Transcrições
1. Introdução à desenho com um borracha: Olá, bem-vindo à aula. Meu nome é Christina advogada e sou um artista bidimensional de Calgary, Alberta, Canadá. Estou tão animado para você se juntar a mim de onde quer que você esteja
no mundo e descobrir algumas das coisas que eu
aprendi durante meus muitos anos fazendo arte como
uma criança através da escola e de um diploma universitário. Também gosto de ensinar. Eu leciono desde que eu estava no colegial. Eu ensinava dança, ensinava arte e continuo ensinando inglês. Então, hoje eu quero que você faça uma pausa do desenho de linha e explore o desenho para trás usando uma borracha. Vamos usar um pouco de grafite, mas focando principalmente com carvão AHRQ na lição de hoje. Então, se você tem um pouco de carvão, trazê-lo para fora e é confuso, então certifique-se de que você está usando roupas que você não se importa de ficar sujo ou você tem abundância de toalhas de papel e material branco para manter suas mãos limpas. Eu gosto especialmente de usar uma borracha de mordidela porque eu acho que isso realmente mantém minhas mãos limpas enquanto eu estou entre os estágios do meu desenho. Esta classe foi projetada para todos os níveis de habilidade e não requer nenhuma experiência ou conhecimento prévio. Então você é bem-vindo para se juntar a qualquer idade que você tem, qualquer experiência de habilidade que você tem, arte, sinta-se livre para se juntar e eu vou mostrar-lhe como torná-lo mais desafiador se você já tem um sólido conjunto de habilidades para desenhar, alguns das habilidades técnicas na lição de hoje envolvem mistura e desenho com carvão, desenho com borracha e desenho observacional. Comprometer-se com cada lição nesta aula. E no final, você terá uma obra de arte atraente e
temperamental que você ficará animado para compartilhar conosco, com sua família e amigos. Vamos começar com a próxima lição, que é o que este produto é.
2. Projeto do curso: Para o projeto de hoje, será a criação de um desenho de carvão observacional. Com isso, o que vamos usar é o nosso carvão ou grafite. Se você não tiver, crie um pano de fundo e apague a iluminação
e, em seguida, adicione mais carvão vegetal para criar o objeto que vemos. Então desenho observacional é desenhar o que você vê em vez de desenhar a partir de uma fotografia. O desenho da grade como na minha aula anterior. Durante toda a aula, você terá a oportunidade de compartilhar seu trabalho na galeria. Espero que aproveitem essa oportunidade porque ela me
permitirá ver o que você criou e me envolver com você, bem
como com outros alunos para melhorar sua oportunidade de aprendizado. E sempre achei que nas aulas onde tenho outros alunos, meu nível de habilidade aumenta porque me empurra para fazer melhor, me
dá novas ideias e ideias e me permite essa oportunidade de
realmente atingir meu objetivo de terminar o projeto e enviar isso e compartilhá-lo. Nesta classe estaremos criando dois projetos de desenho de carvão de videira e comprimir desenho de círculo. São habilidades de desenho observacional. Sempre que você está fazendo um desenho observacional, eu sugiro ter seu trabalho em algum tipo de inclinado,
seja um cavalete de mesa, um cavalete de pé, ou apenas criar seu próprio inclinado através de métodos criativos como eu, Eu só tenho algo alojado sob a extremidade de cima que não vai escapar por baixo. Portanto, certifique-se de que você também está trabalhando em um espaço que é permitido ficar confuso com pó de carvão vegetal. Vai manchar. Portanto, certifique-se de que você está trabalhando em um espaço que
não está com tapetes brancos ou algo abaixo de você. Portanto, certifique-se de que você está em um espaço onde você pode criar
livremente e não se preocupar em fazer uma bagunça. Se você não tem carvão vegetal de videira ou não tem carvão comprimido, tudo bem. Usa o que tiveres. E se tudo o que você tem é um lápis HB, então dê uma chance. Você ainda pode aprender a desenhar para trás. Você ainda pode se concentrar em suas habilidades de desenho observacional, que são ambos muito valiosos. Até que você seja capaz de obter um pouco de desenho a carvão, então você pode voltar e criar esta peça com esse carvão e você
verá a diferença que faz para a habilidade de mistura. Então, quando você tiver o seu projeto terminado, por favor compartilhe-os na galeria para que eu possa dar uma olhada e dar-lhe alguns comentários. Ok, a seguir temos que nos familiarizar com a sua ferramenta.
3. Tornar suas ferramentas: Certo, vamos nos familiarizar com as ferramentas que usaremos. Então vamos fazer um pequeno exercício com nossa ferramenta. Então, em primeiro lugar, que ferramentas usaremos neste exercício? Seremos um gráfico que eu como. Então, se você tiver um lápis, tudo bem. Vou usar este tipo de lápis de grafite, tipo
toco de rebanho. Você pode obter grafite em diferentes formas. Então, o que quer
que você tenha, você pode tentar. É só um pouco mais fácil quando é um bloco para cobrir mais espaço de cada vez, em
seguida, usar um lápis, mas um lápis vai funcionar muito bem para você. Vou usar carvão vegetal de videira. Então, há vários tipos. Não se preocupe, E se você tiver algum carvão de compra, vá em frente e use-o. Se não o fizeres, há uma variedade. Você verá na parte de trás que diferentes níveis, eu sugiro obter algo mais macio ou extra macio para isso, para este tipo de propósito. Caso contrário, é apenas uma espécie de semelhante ao uso de um lápis de grafite e também carvão comprimido. Então isso é provavelmente o que você está mais acostumado a ver quando se trata de carvão, é aquele bloco preto realmente bagunçado. E não vamos usar isso também. Algumas das outras ferramentas que queremos conhecer, conhecer melhor antes de trabalharmos em nosso projeto serão borrachas. Então eu amo a borracha amassada. Você pode
moldá-lo, ele limpa suas mãos e não deixa aquelas pequenas aparas de borracha. Há outros pilotos que funcionaram muito bem também. E às vezes eles apagam, decolam, limpam um pouco melhor do que a borracha amassada que você verá no processo. E para manchar, vou usar meus dedos. Além disso, se você não tiver borracha imutável ou
quiser testar esses outros tipos de borrachas de arte. Sugiro usar algum tipo de pincel fofo para escovar as aparas de borracha. Caso contrário, vais borrar tudo com a mão. Sua mão vai ter um belo preto embarcar nela. Então, vamos nos familiarizar com essas ferramentas. Então vamos começar e seu caderno de esboços ou um pedaço de papel. E eu vou começar com a grafite, seja um lápis ou um bloco, o que você tiver. Então eu vou apenas criar pequenas formas de blocos. Tipo um gráfico de valores tonais. Só não um formal que eu desenhei. É só que eu estou criando esses tamanhos de blocos, ficando mais leve e mais leve como um movimento. Então o primeiro foi o mais escuro que pude ir e o último vai ser o mais leve possível. Próximo. Estou pegando o carvão comprimido. Eu sei que nesta aula de vídeo eu tenho dito compressa comprimida e comprimida. Minhas desculpas por pronunciar errado. Mas de qualquer maneira, tão carvão comprimido, isso vai ser um pouco mais difícil de ficar mais leve e leve. Então você vai ter que realmente soltar essa pressão. Tire uma carga. Tudo bem. Você pode ver como meus dedos estão ficando sujos. Então eu vou pegar minha borracha amassada e limpá-las enquanto eu vou, especialmente sem uma. Ok. Agora alguns comprando carvão. Então eu tenho alguns tipos diferentes. Quando me refiro a tipos diferentes, isso só significa que alguns deles serão um pouco mais escuros, esse tipo de coisa. Então, se você encontrar algum carvão vegetal de videira, veja o que você gosta lá de trás. Talvez se houver um testador que seja ótimo para ser capaz de testá-lo. Então novamente, tão escuro como outra vez. Então eu vou dar mais pressão e misturar com mais força lá. E então ficamos mais leves e mais leves. É sempre mais fácil adicionar e não torná-lo muito escuro em vez de. Começa a escurecer. Certo, então essa foi uma. E agora vamos de novo com outro tipo. E veja em uma comparação, algo interessante que encontrei com estes carvão vegetal de videira é que eles não eram tão diferentes. Mesmo que eu tivesse alguns que diziam que eles eram médios ou escuros, eu meio que descobri que eles eram bastante semelhantes. Então isso foi interessante para mim. Acho que esta é a mais escura, e esta mostrou-se um pouco mais escura, mas mal. Eu sinto que ainda é de novo, muito comparável, tons muito semelhantes um ao outro. Então, se você está procurando por uma mudança de tom dramática, então talvez você tenha que misturar um pouco de carvão comprimido com esses caras. Caso contrário, eu gosto do efeito. Eles têm limpando meus dedos de novo. Vamos continuar. Então, a seguir vamos nos misturar. Então vou usar o meu dedo. Quem está pensando em usar a estaca de mistura, mas eu pensei, quer saber? Basta usar o meu dedo para limpar o dedo para começar com a mistura da luz ao escuro porque começamos do escuro. Você pode fazer isso e você pode tentar isso como um experimento também. Como a luta comprimida é tão forte, eu decido fazer o carvão vegetal da videira. Em seguida, veja o quão melhor essas misturas em comparação com a grafite. Então é uma coisa interessante. Então eu vou limpar meus dedos para que eu não esteja misturando do carvão anterior para o próximo, tanto quanto possível, mesmo que meu dedo não fique completamente limpo. Isso é OK. É um pouco de novo da luz ao escuro, emprestando com o dedo. E você pode ver quando eu limpo com o dedo na página, o que é que sobrou? Isso ficou preso ao meu vigor. Ok, aqui vamos nós. Aqui está uma luta comprimida. Len foi misturado e fazendo isso super rápido aqui. Então, e eu descobri como o carvão comprimido que há mais pequenas partículas de poeira que compensam. Mas olhe para esse valor de tons escuros profundos. Que adoram. Ok, então como parte deste experimento, nós também vamos ver quais apagam melhor. Então eu vou tentar borrachas diferentes, até mesmo uma borracha normal que você encontraria na parte de trás de um lápis. E fiquei impressionado com o quão bem foi apagado. Eu tenho que dizer, você se certifica de que seu apagador está limpo um pouco. E estes são apenas diferentes tipos de borrachas
artísticas e eles fizeram um bom trabalho também. Fiquei bastante impressionado. Vou dar-lhes uma comparação e tentar ver o
quanto disso fez um bom trabalho também. Agora, para a minha borracha de agulha, eu meio que pensei que as matrizes mutáveis ou fariam muito melhor do que as outras. Mas os outros têm aquelas pequenas aparas que saem dos corredores. E então quando você tenta escová-los, ele faz essas áreas sujas ou assim o piloto de agulhas não faz isso, o que eu amo. Então agora eu estou tentando apagar um hey, vamos amassado borracha. Você é o meu favorito. Mostre-me suas coisas. Mostre-me suas habilidades. Portanto, é bom poder testar seus materiais que você está usando. Use uma página de álbum de recortes. Sketchbook página, eu devo dizer, e apenas argumenta um álbum de recortes eu acho que também. Mas sim, o caderno de esboços dos usuários ou apenas um pedaço de papel aleatório. Um bom papel de arte seria bom embora você não queira qualquer papel, mas ainda é possível. Praticar no papel que você vai usar por projeto é ideal. E eu vou usar este livro de esboços para as outras partes desta turma. Então isso será útil. Seja o que for que você vai usar para o resto desta classe, use para este projeto. Agora só estou tentando apagar tudo para ver qual material apagou o melhor. Título OK. Ela está fazendo uma tonelada, uma bagunça com aquelas aparas de borracha de lápis. Será que muitos meso estar preparado para usar um espaço que você pode ser confuso em. Você não está muito preocupado com isso. Agora vamos avaliar como eles se saíram aqui. Então, obviamente, você pode ver algumas vantagens e desvantagens para cada coisa. Então vamos dar uma olhada rápida e ver. Então, para grafite, grafite fez bem em apagar. Acho que foi muito bem. Nenhum deles fez 100% por apagar o tom mais escuro do nosso gráfico de valores. Mas grafite foi muito bom em apagar a maior parte. Uma coisa que eu acho que a gravidade seria muito boa para é o desenho de linhas. Usamos isso frequentemente para desenho linear. Então eu acho que grafite é bom para isso. Não é o melhor para manchar. Então, se você está olhando para fazer algo que requer muita mudança, que desenhar dentro do piloto requer isso, então grafite não toma a regra vencedora para isso. Vejamos os diferentes tipos de carvão vegetal. Então temos a nossa compressa de carvão está bem aqui. E então temos três tipos de compra de carvão vegetal que usamos que você viu no vídeo. Então, com o carvão de videira, O que eu amo sobre carvão vegetal de videira, é um dos meus favoritos na verdade para esboçar porque ele apaga muito bem e combina muito bem. Portanto, é semelhante ao grafite em termos de sua profundidade de tom contrastante, mas combina melhor. Então, se você quer algo para se misturar, talvez você esteja fazendo um desenho observacional, esboçando alguém, você sabe, e você quer ter uma espécie de recurso de mistura embaçada nele, então você está comprando carvão é vai ser muito útil para isso. Se você está tentando desenhar em pequenos detalhes que não se misturam bem, então vá para grafite, em seguida, nossa compressa. Como isso se compara com o carvão vegetal da videira? Bem, o carvão da conferência, o que eu adoro é o quão forte o preto escuro fica. um negro forte e profundo. Se você realmente quer aquele tom contrastante, então esse é o seu cara. E em termos de apagamento, não
é o melhor. Então, se você está tentando elevá-lo de volta para o original do papel, como você pode ver, ele fez o pior em termos de mesmo quando eu realmente levemente estava desenhando com o carvão tão leve quanto eu poderia, É Jill não foi capaz de apagar muito facilmente . Então isso não é bom e apagando, mas talvez isso seja uma coisa boa em alguns projetos. E eu gosto disso. Você pode ver toda essa linha. Ele mostra o melhor em termos dos valores tipo de ainda permanecer em e gráfico de valor tonal. Então eu gosto disso. E é muito bom em se misturar. É muito confuso. Então, essas são algumas das vantagens e desvantagens. E isso nos ajudará a seguir em nosso próximo exercício, que será pegar essas habilidades e desenhar cada carvão de grafite, carvão vegetal de videira. Vendo como cada um deles se comporta quando estamos tentando desenhar um objeto real. Então vamos tentar isso.
4. Grafite vs carvão carvão: Ok, agora que vimos como nossas ferramentas funcionam, quais são seus limites, vamos fazer um pequeno exercício com cada uma delas. Certo, então vamos começar com os materiais. Nós vamos estar apenas usando o mesmo livro de esboços ou papel que você tem com um piloto são carvão e são grafite que nós temos. E vamos nos divertir com isso. Então eu vou começar com o grafite e eu vou criar um pequeno pano de fundo apenas fazendo um desses pequenos espaços de valor tonal. Basta escová-lo e alisá-lo para fora, Misturado para fora. E eu vou pegar minha agulha de piloto e começar a apagar. Agora você pode escolher qualquer forma que quiser. Você poderia fazer um quadrado, um cubo. Eu sugiro uma forma 3D para que você possa trabalhar na criação de luz e sombra. Então, para este, eu apenas fiz formas de bola para todos eles e com diferentes direções de luz. Então este era meio que um retroiluminado. Então o ponto mais escuro estava aparecendo e, em seguida, a luz tipo de cercar do outro lado. Eu recomendo, especialmente se você é novo nisso, ter o objeto na sua frente para que você veja o que realmente vai ajudá-lo a ver onde essas sombras realmente estão. Nossas mentes às vezes pensam que são sombras ou em alguns lugares e então realmente não são. Certo, vamos trazer o carvão. Então estes são o carvão vegetal da videira. E você pode ver na parte de trás um guia para que nível cada um é. Se você não tem certeza do que significa quando diz que é macio, esse tipo de coisa. Eles vêm em pequenos paus e, em seguida, você só pode
quebrá-los para torná-los maneira mais fácil, tamanhos mais gerenciáveis. Então vamos fazer o mesmo começo misturado com seu dedo ou um pincel misturando coto sua escolha. O carvão vegetal da videira combina muito bem. Então a pincelada para não muito ruim. Observe quando eu estou criando luz brilhando da frente, mas um pouco fora para o lado para que eu ainda possa ver minha sombra. Mais como uma frente diagonal. E o outro o primeiro foi um tipo diagonal de tiro também, não foi diretamente. Acho que é sempre um pouco mais dinâmico tê-lo um pouco fora do lado. Desse tipo de pessoa eu gosto um pouco assimétrico. Então, às vezes, eles são difíceis de conseguir um pequeno pacote, mas eu gostaria de mantê-los separados em suas caixas porque então eu sei qual deles é qual, mas basta colocá-los em uma caixa, caixa
comum de carvão do que eu não sei qual deles é escuro e claro. Todos parecem iguais. E você viu como eu adicionei aquela peça escura e realmente a tornou mais dinâmica. Então, para este, eu só vou desenhar uma bola em vez de criar um pano de fundo e ver o quão rápido você pode criar uma bola esportiva. Então eu não sei se isso era uma bola de beisebol ou basquete, mas eu estava criando e então pensei, ei, eu posso apagar as linhas nele. Então, observe enquanto você mistura suas bordas ou mistura as áreas mais escuras, você vai torná-las um pouco mais claras misturando-as. Então, se você precisar adicionar mais para escurecê-lo, adicione mais. Em seguida, temos o nosso carvão comprimido e criamos um bom e escuro ponto grande lá. E eu estou trabalhando minha borracha de agulha e eu vou continuar trabalhando porque assim que você tocar nele, especialmente o carvão comprimido, ele vai ficar preto rápido. Então eu tenho que manobrar, massagear, precisar. E é por isso que chamamos de agulha. Não é porque você precisa como, oh, eu preciso ter isso ou é um querer uma necessidade. Isto é algo como precisar de pão. Quando precisar de pão. Algumas pessoas podem dizer que também precisavam. Preciso de ter o meu irmão. Ok? E estou pensando na minha sombra e desta vez usei uma bola de verdade para olhar. E então ele está fazendo um desenho observacional. E então eu estava apagando meu fundo um pouco porque a área ao redor não
era tão escura e tipicamente é mais do que os intervalos médios de qualquer maneira, nós geralmente não estamos lidando com extremos, mas adicionando esses pequenos extremos aqui e eles são realmente faz um grande toque contrastante que torna o seu trabalho realmente envolvente e emocionante. Agora você pode ver como isso é muito mais difícil de apagar. E olhamos para a lição anterior sobre apagar esta luta comprimida é mais desafiadora. Mas olhe para a variedade de valores tonais que permanecem. Acho isso muito excitante para este tipo de trabalho. Então, quando você está fazendo apagamento, se você achar que isso é algo que você realmente gosta de fazer, você pode achar que este comprimido para o nosso objetivo é realmente o seu favorito. Então agora eu estou olhando para uma bola e eu estou vendo onde os pontos mais escuros são divertidos, diferentes métodos de mistura. E então eu estou apagando e adicionando e apagando e adicionando até um obtê-lo apenas para a direita. Tudo bem, então, enquanto eu olho para isso, eu acho que a luta definitivamente tem seu lugar e eu ainda vou usar grafite. De jeito nenhum eu não vou parar de usá-lo. Mas carvão vegetal de videira, eu adoro é capacidades Majid e apagando. E este é o meu favorito Olha para isto. Esses tons escuros e lindos. E apenas a sensação geral e o humor dele é simplesmente perfeito. Quero dizer, fica ótimo nesta imagem, como você pode ver, realmente
se destaca. Então, qual é o seu favorito? Bem, vamos começar com o nosso primeiro treino de desenho. Vou começar usando o carvão fino.
5. Desenho de carvão para fundo: Então, já discutimos as qualidades positivas do uso de carvão vegetal de videira. Então agora vamos colocá-lo em ação e fazer um desenho de carvão observacional. E apenas um lembrete rápido, e desenho observacional está secando algo do que você vê em vez de dirigir de uma fotografia. Então eu quero que você pegue um objeto real, coloque-o na sua frente, e desenhe do que você vê. Vamos começar. Certo, então usando meu carvão vegetal e meu caderno de esboços ou qualquer papel que você está usando, eu vou cobrir um grande espaço na página,
grande o suficiente para torná-lo uma obra de arte substancial. Você pode cobrir toda a página se você quiser, ou deixar parte das bordas mais leves ou sem qualquer carvão, Eu estou descobrindo o que eu acho que será suficiente para que eu possa apagar esta concha que eu selecionei como meu objeto que eu estou desenhando para trás com. Então eu estou começando com as áreas mais leves e também as formas ao redor do objeto. Então esse rosto está tomando. Então encontre as áreas mais leves. E que forma essa área faz? É uma espécie de forma triangular? É uma espécie de linha? Encontre as luzes e apague-as. E enquanto eu for, vou precisar
muito da minha borracha e trabalhar nos meus dedos como estou pensando. Então eu posso remodelá-lo e ter certeza de que está em uma área limpa. Se você não estiver vendo contraste suficiente com seu objeto, sugiro que troque objetos ou encontre um espaço com uma lâmpada ou você pode
iluminá-lo em seu objeto e obter mais força nessas sombras e luzes. Você também pode imaginar que ele é mais leve em certas áreas do que o que ele está mostrando certos graus. Se, se você tem esse tipo de cérebro, se você está apenas começando, isso pode ser um desafio e você pode apenas precisar obter um objeto que é mais simples. Acho interessante ter um objeto com formas mais orgânicas
que não são tão óbvias para sua mente que você não está lutando contra esse problema cerebral do lado direito, lado
esquerdo que temos. Como se você estiver olhando para uma árvore, essa pode ser mais dura. Você está olhando para o rosto de uma pessoa. Eu acho que com uma consciência, eu não necessariamente penso sobre, oh, isso é o que um conflito gosta na minha mente. Então isso foi bom para mim trabalhar com esse objeto e ele tinha solavancos realmente interessantes nele. E é apenas uma forma divertida de qualquer maneira para trabalhar. E eu nunca sou punir frente a um Contra antes. Então, por que não? Eu também estou usando as técnicas de desenho e apagamento, misturando como eu vou. Só estou a tentar descobrir, está bem, estou a criar as proporções correctas? Então, enquanto estou indo, estou alterando minhas proporções porque algumas coisas podem não ser adequadas, certo? Então, quando você está trabalhando com desenho observacional, mas você pode fazer é olhar para ângulos. Os ângulos são enormes. Compare linhas diferentes com outras linhas e diferentes áreas do seu objeto. Qual é o ponto mais alto do seu objeto quando você olha para ele? Eu vou ter certeza que você está no mesmo ângulo que você está olhando para ele se você movê-lo ao redor ou é um objeto em movimento, isso vai ser muito mais desafiador. Então eu sugiro algo que pode ser estacionário, sair
de uma forma estacionária, e fazer pausas para quando você precisa. Você não tem que fazer tudo isso de uma só vez. Isso é às vezes usar o dedo para se misturar é ótimo. E não se acomodem. Esta é a maneira correta que eu desenhei. Esteja aberto para uma corrida e área e consertar uma área para cima como você ir. Não é permanente. Adoro esta mistura, redesenho e apagamento com este carvão. É realmente perdoador. E acho que é muito divertido. Algo que você pode notar é que inicialmente a forma parece se juntar muito rápido. E então eu estou gastando muito tempo com esses detalhes e coisas e isso é muito típico. Você começa, você começa em sua forma básica de todo o design de todo o objeto. E então você começa a adicionar, ok, aqui é onde realmente fica luz. É aqui que vejo mais linhas e mais ação, mais detalhes. E então eu estou bem. Não, você tem que consertar essa área, esse tipo de coisa. As proporções não estão certas. Aqui é onde você precisa de seus pacientes, trazer seus pacientes e dizer, olha, eu quero fazer isso direito. Quero continuar trabalhando nisso até achar que está certo. E isso geralmente é para mim quando estou tendo essa sensação de sim, que parece certo. E acho que todos temos isso em nós. É quase como quando você olha para uma moldura que está inclinada ligeiramente para fora e você sabe, não está certo. É uma coisa parecida. Você está olhando para o objeto, você está dizendo que algo não está bem aqui. E então você tem que entrar e consertar isso. E olhe com comparando os dois pontos altos nesta consciência dizendo, Hmm, qual deles é mais alto? Você pode usar uma régua na sua frente para tipo de, ou um lápis ou algo para tipo de ver. E então tipo de teste, bem, qual é a distância entre a extremidade superior e o backend, o fundo? E você pode usar todos esses tipos de medidas apenas com
base em uma parte de um lápis, esse tipo de coisa. Então é uma maneira muito legal de,
praticar desenho e aprender a desenhar, desenhar o que você vê. Então continue até conseguir isso. Vejo você na linha de chegada. E
na rede, eles fazem.
6. Desenhar o carvão comprimido: Você se divertiu? Você postou na galeria? Espero que sim. Estou animada para ver isso. Então, agora que você testou o método de carvão vegetal de videira, vamos seguir em frente e tentar comprimir o método de carvão vegetal. Então vamos fazer a mesma coisa, mas com carvão comprimido. Agora você pode usar um mesmo objeto se você quiser ter uma comparação direta. Ou você pode até mover esse objeto se ele tiver lados diferentes. Você também pode pegar um novo objeto ou criar um grupo inteiro de objetos e criar sua própria vida morta configurar o que você quer fazer, mais
desafiador que você quer fazer para si mesmo. Então, para fins de vídeo, iluminação, para que você possa ver o que eu estava fazendo. Eu não fiz isso, mas eu encorajo você a tentar isso, desligar suas luzes e configurar um objeto de lâmpada no
próximo ano para o lado que cria uma sombra, uma sombra forte e
uma fonte de luz forte. Quando você tem várias fontes de luz, isso pode meio que confundi-lo se você é um iniciante. Então esta não é realmente uma grande oportunidade. Prepare luz suficiente para ver onde está desenhando um inferno. Então, se você tem a lâmpada aqui, você deve ser capaz de ver o que você está desenhando. Tenha seu objeto, aquela luz brilhando. Então você tem aquela direção de luz e aquela borda forte de uma sombra. Então eu não fiz isso por causa do desenho, mas eu realmente encorajo você a tentar isso. E só um lembrete, se você não tiver carvão, tudo bem. Use grafite. E digamos que você não tem carvão vegetal de videira, mas você tem carvão de compressão fará dois produtos com carvão de compressão. Dê a si mesmo prática extra. Isso não virá logo depois de fazer isso uma vez. Isto é algo que pratique, pratique, pratique, pratique para ficar melhor nisso e para obter mais insights sobre suas próprias habilidades e sobre as fontes de luz que estão vindo em seu caminho. Eu não quero ficar muito durante este, mas outra nota a fazer é anotar a data, algo que às vezes esqueço de fazer. E mais tarde eu gostaria de saber quando eu realmente criei algo. Então, desta vez eu coloquei a data. Então é sempre bom fazer. E estou usando o pincel para misturar meu carvão comprimido. E basicamente você vai fazer a mesma coisa que fez com a compra de carvão. Você pode decidir fazer o mesmo objeto ou para o novo. Eu escolhi um novo. E você pode ver a sombra neste muito bem. Então, é bastante interessante. Então dê uma chance. E novamente, siga os mesmos métodos de procurar essa luz, essas áreas de luz para encontrar a forma. Para obter essa precisão em obter essa imagem, continue indo e voltando com desenho, apagando, mesclando até que a imagem realmente pareça correta. Eu passo, sinto de novo, te
vejo na linha de chegada. E por favor sinta-se à vontade para me enviar uma mensagem se você tiver alguma dúvida sobre como torná-lo mais preciso ou qualquer coisa sobre este projeto, por favor envie-me uma mensagem, crie uma discussão e vamos falar sobre isso. Certo? Ok. Eu gosto disso. Eu vejo. Por quê?
7. Conclusão: Tudo bem, você fez o tipo selvagem e agora você sabe como desenhar com carvão e técnicas de mistura, bem como desenhar para trás. Então você viu uma borracha para desenhar. É uma habilidade tão legal de aprender. A última coisa em que nos focamos foi no desenho observacional, que é uma habilidade que quero que continue praticando. Se você está usando carvão vegetal e secando para trás, ou se você está apenas desenhando com quaisquer outras ferramentas, canetas, tinta, o que quer que seja, estaremos fazendo mais projetos que envolvam secura observacional com certeza no futuro. Não se esqueça de postar seus resultados na galeria. Eu especialmente quero ver o DECT final publicado para que eu possa vê-lo e parabenizá-lo por um trabalho bem feito. E se puder, por favor, me dizer o que ele achou da aula. Atendeu às suas expectativas? Mas você achou que era para todos os níveis de habilidade ou era muito avançado? Deixe-me saber para que no futuro eu possa fazer vídeos melhores para você. Se há outros comentários que você quer deixar, eu adoraria ouvi-los, então muito obrigado. Obrigado por se juntar a mim hoje. Espero que tenha se divertido na classe base. E se você fez, por favor, siga-me para que você seja um dos primeiros
a saber quando minhas boas aulas a publicaram. Te vejo na próxima vez. Cuide-se agora.
Kristina (Moyor) Choy, fine artist
