Transcrições
1. Boas-vindas ao curso: Pequenos momentos de carvão são
exatamente o que parecem. Pequenos desenhos que capturam
partes da vida cotidiana. Esses projetos são perfeitos para quando você está se sentindo
criativamente preso, querendo experimentar algo novo ou pronto para uma breve sessão de
desenho Oi, pessoal. Eu sou um Fishman gordo Aqui no Skillshare, ofereço aulas para artistas iniciantes,
bem como cursos de nível intermediário Bem-vindo ao Tiny count moments. Este é um tipo
de aula de desenho comigo, onde você e eu ilustramos três instruções de
arte divertidas juntos. Como artista profissional, costumo trabalhar em ilustrações grandes e
complexas
para meus clientes Mas às vezes você só quer desenhar algo leve e alegre. E é exatamente
disso que trata essa aula. Então, na aula, criamos um conjunto
colorido de mini momentos do
dia a dia. E o que os torna uma série, uma paleta de cores compartilhada e um estilo de desenho consistente Duas habilidades, eu vou
guiá-lo passo a passo. Essas sessões de
desenho de 20 minutos são ótimas para
aprimorar habilidades, confiança e trazer mais cor à
sua prática criativa Então pegue seus lápis
e vamos começar.
2. O que são pequenos momentos calmos?: A ideia por trás dessa aula é
mostrar como
encontrar inspiração nas pequenas coisas do dia a dia
e como transformar esses assuntos simples em
ilustrações encantadoras e elegantes Você verá quanta
criatividade você pode desbloquear com apenas
um simples esboço, escolhas de cores
cuidadosas e as técnicas fáceis que
compartilharei com Estamos mantendo tudo
menor e mais gerenciável. Cada ilustração terá cerca de cinco a 7 polegadas.
Para seu projeto, você criará uma minissérie
de três ilustrações aconchegantes, um par de pés em meias
coloridas, uma xícara quente de café ou
chá e uma tala doméstica Você pode desenhar as três instruções ou escolher
uma que mais o inspire e fique à vontade para desenhar qualquer
outra ideia que possa ter Eles servem apenas para
ajudar você a começar. Por favor, não se esqueça de
compartilhar sua arte. Eu realmente adoro ver
suas ilustrações, então faça o upload de seus projetos, faça a galeria de aulas
para que todos possam desfrutar Acompanhe em Procreate outro aplicativo de sua escolha
ou seu caderno de Qualquer coisa que pareça mais
confortável para você hoje.
3. Meias: configuração e esboço: Hoje vamos trabalhar
com telas muito pequenas que nos
permitirão nos divertir sem o estresse de
entrar em muitos detalhes. A tela com a qual estamos
trabalhando tem cinco polegadas sobre sete polegadas e você pode
criá-la aqui. Adicione uma nova tela, o
trabalho do Hle em polegadas, e vamos fazer uma resolução de cinco por
7" que pode ser 300 Então, vou usar a referência
para criar minhas imagens. E a primeira com a qual quero
que comecemos é desenhar
esses pés de leque coloridos. E o que eu
gostaria de mostrar é uma maneira de
usar a forma
para criar pés. Os pés precisam estar certos porque, se
errarmos, é muito visível. Isso é apenas algo
que vemos todos os dias. Podemos criar uma planta estranha, mas não podemos simplesmente
fazer pés estranhos Então, vamos começar com uma forma muito básica e
partiremos daí. Porque se você
pensar nos pés, eles têm um pequeno
trapézio, certo O calcanhar é estreito e
os dedos mais largos. Então, se começarmos com
a forma básica, podemos imaginar que
há um dedão aqui
e quatro dedos menores
aqui, certo? E assim, temos
a forma dos pés, mas temos as curvas
que queremos adicionar Temos uma curva aqui, outra
curva que é assim, e vamos simplificar. Vamos fazer uma curva aqui,
depois temos o calcanhar. Então, podemos remover o resto
da nossa forma geométrica. E o que nos resta
é com um pé. Então, vamos usar isso como nossa camada guia para
esta ilustração E agora que você
sabe desenhar um pé, vamos criar uma
ilustração com base nele. E aqui eu quero que usemos os recursos que
temos para a classe. Vamos usá-los
como uma camada de referência. Vou pegá-lo como uma imagem lá. Portanto, essa
paleta de cores está disponível para você nos recursos da aula, faça o download
e use-a cor da minha camada de fundo é basicamente baseada
nessa camada de fundo. É um cinza muito claro. Então, se eu usar branco por cima,
é mais fácil ver. Vamos criar uma nova paleta de cores com as cores que
temos aqui Vou começar com a parte inferior. Essas são minhas cores
de fundo principais. E agora eu
vou com as verduras. Gosto de colocar as
cores claras no topo. E, assim,
estou amostrando e tocando para criar
minha paleta de cores Vamos fazer isso
aqui, esse aqui. Agora que tenho
minha paleta de cores, vamos
mudar o fundo para azul porque quero usar o
branco para criar minhas formas
e, portanto, o fundo
precisa ser mais escuro Vamos voltar para nossa
camada e desenhar nossos pés. Então, basicamente, o que estou fazendo
é traçar a forma. E, você sabe, eu realmente quero
ter esse pequeno dedinho, talvez dar a ele um
pequeno caráter Lá. E a próxima coisa
que queremos fazer é colorir a forma. E, por falar nisso, eu mudaria
para o meu pincel pastel Parte desse processo é
realmente fazer as coisas manualmente,
reservando um tempo para aproveitar
o processo de coloração. E realmente, divirta-se de verdade. Eu realmente adoro colorir
manualmente, tudo. Isso me ajuda a me conectar
com a imagem. Isso me ajuda a
entrar no clima de, você sabe, estar em um momento
criativo ali mesmo. Ótimo. Muito divertido. Tudo bem. Então, agora, você sabe, podemos continuar usando o mesmo pincel.
Estou usando o pastel Mas se eu diminuir a escala, posso desenhar o
resto da forma. Então, primeiro os pés
têm essa curva. Eu quero conectar essa comida
ao resto da perna. E então vamos imaginar canetas, talvez as canetas não sejam,
você sabe, chatas Talvez eles tenham esse pequeno detalhe
divertido. O que fazemos aqui é
bloquear a forma. E isso
nos dará mais tarde muita liberdade
criativa, porque as
formas já estão definidas. Tudo o que podemos fazer depois é
pintá-los e realmente
nos divertir com as cores
e todos os detalhes divertidos. E essa também é a
forma profissional de ilustração. Quando ilustramos
profissionalmente, criamos as formas Garantimos que eles sejam
bonitos e refinados
e, em seguida
, traremos todas as cores bonitas. Então, aproveite este momento para
avaliar
o formato da perna e ver se está boa,
se está funcionando para você ou se você acha que há
alguma mudança que queira fazer antes de
passarmos para a próxima fase, que é colorir.
4. Meias: colorização e textura: Acho que essa perna é muito boa, mas temos outra, então vamos
continuar e duplicar a forma Vou usar essa
como perna inferior, mas vou mudar um
pouco
a opacidade para poder ver
a diferença entre
as duas Então, como quero
criar uma ilustração em que
os feeds sejam cruzados, precisarei virar
essa perna inferior Então, vamos usar a ferramenta de
transformação e invertê-la. Certo. E quando colocamos nossas
pernas uma em cima da outra, elas não são assim. Mas nesse arranjo,
precisamos aproximá-los e mover as coisas um pouco para que as pernas pareçam naturais. Talvez você queira
usar uma distorção aqui. E agora vou imaginar para
onde essa parte vai. Assim, temos dois
encaixes um embaixo do outro. Então, este está cortado, mas não nos importamos com o copo
porque não o vemos. Vou continuar aumentando a opacidade
e vou esconder
essa camada Vamos voltar à nossa camada superior. E o que queremos fazer aqui é começar a adicionar todas as cores
divertidas à comida. Então, vou
bloqueá-lo em alfa o. Aqui podemos amostrar cores da
nossa paleta de cores ou ir até a paleta de cores que definimos diretamente neste projeto
e começar a escolher Acho que vai ser muito
divertido criar listras sobre a comida porque
com as listras, poderemos mostrar
a forma que é curva Então, vamos ampliar o galho e começar a adicionar nossas listras Como estamos trabalhando no Alphalo, podemos
adicionar livremente as listras e
elas permanecerão
no formato que
determinamos para os pés Então, onde você
colocaria suas cores? Quais cores você escolheria
para sua ilustração? Gosto de usar cores fortes.
Eu acho que eles são muito divertidos. Ou talvez queiramos
adicionar um pouco de laranja. Gosto dos detalhes em laranja. Talvez possamos usar a laranja para adicionar alguma definição
aos dedos dos pés. Estou ficando chique aqui. Talvez queiramos
usar o rosa claro para adicionar um pouco de luz sobre
esse lado da comida. Vamos tentar ser mais
intencionais com nossa coloração. Tudo bem. Finalmente,
vamos fazer as canetas. Vou colorir esse. E para adicionar alguma definição. Vamos trazer também algumas cores
claras. Muito simples. Agora vamos
fazer a outra comida. Mais uma vez, vamos
trancá-lo no Alpha Lock. E como nosso
esquema de cores já está funcionando, vamos tentar imitar o mesmo padrão que
criamos com essa nova meia Queremos criar uma diferença entre a perna superior
e a inferior. Acho que uma boa maneira de
fazer isso é
dar às outras canetas
uma cor mais clara Vamos adicionar algumas listras. Na verdade, podemos amostrar
da camada superior. Agora, quando desenhamos as listras, certifique-se de
que não a mesma faixa
logo abaixo da faixa superior, para que
haja uma diferença entre a perna superior
e a inferior Então, eu me certifico de escolher
cores diferentes. Então, aqui temos os
rosas sobrepostos. Então, talvez eu queira
usar uma cor diferente aqui apenas para quebrar um pouco esse
padrão. Assim. A parte divertida é que embora estejamos
desenhando as mesmas meias, não
precisamos ser
precisos com o padrão Definitivamente, podemos mudar um pouco e ser mais dinâmicos
com as listras Acho que isso torna
tudo muito mais divertido. Lá. Finalmente, vamos fazer os dedos dos pés. E aqui temos os
pés sobrepostos. Então, aqui podemos criar alguma diferença com
variações na cor. Então, para criar o sombreamento, vou
criar uma área mais escura
com uma cor mais escura Nesse caso, o laranja escuro funciona muito bem para
criar a diferença. Agora, essa área onde
temos sobreposições deve
ter algum sombreamento Então, vamos escolher nosso tom mais escuro. Lá. Muito simples. Outra coisa divertida
que podemos fazer é adicionar alguns destaques
na cor mais clara. Talvez adicionemos alguns
destaques aqui também. Eu só torna tudo
mais brilhante e brilhante. E tudo aparece imediatamente. Vamos também ver alguns destaques
sobre as canetas .
Bom. Tudo bem. Estamos quase terminando, mas
vamos terminar com, hum pouco de diversão, outros detalhes. Então, vamos voltar ao nosso
Vamos escolher esse pincel. Este é um pincel de revestimento. Vou adicionar
algumas estrelinhas divertidas e elementos
brilhantes apenas para tornar esta ilustração um
pouco mais festiva Podemos estilizar
um pouco nossa forma. Assim. E se você quiser realmente detalhar e se divertir
mais com sua arte, basta adicionar muitos pequenos detalhes
divertidos para
dar vida a tudo Vamos adicionar alguns
padrões às canetas. E o que eu gosto
nessas listras é que elas ajudam as calças a
parecerem ter um estilo adicional e um
pouco mais de movimento, em vez de
terem formas planas
5. Planta: desenho com simetria: Agora que temos nossa
primeira ilustração, vamos passar para o
segundo exercício. Vou apenas
duplicar minha tela. E bem, acho que vamos
seguir com nossa fábrica. Então, vamos agrupar todos os pés em camadas
e escondê-los Agora, a ilustração da planta
tem um fundo diferente. Então, vou seguir
em frente e mudar isso. É muito inspirador
começar nosso trabalho com uma cor ousada em vez de
trabalhar com uma cor muito suave. Então, vou
pegar o pincel novamente. E para este exercício, vamos desenhar uma planta. O engraçado dessa planta é
que é um lírio da paz e tem
uma flor muito bonita Então, para combinar essa ilustração
com nossa ilustração de meias, vamos usar um padrão de
listras no vaso e depois nos
divertir com
as formas orgânicas das Então, vamos começar. Então, em primeiro lugar, acho que queremos começar com um oval. Para o pote, e eu quero
torná-lo oval bastante largo. Então, vou
reposicionar isso,
digamos, na terceira posição, porque queremos deixar
algum espaço para a planta E então podemos
realmente seguir em frente e usar as
guias de desenho como uma simetria Lá. Agora temos um vaso de flores perfeitamente
simétrico E também podemos planejar nossas
listras. Isso também pode nos ajudar a planejar
nossa fábrica até certo ponto. Talvez tenhamos uma folha grande
aqui e outra folha aqui. OK. E não
queremos ser muito precisos e exatos porque verdade, não
queremos ser chatos. Portanto, muita simetria pode tender a criar um design menos
interessante Então, queremos quebrar a simetria
de alguma forma. Talvez eu adicione uma folha
aqui e uma
folha menor ali. E então minha flor
vai ser oval. Assim. Tudo bem. Temos nosso plano geral, e essa
será nossa camada de esboço Vamos
colorir isso agora. Eu já criei uma ideia
aproximada das minhas cores. Você pode seguir em frente e seguir
minha paleta de cores para esta ilustração
ou usar a sua própria Vou escolher
meu pincel pastel, primeira coisa será
colorir o vaso de flores O esquema de cores aqui
é vermelho e verde, que são cores opostas
na roda de cores, são cores complementares. E então rosa e vermelho são uma combinação de cores
muito boa. Isso é uma proteína para você. Se você quiser criar uma paleta de cores
harmoniosa, ao usar rosas fortes, basta combiná-los
com um lindo vermelho e você terá uma boa
cor lisa Então, meu primeiro passo será
colorir o vaso de flores e depois me divertir
com as folhas. Agora, a cor do vaso
de flores terá uma forma
geométrica
e, portanto, isso ancorará a forma
orgânica da planta Vou prosseguir e bloquear essa camada em um log alfa e vou dar a ela alguma dimensão. Na verdade, vamos trazer
isso à tona e trancá-lo. Então, eu vou ter algumas orientações. Então eu estava procurando por
essa linha aqui. Acho que, para o solo, talvez
queiramos ficar muito soltos. Então, o que eu fiz foi aumentar a
escala do meu pincel. Este é um pincel de textura. É um pastel. Mas
você sabe o que? Quero mostrar que
podemos fazer a mesma coisa
trabalhando com o lápis, e você pode usar o lápis de
seis B no procreate para fazer a mesma coisa Os pincéis de lápis têm
uma textura maravilhosa. E se você aumentar a escala do
pincel até o fim, ele lhe dará uma textura granulada e
barulhenta que é
divertida e muito boa para desenhar o
solo para a planta Minha próxima etapa será criar alguma separação entre a parte superior da plantadeira e a
parte inferior da plantadeira Então, eu quero apresentar
uma linha aqui. Acho isso muito perturbador.
Então, vamos removê-lo. Então, o que eu fiz aqui,
criei uma arca e deixei o Procreate me ajudar a colocar
a arca Em seguida, vamos voltar ao pincel pastel e adicionar
as lindas listras
sobre a Então, começamos com rosa e depois teremos um vermelho
e escolheremos um e um vermelho. Na verdade, eu o plantei da maneira certa. Ooh. Isso é muito grande. Isso é muito satisfatório. Tudo bem. Vamos removê-lo
e ver o que temos aqui. Sabe, acho que nosso plantador
poderia usar alguma definição. Então, vou
escolher um pincel largo e macio. Vou usar esse. E acho que vou
manter o vermelho e vamos adicionar uma nova camada,
colocá-la em uma máscara de recorte
e alterar o modo de
mesclagem de cores para multiplicar E eu sinto que o
vermelho não está funcionando. Vou usar a mesma cor que usei para
o vaso de flores. E com um pincel branco, basta adicionar um pouco de
definição ao meu pote. Assim. Aí está. E podemos realmente agrupar
essas camadas. Vá em frente e adicione uma nova
camada para criar as folhas. Vamos voltar para
o pincel, e eu vou
escolher meu verde escuro. Vamos desenhar algumas
formas divertidas para as folhas. Agora, as folhas são formas orgânicas. Eles são muito indulgentes. A única coisa que queremos
prestar atenção aqui é colocar
nossas folhas em camadas. Algumas ficarão na
frente das outras, então provavelmente desenharemos as folhas em duas camadas
separadas. Vou começar com os que estão
na parte superior e depois voltaremos para
os que estão na parte inferior. Então, eu tinha uma
forma áspera para a folha, mas não a tracei exatamente. Dê crédito a alguma variação
na minha linha. E nesse sentido, embora eu tenha desenhado as plantas
usando a ferramenta de simetria, agora
posso mudar as formas quando estou
desenhando em cima dela Então, estou usando o esboço
como minha diretriz, mas mudo um pouco
6. Planta: pintando folhas e sombreamento: Vamos bloquear essa camada e ir para Vamos com um amor suave.
Vamos com esse. Este é um pincel muito macio, e eu vou escolher
uma cor mais clara. Vamos dar às folhas
uma dimensão divertida. Então, basicamente, para as folhas, desenhamos a forma e depois adicionamos alguma dimensão e definição com
um pincel mais fino E acho que talvez
queiramos
obter uma cor um pouco
mais escura aqui Portanto, é uma variação
do verde que temos. A introdução de uma forma mais escura imediatamente adiciona
dimensão ao nosso trabalho Assim. Vamos conferir um pouco a camada
de esboço e ver no que
estamos trabalhando até agora Eu adoro isso. Então, agora queremos criar a
camada inferior de nossas folhas. E você sabe o que?
Acho que vamos continuar trabalhando
com um verde mais escuro Eu me sinto péssima por não incluí-lo em
sua paleta de cores, mas o que
eu fiz foi simplesmente escolher um tom mais escuro para o meu verde
original que estava aqui Então você pode fazer isso sozinho. Isso você pode. Novamente, estou seguindo as ideias
que tenho no meu esboço, mas estou brincando com elas. É muito mais interessante
brincar com a forma do que
copiá-la exatamente. Divirta-se com suas folhas, brinque com as formas.
Aí está. Acho que a planta vai
ficar muito mais divertida assim. Além disso, o lírio da paz realmente
tem essas folhas caídas. Então, vamos fazer essa licença agora. Estou preso. E,
você sabe, na verdade, estou usando o pincel de lápis para tudo isso porque o pincel de
lápis é apenas um dos
pincéis mais diversos em sua caixa de ferramentas Tenha isso em mente. Hum,
vamos fazer isso. A seguir. Vamos dar um
pouco de dimensão e texturas divertidas
da mesma forma que fizemos
com nossa camada superior Vou escolher o empoeirado
e escolher meu verde mais claro. Agora, da mesma forma que
fizemos com as meias, queremos
ter certeza de que as
cores claras não se sobreponham às folhas superiores para que fiquemos enrolados. Eu não tranquei minha camada para que possamos ver a
diferença entre as Agora, quando a luz
cair de cima, garantiremos que as áreas claras estejam
na parte superior da folha. E aqui, esta folha
está sombreando esta, então a parte mais clara será na verdade essa Voltando ao lápis, vamos adicionar alguma definição. O que você gostaria
de ver na sua planta? Talvez você tenha outra planta
favorita em sua casa que
gostaria de desenhar.
7. Planta: adicionando flores e personalidade: Bem, pessoal, nosso último elemento será o topo do lírio
da paz Vamos pegar uma nova camada. E primeiro eu quero fazer o caule. E a próxima coisa que
vamos fazer é a flor. Tem essa linda forma
elíptica. É como uma gota de lágrima. Então, queremos ter certeza de que encontramos essa forma
na tela. Estou pensando em
adicionar algumas sombras
sob as folhas, mas vamos nos concentrar na flor Acho que o pincel
vai funcionar bem com uma flor. Mas vamos dar
um pouco de
dimensão, só um pouquinho. Estou muito tentado a fazer isso. Muito tentado. Vamos
ver como isso funciona. Sim, eu adoro isso. Claro, eu não o tranquei. Eu tranquei, mas estou
desenhando em uma nova camada. OK. Eu só vou
me fundir. Perfeito. Agradável. OK. E agora vamos fazer
essa linda flor. Então, acho que laranja e amarelo
funcionarão muito bem aqui, mas quero apresentar mais
o amarelo. Então, vamos começar com o amarelo. É apenas uma cor mais brilhante e é mais contrastante com esse vermelho brilhante que
temos no fundo Opa. Temos que voltar nosso
pincel para o lápis, talvez dar um
pouco de definição. Lá. Vamos remover o esboço. É muito perturbador. Eu amo isso agora. Acho que precisamos adicionar alguma definição
ao nosso lírio da paz Agora, vamos voltar
para a laranja. Viu o que aconteceu
lá? Não quero que minhas linhas se cruzem Estou tentando criar essa forma bastante
estilizada aqui. Adorável. Também podemos tentar
apresentar alguns destaques. Vamos experimentar e ter
muito cuidado com isso. Então eu escolho o branco
porque estou
tentando manter uma paleta de
cores coesa E vou apenas
adicionar alguns destaques. Vamos verificar isso. Vamos
ver se estamos adorando. O que você acha? Eu gosto disso. Acho que vamos ficar com ele. Bem, eu vou
ficar com ele de qualquer maneira. Tudo bem. Por último, vamos dar um pouco de sombra às nossas
folhas Vou colocar uma nova camada
aqui e pegar um pincel macio. Vamos fazer o empoeirado,
vamos ser sofisticados e pegar vários. Introduzir o sombreamento imediatamente faz tudo se destacar pois
cria imediatamente uma sensação Esta é a nossa ilustração de planta simples e
divertida. Se você quiser dar
um pouco mais de trabalho, podemos sempre adicionar um pouco mais de
definição ao sombreamento, talvez dar
um pouco de sombra à nossa planta Cada sombra que adicionamos ao nosso trabalho
cria imediatamente contraste e separação entre
o fundo e os elementos principais e
dá vida a tudo. Eu acho que este está bem feito. Vamos passar para o nosso
desenho final desta sessão. Te vejo na próxima aula.
8. Xícara de café: planejamento e bloco de forma: A caneca de café. Primeiro, vamos mudar o
plano de fundo para este. Agora, a razão pela qual estou usando essas cores diferentes para o plano de fundo é porque
estamos criando um conjunto, uma boa combinação
de três cores que funcionam bem juntas. E em todo esse
conjunto de ilustrações, estamos usando a
mesma paleta de cores para que tudo
se encaixe, e isso cria um conjunto coeso
de ilustrações quando
mantemos nossas cores usando
a mesma paleta de cores Então, eu tenho algumas ideias divertidas
que quero experimentar com você para esta ilustração. Quero fazer algo
sofisticado com o vapor que sai do café
ou pode ser um chá Vou tomar café
e quero me divertir escrevendo
nesta xícara de café. Então, vamos começar com a
base, nossas formas básicas. Primeiro, vamos fazer um oval. Oh, isso é um pincel muito
grosso. Ok. Então esse é o
centro da página. Não quero que minha xícara de café fique exatamente no centro,
porque quero deixar espaço para todos os elementos divertidos que estão acontecendo
aqui acima dela. Mas minha elipse é muito estreita, e eu posso ver que no meu
esboço eu criei algo mais próximo de um círculo, e acredito que minha intenção
era deixar espaço
para ilustrar Então, usando a forma livre, eu posso esticar aros, posso esticar minha forma E eu vou trazer de
volta os guias de desenho. Agora, vamos pensar um
pouco sobre a composição. Acho que deixei
muito espaço aqui. Isso é demais para
o que estou planejando, já que não nos importamos em
redimensionar no momento, porque quando
redimensionamos, na verdade adicionamos pixels
que não estão lá Mas como estamos desenhando, definitivamente
podemos fazer todas as mudanças que
queremos que sejam gratuitas aqui Esta é a nossa camada de esboço. Essa é a nossa camada de planejamento
e é muito indulgente. Então, definitivamente,
sinta-se à vontade para avaliar se precisar fazer isso. Eu acho que parece ótimo. Vamos
torná-lo um pouco estreito na parte inferior. Ok. Então, como estamos vendo
de cima, veremos mais da parte superior da alça
do que
da parte inferior, certo? Então, o que estou
tentando fazer aqui não é criar uma linha paralela, mas garantir que ela seja um
pouco estreita lá embaixo. Então esta é a taça, e queremos ter uma
mão dirigindo a taça, e eu fiz algo parecido. Certo. E agora vamos
dar uma olhada na mão. Para desenhar a mão, você
pode realmente tirar uma foto da sua
mão e traçá-la. Eu só vou
posar. E como é uma ilustração estilizada e
simplificada, lembre-se de que estamos trabalhando em um
esboço sem estresse Podemos ser mais
indulgentes e, você sabe, nos permitir
planejar nossas formas com mais liberdade Quero criar uma
forma divertida na minha caneca de café. E eu quero escrever
algo aqui, mas vamos fazer isso juntos mais tarde. E eu definitivamente quero que façamos. O vapor, não o
vapor, o vapor que sai do
c. Vamos passar para a cor. Estou realmente farto de desenhar. O divertido de desenhar é que ele fornece a estrutura, mas você quer seguir em
frente com o desenho Desenhar é uma ótima diretriz, mas basta passar para a cor, e isso
nos permite ficar soltos Estamos meio que
observando a forma. Na verdade, não precisamos ser muito precisos e não ser muito precisos ajudará
nesta ilustração. Pareça mais extravagante e divertida. Eu fui em frente e
desenhei a caneca de café. O que eu quero fazer agora é adicionar
um pouco de definição. Estou me perguntando se eu quero fazer
isso em laranja ou azul, talvez. Vamos ver. Sim,
laranja é melhor. Vamos andar com a laranja. Vou adicionar um pouco de definição na parte inferior
da tampa e, aqui,
deixe-me mostrar a você. Estamos criando uma boa definição
para a alça pequena.
9. Xícara de café: desenhando uma mão: E, finalmente, vamos
criar o café. Na verdade, estou guardando a
laranja para o café
e, olhando para o meu
pequeno plano aqui, posso ver que o
fiz em vermelho escuro. Sempre podemos adicionar
vermelho depois. Vamos ver se
podemos trabalhar com vermelho. Vamos ver por que seu professor
planejou café vermelho. Hm. Você sabe o que? Acho que podemos usar o vermelho
para adicionar mais definição. Então, estou em uma nova camada.
Eu gosto disso aqui. Eu gosto do que esse pincel está fazendo. Eu amo a textura aqui. Então, vamos tentar
adicionar mais disso. Você sabe o que? E
podemos até mesmo passar para essa pequena ferramenta aqui, que é muito útil. E deixe isso um pouco mais
suave e embaçado. Assim. Vamos passar para o
próximo elemento, e essa seria a dica. E para os traseiros,
queremos ser mais precisos. Então, eu estou colorindo a mão
basicamente seguindo o esboço. Este será apenas o bloco de
cores para a parte traseira. E quando estiver pronto,
vamos adicionar uma nova camada. Podemos fazer isso em uma máscara de
recorte e encontrar uma cor mais escura e um
pincel mais macio para adicionar Então, por enquanto, não estou usando nenhuma
linha para definir a mão, apenas o sombreamento
em uma cor mais escura E podemos brincar com
a camada de sombreamento pois ela está em uma máscara de recorte e apagar algumas apenas para adicionar alguns detalhes divertidos ao dedo Vamos dar uma olhada
sem o esboço agora. Sim, eu gosto. Mas vamos adicionar
mais alguns detalhes agora. A escova que
guia o copo. Você pode desenhar uma
colher se quiser. Acho que esse é um pincel e quero usar o azul. Novamente, usando a mesma paleta de cores
coesa que eu uso ao longo
desta série, começando com a ponta do pincel e depois
a parte pincel e depois
a Agora vamos adicionar alguma definição ao pincel com
uma cor mais escura A
maneira mais simples e rápida de fazer isso é usar o log alfa para
bloquear a forma que
criamos e, em seguida,
pincelá-la com
uma cor mais escura para definir as áreas em que os dedos
estão segurando o Adoro como adicionar um
pouco de sombreamento
nos lugares certos ajuda a realmente definir as formas
e a dar vida a elas Então, eu tenho um pouco de sombreamento sob os dedos e onde
o pincel encontra o café e ao longo das bordas para ajudar a criar
aquela forma arredondada OK. E agora vamos
voltar ao dedo, e eu sinto que o marrom funciona
muito bem aqui, apenas como um forro Não precisamos realmente
delinear a mão, descobrir onde as linhas são
realmente necessárias E se eu desmarcar o esboço, você pode realmente ver onde
eu preciso dessas linhas E, finalmente, quero
adicionar alguns destaques e estou usando meu
pincel branco para adicionar destaques nas pontas dos dedos e um pouco sobre
o dorso da mão, apenas para dar vida a ela e tornar a forma mais
definida e viva
10. Xícara de café: caligrafia solta e detalhes de acabamento: E agora vamos adicionar
alguns elementos extravagantes e divertidos Vou desenhar uma
nuvem sorridente no meu café. Sabe, quando você vai
a uma cafeteria e pede uma xícara de café, geralmente o barista
desenha um coração na espuma Então, vamos fazer uma nuvem. E então eu quero adicionar
alguma definição
ao café e dividir a cor vermelha uniforme com alguma outra
definição em detalhes. Em seguida, quero
extrair o vapor que sai do
copo e, para isso, usaremos um dos pincéis mais
macios e geralmente, desenharemos a
forma do E então podemos desfocar as bordas
do vapor usando
a ferramenta de borrar novamente E isso ajuda o
vapor a se integrar melhor com o fundo
e o café. E a próxima coisa que quero
mostrar é uma técnica divertida. Vamos usar uma nova ferramenta
que seria a liquefação. E com o liquefazer, vamos brincar com o
vapor e meio que empurrá-lo um pouco para dar
uma forma mais definida Tudo bem, por último,
vamos tentar encontrar um bom
modo de mistura para o vapor E acho que a sobreposição me
dá a melhor. Isso ajuda o vapor a se misturar
bem com o café, criando um rosa muito
bonito, e também combina melhor
com o fundo E, finalmente, vamos adicionar um pouco de personalidade e estilo
à xícara de café com letras à mão em
estilo livre Isso é algo que
eu realmente gosto de fazer. Estou pegando o
lápis e desenhando esse texto
extravagante sobre a caneca de café Vou escrever pequenos momentos. Esse é o nome da turma e também ajuda a criar
essa atmosfera para esta ilustração que mostra
uma xícara de café sendo guiada
e o vapor saindo E eu acho que a
escrita em azul realmente ajuda a estilizar bem essa ilustração Tudo bem, e podemos ajustar nossas letras à mão
usando a transformação e o ajuste e
selecionar elementos
da escrita que
queremos reposicionar E, finalmente, podemos estilizar mais letras
à mão adicionando apenas alguns detalhes extravagantes, como
talvez algumas Podem ser apenas algumas folhas
simples, como
as que estou desenhando aqui para criar a
mensagem escrita em nossa xícara de café. E estamos quase terminando. A última coisa
que eu quero fazer é criar um pouco mais de
definição e adicionar sombreamento Vou usar duas
cores para criar meus sombreamentos só porque
gosto das cores adicionadas Temos muito rosa
nesta ilustração. E, novamente, da mesma
forma que fizemos antes, o sombreamento ajuda a destacar
tudo,
ajuda essa ilustração a se destacar e adiciona dimensão
à ilustração Então, vou
terminar as coisas com meu prático lápis. Vou apenas desenhar alguns elementos divertidos
no plano de fundo, só para trazer mais
personagens para essa cena.
11. Considerações finais: Muito obrigado por
se juntar a mim nesta aula. Gostei muito
de orientar você no processo de criação de
pequenas ilustrações e espero que você também tenha gostado da criatividade que
colocou nelas Nesta aula, você aprende
quanta personalidade e charme você pode incluir em
qualquer pequena ilustração. E minha esperança é que essa aula lhe dado confiança para continuar desenhando pequenos momentos sempre que precisar de uma centelha de inspiração Esses pequenos projetos são a
prova de que você não precisa grandes ideias ou assuntos
complicados para criar algo bonito. Eu adoraria ver o que você fez, seja uma ilustração
ou a minissérie completa. Então, por favor, compartilhe seu trabalho
na galeria da turma. Se você gostou da aula, eu realmente agradeceria
se você deixasse um comentário. Isso me dá uma ideia
do que funcionou para você e ajuda outros alunos a
descobrir a aula. Então, obrigado por passar esta sessão
criativa comigo. Mal posso esperar para ver seus pequenos momentos do
dia a dia. vejo na próxima
aula. Tchau por enquanto.
Yifat Fishman, Artist & Illustrator
