Transcrições
1. Intro/Trailer: Oi, eu sou ESA caído. Eu sou um artista, ilustrador e autor da propriedade da minha empresa e Draco. E nesta aula vamos trazer plurais à vida. Fazer isso é realmente bastante simples. O que você precisa fazer é trazer algum movimento e profundidade aos seus fluoróforos, fazendo-os parecer vivos e um pouco mais realistas, dando-lhes um pouco de dança e capricho. E a melhor maneira de fazer isso, adicionar algumas curvas e dobras em suas folhas e pétalas. Nesta aula, eu vou levá-lo passo a passo
através das diferentes dicas e truques que eu
aprendi ao longo dos anos para trazer este belo movimento e profundidade para o seu chão ou então, eu estou ansioso para tê-lo em sala de aula e eu vou ver Você aí.
2. Materiais: Tudo o que vai encontrar é papel, lápis e borracha. Isso é tudo o que vamos fazer hoje, porque a aula de hoje é sobre como olhamos para algo e aplicamos isso na página e menos sobre outras coisas. Se você quiser criar coisas mais coloridas para o projeto de classe, então, por todos os meios, tem alguns lápis de cor ou tinta, e você certamente pode criar algo colorido Para o projeto de classe. Para a classe em si, tudo o que você precisa é de um papel, lápis e uma borracha.
3. Flores : desenhe o que você vê: Ok, então primeiro vamos falar sobre como vamos desenhar a farinha. O que estamos falando quando estamos olhando para pegar algo que é tridimensional, como uma flor que você pode realmente segurar em suas mãos e virar e olhar ou algo que é uma fotografia de um objeto tridimensional que é muito nítido e claro e podemos ver claramente na fotografia o que veríamos na vida real. Queremos ter certeza de que estamos desenhando para a página enquanto pegamos este objeto tridimensional e o transformamos em uma experiência bidimensional para nossos espectadores, queremos ter certeza de que o que estamos tirando
do objeto de vida e colocando nas páginas o que vemos e não o que sabemos está lá. Com isso, quero dizer, se eu estiver olhando
para, por exemplo, uma rosa, eu sei que há um monte de pétalas aqui e todas elas serão aproximadamente do mesmo tamanho e forma dessas pétalas externas. Mas eu não vou desenhar cada pétala dentro desta flor sendo
da mesma forma e tamanho porque isso não é o que
vemos , mesmo sabendo em nossa mente que isso é o que está lá. Portanto, esta é uma parte muito importante de ser capaz de desenhar curvas e dobras em nossas folhas de inventário de pedais também. É essa idéia de desenhar o que realmente vemos um, Não o que sabemos que está lá. E é muito mais fácil dizer isso do que implementá-lo. Especialmente como um artistas mais recentes, para ser capaz de olhar para algo e extrair exatamente o que é que você vê. E deixe o resto na sua mente para preencher o espaço em branco, por assim dizer. Fazendo isso e pegando o que vemos e traduzindo isso para a página. Podemos mostrar farinha a alguém e você tem uma secagem aqui. Nós somos capazes de mostrar flores a alguém e eles podem preencher os espaços em branco para que nós não vemos todas as pétalas sendo exatamente a mesma forma e tamanho nestas papoulas. E nós certamente não vemos que nesta peônia também é. Mas o que vemos é o que veríamos na vida
real com o pouco que lhes toquei, é claro. Mas ele permite que você traga o espectador para dentro e permite que eles preencham o espaço vazio com suas mentes como eles fazem na vida real também. Então esse é um componente muito importante de ser capaz desenhar as dobras e curvas nas folhas e pétalas. Porque se você reconhecer que você está desenhando o que você vê, então você é capaz de obter essa perspectiva apenas um pouco melhor e um pouco mais facilmente do que você poderia ter de outra forma. Então, o que vamos falar hoje em termos de desenhar as curvas em nossas pétalas é algo chamado de encurtamento. E encurtamento é o que está acontecendo nessas pétalas dianteiras aqui. É também o que está acontecendo nesta peônia nestas pétalas dianteiras. E é o que está dando a você essa perspectiva que as pétalas na frente estão meio que curvando-se para dentro, ou para fora e
em direção a você. E que eles estão de fato na frente. E que esta é a parte de trás de uma flor que não estamos apenas olhando para ela de cabeça. Então, por exemplo, você certamente pode desenhar uma flor de frente para cima. Muitas vezes, é a maneira como as crianças aprendem a secar. E não quero dizer isso de uma forma condescendente ou condescendente. É uma ótima maneira de aprender a desenhar flores e reconhecer os diferentes componentes. E se você fosse dirigir a cabeça de DZ olhando para ele de cima, você estaria desenhando com o centro da flor e as pétalas ao redor dela. A diferença vem quando começamos a olhar para os ângulos da flor, como estamos olhando? Não é mais de frente, está olhando para o lado. Estamos olhando para ele quase perfeitamente, horizontalmente para que quase pareça plana aos olhos? Ou tem algum outro tipo de inclinação para ele? E entender o encurtamento e como adicionar essas curvas realmente ajuda a adicionar perspectiva e movimento às suas flores à medida que você avança.
4. Flores de pétala: amplificando pétalas: Então estamos conversando, como eu mencionei sobre essas pétalas dianteiras aqui. Então você pode ver nesta fileira e nesta peônia também. E a maneira de realmente utilizar para encurtar e
a maneira de trazer essa qualidade de movimento e vida em suas flores. Ou fazer algumas coisas. Um, claro, para desenhar o que você vê. Agora o que você sabe está lá, o que eu já mencionei. A segunda coisa que você vai querer considerar ao tentar essas pétalas dianteiras é que você vai torná-las mais largas do que as pétalas na parte de trás. Como eu mencionei, com as fileiras, sabemos que todas as pétalas são realmente do mesmo tamanho aproximadamente e aproximadamente da mesma forma. E este Kerberos já teve dias melhores, mas sabemos que cada pedal e aqui tem aproximadamente o mesmo tamanho e forma. Mas se eu olhasse para as fileiras e secasse, e minha perspectiva seria um pouco diferente da sua já que você está vendo de cima e eu estou fora para o lado um pouco, mas você vai entender o que eu estou recebendo aqui. Se eu fosse desenhar, por exemplo, este pedal dianteiro, que eu vou fazer apenas muito grosseiramente. Esta é a parte inferior, esta parte. Aqui. Eu vou desenhar este pedal na frente, muito mais largo do que eu faria este pedal na parte de trás. Então eu teria todas essas outras pétalas aqui que eu não vou secar. E então meu pedal de trás seria assim. Ok, então imagine todos os outros pedais inerentes para fazer as fileiras. E vamos falar mais detalhadamente um pouco mais tarde. Mas você pode ver que eu redesenhei este pedal muito mais largo do que eu faria com o pedal traseiro. causa do que estamos vendo aqui neste exemplo de rosa, estamos apenas vendo o topo do pedal dentro, mesmo assim estamos apenas vendo talvez metade de um topo de um pedal. Então nossa perspectiva é que isso vai ser muito maior. Se você estivesse olhando para o alelo, por exemplo, e nós vamos desenhar o lírio juntos. O mesmo seria verdade que cada uma dessas pétalas, se eu as tirasse e as separasse e as colocasse lado a lado, ficariam exatamente iguais em termos de forma. Este tem um pouco mais de uma reviravolta para ele, mas no geral ele vai parecer o mesmo. Estes três em particular são do mesmo tamanho e estes três são do mesmo tamanho, um pouco menores. Mas se estamos olhando para esta pétala, você pode ver que o que estaríamos desenhando está na frente. E não só está mais perto de
nós, como estamos vendo mais. Então, por causa disso, precisamos ter certeza de que estamos tornando o pedal mais largo. Então deixe-me entrar em meus exemplos aqui que já estão desenhados. Então você pode ver aqui neste pedal dianteiro que se eu fosse
medi-lo, vai ser sobre esta largura. E se eu estou segurando isso contra o pedal de trás, alguém é duas vezes mais largo que o pedal de trás aqui atrás. E isso é porque eu estou mostrando isso vindo em sua direção e fora em sua direção. E você precisa ser capaz de dar-lhe aquela largura mais larga
ao pedal para que pareça que ele está mais perto e chegando.
5. Flores : Shortening pétalas: Outra coisa que você pode fazer enquanto você está desenhando essas pétalas dianteiras é torná-las mais curtas do que o pedal traseiro. Neste exemplo, é bastante claro que este é muito mais curto do que o pedal traseiro. É cerca de dois terços do comprimento do pedal traseiro. Novamente, isso só acrescenta a essa perspectiva de estar chegando em sua direção em vez de estar na parte de trás. E neste exemplo, fica um pouco complicado porque isso realmente parece ser muito mais alto ou mais longo. Então esse pedal de volta, se compararmos com qualquer um desses. Mas o que estamos realmente considerando é que aqui, aproximadamente é onde esse pedal provavelmente se liga ao centro da flor. Considerando que este é o lugar onde este pedal se liga ao centro da flor. Então, se fôssemos medir isso, você pode ver que é de fato mais alto nas costas. Em termos da perspectiva de onde você estaria medindo, que é a partir da base da flor são o pedal até o topo do pedal. E novamente, este pedal de folha é muito mais largo, quase duas vezes mais largo. É quase a largura de duas dessas pétalas aqui atrás. Mas não estamos necessariamente vendo isso como sendo assim. Não vemos isso como errado. Aqui está outro exemplo, dois outros exemplos de encurtamento de cavalos e esta flor de pintura popular em papoulas. Mais uma vez, o nosso pedal na frente aqui vai ser mais largo do que o de trás. E também significativamente mais curto, mais largo do que os na parte de trás. E novamente, significativamente um pouco mais curto. E eu não sou um.
6. Flores de pétalas de 2 face: Então, um outro aspecto que você deve considerar quando você está usando o prereshortening para desenhar os pedais com qualquer tipo de curvatura, qualquer tipo de movimento vindo em sua direção. E qualquer uma dessas dobras e curvas que realmente lhe dão essa dimensão e vida é que você quer mostrar diferentes partes do pedal, particularmente naquelas que estão chegando em sua direção. vez, isso vai adicionar alguma perspectiva e ajudar a
dar ao espectador uma idéia da maneira que a flor está dobrando para que você está guiando sua mente para ver a maneira que ele está destinado a ser visto. Então, para olhar para esses exemplos aqui, você pode ver neste pedal que temos usado como um exemplo, que nós não só temos a parte inferior do pedal é que ele se curva para cima para nós aqui, mas também temos a parte interna do pedal como é vindo em nossa direção. E então ele se curva aqui em cima. E é aí que você está realmente entrando naquela bela curva e movimento para o pedal. uma vez, esta está escondendo parte da parte interna da sua papoula. Então você sabe que por trás disso há algo que você não
pode ver que está meio que vindo e escondendo lá. E então ele está descendo com a parte interna do pedal e, em seguida, ele se curva para cima no final. Então você pode ver o lado de trás um pouco. E novamente, ser capaz de ver a parte interna do pedal e aqui estão apenas um pouquinho da parte de baixo, já que este pedal é muito mais aberto para você. Mas você tem um pouco dessa visão do outro lado do pedal. Novamente, basta adicionar um pouco mais de dimensão e movimento para que você possa realmente orientar os olhos do espectador sobre o que ele está vendo.
7. Flores : mosto de Foreshortening: Então vamos fazer um exemplo disso. Então, se pegarmos esta Lily, e eu vou segurá-la desta forma
aqui para que tenhamos esta bela dobra aqui em baixo só para dar um bom exemplo disso. E novamente, minha perspectiva é um pouco diferente da sua. Mas se pudéssemos ver isso, Lily, eu criaria minhas curvas externas do meu pedal dianteiro. E eu prefiro começar com o centro e pétalas
dianteiras só para me dar uma linha de base de onde começar. E, novamente, estamos desenhando o que vemos aqui. Então, se você está tendo problemas em acertar, se você tem a flor real em sua mão, você pode traçar sobre ela com seu lápis para realmente ver como você desenharia essa linha, quanto tempo ela precisa ser. Você certamente pode medi-lo com seu lápis também. Se você está vendo isso como uma fotografia, você pode fazer exatamente a mesma coisa. Basta executar sua linha ultimamente ao longo
do exterior do vendedor para ver como essa curva precisa ser. E você certamente pode medi-la se você estiver visualizando uma imagem no tamanho que deseja criá-la, você sempre pode ampliar ou diminuir o zoom se precisar torná-la maior ou menor. Tudo bem, eu vou fazer essa parte um pouco maior. Ok? Então, se esta é a nossa pétala de flores na frente e aqui em baixo, temos o nosso caule a descer. Teremos então o nosso estame central. E eu estou desenhando estes muito rapidamente e mais como um esboço áspero para mostrar a vocês o que exatamente eu estou falando aqui. Você certamente não precisa passar por toda a classe de me ver tirar meu tempo sorteando, desenhando tudo isso, essas são certamente coisas que eu uso para desenhar muito mais devagar do que isso. Então, por favor, leve isso em consideração enquanto você está praticando o uso e fazendo o curso. Que estes são desenhos que demoraram muito mais tempo do que vou levar nesta aula. E então este pedal de trás tem uma bela curva para ele. Mais uma vez, estou a tentar desenhar exactamente o que vejo. Não o que eu sei é que há como se eu soubesse que tudo isso está aqui, mas eu não preciso desenhar essa parte porque tudo que eu estou vendo é o que está vindo por aí. Ok, então vamos passar, este não é o meu melhor desenho de sempre, mas mostrará isso para você demonstrar isso por predecer para você. Então o primeiro passo é que desenhamos o que vimos, não o que sabemos que está lá. Sabemos que todos esses outros pedais são do mesmo tamanho e forma, mas todos eles parecem diferentes na página. O segundo passo é que vamos fazer o nosso pedal dianteiro mais largo do que o nosso pedal traseiro. E então, se estamos medindo nosso pedal, e eu vou apenas desenhar uma linha aqui. Então você pode ver como nosso pedal dianteiro é largo. É significativamente mais largo por aqui, então está aqui de volta. Há todo este espaço extra aqui que este pedal de trás nem sequer toca. A segunda parte disso é que queremos que ele seja mais curto do que o nosso pedal traseiro novamente, considerando onde está o lugar de fixação para as poças. Então este vai ser o ponto de fixação para ambos os pedais, já que esta é a base do pedal e podemos ver nesta flor, ou saberíamos que todas as pétalas estão anexadas
no mesmo lugar na base aqui onde o caule se encontra a flor. Então você pode ver que nós fizemos este pedal um pouco mais curto. Aqui está a diferença entre a altura das nossas pétalas. E novamente, isso é porque ele está vindo em sua direção e curvando-se em sua direção e na frente. E por último, estamos vendo dois lados do nosso pedal. Estamos vendo essa parte traseira do pedal quando ele sobe. E então estamos vendo a parte da frente enquanto ela se curva em nossa direção. E isso novamente está apenas nos dando aquela visão de perspectiva e profundidade e a diferença entre todas as pétalas diferentes. E como você pode ver nessas pinturas, isso lhe dá um contraste muito bonito entre a frente e a parte de trás. E você sabe que isso é, sua mente sabe que isso vai ser do mesmo tamanho e forma que esses outros pedais, particularmente neste um porque todas as outras flores no mesmo ramo têm a mesma forma áspera e tamanho de cada outro. E você sabe que, de um modo geral, as flores terão pétalas que são aproximadamente do mesmo tamanho e forma, não importa o tipo de taxa plana. E assim você pode realmente ver que este está na frente e vindo em sua direção. E essa é a perspectiva que você está vendo e isso é o que você realmente está vendo e não o que você sabe que está lá. Você pode até mesmo ver neste que é apenas tantas
pétalas na página que, mesmo em uma peônia que tem todas as pequenas pétalas de babados como estas, você ainda pode utilizar o prereshortening nestas pétalas aqui. E então essa é realmente a maneira que você quer desenhar curvas em suas pétalas, particularmente essas frontais chegando em sua direção. Essas são tipicamente as mais difíceis de fazer. Então, em seguida, vamos falar sobre como você adiciona curvas em folhas.
8. Folhas: Subtle: Há certamente algumas coisas para pensar enquanto você está secando curvas em folhas. E ter folhas e folhas com curvas nelas dá muita vida à sua pintura, assim como adicionar um pouco de curvas à sua farinha faz. Então. Algumas das minhas pinturas aqui você pode ver essas curvas e dobras. Estas pétalas só traz um pouco mais tarde e movimento para estes desenhos aqui, como estas folhas vêm para a frente sem as dobras nas folhas, você certamente pode ter muitas variedades diferentes aqui sobre o que você vai obter é Normalmente, o que você tem com esse estilo Daisy de desenho é que as pessoas tipicamente desenham seu caule vindo aqui. E então apenas um estilo muito plano de folha, o que é perfeitamente bom como você está aprendendo. Mas se você está querendo adicionar um pouco mais dinâmico a ele, você não quer que todas as suas folhas sejam perfeitamente planas. Claro, alguns deles podem ser. Você pode ver aqui que eu tenho algumas folhas planas, mas eu também tenho essas folhas saindo em sua direção e torcendo de lado para que elas fiquem quase planas. E novamente aqui também, para que você possa ver um pouco mais dinâmico e movimento para sua flor. Então, a fim de secar folhas, duas curvas em suas folhas, há uma coisa que você quer seguir e que é que você sempre quer desenhar sua veia média de sua folha primeiro. Então, mesmo se você fosse desenhar uma folha apenas para cima plana em sua direção,
você pode ter um monte de dinâmica diferente em torno disso. Então digamos que você tem a veia do meio da sua folha. Aqui está a parte do caule. Vamos deixar cair nossos lados externos de nossa folha, bordas
externas de nossa folha. Você pode ver que esta folha é praticamente plana em sua direção. Você poderia fazer outra que é plana, que tem o mesmo movimento de intervenção para ele. Mas digamos que este vinho tem uma volta para ele. E faremos outra para
demonstrar como uma pequena mudança pode adicionar alguma perspectiva. Então estas são três veias do meio com aproximadamente a mesma curva suave. As folhas aqui, mas você pode ver que este,
bem, está virado para praticamente plana em sua direção,
tem estes dois inclinados ligeiramente para fora e para longe. E isso porque fizemos a borda externa de nossa folha mais próxima do caule, mostrando que nossa folha está ligeiramente inclinada. Se esta é a veia central da nossa folha e a desenhamos em linha reta, é mais ou menos bem no meio. Se inclinarmos ligeiramente, o lado, vamos ver menos. Então, desenhamos menos. E então vamos desenhar uma borda exterior mais larga do lado esquerdo da minha folha. E da mesma forma, se o tivermos no centro e o dissermos de outra forma, vemos menos deste lado. Então redesenhamos um lado menor, atraído mais perto da veia do meio, em oposição ao lado direito, que tiramos mais longe. Então, mesmo que tudo o que você quer fazer é adicionar apenas uma ligeira inclinação para a sua folha, é uma ótima maneira de fazê-lo.
9. Letras: seguindo o meio Vein: Agora eu criei um PDF que você pode baixar em nossa classe aqui dessas folhas que eu coletei em uma caminhada e eu apenas as gravei a esta página para que possamos ver todas as diferentes maneiras que podemos desenhar esses freios do Centro de nossas vidas e como pode criar com bastante facilidade. Embora com alguma prática, é claro, todas essas diferentes perspectivas baseadas em apenas seguir esta veia central de nossa folha. Então eu vou desenhar um par desses com você. Eu não vou desenhar todos eles, mas eu quero desenhar o suficiente para que eu realmente possa te dar um exemplo do que estamos fazendo aqui. Então vamos começar com esta folha aqui. Então vamos desenhar primeiro a veia central do alívio. Ele desce e há uma parte que não podemos ver, mas nós vamos desenhar isso de qualquer maneira, e então ele se curva para cima. Então nós não podemos realmente ver esta pequena parte aqui, mas nós vamos desenhá-la de qualquer maneira. Essa é uma coisa chave que você tem que fazer quando você está secando folhas ou que eu recomendo que você faça é como você está desenhando a veia central, desenhar todas as partes dela para que você obtenha a curva e o ângulo direito. E mais tarde, você pode voltar e apagar as linhas que você não precisa ou que você realmente não vê. E então nós vamos seguir ao longo da borda direita da nossa folha. E novamente, estou vindo de uma perspectiva ligeiramente diferente de você. Então, se você está me acompanhando e desenhando aqui, eu quero que você desenhe o que você vê e não o que eu estou desenhando. Então, vindo na borda direita. E esta folha tem um pequeno rabiscos. Nós vamos
entrar e subir assim. E depois desenhando do outro lado. Chegamos quase à veia central e depois subimos. E então precisamos conectar nossos dois aqui. Você pode não ver isso, na verdade. Mas, da minha perspectiva, isso está dobrado um pouco. E foi isso que eu desenhei lá. E depois posso apagar esta parte do meio aqui. Então você não vê a folha. Mas eu sei que ele está vindo no ângulo certo e na
perspectiva certa porque nós seguimos essa veia mental. Então vamos fazer outro. Para um exemplo. Vamos desenhar esta licença ao lado dela. Ele desce e então nós o vemos voando, meio que para cima e mais longe. E então desenhando o lado direito de nossas folhas, nós vamos descer. E eu realmente não vejo isso aqui, mas eu vou desenhá-lo de qualquer maneira. E eu vou apagar depois. E então isso entra, na verdade cruza a linha central, surge. E eu vejo aqueles vindo deste lado. Mesmo que não vejamos esta parte da veia média interna, estou desenhando. E então eu vou apagar o que eu não vejo para que você possa obter aquela bela dobra. Desta forma. Você sabe que, na verdade, a veia do meio está realmente dobrando e chegando no lugar certo. E então você pode certamente adicionar meios rasgar folhas aqui também. Para adicionar um pouco de realismo para lá, onde quer que eles estejam vindo, o que você pode ver mais perto nas folhas aqui. E como eu disse, eu fiz uma foto disso para que você possa baixar e ampliar e secá-lo exatamente como você vê. Sei que é difícil ver neste vídeo. Então eu só quero ter certeza de que você é capaz de realmente ampliar e ver o que é que eu estou desenhando. Vamos fazer outro aqui. Algo que eu quero falar também. É que digamos que estamos desenhando esta folha aqui embaixo no canto inferior direito. E a veia dela desce assim. E então eu vou desenhar o meu lado esquerdo primeiro, já que ele se sobrepõe tanto à direita. Então, se aproximar realmente se sobrepõe. Aquela veia do meio. Vem aqui embaixo. E então assim, e pelo menos para mim eu posso ver uma dobra suave aqui. E então este outro está saindo de debaixo dele. Mas eu ainda vou traçar através da linha mesmo que esta parte nesta seção aqui, eu não posso ver, eu vou apenas seguir através com a minha linha e adicionar isso lá dentro e então eu vou me livrar disso. Apagaremos essa parte que não consigo ver. E se eu estivesse desenhando isso sozinho, eu estaria desenhando muito mais tarde do que estou desenhando agora. Estou a desenhar mais escuro para que todos possam ver o que estou a fazer mais fácil na câmara. Então você pode ver que eu desenhei esta folha, a borda da folha vindo aqui, e então eu a apaguei. E isso é simplesmente para que eu pudesse obter o ângulo correto da folha passando. Isso se torna importante. Se, digamos, eu quisesse desenhar uma folha, você sabe, se isso está em outro ramo, havia outra folha que veio por aqui. Então eu vou desenhar meu Bain central e eu vou desenhá-lo através desta folha, mesmo que eu queira esta folha em cima da outra. E eu vou apagar tudo isso. Se eu passar. E eu digo que tenho esta folha aqui, certo? É uma rendição terrível, mas esta folha aqui. E eu quero que este outro passe. Se eu sou comum, eu desenho e começo e paro. Assim, você pode dizer, você sabe, eu exagerei um pouco aqui, mas você pode ver que se eu seguisse a linha da minha curva central todo o caminho, eu estou fora daqui e eu estou bem aqui em onde meu centro B precisa estar e onde a ponta da minha folha de flores precisa estar. E se eu seguisse o ângulo disto, estou longe daqui e estou um pouco fora daqui. E definitivamente aqui em baixo. A menos que eu quisesse fazer disso uma dobra na minha vida e então eles certamente poderiam. Mas você pode ver se você começar e parar enquanto você passa, você vai entrar em alguns problemas e eu vou te mostrar algumas flores minhas onde eu não segui essas regras e há alguns problemas com elas. Então vamos voltar para esta folha aqui. Nós desenhamos este dobrado. E eu quero outra folha que esteja presa
ao mesmo ramo ou pendurada no mesmo ramo de alguma forma, mas eu quero que ela passe. E estas folhas não precisam ser complicadas. Pode ser um que é bem direto, mas vou traçar minhas linhas direto através disso. Eu sei exatamente onde isso vai sair naturalmente do outro lado. E então eu vou entrar e vamos apagar as partes que estão indo para ser melhor folha é apenas para que quando eu entrar mais tarde para pintar na minha folha, eu não sei o que está acontecendo lá. Sei que desenhei exatamente onde precisa estar. Dá-lhe um movimento mais orgânico para ele então seria se você apenas desenhou através disso. Bem, já que isto é um pouco difícil de ver, vou apenas demonstrá-lo muito rapidamente com alguns lápis verdes. Então você pode realmente ver, aqui está minha folha de cima. Verde claro para isso. Sabe, pode haver um pouco de sombra aqui. Talvez alguns os quebrem aqui desta folha de forma credível dobrando. Mas você começa a deriva, esta é a folha de cima e, em seguida, a lifo está vindo por baixo dela. Definitivamente vai ficar mais escuro porque está vindo debaixo da folha. Não tem tanta luz batendo nele. Só para te dar uma ideia de onde eles estão se cruzando um pouco melhor. Então você pode ver que ele realmente tem esse movimento mais orgânico para ele do que o que eu teria. Só desenhando. Caso contrário, apenas, você sabe, tentando começar, começar e parar. Então você pode ver como ele simplesmente realmente se encaixa muito bem sob a outra flor. Ali está a outra vida, desculpe-me.
10. Folhas: onde coloquei errado: Então, um exemplo de onde terminou a mãe dela está neste desenho que eu adicionei ao meu calendário. E você pode ver que nós temos folhas aqui, mas eles parecem bem, mas eles não funcionam muito bem. E isso é porque eles não seguiram este meio. Bain e eu começamos e paramos entre os dois. Então, se fôssemos realmente entrar nisso, eu diria que se esta é a curva superior, eu vou com a parte da folha que tem a curva mais bonita para ele. Eu diria que minha pequena veia do meio vem até aqui. Ok, então está tudo bem. Este pedal está chegando aqui. Isso parece bem. Mas lá vamos nós. Então há uma enorme lacuna aqui onde eu meio que começo e suave e isso não é um, você não vai ver como partes angulares de uma flor na vida real. Então isso poderia ter melhorado seu pouco. Outra parte que não parece bem, certo é que esta não parece bem? Então eu acho que o que eu estava tentando fazer é ter essa folha subir e, em seguida, meio que curva para baixo na parte de trás. Mas isso não daria isso quase como se você fosse um ângulo de 45 graus, o que você realmente não veria. Então o que deveria ter acontecido é que isso deveria ter vindo aqui. E então, seguindo isso ao longo, esta folha teria realmente descido caminho
até aqui e não por aqui se eu tivesse seguido as regras corretas de desenhar pétalas. Vamos ver outro exemplo de onde ele fez como uma parada inicial que não funcionou bem. Estaria aqui em baixo. E se eu seguisse essa curva da folha, eu estava um pouco fora daqui. E aquele. E provavelmente deveria ter movido a centralização da folha um pouco para baixo. Como parece que está inclinado, eu provavelmente deveria ter mudado a largura entre os dois. E então, novamente, a parte central disto vem aqui em
cima e isso não está bem no centro desta folha, deveria ter vindo até aqui. E então essa parte poderia ter superado um pouco mais. E, na verdade, o centro desta folha deveria ter vindo até aqui. Isso teria sido o natural para estar lá em baixo. Então você pode ver, ele pode parecer bem, mas não está muito certo. E isso pode prejudicar o olho do que você está tentando realizar.
11. Projeto do curso: Então eu adoraria que você praticasse desenhar todas essas folhas para
um projeto de classe e pintá-las, sombreá-las em qualquer coisa que o ajude realmente a ver essa perspectiva. Começando com essa folha do século e desenhando as bordas externas à medida que você avança. Eu também recomendo que você faça um par dessa sobreposição como esta. Se você inventar os que você está sobrepondo ou deixá-los, isso é totalmente com você. E depois apagando essa parte do meio dentro que você não vê, que você sabe que esta é uma onda chegando, mas agora você pode ver como esta pequena linha aqui em cima se conecta tão lindamente com esta linha que ainda é realmente tão orgânica sentir. E ele começa a realmente sentir que estes são realmente acredita que nós estamos vendo e ele se sente muito mais natural e orgânico em seu movimento do que esses que estão perto, mas não completamente, certo? Então você pode fazê-lo apenas a lápis. Você pode tentar adicionar sombreamento ou você pode tentar adicionar um pouco de aquarela a ele. Eu fiz isso e carreguei-o como desenhos a lápis. Você pode ver o contorno. E eu também adicionei um pouco de coloração de água a ele mais tarde para que você
possa vê-lo em cores, bem como se isso funciona melhor para você.
12. Considerações finais: Muito obrigado por fazer esta aula. É uma alegria absoluta para mim ensinar o que aprendi ao longo dos anos como artista autodidata. E agradeço muito por estar aqui nesta aula. Não se esqueça de deixar um comentário e enviar seu projeto de classe para uma seção de projeto de classe para que possamos ver o que outras pessoas aprenderam com esta classe também. Mal posso esperar para ver você adicionando algumas dobras e curvas adoráveis em suas folhas, pétalas em seus plurais. E eu espero que você goste de ter um pouco mais de compreensão de como
trazer algum movimento simples e vida para suas belas flores. Te vejo na próxima vez.