Desenhe comigo: PEÔNIA (e mais uma seção BÔNUS de aquarela moderna)

1. Introduzir/trailer: Todo mundo. Meu nome é Lisa, e eu sou uma artista em designer criativo da minha empresa, Poppy and Graco. E se já teve uma das minhas aulas antes, bem-vindo de volta. E se não o fez, então seja bem-vindo. Então este é o primeiro dos novos ratos da Siri que eu vou apresentar, hum, hum, aqui em compartilhamento de habilidades. E é Siris de Desenhe Comigo, na qual Eu vou levá-los passo a passo, desde esboços a lápis até tinta e sombreamento, e depois também adicionando cor de água ou outras cores diferentes no final, através de uma farinha específica. E nesta aula, vamos estar olhando para um pne do início ao fim. Estou muito animado para fazer isso com vocês porque eu tive tantas pessoas me estendendo a mão e me perguntando como desenhar flores específicas e finalmente percebi que eu poderia apenas fazer uma aula que é acessível a todos vocês, e que você poderia levar em um tempo muito curto em sua pausa para o almoço depois do trabalho quando seu filho está cochilando. Então eu estou realmente animado para começar com o nosso sorteio comigo classe 2. Esboço em lápis Peony: maneira. Tudo bem, então para os fundamentos básicos de desenhar RP e ou apenas algumas coisas que precisamos , vamos precisar de um papel. Vou usar esses papéis Bristol, que geralmente é minha preferência ao fazer desenhos a tinta, especialmente se eu quiser adicionar um pouco de cor da água. Não é apenas aquarela, precisaremos de uma borracha. Não é apenas aquarela, Você vai precisar de um lápis e vovó recomenda ter um par de canetas. Finalmente, canetas internas de diferentes tamanhos. Eu tenho um 01 e 005 Aqui vem lá apenas tamanhos ligeiramente diferentes da ponta da caneta de um par de marcas diferentes aqui. Mas Micron é o meu típico ir para eu também usando uma pessoa de cor hoje. Então, para o primeiro passo, nós, é claro, precisaremos tirar nosso papel, e eu usarei uma foto de referência de um insignificante que eu encontrei na cinza unspool. É um site gratuito de compartilhamento de fotos, isso é muito fácil para você olhar para fotos lá e encontrar uma boa referência sem violar nenhum direito de autor Waas. Então, quando estou desenhando uma flor, vou começar no centro da flor com uma idéia geral de onde na página eu quero que ela esteja. Eu vou se eu estiver olhando para ele no meu computador. Eu o meu a foto de referência no meu computador. Eu posso apenas dimensioná-lo para ser sobre o tamanho que eu quero para que eu possa desenhar realmente facilmente, apenas estimando o tamanho com base no que eu estou olhando, se ele está no meu telefone e, hum, é algo que eu poderia estar ampliando em R. Obviamente, ele não vai ficar tão grande, apenas dependendo do tamanho do seu telefone. Então eu poderia apenas esboçar um círculo ou algo do meu papel apenas para me dar uma idéia geral do quão grande eu queria ser apenas muito leve. Então eu sempre começo no centro. E quando há uma peônia, tem pedais tão sobrepostos que eu sempre vou desenhar uma espécie de círculo áspero no centro central de onde eu vou voltar no final para fazer a parte interna da flor. Eu quero ter certeza de que eu estou recebendo meus pedais que são uma espécie de envoltório em torno do centro , puxado antes de eu voltar e adicionar os bits centrais. , Então, a partir do centro e olhando para uma foto de referência, eu vou apenas pegar um dos pedais centrais mais dominantes para que eu possa olhar facilmente para trás onde eu estou vindo. Isto é especialmente útil. Se você estivesse fazendo uma variedade diferente de um Pini que poderia ter muito mais frescuras e pedais para ele, Hum, ou se você está fazendo algo como um crisântemo ou outra, flor mais complexa que tende a ter. Sou tantos pedais que é difícil lembrar onde você estava. Então eu sempre gosto de começar com um pedal mais dominante só para que eu possa lembrar onde eu estou rapidamente. Então vamos começar a construir de dentro para fora. Quando estou usando uma foto de referência,sempre gosto de ir de dentro para fora. Quando estou usando uma foto de referência, Se é algo de memória, eu poderia fazer mais fora com a flor, mas especialmente com essas flores realmente complexas, eu gosto de ter certeza de que eu estou obtendo eles corretamente. E fazendo isso, indo do centro, eu me certifico de que as proporções estão corretas. Agora eu começo com lápis com minhas flores mais complexas, sabendo que quando eu entro com minha caneta, eu poderia estar mudando as coisas um pouco também porque eu quero ser capaz de apagar qualquer coisa . Se eu cometer grandes erros, tipicamente vou desenhar com um lápis muito mais tarde do que isso. Mas eu estou fazendo isso um pouco mais escuro do que eu normalmente só por causa desses vídeos que você poderia, hum, vê-lo. Mas eu gosto de ter certeza de que eu não estou pressionando o suficiente para que eu estou deixando qualquer linha no papel pressionando muito com minha ponta de lápis para que quando eu entrar, se eu quiser fazer qualquer tipo de cor, entanto, Eu acabo acrescentando que eu não quero isso vai realmente destacar quaisquer linhas de sulco que você fez se você pressionar muito duro com seu lápis e, em seguida, especialmente se você acabar com sua parte de caneta sendo fora de lá. E claro que estamos usando uma foto de referência. Mas uma foto de referência não significa necessariamente que estamos fazendo exatamente como estamos vendo . Está apenas nos dando uma idéia e uma sensação de como a flor se parece e o humor que podemos estar indo para com esta flor em particular em algumas outras fotos, você pode descobrir que algumas das, hum, pedais mais distantes na parte de trás longe da lente da câmera serão muito mais borrados e mais difíceis de ver a forma exata da pétala ou contorno. E isso é completamente bom porque você ainda está recebendo um senso de palavra é, e outra boa razão para começar com o centro ou a frente, ou o que quer que esteja em foco é que quando você chegar a esses pedais externos, você já desenhou todas essas pétalas internas. E então você tem uma boa idéia da forma que você quer manter. Se você não pode ver uma forma específica do lado de fora, você pode não se sentir confortável secar um pne inteiro apenas direto da memória sem ter uma específica você pode não se sentir confortável secar um pne inteiro apenas direto da memória sem ter umafoto de referência específicana sua frente para mostrar os pedais. Mas você certamente pode ter alguma confiança e desenhar alguns pedais uma vez que você chegar a essa borda externa, onde pode ser um pouco mais borrada e você não é tão capaz de ver o que está acontecendo. Você também pode achar, hum, que você não espaça seus pedais apropriadamente para imitar a flor exatamente como ela é referenciada. E você acabará se adaptando de acordo. Eso eu fiz um espaçamento diferente aqui do que eu vi no pedal, e eu estou apenas tipo de ir com ele. E, hum, adaptar alguns dos pedais que eu vejo estão na folha e também apenas adicionando alguns dos meus neste ponto também. Tempestade vai continuar secando por aqui, e eu não vou acelerar este vídeo para a parte do lápis, pelo menos porque eu quero ter certeza que você é capaz de desenhar junto comigo. Então fique de olho na tela. Se você precisa de Teoh, você compõe rápido. Faça qualquer coisa que você precisa para dio-hum, que você possa desenhar junto comigo e ver como eu estou construindo este PNE. - Você sabe? Tudo bem, então há nossa farinha pne e então nós vamos descer e apenas tirar estoque no fundo aqui. Então agora eu vou voltar para o meio sobre ele, realmente só vou me dar uma idéia da direção que eu quero que as órbitas centradas para ir. Eu incluí como uma foto de referência um close up do centro deste tipo do pne para que você possa ver onde obter a referência forma de melhor do que ele poderia neste lá. Realmente, assim como longas tendrils forma longa através das coisas de fita de dedo oblongo sobre. Eu só quero ter uma forma geral da direção que eu quero que eles sigam. Eu não vou desenhar todos eles especificamente com lápis, porque ele só se torna muito redundante ganhar na minha tinta. Certo, então aqui está o seu desenho pne, e a última coisa que queremos adicionar antes de adicionar qualquer tinta aqui é apenas uma folha para equilibrar um pouco. Eu incluí algumas fotos de referência novamente de cinzas unspool apenas para que eles pudessem obter uma boa noção do que eles se parecem ou o que parece que você está lá é a nossa multa lápis de RP qualquer. E então o próximo vídeo, vamos passar com oito, hum, e fazer um esboço rápido, e então podemos começar a raspá-lo um pouco antes de adicionar cor 3. Tintura e sombreamento: este vídeo será adicionando estão em claro para o nosso desenho. A primeira coisa que vou fazer é passar por cima das linhas que desenhei aqui usando a minha tinta. E eu estou usando a figura 01 tamanho finalmente em sua ponta de caneta para o contorno. E então eu vou estar usando meu pequeno, hum, hum, pintado meu 005 quando eu adicionar os detalhes nisso apenas ajuda as folhas a ficar de pé ou o pedal se destacar e pronuncia pronuncia-los um pouco mais quando você está desenhando eles, especialmente se você estiver usando apenas tinta. Pode ser bom ter uma linha ligeiramente mais espessa para o contorno da flor para realmente dar-lhe forma de definição. Tenha o contorno todo esboçado no desenho a lápis que fizemos e você pode ser capaz de ver . Eu não necessariamente passar exatamente sobre as linhas de lápis que eu tinha desenhado inicialmente. Eu realmente só quero usar em algum lugar como uma diretriz e, em seguida, dar-me permissão para adicionar flores ou pedais ou frescuras ou qualquer coisa assim que eu possa não ter colocado inicialmente lá. Agora vamos trabalhar mais no centro, e mudei para a ponta da caneta 005, que é mais fina que a outra, porque agora estou adicionando um pouco mais de detalhes. Então eu só estou seguindo a forma geral, certificando-se que essas longas tendrils se sobrepõem. Eles não vão ser perfeitamente uniformes, sabe, alinhados lado a lado. Se você olhar para um quadro da natureza, então eu não vou desenhá-los assim. E quanto mais longe os da frente vão olhar mais perto porque quanto mais longe você , mais curto eles vão olhar, Aziz a vir sobre você de um ângulo diferente e de mais longe. Então os que estão aqui podem até ser mais um triângulo porque o que vocês estão olhando é a parte superior da tundra curvando-se em direção a vocês. Enquanto os que estão na frente você vai ficar muito mais tempo. Olhe para eles. E então nesses cantos mais profundos onde os pedais estão entrando e se inclinando sobre o, hum , meio da flor, eu tendem a apenas adicionar algumas linhas extras lá para torná-lo um pouco mais escuro para dar o ilusão do efeito de sombra lá dentro, e eu estou fazendo estes mais densos no centro. Se eu fosse embora, este é um esboço de tinta, e eu não deveria adicionar nenhuma cor a ele. Se eu fosse embora, este é um esboço de tinta, Então, se é isso que você está querendo dialogar, eu recomendo que você faça o centro, mas um pouco mais denso apenas para dar a ilusão de profundidade e sombra no centro. E se você quiser adicionar cor a ele mais tarde, ainda há áreas de luz suficientes lá que você pode adicionar a cor. O sombreamento simplesmente ajudará a dar a essa morte uma alusão a ela. Tudo bem, então neste momento, eu vou ir em frente e adicionar minhas linhas de sombra ao meu PNE. Se você precisa de ajuda muito específica ou detalhada em como sombra e você se sente realmente desconfortável com sombreamento e não tem certeza por onde começar com o seu desenho, vá em frente e confira o meu sombreamento um em uma classe regular em muito mais detalhes. Hum, então eu estarei aqui sobre como sombrear. Mas um par de diretrizes básicas são sempre usar o movimento só porque é muito mais delicado e recebe essa ilusão de direção que os pedais vão sem ser realmente arrogante e também seguir a linha de sua flor. Então, especialmente com o pne, hum, esses pedais vão estar vindo de diferentes direções enquanto você está desenhando com, hum, então apenas certifique-se de que você sabe onde é a origem do pedal e qual direção que está chegando e você estará acariciando da origem para cima ou de cima para baixo pela origem. Quero dizer, este começa no centro, e está curvando-se aqui. Então, a origem do ponto de origem de onde você pode vê-lo nesta flor que está exposta , é de onde vai estar se movendo. E então, do topo, eu sempre desço onde há algum tipo de coisa. Mergulhe como para baixo. Eu só estou para ajudar a dar a ilusão do vinco ou a profundidade que está ocorrendo por causa da extremidade do vinco na flor. Então vamos seguir em frente e sombrear a flor juntos no seu próprio tempo e nos encontraremos novamente. Certo, então quando você achar que acabou de pintar o desenho da caneta, eu quero que você apenas certifique-se de dar um passo completo, dar um passo para trás e dar uma olhada no que você tem, hum, sombreado porque especialmente com uma flor que tem tantos pedais nele. Quando você chegou lá, você meio que esqueceu de olhar para o quadro completo. E agora que estou me afastando, posso ver que há alguns pedais aqui onde negligenciei completamente de sombreá-los. Então certifique-se de sempre dar um passo para trás e dar uma olhada. Eu não posso dizer quantas vezes eu pensei que eu estava completamente feito e, em seguida, como eu estava indo junto ou tirando fotos dele Teoh compartilhar com todos vocês no Instagram ou em qualquer lugar assim . Percebi que há uma seção inteira que negligenciei completamente a sombra. Então, definitivamente certifique-se de que você faz o último passo para trás e olhar para todo o quadro novamente. É fácil ser sugado para os detalhes finos quando você está fazendo esse trabalho detalhado em folhas. Então eu, um, negociando sobre este eu fui bem leve com o meu sombreamento, e isso foi porque eu sei que eu vou estar vindo para adicionar um pouco de cor, hum, no final, só para Eu queria mantê-lo um pouco mais tarde para adicionar um pouco mais de profundidade com o Pete que eu vou adicionar. E não só com o pensamento. Então, este ponto. Assim que meus tornozelos secarem, apagarei todas as minhas diretrizes de lápis, e você pode ser feito neste momento. Ou se você está querendo vir e aprender um pouco de adicionar cor a isso neste momento, então siga com nosso próximo vídeo. 4. BÔNUS: aquarela moderna: maneira. Bem-vindos de volta àqueles de vocês que vieram adicionar um pouco de cor à sua flor para a sua flor pne nesta aula hoje. Então eu vou estar adicionando um pouco de cor de água para o meu desenho que eu tenho aqui. E eu acho que para este eu vou fazer uma lavagem muito leve, sem toneladas de detalhes. Eu vou fazer mais de ah, cal com algum de um pouco de um sentimento moderno semelhante à minha aula de florais modernos em futuras aulas, eu vou absolutamente estar fazendo alguns trabalhos mais detalhados e mostrando maneiras que eu pinto mais precisamente para combinar com a minha foto de referência, dar-lhe um olhar mais realista para ela. Então eu tenho três tamanhos de pincel diferentes aqui eu tenho um vinho e comi e um 10. É bom usar o pincel de detalhe menor do que para o centro. E mesmo quando eu estou fazendo menos detalhado e mais de, ah, arte moderna sinto que ele normalmente ainda vai fazer uma área central bastante detalhada. E aquele tamanho um pincel que eu só carrego em um pouco de amarelo e eu vou entrar e cor de sombra nos 10 pedaços de Drel que tínhamos desenhado em mais cedo. Tentamos usar um amarelo muito denso e brilhante para a parte central da beleza, porque é uma cor tão gloriosa que se o PNE tem no centro, se você está olhando para a referência federalmente incluída para o close up do centro, É tão lindo, e eu quero ter certeza de que eu faço justiça. Mãe, estou fazendo uma versão mais científica estou fazendo uma versão mais científicade uma flor. Somos algo um pouco mais moderno para ele. Então eu geralmente vou entrar com um pouco de, ah, ano de poeira amarelo ao longo das bordas onde as sombras vão estar para que o centro que está mais exposto à luz seja o mais brilhante. Então, ao longo do lado de fora, será um pouco mais denso com um empoeirado seu amarelo lá dentro. Agora, se você quer manter isso muito específico, deixe secar se você quer mantê-lo realmente detalhado do que deixá-lo secar antes de fazer os pedais que o cercam. Mas desde que eu não estou tão preocupado com isso e eu estou querendo fazer mais de um livre para a arte moderna sentir para isso. Eu só vou ir em frente e misturar e cores para fazer mais tarde ela de rosa fora da minha peça aqui, e então eu vou entrar e começar a fazer uma lavagem muito leve disso. Oh, se você não tem certeza sobre como misturar suas cores para fazer a cobertura que você está querendo, existem algumas grandes classes de mistura de cores aqui em compartilhamento de habilidades e altamente recomendo que você dê uma olhada neles se você não tem uma espécie de um senso de que que você quer fazer por isso. Tudo bem. Então eu vou em frente e apenas começar a adicionar alguns realmente salpicos hum, lavagem tardia na minha flor lá, certamente vezes que, hum, eu adoro ser mais preciso na minha pintura com minhas flores. E então houve momentos como agora, e eu meio que quero dar uma lavagem geral e ter um pouco de diversão com as cores. Então eu vou fazer uma técnica seca lá, mas meus pincéis muito carregados de água enquanto eu estava fazendo isso. E eu vou adicionar um pouco mais rosa à minha mistura de Pete que eu criei e regá-lo um pouco mais para que eu possa começar, hum, fazer um pouco mais da arte moderna sinto que às vezes tudo o que eu estou tendo para isso é mistura de Pete que eu criei e regá-lo um pouco mais para que eu possa começar, hum, hum, água. A minha sensação de querer que flua um pouco mais. Vou apenas adicionar um pouco de água a ele e nem necessariamente ter a minha cor. Esta é uma variação ligeiramente diferente da minha técnica moderna para todas, hum, hum, aquarela que eu mostrei para você na minha aula de florais modernos. Hum, então se você tomou essa e você está sentado lá pensando, o que ela está fazendo? Isso não é o que você fez antes. É por isso que estou fazendo de maneiras totalmente diferentes. Você poderia fazer isso. Realmente? De qualquer forma, que você queira. Eu quero ter certeza de que eu só tenho um pouco de definição aqui também. Então você tem aquele contraste de um pouco mais de detalhe com a aquarela quase caindo dos pedais. Bem, é o que eu quero entrar, já que é uma lavagem tão leve, quase lavanda que eu coloquei aqui só vindo com um laboratório em Jerry Gray. Cor acabou de adicionar um bom grande também, a cor que eu tinha antes e eu estava adicionando-o em. Se você está pretendendo adicionar um monte de cor de água, eu recomendaria que você quer tirar o seu papel Bristol se você estiver usando Bristol ou apenas usar papel aquarela em primeiro lugar, porque ele não vai fivela Se você estiver usando aquarela e de um dólar muito menos ou não, se você tirar este jornal de Bristol para baixo. Eu não tirei este só porque eu não posso fazer isso. Bem, eu estou filmando, hum, só por causa da minha armação, mas eu provavelmente teria tirado este aqui só para ter certeza de que não há curvatura. E eu realmente não estou colocando muito tempo de dor aqui, então não está indo muito mal. Sim, não, eu sei que algumas pessoas que fizeram minha aula de detalhes modernos adicionaram cores diferentes . Eles adicionaram o verde para o estande nas folhas, uma salada, bem como a cor para o pouco de farinha. E esses foram absolutamente lindos, lindos, e eu os amo. Então, se você quiser fazer isso, eu absolutamente eu quero recomendar que você dio eu tendem Teoh estatística com uma cor para os meus florais modernos só porque esse é o olhar que eu estou indo para. Mas se você está querendo adicionar raça em seus pedais seu caule que absolutamente ir para ele, eu estou apenas tipo de ficar com essa cor cinza e, em seguida, apenas para se divertir. Eu também vou estar adicionando alguns salpicos aqui também, porque quem não gosta de um bom respingo? Você está carregando seu pincel maior com água e, hum, sua tinta de cor de água na sua e você está apenas tocando o pincel. Quanto maior o pincel que você usar, maiores serão suas amostras. Então, se você achar que você está querendo menores, então eu recomendo fazer um pincel de detalhes muito menor para obter essas amostras menores. E então eu geralmente entro enquanto a paz ainda está molhada. Dado que os pensamentos que são eu pousou em meus pedais si mesmos. Tudo bem, então lá vamos nós. Você tem a sua flor pani moderna que nós desenhamos todo o caminho do nosso esboço a lápis através da tinta e agora através da nossa aquarela moderna que nós adicionamos também. Então, neste ponto, você só quer deixá-lo secar, e então você está feito com o seu projeto 5. Preparar a peony: Tudo bem, todo mundo. Então agora você completou seu pne e você sabe como desenhar o pne do início ao fim usando sua foto de referência e quanto mais confortável você tem retirando usando uma foto de referência ou apenas desenhando da memória, mais confortável você terá, criando seu próprio estilo de pne e adicionando folhas e pétalas onde quer que você queira colocá-los . E você terá muito mais conforto com isso à medida que ganhar essa memória muscular. Esta aula está aqui se você precisar voltar e dar uma olhada nas lições anteriores se você estiver precisando praticar um pouco mais ou aprender um pouco mais. Mas minha maior recomendação se você está querendo dominar o PNE não que eu tenha dominado por qualquer meio. Mas a maior coisa que você pode fazer é apenas continuar desenhando variedades diferentes de ângulos diferentes e realmente começar a aprender como o PNE é construído e como retratar isso em um desenho. Se você vai estar postando algo no Instagram desta classe, por favor me marque. Adoro compartilhar e ver o que vocês criam. Caso contrário, eu adoraria. Se você pudesse fazer upload do seu projeto em nossa seção de projeto aqui na classe para que os outros alunos também possam vê-los e se inspiraram no seu belo trabalho. Obrigado mais uma vez por virem à minha aula. E estou ansioso para vê-lo na sala ao lado.