Desenho urbano com Procreate no iPad | Teoh Yi Chie | Skillshare

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Desenho urbano com Procreate no iPad

teacher avatar Teoh Yi Chie, Sketcher, watercolour lover

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:11

    • 2.

      Composição e desenho (parte 1)

      4:57

    • 3.

      Como Inking (parte 2)

      16:03

    • 4.

      Coloração (parte 3)

      13:15

    • 5.

      Como adicionar sombras

      6:10

    • 6.

      Como pintar o céu e adicionar texturas

      4:37

    • 7.

      Walkabout em local

      7:48

    • 8.

      Como desenhar no local

      15:56

    • 9.

      Touchup em casa

      5:32

    • 10.

      Até logo

      1:02

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

308

Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

Desenho urbano é uma atividade criativa que envolve criar arte em local. Ele permite que você veja seu bairro com novos olhos e experiência que alegra senso de consciência você recebe como turista.

Neste curso, vou mostrar as técnicas digitais para esboçar urbano usando o aplicativo Procreate em um iPad.

As lições consistem em instruções passo a passo e fotos de referência são fornecidas.

Este curso é um curso intermediário que assume que você tem algum conhecimento básico para desenhar. Se você é um iniciante, recomendo que você confira meus outros cursos de desenho para iniciante.

Este é o primeiro esboço que vamos desenhar para você familiarizar com o processo.

O segundo projeto envolve realmente ir para o local para procurar cenas para desenhar. Vou falar sobre o que procuro e o que chama minha atenção.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Teoh Yi Chie

Sketcher, watercolour lover

Professor

I'm an artist, visual content creator and urban sketcher based in Singapore. My passion is in sketching outdoors with pen, ink, watercolour, and digitally with portable tablets.

Through my Skillshare classes, I want to share the passion and joy of sketching to all who wish to learn.

You can find me easily on my Youtube channel (230K subs), blog and Instagram page (links on the left). I've hundreds of tutorials on Youtube, and many art supplies reviews on my blog.

If you want a more structured learning experience, these are the courses arranged from beginner to intermediate level:

1. Drawing with Pen, Ink and Watercolor for Beginners
2. How to Make Colour Swatch Cards with Watercolour
3. Watercolour Mixing for Beginners
4. Using a Limited Colour Pale... Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
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  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
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Transcrições

1. Apresentação: Olá, meu nome é T0 e sou um artista, designer gráfico e esboçador urbano que gosta de esboçar o local. Este é um custo de esboço urbano digital usando o aplicativo Procreate, que está disponível no iPad. E isso é um custo intermediário. Então, você precisará estar um pouco familiarizado com o uso do Procreate ou desenho para acompanhar, porque estaremos pulando direto para o desenho. Então, se você é um iniciante que não está familiarizado com o uso do Procreate, eu recomendo que você confira as chamadas anteriores que criei sobre como você pode criar ilustrações digitais usando o procreate. Na primeira metade deste curso, mostrarei as dicas e técnicas que são usadas para criar esboços urbanos digitais. Você pode baixar a foto de referência fornecida para acompanhar. E na segunda metade do curso, iremos ao ar livre, onde mostrarei como aplicar essas dicas e técnicas quando se trata de ir ao ar livre no local. Antes de começarmos, eu só queria pedir sua ajuda. Se você achar este curso útil para viver, isso causa uma revisão para que você possa ajudar outros alunos a descobrir o custo. Tudo bem, vamos começar. 2. Composição e desenho (parte 1): Vamos abrir o aplicativo Procreate. Então, vamos criar uma tela. A propósito, você pode criar seu próprio tamanho de tela. Basta clicar neste botão aqui. Você pode digitar a resolução que quiser. Vou tê-lo como quatro teclas UHD, então isso é 3840 por 2160. E vá examinar essas configurações de lapso de tempo aqui e certifique-se de que ele esteja gravando em quatro K com qualidade sem perdas. Então, quando você estiver desenhando, Procreate, gravaremos um vídeo de lapso de tempo do seu processo de desenho. Então, agora que você tem seu próprio Canvas, basta tocar nele para criar essa tela nesse tamanho e resolução. Então eu tenho minha foto de referência ao lado aqui. Se eu estiver desenhando no local, minha referência, estaremos na minha frente. Então, a primeira coisa que quero fazer é criar algumas camadas. Na primeira camada, usarei um azul claro para criar algumas linhas de desenho para me ajudar a criar a composição para que eu possa alimentar ou o assunto que eu quero encaixar na tela. Então essa parte aqui será muito rápida. Eu só quero basicamente obter a composição. Não importa se você não pode desenhar os detalhes nesta fase porque os detalhes não são importantes. Tudo o que você quer fazer é encaixar tudo no campo para garantir que você tenha espaço suficiente para caber tudo na página. E você pode desenhar com mais precisão mais tarde. Então, normalmente, esse processo para mim, vamos levar apenas cinco minutos. Se eu estiver desenhando com meu caderno de desenho em aquarela. Dependendo da complexidade da cena, posso realmente usar lápis para criar linhas de rafting também. Mas se o sênior não for tão complicado do que eu posso simplesmente ir ou desenhar com tinta imediatamente. Há um parque de van aqui. Não consigo ver o site da van porque minha foto de referência foi cortada. Mas se você estiver desenhando no local, você pode ver tudo. Há algo bloqueando sua visão. Você ainda pode se levantar e se movimentar para ver o que está à sua frente. Então este carro branco aqui, deixe-me colocar as rodas mais alto em comparação com o Ben. Deixe-me diminuir um pouco para dar uma olhada. Tudo bem. Acho que isso está praticamente caído. Quando estou desenhando este edifício aqui. Quero fazer a linha reta porque sei no mundo real, as linhas são retas. Ok, existem outros edifícios altos que são mais altos. Bem, há um arco aqui e este arco é realmente cortado k. Então esta é essa parte do esboço. Então, o que eu quero fazer é virar, desculpe, fazer é mais transparente para que quando eu desenhar com linhas pretas ali soltando linhas, eu não me distraia com as mentiras abaixo. Então deixe-me renomear esta jangada de camada. E essa camada será capturada linhas. E vou usar o pincel preto que estou usando é um pincel personalizado que comprei online. Se você quiser usar pincéis padrão fornecidos pelo Procreate, esses são os quatro que eu recomendaria. Eu uso tinderbox e rede voltada para desenhar linhas. Tinderbox é o meu pincel preferido para criar a linha OD. E você pode usar este pincel ao lado com lápis Apple para sensibilidade para cobrir grandes áreas. Então tinderbox é um pincel bastante versátil. Para texturas. Eu usaria corações e nuvens podem ser ótimos para criar nuvens ou texturas também. 3. Como pintar (parte 2): Vamos nos certificar de que estamos desenhando na camada correta. Então, vou ter uma camada, quatro linhas e outras folhas ou cores. Outra camada para texturas e outra camada para sombras. Não uso muitas camadas quando estou desenhando no local porque é muito difícil acompanhar essas camadas. Então, vamos desenhar as formas do bico primeiro. Vou desenhar como muito rápido. Esta linha é um pouco grossa. Talvez eu possa tornar essa linha mais fina. Sim, acho melhor ter os Aliados mais finos. Então eu tenho os controles de pincel aqui no site mais alto. Então, o que eu quero fazer é desenhar as formas grandes primeiro e depois desenhar os detalhes dentro das formas. Há um sinal aqui. Deixe-me ampliar para você ver. Então, fizemos a elaboração de mentiras por baixo. É fácil para mim desenhar essas formas com precisão e rapidez. Portanto, ter linhas de desenho pode ajudá-lo a desenhar Foster e definitivamente com mais precisão. Então você pode notar, aqui estão minhas linhas são barba. Como devo dizer esboçado? Eles não são tão retos. Você não precisa desenhar uma linha perfeitamente reta para criar a ilusão de uma linha reta. Há um quadro de sinais aqui. O corpo está voltado. O sol está realmente voltado para a loja ou alguns, ou algum lugar voltado para alguma direção. De qualquer forma, retirando, você pode usar sua licença artística para ter que atribuir ponto onde quer que ele aponte. Então eu quero que ele aponte assim. Agora temos Procreate por padrão, você pode usar dois dedos para tocar na tela para desfazer. E procreate tem boa como rejeição de palma. Então agora eu posso realmente desenhar na tela com meu dedo, mas você pode realmente desativar esse recurso. Deixe-me apagar. Deve haver um atalho para eu apagar quando eu toque duas vezes depende de talvez eu não liguei isso. Então deixe-me entrar nas configurações que os gestos controlam onde você começa, você aumenta, eu vou pressionar alternar isso. Então, basicamente, isso me permitirá pressionar este fio aqui e depois entrar no modo de apagamento. Acho mais fácil fazer isso do que tocar duas vezes no lápis Apple. Quando soltei meu dedo. Ele volta para o pincel. Percebi que se eu desenhar como lento, minhas linhas parecerão muito rígidas. Então eu vou querer desenhar mais rápido para ter, para que os Aliados pareçam dívidas mais esboçadas do shopping. E temos essa van que está estacionada aqui. Esta van é basicamente ou bloco retangular. Não consigo ver o espelho do site da van. Então estou usando minha impressão artística, desculpe, licença artística para adicionar um espelho de site. Você tem duas rodas aqui, 12. Se você desenhar um local, se você desenhar muito, se você tiver muita prática, você será capaz de lembrar como um veículo deve se parecer. E se você estiver desenhando o veículo pela primeira vez, provável que você desenhe o veículo da sua imaginação. E esse veículo da sua imaginação não parecerá o mesmo o veículo que você vê no mundo real. Mas se você desenhou como um monte de veículos da observação, do mundo real, você será capaz de desenhar v igual a mais precisão. Então essa é uma boa vantagem, coisa boa sobre desenhar no local. Isso ajuda com sua memória, até ajuda você a se lembrar de mais. Basicamente, esta é a linha que divide a primeira segunda lei. Ao desenhar digitalmente, você tem a vantagem de ser capaz de desfazer. Mas eu recomendo que você tente não usar para desfazer, a menos que seja necessário porque. Quanto mais você pode fazer, mais tempo você terá que tomar para desenhar a cena. Temos outro veículo aqui. E também se você continuar desfazendo isso, isso dirá à sua mente que está tudo bem cometer erros. Quero dizer, está tudo bem cometer erros, mas se você continuar desfazendo, isso vai fazer você mais catalisadores. Por exemplo, se você estiver desenhando com tinta, não poderá desfazer. Então, porque você não é capaz de desfazer, você teria mais cuidado quando você está desenhando com, mas quando você está desenhando digitalmente, pelo menos para mim, acho que às vezes sou um pouco mais insensível porque eu pode simplesmente desfazer, desfazer, desfazer, desfazer e eu posso apagar. Oops, veja, perceba que desenhei as janelas erradas. Isso vai ouvir, ele. Não deve estar em contato com este v é igual. Então, deixe-me apagar aqui. Então, quando você está desenhando, seria bom prestar atenção onde as linhas se cruzam. Então, vou colocar a roda aqui. E isso realmente está mais longe. Isso e mais alto. Temos isso aqui. Há um descascador aqui. Este pilar descerá de cima para o piso inferior. Então você tem que desenhar uma linha contínua para criar essa ilusão de que o descascador é contínuo. Então agora eu usei um descascador para dividir sua casa de loja desta loja, continuarei a usar os descascadores para dividir. E agora que eu tenho o pilus, tenho a Casa dividida afiada. Posso desenhar as janelas dentro das formas. Isso é muito mais fácil em comparação com antes quando desenhei as janelas primeiro antes de desenhar o pilus. Então, aqui eu vou ser como realmente esboçado. E acho que temos desenho digitalmente versus desenho tradicionalmente estão em um caderno de desenho é com software digital, com um tablet, você pode ampliar para desenhar esses detalhes. E às vezes não é uma coisa boa porque você não quer desenhar muito. Às vezes você quer que seu esboço seja simples. Você quer simplificar ou Scatchard quando tantos detalhes. Então, se você estiver desenhando com papel, se estiver desenhando em papel, ficará sem espaço para desenhar detalhes, caso em que você pode simplesmente deixar de fora os detalhes. Mas aqui você pode ter que tentar realmente ampliar para desenhar esses pequenos detalhes. O que é bom se você precisar desenhar os detalhes. Mas não é bom se você quiser simplificar e não resistir ao desejo de desenhar todos esses detalhes. Então essa parte aqui é muito difícil para mim porque a vontade de referência para realmente não mostra o que está acontecendo aqui. Então, na verdade, estou desenhando o que eu acho que é o caso deles. Então, vamos ver o que temos aqui até agora. Estou bem. Acho que isso é bom. O esboço está lentamente ganhando vida. Vamos desenhar a beleza e o edifício alto ao fundo. Então, para o prédio alto, sua altura está aqui. Então eu tenho essa curva lá. Essa curva não é a curva exata que você vê na foto de referência e está tudo bem. Talvez eu queira desativar essa habilidade de desenhar com o dedo. Então deixe-me entrar no controle de gestos novamente. Então, em Geral, você pode desativar as ações de toque. Então isso está ligado. Agora, quando você desenha com o dedo e nada acontece. Mas quando você desenha com o lápis Apple, você pode desenhar. Portanto, isso é bastante conveniente. Isso é basicamente a rejeição perfeita da palma. Eu posso ter desenhado isso muito largo porque, com base na foto de referência, a diferença entre a lacuna aqui é realmente muito menor. Então deixe-me ver o que devo fazer. Talvez eu possa desenhar isso e você levantou isso. Sim. Certo. Acho que parece tudo bem agora. Sim, acho que parece tudo bem. Deixe-me desenhar um sinal aqui abaixo, e outra janela aqui. Então, a forma principal das casas de loja está pronta desenhada agora é só agora que eu só tenho que adicionar detalhes. Observe esta parte aqui. Então este é um golpe direto acidental que desenhei com o dedo mais cedo. E se você não desativar o toque, coisas assim podem acontecer. E para resgatar isso, para corrigir isso, você tem que, infelizmente, redesenhar essa área. Então, pode ser uma coisa boa para você realmente poder tocar. Basicamente, tem tal maneira que você só pode dirigir o lápis Apple. Você não pode desenhar com o dedo. Certo, vamos ver se há mais pedras de estresse. E outro aqui. A ONG que tenho aqui está errada porque se eu olhar para o canto deste telhado, isso deve ser muito mais alto em uma janela. Quero dizer, uma linha para a janela aqui, mas eu tenho o arco aqui. Então, novamente, isso é um esboço. Então, se você quiser desenhar com precisão, talvez seja necessário apagar toda essa parte mais estranha aqui e redesenhar novamente. Mas como isso é um esboço, eu posso usar minha impressão artística para corrigir essa cena. Agora, se você desenhar um tempo suficiente, se você tiver muita prática, poderá corrigir suas cenas com muita facilidade. No entanto, se você ficar como a perspectiva, como se sua perspectiva estivesse realmente desligada e corrigir a cena será muito desafiador. Então, às vezes, é bom desenhar essas linhas de desenho primeiro. Outra coisa sobre o desenho no local é que seus olhos são muito sensíveis e poderão ver detalhes nas áreas mais escuras facilmente. Por exemplo, aqui, está muito escuro. É muito difícil para mim ver os detalhes aqui. Da fotografia. Na verdade, estou apenas desenhando algumas mesas. Só vou desenhar tabelas mesmo que não consiga ver as tabelas. Este é um restaurante, então deve haver mesas. Se você estiver desenhando ocasionalmente, você poderá ver o que está acontecendo nesta área sombreada mais escura na fotografia. Mas estou tentando com uma foto de referência tem suas limitações. Você vai querer adicionar algumas pessoas na cena porque isso fará com que sua cena pareça mais animada. Então, para desenhar, as pessoas tentaram desenhar aquelas pessoas que não estão se movendo primeiro. Porque pessoas que estão se movendo. Um pouco mais desafiador de desenhar. E também diminua o zoom para ver o tamanho dessa pessoa em relação ao que você acabou de desenhar. Então eu acho que o tamanho dessa pessoa está tudo bem. Então deixe-me desenhar outra, uma pessoa aqui. Então, temos pessoas em sua cena. Vai fazer sua cena parecer mais animada. E também ajudará a pessoa que está olhando para o seu esboço a ter uma noção de quão grandes são todos esses outros elementos em comparação com as pessoas em sua cena. Então esta é uma cafeteria que está vendendo alguns v e alguma comida. Vou deixar isso um preto raro mais tarde. Eu vou, quero dizer, esvaziar mais tarde, vou apenas desenhar esses detalhes. Certo, nesta fase, esse esboço está quase completo. Posso apenas olhar ao redor do esboço para ver se há mais coisas que eu preciso desenhar assim, edifícios em segundo plano que quase acidentalmente deixei de fora. Vou usar linhas muito finas para desenhar esses edifícios em segundo plano porque, para elementos que estão na frente, eles estão perto de você. Você pode desenhá-los grandes com linhas mais grossas para elementos que estão mais distantes, você pode desenhá-los de largura pequena, linhas mais finas. 4. Colouring (parte 3): Agora, para o processo de coloração, esqueci de mencionar anteriormente que, quando estou desenhando, tentei fechar as linhas. Por exemplo, quando estou desenhando essa forma triangular, não quero ter lacunas como essa. Porque quando se trata de colorir, vou usar o balde de preenchimento para as poucas necessidades de pacotes para se fundir em uma área fechada. Quando há uma lacuna, a roda de cores vaza-se. Deixe-me mostrar o que quero dizer. Então, a primeira coisa que eu quero fazer é tocar aqui e fazer desta uma camada de referência para que, quando eu adicionar ou usar algumas ferramentas de balde, eles usem a camada de referência para sentir as cores. Então eu vou adicionar como, Can orange, eu deveria ter escrito para os telhados? Vamos ter tarifa para os telhados. Portanto, certifique-se de que você está pintando as cores na camada correta. Portanto, essa camada será chamada de cores. Certifique-se de escolher o correto O ano e arraste e pinte a cor na forma aqui. Você pode controlar quanto valor existe, quanta área que cobriremos. Então, isso é bom. Você pode ver algumas bordas irregulares aqui são as cores não visualizadas para os prazos de sobreposição do jantar lá. Então, o que eu quero fazer agora é mover essa camada de cores abaixo das linhas. Tudo bem, então agora parece melhor. Você ainda pode precisar entrar na cor Idade. Esta é a parte em que eu não gosto particularmente e não gosto especialmente porque é muito trabalho. Se eu estiver pintando com aquarela real. Aquarela, acabamos de passar por cima das linhas, mas aqui com este balde de vista, não é perfeito. Tudo bem, então vamos fazer isso de novo. Opa. Observe que as cores realmente se apagaram. Então deixe-me tentar de novo. Assim, você pode controlar o quão sensível é o pequeno balde. Ou você pode simplesmente fazer isso. Sim, basta colorir assim. Depende se você quer ou não economizar tempo ou o que for mais fácil para você. Quase colorei tudo o que é lido em pecado. Então aqui eu só quero entrar e poucas as linhas. Você pode ver as linhas aqui. Eles são preto e branco. Então eu posso querer apenas a esse ritmo apenas para fazer com que pareça mais agradável. Agora, um esboço digital não será capaz replicar a aparência tradicional 100%. Talvez ele possa replicar o visual tradicional 100%, mas vai levar muito tempo. Então, para mim, tento não fazer isso. Quero dizer, eu adoraria que o esboço digital parecesse tradicional. Mas também sei que vai levar muito tempo. Então, eu realmente não sou muito exigente sobre como o esboço digital ou tradicional parece. Ok, então às vezes eu posso realmente querer gostar de CDs. Estou colorindo, estou pintando fora da linha. Se estou pintando, temos aquarelas reais. Às vezes não poderei pintar dentro das linhas porque pinto muito rápido. Então, às vezes eu posso querer adicionar esse místico na cena. A próxima coisa que quero fazer é adicionar algumas texturas ao proprietário do guarda-sol. Então, o que eu quero fazer é adicionar textura somente às áreas vermelhas. Então, vou usar dois dedos para deslizar aqui, basicamente para mascarar todas as outras áreas. E vou mudar para uma cor diferente. Vou usar essa roda de cores e mudá-la para algo que é laranja. E vou mudar para um pincel diferente. Novamente, o pincel que estou usando é na verdade um pincel personalizado que comprei. Estes são corações, que ART Zack um. Então este é um bom pincel texturizado. Então, mais cedo, quando eu mascara os não pixels, isso me permite pintar dentro dos pixels aqui. Então, agora, quando eu pinto, você pode realmente ver alguma textura. Mas essa cor não parece tão boa. Então deixe-me fazer isso, em vez de mudar a cor, quero mudar o valor. Então, agora você pode ver a textura. Acho que isso é bom. Posso ajustar o tamanho do pincel apenas para. Só para ver que tipo de texturas você pode criar. Eu também posso tornar isso ainda mais brilhante. Mais destaques, basicamente dão mais destaques como este. Isso parece bom. Gostei dessa textura. Então, em comparação com este telhado plano, você pode ver a textura. Isso lhe dá mais vida. Mas também, eu não quero gostar de tinta sobre tudo. Eu só quero dar alguma textura. Certo, isso é bom. Em seguida, vamos pintar todas as outras áreas. Antes de fixarmos as outras áreas, você precisa decidir se deve criar outra camada para o ímpar dos elementos. Então, neste caso, talvez eu queira criar outra camada para todos os outros elementos. Então aqui para o telhado, vou renomear isso novamente. Vou renomear isso, pois um nome de tela é grupos S. Então, acabei de voltar para o outro pincel e agora vou colorir todo o resto. Vamos tentar usar isso em. Existem algumas plantas aqui. Agora, para esta parte em particular, talvez eu queira acrescentar a área escura aqui primeiro. Então eu não desenhei as linhas para os planos e também não desenho as linhas para as persianas, o guarda-sol. Às vezes é bom deixar coisas repentinas não desenhadas, não usar linhas para tudo. Então aqui eu posso desenhar os planos. Isso espera que meu iPad Pro esteja morrendo. Mais tarde. Preciso dizer, logo após este tutorial, eu teria que enviar este iPad para manutenção. Então, vamos usar essa forma aqui, essa cor aqui para pintar as persianas. E aqui. E aqui. Isso está ficando muito irritante. E posso usar um tom mais escuro para desenhar as linhas nas persianas, talvez algo mais escuro para que eu possa ver os DTUs. É bom. E posso usar esse verde novamente, mas desta vez deixa mais escuro adicionar alguns detalhes. Também posso jogar um pouco de pão como z se houver algumas flores aqui. E você verá essas linhas pretas aqui. Isso é excluir as linhas pretas. Vamos para a camada de linhas e excluir as linhas pretas. Tudo bem, vamos pressionar, pressionar esta borracha e mover as linhas para cima. Então agora parece que os planos estão na frente dos pilares e das plantas. Eles não têm contornos, por isso torna as plantas Lucas mais macias em comparação com a escotilha, desculpe, em comparação com os descascadores H quentes. A propósito, essa paleta de cores que eu tenho, é também uma paleta de cores personalizada que comprei online. Não me lembro do nome da pessoa que realmente viu aquele pellet, mas é uma paleta muito boa. Você pode comprar muitas dessas paletas de cores online, mas não se empolgue muito com a compra demais disso. Agora, para o rosnado, também quero adicionar textura. Então lembre-se anteriormente que usei um dedo duplo para deslizar para a direita para criar a máscara. Então agora isso me permite pintar textura no chão sob os pixels. E eu quero deixar isso mais escuro. Ok, então vamos usar o outro pincel novamente. Certo. Veja a textura. Muito bom. Hum, sim, então deixe-me adicionar um pouco de textura. E agora vamos colorir os edifícios em segundo plano. Então vou colorir este edifício com um azul claro. Nada está acontecendo porque precisamos desmascarar isso primeiro. Esperanças. Esperanças. Parece que o pequeno balde não está funcionando corretamente. Então eu teria que realmente entrar e colorir isso sozinho. E eu quero desenhar as janelas aqui. Para Windows, vamos escurecer, vamos tê-lo. Vamos ter azul escuro induzir k. É assim que o logotipo aqui. Este carro tem janelas escuras aqui e aqui e a parte inferior do veículo é como preta por causa da sombra fundida. Mas queremos deixar alguma luz aqui porque podemos ver a frente do veículo. A sombra do elenco irá para o site desta curva aqui. E temos que ter as sombras para isso também, o Ben. E precisamos desenhar esse pote aqui e torná-lo mais escuro. Existem algumas reflexões, mas não vou desenhar essas reflexões. Então lembre-se desta loja. Então, quando pinto essa área preta, quero criar um esboço para as pessoas estão na frente para que possamos vê-las com mais clareza. Se você quiser, pinte sobre a pessoa, você vai perder a forma. Isso é desenhar alguns detalhes dentro dessa forma preta. Então, vou fazer um quadrado aqui. Talvez haja um quadro de sinais com manuais. Hum, então é assim que um branco aqui. Talvez haja uma lâmpada aqui, lâmpada horizontal. E alguns T2s aqui, áreas de destaques e podem ser, eu posso ter esse leve branco, mas vou misturar este site aqui assim. Mas tento não perder a forma da cabeça. E esta área aqui por causa da foto que estou usando, não consigo ver os detalhes aqui. Então talvez eu possa pintar todas essas áreas são pretas. E vou desenhar alguns detalhes mais tarde para as cadeiras, as mesas e as cadeiras. Então, antes, eu não deveria ter desenhado essas mesas e cadeiras com as linhas pretas porque é mais fácil pintar a forma preta e, em seguida, desenhar esses detalhes com cores mais claras sobre a cor preta. Agora, quando você estiver pintando cores, eu vou me certificar de que você pinta na camada correta para que você esteja ligado. Eu o prendi em laranja na camada do telhado. Veja se eu desligo o telhado. Também desliguei as cadeiras e também as cores para todas as pessoas aqui. Sim. Portanto, tenha cuidado para não pintar na camada errada. 5. Como adicionar sombras: Então, a próxima coisa que vou fazer é adicionar sombras e vou criar uma nova camada para as sombras. Vou ter o modo de mesclagem Multiply para o modo de mesclagem Multiply que as sombras possam gostar de se misturar sobre suas cores. E vamos pintar as sombras. Então, vou usar uma cor escura. Vou usar talvez esse cinza quente. Vou tentar um reverso. Se não funcionar, podemos tentar cinza frio. Certo, acho que um cinza legal funciona melhor. Então, vamos pintar sombras fundidas. Se a sombra for muito leve, você pode, você pode torná-la mais escura mais tarde , eu vou te mostrar como. Mas primeiro vamos pintar ou fundir sombras. Acabei de adicionar as sombras. Então, se você achar as sombras muito claras, você pode realmente torná-las mais escuras. Então, neste caso aqui, talvez eu queira duplicar essa camada de sombra primeiro como backup, caso as coisas darem errado após os ajustes. Então selecione sombras, selecione ajustes aqui, selecione Matiz, Saturação, Brilho e selecione camada. Então agora você pode realmente tornar as sombras mais escuras. Vou deixar isso um pouco, apenas um pouco mais escuro. Então, parece o céu. É muito brilhante, é muito largo, muito chato. Então acabei de criar outra camada para esse cara bem na parte inferior. Então agora vou usar essa cor, esse azul e apenas sentir o céu inteiro com essa cor. E parece, tudo bem. Parece tudo bem. Aceite esse cara, são cores muito planas. Então eu quero deslizar novamente para bloquear, para criar uma camada de mascaramento. E vou usar essa cor mais clara para pintar os coágulos. Então, vamos ver o que acontece. Opa. Então, muitas tentativas e erros estão acontecendo, você precisará ter muitas tentativas e erros para encontrar um pincel certo para pintar nuvens. E acho que esse pincel funciona bem para mim. É um pincel muito bom. E vamos ter as nuvens quanto mais brancas. Então eu não sou uma nuvem será muito branca. Faça aqui. Vamos torná-lo mais branco aqui. última camada serão cadeiras tributadas. Apenas basicamente apenas adicionando alguns pontos aqui e ali para criar algumas texturas. Vamos tê-lo como Lamar. Onde está minha textura? Espera ter usado o pincel errado. Então, vamos usar esse pincel novamente. Muito grande. Certo, apenas algumas texturas aqui e ali para fazer. E também quero desenhar as marcas da estrada. Então, para o marketing de corda é vamos encontrar a camada de cores e usar branco para isso. Tenha algumas marcas de estrada aqui e algumas marcas amarelas aqui. Podemos adicionar mais detalhes aqui e aqui, aqui. Texturas no topo. Então, agora que o esboço está completo, a última coisa que você pode querer fazer é criar outra camada. Bem no topo. É uma camada vazia. Então, na próxima vez que você abrir o arquivo, se por algum motivo você acidentalmente adicionar traços perdidos à arte, você pode simplesmente excluir essa camada protetora. Então, vamos dar uma olhada no vídeo de lapso de tempo que foi gravado. Então esta é a hora que é o negócio. Se você quiser, você pode compartilhar esse vídeo de lapso de tempo em sua página do Facebook ou Instagram. Se você quiser compartilhar isso no Instagram, você terá que exportar este vídeo primeiro e depois cortá-lo em um quadrado e depois fazer upload para o Instagram. Então isso é bom. O vídeo de lapso de tempo, ocuparemos muito espaço de armazenamento. Então, vamos dar uma olhada e ver quanto espaço de armazenamento o vídeo de lapso de tempo está ocupando. Vejamos as estatísticas. Então, para k queda UHD está ocupando 310 mega bytes. O vídeo de lapso de tempo está ocupando 137 megabytes. Então, se você quiser salvar algum armazenamento depois exportar e compartilhar seu vídeo de lapso de tempo, talvez você queira excluir uma maneira, o vídeo de lapso de tempo, mas eu vou mantê-lo aqui. Portanto, observe que o tamanho do arquivo é de 300 megabytes. Então, se você quiser esboçar ou agendar, este show permitirá que você armazene talvez apenas três ou quatro arquivos. Dez shows permitirão que você armazene 30 ou 44 horas. Espero que seu iPad tenha armazenamento suficiente para armazenar em false. 6. Como pintar o céu e adicionar texturas: Então parece o céu, é muito brilhante, é muito largo para emprestar. Então acabei de criar outra camada para esse cara bem na parte inferior. Então agora vou usar essa cor, esse azul e apenas sentir o céu inteiro com essa cor. E parece, tudo bem. Parece tudo bem. Aceite esse cara, são cores muito planas. Então eu quero deslizar novamente para bloquear, para criar uma camada de mascaramento. E vou usar essa cor mais clara para pintar os coágulos. Então, vamos ver o que acontece. Opa. Então, muitas tentativas e erros estão acontecendo, você precisará ter muitas tentativas e erros para encontrar um pincel certo para pintar nuvens. E acho que esse pincel funciona bem para mim. É um pincel muito bom. E vamos ter as nuvens quanto mais brancas. Então, outras nuvens serão muito brancas. Faça aqui. Vamos torná-lo mais branco aqui. última camada serão cadeiras tributadas. Apenas basicamente apenas adicionando alguns pontos aqui e ali para criar algumas texturas. Vamos tê-lo como Lamar. Onde está minha textura? Espera ter usado o pincel errado. Então, vamos usar esse projeto pode ser muito grande. Certo, apenas algumas texturas aqui e ali. E também quero desenhar as marcas da estrada. Então, para o marketing de corda, vamos encontrar uma camada de cor e usar fontes brancas que tenham algumas marcas de estrada aqui e algumas marcas amarelas aqui. Podemos adicionar mais detalhes aqui e aqui. Texturas no topo. Então, agora que o esboço está completo, a última coisa que você pode querer fazer é criar outra camada. Bem no topo. É uma camada vazia. Então, na próxima vez que você abrir o arquivo, se por algum motivo você acidentalmente adicionar traços perdidos à arte, você pode simplesmente excluir essa camada protetora. Então, vamos dar uma olhada no vídeo de lapso de tempo que foi gravado. Então esta é a hora que é o negócio. Se você quiser, você pode compartilhar essa visualização de lapso de tempo em sua página do Facebook ou Instagram. Se você quiser compartilhar isso no Instagram, você terá que exportar este vídeo primeiro e depois cortá-lo em um quadrado, depois fazer upload para o Instagram. Então isso é bom. O vídeo de lapso de tempo, ocuparemos muito espaço de armazenamento. Então, vamos dar uma olhada e ver quanto espaço de armazenamento o vídeo de lapso de tempo está ocupando. Vejamos as estatísticas. Então, para k queda UHD está ocupando 310 mega bytes. O vídeo de lapso de tempo está ocupando 137 megabytes. Então, se você quiser salvar algum armazenamento depois exportar e compartilhar seu vídeo de lapso de tempo, talvez você queira excluir uma maneira, o vídeo de lapso de tempo, mas eu vou mantê-lo aqui. Portanto, observe que o tamanho do arquivo é de 300 megabytes. Então, se você quiser esboçar ou agendar, este show permitirá que você armazene talvez apenas três ou quatro arquivos. Dez shows permitirão que você armazene 30 ou 44 horas. Espero que seu iPad tenha armazenamento suficiente para armazenar em false. 7. Walkabout no local: Um curso sobre esboço urbano. Esboçar no local não estará completo. Então deixe-me mostrar-lhe esse bairro enquanto falo sobre as coisas que devemos procurar quando se trata de escolher assuntos para desenhar. A primeira coisa a procurar quando o esboço urbano é, na verdade olhar para a sua própria segurança, especialmente ao atravessar a estrada. Então, procure o trânsito, veja aqueles vasos de plantas do outro lado da estrada. Esses são diferentes tipos de plantas e eu também posso tirar fotos de referência delas fotos de referência delas para desenhá-las como uma colagem. Também posso tirar fotos de itens individuais , como esses leões de pedra que você está aqui. Para fins de referência. Se você quiser esboçar na frente da mistura de lojas para verificar o horário de abertura que você não obstrua ou afete as empresas, todas as lojas. Eu recomendo que você caminhe pela vizinhança para procurar perspectiva e composição interessantes. Todas as vistas e não apenas se estabeleceram no primeiro local conveniente. Pegue esta mesquita, por exemplo, se você for esboçar da vista frontal, vai parecer bastante plana. Então, para este edifício, eu realmente esboçaria a partir dessa visão para que eu possa ter uma aparência tridimensional para ele. E também posso capturar a perspectiva. Estou sempre muito animado quando estou esboçando porque há tantas coisas para ver, tantas coisas para desenhar, mesmo para objetos muito mundanos, elas parecerão interessantes para mim quando procuram assuntos para desenhar, tente procurar por assunto dominante. Por exemplo, se você der uma olhada em todas as bicicletas, aqui, isso pode ser bastante confuso. Se você vai desenhar tudo, é possível desenhar isso. Mas neste caso, eu me concentraria nesta bicicleta na frente e desenharia o fundo com linhas talvez mais claras ou mais finas. Mesmo becos traseiros podem parecer interessantes quando você está procurando por assuntos para desenhá-los. Então aqui neste beco traseiro, vemos muitas unidades de ar condicionado. E este edifício é realmente um restaurante, então vemos uma chaminé alta que sobe todo o caminho. E esta capa aqui que cobre o elétrico comprado parece que não foi consertada há um bom tempo. Este bairro e, a propósito, é Little India em Cingapura. Lá no lado direito, você pode ver um edifício familiar lá. Então esse é o prédio e a vizinhança que esboçamos usando a imagem de referência. Os lugares para os pés são bons lugares para esboçar porque são muito animados. Você pode esboçar as pessoas que comem e você pode esboçar a comida que é vendida. Veja aquela mesa vazia ali. Você pode comprar uma bebida ou talvez um coco para beber lá e esboçar o bairro. Uma coisa que eu aconselharia é escolher um ponto na sombra, que significa que se o sol sair, garante que o sol não esteja brilhando em você. Esta é a vista da cadeira e este é realmente um bom local para esboçar. Podemos ver uma cena de perspectiva de um ponto aqui com casas de loja que têm muitos detalhes. Até tinha um entroncamento como este. Você pode realmente esboçar em todos os quatro cantos da junção e você terá quatro visualizações diferentes enquanto anda por aí. Eu recomendo que você tire o máximo de fotos de referência possível, caso o tempo mude, você ainda pode trabalhar com suas fotos de referência. Não é esboço tecnicamente urbano, mas você ainda tem algo para trabalhar. Então esta é a visão traseira do edifício que esboçamos para o tutorial. E pelo que posso ver, parece que vai chover mais tarde. Então, se eu quiser esboçar esse edifício, terei que fazê-lo muito rapidamente. Então, esta é, na verdade, uma igreja. Aqui. Eu queria tirar uma foto do nome da igreja, bem como do endereço para que, se eu não conseguir esboçar este edifício, um local hoje, eu sempre possa voltar outro dia. Então essa é a visão da igreja do chão. E esse objeto é poroso, então parece que é mais adequado ser desenhado em um inverso vertical. Se você quiser tornar essa cena um pouco mais ampla, você pode incluir a taxa de construção no lado direito, mas você tem que escolher uma composição que se encaixa na construção. E não tenha os dois edifícios equilibrados assim. Sempre tente garantir que um assunto seja mais proeminente em comparação com o outro assunto. Então, neste caso, você pode realmente tornar o edifício mais proeminente, fazendo com que ele ocupe uma proporção maior da tela. Ou você pode tornar a igreja mais proeminente, fazendo com que ela ocupe uma proporção maior da tela. Minha câmera, infelizmente, não é branca o suficiente para capturar o topo da igreja neste caso. No entanto, se você estiver desenhando na localização, seus olhos serão amplos o suficiente para capturar toda a cena de cima para baixo. Quando eu estou escolhendo um lugar para esboçar, você deve sempre antecipar coisas que podem acontecer. Por exemplo, o sol pode mover o semi, mover-se para você ou a sombra que me afastar ou os carros podem aparecer na sua frente, ou o negócio pode abrir um negócio e empurrar. Há cortes para onde você está sentado. Este é, na verdade, um bom local para esboçar a igreja. Porque sob a sombra e eu posso ver a frente da igreja. E parece que estou com sorte hoje. Há algumas cadeiras aqui que eu posso sentar. Essas cadeiras são de propriedade de qualquer um. É melhor pedir permissão antes de levá-los. Se você quiser se sentar em tapas de sonhos, eles podem parecer estáveis o suficiente. Mas eu provavelmente não o aconselharia a fazê-lo porque sei que essas lacunas podem cair no ralo. Então esse lugar debaixo da árvore antes era onde eu queria esboçar, mas descobri que na verdade é um local frequente por fumantes e há um caminhão que está ******* bloqueando minha visão. Então, às vezes você pode querer novamente, basta passar algum tempo andando por aí, observou um ambiente. Antes de você se acalmar. Decidi desenhar o prédio vermelho porque não consegui encontrar nenhum lugar onde estivesse sombreado para eu desenhar a igreja. Então, essa é uma coisa sobre esboços urbanos algum tempo para sair ou localizar um desenhar algo específico. Mas o problema é que você pode não conseguir desenhar que, devido a condições como a bexiga, as pessoas do trânsito podem ser qualquer motivo. Então eu posso voltar para desenhar a igreja novamente, algum outro encontro. Então, a última coisa que vou falar é um chapéu. É bom pegar um chapéu para se proteger contra o sol e a chuva. E eu era altamente recomendável que você pegue um banquinho portátil, dobrável para que você possa ver onde quiser. 8. Como desenhar no local: Nesta lição, vou mostrar a vocês um vídeo de lapso de tempo do meu esboço. Agora, todas as ferramentas que apresentam as técnicas já foram discutidas na lição anterior. Nesta lição, eu só queria falar sobre meu processo de desenho e experiência de esboçar ao ar livre. Esta é a visão que estou esboçando. Se você quiser praticar junto, você pode baixar a foto de referência que forneci. Tudo bem, vamos esboçar. No início de todos os meus esboços, criarei várias camadas e nomearei a camada para que seja mais fácil saber em qual camada estou trabalhando. Se você não nomear suas camadas vai ficar confuso mais tarde quando você tiver muitas camadas, é bastante intimidante trabalhar em uma tela em branco. Então, para iniciantes, recomendo que você use linhas de desenho para marcar a composição primeiro para ter uma ideia de como seu esboço ficará. Nesta fase de estabelecer as linhas de elaboração. Você também poderá identificar aspectos desafiadores da criação desse esboço. Então, por exemplo, com esse esboço, você pode me ver tentando reduzir o esboço porque eu realmente fiquei sem espaço. Então eu tenho uma tendência a desenhar cada vez maior à medida que os altos empates. Então, com as linhas de desenho, isso me ajudará a marcar as composições para que eu possa ficar dentro da composição e não ficar sem espaço mais tarde. Quaisquer erros cometidos nesta fase podem ser evitados. Então lembre-se dos místicos e de um Ford cometendo os mesmos erros enquanto você esboça a tinta mais tarde. Então aqui estou tentando descobrir onde está o ponto de fuga. E percebi que a maior parte do desenho que acabei de desenhar lá não corresponde à perspectiva. Então decidi apenas marcar o ponto de fuga e desenhar as linhas diagonais até o ponto de fuga. Então, quando você está desenhando na localização, você pode confiar em habilidades de observação para desenhar. Mas se você conhece as leis da perspectiva, você pode realmente usar esse conhecimento para ajudá-lo a fazer um esboço mais preciso, que é o que estou fazendo agora. Encontrarei um ponto de fuga e traçarei as linhas diagonais para o ponto de fuga. Também é muito mais rápido encontrar um ponto de fuga. Porque se você estiver tirando da observação, isso vai deixá-lo mais cansado, mais rápido como você está sempre tentando observar, tentando medir o que você vê ao esboçar. Tente desenhar os grandes navios primeiro antes de desenhar os detalhes dentro dessas formas. E tente obter a perspectiva precisa no início. Porque se você entender a perspectiva errada, isso afetará todos os outros elementos que você vai desenhar mais tarde. Por exemplo, se você entender a perspectiva do edifício errada, isso afetará todas as janelas nas paredes do edifício afetará todos os pilares. Então, se você está construindo parece que está distorcido, então as janelas aparecerão como se estivessem distorcidas. Portanto, é muito importante ter a perspectiva deles precisa no início. E ter linhas de desenho. Isso realmente vai ajudar muito. À medida que você se torna mais experiência com o desenho, você poderá identificar seus próprios hábitos quando se trata de desenhar. Para mim, tenho a tendência de desenhar vez maior e ficar sem espaço, é por isso que gosto de usar linhas de desenho no início do esboço para marcar a composição. Também tenho a tendência errar a perspectiva ocasionalmente. Então, hoje em dia, se eu ver que uma cena era uma perspectiva muito óbvia, vou tentar encontrar o ponto de fuga e Horizon primeiro. À medida que você se torna mais experiente, as técnicas também evoluirão e melhorarão. Para tornar suas linhas mais confiantes e você só precisa fechar suas linhas. Não tenha lacunas e não use muitas linhas quando uma linha funcionará. Então. Por exemplo, se você estiver desenhando a borda de uma parede que é representada por uma linha reta, basta desenhar com uma linha reta. Não desenhe com três linhas unidas. É por isso que eu disse, não use muitas linhas quando uma linha serve. Isso melhorará seu esboço visivelmente. Isso fará com que seu esboço, sua arte de linha pareça mais confiante. Para o caminhão que estou desenhando atualmente, estou comparando o tamanho e posição em relação ao local do prédio. Você acabou de me ver apagar isso porque eu errei o tamanho e a localização do caminhão. Quando você estiver desenhando, passe algum tempo para observar a relação entre o que você está desenhando com coisas que você já desenhou. Então, por exemplo, se eu quiser desenhar o caminhão, estendi alguns segundos apenas para me certificar de que um caminhão está na posição correta antes de desenhar. Porque se você desenhar na posição errada, você pode desfazer. Mas isso vai perder algum tempo. Então, se você desfazer muitas vezes, isso vai perder muito tempo. É melhor acertar na primeira vez. Passou um pouco mais de tempo para observar, acerte na primeira vez em vez de desenhar errado e desfazer e desenhar novamente, é o dobro da quantidade de trabalho e tempo gasto ao desenhar. Sempre procure elementos sobrepostos porque elementos sobrepostos, criaremos essa sensação de profundidade. Sempre procurarei elementos em primeiro plano que se sobrepõem, elementos em segundo plano. Então agora estou colorindo o esboço com as cores indo para suas próprias camadas. E acabei de aplicar uma máscara alfa nessa camada. Então, quando estou pintando as texturas, as texturas serão pintadas em cores existentes. Eles não serão pintados no espaço em branco. Então isso é muito útil para usar o mascaramento alfa. Não desenhei as janelas com linhas pretas. Em vez disso, estou usando branco para desenhar os caixilhos das janelas. Como estou desenhando as janelas agora, planejado com antecedência, eu poderia ter usado linhas pretas para desenhar as janelas e os caixilhos das janelas e colorir os caixilhos das janelas com branco mais tarde. Mas parece muito melhor desenhar as janelas com branco. Mais uma vez, avalie neste caso. Também para elementos que não afetam a forma da estrutura. Por exemplo, temos janelas na lateral da parede. As janelas não mudam a forma da parede. É o h da guerra que muda a superfície da parede. As varandas saem da parede. Temos toldos que saem da guerra estão presos à parede. Então, esses serão desenhados com linhas pretas sólidas. Mas para coisas que não afetam a forma física, às vezes eu simplesmente não as desenhava com linhas pretas e adicionava esses detalhes mais tarde com outras cores. Com o pré-planejamento, com o planejamento antecipado, às vezes você pode criar esse visual muito bonito. Então, enquanto esboço, eu sempre tento misturar e combinar estilos diferentes. Você não precisa usar linhas pretas para desenhar tudo. Às vezes, você pode usar apenas cores sólidas para criar formas. Ao colorir, também é bom trabalhar de grande a pequeno. Então, pinte as grandes formas antes preencher os detalhes com manchas de cores. Para iniciantes, recomendo que você se familiarize muito com o Procreate, bem como com o processo de arte digital primeiro, antes de sair para desenhar porque pode ser bastante intimidante para iniciantes esboçando fora no local pela primeira vez. Então, quando você está no local, você realmente não quer pensar sobre onde estão os 2s ou os pincéis que você precisa? Como posso criar uma máscara de camada ou Alfa mascarando todas essas feições, funcionalidades e dois deve ser muito familiar para você antes de cair para fora. Porque enquanto você estiver ao ar livre ou haverá coisas que afetarão seu desempenho, como o clima. Se o tempo estiver muito quente ou muito frio, você pensará sua empresa e enquanto estiver desenhando. Então você realmente quer saber procreate e fluxo de trabalho digital na parte de trás da sua mão quando for desenhado. Então, quando você está desenhando você, você não está pensando em como você está usando o software. Você não está pensando no processo de arte digital. Você está apenas desenhando. Quando você está desenhando, você está apenas desenhando. Não fique decepcionado se seu esboço não sair da forma como você tem uma visão. Como isso faz parte do funil com esboços urbanos, você pode desenhar com um certo estilo em casa. Quando você está esboçando ao ar livre, há tantas coisas que podem afetar seu desempenho. E quando você olha para o resultado final, pode ser algo totalmente diferente do seu estilo habitual. E isso é ótimo porque você acabou de descobrir um novo estilo. Se você cometeu algum erro, isso também é ótimo. Todo erro é uma oportunidade de aprendizado. Então, quanto mais erros você cometer, mais rápido você aprenderá. Ainda me encolho quando olho para alguns dos esboços anteriores que fiz quando comecei a esboçar urbanos, mas isso faz parte do processo de aprendizagem. Então agora estou pintando as sombras. As sombras estão bem na camada superior ou algum lugar perto da camada superior tem o modo de multiplicação. Então, as sombras vamos multiplicar sobre as cores abaixo. Esta é uma maneira muito útil pintar sombras porque se por algum motivo, se você quiser mudar a cor do edifício e torná-lo azul em vez de vermelho. A camada de sombra ainda está lá e uma sombra vamos multiplicar sobre a nova beleza azul. Por isso, é ótimo trabalhar com camadas. E se você precisar excluir as sombras ou simplesmente excluir a camada com as sombras. Pintar todos esses pequenos pontos de cores e adicionar detalhes é provavelmente mais demorado em comparação com pintar as formas grandes. Então, no lado direito, no lado inferior direito, há uma cerca que se sobrepõe ao prédio. Eu não desenhei a cerca com linhas pretas são verdadeira defesa, como você pode ver com linhas verdes, é bom misturar e combinar estilos diferentes, e é bom explorar estilos diferentes. Você nem sempre precisa desenhar tudo com linhas pretas e cores dentro das linhas pretas. Com mistura e correspondência de diferentes estilos. Isso fará com que seu esboço pareça mais interessante. Se você der uma olhada na minha paleta de camadas, agora, existem tantas camadas, então é muito importante nomear suas camadas. Então eu tenho a cerca e bicicletas no lado direito em sua própria camada. E se eu precisar remover a cerca, posso simplesmente limpar a camada ou tornar essa camada invisível. E agora estou adicionando algumas lâmpadas de rua. O plano de fundo está procurando. Como devo dizer vazio? Então eu preciso adicionar alguns edifícios em segundo plano porque existem alguns edifícios em segundo plano. Agora, para elementos que estão em segundo plano onde você realmente não consegue ver muitos detalhes. Você não precisa desenhar tantos detalhes. Às vezes, eu simplesmente bloqueava elementos em segundo plano com formas em vez de desenhá-los com linhas. E se eu quiser desenhar elementos em segundo plano com linhas, eu os desenharia com as linhas internas porque temos coisas de perspectiva que estão em primeiro plano, elas estão aparecendo, elas parecerá ser maior. Os elementos que estão em segundo plano parecerão menores, e isso também se aplicará à espessura das linhas. Observe as duas lâmpadas de rua no fundo do lado esquerdo, que foram desenhadas com branco. Na verdade, eles deveriam ser negros. No entanto, escolhi branco porque quero que o branco se destaque para contrastar com o fundo. Aqui estou apenas adicionando pequenos detalhes como as cadeiras que este restaurante pessoas estão ao lado do descascador. Também estou tentando ver onde mais adicionar detalhes. A última etapa do meu esboço envolverá adicionar texturas. arte digital vai olhar para o digital na maioria das vezes, a menos que você seja realmente habilidoso em usar pincéis texturizados para desenhar e pintar seu esboço. Para mim, meu estilo, é muito estilizado e quero adicionar alguma textura ao chão, às paredes, às cores planas, apenas para fazer o esboço digital parecer menos digital. E isso realmente ajuda quando você os soma. Backup max, dose de bolhas de tinta aqui e ali. Tive muita sorte com esse cache porque o tempo era fantástico. Estava ensolarado e a luz e as sombras são tão bonitas. Na verdade, ainda não está completo porque acabei de descobrir alguns detalhes que deixei de fora acidentalmente quando comparado à cena na minha frente. Então, definitivamente vou adicionar texturas adicionais ao esboço para que esse esboço pareça mais provável. 9. Touchup em casa: Agora que estamos de volta para casa, vamos dar uma olhada no nosso esboço e ver se podemos melhorar nele. Se seu primeiro esboço na localização não estiver ótimo, não fique desanimado. Pode ser bastante esmagador aplicar todas as técnicas que você aprendeu em casa, no local. Então, continue praticando. Quanto mais você desenhar, melhor você terá e mais confiante você estará. E seu esboço ficará melhor e melhor com cada nova cena que você desenhar. Então, vamos dar uma olhada na paleta de camadas. Você pode fazer algum retoque em casa. Nesse caso, talvez eu vou adicionar algumas texturas. Às vezes, também posso desenhar detalhes que posso ter deixado de fora acidentalmente enquanto ele está pegando no local. Então, neste caso, talvez eu queira adicionar algumas texturas para talvez o prédio. Vou pressionar e segurar aqui. Conta-gotas. Vou deixar essa cor um pouco mais escura. Certifique-se de ter nomeado suas camadas. Caso contrário, será muito tedioso olhar através todas as camadas para descobrir que tem a camada de textura neste caso. Então, vou adicionar alguns pontos. Só para fazer com que isso pareça mais a vida ser. Você pode adicionar detalhes para obter depois de fazer seu esboço. Localização. Esses são apenas detalhes muito pequenos. A próxima coisa que quero fazer é ter uma camada vazia aqui, que vou renomear. Vou colocar o nome da rua. Então deixe-me apenas nomear a rua. E vou usar um pincel branco para escrever o nome da rua e também os dados que desenhei sobre isso. Será bom sempre fazer isso no final do seu esboço para que você não se esqueça. E é o 11º de muito. Eu também posso querer assinar meu nome em algum lugar. A última coisa que eu quero fazer é adicionar uma camada vazia. Deixe-me renomear esse D para que essa camada vazia proteja todas as obras de arte que você tem. E se você desenhar acidentalmente nessa camada, sempre poderá voltar para a camada vazia e limpar a camada ou excluir essa camada. Portanto, esta é uma camada protetora que eu acho que é muito útil porque às vezes quando você abre sua queda, você pode acidentalmente deslizar o dedo no arquivo e cria uma marca perdida que você pode não saber está lá. Mas quando você fecha o arquivo, esse arquivo é realmente salvo e ele iria empurrar para desfazer. Então, na próxima vez que você abrir, você verá a marca perdida. Você não poderá desfazer, pelo menos com essa camada vazia. Você ainda pode limpar esse fluxo apenas removendo essa camada. Se você não cometeu nenhum erro, será muito difícil corrigi-lo de volta em casa porque você não está mais no local para casa porque você não está mais no que você possa apagar seus erros, mas para desenhar os detalhes de volta, você precisa de uma referência, é por isso que eu lhe disse para tirar muitas fotos de referência, se possível, quando você estiver no local porque elas podem ser muito úteis. E se você precisar de mais prática, você também pode apenas praticar com a ajuda de sua foto de referência apenas para aumentar sua confiança, apenas para estar mais familiarizado com suas técnicas. Então, agora, se você quiser compartilhar sua arte online, você pode fazer isso tocando aqui e toque aqui para compartilhar, certifique-se de escolher o formato do arquivo primeiro. Jpeg é bom. Então, neste caso, vou escolher salvar imagem. Agora vamos dar uma olhada em nossa imagem salva. Portanto, este é o arquivo JPEG. Você pode compartilhá-lo assim no Facebook ou em um site ou em qualquer outra plataforma de mídia social. Se você quiser compartilhar isso no Instagram, pode ser bom cortá-lo no quadrado r0. Então, vamos ver se podemos fazer isso aqui. E podemos escolher a composição que melhor representa a cena. Então, neste caso, o destaque disso capta o prédio vermelho. Se eu me mudar para cá, não vejo muito do prédio. Então deixe-me movê-lo aqui e notar que os nomes das ruas e a data que escrevi, eles se foram quando eu escolho essa composição. Então você pode querer fazer um corte quadrado dentro do próprio Procreate e escrever seu nome e nome da rua aqui no canto inferior esquerdo, e salvá-lo como jpeg em vez salvar como JPEG e depois cortá-lo, que é o que estou fazendo aqui. Então, quando se trata do fluxo de trabalho digital, existem muitas maneiras de alcançar os mesmos resultados. Então, vamos tocar aqui, pronto. Então esta é a imagem quadrada que posso compartilhar no Instagram. 10. Até logo: Chegamos ao final do curso. Espero que você tenha gostado do curso. Então, cada esboço é divertido e desafiador. Pode ser gratificante e satisfatório também. Meu conselho de despedida para você seria esse. Familiarize-se muito com as técnicas de esboço urbano, o 2s e procrie antes de sair para esboçar o local. Porque quando você está ao ar livre esboçando a localização, pode ser bastante estressante. Você realmente não quer pensar em como você pode usar o Procreate ou onde encontrar os dois são os pincéis para criar certos efeitos. Quando você estiver no local, você deve se concentrar em desenhar o que vê. Então, todas essas técnicas, os dois, eles devem ser de segunda natureza para você antes de você sair para desenhar. E isso fará com que o esboço urbano experimente menos estresse, que são mais agradáveis e mais agradáveis. Tudo bem, então espero que você tenha gostado deste curso. Obrigado por seguir comigo . Espero vê-lo novamente. Tchau.