Desenhe uma embalagem para barra de chocolate — design de embalagem e gráfico

1. Pré-visualização do curso: que ama chocolate, eu certamente amo. E quem quer aprender a desenhar uma barra de chocolate? O design de embalagens é uma parte essencial de ser um designer profissional e passar por todo o processo comigo da ideia ao produto final é a ideia por trás desta classe. Eu queria andar aqueles que não foram um pacote projetado antes através de todo o processo de brainstorming e fazer você pensar em três D, vamos olhar para um invólucro de barra de chocolate real para ter uma noção de como projetar para frente e trás e para criar uma forma de design em camadas e sofisticada bloqueará o design de layout usando o Adobe Illustrator, e trabalharemos com padrões para criar um que corresponda ao nosso tema para a barra de problemas. Nós vamos até usar uma simulação em fotos shopped para aplicar nosso lado barb para apresentá-lo em um portfólio ou para um cliente para aprovação. Por fim, vamos pegar nosso design final e prepará-lo para a impressora, incluindo como exportar pilhas e ter um design separador para que nossos adesivos e rapper sejam enviados para se tornarem uma realidade real. Eu recomendo esta aula para qualquer aspirante a designer interessado em design de embalagens e como criar um produto tátil que seja atraente e alcance seu público-alvo em termos de apelo e design. Então vamos aprender juntos. 2. Primeiros passos: Então a primeira coisa que queremos fazer com o design da barra de chocolate é tema central. Por isso, neste momento, estou a fazer um chocolate de alta qualidade. Ou eu diria que o preço seria em qualquer lugar de US $6 a US $10. É barra de chocolate artesanal e vai ser de origem única. Então vai se tornar dos grãos de cacau, eles virão de um lugar no mundo. Então este é o tipo de exemplo que eu criei trabalhando para fazer o próximo na série. Nesta classe, esta é uma única origem sul-americana, e a que vamos fazer na turma será de origem única africana. Então você meio que toma uma abordagem diferente. Mas vai ter uma aparência muito parecida. E eu amo barras de chocolate que têm um padrão muito simples. Eu sei que mascarado. Nossa coleção tem belos padrões geométricos e formas, e é a simplicidade das formas e o design que torna a barra de chocolate tão atraente, porque é tão simples e limpa. Esse é o tipo de olhar que eu quero fazer. Mas eu também quero ir para um pouco mais de um olhar tradicional do que um look high-end, especialmente vai ser cobrando 6 a US $10 por uma única barra de chocolate. Queremos fazer parecer que é uma barra de chocolate de 6 a 10 dólares. Então esse é o objetivo desse design de barra de chocolate. Então, de acordo com o mesmo tema com esta próxima versão, este é o arquivo ilustrador onde eu tenho o design acabado barra de chocolate. E eu tenho esse tipo de padrão repetido. Este é o tipo original de forma padrão. Vou dar um zoom para que possas ver isto. Eu sou que ele desenvolveu com ele para o sul-africano ou o sul-americano. E eu fui inspirado pelos padrões sul-americanos mais triangulares. Então vou fazer a mesma coisa com o africano. A primeira coisa que vamos fazer é desenvolver um padrão que os africanos usam no fundo. Hum, então eu vou em frente e clique sobre já tenho um tipo de documento configurado. Eu acredito que são seis polegadas, mas vá em frente e verifique as dimensões. Acho que medi a barra de chocolate que comprei para obter a medida certa . Mas se você estiver trabalhando no design da barra de chocolate real, a impressora que irá imprimir o rapper para você fornecerá um modelo que terá essa informação de tamanho. Mas, em geral, eu meio que tenho algumas configurações gerais aqui. cursos podem variar um pouco para o design da barra de chocolate real, e claro, é que eu tenho isso em polegadas. Você pode querer dificar centímetros esse tipo de seu tipo básico de Ah, eu acho que dimensão da barra de chocolate. Criado por intolerância. Então vamos começar com o padrão. Então, se você não tem certeza de como fazer padrões repetitivos e aparência de urina ilustradora, isso é exatamente o que vamos fazer. E há algumas coisas que quero preparar para o meu padrão. Quero poder ter uma grade. Eu quero fazer isso muito geométrico em estilo. O que te ajuda com isso? À medida que vamos ver, vamos em frente e mostrar nossa grade. Então só vá ver o show grid e eu também vou voltar para a vista e fazer eu poderia fazer snap to grid, e então isso vai me ajudar a ser capaz de tio teve mostrar-lhe o que snap to grid faz. Tipo de encaixe nesses pontos na grade. Meio que ajuda você a criar mais , estrutura, padrões geométricos. Então, agora que padrão eu faço? Ok, então eu tinha este para a América do Sul. O que fazemos pela África? Bem, eu preciso ir ao Google porque eu tenho que obter alguma inspiração e alguns padrões, então eu posso tipo de estudo apenas por talvez 10 a 20 minutos, alguns padrões diferentes. Então vou fazer isso agora mesmo. Vá em frente, apareça no Google, e eu recebo um tipo de padrões africanos. Recebe um pouco de inspiração. Eu teria um padrão muito simples e repetitivo. Então, quando eu vou aqui, eu estou tipo de procurando por temas gerais, tipo de estilo geral que eu acho que é meio que refletido uma e outra vez. E uma coisa que eu já estou percebendo são triângulos. Estou notando linhas, então os triângulos estão indo em ângulos opostos. Este é um bom exemplo do que estou pensando. Eu vou voltar, e eu estou olhando para um tipo de sensação de pedaço, então isso seria um pouco mais complicado para o fundo geométrico pouco sutil. Então eu quero encontrar um jeito. Como posso simplificar todos esses projetos complexos em uma forma de linha simples? Só estou recebendo um pouco de inspiração. Eu acho que isso é muito legal, muito complicado para o que precisamos, mas eu acho que é super legal. Vou passar algum tempo a arranjar algum tipo de inspiração. E estou vendo diamantes continuamente. Estou vendo triângulos tão parecidos com a nossa serra que Salam poderia puxar meu tipo sul-americano de. Eu também estava inspirado por algo um pouco parecido. Mas eu quero fazer um tipo de visão mais moderna sobre isso. Então deixe-me voltar para a prancheta e brincar que passei algum tempo procurando. Isso foi mais 20 minutos antes desse vídeo, tipo de, ah, olhando para esses padrões que voltam ao nosso modelo em branco e vamos pensar em emular esses triângulos. Então eu vou clicar aqui para ver se eu não posso perturbar um simples triângulo, e eu vou para o meu painel de traços bem. Arraste isso para fora agora para fazer uma tampa arredondada porque eu gosto da forma tampas arredondadas olhar. Então, se eu tirar tampas arredondadas vê tem um tipo de tem este estranho cortado fora lá. Mas se eu fizer tampas arredondadas, você vai notar que parece muito agradável e suave. Então eu vou continuar, talvez fazer outro triângulo dentro deste triângulo. Certifique-se de que a minha volta está ligada. E pensei em reverter isto, por isso vou copiar e colar. Esse é outro tema que eu estava percebendo. E eu tenho essas duas linhas selecionadas e vou transformar objeto. Vou refletir essas transformações, refletir. E eu sempre posso fazer uma prévia para fazer vertical. Então pré-visualização, lá vamos nós. Você só vai alinhar isso logo acima, porque eu também notei com o padrão africano, ele meio que caiu em linhas verticais como os diferentes tipos de padrões. Então esse tipo de forma básica. Eu quero tentar obter o derrame certo no tamanho, certo? Então isso já é o tamanho da nossa barra de chocolate, então podemos ir em frente e tipo de fonte, descobrir o tamanho que achamos que seria bom. Quero dizer, isso seria um padrão muito grande, grosso, ou poderia torná-lo muito pequeno. Não tenho que ser mais detalhado. Acho que fiz um padrão um pouco maior, então não é esmagador. Não é muito detalhado. Não quero que pensem no meu derrame. Então, se eu tivesse um belo derrame fino, eu poderia fazer isso. Ou um belo e grosso golpe de viciado. Podemos sempre ajustar isso depois de fazermos o padrão para ver se gostamos do derrame. Você sempre pode voltar e editar esse padrão. Então agora eu quero começar a repetir esse padrão. Vá em frente e selecione. Isso pode ir dedo do pé objeto para baixo para padrão, e eu vou fazer 3. Trabalhando com padrões: Então é aqui que temos o poder de mexer com a matéria. Mas então eu vou. Há algumas opções. Ele tem tipo de azulejo. Você poderia fazer um tijolo por coluna, mas eu acho que eu vou apenas com uma grade regular neste aqui, e nós também vamos ser capazes de ajustar a largura e altura, e isso é tentativa e erro apenas para encontrar a forma padrão certa para o que eu estou procurando para. Então eu vou fazer um tipo de tentativa e erro. Isso é muito apertado. Então agora eu vou expandir a largura para 0,5, talvez um 0,8 e, em seguida, obter um teste. Ah, tentativa e erro a altura que vamos fazer 1.8. Torná-lo menor. E eu gosto disso até agora para que possamos fazer o com, talvez apertar a largura um pouco. Trabalhar pode ser eleito um estilo mais solto, mais solto, modo que poderia ser uma opção. Então eu vou ir em frente, nomear esta opção padrão um, porque eu acho que nós queremos talvez tentar permitir tsum diferentes. Então eu só guardei uma cópia. E agora vai ser guardado no meu painel de amostras. É um padrão. Há algumas das minhas opções de padrão no Slim it. Deixe-me um tentar umespaçamento diferente e ver se gosto de um tipo diferente. Só estou a tentar um erro. Cinco. Isso é apertado. Interessante voltar para sete e vamos voltar para fazer algum espaçamento mais amplo e vamos fazer espaçamento de fios. Então acho que o padrão que tínhamos era bom. Eu também meio que desenvolvi um par de outros padrões muito semelhantes a este, que eu também tenho aqui o meu painel de amostras que eu posso jogar com. Vamos em frente e salvar uma cópia ou fazer esta opção para a imprensa dele. Salgado interno pode fazer. Salve uma cópia e, em seguida, título que um novo padrão. Então você cria 10 tipos de padrões diferentes com diferentes espaçamentos para tipo de descobrir o padrão que você gosta. Então, agora que terminamos, podemos tipo de deslizar nosso padrão aqui, e podemos ir em frente e remover nossos guias, guias inteligentes e também remover um, sinto muito. Encaixe na grade. Vá em frente e remova isso porque não queremos encaixar na grade para o resto do documento. Isso nos atrapalharia e esconderia a grade, mas esconderia a grade. Então agora vamos começar a aplicar o padrão na barra de chocolate. Vamos em frente e fazer uma caixa cheia aqui, só para ver como fica. Eu vou selecionar em alguns dos meus padrões diferentes que eu desenvolvi um verão mais apertado, em algum lugar mais solto tipo de descobrir o que eu acho que funcionaria melhor até agora, tipo de um padrão mais apertado que eu fiz se eu quisesse ajustá-lo, Eu só seleciono o meu padrão duplo clique nele e então você pode fazer alguns ajustes. Você pode ir em frente e selecionar, tipo de obter a caixa de seleção. Aqui está o meu padrão original para que você possa realmente pegar sua ferramenta de seleção direta e você pode até adicionar este padrão original e ele vai editar todo o resto dos padrões. Então é uma maneira muito rápida de ser padrões. Você pode enviar isso sobre qualquer coisa. Nós também podemos mudar as cores bem e o amor do traço com Vamos em frente e cancelar. Então, há um tipo de nosso padrão até agora. Então agora temos que pensar na composição geral da barra de chocolate. Quero ter este padrão. Mas eu também preciso ter alguns elementos cruciais, como o nome do bar e a porcentagem de chocolate que está nos bares. Bem, então eu vou olhar para trás para o meu projeto anterior aqui, e nós vamos emular este pouquinho. Então agora eu estou começando a pensar no bloqueio geral e layout do design s Oh, eu quero ter algo semelhante ao que eu tenho com o meu bar sul-americano. Alguém poderia ir em frente e começar a criar o mesmo olhar e sentir que tipo de conversa sobre o que eu estava pensando quando fiz o original. Alguém poderia ir em frente e começar a criar o mesmo olhar e sentir que tipo de Então eu acho que as barras de chocolate realmente se destacam quando elas têm essa cor preta agradável, escura e profunda que começamos com um tipo de “Não é necessariamente preto”. Tem um pouco de cinza. Não é só um negro assim. Tem aquele belo carvão cinza tipo de tem um apelo mais agradável para ele, fazer um pouco mais escuro. E então eu também queria ter uma espécie de, e isso é quando você tem que começar a fazer alguma pesquisa e ir para talvez ah tipo de mercado orgânico ou algum lugar que vai ter mais artistas e barras de chocolate e tipo de fazer alguma pesquisa. Eso eu tenho aqui uma barra de máscara que eu peguei, e eu queria tipo de mostrar a você tipo de como o design de embalagens funciona e tipo de como eu pensei sobre este design que eu fiz. Isto é o que eu usei como minha pesquisa. Essa é a parte divertida porque você começa a abrir uma capela, festejá-la, então isso é sempre divertido. Mas de qualquer maneira, então aqui está uma espécie de embalagem, como a frente e este é um tipo de padrão geométrico que Mass tem um tipo de gosto, e eu realmente meio que tenho, como este é um tipo de adesivo. É como um pequeno adesivo tipo de quadrado. Não está impresso na frente. É apenas um adesivo extra adicionado em cima. E isso meio que adiciona uma sensação agradável em camadas, e isso é o que eu queria fazer com Mine é tipo de ter algum tipo de adesivo adesivo na parte superior que parecia que era tátil, que poderia sentir como se houvesse uma camada lá. Não é apenas uma folha de papel impressa enrolada no bar. Havia alguma complexidade nisso. Eu sou a mesma coisa para o fundo. Você verá tipo de neste exemplo onde eu meio que tenho o cacau escuro. Vá em frente e mostre a loja de fotos aqui. Eu meio que queria ter um pequeno adesivo que viesse de lado e embrulhado, e talvez você tivesse o código de barras na parte de trás. E então é quando você realmente precisa pensar sobre, hum, hum, design de embalagens. Mas são três D, e é algo que você pode virar e você pode olhar. Então, para esta barra de chocolate, tenho que pensar em como está embrulhada. Então esta é uma espécie de sua barra de rapper padrão que se dobra ao meio, e eu estava pensando em ter o adesivo de adesivo cair, mas também vai ao redor e para baixo aqui para selar a barra e, em seguida, o outro tem um adesivo que vai através e na parte de trás porque você tem que pensar sobre o, hum, o conteúdo, os ingredientes. Todos esses códigos de barras definitivamente precisarão estar lá. Você tem que pensar em todos esses elementos quando você está fazendo o design. Não é só a frente que parece bonita, mas é todo o pacote e o rapper. Então vou em frente e abrir isso agora mesmo. Algum tipo de ver como funciona o design da embalagem foi aberto cuidadosamente. Isso parece muito bom. Se você pode tipo de ver este projeto simulado ups, ou agora nós estamos apenas tipo de olhar para a frente tipo de ter uma boa, boa idéia de como queremos que o dedo da frente se pareça. Mas como é que nós desenhamos todo o caminho para que possamos configurar isso normalmente se uma impressora fornece Ah, um chocolate a madeira Quem vai imprimir o rapper a impressora, eles geralmente têm um modelo para isso. Mas se você tiver que criar o seu próprio, você pode pedir diretrizes de dimensionamento e você pode criar isso e o seu próprio um ilustrador. E então há algumas maneiras de fazermos isso. Podemos fazer isso, uh, uh, fazendo a configuração de documentos indo para editar quadros de arte, e podemos criar algumas placas de arte diferentes para tipo de mostrar a parte de trás, ou podemos ir em frente e obter o tamanho final. Então, neste caso, como a frente da nossa barra de chocolate. E digamos que é o dobro da largura. Então você tem tudo o que envolve eso a largura em vez de, ah, 2,63 antes, você sabe, meio que o dobro. Isso é assim que nós vamos apenas fazer uma espécie de duplicação áspera. O que podemos fazer é você ir em frente e copiar isso, e nós vamos fazer tipo de marca Cem para nós. Isto é só para nós, pessoalmente. Então sabemos onde fica o centro. Você sabe, isso vai ser o centro da barra e o texto deslizante esquerdo Quinn longe e o lado direito e o lado esquerdo vai ser onde ele se envolve em torno de trás. E eles teriam que ter uma colocação separada em uma área separada. Este é o curso quando fazemos a preparação final da impressão, vamos criar uma nova placa de arte aqui para os dois adesivos que iriam na barra de chocolate. Mas por agora, ele vai para um projeto final sobre tudo isso. E podemos sempre separar esses elementos para a impressora mais tarde. Então vamos começar com o layout, então eu tenho todo o meu texto aqui que eu sei que precisa estar nas barras de chocolate. E agora eu preciso providenciar é da maneira muito apaziguante e atraente. Então vamos em frente e embrulhe nosso pequeno preto sobre os lados. Tentando fazer nossos pequenos cursos de adesivo adesivo será um elemento separado. Mas só estamos fazendo isso para mostrar uma simulação para o cliente para mostrar como seria um projeto final . Eu gostaria de apresentar uma espécie de imagem que representa a África, mas meio que em um sentido artístico tradicional. Então eu gostaria de destacar isso em algum lugar nesta área. E eu gostaria de ter barra de chocolate em destaque no topo e a América do Sul são Isto seria realmente uma origem africana única na parte inferior. E eu adoraria ir em frente e colocar o meu conteúdo de chocolate Clique neste aqui em baixo na parte inferior, ir em frente em uma faixa e trazer isso para a frente que estavam na parte inferior em outro adesivo adesivo . Sim, queremos mais ou menos lá. Talvez sobre esse tamanho, uh, uh, que barra de chocolate para ser a primeira coisa que as pessoas vêem Liko tinha selecionado todos os meus elementos de texto e ter certeza que eles estão na camada superior vai organizar, trazer locutor diferente estudantes e bloqueio básico e não tem que ser perfeito. Nós apenas temos uma idéia do layout onde nosso texto e tipo devem ir. Você vai em frente aqui 90 para começar a pensar em quatro escolhas. Então eu vou fazer uma espécie de mistura. Gosto de misturar areia. Sarah e Sarah conspiram juntos porque eu acho que eles são um paraíso agradável juntos. Então deixe-me ir em frente e tipo de olhar para a resposta e tipo de descobrir que alguns querem usar. 4. Encontrar as fontes certas: Encontrei esse gótico alternativo número um D, e só por alguma razão, passei por uns 100 pensamentos. E achei que era uma areia muito bonita. Sarah achou que estava bonito. É condensado, por isso tem um tipo de mais alto, alto, mais condensado. Deixe-me ir em frente e derrubar este espaço aqui para zero. Então você percebe como tipo de tem o seu tipo alto e longo de aparência que ele tem. Não é muito largo. Os personagens não são muito largos, por isso tende a tipo de, ah, ah, se encaixar em lugares menores e mais estreitos. Condense Montes são realmente bons para lugares estreitos, e este é um muito estreito Este é provavelmente apenas duas polegadas de diâmetro. Então, ter uma boa fonte que é alta, mas não necessariamente se estende tão grande, eu vou em frente e brincar com isso. Fui ao bar para ser um pouco maior. Eu amo ter contraste com o meu tipo como ter pequeno tipo emparelhado com grande tipo Sarah com areia Saref. Apenas muito contraste. Contraste é a chave para um design bom e sólido, por isso, apenas meio que mexer com aqueles também querem ter consistência com as minhas fontes, então eu também vou fazer esta alternativa. Não significa que todos os telefones tenham que ser góticos alternativos. E é aqui que podemos nos divertir com a América do Sul. Ou, na verdade, isso seria uma mudança para a África. É aqui que eu adoro brincar. Talvez já tenhamos um monte de Sand Saref. Então vamos fazer uma fonte Sarah e uma elegância muito alta. Sarah Font estaria morta. Então vamos verificar, morreu e ver como isso parece. Morreu. Parece legal. Mas quer saber? Eu acho que eu preciso ainda mais ano de contraste. E se eu mudasse para itálico? Isso é uma aparência tradicional muito agradável para ele, não é? Então agora eu vou brincar com margens e ter certeza de ter espaço em branco suficiente entre todos os meus elementos, e isso é muito apertado aqui, então eu vou pegar esses elementos, criar um pouco mais de margem e branco espaço aqui. Estou deixando espaço aberto para aquela foto que eu queria trazer. Isso vai ser parecido com este pássaro que eu uso e eu vou te mostrar onde eu consigo essas fotos e como eu vou para a loja de fotos e prepará-las. Vamos fazer algo muito parecido com o tamanho. Então eu acho que eu quero mesmo espaço mawr. Definitivamente quero espaço para respirar. Continuo dizendo que quando critico o trabalho das pessoas, eu sou como o espaço branco é seu amigo mais, mais cavalos demais. Mas agora também se certificar de que tenho margem suficiente aqui no topo. Vou apenas deslizar isto para baixo um pouco. Então agora estamos começando a ver nosso projeto meio que está sendo bloqueado. Então agora temos este outro adesivo adesivo. Eu gostaria de tê-lo no fundo. Eu só vou criar uma espécie de caixa branca para representar o que esse adesivo seria Quando nós tivermos isso pronto para impressão terá que colocar isso em um elemento separado, tê-lo como uma imagem separada para que eles possam criar o adesivo fora disso. Mas por enquanto, estamos criando nossa simulação, por assim dizer. Você muda de cor. Eu gosto de usar esse tipo de cor de carvão em vez de um branco gritante tentar ter uma idéia para cerca de. Às vezes eu diminuo muito quando eu olho um design para tipo de ter uma noção de como ele parece longe quando o produto realmente estaria em suas mãos? Este é provavelmente o tipo de exibição que você verá da prateleira da loja para ter uma idéia do equilíbrio de elementos. Então, quando um tipo que tem isso na parte inferior, eu não vou ter meu padrão mostrado em algum lugar que belo padrão que fizemos. Então você quer ter muito espaço aqui para cortar uma sala para mostrar um padrão? Então, agora vou finesse um pouco. Quero uma luta muito interessante. Então estes pares bem, juntos, mas vamos inventar algo muito grosso. Então aqui no meu outro exemplo, levei um tempo para encontrar esta fonte. Mas esta é uma grande laje, e parece muito bonita. Então eu vou em frente e aplicar uma laje poderosa apenas muito ousada, robusta, bela bofetada Sarah. E eu só estou ampliando. Só estou me certificando de ter o alinhamento certo. Clique em ambos. Vá para uma linha, faça como uma linha vertical. Também quero ter certeza de que o mesmo tamanho Então isso é Ah, 31 pontos você é um pouco diferente. Os tamanhos podem levar a minha ferramenta conta-gotas. Eu poderia l seduzir um ajuste manual. Eu poderia ir em frente e desenhar uma barra ou uma caixa e fazer um golpe, apenas certificando-se que eles estão alinhados apropriadamente. O que este tipo de luta, às vezes alinhando-o perfeitamente, nem sempre parece alinhado. Tipo de ilusão óptica acontecendo. E assim o que eu gosto de fazer. Eu originalmente tinha eu acho que eu tinha isso. Eu estava originalmente experimentando ter o sinal de porcentagem também sendo aquele tapa grosso Sarah. Mas ele meio que competiu muito com os números, e os números são muito importantes. Isso é o que eu acho que as pessoas olham mais quando olham. Uma barra de chocolate é. Qual é a porcentagem de cacau ou cacau ou todos dizem isso. Então esse é um número muito importante. Eu não queria que essa porcentagem tirasse dele, então eu decidi encontrar um acreditar um pouco de uma versão mais magra. Pode um par. Morreu ponto, então é ótimo sobre isso. Como eu estou usando puxar uma fonte que eu já estou usando, eu não estou adicionando uma nova fonte para a lista do que eu estou usando, então vamos para die dot e nós podemos entrar e fazer alguns pequenos ajustes lá. E eu também quero trazer para fora, hum, um, um estilo semelhante parece somas poderia levar a ferramenta conta-gotas para o cacau escuro. E eu só trouxe o mesmo espaçamento que eu tenho lá em cima. Este é o gótico alternativo. Então agora vou brincar com o espaçamento. Margem garantirá margens agradáveis. Belo espaço branco aqui. Isso acabará por envolver o outro lado. Muito pouco envolva em volta e isso vai rapper lá atrás. Então isso está nos dando uma boa idéia do tipo de padrão de como tudo vai estender até o rapper, e isso vai enrolar na parte de trás, modo que será um elemento de design separado, que vamos falar sobre mais tarde. Vamos diminuir o zoom de novo, meio que faz você ter um equilíbrio certo, e eu só estou pedalando entre. Estes dois já trabalharam bastante nisso para obter o equilíbrio certo nesta versão . E como este é um Siri, queremos ter alguma consistência com o espaçamento. Acho que isso é bom. Sempre posso ter certeza que são patrões de palha. Minha maneira vai trapacear para fazê-lo A caixa de palha, copiar e colar. E isso é muito perto. Vai trazer isso fazendo alguns pequenos ajustes ópticos. Então agora acho que estou pronto para a minha pequena foto, e então estou pronto para receber o meu padrão. Então eu acho que o que eu quero fazer é ter meu padrão carregado. E agora, queroarranjar , quero um bar onde possa mostrar o meu padrão. E assim em minha outra versão, eu posso ter uma cor verde. Boa forma aqui. Então, tome aquele verde. Então o que eu penso depois disso pode ser onde eu preciso ir e fazer um pouco de pesquisa com cores e padrões. Mas notei muitos dedos quentes, laranjas , vermelhos. Então deixe-me ir em frente e ver se eu consigo encontrar um tipo de laranja quando você realmente, realmente, realmente, realmente precisa de algo iluminado. O Vibert. Temos uma paleta de cores muito escura até agora, então este será o nosso pop de cor que vai. Temos que pensar na prateleira do consumidor. O que vai aparecer? Que desenhos vão aparecer para eles? Vai ser algo que tem uma boa raia de cor ousada. Então não pense em se instalar aqui. Pense em realmente chamar a atenção do consumidor. Então eu vou fazer isso com um tipo de ah, cor laranja vermelha. Podemos experimentar um pouco. Então o que vou fazer é aplicar o padrão aqui. Vou copiar e colar esta caixa. Esse é o padrão onde precisamos do padrão carregado. Vai trazê-lo para cima. Então essa é a segunda caixa aqui. Estamos indo ou padrão. Na verdade, a nossa cor. Ok. Então eu poderia ir e aplicar o padrão que eu acho que vai funcionar bem. E eu vou apenas fazer um comando no comando e um guisado de colchete esquerdo em minhas camadas, enviando-o de volta em um sistema de camadas, um pequeno atalho em vez de voltar para os colchetes. Então eu meio que gosto do padrão preto. Mas também podemos clicar duas vezes em nosso padrão e realçado, mas também podemos mudar isso de preto para branco. Tudo muito bem parece bem, também. Podemos salvar feito, mas eu meio que gosto. Relaxe. Eu só vou voltar. E toda vez que queremos editar o padrão, basta clicar duas vezes. Então, é quando queremos que o nosso padrão termine? Não. Poderíamos brincar com isso apenas ajustando onde as cargas. É como se cortasse ângulos diferentes lá. Isso é muito ousado. Vá em frente. Vou fazer isto em vez de vermelho. Vou fazer este tipo de “Ah “, cinza escuro para não interferir com o meu design. É um pouco mais de espaço, Martin. Margem lá, faça pequenos ajustes. Lá vamos nós. Isso me faz sentir melhor depois de um pouco mais de espaço em branco. Ok, então agora acho que estamos prontos para o nosso pequeno gráfico. Queremos representar a África. E assim, para o meu outro, eu tenho este pássaro que ele foi capaz de isolar e deixe-me mostrar-lhe onde eu encontrei esses hambúrgueres. 5. Fornecimento e edição de nossa foto: Então essa cintilação e eu encontrei esse recurso apenas tipo de navegação em torno de um fórum um dia eu estou falando sobre fotos de código aberto que ela pode usar e ele pode usar livremente e projetos comerciais. E este é um dos recursos é que eu encontrei é a Biblioteca Britânica, e eu pesquisei isso e você está livre para usar o's em qualquer coisa, até mesmo projetos comerciais. Então verifique duas vezes. Sempre digo às pessoas que chequem duas vezes. Essas coisas podem mudar. Mas você pode usá-los como, uh, qualquer coisa em seu projeto, seu código aberto e livre para usar. Então eu parei. Pensei que alguns desses realmente legal tem aquele olhar tradicional. Eu meio que gosto da mão desenhada com o alfinete e eu queria fazer. Foi onde encontrei o meu pássaro. Então eu queria encontrar algo com a África. Então é bom tipo na África, e eu não sou o tipo que ele aqui em cima porque isso vai procurar tudo um piscar de olhos. Você quer ir até aqui até este pequeno ícone e procurar por ali? Claro que confinou sua foto em qualquer lugar. Não tem que ser da Biblioteca Britânica. Você pode querer um estilo mais moderno Você pode ficar bem sem uma foto, e você só quer ficar com um padrão geométrico legal. Então estávamos quase terminando e ele não podia fazer um acordo diferente. Mas passar por todo o meu processo. Então vamos procurar e eu apenas digitando na África e ver o que aparece quando você garante que somos culturalmente sensíveis, que não usamos nada que esteja ofendendo nossa ofensiva, que usamos algo que é realmente elegante e clássico. Poderíamos usar um mapa. Poderíamos usar uma zebra, algo que representa a África e os grãos de cacau de origem única que são colhidos. Poderíamos usar uma zebra, algo que representa a África e os grãos de cacau de origem única que são Então nós meio que queremos pensar sobre isso. Poderíamos fazer muitas opções interessantes. Então um tinha encontrado um casal teve um tempo, e eu vou ver quando loja de fotos onde vamos preparar essas imagens para ser capaz ser colocado em nosso design. Então, estas são as três fotos que eu achei que seriam meio arrumadas e combinadas com a outra versão, a outra barra de uma Siri. Então, estou tentando pensar qual seria melhor. Voltamos a isto. Hum, este é bom. Eu tenho que fazer alguns Photoshop para cortar. Poderia dizer que foi tirada uma foto de um livro. Você poderia ver tipo de onde o tipo está, e todos esses eleitores serão perfeitos, mas eles são livres para usar. Tão grato por isso. Parece que pode ser muito legal e interessante. Então eu vou ir em frente e clique duplo vai usar este aqui se nós não gostarmos. Temos uma segunda opção muito legal. Eso como vamos preparar este dedo do pé. Vá em frente. Fundo branco. Este tipo de tem este tipo de textura de livro antigo. Foi só uma foto tirada de um livro antigo. Então precisamos ser capazes de remover isso de algumas maneiras. Poderíamos fazer isso. Nós poderíamos tipo de ver o que podemos pegar com uma ferramenta varinha mágica, camada seletora glenn e clique. E veja como ele remove tudo bem. O que de algumas maneiras. Também há uma maneira de isolarmos essa cor. Então, não escolhemos o intervalo de cores. Vamos isolar a cor da Fenella. Vá em frente e pegue a amostra da ferramenta conta-gotas. Isso talvez segurar, mudar e provar um par de cores ao redor dele tipo de ajustar o tempero tem a picante dele. Eu posso clicar em. Está bem. E vamos ver o quão bem isso removeu tudo. Alguém vá em frente. Apenas apague. Vá em frente e adicione outra camada abaixo da camada transparente que eu ia apagar. E agora só fiquei com a tinta. Vamos em frente e fazer uma cor sólida. Só vou fazer uma cor para testar o quão bem foi removido. Então eu estou apenas pegando esta camada transparente inferior e apenas adicionando cor para vir ver como isso parece. Vamos em frente, faça White. Então é por isso que isso fez um bom trabalho. Eu não gosto de como ele removeu muito da planta, mas ele fez um trabalho muito bom de isolar. Acho que é um antílope ou algo assim. Isso é um problema branco. Parece antílope para mim. Hum, para que eu pudesse pegar a ferramenta de corrida. Eu poderia remover os elementos aqui e simplesmente não ter a planta. Isso é sempre uma opção. Eu poderia ter apenas adicionado uma máscara para apenas tipo de apagá-lo. Oh, vamos voltar, ver como era antes. Então, sim , fez. Não selecionei tudo isso tanto quanto eu quero. Então podemos voltar e fazer o seletor de cores novamente e ver se temos mais sorte. Poderíamos voltar e manualmente, tipo de apagar o braço. Então vamos voltar para a faixa de cores. O que é não isolado? Vamos tentar de novo. Então, vamos selecionar a faixa de cores, vá em frente e selecione. Hum, esta cor geral Não admira a seleção da imagem. Então isso vai selecionar menos então talvez tipo de reduziu o cabelo peludo clique em. Ok, vamos ver como isso funciona. Então isso mantém um pouco mais do fundo intacto. Está fazendo uma cor branca para ver o quanto removeu. Eu ia pegar a ferramenta de borracha. Ele ia correr com algumas dessas partes errôneas da foto que eu acho que é muito desnecessário. Acho que provavelmente é bom. Mantenha isso ótimo. Então eu vou em frente e remover essa pequena cor sólida que eu estava usando só para ver como ele fica. E então nós vamos exportar isso como um arquivo Photoshopped ou salvar como então eu apenas fui para arquivo, salvar como tipo de foto salva na minha área de trabalho. Então estou de volta aqui na loja de eleitores. Eu importei para o ilustrador e percebi que quer saber? Isso não é cor é um pouco leve demais. Eu quero ter um pouco mais como uma cor de carimbo de tinta mais escura. Isso não é problema. Tenho aqui o nosso pequeno gráfico isolado. Eu estou apenas clicando duas vezes sobre este jogador de topo, e eu estou apenas indo para uma sobreposição de cores. Então vai chamar um ir em frente e colorir Aral a tinta nessa camada, da mesma cor. Vou fazer uma cor escura. Não muito escuro, mas um pouco mais de grão. Um pouco mais escuro, talvez bem ali. Então, somos capazes de escurecê-lo. Então este é o original, e este somos nós o isolando. Então agora não precisamos mais dessa camada colorida, porque queríamos ser transparentes. Agora estou pronto para voltar ao Illustrator. Ok, então eu abri o nosso pequeno arquivo transparente do Photoshop, e eu vou arrastá-lo para o nosso curso de documentos ilustradores. É enorme, que também é um bom sinal. É uma alta resolução. Sempre quis saber qual é a resolução na foto importada e ilustrador. Vamos em frente e eu tenho apenas selecionado. Nós subimos aqui. Diz que é um 578 p p I, o que é excelente. Tento filmar 300 se puder para projetos impressos, então às vezes são 200. Vou deixar passar. Mas qualquer coisa menor que 100 e 50 você pode querer começar a procurar uma foto de alta resolução porque ela vai imprimir um pouco menos nítida. Então ele gosta. Ok, então eu só estou fazendo um pouco de posicionamento e dimensionamento. Só brinque com um pouco de posicionamento. Tornar isso um pouco menor, talvez. Então, no geral, eu gosto que eu possa selecionar isso. Posso reduzir um pouco a transparência. Se eu achar que a tinta é muito escura, quero torná-la menor. Eu posso, então estou gostando de como isso está indo junto. Eu acho que eu queria talvez ajustar o padrão um pouco mais, e, hum, eu estou pensando que o adesivo deste adesivo que vai para a frente e vai para trás e se tornar a lista de ingredientes e alguns no código de barras. Quero que isto seja como uma textura de linho. Então, quando você pensa em design de produto, você tem que pensar nas texturas e no tipo de papel que você vai imprimir. Então eu estou pensando nessa mistura de linho no dia. Quero mostrar isto ao cliente, mas ainda não consigo imprimir isto porque não estamos tão longe e o processo de aprovação . Então eu vou tentar emular e fazer parecer que há um pouco de textura para dar ao cliente uma idéia do tipo de texturas que eu queria usar para o adesivo e também para o rapper real. Então eu vou em frente e encontrar uma textura de linho branco que eu não teria encontrado uma para esta que eu vou apenas adaptar. Eu acredito que eu encontrei em pixels dot com. Vai continuar e copiar e colar este carinha aqui. Vou em frente e soltar a máscara de recorte. Vou mostrar-te como fiz tudo isto e tornar as coisas mais difíceis para os serviços. A textura de linho que encontrei aqui e tudo o que fiz foi torná-la um pouco menor . Uma cópia e colou o tamanho da caixa, Esta droga mais. O que eu vou fazer não é um seleto ambos os elementos, clique direito. E eu vou fazer uma máscara de recorte só para que fique naquele quadrado perfeito. Aumente o zoom e eu vou enviá-lo para trás na camada e no sistema. Estou apenas segurando o comando e fazendo um suporte fazendo o colchete esquerdo. Quando você faz o suporte certo para enviá-lo para cima e para trás e sistema de camadas e eu vou ir em frente e reduzir a transparência apenas um pouco. Você pode ver como quando eu reduzir a transparência, dá o efeito de talvez uma textura de linho, mas não é de todo. Este é o tipo de efeito quando você diminui o zoom, mas tem algum tipo de textura nele. Não é apenas um, um, um, um acabamento brilhante. Agora sinto que falta alguma coisa com o design. Quer dizer, eu gosto, mas sinto-me como esta parte de cima. Só precisa de um pouco de “ah “, bloqueando. Então eu pensei em colocar uma bela borda em torno do adesivo branco para tipo de dar mais de ah, um olhar distinto, em camadas, eu vou destacar todos os meus elementos aqui selecionando todos os meus elementos, e eu vou apenas reduzir o tamanho porque eu quero abrir espaço para a linha da fronteira. Então eu vou pegar uma caixa simples, uma ordem de trabalho, fazer um derrame. Eu quero fazer um golpe fino, fino e elegante. Eu não quero que seja grosso e grosso, e eu quero fazer, tipo, tipo, arredondado meus cantos unidos redondos e meu boné redondo meio que dá um olhar polonês. Então agora eu posso ter que jogar um pouco com o derrame. Eu não quero que o golpe subjugue nada no design, então eu quero que seja legal. E então eu também quero ter certeza de ter uma margem espessa entre tudo, incluindo esta linha. Eu não posso nem torná-lo ainda mais grosso. Certifique-se de que eu não tenha tirado um ponto de vista. Guias inteligentes. Vou fazer tudo manualmente que vai rolar para o outro lado quando fizermos isso. Ok, então eu quero adicionar outra coisa a isso. Eu acho que ele precisa de um pouco de ah, pizazz para ele. Em vez de ser apenas uma caixa simples quando você torna o padrão do curso um pouco mais complexo. Vai adicionar outra caixa. Vou manter o turno pressionado enquanto faço esta caixa para ter certeza que é a caixa uniforme. Pegue minha ferramenta conta-gotas, amostra meu derrame. Então é o mesmo estilo. Eu só vou levantá-lo. Então, zoom aqui é empurrá-lo até aqui mesmo, talvez torná-lo um pouco menor, consumir em homens. Lá vamos nós. As esquinas, Ted. Mas menor. Certifique-se de que o curso permaneça o mesmo desde que deixei cair uma ferramenta. Isso é bom. Copie e cole. Traga-o para o outro lado. Eu ia selecionar esses dois elementos e ir até uma linha e ter certeza que eles estão alinhados perfeitamente desde que poderia fazer talvez um clique de alinhamento inferior sobre isso. Então lá vamos nós. Temos um pouco de elemento extra. Eu poderia até trazer essa parte branca um pouco tão grande. Então deixe-me trazer de volta a minha textura de linho. E há outra coisa que podemos fazer. Basta cortar e fazer dar ao cliente uma boa idéia do tipo de camadas que estamos tentando fazer com adesivo adesivo. Selecione este elemento branco adiciona um pouco muito pequeno de uma sombra. Então eu vou descer a sombra estilizada para fazer Preview ficou uma sombra muito sutil , não muito. E quero que seja muito perto. Eu não quero que seja um longo elenco na sombra para ser muito collants do calor do adesivo. Não vai flutuar no ar, então teremos um bom dinheiro apertado. Sombra muito resolve que talvez apenas 33%. Isso apenas dá a idéia de que isso não está impresso no invólucro, que isso é algo que vai em cima do rapper. Vamos trazer a textura de linho dela. Isso não vai estar no nosso projeto final que enviamos para a impressora, mas está na simulação que enviará para o nosso cliente. Eu quero adicionar um tipo de textura que vai ser impresso neste preto, às vezes tendo um cinza carvão sólido. Vamos adicionar um pouco de textura, e eu procurei texturas por um pouco. Acho que encontrei isso em pixels dot com. Vá em frente e faça isso você quase uma bela textura pouco. É como uma pedra de ardósia. Achei que era muito fixe de preto. Então deixe-me ir em frente e soltar a máscara de corte para que você possa ver como é. Isto é o que originalmente parecia. Estamos indo para um pouco de transparência sobre isso para ter o olhar certo sobre o preto. Vamos reduzir o tamanho nesse clique direito. Eu recebo tudo É uma espécie de meu pequeno dedo truque tipo de fazer camadas de um arranjo, enviá-lo para a parte de trás, e então eu ainda estou fazendo o meu pequeno comando, colchete direito, tipo de trazê-lo para a frente até que eu vê-lo aparecer. Eles escrevem sobre o seu Claro. Você sempre pode ir para suas camadas e ter uma camada de plano de fundo. Ter dito usando tudo em uma camada, então só depende de como você gosta de trabalho do dedo do pé. Às vezes eu gostaria de ter apenas uma camada. Eu sei que sou louco. Faz sentido ter várias camadas aqui para que você possa bloquear camadas e não selecionar acidentalmente o plano de fundo. Então, quer fazer projetos mais complicados? Eu definitivamente gosto de usar camadas, mas para isso eu vou manter tudo em uma camada. Isso é com você. O que você quer. Dio e eu temos que fazer alguns modos de transparência porque isso é demais demais. Nós só queremos uma textura muito sutil para mostrar através do preto. Então eu vou brincar com algumas sobreposições de transparência diferentes. Eu acredito que eu tinha luz suave. Alguns tocaram uma luz dura, luz dura. Acho que reduzi um pouco a transparência. Está ótimo aí, então adicione um pouco de textura, mocinha. É o que eu fiz aqui. Luz dura 62. Então, vamos voltar. Luz dura, faça um pouco mais forte. Então 62 opacidade. Lá vamos nós. Então vamos brincar com o Pattern. Acho que a única coisa que falta aqui é o padrão. E depois vamos aplicar esta barra de risada a uma simulação para que pudéssemos aprovar isto pelo cliente. E então, finalmente, nós poderíamos ir em frente e fazer o nosso backside Ir em frente adesivo como uma pequena coisa separada que podemos exportar e enviar para o cliente são para a impressora. Então meio que isso é o que está por vir. Estado de Empregos 6. Criados: Então, agora vem a parte divertida em que conseguimos fazer com que ganhe vida para o nosso cliente. Então eu baixei este modelo ou marca Photoshopped marcar. Eu vou ir em frente e fornecer a semana para você então você será capaz Teoh, Veja esse link para ser capaz de agarrar que o mesmo modelo ou se você quiser encontrar outro modelo. Mas este foi realmente fácil de trabalhar com que eu não tinha que me inscrever para uma conta para obtê-lo também. Então, isso foi legal. Então vá em frente e confira. Faça o download e eu não abri aqui. Se eu não quiser ver nenhum desses tipos de guias azuis, eu apenas ir para uma vista e basta clicar em extra off. Então vá em frente em Click Extra. E agora tenho uma palete limpa para trabalhar. Então é assim que as simulações costumam funcionar. Então este é um pouco de um tamanho diferente, então nós vamos ter que tipo de, ah mexer com isso um pouco apenas para apresentação do cliente, porque este o objetivo de fazer uma simulação é obter a apresentação do cliente ou ter um portfólio de paz. Então, queremos que pareça. Nós somos muito, muito legais e tipo de estender o design e a marca fora da barra de chocolate. O Eso. Aqui está como Photoshopped mock ups funcionam, então eu vou ir em frente, clique na pasta simulada Ups aqui no meu painel de camadas, Ir e clique em 01 Ir em frente e alternar que parece que poderia haver um par de outros versões diferentes. Então há uma versão inclinada e há uma barra empilhada uma em cima da outra. E há as duas barras aqui, que podemos acabar usando agora que temos duas na série. Então vamos em frente e fazer este primeiro 1 Então eu vou ir em frente e un colapsou este número um e ir acreditar que é templates Pasta, quando eu estou procurando é bem aqui, diz Retangle. Um. Vá em frente e clique duas vezes que isso vai ser o que preenche esta seção para que ele sempre possa encontrá-lo alternando ing tombamento dentro e fora da vista. Você pode ir em frente e encontrar essa camada e bom clique duplo nesta camada. Vai abrir e uma nova pasta. Nossa nova janela. Isto é usar um dragão. Largue o meu projeto. Então eu vou voltar para o ilustrador que eu poderia exportar como J. Paige e trazê-lo para cá. Ou melhor ainda, é um pouco de um tamanho diferente. O que eu vou fazer ISM poderia expandir isso só um pouquinho. Meio que me dê alguma margem de manobra. Com o tamanho da barra na simulação, a melhor coisa a fazer é encontrar um mercado que tenha o tamanho Zack que você precisa. Mas isso nem sempre acontece. Por isso, vamos trabalhar com isto por enquanto. Estamos expandindo tudo para além dos lados um pouco para nos dar mais espaço para caber nesta simulação corretamente. Lá vamos nós. Quem tem que arrastá-lo para cima, amarrar tudo e jogá-lo dentro Vamos ver como isso parece. Isto parece um pouco mais largo do que o nosso designer desenhou. Parece mais alto por alguma razão, então este poderia ser um diferente parece com o seu europeu. Então 40 gramas para que pudesse ser apenas a diferença entre os tamanhos de bar americanos e os tamanhos de barras de malabarismo europeu . Tenho certeza que há uma diferença, então você pode perguntar à sua impressora ou perguntar qual é o tamanho certo para um rapper de chocolate e que normalmente será fornecido pelo cliente. Então, no entanto, é um pouco mais largo do que o habitual. Isso está tudo bem. Só estamos fazendo isso para apresentação. Nós podemos tipo de obter este aprovado para que pudéssemos começar a trabalhar na parte de trás e ter um design completo e tema desde Poderia arrastar isso para baixo, levá-lo para o tamanho certo. Mas agora, quando tenho de fazer, vou fechar esta janela para clicar nas roupas e vou guardá-la. E quando eu salvei a janela, ele vai automaticamente preencher na simulação seria como Magic vai aparecer lá . Então atualizar objetos inteligentes no ventilador do meu computador estava zunindo lá iria. Então eu amo ajustar simulações muito, e é realmente quando você sabe, loja de fotos, é realmente fácil de fazer. Então eu vou descer. Estou aqui neste sistema de pastas. Estou em simulações. Estou no modelo. Então este é o arquivo que são a camada que acabamos de modificar, e eu vou desmoronar que eu vou encontrar luzes e destaques. E aqui é onde você pode mexer com a iluminação. Então eu gosto de alternar para ver o que diabos eu estou fazendo aqui. Alguns vão fazer isso e eu vou apenas reduzir a capacidade. Eu não quero tanto brilho no meu porque não vai ser um acabamento de alto brilho. Vai ser uma espécie de acabamento Matt e um acabamento de linho. Por isso, estou a reduzir a luz. Você pode alternar para ver o efeito que está realmente tendo um efeito enorme, esta camada. Então o que eu poderia fazer é reduzir a passagem A nele, ter apenas brilho suficiente para mostrar um pouco de iluminação mostrando na simulação, mas não o suficiente onde parece, você sabe, louco, brilhante. Então modelo. Eu sou da escola. Eu passo por cada um um um botão de alternância. Eu vejo o que afetou metade ver sombras. Acho que essas sombras são muito duras. Então só vou reduzir a capacidade das sombras. É um pouco e lá vamos nós. Então eu quero tipo de estender e mostrar ao meu cliente o tipo de textura que criamos. Passamos algum tempo pesquisando qual foi a sua inspiração. Eu vou meio que aplicá-lo ao fundo. Então eu vou trazer algumas de nossas texturas e elementos. Então eu só vou soltar minha máscara de recorte trazendo nosso cinza carvão escuro . Eu estou indo. É assim mesmo. Deixe-me ver. Acho que preciso subir mais alto. Ah, lá vamos nós. Você para trazer isso para o fundo, Boulder desde que poderia arrastar isso abaixo. Lá vamos nós anunciar atrás da barra de chocolate. É a cor de carvão dela. Quero trazer a nossa textura aqui. Nós usamos, eu acho que meu Ok, eu liberar a máscara de recorte já. Então esta é a textura completa. Certifique-se de que é mais alto que o suficiente. Isso é trazê-lo às vezes. E traz objetos inteligentes do ilustrador. Leva um pouco de tempo para carregar. Eu só vou fazer isso. Aiken, estique a textura um pouco melhor sem explodi-la tanto na redução da resolução, pressione enter e desde todo o caminho de volta, logo acima da camada inferior, eu quero que isso seja resolvido, etc Eu acredito que eu apliquei uma luz dura 62 configuração de transparência. Então vamos fazer o mesmo e melhor loja ir aqui para comprar modos de mistura. Uma luz suave são luz dura, eu acredito. Lá vamos nós a luz dura. Traga isso um pouco mais para que pareça que está quase deitado em cima de uma mesa de pedra legal , que é o que eu estou indo para. Então vamos trazer nossas texturas legais. Então é bom fazer isso maior com este muito grande que poderíamos trazer o nos enviar um objeto inteligente . Mas o que eu vou fazer alguns apenas clicar duas vezes sobre a camada eu estou apenas fazendo uma sobreposição de cores simples . Eu só estou fazendo um traço de cor cinza todo o caminho de volta para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo aqui e talvez eu queira incliná-lo. Talvez eu não saiba. Não sei se está certo. Você tem em linha reta para cima e para baixo para ter este padrão em linha reta para cima e para baixo. Mas se eu o inclinar no fundo, adiciona um contraste legal, e eu poderia mostrar como o padrão pode ser adaptável. Então, vou ampliar os padrões das pessoas. Realmente. Eu meio que vejo que não é muito detalhado, e eu só vou reduzir a um passivamente um pouco sobre ele. Opa, eu fiz isso na sobreposição do acidente. Volte para a minha camada. Toggle Certeza Tem o caminho certo Procurando a textura. Olha, com esse prêmio nomeando realmente ajuda a textura OK, produzir a capacidade nisso apenas para que as pessoas mal pudessem vê-lo. E eu poderia até adicionar uma máscara de camada aqui. Eu só agarrei minha tia Tool tem um Grady int preto e branco. Vou apenas clicar e arrastar como um pouco. Transparente, talvez. Estava se misturando um pouco assim. Acho que gosto horrível assim. Brincar com o modo de mistura aqui na nossa textura. Não tenho nome agora fazendo sobreposição. Eu poderia fazer luz suave, mas eles entendiam normal. Você não quer texturas para dominar a barra. O objetivo é mostrar o bar. Agora as pessoas podem ver o padrão e eu vou mudar de idéia. Eu nunca faço isso direito. Vou selecionar o padrão e voltar. E o que ajuda se você agora eu tenho. É só um pequeno truque é que eu tenho auto select on. Então, cada vez que eu selecionar um objeto, ele vai selecionar o no topo ou onde quer que eu clique, mas ele vai e clique em Auto. Selecione off e você vá em frente e selecione sua camada e ela não selecionará automaticamente a no topo. Então, se isso te incomoda, basta ir até aqui para Auto Select. Ele irá selecionar o no topo que eu sou selecionado. Ele vai manter com o que você selecionou são as camadas e eu não vou selecionar automaticamente outro apenas no caso de você não saber que ou que estava enlouquecendo. Como waas clicar duas vezes e fazer nossa sobreposição de cores produziu a transparência. Então agora ele está mostrando o mesmo padrão. Acho que pode funcionar melhor. Eu acho que o outro padrão era apenas não funcionou com este tanto quanto eu esperava , lá vamos nós. Então acho que terminamos a apresentação deles. Então, será assim que apresentaremos ao cliente. Claro, temos o outro que podemos mostrar também. Então nós temos este que tem um padrão muito semelhante, assim como é muito Veja através da placa. Boa consistência com esses. Então, agora podemos até fazer algo notável. Mostramos os dois juntos. Então poderia mostrar a eles como são essas barras. Sempre olhe na prateleira juntos. Nós vamos fazer isso. E eles iam fazer a parte de trás do projeto, e então nós terminamos. 7. Mock-ups - Parte 2: Então, como fazemos este projeto completo? Como fazemos para que haja um traseiro e tenhamos todos os elementos que precisamos? O que temos feito na frente. Então vamos em frente e fazer todos os outros elementos. É aqui que ele fica um pouco complicado porque vamos começar a separar elementos para a impressora. Então precisamos projetar o lado de trás disso. Então, se olharmos para o nosso invólucro de chocolate são agrupados, um, exemplo nós meio que tivemos o rapper dobra ao redor, que será o lado esquerdo e direito que irá dobrar ao redor de modo que essa parte é feita e linha de tela é apenas para mim indicar onde a frente que começa Onda esquerda e direita é o lado de fora. Mas agora precisamos ir para cima e fazer uma espécie de seção branca em cima que vai acabar de cabeça para baixo porque vai virar e ir para cima do bar e ficar atrás na etiqueta. Então, quando o fizermos, o design vai acabar de cabeça para baixo. Então tudo vai imprimir é um adesivo que toda esta área irá imprimir é um adesivo e será colocado na frente e, em seguida, será embrulhado ao redor. Então o que está de cabeça para baixo agora vai se tornar o lado certo para cima eso que nós vamos fazer isso. Mas eu não vou fazer esse Design de cabeça para baixo no design do lado direito para cima, e então apenas fazer uma, hum, uma transformar e virar 180 graus e então eu tê-lo onde eu precisava estar. Então vamos começar a pensar sobre o design traseiro. Vou apenas copiar alguns desses elementos. Vou levar esta porção inteira aqui. Un select UN Select deve ter isso em outra camada. Isso seria inteligente. Vou copiar e colar aqui em cima. E é aqui que vamos trabalhar na parte de trás. Não precisamos mais disso. Nós não precisamos de alguns do arrasto alguns desses elementos sobre o lado porque eu gostaria usar alguns desses pensamentos, mas eu gostaria de continuar minha linha para ir todo o caminho para baixo. Nós também temos que pensar em ter um pouco mais para a parte superior da barra que realmente fica envolto em torno dessa pequena porção tem que ajustar para isso. E agora temos que pensar. Certo, o que precisamos ter na parte de trás? Vamos precisar de uma lista de ingredientes num código de barras. Então eu vou em frente e colocar esses elementos juntos, e eu já volto. Então estou de volta. E se isso fosse um projeto real, eu contataria o cliente e diria, eu preciso obter algumas informações sobre os ingredientes, e precisamos saber o que legalmente você tem que colocar na parte de trás, e eles vão te dar essa informação. Você não tem que descobrir isso. E também, eles vão te dar o código de barras porque eles têm que pegar o código de barras do fabricante. Então, aqui vamos nós. Então, vamos a etiqueta traseira. Então vamos brincar com o bloqueio um pouco, já adaptando minha escolha de fonte de ponto morto. Queremos ir em frente e adaptar tantas fontes quanto possível e carregá-las para o lado de trás . E eu gostaria de fazer talvez um alinhamento central, já que esta é uma boa apresentação aqui apenas para centralizar, alinhar com, colocar algum espaçamento largo agradável torná-lo agradável e elegante pouco espaçamento lá entre o nosso, hum, objetos. E este é o tamanho de 33 pontos. Então, sim, não precisamos dele tão grande. Ótima. E então eu também tenho que provavelmente colocar o código de barras bem no fundo lá. Não queremos que isso fique no topo. Nós fomos todas as coisas boas para estar no topo, e nós temos que ter o logotipo dela porque nós temos que ter um nome de empresa. Então eu meio que fiz as pazes, Up Kaba, Quick, take um. Talvez colocar isso em direção ao topo e deixar que eu possa fazer isso. Acho que é o nosso carvão cinza. Certo, só me certificando que é a mesma coisa. Oh, isso é realmente preto. Então deixe-me pegar minha pequena esfolação de uma amostra aqui está recebendo nossa ferramenta conta-gotas. Eu quero ter certeza de que tudo é a mesma sombra, esse tipo de cor de carvão escuro. Certifica-te de que é o mesmo aqui em baixo. Apenas certifique-se de que todos são semelhantes. Então agora temos algum tipo de informações de contato que foram necessárias para ter Não precisa ser grande. Eu não faria menos do que, hum agora eu tenho um 10. Eu não faria menos de 8,5, porque então a legibilidade se torna um problema. Então, a melhor compra pode, isso é importante. Vamos fazer isso um pouco maior. Talvez fazer essa fonte mais ampla que é 700 espaçamento do espaçamento muito amplo. Vamos apenas a 300 e fazer 18. Queremos que as pessoas vejam isso para que saibam que não expirou. Ok, então é um bom tipo de centro. Alinhe tudo aqui e meio que uma maneira rápida de se alinhar no centro da escola. Dropbox. Vamos selecionar minha caixa onde eu queria filmar. Vou selecionar todos esses elementos. Vamos fazer um alinhamento central aqui em cima, linha central, e então eu vou apenas fazer tudo junto. Então agora eles estão todos alinhados uns com os outros, provavelmente deveriam fazer o mesmo com isso. Certifique-se de que está alinhado. Então, sim, basta voltar e ter certeza que você tem alinhamento central em todos os objetos, então eu preciso ter certeza que a lista de ingredientes está alinhada também. Painel da companhia aérea na linha. Certifique-se de que você tem espaço suficiente aqui para o código de barras. Você não coloca nada perto do código de barras porque pode haver problemas com a digitalização tão grande. Acho que estou feliz com a parte de trás disso. Então agora o que vamos fazer é juntar esses elementos para fazer um grande adesivo que vai enrolar. 8. Exportação e preparar nossos designs para impressão profissional: Então eu vou facilitar para mim e ficar no mesmo arquivo, mas apenas criar novos quadros de arte. Então eu vou arquivar os documentos, vou editar o quadro de arte. Então eu vou ser capaz de criar um novo quadro de arte. Tenho que criar do mesmo tamanho. Isso vai acabar dobrando? Então agora vou editar nossos portos de novo. Eu vou me desculpar. Documento configurado em nossas portas para ajustar. Meu está derramando para dobrar o tamanho e você vai tê-lo Zack Size para o adesivo. Se você fizer isso, se você passar pelo fabricante. Ok, então esta vai ser a parte de trás, então isso vai realmente ser de cabeça para baixo. Então eu vou em frente e virar tudo isso de cabeça para baixo. Vou selecionar tudo ir para transformar objeto. Só vou fazer uma rotação de 180. Eu poderia fazer isso manualmente, trabalhar e apenas fazer exatamente assim. E fazer isso girar onde eu poderia apenas pegar esta ferramenta e girar dessa forma. Então isso será de cabeça para baixo. E agora temos que ir. Grab estão do lado direito para cima. Porção que precisamos un select. Eu deveria ter agrupar isso e ter em camadas diferentes. Mas está tudo bem. Todos temos nossa própria maneira de fazer as coisas. Nem sempre é perfeito. Então, em vez de copiar isto, vou arrastá-lo para cima porque já não precisávamos mais no bar. Não traga isso aqui. Eu preciso ter certeza que eu dobrá-lo. Claro, eu não tenho o tamanho exato porque eu estou fazendo isso como um tipo de projeto pessoal . Por isso, vou certificar-me de que chego bem perto. Era para mostrar a vocês que tinham o tamanho exato e colocaram no documento. Ok. E então agora eu perguntaria o tipo de fabricação de onde ele dobra? E ele vai me dizer, Oh, ele dobra 5 polegadas ou qualquer medida usada. Então ele dobra cinco polegadas no topo. E assim eu mediria isso. Você meio que colocou como uma pequena indicação de onde ele iria dobrar aqui só para mim. Para que eu possa saber espaçamento como fazer tudo. Então é aí que se dobra. Faça outra linha para indicar, bem, inferno, grosso é o bar, e eles vão embora. É 0,25 polegadas. E então eu apenas mediria para financiar 2,5 polegadas entre o espaçamento. E eu saberia que é o topo do bar. Então você não vai ver isso da frente da parte de trás que estará no topo. E lá vamos nós. Então nós temos esses dois tipos de caixas extras. Nós entendemos, nós vamos precisar combiná-los porque nós não queremos ter esta linha aqui que termina aqui porque nós criamos uma caixa para criar esta pequena linha então nós não queremos esta linha mais , então vamos em frente e Livrar-se dele. Podemos precisar de re desenhar alguma pele no grupo vai apagar esta caixa. Os números podem pegar esta caixa de cima e arrastá-la até aqui. Então isto é para a nossa linha de trás. Então agora temos uma boa consistência. O aqui, vá e apague isso. Você pode ver como há o bom zoom out. Ali está o fundo. Lá vai ser o topo, aquela pequena área, e então a parte de trás vai dobrar para trás. Então é exatamente assim que você apresenta para a impressora, não realmente para o cliente. O cliente verá uma prova da impressora e, portanto, já aprovou o seu design. Você só está tentando fazer com que ele realmente ganhe vida. Eu só estou fazendo alguns pequenos ajustes que eu tive que fazer para o tamanho porque o que tínhamos antes era apenas uma simulação. Não foi exato. Agora temos de ser exactos. Então lá vamos nós. Há o nosso primeiro adesivo de etiqueta adesiva que vai para a frente da barra. E agora vamos fazer este adesivo que envolve. Mas primeiro, vá em frente e prepare isso. Não precisamos da sombra que foi apenas para apresentar ao cliente. Então, queremos trazer nosso padrão até o topo. Então este será o que realmente está impresso no invólucro. Então, vamos fornecê-lo assim. O verde indica onde está o centro, que nós, a frente e a esquerda e a direita indica o que será enrolado e você receberá o dimensionamento do modelo. Então isso está pronto. Isto é só para meu próprio uso. Então eu posso colocar isso em uma camada diferente. Eu posso cortar e o mesmo vale para esta pequena indicação. Isto é só para mim, como designer, saber onde as coisas se dobram. Então eu estou apenas cortando esses elementos e adicionando uma nova camada e apenas colando-os de volta na esperança de que eu vou colar no lugar. Então ele ritmo exatamente onde eu corto fora, colar no lugar. Vou trancar essa camada. E eu tenho um nome. Vejamos, as indicações eram sangramento, ou então o quê? O que quiser indicar. Ok, então agora eu posso ligar isso muitas vezes se eu não quiser que isso me atrapalhe de estudar o design para que eu possa falar sobre tudo isso e ir embora. Ok, ótimo. É onde corta. Então agora isso está pronto. Isso está pronto para ir. E então temos que fazer mais um elemento. E esse é o adesivo que atravessa. Assim, obteria o tamanho do adesivo. E quanto? Quanto? Como foi o link que precisa ser para enrolar adequadamente e trabalharíamos com a impressora nesse tamanho e com o cliente, vamos editar nossos quadros. Fazemos a mesma coisa que fizemos antes. Nós vamos criar um novo quadro de arte aqui em baixo, mas um tamanho duplo onde eu acho que pode precisar enrolar um pouco mais, porque nós queremos que ele sele a barra de chocolate. Portanto, pode precisar sair um pouco mais na parte de trás para selar a parte inferior de onde a barra de chocolate se dobra. Ok. E não acho que sejam da mesma cor. Então eu só estou fazendo alguns ajustes finais aqui quando eu estou percebendo coisas assim em tornar isso o tom certo, certificando-se de alinhamento este XYZ adequado quando fazemos todos os nossos ajustes realmente finais. E então é basicamente isso. Eu iria encontrar o ponto central deste e descobrir o quão grosso é a barra, que saberíamos de estudar a espessura do topo da barra aparecem. Sabemos que vai ser tão grosso, então isso significa que também vai ser tão grosso aqui, então vai se transformar em 90 graus. Você tem, ah, vertical para cima e para baixo. Eu encontraria o centro Zak desse ponto. Ponha aí. Então esta é apenas a minha indicação de onde vai dobrar. E pode até ser mais grosso que isso na vida real. Sabe, pode ser uma barra de chocolate muito grossa. Pode ser essa espessura. E isso vai me ajudar a determinar onde colocar meus 82. Para saber o quão longe ele se envolve. Vai ficar preso aqui. E então nós removemos toda a textura de linho porque isso era apenas para fins de apresentação, e nós conversamos com a impressora e o cliente. Sobre o quê? Qual é a qualidade do adesivo adesivo? Queremos fazer, como uma mistura de linho para o adesivo e ter uma textura legal sobre ele? Nós só queremos um slick? Brilho UV? Terminado? Queremos todos esses tipos diferentes de acabamentos que você pode obter com materiais e produtos impressos ? E você resolveria isso. Mas não temos que colocar isso no projeto porque isso vai ser o material. Isso poderia ter criado naturalmente essa textura. Mas queremos manter isto porque isto será impresso. Uh, apenas um acabamento impresso, uh, Matt. Não precisamos mais deste pequeno destaque. Então eles iam, então eu voltava para dentro. Eu certificar-me-ia que isto é perfeitamente central. Junto com isso, eu apenas meio que verificar minhas diretrizes duas vezes. Envie isso para a impressora. Acontece, faça um teste para ver como ele parece, porque você pode estar fora um pouco e você tem que voltar e fazer alguns ajustes. Isso é muito comum. Então eu vou apagar todas essas coisas extras e eu tenho minhas coisas prontas. Vou desligar as linhas porque a impressora não precisa delas. Eles já têm essa informação. E eu iria para exportar arquivos e exportar como você faz algumas coisas. Muitas vezes eles gostam de ter um arquivo melhor para enviar um E.P. E eles só têm este arquivo e eles vão ser capazes de adaptá-lo para obter uma impressão digital pronta . Ou eu poderia updf ah ver arquivo salvar como lá está. Pdf foi dito que para a minha área de trabalho e tem que ir em frente e unclipped preservar capacidades de edição ilustrador , porque isso faz com que o arquivo muito, muito grande. E uma vez que este está pronto para pressionar e pronto para uso, você não precisa ter recursos de edição a menos que a impressora solicite como um E. P s e isso lhes dará recursos de edição. Então vamos fazer eu tenho uma qualidade de imprensa. Então é fazer isso, e um clique. Você pode clicar nisso. Só dá a eles a habilidade de entrar e editá-lo. Mas se isso for definitivo, não precisamos mais editá-lo. Não precisamos de marcas de corte a não ser que o solicitem. Eles podem precisar de marcas de corte em torno deste rapper, então vamos dizer que eles precisam de uma hemorragia de 18 polegadas em torno do rapper. Vamos acrescentar isso só para ver o que estamos fazendo aqui. O documento configurá-lo em uma hemorragia vai dizer que é 1/8 de polegada. Claro que você pode ter centímetros e acrescenta 1/8 de polegada a isso. Eu vou ir em frente e apenas garantir que meu documento se estende todo o caminho para fora do sangramento para que quando eles imprimiram, tomados aparar aquele pouco extra fora e ter um corte agradável, suave. A mesma coisa com isto. Eu só vou arrastá-lo para cima, rastreá-lo, selecionar o próximo objeto abaixo, que é nosso fundo vermelho grávida para baixo e trazer isso para cima. Certo, então agora podemos exportar. E aqui é onde. Ok, então eles podem não precisar de sangramento incerto nos adesivos, mas eles podem precisar se precisarem de sangrar nos adesivos. Hum, então isso é ótimo. I adicionando sangria para um ponto Quando você adiciona chumbo a um documento, ele adiciona sangria dedo todos os quadros de arte, mesmo se você não precisa dele em um determinado quadro de arte. Então, se você descobrir que seus adesivos não precisam de sangria, então você pode abrir um novo documento e colocar seus adesivos lá e não ter a sangria porque eu acho que com o Illustrator, se você aplicar Bleed, é isso. Está em todos os nossos quadros que você não pode gostar de ter um sem um com Ok, então documentos configurados apenas uma espécie de duas vezes checando minhas pranchas. Certo, então vamos exportar e terminar. Nós vamos salvar como pdf onde ela também pode fazer ups. O que quer que eles solicitem a qualidade da imprensa e desmarque que mantenha o tamanho do arquivo baixo. Eu vou ir. Às vezes eles gostam de imprimir os comentários de Trump. Vou usar as configurações de sangria do documento que já configurou isso. Então 0,25 todo o caminho, ou você poderia apenas fazê-lo manualmente. Então 0,25 em todos os lados. Isso é 1/8 eventual a volta. de Marcasde corte. Eu costumo fazer marcas de corte em peças de produtos impressos, mas não faço marcas de corte em anúncios de revistas. Eu costumo fazer marcas de corte em peças de produtos impressos, Por alguma razão, as pessoas não gostam de ter marcas de corte em anúncios de revistas porque então eles têm que entrar na sala mesmo. Mas para algo assim, gostei de comentários, mas pergunte à impressora. Eles terão prazer em compartilhar sua preferência com você. Clique. Ok, então ele vai fazer, hum, três p d efs, provavelmente todos neste nome. Faça isso na barra de chocolate. Vamos ver. PDF lá está Isett. Vamos clicar duas vezes e ver como é e você está vendo todo o meu processo. Não vou deixar nada fora disto. Todos os detalhes gritty nitty que ar um pouco chato às vezes, mas necessário para um novo designer para passar e aprender. Levei alguns anos para aprender como as impressoras gostam das coisas. Como o sangramento é marcas de colheita? Todos aqueles. Levei um tempo para aprender isso, então espero que você consiga ver isso aplicado a um projeto real. Então, há o nosso invólucro que vai enrolar em torno da barra de chocolate. Há o nosso e parece que há um pouco de sombra aqui. Eu só preciso entrar e remover a sombra que foi apenas para apresentações todos removidos que o Sócrates de etiqueta adesiva que vai envolver em torno do topo da barra para a parte de trás e, em seguida, o nosso pouco que. Ele é de adesivo na frente que vai enrolar para trás. E lá vamos nós. Este é o nosso design final do bar. Estou muito feliz com isso e animado. Gostaria que se tornasse uma barra de chocolate de verdade. Eu adoraria isso. Meu cliente se aproximaria com um projeto de barra de chocolate que seria muito divertido. Mas eu fiz um monte de outros projetos de produtos muito semelhantes a este. Então este é o processo, mais ou menos que eu iria dizer obrigado por ficar atento, e foi um pouco mais longo curso ou lições para meio que passar por este projeto. Mas você começa a ver todos os detalhes de um projeto realmente prático que você teria uma boa chance de fazer e seu trabalho Então deixe-me saber qual projeto você quer trabalhar em seguida. Adoro criar conteúdo extra bônus e novos projetos o tempo todo. Então deixe-me saber o que você está curioso sobre criar e eu me diverti muito. Muito obrigado por sintonizar.