Transcrições
1. Introdução ao desenho expressivo no procreate: Olá a todos, abraços aqui. Se você estiver interessado
em criar desenhos enérgicos e
animados, por favor, pegue meu novo desenho
expressivo É baseado na procriação, mas também pode ser usado
na vida real No papel, com canetas, aquarelas, etc É uma aula divertida. São
truques e exercícios para
tentar abrir o outro lado do cérebro e revelar seu lado
artístico. Espero ver você na aula.
2. Parte 1, configuração e introdução de pincel: Olá a todos. Bem-vindo à primeira lição. Para a primeira lição,
vamos apenas obter as configurações para obter o
melhor desempenho para o estilo que
estamos procurando. É melhor ter as
configurações de uma certa maneira. Vamos primeiro clicar na
engrenagem no canto superior esquerdo e clicar em Preferências Se você se concentrar na
pressão e na suavização, é
assim que eu configuro essa parte
das configurações Tudo que eu tenho é apenas um
ponto extra adicionado no meio. E eu apenas o
arrastei um toque para ter
mais controle sobre os
tamanhos que estou usando Está bem no meio. Perfeitamente
, pois é padrão. Eu só gosto de um pouco mais de controle para
que, quando eu empurro, eu possa realmente obter
essas linhas grossas. É assim que eu adiciono minha curva. Você pode ver que está logo à esquerda do
primeiro cubo Talvez você queira replicar isso se quiser o
desempenho semelhante ao que estou tendo Obviamente,
temos nosso pacote de pincéis, apenas quatro pincéis porque eu quero
manter as coisas simples E, em vez de enganar
você com centenas de pincéis, você começa a se preocupar
mais com
os pincéis
do que com a técnica real É mais uma vez que
você aprende a técnica primeiro e depois experimenta
e experimenta suas próprias coisas. Seus próprios pincéis,
etc., etc. Porque isso não está vinculado
a nenhum
conjunto específico de pincéis Tudo parece bem, talvez
os Ers sejam mais importantes. Mas quando se trata de colorir, se você tiver seus pincéis de
aquarela
favoritos ou qualquer coisa, tenho certeza de que eles funcionarão bem Tudo isso foi
pré-configurado por mim de uma certa forma que podemos realmente obter essas linhas grossas e finas.
Eles estão muito nervosos Isso nos dá uma
aparência natural e
autêntica, se você quiser. A outra coisa que eu gosto de fazer é adicionar uma tela com textura de papel. Se você clicar no botão
Recursos, verá que eu fiz upload dessa tela real. Você pode usar isso daqui para frente. Basta clicar em Inserir arquivo. Comprei-o em meu recente papel de
aquarela. Apenas retire-o.
Retire-o como quiser. O que queremos fazer
então é definir a camada de
aquarela para se multiplicar Talvez possamos tirar
um pouco da opacidade, não
quero
exagerar porque você quer manter a textura Espere um pouco e
vamos trabalhar tudo abaixo dessa camada
dessa forma É assim que estamos configurados. Ok, essa é a configuração. Deixe-me dar uma olhada rápida
nos pincéis. Temos duas canetas de tinta
que são muito parecidas. Quase não há diferença. Um está muito sangrado e o
outro não está basicamente. Mas ambos são muito parecidos. Ambos funcionam de
maneira semelhante, grossos a finos, então vou trabalhar um
pouco mais do que isso. E o outro é, como você
pode ver, quase idêntico, mas examinando mais de perto, não está tão
sangrando quanto este. Este é mais forte
e, na sua cara, na sua preferência
pessoal, o que quer que você use, eu alterno entre os dois É mais um pincel para
borrar, mas também é muito útil
para colorir É um pincel muito macio, mas eu gostaria de
usá-lo apenas para molhar algumas partes no final e
criar uma aparência
tradicional genuína, à
qual vou mostrar isso. O pincel de pintura é
praticamente uma pequena edição do pincel original do
procreate studio Acabei de mexer um pouco
nele e vou usá-lo para
colorir nos dias de hoje Onde está o pincel do construtor. Por que isso não está lá? Essa? Pincel de construção de Kyle. Então esse é um Kyle, não consigo lembrar o
nome dele. Kyle Weber. É isso? Estou tentando adicioná-lo
agora enquanto estou aqui, mas é claro que
não funciona corretamente. Tentando conseguir isso,
vou adicionar isso. Esse é outro
pincel de coloração que vou adicionar. E é bem, isso é muito estranho
porque eu estou na verdade no. Oh, ok, é justo. Como você pode ver, é
bastante texturizado, nos
dá uma aparência de pintura muito
autêntica Eu uso isso para colorir também. Acho que é o Have a look de Karl
Weber. Ele o compartilha
gratuitamente para todos. Então, vou passar
isso para vocês. E isso é tudo para
a introdução e o tipo de aula de configuração. Então, volte
para a aula de onde
vamos direto.
3. Parte 2, como obter linhas atraentes: Gente, bem-vindos
à aula sobre as primeiras coisas, um pouco sobre essa técnica de método
real. A forma de desenhar é
solta é a palavra, solta e expressiva
é o que queremos Não queremos
retratos precisos, não é isso. Trata-se de trazer
energia à vida até mesmo
para objetos inanimados. Qualquer coisa para criar mais vida com o ritmo de suas
linhas, etc Hum, então é
disso que se trata,
quanto mais solto, melhor.
Não tenha medo. Eu não gosto dessa frase.
Não seja muito exigente Siga o fluxo e
vamos ver como nos saímos. A primeira coisa para me aquecer, o que eu quero fazer
é ter certeza de que você está segurando o
lápis corretamente. Agora, você pode segurá-lo
assim na
ponta do lápis. Não temos muito controle. Ter muito controle
vai nos restringir. Não estamos procurando uma grande limpeza
detalhada aqui, estamos procurando um
pouco de liberdade ao desenhar Você pode segurar a caneta
assim logo
na ponta ou até mesmo assim se for
assim que você preferir a garra
superexpressiva, provavelmente a mais expressiva É quando estou desenhando nas
minhas telas e no meu cavalete. Gosto de esboçar
dessa maneira com pastéis ou lápis apenas para bloquear
as formas grandes É uma maneira muito boa de desenhar, mas depende de como você se sentou. Se você se sentou curvado
sobre o iPad, não
é ótimo por causa
dessa restrição, obviamente é melhor aqui se estivermos desenhando usando o braço Então, não estamos usando muito o
pulso, estamos usando o braço inteiro e vamos nos
acostumar com isso Podemos realmente estimular nossa
expressão com isso. Obviamente, quanto mais leve você
pressiona, mais fina é a linha, tão fina
que quase não é visível Quanto mais grossa você
pressiona, mais dura é a linha. Você pode ver que temos uma
diferença muito grande nisso Além disso, se você inclinar, também obterá linhas mais grossas. Você pode ser expressivo
usando esse pincel. Agora eu
expliquei como segurar o lápis e como fazer isso e aquilo com
as técnicas. Na próxima lição,
vamos nos
aprofundar em um
desafio divertido, mais do que qualquer coisa É algo que eu quero que
você leve a sério. Não trapaceie, não
minta para si mesmos. Trata-se de abrir
uma parte do cérebro, o que é essencial para esse estilo se você quiser
adicionar vida extra. Então,
nos vemos na próxima parte.
4. Parte 3, práticas para desbloquear o lado artístico do cérebro: Ei pessoal, bem-vindos
à lição três. Esse é aquele desafio divertido
que eu queria fazer apenas para relaxar você e
colocá-lo no caminho certo Então, vou
importar uma imagem aqui. Fará o que você quiser. Vou escolher algo um pouco técnico, como
panelas e frigideiras Está bem? Agora o que eu quero que você faça, eu vou fazer
essa parte, ok? O que eu quero que você faça é
ficar dando uma boa olhada na sua foto por
apenas 30 segundos. Aprecie tudo.
Introduza as formas. Aprecie tudo. Não toque no papel ainda.
Basta olhar para a foto. Veja as formas. OK. Agora feche a tela. Agora eu quero que você desenhe
o que acabou de ver. Você está usando um
lado diferente do cérebro. Você não está usando seu lado
controlado. O lado do seu cérebro,
seu lado instintivo,
seu lado artístico Vamos tentar
lembrar o que vimos. Seja honesto, tenho
falado tanto nem
me lembro. Eu me lembro
que há uma espátula aqui. Havia outra parte? Eu realmente deveria ter
planejado isso melhor, mas isso é para se
divertir e mostrar o
quão soltos podemos ir agora. Não tenho ideia do que estava lá. Eu prometo que não estudei
previamente essa foto. Não está fresco no meu cérebro. Eu literalmente
os selecionei aleatoriamente. Antes de fazer isso, eu estava no mesmo barco
que você, prometo. Estou apenas adicionando algumas linhas
onduladas, mostrando como o trabalho de
linha funcionaria E ainda parece encantador, mesmo que você se engane, porque não está errado de certa forma. Ok, vamos fazer isso. E
agora fizemos isso. Quero que você abra
uma camada abaixo
da camada esboço
e tente se lembrar Quero dizer, era muito
fácil ser justo porque eles eram, sua maioria, verdes. Panelas verdes, desculpe,
prateadas e prateadas. Então agora eu disse verde. Vou colocar
um toque de verde nele. Por que eu disse verde? E então meio que colorir? O que você acha que viu? Ainda estou
segurando meu lápis. Eu não quero nenhum controle. Estou feliz. Então, há apenas
uma pequena base para isso. E agora vou
decidir minha fonte de luz. Isso também está abrindo
outro lado do seu cérebro. Você não pode estar muito
confortável com isso. Você precisa se
dedicar e ser corajoso, e será recompensado
com imagens adoráveis Ok, fiz isso. Vou
apenas colocar alguns trechos destacados
com minha caneta pincel Quero dizer. Certo, essa é a assinatura. Vamos ver a que distância estamos. Fizemos um
rabisco rápido, um esboço rápido. Vamos trazer de volta nossa foto. Oh, aí está, Sr. Pan. E eu nem sei
o que era isso, não é bem assim. A espátula é completamente diferente. Na verdade, não
parece isso, mas é uma prática muito boa porque abre um lado
diferente do seu cérebro, tirando você da sua zona de
conforto
para que você tenha que usar seu lado criativo. Não há como se esconder disso
, fugir, você
tem que ficar preso Mas tenho certeza de que você concordará ainda
há algo
muito encantador nisso, porque seu
lado artístico do cérebro
trará mais vida e
energia às coisas, até mesmo a
objetos inanimados como esses Ok, essa é sua aula de
aquecimento. Na próxima parte, daremos uma
olhada enquanto desenhamos. Nem sempre vai
ser assim. Mas há outro truque que vou mostrar
rapidamente. Isso é algo que você tem que
ser fiel a si mesmo aqui. É muito fácil trapacear, abra uma nova camada Agora, com esta, é uma técnica
muito semelhante. Mas o que eu quero que você faça
é não olhar para isso. Não olhe para sua
tela desta vez. Só olhe para a
foto enquanto desenha. Eu sei que vai ser
difícil em uma tela de iPad que
é bem pequena,
mas dê o seu melhor, concentre-se
apenas no que
você está vendo lá. Não olhe para sua foto. É muito difícil de fazer. Seu cérebro está
tentando assumir o controle, está dizendo que eu quero ver,
eu quero assumir o controle. Não deixe que ele apenas
veja a fotografia. E apenas tentar
desenhar o que você está vendo
na foto, em vez de, novamente, é uma
técnica semelhante à que acabamos de fazer, mas está apenas preparando você totalmente para esse
método Ok, agora eu vou
dar uma olhada. Aqui está. Agora, essa é uma técnica divertida porque você pode fazer
isso com qualquer coisa. Você pode fazer isso enquanto
está sentado lá. Você não precisa
trabalhar a partir de uma foto. Apenas sente aí, olhe para sua TV. Olhe algo na parede. Veja suas prateleiras.
Apenas olhe para isso sem olhar
para o seu iPad Olhe para o que você está vendo. Veja, eu tenho um relógio lá em cima. É um calendário pendurado. E, novamente, estamos
acessando o outro lado do
cérebro. É uma ótima técnica. Ok, vamos nos livrar
disso para a próxima lição. Vamos mergulhar direto.
5. Parte 4, desenho completo - objetos: Olá a todos. Bem-vindo de volta. Desta vez, vamos direto ao assunto e
teremos mais algumas aulas apenas desenhando coisas diferentes. Acho que tenho
alguns animais para desenhar. Eu tenho que ser um cachorro-gato. Não sei se
vou desenhar todos eles, mas vamos fazer nossas partes novamente, visto que essa é a que
escolhemos para esse desafio. Vamos fazer nossas panelas
. Desta vez, podemos analisar e tomar
decisões. Mas lembre-se de que tente seguir seus instintos
mais do que sua precisão Você pode pré-esboçar isso? Na verdade, pode ajudar,
no começo. Para uma camada de pré-esboço, eu apenas diminuiria
a opacidade Basta tentar bloquear formas básicas
absolutas de onde as coisas vão, porque minha expressão assumirá o
controle na próxima parte,
explicando para onde as coisas Só para se dar
uma ajudinha. Apenas usando minha cabeça, estou olhando mais para a foto
do que para o meu esboço É uma espécie de bloqueio no local em que
esses objetos se encaixam
na tela, dessa forma. Então, estou procurando ângulos, então estou procurando onde isso encontra o topo
da espátula Você sabe, você procura pequenos pontos de referência
locais apenas para servir como guia. E há sombra lá, há um pequeno
recuo na parte inferior Ok, camada de esboço pronta. Vamos superar isso. Vamos pintar. Agora, usando tinta, não
queremos nos esforçar
demais o tempo todo Tente evitar pressionar
demais
, porque
vai parecer um pouco
difícil de explicar. Mas você pode se deparar com
isso enquanto pratica, mas
dá uma impressão feia Esse é um método muito
simplista, mas ainda vai
ser feito da maneira certa Se for muito fino, obviamente vai
parecer um pouco
plano e um pouco chato. Temos que variar a
pressão para manter as coisas interessantes e
animadas Em geral, onde estão
as fontes de luz e a parte superior dos itens, geralmente eu vou
fazer linhas mais finas E para o fundo,
especialmente
neste caso, é onde
vou usar linhas mais grossas Ok, então essa é apenas
minha regra prática. As áreas iluminadas são, sim, vou fazer linhas mais finas , mas todas as ervas
ainda parecem boas Eu acho que, você sabe, eu estou propositalmente soltando
esta caneta porque eu quero
movimento nas Eu não quero linhas
totalmente precisas. Eu quero movimento
e quero energia. Veja, você tem as
linhas grossas na parte inferior,
onde temos o final do
início da outra panela. Novamente, estou procurando linhas
aleatórias para manter
tudo interessante e divertido. Agora, não pense que você não pode apagar ou desfazer porque algo parece realmente
extraviado ou porque você Claro que você pode
tocar duas vezes e se livrar dele. Mas, como regra geral, uma empresa que eu faço, eu tento não fazer, acho
que está destinada a ser. Ok, vamos colocar, tentar colocar uma linha
esticada lá Então, o que estamos fazendo é basicamente um desenho urbano mas não é um cenário,
pois seus objetos
reais são muito
escuros lá dentro, então provavelmente vou deixar isso
um pouco mais escuro lá dentro Ok, bem, eu pego
minha caneta de tinta. Mostre que vou assiná-lo. Certo. Vamos remover
nossa camada de esboço Este é o nosso expressivo doodle
solto, que ainda não
decidi nomear Acho que retratos engraçados, eu poderia voltar atrás,
chamá-los de retratos engraçados Vamos colocar algumas
bolhas e pegar
sua escova de pele desajeitada e grumosa E apenas
esfregue com muito cuidado algumas peças. Basta dar a eles uma
pequena mancha de tinta para dar um toque real ao seu
pop, com um Ok, não, então não
exagere. É isso mesmo. Eu vou fazer. Certo. Vamos adicionar um pouco de
cor a esse bebê. Vou apenas
selecionar a cor. Essa vai ser a minha cor
plana para o, para as panelas coloridas lá dentro Ainda não pensei
muito
no lado colorido disso. Isso tem mais a ver com o lado
expressivo das coisas. Você pode usar o que quiser para colorir em um
pincel de aquarela que funcionaria Qualquer coisa funcionaria
muito bem com esse estilo. Para ser justo, tudo o que você
gosta de usar, nós faremos. Só estou usando isso agora. Só estou
tentando inseri-lo rapidamente , então
vou te mostrar. Então, vamos escolher o tom mais escuro
, ou seja, talvez
não fique muito escuro. Vamos tentar entrar em nossas áreas mais escuras.
Olhando para a foto. Ok, eu vou para a próxima arte, tento inserir um pouco disso, então agora podemos começar a
passar para as luzes. Acho que temos toda
a parte superior desta panela
e as luzes se acendendo. Quero dizer, há várias
luzes para que você possa ver como uma fotografia profissional. Portanto, provavelmente tem todas as luzes
profissionais configuradas. Há várias
fontes de luz ali. OK. E também podemos dar um
pouco de borrão em
certas áreas. Sim. Só um pequeno
toque de autenticidade. Autenticidade. Diga isso de novo? Coloque um pouco de sombra
na parte inferior. Talvez mancha borrada. Aí está, pessoal. Para que você possa ir um pouco mais longe
se quiser, se quiser destacá-la, o que eu faria é
abrir uma camada acima, configurá-la para sobrepor
e fazê-la se destacar, se quiser, com um
aerógrafo ou algo assim Acho que tenho um aerógrafo à mão. Eu deveria ter um aerógrafo à mão. Tudo bem,
agora existe uma que é muito fácil
e você pode simplesmente abrir algumas partes apenas
para tirar uma foto. Um desempenho um pouco insano e
atraente. Você pode ver o ***** dos tons de
laranja e amarelo lá. Olha, vê. Então, vou tentar
pegar um pouco disso. Vou tentar envernizar
um pouco disso
lá dentro . Você pode ver que isso apenas adiciona uma dimensão totalmente diferente. Pode colocar um pouco de
esmalte azul também
neste lado. Por que não? Então, aí está, pessoal.
Acabamos de concluir rapidamente nosso primeiro
esboço expressivo. Super divertido de fazer. Se eu não fosse exigente, eu entraria e estaria apenas
me livrando
desses buracos que estão na É uma espátula? Eu sou tão pobre na
cozinha, eu não saberia. Sim, eu estaria apenas fazendo isso e provavelmente
adicionaria um pouco com minha caneta de tinta. Eu apenas adicionaria um
pequeno esboço em torno certas coisas apenas para fazer com que se destacasse St e deixá-las um pouco
separadas umas das Você sabe, é
isso. Se sua
camada de sobreposição for demais, você vai abaixá-la ou
aumentá-la, o que quiser Você também pode mexer
nessa parte, depois. Mas o que está fazendo
é trazer a arte de volta
ao mundo onde eu sinto que a
procriação dominou E agora é muito fácil para
qualquer um traçar algo e criar uma foto
realmente bonita. Mas o que lhes falta, cada uma
dessas imagens traçadas, está
perdendo uma enorme
vida e energia Se não for feito corretamente, ao fazer isso, é uma obra de arte
genuína. Veio genuinamente
do meu cérebro. Ou do seu cérebro?
Do seu coração. Não está chegando. Você não está apenas desenhando um objeto rígido Você está dando
sua opinião e é
isso que o torna certo. Me leve na próxima aula. Vamos tentar um, vamos
tentar um animal. Vamos experimentar o zangão.
6. Parte 5, desenho completo - abelha: Olá e bem-vindo
de volta à próxima lição. Desta vez, vamos
desenhar uma abelha. Provavelmente vamos
superar isso um pouco mais rápido. Agora que conhecemos as regras
e o processo, tudo se resume a
incorporá-los ao seu cérebro Agora, obviamente,
na última aula, desenhamos as panelas e
frigideiras, não é Primeiro, nós o
desenhamos de memória. Nós desligamos isso e
extraímos isso de memória. Em seguida, passamos a esboçá-lo
sem olhar para o
papel, sem olhar para onde, somos exatamente o que estamos vendo e que traz
grandes melhorias Se quanto mais você puder
fazer isso, melhor. Então, é claro, esboçamos nossa foto real
usando a referência Finalizamos com nosso pequeno doodle
expressivo,
que parece incrível Vamos tirar isso da minha caneta. Nib está realmente nela, com pernas moribundas. Vamos adicionar a abelha, porque é isso que
faremos Vamos tentar fazer justiça a
ele. Vou trocar a
tela dessa forma por esta, gosto de usar um azul
saturado muito escuro para minha tinta. Gosto da vida real
porque gosto negros
legais em
vez de negros quentes Então tente ir para algum lugar
no meio para pegar meu preto. Na verdade, nunca usei preto
totalmente digital
porque é um pouco chocante e nada combina com ele
. Na minha opinião. Na minha opinião. Ok, então vamos diminuir a opacidade porque vamos
fazer um Novamente, estou apenas
procurando as formas grandes. Então, podemos ver aqui, temos esse estoque chegando. Novamente, estou examinando mais
isso do que meu artigo. O tronco que vinha
até lá tinha um pouco de pétala de flor daquele lado, e o B, talvez eu tenha
ficado muito grande aqui, na verdade, eu tenho meio que curvas Ele se curva dessa
maneira, não é? Então eu tenho algumas asas lá, algumas pernas fofas, algumas antenas e apenas algumas pequenas linhas para saber onde vão
as Claro que há uma
pétala grande ali. Eu nem sei
que flor é essa. Acho que nunca vi uma
flor assim. Eu não acho que isso seja algo
no Reino Unido. OK. Então, novamente, muito vagamente, acabei de rabiscar Todos nós queremos que as coisas
aconteçam e agora vou superar
isso e começar a pensar. Então, eu vou colocar aquela
pétala grande primeiro, mais ou menos. E há uma pequena
pétala estourando lá fora, mas eu tenho um amigo, a
perna do Sr. B ou algo assim, está
caindo até lá OK. Temos
outra pétala surgindo lá e ali OK. Esta é a asa dele novamente. Estou, estou olhando para
onde estou desenhando, mas na verdade estou olhando principalmente para a foto
porque quero tentar capturar coisas que talvez eu
tenha perdido no esboço E então podemos pegar
as outras pétalas tentando
mantê-las muito grossas e finas E então você decide, depois
decide por si mesmo, só isso. Ok, vamos assinar, desligar um esboço. Vou colocar alguns
respingos de tinta porque isso só
adiciona um pequeno efeito complementar Provavelmente vou ficar
um pouco mais escuro em algumas áreas. Acho que deixei um pouco, talvez
pudesse ter ficado um pouco mais grosso
em certas áreas Ok, vamos lá. Rápido rabisco e agora
podemos começar a colorir. Vamos pegar nosso
pincel novamente e vamos usar isso.
Vamos começar a colorir. Vamos primeiro colocar aquela linda cor
alaranjada escura, que complementa
diretamente aquele Lá vamos nós. Agora, obviamente, ele é negro, não é? Mas não queremos ficar
muito pretos. Vamos tentar. Eu só vou colorir mais
que isso por um minuto. E então eu vou escurecer
em toda essa área ali. E eu vou escolher
algumas pequenas cores que eu
quero que eu quero como apenas cuspes lá E também vou
pegar um pouco
dessa cor de destaque
, que é apenas cinza. O azul das flores
está chamando sua atenção ou o lilás roxo as asas Quer dizer, eu sei que eles são
transparentes, certo? Mas eles
serão uma cor para eles. Então, agora podemos obter essa
linda lavanda. E eu vou pegar
as partes escuras primeiro. Na parte inferior, eu
diria que essa é provavelmente
a área mais escura que eu
realmente esqueci de fazer a perna dele,
então eu vou fazer isso, colocar
alguns desses tons médios de
lavanda, então
eu estou tentando ir
mais rápido para esta porque,
você sabe, eu espero fazer
outra para tentar me a área mais escura que eu
realmente esqueci de fazer a perna dele, então eu vou fazer isso, colocar alguns desses tons médios de
lavanda então
eu estou tentando ir
mais rápido para esta porque,
você sabe, eu espero fazer
outra para Tenho que tentar
manter o tamanho da mordida, um pouco daquele verde ali. Obviamente, é muito leve. Luzes se acendendo, então
teremos isso. Vamos tentar colocar um pouco de luz lá também, obviamente. Também adicionaremos nossa própria
dimensão a ela. Aí está a
cor básica. Muito rapidamente. Só vou acrescentar um pouco disso porque não sei
onde parei. Talvez tenha um pouco mais de Bíblia lá dentro. Eu gostaria de
adicionar alguns brancos com a caneta pincel
apenas para separar certas partes e dar
um pouco de brilho, isso só faz com que se destaque
um pouco mais Também podemos dar um pouco
dessa mancha. Se estivermos misturando cores, basta misturá-las. Obviamente,
tudo isso está em uma camada, então não vamos entrar nisso. Queremos mantê-lo o mais
autêntico possível. Também dá uma boa atmosfera de
aquarela. Ok, agora o que queremos
fazer é adicionar nosso soco. Então, entraremos com nosso quarto fora do quarto. Vamos nos livrar disso. Precisamos adicionar uma
camada de sobreposição e podemos adicionar alguma variação e,
sem aerógrafo, adicionar um pouco de azul às folhas Sabe, só o
azul do céu faz você parecer um pouco
mais interessante. Adicione até mesmo roxos mais
escuros, se quiser, você verá que há algumas partes muito
brilhantes nisso E, claro, o amarelo, eu coloquei um pouco de azul ou lilás
na verdade para nosso amigo, e depois
mudamos para preto Se você quiser
realmente aplicar um pouco de esmalte nas áreas mais escuras,
tudo o que você vai fazer é
dar um toque especial na cor Não vai ser muito importante. OK. Uma coisa que eu
esqueci de fazer foi borrar
um pouco as minhas linhas de tinta, que eu só gosto de fazer aqui e ali,
só para dar uma aparência genuína Apenas o suficiente
para as pessoas perceberem, então OK, e lá vamos nós. Tem uma vespa. É divertido de fazer e sim,
espero que tenham gostado. Então, para o próximo, acho que
vamos dar uma olhada. Talvez o
esquilo, eu acho. Vamos terminar
com o esquilo. Deveríamos? Ele parece divertido. Sim, na próxima parte vamos
fazer o esquilo.
7. Parte 6, desenho completo - squirel: Olá pessoal. Sou bem-vindo de volta. Olá pessoal. Bem vindo de volta. Então, nesta lição,
vamos fazer o esquilo usando
a mesma técnica Então, vamos começar com uma
camada de esboço, diminua a opacidade. Vamos tentar bloquear
as formas que vemos. Desenhe o que você vê. Essa vai ser
mais desafiadora. Mas se trata de fazer com que Furan não se preocupe
muito com Ele tem uma coisa grande. Estou apenas observando a relação de
correlação entre a parte superior
das orelhas e para onde vai a
parte superior dessa cauda espessa E estou feliz com
isso. Seus olhos são lágrimas tipo pedra ali, mais escuros ali Ok, aí está o esboço. Menos tinta. Eu nem sei no que
ele realmente se sentou. Parece muito estranho, então vou desenhá-lo muito estranho. Vou tentar
ser ainda mais solto com este
aqui com este
aqui. Sabemos que parece bom, e vamos
borrar alguns pedaços Sim, sabemos o que
estamos fazendo agora. Apenas borrando aleatoriamente algumas áreas
. Pronto, assine. Ok, desenhe
e vamos colorir. Vamos pegar apenas a cor
base dele, apenas o meio da cor
do fundo. E vamos colorir ele. Este é um pincel
sensível à pressão. Muito fino e grosso. Eu realmente deveria ter feito X agora. Isso vai
deletar tudo. Você sabe o que eu estou dizendo? Então, mais fina é a luz que
você pressiona com mais força. Vamos
pegar a cor base. Vamos pegar a cor base
do que quer que seja. Na verdade, eu não
sei. Não parece uma árvore normal. E as cores da
peça aí estão, certo? Vamos colocar os
tons mais escuros por aí. E
vamos sair um
pouco mais saturados para pensar que ele está muito, muito pálido na parte superior
da fenda média Ele tem um anel
branco ao redor dos
olhos que
não é claro o suficiente. E ele tem o
F branco e a barriga branca. Coloque esses pedaços mais escuros
aleatoriamente dessa forma , a menos que dê
toda a mancha borrada Nem tudo, você sabe,
apenas as transições de hash. Ok, eu só preciso, e vamos entrar e adicionar pouco de força com
a camada de sobreposição Quero adicionar um pouco de laranja
de verdade com nosso aerógrafo. Apenas algumas pequenas
peças envidraçadas onde eu vejo. E eu quero pegar algumas rosas. Apenas algumas partes mindinhas também. Eu gostaria de adicionar um pouco de azul
por causa do céu azul. Então, eu gostaria de
encobrir levemente as
fotos e outras coisas ao ar livre Quer dizer, eu nem
sei o que está lá, mas estamos apenas fazendo o
nosso melhor com isso. E, finalmente, vamos
adicionar alguns brancos e luzes. OK. Quero dizer, isso bastará é um rabisco de
esquilo e pronto, pessoal Então, espero que tenham gostado da aula. Alguma pergunta? Me dê uma
mensagem no meu Instagram. Fico feliz em responder, mas
nos vemos na próxima vez. Obrigado por assistir às aulas.
8. Bônus: lavagem de tinta e tinta no papel: Olá a todos.
Pensei em fazer um desenho expressivo usando
a mídia tradicional Então eu tenho algumas mídias tradicionais. Estou longe do tablet. Eu tenho um lápis para o meu
esboço inicial. Eu tenho uma caneta pincel. Eu não queria que a tinta fosse
para todo lugar. Então você vê aquela ponta
ali, uma linda caneta. Isso, eu não
sei exatamente como se chama. Acho que se chama
apenas caneta penal,
não a rixa, que é
mais macia e mais parecida com
uma escova não a rixa, que é mais macia e mais parecida com
uma É um pouco mais rígido.
Eu tenho a caneta, ah, que é um kit
incrível Eu o enchi com uma bola
de velocidade diluída poderia usá-la
para lavar um pouco. Eu comprei um pincel
grande demais para meu pequeno algodão
e aquarelas
Windsor Newton de tamanho de viagem algodão
e aquarelas
Windsor Newton Mas funcionará, fará o trabalho. Queremos apenas adicionar um pouco de
cor e torná-la divertida. Então, estou desenhando um e vou tentar
torná-lo o mais animado e
divertido possível Então, vamos nos concentrar. Eu gostaria de começar a segurar
o lápis no final. Não quero ficar
aqui, onde é muito restritivo
e preciso. Quero que fique solto
, especialmente nesta primeira parte em que estou
apenas tentando reunir formas. Então, eu estou apenas olhando a flor e estou meio que bloqueando algumas formas e jogando algumas pétalas Estou tentando obter a
forma dessas abelhas. Agora, eu só tenho que
usar formas básicas e tentar fazer o
gesto seguir,
nessa direção, com aquelas asas para dentro Isso é mais uma
continuação da classe. Acabei de colocar o compartilhamento de habilidades, que é do mesmo estilo. Eu só queria provar
que ele pode ser usado não apenas
para fins digitais, mas também
tradicionais. Ao bloquear lá fora, há outra folha de pétala
saindo, algumas almofadas grandes por trás que provavelmente
me darão informações
suficientes, eu acho Então, vou
direto para o meu pincel e tentar. Não quero
desenhar isso de novo tudo preciso, organizado e com a mesma espessura de linha Quero variar a
espessura e torná-la divertida. Então, eu meio
que sigo o fluxo e tento ser o mais
expressivo possível Estou totalmente bem em
deixar pedaços que, você sabe, linhas que realmente não
deveriam estar lá. Estou feliz com a presença
de qualquer frase, porque quero
que pareça divertida de qualquer maneira. É exatamente o mesmo que eu estava fazendo no criador profissional. Sabe, eu desenhei
esses pincéis para
passarem facilmente
de grossos a finos,
como um pincel de como um pincel Eu gosto do, eu gosto
da energia que ele dá. Digamos que a variedade é
o tempero da vida. É por isso que eu gosto muito misturá-lo com um grosso e fino. Também não estou preocupado com as
bordas irregulares. Na verdade, estou tentando
propositalmente. Eu tinha um pouco de irregularidade. Eu sei que ele é muito
fofo, mas
eu quero manter alguma forma Só estou decidindo
se com este vou realmente
lavá-lo com tinta ou deixar
as aquarelas indecisas que vou fazer agora
é
adicionar propositalmente algumas linhas mais grossas apenas para ter certeza de que
tenho a variedade que
procuro Ainda mais para
áreas escuras, muito pouca assinatura como tal. E então espere um minuto,
verifique se está seco. Obviamente, quando estiver
seco, você provavelmente poderia, se quisesse
esfregar o lápis, deixá-lo ligado
e colar sobre ele. Acho que vou usar a
lavagem de tinta porque está pronta para ser usada. Isso é apenas uma bola de velocidade em
seis ou sete gotas. Nós nos enchemos água, então vou tentar colocar as áreas
mais escuras primeiro Eu
vou ficar bem e com calma. Estava ligado? Vou apenas espremê-lo
enquanto você entra com isso. Se você quiser, um
pouco mais escuro, obviamente. Também fica mais úmido então. Mas ainda deixa um
lindo produto acabado. Há mais lá dentro, você pode ver que está realmente
ficando molhado em algumas partes. Oh, eu tenho. Era só
queimar um pouco disso agora em uma lavagem mais leve, um pouco
mais leve,
só para, apenas em
algumas áreas iluminadas,
as bolhas caírem e esperamos que sequem Na verdade, gosto de
adicionar um pouco de tinta, você sabe, como se a tinta
tivesse saído do controle e
enlouquecido porque não há uma caneta real
que seria melhor Mas isso é muito legal. Isso lhe dá uma boa profundidade. Então, só temos que
deixar isso secar. E então eu acho que vou
fazer o mesmo filme. Vou usar esses ventos e algodões
Newton porque
tenho um belo amarelo Bela laranja. Tenho certeza de que posso inventar
algo para as pétalas. Acho que vai ficar bem. Então,
sim, nos vemos daqui a pouco.