Transcrições
1. Sobre o curso: Uma das
coisas incríveis que adoro pintar flores em
um estilo solto é como alguns traços
no papel de repente se tornam
uma linda flor Um obstáculo comum para
iniciantes é fazer com que as
pétalas saiam rígidas
em vez Mas não se preocupe, pois isso
pode ser facilmente resolvido com a abordagem que
compartilharei com você nesta aula. Junte-se a mim hoje para aprendermos e concentrarmos em
técnicas de pincelada que adicionarão movimento e suavidade às suas pétalas soltas de
aquarela Oi, meu nome é Charlie. E eu sou um artista de aquarela, educador de
arte e especialista em habilidades, o melhor professor com quase uma
década de Minha arte gira em torno da pintura. Flores em aquarela, capturando
criativamente a natureza no papel em um estilo solto
e expressivo Em minhas aulas, eu
simplifico técnicas de
aquarela em etapas amigáveis para
iniciantes Nesta aula, usaremos
um pincel redondo,
que é um
pincel versátil que pode ir de traços detalhados precisos
a traços largos e soltos Falaremos sobre
partes do pincel, como podemos aplicar flores
pintadas, exercícios
simples de aquecimento para manter a
memória muscular na mão. Em seguida, você aprende uma variedade de técnicas de pintura de
pétalas, como combinar traços, variar a pressão e a velocidade e muitas outras dicas interessantes
no final da aula Essas técnicas essenciais
permitirão que você
crie pinceladas com confiança que você pode aplicar ao seu próprio estilo Acredito firmemente
que a prática é fundamental para dominar flores soltas em
aquarela Como tal, preparei vários projetos
que são projetados para caber em folhas de
papel menores e podem ser feitos em
pequenos intervalos de tempo Optando por fazer muitas pinturas
pequenas, você pode se
concentrar em aperfeiçoar
a barra sem a preocupação de
acertar a barra sem a preocupação de
acertar Cada projeto é único e repleto de dicas de
aquarela diferentes, como misturar cores e pintar usando
uma foto de referência Se você está apenas
começando com aquarela, isso pode ajudar a criar a
base para pintar flores
soltas em aquarela
para artistas experientes Embora esta aula possa definitivamente enriquecer
suas habilidades existentes, estou empolgada em ver vocês
dançarem com seu pincel.
Então, vamos começar
2. Visão geral do projeto do curso: Olá, bem-vindo à aula. Então, estou aqui apenas para compartilhar uma visão geral dos
projetos da classe. Por isso, escolhi um pincel redondo
para me concentrar nesta aula, pois esse é um pincel que maioria dos iniciantes
usa quando estão começando. Aprenderemos como utilizar totalmente esse pincel para criar
lindas pinceladas Além disso, decidi pintar os projetos em
folhas de papel menores. Eles têm cinco x 7 “, então você pode se concentrar apenas
nas pinceladas e não se preocupar tanto com
a composição Tudo bem, então deixe-me mostrar todos os projetos que
faremos Tudo bem, então para
o primeiro projeto, vamos
pintar flores de pêssego O primeiro projeto
geralmente é o mais fácil, de modo que também sirva como
um exercício de aquecimento para você. Em seguida, vamos
pintar uma peônia rosa. Essa será uma versão
simplificada de uma peônia, e também
usaremos a técnica molhada sobre
úmida para criar
essas pétalas macias Em seguida, vamos pintar uma flor branca usando
uma foto de referência. Também vou
te ensinar como misturar branco usando apenas duas cores e
criaremos essas pétalas expressivas Ok, para o nosso quarto projeto, vamos pintar esse núcleo
amarelo de borboleta Neste projeto, você
aprenderá como fazer as flores dançarem em uma
composição como essa. Para o projeto cinco,
vamos pintar minha rosa exclusiva que
eu realmente adoro pintar. Você aprenderá a
pintar alguns traços em C e também
aprenderá a criar aquelas pétalas fofas na
parte inferior para o sexto Esta é uma das minhas favoritas, é minha flor azul imaginária Eu realmente amo a combinação
de pinceladas. Aqui vamos praticar traços
largos junto com alguns pequenos traços
que servirão como detalhes para esta flor Em seguida, vamos pintar
essa anêmona roxa. Você aprenderá a
pintar pétalas em camadas
e, ao mesmo tempo, usar um corte no meio para adicionar Por fim, vamos
pintar uma flor de íris. E vou te
ensinar como variar o traço em cada pétala para que
possamos capturar o movimento nas
pétalas de uma flor de íris Tudo bem, então o tema comum
entre todos os projetos desta aula é que
eles serão flores
simples que
você pode pintar. É uma ótima maneira de praticar suas pinceladas
para criar pétalas macias Ok, espero que você esteja
animado para esta aula agora. Vamos para o próximo vídeo.
3. MATERIAIS: Tudo bem, então vamos começar com os materiais que
precisamos para o papel. Vou usar o papel de aquarela Power Hong Artist Grade Você realmente não
precisa usar essa marca, mas tente escolher um papel prensado a frio que
seja 100% algodão. Na verdade, este papel está em forma
de bloco de aquarela, o que significa que todos os lados estão colados, exceto essa área Eu uso uma espátula para deslizar de uma folha
quando termino Usar papel prensado a frio é muito bom para flores soltas. Como você pode ver, a
textura é muito boa. Ele absorverá a
tinta imediatamente. Para este projeto, vamos pintar em
folhas de papel menores. Então, eu vou pintar
na metade desta folha. Podemos simplesmente desenhar uma linha
ou simplesmente colocar a fita. Nossos projetos serão
em torno de cinco por 7. ”. Eu vou
te mostrar outro. Esta é a Academia Abajo. Agora, esta é a linha de notas
dos alunos deles. Também está em forma de bloco de
aquarela. Você também pode tentar
encontrar isso porque é um pouco mais acessível em comparação com
a versão para artistas. Agora, há uma pequena
diferença na qualidade, mas eu realmente não me importo. Na verdade, eu recomendo
este artigo para iniciantes porque é um dos melhores
trabalhos para estudantes que eu já experimentei. Agora, deixe-me mostrar
a diferença entre esses dois papéis, caso
isso seja importante para você. Então você pode ver a diferença. No lado esquerdo está o trabalho de avaliação do
artista, no lado direito está o trabalho de avaliação do
aluno. Você pode ver que, com a nota do aluno,
você tem bordas rígidas. Você tem mais áreas irregulares, que também podem ser facilmente
evitadas limitando a quantidade
de água no pincel Também acho que a tinta se espalha melhor em papel de qualidade
artística Outras marcas que eu
recomendaria são Arches,
Saunders, Waterford e
Fabriano, Artistico OK. Agora vamos conferir os pincéis que você
usará nesta aula Para os pincéis, vamos
usar pincel prateado, veludo preto São pincéis redondos
dentro de 6.8. O que eu adoro neles é que, mesmo que você os
mergulhe em
muita água ou tinta, eles ainda
manterão uma Deixe-me
te mostrar. Como você pode ver, a ponta ainda está pontiaguda. E o que eu também adoro
nesse pincel é que ele é bem macio e
segue meu fluxo. E eu posso criar facilmente alguns
belos traços expressivos. Como você pode ver em um pincel, as cerdas
se espalharão facilitando a criação de
belos traços Tudo bem, vamos passar para
as tintas. Vou usar um banheiro de mão com
tela. Esta é uma pintura coreana de qualidade
artística. Definitivamente, você pode
usar outras marcas, mas elas estão em duas formas. E eu normalmente os
colocava em meias calças
menores como essa, porque é mais
conveniente de usar. Para ver a lista de cores, você verá os nomes logo
antes de iniciarmos um projeto. Adoro essa marca porque as
cores são bastante pigmentadas. E quando eu as
coloco na meia calça, elas ainda estão úmidas e não racham nem secam muito. Além disso, na verdade,
são bastante acessíveis em comparação com
outras tintas de qualidade artística. Também precisamos de uma paleta de mistura. Você pode usar uma placa comum ou qualquer
paleta de mistura de plástico. Está tudo bem. Aqui estou usando apenas a
tampa da minha lata de aquarela. Essa é uma
marca diferente de aquarela, mas eu só uso a lata em si. As tintas internas são, na verdade,
Screen Hand DC que eu
personalizei para meu uso quando se
trata de misturar paletas Na verdade, prefiro algo
assim com pequenos poços dentro. Eu posso misturar
cores diferentes e elas não se contaminarão Já faz algum tempo que
uso gás branco. A cor aqui é branca
permanente. Adoro adicionar isso às
minhas tintas de aquarela. Eu posso misturar algumas cores de massa, posso adicionar alguns destaques. Apenas adicionar esses pequenos detalhes dará mais profundidade às
flores. Para alguns dos projetos, usaremos um lápis para
esboçar levemente nosso guia Você pode usar qualquer
lápis que você tenha. Não precisa ser esse. Além disso, precisamos de
papel de seda para que
possamos remover o excesso de
umidade do nosso pincel Por fim, temos nossa
jarra de água limpa. Ok, isso é tudo para os
materiais que precisamos. Agora vamos
para o próximo vídeo.
4. Partes da escova: Nesta lição, vamos falar sobre partes do pincel e como você pode aplicá-lo para pintar diferentes
partes da flor. Eu tenho aqui meu
pincel prateado tamanho seis. E você pode ver esse
belo ponto fino, que é a ponta do pincel. E vamos tentar
pintar traços simples. Basta usar qualquer cor
na sua paleta. Estou usando Burnt Sienna. Eu uso a ponta
do pincel para pintar, geralmente o centro
da flor. Você pode colocar pequenos
pontos como este, fazer um anel de pequenos pontos Normalmente, essa também é a parte
mais escura da flor. Em seguida, você também pode pintar
alguns traços curtos, assim como para esta flor que vamos
pintar mais tarde Você também pode pintar traços curtos e
finos em
movimentos circulares Você pode ver, estou tentando
apenas apertar meu pincel para criar esses belos
traços finos que Agora, você também pode usar a ponta
do pincel para criar o
centro da flor. Você pode preenchê-lo com
pequenos pontos como este. Apenas certifique-se de ter
****** entre os pontos. Estou segurando o pincel perto das cerdas porque
quero ser mais preciso Eu quero ter mais controle. Ok, vamos passar para
o traço diferente. Vou usar rosa permanente. Novamente, você pode usar outras cores usando a ponta do pincel. Vamos pintar
alguns traços da letra C. Esses são traços que eu
costumo usar para rosas. Você pode ver que apenas
a ponta está dobrada e eu estou tentando pintá-la em um movimento curvo, assim Você pode aplicar esses traços
em flores como essa. Também vamos pintar
isso em nosso projeto. Você pode ver esses
belos traços finos. Além disso, você pode aplicá-lo para adicionar detalhes, como
nesta flor azul, você pode começar com
uma leve pressão e depois
pressionar levemente o pincel e levantar até o final
para obter aquela
bela ponta pontiaguda Deixe-me fazer um pouco mais por você , para que você possa realmente
observá-lo melhor. Isso é de um ângulo diferente. Basta ver como
o pincel se dobra. Não precisa ser perfeito. Você não precisa pintar exatamente
o mesmo traçado. Você também pode pintar esse traçado
em direções diferentes, assim como estou fazendo aqui. Também é mais fácil fazer isso
se você pintar rapidamente. Você pode ver que estou tentando mover meu pincel até
o final do traço Adicionar esse movimento também dá aos traços uma aparência
mais expressiva Isso também é algo que você pode aplicar a outros traços Você pode pressionar mais o pincel
para criar formas maiores. É melhor que o
pincel esteja embebido em tinta
suficiente para que fique
aguado o suficiente para
deslizar sobre Deixe-me
mostrar como é. Se o pincel estiver seco, você poderá ver essas manchas brancas Isso significa que
seu pincel está seco. Também é mais
difícil mover-se
no papel se você quiser
criar certos traços Mas essa também é
outra técnica, na verdade, é uma técnica de
pincel seco. No entanto, quando você
pinta flores soltas, geralmente não adiciona
essa técnica de pincel seco. Geralmente queremos um pincel suculento. Você também pode usar a ponta
do pincel para criar veias, o que adicionará mais detalhes
às suas flores soltas. Por exemplo, deixe-me
desenhar uma pétala aqui. Em seguida, você
pode usar a ponta do pincel e desenhar
algumas linhas finas por dentro. Às vezes, acho mais
fácil colocar meu dedo mindinho
aqui mesmo no papel para
manter minha mão mais equilibrada Mas é claro que
é uma preferência. Depende de você, se
vai se sentir confortável. Em seguida, precisamos de uma tinta verde. Também usamos a ponta do
pincel para criar degraus finos, assim como nesta pintura, e também algumas folhas finas. Deixe-me mostrar,
você segura o pincel em um ângulo de
aproximadamente 45 graus e depois
arrasta o pincel. Ao ver apenas a ponta
do pincel no
final da pincelada, você pode realmente colocar mais pressão para obter uma linha mais grossa Vou começar com
a leve pressão e depois pressionar levemente meu
pincel no meio. E depois levante novamente até o
final. E você também pode fazer isso em direções
diferentes. Tudo bem, agora vamos
para a barriga do pincel. Vamos tentar criar alguns traços usando
a barriga inteira Esse pincel ainda está seco
e você pode realmente tentar praticar no papel
e pressioná-lo assim. Deixe as cerdas se espalharem. Isso ajudará você a
sentir
seu próprio pincel e a adicionar um
pouco de seu próprio pincel e movimento
a cada pincelada. Vamos fazer alguns movimentos simples usando toda a
barriga do pincel Quanto aos traços das pétalas, na verdade
aprenderemos mais sobre isso na próxima lição Aqui, vamos
fazer
alguns exercícios simples para que você se
aqueça antes de pintar os florais. O que você pode fazer é
tentar pressionar o pincel e ver aquela bela ponta
pontiaguda na parte superior. Use qualquer cor que você tiver. Agora, vou
começar de baixo. Subindo. Esses
não são traços perfeitos Estamos apenas tentando fazer
alguns exercícios de aquecimento. Eu só quero que você observe
como as cerdas se espalham à medida
que você adiciona mais
pressão em cada golpe Ok, também podemos
usar a lateral
do pincel para criar
um traçado mais amplo. Eu costumo chamar isso de
golpe lateral, assim mesmo. Mais tarde, você
poderá aplicar
isso para pintar pétalas largas Ok, vamos passar para
um exercício diferente, que você já deve ter visto nas
minhas aulas anteriores. Esse é o traço fino
e grosso. Parece uma linha ondulada. Vamos começar com
a leve prensa de pressão. Arraste e levante até o
final. Então você faz isso
mais algumas vezes para praticar. Se você está passando por um
momento difícil, não se preocupe,
porque esse exercício realmente
ajudará a manter a
memória muscular em sua mão. Quando pintamos pétalas soltas
e expressivas, tudo
se resume a variar a
pressão em cada pincelada, é por isso
que exercícios como
esse são Você pode fazer isso mais
algumas vezes, você pode fazer isso devagar, você pode fazer isso rápido. Você pode até mesmo fazer padrões
para isso e emoldurá-lo. Agora, se você quiser
praticar um pouco mais, pode simplesmente usar o papel de nota do
aluno para
não ter que gastar
em papéis caros. Em seguida, vamos
fazer algumas linhas onduladas usando a barriga do pincel Você pode ver que estou realmente pressionando o pincel no
papel e estou tentando
manter a mesma distância
entre as duas linhas onduladas, aquele espaço em branco Queremos que seja uniforme, queremos que esteja
à mesma distância. O objetivo é manter o controle sobre aquele golpe longo. Mesmo que eu esteja
pintando há algum tempo, ainda
tenho dificuldades
com esses exercícios É muito importante
que você pratique. E se você achar
que está tudo bem, você sempre pode tentar novamente. Não se esqueça de sempre se divertir, lembre-se
sempre de que os iniciantes
precisam começar em algum lugar. Também comecei do zero sem saber nada
sobre aquarela Por mais clichê que pareça, a prática realmente progride Tudo bem, então esses
são exercícios simples, aquecimento para você em seguida. Vamos passar para o próximo vídeo. À medida que aprendemos mais
sobre traços de pétalas, que você pode realmente aplicar para pintar flores soltas em
aquarela,
você aprende a criar
mais pétalas você aprende a criar
mais Ok, agora vamos
para o próximo vídeo.
5. Brocas de pincelada de pétala: Vamos falar sobre técnicas de
pincelada que ajudarão a melhorar a
maneira como você pinta pétalas. Ok, para todos
esses exercícios, vamos usar a
barriga inteira do pincel agora Vamos começar com
um único golpe. Estou usando meu pincel redondo tamanho
oito. Use qualquer cor que você
tenha na sua paleta. Agora vamos começar com
a leve pressão e depois lentamente em direção ao meio
e à esquerda no final. Parece uma forma de folha. Você pode ver como
as cerdas se
espalham no meio
do traço Vamos fazer isso
de cima para baixo. Agora, é sempre bom
experimentar e fazer essa técnica em
diferentes direções. Você pode até mesmo fazer uma técnica
ondulada, então faça como uma letra S,
e isso lhe dará
uma forma diferente Este é um traço de
pétala muito básico que você pode aplicar até mesmo em folhas
e outras flores Você pode ver que, em
um único golpe, você pode criar uma pétala Então, queremos que as partes superior e
inferior sejam pontiagudas. E você pode ver que,
em um único golpe, você tem um corpo. Você tem curvas no traço, que fará com que
pareça mais orgânico Em seguida, vamos
ao traço composto. Ok, use qualquer cor
que você tiver. Esta é apenas uma
rosa permanente com um pouco
desse amarelo para criar
uma cor rosa pêssego. Agora, para essa técnica, queremos que o pincel
seja realmente suculento Você quer que ele absorva
muita tinta com um único traço que pintamos anteriormente, que foi
apenas um traçado. Com o traço composto, você pintará
vários traços Crie uma pétala, você pode usar a
lateral do pincel para começar com uma pincelada larga e, em seguida, usar a ponta para criar aquelas
lindas linhas finas que você
anexará ao primeiro
traço feito Novamente, você também pode fazer um loop
como o que estou fazendo aqui e depois adicionar alguns
pequenos traços nas laterais Você também pode deixar um pouco de ****** entre os traços Você pode aplicar esse
traço a muitas flores. Esse é um exemplo. Este é um projeto que faremos. Então você pode ver aquelas
lindas pétalas largas. Eu uso o
traço composto para pintar isso. Basta mover o pincel para cima e para baixo até criar
a forma desejada. Você pode ver na parte inferior, ela é mais cônica ou pontiaguda porque se prende ao centro
da flor Agora vamos pintar as
pétalas ao lado. Ok, vamos pressionar ou
criar esse traçado curvo. Depois, você pode corrigi-lo
adicionando algumas linhas finas
usando a ponta
do pincel apenas para torná-lo mais
fino e mais expressivo Você vai pintar o lado inferior
esquerdo desta flor. Deixe-me mostrar como fazer
isso usando um traço composto. Use a lateral de um pincel e faça uma marca de verificação no final. Você precisa levantar o pincel para criar aquela bela ponta pontiaguda. Agora estou apenas
preenchendo as laterais para que possamos
deixá-la mais bonita. Basta usar a ponta do pincel. Crie alguns traços finos. Agora vamos tentar pintar essa pétala
inferior direita aqui. Vamos fazer um loop. Basta pressionar o pincel e
criar um laço
no final do traçado para que você tenha uma ponta
mais arredondada. Depois, você pode realmente colocar o
pincel no papel que as cerdas
se espalhem e criem
um traço amplo Lembre-se de que toda
vez que você pinta essas pétalas, sua direção é
que elas vão para o centro da flor Tudo bem, agora vamos
passar para a próxima técnica. Isso é o que eu chamo de
variar a pressão. Vamos brincar com
a pressão em cada golpe. Ok, podemos começar com a leve pressão usando
a ponta do pincel. E então vamos fazer um movimento curvo e pressioná-lo
lentamente Depois, você pode empurrá-lo
para baixo e depois levantá-lo. Você pode ver aquela forma
bonita, bonita e orgânica. A inspiração para essa pétala é a pétala de uma flor de íris Você pode ver todos
aqueles lindos babados. Agora vamos começar com um
traço a partir do topo. E então você pode ver que
tentei mexer um pouco
e, em direção
à ponta, levantei meu pincel para criar
aquela bela ponta pontiaguda Apenas variando a pressão, você pode ver que o traço
terá mais movimento, que é algo que
procuramos se você quiser uma pétala mais solta e
orgânica Então, eu encorajo você a experimentar essa técnica e pintá-la novamente de diferentes ângulos, direções
diferentes. Isso vai realmente ajudar a aprimorar a
memória muscular da sua mão seguir, deixe-me mostrar
uma técnica que
costumo usar para flores
como essa, então essa parece uma rosa ou
um pônei. Costumamos pintar traços. Deixe-me mostrar como, novamente, vamos
começar do topo
e pressionar o pincel e
depois levantar até o final, parece uma lua crescente Mas isso vai ajudar a pintar lindas
pétalas de rosas Usando essa técnica, você pode
fazer alguns traços compostos, como o que estou fazendo aqui
para criar uma pétala maior A velocidade do traço também
ajuda a criar pétalas orgânicas. Você pode ver aqui que estou criando alguns
traços rápidos e
parece que tem mais movimento em comparação com traços que foram
pintados Em seguida, vamos fazer o
movimento ondulado. Use qualquer cor que você
tenha na sua paleta. Eu uso essa técnica geralmente
para pétalas com babados. Você pode ver que estou apenas
tentando mexer meu
pincel no papel Agora você pode simplesmente arrastar o pincel para criar
aquela bela ponta pontiaguda Vamos tentar fazer isso de novo. Basta pressionar o
pincel no papel e
tentar mexê-lo A ponta do pincel
criará belas bordas com babados e isso
criará uma textura agradável Ao fazer
essa técnica, também
é melhor que o
pincel esteja encharcado e pintado para que você possa
deslizar facilmente sobre o papel Se a pétala for muito pequena, você pode tentar empurrar ainda mais
o pincel
para expandir a pétala Agora vamos começar de baixo. A ponta pontiaguda vai ficar de
frente para nós, desse jeito. Em seguida, tente mexer o pincel. Vou realmente
puxá-lo até o final
do traçado para criar
aquela bela ponta pontiaguda Agora você também pode tentar
girar o papel para que fique mais
confortável para você pintar Deixe-me fazer mais um exercício
para você, para que você possa realmente observar como
eu faço essa técnica. Tudo bem, agora vamos aprender
como adicionar bordas com babados. Sei que isso se parece um
pouco com o traço ondulado, mas vou mostrar
como fazer essa mesma pétala Agora vamos pegar um pouco de tinta. Use qualquer cor que você quiser. Vamos fazer essa parte aqui. Vou pintar uma pétala. Vamos começar com um derrame
composto. Basta usar a lateral do
pincel e deslizá-la sobre o papel até criar a forma de
pétala desejada Agora você pode ver que temos
uma vantagem limpa aqui. Parece arredondado, mas podemos tentar adicionar algumas bordas com babados Para que pareça mais orgânico, basta usar a ponta
do pincel e
empurrá-lo lentamente nas bordas da pétala Você pode ver que
agora vai
formar algumas belas bordas irregulares O que você também pode fazer
é adicionar uma sombra, A, usando uma cor violeta,
aqui vamos
colocá-la nas
pontas dessa pétala Ok, vamos fazer outro. Ao adicionar
as bordas franzidas, certifique-se de
que a pétala base esteja imóvel para que você
ainda possa trabalhar em Temos essa aparência de pétala e vamos usar a ponta
do meu pincel e empurrá-la
lentamente
pelas bordas para criar aquela
bela textura com babados Eu gosto de adicionar esse estilo porque as flores naturalmente
têm algumas bordas encaracoladas Vamos tentar praticar um pouco mais. Vou pintar a pétala que está no
lado direito da flor Você pode começar com uma
pétala arredondada assim. Novamente, use a ponta do pincel e mexa nas bordas Essa também é uma boa maneira de
alterar
ligeiramente a forma das pétalas enquanto a
pétala ainda está molhada Você pode adicionar outra cor. Vou adicionar um pouco de amarelo aqui só para que
pareça mais interessante. Essa é uma boa técnica
para adicionar ao seu próprio estilo. Deixe-me mostrar lado a
lado a aparência de uma
pétala simples Na verdade, é uma forma bonita, mas as bordas são
limpas e bastante rígidas Você pode ver que
simplesmente adicionar essas bordas
franzidas faz uma grande diferença Ok, agora vamos para
o próximo vídeo enquanto
brincamos com as pinceladas
e criamos algumas flores
6. Exercício de jogo de escova: Para este vídeo, vamos
fazer um exercício com a escova. Achei que seria bom fazer alguns exercícios de aquecimento depois de
aprendermos as técnicas de
pincelada de pétalas Agora você pode ver que esse
papel é realmente muito grande, mas para nossos projetos, vamos pintar em peças
menores como esta. Isso é porque eu quero que você se concentre apenas nas
pinceladas. E eu não quero que você
pense primeiro na composição, para que possamos pintar primeiro no papel do
aluno. Como estamos apenas
praticando agora, não
quero que você sinta nenhuma pressão enquanto
pinta isso Não pretendemos fazer uma
boa composição floral, na verdade
estamos apenas pintando
algumas flores abertas Para praticar as pinceladas. Vamos agora, vamos começar a
afrouxar nossos pulsos. Queremos começar a pintar
alguns traços gerais. Estou realmente pressionando
aquele pincel no papel. Como o que estou fazendo aqui, você pode pegar uma foto de
referência ou qualquer livro de flores para que
seja mais fácil imaginar
o que está pintando. Bela cor de livro, teoria da cor das
flores. Tente procurar flores
que estejam bem abertas. Assim, Puny, você tem
algumas pétalas penduradas. Esse é outro bom livro. Eu amo essa flor aberta com
alguns babados nas pétalas. Para começar, você pode pegar
qualquer cor que quiser. Vou começar com rosa, que é minha cor favorita. Isso é rosa permanente. Você quer um belo
pincel suculento com uma cor ousada? Estou segurando meu pincel
em um ângulo de 45 graus. Basta pressionar lentamente o pincel e subir e descer para criar
aquele traço de pétala Em seguida, enxágue
o pincel e faça o mesmo na lateral. Você pode tentar segurar o
pincel na ponta da alça, assim como estou
segurando meu pincel aqui. E basta mover o
pincel para cima e para baixo. Você pode usar a ponta
do pincel para criar alguns traços finos que
complementarão a pétala principal Não se preocupe, você sempre
pode voltar e fixar o formato
das pétalas. Você também pode tentar sacudir o pincel
para criar
algumas belas pontas pontiagudas Também é melhor deixar pouco de ******
entre as pétalas Esse espaço negativo
realmente cria mais profundidade quando se trata de pintar flores
soltas em aquarela no centro, pegue qualquer cor escura Esta é apenas uma rosa permanente, mas é mais concentrada. Basta colocá-lo no centro
para dar mais contraste. Ok, vamos começar
com outra flor. Vamos pintar
outra flor aberta, mas esta está um pouco
inclinada ou inclinada. Estou usando a cor
amarelo ocre. Estou segurando meu pincel em um ângulo de 45
graus e você pode ver como o pincel ou
as cerdas se
espalham quando eu o
pressiono no papel Ok, podemos
enxaguar levemente nosso pincel. Você pode ver que há
muita água e isso torna mais fácil para minha mão
deslizar sobre o papel Quando você está pintando, as pétalas voltadas para direções diferentes Você também pode mudar a
direção em que segura o pincel aqui. Vamos pintar uma pequena forma oval que lhe dará uma impressão. Esta flor está inclinada
porque a pétala está dobrada. Vamos voltar e
adicionar algumas bordas com babados. Estou usando a ponta do meu
pincel e apenas empurrando a tinta para trás para criar
aquelas belas bordas recortadas Se você quiser um
pouco de contraste, pode pegar um pouco de tinta mais escura e adicioná-la
entre as pétalas Para o centro, podemos
pegar Sienna queimada. Ou você pode usar qualquer cor
marrom escuro na sua paleta. Novamente, adicionar esse contraste
realmente faz a diferença. Isso faz com que as flores apareçam. Agora vamos pegar nossas verduras. Estou usando verde-seiva com um
pouco de umber queimado. Adoro misturar verde e marrom para criar uma bela cor verde
terrosa Então, vou
adicioná-lo entre as flores. Use a ponta do pincel
para criar algumas hastes bonitas. E você pode ver
que estou pintando algumas folhas usando um traço
combinado. Para este exercício, você
pode simplesmente observar como eu seguro o pincel e como o pincel simplesmente desliza no
papel para criar Belas pétalas. Tudo bem aqui. Eu estava tendo
um pouco de dificuldade com a composição porque
há muito espaço. É por isso que decidi realmente
criar projetos menores
para você, para que você possa se concentrar apenas em pintar
uma flor agora. Vou pintar um pequeno broto. Como você pode ver, eu apenas empurrei meu pincel no papel para
criar aquele traço largo. E agora estamos adicionando
algumas linhas finas para adicionar os
lados finos das pétalas Podemos alterar o
valor da cor. Isso significa que você pode adicionar cores verde
claro e verde
escuro. Em seguida, vou adicionar o caule. Vamos anexar
isso às flores principais. Você também pode tentar
estampar o
pincel no papel para
criar um traço de pétala, exatamente como estou fazendo aqui Depois, você pode adicionar lentamente mais
alguns traços para
criar uma pétala mais macia. Quando você cria pétalas suaves
e expressivas, nem sempre
é apenas uma Você geralmente vai e
volta e tenta consertá-lo. Agora, para ser honesto, se
você quiser realmente melhorar a pintura de pétalas
expressivas, você realmente precisa praticar e tentar
sentir seu pincel Portanto, todos nós temos pincéis
diferentes ou também
preferências diferentes por pincéis É importante
que você tente fazer alguns exercícios para manter essa memória
muscular na mão. Então, quando você se
sente confortável com a pintura, tudo fica
mais fácil e você quase não pensa que
quando está pintando pétalas
, elas simplesmente saem naturalmente Então, aqui eu acabei de pintar
uma mistura branca. Isso é
azul ultramarino e âmbar queimado. Não se preocupe, eu também
vou
te ensinar como misturar isso em
um projeto separado. Agora vamos pintar uma grande flor
branca aqui. Novamente, você quer um pincel suculento para facilitar a
pintura no papel Além disso, pintar pétalas expressivas envolve variar a
pressão em Basta pressionar
seu pincel e, em seguida, avançar
lentamente até
o final do traçado. Isso dará à pétala
mais corpo e mais movimento. Você também pode tentar
mexer o pincel, como o que estou fazendo aqui, criar alguns traços rápidos
ou rápidos Ok, vamos pegar mais tinta. Vou pintar
apenas mais algumas pétalas Para fechar esta flor, você notará que faz
uma grande diferença
deixar um espaço negativo ou ******
branco
entre as Agora, para o centro, vou usar
a cor índigo Você quer uma boa mistura escura
concentrada adicionada no centro? É um belo toque de cor. Estou segurando a escova
na ponta da alça. Ao pintar essas folhas, isso me ajuda a liberar o controle e a
criar folhas bonitas e expressivas Porque às vezes, se você segurar o pincel perto das cerdas, você o segura com muita força, o
que cria pétalas rígidas que cria Mas se você o segurar um
pouco mais para trás, poderá
se livrar desse controle. Isso também vem com a prática. Quando eu fazia
isso pela primeira vez, às vezes
eu acidentalmente soltava
meu pincel, mas tudo bem É parte de como você
aprende a pintar pétalas soltas. Você pode usar a fita do pincel
para criar essas pequenas marcas de pincel e isso dará a
ilusão de flores pequenas OK. Eu vou te mostrar
como fazer alguns movimentos rápidos Parece uma marca de
verificação. Você pode ver que estou tentando pintá-lo de
diferentes direções. Isso fará com que seja uma
bela flor solta. Toda vez que pinto flores, há um ritmo
interno. Você pode ver que
eu misturei muitos traços
largos e, de repente,
uso pinceladas pequenas usando
a ponta do pincel Se você pensar bem, é
como ouvir música. Às vezes, as batidas são mais rápidas, às vezes um pouco mais lentas Você também pode praticar
pintando folhas expressivas. Você pode ver aqui, eu
vou gostar de dançar com meu pincel e pintar as folhas em direções
diferentes, criar alguns caules longos. E também estou segurando meu
pincel na ponta da alça. É quase como se
eu estivesse apenas sacudindo meu pincel e mudando
a pressão em cada Ok, agora
terminamos nosso exercício de aquecimento. Espero que você tenha gostado de pintar
esta pintura floral de estilo livre. Quando você está praticando,
sugiro manter as coisas simples. Assim como fizemos aqui. Acabamos de pintar algumas flores de quatro
ou cinco pétalas que estão abertas e a maioria
delas está voltada para cima Isso porque
queremos nos concentrar apenas em pintar belos traços profissionais para
criar belas pétalas
expressivas Ok, então acho
que estamos prontos para nossos pequenos projetos agora. Vamos para o próximo vídeo.
7. Projeto 1: Florais de pêssego: Aqui estão as cores
que precisamos. Rosa brilhante, amarelo, ocre,
índigo, seiva, verde
e Para nosso primeiro projeto, vamos começar com
algo simples. São
flores abertas em ângulo. Aqui está um
vídeo de perda de tempo para
você ter uma ideia de
como pintar essa peça. Antes de começarmos,
vamos começar com as flores principais que estão
diagonalmente uma sobre a outra Você pode ver que
eu estou realmente
tentando pressionar meu pincel contra o papel e balançar meu pincel
para criar aquelas pétalas bonitas Também estou usando
muita água para fazer isso. Em seguida, vamos usar o
índigo e colocá-lo no centro
da flor
para adicionar um pouco de contraste Em seguida, vamos usar
a seiva verde para adicionar os caules e as folhas. Tudo bem, agora
vamos tentar preencher todos aqueles pequenos ****** entre
as flores E então também
vamos adicionar alguns botões simplesmente pressionando
um pincel no papel Esta é uma
composição muito fácil que você
definitivamente pode acompanhar
nas minhas aulas. Normalmente, o primeiro
projeto é o mais fácil. É como um projeto de aquecimento em
que você não sentirá tanta pressão ao
pintar os próximos projetos. Tudo bem, vamos começar.
Primeiro vou misturar rosa brilhante
e ocre amarelo Esta é uma combinação de
cores muito bonita que lhe dará
uma cor suave de pêssego Você pode simplesmente ajustar a proporção. Se você quiser um pouco
mais no lado rosa, adicione mais rosa brilhante. Mas se você quiser uma cor
mais laranja, adicione mais ocre amarelo Podemos colocar um pequeno ponto
aqui para servir como guia
de que este
será o centro da flor
a partir do topo. Basta pressionar o pincel até o ponto e criar um laço. Ok, vamos adicionar mais
algumas pétalas. Basta enxaguar o pincel. Toque no excesso de água. Vou mover meu
pincel para cima e
para baixo para criar um bom
movimento para as pétalas. Essa pétala vai
ser um pouco menor. Basta mexer
o pincel e ele parecerá uma
pétala dobrada Se você quiser mais contraste, basta pegar uma mistura mais escura e colocá-la
entre as pétalas Sinta-se à vontade para ajustar a
forma das pétalas. Você pode tentar estender algumas
áreas para que pareçam maiores. Ok, vamos passar
para a flor que está diagonalmente sobre
a primeira Vamos fazer o mesmo
método da primeira flor. Esta é outra flor
que está inclinada. Apenas certifique-se de realmente
pressionar o pincel e mover para
cima e para baixo para criar
a linda pétala Você também pode usar a ponta do pincel
para criar
alguns traços finos Definitivamente, você pode
voltar para algumas das flores e
adicionar um pouco mais de cor. Em seguida, vamos pegar um pouco de índigo e colocá-lo no
centro da flor As pétalas ainda estão todas abertas. Você pode ver o
índigo florescendo no centro. Mas certifique-se de que
a mistura esteja bem grossa, pois você não quer que ela se
espalhe por todas as pétalas. Ok, vamos
passar para os verdes. Isso vai ser verde seiva. Ele queimou na barra para criar
aquela cor terrosa. E vamos
pintar um caule muito fino. Também queremos que seja
um pouco curvo para que pareça que
as flores estão dançando. Ok, podemos começar a adicionar alguns caules soltos
e também folhas. Estou tentando enxaguar meu pincel para obter uma mistura mais aquosa Eu quero pintar algumas folhas
expressivas. É por isso que estou segurando o
pincel na ponta do cabo, e isso vai me ajudar a
liberar o controle do pincel. Ok, eu também vou
deixar essa folha tocar
essa pétala molhada e você poderá
ver um efeito lindo E então também podemos adicionar alguns caules finos apenas para
preencher essas pequenas lacunas brancas. Ao pintar folhas,
sugiro alterar os valores. Isso significa que algumas
folhas são mais escuras, outras um pouco mais claras Também podemos pintar alguns
pequenos botões apenas pressionando nosso pincel no papel para
criar um traço semelhante a uma pétala Para tornar sua composição
mais interessante, você pode colocar os botões voltados para
direções diferentes Como você pode ver, o botão à direita está voltado para baixo, enquanto os outros
estão voltados para
a esquerda e para o canto superior Agora vamos tentar corrigir essa área porque
essa parte verde aqui parece muito proeminente. Basta pegar um pincel limpo e
úmido e
vamos absorver lentamente o excesso de
cor verde no papel Ok,
aí está. Parece muito melhor porque o verde é
apenas uma cor sutil. Se ainda houver algum
****** branco que você precise preencher, você pode adicionar algumas folhas de cores bem
claras, exatamente como o que estou fazendo aqui Você pode simplesmente adicionar mais
água à sua mistura de tinta. Quando se trata de composição, você também pode tirar uma foto da
sua pintura agora mesmo e vê-la do seu telefone apenas para ter uma perspectiva
diferente. Isso o ajudará a
decidir se precisa
adicionar mais flores ou
folhas à sua pintura. Tudo bem, parabéns por terminar seu
primeiro projeto. Espero que você tenha gostado de
pintar esse floral de pêssego. Agora vamos para o
próximo vídeo, onde
aprenderemos como simplificar
uma peônia em aquarela
8. Projeto 2: Peônia rosa: Tudo bem, antes de começarmos aqui, as cores que precisamos. Rosa permanente, perna carmesim, violeta
permanente, amarelo
permanente Número de impressão clara
pia, verde seiva. Para este projeto,
vamos nos
inspirar em uma flor de peônia Como você pode ver, um pônei
tem tantas pétalas que pode ser
avassalador pode ser
avassalador Mas vamos apenas
simplificar isso. Vamos nos concentrar apenas em pétalas
grandes e depois
adicionar um centro escuro Vou
te mostrar uma maneira diferente de pintar pétalas macias. Isso é muito fácil. Mas primeiro, vamos assistir a esse
vídeo de lapso temporal para que você tenha
uma ideia de antemão Ok, vamos
pegar um pouco de água e começar a
pintar apenas duas pétalas,
duas pétalas grandes apenas com Em seguida, vamos
pegar um pouco de tinta e pintá-la em cima
dessa superfície molhada. E imediatamente você pode ver uma linda pétala macia emergir Em combinação com isso, também
precisamos fazer algumas pinceladas
bonitas para criar uma aparência mais
expressiva Você pode ver aqui, eu estou
realmente pressionando meu pincel para criar aqueles belos traços
finos Em seguida,
adicionaremos um centro escuro. Esta é apenas uma
versão simplificada de um pônei. Não quero que você pense
muito em tantas pétalas, mas ao mesmo
tempo quero que crie uma flor fofa E vamos fazer isso
adicionando dois detalhes menores. Você pode ver que acabei de adicionar algumas linhas pequenas e isso
realmente fez uma grande diferença. Em seguida, vamos
pintar algumas folhas simples. É incrível que
você possa fazer isso em menos de 10
minutos,
apenas com alguns protres simples e já
tenha uma bela flor de peônia Ok, então vamos começar. Precisamos de uma jarra de
água limpa para este projeto. Vamos usar um pincel redondo tamanho
oito. Certifique-se de que esteja embebido
em muita água. Vamos pintar a
pétala na lateral. Basta pressionar o pincel e movê-lo para cima e para baixo. Vou inclinar
meu papel para que você possa ver o reflexo do meu traço Como você não consegue ver nada
porque é só água, vamos fazer uma pétala na lateral Vou começar do topo,
descer e mover o pincel novamente para cima e para baixo. Você pode usar a ponta do pincel para fixar o formato da pétala e ver que na verdade
existem algumas ****** em que eu
não coloquei água Ok. É hora de
adicionar um pouco de cor. Estou usando rosa permanente. Ok. Vamos pressionar levemente
ou pincelar o papel. E comece com a
parte esquerda da pétala. Vou passar para o lado
direito da pétala. Saí do meio sem cor. Em seguida, vamos para
a próxima pétala. E você pode ver que eu também
lavo meu pincel para que nem todas as pétalas
tenham aquela cor rosa escuro Para torná-lo mais interessante,
vamos adicionar violeta. Basta diluir em mais água para que a cor fique
um pouco clara Basta adicioná-lo nas laterais
das pétalas. Em seguida, adicione mais uma
pétala, usando apenas água. Você também pode deslizar o pincel, assim como estou fazendo aqui, para criar alguns traços mais
expressivos A chave aqui é não
preencher a pétala inteira com cores Você precisa deixar um
pouco de ****** como está, sem nenhuma cor, para que
ele seque lindamente Isso fará com que as pétalas
pareçam mais macias e leves. Em seguida, vamos pegar Crimson Lake. Vou usar essa cor
para adicionar um pouco de contraste. Vamos adicioná-lo
nas laterais das pétalas
ou entre as pétalas Então, para a parte inferior, vamos pintar
essa pequena pétala aqui Pressione seu pincel, crie
algumas pequenas marcas de verificação. Use a ponta do
pincel e apenas toque o pincel para criar
esses pequenos traços É uma flor
que está de lado, por isso
que você tem aquela pétala
menor na frente Em seguida, vamos pegar um pouco de amarelo
e também a siena queimada. Isso adicionará um bom contraste, mas acho que precisamos de
uma cor mais escura Então, vamos pegar o PA. Esta é uma bela cor marrom escura. Então, ao pintar flores
soltas, certifique-se de ter o centro escuro, porque isso juntará
tudo e
fará com que fique bonita. Você notará que a cor do CPA na verdade não
está se movendo muito, e isso porque
eu fiz a mistura mais concentrada
com menos água Ao ver
isso de longe, percebi que precisava
adicionar mais volume Então, vou usar essa violeta permanente
diluída e adicionar mais alguns traços Você pode ver que
estou realmente pressionando meu pincel no papel e criando alguns pequenos movimentos
para criar aquele
belo traço fino Você também pode, é claro, estender
algumas pétalas. Enquanto as pétalas ainda
estiverem molhadas, você ainda poderá trabalhar nelas No momento, estou usando
um pincel redondo tamanho seis. Como estou apenas tentando ajustar
a forma, você pode adicionar algumas cores mais escuras Eu misturo CPA com um
pouco desse lago vermelho e o coloco entre as pétalas enquanto as
pétalas ainda estão
molhadas Você pode ver que esses
traços são muito suaves. Ok, vamos passar para o caule. Vou usar verde seiva com CPA ou usar qualquer
cor marrom em sua paleta Só queremos que essa tela
seja um pouco terrosa. E então vamos pintar um caule
fino para as folhas. Também quero que fique mais macio, então vou usar água
para pintar as folhas E você pode ver que estou segurando
meu pincel na ponta
da alça porque quero
que pareça mais expressivo O que é bom em
pintar folhas é que você pode brincar
com pinceladas Você pode pintar
do caule
saindo ou da ponta da
folha entrando no caule. Aqui, estou apenas
adicionando alguns verdes mais escuros
e colocando-os em todos os lugares nas Ok. As pétalas ainda
estão molhadas, mas acho que estão
um pouco pesadas Pegue um pincel limpo e
passe em um lenço de papel. Em seguida, vou
absorver apenas algumas das cores. Essa é uma maneira de apagar algumas das pétalas
que pintamos Também é uma forma de
separarmos algumas pétalas caso você tenha pintado
mais cores nessa área Aí está. Você pode ver uma grande
diferença no que fizemos. Tudo bem, então é
isso para este projeto. Espero que você tenha gostado. Vamos agora passar
para o próximo vídeo.
9. Projeto 3: Peônia branca: Antes de começarmos, aqui estão
as cores que precisamos. Azul ultramarino,
queimado, índigo umber, amarelo
permanente, permanente Tiana Pia e Sap green. Para o nosso projeto, vamos
pintar uma flor branca. E vamos usar
essa foto de referência. Vou colocá-lo
na seção Projetos e Recursos para que
você possa baixá-lo. Adoro como as pétalas estão
dançando nessa foto. E vamos
tentar interpretar isso em nossa pintura
colorida polter Vamos assistir primeiro ao último
vídeo para que você tenha uma ideia do processo
antes de começarmos a pintar. Então eu comecei com
o centro primeiro, e depois vamos
adicionar as pétalas brancas E você pode ver que estamos apenas tentando mexer ou escovar, criar aqueles belos babados E isso também é interessante porque estamos pintando
uma flor branca. Vou te ensinar como misturar
a cor
para pintar uma bela
flor branca no centro. Vamos adicionar alguns
amarelos e marrons. Claro, precisamos de algo
mais escuro no centro. Vou usar o CPA para isso. Em seguida, vamos adicionar
a haste. E você pode ver que este é realmente apenas um projeto simples, porque eu quero que você se
concentre apenas em criar essas
lindas pétalas macias. Claro, não vamos
esquecer as folhas. Também adoro o quão expressivas são
as folhas nesta pintura Em seguida, adicionaremos uma
segunda camada apenas para adicionar mais detalhes e profundidade
a algumas das pétalas. Você pode voltar e adicionar um centro mais escuro e também
adicionar alguns toques finais Aí está. Esse é um projeto muito
rápido e fácil. Agora vamos começar. Tudo bem, vamos preparar as
cores que precisamos. Vou pegar um pouco de amarelo profundo
permanente e vamos usar
isso como centro. Em seguida, vamos misturar nossa cor branca. Isso é
azul ultramarino com umber queimado. Você só precisa continuar
misturando essas duas cores até obter a cor
acinzentada desejada Eu prefiro um
pouco mais de azul, então eu normalmente adicionaria
mais azul ultramarino E lembre-se de que você realmente
precisa adicionar muita água porque deseja que
essa cor seja macia. Em seguida, também vou preparar
um pouco de índigo. Vamos começar com o centro
da flor usando a
ponta do pincel, criar alguns traços curtos Então, vamos formar
isso em um círculo. Agora, tente variar os traços. Alguns são um pouco mais curtos, outros podem ser apenas nós que tornarão a pintura
mais interessante Ok, vamos mudar para um pincel
redondo tamanho oito. Vou pegar muito
dessa cor suculenta e vamos começar
de baixo, subindo e depois descendo Em seguida,
preencha lentamente uma pétala. Você pode ver que consegui pegar um
pouco desse amarelo. E tudo bem. Vamos adicionar um pouco mais de água à nossa mistura. Agora vamos colocar mais uma
pétala na lateral. Vamos subir
e criar um loop. Em seguida, adicione algumas linhas. Agora vamos adicionar um pouco de
índigo aqui. Adicione alguns traços. Quando se trata de flores brancas, é sempre bom adicionar
apenas mais uma cor. Como a cor índigo
é um pouco mais escura, queremos uma
pétala mais clara na lateral É quase como a
água que eu pintei em seguida. Vamos pegar um pouco mais
dessa mistura branca que
fizemos aqui. Vou tentar mexer o pincel da ponta da pétala Vou até o centro para ver a
parte inferior desta flor. Vamos pintar traços
curtos. Vamos mexer
nosso pincel para
frente e para trás para criar as
belas pontas pontiagudas Vou pegar
um pouco
desse índigo e adicionar um
pouco de cor ali, logo na
lateral da pétala Então talvez possamos adicionar um
pouco mais desse índigo. Vou adicioná-lo
nas pontas das pétalas porque há sombras babados da pétala Você também pode adicioná-lo entre
as pétalas, para sugerir que essas duas pétalas estejam separadas uma da outra Então você tem que fazer essa parte enquanto a flor ainda está molhada, para que as cores ainda
se misturem Ok, agora vamos pegar Burn Siena. Também vou adicionar isso
no centro, apenas para criar mais profundidade. É sempre bom adicionar cores
diferentes ao
centro da flor. Como você pode ver, a parte amarela ainda
está
um pouco molhada, que é bom porque essas duas cores ficam meio
que b***d uma com Agora, quero um pouco mais de
amarelo nas pétalas brancas. Então, vou pegar um
pouco de amarelo e
colocá-lo perto da base das pétalas. Você pode ver que essa
flor parece estar brilhando porque adicionamos
aquele detalhe amarelo Ok, vamos pegar o CPA, que é uma bela cor marrom
escuro, só para dar mais
contraste e mais profundidade Em seguida, vamos pintar alguns
caules e folhas. Vou usar
verde-seiva com um
pouco de umber queimado Mas você também pode usar pa ou usar qualquer marrom em sua paleta na
metade Vou enxaguar meu pincel e continuar pintando o caule. Isso me dará uma boa base
macia para o caule. Você pode ver que a parte superior
é um pouco mais escura, a parte inferior é mais clara Depois, você pode inserir
algumas cores verdes mais escuras e elas simplesmente
fluirão para o caule úmido Em seguida, vamos pegar um pouco mais de verde e eu vou
pintar as folhas. Queremos que isso seja
realmente expressivo. Basta pressionar o pincel e
fazer alguns movimentos ondulados. Vamos voltar para a base do caule depois voltar para fora. Você pode ver que meu pincel também não
está muito molhado. É por isso que existem
algumas bordas irregulares, que é apenas um bom acidente Você pode voltar com cor verde mais escura e simplesmente soltá-la em diferentes
partes das folhas Você também pode pintar
algumas linhas finas. Ok, está parecendo muito bom. Agora vamos adicionar uma segunda
camada às pétalas. Essa é a mesma mistura branca
que pintamos anteriormente. Acabei de adicionar um
pouco mais de água. Vou pintar
traços entre pétalas apenas para
separá-las umas das outras Você também pode adicioná-lo
nas pontas das pétalas para sugerir
que esteja dobrado Segure o pincel
levemente para
criar esses traços bonitos e
delicados Agora, não queremos
exagerar nessa parte, porque queremos que essa
flor ainda pareça macia e expressiva
usando um pincel limpo Estou tentando suavizar alguns traços,
diminuindo-os. O centro ainda
não está escuro o suficiente. Vou voltar com mais CP porque eu realmente quero aquele toque
de cor no meio Agora, se você não tem CPA, também pode usar
a cor preta, ou também pode usar índigo
ou talvez tintas Tudo bem, agora estamos nos
retoques finais. Estou apenas adicionando alguns detalhes verdes nos carimbos e também nas folhas apenas para
adicionar um pouco mais de cor Ok, então terminamos. Espero ver seu projeto na seção
de cores do projeto da classe. Então, agora vamos
para o próximo vídeo.
10. Projeto 4: florais amarelos: Antes de começarmos aqui, as cores que você precisa, amarelo
permanente claro, amarelo
permanente, impressão profunda,
sienna, umber queimado
e Eu realmente amo a
borboleta Ranunculus. Porque olha essas pétalas. Parece que estão dançando. Este projeto é um bom
exercício para
aprendermos a pintar pétalas
com um pouco mais de movimento Isso também envolve um
pouco de desenho, apenas como um guia para nós, mas é totalmente opcional. Primeiro, vamos assistir ao vídeo
do processo, só para que você tenha uma ideia
antes de começarmos a pintar. Então, vou começar
com o centro da flor primeiro, e depois vamos
pintar alguns traços que formarão essa
linda pétala Para este projeto, teremos
duas flores principais e você aprenderá como criar essas lindas bordas recortadas
ou com babados Isso fará com que essas
flores pareçam mais delicadas. Em seguida, vamos adicionar nossos
caules e também nossas folhas. Eu adicionei algumas folhas finas e depois vamos pintar
um pequeno broto aqui Novamente, vamos
adicionar um pouco de movimento. Você pode ver que as folhas e os degraus estão um
pouco curvos, voltados para direções
diferentes Quando estiver seco, também
podemos começar a adicionar uma segunda camada apenas para adicionar
mais profundidade às flores. Isso está adicionando algumas áreas mais escuras nas bordas das
pétalas, porque na foto, as bordas são um pouco mais Ok, vamos começar. Estou usando este livro chamado
Flower Color Guide, e isso vai
ser uma referência. Vou colocar a foto na seção
de projetos e recursos. Basta dar uma olhada. Você pode baixá-lo.
Vou usar um lápis e vamos
esboçar levemente algumas pétalas Vou começar
com essa flor aqui e pintar
aquela pétala que está
separada do corpo Em seguida, vamos adicionar mais
algumas pétalas ao lado. Você realmente não precisa
desenhar todos os detalhes, só
queremos um guia geral. Em seguida, vou adicionar o caule. Também quero incluir essa
flor e começar a colocar no centro e depois
fazer algumas pétalas com babados Certifique-se de
desenhar levemente, pois depois de pintar em
cima desse esboço, você não poderá mais apagar
as marcas do lápis Então, essas são apenas
as duas flores que incluirei
neste projeto. Só para simplificar, vou
adicionar um pequeno broto na parte superior direita Ok, então vamos começar
com o centro. Isso é um número queimado. Queremos uma boa mistura escura. Vou colocar alguns pequenos
pontos no centro. Basta usar uma ponta do
pincel e grampeá-la no papel para criar
essas marcas de pincel Agora, para as pétalas,
vou misturar duas cores. Isso é amarelo permanente, profundo, mas um pouco de luz amarela
permanente. Definitivamente, você pode
usar apenas uma cor. Eu só queria misturar um pouco para obter
o tom certo. É quase o mesmo que
a foto de referência. Ok, e então eu também estou usando
um pincel redondo tamanho seis. A propósito, vou
apenas pressionar meu pincel e levantá-lo levemente até
o final do meu traço. Você pode ver que eu sou quase
como dançar com meu pincel. Agora temos uma linda pétala
orgânica. Vamos enxaguar nosso pincel. Vou adicionar
mais uma pétala aqui. E mova lentamente o pincel para criar
um traçado mais amplo. Vou apenas adicionar
mais um traço ali. Vamos pegar mais tinta. Vou começar da ponta da pétala
descendo até o centro Você também pode tentar
mexer o pincel para criar aquela bela borda franzida Quando você está pintando uma flor, todas as pétalas apontam para
o centro da flor, de
onde ela vem Se você notar que as pétalas
têm algumas manchas marrons,
vou usar brinci
para adicionar esse detalhe Enquanto as pétalas ainda
estão molhadas, você pode adicioná-las
nas pontas das pétalas Ok, vamos passar
para a segunda flor. Este é um número queimado. Novamente, vou
adicionar o centro. Basta usar a ponta do pincel. Crie alguns pequenos pontos. Em seguida, vamos pintar as pétalas. Basta pressionar o pincel e arrastar
e, em seguida, subir e descer. Você pode pintar algumas linhas. Vamos pegar um pouco mais de cor. Vou usar a lateral
do pincel mexer e
voltar para o centro Vamos começar no
centro novamente e depois pressionar e
arrastar nosso pincel. Estou usando a lateral do pincel
para criar um traçado amplo. Vamos adicionar mais um. E esse vai
ser um traço mais curto porque essa flor
está de lado. Agora vamos pegar a
sienna queimada e adicionar algumas manchas marrons nas
pétalas Claro,
vamos adicionar isso enquanto as pétalas ainda
estão molhadas, para que essas duas cores se
encaixem lindamente. Essa também é uma boa maneira de
corrigir algumas formas de pétalas. Você pode estender
algumas pétalas ou adicionar algumas bordas franzidas enquanto
elas ainda estão molhadas Segure o pincel na
extremidade
da alça e bata
levemente na borda das pétalas para criar
esses pequenos traços Ok, para o caule, vou usar mola
e umber queimado Queremos que os caules
pareçam estar dançando e que você possa pintar
como um traço de letra. Além disso, eles parecem bons. Se as hastes forem finas, certifique-se de
pintar as hastes finas. Ok, agora podemos começar a adicionar algumas folhas
e preencher as lacunas. Novamente, queremos que
pareça uma dança, para você
possa ver que
as folhas aqui também
estão um pouco curvas Eles pintaram sobre a pétala. Então, agora vou
tentar apagá-lo adicionando pouco de água naquele local e enxugando
com papel de seda Agora desapareceu.
Na foto de referência, há um pequeno broto e eu
vou usar um amarelo profundo
permanente Vou fazer alguns pequenos traços. Deixe-me ampliar para você. Você pode ver que estou usando apenas
a ponta do meu pincel agora. Queremos que isso seja
bastante concentrado. Vou adicionar o
contorno desse broto. Vamos enxaguar nosso pincel. Toque no excesso de água
e eu vou
atenuar esses traços para
que fique macio Para dar mais contraste, podemos pegar um pouco
dessa siena queimada e colocar um pouco de cor
no centro desse Ok, podemos pegar um pouco de verde e adicioná-lo à base do broto. Vou adicionar mais alguns
detalhes, mais algumas hastes. Há pequenos botões
que ainda estão verdes, e eu também vou tentar adicioná-los a
essa composição É uma ótima maneira de
preencher algumas pequenas lacunas. Tudo bem, parece bom. Eu tenho aqui uma mistura
do amarelo com um pouco
de sienna queimada Eu só quero que
seja um pouco mais escuro. Vou adicionar alguns traços contorno
das
pétalas Estou fazendo isso para adicionar
mais profundidade às pétalas. Também estou vendo a referência
de que as manchas marrons são,
na verdade, bastante proeminentes. Eu quero acrescentar esse detalhe. Basta usar a ponta do
pincel e mexer para criar essas
pequenas marcas de pincel Agora podemos pegar um pincel limpo e atenuar alguns traços caso
alguns
estejam muito escuros ou muito nítidos. Isso é opcional,
mas você pode adicionar alguns traços pequenos ou curtos
no centro dessa flor Ok, então também podemos
pegar umber queimado e adicionar um centro mais escuro para esta flor apenas para
dar Tudo bem, Satanás,
espero que você gostado de pintar essas pétalas
delicadas Agora vamos passar para
outro vídeo para que
possamos praticar mais algumas
dessas pinceladas
11. Projeto 5: Rosa floral rosa: Para os polares, usaremos
carmim, amarelo, seiva
ocre, verde, âmbar queimado Para este projeto, vamos
pintar uma rosa simples e
aprenderemos a pintar pétalas macias. As técnicas que você
aprenderá aqui também podem ser aplicadas à pintura de
um pônei em aquarela Você também aprenderá como pintar esses traços nas pétalas
e como desbotá-los Você aprenderá como variar a
pressão em seu derrame. Esta flor está inclinada. Como você pode ver, a parte
inferior tem mais pétalas em comparação com
a parte superior Agora vamos passar para
o vídeo do processo. Vamos começar com pequenas formas
do mar no centro e depois vamos usar um pincel suculento e
pintar pétalas maiores Vamos realmente
pressionar nosso pincel
no papel para criar
uma bela pétala larga Em seguida, vamos tentar
mexer o pincel e adicionar
algumas bordas irregulares que darão
mais textura às nossas algumas bordas irregulares que darão mais textura às Em seguida, adicionaremos algumas
folhas e também caules, e vamos
manter as coisas bem simples. Em seguida, vamos adicionar
o estame no centro. Eu geralmente gosto de adicionar
um efeito de sombra. Vou adicionar um pouco
dessa violeta nas
pontas das pétalas, e isso só vai dar
uma aparência mais elevada Ok, vamos começar a
pintar como guia. O que podemos fazer é
desenhar uma letra em forma de U, ou parece uma xícara, exatamente como o que estou desenhando aqui. Estamos desenhando essa xícara porque essa flor está inclinada. Também vou colocar
um pequeno... no centro, que será o
centro da rosa Precisamos de uma
mistura bem grossa de carmim. Você quer que essa cor seja
realmente ousada? Estou usando um pincel redondo tamanho
seis. Imagine que você
tem uma linha
oval e vamos
pintar ao redor dela com
alguns pequenos traços Use a ponta do pincel para criar uma variedade de pequenos traços Você pode ver que alguns são pontos, outros são formas menores E certifique-se de que você tenha
****** entre eles. Vou deixar
o centro aberto. Agora vamos pegar nosso pincel redondo tamanho
oito. Você quer que esse pincel
fique bem molhado? Vou pressioná-lo
levemente no papel e criar
outro traço. Você pode ver que eu
também estou tentando
atenuar alguns
traços no centro Em seguida, vamos pegar um
pouco de cor. Estou fazendo apenas movimentos rápidos
em toda a
parte central que fizemos Agora vamos pegar um pouco de
ocre amarelo e misturá-lo ao carro, o meu. Eu só quero
dar uma cor mais quente. Você também pode usar qualquer cor
amarela. E certifique-se de
diluí-lo em muita água. Faça um
traço arrebatador como esse. Então, no
final do pincel, você precisa arrastar e levantar
para criar uma ponta pontiaguda Os ****** entre seus
golpes são muito importantes. Isso criará espaço negativo. As pétalas ainda estão molhadas, mas podemos tentar aplicar
alguns traços como esse Isso lhe dará um efeito suave. Não vamos preencher a flor inteira com cores. Você pode ver que
deixei algumas áreas branco e
isso lhe dará mais dimensão
ou mais profundidade. Agora podemos tentar mexer ou escovar para estender a
pétala na parte inferior Isso vai nos dar uma aparência mais expressiva
e mais orgânica Use a ponta do
pincel e mexa para criar
algumas bordas irregulares É melhor fazer isso quando
as pétalas ainda estiverem molhadas, para que você não tenha linhas
duras. Está bem? Isso parece muito, muito bom. Você pode adicionar um pouco
dessa mistura amarela de ocre
e carmim Você pode ver que
parecerá uma pétala de dois tons. Ok, agora vamos misturar, girar e queimar o número E vamos adicionar
uma haste muito fina. Também quero que seja um
pouco curvo, só para sugerir algum movimento, podemos adicionar algumas folhas.
Agora, isso depende de você. Se você quiser folhas mais
expressivas, tente mexer o
pincel e adicionar mais água Em seguida, você pode adicionar algumas manchas escuras e elas
ficarão lindas. Deixe-me pegar um
pouco mais desse marrom e colocar em algumas áreas mais escuras Agora, para a declaração,
vamos usar ocre amarelo. E basta colocar alguns
traços curtos no meio, criar um anel de traços curtos Ok, para o centro, vou usar umber queimado Isso lhe dará mais profundidade. Isso parece muito bonito, mas acho que podemos adicionar um
pouco de efeito de sombra. Vou usar violeta
permanente e
adicioná-la nas laterais
das pétalas. Você quer que essa cor
seja realmente diluída. Você não quer uma cor violeta
proeminente. Você quer que seja sutil. Enquanto estou pintando isso, as pétalas ainda
estão um pouco úmidas Ok, isso é um pouco escuro. Vamos pegar um pincel limpo
e tentar levantar essa cor. Está bem? Parece muito melhor agora. Ok, então esse é o
fim do projeto. Espero que você tenha gostado de
pintar essa rosa. Agora vamos
para o próximo vídeo.
12. Projeto 6: floral azul expressivo: Antes de começarmos aqui, as cores que usaremos são azul prussiano,
índigo, seiva,
número impresso em verde e Esse vai ser um projeto
muito divertido. É uma das flores
que eu costumo pintar. Se eu quiser praticar, é como uma flor imaginária Então, vamos
pintar algumas pétalas. Você pode escolher três
ou quatro pétalas e quer que a
flor seja inclinada Esta é outra
versão que eu fiz como parte do meu desafio
diário pessoal. Decidi usar
azul para esta aula. Vamos brincar
com diferentes marcas de pincel. Então, vamos começar o vídeo do
processo. Então, eu não quero que você sinta nenhuma pressão ao
pintar este projeto. Basta pintar de três a quatro
pétalas e agrupá-las. E só queremos
realmente brincar com nosso pincel e criar pinceladas
diferentes para
formar aquela bela pétala Em seguida, vou adicionar o centro da casca e também um caule Vamos obter um azul
prussiano mais escuro e adicioná-lo entre as pétalas e
nas pontas das
pétalas Isso sugere que há
babados nas pétalas. Em seguida, vamos dar
uma aparência sombria, isso adicionei um pouco de E então, quando isso já
estiver seco, você pode obter uma tinta mais escura Usando a ponta do meu pincel, vou colocar alguns
detalhes precisos como este. Adicionar essas pequenas marcas realmente
fará a diferença
e fará com que suas pétalas
pareçam mais Está bem? Então, espero que você
goste desse projeto. Vamos começar, vamos brincar com nosso pincel e criar
alguns traços longos E vamos apenas variar
a pressão em nosso traçado para a cor. Eu vou
escolher o azul prussiano, mas você definitivamente pode
usar outras Queremos os lúpulos
em muita água. Eu quero ter uma mistura
leve primeiro. Basta pensar um pouco como
guia de que este será o centro.
Pressione o pincel para cima, mas parece um pouco seco, então vou adicionar
mais água ao meu pincel Vou repetir o
processo e depois
descer e usar a ponta para
criar algumas linhas finas. Vou apenas puxar essa parte para que
tenhamos uma boa ponta pontiaguda Em seguida, vamos fazer a
pétala na lateral novamente. Você simplesmente sobe do centro, move o pincel para cima e depois desce novamente. Você pode pegar um
pouco mais de cor e adicioná-la nas
laterais da pétala Mais uma vez, vou enxaguar meu pincel. E basta usar a lateral
do meu pincel e realmente pressioná-lo para criar
esse belo traço largo. Ok, vamos passar
para a quarta pétala. Você pode ver que meu pincel
está um pouco seco aqui, então você pode pegar um pouco mais de tinta. Vou pegar
um pouco de água para consertar essa pétala Você pode tentar usar a
ponta do pincel e criar uma borda mais recortada Vamos pegar o índigo e
adicioná-lo no centro. Você quer uma mistura mais
concentrada porque não
quer que essa cor se espalhe por todo o lugar. Em seguida, temos aqui uma seiva verde com um
pouco de umber queimado Vou adicionar uma haste muito
fina em forma de S. Como você pode ver, as pétalas ainda
estão um pouco lisas. Mas vamos voltar
com mais alguns detalhes. Vou pegar um pouco
mais de azul prussiano. Desta vez, a mistura está mais escura. E você pode pintar
alguns traços da ponta
do pincel
indo para o centro E é melhor fazer
alguns movimentos rápidos. Vou adicionar um
pouco mais de
azul prussiano para obter uma cor mais escura Vou me adaptar escovando o lenço de papel e continuar
adicionando esses pequenos traços Agora, se você quiser uma cor mais escura, pode usar índigo Você pode adicionar apenas
alguns pequenos traços nas pontas das pétalas Use a ponta do
pincel para fazer isso. Você pode criar algumas linhas
como o que estou fazendo aqui? Essa é uma maneira de fazer com que as pétalas do
espectador pareçam
mais expressivas Quase parece que estou
pintando algumas pequenas marcas de verificação. Ok, vamos adicionar um pouco mais
de volume à base dessa flor. Vou adicionar um
pouco mais de verde. Ok, vamos pegar
a violeta
permanente e diluí-la em bastante água Vamos adicionar uma camada de violeta e garantir que as
pétalas estejam bem secas Eu só vou
pintá-lo sobre as pétalas. Mas eu não vou pintar em todas as pétalas porque isso
vai parecer avassalador Só queremos preencher
alguns ******. Você pode ver que é apenas
um toque sutil de violeta. Ok, tão simples quanto definido, apenas alguns golpes Em seguida, você pode pegar índigo. E basta usar a ponta
do pincel para criar
essas pequenas linhas. Podem ser veias ou apenas
dobras nas pétalas Estamos fazendo isso para sugerir que há sombra nessa área, por isso
que estamos adicionando
algumas linhas mais escuras Se você quiser linhas precisas, espere as pétalas secarem Mas se ainda estiver úmido, dá ver
que os
traços estão Ou parece um pouco mais suave. Agora vamos fazer essa parte. Você pode ver que meus
traços serão
precisos e isso porque a pétala já está seca Estou tentando fazer
alguns movimentos ondulados. Essa é apenas uma boa maneira de adicionar alguns detalhes às suas pétalas. Ok, então há uma mancha
feia ali. Não parece muito bom, então vou colocar um
pouco mais de cor e
pintar por cima. É assim que você
soluciona o problema se
tiver o mesmo patch
em sua pintura Ok, está parecendo muito bom. Vou segurar meu pincel
em direção à ponta da alça e adicionar mais
alguns traços
nas pontas da pétala Também é bom
colocá-lo entre as pétalas apenas
para separá-las. Agora, se você quiser uma aparência brilhante, pode adicionar um pouco
desse amarelo no centro Ok, então estamos, Don, espero que você tenha gostado de pintar esse expressivo floral azul Agora vamos para
o próximo projeto.
13. Projeto 7: anêmona roxa: Antes de começarmos aqui,
as cores que usaremos são violeta mineral,
índigo, seiva, verde, âmbar queimado
e também corte e também Ok, então, para este projeto,
vamos pintar uma flor
inspirada em anêmonas E isso é apenas uma
linda flor. Você tem belas pétalas macias
com um belo centro escuro. Neste projeto, também
aprenderemos como
colocar as pétalas em
camadas Então, vamos assistir ao vídeo do
processo. Vamos começar com pontos
concentrados e depois, com um pincel limpo, vou pintar alguns belos traços soltos que
servirão como pétala Não estou adicionando
muita tinta aqui, é principalmente água e estou apenas pegando a
cor do centro Ok. Parece um
pouco confuso agora, mas vai se
formar mais tarde,
quando colocarmos em camadas Ok, então eu acabei de
adicionar um centro escuro. E em seguida, vamos
adicionar o caule. Ok, aqui está a parte interessante. Vamos colocar as pétalas em camadas. Vamos pintar pétalas
alternadas, você
possa ver que elas
não estão todas lado a lado Isso vai nos dar uma aparência suave e
agradável para o centro. Podemos adicionar um pouco de caramba. Vamos adicionar
alguns pequenos pontos que darão mais profundidade Isso criará a
magia dessa flor. Ok, então eu espero que
você esteja animado. Vamos começar. A primeira cor que precisamos é o violeta mineral. Queremos uma mistura bem
grossa
porque ela será usada
no centro da anêmona Sinta-se à vontade para usar
outras cores também. Vou usar um pincel
redondo tamanho seis e colocar um anel de pequenos pontos. Mas você também quer colocar
****** entre seus pontos. Queremos um bom suco. Tem que
estar bem molhado para que possamos
pegar a tinta E você vai entender
que, à medida que adicionamos as pétalas, basta colocar alguns pequenos pontos Se você quiser ser
mais aventureiro, pode colocar cores
diferentes Para os pontos,
vou usar meu pincel redondo tamanho oito e
pegar muita água Basta usar a ponta do pincel
e tocar levemente no ponto. E tente passar o
pincel no papel. Realmente pressione-o contra o
papel para fazer traços largos. Ok, vou ir e
voltar e até mexer meu pincel para
criar pétalas macias Novamente, basta usar a ponta
do pincel para
tocar levemente no ponto. Não vamos
pegar o ponto inteiro. Tudo bem Você pode
pegar um pouco mais de água e realmente pressionar
o pincel
no papel e movê-lo para cima e para
baixo para criar essas
lindas pétalas. Usando a ponta do pincel, você pode tentar mexê-lo, criar uma borda recortada Ok, vou pegar um pouco mais de
cor do centro. Apenas tente mover
a cor também. Podemos pegar um pouco mais de tinta e criar alguns traços rápidos Apenas para separar
algumas das pétalas, use a ponta do
pincel para adicionar pequenos traços
nas pontas das pétalas Ok, então vamos pegar
uma tinta mais escura. Isso ainda é violeta mineral. Vou colocá-lo
no centro e
deixá-lo sangrar nas pétalas E isso lhe dará um toque
de cor no meio,
assim como a aparência de uma
anêmona E eu também vou colocar um
pequeno círculo no centro. Nós realmente não precisamos
colocar todos os detalhes. Esta é apenas uma
interpretação vaga de uma anêmona. Vamos pegar um
pouco de índigo para
dar a cor mais escura Vamos deixar essa cor se espalhar no centro e sair. Então, queremos que as pétalas
externas ainda pareçam macias e leves Ok, vamos até o caule. Vou pegar um
creme de seiva e misturá-lo com o Uber
criado para criar essa cor verde
terrosa É minha vez de
misturar quatro verduras, mas desta vez vamos adicionar um pouco desse
mineral violeta. É sempre bom
adicionar a cor
da flor às folhas ou caules
verdes. Ok, então vamos pintar uma haste aqui que é um
pouco curva Deixe-me enxaguar meu pincel e
apenas suavizar a parte inferior. Também adoro fazer essa
técnica
porque ela dá uma aparência
mais tridimensional. Quando as pétalas já estiverem secas, podemos adicionar uma segunda camada Essa é aproximadamente a mesma mistura que usamos para a primeira camada. Vamos pintar pétalas
alternativas, para que as pétalas aqui
não
fiquem lado a lado Você pode ver que há um espaço
enorme entre eles. Ok, isso é o que
parece na vista superior. Apenas tente passar o
pincel no papel. Para criar esses traços largos, vou estender
algumas das pétalas e torná-las um pouco
mais longas do que a primeira camada Essa técnica dará uma aparência suave e
agradável à flor. Você pode ver
que tem mais profundidade. Agora que adicionamos
a segunda camada, vou fazer
algumas bordas recortadas usando a ponta do meu Tente mexer o pincel
agora para o centro. Vamos pegar um pouco mais
desse índigo, só para dar um centro mais escuro Basta colocar alguns pequenos pontos. Ok, eu tenho aqui
um pouco de branco, ah, vamos adicionar
alguns pequenos pontos apenas para adicionar mais profundidade E esses são os mesmos detalhes que você
pode ver na flor de anêmona Eu vou colocá-lo por aí. É melhor adicionar esse branco quando a
flor inteira já estiver, o centro ainda estiver
um pouco úmido. Então você pode ver que
mesmo se eu colocar branco, ele não vai aparecer, só
vai se misturar
com o centro úmido. Ok, então podemos adicionar
mais alguns retoques finais. Definitivamente, você também pode
aplicar as técnicas aqui para pintar outras
flores. Ok, então
terminamos esse projeto agora. Vamos passar para o próximo vídeo.
14. Projeto 8: Iris Flower: Antes de começarmos aqui, as cores que precisamos são violeta permanente, azul
prussiano, verde seiva, luz amarela
permanente
e âmbar queimado Ok, então para este projeto, vamos pintar
uma flor de íris Essa é uma ótima maneira de
praticar traços soltos e
expressivos,
porque as flores da íris têm
belos babados Vou usar esta foto
de referência. Não vou pintar todos
os detalhes da foto. Eu só quero duas
flores aqui, uma em plena floração e outra prestes
a florescer. Agora, vamos assistir primeiro ao vídeo do
processo. Você pode ver que eu estou realmente
tentando pressionar meu pincel e criar todos
esses traços de babados Também estou tentando variar a pressão
no meu derrame
de leve para forte. Depois de aprender as
técnicas deste projeto, você pode definitivamente pintar sua própria flor de íris usando uma foto de referência
diferente Ok, vou
adicionar um pouco de amarelo nas pétalas porque há esse detalhe
na foto de referência Com apenas algumas pinceladas
expressivas, você pode criar sua
própria interpretação de uma flor de íris
para Você só precisa arrastar
o pincel para cima para criar aquele belo
traçado alongado Depois, você pode adicionar mais
detalhes, como algumas veias. Vou voltar
com mais amarelo, mas isso é opcional. Ok, então está ótimo. Agora podemos começar a
pintar o projeto. Tudo bem, então essa é
a foto de referência. Vou apenas desenhar as pétalas
vagamente. Vou fazer a pétala
principal na parte superior e depois duas pétalas
na lateral. Em seguida, vamos fazer essa outra flor Você pode ver que,
na verdade, estou desenhando apenas as pétalas e ainda
não há detalhes Se você ainda não se sente confortável pintar flores soltas, essa é uma ótima maneira de começar. Você pode esboçar livremente a forma ou o contorno
da flor Vou seguir a cor
na foto de referência. Tem uma cor violeta azulada. Estou misturando azul prussiano
e violeta permanente, mas você definitivamente pode usar
outras cores em sua Agora eu quero que isso
seja bonito e sombrio. Ok, vou
começar pela pétala superior,
apontar o pincel para cima, pressionar lentamente
e depois mexer o pincel para
criar uma borda recortada E então você pode
tentar enxaguar nosso pincel. Você precisa enxaguar
meu pincel, bater no excesso de água e subir. Depois, você pode descer
novamente para fixar a forma. Depende de você a
quantidade de babados que você quer. Definitivamente, você pode tentar
mexer um pouco mais o pincel. Vamos fazer o da direita. Comece com a leve
pressão, mexa e depois desça. Definitivamente, você pode
voltar para adicionar um pouco mais de cor ou fixar
o formato da pétala Tudo bem, agora vamos
passar para o da esquerda. Comece do centro da
flor e vá para a esquerda. Em seguida, pressione
lentamente o pincel e tente mexer novamente. É tudo uma questão de variar a
pressão em seu derrame. Agora vamos
soltar nosso pincel para criar mais pétalas na lateral Use a ponta do pincel e
tente movê-lo em direção às bordas
da pétala para
criar mais Agora podemos adicionar uma haste, usando verde-seiva, um pouco de número de impressão em vez de um
traço descendo Vou fazer
vários movimentos para criar mais textura no caule Quase parece uma técnica de pincel
seco. Na foto de referência, há um pouco de
amarelo nas pétalas. Vou adicionar luz amarela
permanente para a flor do lado esquerdo, vamos pintar
apenas duas pétalas. Está prestes a florescer. Basta pressionar o pincel e
descer para criar aquela
bela ponta pontiaguda. Então, de baixo, você vai subir
e ir para a direita. Você tem que pressionar seu
pincel assim novamente. É só uma brincadeira com a
pressão em seu derrame. Agora podemos adicionar uma haste. Vamos obter
nossa mistura verde em vez de um golpe longo. Vamos fazer
movimentos curtos para que tenhamos uma íris com aparência mais
expressiva Além disso, meu pincel não está muito molhado, é por isso que você pode ver
alguma textura no meu traçado. Ok, vamos pegar mais tinta. Vou simplesmente arrastar
meu pincel e subir. Só estou tentando copiar as folhas na foto de
referência. Ok, na verdade já
terminamos, mas se você quiser adicionar
mais detalhes, você pode definitivamente adicionar algumas veias ou talvez
algumas áreas mais escuras Tudo depende de você e também da sua foto de referência. Eu realmente adoro pintar flores de
íris porque isso realmente desenvolve a maneira como você
pinta pétalas expressivas E também é bom fazer um golpe de varredura com pressões
diferentes
à medida que avança Aqui, estou
apenas tentando adicionar um pouco mais de cor e também
consertá-la porque está um pouco molhada. Ok, então terminamos
o último projeto. Vamos passar para
o próximo vídeo enquanto
compartilho minhas ideias finais
para a classe.
15. Vamos encerrar: Chegamos ao
final da aula. Muito obrigado por observar
a soma da aula Aprendemos partes do
pincel e o que ele pode fazer. Também aprendemos diferentes técnicas de pintura de
pétalas para ajudá-lo a obter pétalas suaves
e expressivas E então fizemos o exercício de
pincel plea como
aquecimento para relaxar
seu projeto de classe Você pode acompanhar as pinturas
da classe ou encontrar uma
foto de referência diferente e aplicar as técnicas que
aprendeu nesta aula
ao seu próprio estilo. Eu sugiro pintar
em folhas de
papel menores para que você possa se concentrar apenas
nas pinceladas. Lembre-se de que isso
é só o começo. A verdadeira mágica
acontece quando você pega essas técnicas e as aplica
ao seu próprio estilo. A prática realmente progride. Portanto, tenha medo de
borrifar um pouco de cor, experimentar seus traços e deixar sua criatividade Estou ansioso para
ver seus projetos
na seção de galeria de projetos da turma. Basta tirar uma foto da
sua arte e
enviá-la lá na guia
Projetos e Recursos Basta clicar em Criar projeto
para compartilhar seu trabalho. Estou entusiasmado em oferecer feedback
e palavras de incentivo. Sinta-se à vontade para me marcar no Instagram usando meu nome de
usuário do Instagram em Joli Poa e usar essa hashtag para que
eu possa ver É uma ótima maneira de
admirar suas lindas criações. Uma resenha de aula
realmente significaria muito para mim e isso ajudará outras pessoas a descobrirem como essa aula o
ajudará em sua jornada de aquarela Se você está com fome de mais conhecimentos sobre flores em
aquarela
, aqui estão minhas principais
recomendações Ok, então isso é um rap. Te vejo na minha próxima aula. Não se esqueça de clicar no
botão Seguir para que você seja notificado sempre que eu tiver uma nova aula ou um anúncio de sorteio.
Tchau.