Desenhos de guirlandas e flores no Adobe Illustrator - um curso Graphic Design for Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare
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Desenhos de guirlandas e flores no Adobe Illustrator - um curso Graphic Design for Lunch™

teacher avatar Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™

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Aulas neste curso

    • 1.

      Crie creda e designs florais no Adobe Illustrator - Introdução

      1:08

    • 2.

      Crie uma guirra

      21:13

    • 3.

      Crie um design de forma coração

      16:50

    • 4.

      Crie um spray de flores

      7:08

    • 5.

      Crie um painel retângulo

      12:14

    • 6.

      Projeto e envolvimento

      1:21

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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236

Estudantes

7

Projetos

Sobre este curso

Neste curso, você vai aprender a criar quatro desenhos florais diferentes, incluindo duas formas de cerca diferentes no Illustrator. Escolhi cada uma desses desenhos para mostrar uma variedade de técnicas de ilustrador para colocar e ajustar a arte vetoriais, e para recolorir objetos complexos. Fiz essa arte gratuito para você poder seguir comigo enquanto faço esses desenhos. No futuro, você pode usar seus próprios elementos florais para usar mas, para para este curso, vamos usar arte gratuito para nós possamos focar no trabalho de montar esses desenhos.

Mais nesta série:

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Dicas de Adobe Illustrator de há dez para 10 de 10 - Um design gráfico para

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10 em 10 - dez dez dicas de Adobe em 10 minutos - Um Design gráfico para Lunch™

Dicas de interface e trabalho para Adobe Illustrator - Um design gráfico para Lunch™

Dicas de painel de aparência do Adobe no 20 minutos - Um Design gráfico para Lunch™

As dicas do Adobe Illustrator em 20 minutos - Um Design gráfico para Lunch™

As dicas Recolor do Adobe Illustrator em 20 minutos - Um Design gráfico para Recolor

20 dicas de gradiente em 20 minutos - Um Design gráfico para Lunch™

20 Refine e rotine dicas em 20 minutos - Um design gráfico para Lunch™

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Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

Top Teacher

Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

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Habilidades relacionadas

Design Design gráfico
Level: Beginner

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Transcrições

1. Crie creda e designs florais no Adobe Illustrator - Introdução: Olá, sou Helen Bradley. Bem-vindo a esta aula de design gráfico para almoço, criar grinaldas e desenhos florais no Adobe Illustrator. Design gráfico para almoço é uma série de aulas que ensinam uma variedade de dicas e técnicas para criar designs e trabalhar em aplicativos como Illustrator, Photoshop e Procreate. Nesta aula, analisaremos várias maneiras de usar formas florais e de folhas baixadas para criar designs completos no Illustrator. Você verá como fazer grinaldas circulares e em forma de coração, uma série de florais e um design retangular. Agora, cada design apresenta diferentes técnicas para montar o layout. Ao longo do caminho, você aprenderá fluxos de trabalho valiosos do Illustrator, bem como uma ferramenta útil para recolorir arte complexa. Agora estamos usando elementos florais vetoriais livres para esta classe, mas os designs também podem ser feitos usando seus próprios elementos e depois vendidos como projetos prontos para uso. Depois de concluir este curso, você terá aprimorado seus conhecimentos sobre como trabalhar com o Illustrator. Sem mais delongas, vamos começar a fazer desenhos florais no Illustrator. 2. Crie uma guirra: O primeiro elemento floral que criaremos será uma coroa de flores. Eu abri um dos conjuntos de imagens que eu baixei, este é do Freepik e eu vou te dar o link de download para que você possa acompanhar. Agora, sempre que você baixar arte como esta, a primeira coisa que você quer fazer é entrar e descobrir onde tudo é que você quer. Vou desligar esta camada superior porque é este elemento aqui em baixo. Eu não preciso do fundo para que eu possa desligar e até mesmo apagá-lo. Agora, ainda há alguns elementos aqui que eu não quero, então eu vou abrir a camada restante aqui, que é a camada de objetos. Aqui na parte inferior da camada de objetos parece ser o texto aqui. Na verdade, vou arrastar isso para a lata de lixo porque isso me permitirá selecionar o grupo e tudo o que resta no grupo são esses elementos florais. Vou escolher Editar e depois Copiar. Vou criar isso em um novo documento, então escolherei arquivo e depois novo. Agora eu quero acabar com uma coroa de flores que é basicamente quadrado, mas eu também preciso de algum espaço de armazenamento para os elementos que eu estou trazendo. O que eu vou fazer é acabar com um documento de cerca de 2.000 por 2.000, mas eu vou torná-lo um pouco mais amplo por enquanto. Vou fazer 3.200 por 2.000 e clicar em “Criar”. Em seguida, escolherei Editar e Colar e colarei os objetos que copiei do outro documento. Eu posso ampliá-los um pouco segurando a tecla shift e apenas arrastando para ampliá-los, porque eles são objetos vetoriais, é claro, eles podem ser dimensionados sem perder qualquer qualidade. Agora vamos criar uma coroa de flores, que será basicamente um objetos circulares, estou indo para a ferramenta Elipse, eu vou segurar a tecla Shift enquanto eu arrasto um círculo e apenas movê-lo para a posição. Isso vai me dar um guia áspero sobre o que minha forma de grinalda circular vai me ajudar a projetá-lo. Agora eu quero que ele tenha um traço colorido, apenas qualquer cor vai fazer e apenas engrossá-lo um pouco para que você possa vê-lo. Você não vai realmente continuar a usar isso na própria coroa de flores, então ele será excluído mais tarde. Agora, para que possamos manter as coisas boas e arrumadas, eu vou trabalhar na camada 1, e apenas deixar os objetos na camada 2. Eu vou tentar ser muito cuidadoso como eu trabalho que a coroa de flores real vai ser construído na camada 1 para que eu poderia descartar camada 2 mais tarde. Vamos começar com a coroa verde. Essa é uma boa base para uma coroa de flores, é começar com as peças subjacentes. Eu vou até aqui e selecionar este objeto. Escolherei Editar, Copiar e, em seguida, Editar, Colar. Agora ele está sendo colado nesta outra camada, então com ela selecionada, eu vou apenas arrastá-la para a camada 1 para que nós tenhamos certeza de que estamos construindo essa coisa na camada 1. Torne a vida um pouco mais fácil. Eu vou mover a coroa verde para a borda da elipse e então nós vamos começar a girar em torno dela. Para isso, vou selecionar a forma. Vou escolher efeito, distorcer e transformar, e depois transformar. Vou ativar a pré-visualização para poder ver o que estou fazendo. Acho que provavelmente quero umas 10 ou 11 dessas folhas por aí. Vamos apenas digitar 11 porque isso nos dará 12 no total. Agora, fazê-los girar em torno é um pouco de tentativa e erro, mas eu realmente gosto deste método porque você não tem que se comprometer com ele até que você acerte. o que eu vou fazer é começar aumentando o movimento horizontal e vertical, e eles vão finalmente ser a mesma quantidade. Estou pensando em começar com 250 para horizontal e vertical. Agora eu levarei o ângulo para cima. Eu só vou começar a aumentar o ângulo, e enquanto eu fizer isso, você verá que as formas estão girando em torno e eles vão realmente criar, em última análise, um círculo. É que talvez precisemos trabalhar um pouco com eles. Você pode alterar o ponto de rotação e isso mudará a aparência dele. Eu tomei o ponto de rotação aqui para baixo para o fundo do meio, e isso é praticamente o que eu preciso para a minha coroa de flores. É que não é grande o suficiente. Não está preenchendo a forma. Vou levá-lo para talvez 270 e 270. Agora, é praticamente um círculo e é praticamente o mesmo tamanho que o círculo que eu desenhei como uma diretriz para a minha coroa de flores. Não está na posição certa, não é um problema fácil de resolver. Eu vou clicar em “Ok”, e tudo que eu preciso fazer é com esta forma selecionada porque este é um efeito de transformação, É apenas uma forma que tem uma transformação aplicada a ele, eu só vou mover a forma para baixo e para o outro lado até As camadas estão por toda a borda do meu design. Esse é um bom ponto de partida para a minha coroa de flores. Eu tenho um bom par de folhas verdes indo ao redor da borda, e isso foi criado usando esse efeito de transformação. Uma vez que você tem sua vegetação no lugar, a próxima coisa que você quer fazer é adicionar os grandes elementos. O que vamos fazer é usar esta flor. Eu vou Alt ou Option arrastar uma duplicata dele para longe. Não só porque eu quero manter o original no caso de eu querer fazer algo com ele mais tarde, mas também porque eu estou prestes a fazer um machado para esta flor. Não quero as camadas verdes, só quero a flor aqui. Vou selecionar o objeto, depois vou para a ferramenta Borracha. Com a ferramenta de borracha, posso apagar o fundo da flor aqui, e isso vai separá-la. Agora, se eu entrar na ferramenta de seleção de grupos, porque isso está em um grupo, eu posso selecionar sobre a parte superior da flor, certeza de que eu tenho todos os elementos e deixar as camadas para trás. Vou escolher Editar e depois Cortar. Agora eu não tomei todos os lugares, eu vou tentar isso de novo. Agora eu vou escolher Editar, Recortar e, em seguida, eu vou escolher Editar, Colar porque eu quero separar esses objetos. Mas você verá que eles agora são objetos individuais, eles não estão agrupados. Antes de fazer qualquer coisa, é realmente importante que eu agrupe isso ou eu vou perder o controle sobre esta forma completamente. Vou escolher o grupo de objetos. Eu sugiro que, como você está trabalhando nesta coroa de flores, é realmente uma boa idéia ter sua paleta de camadas aberta para que você possa ver o que está acontecendo. De outra forma, é muito arriscado. Agora vou pegar esta flor e girá-la. Basicamente, o que eu quero é três flores em torno desta forma. Quero um aqui, um aqui, e outro aqui. Três flores grandes é uma boa maneira de criar algum equilíbrio em sua coroa de flores. Números ímpares funcionam melhor do que números pares e apenas espaçando-os uniformemente ao redor da borda, mas não exatamente. Vamos adicionar um pouco de variedade e interesse visual. Este grupo aqui está na coleção de objetos, nós não queremos que ele esteja lá, então eu vou apenas arrastá-lo para a camada em que estamos trabalhando, e aqui está, aqui. Agora eu posso fazer uma duplicata dele, Alt ou Opção arrastá-lo para a posição e, em seguida, colocá-lo aqui neste lado da coroa de flores, e eu vou apenas girá-lo um pouco. Você também pode redimensioná-lo talvez para baixo apenas um pouco, apenas para adicionar um pouco de variedade. Eu vou Alt ou Option arrastar uma terceira cópia aqui e girá-la ao redor. Agora seria possível também girá-lo horizontalmente ou verticalmente com reflexo de transformação de objeto e, em seguida, escolher horizontal ou vertical. Novamente, isso vai dar um pouco de interesse através da coroa de flores. O próximo passo é adicionar alguns elementos de enchimento, e o que eu estou procurando aqui são algumas folhas que poderiam entrar entre essas outras camadas. Vou selecionar este grupo de camadas. Eu vou Alt ou Option arrastar uma duplicata para longe. Vou então arrastar Alt ou Option para colocar essas camadas na posição. Agora, basta colocá-lo na lacuna aqui, girá-lo um pouco para a posição, apenas usá-lo como um enchimento, e apenas garantir que ele vai para a camada certa, que não é para que nós apenas arrastá-lo para esta camada. Claro, você também pode ajustar sua colocação. Eu o tenho em cima das camadas verdes, o que eu acho que é um bom lugar para ele. Mas se você o queria debaixo das camadas verdes, então você apenas arrastá-lo para o grupo aqui, que é este conjunto de camadas giradas. Mas como eu disse, acho que é melhor no topo. Agora que ele está nesta camada, eu posso selecioná-lo e Alt ou Option arrastar uma duplicata de distância, e eu vou continuar a fazer isso para preencher alguns espaços. Agora, para este, eu poderia refletir primeiro, então deixe-me apenas fazer outra duplicata e refletir um desses. Porque isso vai me dar algumas formas de folhas que vão para o lado oposto. Novamente, adicionando um pouco de variedade enquanto mantém alguma consistência de cor e posicionamento, mas um pouco de variedade em termos de direção em que ele está indo. Uma vez que eu tenha criado este, eu também posso usá-lo para levar em outro lugar no design. Agora, eu não vou preencher todas as lacunas porque eu tenho alguns outros elementos que eu poderia usar. Um dos elementos que estou olhando é este aqui. Novamente, eu vou Alt ou Option arrastá-lo duplicado para longe. Vou certificar-me de que agora está posicionado na camada em que estou trabalhando, e vamos adicioná-lo ao design. Eu só estou fazendo algumas duplicatas sobre como eu ir, e então eu vou adicioná-lo ao design. Só estou usando para preencher algumas lacunas. Agora, se você quiser pegar apenas uma parte disso, você pode, que nós pudéssemos tirar a parte traseira e simplesmente removê-la. Vou selecionar o objeto, e ir para a ferramenta Borracha, e vou apagar essa área. Em seguida, eu vou para a Ferramenta de Seleção de Grupo, e eu vou selecionar esses objetos e apenas removê-los. Isso me deixa com uma forma tão menor de novo. Novamente, ele tem o mesmo olhar para os outros elementos no design, mas este é apenas um pouco diferente. Vamos selecionar sobre ele, e vamos colocar isso no design também. Vou refletir este horizontalmente para que pareça um pouco diferente do outro. Agora nós também poderíamos usar essas flores, ou essas flores, isso realmente não importa. Estou pensando em fazer algo com esse conjunto de flores. Eu só vou duplicar. Vou ampliar para ver o que estou vendo aqui. Eu vou para a Ferramenta de Seleção de Grupo porque esses elementos estão todos em um grupo, e o que eu quero fazer é quebrar alguns bits para fora. O que eu vou fazer é selecionar sobre estas hastes aqui. O que eu estou tentando fazer é quebrar isso em apenas um conjunto de flores em vez de qualquer coisa que tenha hastes nele. Estes vão ser bons sotaques de enchimento, então vamos apenas selecioná-los. Aqui estão eles nesta camada superior, mas queremos eles na camada em que estamos realmente trabalhando. Vou movê-los para aquela camada. Agora eu vou apenas pegar os três, e colocá-los em intervalos em torno do projeto. Você pode até dividi-los ainda mais em elementos únicos que você coloca em várias áreas. Apenas esteja ciente de que as coisas que estão em três funcionam melhor geralmente do que as que estão em dois. Se eles são grandes ou pequenos, eles só vão ser um pouco mais interessante se eles são números ímpares em vez de números pares. Vamos tomar este conjunto final como um conjunto de elementos para que possamos usar. Mais uma vez, movendo-o para o grupo em que estamos trabalhando e a camada em que estamos trabalhando, vamos fazer uma duplicata. Vamos transformar este com a Transformação de Reflexão para que ele aponte em uma direção diferente. Agora este é um objeto bem grande, eu vou apenas reduzi-lo um pouco para torná-lo um pouco menor. Na verdade, vou usá-lo para substituir algumas dessas folhas vermelhas. Eu acho que é um pouco demais ter tudo isso, mas eu realmente gosto de ter algumas rajadas de cor vermelha por aqui. Acho que vou tirar este conjunto de folhas também. Eu também tenho um elemento muito pequeno aqui em cima que eu realmente gosto, que é apenas um único botão. Vou adicioná-lo em alguns lugares ao redor do design. Mas eu também vou fazer uma versão refletida disso também. Aqui eu estou apenas refletindo horizontalmente. Vou fazer uma cópia que me dará duas formas em vez de uma. Vou colocar isso estrategicamente em posição em alguns lugares ao redor do projeto. Uma vez que você tenha tudo praticamente em posição, você pode desativar a Camada de Objetos, e qualquer coisa que não deveria estar lá vai ser imediatamente aparente, e há esses bits que eu realmente não comprei no camada correta. Deixe-me apenas ir e agarrá-los, ter certeza que eu tenho eles na camada correta. Eu só estou verificando com meu olho, eu estou olhando para a coroa de flores aqui, e dizendo que se alguma coisa mudar quando eu desligar a visibilidade, esta camada de objetos de cima é ligada ou desligada. A única coisa que me parece estar faltando é a Ellipse. Essa é a linha guiada que tínhamos para o projeto. Na verdade, não preciso disso. Tudo bem que isso está sendo desligado. Só estou a fazer uma última verificação. Parece que posso me livrar dos objetos que não preciso mais deles. Eu tenho um objeto solto aqui, então eu vou deletar também. Agora eu tenho a minha forma básica de grinalda. Neste ponto eu iria apenas zoom em, e apenas dar uma olhada em torno da coroa de flores, e apenas certifique-se de que o alinhamento das coisas está correto. Por exemplo, eu poderia vir a um desses objetos, talvez este aqui, e apenas ajustá-lo um pouco para colocá-lo ao lado da vegetação. Parece que está saindo de lá em vez de ficar sentado no meio daqui. Você poderia vir aqui, e apenas ajustar essas formas se você quiser fazê-lo. Se você quiser ter acesso aos elementos verdes, então eles não estão acessíveis agora porque eles ainda são objetos transformados. Quando vamos selecionar esse grupo específico, você verá que apenas um objeto é selecionável porque ele tem esse efeito de transformação nele. Vamos para o painel Aparência, desativamos o efeito Transformar, perdemos todos os nossos elementos verdes. Bem, se você quiser acesso a esses, você precisará selecionar o objeto verde que giramos e, em seguida, escolher Objeto, Expandir Aparência. Isso criará um grupo cheio de pequenos objetos, e cada um deles é uma folha. Uma vez feito isso, você será capaz de obter acesso aos segmentos de folhas individuais. Sugiro que você use a Ferramenta de Seleção de Grupo porque ela é feita para selecionar objetos que estão dentro de grupos. Vamos selecionar este aqui. Podemos clicar aqui para selecionar o objeto inteiro uma vez que sabemos qual é. Então, se formos para a Ferramenta de Seleção, podemos manipulá-la. Você pode realmente chutar isso para fora de seu alinhamento exato, uma vez que você pode descobrir onde ele está, e realmente movê-lo para a posição que você deseja que ele em. Você quer progredir através da coroa de flores tendo um olhar para todos esses elementos, e apenas certificando-se de que eles estão na posição correta. Este aqui provavelmente ficaria melhor se estivesse debaixo da própria flor, então vamos encontrá-lo aqui, e eu vou movê-lo debaixo da flor. Vamos arrastá-lo até ficar debaixo das flores, em vez de estar em cima das flores. Você também pode ajustar o posicionamento da camada desses objetos, e apenas certifique-se de que eles estão sentados da maneira que você deseja que eles se sentem dentro do arranjo. Agora, eu queria inicialmente ter um documento 2000 por 2000 pixels, mas eu precisava de um pouco de espaço extra. Vamos para a prancheta aqui. Vou clicar duas vezes nele, e vou mudar a largura para 2000 até 2000 e clicar em “OK”. Agora eu posso pegar minha arte, e eu vou fazer isso pressionando Controle ou Comando A, e então apenas movê-lo para a posição na prancheta. Podemos terminar este elemento com algum texto. Para isso eu vou digitar, Feliz Dia das Mães, eu vou aumentar o tamanho da fonte para que eu possa ver o que eu estou fazendo aqui. Vou selecionar uma fonte apropriada para usar. Para isso eu acho que uma fonte estrela script seria uma boa escolha. Só vou dizer o que tenho. Vou usar este por enquanto. Mas você pode, obviamente, escolher uma fonte de script agradável, ou uma fonte agradável que irá com o design que você criou a partir de sua coleção. Agora, isso precisa ser centrado, eu acho. Vou tocar em “Alinhar centro”. Eu também vou fechar o espaçamento entre este texto, é muito grande. Vou para o painel Caracteres e vou ajustar a autorização. Obviamente precisa ser muito maior do que 72, mas muito menos do que os 300 que eram. Eu só vou ajustá-lo usando Shift e a seta para cima, e eu baixei para cerca de 240. Mas eu acho que também o tamanho da minha fonte poderia ser um pouco maior, então eu vou tirar isso um pouco, e talvez ajustar a licença ter feito isso. Agora, para a cor do texto, eu quero usar uma cor da arte. Primeiro, vou ao Eyedropper Tool. Só vou escolher uma cor para você. Estou apenas pressionando e segurando o botão esquerdo do mouse ao mesmo tempo em que estou olhando para o driver select aqui apenas para ver qual cor eu escolhi. Estou procurando algo provavelmente sobre aquele vermelho. Depois de criar esse vermelho, vou ao painel Amostras e vou clicar aqui em “Nova amostra” e pressionar “Enter”. Isso só vai criar isso como uma nova amostra. Agora eu posso vir e selecionar sobre o meu texto. Vou clicar duas vezes aqui, e vou escolher uma amostra de cores, e vai ser no final deste conjunto de cores. Se você rolar para baixo, nós vamos encontrar nossa nova amostra de cores aqui. Está aqui, depois clique em “OK”. Agora, a beleza de criar esta amostra de cor como uma cor global é porque ela tem um pequeno triângulo na parte inferior, como se eu não gostasse de sua cor, eu posso ajustar isso. Vou clicar duas vezes na Amostra de Cores Global, e isso abrirá as Opções de Amostras. Para isso, quero escurecer um pouco. Vou selecionar Matiz, Saturação, Brilho porque essa é uma boa maneira de ajustar o brilho ou a escuridão. Você verá que se eu ativar a visualização, eu posso visualizar como a cor vai ficar porque tudo que usa essa cor global será ajustado automaticamente, e ela está sendo ajustada mesmo que eu não tenha esse texto selecionado porque o texto foi colorido com essa cor global da amostra, então eu posso assistir as alterações nele neste diálogo sem ter que selecioná-lo. Claro que qualquer outra coisa que fosse colorida com essa mesma cor também estaria se ajustando ao mesmo tempo. Esse é o bônus de usar cores globais. Há o primeiro de nossos desenhos florais criados usando nossa arte baixada. 3. Crie um design de forma coração: O próximo elemento floral que vamos criar, vamos usar esses elementos florais. Mais uma vez, vou lhe dar o link de download para isso. Mas antes de começarmos, vamos criar um novo documento para trabalhar, escolherei Arquivo e Novo, e este será um documento quadrado simples, 2.000 por 2.000 pixels de tamanho. Agora, para isso, vamos criar uma forma de coração, então eu vou para a ferramenta Caneta, mas você poderia facilmente usar a ferramenta Lápis se você quiser fazê-lo. Vou clicar e arrastar com a ferramenta caneta até o canto superior esquerdo do documento. Ir clicar novamente sobre o oposto onde eu comecei, e eu vou clicar logo abaixo onde eu comecei. Agora isso não precisa ser definido em concreto. Esta é apenas uma forma de coração muito simples, bem, é metade de uma forma de coração. Eu só vou ajustar a primeira metade dele apenas ajustando os nós nesta forma, eu vou selecionar a forma inteira. Isso é realmente importante que você selecione tudo com a Ferramenta de Seleção porque este próximo passo não vai funcionar perfeitamente se você não fizer isso. Em seguida, escolheremos o objeto Transformar e refletir. Eu vou refletir sobre a vertical e eu vou fazer uma cópia. Agora eu acabei de ver que eu tenho um preenchimento sobre essas formas, então eu vou selecionar ambas as formas e desligar o preenchimento. Agora eu posso selecionar apenas a forma que eu criei pela segunda vez. Arraste-o para a posição segurando a tecla Shift como eu faço, e apenas certificando-se de que isso agora cria uma forma de coração. Agora, eu não estou realmente feliz com o quão gordo o coração é. Acho que quero algo que se pareça um pouco mais com isso. Agora, não vamos fazer nada de especial com isto, como tentar juntar-nos a ele. Tudo o que eu estou procurando é um guia geral sobre como é um coração para que eu possa colocar minhas formas em posição enquanto trabalhamos. Aqui na última palete, eu estou indo apenas para bloquear esta camada, que ela não se mova. Eu vou adicionar uma nova camada e nós vamos colocar para fora elementos sobre isso. Para isso, vamos voltar a este projeto. Vou selecionar esta forma aqui. Agora, provavelmente está em um grupo, então vamos encontrá-lo e vamos copiá-lo. Vamos voltar ao nosso documento. Vou selecionar a Camada 2. Vou escolher Editar e depois Colar. Agora estou recebendo uma mensagem de erro aqui. Vou clicar em Não e vou para a paleta Camadas. Vou clicar neste menu suspenso e vou desativar Colar Memora Camadas. O problema com o que eu estava prestes a fazer era que a flor veio da Camada 1 neste documento, e quando você tem Colar lembra camadas selecionadas, então ele quer colar isso na camada um no novo documento. Tínhamos bloqueado a camada um para baixo e assim ele não vai deixar você fazer isso. Vamos voltar e selecionar Camada 2 e escolher Editar e, em seguida, colar e ele ficará feliz em posição. É só um aviso se você tiver essa seleção na pasta da paleta Camadas, lembre-se do flare, às vezes isso é útil, às vezes não é. Vou tomar a minha forma e vou começar a movê-la para a posição e girá-la. Agora, vou começar com a ponta pontuda da flor no fundo do coração aqui. Vou girá-lo e arrastá-lo para a posição. Então eu vou fazer uma cópia por Alt e arrastando a forma, e eu vou colocar o segundo em. Este, eu provavelmente não vou abaixo do primeiro, então eu vou apenas arrastá-lo, então ele vai aparecer debaixo desta folha. Vou para Alt ou Option arrastar o próximo. É aqui que vamos começar a ter problemas, porque a flor não vai dobrar. Bem, não está dobrado agora. Ele vai dobrar em apenas um minuto porque nós vamos fazê-lo dobrar. Vou ampliar esta área do coração para poder ver as coisas claramente. Vou selecionar a forma com a qual estou trabalhando. Eu vou vir aqui para a Ferramenta de Warp de Marionetas. Ele está compartilhando uma posição da barra de ferramentas com a Ferramenta Transformação Livre. Você quer a ferramenta de dobra dos fantoches. Quando selecionamos a Ferramenta de distorção de marionetes, talvez você já veja um pino no lugar. Este é um pino que você pode mover ou girar a forma usando, então o conceito da ferramenta Fiordura de Marionetas é que ela coloca uma espécie de grade sobre as coisas e você começa a colocar pinos nas formas. Os Pins bloquearão as coisas ou servirão como uma posição da qual você pode se mover. O mesmo pino faz duas coisas diferentes, então ele bloqueia e também se move. Tendo colocado o pino, vou agora começar a mover isto. Vou pegar este alfinete e colocá-lo em posição. Posso descer aqui e colocar outro alfinete na forma, e isso me permite mover esta área para a posição. Ao adicionar pinos e, em seguida, movendo-se com base no pino, você pode dobrar esta flor ao redor da borda do coração. Tendo feito isso, eu vou movê-lo abaixo dos outros objetos porque eu quero que ele se encaixe atrás das outras camadas do coração. Vou novamente manter pressionada a tecla Alt ou Option, indo para selecionar novamente uma ramificação reta e Alt ou opção arrastá-la para longe. Este aqui, eu também vou dobrar novamente usando a ferramenta de dobra de marionetes. Você quer posicioná-lo mais ou menos onde você quer. Em seguida, vá para a ferramenta de Distorção de Marionetas e comece a colocar seus pinos. Você não tem que colocar todos os pinos dentro para começar. Você pode apenas trazer os pinos que você precisa quando você precisar deles. Precisamos de uma cópia final, Alt ou opção arrastar isso para longe, girá-lo redondo, treinar para onde ele vai ir e isso é muito longo, então eu estou realmente indo para cortá-lo fora. Vamos ao Knife Tool e eu vou determinar qual parte eu quero. Eu vou cortar por aqui, então com a ferramenta de faca, eu vou arrastar por ali. [ inaudível] não pode obter a ferramenta faca para encaixar ou torná-la uma linha reta. É realmente o que você conseguir, e então você só quer ter uma mão bastante firme enquanto você está usando. Agora eu vou selecionar esses elementos que estavam de um lado da linha da faca e apenas excluí-los, pode usar a ferramenta de seleção de grupo para selecioná-los. Você também pode usar a ferramenta Lasso. Agora, eu tenho um pedaço menor de vegetação, eu vou posicioná-lo mais ou menos onde eu quero que ele esteja, zoom in, voltar para a ferramenta de dobra de marionetes e, começar a colocar os pinos em que eu preciso e mover a forma usando esses pinos. Põe o alfinete no chão e depois solta e começa a mover-se com ele. É um processo de duas etapas, se quiser, e lembre-se que o mesmo pino faz duas coisas. Ele bloqueia um objeto que também atua como o ponto de rotação para esse objeto. Se você adicionar um pin onde você não pretendia apenas pressionar Control ou Command Z e isso apenas irá desfazer. Se você quiser girar uma forma, você pode usar essa borda externa para girá-la. Acho que isso é muito bom. Vou apenas certificar-me de que está por baixo de todas as formas anteriores. Agora vou fazer uma seleção de todos esses objetos porque isso é metade de um coração. Vou escolher transformar objeto e depois refletir. Eu vou refletir sobre a vertical e eu queria uma cópia, então eu quero o original mais uma cópia e eu vou começar a mover esta cópia para a posição. Antes de deixar esta cópia, quero que seja um pouco menor. Então eu só vou arrastar um pouco nele e girá-lo um pouco. Então eu não quero que este seja um coração perfeito. Eu vou perder uma dessas folhas em um minuto e eu vou ficar aquém nesta área em um minuto também. Então vamos apenas clicar longe disso, agora eu acho que eu posso desligar a camada que realmente tem o coração desenhando sobre ela. Isso não vai ser de grande ajuda agora. Vamos entrar aqui e selecionar sobre este conjunto de folhas. Acho que vou cortar a ponta do caule aqui. Então eu vou para a faca alta e apenas ter muito cuidado para que eu só estou cortando através desta forma. Volte para a ferramenta de seleção de grupo e basta selecionar sobre o bit que eu acabei de cortar. Vamos voltar agora e escolher a ferramenta de dobra de marionetes. Vou colocar um alfinete no final aqui e apenas manobrar esta folha para dentro, apenas terminar o barbear fora bem fora na parte inferior. Agora esta estrutura de folha está acima da folha na parte inferior. Acho que vai ficar muito melhor se estiver abaixo. Então eu vou arrastá-lo para baixo na última pilha. Vou tentar fazer com que esta folha se dobre, e eu acho que esta folha pertence a este enredo que ele faz. Então eu vou selecionar esse ritmo de planta. Vou fazer zoom aqui. Vou à ferramenta de dobra de marionetes. Eu vou clicar nesta folha para colocar um alfinete, e eu vou colocar um alfinete aqui para parar esse movimento e eu vou colocar um alfinete aqui para parar esse movimento, e apenas tentar arrastar esta folha por aí um pouco. Só assim cria um elemento no fundo do coração. Parece muito bom no fundo, talvez um pouco de finting nesta forma que está por trás de tudo. Este aqui. Lá em cima, quero parar com esses olhares sobrepostos. Vou ampliar aqui e resolver esse problema. Eu vou selecionar esta forma aqui e ir para esta folha grande. Desci os pedaços para que eu não queira me mover, que me permitirá acessar a folha que eu quero mover. Agora eu tinha pensado para remover esta folha extra, mas eu acho que eu realmente vou usá-lo. Só vou compensar um pouco. A folha que eu acho que vou me livrar é a que está aqui atrás. Então vamos para esta forma. Seria difícil para mim bloquear todo o resto agora para que a ferramenta de faca não vá atacar nada exceto a forma que eu quero que ela ataque. Vá até a ferramenta de faca e eu só vou passar a faca por isso aqui. Vá para a ferramenta de seleção de grupo e selecione todos os elementos que eu acabei de cortar e simplesmente removê-los. Isso está olhando muito bom sci-fi, estou muito satisfeito com como ele está olhando. Só vou desbloquear tudo o que preciso para mantê-lo trancado. Temos muitos outros elementos neste design básico que podemos usar para adicionar um pouco de interesses e agora é hora de fazer exatamente isso. Eu estou indo para a ferramenta de seleção de grupo, eu só vou selecionar aqui para descobrir onde esta bandeira está, nele copiar voltar para o nosso design e editar, colar ou controlar ou comando v. Ir apenas redimensionar esta flor um pouco pouco e começar a colocá-lo em locais ao redor do coração. Novamente, vamos querer ir para números ímpares, e você também pode girá-lo para que ele não pareça tão estruturado. Então não parece exatamente o mesmo em todos os lugares que você está colocando. Tenho cinco destas flores em posição. Esse é um bom número, um número ímpar sempre funciona muito melhor. Eu também vou usar esta forma aqui. Então vamos apenas dizer que se eu puder selecioná-lo, eu tenho ele lá, copiá-lo e colá-lo neste documento. Tem muita cegonha nele. Mais uma vez, vou atacá-lo com a ferramenta de faca. Eu só vou tirar a parte inferior da haste fora, voltar com a ferramenta de seleção de grupo para selecionar o bit que eu quero remover. Encontra-o só um pouquinho. Coloque dois ou três de nós em torno da forma básica do coração. O último elemento que vou usar é este. Os que estou evitando são este porque é realmente uma cor verde diferente e ele simplesmente aparece no coração e não funciona com as outras formas. Este é um pouco grosso demais, e então eu estou apenas escolhendo esta vida porque parece ir muito bem com essas cores sábias. É uma boa combinação. Para esta folha, eu vou colocá-lo atrás de tudo o resto para que ele está vindo de trás em vez de da frente. Com elementos que estão por trás de outros elementos, você pode achar mais fácil selecioná-lo usando a paleta de camadas e, em seguida, tentar selecioná-lo com o mouse. Então, é apenas um pequeno elemento de enchimento agradável que adiciona um pouco mais de profundidade ao design. Então, uma vez que você está feliz com a forma de coração que você tem, é hora de adicionar algum texto a ele. Vou usar a palavra amor aqui. Então eu vou completar com uma letra maiúscula principal. Vamos apenas torná-lo realmente grande. Eu vou selecionar uma fonte e eu estou usando Alex pincel aqui como a fonte. É só uma bela fonte. Pode ser bom como alguns dos elementos aqui, por exemplo, essas flores vieram sobre o topo da palavra, e então o que eu faria era localizar a palavra na última palete e arrastá-la por baixo desses elementos planos. Agora esta flor, poderia ser bom se fosse por baixo. Então eu vou agarrá-lo e colocá-lo sob a palavra amor e espero que isso não perturbe muito o resto do design. Então nós estamos tecendo isso neste design um pouco. Vou provar uma cor vermelha que vou usar para o meu texto. Só estou provando com o conta-gotas. Vou adicioná-lo à paleta de amostras como fizemos da última vez. Vamos adicioná-lo como uma nova amostra global. Selecione o texto e selecione como a cor. Agora, com esta palavra, vou adicionar uma pequena sombra a ela. Eu faço isso selecionando o texto e escolha efeito stylize, em seguida, soltar sombra. Então eu tenho uma sombra preta, tudo bem. Eu tenho isso definido para multiplicar, que é o modo de mistura ideal para uma sombra. Mas estou diminuindo a opacidade. O padrão é cerca de 75 por cento. Tenho uma opacidade de cerca de 25%. O resto das configurações aqui realmente as configurações padrão e eles parecem funcionar muito bem. Então eu vou clicar em “Ok” Aqui está o nosso elemento acabado. Desta vez criamos uma forma de coração. Nós desenhamos o coração e então nós dobramos o preguiçoso em torno dele usando aquela ferramenta de dobra de marionetes muito útil, que faz um bom trabalho de dobrar as coisas quando você não tem coisas que estão dobradas na direção certa. 4. Crie um spray de flores: Este próximo design floral vai ser um spray de flores. Vamos usar uma técnica ligeiramente diferente para criar esta. Vou escolher “Arquivo” e depois “Novo”. Vou criar um documento que é 1920 por 1080 de tamanho, mas o seu pode ser de qualquer tamanho, desde que seja este retângulo longo. Agora vamos usar este conjunto de design específico. Mais uma vez, vou lhe dar o link para baixar isso. Vamos começar com este objeto aqui, então eu estou apenas clicando nele para selecionado. Vou escolher “Editar cópia”. Voltaremos ao documento em que estamos trabalhando e escolheremos “Editar” e depois “Colar”. Eu vou girar isso em torno de modo que é um pouco mais horizontal. Vou usar isso como o elemento principal do projeto. Então está marcando como metade do design vai se parecer. Quero reflectir isto aqui. Mas como muitos desses elementos também serão refletidos, será muito mais fácil se eu realmente for ilustrado para fazer o trabalho duro para mim. Então eu estou indo para a última palete e o que eu vou fazer aqui é, bem em primeiro lugar, fazer isso um pouco maior para que você possa ver o que estamos fazendo para começar. Vou selecionar a camada. Isso é realmente importante que você não apenas selecione o grupo que você está realmente selecionando a nova camada porque estamos prestes a fazer uma reflexão sobre a camada. Então escolho “Efeito”, “Distorcer” e “Transformar”, e depois transformar. Vou ligar “Preview” para ver o que está acontecendo. Vou fazer uma cópia. Esse será o original mais uma cópia. Vou tocar em “Refletir X”. Agora isso está me dando o reflexo, mas as duas peças estão sobre o outro e isso é por causa desta seleção aqui. Há nove caixinhas. Vou clicar no que está no meio do lado direito. Isto dá-nos o nosso reflexo. Então agora qualquer coisa que adicionamos nesta camada em que estamos trabalhando neste lado da imagem será refletida sobre o outro lado. Torna as coisas um pouco mais fáceis de criar. Vamos pegar o próximo elemento, que vai ser esta folha. Vou copiá-lo e vir aqui, ter certeza de que estou nesta camada e vou colá-lo na posição. Agora, você vai dizer que está empurrando tudo para fora do caminho, mas isso é porque está no lugar errado. Então, eu só vou tirá-lo do caminho. Eu só quero que este elemento aqui seja o ritmo mais certo. Não quero que nada venha mais longe. No entanto, ou assim que eu fizer isso, eu vou quebrar o projeto. Apenas esteja ciente disso. Eu vou apenas dimensionar este um pouco para baixo, e colocar isso para preencher um pouco deste design. Agora eu quero que ele esteja por baixo, então eu vou arrastá-lo para baixo dos outros objetos para que o outro objeto fique mais no topo. Vou fazer mais um par disto. Então eu vou “Alt” ou “Option Drag” uma duplicata de distância. Este eu vou transformar, então eu vou para “Transformar”, “Reflect”. Eu vou refletir sobre a horizontal e eu vou fazer uma cópia. Então isso me dará mais duas formas, cada uma indo em uma direção diferente. Este eu vou colocar aqui. Então, novamente, girando ao redor, encolhendo um pouco, segurando a tecla “Shift” enquanto faço para que eu não a distorça. Apenas tendo o cuidado de colocá-lo debaixo de um elemento que está neste conjunto anterior de folhas para que todas essas folhas grandes estejam debaixo da folha principal, mas também estão se juntando a ela como se pudessem se juntar realisticamente a ela. Vamos pegar essa flor aqui. Vou apenas colá-lo na posição de novo, está quebrando o design. Isso é bom. Esperávamos que isso acontecesse. Se você obter caixas transformadas que estão fora do centro como este, você pode torná-los no centro. Então você pode ir para “Objeto”, “Transformar” e, em seguida, redefinir caixa delimitadora. Isso só o torna ereto. Então você pode fazer isso de qualquer forma, a qualquer hora. Eu estou pensando que eu provavelmente tenho um pouco muito caule aqui, então vamos apenas levar a ferramenta de faca para ele e apenas limpar a parte inferior do caule. Os próximos elementos que quero estar fora desta reflexão. Agora, toda a camada é uma camada refletida. Então eu vou adicionar uma nova camada ao documento. Vamos voltar e pegar essa flor. Eu vou copiá-lo e colá-lo neste documento, mas certificando-se de que ele vai para a camada dois. Claro, se você tivesse a opção “Colar lembra camadas” ativada, então você não seria capaz de fazer isso e colocá-la nessa nova camada apenas colando-a. Essa é uma configuração importante para se certificar de que está desabilitada. Vou colocar esta flor em posição. Isso não será refletido porque as únicas coisas que são refletidas nesta camada, tudo o que está em uma camada além dessa camada não será refletido. Vamos voltar e pegar essa folha de novo. Vou fazer um fã de três dessas folhas. Então eu vou pegar este aqui e refleti-lo verticalmente e fazer uma cópia dele ao mesmo tempo. Então eu tenho dois. Vamos fazer um terceiro, mas vamos acertar isso com a ferramenta “Dobra das Marionetas”. Mas eu só quero endireitar um pouco. Agora, com a ferramenta “Distorção de Marionetas” em algo que tem linhas como esta, quanto menos número de pinos você colocar e menos quantidade de trabalho você fizer para ela, mais realista será se você tentar colocar muitos pinos e tentar e trabalhar demais, você corre o risco de ele ir realmente vacilante e assim você vai perder o efeito. Nós pegamos todos os três, apenas redimensioná-los um pouco e colocá-los na parte de trás da flor. Agora, no momento em cima da flor, mas essa é uma solução fácil. Vamos pegar todos os três e movê-los para debaixo da flor. Então eu vou pegar alguns desses, “Alt” ou opção, arrastá-los para longe, girá-los, torná-los um pouco menores, e usá-los para finalizar o design. Ao utilizar a ferramenta de reflexão ilustrada, podemos facilmente criar um elemento que tenha muitos elementos refletidos nele, mas também garantir que alguns elementos que não queremos que sejam refletidos não sejam refletidos. 5. Crie um painel retângulo: O próximo elemento que vamos criar vai parecer um pouco como o que você está vendo na tela aqui. Vamos começar com um novo documento, um mais largo do que alto. Estou fazendo o meu 1920 por 1080, vou clicar em “Criar”. Vou começar desenhando meu retângulo, então eu vou para a Ferramenta Retângulo. Vou certificar-me de que está cheio de branco e que tenha um golpe negro por enquanto. Vou arrastar um retângulo e posicioná-lo praticamente no centro da tela. Agora vamos montar esta ilustração para que a maioria dos nossos elementos fique sob este retângulo. Vamos para o conjunto de elementos florais que estou usando, e eu vou te dar o link de download para isso. Vou selecionar todas essas peças e copiá-las e colá-las no documento em que estamos trabalhando. Porque estes são vetores, eu posso apenas redimensioná-los para que eles sejam realmente pequenos e então eu posso torná-los maiores mais tarde. No entanto, você vai querer se certificar de que você tem a tecla Shift selecionada ao redimensioná-los porque você não deseja distorcê-los fora de proporção. Eu estou trazendo para fora o elemento principal folha que eu vou usar. Vou começar a colocá-lo em posição. Eu quero um par de versões disso, eu quero um que está apontando nessa direção, um apontando na direção oposta. Vou escolher Objeto, Transformar, Refletir. Vou transformá-lo verticalmente e vou clicar em “Copiar” para que eu obtenha o original e uma duplicata. Isso só vai me dar um pouco mais de flexibilidade. Toda vez que eu precisar de um novo desses, eu vou apenas Alt ou Option arrastar uma duplicata para longe. Temos um monte de elementos de enchimento que podemos usar para que você não queira estar enchendo muito o exterior. Você só quer adicionar alguns elementos apenas para variedade, mas permita-se muito espaço para adicionar elementos adicionais mais tarde. Eu tenho esses elementos espaçados no momento. Vou mover o retângulo acima de tudo. O retângulo vai estar na base do documento, é aqui embaixo. Vou agarrá-lo e movê-lo até o topo desta camada para que fique acima de tudo o resto. Podemos ter uma ideia de como tudo é colocado. Neste ponto, eu poderia querer mover estes ao redor, mas provavelmente você não quer gastar muito tempo nisso agora até que você tenha os outros elementos no lugar. Agora, o outro elemento folha que eu quero usar é este. Vamos apenas redimensioná-lo. Agora a caixa de transformação neste como não quadrado, então eu vou apenas para nivelá-lo com objeto, transformar, redefinir caixa delimitadora. vez, eu vou fazer uma duplicata disso que está indo na direção oposta. Vamos virar a vertical, clique em “Copiar”. Claro, Option ou Alt arrastar uma duplicata para que você possa fazer um destes em múltiplos. Agora, se você descobrir como eu acabei de fazer que o seu retângulo se move apenas bloqueá-lo para que ele não possa se mover. Se você quiser fazer uma duplicação de duas formas ao mesmo tempo, basta manter pressionada a tecla Shift enquanto seleciona a segunda e, em seguida, Alt ou Option arrasta um conjunto completo delas. Eu só coloquei estes vagamente em posição, eu vou estar finalizando que um pouco mais tarde, uma vez que eu tenho algumas flores dentro Para as flores, eu vou escolher esta flor, eu vou usá-la ou apenas aumentá-la um pouco. Vou usá-lo em alguns lugares, aqui em cima e em baixo na parte inferior da ilustração. Vou ter de o virar para que tenhamos pétalas e os estames da flor a apontar para fora. Queremos ser capazes de vê-los. Esta flor também eu vou usar, novamente, apenas movê-lo para a posição, apenas redimensioná-lo se ele precisar dela. Mantendo a tecla Shift pressionada para que possamos esticar essas proporções. Apenas espalhando alguns desses ao redor do documento. Esta flor eu também vou usar apenas ampliá-lo um pouco, girá-lo. Finalmente, vou usar esta flor em alguns lugares ao virar da esquina. Agora, eu estou pensando para a esquina, eu vou mover essas três flores acima de tudo o resto. Vamos apenas localizar esta flor. Vou movê-lo acima do retângulo e assim também com este e com este aqui atrás. Agora você não tem que fazer isso se você preferir que tudo esteja atrás do retângulo, então apenas não mova isso acima de tudo. Eu só acho que parece mais interessante para mim ter um elemento que está na verdade sobre o canto do retângulo. Agora, uma vez que você tem suas flores em posição, você pode ver o que está acontecendo com suas folhas e então você pode começar a movê-las. Para estes, você provavelmente vai ter que movê-los mais longe do que você pensou que eles seriam porque eles deveriam adicionar algum interesse visual. Quando eles estão muito perto do retângulo, eles estão apenas perdendo, eles não são realmente tão impressionantes ou tão visuais quanto deveriam ser. Você pode achar que você precisa de mais algumas flores e tudo bem, basta preencher as lacunas com algumas flores extras. Considere a camada de seus objetos, você provavelmente quer esses elementos de folha maiores para estar atrás das flores, então apenas certifique-se de que esse é o caso e, se não, basta movê-los para a posição. Quando você está feliz com os resultados, você pode se livrar do excesso de objetos se você não vai usá-los, então eu vou apenas selecioná-los e excluí-los. Eu também quero ter certeza de que a borda externa deste retângulo corresponde aos elementos que estão na exibição floral. Para isso eu vou ir e provar uma cor para usar. Quero um castanho escuro. Assim que tiver o meu castanho escuro, vou adicioná-lo ao painel de amostras. Agora eu posso ir e selecionar o retângulo novamente. Vamos apenas desbloqueá-lo para que possamos selecioná-lo. Em seguida, para sua cor de traçado usaremos a cor que acabamos de adicionar ao painel de amostras. Vou aumentar um pouco o seu peso. Se você ainda não fez isso agora seria um bom momento para salvar este arquivo, porque o que vamos fazer a seguir é olhar e ver como vamos recolorir este trabalho, já que ele tem um campo muito outono ou outono para ele. E se quiséssemos dar uma sensação mais brilhante e quase primavera? Bem, a primeira coisa que vou fazer é selecionar três flores que são todas idênticas para que eu possa recolorir passo a passo. Vou escolher Ver e vou selecionar Ocultar Bordas porque assim posso ver minhas flores enquanto estou trabalhando. Agora, normalmente eu usaria a ferramenta de recolorir arte para isso, mas há muitas cores neste trabalho artístico e há uma maneira mais fácil de obter um resultado semelhante. Vou editar e, em seguida, editar cores e selecionar Ajustar equilíbrio de cores. Como estou trabalhando em um documento RGB, ele me dá os canais vermelho, verde e azul, vou ativar a Visualização. Agora é importante conhecer os opostos dessas cores. Se você estiver indo para adicionar vermelho a um elemento, você vai empurrar na direção vermelha, e isso adiciona vermelho. Mas se você arrastar na direção negativa, então você vai adicionar o oposto de vermelho, que é ciano. Então você vai ter este olhar esverdeado para suas flores. Para verde, você vai em uma direção positiva para adicionar verde e você vai em uma direção negativa para adicionar o oposto de verde, que é magenta. Então com azul você vai em uma direção, em uma direção positiva para adicionar azul. A outra direção é adicionar amarelo porque amarelo é o oposto do azul. Sabendo disso, você pode começar a ajustar suas cores. Eu quero entrar em um olhar rosa, magenta para este conjunto de flores e então eu estou olhando para adicionar um pouco de vermelho, adicionando um pouco de magenta, que é o oposto de verde, e também adicionar um pouco de amarelo talvez, ou mesmo algum azul I Estou não muito certo sobre o que eu vou fazer no azul, amarelo provavelmente adicionar um pouco de azul para entrar em um pouco de roxo. Assim que eu estiver feliz com essas flores, eu vou clicar em “Ok”. Então eu vou selecionar o próximo conjunto de flores. As flores que são todas a mesma flor. Se você não tem certeza de que você tem todos eles, você pode querer abrir a paleta de camadas e apenas verificar novamente. Vamos escolher Editar, Editar cores e, em seguida, Ajustar equilíbrio de cores. Você pode testar para ver que você tem todas as flores por apenas tomar um desses controles deslizantes realmente duro em uma direção. Então você pode fazer uma rápida verificação visual que, de fato, você tem todas as flores de um único tipo. Agora vamos trabalhar nisso. Eu estou procurando uma paleta de cores semelhante e apenas certificando-se de que as flores e eu já colorido estão todos na mesma paleta de cores. Depois de terminar com as flores, você pode ir em frente e trabalhar na vegetação. Bem, o que vai se tornar vegetação. Neste caso, queremos levar a vegetação para verde, e então eu vou ajustar o controle deslizante verde em uma direção positiva. Se eu quisesse mais azul um verde, então eu vou arrastar o controle deslizante vermelho em uma direção negativa para adicionar ciano. Isso também é azul para que você possa adicionar azul arrastando o controle deslizante azul em uma direção positiva. Talvez seja necessário experimentar esses controles deslizantes. Pode ser contra-intuitivo ir em uma direção ou outra, especialmente quando você está tentando encontrar um bom lugar para vegetação, porque às vezes não é totalmente óbvio que direção você deve tomar essas cores. Usar o Diálogo Editar Cores é uma boa maneira de mudar as cores em uma obra de arte como esta, onde a arte em si é realmente complexa. Uma vez que você tenha feito isso, então você pode dar outra olhada no arranjo e apenas finesse isso. Você pode, é claro, tirar uma cópia de qualquer um desses elementos e ele vai ser o elemento recolored e por isso vai ser fácil adicioná-lo de volta à ilustração. Quando terminar de fazer o recoloring, você vai querer usar Arquivo e, em seguida, Salvar como para que você possa salvar isso como um documento de nome diferente, porque isso lhe dará duas versões de cores diferentes de sua obra de arte. Você também vai querer ativar essas bordas novamente, então certifique-se de entrar em Exibir e escolher Mostrar bordas para que, ao fazer seleções no futuro, você possa realmente ver essas seleções. 6. Projeto e envolvimento: Agora completamos o componente de vídeo da turma, então agora está tudo acabado para você. Seu projeto de classe será pegar um ou mais desses projetos e reproduzi-lo você mesmo. Agora você pode usar os mesmos elementos que eu uso, ou você pode usar outros elementos que você adquiriu on-line. Se você está procurando vetor AZ é realmente um bom lugar para começar. Depois de concluir sua obra de arte, publique-a como seu projeto de classe. Agora, enquanto você está assistindo a esses vídeos, você terá visto um prompt que perguntou se você recomendaria esta aula para outros. Por favor, se você gostou desta aula e aprendeu com ela, você faria duas coisas para mim. Em primeiro lugar, responda sim, que você recomenda a aula e, em segundo lugar, complete a revisão na tela. Essas avaliações realmente ajudam outros alunos a dizer que esta é uma aula que eles também podem desfrutar e aprender com. Se você vir o link a seguir na tela, isso é porque você ainda não está me seguindo. Clique nele para se manter atualizado com minhas novas aulas à medida que elas são lançadas. Como sempre, se você gostaria de me deixar um comentário ou uma pergunta, por favor, faça-o. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e perguntas, e olho para fora e respondo a todos os seus projetos de classe. Meu nome é Helen Bradley. Muito obrigado por se juntar a mim para este episódio de design gráfico para o almoço, e estou ansioso para vê-lo em um próximo episódio em breve.