Da ideia à ilustração final, sessão 6 - Ilustração com tinta aquarela

1. Introdução: Bem-vindo a esta próxima sessão na aula de arte da ideia à ilustração final. E como você pode ver, ou realmente terminando nossa ilustração nesta sessão, nós vamos ser pintura a cores de água. Agora, o que se chama pintor para muitas pessoas é realmente intimidante. Mas desenvolvi algumas técnicas que são fáceis de pegar. E mesmo que você seja um iniciante, você pode fazer isso. Se você é mais avançado, você ainda pode aprender algo com esta aula de arte também. Então eu vou mostrar a vocês como pegar nossas informações anteriores que temos, como construir sobre isso e chegar à ilustração final. Mas antes de fazermos isso, claro, vou mostrar-vos algumas técnicas básicas. Vou mostrar-lhe como pegar sua tinta, como misturar sua tinta, como trazê-la para o papel com várias técnicas, molhada e molhada, seca sobre molhada, molhada e seca. Vou mostrar-lhe tudo isso e vamos mostrar-lhe como usar pincéis e os vários efeitos que você pode obter com eles, as várias formas de pintar. Além disso, vou entrar em um pouco do que acontece quando você comete erros. Como você pode corrigir erros depois? Como a tinta reage à água? Como você pode usar esses pincéis de forma eficaz, como você pode fazer alguns de seus colegas. Tudo isso será abordado em etapas básicas. Assim que tivermos os passos básicos, vamos trabalhar na própria ilustração. E eu vou apenas levá-lo passo através, passo através desta ilustração. Como obter isso de apenas um pedaço de papel em branco para uma bela ilustração. Bem, eu vou estar usando tinta muito barata para que todos possam vir junto papel barato e tinta barata para mostrar que você pode até mesmo fazer eram tintas muito baratas. Uma bela pintura. O que você, claro, não tem que trabalhar com barato e você pode usar papel mais caro, pintura mais caro também. E alguns vídeos também se encontram demonstrando usando durante a pintura. E também um vídeo de mim usando pintura profissional de qualidade artista T2. Então, não serão vídeos em que passo a passo e lhes explicarei, mas vou mostrar como estou usando. E então você tem uma idéia de como usar isso. Mas eu vou principalmente usar as tintas baratas para que todos possam participar nesta sessão. Então eu diria para passar para o próximo vídeo. Eu vou explicar um pouco mais sobre os materiais e então nós vamos apenas terminar nossa ilustração nesta sessão. 2. Materiais: O que você precisará para esta sessão? E essa é uma boa pergunta, não é? Então vamos passar por isso. Você vai precisar de algumas coisas para esta sessão. E você já vê algumas coisas aqui. Vamos pintar nesta sessão com cor de água. Então vamos precisar de algumas aquarelas. Mas antes de fazer isso, primeiro precisamos transferir a imagem que criamos para o papel. Então você precisa fazer isso. E você pode notar que o meu pouco menor porque eu encaixá-lo nele por uma razão que ficará claro mais tarde. Então você primeiro espuma precisa ter motor de desenho de disco. Transferiu um desenho para papel de aguarela. E o que eu vou usar é papel aquarela prensado a frio com uma estrutura fina. Eu não recomendaria usar a estrutura áspera quando você está começando. Quando você tiver experimentado, é claro que você pode fazê-lo. Você também pode usar água prensada quente colorida que vai reagir um pouco melhor. E estou usando papel de estudante só para garantir que todos concordem. Mas se você tem papel mais caro, é claro, use-o. Você não vai me ver usando isso neste vídeo. E assim, além desse desenho, que você precisa transferir para o papel aquarela. E há outras sessões para isso. Você também precisa desta imagem onde temos feito a luz e sombra para que saibamos onde nossas colunas vão e especialmente onde as cores mais claras, uma casa escura, e onde precisamos levar em conta. Queremos que os destaques sejam. Então você precisa da imagem dois. E a próxima coisa que você precisa de um site do papel até pincéis. E o que eu vou usar é eu vou usar um pincel redondo oito. E eu tenho sutiãs esfregões inferiores 204 esfregão faz um quarto grátis ou três oitavos polegadas? Um? Vou usar eventualmente o Alinger. Isso é um, este é um 0. Se você tiver um menor ou correr em grande parte, tudo bem. E se você não tem uma linha ou você pode usar um pincel redondo e, em seguida, usar um pincel redondo. E isso é para os pincéis. E as escovas vão fazer qualquer escova que você tem pincéis baratos, desde que, escovas de aquarela não comprar. Pincéis de uso geral. Estágios não funcionam tão bem com aquarela. A próxima coisa que você precisa é que eu tenho uma bandeja como esta onde eu posso misturar, misturar minha tinta, mas você também pode usar o seu simplesmente um prato para fazer isso. Então, se você não tem uma bandeja ou prato vai funcionar bem também. E claro que você vai precisar de um pouco de água. Eu tenho que tomar água Joseph. Eu tenho um frasco que são usados para misturar a tinta. E eu tenho um copo com mais tinta onde eu limpo, enxágue meus pincéis. Outra coisa que você não vai precisar é toalha de cozinha. Quando cometemos um erro, podemos apagá-lo. Vou mostrar isso mais tarde. Eu poderia pintar demais em algum lugar de barbatana, então isso é útil. E, claro, a última coisa que precisaremos de tinta. Agora vou usar um conjunto de tintas de aquarela barato. Só peguei em outro lugar. Nem sequer tem uma marca, artistas, o que seja, coisas baratas. E vamos fazer dois aqui. É por isso que você vê dois deles. E eu poderia ter tirado outro conjunto. Eu tenho assim. E diz Newton, mas não há vitórias para Newton neste, nesta pintura velha, tinta cara, página muito cara, você obtém ótimos resultados. Mas como quero ter certeza que todos podem participar desta sessão, independentemente das dores que você tenha, vou deixar isso de lado e não vou usar isso. Então isso vai de lado. Adeus, tinta cara. E estou usando essa dor barata. Mas o que eu também vou fazer em uma segunda imagem, Eu vou usar este conjunto, não o conjunto, vários conjuntos com fã fúngico ir, papel real fã talentos ir. Sim, chama-se Fraunhofer em holandês. Vai tão divertido. E eu tenho alguns desses conjuntos. Tenho toda a gama de avisos. Eu vou usar isso também em uma demonstração em outra. Mas vamos começar com o painel chefe para que todos possam vir junto. E esses são os materiais. Então, se você tiver esses materiais, então você pode passar para o próximo vídeo. 3. Noções básicas: Bem-vindos a esta lição. Vamos praticar alguma dor. Então, antes de trabalharmos na pintura como esta aqui, vamos praticar um pouco. E eu só vou mostrar a vocês o que fazer com esses pincéis e como ter certeza de pintar um pouco e como fazer isso. Sim, então vamos começar a adicionar agora um principalmente com o que são chamados de tinta. Eu uso pincel redondo e falo. Estamos usando escovas fugiram também. Faça grandes lavagens. Não vamos fazer grandes lavagens, então vamos usar o pincel redondo. E escova é claro, usado para pegar a tinta. E o que eu tenho aqui são dois potes de água. Um deles é limpar o meu pincel. E uma vez que eu limpei, eu uso outro frasco para misturar minhas cores e o que fazer simplesmente, eu molhei meu pincel. Então eu tenho este pincel redondo oito e eu apenas molhei. E eu debito um pouco e vou molhar uma dessas cores. Só vou escolher a cor. Vamos escolher a tela aqui embaixo. E vou molhar um pouco. E como você pode ver agora o pincel pega. Vou mostrar tinta aqui. Mas eu queria mais, então eu quero meu pincel ou mais. Eu realmente molhei minha tinta. E depois coloco a tinta na minha picape e coloco na bandeja. E daqui eu vou trabalhar, não vou trabalhar diretamente com as cores, mas vou diluí-las ou mostrar o código diretamente. Então eu peguei a cor direta e agora você vai ter uma cor muito forte. Como você pode ver aqui. Muito bom, bastante fortes desvantagens de fazer isso é que você começa uma cor Bolts imediatamente, então você não pode trazer as nuances, o tom que ela quer. E em segundo lugar, sua pintura, tinta vai desaparecer muito forte. Então, em vez disso, o que estou fazendo aqui é uma tinta colocada nesta bandeja. E eu vou diluí-lo um pouco com água quando eu estou começando a pintar uma picape alguma água nova e apenas passar pela tinta uma hora apenas para traçar e 50 golpes. Só estou trabalhando da esquerda para a direita. E como podem ver, isto é um pouco mais leve do que o que tenho aqui, um pouco mais leve. Isso também vai secar um pouco, talvez um pouco mais rápido. Progresso sobre o mesmo tempo de secagem. E como você pode ver com um show de pincel, eu estou apenas começando da esquerda para a direita e eu estou manchando tudo e você pode passar um longo tempo. Agora o que eu estou fazendo aqui, simplesmente trazendo uma camada e isso é frio, molhado e seco. Minha escova está molhada e meu papel está seco. Agora, se o outro, este é mais frio, seco, embora ainda esteja molhado, ele está apenas pegando diretamente que estará seco em seco. Como podem ver, este é um bom código, é uma cor muito forte, mas este não consigo mais construir camadas. E isso é a cor não vai manter muito mais escuro. Mas com este, eu posso construir chamas para que você possa, como você pode ver aqui em cima, você pode obter essa gradação do escuro para a luz. Aqui. Isto vai ser complicado de fazer. Mas com isso, você tem tudo o que o controlador quer. Isto está seco. Posso colocar outra camada, mas vou deixar isso secar. E a próxima coisa que vamos fazer é molhar o meu pincel. E eu só vou pegar um pouco de água limpa. E eu vou adicionar um pequeno quadrado aqui assim. Lá vai você. Agora você já vê que meu trabalho mais molhado, minha água já está um pouco verde porque eu peguei essa cor forte, mas tudo bem. A próxima coisa que vamos fazer é de molhado a molhado. Agora, com tintas em aquarela, o bom é que, se eu vou pegar essa tinta e colocá-la aqui, ela vai se espalhar, mas vai ficar dentro dessas fronteiras. E eu vou adicionar mais um pouco. Deixe esta pintura se mover e você pode até ajudar a pintar um pouco. Fazendo isso. Eles revertem. Isso seria chamado de molhado e molhado. Agora, com esta ilustração que vamos fazer, vamos usar principalmente molhado no seco, mas vamos fazer um pouco molhado no molhado também. Agora vai deixar isto secar. E como você pode ver, isso secará de forma bastante diferente. Agora você pode pegar um pouco de tinta diretamente aqui, adicionar isso e então obter alguns tons realmente escuros. E se isso seca, que vai deixar secar, você tem um efeito muito diferente que você poderia usar é para texturas agradáveis, coisas assim. Agora, para esta ilustração, queremos este efeito. Queremos ter algum controle. Mas isso é ótimo. Se você faz pintura grande e você não quer todo o controle que você precisa. Então é isso. A próxima coisa que você pode fazer é você também pode misturar cores. Agora você pode misturar colunas de duas maneiras, e vamos fazer isso. Digamos que vamos trabalhar com este verde. E eu só estou colocando a tela aqui embaixo. E isso vai ficar molhado por um tempo. Estou limpando minha escova, pegando água limpa. E digamos que vamos misturar neste marrom aqui. E você pode ver que eu estou fazendo a primeira poça lá. Isto é o suficiente. A próxima coisa que pude fazer, poderia sair deste lado. E eu poderia deixá-los se conhecerem. E deixe essas duas cores se misturarem e como você pode ver, o que está acontecendo um no outro. Então este colarinho encontra esta coluna e eu estou deixando isto secar também. Isso é a próxima coisa que você pode fazer que você pode fazer isso foi molhado e molhado também. Então vamos demonstrar, vamos ver, eu tenho cobertura suficiente lá. E vamos ficar um pouco molhados. E como você pode ver, eu não limpei meu pincel completamente. Mas bom o suficiente. Vou colocar neste lado que pinta a limpar o meu pincel. Estou mergulhando em um nível onde pegar essa coleira e deixar essas duas cores basicamente significa que eu não vou tocar essa parte com meu verde. Só estou deixando essas cores se misturarem. Agora, aqui você pode ver está se misturando muito bem. E a última coisa que podemos fazer também, deixe-me limpar meu pincel um pouco melhor. Você poderia misturar cores. Agora vamos dizer que eu tenho este verde, verde escuro agradável. Mas não é o tom que eu gosto. Eu quero que este seja um bom verde brilhante em vez deste verde escuro. Então o que eu posso fazer com isso, e eu vou escolher um amarelo. Então, estou tirando isso do caminho um pouco. Você vê aqui tem um pouco amarelo, então eu vou pegar um pouco amarelo. Então você vai e limpa o pincel. E o que vamos fazer agora, vou misturar estas duas cores. E como pode ver, limpando meu pincel, quero mais desse amarelo. Você pode misturá-lo também diretamente do seu animal de estimação. Mas como você pode ver o que acontece aqui, você tem suas cores contaminadas. Então eu tenho um pouco de verde lá dentro para resolver isso. Basta pegar fielmente um tecido seco e pegá-lo. Então, como você pode ver agora, essas cores se misturam bem. E agora em vez de ter esse verde mais escuro como você pode ver aqui, eu tenho um verde amarelo agora você poderia fazer isso de outra maneira, e vamos fazer isso para. Você também pode fazer isso com camadas, e isso é o que vamos fazer uso de muito agora ver isso está secando já bem. E você também pode fazer isso, é claro, com um escuro. Se eu quisesse este escuro e eu colocasse em uma cor mais escura como preto ou azul e misturar isso. E a última coisa que demonstra isso é, eu vou fazer isso com aquele amarelo. Vou limpar um pouco o meu rasto. Eles vão. Vou buscar o amarelo. E o que vamos fazer é eu vou adicionar um pouco de amarelo e eu tenho um pouco como se eu tivesse um cabelo nele. É só pegar e jogar o caminho. Um voto. Então o que vamos fazer, vamos deixar isto secar. E depois mostro-te o que vamos lidar com isso mais tarde. Então eu tenho este amarelo e deixá-lo secar. Então eu tenho essas ligações agora. Estes já estão praticamente secos. E se você quiser que eles secem mais rápido, você poderia usar um secador de cabelo e passar por cima e deixá-los secar. E como você pode ver, estes misturados bem a um pouco. Isso é tentar, isso vai viver para secar, e isso está se misturando um no outro. Isto está seco. Agora vamos voltar a este. O próximo método que vamos usar é vidros e colocar simplesmente significa que eu posso fazer uma gradação de cores, tons. Então eu vou voltar para aquele verde. O mesmo verde. E eu vou fazer uma cor mais forte aqui. Pegando um pouco de água. E com isto, vou rever isto. E digamos que estamos indo para ir para peidos e vamos deixá-lo assim. Vou deixar isto secar. Agora vamos ter uma linha forte lá, mas vamos trabalhar isso mais tarde. E isso é chamado de camadas. Agora estamos vidros. É chamado ou colocando uma camada em cima de uma camada para obter algumas diferenças. E esta técnica vamos usar muito para obter todos esses valores de tom agradáveis com as mesmas cores e podemos até misturar em uma cor diferente. Quero pausar este vídeo por um minuto. Vou tirar o meu secador de cabelo. Sou apenas um secador de cabelo normal. Uma coisa que vamos fazer é só eu vou dirigir. Eu poderia muito bem demonstrar por que não. Eu estou usando você poderia colocá-lo em seus quentes e tê-lo no meio e colocá-lo em um faz um barulho. E eu só vou dirigir abaixado assim. E você pode se mover, ela pode ver tinta para onde você quiser. Tudo bem. Quase você ali. Isso é bom o suficiente. E o que era apenas John? Nós nos livramos da água na cor da água. Então agora o que resta é apenas o pigmento da tinta no papel. Agora, isso ainda, se eu passar escovado ele ainda reage ao que eu vou fazer a seguir. Essa é sempre a coisa do protocolo. E o que vou fazer a seguir, vou adicionar mais uma camada. E está pegando o estudioso. E bem ali, vou fazer uma camada. Como você pode ver, eu tenho essas linhas fortes e tudo bem. Vou trabalhar fora daqui a um minuto e mostrar-lhe como fazer isso. Tudo bem, vou secar isso de novo. Mas desta vez vamos colocar o vídeo em pausa porque você não quer me ver fazendo isso o tempo todo. Você também pode deixar secar ao ar. Isso é o que se chama ar seco. Apenas deixe secar até que esteja seco como este Eu fiz lá agora seco e isso leva um pouco mais. Então, se você quiser acelerar o processo, você pode usar uma cabeça, certo? Se você não estiver com pressa, então você pode fazer uma camada do que esperar até que esteja seco e, em seguida, passar para a próxima camada. Está bem. O Dr. demorou um pouco, mas quase seco. Vou olhar para este 1 primeiro. Então este eu coloquei uma cor amarela, uma cor amarela clara, Andre. Se eu passar por isso com essa cor verde, vai influenciar essa cor verde, claro, porque é meio que misturando um com o outro e você ganha um belo colar verde brilhante. Agora compare isso com o verde que temos aqui. Você pode ver um bom sprinkler e que funciona muito melhor do que fazê-lo leve aqui, você mantém o mesmo tom, mas agora estamos misturando cores. Então causem influência uns aos outros. Você também pode fazer aqui embaixo uma cor azul do que o Greenwood ficar escuro. Então você pode influenciar seus colares dessa maneira. C e agora estamos em camadas. E se deixar isto secar, tenho um verde brilhante. E nós vamos fazer uso desta técnica para na próxima sessão. Ok, por enquanto, nós temos isso e isso deve estar seco praticamente. Agora, não faça o que eu faço com seu não-trabalho. Estou assistindo porque se estiver molhado e, claro, seu dedo vai pegar a tinta. - Sim. Então só para aquele é realmente seco. Agora eu tenho isso e eu realmente não gosto disso. Isto, isto, isto parece bom. Isto parecia agradável, agradável mistura. Você tem essas bordas óbvias. Às vezes você quer essas bordas óbvias, mas quando você faz uma ilustração como esta, você não quer essas bordas exceto para onde elas devem ser bordas, mas não sobre o trabalho em si. Então o que podemos fazer a seguir é que vamos usar este pincel é chamado de mop rush e over mop. E este é um oito ou oito polegadas livres. O tamanho não maximiza o tamanho. Você poderia fazer menor. Menor ou maior que K. O que vamos fazer com este, vamos usar isto para nos misturar. Você pode pintar com isso também, claro, mas eu vou usá-lo para misturar. E o que eu vou fazer, eu vou pegar um pouco do Ato de Água Limpa indo para o lado para me livrar um pouco disso e nós vamos pegar este pagamento. Eu não quero que ele esteja molhado, mas você pode usá-lo molhado, mas foi para corrigir por muito tempo. Queria estar super molhado, apenas úmido. E o que vou fazer agora, vou passar por este limite. E como é a cor da água, ela reagirá à água. Vamos passar por cima dele. E como você pode ver, ele reage. E essa vantagem eu posso trabalhar fora. Veja aqui também, quando você faz o mesmo aqui, agora se você está super molhado, você vai iluminar essas cores muito, o que nós não queremos. Eu só quero ter essas bordas longe e obter uma boa gradação do escuro para a luz. Agora, uma garota, nós também podemos usar isso para fazer alguma textura. E faremos isso na lição. Agora, lá vai você, vem essas bordas, e vamos deixar isso secar. E então você poderia fazer mais um. Isto está seco. Poderíamos fazer mais um. Você poderia fazer mais uma camada para amolecer um pouco, mas vamos deixar secar agora. Ok, essas são basicamente as técnicas que vamos usar. Então nós temos em Você poderia fazer seco. É chamado de seco quando você molhar sua tinta um pouco e colocá-lo em linha reta no papel. Você pode fazer a tinta molhada como fizemos aqui, pegá-la, misturá-la em sua bandeja, em seguida, colocar no papel ou você pode fazer algo molhado e então você está pagando suas tintas e deixá-lo fluir e novamente, você tem esse efeito. Tudo bem, agora temos alguns pincéis. Então eu já demonstrei escova irregular. Então temos isso. Eu estou usando a rodada mais e nós temos aquele pincel da máfia para pintar um pouco e alguns efeitos como aqui no céu, nós podemos apenas mover, mover para os esfregões trazidos diretamente. E os outros dois que eu tenho é que eu tenho um pequeno, um pequeno round, esse é um. Ou você poderia usar um 0 e eu tenho um forro. Este é um alinhador 0. Agora você vê a diferença entre esses dois. Este é usado e deixe-me demonstrar, Deixe-me molhar, pegar um pouco da dor que ainda está aqui. E este aqui você pode usar para fazer linhas bonitas e finas aqui. Ele continua indo. Pega um monte de tintas, o dia vai. E como você pode ver com a tinta começa a crescer e fica menos, menos forte. Então esse é o forro e vamos usar isso para trazer alguns detalhes. Mas se você não tem um forro, você pode usar este pequeno pincel e deixe-me demonstrar que você vai ver a diferença imediatamente. É um pouco mais difícil de controlar, mas funciona. É um pouco mais espesso. Não vai tão longo e ainda vai muito longo dia atrás, mas é um pouco mais difícil de controlar. Este é muito fácil de obter linhas de barbatanas, mas isso vai funcionar também. E o que vamos fazer com isso, podemos usar isso para trazer algumas coisas sombrias. Eu escolhi isso, se eu quiser que este seja um pouco escuro em um determinado lugar, eu posso escurecer isso um pouco. Você obtém o efeito de sombra, ou você pode usá-lo para texturas. E vamos fazer isso. E então eu estou apenas me metendo em algumas texturas. E se você deixar isso para secar um yoga, você tem o efeito que você vê bem aqui em cima. E isso é o suficiente para viver. Então, se você tem um forro, sim, você pode fazer detalhes muito agradáveis e você pode até mesmo delinear algo com isso. Deixe-me escolher uma cor totalmente diferente aqui, aquele marrom ali. E você vai, e você poderia usar isso até mesmo para delinear algo realmente bem como aqui. E vamos fazer isso com sombras. Não, você pode fazer isso com este pincel para pegar o mesmo carro. Deixe-me limpá-lo. E deixe-me demonstrar sobre isso, mas vai ser um pouco mais difícil. Você precisa de um pouco mais de controle. E como você pode ver, a tinta dilui mais rápido do que na outra. Está bem. Então você pode fazer um pouco de um lado sombrio bem aqui fora deste. Você tem essas linhas finas e muito finas. Então essa é a diferença entre este. E isso é o que é feito, o que é chamado de forro. Então você pode fazer o certo. Coisas como ouvir aquelas sombras lá. E algumas dessas linhas que você pode fazer isso com este também. É só um pouco mais complicado. Então, se você tem um forro, use-o. Se você não tem uma linha, eu só usei a la, o menor pincel que você tem. E assim como você pode ver aqui, ele é, tenta já bem e você tem um pouco de um padrão aqui. E se você fizer isso com uma cor diferente, vamos fazer isso. Vamos pegar a tela. Temos microfones na tela errada com um pouco de azul aqui. E se eu adicionar um pouco de azul ao verde, então você terá um bom verde escuro. E nós vamos em alguns, mais alguns lugares bem aqui. E então você pode ver, você pode trazer com este pincel. Muito bom trazer um certo padrão se você precisar deles. E mesmo aqui, traga um pouco mais de tons. E temos um pouco de um efeito de sombreamento, como se fosse claro aqui e escuro lá. Então é para isso que esses pincéis podem ser usados, certo? E isso é principalmente o que vamos fazer. Estas são as técnicas um pouco. Então eu diria para pegar algumas erupções cutâneas e apenas em um pedaço de papel em branco como eu fiz, apenas começar a pintar um pouco, apenas tentar obter um pouco. Gradações como aqui, esta mistura em alguns pacientes, recebendo isso e para isso eu realmente teria este pincel com esta cor. E eu, claro, estraguei minha cor, mas tudo bem. Vamos usar esta cor clara. Eu adicionaria em cima desta mais uma camada para torná-lo um pouco mais agradável. E você ainda mantém isso indo do escuro para a luz. Mas mistura-se um pouco mais agradável. Degas ainda vai do escuro para o mais leve, mas agora você suaviza um pouco. Agora, erros, digamos que você comete um erro e isso já está seco. Nós vamos fazer isso. Se você tiver um erro, o que você pode fazer, você pode pegar um pouco de água limpa. E digamos que cometi um erro aqui. E você vai molhar essa parte onde o erro é, digamos que este é o erro. E nós vamos guardar uma toalha de cozinha e eu vou debitar. E eu vou limpar minha escova de novo, pegar um papel limpo. E esta é a maneira que você pode corrigir um erro. Então agora ele está indo embora. Nunca mais vai desaparecer completamente. Mas o suficiente. Isso é suficiente novamente para isso colocar em outra cor para cobrir isso e não ter que verde influenciou a cor diferente. Então é assim que corrijo os meus erros. E se enquanto estiver pintando e ainda estiver dizendo que estou pintando aqui. E lá vai você. E eu quero dizer, ok, eu preciso de alguns destaques, por exemplo, então você pode debitar imediatamente enquanto ainda está molhado. E você, é claro, você consegue essas bordas, você quer talvez trabalhá-las um pouco. E é isso para que você possa fazê-lo imediatamente para, ok, e é assim que clicar para limpar seus erros. Vamos chamá-lo consciente para corrigir seus erros, melhor. Está bem. Bem, isso é tudo por isso. Menos do que eu diria, sim. Nós cobrimos um pouco de uma base. Então um pouco de como misturar sua tinta, como misturar cores. Então você pode misturar várias cores e você pode fazer essa ciência. Você pode fazer tantas gotas assim. Vamos fazer isso por olho um pouco e dizer, ok, eu gosto da aparência dessa cor, então eu vou usar isso. E nós vamos usar alguns cartões e vamos misturar um pouco, mas nós preferimos que não muitos fossem colocar um mais para que você tenha mais controle sobre ele. Está bem. Então nós temos o molhado e molhado, nós temos camadas de vidros e escovas diferentes e corrigir até mesmo ver neste seca bem como você pode ver outra linha stiller lá, Eu normalmente trabalharia isso longe. Vejo que você tem um pouco de um padrão já nele. Aqui está O2, você tem um padrão. Você poderia repassar isso com um pincel molhado novamente e misturá-lo um pouco mais para que ele não seja tão forte. E como vamos fazer em nossa pintura, então você tem mais efeito aqui. Mas também ver deixar os mais fortes aqui dá-lhe um bom efeito. Tudo bem, é isso. Diria que pratica um pouco. E se você sabe como fazer isso já, é claro, então você pode mover mergulhar na próxima lição imediatamente, o que você estava indo apenas para começar a pintar. Tudo bem. Vejo você na próxima lição. 4. Passo em aquarela 1: Bem-vindo a este vídeo. Vamos começar a pintar uma coisa de dizer os materiais que vamos usar, é claro, um pouco, as fotografias, e isso é em um livreto separado, Livro de notas que você pode encontrar com esta classe. E nós vamos usá-los um pouco, mas eu vou colocá-los de lado e eu vou apenas levá-lo junto e dizer-lhe que cores eu estou usando, mas eu vou colocá-los bem ali ou eu posso vê-los. Então eles terão uma boa idéia. E também estou tendo minha imagem de luz e sombra dentro, mas está fora da câmera. Você não pode ver, mas eu posso ver claramente. Tudo bem, eu tenho tudo pronto, chegar. Tenho o meu pincel redondo. Então vamos começar a pintar. Vou usar o conjunto de chips primeiro. O que vamos fazer, vamos trabalhar em algumas camadas e os dedos com cor de água, ele precisa secar para que eu possa pausar meu vídeo. Mas na vida real, isso leva tempo, o que você poderia usar para acelerar um pouco é um secador de cabelo. Mas a desvantagem disso é que o seu papel pode dobrar um pouco. Mas se você quiser acelerar o processo de secagem, você pode usar um secador de cabelo para secá-lo. Só não coloque no cenário mais quente, em algum lugar no meio e então você pode secar sua pintura, suas vidas também. Então eu coloquei, Eu estou pausando meu vídeo e assim que parece que eu estou indo muito rápido. Mas na vida real você pode ter que esperar um pouco. Tudo bem? Há todos os tipos de técnicas que você pode usar com aquarela, pintando cunhas vai crescer junto com ele. E vou mostrar-lhe algumas dessas técnicas. E vamos começar simplesmente com uma técnica que é chamada de vidros. Então vamos colocar algumas camadas em cima um do outro. Com este, não vamos, vamos usar principalmente técnicas secas, molhadas e secas. Então o papel está seco e vamos colocar tinta molhada. Você também pode molhar. Você está pintando um quadro e colocar em sua tinta molhada e isso vai ser chamado molhado e molhado vai começar principalmente com sim, nós vamos fazer molhado em mentir, não de uma certa maneira. Então você pode assumir esta pintura. Você pode começar com o fundo e, em seguida, trabalhar o seu caminho para a frente. Eu quero começar apenas com partes de domínio. Então esse seria esse aqui. Então vamos a este e estamos indo junto e eu estou começando aqui, estou mostrando isso enquanto estamos fazendo isso. Então eu vou te guiar por tudo. Ok, vamos começar. Vamos começar com este. E isso está ficando um pouco de cor acastanhada e rosada. Então o que eu vou começar, eu vou colocar na minha coluna mais leve e então trabalhar para a cor mais escura. Isso é também nós trabalhamos com o que coluna, o que chamá-lo não pode ir se você usar uma cor muito escura e você quer ir claro no topo, quase impossível. Então você tem que trabalhar ao contrário. Você começa com suas cores mais claras e, lentamente, construí-las mais fortes. Então o que eu vou fazer, eu vou pegar essa cor realmente rosa aqui e nós vamos começar com morto. Então vou molhar o meu pincel e vamos ver. Se eu mudar isso um pouco mais. E colocar que só pode ser capaz de vê-lo. Estou usando meu pincel. E o que vou fazer primeiro, vou molhar um pouco a minha pintura. E agora isto está molhado. Você também pode pegar algumas gotas e simplesmente deixá-las lá. E eu estou pegando a Espanha e colocando em um desses pequenos slots aqui. E como você pode ver, que como realmente uma cor rosada e pegando uma quantidade bastante agradável de cor. Pegando um pouco de água, pegando a dor de novo, e eu estou fazendo uma pequena piscina de água aqui. Agora, esses cogumelos F3 têm a mesma cor, então vamos fazê-los. E o que eu quero fazer é ter certeza de que há alguns destaques de acordo com o meu desenho. Assim como realçar, destacar, destacar aqui. Não quero tocar nisso. Quero pintar isso literalmente. Então eu estou pegando um pouco de água, tenho aquela tinta, e eu estou começando com este pino rosa realmente, isso vai ser realmente um colarinho rosa. E lá você Kohonen pintando apenas este cogumelo inteiro dentro Mas não vou tocar nestas partes ao andar por aí. E lá vai você. E estou deixando esta parte intocada. E mais tarde, quando preenchermos o resto, você vai ter bons destaques. Então vamos fazer isso dois de baixo. Está bem? E essa é a primeira parte aqui. Agora, se a cor da água, se eu fizer agora, fazer este aqui, então esta tinta vai fluir para isso e eu quero ter certeza que isso não está acontecendo. Tudo bem. Esse é o primeiro. Agora, eu tenho sobras de tinta suficientes e depois pegar as tintas. E eu posso fazer este também. E eu estou me certificando de que eu estou pintando em um destaque aqui também. K, essa será basicamente a minha primeira camada e eu vou deixar isto secar. Então, tudo bem. Se você sair um pouco, isso não é um problema. Se você sair muito, então você pode pegar aquela torre e pegar a tinta, pressioná-la lá e ele apaga a dor e você pode limpar sua tinta um pouco. Está bem. Bem, é uma cor bonita, não é? Cogumelos rosados. Deixe-me ver, isso já está seco o suficiente, então eu estou pegando um pouco de água para que eu possa pegar o resto da tinta e fazer este último. E tenho de me certificar de que faço exactamente o mesmo. Deixe essa parte aberta para os meus destaques. Lá vai você. Essa é a tinta. Ok. Agora, só precisamos deixar isso secar. Mas definitivamente não vou esperar que isto seque. Vou passar para a próxima. Nós vamos subir lá. Então eu estou limpando meu pincel naquela foto até ficar limpo. E eu estou pegando um pouco de água aqui. E vou trabalhar com este vermelho agora. Vou fazer apenas uma piscina de vermelho. Vou ler primeiro. Pegue um pouco dessa tinta. Lá vai você. - Legal. E cor vermelha agradável e pegar um pouco de água. E eu posso começar a pintar agora este vai ser complicado. Tenho de ter em conta este destaque aqui, e preciso de ter a certeza de que não estou a tocar naquelas manchas brancas. Estou começando aqui. E vai pintar por aí. E como você pode ver no início, está bem molhado. E o que estou a fazer, estou a arrastar esta tinta molhada mais antiga. Estou arrastando isso. Este totes também. E eles vão e fazendo isso, a cor escura fica lá. E quanto mais cor molhada, desculpe, mais como a cor é tudo onde, claro, a cor mais desmaiada, coluna mais clara vem lá. Então vamos fazer um pouco de transição. Lá vai você. Eu quero dar a volta para apoiar um aqui. Um pouco leve assim. Tudo bem. Isso seria, que totes também. Eu acho que isso é bom o suficiente para a primeira camada. Pode fechar isso um pouco. Ego do dia. Tudo bem, bom. E digamos que isso já está seco. Outra forma de ver que algo está seco. Basta mover o papel e se você ver a água, a água envergonhada ainda sobre ele, o reflexo então não está seco. Isto é definitivamente seco. Então eu posso fazer essa parte para pegar um pouco de água, então pegar essa tinta. E eu vou pintar este por aí do que manchas brancas. Eu não quero isso. E eu vou puxar essa tinta e eu vou verificar a parte redonda, a parte destaque está lá. Só estou nesta fase. Só estou olhando para o destaque. Eu não me importo com os tons médios e os tons escuros ainda. Só me importo com os destaques que são os mais importantes. E eu pego um pouco dessa tinta de novo para que meus pincéis sejam carregados de novo. Vá em torno dessas coisas. Há manchas brancas e um movimento agora estão ficando em uma bela camada deste tom vermelho K. E é isso. Bom. Ok, agora fui para fora da minha área um pouco, então eu estou pegando a tinta imediatamente. Tudo bem, bom. Está bem. Digamos que sim, vou embora assim, como o trabalho deles fora mais tarde. Tudo bem, isso é, isso é então nós já fizemos agora essas partes. E vamos continuar. Nós fizemos as disciplinas cor-de-rosa deve estar bem para que é uma espécie de uma cor acastanhada. De acordo com a fotografia de um vivo, vamos torná-lo um castanho claro esquerdo, de cor acastanhada. Então eu estou deixando aquele vermelho para secar, limpando meu pincel, pegando um pouco de água limpa. E vamos ver qual deles vamos. Esta é provavelmente uma cor esverdeada. Verde, marrom. Sim. Então, e se você não conhece um colar normalmente, você teria que você pode fazer um agachamento de cor, relógio e uma amostra de cor. Parece basicamente com isso, onde você pinta um pouco de todas as cores. Mas o que você poderia fazer também, você poderia apenas pegar um pedaço de papel como eu tenho aqui. E eu só vou colocar essa cor e dizer, sim, que é uma bela cor acastanhada claro , bom para isso. Então eu estou misturando nesta cor e eu estou usando cores puras no momento. Então este é provavelmente um tipo de ocre que se compararia a, deixe-me ver um pouco de CAPM. Vamos lá. Isso seria perto de moldar EA ou linha, algo assim. Não há nomes neste set. Só estou a chamar nomes, por isso é só uma leitura. E para o vermelho, se você tem um conjunto, Eu provavelmente usaria SHE tem lago mais louco ou mais louco lago ou mamífero usado essa coluna, mas um pouco mais escuro. Então, lago mais louco, um lago profundo e mais louco seria realmente perfeito. E para aquele arquivo vermelho permanente, como Rawls faria, qualquer uma dessas cores. Tudo bem, vamos continuar. Sim, estamos fazendo essa cor acastanhada clara. E eu vou colocar isso neste. Eu vou dar este de propósito, talvez uma cor ligeiramente diferente então que ele está na vida real é realmente pálido. Não sei, mas não quero que ele fique pálido. E eu só estou com este. E eu nem vou me preocupar com luz e sombra escuridão. Eu só vou colocar na primeira camada. E é isso. Eu vou deixar isso secar e nós vamos colocar essa cor aqui embaixo onde isso teria seu caule e apenas uma pequena camada. E Deus, deixando-os secar. Tudo bem. E essa é essa camada. Ok, bom. Vamos para o estudioso pegar um pouco disso para este caule aqui, para aqueles rosados. Agora vamos fazer da mesma cor que podemos fazer com este. Essa mesma coluna. Vamos colocar isso e olhar ilimitado de novo, olhar para a foto e vamos trazer basicamente aqueles tons médios, não tocar nesse destaque. Mas eu vou usar um pouco de tinta e eu vou manchar isso realmente para que fique como você vê aqui. Lá vai você. Muito, muito leve tom e pegando um pouco de água de novo. E eu estou fazendo a próxima camada aqui com o mesmo princípio. Tom muito leve de Edison empurrando esta água todo o caminho. Lá vai você. E eu estou deixando isso para secar e eu poderia fazer este provavelmente, não, eu vou tocar naquela parte para que ela flua. Não vamos tocar nessa parte. Vamos voltar para o Pink. E vamos fazer uma camada de rosa. Então você limpa sua escova e depois pega a água. E vamos ver. Este seria do cor-de-rosa. E eu estou olhando para a minha imagem, imagem luz e sombra que eu fiz para ter certeza de que eu não estou tocando nas áreas de destaque. Então, e nós estamos colocando nessa camada, camada lá. Agora, vamos ver o que está seco aqui em baixo. Isto não estaria seco, por isso não vou tocar nisso por enquanto. Todos os direitos. E lenta mas seguramente ficando sem áreas onde eu possa pintar. E depois tenho de pausar o meu vídeo. Vamos todos, basicamente, secar. Podemos fazer isso rosa também. Isso não seria um problema. Sim, podemos. Isto não iria fluir. Então deixe-me pegar esse rosa e fazer esta camada cuidadosamente ao redor da borda. Ok, é isso. Ok, agora, é claro que você não teria todos esses contornos fortes como eu tenho eles. E espero poder deixá-los ir mais tarde. Tudo bem, ok, é isso. Vou deixar que o rosa seque. Vamos ver, eu só quero menos destaques aqui, então eu vou preencher tudo isso. Ok, bom. Vamos desenhar, deixe secar. Vamos ver que greve isso é praticamente seco, isso é muito arrasto. Então o que vamos fazer, vou limpar o meu pincel. E agora tenho a minha primeira camada deste vermelho. Vou pegar um pouco mais daquele vermelho. Faça uma bela piscina de cabelo ruivo. E eu tenho alguns ratos e um que vamos fazer a seguir. Eu não vou estudá-lo. Vamos começar com este. E nós apenas adicionamos outra camada de vermelho. Mas agora eu vou olhar para a minha foto e eu vou dizer, tudo bem, eu vou fazer apenas essa parte. E lá vai você. Então basicamente só metade disso adicionando outra camada. E eu vou deixar isso secar, pegando um pouco dessa tinta. E depois vamos fazer o mesmo por este. Em um trazer alguns destes bom vermelho aqui, e este é um pouco fraco. Então o que eu quero fazer com este, eu só quero dar a este e não uma camada de ameaças de morte. Não aquele. Esse é bonito e vermelho, mas este, eu quero dar um pouco de uma camada e trazendo um pouco de pontos em que destaques que vão torná-lo interessante mais tarde. Tudo bem, eu posso pegar um pouco de tinta de novo. Dê a esta outra camada, Vega, e isso é o que eles vão vidros você coloca camadas sobre camadas e você faz isso agora se a mesma coluna. Mas mais tarde também vamos misturar em uma cor diferente. E lá vai você. Bem, deixe secar de novo. Veja, isso agora é bom. Empurre isso um pouco mais longe. Certo, vamos deixá-los secar. E nós temos, estes já estão secos. Este está quase seco. Este é “D “, estão secos. Limpando meu pincel e eu vou trazer a próxima cor sobre isso, ou misturando em um rosa com alguns dos mesmos API que temos aqui. Então, um pouco desse colar de RCP e um movimento, coloque uma camada aqui dessa cor sépia e deixe que se misture com aquele rosa. Então leve camada C, e agora estamos ficando um pouco diferente ou cuidadoso que já deve estar bem seco, mas tudo bem. E não vamos fazer DevOps, vamos deixar isso. Então, se eu fizer este, então a tinta vai fluir por ali. Eu não quero isso. Tudo bem. E eu vou trazer alguns pontos como eu fiz lá para quebrar esse destaque um pouco. Tudo bem? E eu estou fazendo este aqui, pegando um pouco daquele cofre, fazendo um pouco de tinta aqui de novo. E vamos nessa. Agora isto deve estar bem seco. E eu vou espalhar isso. Cuidado para não tocar nos destaques. Tudo bem, e nós temos os microfones aqui para obter uma mistura interessante de cor k. Agora o que eu quero fazer com este aqui, eu acho que é prata muito forte. Quando pego minha toalha de papel? Com cuidado? Toque, tire algumas dessas tintas. E isso é ruim e agora eu vou trazer, espalhar um pouco. Então eu peguei um pouco daquela dor que é dois terminou um pouco pesado demais para os meus gostos. Está bem. E essa é a parte. Não podemos fazer essa parte ainda apesar desta secagem, mas eu poderia fazer esta parte aqui, pegar um pouco de água primeiro no meu frasco e eu estou pegando um pouco de tinta para que eu possa fazer esta, mas não muita tinta em uma reserva novamente, que destaque. E agora vamos deixar isso secar. Ok, bom, e essa é uma boa mistura. Esses já são muito legais. Está bem. Vamos deixar assim, mas está seco. O que vamos fazer, vou deixar estas cores. Eu poderia fazer isso aqui agora também. Então eu estou limpando meu pincel, pegando um pouco aqui, pegando um pouco dessa tinta. Aquela segurança. Eu não sou muito. E faça assim. E siga os terrores, uh, destaque bem ali. E é isso. Agora vejo que ainda preciso de um pouco de vermelho. Ou basicamente empurrar para cima. Agora vou fazer Red Dead mais tarde. Não vou tocar naquele destaque de novo. Agora posso fazer algo com este. Não quero ter coleiras muito fortes. Quero deixar assim. Mas eu quero adicionar um pouco de camadas de sombra ao pegar o mesmo CAPI novamente. E eu vou trazer e dizer, eu não vou tocar nesta parte. Estou trazendo uma camada aqui e apenas uma camada de CAPM ali. E lá vai você. E eu estou deixando isso para secar e pode emprestar isso em um pouco. Eu só estou pontuando para que eles tenham uma tradução um pouco mais agradável e pronto. Deixar isto secar, deve ser bom. E mais tarde vamos adicionar algumas sombras mais fortes. Por enquanto, isso é bom. Vejamos, isto é seco, isto não é seco. Aqui não está seco. Isto deve estar bem seco. Podemos ir aqui com essa mesma sépia, pegando um pouco e esperando minha escova pegar um pouco daquela sépia, isso não é suficiente, um pouco mais. E lá vai você. E eu vou adicionar uma camada sobre este rosado mostrou que fica menos rosa, mas ainda permanece rosa. E eu quero fazer alguma API novamente. E eu vou fazer isso lá atrás e garantir que você não coloque minha mão nisso. E eu estou pintando isso com isso, digamos RP coberto também. E então eu tenho essa mistura mais interessante. Agora você poderia. O que você poderia fazer com você poderia misturar tinta para obter este rosa, misturar em um pouco do marrom e obter uma cor diferente, mas então você não tem o mesmo efeito de vidro. Então você não tem efeito em camadas. Então você coloca a tinta de uma vez. E depois isto. Agora, em alguns pontos, você ainda pode ver este rosa brilhando muito claramente. E essa é a ideia. Nós queremos. Você vai. Tudo bem? E nós fizemos isso agora podemos fazer este para ter alguns, digamos PR que restam. Pinte isso para que seja um pouco menos rosa. E nós vamos deixar isso para secar a matéria, se você, o mais molhado, você faz o seu pincel, o mais molhado tudo, é claro, será. E quanto mais tempo isso precisa dirigir. Agora, corte muito aqui. Não tocar nesta parte. Não vou tocar nisso, mas ainda está secando. Isto deve estar bem seco. Então eu posso fazer isso com os bancos, CAPM, fazendo uma nova sépia. E eu vou adicionar a primeira camada neste. E não há, não há destaques e outras coisas aqui ainda para que eu possa pintar. E agora vamos deixar isso secar. Tudo bem, bom. Como isso, deixar secar, e é isso. Bom. Agora. Agora eu tenho esse seguro ps, isso é praticamente seco. Eu quero fazer uma linha aqui, trazendo a linha sombra naquela esquina, mas não aqui no topo. E em torno disso, aquele último, aquele seco, isso é bom. Está bem. Para este, eu quero ter um pouco de uma área escura lá. E eu vou usar esta cor aqui. E eu vou dizer que deve estar perto de um lago mais louco, algo assim. Isso pode ser e poderia ser realmente rosa também. E se for para beber, como pode ver, isso não vai funcionar. Então eu não vou fazer isso. Essa é uma cor rosada. Vou pegar um vermelho. E já que só tenho um rato, e vamos fazer uma piscina daquele vermelho. E aí está, bela piscina de ratos. E vamos limpar o meu pincel. E eu vou pegar um cinza cinza preferível do Payne se você tiver isso. E este provavelmente neste é o preto, mas não é realmente preto. Então eu vou usar esse preto macio e eu estou misturando um pouco desse preto com esta cor e isso me faz um tom mais escuro de vermelho. E esse tom mais escuro de vermelho pode olhar para isso como um belo e vermelho escuro C que eu vou colocar lá. Agora, se o seu conjunto de pintura tem um vermelho mais escuro, eu diria que use isso em vez disso. E o que estou fazendo agora, estou trazendo isso. Camada, aquela mancha escura ali. E eu vou fazer o mesmo com a mesma cor. Pegando um pouco de água aqui. Eu vou fazer o mesmo aqui dois. E adicionando essa cor escura para que possamos criar com isso. E essa é a ideia. Uma luz e sombra afetam. Tudo bem, bom. Agora você vê que eu não fiz isso. Eu não fiz isso. Faremos isso com essa cor em um minuto. Ok, vamos deixar assim e deixá-los secar um pouco para o que eu poderia fazer se isso pegá-los. E eu poderia muito bem fazer apenas uma pequena camada. Eu vou agora poderia ter trocado pincéis por isso. Tudo bem, eu tenho essa coluna escura, digamos agora que ainda está secando. Então não vamos tocar nisso agora, como você pode ver, quando isso secar, corte aquele belo poço no cabelo para fazer isso um pouco áspero. Você tem essa bela coisa de branco, luz e sombra acontecendo aqui. E podemos diminuir isso mais tarde com um pouco de vermelho, mas vamos deixá-lo por enquanto. Está bem. E você pode ver que já estamos recebendo pontos tão escuros e claros. Agora, este eu poderia trabalhar em dois. E eu só vou dar isso ganhou uma camada extra dessa sépia. E isso está trazendo aquele tom escuro como aquele ali. - Sim. E já que estou nisso, posso fazer este também. Tom escuro lá, e este fundo aqui, isto também seria escuro. Então eu poderia muito bem fazer isso. E tenho um cabelo na escova. Se você tem um cabelo solto na escova, basta tirá-lo. Porque é irritante e espalhando sua tinta para onde você não quer que ela vá. Está bem? E o mesmo com este. Vamos até essa borda. Já estou criando um efeito de luz e sombra. E vamos misturar isso um pouco. Lá vai você. Agora, começa a parecer bonito, não é? E enquanto eu tenho um pouco do CAPM e pode fazer um pouco de linha extra aqui para apenas na parte de trás e criar ainda mais camadas de profundidade. E é isso que todos fazemos, a ilusão de profundidade. Agora eu posso fazer isso aqui para pegar um pouco de água. E estou começando por trazer esse tom escuro. Digamos que P2. Tudo bem, Day. E eu estou fazendo o mesmo aqui. Se este cuidadosamente ao redor da borda. Bom, tudo bem, isso é bom. Vamos ver o que fazemos a seguir. O que é que seque? Não, isto não é isto não está seco. Então vamos deixar isso secar. Agora, no estágio onde ainda um pouco demais aqui, eu estou deixando secar tudo que tudo precisa para secar. Está bem. Por um momento, tenho que parar. Eu tenho que fazer uma pausa por um momento para ter certeza que tudo isso está seco, quer isso está seco. Todos nós voltamos. E vamos fazer isso no próximo vídeo. Vou deixar isto secar e vou parar aqui. Vou deixar você fazer isso. E uma vez que você fizer isso, vamos passar para o próximo vídeo. Vídeo. Vamos passar para o próximo vídeo juntos. 5. Passo para pintura em aquarela 2: Bem, bem-vindo ao próximo vídeo. Vamos continuar com isso. Vamos ver, tudo no meu papel é derivado. E o que eu vou fazer, o que eu quero fazer é que eu preciso fazer um pouco de área escura aqui para obter essa transição. Então, estou captando que a mesma API ainda me restou. E eu só estou pintando na linha e estou olhando para a foto. Eu tenho e eu faço essa parte de baixo dois. E lá vai você. Agora. Ok, isso agora , tudo bem, eu entendi. Vamos ter dois secos. Agora. O que vamos fazer a seguir, estou a olhar para estes dois sapos. E eu não gosto da transição. Isso não é macio o suficiente, macio, pegue essa escova caneca. Você pode fazer isso com um pincel redondo também, por sinal. E eu estou deixando. O que eu vou fazer, eu vou apenas ir de novo e eu vou pegar essa tinta e empurrá-la na outra tinta um pouco com cuidado aqui para apenas um pouco que pode ser muito forte lá. Estou me misturando. Só um pouco de Adeline. cama dessas linhas de transmissão. Nós temos. Certo, e agora vou deixar isso secar. Agora, isso deve secar um pouco mais agradável do que era antes. E vamos fazer aqui só um pouquinho. Então, apenas com um pincel molhado que poderia ser em torno de escova ou broche marrom, poderia haver um pincel redondo ou um esfregão escovas que eu tenho. E apenas suavemente com um pouco, vá em torno dessas bordas que se misturam e não muito forte porque então toda a sua dor vai embora. E vou voltar para o meu pincel redondo limpá-lo. E ainda tenho um pouco daquela cor escura que fiz. E eu quero trazer um pouco de volta aqui. E isso é bom e tudo por aí. E vamos deixar isto secar agora. Tudo bem, bom, limpando meu pincel. O próximo passo que fizemos e meio que trabalhamos neste, trazer alguma sombra lá também. E isso é que diz cor PR. Vamos criar um pouco mais. E quero que isto seja mais sombrio que essa parte. Então eu estou apenas adicionando uma camada dessa sépia pode criar um pouco mais. E coloque isso aqui, o ego como uma cor melhor. E enquanto eu tenho essa cor. Eu quero fazer um pouco aqui também, porque eu ainda não fiz isso. Trazendo aquela linha de sombra. E lá vai você. Tudo bem, deixando isso secar. Ok. Vou trocar os pincéis aqui. Agora eu posso fazer isso. Claro que não fizemos isso. Eu quero isso com aquela cor vermelha mais escura, então eu tenho que fazer um pouco disso. Então o que eu fiz, eu peguei aquela cor vermelha normal. E eu quero que isso seja um pouco mais. Eu adicionei um pouco de preto ou cinza de Payne neste caso para criar uma coluna vermelha mais escura. Percebe que eu posso ver imediatamente que é muito escuro. Então, se ficar muito escuro, então U está pegando sua cor mais clara novamente e misturando isso. E digamos que você tem uma cor bonita e que parece um belo vermelho profundo. E eu vou fazer essas partes aqui em baixo. Vou precisar de algumas camadas para isso. E enquanto não fazer as costas, porque então isso vai fluir aqui. Novamente. E um pouco abaixo eles são empurrados um pouco para obter um pouco de transição, bom. E vamos deixar que seque. Tudo bem. Então poderia muito bem fazer um pouco molhado e molhado aqui. E isso significa que está basicamente pegando o corante escuro, adicionando-o, não apenas a cor, adicionando-o aqui para acelerar o processo de pintura. Um pouco mais agradável para, tudo bem, bom. E agora vamos deixar secar. Ok. Tudo bem, agora, para os custos básicos eu acho que estão bem assim. Então o que eu vou fazer a seguir e nós vamos pegar este forro. E se você não tem a linha ou pegar o menor pincel que você tem. E o que vou fazer a seguir com o meu pincel normal, deixa-me limpar isso mais cedo. Quero fazer uma cor azul escura. E com este conjunto, provavelmente vou ter um problema. Esta é uma luz e isso provavelmente vai ser roxo enquanto isso pode funcionar, este é um perto de uma água-marinha, ultra-amarina profunda, provavelmente poderia, pode funcionar. Ok. E eu quero isso mais escuro. Então, o que estou fazendo de novo, estou atendendo. Alguns dos preto e misturando isso para que eu possa ver eu obter um tom de cor mais escuro agradável. Lá vai você. Eu vou te mostrar, eu vou fazer este pincel forro, mas um molhado que pega a tinta e isso pega um monte de tinta. E deixe-me ver qual seca. Isto deve estar seco. E o que vamos fazer, vamos usar isso para trazer uma sombra de linha, por aí, pegando um pouco mais dessa tinta. E lá vai você. Ok. Eu vou definir e isso é o que eu quero fazer com este aqui. Pegando um pouco de água, pegando esta coluna. E eu vou fazer isso aqui embaixo para criar aquele pincel pequeno, fazer um pouco de rodadas naquela borda. E empurre isso aí mesmo. Agora que isso parece legal, vou continuar com isso. Também vou fazer isso aqui em baixo. E eu poderia muito bem fazer pedacinhos que aqui atrás também. Tudo bem, e deixe secar. E você pode ver que parece um belo efeito de sombra. Agora não posso fazer isso aqui ainda. Então eu tenho que esperar. Mas eu poderia fazer isso por lá. Torne-se um pouco. E então essa cor que eu fiz. Então, se você tem um índigo, você pode apenas usá-lo para a análise de grande cor para este efeito. Tudo bem, eu posso fazer isso. Não, ainda não lá. Eu posso fazer soma. Se olho para uma fotografia, vejo todas estas linhas. Então eu poderia fazer isso com esta cor também. E em apenas algumas linhas aqui e ali. E é chamado de aligner. Então isso não deve funcionar bem. E eu vou fazer o mesmo aqui. Mas no meu caso, ainda há este lápis sobrando, então eu precisaria de muito mais tinta para me livrar deste lápis se você não fez bem e fez isso de ânimo leve, então você não tem todos esses contornos de lápis. Quinta-feira deve ser praticamente com as primeiras camadas. Eles já podem ter ido embora. Em alguns mais fortes quer isso também. E aqui no meio. Ok. E eu poderia fazer isso lá também. Isso deve funcionar bem aqui. Empurre todo o caminho para baixo. E lá vai você. Isso é bom. Ok, e é isso. Então agora estamos recebendo uma bela sombra e luz acontecendo, nesta ilustração. E assim que for o Dr., faremos o mesmo aqui. E nós vamos fazer alguns em torno destes pontos em C ponto é seco. Então deixe-me pegar essa cor e o que vamos fazer se o local vai dar a eles apenas um pouco de vantagem para cair em algum sombreamento como esse. Lá em baixo, não. O que posso fazer, só um. Eles andam por aqui. Apenas continuamente pegando algumas dessas dores. E preciso de alguma ordem. Novamente. Posso fazer o mesmo. E com este ou deixar secar. Essa, posso dar um pouco aqui e um pouco ali. Ok. E eu poderia fazer este imediatamente para e então é seco, eu preciso dele. E agora você tem esse efeito de linha de sombra agradável acontecendo. Vamos fazer isso lá mais tarde, podemos fazer isso, eu esqueci. E isso apenas realça esses pontos muito bem. Ok. Isto deve estar seco para me deixar fazer um pouco mais desta cor. Pegando um pouco daquele azul e preto. E isso deve ser bom de novo. E o que vamos fazer, vou trazer alguns desses rasgos aqui. E lá vai você. E você vê que eu posso fazer o mesmo aqui. Traga alguns desses rasgos. E eu já fiz isso. Tudo bem, então eu diria que isso é praticamente seco o suficiente para ter um pouco disso acontecendo lá. Ok? E isso é bom. Tudo bem. Faça isso. Um pouco áspero, mais natural. E eu vou voltar para este. Estou deixando minha escova e omitir um pouco mais aqui. E faça o mesmo que eu fiz lá. Empurre um pouco para obter efeitos mais interessantes. E eu tenho certeza que isso é praticamente seco o suficiente para anúncios que linha aqui para empurrar lá dentro. É ao redor e um pouco mais natural adicionando um pouco lá também. Tudo bem, essa é uma sombra mais agradável. Ok, eu estou deixando isso muito seco. E vamos ver, deixe-me fazer este. Mais um pouco de grampo, empurrando um pouco. E este nós fazemos dois. Preciso de mais no fundo. Ok. Só um pouco ali. E vamos ver, nós poderíamos fazer isso também agora. Deve ficar bem. Se ainda houver tinta sobrando. Sim, ainda sobrou tinta. Empurrando um pouco disso aqui. Em quinto lugar, eu, vamos deixá-los secar. Tudo bem? E isso é uma sombra difícil acontecendo. Isso está bonito. Tudo bem, vamos deixar assim. Isto, vamos deixar secar isto. Vamos embora assim. Vamos sair como se isto parecesse bonito agora. E só temos que fazer um pouco lá. E nós queremos ter um pouco de uma linha de sombra. Provavelmente só fazer com cuidado um pouco de cor escura lá. Faça um pouco de uma distinção entre eles. Tudo bem, agora, vamos deixar isso secar. Quando deixo isto secar, está quase seco. Então eu vou pegar um pincel pequeno agora. Aquele pincel ou para escovar que você poderia usar, eu quero fazer esta parte aqui. E ainda tenho algumas tintas no casamento, este pincel. Ainda tenho tinta sobrando, então estou adicionando um pouco de água para ativar a tinta. E eu faço campanhas na primeira camada aqui. Certo? E agora percebemos que isso é bastante, talvez um pouco rosa demais para o meu gosto. Então eu vou corrigir isso. Vou ver criar uma bela cor vermelha. E agora vou acrescentar isso. E essa é a coisa, coisa legal sobre tinta aquarela. Você corrige seu erro assim. Isto é molhado em molhado, que é chamado porque a minha camada estava molhada. Agora eu estou colocando uma segunda cor nele e eu estou deixando isso secar. Um pouco mais de cor aqui também. Ok, agora isso é bem legal e interessante. Vamos fazer o próximo por aqui. Agora este é o lugar é muito largo. Então o que eu quero fazer é que nós temos um pincel pequeno pegar um pouco disso, mas eu vou primeiro adicionar um monte de água para que ele se torne um show que no seu curso de teste, uma cor muito clara como essa. Estou captando um pouco dessa coluna de luz acontecendo nas bordas aqui. E nós adicionaremos cuidadosamente um pouco dessa cor lá. Isso parece muito natural. Eu estou deixando um pouco de branco de propósito só está entrando em C. E agora você tem essa transição agradável. Vou pegar essa dor e vamos fazer bem aqui, o mesmo ali. E eles são um pouco, empurre isso para dentro e certifique-se que eu estou deixando algum branco que está trabalhando fora algumas dessas bordas, passando por cima um par de vezes. Tudo bem, e olhe para isso. E eu estou deixando isso muito seco também, e agora isso parece muito mais natural. Vamos ver que tal isso? Já está seco? Posso adicionar um pouco menos R2 para que possamos tentar? Sim, eu posso. Tudo bem, e lá vai você. E mais tarde vamos adicionar essa cor escura à sua própria, deixando isso muito seco. E enquanto eu estou nisso, um pouco de cor vermelha aqui, obter uma mistura ainda mais agradável de cores. E vamos fazer isso aqui para empurrar isso um pouco para cima. Tudo bem, não vamos tocar mais nisso. E em apenas alguns pontos aqui e ali e ali vai mergulhar e isso cria um pouco de um padrão. Então eu estou apenas pegando isso racionalmente feito e apenas empurrando-o para dentro, criando um tipo de padrão interessante. Tudo bem, talvez consiga mais nesta borda. E por aí também. Ok. É um menos olhando bastante interessante, exceto para, vamos adicionar um pouco mais ousar. Eu diria que é basicamente dito processos, do jeito que eu 1e por aqui, nós queremos ir lá, pegar um pouco daquele rosa. E eu estou regando muito para o mesmo que aqui. E isso é muito forte. Ainda assim. Aderir a empurrar isso hoje ou deixá-lo desaparecer? Ok, você pode ter um pouco de cor rosa para ele, e isso é muito melhor. Vamos pegar isso e fazer o mesmo aqui. Pintando isso, e então eu estou chegando aqui. E eu estou adicionando um pouco disso. Certo? Para diminuir ligeiramente este destaque, é apenas um pouco forte demais. Esse destaque, Tudo bem, bom. Pouco peso no topo. Vamos aqui também. E agora estamos recebendo uma cor bonita, ok, isso está muito bonito agora, a única coisa que eu preciso aqui é um pouco dessa cor escura, mas eu não acho que pode ser vermelho. Vamos Dries. Estou pegando essa cor escura, adicionando-a sob a sua boa. E agora eu terminei com essa peça. Bits. Tudo bem, limpando meu pincel. Bom. Tudo bem, isso parece muito bom. Vou deixar isto seco, mas posso trabalhar nesta parte. Vou deixar isto secar ou não enquanto estiver a trabalhar, mas será para a próxima secção. Vamos fazer a árvore e vamos trabalhar um pouco no chão. Certo, vamos fazer isso na próxima parte. 6. Passo para pintura em aquarela Passo 3: Tudo bem, bem-vindo de volta. O seu pode estar seco menos ainda secando lá, mas posso trabalhar na árvore enquanto faço isso. Certo, para a árvore precisamos de um pouco marrom. Claro, há um belo marrom lá. Vamos pegar aquele pincel redondo de novo, pegar água. E eu poderia fazer isso também aqui. Na grande parte de precisar de um pouco marrom. Este pode ser um Brown Brown forte, que eu não gosto. Então, o que vamos fazer com esse marrom? Vou misturar meu pincel limpo e misturar um pouco de amarelo. Se pudéssemos limpar o pincel, pegar amarelo e misturar isso e tonificar isso só um pouco. E agora eu posso ter a cor que eu gosto. E definitivamente a cor que eu gosto. Veja, eu não vou, esta é uma cor muito clara. Então, com isso, estou pintando naquela árvore. E eu sou um tipo de trabalho de um lado, empurrando tudo para o outro lado, criando esse senso de destaques. Então você precisa de uma escova molhada para isso. E fazendo este dia, vá ver e criando um belo marrom escuro lá e o resto é bastante leve. Preciso de um pouco dessa cor aqui. E eu basicamente estou empurrando aquele carro lá em cima também. E agora aqui em baixo eu preciso de mais daquela cor marrom pura. E um pouco. E se atreva a K. E é isso. Agora, a parte boa é que esta parte, este chão não está tocando a árvore. Então eu estou deixando a história, minha primeira camada da árvore para secar na semente que cria aquele belo destaque imediatamente eu vejo um pouco de bagunça aqui, um pouco de poeira, mas eu vou deixar isso aqui porque se eu tentar pegá-lo fora, eu posso ter um problema. Então vamos limpar este pincel. No fundo. Vamos passar um pouco de verde e marrom. Então, quando nós pegamos o mesmo marrom que eu tenho e eu faço isso nesta piscina aqui. E eu só vou adicionar um verde a ele. E este marrom, que é compassivo. Eu vou dizer que este marrom está perto de financiar Dyke Brown. Provavelmente queimado errado na lésbica, mais perto do telefone, Dyke Brown, este aqui. E depois tem um pouco de verde. Vejamos, quero fazer uma espécie de verde-oliva. Vamos pegar esse verde claro e misturar isso aqui e comer mais disso profusamente. E lá vai você. Agora estamos recebendo uma espécie de verde marrom, mais um verde azeitona. E tem um cabelo, eu não quero um cabelo nele. Tudo bem? E eu vou usar esta cor, este marrom, verde, tão perto de uma azeitona, mas no lado mais escuro. Então o melhor é obter um pouco de Dique marrom divertido e usá-lo com algum verde amarelado permanente ou um verde permanente, verde claro e misturá-los juntos ou pegar sua azeitona Se você tem que, você poderia fazer o verde oliva dois. E vamos. Ele tem que é uma cor bonita que funciona para uma base. E nós vamos apenas colocar a base do chão, pegando o colarinho deles, movendo-o para dentro E novamente com isso, no momento, eu não estou muito preocupado com Destaques, Sombras e outras coisas. Aqui em baixo. Vou começar pelo fundo. E vamos trabalhar o meu caminho para cima. E, em seguida, criar automaticamente um pouco de um destaque de qualquer maneira. E vamos fazer esta parte de baixo muito mais escura mais tarde. Esta é apenas a primeira camada. Tudo bem? E isso cria isso no herói em definitivamente tem um pouco mais. E lá vamos nós. Bom. Ok, e enquanto deixamos isso secar agora vamos ver. Posso ir lá em cima. Sim, eu posso ir até lá e puxar para cima, colocar uma camada base. Nós vamos adicionar alguns rasos lá mais tarde de qualquer maneira. Tudo bem, e agora está começando a parecer uma ilustração ilustrada em aquarela do que uma colegial reta em quê? Uma ilustração em aquarela. Então isso precisa secar a corrente. Isto está seco. Posso fazer isso aqui em baixo e vamos fazer isso aqui atrás. Vou levá-los para cima. Mas antes que eu faça. Então Caracalla limpe minha água em um minuto. Deixe-me fazer isso primeiro. Vou pausar este vídeo. Eu vou deixar isso secar e eu estarei de volta no aluno na próxima seção e eu vou trabalhar no céu já. Um primeiro, um pouco de uma camada. E então vamos voltar para a árvore e o chão e dar mais cor a isso. 7. Passo para pintura em aquarela 4: Tudo bem, eu limpei minha água e enxágue minha escova, mas essa água eu preciso pegar. E eu limpei um pouco. E vamos ver. O que vamos precisar é de um pouco de azul aqui. Nós vamos usar esse pincel, ok, e como você pode ver, provavelmente nós definimos as cores são um pouco silenciadas. Agora, para esta cena de outono, isso funciona muito bem, não é? Chipset. Uma mulher diz a Euros, provavelmente. Então $2 ou algo assim. E você pode obter ótimos resultados. Estou pegando meu pincel e estou pegando aquele azul claro. E isso vai funcionar as taxas. Eu já vejo que é uma cor agradável pegando muito. E se houver um pincel da máfia, o que vou fazer é fazer isto. Sim, vê isso? Tudo bem, cuidado com essas manchas e em volta daquela árvore na árvore. E é por isso que temos esta toalha. Livre-se dele. Tudo bem, e esta é uma técnica perigosa, não é? Tudo bem. Um pouco de ousadia. Você poderia colocá-lo direito agora e aqui estou eu apenas empurrá-lo em um pouco assim. Tudo bem. Preciso de tinta, pegar água, tinta, e continuar. E como podem ver, onde comecei, está um pouco escuro. Ok. Tenho que limpar que a escova caiu. Você viu isso e pegou um pouco dessa cor. Trabalhe com isso, limpe o pincel, seque meu pincel um pouco agora porque eu quero que esta cor realmente venha lá você vai. Empurrar isso em torno disso. Ok. Então, se você pintar começa a fluir de uma cor para outra descoberta, se seu pincel novamente assim e aquela cor de fundo, aquele azul, nós vamos para escuro e dívida com certeza. Mas para a primeira camada novamente, o azul claro é muito bom. E há os últimos pedaços. Certo, em torno desta borda ligeiramente. E vamos deixar isto secar. Mova isso um pouco. Tudo bem. Eu vou deixar isso secar, colocar em Brown, esse pincel longe. Vamos ver, eu posso fazer isso na árvore deste lado, mas não vá trabalhar deste lado da árvore. E para a árvore, diretamente sozinho escova vamos fazer enquanto o regular em torno de galho, vamos limpá-lo. E eu ainda tenho um pouco dessa cor, que são usados na árvore, mas não é escuro o suficiente. Então o que eu faço é pegar um pouco de água, pouco da cor mais escura e misturar isso aqui, obter um pouco de uma cor mais escura e sobre dívida e nós temos que ter certeza que eu não estou colocando minha mão lá em baixo. Legal. Estou trazendo. Outra camada e eu sei em categórica em torno de lá para preservar o destaque que eu tenho nele. E por aqui, vou fazer o mesmo que fiz. Pode haver uma transição interessante. Lá vai você. E pegar um pouco do núcleo precisa ir agradável e escuro. Tudo bem? E é isso. E nós vamos mais tarde, definitivamente adicionar um pouco mais lá. Certo, e vamos pegar essa cor. Faça isso por aqui para, bem, nós podemos pintar isso no escuro e agradável. Tudo bem, bom. Bem, eu tenho esta coluna. Vamos adicionar um pouco de água. E vamos adicionar a mesma cor ao chão. E estamos pegando essa coluna aqui e no fundo. Então nós vamos criar uma mistura de cores subterrâneas ou vamos fazer é ou não meio que tocar isso e você pode ver que eu ainda estou, sim, vamos chamar isso de um pouco stippling. Não realmente pintar mais porque eu quero criar, na parte inferior, eu quero criar um pouco de um efeito. Digamos que sim, deixa ele. Efeito de folha de outono. Não é realmente folhas de outono, mas as idéias lá. E vamos adicionar um pouco lá em cima até aqui para levantar um seco. Este pincel está quase seco. Pegando agora um pouco de cor pintando isso e um pouco lá. E bom. Tudo bem, isso é um pouco interessante de água. E só um pouquinho ali. Ok, e vamos deixar isso secar. Ok. E isso é bom. A única coisa que eu não gosto é em torno desta árvore, então eu vou pegar um pouco disso com uma escova razoavelmente molhada, pegar um pouco deste colar e empurrar a cor, seja um pouco e depois movê-lo, herdar, mas não para a borda. Esse ego e eu gostamos mais disso. Bom. Agora posso deixar isso secar. A coisa boa sobre o que uma coloração você pode corrigir algumas coisas. Ok, agora estamos tendo uma boa transição aqui. E vamos deixar secar. Ok, é isso. Isso precisa secar. Isso deve ser muito bem dragão, então eu quero trocar pincéis novamente, tipo de pegar aquela caneca, escovar, molhar, pegar um pouco dessa cor. E aqui fazer uma coisa agradável e trabalhar em algum outro deleite, nós fizemos isso aqui um pouco. Isso precisa ser leve, então não vou tocar nisso. Isso precisa ser mais escuro. Então o que eu vou fazer, eu vou começar na borda da árvore de novo. E estou empurrando um pouco dessa cor. E quando eu chegar aqui, eu vou pará-lo em torno desta borda, torno de seus cuidados por lá. E se você colocar em linha reta, você tem um pouco mais de controle. Ainda estou usando o mesmo movimento. E eu quero um pouco por aqui também. Ok, e agora vamos fingir que a luz vem aqui e trazendo isso um pouco, ok? Mas eles estão um pouco perto das bordas aqui e eu vejo que eu tenho que me livrar dele. Ok, bom. E esse será o meu céu. Agora eu preciso de um pouco com uma cor aqui em baixo. Isto é bem escuro. Transformar essa cor. E eu vou fazer o mesmo aqui em um pouco dessa cor. Escreve. Bom. E é isso. Muito bem, vamos deixar isto secar. Isso não deve demorar muito. E então nós vamos adicionar apenas um pouco escuro puro a cor pura, eles são um pouco mais para obter essa transição agradável da luz para o escuro. Tudo bem, agora isso é tentar, vamos trabalhar nisso um pouco. Vamos pegar que poderia tela mais escura. Eu tenho “dab”. Deixe-me usar um pincel para isso. Eu estou pegando este verde escuro e eu estou adicionando um pouco lá. Eu não tenho muito espaço, então eu deveria limpar algumas cores. Então, o que vamos fazer com este pincel muito pequeno, eu vou fazer isto. Traga um pouco de verde no terreno. Só estou deixando esse pincel dançar. Tocando muito levemente. Talvez criar a ilusão de grama ou definitivamente vai espalhar isso um pouco também. Lá vai você. Um pouco mais aqui, dois k. e isso é o que uma dúvida, um pouco. Então eu quero um pouco daquele HER2. E como isso é água para baixo bem, um menos, bem, encha um pouco aqui. Casamento, está bem leve agora. Adicionando isso por aí e fazendo um pouco de um movimento arredondado cuidadoso quando você está nas bordas. Então eu estou usando um fortemente verde primeiro e então eu estou usando uma bastante a mesma cor, bastante água para baixo para misturá-lo nessa cor. Lá vai você e tem uma ideia. Tem alguma vegetação. Talvez alguém saia. E eu preciso ir lá um pouco. E o mesmo aqui, meu verde está quase desaparecido. Pegue um pouco de água para agir e desbotar aquele verde novamente. Eu queria ouvir um pouco mais forte. Tudo bem, bom. Bem, posso deixar isso secar agora? Ok. E então você tem permissão para desinfectar? Vou deixar secar. E um está seco. Vejo-te na última sessão onde vamos fazer um pouco de detalhe e vamos tratar, cria algumas sombras lá. E vamos talvez algumas outras maneiras e sim, vamos fazer isso na próxima sessão. Vejo-te enquanto faço isto e depois vejo-te na próxima sessão. 8. Passo para pintura em aquarela 5: Bem-vinda de volta. Escapou isso um pouco e disse, ok, eu quero fazer algumas coisas. Eu quero adicionar cabelo azul superior, adicionar um pouco de marrom escuro lá. E vamos ver. E então eu estou muito feliz. Normalmente você iria trabalhar fora as linhas. Vou deixá-los aqui. E com a segunda, vou me livrar da maioria dessas linhas e criar uma diferente aqui. Mas com este, eu vou apenas deixar as linhas e isso é ok porque eles funcionam bem para esta estadia lá ou eles não estão eles não estão no caminho que eu sou eles não são irritantes. Então vamos deixá-los lá onde estão e vamos continuar pegando aquela escova de caneca. Quero um pouco daquele azul, azul bonito, azul forte. E essa será a última camada que a IN precisa por aqui. E um pouco por aí. E pontuando naquele pouquinho. E é isso. Cri, do que eu quero um pouco do azul, este com muito cuidado, Alonso iniciar Bluetooth. E eu quero um pouco de azul, bem ali. E é isso. Ok. Nesta borda. Um pouco mais e um pouco lá. Certo, vamos deixar isso para dirigir. Temos essa transição agradável da luz para a escuridão. Então, sim. E vamos deixar assim. Parece muito bom. Ok. O que queremos? Queremos a árvore ou a árvore. Vamos pegar o pincel grande de novo, ter certeza que está limpo e pegar o Brown que tínhamos. Ainda temos uma mistura aqui e não precisamos de muita coisa. Então, eu vou conseguir que o último em. Vou fazer a última transição para cerca de, digamos aqui. E depois temos de deixar secar outra vez. E então vamos adicionar alguns detalhes para que isso se torne uma árvore. E vamos adicionar um pouco de pontos, fazer um pouco de transição, eles vão, e precisamos da mesma cor por aqui. Bom. Tudo bem, e é isso. Bem, até a árvore assim. Vamos olhar aqui em baixo. O que queremos fazer aqui? Quero alegrar isso um pouco. Meu bem, antes da chamada é que você não pode realmente brilhante e adulto, mas eu quero mudar o URL para mudar a cor um pouco. E vamos fazer isso com um amarelo. Então, vou buscar o “olá “e vou ter um pequeno problema. Preciso limpar isto primeiro e alguns vão limpar esta parte. Vou molhar muito bem. Pegue uma toalha. E nós temos um você poderia alugar isso também na sujeira na água, a propósito, mas então eu ganharia tudo e eu ainda estou precisando dessas cores. Primeiro, vamos fazer alguns detalhes, então limpe meu pincel. Bem, pegue essa cor amarela. Lá vai você. Realmente muito. Eu quero K, torná-lo agradável e certo, e eu vou apenas pintar de amarelo sobre isso especialmente lá e criar um pouco de um outono 5p C. Isso faz o truque. E nós vamos fazer isso aqui dois, e como você pode ver, eu estou começando pelo topo agora porque eu não quero pegar aquele verde e trazer isso para lá. Limpar meu pincel novamente em um pouco mais no topo. Tudo bem. E vamos deixar que seque. Pegando um pouco de amarelo de novo. E eu vou fazer isso, certo? Eles estão trazendo aquele amarelo. Não vou fazer surdo. Vou criar sombra lá em cima. Mas não queremos ser sombrios. Bem, vamos ter alguma sombra aqui em baixo em um minuto, mas por agora vamos realmente começar esse amarelo indo e fazer a última parte aqui. Um pouco mais de dados. Tudo bem, agora isso pode secar com cuidado. Ok? E essa cor não é muito melhor do que tínhamos e isso está bem molhado. Bem, vamos embora. Podemos escolher um pouco dessa cor aqui e ali para criar um pouco de destaque, pegando sua cor. Tentando meu pincel e apenas no topo, ela podia ver raspagem de sua cor. E eu estou criando um destaque fazendo isso com escova seca. Lá vai você. Ok. E nós vamos deixar pegar isso um pouco mais aqui dois, e deixar o resto secar. Ok, bom. E vamos deixar isto secar. Vou trabalhar lá em cima que está seco. Vamos deixar essa cor lá. Há um belo detalhe um pouco. Vamos pegar aquele forro. Certifique-se de que está limpo e eu vou pegar um pouco daquele Brown. Muito bom forte do que cada um um pouco por dia. Você vai. Bela piscina de água com isso, este forte marrom escuro. E com este forro. E nós vamos adicionar três linhas como mais que eu tenho aqui a partir dessas linhas. E eu estou trabalhando de baixo para cima torta, definitivamente preciso de mais Loftus. E então apenas puxando linhas. Há aleatório. Tudo bem, vamos fazer isso aqui um pouco. Mostrar que não toco em mais nada que ainda está , está pressionando. Como eu. E eu quero fazer isso em torno desta gravura para criar aquela borda marrom. Ok? Ok, essa linha um pouco. Olha, isso parece muito mais com uma árvore. Vamos deixá-los secar um pouco no HER2. Ok? E agora esta árvore tem uma transição agradável indo de um escuro para formar uma linha, desculpe muito escuro. E eu fiz isso de propósito. Um pouco mais escuro para obter um bom efeito. Tudo bem. E é isso. Isso é praticamente acertar aquele. Precisamos fazer isso. E nós vamos pegar aquele pequeno cabelo de escova, limpar a pequena água de corrida. Ainda tenho aquele cabelo escuro um pouco. E eu vou criar uma sombra. E eu vou criar desafio sombra para essa linha que eu não gosto, então eu vou trabalhar no caminho, em um pouco mais de uma linha lá. Pode pegar mais um pouco. E faça isso. Aqui. Lá vai você. Tudo bem, vamos deixar isso secar. Vamos ver. O resto é bom. Talvez queira um pouco de Sombra. Dom Rush. Só um pouquinho. E eu quero que este seja um castelo também. Bom. Lá para um pouco pesos mercadorias. Agora, Nice. Eu queria ter algumas falas sobre isso. Preciso dessa linha. E essa cor podada não é mais forte o suficiente. Vou pegar essa cor azul escuro. Tivemos que um nicho de consulta como alguns gostam de ele como mais relaxado dia eco Livermore. E agora tenho uma bela cor escura. E certifique-se que este forro é bom e molhado para que eu possa pintar em algumas linhas como essa. E isso parece bom. E eu vou fazer o passo. E eu vou adicionar mais algumas linhas aqui para inbetween aqueles que eu já tenho um possível ok acabado, e agora isso parece muito melhor. Ok, legal. Bem, talvez eu traga alguns desses para lá. Lá vai você. Bom. E é isso com esta bela coluna. Vamos fazer um pouco de linha lá. Sim, é isso. E vamos criar. Manchas escuras no cabelo para ok, e que parece notas agora parece bom. Dados de bits. Tudo bem, isso só, apenas os pontos de detalhamento. Não gosto de criar um pouco mais de sombra. Para sombrar uma sombra de custo que ainda temos. Então eu vou criar um pouco de sombra elenco. Pode ser um pouco demais, então vou corrigir isso. Ok. Tudo bem, dá, parece bom. Este ainda precisa de um pouco de sombra. Traga a sombra de volta para este aqui. Ok, isso parece bom. Vamos adicionar um pouco de cabelo, pegar um pouco de água, e alguns dos trabalhos sobre isso um pouco, torná-lo um pouco mais escuro. Ou fora do HER2. Agora você tem uma boa transição, ok? Tudo bem, é um pouco mais aqui em baixo. Isso é no Chateau de cabelo para um pouco. E então, é claro, há dois. Tudo bem, vamos deixar isso como dívidas. Não vamos mexer mais com os dados. Vou manter este pincel, aquela linha. E eu quero afastar isso um pouco forte demais aqui também. Então, com isso, vamos na linha, eu só estou trazendo alguma cor e eu estou empurrando isso um pouco para longe e agora eu estou apenas deixando para secar. Não faça o aplicativo. Se eu fizer isso, então minha cor se foi. Só estou deixando secar. E isso cria um bom efeito. Ok, bom. Eles vão atirar bem seco. Corte a linha aqui. Isto deve estar seco, ou vamos fazer isso. Vamos adicionar um pouco mais de linhas. Vamos com uma luz, este castanho claro. Isto provavelmente é ocre amarelo. E vamos adicionar uma boa quantidade. E vamos adicionar mais algumas linhas na árvore. Trazendo lamentável um isqueiro afeta. Ei, isso parece legal. Vamos ver o que eu faço. Preciso de um pouco lá. Empurre isso um pouco. E isso é atirar. Tenho que me levantar por um minuto e ver o que parece. Eu cortei, olhei de cima e digo, parece muito bom, não é? Só há um erro lá. Eu vejo. Então vamos ver se podemos corrigir dessa maneira. Revendo isso com o pincel algumas vezes, manchando um pouco. Vamos ver. Sim. Bom. Ok. Temos sombra, pai. Vamos para o pincel limpo e pegar um pouco da sombra e apenas conhecer aquela camada lá. E o que eu quero, eu quero aqui é ser Dhaka. Ok. Vou deixar isso para secar o resto. Estou muito feliz com o que dizer lá. Então essa cor de sombra escura aqui. Sim, isso é ruim. Ok. Agora que é de volta para e para o resto. Acho que já terminamos. Só queremos ter alguma sombra aqui em baixo. Ok, e nós vamos pegar este pequeno pincel, limpá-lo, não sabemos onde ele não esteve. Recolha aquela cor escura que eu tenho. E eu vou no fundo em um pouco disso. Em, empurrando-o para o vívido e assim. Adicionando uma camada C realmente escura, podemos fazer isso aqui também. Embora eu esteja aqui em baixo. Ela está um pouco mais lá. Certo, e agora temos uma camada mais escura. - Legal. Vamos ver, vou deixar isso crescer. Quero trazer um pouco mais limpo aqui. Certo, vou pausar meu vídeo. Último passo, vou deixar isto secar e quero trazer um pouco mais verde no fundo. E é basicamente isso. Podemos fazer alguma grama ou não, não vamos entrar nos detalhes. Vamos deixar isso. Sim. Traga um pouco de bem-estar verde. Vejo-te de volta quando isto estiver seco. Ok. Para você tirar um segundo para mim, mas mais tempo. Vamos ver. Eu quero trazer um pouco do verde escuro e eu misturá-lo com aquele ocre que eu tenho aqui ainda criar uma mistura agradável. Apenas um tipo diferente. Verde, como você pode ver, mais para começar tudo de novo. E eu vou usar isso e apenas pintá-lo. Estou usando sim. Pedaços como se eu estivesse fazendo grama, mas eu não estou realmente fazendo grama. Porque se eu quisesse fazer, realmente fazer grama do que eu preciso de uma cor muito mais escura do que esta. Só estou pintando nessa camada extra aqui. Um pouco de tom escuro na parte inferior. Ok, bom. Então, sim, você tem um pouco da idéia da grama, talvez, mas não é realmente grosseiro. É um pouco fraco sozinho. Ok, eu quero mantê-lo um pouco fraco. Tudo bem, bom. Sombra ali, alguma luz aqui e outra mais escura aqui. E eu terminei. Agora. E temos um bom Blue acontecendo aqui no céu. E deixe-me levantar por um minuto e deixe-me ver esse azul. Acho que funciona, não é? Poderíamos fazer um pouco de transição. Podemos tentar isso, certo, porque é um pouco forte demais. Então o que eu estou fazendo, e nós vamos pegar esse pincel da máfia, limpar, provavelmente todo azul nele. E está razoavelmente bem agora. E eu vou pressioná-lo aqui e eu vou criar uma camada bastante molhada durante isso. Mas fazer isso deve diminuir a transição um pouco, Criar, um pouco mais agradável. Deixe-me levantar. Sim, essa é uma boa, bela multidão, escova molhada. Indo todo o caminho a trabalhar fora. Isso na minha opinião, um pouco óbvio demais, e vamos fazer o mesmo aqui. Razoavelmente ser molhado, empurrou esta linha. Oa, ok, e vamos deixar isso secar e então temos um bom status e uma transição muito melhor do que tivemos sim, isso parece bom. Ok. Isto vai conduzir. Eu estou feito. E não vamos mais tocar nisso. Isto é bom. Vamos dar uma boa atenção nos bancos de sapo com essa coluna. E nós temos algumas variações agradáveis aqui. Então funda uma bela árvore ao fundo. E vamos deixá-la assim. A ilustração está feita. Bem, é isso. Estou feliz com a ilustração. Grande, grande luz e sombra acontecendo aqui. Grandes cores, alguns diferentes causando danos nos cogumelos totes muito agradável sub-árvore aqui do solo e um bom efeito no céu. E eu disse, OK. E, em seguida, considerando isso como apenas €2 tinta, como você pode ver com os europeus e alguns regulares qualidade barata encontrar papel de imprensa fria estruturado e quando não há alta qualidade, apenas razoável, mas não caro, também. Deixou esses materiais, você pode criar belas ilustrações e pratos iria em um livro. Isso é bom, bom, ótimo. Ok. Vou fazer este vídeo também, mas vou acelerar isso. E vamos fazer isso com a pintura do ventilador que eu tenho, que é claro muito mais caro porque uma dessas canetas é sim, cara como essa coisa toda. E vamos ver o que isso termina agora, eu estou esperando que seja mais forte na cor e mais brilhante porque é claro que eu conheço a pintura, é claro. Ok. Vai ser diferente, com certeza. Pode ser um pouco mais forte tintas, mas isso é bastante decente e não é sobre o preço da tinta. O que você compra, materiais caros ou baratos. É tudo sobre as técnicas. E se você conhece essas técnicas, como você pode ver, você pode criar algo grande com ela. E mesmo que algo dê errado, eu mostrei a você como corrigir alguns desses erros e certifique-se obter uma bela pintura mesmo com tinta barata, a preços razoáveis. E você vai começar com essas técnicas, se você gerenciar isso com essas coisas baratas e você passar para coisas mais caras do que o seu resultado só vai ser melhor. Tudo bem, é isso. Sim. Ok. Trabalhe com líquido aqui. E você pode assistir o próximo vídeo se quiser. E estou ansioso pelo que você vai criar. 9. Pintura com pintura com pintura estudante.: Bem-vindo a este vídeo. Neste vídeo, estou pintando a cena do outono com talentos reais, Van Gogh, tinta em aquarela. Mas não vou falar com você durante todo o processo. Mas o que eu quero fazer é que eu ainda quero dar algumas das cores que estou usando para os toadtools, os tops, a leitura, eu estou usando tintos permanentes e para seus cogumelos similares gratuitos, eu estou usando amarelo Nápoles para o topo e as hastes. E para esse cogumelo no meio, estou usando sienna queimada com uma mistura de verde. E então, para a árvore, estou usando sienna queimada. E então para outra camada, a próxima camada, MAFFT transformar meu papel para essa. Então, para os bancos de sapo, eu estou puxando uma luz vermelha permanente no topo. E para os selos que estou usando, deixe-me encontrar um número de linha. Estou usando um número de linha para estes cogumelos similares gratuitos. Estou fazendo um pouco diferente. O que está no meio, estou usando Naples Yellow, um pouco mais amarelo de Nápoles. Então, vou manter o isqueiro. Os outros dois, eu estou usando ocre amarelo, um pouco de ocre amarelo nos selos e também no topo. E então para o que sobrou, estou adicionando mais algumas camadas da mesma cor que usei. E isso foi me deixar voltar. Era a sienna queimada e uma seiva verde um pouco mais. E então, para as sombras, estou usando IndieGogo um azul escuro. E para a árvore, eu estou usando fundo Dyke Brown para a árvore, eu estou usando fundo DAG marrom misturando isso. Então, para o meu terreno, eu estou usando um pouco amarelo e um pouco de Oceana crua e , em seguida, também em seus alguns verde-oliva e vermelho de óxido claro. E então, para o meu céu, finalmente, eu vou usar cirílico do que azul ou I. Essas são todas as cores que estou usando nesta cena de outono onde eu estou pintando com o fã real talento vai pintar. Está bem. Está bem. Está bem. 10. Pintura com pintura de artista: Bem-vindo a este vídeo onde eu estou pintando com tinta aguarela Schwinger. E esta pintura é de qualidade de artista. Então, ao contrário do primeiro vídeo em que falei com vocês, usamos tinta de qualidade barata. Então eu uso uma pintura de qualidade estudantil. Isto é pintura de qualidade de artista. E de novo, não vou te levar por todo o processo porque já fizemos isso. Só estou mostrando como isso parece e como estou fazendo isso, mas as técnicas são praticamente as mesmas. Agora gostaria de lhe dar as cores, os números e os nomes. Mas infelizmente eu não tenho esses porque este é um conjunto bastante antigo sendo usado por muitos, muitos anos já. Então eu não tenho essa informação, mas eu tenho certeza que eles estão perto das cores da coisa ir. Mas a única diferença que eu diria que sob disse dois que está à esquerda entre o cogumelo na extremidade dianteira que total na parte de trás, que cogumelo no meio lá. Eu tenho certeza que eu estou usando algum tipo de verde oliva sobre ele é mais verde oliva e as outras cores, realmente alguns vermelhos, efeito amarelo pode até ser padrão apenas vermelho permanente e apenas uma cor amarela permanente. E alguns estão provavelmente lá dentro e divertido Dyke Brown também. Mas não tenho 100% de certeza. A diferença. O que eu estou fazendo aqui também é se você pode ver com os totes também, Eu estou usando um vermelho mais escuro sobre ele, algum estilo com um vermelho brilhante e que eu estou puxando mais de um sim, um vermelho escuro permanente. Eu não tenho certeza de qual é a cor, como eu disse, mas é uma cor muito escura que eu estou colocando lá pode até ir ferramentas, um vermelho acastanhado Para obter um olhar totalmente diferente. E como você pode ver quando isso terminar, ele parece diferente anterior. Então, enquanto isso é praticamente o que eu vou dizer com este vídeo e você pode apenas continuar assistindo nós pintamos esta cena. E se você tem pintura de qualidade de artista e você provavelmente pode chegar perto disso. Bem, obrigado por estar comigo nesta aula novamente nesta sessão e estou ansioso para vê-lo na próxima sessão. O que vamos fazer é um material totalmente diferente de tintas em aquarela.