Desenhando no Procreate: alcance proporções perfeitas usando o método de diagrama

1. Introdução: Olá, sou a Alicia e sou uma artista sediada em Londres. Mudei-me para cá há vários anos da Itália para perseguir o meu sonho de me tornar artista e aqui estou eu hoje a falar convosco sobre desenho. Meu trabalho varia muito. É principalmente pintura acrílica, mas também uso gravura, trabalho digital, fotografia e filme. Quando eu comecei, meu foco era, como muitas outras pessoas, estava em desenhar e desenhar era meu primeiro amor. Costumava copiar de revistas. Eu costumava desenhar a partir de referências e tentar combinar a cor e fazer o retrato perfeito. Agora eu apenas luto com proporções ao lado de longas sessões de desenho e apagamento e faço tudo de novo e tentando alcançar as proporções perfeitas. Eu sei que isso pode ser muito difícil, especialmente se você é um novato. Então, hoje eu quero compartilhar algumas dicas e o método vai fazer desenho da imagem muito fácil e agradável. Antes de começarmos, quero ter certeza de que você estava desenhando não é apenas sobre talento, é sobre praticar e colocar em prática os passos certos para alcançar seu resultado, o que pode ser qualquer coisa e eu estou falando sobre desenho, mas se pudesse ser pintura ou colagem, qualquer coisa que você quiser. Mas hoje vamos nos concentrar no método de criação e, em particular, no iPad Pro. 2. Seu projeto do curso: Em seu projeto de classe, você criará um desenho ou imagem de sua escolha, desenhando a partir de uma referência. Pode ser qualquer coisa, e especialmente se você é um iniciante, eu sugiro que você comece com algumas frutas ou objetos que você tem em torno da casa. Eu, pessoalmente, adoro fazer a vida morta com limões e laranjas, e são formas muito simples que eles podem colocar no papel ou, neste caso, no iPad com traços muito fáceis. O método da grade é algo que aprendi há muitos anos e eu costumava achá-lo muito chato e esmagador na escola, mas não tem que ser. O conceito é muito simples e se você já jogou encouraçado, você vai saber exatamente do que estou falando. Você vai desenhar uma grade muito simples e fácil em cima de sua imagem existente, digitalmente neste caso. Usaremos as interseções das linhas para ter pontos de referência para saber onde colocar os elementos de um desenho. É tão fácil que vai levar a sua parte do tempo que normalmente levaria para desenhar a partir de uma referência, especialmente se você estiver desenhando a partir de uma tela. Seu desenho também será muito mais preciso e mostrarei como funciona em um minuto. 3. Começar com o Procreate: Se você não tem o Procreate, baixe-o da App Store e abra-o. Vamos criar uma nova tela. O tamanho e a resolução vão determinar quantas camadas podemos trabalhar. Quanto maior a tela, menos camadas você terá. Temos duas opções. Podemos usar uma tela retangular para que a imagem de referência esteja ao lado do nosso desenho. Neste caso, eu geralmente tenho uma tela de 8.000 por 4.000 com 12 camadas disponíveis, ou podemos construir uma grade em uma imagem quadrada grande e enviá-la para uma tela adicional, como o seu laptop para que possamos trabalhar em uma superfície maior no iPad. Vou mostrar as duas opções nos próximos vídeos, mas por enquanto vamos nos familiarizar com o Procreate e suas ferramentas. Depois de criar a Tela de pintura, vamos dar uma olhada na guia Camadas. Estes são os blocos de construção da sua imagem final e eles são construídos um sobre o outro. Você pode mudar a transparência também, mas eu costumo começar a mudar a cor de fundo para que eles são outra forma pode realmente aparecer quando eu pinto com cores brilhantes. Então você tem todos os pincéis e lápis com combinações infinitas e opções de personalização e você pode escolher o que quiser para este projeto. Agora que selecionei o pincel, vamos dar uma olhada na interface. No lado esquerdo, há duas barras laterais: a superior controla o tamanho do pincel e a inferior controla a capacidade do traçado. Criando uma nova camada, você estará em cima da camada um, então o que quer que você desenhe aqui, ele vai esconder a camada por baixo. Você pode alterar a opacidade para que você possa ver ambos ou você pode inverter as posições das camadas. Agora que você sabe o básico, podemos começar a construir nossa grade. 4. Criando a grade - opção 1: Primeiro, vou mostrar a vocês como construir uma grade em uma tela separada. Crie uma nova tela de 4.000 x 4.000 pixels e clique na guia Ações no canto superior esquerdo. Clique em Adicionar, Inserir uma foto e escolha sua imagem de referência. Se você não fotografou a foto com o iPad, certifique-se de enviar o arquivo primeiro. Agora, você vê que minha foto pode ser transformada, então eu ajusto exatamente onde eu quero. Então criamos uma nova camada, e aqui vamos construir nossa grade. Em seguida, volte para a guia Ação, clique em Tela, ative o guia de desenho e edite o guia de desenho. Você pode alterar o tamanho da grade, mas também pode alterar a cor com a barra na parte superior. Eu sugiro começar com grandes quadrados. Agora, vamos colocar números e letras para identificar linhas e quadrados. Verifique se você está na Camada 2, escolha uma cor e uma caneta de sua escolha e escreva os caracteres definindo o quadrado com o qual você vai trabalhar, excluindo qualquer coisa que você não queira desenhar. Quando terminar, clique na Camada 2 e renomeie Grid, e será mais fácil saber qual camada é qual. Agora, crie uma camada entre Camada 1 e Grade e capture sua imagem. Essa é a imagem que vamos usar como referência. camada 2 é a que você vai desenhar. Você pode renomeá-lo desenho se quiser, e quando estiver pronto, você pode enviar a captura de tela para o dispositivo de sua escolha, por exemplo, um laptop, e vamos olhar para a tela para copiar nosso de enquanto estamos desenhando em nosso iPad. Agora, você pode excluir a camada de imagem e você pode começar a desenhar. 5. Criando a grade - opção 2: Se você quiser a imagem de referência no iPad ao lado do desenho, crie uma grade de 8.000 por 4.000 pixels e insira sua foto em um lado dela. Crie uma segunda camada e ative o guia de desenho na guia de ações. Edite a grade como quiser e insira letras e números para identificar linhas e colunas. Em seguida, faça o mesmo ao lado. Vamos definir um quadrado e essa é a parte onde vamos desenhar. Eu sempre prefiro renomear esta camada como grade, para que eu não fique confuso e desenhar qualquer outra coisa nela. Estamos prontos para começar a desenhar em nossa camada. Gosto de pintar um pequeno quadrado que vai ser o fundo do meu desenho. Mas também pode excluir a camada no final. Cabe a você, se quiser pular isso. Agora que temos tudo o que precisamos, podemos começar a desenhar nossas cerejas. 6. Como usar a grade: Antes de começarmos, vamos dar uma olhada na forma como podemos usar a grade para melhorar nosso desenho. As linhas e as colunas vão ajudar-nos a posicionar as nossas marcas no espaço. Neste caso, temos o topo de nossas cerejas caule no cruzamento A4 e a borda direita da cereja direita em torno de 2/3 da linha, D5, D6. Outra coisa útil a fazer é observar o espaço ao redor e entre as coisas, também conhecido como espaço negativo. Este pode ser o espaço dentro das duas hastes, mas também o espaço vazio entre a cereja e o quadrado que contém parte dela. Você não tem que desenhar nenhuma dessas linhas. Vai se tornar algo que sua mente faria automaticamente depois de alguma prática. Os quadrados nos ajudam com metades também ou meio de meio. Isso só torna mais fácil ver proporções, tornando-nos mais confiantes quando desenhamos nossos elementos. Lembre-se, você sempre pode alterar e excluir coisas ou ajustar linhas trabalhando em uma nova camada quantas vezes quiser até ter o desenho final com o qual você está feliz. 7. Comece o desenho: A grade está pronta, a imagem está na nossa frente. Finalmente, estamos prontos para mais tarde criar a si mesmo vir através com a nossa criação de marcas. Todo mundo é diferente, assim como seu estilo de desenho. Tente estar presente e aproveite o processo. Não importa o quão preciso você é, você ainda pode mudar as coisas mais tarde. Use a grade para guiar sua mão, e não tenha medo de cometer erros. Quanto mais relaxe e confiante estiver, fresco será o esboço. Sua mão deve estar solta nesta fase. Lembre-se, esta é uma pintura digital, para que você sempre possa criar uma nova camada e desenhar em cima da anterior, ficando cada vez mais perto das proporções certas. Eu costumo olhar para o cruzamento entre linhas e colunas, mas também para o espaço ao seu redor. Observe como a cereja à direita tem esta curva no topo, subindo do caule, cruzando a linha vertical número 3, logo abaixo do cruzamento com a linha B. Do outro lado também, ele volta para baixo em cerca de metade da praça onde as duas cereja é grande. Quando você está feliz com formas simples, você pode tornar a camada mais transparente. Em seguida, você pode adicionar uma nova camada no topo onde você vai ser um pouco mais preciso do que antes, e talvez corrigir algumas linhas sem ter que apagá-la. Porque você precisa de camadas de passagem é maior do que a abaixo, ele vai parecer mais escuro. Você sabe em qual camada você está desenhando agora. Nesta fase, você pode adicionar mais detalhes e ajustar suas marcas. Você pode continuar assim, criando novas camadas até ficar satisfeito com o nível de detalhes e proporções. Eu costumo criar uma nova camada para agregar valor. Em outras palavras, para esboçar algumas das sombras. Eu só estava fazendo o mesmo com os destaques. É mais fácil no caso de você querer mudar as coisas mais tarde sem afetar o resto do desenho. Uma vez que você está feliz com ele, você pode deixá-lo como desenho em preto e branco, ou você pode adicionar cor. É o que vamos fazer a seguir. 8. Adicionando cor: Adicionar cor ao seu desenho pode ser a parte mais desafiadora. Usar a grade, no entanto, é muito mais fácil definir a área preenchida com um tom de cor particular. Gosto de selecionar um matiz e experimentá-lo na página primeiro, talvez ao lado da imagem de referência. Tenha em mente que você pode alcançar um tom específico com camadas de diferentes tons. Todo mundo usa um método diferente, por isso não é apenas na pintura digital, mas também com tinta real sobre tela. Há tantas técnicas, e cabe a você como você quer construir cores definidoras, isso é exatamente o que torna sua arte única. Eu acho que é mais fácil começar com um tom básico e a partir daí construir sobre ele. Ter uma cor de base é muito útil, você sempre pode adicionar a ela. Se você se encontrar preso combinando com um tom, você pode usar uma ferramenta conta-gotas. Para ativá-lo, segure o quadrado entre os dois lados à esquerda e clique na parte do desenho que você deseja combinar ao mesmo tempo, e isso vai escolher exatamente esse tom. Eu acho que é uma ferramenta muito útil, mas, em última análise, é bom treinar seus olhos para ver a cor certa e escolhê-la a partir da paleta. É tentativa e erro e com o tempo vai ficar mais fácil. Usamos a grade como antes para nos dar as coordenadas que descrevem uma parte do espaço. Adicionar o branco no lugar certo vai dar vida ao seu trabalho. Reflexões e sombras também são uma das partes mais poderosas de uma pintura quando se trata de uma superfície brilhante. Ele realmente dá volume e faz com que seja real. Continue adicionando cores, sombras e realces em diferentes camadas até ficar completamente satisfeito com elas. Muito bem, você acabou de completar seu projeto de aula. Agora, você pode compartilhá-lo online ou imprimi-lo. 9. Exportar seu arquivo: Para exportar seu arquivo, exclua primeiro o guia de desenho da guia “Ações”. Em seguida, clique em “Cortar e Redimensionar”. Selecione o que você deseja incluir no seu trabalho final e pense sobre o destino deste arquivo. Se você quiser compartilhá-lo no Instagram, por exemplo, você pode cortar um tamanho quadrado ou talvez você queira criar uma impressão retangular para que você possa ter isso em mente quando estiver fazendo esses passos finais. Quando estiver pronto, abra a guia “Ações” mais uma vez, clique em “Compartilhar”. Eu costumo ir para um arquivo JPEG, mas se você quiser salvar o fundo transparente, você deve ir para um PNG, e você está pronto, pronto para compartilhá-lo. 10. Agradecemos o olhar por vigias: Tudo bem, pessoal. Muito obrigado por assistir e desenhar comigo. Espero que goste desta aula. Estou ansioso para ver seu trabalho compartilhado aqui com esta comunidade. Por favor, sinta-se livre para entrar em contato comigo para me fazer quaisquer perguntas. Vejo-te no próximo.