Comece um caderno de desenhos e use a criatividade (Caderno de desenhos 1)

1. Introdução: Olá, meu nome é Tole, e bem-vindo ao primeiro curso, nesta série de cursos chamados esboço com Tole. Temos esses cursos, vamos preencher nosso caderno de desenho da primeira à última página, vamos explorar algumas ideias, vou ensinar fundamentos básicos para desenhar, vamos encontrar ideias e assuntos matéria para desenhar. Nos cursos subsequentes, vamos mergulhar mais fundo em diferentes áreas, como olhar para diferentes tipos de ferramentas que podemos usar, nossa caneta, tinta, aquarela, lápis de cor, lápis de cor. Vamos ter alguns projetos divertidos juntos. Também vamos analisar nossas técnicas de desenho mais complicadas ou complexas, e também vamos abordar assuntos diferentes, vamos atrair pessoas, desenhar veículos, planos ou basicamente qualquer coisa que podemos pensar. Eu uso caderno de esboços desde 2009, e mal posso esperar para dizer o quanto eu amo cadernos de esboços e por que eu esboço na primeira lição. Mas antes de entrarmos na primeira lição, tenho algo a perguntar, deixe este curso uma revisão para que você possa ajudar outros alunos a saber se esse curso é bom. 2. Por que Sketch?: Por que esboçar? Por que usar um caderno de desenho? Bem, há muitas vantagens em desenhar, e o desenho é apenas uma das poucas maneiras de se comunicar. Por exemplo, você pode usar o idioma falado para se comunicar, você pode usar texto para se comunicar. Com desenhos, você pode usar imagens para se comunicar. Como diz o ditado, uma imagem vale mil palavras. Às vezes, é mais fácil apenas mostrar. Às vezes, é mais rápido mostrar em vez de contar. Por exemplo, com essa cena com pessoas sentadas à beira da estrada, comendo suas refeições nas mesas curtas e bancos, em cadeiras. Eu definitivamente posso descrever essa cena usando palavras, mas é mais fácil para mim desenhar isso e mostrá-la a alguém para que ele ou ela possa saber o que realmente parece quando estou descrevendo essa cena em particular. Com um esboço como esse, as pessoas podem dizer o quão curtas as cadeiras realmente são. Você também pode ver algumas crianças comendo nas lojas à beira da estrada com a família. Você pode ver o quão lotada essa cena realmente está. Mostrar imagens é uma ótima maneira de apresentar ideias e descrever as coisas. Sempre que eu vou para o exterior para umas férias, eu costumo desenhar, em vez de anotar, minha lista de embalagem porque antes de tudo, é muito divertido desenhar as coisas que trago e também ser capaz de ver de relance quais são todos os itens. Esta lista de embalagem é muito útil quando eu embalo para viagens futuras, porque posso dizer de relance apenas olhando todos os itens aqui, quais são algumas das coisas que eu posso perder. Se alguém me perguntasse, o que costumo empacotar quando vou para o exterior, posso facilmente enviar uma foto de todos esses itens. desenho também pode ajudar com sua memória. Isso pode ajudá-lo a lembrar as coisas de forma mais vívida. Algumas pessoas podem tomar notas para lembrar, algumas pessoas desenham. Todos os esboços neste caderno de desenho de viagem foram desenhados no local. Sempre que olho para trás em todos esses esboços, tenho boas lembranças dos lugares que visitei, das pessoas que conheci. Lembro-me, não apenas da cena, mas de coisas que estão acontecendo fora da cena também. A partir desse esboço em particular, lembro-me que estava chuvisco e eu estava sentado em frente a uma loja e havia um cachorro que estava tentando se abrigar em frente à loja e um cachorro estava sempre vindo para ver o que Eu estava desenhando. Esse esboço foi desenhado dentro de uma loja que estava vendendo sapatos, então os funcionários dessa loja realmente convidaram seus amigos para entrar na loja para um churrasco dentro da loja. Acontece que passei pela loja e achei isso realmente interessante e fui sentar e esboçar isso. Consegui me lembrar muito dessa viagem de esboço apenas percorrendo as páginas em comparação com a observação das fotos que tirei da viagem. Porque quando eu estava desenhando esses esboços, eu estava gastando muito tempo olhando para o que está na minha frente. Posso passar talvez de uma hora a duas horas para desenhar. Ao desenhar, eu estava me concentrando intensamente na cena para que eu possa realmente me lembrar das cenas muito vividamente. Este, a propósito, é o capitão ou uma tripulação usando as pernas para dirigir o volante do barco. desenho definitivamente ajuda com a memória. Quanto mais tempo você gastar em seu desenho, mais você será capaz de lembrar o que você está desenhando. Minha forma favorita de esboço é, na verdade, esboço urbano, que é esboçar na localização. Eu peguei esboços urbanos em 2008 ou 2009. Antes de aprender esboços, já estive em muitos feriados antes e não consegui me lembrar muito dessas viagens antes de aprender a esboçar. Depois que aprendi a esboçar, eu estava desenhando o tempo todo quando viajava para o exterior, e consegui me lembrar de todas essas viagens muito vividamente mesmo sem me referir aos meus esboços ou fotos. esboço pode ajudar você a desenvolver sua criatividade. Esboçar é um passatempo muito divertido e relaxante de se ter. Você não precisa ser talentoso para desenhar. Tudo o que você precisa é aprender as habilidades certas para você começar. Você definitivamente cometerá erros ao longo do caminho, mas todos esses erros ajudarão você a aprender. Quanto mais erros você cometer, mais você aprenderá. Esboçar pode ser uma experiência terapêutica. Às vezes você pode ficar tão absorvido que está perdido no momento, e antes que você perceba, várias horas se passaram. Alguns artistas chamam isso de estar na zona. Os cadernos de esboços podem ser usados para diferentes propósitos, então algumas pessoas podem usar cadernos de esboços para desenvolver ideias visuais. Outros podem usar cadernos de esboços como diário. Por exemplo, para mim, tenho muitos cadernos de cadernos de viagens que preenchi ao longo dos anos enquanto viajo para o exterior para férias. Algumas pessoas criam obras-primas em seus cadernos de desenho. Podemos realmente usar cadernos de esboços para qualquer coisa que você possa pensar. Por que não usar lençóis soltos como este? Eu também desenho em folhas de papel soltas, mas prefiro usar cadernos de desenho porque é mais fácil referir-se às suas obras de arte. Você pode ter caderno de desenho como este na sua prateleira. Você pode pegar o caderno de desenho com muita facilidade, percorrer algumas páginas para se inspirar para lembrar das coisas. É por isso que adoro cadernos de esboços. Você faz essa tremenda sensação de satisfação quando olha para todos os cadernos de esboços que preencheu. Quando olho para todo o caderno de desenho que tenho nesta prateleira, sempre me inspiro a criar mais arte. Olhando para esses esboços antigos que desenhei há quase 10 anos, também me lembra o quanto melhorei. Também posso ver todos os erros antigos que costumava cometer e aprender com esses erros. Esboçar é uma habilidade como escrever ou tocar música ou andar de bicicleta é uma habilidade. É uma habilidade muito útil que qualquer pessoa pode pegar, que qualquer um pode aprender. Neste curso, vou te ensinar os fundamentos básicos quando se trata de esboçar, a diversão que você pode obter quando se trata de usar um caderno de desenho. Na próxima lição, vamos falar sobre o caderno de desenho. 3. Minhas influências: Nesta lição, vou mostrar algumas das minhas influências. Vou mostrar alguns dos cadernos de desenho que coleciono e também como outros artistas estão usando seus cadernos de desenho. Estes são apenas alguns dos muitos cadernos de desenho que eu coleciono. Se eu mostrar todos os meus cadernos de desenho, esta lição provavelmente durará duas horas. Estes são cadernos de esboços que eu percorro com muita frequência apenas para me inspirar. Sempre que eu tiver um blog de desenho, vou percorrer os livros para obter ideias sobre coisas para desenhar. Este caderno de desenho é de Mattias Adolfsson. Ele é um ilustrador que gosta de tirar da imaginação. Você também pode usar seus cadernos de esboços para rabiscar. Em seu caderno de desenho, você pode ver muitos desenhos maravilhosos e detalhados da imaginação. Isso pode realmente ajudar a melhorar sua criatividade. Este é definitivamente um caderno de desenho que eu recomendo que você confira. Não tenho certeza se isso ainda está impresso, provavelmente não, mas não importa. Você pode encontrar a arte dele em seu site, que eu vou fornecer. Este é um caderno de desenho maravilhoso, e este é apenas um de seus muitos cadernos de desenho. Também verei livros instrucionais. Todos os desenhos deste livro foram realmente extraídos da imaginação. No entanto, os artistas, eles realmente têm muita experiência com desenho da vida real, porque você precisa saber como desenhar da vida real antes de poder estilizar sua arte. Nesse caso, estilize seu personagem ou qualquer coisa que você desenhe. Estes são desenhos da imaginação, e são desenhos de personagens, desenhos de criaturas. Quando estiver mais confortável com o desenho, você pode desenhar todas as coisas. Você pode desenhar pessoas, criaturas, animais, veículos, cenas de rua. Você pode desenhar basicamente qualquer coisa. Este é um livro fantástico também, mas este não é vendido ao público. Mas você pode encontrar mais de seu trabalho em sua página do Instagram, que também vou vincular neste vídeo. Este é outro livro instrucional. Este está em pintura. Você pode usar seus cadernos de desenho não apenas para desenhos a caneta e tinta ou com aquarela, mas alguns artistas usam seus cadernos de desenho para pintar. Neste caderno de desenho, há muitos exemplos, muitas instruções. Uma razão pela qual eu gosto de olhar para cadernos de desenho é porque você pode ver o que outros artistas estão fazendo com seus cadernos de desenho, você pode aprender com eles. Você pode aprender mais e aprender mais rápido aprendendo com outros artistas, além de experimentar por conta própria tentativa e erro. Este é um livro maravilhoso também. Você não só pode desenhar em seu caderno de desenho, mas também pode usar seu caderno de desenho para criar caligrafia. Você pode usar seu caderno de desenho para criar todo tipo de arte, seja qual for a arte que você possa pensar. Este livro é um livro sobre arte caligrafia e não é apenas caligrafia. Você pode ver o artista, ele ou ela realmente usa caligrafia para criar padrões como este, e é muito bonito. Acho muito inspirador ver todas essas obras de arte. Esta arte é inspirada nesta foto. Você pode criar arte inspirada na natureza, você pode criar arte inspirada nas coisas que você vê no mundo real. Este é um livro maravilhoso de Denise Lach. Todos esses cadernos de desenho me dão muitas ideias. Muitas vezes vou passar por eles apenas para obter ideias, apenas para testar certas coisas. Por exemplo, nesta página, esse artista fala sobre o uso de trabalhos de pincel de repetição. Talvez um dia eu tentasse isso. Este artista gosta de ilustração de estilo botânico, que é algo que eu não desenho com frequência, mas olhando para a arte, posso me inspirar a desenhar algo semelhante. Este é um esboço muito detalhado deste pássaro desenhado com caneta e tinta, papel borrado, alguns pincéis, e há algumas linhas de incubação aqui, temos muitos detalhes. Você pode aprender muito com as técnicas usadas por outros artistas. Este livro é de Helen Birch. Este livro é de Felix Scheinberger. Há muitos esboços maravilhosos aqui também. Muitos esboços do tipo rabisco. Felix Scheinberger gosta de usar seus cadernos de desenho para esboçar ideias. Ele testaria composição que pode ou não funcionar. Estas são apenas algumas de suas páginas de caderno de desenho. Danny Gregory publicou muitos cadernos de desenho e muitos livros instrucionais. É muito inspirador olhar para seus cadernos de desenho e muitos deles são realmente diários. Às vezes é muito significativo ler quais são seus sentimentos, o que ele está passando. Há muitas instruções neste livro também, muitas idéias que você pode obter apenas passando. Vamos dar uma olhada em alguns artistas japoneses. Esta é Terada Katsuya, ilustradora e designer de personagens japonesa. Ele desenha muitos personagens porque gosta de projetar personagens, e tudo isso é realmente extraído da imaginação. São esboços muito bonitos. Estou tentando percorrer as páginas com muito cuidado porque há alguma nudez no livro. Além dos estudos de caráter, acredito que ele também tem muitos projetos de máquinas. Veja todos esses desenhos são muito imaginativos mundanos e seu estilo é muito, eu diria japonês ou manga. Para desenvolver seu estilo, tudo o que posso ver é apenas praticar. Deixe seu estilo encontrá-lo em vez de sair e encontrar seu estilo. Seu estilo se desenvolverá ao longo do tempo, então não se preocupe com isso. Deixe-me mostrar este livro. Uma vez que você se sinta confortável com o desenho da observação, você pode usar suas habilidades para projetar cenas, então este artista criou este livro, provavelmente com a ajuda de fotos de referência e também com a ajuda de seu desenho experiência, obviamente. A técnica de linha que ele usa aqui é muito interessante. É uma técnica de eclosão cruzada, mas não é apenas crosshatching, você pode ver outras linhas, elas não são perfeitamente retas. Todas essas linhas horizontais são um pouco onduladas. O problema é que você não precisa desenhar uma linha perfeitamente reta para lhe dar a ilusão de uma linha perfeitamente reta. Você pode usar cadernos de esboços para contar histórias também, como o caso deste livro. Isto é Together por Luke Adam Hawker. Este é um livro sobre desenhos de personagens. Se você gosta de desenhos de personagens, você pode preencher um caderno de esboços inteiro com eles. Alguns artistas, especialmente designers de personagens, gostam de usar cadernos de esboços. Este livro é publicado pela 3dtotal Publishing. Este caderno de esboços é de Carlo Stanga, um artista italiano. Todos esses desenhos foram realmente desenhados com a ajuda de fotos de referência, mas ele usa muita imaginação, muita criatividade, para apresentar a cena, para apresentar o local. Por exemplo, aqui você pode ver que é Coney Island de Manhattan. Você pode ver a multidão aqui. Tenho certeza que a montanha-russa ou esta roda aqui, eles não se parecem exatamente com isso neste desenho, mas eles parecem perto de algo assim. Sempre que alguém olha para um desenho como este, ele ou ela seria capaz de imaginar como a cena vai se sentir. Muitos desses esboços foram realmente desenhados para fazer você sentir algo, por exemplo, com este esboço anterior, é para fazer você se sentir como, este é um lugar muito movimentado, muito acontecendo e é muito lugar popular com muitas pessoas. Quando você está desenhando da sua imaginação, se quiser que sua cena seja reconhecível. se você quiser que seus edifícios sejam reconhecíveis, você ainda precisa usar algumas fotos de referência. Mas isso, como você pode ver, os desenhos são fortemente estilizados, mas ainda são muito reconhecíveis. Alguns dos principais edifícios aqui, os edifícios populares, ainda são muito reconhecíveis. Para alguém que esteve em Nova York ou Manhattan, ele ou ela seria capaz de reconhecer as cenas, os locais com muita facilidade. Estou muito inspirado sempre que olho para o livro dele. Este é um livro fantástico. Este caderno de esboços é de Koji Morimoto, que é um animador japonês. Este livro deve ser virado da direita para a esquerda. Mas vou virar da esquerda para a direita porque é mais fácil para mim. Ele usa seus cadernos de desenho para esboçar ideias de filmes, composições, e ele também faz design de personagens. Você pode ver o estilo dele, é muito estilizado, é muito limpo, é muito diferente de outros cadernos de desenho que eu mostrei antes. Às vezes ele mistura fotos com arte. Há muito o que aprender olhando para sua composição e também seu design de personagem. Adoro animação japonesa, então este é um caderno de desenho que eu realmente gosto muito. São esboços de caneta e tinta com cores muito mínimas. Isso é algo que você pode fazer também. Basta usar caneta e tinta, preto com cores muito mínimas. Deixe-me mostrar outros dois livros. Os dois últimos livros que quero mostrar a vocês. Estes são livros de arte cinematográfica. Este é do filme Tekkonkinkreet. Este livro em particular tem muitos detalhes bonitos, ilustrações. Eles foram realmente usados no filme em si como animação de fundo. É muito inspirador. Eu olho para a quantidade de esforço que o artista colocou para criar arte assim. A composição, como você pode ver, é muito dinâmica. Podemos aprender muito sobre a composição, não apenas na composição, mas também na perspectiva, o uso da perspectiva. Todos os edifícios que você vê aqui foram realmente extraídos da imaginação com a ajuda de fotos de referência. Os artistas japoneses usariam muitas fotos de referência apenas para capturar o clima e a atmosfera, como as toalhas que estão aqui neste banheiro. Confira esta composição que é uma visão de dentro da máquina de lavar. Isso é bastante incomum. Este livro de arte cinematográfica só tem ilustrações pintadas. Eles parecem fantásticos, mas você nem sempre precisa usar cores para tornar sua arte fantástica. Este é outro caderno de desenho para o mesmo filme e aqui ele só usa lápis. Mesmo com lápis, você pode criar obras de arte muito detalhadas como essa. Estes são, na verdade, esboços conceituais para as pinturas de fundo que você viu anteriormente. Esses desenhos são muito detalhados. Confira a quantidade de detalhes deste templo. Como você pode ver, cadernos de esboços podem ser usados para diferentes propósitos. Você pode desenhar neles, pintar neles, criar desenhos de personagens, desenvolver conceitos de filmes. Você também pode criar caligrafia. Não há limite para o que você pode fazer com eles. O limite é sua imaginação. Os livros de esboço também são muito convenientes porque você pode trazê-los para qualquer lugar, você pode usá-los em qualquer lugar, você pode usá-los em qualquer lugar, e também é muito conveniente consultá-los no futuro porque eles estão em formato de livro. Você pode percorrer as páginas com muita facilidade em comparação com o desenho em folhas de papel soltas. Espero que, ao olhar para todos os cadernos de esboços, isso o inspire a preencher seus próprios cadernos de desenho com sua própria arte. 4. Tipos de Sketchbooks: Nesta lição, vou mostrar a vocês diferentes tipos de cadernos de desenho. Também vou falar sobre as coisas que você deve procurar para que você possa comprar um caderno de desenho adequado para fins artísticos. Estes são alguns cadernos de esboços que eu tenho, um caderno de desenho pode ser capa dura ou pode ser uma capa macia, e eles vêm em todos os tamanhos e formatos. Este pequeno aqui tem aproximadamente o tamanho A6 e este é A5. Existem cadernos de esboços de tamanho A4 e até A3. Um pequeno caderno de desenho é compacto e fácil de trazer. Não é tão pesado, então você pode colocar isso no seu bolso com muita facilidade. Você não precisa trazê-lo de volta apenas para colocar seu caderno de desenho na parte de trás. Um pequeno caderno de desenho é ótimo para esboços rápidos porque as páginas são pequenas. Páginas pequenas não permitem que você desenhe tantos detalhes. Isso significa que você pode concluir um esboço muito rapidamente. Um esboço aquarela de caneta e tinta como este provavelmente me levará cerca de 30 minutos para ser concluído. Se forem apenas esboços de caneta e tinta, algo assim, posso levar 15 minutos para uma página ou se for muito detalhada, talvez 15-30 minutos. Quanto maiores os cadernos de desenho, mais tempo você precisará preencher as páginas. Tomemos, por exemplo, este caderno de desenho de tamanho A5 para completar um esboço como este, que inclui desenho e pintura, provavelmente levaria 1-2 horas porque as páginas são maiores, você tem que desenhar mais detalhes, caso contrário, o esboço vai parecer inacabado. Para este esboço aéreo da cidade de Ho Chi Minh, no Vietnã, você pode ver que incluí muitos detalhes. Como esse caderno de desenho é maior, geralmente preciso trazer uma pequena bolsa ou bolsa para guardar tudo isso junto com minha caixa de aquarela, minhas canetas e pincéis. Este é um caderno de desenho orientado a retrato. Quando você abre as páginas, você obtém um tipo quadrado de proporção, e isso é bom para assuntos ou cenas em que você deseja ampliar perto do assunto ou da cena. Isso faz você se sentir mais próximo do que você está desenhando. Enquanto temos um caderno de desenho paisagístico, faz você se sentir como se estivesse mais longe. Isso se deve à página menor, e se você quiser desenhar em duas páginas, a cena será menor, por isso faz com que você se sinta mais longe, enquanto que quando você tem um caderno de desenho como este, você pode desenhar o assunto ou os edifícios ou a cena muito maior. Isso realmente faz você se sentir como se estivesse lá no local quando você está olhando para trás em seus esboços. As vantagens de usar um caderno de desenho de paisagem como este é que você pode cobrir mais espaço porque ele lhe dá esta página panorâmica para desenhar. Qual formato de caderno de desenho você prefere realmente se resume à preferência pessoal. Pessoalmente, para mim, prefiro usar cadernos de esboços de paisagem. Este é um caderno de desenho que eu trouxe comigo para o Vietnã para uma viagem de esboço, e a encadernação permite que as páginas abram. Isso permite desenhar em ambas as páginas. Se você for com um caderno de desenho encadernado em espiral como este, você não poderá desenhar em ambas as páginas por causa da encadernação espiral no meio. Quando se trata de digitalizar as páginas em um caderno de desenho encadernado em espiral, a encadernação espiral às vezes pode atrapalhar o processo de digitalização porque certos scanners exigem que a página ou o papel estejam em contato com o vidro, e você pode veja aqui com isso saindo assim, isso afetará a digitalização. Com um caderno de desenho encadernado em espiral, é melhor desenhar um pouco mais longe da encadernação para que seja mais fácil de digitalizar. Se você vai tirar uma foto do seu esboço, isso realmente não importa. As vantagens de usar um caderno de desenho em espiral é que ele permite dobrar as páginas para trás, então isso é realmente mais compacto, em comparação com o uso de um caderno de desenho de paisagem típico. Com um caderno de desenho mais amplo como este, a largura é sobre essas áreas mais amplas. Quando você está segurando um caderno de desenho, as páginas e a capa, elas podem se mover dependendo de como você segura um caderno de desenho, enquanto que para um caderno de desenho encadernado em espiral, você pode dobrar as páginas abaixo e segurá-lo com muita segurança assim. As duas coisas mais importantes sobre um caderno de desenho é a primeira, a encadernação. A encadernação deve permitir que você abra as páginas planas e a encadernação deve ser durável o suficiente para que você abra e feche o k inúmeras vezes sem que a costura se solte. Para descobrir o quão boa é a vinculação, você precisa fazer alguma pesquisa on-line para procurar resenhas para esses cadernos de esboços antes de comprá-los, porque, você só pode dizer o quão boa é a vinculação apenas olhando para a ligação. A segunda coisa mais importante é a qualidade do papel. Você deve escolher o papel certo para a mídia que você está usando. Por exemplo, se estiver usando grafite, lápis de cor ou mídia seca, você deve escolher um caderno de desenho com papel adequado para mídia seca. Se você estiver usando marcadores, você deve escolher um caderno de desenho, com papel que possa absorver tinta marcador, sem sangramento excessivo na página oposta. Neste curso, estamos lidando com caneta, tinta e aquarelas. Precisamos usar cadernos de esboços com papel aquarela e existem diferentes tipos de papel aquarela e diferentes graus de papel aquarela. papel aquarela de boa qualidade pode ser caro, e o bom papel aquarela geralmente é feito com conteúdo de cem por cento de algodão. Para o nosso curso, não precisamos usar papel aquarela 100% algodão. Antes de comprar um caderno de desenho, certifique-se de que o caderno de desenho menciona especificamente que o papel é papel aquarela, ou se não houver menção se o papel é papel aquarela, pelo menos certifique-se de que o esboço mencionará que o papel é adequado para mídia úmida. Quando você usa papel aquarela ou não aquarela, as cores podem parecer opacas, as cores podem parecer lavadas. Também é muito difícil para você misturar cores suavemente e sem problemas quando você estiver usando técnicas molhadas em molhado. O papel pode não absorver água ou pintar adequadamente, então isso pode fazer com que a cor da água pareça irregular. É difícil pintar uma lavagem plana lisa ou uma transição de cor suave em papel não aquarela. Aqui você pode ver que a tinta é extremamente irregular. Ao olhar para o papel de cor de água, verifique a largura ou a espessura do papel. O papel mais grosso geralmente é de 300 GSM e acima, e o papel mais grosso permite que você manuseie lavagens pesadas para que você possa usar mais água, e papel mais grosso é melhor para aqueles de pintura completa, onde você gostaria de usar muita tinta. De um modo geral, para a maioria dos cadernos de desenho em aquarela, a largura do papel é de 200 GSM, e isso é realmente bom o suficiente. papel de cor de água tem três tipos diferentes de textura de superfície. Há áspero, onde a superfície do papel é bastante áspera, há prensa a frio, que é o papel que você vê aqui. papel aquarela de prensagem a frio tem uma textura leve, então isso permite que você veja uma bela granulação da tinta aquarela, e você pode ver uma textura leve mesmo para as tintas que não granulam e eu realmente gosto da textura do frio papel de imprensa. O papel de prensagem a quente é um papel mais suave porque o papel é pressionado por um tambor de laminação a quente. Você pode ver que este é o mesmo azul que você viu anteriormente, mas aqui você não vê nenhuma textura. Você não vê nenhuma granulação. textura de prensagem a frio é fantástica para aquarela e a maioria dos cadernos de aquarela vem com papel aquarela de prensa a frio O papel aquarela de prensagem a quente também é bom para aquarela, mas é melhor para obras de arte, ilustrações mais estilizadas, onde você pode querer desenhar mais detalhes, onde você pode precisar de mais precisão. O papel de prensa quente suave também é mais adequado para meios secos, como lápis de grafite ou lápis de cor. Se você ainda não tem um caderno de desenho, minha recomendação é obter um caderno de desenho em aquarela com papel que seja prensado a frio e tenha pelo menos 200 GSM. Se o papel tem ou não conteúdo de algodão não é tão importante, mas se você tiver que fazer orçamento, você pode obter cadernos de aquarela de cem por cento de algodão. Esses são os melhores cadernos de desenho em aquarela que estão por aí. Mas eles também são visivelmente mais caros. Vamos terminar esta lição dando a você algumas sugestões e marcas de cadernos de esboços de cor de água, você pode considerar.h 5. Ansiedade na primeira página: Bem-vindo de volta. Agora é hora de alguns exercícios de desenho prático. O que vamos fazer é encontrar algumas coisas para desenhar na primeira página do seu caderno de desenho. ansiedade na primeira página é realmente uma coisa real com os usuários de cadernos de esboços. A primeira página pode ser intimidante porque é uma página em branco. O que você quer desenhar nesta página e você não quer estragar seu caderno de desenho, mas também é um caderno de desenho. É um lugar para você se divertir, experimentar e para você bagunçar também. Minha sugestão para esta página antes da primeira página é anotar seu nome e informações de contato caso você queira trazer este caderno de desenho para desenhar na localização e você acidentalmente perder seu caderno de desenho. Pelo menos existem algumas maneiras de as pessoas entrarem em contato com você para devolver um caderno de desenho para você. Para a próxima página, que é a primeira página real, podemos tornar isso menos intimidante desenhando coisas que nos são familiares. Podemos realmente procurar coisas em casa para desenhar. Você pode desenhar as coisas que estão na sua mesa ou na mesa da cozinha e se houver muitas coisas, você pode se concentrar em um único assunto. Procure formas interessantes para desenhar. Por exemplo, aqui eu tenho essas canecas com estacionárias nelas. Portanto, este pode ser um assunto interessante para desenhar. Eu tenho algumas caixas de aquarela aqui, mas essas são formas bloqueadas, então elas não são tão interessantes. No entanto, você pode abrir sua caixa de aquarela ou definir para desenhar as coisas que estão dentro. Isso é definitivamente mais interessante em comparação com o desenho desse bloco. Procure por itens que se sobrepõem. Por exemplo, eu tenho esta garrafa aqui que fica na frente desta garrafa, que fica na frente desta garrafa. Se você desenhar algo assim, você pode criar uma sensação de profundidade. Você tem elementos em primeiro plano e também elementos em segundo plano. Você também pode desenhar coisas que estão na sua estante. Mas isso pode ou não ser interessante, dependendo do que está na sua estante. Portanto, se a sua estante tiver apenas livros dispostos de forma organizada, talvez não seja tão interessante. Mas aqui você pode ver meus livros, eles são bastante bagunçados. Portanto, existem muitas formas diferentes. Você tem elementos em primeiro plano, bem como elementos em segundo plano e há este dispensador, que está na frente dessas duas garrafas lá, que estão na frente dos cadernos de esboços, que estão inclinados em um ângulo. Isso pode ser algo interessante para eu desenhar também. Você também pode olhar em volta na sua cozinha para coisas para desenhar. Há muitas coisas interessantes para desenhar. Se houver muitas coisas ou os itens estiverem espalhados, você pode realmente se concentrar novamente em um único assunto. Este abridor de vinho pode ser bastante interessante de desenhar porque tem um design bonito. Ao procurar coisas para desenhar, preste atenção às formas que você vê. Por exemplo, com essas duas canecas aqui, você pode dizer instantaneamente de relance que elas são canecas por causa das alças. Mas se as canecas estivessem realmente posicionadas assim, onde as alças não são vistas. É um pouco difícil ver o que eles são. Assim, você pode realmente reposicionar as coisas e também pode mudar seu ponto de vista. Temos alguns copos que estão por trás, que são bloqueados pelas tigelas na frente. Se você vai desenhar essa cena como ela é, vai parecer um pouco estranho com seus copos assim por trás. Você pode querer mudar seu ponto de vista ou talvez queira reorganizar as coisas. Deixe-me mostrar o que desenhei na primeira página de alguns dos meus cadernos de desenho. Agora, a maioria dos meus cadernos de esboços são, na verdade, cadernos de registro de viagens então geralmente tenho algo relacionado à viagem na primeira página. Então aqui você pode ver que tenho minhas informações de contato escritas aqui e aqui tenho um mapa que apresenta onde o Vietnã está e este é o país que visitei. Às vezes eu posso realmente desenhar minha lista de embalagem nesta página, mas aqui eu realmente trouxe muitos itens para que não haja espaço suficiente na primeira página para desenhar tudo isso. É por isso que desenhei isso na segunda e terceira páginas. Com este caderno de desenho, eu só pulo a primeira página e fui direto para desenhar na segunda e terceira páginas. Você não precisa desenhar na primeira página se não quiser. Ou você pode começar desenhando em qualquer página em seu caderno de esboços. Você pode desenhar todas as coisas que estão em sua mesa como itens individuais na página. Portanto, esta também pode ser sua primeira página. Na primeira página de outro caderno de desenho, tenho essas amostras de aquarela pintadas. Se você quiser fazer isso é altamente recomendo que você anote o nome e as informações de pigmento da aquarela. Porque agora, quando olho para isso, não consigo dizer exatamente quais são essas cores. Para este tutorial, recomendo que você encontre algo em sua casa para desenhar. Você certamente pode desenhar o que estou desenhando. Basta observar para a foto de referência que forneci, na verdade não estou copiando a foto exatamente. Na verdade, estou desenhando da vida real. A caneca e a papelaria parecem um pouco diferentes em comparação com o que você vê na foto de referência. Então, para a primeira página deste novo caderno de desenho, vou desenhar minha caneca com todas as canetas e lápis dentro. Isso é como um assunto vertical, então ele vai ocupar metade da página, é por isso que também tenho minha paleta de aquarela na lateral aqui que posso desenhar aqui para preencher a página. Se você tem artigos de papelaria interessantes, você pode colocá-los lado a lado e desenhar uma visão de cima para baixo, como o que eu fiz aqui. Se você tem muitas canetas e lápis, você pode realmente desenhar em ambas as páginas. Você pode planejar sua página como quiser. Então é aqui que você pode exercitar sua criatividade. Então, vamos desenhar. Estou usando uma caneta-tinteiro. Gosto de usar canetas-tinteiro porque posso reabastecê-las com minha própria tinta. Vou colorir a caneta e o esboço de tinta mais tarde com aquarela, então eu tenho tinta impermeável dentro desta caneta-tinteiro. A primeira coisa que quero fazer antes de começar a desenhar é descobrir quanto espaço preciso para desenhar a caneca. Tenho meu dedo indicador aqui para marcar o topo da caneca e meu polegar aqui para marcar a parte inferior da caneca. A papelaria realmente ocupa mais espaço aqui em comparação com a caneca abaixo. Ao desenhar, preste muita atenção ao assunto que você está desenhando. Quanto mais tempo você gastar na observação, mais preciso será seu desenho. Este caderno de desenho que estou usando é um caderno de esboços em aquarela a frio. Então, o papel realmente tem uma boa quantidade de textura. Quando você desenhar, não deixe lacunas como esta. Tente fechar todas as linhas corretamente. Você pode desenhar rápido ou desenhar devagar. Se você desenhar rápido, suas linhas parecerão mais confiantes. Se você desenhar mais devagar às vezes, pelo menos para mim, eu sinto que minhas linhas são mais rígidas. Então aqui estou realmente desenhando a espessura da caneca. Deixe-me desenhar o lápis mecânico aqui. Agora preste atenção às curvas. Quando você vê uma curva, você deve desenhar uma curva. Não desenhe uma linha reta quando for realmente uma curva. Temos um lápis mecânico aqui na frente, temos outro marcador aqui. Posso ver a parte superior do marcador, essa é a parte superior que estou desenhando e este é o clipe e a parte inferior do marcador é curvada. Claro, se você olhar para o marcador do perfil superior ou do perfil lateral, essas linhas, elas podem ser retas. Aqui vou desenhar um pouco mais rápido. Agora, este caderno de esboços, o papel tem muita textura, então se eu desenhar mais rápido, você pode ver algumas das linhas. Eles são um pouco difíceis. Há uma régua transparente aqui. Agora, para esta régua, na verdade não há marcas na régua porque as marcas que eles têm uma, mas eu vou usar minha licença artística aqui para adicionar essas marcas para que fique muito claro que quando você olhar para isso, você pode dizer que é uma régua. Tenho um lápis muito longo aqui. Vamos desenhar essa linha para trás para que a marca se curva para trás. Se você der uma olhada no que eu tenho aqui em comparação com a referência real, você pode dizer que eu deixei de fora muitas canetas e lápis, porque enquanto desenhei eu realmente fiquei sem espaço, mas está tudo bem. Ainda parece uma caneca com muito estacionário. Eu fiquei com esse espaço bastante grande aqui. Vou desenhar minha caixa de aquarela um pouco maior para que você possa preencher o espaço. Vou desenhar as grandes formas primeiro. Forma retangular primeiro. Desta vez estou desenhando um pouco mais rápido. Se você não é capaz de desenhar exatamente o que vê, na verdade é tudo sobre prática. Quanto mais você praticar, melhor você obterá e, eventualmente, poderá desenhar com mais confiança e também poderá desenhar com mais precisão. Observe para este esboço que desenhei as formas grandes primeiro e depois preencho os detalhes dentro das formas. Se você estiver em grande forma, se sua perspectiva estiver desligada, isso afetará todos os pequenos detalhes que você desenhar mais tarde. Há três fileiras de panelas de aquarela, então eu quero desenhar as três linhas primeiro antes de colocar as panelas dentro das três linhas. Meus retângulos não são perfeitamente retangulares. Isso não importa. Você não precisa desenhar com esse nível de precisão para criar a ilusão do que você está desenhando. Esse é o charme da arte desenhada à mão. Esse é o charme do esboço. Antes de pintarmos sobre as linhas de tinta, precisamos ter certeza de que elas estão secas primeiro. Aqui eu tenho duas xícaras de água. Um deles é para lavar a escova e isso é para a água limpa. Tenho meu pincel aquarela. Este é o spray que usei para molhar minha aquarela. Com aquarela, pintamos do claro ao escuro, então vou começar com uma cor mais clara. Vou começar com amarelo. Isso é apenas pintar sobre a caneta aqui e este marcador é amarelo, então vamos ter amarelo aqui. Em seguida, vou ter laranja aqui. Observe que não pintei dentro dessa caixa retangular e notei que a tinta realmente saiu. Mas para este marcador laranja, vou pintar dentro da área fechada. Tire seu tempo para pintar, não há pressa. Em seguida, vamos passar para o vermelho. Esta é a caneta vermelha de cor. Também vou usar o mesmo vermelho para pintar este lápis de cor. Tenha muito cuidado ao pintar cores que estão próximas umas das outras. Porque se este amarelo ainda não estiver seco e você tiver as cores pousarem ou se tocarem, as cores podem realmente se misturar. Se você quiser ter formas limpas como esta, aguarde a lavagem inicial secar. Vejo que as cores se misturam no lápis. Não se preocupe se isso acontecer, apenas deixe ser porque, às vezes, quando você tentar corrigir erros, isso vai fazer com que pareça pior. Também vou usar o vermelho para pintar este lápis mecânico aqui. Em seguida, quero lavar meu pincel e pegar uma nova cor e usá-lo para pintar aqui. Lave meu pincel novamente e pegue uma nova cor para pintar aqui. Esta cor mais escura é misturada com sienna ultramarina e queimada, ou alguma outra cor da terra. Você também pode usar o umber queimado para misturar com ultramarino. Agora, quando você estiver colorindo, certifique-se de que as formas são reconhecíveis. Aqui, por exemplo, há esse lápis mecânico que ainda será reconhecível. Vou diluir meu pincel e pintar esta caneta que está na frente do lápis mecânico com uma lavagem muito leve. Agora vou pintar a sombra do lado desta caneca aqui. Você não precisa usar a mesma cor que estou usando. Tudo o que você precisa fazer é pintar uma lavagem leve de qualquer cor que você esteja usando. Temos uma caneca aqui e também podemos pintar o lado sombreado para esta caixa de aquarela. Você pode usar sienna ultramarino e queimado. Essa é uma mistura muito clássica para pintar sombras. Eu também posso querer pintar aqui. Isso é para tornar isso mais escuro para que a parte mais leve seja mais óbvia. Para tornar isso mais interessante, quero introduzir algumas marcas de respingos. Usando um pincel limpo, vou pegar um pouco de tinta aqui, garantir que a tinta esteja concentrada. Vou bater um pouco de tinta no papel e isso é laranja. Parte da pintura realmente foi para a outra página, mas está tudo bem. A última coisa que quero fazer é anotar a data de hoje, que é o 23 de setembro. É bom anotar os dados para que você possa se referir ao seu esboço no futuro. Temos o identificador da primeira página com muita facilidade. Na próxima lição, tenho mais exercícios de desenho para você. 6. Desenho de contorno livre: Bem-vindo ao segundo exercício de desenho, onde faremos algum desenho de contorno cego. Este é um exercício fantástico para treinar sua coordenação mão-olho, para ajudá-lo a se aquecer, para ajudá-lo a relaxar e obter resultados realmente divertidos e se você acha que não consegue desenhar, descobrirá que pode desenhar depois de passar pelo exercite-se comigo. Você ficará surpreso com os resultados. Vejamos nossas fotos de referência todas essas fotos estão disponíveis para download e esta é a foto principal com a qual vamos trabalhar. Também lhe forneci fotos extras que você pode usar para fins de prática. Todas essas fotos têm pessoas nelas. Neste exercício de desenho, vamos desenhar muitas pessoas. Vamos abrir nosso caderno de desenho novamente. Basta virar para a próxima página. Agora, para esse caderno de desenho em particular que eu tenho aqui, essas duas páginas são realmente coladas juntas. Isso significa que vai ser difícil para mim desenhar em ambas as páginas. Nesse caso, vou passar para a próxima página, onde posso desenhar nas duas páginas com muita facilidade. Vou deixar essas duas páginas para desenhar algo que não exige que eu desenhe através da sarjeta. Para este exercício, vamos nos concentrar intensamente em nosso assunto. Vamos gastar mais tempo olhando o assunto comparação com a análise do que já desenhamos na página. Sim, você pode ver os desenhos em sua página ocasionalmente apenas para verificar, apenas para ver onde você está. Mas o que queremos fazer realmente é gastar mais tempo para observar o assunto. Quanto mais tempo você passar observando seu assunto, mais preciso será seu desenho. Este exercício realmente faz algumas coisas. Isso vai ajudar você a se soltar. Vai treinar sua coordenação mão-olho. Vamos começar desenhando a pessoa do lado esquerdo, e eu vou começar desenhando a testa dele primeiro. Agora, quando você estiver desenhando, concentre-se na direção da linha. Concentre-se em onde a linha está indo e para onde a linha está girando. Vou desenhar a testa primeiro e este é o ângulo. Como você está desenhando, tente não olhar para o que está na sua página e, se você realmente quiser ver o que está na sua página, basta dar uma olhada muito rápida. Para este exercício, tente não levantar a caneta com tanta frequência. O que queremos fazer é desenhar uma linha contínua. Este é o ouvido, realmente preste atenção para onde as linhas estão indo, as formas que você está desenhando. Esta é a linha do cabelo, e mais uma vez estamos de volta à testa. Vamos desenhar a parte de trás da cabeça. Acabei de perceber que desenhei essa cabeça um pouco grande demais. O que quer dizer que a camiseta, mais tarde, vai ser desenhada maior também, porque tem que ser proporcional. É aqui que levanto minha caneta só para fazer uma verificação muito rápida para ver onde estou. Aqui, talvez eu queira desenhar alguns detalhes para os ouvidos. Na verdade, é muito difícil para mim ver e vou chamar a atenção aqui. Novamente, quando você estiver desenhando, tente se concentrar mais no assunto. O desenho que tenho aqui não se parece muito a pessoa na foto e realmente não importa. Porque o que estamos tentando fazer aqui é realmente aquecer apenas para começar algum desenho. Esta é a camiseta. Agora, se você quiser verificar sua arte, use um olhar rápido para fazê-lo. Agora estou desenhando o polegar, os dedos, e este é o braço que desce todo o caminho, e então esse é o cotovelo e agora ele aparece. Temos a manga aqui. Se você quiser, você pode realmente passar por cima das linhas, como reafirmar suas linhas assim. O que estou fazendo aqui é desenhar a força da camiseta e quero desenhar o braço lá e posso conectar isso. Vamos desenhar a camiseta aqui. Vamos desenhar o outro braço que está por trás. O outro braço é realmente assim, então eu desenhei isso errado. Talvez eu vou fazer alguns ajustes aqui. Talvez eu tenha dedos aqui. Isso é o que pode acontecer se você não se concentrar em seu assunto e desenhar o que acha que vê em vez do que realmente vê. A última coisa que quero desenhar é essa pessoa segurando talvez alguma comida na mão. Em seguida, vamos para a senhora que está ao lado dele. Para a senhora novamente, vamos nos concentrar nas formas Vamos desenhar o cabelo. Estou olhando para o assunto sem olhar para o meu jornal. Então esta é a área do pescoço. Eu queria desenhar o rosto aqui e temos óculos aqui outro sol do lado esquerdo. Lábios, diminua. A camiseta sai do queixo aqui. A manga desce aqui, vai para o lado esquerdo. Há um copo aqui com talvez vinho ou chá nele e temos outra xícara aqui com vinho nele. Eu quero desenhar os dedos aqui e o cotovelo, a coisa divertida sobre este exercício de desenho de contorno cego é que você pode desenhar usando o mesmo ganho de foto e novamente. Mas seus resultados, seus desenhos sempre parecerão diferentes a cada vez. Esta é a outra senhora. Estou verificando meu desenho ocasionalmente, mas na maioria das vezes estou realmente focado no assunto. Em seguida, vamos passar para o cara do lado direito que está esticando as mãos para fora. Parece que há uma caixa de tecido ou guardanapo na frente. Esta é a caixa que eu quero desenhar primeiro porque vai se sobrepor às coisas que estão por trás. Parece haver uma garrafa de molho ou pimenta lá. Eu também quero desenhar a mão. A mão está bem abaixo da orelha desta senhora aqui, então esta é a mão. Só vou desenhar a mão para o cara e não para a senhora porque a mão do cara realmente se sobrepõe à mão da senhora. Vai ser um pouco confuso se eu tiver duas mãos aqui. Vou desenhar a tigela aqui com a comida. Parece haver uma alça aqui. Podemos desenhar o cara agora, a camiseta do cara. Agora, se você quiser ser mais preciso, você pode começar desenhando o rosto primeiro para que você possa acertar os recursos. Desenhe o rosto primeiro e depois passe para outras partes do corpo. Isso tornará a pessoa mais reconhecível, mas realmente não importa onde você começa, porque o objetivo desse exercício realmente é praticar sua coordenação mão-olho. Vamos desenhar o pescoço aqui, a camiseta. Este ombro aqui parece estar bem aqui na orelha, então ele vai para o lado direito ligeiramente e depois desce. Temos o braço aqui e o braço está descendo nesse ângulo e há outro copo de vinho aqui. Aqui eu quero ter a mão atrás do vinho e esta é a mesa. Em seguida, temos um copo de vinho. Este copo de vinho é mais reconhecível. Temos um dedo, dois dedos e o polegar está aqui. O polegar desce. Essa senhora está usando uma pulseira. Esta linha vai para o lado direito, sobe e depois vai para o lado direito. É aqui que está o cabelo, a orelha, e este é o chapéu e ele sobe assim. Quando você está desenhando, sempre pergunte a si mesmo, qual é a direção da linha? A linha está subindo, a linha está descendo? O queixo vai nessa direção nesse ângulo e essa senhora parece estar usando um pouco de jaqueta. Vamos desenhar a dobra aqui e podemos desenhar este lado aqui e este é o colar. Temos um botão aqui, um bolso de camisa aqui com um botão e essa linha cairá. Vou desenhar até a borda do campo, então deixe a linha sair do campo. Temos o braço que desce aqui e temos um relógio. Observe que estou desenhando, estou tentando não levantar minha caneta o máximo possível. A linha saiu por aí. Vamos continuar com a camisa aqui. Temos um botão aqui e vamos desenhar este lado aqui. A linha vai para o lado direito e depois sai para o lado esquerdo novamente. Vamos adicionar mais detalhes e características faciais ao rosto. Isso é o que eu tenho. Mesmo não conseguindo capturar a semelhança exata, acho que consegui capturar muito bem a essência da cena. Nesse caso, é um grupo de amigos compartilhando uma refeição, compartilhando algumas bebidas na mesa. Agora, na lição anterior, eu lhe disse para não ter lacunas, eu disse para fechar todas as lacunas, fechar todas as linhas. Mas aqui você pode ver que há muitas lacunas, muitos espaços abertos. Todos esses espaços abertos aqui e as lacunas deixam muito para sua imaginação. Você nem sempre precisa fechar as lacunas se não quiser e os resultados geralmente podem ser bastante interessantes. Para este esboço em particular, eu realmente gosto dessa parte aqui onde eu não desenhei o limite para o braço, então você obtém essa forma muito interessante aqui. Mesmo que eu não tenha traçado o limite aqui, você pode dizer de relance que esse cara ainda tem dois braços, um aqui e outro aqui. Para essa senhora do lado direito, eu não desenhei o braço aqui também, o limite aqui também e ainda parece bem e eu tenho essa linha horizontal para representar a tabela. Esse esboço realmente ficou muito melhor do que eu esperava. Para sua tarefa, se você não tiver acompanhado comigo, vá desenhar a mesma cena e use a outra referência para aqueles fornecidos para mais prática. Na verdade, agora estou tão inspirado que vou preencher as duas páginas anteriores com desenhos de contorno mais cegos. 7. Desenho cega contorno (vídeo bônus): Aqui está um vídeo bônus sobre mais desenho de contorno. Agora, não tenha medo de misturar e combinar materiais. Aqui estou usando uma caneta de tinta colorida para desenhar. Vou misturar isso mais tarde com preto. O principal aqui é realmente focar na sua arte de linha. Concentre-se em observar seu assunto. Concentre-se em onde as linhas estão indo. Você nem sempre precisa desenhar tudo. Você também pode variar sua velocidade que você usa. Para este esboço, vou desenhar muito mais rápido. Quando você desenha mais rápido, você percebe que o visual pode ser muito diferente. Para este esboço, também vou reafirmar mais. Isso significa desenhar sobre as linhas repetidas vezes apenas para ver o efeito que posso obter. Esta senhora está realmente segurando um tablet na mão e um tablet está abaixo do ombro. No entanto, para o meu esboço, vou colocar o tablet aqui mais perto do rosto dela. Esse é o dedo que se vira do braço direito dela e este é o outro braço. Ainda tenho algum espaço aqui, então vou usar uma cor diferente. Quando você está desenhando, você pode mudar as coisas, fazer variações. Isso fará com que seu esboço pareça mais interessante. Por exemplo, você pode usar cores diferentes. Você pode usar diferentes tipos de mídia. Você pode usar caneta ou usar pincel ou marcadores. Você pode variar a velocidade com a qual você está desenhando e também pode variar o tamanho. Aqui eu tenho dois assuntos bastante grandes. Agora vou desenhar menor. Acidentes como esse podem acontecer, mas você sempre pode usar seus acidentes para fazer arte também. Vou tentar empurrar a tinta ao redor. A única desvantagem desse acidente é que a tinta vai sangrar até a página oposta, mas, de outra forma, eu realmente gosto desse acidente. Vou considerar que isso é um feliz acidente. Esta é outra senhora que está segurando uma xícara de café aqui, temos os dedos aqui. Mais tinta vazando da caneta. Eu recomendo que você teste seu equipamento, seus suprimentos antes de usá-los para criar arte séria, porque às vezes as coisas podem acontecer. A propósito, é o desenho Graphik Line Painter e derramamentos de tinta como este são bastante comuns. Se você quiser derramamentos de tinta, com certeza, esta pode ser uma caneta ótima ou divertida para desenhar. Aqui, eu realmente tenho o outro braço sobreposto a este braço e ainda desenho o braço aqui. Eu realmente preciso limpar isso porque a tinta vai sangrar para a página oposta. Mas, felizmente, este papel aquarela é realmente bastante grosso, então não há sangramento de tinta aqui. Mas eu tive outro acidente antes, você pode ver as manchas de tinta aqui e, infelizmente, havia muita tinta e, na verdade, passou para a página oposta. Ainda tenho mais espaço aqui. Deixe-me tentar preencher ou desenhar outro pequeno esboço. Este é um com uma senhora usando computador. Esta senhora tem cabelos muito encaracolados, sobrancelhas, olhos. Temos a camisa desce. Agora, quando você estiver desenhando através do cortador de páginas, tente não colocar coisas importantes no cortador de páginas. Por exemplo, aqui, ele realmente corta o rosto, mas na verdade não é muito ruim neste exemplo específico. Você definitivamente não quer ter essa linha cortada nos olhos, no nariz ou na boca, vai parecer estranho. Você aprenderá todas essas coisas que não são boas. Você aprenderá todos esses erros com mais prática. Essa senhora está usando um computador e esse espaço já é ocupado pelo cara aqui, mas está tudo bem. Só vou desenhar sobre a perna do cara. Esta é a mão, temos outra mão aqui, dedo aqui. Ela está trabalhando no computador. Eu também posso querer desenhar esse cara aqui. Agora, quando você usa cores diferentes, você pode sobrepor as linhas de tinta e você poderá ver os dois assuntos claramente. Mas se você usar a mesma tinta, a mesma cor, os dois assuntos serão mesclados juntos. Vai ser um pouco mais difícil ver os assuntos individuais. Temos teclado aqui, computador aqui, e este é o teclado. Isso é o que eu tenho. Gosto muito do esboço que desenhei antes, mas gosto ainda mais disso, principalmente porque acho que as cores parecem adoráveis. Desenho de contorno cego é uma maneira fantástica de se soltar, relaxar e você realmente não precisa se preocupar com os resultados. Para fazer desenhos assim, você não precisa gastar muito tempo. 8. Como desenhar o que você vê: Nesta lição, vou te ensinar como desenhar o que você vê. Vou ensinar as técnicas básicas para tirar da observação e você pode usar essas técnicas para desenhar quase qualquer coisa. Também vou falar sobre os erros comuns que os iniciantes cometem. Erros que às vezes até eu cometi enquanto estou desenhando e você pode identificar alguns desses erros enquanto cai junto com esta lição. Você pode não saber por que eles são erros ou por que os desenhos podem parecer um pouco fora, e é aí que entrarei para explicar esses erros e como você pode melhorar esses erros para fazer seu esboço parecer melhor. Vamos dar uma olhada em algumas fotos de referência. São fotos de jipes que encontrei online. Estas são realmente fotografias de stock deste site chamado Pexels.com, P-e-x-e-L-s.com. Quando desenhamos um assunto várias vezes, o que estamos realmente fazendo é que estamos construindo a memória visual para que possamos lembrar como o assunto se parece neste caso um Jeep e se os desenharmos várias vezes, seremos capaz de lembrar como um jipe se parece. Se você os desenhar o suficiente, você pode realmente desenhar um veículo da memória. Isso é muito parecido com aprender a escrever alfabetos. Quando estamos tentando escrever alfabetos, nós apenas praticamos escrever os mesmos alfabetos repetidas vezes até que desenvolvamos uma memória muscular ou apenas nos lembramos de como o alfabeto se parece. Portanto, desenhar é um bom exercício para ajudá-lo a desenvolver sua memória visual. Vamos dar uma olhada em alguns dos diferentes ângulos deste jipe. Esta fotografia foi tirada com a câmera bem baixa no chão. Assim, podemos ver que as linhas são bastante dinâmicas. A perspectiva é bastante dinâmica, e esta estava com a câmera tirada talvez a essa altura aqui. Assim, podemos ver as linhas diagonais, elas não estão tão inclinadas quanto a foto anterior. Quando você estiver escolhendo fotos para desenhar, tente escolher entre ângulos diferentes. Digamos que você esteja confortável em desenhar o jipe pela frente, tente escolher fotos com ângulos diferentes também. Obviamente, você pode optar por desenhar qualquer veículo que quiser. Você pode desenhar carros de bombeiros, caminhões, sedan. Este é outro tipo de jipe que é muito diferente disso. Você pode ver que este é um jipe ao ar livre e há muitas peças mecânicas, enquanto que para este jipe o corpo é muito suave, o design é muito liso. Esta é uma vista da parte de trás, então se você está confortável com o desenho da frente, tente desenhar de diferentes ângulos, de diferentes perspectivas, apenas para mudar as coisas, apenas para praticar, apenas para desenvolver o seu habilidades de desenho. Porque se você continuar desenhando a mesma coisa uma e outra vez, você não está realmente aprendendo nada de novo. Esta foto foi tirada do lado do jipe. É um perfil do site. Este não é um ângulo que eu normalmente escolheria porque quando você olha para o Jeep assim, você só pode ver um lado do Jeep. Você não pode ver a frente, então você não sabe como a frente parece, e também desenhar algo assim parecerá bastante plano, enquanto que se você desenhar algo assim, você pode obter essa visão tridimensional. Você pode ver dois lados, neste caso, a parte de trás e a lateral do veículo, para obter mais informações. Aqui também e isso é levado com a câmera acima do solo olhando de cima para baixo para que possamos realmente ver três visualizações, a parte superior do jipe, o lado e a frente. Então agora temos ainda mais informações sobre como esse Jeep se parece em comparação com este Jeep, onde só podemos ver o lado esquerdo e o lado direito. Este é o Jeep que vamos desenhar e depois de desenharmos isso, você pode usar as outras fotos de referência para mais prática e se quiser se desafiar, você pode desenhar uma moto ou uma bicicleta. Esses são, na verdade, bastante desafiadores. A principal razão pela qual escolhi um Jeep para desenhar é porque esse assunto é bastante boxy, então é relativamente mais fácil de desenhar e serve como um bom aquecimento ou prática. Não tenha medo de cometer erros, mesmo para mim, quando estou desenhando, ainda cometi erros ocasionalmente e quanto mais erros você cometer, mais você aprenderá. Quando você comete um erro, você pode simplesmente deixá-lo na página para que da próxima vez que você virar para a página, você possa ver o erro e lembrar o que deu errado e espero que tente não repeti-lo novamente. Agora, para este arremesso aqui, vou desenhar vários jipes. Vou desenhar um grande que é o que mostrei e você pode preencher o espaço em branco ou em branco mais tarde, em seu próprio caderno de desenho com todos os outros jipes. Vou começar desenhando a frente do jipe primeiro e vou tentar descobrir quanto espaço eu preciso. Estou fazendo esse gesto de mão para ver quanto espaço a frente do jipe está ocupando. A frente do jipe tem aproximadamente o mesmo tamanho que o tamanho das telas de vento, então isso deve ter espaço suficiente. Vamos desenhar. Quando você estiver desenhando como de costume, tente se concentrar em seu assunto mais do que em seu próprio esboço. Você pode olhar para o esboço ocasionalmente para verificar a proporção, a precisão. A parte da frente é orgânica, as curvas são bastante suaves, então eu desenhei essa forma primeiro, vamos preencher os pequenos detalhes muito mais tarde. Vamos continuar a desenhar as grandes formas. Ao desenhar as formas grandes, você pode simplesmente encontrar um esboço com bastante facilidade. Então, esta linha aqui, o topo do Jeep vai para o lado direito. Isso é cerca de uma unidade. Talvez seja dois terços ou meia unidade. Você realmente tem que usar seu próprio julgamento para ver quanto espaço é ocupado pelas diferentes partes do Jeep. A caneta que estou usando, a tinta está começando a sangrar porque o fluxo de tinta é bom demais, então ele sangraria no campo se eu deixasse a caneta no papel por muito tempo. Vou tentar desenhar um pouco mais rápido para que as linhas pareçam mais bonitas sem que tanta tinta sangre. Este é o lado esquerdo ou o lado direito da águia e temos essa parte aqui vai para o lado direito, curvas ligeiramente para baixo. Minha proporção é um pouco fora do que o que posso ver, então é um pequeno erro, mas não importa. Quanto mais você desenhar, melhor você terá. Como mencionado anteriormente, mesmo para mim quando estou desenhando, ainda cometi erros ocasionalmente, e também é muito difícil para mim desenhar e falar ao mesmo tempo. Vamos desenhar o pára-choque dianteiro. Posso ver que a parte superior do pára-choques está ligeiramente. Essas são as pequenas coisas que você deve saber quando está desenhando. Você consegue ver a parte superior do pára-choques? Se você puder, então você deve desenhar isso. Se não, então não desenhe isso. Observe seu assunto e desenhe. Há essa pequena protrusão aqui que vem aqui, que na verdade está sob o farol aqui. Deixe-me desenhar o farol só para conseguir algum posicionamento. Este é o lado do farol. Há faróis menores aqui. Um aqui e um aqui e ali há outra protrusão aqui. Depois de desenhar a forma grande assim, você pode desenhar os pequenos detalhes dentro. Mas não fique muito pego com o desenho dos detalhes. Vamos tentar nos concentrar em desenhar as formas grandes, então esta é a frente. Podemos ver o lado da roda aqui. Agora, tudo o que você desenhar, você deve sempre desenhá-los em relação às coisas que você já desenhou. Por exemplo, quando desenhamos esta roda aqui, na parte inferior, a base da roda realmente está diretamente abaixo desta parte aqui ou abaixo do farol talvez ligeiramente para o lado esquerdo. Observe que coloco meu dedo aqui para representar a parte inferior da roda. Então, quando eu desenhar esta roda, vou colocar a base aqui e depois desenhar isso todo o caminho, e podemos ver a parte inferior do veículo também, então precisamos desenhar isso. Realmente gaste o tempo para ir e observar o que você vê. Quanto mais tempo você passar observando o que você vê, mais preciso será seu schetch. Este é o lado do pneu e este é o pneu. Em seguida, vamos passar talvez para o topo aqui. Você pode desenhar ou ir para qualquer lugar que quiser. Às vezes, eu só me movimentava. Eu desenharia da esquerda para a direita geralmente e depois cima para baixo e então eu posso ir em direções diferentes. Vamos desenhar o pára-brisas. O ângulo aqui ou aquele ponto aqui começa a partir do meio da placa do Eisen. Vamos desenhar isso e a altura é a mesma que a frente do veículo, quase a mesma, então precisamos desenhar a mesma altura, certifique-se de acertar o ângulo. Isso vai para o lado direito. Que esse ângulo aqui não é horizontal, está ligeiramente inclinado. Sempre observe. O ângulo é horizontal ou o ângulo está ligeiramente inclinado? Todas essas pequenas coisas elas afetam sua precisão. Vou desenhar este lado aqui primeiro. Essa linha subiria assim e eu posso me juntar a isso. Às vezes eu gosto de desenhar uma linha aqui e depois tento descobrir onde essa linha vai acabar, e então eu apenas me junto à linha. Às vezes, é mais fácil para mim desenhar dessa maneira. Então temos a frente do jipe, temos os limpadores. Um limpador aqui, outro limpador aqui. Podemos ver através do pára-brisas até a janela aqui. Em seguida, vamos passar para o lado. Neste lado aqui é muito comprimido devido à perspectiva, então a onda aqui é realmente muito semelhante à onda aqui, o lado aqui. Quando desenhamos, precisamos ter certeza de que acertamos a onda para retratar a perspectiva correta. Vamos desenhar a linha ligeiramente para baixo e empurrar esta linha todo o caminho para baixo, e esta é a tampa para o segundo pneu na parte de trás. Podemos desenhar isso. Na verdade, podemos ver o lado deste pneu, esta capa. Em seguida, quero desenhar o espelho lateral aqui. Para o espelho lateral, ele está conectado ao Jeep aqui. Vem tudo assim, sobe. Agora, quando você está desenhando, realmente ajuda pensar nas linhas como apenas linhas. Por exemplo, quando você está desenhando o espelho lateral, você pensa em desenhar o espelho lateral? O que você está fazendo é apenas desenhar algumas linhas e uma vez que as linhas são desenhadas, parecerá um espelho lateral. A razão pela qual você deve pensar dessa maneira é porque se você acha que está desenhando um espelho lateral, sua memória de um espelho lateral pode entrar para afetar sua arte, sua precisão. Por exemplo, podemos saber como um Jeep parece, mas o que estamos tentando desenhar é desenhar o Jeep que está na nossa frente. Não estamos tirando da imaginação, não importa como você se lembrou do Jeep. Não importa porque o que estamos tentando fazer é desenhar o Jeep que está na nossa frente. Vamos desenhar o lado das alças para o Jeep, e podemos nos juntar a essa linha. Esta linha não é horizontal, está inclinada ligeiramente para cima devido à perspectiva. Vamos desenhar a roda traseira. A altura da roda traseira é assim. Não tenho certeza do que é essa unidade, mas você pode apenas medi-la. Vou colocar o fundo aqui e vou desenhar esses ellips assim. Às vezes, meus ellips não são perfeitos e está perfeitamente bem porque a coisa com arte desenhada à mão é que suas linhas não serão perfeitas, e esse é o charme de desenhar com [inaudível] com arte desenhada à mão. Suas linhas não serão perfeitas. Vamos desenhar o fundo aqui, a espessura do pneu. Posso ver alguns cabos ou fios aqui. Esta é a parte de trás. Vamos desenhar a frente aqui. O lado do pneu realmente começa por trás do pára-choques aqui, e sobe, desce assim, ele terminará um pouco mais baixo em comparação com este pneu aqui, devido à perspectiva. Você não deve alinhar uma base do pneu aqui à base aqui, ela deve ser um pouco mais baixa. Vou colocar meu dedo lá para me ajudar e tentar desenhar esses ellips em uma linha rápida e suave. Deixe-me praticar primeiro. Vamos. É muito gratificante desenhar um ellips perfeito, mas às vezes você pode ver esses ellips, pelo menos para este esboço, não é perfeito. Um esboço não precisa ser perfeito, nem todos os seus esboços em seu caderno de desenho precisam ser obras-primas. Se você acha que cada esboço deve ser uma obra-prima, você está realmente apenas se estressando. Quando se trata de esboçar para mim, esboço por diversão, esboço para relaxar, então não se estresse demais quando estiver desenhando. Se você cometer erros, apenas pratique, apenas desenhe mais; não há problema. Os detalhes dentro do Jeep, na verdade, é muito difícil de ver porque é bastante escuro. Posso ver o espelho retrovisor, que está acima dos faróis. Mas neste caso, acho que consegui a proporção um pouco fora. Se você der uma olhada na foto de referência, você notará que o farol está realmente logo abaixo do meio do pára-brisas. Então minha propulsão aqui está um pouco desligada. Mas mesmo que minha proporção esteja desligada, você ainda pode ver esse esboço geral, ele ainda funciona. Como minha posição do farol aqui está desligada, não posso usar o farol como posicionamento, [inaudível] me ajudar a colocar o espelho retrovisor. Vou colocar o espelho retrovisor em relação a este pára-brisas que desenhei e, neste caso, o espelho retrovisor está no meio aqui. Eu realmente não sou capaz de ver o que está dentro, então vou deixar essa parte preta. Se você usou tinta à prova d'água, você pode pintar isso com aquarela mais tarde, mas vou deixar esse esboço como está agora. Vamos dar uma olhada em alguns dos erros que cometi e explicarei por que cometi esses erros. Se você der uma olhada neste limpador aqui, a foto de referência não mostra o comprimento do limpador. O limpador é quase horizontal e depois desce em um ângulo. Quando eu desenho o branco [inaudível] assim, estou realmente tirando da imaginação, que meu limpador imaginário não se parece com o limpador real, então esse é um erro aqui, o chamado erro. Isso é o que pode acontecer quando você está desenhando da imaginação versus desenhar do que você vê. O outro erro são essas coisas negras aqui, as grelhas de entrada de ar aqui. Eu desenhei seis, mas na verdade são sete. Quando se trata de desenhar toda essa equipe repetitiva, se você puder contá-los, você deve desenhá-los, mas se você não puder contá-los ou é muito difícil contá-los, você pode simplesmente desenhar o número que você gostaria. Nesse caso, desenhei seis. O outro erro é que o alinhamento está um pouco desligado. Você pode ver que algumas das grades são um pouco mais altas, algumas são um pouco mais baixas; então o alinhamento está um pouco desligado. Se você olhar para esta linha, se eu desenhar, essa linha deve ser suave. Mas esta linha na parte inferior aqui, cria essa ilusão de que não é contínua a partir desta linha. Dependendo da caneta que você está usando, às vezes você pode introduzir bolhas de tinta como esta. Ou quando você coloca a ponta da caneta no papel por muito tempo, a tinta pode sangrar dependendo da qualidade do papel e também da tinta que você usa. Às vezes, as bolhas de tinta podem parecer boas, às vezes elas não parecem tão boas. Portanto, sempre teste seus suprimentos no papel antes usar qualquer caneta ou papel que você esteja usando. Passos aqui, eles não são tão claros quanto ao que são. Mesmo que esse esboço tenha alguns erros e imprecisões, esses são realmente muito pequenos em um sentido que, quando você olha para o esboço geral, você ainda pode dizer rapidamente que este é um jipe. O que é mais importante é garantir que suas grandes formas estejam certas, porque se você errar as formas grandes logo no início do esboço, todos os detalhes que você desenhar dentro dessas grandes formas, elas vão parecer um pouco fora. Por exemplo, digamos que você tenha desenhado essa linha aqui no topo, nesse ângulo muito íngreme, isso obviamente afetará o espelho retrovisor que você desenhar mais tarde. Como você desenhou esse ângulo muito alto, você precisa conectar essa linha até a parte de trás do veículo e essa linha será desenhada no ângulo errado também. Como esta linha é desenhada no ângulo errado, as linhas para a parte superior das janelas serão desenhadas no ângulo errado. Se você errar as formas grandes, isso afetará todos esses pequenos detalhes que você vai desenhar mais tarde. É assim que você desenha o que vê. Agora tenho muito espaço em branco nessas duas páginas, e estou muito inspirado a desenhar mais jipes. Se você quiser me ver desenhar mais jipes, você pode conferir o vídeo bônus que eu forneci. 9. Desenhe o que você vê (vídeo bonus (Bonus Video): Vamos desenhar mais jipes. Desta vez vou desenhar rápido e solto porque quero que minhas linhas sejam mais esboçadas. Acho que fiquei sem espaço aqui, infelizmente. Problema de redimensionamento. Eu deveria ter desenhado isso muito menor. Não importa. Eu posso realmente desenhar esse jipe da imaginação. Às vezes eu fazia pequenos esboços como este só para aquecer. Se eu tiver problemas para redimensionar ou acertar a proporção quando realmente faço meu esboço real, posso tomar nota de todos esses erros e prestar mais atenção a todos esses erros. desenho deve ser divertido. Não se estresse. Se você desenhar algo de forma errada, apenas pratique. Quanto mais você desenhar, melhor você terá. Esse é o conselho geral que eu sempre dou aos meus alunos. Não há espaço suficiente para o pneu dianteiro, ou talvez eu possa ter este jipe principal aqui sobrepor o Jeep que estou desenhando. Às vezes, ao desenhar coisas diferentes, situações diferentes aparecerão e você tem que se contentar com essas situações. Não é muito ruim, não é ruim. Deixe-me desenhar o fundo aqui, e temos um lado aqui. Vejo o que há de errado aqui. Eu não desenhei a parte da frente deste jipe corretamente. Deixe-me pular para desenhar o próximo jipe. A forma como esses dois jipes são desenhados não parece tão grande porque parece que este Jeep está indo em cima do Jeep maior porque as linhas sobrepostas aqui não são tão claras. Não há linhas sobrepostas óbvias. Esses são alguns dos erros que você pode cometer ao desenhar, mas não fique muito estressado com isso. Como mencionado anteriormente, o desenho deve ser divertido, para relaxar. Se você realmente quiser desenhar com precisão, você pode planejar com seu lápis primeiro. Em seguida, vou desenhar outro jipe aqui. Desta vez, vou desenhar novamente rápido. Se suas linhas retas estiverem vacilantes, está tudo bem. Você não precisa desenhar uma linha perfeitamente reta para manter a ilusão de que você está desenhando uma linha reta. Esta é a frente do jipe. Temos o lado aqui. Esta é a capa para o pneu. Vai aqui embaixo. Esta parte aqui está logo abaixo do ponto médio desta janela. Esta linha vai aqui até o fundo deste pára-brisa aqui. Esta linha subiria aqui, alinhada com a tampa da roda aqui. Esta linha vai até o ponto médio do pára-brisa. Quando estou desenhando, observe que estou sempre desenhando algo em relação aos elementos que já desenhei. O farol está aqui. Esta é a frente. Observe minha linha, é muito instável, é muito vacilante. Se você quiser desenhar uma linha mais reta, você pode praticar as técnicas de desenho corretas. Você pode transformar seu caderno de desenho em um ângulo para permitir que você desenhe linhas mais retas facilmente. Mais uma vez, há sete orifícios de entrada de ar aqui, mas eu só desenhei quatro. Esta é a placa de licença. Este é o pára-choques. Observe que desenhei o pára-choques bloco a bloco. O que deveria ter sido feito é desenhar as grandes formas primeiro e depois dividir todas essas pequenas formas dentro da forma grande, Faria o esboço parecer mais preciso. Esta é a roda e esta é a parte inferior do jipe. Normalmente, quando desenhamos veículos, não estamos incomodados em desenhar a parte inferior, mas você pode realmente ver o eixo ou a peça que conecta as duas rodas logo abaixo. Este esboço está pronto. Vamos colocar algumas alças aqui e aqui e outras, sem saber quais são essas coisas. Coisas que ajudam a abrir a porta. Podemos ver até esta janela aberta aqui. Podemos ver os limpadores? Acho que podemos ver os limpadores. Vamos apenas desenhar os limpadores e talvez a borda do jipe aqui. Observe para este jipe, desenhei mais lisonjei em comparação com a foto. Para o primeiro jipe que desenhei, a largura é realmente correta, mas deve ser mais plana, especialmente esta parte aqui. Vamos desenhar outro. Vou desenhar o branco. Desta vez vou desenhar começando com o pára-brisas primeiro. Vou desenhar não levantando minha caneta o máximo possível. Opa, minha roda não é tão circular. Basta tentar técnicas diferentes. Você também pode usar técnicas de desenho de contorno para desenhar jipes. Quem sabe que tipo de efeito ou que tipo de aparência você pode obter. Pode ser muito divertido fazer isso. Isso parece certo. As linhas são muito mais vacilantes do que eu esperava. Se suas linhas forem muito vacilantes, obviamente elas afetarão a precisão. Mas neste caso, não é muito ruim. Em seguida, vou me desafiar desenhando este jipe com muitas partes. Vou começar desenhando a frente primeiro. Mais uma vez, vou me certificar de que tenho espaço suficiente para a frente aqui e para trás aqui. Vamos. Vamos apenas pular direto para dentro. Também vou desenhar isso um pouco mais rápido. Às vezes, onde você desenha rápido, você pode obter aquele visual esboçado que você simplesmente não consegue quando está esboçando mais devagar. Quando você está esboçando mais devagar e é mais meticuloso, às vezes suas linhas podem parecer um pouco rígidas. Temos os faróis aqui. Vou desenhar muito rápido. Quando você desenha muito rápido, você não tem tempo para pensar muito sobre as coisas. Tudo o que você pode fazer é confiar em suas técnicas de desenho, que quer dizer que você precisa confiar em desenhar o que vê. Desenhar as linhas, você não está desenhando um jipe, você está desenhando as linhas. Depois de terminar de desenhar as linhas, você pode ver um jipe. Temos elipse aqui, vamos começar aqui. Essa elipse terminará aqui. À medida que o padrão se move para cima e para baixo, os padrões são mais comprimidos. Uau, o fundo aqui não é fácil de desenhar. Existem tantas partes diferentes. Talvez eu não consiga desenhar tudo isso com precisão. Temos outro pneu aqui. O pneu está aqui. Precisamos desenhar o padrão também. Só estou desenhando muito rapidamente, muito vagamente. Para este jipe, não somos capazes de ver o topo do capô. Só podemos ver a frente e o lado. A menos que sua câmera esteja no alto do céu tirando uma foto do jipe do céu, você não verá todos os três lados do jipe. Vamos desenhar a frente. Esta é a linha inclinada ligeiramente para cima. A linha aqui terminará para o lado direito do jipe. Há um círculo aqui diretamente acima do lado direito do pneu. Não tenho certeza do que é esse círculo. Esta é a capa frontal. Pode ser um alto-falante ou pode ser um farol, não tenho muita certeza. Esta linha iria para baixo aqui, ir para o lado direito. Esta linha aqui é realmente maior do que o ponto médio do pneu, então precisamos desenhá-la mais alto. Vamos desenhar o, acho que este é o resto da cabeça do assento atrás. Na verdade, não tenho muita certeza. Só estou desenhando a forma que vejo. Não importa o que seja essa parte. Só estou desenhando a forma. Às vezes, se você não conhece essa parte, é bom porque se você conhece essa parte, se você sabe que está desenhando um assento, novamente, você pode querer desenhar o assento da sua imaginação em vez do assento que você realmente veja na foto. Há esse escape aqui que sobe. Este escape virá aqui e irá para o lado direito de forma horizontal. Há alguns orifícios no escape. Esta linha viria aqui. Temos um pneu aqui. A base do pneu é maior que a base deste pneu dianteiro. Precisamos desenhá-lo muito mais alto aqui. O pneu é realmente bastante grosso, então deixe-me desenhar um pneu grosso. Esta é a parte de trás e podemos desenhar o fundo aqui. Uau, o fundo deste jipe é muito complicado. Toda essa parte aqui é realmente preta. Não consigo ver o que está aqui. Acho que esse esboço está pronto. Isso foi muito mais rápido do que eu esperava. Há muito mais detalhes aqui. Parece ser um identificador aqui. Parece uma pá. É uma pá que eles têm ao lado do jipe. Quando você está desenhando, você pode identificar todas essas pequenas coisas. Agora você sabe que eles realmente mantêm algumas ferramentas ao lado do Jeep, enquanto que se você estiver apenas tirando uma fotografia, esses pequenos detalhes não são as coisas que você lembraria. Vamos desenhar a frente aqui. Este jipe não tem uma placa de licença. Acredito que a placa esteja gravada aqui, então isso é um pequeno detalhe que eu percebo. Isso é muito divertido. Agora não consigo parar de desenhar. Deixe-me desenhar outro. Vou tirar uma parte de trás do jipe. Vou desenhá-lo aqui. Esta é a parte de trás do jipe. Há pneu aqui e temos o pára-choque traseiro, as luzes aqui. Esse esboço, como você pode ver, é muito simplificado. Estou desenhando as formas grandes. Na verdade, não estou muito preocupado com a precisão real, como as linhas são retas. Só estou desenhando só para me divertir. Temos uma janela aqui, outra janela aqui, e este é o espelho lateral. Esta é a frente do jipe. Posso ver algumas janelas aqui. Deixe-me desenhar a parte de trás dos pneus. Posso ver a parte inferior do veículo e posso ver outro pneu aqui, bem na parte inferior. Na verdade, estou sombreando com minha caneta-tinteiro. Vamos desenhar outro jipe aqui. Desta vez vou desenhar o topo primeiro. Esta é a frente. Temos uma janela aqui e uma janela aqui dividida em duas partes e uma parte. Isso vai descer todo o caminho. Temos um pára-choques traseiro aqui, uma luz aqui. A alça está aqui. A porta está aqui. Essa parte realmente cai. Opa. Minha roda bem aqui é muito estreita. Não importa, não importa. Isso tem um esboço muito estilizado aqui. Esta é a frente. Na verdade, a frente derruba um pouco assim. Temos os faróis aqui. Temos outro farol aqui. Temos a tampa para a roda na frente. Temos outra roda aqui. Podemos ver que esse esboço foi desenhado muito rápido. Posso desenhar algo assim, talvez em menos de cinco minutos. Este é um esboço muito estilizado. É quase cartunho. Quando seu esboço é estilizado demais, quando seu esboço não se parece exatamente com a foto de referência que você está usando, ele pode parecer um pouco de desenho animado. Quanto mais preciso você puder desenhar, menos desenhos animados seu esboço será. Agora, para este jipe final que estou desenhando, vou desenhar muito pequeno. Aqui estou apenas desenhando as grandes formas. Quando eu não tenho espaço para desenhar as formas pequenas, eu as deixava de fora. Essa é a chave para a simplificação. Você pode tentar desenhar alguns dos jipes como enormes para que você possa desenhar todos os pequenos detalhes ou desenhar esses jipes pequenos, como o que estou fazendo aqui, onde você não foca os detalhes, mas você apenas se concentra na simplificação. Desenhar algo assim não leva muito tempo. Quanto maior o desenho, mais tempo você precisará desenhar. Se você fizer pequenos esboços rápidos como este, você pode realmente desenhar muitos desses pequenos esboços. Vamos desenhar as luzes aqui e uma aqui. Tente ter variação quando você estiver desenhando o mesmo assunto repetidamente. Tente desenhá-los grandes, desenhe-os pequenos. Se todos os veículos estiverem olhando para a esquerda, desenhe alguns que estão olhando para a direita. Se todos os veículos estiverem voltados para a frente, desenhe alguns veículos voltados para trás. Ao ter variação, você fará com que as páginas do seu livro de esboços pareçam mais interessantes. Este sou eu desenhando um mini-jipe. Com este mini-jipe, não consigo desenhar nenhum detalhe. Só estou desenhando a forma. Isso é desenho animado, muito cartunho, na verdade. Algumas pessoas podem achar bastante difícil desenhar assuntos detalhados. Algumas pessoas gostam de desenhar um assunto mais solto, um assunto mais organizado. Personalidade para mim, gosto de desenhar edifícios, cenas urbanas, arquitetura, então não me importo de desenhar assuntos boxy como este. Eu gosto deles. Agora vou usar preto para criar mais contraste e também usar aquarela para fazer com que essas duas páginas pareçam mais animadas. Deixe-me usar esta caneta Pentel Color Brush para pintar sobre as áreas pretas. Quando você estiver pintando com a caneta pincel, tente tornar as formas óbvias. Por exemplo, se eu pintar muito rápido, as bordas são realmente bastante ásperas e a forma não é tão óbvia. O que eu quero fazer aqui é realmente entrar e preencher todas as bordas ásperas para garantir que a forma seja muito óbvia. Também adicionei as sombras abaixo dos veículos. Normalmente, as sombras abaixo dos veículos, são muito escuras, são quase pretas. Isso é algo para saber quando você está pintando com aquarela ou quando você está fazendo estudos tonais como este. Isso é o que eu tenho até agora. Vou manter a paleta de cores muito simples. Vou usar amarelo, laranja e vermelho para colorir os jipes. Vamos começar com amarelo primeiro. Misture com um pouco de vermelho para obter essa laranja para que a cor não seja tão plana. Certifique-se de que você está usando tinta à prova d'água. Se sua tinta não for à prova d'água, você vai fazer uma bagunça com tudo. Como de costume, certifique-se de testar seus suprimentos primeiro. Eu acidentalmente deixei de fora o preto aqui, que eu deveria ter pintado usando a caneta Pentel Color Brush, mas deixe-me usar aquarela para misturar preto. Isso é misturado com um vermelho quente e azul ftalo. Na verdade, você terá pretos com melhor aparência se misturar seus próprios negros. Porque se você usar apenas preto puro, o contraste pode ser muito impressionante. Este é o esboço colorido. Eu realmente não gosto do visual do preto puro contra aquarela. Esse contraste é muito forte para mim, então, com cadernos de esboços, você pode testar diferentes estilos para ver o que você gosta e não gosta. No futuro, provavelmente vou misturar os negros usando aquarela. Se você der uma olhada em pinturas em aquarela e esboços em aquarela, geralmente os negros são misturados com aquarela em vez de apenas preto plano. Parece muito fora de lugar aqui. Este é o outro esboço. Este estilo de coloração com pretos planos é realmente usado para desenhar mangá ou quadrinhos. Se você olhar para a Marvel ou a DC Comics, eles geralmente usam muitos negros e eles misturam isso com muitas cores vibrantes. Mas para aquarelas, você realmente quer misturar seus negros com apenas aquarela. Para que os negros funcionem bem neste caso, você pode usá-los para estudos tonais. Você pode usar negros, cinzas. Basicamente, use preto para estudos monótonos em preto e branco. Não os misture com aquarela, a menos que você goste do visual. 10. Rabiscar: Nesta lição, vamos nos divertir com rabiscos. Espero que você tenha acompanhado e preenchendo seu caderno de desenho com seus belos esboços. Até agora, todos os esboços que desenhamos foram desenhados com a ajuda de referências ou fotos de referência. Nesta lição, vamos tirar da nossa imaginação. Vamos desenhar o que vier à nossa mente e como estávamos desenhando jipes antes, talvez possamos desenhar alguns jipes imaginários da nossa imaginação. A coisa com desenhar o assunto repetidas vezes, você pode realmente ajudar a construir sua memória sobre como um determinado assunto será. Por exemplo, se você desenhar muitos veículos, muitos jipes, saberia como os veículos se parecem. O que estou fazendo aqui é, na verdade, estou tentando rabiscar este jipe imaginário. Isso é 100% da imaginação. Temos algum escape aqui que está soprando fogo e temos essa parte traseira aqui com talvez grades e está carregando algumas mercadorias, alguma carga. Eu percebo que se o escape estiver explodindo fogo, a carga pode realmente pegar fogo. Não importa. É só por diversão. Temos um motorista dentro com um rosto genérico engraçado e temos alguns assentos dentro. Este é o espelho retrovisor. Temos os limpadores aqui e esta é a frente do jipe. Vamos ter alguma estátua ou alguma insígnia aqui na frente. Vamos ter o Jeep realmente grande, isso é uma enorme luz de dica aqui e uma enorme luz de dica aqui. Temos alguns exaustões. O escape que eu desenhei anteriormente era vertical. Desta vez, eu realmente queria desenhar exaustão horizontal, mas o primeiro que coloquei foi na verdade vertical. Não importa. Piscas no lado direito. Pára-choques na frente, pára-choques extras e talvez haja um gancho aqui. Talvez haja um gancho lá e possamos desenhar as rodas. Vamos ter rodas realmente enormes só por diversão. Esta é a porta aqui, a alça e porque temos a memória de como o veículo deve se parecer, agora podemos desenhar algo que é totalmente imaginário. Vamos ter uma roda aqui também. Esta roda é realmente grande e tem muito padrão aqui, muita textura no pneu, nas rodas e também temos uma roda aqui. Talvez alguns passos aqui porque este jipe parece ser bastante alto, então talvez precisemos de alguns passos para a pessoa entrar no passo para entrar no veículo e talvez possamos ter um logotipo aqui, apenas um logotipo engraçado. Vamos ter um pouco de escape na parte de trás também, soprando algumas chamas. Apenas divirta-se, apenas desenhe o que vier à sua mente. Recentemente, gostei muito de desenhar terrários no meu tablet. Talvez agora eu vá desenhar um terrário também. Vamos ter alguma textura aqui. Estou desenhando as rochas. Vamos desenhar um cacto aqui. Este é um cacto com talvez dois braços e estes são os picos e pode ser este cacto tem um rosto. Por algum motivo, tem um rosto e temos algumas plantas na frente e esta é a tigela em que o cacto e as rochas estão. Para as rochas, vou colocar mais pontos aqui. Deixe-me desenhar o pote. Na verdade, eu deveria ter desenhado uma garrafa de vidro para abrigar tudo isso, mas ei, não importa. Estes são pequenos orifícios aqui para drenagem para que a água possa sair. Se você olhar para plantas em vasos, saberá que existem esses pequenos buracos lá na parte inferior. Vamos desenhar algumas folhas para trás. Estas são folhas pontiagudas e podemos desenhá-las sobrepostas umas às outras. Isso faria esse esboço parecer mais interessante quando temos elementos sobrepostos e talvez eu tenha uma videira aqui, alguma videira com algumas folhas. Isso é muito divertido. Doodling é muito divertido. Você não precisa se estressar com a aparência do seu esboço porque estamos apenas nos divertindo, estamos apenas relaxando. Estamos apenas usando o desenho como um hobby para relaxar. Em seguida, vou desenhar minha filha de três anos jogando seu conjunto de brincadeiras médicas. Neste conjunto de jogos, há realmente óculos cor-de-rosa paralelos. Este é o estetoscópio? Acho que isso é chamado de estetoscópio. Agora, se você quiser desenhar pessoas ou desenhar personagens melhor, se quiser melhorar em desenhar personagens, definitivamente pratique desenhar mais pessoas porque essa é a única maneira de ajudar a construir sua memória. Meu estetoscópio não parece tão bom. Minha filha talvez esteja sentada. Estas são as pernas dela. Eu poderia ter desenhado os dedos dos pés. Vamos desenhar sapatos em vez disso e este é o kit médico dela com uma alça. Vamos desenhar alguns frascos de pílula, algumas pílulas. Estas são algumas pílulas. Nós temos isso. O que é isso? Agulha e seringa. A agulha e a seringa têm essas duas partes aqui para os dedos. Você também pode desenhar talvez monstros. Vamos desenhar um monstro. Para este monstro, talvez eu vou desenhar sem levantar minha caneta. Vamos ter uma boca enorme com dentes pontiagudos e uma língua longa. Vamos ter a língua atrás dos dentes e vamos ter alguns dentes no topo aqui. Vamos ter alguns cílios sem motivo. Vamos ter talvez algumas mãos com garras. Tudo vale realmente. Você também pode anotar algumas ideias enquanto assiste à TV ou navegando nas redes sociais para que você possa desenhar mais tarde. Você sabe o quê? Talvez eu deva apenas colorir esse preto para que possamos ver a boca com mais clareza. Isso parece bom. Você sabe como esses desfiles de moda são ridículos. Talvez vamos desenhar uma moda ridícula. Vamos ter um chapéu que tem muitas coisas estranhas saindo no topo e temos esse cara ou essa senhora aqui com sombra de olhos muito grossa e essa pessoa está usando talvez uma jaqueta, mas não é uma jaqueta simples. Esta jaqueta talvez tenha alguns picos aqui. Minha imaginação não é tão boa quanto esses designers. Vamos ter um colar, algumas contas aqui, e talvez vamos ter esse cara carregando um haltere porque eu não tenho certeza de qualquer motivo. Ele ou ela está carregando um haltere e, no outro braço, talvez ele possa carregar um refrigerante, novamente, sem motivo. Deixe-me desenhar o refrigerante primeiro. Vale tudo, o que quer que você possa pensar, você pode desenhar. Talvez essa pessoa esteja correndo. Vou desenhar ele correndo. Temos algumas meias lá, alguns sapatos. Isso é muito divertido. Você ficará muito surpreso com o que você pode desenhar. Alguns bolsos aqui na lateral, cinto e talvez um caracol. Ontem, eu estava no supermercado, estava andando de bicicleta atravessando a grama. Vi um caracol, quase pisei no caracol, é por isso que tenho esse caracol aqui. Vamos ter uma bolha de palavras aqui, Oh, caracol. Isso é o que quase aconteceu comigo ontem, mas eu não estou usando essas roupas obviamente. Se você não tem ideias sobre o que desenhar, você pode ficar online para procurar ideias. Às vezes eu uso o Pinterest para procurar coisas interessantes para desenhar. Nossa, esta loja parece muito legal, então talvez eu possa projetar uma loja própria. Talvez eu vou desenhar um supermercado de dois andares. Vamos ter um quadro de sinais primeiro. Deixe-me desenhar o quadro de sinais primeiro, vamos chamar esse supermercado, super. Vamos ter uma sombra aqui. Este é o toldo e talvez tenhamos essa coisa aqui. Vamos ter o pilar aqui que cai. Esta será a frente da loja. Há algumas caixas, uma mesa na frente, vendendo mercadorias, comida, talvez vendendo alguns itens de pão, ou talvez vendendo alguns cigarros ou vegetais. Este é um supermercado, por isso vende muitos itens. Vamos dar um passo aqui, isso entra. Talvez tenhamos uma daquelas máquinas onde você pode colocar moedas e um brinquedo sairia. Este é o dono da loja em pé bem aqui na frente com as mãos ao lado. Talvez ele esteja usando essa coisa estranha de avental. Talvez possamos uma porta aqui. Talvez esta loja esteja ao lado desta fechadura residencial aqui. Talvez esta loja também seja, existem algumas plantas crescendo no topo do segundo andar. Esta é a unidade do segundo andar. Podemos desenhar alguns talvez haja essa protrusão saindo para fornecer sombra para as janelas que estão por trás. Para esta janela, talvez possamos ver algumas cortinas e para esta janela podemos ver algumas persianas e temos algumas cortinas novamente e há um pequeno pássaro aqui. Digamos que haja um sinal aqui. Um quadro de placas que está aqui e talvez possamos tomar uma garrafa de cerveja, sim, talvez promovendo alguma cerveja. Vamos pegar uma garrafa aqui. Podemos ter o topo do prédio aqui assim. Percebi que meu desenho aqui é bastante plano, há nenhuma perspectiva porque eu não planejava ter perspectiva em primeiro lugar, talvez eu devesse ter planejado desenhar uma loja de duas perspectivas, seria faz com que esse esboço pareça melhor. Mas não importa, ainda parece uma loja. Vamos continuar a desenhar. Depois de conhecer a perspectiva, você poderá desenhar edifícios ou cenas interiores com mais precisão. Tudo isso, na verdade, você tem que pegar toda a memória do mexilhão e conhecimento enquanto pratica desenho. Dentro da loja há muitas coisas, talvez tenhamos prateleiras dentro da loja vendendo todos esses pequenos produtos, manteiga de amendoim, pão, mantimentos. Talvez tenhamos algumas plantas em vasos ao lado. Talvez esse dono goste de plantas. Talvez algumas plantas aqui também, e talvez outra placa de sinais aqui. O que devemos vender aqui desta vez? Não tenho certeza do que devemos vender, deixe-me desenhar uma cara de estrela porque sinto vontade de desenhar uma estrela lá. Oh, eu sei, talvez o segundo andar esteja tendo este serviço de spa. Não sei por que desenhei esse rosto aqui. Vamos escrever as palavras aqui spa, e há muitos pássaros aqui. Oh, meus pássaros não estão parecendo pássaros. Talvez vamos desenhar essa forma oval com um pico saindo para representar os pássaros. Há muitos pássaros aqui no topo. Talvez a pessoa que mora aqui esteja pendurando a roupa no topo para que possamos tirar alguma roupa aqui. Alguns panos. Quando você está desenhando da imaginação, você tem que trabalhar com o que você já sabe. Por exemplo, se você não sabe desenhar um rosto, seus personagens, as pessoas que você me desenhar parecem um pouco estranhas. Quando se trata de desenhar rosto ou cabeças, você deve saber que a altura do nariz é aproximadamente a altura das orelhas. Depois de saber todas essas coisas, você pode estilizá-las. Isso, a propósito, é um auto-retrato. Essa pessoa, eu me desenhei com lábios muito grossos. Isso não importa. O que eu quero dizer é que, para desenhar pessoas, você tem que saber a proporção geral quando se trata de desenhar rostos. Como o tamanho da boca deve ser em relação a todo o rosto, quão largos os olhos devem estar. Quando você olha para o perfil lateral de uma pessoa assim. Como deve ser um perfil lateral? Tudo isso você só saberá quando desenhar pessoas suficientes, quando você tiver prática suficiente. Caso contrário, você terá que desenhar a partir de referência. Essa é outra ideia que tive algumas semanas atrás. Na verdade, eu estava pensando em criar um livro para crianças, falando sobre suprimentos de arte. Na minha imaginação, o que eu queria fazer era desenhar algumas canetas de aquarela assim. O nome desta caneta é chamado Gamboge e o amigo é chamado Ultra Marine e ambos vivem dentro desta caixa de paleta de aquarela. Estas são duas páginas de doodle desenhadas muito rapidamente. Quando você preenche muitas páginas de todo esse rabisco, pode ser surpreendente ver o que você tem. Enquanto você está desenhando algumas vezes, outra ideia pode aparecer do nada. Por exemplo, quando você está desenhando um carro, repente você tem uma ideia de desenhar uma serpente do mar e quando você desenha uma serpente do mar, repente você tem uma ideia de desenhar alguns vegetais ou parecer estranho peixe. É muito divertido desenhar sem rumo e menos às vezes. rabisco não leva muito tempo. Digamos que você tenha apenas 10 minutos para desenhar e você só pode desenhar uma coisa neste canto da página, podemos deixar o resto da página em branco e voltar ao seu caderno de desenho novamente algum outro dia, outra hora quando você está livre. Doodling também pode ajudá-lo a identificar quais são algumas das coisas que você acha difícil de desenhar ou quais são algumas das coisas que você não pode desenhar? Por exemplo, não tenho certeza se meu caracol está parecendo um caracol, então eu posso querer ir e verificar uma referência fotográfica para ver se isso parece um caracol na vida real ou se isso é apenas da minha imaginação. 11. Desenhe com confiança: Nesta lição, vou mostrar como você pode ter mais confiança quando se trata de desenhar. Vou te dar duas dicas além de apenas praticar. Quando se trata de desenhar, na verdade não é muito diferente em comparação com tocar um instrumento musical no sentido de que quanto mais você pratica, mais familiar você estará com sua ferramenta, e mais familiar você estará com o assunto que você está desenhando. Você pode ganhar confiança com a prática durante o processo. Você ganhará confiança naturalmente ao longo do tempo. Quando se trata de desenhar, além de apenas praticar, essas são duas dicas que vou mostrar agora. A primeira dica é sempre fechar as linhas, não deixar lacunas abertas. Vou desenhar esse pedaço de pão que tenho aqui. Isso é bom porque as formas são muito interessantes e temos muitas linhas aqui. Eu também tenho outro pedaço de pão aqui. Você pode mudar o ângulo desse pedaço de pão para desenhar de diferentes ângulos apenas para praticar mais, apenas para praticar as dicas que estou prestes a ensinar. Vou organizá-lo dessa maneira e vou desenhar isso. A primeira dica, feche as linhas, não deixe lacunas abertas. Quando você está desenhando, você pode usar o método de desenho de contorno que eu ensinei anteriormente. Ao desenhar feche suas linhas, não deixe lacunas abertas. Quando você estiver desenhando, tente evitar desenhar assim onde você tem lacunas. Deixe-me mostrar um exemplo extremo do que pode acontecer se você não fechar suas linhas. Veja como esse cubo se parece versus como esse cubo se parece. Simplesmente fechando suas linhas, fechando as lacunas, seu desenho ficará melhor. Quando você tem lacunas como essa, não ficará muito claro quanto ao que você está desenhando como qual linha está acima de qual linha? Como você sabe? Você não pode porque não há pista visual para ajudá-lo. No entanto, se você fechar as lacunas como esta, poderá ver que esta linha aqui cria a ilusão como se estivesse no topo desta linha deste lado. Apenas feche suas lacunas assim. Quando você estiver desenhando, tente fechar todas as lacunas. Agora, quando você tem linhas dentro de uma forma, às vezes você pode simplesmente deixar as linhas assim, você pode deixar uma lacuna como essa. Mas quando você estiver desenhando assuntos sólidos, tente fechar suas linhas, não deixe lacunas abertas como esta. Isso afetará a ilusão do seu esboço. A segunda dica é, não desenhe linhas difusas. Quando você desenha a linha assim, não desenhe linhas difusas como esta. Não vai ficar bonito. Isso fará com que seu esboço pareça como se você estivesse hesitante. Ao desenhar, tente desenhar com apenas uma linha e uma linha serve. Aqui, por exemplo, posso ter essa linha saindo por aí. Você pode reafirmar suas linhas passando por cima às vezes, mas não faça isso com muita frequência. Também depende do que você está desenhando ou do tipo de estilo ou aparência que você está procurando. Aqui está esse pedaço de pão que estou desenhando. Não desenhe linha difusa, isso fará com que seu esboço pareça muito hesitante, muito instável. Desde que você possa fechar suas linhas e desenhar sem linhas difusas, seu esboço ficará bem. Então, para este esboço, como você pode ver, desde que você não tenha linhas difusas como essa, seu esboço vai parecer confiante, ficará bem. Evite linhas difusas e sempre feche suas linhas, evite lacunas quando necessário. Você pode praticar essas duas dicas desenhando um pedaço de pão. Ou você pode desenhar sacos plásticos amassados ou camiseta amassada ou roupa amassada antes de dobrar a roupa. Apenas pratique, e enquanto você estiver praticando, lembre-se dessas duas dicas. Feche suas linhas, evite lacunas e não desenhe sobre suas linhas repetidas vezes. Não desenhe linhas difusas porque linhas difusas podem fazer parecer que você cometeu um erro, você não sabe o que está desenhando nas áreas de linha difusa. Às vezes, é bom desenhar assuntos orgânicos como esse, então você não precisa se concentrar em acertar essa estrutura. Aqui você pode realmente se concentrar em praticar sua técnica. Lembre-se dessas duas dicas e todos os seus desenhos ficarão melhores, parecerão mais naturais e parecerão mais confiantes. 12. Botura: Espero que você tenha gostado deste curso. Este é apenas um curso introdutório sobre esboço e uso de um caderno de desenho. Só conseguimos ver as primeiras páginas deste caderno de desenho. Então, espero que você possa se juntar a mim em outros cursos onde continuaremos trabalhando neste caderno de desenho juntos. Antes de ir, deixe-me saber o que você pensa sobre este curso, deixe-me um comentário. Obrigado por assistir. Obrigado por acompanhar. Vejo vocês de novo.