Curso de fotografia no celular: um guia completo

1. Boas-vindas ao curso de fotografia móvel: Oi amigos. Will aqui. Sou Sam Shimizu-Jones. Estamos tão entusiasmados para lhe trazer este curso de fotografia móvel. Câmeras de hoje em dia no seu telefone são incríveis. Eles podem tirar algumas fotos realmente maravilhosas e a tecnologia tem realmente avançado. Queremos mostrar-lhe como fazer isso com a sua câmera móvel. Neste curso, vamos cobrir smartphones como uma câmera. Por que usar um? Em seguida, vamos para o básico da câmera, realmente filmando com um smartphone. Então, vamos falar sobre o básico da fotografia, três chaves para fazer uma ótima foto. Depois disso, vamos para os recursos avançados do smartphone. Em seguida, vamos para o campo e tirar algumas fotos reais, e depois falar sobre edição e os diferentes aplicativos que você pode usar em seu smartphone. Finalmente, vamos falar sobre compartilhamento, mídia social e impressão. Estamos muito entusiasmados, então vamos andando. 2. Por que smartphones criar câmeras: Por que os smartphones são tão grandes câmeras? Hoje em dia, todo mundo tem uma câmera de smartphone. A tecnologia moveu-se tão rapidamente que essas câmeras são muito mais avançadas e podem realmente estar em pé de igualdade com uma câmera profissional superior. Sem mencionar que você tem isso com você o tempo todo. Essa tecnologia permitiu um alcance mais dinâmico, melhores lentes, mais profundidade de campo. Você também pode ver a imagem em seu telefone e você pode compartilhá-la instantaneamente. Você pode ir direto de tirar a foto, direto para compartilhá-la com amigos. Além disso, a contagem de megapixels é alta o suficiente para que você possa realmente imprimir algumas imagens da câmera do seu smartphone em um nível de qualidade muito alto. Então, ter uma câmera em seu telefone inteligente neste momento tornou-se talvez não um substituto completo para a câmera profissional, mas é definitivamente lá em cima e pode tirar algumas fotos realmente, realmente impressionantes. Por que estamos falando de smartphones como câmeras? Realmente, se você pensar na última década ou assim, os telefones inteligentes evoluíram muito e toda a nossa interação através das mídias sociais e realmente com apenas movimentos ao redor do mundo, telefones inteligentes têm desempenhado um papel fundamental e é através da câmera tecnologia. O fato de que agora podemos compartilhar instantaneamente uma foto que tiramos no telefone com o mundo. É também por isso que a Apple, a Samsung, Google investiram tanto dinheiro na tecnologia da câmera porque eles veem o valor dela. Hoje em dia, esses smartphones, essas câmeras dentro dos smartphones são tão poderosos quanto a câmera de um fotógrafo profissional. Agora, é claro, há limitações, mas tem todos os recursos que procuro ao comprar uma nova câmera. O tempo está selado? Tem uma contagem de megapixels alta o suficiente para poder imprimir ou compartilhar nas redes sociais ou online? Tem uma duração da bateria. Eles continuam ficando cada vez melhores com todas essas coisas diferentes. Até agora há câmeras com três lentes diferentes. Então você pode obter grande ângulo, telefoto. Há tantos recursos e vamos desbloquear todos os segredos de como realmente tirar fotos incríveis com este pequeno dispositivo. Porque no final do dia, a melhor câmera é aquela que você tem com você. 3. Projeto de curso: o #5PhotoChallChallengChallengChallenge: Bem-vindos a esta lição. Meu nome é Phil Ebiner. Eu sou um dos sócios neste curso, mais nos bastidores do que na frente da câmera. Mas eu estarei aparecendo de vez em quando com minhas próprias lições. Nesta lição quero dar as boas-vindas ao desafio do curso. Nossos desafios são relativamente simples, mas esperamos que até o final desta aula, você possa ver uma mas esperamos que até o final desta aula, verdadeira melhoria com sua própria fotografia de smartphone implementando o que você aprende nesta aula. O desafio é tirar 3 a 5 fotos durante um dia, durante uma pequena aventura, passeios, tudo o que você tiver, mesmo que você esteja apenas sentado em casa, seja criativo. Tire 3-5 fotos, você pode editá-las e depois compartilhá-las conosco. Agora eu já fiz isso. Eu saí em uma pequena aventura com meus filhos, eles são gêmeos, dois anos e meio de idade. Nós gostamos de sair em passeios de bicicleta. Eu os coloquei no trailer. No fim de semana passado, saí com eles. Eu trouxe meu telefone com a mentalidade de eu quero capturar alguns momentos a partir deste dia. Eu vou compartilhá-los com você, mas certifique-se de tomar medidas neste curso. Estarei compartilhando como você pode realmente postar suas fotos e compartilhá-las conosco na lição a seguir. Fomos para a universidade local lá. Eu acho que as universidades muitas vezes têm alguma arquitetura interessante e natureza, plantas, coisas assim, que fazem ótimas fotos. Saí da bicicleta, andei por aí, e uma das coisas legais que meus filhos gostam de fazer é subir rampas. Então, se houver uma rampa, meus filhos vão correr para cima e para baixo. Havia uma rampa aqui que era realmente grande rampa, era como super emocionante para eles. O que eu estava tentando fazer era fotografar um dos meus filhos com as linhas principais desses corrimãos levando seu olho em direção a ele. Você pode ver esta foto que eu editei fez preto e branco para dar-lhe um pouco de drama e também faz a sombra dele pop um pouco mais, cria um pouco de silhueta. Eu realmente amo essa foto. Eu tenho a árvore no canto superior também, e o prédio à esquerda. Isso enquadra tudo dentro deste quadro. Todas essas coisas sobre as quais vamos falar em composição, em termos de iluminação, claro, ter o sol para trás me permitiu obter mais da silhueta do meu filho. Em termos de edição, como eu disse, preto e branco, tornando-o um pouco mais dramático. Andamos ao redor e havia alguns belos arbustos de flores e vimos alguns com algumas abelhas. Mesmo com o meu smartphone, consegui tirar algumas boas fotos da abelha e da flor, algumas fotos macro. Mas um dos meus favoritos é apenas desta fileira aqui eu amo a delicada maneira que as pétalas fluem juntas. Não tem muito contraste, então eu o edito para aumentar o contraste das escuras e dos realces. Mais uma vez, se eu estiver indo muito rápido, tente não se preocupar que vamos estar cobrindo todas essas coisas em profundidade em futuras lições, mas basicamente tornando as escuras mais escuras, as brights mais brilhantes para fazê-la estourar um pouco mais. Eu adicionei um filtro quente, apenas editando-o diretamente dentro do meu iPhone usando o aplicativo de fotos padrão do iPhone. Todos os recursos que eu uso para editar esta foto estão disponíveis na maioria dos smartphones. É outono aqui no sul da Califórnia. Nós não temos uma tonelada de cor, mas se você olhar em volta, você pode encontrá-lo. Meu objetivo era encontrar algumas folhas no chão para dar aquela vibração de queda. Aqui está um que eu realmente acabei escolhendo porque tem aquela folha de bordo de cinco pontos, você não vê os pontos nesta foto, mas você vê as veias desta folha convergindo no meio do quadro. Eu editei e cortei para que o caule da folha estivesse bem no meio. A metade superior é apenas este fundo desfocado das folhas no fundo, e em seguida, o primeiro plano, é claro, é a própria folha, novamente dando-lhe uma vibração quente brincando com saturação de calor e alguns filtros para fazer essa queda quente A sensação de ganhar vida. Mas eu amo esta foto como um exemplo de como você pode obter um fundo muito embaçado e agradável. Essa profundidade superficial de campo é algo sobre o qual falaremos neste curso, onde faz suas fotos parecerem um pouco mais profissionais, ou pelo menos tem esse estilo profissional, e você pode obter isso em um smartphone, mesmo que o seu smartphone não tenha o que é chamado de modo retrato, que é um recurso mais recente nos últimos anos que permite que você obtenha essa profundidade de campo superficial em alguns smartphones de ponta superior. Mas mesmo sem isso, há maneiras de obter um fundo embaçado. Este é um deles. Acabei de chegar muito perto daquela folha, muito perto do chão. O fundo estava bem longe. Eu não adicionei nenhum borrão ou algo assim na edição ele só tinha isso, olha porque eu estava tão perto da folha e então o fundo estava um pouco longe. Escadas, outra coisa, meus filhos adoram, praticando subir e descer escadas. Havia algumas escadas. Houve um que eu tentei tirar uma boa foto, mas era chato, eu só tinha algumas sombras da árvore de cima. Abaixei-me no chão, tentei mudar o meu ângulo, mas apesar de ser tímido simétrico, não era assim tão bom. Mas nós caminhamos para o outro lado do prédio e eu notei porque a luz do sol estava lançando sombras nesta nova escada, esta outra escada em um ângulo diferente, as sombras pareciam muito legais. A foto original, apenas padrão, mas quando eu estou procurando fotos criativas como este, eu estou muitas vezes procurando sombras, eu estou procurando coisas que podem ter contraste, especialmente se eu puxar isso para fora no post. Como eu editei esta foto, eu cortei, eu me esforcei nele, modo que as linhas perfeitamente horizontais através do quadro e, em seguida a sombra da parede e do corrimão acima dele apenas parecia muito legal na minha opinião. Isso é mais como uma foto abstrata, mas eu achei que saiu muito legal para uma foto que eu tirei com meu telefone. Então, finalmente, nós andamos por aí e havia prédio muito legal com essas grandes janelas de vidro. No começo eu estava tentando descobrir como eu posso obter um bom reflexo do ambiente externo porque isso é o que você pode ver e eu tenho uma foto decente dessas suculentas e plantas que eu achava que parecia legal, parecia espelhado. Mas então um dos meus filhos correu até a janela e estava olhando para si mesmo e ele estava se divertindo muito. Eu pensei que parecia muito legal, nós tínhamos uma varanda no topo que criou essas linhas de liderança que atraem a atenção dos olhos para a cabeça do meu filho. Ele está usando seu capacete grande e ele está apenas olhando para si mesmo no reflexo. Eu cortei quadrado para que esta fosse uma boa foto para postar nas mídias sociais, no Instagram, e então eu fiz preto e branco. Há algo nesta foto a cores que não me pareceu tão interessante. Um dos meus truques é apenas deixar cair a saturação, ver o que parece em preto e branco e muitas vezes para mim parece um pouco mais artístico ou criativo quando está em preto e branco. Eu não quero dizer que isso é algo que você deve fazer em cada foto que você tirar, mas para mim, foi o que aconteceu com esta foto. Parecia muito bom em preto e branco. Eu adicionei um pouco de vinheta e um filtro para fazer o contraste aparecer um pouco mais. - Não. Esta é uma foto que, embora a composição e a iluminação sejam um pouco interessantes, não é perfeita, mas é mais sobre a história desta foto do que qualquer outra coisa. Acho que de todas as fotos que compartilhei com vocês, as outras eram interessantes em termos de assunto, em termos de composição, e iluminação, mas esta é a que eu vou olhar para trás e lembrar: essa foi a época em que eu estava lá com meus filhos e eles estavam se divertindo muito correndo por aí, olhando para seus reflexos, correndo pelas rampas, tentando subir degraus”, e essa é realmente a história que eu quero compartilhar com a minha fotografia. Espero que esta visão geral da minha aventura fotográfica ajude você a tirar suas próprias aventuras fotográficas. Eu sei que é apenas o começo desta aula, então vá em frente e assista as lições da próxima, Sam e Will vão cobrir alguns conceitos básicos de fotografia. Então eles vão voltar e mergulhar mais profundamente em nossos três elementos-chave de uma ótima foto: composição de iluminação e história. Muito obrigado. Vejo você em outra lição também. Tchau. 4. Introdução à conceitos de câmera: Tudo bem, todo mundo. Agora vamos falar sobre o básico da câmera. Este é realmente mais do lado técnico da fotografia, a próxima Seção 3 será tudo sobre o lado criativo. Mas entender esses aspectos técnicos é realmente fundamental para ajudá-lo quando você quer ser mais criativo, para que você saiba como usar sua câmera para tirar uma ótima foto ou realmente o que está em sua mente, o que você está tentando alcançar. Muitas das coisas sobre as quais falaremos, elas são realmente aplicadas à fotografia como um todo, quer você esteja usando uma câmera DSLR profissional ou [inaudível] ou seu smartphone. Agora, é claro, vamos falar especificamente sobre o smartphone e como usar essas coisas para tirar ótimas fotos. É realmente importante entender esses conceitos básicos da câmera, o lado técnico porque isso permite que você, quando se trata de criatividade, não pense tanto no que você precisa fazer com sua câmera, mas mais ainda, “Eu queria usar esses coisas diferentes para alcançar este olhar ou este tipo de foto.” Através disso, vamos falar sobre profundidade de campo, o triângulo de exposição, diferentes distâncias focais, resolução, todos esses aspectos técnicos que ajudarão você a tirar fotos realmente maravilhosas. Vamos mergulhar. Will vai falar sobre o triângulo de exposição a seguir. 5. Entender a exposição: Então, um dos termos mais básicos na fotografia é a exposição. Normalmente temos três variáveis para encontrar exposição. Isso é ISO, sua abertura, e sua velocidade do obturador. Agora, quando falamos de fotografia móvel, não podemos necessariamente controlar todas essas três coisas dependendo do seu telefone. Mas vamos falar sobre o que são para que possamos ter uma boa compreensão de encontrar exposição. Normalmente, usando essas três variáveis, usamos um triângulo. Vamos falar sobre o que eles são. ISO, ISO é a sensibilidade do seu sensor, que significa o quão sensível é o sensor à luz. seja, se ele tiver uma ISO mais alta ou for mais sensível, você poderá obter mais luz na sua imagem. Se você tiver uma ISO menor e for menos sensível, seu sensor será menos sensível à luz, que significa que você precisa de mais luz para colocar sua imagem em exposição. Abertura ou f-stop, que é tipicamente o orifício ou a área em que a luz é permitida na sua lente. Agora ou você tem um buraco grande ou você tem um pequeno buraco. Ao falar em medir sua abertura ou seu f-stop, normalmente usamos números. Agora, esses números não são necessariamente típicos para medir outras coisas, eles são muito específicos para f-stops e aberturas. Alguns números para f-stops seriam algo como 1.8, dois, quatro, cinco, seis, oito, 1,16 e 22. Aqueles às vezes também são chamados, com um f na frente deles, então f2.8, f4, f8. Dessa forma, distingue qualquer outra medida na sua câmera. O F-stop também é a sua abertura. Agora, o que esses números significam? Quanto menor o número, maior o buraco ou mais luz entra. Quanto maior o número, menor o buraco, menos luz entra. Então vamos falar em extremos, um f16 tem um buraco muito pequeno e não vai deixar muita luz entrar, e f2 é um buraco maior e vai deixar mais luz entrar. Na fotografia de smartphones, não temos necessariamente controle sobre o seu f-stop, mas ele vai se deparar em alguns telefones onde você pode realmente ver o f-stop que você está usando. Velocidade do obturador, é a velocidade na qual você abre e fecha o obturador. Agora, normalmente na fotografia em câmeras normais, o obturador abre e fecha e permite que a luz entre. Sua velocidade é quanto tempo você deixa o obturador aberto. Obviamente, se você deixá-lo aberto por mais tempo, sua velocidade do obturador é menor e você está deixando mais luz entrar. Se você abrir e fechar rapidamente, que significa que você só está abrindo por um pouco de tempo, sua velocidade do obturador é maior, principalmente porque medimos a velocidade do obturador em frações. Uma velocidade rápida do obturador seria de dois milésimos de segundo. Uma velocidade lenta do obturador seria como 30 de segundo. Você pode medir aqueles em uma câmera para trabalhar em conjunto com seu f-stop e seu ISO. É quando entra o triângulo de exposição. Estas três variáveis novamente, ISO, um, f-stop e abertura que é dois e três, velocidade do obturador, permitirá que você crie uma imagem bem exposta. Ajustar todas as três coisas com base em qual é a sua situação e o que você quer alcançar criativamente permitirá que você crie essa boa exposição. Então todas essas três coisas são centrais e importantes para a fotografia como um todo. Isso é fotografia em todos os lados, quando estamos falando de fotografia móvel, você está limitado ao que você pode realmente controlar e não controlar quando você está tirando fotos. Existem realmente aplicativos que permitem que você entre em seu sistema em algumas câmeras e alguns telefones onde você pode controlar todas essas coisas. Mas, honestamente, normalmente, você não pode necessariamente controlar todas essas coisas com sua fotografia móvel. No entanto, é importante entender o que essas coisas são para que quando você pode controlá-las quando elas se deparam, você possa usá-las criativamente. 6. Entendendo o comprimento focal: Agora vamos falar sobre distância focal, que é realmente falar de lentes. Você provavelmente já ouviu o termo lente grande angular ou lente teleobjetiva. Estes são os dois tipos definidoras de lentes que existem, e eles realmente estão apenas relacionados com a distância focal. grande ângulo significa que a partir daqui, eu sou capaz de tomar neste campo de visão, é um campo de visão muito amplo, você é capaz de capturar um lote inteiro. A telefoto está ampliada. Significa que você está se concentrando em um assunto específico. Então você tem mid-range, que está em algum lugar no meio. Isso é importante para entender porque ao tirar fotografia, há certos momentos em que um grande ângulo ou telefoto é preferido para alcançar um determinado olhar. Um grande ângulo tradicionalmente seria pensado para usar para uma paisagem onde você deseja capturar todo o cenário, e o céu ou o pôr-do-sol, qualquer que seja. Mas também pode ser usado muito legal para criar efeitos chocantes ao ficar muito perto. Então, quando você estiver tirando fotos, basta considerar qual distância focal você está usando e realmente como isso afetará sua imagem. Um grande ângulo vai adicionar muito ao seu campo de visão, mas você sempre pode chegar muito perto, no caso de você ter um olhar desorientador. Telefoto, muito mais para retratos. Mas isso não quer dizer que você não poderia usar isso para a paisagem, e realmente aprimorar em uma montanha ou um assunto específico. Mas realmente escolher sua distância focal vai adicionar muito ao seu estilo criativo e algo que você deve sempre com o equilíbrio do seu telefone móvel entre as diferentes distâncias focais e tentar diferentes looks para a mesma imagem. Em última análise, entender sua distância focal ou sua escolha de lente vai ajudá-lo no final criativo das coisas. Mais tarde, falaremos sobre como usá-los para evocar emoções diferentes e estilos diferentes em sua fotografia. 7. Entendendo a profundidade do campo: O que é profundidade de campo? Quando falamos de profundidade de campo, estamos falando sobre o quanto está em foco e quanto está fora de foco. Normalmente, na fotografia, uma abertura f-stop é a coisa que mais afeta além da própria lente. Agora, e falando sobre f-stop na abertura, quanto menor o buraco ou maior o número de seu f-stop, mais estará em foco. Quanto menor o número ou maior o buraco, menor será o foco. Gosto de igualar isto a um pincel. Quando você tem um pincel pequeno e fino, você pode obter coisas realmente detalhadas e mais coisas estão em foco, quando você tem um grande pincel aberto ou inteiro, grande aberto, é apenas mais em todo o lugar e as coisas estão mais fora de foco. Além disso, sua lente também afetará o que está em foco e o que está fora de foco; profundidade de campo, certo? Quanto mais longa a lente, a lente teleobjetiva, menos que estará em foco, quanto maior a lente, mais isso estará em foco. Por que isso é importante? Principalmente porque para mim a profundidade de campo cria uma espécie de aparência superior. Mais coisas que estão em foco às vezes necessariamente não parecem tão esteticamente profissionais quanto sua câmera profissional, onde você tem menos profundidade de campo. Isso significa menos em foco e mais fora de foco, como aquele retrato realmente legal onde alguém é bom e afiado, mas o fundo está fora de foco, que esteticamente tipicamente parece um pouco mais profissional. Agora, quando se fala de fotografia móvel, isso novamente é algo que não necessariamente podemos controlar o tempo todo. Recentemente, as câmeras nos últimos anos criaram o que é chamado de modo retrato. A coisa legal sobre isso é que ele cria a ilusão de algo realmente em foco e algo realmente fora de foco. Agora, tecnicamente, as câmeras estão fazendo isso usando várias lentes e algoritmos e energia do computador. Na verdade, não é a maneira real que você cria profundidade de campo em uma câmera, é fazê-lo digitalmente. Mas ainda tem a mesma aparência e vibração. Em um monte de câmeras, você pode realmente ajustar isso mais tarde, onde ele está fazendo as coisas tudo em foco, mas então ele vai detectar o que está em segundo plano. Você pode realmente ajustá-lo para estar mais em foco ou menos em foco. É disso que estamos falando quando estamos falando de profundidade de campo. É algo que você pode usar de forma criativa ao realmente fazer macro close-up ou fotos de retrato ou coisas assim. Também quando se pensa em profundidade de campo, só porque você não tem essa profundidade de campo ou tem mais coisas em foco, isso não significa necessariamente que seja uma coisa ruim. Na verdade, tipicamente muitas paisagens, tudo está em foco. Então isso pode ser algo quando você está pensando em tirar uma foto de paisagem, ou até mesmo um close-up de alguém. Talvez esse estilo criativo seja algo que você está indo para onde você quer mais coisas em foco. 8. Entendendo a iluminação: Iluminação, contrastes e alcance dinâmico são realmente elementos-chave para entender como fotógrafo. Iluminação é realmente o que estamos fazendo como fotógrafos. Estamos capturando a luz. O contraste é mais ou menos o intervalo de realces brilhantes na imagem para as sombras mais escuras da imagem. Então, quanto contraste existe em uma imagem? Por ter muita luz, pode haver muito pouco porque tudo tem a mesma quantidade de luz sobre ele. Ter mais luz no meu rosto, mas menos luz no canto ali, isso cria contraste. É uma ferramenta muito importante que pode ser usada criativamente para evocar coisas diferentes. Mas falaremos sobre isso mais tarde. O alcance dinâmico é realmente a capacidade das câmeras de capturar esse contraste e quanto contraste você pode ter enquanto ainda tem informações em um ponto realmente brilhante e um ponto realmente escuro. Nossos olhos são câmeras incríveis em certo sentido porque somos capazes de ter grande alcance dinâmico. Podemos ver detalhes em sombras escuras enquanto ainda está brilhando lá fora. Uma câmera não pode fazer isso. Portanto, conhecer os limites da sua câmera irá ajudá-lo a tirar fotos melhores. Quando falamos de alcance dinâmico, é importante entender que estamos falando sobre a capacidade da sua câmera de capturar esse contraste. Quanto contraste sua câmera pode capturar enquanto ainda parece uma boa foto. Por enquanto, o importante a entender quando se trata de iluminação, contrastes e alcance dinâmico é saber do que sua câmera é capaz. Qual é a melhor iluminação para alcançar este look? Quanto contraste você pode ter em sua imagem? Ao olhar para onde você quer tirar uma foto, “Oh, bem, há um ponto brilhante lá, que vai parecer ruim para esta imagem. Em vez disso, vou mudar-me para cá.” Em última análise, quando você começa a editar, você vai entender o que o alcance dinâmico da sua câmera é capaz de porque você vai ver que certas informações são perdidas, ou que você expôs muito bem, e você tem um olhando imagem com informações nos destaques e nas sombras. 9. Entendendo fotografia flash: Vamos falar sobre flashes em câmeras de fotografia móveis. Um flash é bastante auto-explicativo. direita uma luz que pisca quando você tira sua foto. Agora, muitas câmeras de fotografia móveis na câmera traseira têm um flash, e em sua câmera frontal onde a tela está, muitas câmeras piscarão uma tela branca em sua tela para ajudar a iluminar. Flashes nas câmeras ainda não ficaram super avançados em seus telefones celulares, principalmente porque é difícil embalar tanta energia. Portanto, depende apenas de como você quer usá-lo e qual é o seu estilo. Eu, pessoalmente, não sou um grande fã de um flash. Às vezes pode parecer um pouco artificial. Se você está tentando criar algum tipo de coisa artística, pode ser dominante. Outras vezes, não será forte o suficiente. Mas, para que você saiba, na maioria dos telefones celulares, você pode desligá-lo e ligá-lo, ou você pode tê-lo em auto. Realmente, ele apenas cria uma grande luz poderosa tanto quanto possível em seu telefone para preencher qualquer coisa que esteja muito escuro. No modo selfie, a tela realmente pisca uma tela branca para ajudar a iluminar seu rosto. Agora, há também flashes externos que você obtém como uma luz de anel que você pode colocar em seu telefone, ou há flashes externos que você pode obter que você pode sincronizar com sua câmera. 10. Entender a resolução de fotos: Resolução é algo que você provavelmente já ouviu falar um pouco, seja a televisão 4K ou a câmera de 12 megapixels. Mas realmente, do que estamos falando quando se trata de resolução? Estamos falando de contagem de pixels. Doze megapixels vêm de 12 milhões de pixels, 12 megapixels, e isso é gerado a partir de aproximadamente 4.000 pixels, um pouco mais sobre o topo, e em algum lugar em cerca de 2.500 pixels ao longo do lado. Você vezes esses dois juntos, você ganha 12 milhões de megapixels. Uma TV 4K significa que tem 4.000 pixels na parte superior, é 4K. Por que é importante entender a resolução é realmente por duas razões principais: em uma extremidade, são as possibilidades de visualização. Se eu conseguir ter x quantidade de pixels, posso imprimir uma imagem em determinado tamanho. Ou se eu vou ver essa imagem em uma TV com 4.000 resolução ou HD padrão, sua contagem de resolução será importante porque isso afetará a boa aparência da imagem. Se você tentar mostrar algo que tem resolução mais baixa em um dispositivo de resolução mais alta, ele não vai ficar tão bom. A segunda maneira que as resoluções entram no reino da fotografia é, por que alguém iria querer você com uma câmera de 50 megapixels? Agora, 50 megapixels, são 50 milhões de pixels. Até certo ponto, se você quiser imprimir fotos realmente grandes, você precisa dessa resolução. A outra maneira que é usada é ser capaz de cortar e manter a qualidade. Quando você realmente pensa em 12 megapixels, é aproximadamente uma resolução 4K. Essa imagem ficará ótima em uma TV ou na maioria das maneiras que vamos ver essas imagens. Por ter 50 megapixels, eu poderia cortar em uma quantidade significativa, manter a qualidade, e ainda ter uma boa aparência na maioria dos dispositivos hoje. 11. O que é o modo HDR?: O que é HDR e por que você gostaria de ter essa opção ativada? Agora, nem todos os smartphones terão a opção de fotografia HDR, mas se o seu tem, ele é útil quando você está filmando em uma faixa muito dinâmica em termos de situação de iluminação. Sam falou em seu curso, Dynamic Range, que é basicamente das escuras e sombras de uma imagem para os brights e os destaques. Se uma foto ou uma câmera pode capturar um alto alcance dinâmico, isso significa que ela pode capturar as informações nessas sombras e nos destaques. Se você esteve por aí há algum tempo e usou câmeras digitais ou câmeras de telefone, você saberá que no passado, se você estava em uma situação com muitas sombras ou se estava escuro com uma luz brilhante, era difícil para o seu telefone capturar uma boa imagem. Nossos olhos têm tanto poder por trás deles para ver nas sombras e nos destaques que as câmeras estão apenas alcançando, e ainda não estão lá. Dito isto, há um truque chamado HDR para nossos telefones que nos permite obter uma imagem mais equilibrada e bem exposta combinando várias imagens em uma. Então, em um iPhone, ele está nas configurações da câmera do seu telefone. Tenho certeza que você pode pesquisar configurações HDR para qualquer que seja o seu modelo de câmera. Ele tem um HDR automático, ou uma opção HDR inteligente, dependendo do modelo da câmera, e então a outra opção é manter as fotos normais. Então o que realmente está acontecendo é que sua câmera está tirando fotos de cada vez e, em seguida, combinando-as em uma e combinando essas imagens, ela cria uma imagem mais equilibrada. Portanto, se você estiver preocupado em economizar espaço no seu telefone, talvez não queira ter a foto normal ativada. Eu diria que você realmente não precisa manter as fotos normais a menos que você queira ser capaz de ir lá e editar cada uma individualmente. Se você quiser. Ou você pode querer desativar isso, se você estiver tirando fotos em uma situação em que deseja alto contraste em suas fotos. Se você quer sombras realmente escuras, realces realmente brilhantes, e é isso que você prefere em vez de uma foto mais equilibrada. É quando você gostaria de desligar isso. Caso contrário, para paisagens, para fotografia geral, eu diria manter a configuração HDR para obter melhores fotos expostas. 12. Introdução à nossa três chaves para uma melhor fotografia: Agora que passamos por todas as coisas técnicas, vamos entrar em mais coisas criativas. Agora é aqui que a fotografia ganha vida para mim porque ao entender as coisas tecnológicas, você pode aprender isso e é importante saber, o lado criativo é realmente onde você brilha como fotógrafo e onde você cria o seu estilo. Agora, nesta seção vamos falar sobre os três elementos-chave que achamos necessário para criar uma foto maravilhosa. Isso é realmente composição, iluminação, e finalmente compartilhar uma história, realmente o que sua imagem está dizendo. Vamos mergulhar nisso e começar falando sobre composição. 13. Melhorar sua fotografia com composição: Vamos falar sobre composição. O que é composição? Composição é como você compõe sua foto. Agora isso pode variar com cada fotografia. Onde você coloca seu sujeito? Onde você coloca a linha do horizonte? Onde você coloca sua câmera? A composição é realmente importante e realmente pode afetar sua imagem. Com a fotografia móvel, usar seu telefone é realmente incrível, porque você pode realmente colocar esse telefone móvel em qualquer lugar. Eu posso colocar essa lente quase diretamente no chão, criando uma composição realmente incrível com o chão ou o chão indo direto contra a lente. Com algumas câmeras, celulares, eles são resistentes à água. Eu posso colocar a lente apenas na borda da água ou logo acima da água e me sentir seguro. Realmente ter um telefone celular permite que você crie essas composições interessantes. Agora, algo criativo para mim que eu sempre disse é quando você está tirando uma foto e é bem aqui em cima, é onde estamos sempre olhando. É onde estão os nossos olhos. Ficar criativo vai dizer mais com sua imagem e vai realmente fazer sua imagem melhor. Pegue seu telefone, pegue sua câmera e coloque-o em algum lugar onde seus olhos estejam normalmente. Coloque baixo, atirando para cima, coloque-o alto atirando para baixo, coloque-o contra uma parede, crie linhas de liderança, crie outras composições profundas onde você pode colocar sua câmera em qualquer lugar. Ao falar de composição, também falamos de horizontal versus vertical. Normalmente, com um telefone celular, você está apto a tentar normalmente usar fotos verticais, porque seu telefone é assim. Normalmente, com uma câmera normal, você está mais inclinado a fazer uma foto horizontal, porque você está segurando assim. Pensando nisso na composição, o que significa uma foto horizontal versus uma foto vertical? Muitas vezes você pensa na TV ou em filmes, as coisas são mais horizontais e é assim que vemos as coisas. É muito mais um olhar horizontal. Pense na sua composição e você quer que ela seja mais comum como normal e que seja horizontal? Ou você está olhando para um edifício e você quer ver a altura do edifício real, disparando-o verticalmente. Também falando sobre exibir sua foto mais tarde. Como você quer que sua composição seja vista? Você quer que ele seja visto para fora em uma parede onde ele ficaria melhor como uma horizontal, ou você quer que ele esteja em seu telefone, no fundo da sua tela, onde ele ficará melhor como uma foto vertical? Pensar em sua composição ser horizontal ou vertical é muito importante para o que você está tentando dizer. Você tem que lembrar com um telefone, você sempre está pensando em usá-lo como uma imagem vertical imediatamente por causa da orientação do seu telefone. Pense em jogá-lo ou movê-lo para mudar essa composição. A regra dos terços. Agora, a regra dos terços se aplica a onde você está colocando seu assunto em sua composição. Agora, ao longo do tempo, descobrimos que isso é muito esteticamente agradável aos olhos. Agora, pensando na sua composição, dividimos em dois terços, horizontal e verticalmente. É muito legal em telefones celulares, na verdade, você pode trazer uma grade que lhe dará duas linhas horizontalmente e duas linhas verticalmente, e permitir que você realmente veja onde você está colocando seu assunto. Isso é algo que eu acho que como um fotógrafo iniciante, você pode praticar e realmente vai expandir sua fotografia e torná-lo um fotógrafo melhor muito rapidamente uma vez que você começa a aprender e praticar usando a regra de terços. Agora, estas não são regras para respeitar o tempo todo. Você nem sempre precisa fazer isso e eles podem ser quebrados. Só porque você não está seguindo essas regras não significa que você não pode criar uma bela fotografia. Mas tente começar a pensar sobre a regra dos terços. Traga a grade em seu telefone, que a maioria dos telefones permitirá que você faça isso. Olhe para o seu assunto e pratique deslocando esse assunto para as interseções desses terços. Você vai descobrir imediatamente que você será capaz expressar algo de forma diferente com o seu assunto. Se o assunto estiver em uma seção versus outra ou na parte inferior versus a parte superior, você pode realmente mudar sua composição do que você está tentando dizer artisticamente. Quanto mais sua prática for, melhor você conseguirá. Você também vai começar a ver e empurrar seu próprio estilo e como você pode criar maravilhosas composições interessantes, mais do que quando você costumava fazer. Em última análise, a regra dos terços está lá para ajudá-lo a começar a pensar sobre a sua composição. É um bom lugar para começar ao tentar descobrir onde colocar seu assunto enquanto você começa a praticar e você fica melhor nisso. Você vai começar a se ver crescendo como um artista e você será capaz realmente se esforçar em seu próprio estilo e suas próprias composições. 14. Melhore sua fotografia com iluminação: Iluminação é o próximo elemento chave para tirar uma foto realmente ótima, onde Will estava falando sobre composição, mais ou menos como você enquadra seu assunto. Iluminação é tudo dentro do seu quadro real. A única maneira que uma câmera é capaz de capturar uma imagem é tendo luz. Agora como você usa essa luz é onde ela fica divertida, porque realmente você capaz de criar tanta emoção e sentimento pela iluminação que existe, ou realmente apenas permitir que as coisas pareçam bonitas e bem iluminadas e não pensar muito sobre o iluminação. Duas maneiras principais que eu acho que é bom para começar suas experiências de iluminação. Um é sair durante o dia e apenas o sol sobrecarregado, ver como é tirar fotos. Talvez encontrar alguma sombra debaixo de uma árvore ou sob uma saliência e ver como ela muda quando você tem luz solar direta ou quando você tem iluminação realmente suave e mais aquele olhar de sombra. De lá, eu recomendo sair durante o nascer do sol ou durante o pôr-do-sol, tirar fotos e este é um ótimo período de tempo para tirar fotos porque quando o sol se põe, você tem essa luz laranja direta atingindo seu assunto. Uma vez que o sol vai para trás do horizonte, de repente você só tem essa maravilhosa iluminação suave. Este será um ótimo exemplo direto da diferença que a luz direta versus a luz difusa suave pode ter em seu assunto. A outra maneira que é realmente útil para começar essa compreensão de iluminação é estar em sua casa, desligar todas as luzes e ligar uma única lâmpada. Agora, se você levar essa lâmpada na frente do seu objeto, eles serão uniformemente acesos, tudo tem luz, mas você verá que o fundo em que a luz cai e eles estão em um vazio escuro. Agora, se você colocar essa lâmpada de lado, de repente, parte de seus rostos acenderam, mas o outro lado é escuro. Ele cria muito mais contraste e humor na imagem. Agora é assim que você cria um sentimento na imagem e ao usar esse tipo de iluminação, você pode criar muito drama ou você pode criar suavidade. Em outra parte, você pode se lembrar de nós falando sobre alcance dinâmico e isso estava falando sobre iluminação e contraste. Agora, saber do que sua câmera é capaz, do que seu smartphone é capaz, vai ser uma grande parte de como você usa essa iluminação e até onde você pode empurrá-la. Muitas vezes eu recomendo para fotógrafos de smartphones usar essa luz mais sombreada e difusa em oposição a essa luz solar direta. Agora não é para dizer que você não pode tirar grandes imagens com essa luz solar direta, mas isso vai criar mais contraste e você vai querer expor aos destaques opostos às sombras. Muitas vezes em smartphones, tocando na parte de sua imagem que é aquela área mais brilhante, você vai expor a isso e você verá o resto da imagem ficar um pouco mais escuro. Muitas vezes eu percebo isso ao tirar fotos de um pôr do sol, vou tocar no sol para que o telefone expõe ao sol oposição às áreas circundantes e cria uma imagem muito mais rica em cores. 15. Melhore sua fotografia com história: Falamos sobre composição e iluminação. A terceira chave é compartilhar uma história. Fotografia e fotografias estão a partilhar histórias, certo? Eles estão dizendo algo, eles trazem algo para o espectador como arte, como expressão. A melhor coisa de ter uma câmera com você em todos os momentos em seu celular é que você não está limitado por trazer consigo uma câmera grande, volumosa ou equipamento ou coisas técnicas e quando algo acontece no momento, vida, quando a vida acontece no momento, você é capaz de capturá-lo. Não só você é capaz de capturá-lo bem e contar essa história, mas usando todas as habilidades de uma câmera e os aspectos técnicos, você é capaz de contá-lo bem, certo? Você é capaz de expor corretamente, ser capaz de ser artístico, usar sua composição, capturar a luz e contar a história. Considerar a composição e a iluminação é onde contar uma história é a parte mais importante, certo? Você poderia fazê-lo tecnicamente, mas agora você está no momento. A coisa legal que eu amo no meu telefone com câmera é que eu não tenho que pensar sobre eu vou levar todo o meu equipamento e minha câmera fotográfica para fora nesta caminhada. Eu posso pegar meu telefone e eu posso estar no momento, eu posso estar lá, eu posso estar presente. Mas quando algo acontece como uma coisa acontece na rua ou você vê uma bela flor ou a iluminação é maravilhosa ao pôr do sol. Posso capturar isso agora com a câmera que tenho no bolso. Tirar o telemóvel do bolso não perturba a cena. Isso está permitindo que você realmente capte uma emoção. Imagine estar com sua família e as crianças estão se divertindo ou seu parceiro está fazendo algo divertido e você pega seu telefone para obter essa imagem. Isso não vai perturbar a vida e você será capaz de realmente obter a imagem que você quer. Aqui estão algumas imagens, alguns exemplos de vezes em que tivemos nossos telefones celulares fora e eu apenas não acho que nós teríamos sido capazes de capturá-los sem usar um telefone celular. 16. Introdução às manifestações práticas: Bem-vindo a esta nova seção do curso. Neste, estamos saindo em campo e colocando em prática várias das técnicas e dicas e truques que temos compartilhado nas últimas seções. Vamos sair, mostrar o que significa compor uma imagem melhor. Fale sobre iluminação. Implemente alguns dos estilos específicos de fotografia que você pode tomar com um telefone inteligente como time-lapses. Se você não está ciente de todos esses recursos avançados do seu telefone, temos uma seção mais tarde que cobre cada um deles, mas nós realmente queríamos apenas sair para o campo e mostrar-lhe nosso método de tirar fotos. Incrível. Espero que gostem desta seção. 17. Escolhendo a lente direita: Tudo bem. Então estamos aqui em campo. Estamos em um píer na praia. Basicamente, queremos falar com você através de três ângulos diferentes ou três lentes diferentes que podemos usar em nosso telefone apenas para mostrar um exemplo. Vamos tirar o telefone, e vamos olhar para o Sam ali, e agora o telefone é médio alcance, certo? Então podemos tirar uma foto aqui e isso é meio. Agora vamos para o largo, agora que seria um tiro largo típico, podemos ver muito mais da área, podemos ver lá em cima, podemos ver para baixo. Vou tirar uma foto aqui, ampla versus média contra telefoto, que é a longa telefoto duas vezes no celular. Vê a diferença entre as três fotos aqui quando estão alinhadas? Mas você pode ver mesmo na telefoto, eu posso ampliar um pouco mais e obter uma foto diferente. Você vê aquelas pessoas lá em baixo e outras coisas, mas você pode ver a diferença entre telefoto e largura, e esses são dois grandes aspectos diferentes que temos tirado fotos, e eu não movi meus pés, eu estou no mesmo lugar fazendo três tamanhos diferentes, um, dois e três. Vamos falar sobre composição. Agora, no plano largo, olhe para esta composição, você vê muito mais, você vê as linhas iniciais no canto superior esquerdo. Posso inclinar-me para cima para poder ver mais, e tirar uma foto mais interessante ou até descer, e tirar uma foto mais interessante ou até descer, e eu tenho um monte de primeiro plano, então você pode ter essa foto. Agora, médio alcance, você pode ver como eu posso selecionar um ciclo de médio alcance aqui, eu posso tirar uma foto aqui, ou eu posso subir e você vê que eu tenho menos linhas no topo agora, eu não tenho tantas linhas principais, e a parte inferior é sendo cortado um pouco, e eu não tenho tanto em primeiro plano quando estou olhando para baixo. Você tem um pouco mais de escolhas. Agora, quando fazemos lentes longas, as coisas começam a ficar comprimidas um pouco e tudo está muito apertado, certo? Ele tem um olhar um pouco diferente, você pode ver mais para baixo, você não consegue ver tantas linhas de liderança, e obviamente o primeiro plano é apenas areia. Os benefícios dos três são realmente diferentes. Eu gosto muito de usar o ângulo largo em uma situação como esta porque você pode realmente ver tudo o que está acontecendo e há muita coisa acontecendo. Agora, se eu quisesse atirar em uma pessoa muito longe e você não estivesse tão perto, isso seria o benefício de ter uma lente de zoom de longo alcance. Então o mid-range é tão normal como pegar e ver o que você vê. É muito mais parecido com o meu olho agora, isso é o que parece normal para mim. Mas para mim, criativamente, eu realmente amo essa lente grande angular. Quero dizer, olha, mesmo que eu caia, se eu descer muito baixo, você pode realmente ver alguns objetos de areia legal, e isso é sobre mover a composição ao redor, mas ver como a largura é legal quando você obtém coisas realmente em o primeiro plano. Vamos ver isto do lado de fora do píer. Agora o sol está virado para o meu rosto, é um pouco difícil para mim ver, mas vamos dar uma olhada na nossa câmera. Isto de novo é um mid-range, que é uma boa composição, talvez nós pudéssemos movê-lo para cima e filmar com o píer na parte inferior. Vamos ver se parece com o super largo, cara, olha para isso. Estamos quase metendo Sam lá dentro. Mas se nós filmarmos super largos, ver como a composição é diferente? O píer parece muito longe, muito longo, e parece que podemos ver muitas coisas novamente, a areia está em foco, a areia está em primeiro plano. Agora, o que parece com uma lente telefoto? Então mid-range, e então telefoto, cara isso é realmente muito legal. Olhando para fora, você pode ver o cais, e é silhueta por causa do sol, mas ele muda um pouco, o olhar. Então vá de uma lente longa como essa para um ângulo amplo como esse, duas emoções extremamente diferentes, e você pode ver como isso faria uma grande diferença quando você está filmando algo. Para uma paisagem, eu tenderia a ir largo para que você possa ver tudo mas o que é realmente legal sobre isso é porque temos um ponto central como o cais, você pode silhueta o sol logo atrás dele, e realmente chegar o mais perto que puder e mais a água. Estas são apenas algumas coisas básicas a considerar ao compor fotos e pensar na escolha da sua lente. Tenha em mente sempre que você vomitar algo e tirar uma foto, você sempre pode alternar rapidamente entre as três lentes ou realmente entre as lentes em algumas câmeras. A coisa legal sobre fotografia móvel novamente, é que toda a sua paisagem está no seu bolso. Não basta aderir ao que você tem que aparece em sua câmera. Lembre-se que você pode mudá-lo, e realmente tentar dizer algo com suas composições usando essa distância focal para frente e para trás. 18. Prática de composição: Estamos no campo de apenas tirar algumas fotos, temos uma boa iluminação hora dourada. Temos o cais da praia de Manhattan aqui, que é divertido porque há muitas linhas, há pessoas ao redor. Eu só quero falar sobre algumas técnicas diferentes de composição. Agora Will falou sobre a regra dos terços mais cedo. Só para definir como isso seria. Bem ali, o píer fica bem no meio. Se eu quiser a regra dos terços, eu me movo um pouco para cima, eu colocaria o céu nos dois terços superiores, e apareceria no terço inferior, ou eu faço menos céu. O terço superior é o céu, o terço do meio é o cais, e então o terço inferior é a areia. Vamos esperar por estas pessoas. É legal colocá-los lá dentro. Vamos fazer um com mais céu. Tê-las bem no meio. Vamos mais telefoto para aprimorar isso. Vou esperar que essas pessoas entrem. Legal. Há algumas fotos de pessoas dentro da regra dos terços, nós temos o cais, e então o terço do meio, céu acima, e areia abaixo. Agora vamos brincar com algumas outras técnicas de composição como espaço negativo. Agora, temos algumas nuvens no céu, mas na maioria dos céus azuis. Vamos ser muito extremos aqui. Estou nas configurações de lentes grandes angulares, então estou recebendo um campo de visão muito amplo. Nós vamos apenas para ir super largo, e ter toneladas de espaço negativo lá em cima. Ele só acrescenta um sentido quando você tem um céu bonito, ele preenche um pouco esse espaço negativo. Mas seus sujeitos são menores na tela. É apenas uma coisa agradável de olhar para fora. Mais uma vez, aqui temos esta linha de liderança que te leva ao sol. Mas muito espaço negativo acima da sobrecarga. Agora, finalmente, vamos brincar com mais telefoto. Novamente, dentro da composição, encontrando linhas que levam sua visão como olho para um assunto específico, o sol está no final do cais agora, então é uma linha de liderança agradável para ter em seu quadro. Mas você coloca isso na parte inferior da moldura? Você coloca no topo da moldura? Desta forma é um pouco mais no meio. É uma bela composição. É bom olhar. Não há nada muito extremo. Mas se nos inclinarmos um pouco mais, talvez eu vá ficar um pouco mais baixo. Parece bom ter um pouco mais de céu acima, o píer está enchendo o fundo do quadro, é apenas uma bela composição nesse sentido. Agora, como a iluminação toca nisso? Que lentes você usa? Estas são todas ferramentas para composição, mas na verdade é apenas prestar atenção ao que está ao seu redor, e como você alinhou isso dentro do seu quadro. É divertido estar aqui fora. Há apenas algumas pessoas divertidas assistindo, e você tem essa iluminação legal agora, céu lindo, muito para brincar. Mas, essas são apenas algumas dicas para pensar quando você está em campo, só porque você vê algo, e você pode subir, e fica bem assim. Ficando um pouco mais baixo, brincando com vertical. O que eu sempre gosto de fazer quando penso em composição é olhar para todo o seu quadro. Sim. Ali está o sol, e o cais. Esses são os principais assuntos. Mas o que mais está no quadro? O que mais não está no quadro? Há mais alguma coisa que eu possa colocar lá dentro que possa adicionar a essa composição? 19. Practicing longa: Tudo bem, todo mundo. Agora é hora da noite. É uma noite animada aqui na Califórnia, mas vamos jogar com o modo de exposição longa, que é algo novo para a maioria dos telefones celulares hoje, mas é apenas um recurso tão legal. Adoro exposição longa. Adoro estar ao ar livre à noite e fazer essas fotos. Permite que sua câmera veja mais do que você pode ver. Agora, olhando para cá, vou começar. Você pode ver que neste canto inferior esquerdo há uma pequena caixa amarela iluminada. Isso quer dizer que ele quer fazer uma exposição de três segundos. Ele automaticamente diz que está escuro, que quer fazer uma longa exposição. Vou desligar isso só para mostrar que esta é a moldura que estamos vendo. Não está completamente escuro, mas é definitivamente muito escuro. Aquela é a lua lá em cima. Na verdade, para ser honesto, eu gosto do mau humor desta foto como está, mas nós vamos entrar e fazer uma longa exposição só para ver como é. Agora, o que é realmente incrível com esta câmera é que ela tem estabilização interna para as lentes, então ela realmente a mantém imóvel mesmo que seja de mão. Isso não quer dizer que você não precisa manter as coisas firmes. Vou trancar meus ombros, selecionar meu tiro, deixar o autofocus fazer isso. São três segundos. Clique. Só estou a fazer o meu melhor para não me mexer. Ele traz esta pequena cruz no meio do quadro que você provavelmente viu lá, e mostra que você está se movendo um pouco longe demais dessa maneira e ajuda-o a se ajustar. Aí está você. É uma exposição de três segundos. Se eu aumentar o zoom, definitivamente haverá algum barulho. É um pouco mais suave. Acho que essas longas exposições com a forma como o telefone junta tudo, fica um pouco mole. Quando você diminui completamente, é uma foto muito bonita. Agora, vamos falar nisso e ver o que mais podemos fazer aqui. Eu vou continuar e enviá-lo todo o caminho para 10 segundos apenas para ver o que acontece. Vou me preparar, e talvez eu exponha lá fora. Vou descontar a exposição. Dez segundos. Eu clico, e você pode vê-lo em contagem regressiva. Agora, fazer este portátil definitivamente não é a melhor maneira, mas novamente, como eu estava dizendo com a estabilização interna, o telefone faz um trabalho incrível. Agora olhe para isso, são 10 segundos. Você pode ver que a água lá fora foi completamente achatada. Você tem aquele movimento da água. É apenas uma bela imagem na minha opinião. As nuvens foram espalhadas pelo céu. Você pega um pouco desse movimento. Mas fazer isso de mão é definitivamente um pouco difícil. Eu vou tirar mais algumas fotos estabilizando a câmera, colocando-a para baixo e fazendo com que ela fique quieta só para ver qual é a diferença se realmente a temos segura e bloqueada. Certo, pessoal, então agora estamos de volta em casa, pegamos um pouco de luz porque nós saímos basicamente para a escuridão. A lua acabou, então estávamos tirando algumas fotos ao luar, e então vamos dar uma olhada. Primeiro olhei para o norte, e muito legal. Você tem as luzes da cidade iluminando as nuvens. Há um monte de nuvens aqui fora. Parece que há alguma névoa chegando. Primeiro, mudei para a lente grande angular. A maioria das astrofotografias, a maior parte das fotografias nocturnas, pelo menos, gosto de lentes grandes angulares porque se consegue o céu inteiro, tem um pouco mais de cenário. Obviamente, com este luar, não temos muitas estrelas, e assim você realmente vê todas as outras nuvens chegando. Não é a minha foto favorita. Mas tem um humor. Seguindo em frente, apontei para o oceano. Eu estava na escada e olhei para ela. É uma boa imagem. É bastante incrível. Você pode ver as rochas que estão na areia lá. Definição da figura. Definitivamente há algum barulho quando não à luz de onde está a lua. Há muito contraste nesta imagem. Então eu desci para a praia real em oposição a estar nas escadas, e eu estava realmente animado, mas então eu percebi que você pode ver minha carteira no canto esquerdo lá. É por isso que eu estava usando para sustentar minha câmera porque a coisa é que quando tomar essas exposições longas, se você está lidando, apenas a menor quantidade de agitação vai deixar a foto um pouco mais suave. Então você realmente quer o menor movimento possível. Então esta última imagem eu realmente uso um temporizador. Eu me certifiquei de que quando eu cliquei, ele explodiu sem qualquer movimento e obteve essa imagem, e eu acho que é bastante incrível nível de detalhe dessas rochas. Você coloca a lua em cima, e então a água se torna um plano realmente brilhante lá fora, e eu realmente gosto dessa imagem. Então eu subi os degraus e tentei alguns portáteis, que você pode ver um monte de apenas tremores e simplesmente não parece tão bom. Realmente faz uma grande diferença sendo estável. Se você tem um tripé que tem um suporte para iPhone, esse é o negócio se você está realmente tentando entrar nisso. Também é apenas uma coisa divertida para brincar. Câmeras profissionais vão ser muito melhores em fotografia de longa exposição. Dito isto, é incrível o que estes podem fazer. Eu estava acampando recentemente e alguns guaxinins nos visitaram à noite, e um gambá. Meu amigo não conseguia ver o que estava fora de sua tenda, então ele usou a câmera para tirar uma foto de longa exposição e então viu que era um gambá fora da tenda, e ele não conseguia ver. Bastante incrível. A câmera pode ver muito mais do que você pode realmente ver. Eu recomendo ir e jogar com o seu trabalho. Você pode fazer isso no seu quintal. Você pode fazer isso lá dentro. Apague as luzes e veja o que consegue capturar. Se você está em completa escuridão, temos a lua pelo menos, pode não ser capaz de pegar muito. Então, normalmente, ter pelo menos alguma luz vai ser benéfico para realmente fazer a exposição longa funcionar bem. Eu adoraria ver algumas submissões de fotografia de estrela de seu telefone celular, e eu definitivamente vou tentar que da próxima vez que houver estrelas fora, porque este é um recurso muito legal. Espero que isso tenha sido útil para você, então vamos passar para a próxima lição. 20. Praticando Panoramas: Oi, todo mundo. Agora vamos falar sobre tirar fotos panorâmicas. Agora, na maioria dos telefones, isso vai aparecer como pano, que significa panorâmica. Realmente é a idéia de tirar várias fotos, como vamos explicar, enquanto você move lentamente a câmera de forma constante através da onda. Você pode ver aqui na tela que nós temos esta pequena linha amarela e esta seta. Dependendo de onde você começa, então vamos começar aqui e você clica e você lentamente segurá-lo. Agora, se eu me mover para baixo ou para cima, você pode ver a seta se movendo para fora da linha, então você quer estabilizar o máximo que puder ao longo da linha. Agora, quando você soltar, ele vai terminar de pegar o pano. Agora você pode ver quanto restava naquele retângulo. Se eu quisesse preencher a coisa toda, seria uma foto enorme. Mas mesmo naquele primeiro quarto baixo do campo panorâmico, você tirou essa foto muito legal. Com essa câmera, vamos começar aqui e eu vou pegar o píer inteiro. Vai ser um olhar panorâmico muito longo, se sentir bem. Vamos levar o Will para lá. Você começa aqui, você tem a linha amarela, eu clico, então eu me movo e você pode ver se eu me mover para cima ou para baixo que a seta se mexe. Você quer manter isso o mais nivelado possível. Continue indo. Agora, se eu me mover muito rápido, ele vai me dizer para abrandar, mas na verdade está se mantendo. Então lá, tenho tudo. Eu deixo ir. Agora vamos dar uma olhada nisso, essa coisa com panorâmicos baixos, você tem que se mover para o modo horizontal para realmente colocar a coisa toda na vertical. É tão pequeno. Entramos aqui, podemos ampliar. Olha como isso é legal. É como se capturasse todo o píer de uma só vez e você pode ver esse cara que estava correndo. As câmeras tirando uma foto a cada poucos segundos. Ele capturou o céu em diferentes momentos de sua corrida. Você pode ver uma parte em que ele estava mesclando duas fotos e ele ficou estranho. Mas essas outras partes, é realmente legal vê-lo naquelas partes diferentes do quadro. Agora, vamos brincar com outra maneira de tirar uma foto panorâmica. Então, se eu fosse tirar uma foto horizontal do Will, eu teria que voltar até aqui. Mas vamos começar a tirar uma panorâmica. Então vamos começar por aqui. Mova-se lentamente. Clique. Tudo bem, então ele tem que ficar muito quieto para isso e tipicamente fazendo isso com uma pessoa que você pode ver que ele ficou comprimido? Por que o tripé parece estranho. Não é uma foto muito lisonjeira. Mas isso seria algo para usar se você estiver na floresta e quiser tirar fotos de árvores, ou se houver um prédio e você quiser capturar o prédio inteiro, é muito legal para essa coisa. Talvez não o use para seus amigos porque não é muito lisonjeiro, mas é divertido de brincar, e isso é apenas algumas das maneiras de pensar sobre fotos panorâmicas. Se você tem pessoas como nós aqui na praia, há muitas pessoas por perto. Se você tentar e fazer isso, você pode ter alguma separação estranha, algum estranho como fragmentação de pessoas. Então é melhor quando você não tem um monte de coisas em seu quadro que estão se movendo. Vejamos algumas fotos panorâmicas que tiramos apenas para ver outros exemplos no campo o que conseguimos obter com nossa configuração de pano em nossa câmera. 21. Practicing retratos: Estamos aqui em campo, e eu queria lhe mostrar algumas dicas, e truques para tirar retratos com seu telefone. Agora, quando você tem um celular com você o tempo todo, e você está saindo. Muitas vezes, você está tirando fotos de seus amigos, família, e tal. Vamos tirar uma foto do Sam, e eu vou te mostrar algumas dicas legais, e truques para fazer isso. Primeiro, eu o tenho sentado, estamos em sombras, então não precisamos nos preocupar em expor. Agora, estou na lente do meio agora, na câmera. Agora, temos uma foto de corpo inteiro que podemos tirar. Mas não é tão íntimo. Não está a dizer muito. Vamos aproximar-nos um pouco mais e ver. É um pouco difícil quando nos aproximamos demais, porque começamos a ver alguma curvatura. Quando você olha para alguém ou tem uma forma estranha , distorce a imagem um pouco. Você pode ver que seu corpo se torna menor em direção ao fundo. Vamos fazê-lo sentar-se, vamos fazê-lo sorrir. Sorria Sam, legal. Estou mais virado para baixo porque é um pouco mais de uma posição lisonjeira tirar um retrato. Poderíamos ser assim, e tirar um retrato. Diz um pouco diferente. Ele é um pouco mais ameaçador ou um pouco mais na sua cara, então, mais difícil. Agora, este nunca é realmente o melhor tiro lisonjeiro. Sam, olhe para a câmera. Então ele sabe que é um ângulo ruim. Ele não está olhando para baixo, então olhe para baixo. Não é o mais lisonjeiro dos ângulos. Eu diria fora do bastão, estar bem no nível ou apenas um pouco acima é geralmente o melhor ângulo. Sorria Sam. Ele já está fazendo isso automaticamente, porque Sam é um ótimo modelo, e um fotógrafo. Mas normalmente as pessoas vão ter o rosto direto para a lente. Este é o tiro normal que seus amigos vão fazer. Agora, para ajustar isso, você quer colocá-los um pouco. Sam, pode virar para o ombro direito em minha direção. Pode mover a cabeça para aqui um pouco para a esquerda, e manter os olhos em mim. Incline a cabeça só um pouco. Aí está, sorrisos grossos. Sim. Agora, essa é uma maneira muito rápida de posar novamente. Tirando-os do Kilter. Traga um ombro em sua direção, tirando o rosto deles, mas mantendo os olhos em você, e sorria. Às vezes, as cabeças inclinadas para baixo, só um pouco é bom. Agora, um monte de estética às vezes, se você está fazendo um modelo superior, nós vamos fazê-los olhar, Sam, você pode olhar direto para a câmera. Abra a boca um pouco. Isso é um pouco mais de um visual de moda. Menos expressão, mais apenas no momento. Agora, vamos levar isto na lente do meio. E se entrarmos? Esta é a lente longa. Isso realmente parece legal, e nós podemos realmente nos afastar, o que torna seu assunto um pouco mais confortável. Mesma pose. Arrume a cabeça um pouco, Sam sorri, sorri . Lá vai você. Você pode ver que nosso fundo mudou um pouco, e nós não vemos tanto curvando-se, porque a lente é mais longa. Ele comprime um pouco, e nós não temos esse ângulo estranho no lado de fora como você vê aqui. Mais uma vez, lente longa, lente próxima. Estamos de volta ao nosso modo de câmera, e você pode ver que o próprio telefone está tentando detectar o rosto. Agora, isso é fazer isso por exposição, e está fazendo isso por foco. Esse é um recurso automático muito legal de um monte de telefones como eles se tornam detecção facial. Vamos nos virar e olhar direto para Sam, e ver que detecta automaticamente seu rosto, e se concentra, e se expõe a esse rosto. Agora, falamos sobre o modo retrato anteriormente, então vamos passar para o modo retrato. Imediatamente, saltamos para a lente, e estamos de perto, veja como o fundo está fora de foco. Olha como há um quadrado à volta da cara do Sam. Agora podemos tirar as fotos imediatamente. Sam, olhe para nós, sorri. Podemos ver agora, que esta foto tem um fundo embaçado, um primeiro plano nítido de Sam, e está criando essa profundidade de olhar no telefone realmente. Você pode ver, no entanto, se chegarmos muito perto, modo retrato ainda funcionará, e ele está detectando onde ele acha que o fora de foco e foco deve estar. Agora, isso depende de como sua câmera se ajusta a ela. Podemos ir um pouco mais longe, e vai começar a se perder um pouco. Novamente, o fundo ainda está fora de foco, e nosso assunto está em foco, e ele está fazendo isso no próprio computador. Muito rápido. Se fôssemos editar, poderíamos ajustar completamente o que vemos. Como você pode ver aqui, podemos ver onde o computador está encontrando nosso sujeito, e cortando-o. Agora, esta é apenas uma maneira de editar no aplicativo. Também no canto superior esquerdo, podemos realmente mudar o f-stop. Isso criaria mais coisas fora do foco, mais bokeh, se nos movermos para o outro lado mais coisas em foco, e está sempre mudando lentamente como as coisas no fundo ficam fora de foco. Essa é uma estética que parece mais profissional, mais bonita aos olhos de algumas pessoas. A maneira como um telefone pode realmente aumentar a sua fotografia. Nas minhas configurações, eu posso ir, e ligar a grade aqui mesmo. Agora, que estamos no modo de grade, vamos chegar e vamos ver, há uma grade agora, sobre a minha tela. Vou fazer zoom. Você pode ver como é basicamente, novamente, referindo-se à nossa regra de terços. Para retratos, depende do seu estilo. Você pode ser algo realmente interessante, e colocar Sam no cruzamento da terceira grade inferior, ou podemos colocá-los no centro morto. Mas ainda estou colocando os olhos dele no cruzamento entre o terço superior e o terceiro esquerdo. Só porque isso é um pouco mais esteticamente agradável para mim. É muito bom, como você pode ver ter essa foto parecer uma foto muito bem composta. Usar a grade às vezes vai ajudar você a descobrir o que está bom, e o que não está indo bem até que você esteja acostumado a enquadrar as coisas, mesmo assim, algo com algum espaço atrás dele. Parece muito bom. É um pouco mais interessante, tem mais linhas de liderança. Sim, é super útil. Agora, vamos colocar Sam em uma posição mais difícil no que diz respeito à iluminação. Estamos aqui com Sam, e pisamos na sombra, sim. Eu queria colocá-lo em uma situação difícil. Afaste-se, Sam. Você pode ver como nossa câmera de vídeo não consegue lidar com esse destaque. Não é uma boa olhada no Sam, e ainda me vendo na sombra. Então, quando ele segue em frente, ele está bem. Agora, vamos dar uma olhada no telefone. Aqui, no telefone Sam está na sombra. É uma foto boa. Vamos movê-lo no modo retrato. O fundo é legal, básico. Ele tem uma bela luz de auréola atrás dele. Sam, volte para o sol. Agora, você pode ver que o telefone está tentando se ajustar para realmente tentar obter todas as informações, mas não é tão lisonjeiro. Vamos usar nossa pose primeiro para ver se conseguimos superar isso. Sam, pode puxar seu ombro direito na minha direção? Isso apenas posicioná-lo mais no sol. Não é ótimo. Pode mover seu ombro esquerdo para mim, e mover sua cabeça de novo, sim. Mova a cabeça para ali. Sim. Mas mantenha seus olhos em mim. É um belo retrato. Mas novamente, o sol está batendo no rosto dele, e há muito contraste, e o tom de pele é muito diferente. Como evitamos isso? O melhor é colocá-los na sombra o máximo que puder. Mas se você não pode, eu sempre gosto de ter o sol de volta iluminando nosso assunto. Vamos avançar nessa direção. Agora, olha para a cara do Sam. Ele tem uma bela auréola no cabelo, seus rostos estão bem expostos. Ele tem toneladas de cabelo, e tem um bom sorriso. Veja, isso é um bom tiro. Conseguimos uma maneira de contornar esta luz dura. Agora, se você quiser ser mais criativo, você pode se mover para a luz e obter um pequeno sinalizador divertido. Às vezes, as câmeras não gostam necessariamente disso. Você pode posicioná-lo ao redor, e movê-lo até obter algo assim, e então nos movemos no modo retrato. Você vê que a câmera ainda está tentando encontrar o fundo. Mais uma vez, muito fixe. Estamos a apanhar um sinalizador, por isso é um pouco plano. Você pode ver que eu quero cobrir minha mão com ela. O sinalizador desaparece, e temos uma imagem mais plana. Vamos tentar tirar a câmera do sol, e tirar uma foto do Sam. Sorria. Que sorriso. Novamente, é muito bom. Vamos ver esta foto. Isso é ótimo, porque estamos recebendo um belo destaque na parte de trás da cabeça dele, e todo o rosto dele está exposto corretamente. O plano de fundo está desfocado, porque estamos usando o modo retrato. Mais uma vez, a dica para mim, e não apenas usando seu telefone celular, mas trabalhando com seu assunto, trabalhando com sua iluminação, tendo o sol de volta iluminar seu assunto quando você pode, e ter sua rosto ser sombra incompleta ou pelo menos singularmente exposto. Se nos mudarmos para o outro lado, e atirarmos no Sam, não só você não pode ver, mas assim que eu mover minha câmera para onde seria um bom tiro. Minha sombra está no rosto dele, o que não é grande. A idéia é singularmente exposta longe da luz dura, se você puder. Se você está tentando ser criativo, e obter fotos interessantes, você sempre pode fazer algo assim onde, se você está tentando expor e ver os olhos, há razões para fazer isso. É um tiro bem legal. Mas, em geral, retratos, até mesmo rosto luz de volta do sol. Essa é a melhor maneira que você pode começar a tirar ótimas fotos de pessoas com seu celular. A melhor coisa a fazer é ir lá fora e praticar, e como tudo o resto, tente, tente de novo, e você aprenderá muito rápido. Vamos para a próxima lição. 22. Compor um assunto de várias maneiras: Ei, Phil de volta aqui com outra demonstração das técnicas que Sam e Wil têm compartilhado nesta aula. Nesta lição, eu quero rever como você pode compor um assunto de muitas maneiras diferentes. Então, esta manhã, em um dia muito chato, minha esposa e eu estávamos devolvendo algumas roupas para a loja. eu tive as crianças e eu estava andando em torno de uma praça do shopping center. Tem uma torre de relógio muito legal lá. É bem no meio desta praça. Então eu pensei que este é um ótimo exemplo de um assunto que eu posso compor de várias maneiras. Então vamos passar por eles. A primeira foto que tirei foi esta foto da torre do relógio em frente ao sinal AMC. AMC é a cadeia de cinema. Este portal conta a história de onde está este relógio. Eu uso a Regra dos Terços com o relógio no canto superior esquerdo, terceiro cruzamento. Não perfeitamente, mas eu não estava tentando colocar o relógio bem no meio do quadro. Eu estava tentando ter um quadro equilibrado. Então eu tenho essas linhas atravessando o meio no topo do prédio e depois o arbusto abaixo. Em termos de ser um tiro criativo, não é realmente um tiro criativo, mas conta a história de onde esta torre do relógio está. Em seguida, eu caminhei em direção ao relógio e eu queria usar a técnica de composição do espaço negativo onde você colocou seu assunto. Você tenta limpar todas as distrações para que a atenção do seu espectador vá diretamente para o seu assunto. Agora isso pode ser algo como isso onde eu coloquei minha torre do relógio no terço inferior do quadro com apenas o céu. Eu mudei em termos de vertical e depois horizontal. Eu até cheguei um pouco mais perto e eu também cortei esta foto mais perto para ter a face do relógio na parte inferior e no terço inferior do quadro. Novamente, usando espaço negativo sem nada para distrair do relógio. Isso não significa, porém, com espaço negativo, que você tem que ter uma parede em branco ou um céu piscando como pano de fundo para o seu assunto. Aqui está outro exemplo de espaço negativo onde eu coloquei esta árvore na frente do relógio para dar-lhe um pouco mais de profundidade e torná-lo um pouco mais interessante, mas eu ainda diria que este é um pouco usando espaço negativo porque o é apenas este padrão de folhas e cores que seu olho não está realmente distraído com ele. Seu olho ainda é atraído para o relógio, que está novamente usando a Regra dos Terços na interseção inferior direita, mas ainda usando um pouco de espaço negativo. Esta próxima foto eu não chamaria de usar espaço negativo. Ainda está usando a Regra do Terceiro. Eu tentei distribuir isso e postar, mas tem mais elementos e cor que eu acho que faz esta foto pop um pouco mais. Há uns arbustos bonitos em primeiro plano com lindas flores. Há um arbor no canto superior esquerdo, novamente, criando estas linhas inclinadas para a torre do relógio, flores, o mandril e o telhado convergem onde fica a torre do relógio. Este eu realmente amei as cores mais do que tudo. O céu azul, a planta verde, as flores amarelas e vermelhas, e então aquela torre do relógio bem nela. Eu diria que este é um dos meus favoritos. Este próximo eu pensei que poderia até ser um favorito. Este é o lugar onde eu escolhi ter o relógio no pano de fundo fora de foco com as flores em primeiro plano, em foco. Então eu filmei alguns desses e eu acho que eu gosto do vertical um pouco melhor, apenas o equilíbrio e tudo com uma única cabeça de flor. Não foi tão interessante para mim como acabou procurando. Mas este vertical só eu acho, parece muito legal e espero que lhe dê um exemplo de onde seu assunto. Para esta foto é o assunto, a flor ou é a torre do relógio. Se você não viu nenhuma das outras fotos, você pode pensar que o assunto é a flor, mas se estivesse em uma série de fotos, você saberia que o assunto é a torre do relógio e mesmo que ele esteja desfocado no fundo, ele ainda desempenha um papel na história desta imagem. Eu gosto do equilíbrio de se você colocar uma linha diagonal indo do canto inferior esquerdo para o canto superior direito, como ele basicamente tem metade da imagem, o relógio no céu, e depois metade da imagem com os verdes e os vermelhos da planta e ele só tem um bom equilíbrio. Mais uma vez, usando a regra dos terços com a torre do relógio no canto superior esquerdo e as flores na interseção inferior direita. Tudo bem. Bem, eu espero que este é um exemplo de várias maneiras que você pode fotografar um assunto em diferentes composições e eu espero que ele lhe dê algumas idéias para quando você está fora tirando fotos em vez de apenas seu padrão, aqui eu vou estar no olho nível, tirar uma foto de você centro morto ou talvez obter um pouco criativo, colocá-lo fora para o terceiro. Seja criativo com ele, ande em torno de seu assunto, coloque seu assunto em primeiro plano, corte partes de seus assuntos para que seja um espaço super negativo. Suba bem perto do seu assunto, mude seu ângulo. Seja criativo com ele. Incrível. Espero que tenha gostado desta lição e nos veremos em outra. 23. Como obter um plano surrier: Nesta lição, quero mostrar como você pode obter um plano de fundo mais desfocado com seu smartphone quando você não estiver usando o modo retrato. Agora, com a maioria das câmeras na maioria dos telefones modernos, se você tem um modo retrato, ele está fazendo isso digitalmente, então ele não está realmente tendo um fundo embaçado baseado fora da lente. Mas isso não significa que, se você estiver usando esse telefone ou se você tiver um telefone diferente sem o modo retrato, você não poderá obter um plano de fundo desfocado. Aqui estão algumas dicas rápidas para obter um fundo mais desfocado na maioria das situações. Hoje, eu tenho meus amigos William aqui, um globo porque eu preciso de duas coisas no meu quadro para compartilhar com vocês como você pode obter um fundo mais embaçado. O Bill está connosco há algum tempo. Ele foi um grande contribuinte para a nossa masterclass de fotografia, se você estiver nessa. Você pode ver aqui que se eu tiver William aqui com o globo e Bill aqui está bem na frente do fundo, o fundo não está tão embaçado. Estamos dizendo que o globo aqui é o fundo. Deixa-me só dar um tiro para que possas ver isso. Ligeiramente embaçado, mas realmente a maior parte do seu foco. A primeira coisa que você pode fazer é mover o plano de fundo longe do assunto ou mover o assunto para longe do plano de fundo. Se movermos nosso globo um pouco mais longe e ainda nos concentrarmos no Bill aqui, você pode ver que o globo ficou mais embaçado. Outra coisa que podemos fazer é aproximar nossa câmera do assunto. O que estamos fazendo aqui é, se o seu assunto está realmente mais perto da lente, não é apenas mover tudo para longe do fundo mais, isso vai ajudar, mas na verdade está movendo seu assunto para longe do fundo, e, em seguida, um passo adiante, aproximando a câmera do objeto. O que ele realmente está fazendo é, a proporção de espaço entre sua lente em seu assunto agora é muito, muito apertada em comparação com isso, a porcentagem ou a proporção entre o assunto e o fundo é muito maior. Você pode ver aqui a iluminação é terrível, mas se estamos super perto estávamos fazendo um macro tiro com Bill bem aqui. Deixe-me ver se consigo chegar deste lado, se isso parece um pouco mais interessante. Só o olho do Bill. Agora o nosso globo está ainda mais embaçado. A última coisa que você pode fazer se você tiver a opção é mudar para a lente mais telefoto. Em uma câmera DSLR ou sem espelho, onde você tem uma lente que pode ampliar, você pode usar essa opção para criar uma profundidade de campo mais rasa. Com o meu iPhone 10, eu só tenho duas lentes; uma é uma lente mais larga, uma é um pouco mais telefoto, e com essa lente duas vezes, você obtém um pouco mais de borrão em comparação com a lente uma vez. Aqui estão as duas vezes, aqui está a uma vez. Agora, se combinarmos tudo isso para obter o fundo desfocado que podemos, vamos colocar Bill bem ali. Estamos nos aproximando dele com nossas lentes. Ele está mais longe do nosso passado possível. Estamos em nossas duas vezes mais lentes teleobjetivas, e bem ali, isso vai ficar mais desfocado com um telefone padrão. Agora, nem todos os seus telefones vão ter todas essas opções em termos de múltiplas lentes, mas essas primeiras dicas de se afastar do fundo e aproximar seu telefone do assunto lhe darão um fundo mais desfocado. Saúde. 24. Introdução aos modos comuns: No seu smartphone, você não só pode tirar fotos normais, mas há alguns recursos avançados importantes para cada smartphone dentro da fotografia. Estamos falando, você pode fazer o modo retrato, você pode fazer panorâmico, você pode fazer lapsos de tempo, você pode ter um modo selfie, coisas assim estão ao seu alcance dentro do seu telefone já integrado. Vamos falar sobre alguns desses. 25. Modo panorâmico: O modo Panorâmico é um modo que permite criar uma panorâmica. O que isso significa é, ser capaz de criar uma longa fotografia horizontal tirando muitas fotografias ao mesmo tempo. A maneira como funciona é pegar seu telefone e colocá-lo em modo panorâmico e girar seu telefone assim. Ele vai realmente dar-lhe um guia no telefone com uma seta, e ele vai dizer-lhe para diminuir a velocidade ou acelerar. A coisa legal sobre isso é que você pode criar uma foto realmente grande com muito mais resolução do que você poderia com o outro telefone. Você também será capaz de ganhar um campo de visão maior. Com o seu grande ângulo, você só pode obter tanto. No modo panorâmico, posso ver ainda mais. O que é realmente legal sobre isso é porque seu telefone está tirando várias fotos internamente e costurando-as todas juntas para criar uma foto. Sua resolução será maior, sua impressão ficará melhor se você decidir imprimi-la. É um pouco mais fácil manter tudo na linha. Agora você pode fazer isso manualmente tirando fotos e depois levando-as para um aplicativo de edição e juntando-as. Mas seu telefone fará isso em si, o que é realmente incrível. Agora, há pequenas dicas profissionais para pensar quando você está fazendo o modo pano. Isso lhe dará um ponto de partida e um ponto final em alguns telefones, mas não precisa ir até o fim. Na verdade, se você percorrer todo o caminho, sua panorâmica pode ser muito pequena e longa. Você só pode ir por um pouco e vai criar uma foto dinâmica diferente. Cabe a você jogar com os parâmetros do seu telefone e ver o que você pode criar a partir dele. É muito divertido ser criativo. Algo a ter em mente quando você está filmando uma panorâmica também, é mover corpos. Como você está tirando várias imagens, se houver um corpo em movimento no quadro ou algo que está se movendo pela tela, você deve estar tirando várias imagens desse objeto. Pode aparecer ou se separar e parecer um pouco estranho e não natural. Se você quiser brincar com isso, se você tirou uma foto de alguém aqui e agora está indo para o pano, e eles correm em torno de você e eles estão de volta no mesmo lugar. Será a mesma pessoa na mesma fotografia porque você está costurando tudo. Basta estar ciente de quais dificuldades técnicas e quais coisas técnicas acontecerão quando você estiver tirando várias fotos em um avião. Outra idéia é que você nem sempre tem que ir na horizontal. Você poderia virar o telefone e ir na vertical e talvez tirar uma foto de um prédio alto ou algo assim. Há infinitas possibilidades de usar este recurso avançado e eu recomendo realmente jogar com ele. 26. Modo de retrato: Modo retrato é algo que quando eu vi pela primeira vez, fiquei realmente impressionado com a idéia de que eu poderia ter uma foto profissional tão cinematográfica, dinâmica do telefone é incrível de ver. Agora, como Will falou sobre essa profundidade de campo criada é gerada por computador, não é realmente de uma lente ou da parada F que está criando essa profundidade de campo. É que ele está vendo que há uma pessoa no quadro ou o assunto, e há coisas por trás dele, e então ele desfoca isso, e você pode até entrar e ajustar no modo retrato em algumas câmeras agora, a quantidade de desfoque você quer, então como o foco automático é o plano de fundo, e isso é realmente o que estamos falando quando se trata de modo retrato. É que estamos focando em um assunto e tudo o resto no quadro fica embaçado ou fora de foco para que a pessoa, seja o assunto principal e claro da foto. Agora, há algumas vezes que eu vejo o modo retrato não funcionando muito bem. Às vezes, se você está tomando isso de não uma pessoa, por exemplo, o algoritmo não consegue realmente descobrir no que é suposto se concentrar e no que não deveria, e então você pode dizer que há essas áreas manchadas em torno dele que são de alguma forma autofocus e alguns em foco. A principal coisa ao usar o modo de porção é realmente certificar-se de que ele fica bem enquanto você está tirando a foto. Você pode fazer isso apenas verificando o contorno do seu assunto, certificando-se de que tudo parece, há uma linha clara entre o que está em foco e o que está sendo desfocado pela câmera. Agora, a única maneira de realmente contornar isso é mover seu assunto, mover sua câmera, encontrar o ponto ideal quando parece que o fundo está desfocado e apenas o assunto está em foco, e isso vai realmente brilhar quando você estiver mais ou menos foco aqui servem como este tiro. Isso faria muito bem como uma foto em modo retrato. Esse é o básico apenas um modo retrato. Eu realmente acho que esta é uma característica legal do amor de smartphones e algo que você deve jogar com a estrada, porque ele pode fazer suas imagens olhar como se você estivesse usando uma câmera muito high-end, mesmo que seja apenas o seu smartphone. 27. Modo de Selfie: Modo selfie, bastante explicativo, você só tira uma foto de si mesmo. Em muitas câmeras, há lentes e sensores de câmera na parte frontal do seu telefone. Ele age como uma espécie de espelho e você pode tirar uma foto de si mesmo no modo selfie. Bastante auto-explicativo. O que é realmente legal hoje em dia é que o que Sam falou sobre o modo retrato, eles agora aplicaram isso em algumas câmeras para estar na frente do seu telefone. Então, seu modo selfie agora está se transformando em uma imagem de melhor qualidade, desfocando o fundo e colocando você em foco. Você pode ativar isso em alguns telefones. Eu acho que normalmente se você segurar seu telefone um pouco longe de você, você pode criar essa imagem um pouco melhor e mais fácil com isso ativo no modo retrato selfie. Aqui estou eu no modo selfie. Agora você pode ver que é um retrato automático. O fundo está embaçado, isso está em foco, mas se eu mudar para o modo de foto normal, tudo estará em foco. Então, não só estou usando a parte frontal da minha câmera, mas se eu mudar para o modo retrato, agora vejo um fundo desfocado e você pode ver como ele muda à medida que você vai. Muito legal. Selfies e tirar fotos de si mesmo e de seus amigos tornaram-se uma coisa tão grande hoje em dia, especialmente no compartilhamento de mídias sociais. Algumas dicas profissionais sobre isso é usar modo selfie é muito mais fácil porque você é capaz ver o que está na tela versus tentar tirar uma boa foto com a parte de trás da câmera, você não pode realmente dizer o que é acontecendo se você estiver usando no modo selfie. Também uma boa dica profissional é se você estiver tirando uma foto de você e de seus amigos, vá em frente e vire sua câmera para o modo horizontal e você ainda será capaz tirar uma foto de você e de seus amigos e você terá mais espaço para fazer isso. Às vezes é um pouco difícil porque é difícil apertar o botão, mas você também pode definir o temporizador para isso e usar o modo selfie, ou em algumas câmeras como o meu telefone, você pode usar o botão de volume na lateral para acionar o obturador. Então você pode simplesmente apertar um botão físico, tirar uma foto, funciona muito bem. 28. Modo de Timelapse: O lapso de tempo é uma das minhas coisas favoritas na fotografia porque mistura o meu amor pela fotografia com o vídeo. Embora, em última análise, a imagem final não seja uma imagem, é um vídeo, o conceito é baseado em fotografia; você está tirando uma série de fotos que serão compactadas pelo seu telefone para fazer um vídeo. Acho que esta é uma maneira muito legal de mostrar uma passagem do tempo, mostrar o movimento das pessoas, mostrar o movimento da natureza. É uma coisa tão legal sentar lá, estar pendurado, e você definir sua câmera, é apenas tirar uma foto a cada poucos segundos, e então você pode parar, olhar para ela e assistir este vídeo. Observando as nuvens voando, assistindo uma decolagem de um avião, é uma característica tão legal que nossos smartphones são capazes de fazer. Como é que se faz isto? Você entra no modo time-lapse. Para a maioria dos smartphones, você não pode realmente ajustar muitas configurações aqui, mas o princípio básico é que você deseja configurar o telefone para não se mover. Agora, colocando-o em um tripé ou usando algo para apoiá-lo, você clica em “Ir”, e então você simplesmente não quer tocá-lo, e você deixá-lo lá pelo tempo que você quiser. Na maioria das vezes eu acho que pelo menos cinco minutos é necessário para um lapso de tempo de qualidade dependendo de quanto movimento está ocorrendo. Adoro fazer lapsos de tempo quando estou decolando em um avião porque você vê que os aviões estão se movendo, ele começa e vai e depois decola, e isso é realmente apenas alguns minutos de duração. Nós também o usamos para ver as nuvens passarem, e eu fiz isso por muito mais tempo, perto de 10, até 20 minutos, que eu acho que dá outra perspectiva muito legal do movimento da natureza. Como eu disse, a única coisa real a prestar atenção aqui é que seu telefone não se move muito. Mas há, para contradizer isso, uma outra maneira que você pode usar lapso de tempo, e isso é hiperlapso. Um hyperlapse é o mesmo conceito, você vai para o modo time-lapse, você aperta o botão do obturador, ele começa a tirar fotos a cada tantos segundos. Agora, o que você quer fazer é manter seu telefone no mesmo nível, na mesma altura, e depois caminhar lentamente em direção a um assunto. Agora, o que é fundamental nisso é que você tem uma coisa específica em que está se concentrando. Digamos que há uma estátua à distância e você começa muito longe, e com cada foto que tira, você caminha lentamente em direção a essa imagem e mantém o telefone mais ou menos na mesma posição. Quando você terminar isso, você aparece e no final você está olhando para a estátua, talvez você faça um círculo em torno da estátua. Você então aperta Parar e o vídeo vai fazer isso hiper -lapse, ele vai parecer que você está apenas voando pelo espaço e, em seguida, girando em torno da estátua. Dá uma aparência tão legal. Em última análise, o resultado final não vai ser uma foto, vai ser um vídeo, e então isso é mais usado para cinegrafistas, mas é uma ferramenta legal de usar e algo que pode ser divertido ao assistir um pôr-do-sol ou ao sair em algum lugar, para definir seu telefone e apenas praticar esses diferentes lapsos de tempo, recebendo composições interessadas aqui, ou prestando atenção a talvez movimento leve, legal para lapsos de tempo realmente dinâmicos. Eu recomendo experimentá-lo, é uma coisa divertida de praticar, e uma coisa muito legal para compartilhar com as pessoas após o efeito. 29. apresentação à edição: Agora que aprendemos todas as habilidades técnicas e criativas por trás da fotografia, saímos e tiramos um monte de fotos, é hora de falar sobre o que chamamos na indústria de pós-produção. Sério, o que é isso? É o que fazemos depois que você tira a foto. Ao longo desta seção, vamos ser sobre armazenamento. Para onde vão todas essas fotos? Os apps que usamos para editar as fotos e realmente o que é isso, por que usamos certos apps e como os usamos para realmente fazer as fotos que tiramos o melhor possível, e isso é editá-las e afinar todos aqueles pequenos coisas. Então vamos mergulhar. Primeiro, vamos falar sobre armazenamento. 30. Armazenando suas fotos: Então vamos falar sobre armazenar suas fotos. Uma das coisas mais incríveis sobre como usar uma câmera móvel em seu telefone celular é que as fotos são salvas automaticamente em seu telefone. Eles são armazenados em seu telefone juntamente com todas as suas outras músicas, e coisas de telefone, como seus números de telefone, mensagens de texto e tudo isso, eles estão automaticamente no seu telefone. Isso está tudo bem e ótimo. Mas você nunca sabe quando você pode perder seu telefone. A desvantagem de ter seu telefone com você o tempo todo é que você está aumentando o risco de quebrá-lo, ou perdê-lo, e agora ele tem todas as suas belas, imagens maravilhosas nele. Como lutamos contra isso? Bem, há duas maneiras. Um, a maneira mais popular de armazenar suas fotos que você está tirando do seu telefone, não apenas no seu telefone, é na Nuvem. Agora, no meu telemóvel, as minhas fotografias vão automaticamente para a minha subscrição Cloud. Alguns serviços e alguns telefones permitem que você faça isso gratuitamente. Outros irão cobrar depois de uma certa quantidade de espaço. Agora, como sou fotógrafo e faço isso o tempo todo, acho que vale a pena tirar fotos e enviá-las para a Nuvem, para que estejam a salvo. Sei que estão na Nuvem. Posso colocá-los no meu laptop, em um iPad, em qualquer outro dispositivo quando estiverem na Nuvem. Então eu recomendo fazer isso. Agora estão em dois lugares. Estão no seu telefone e no iCloud. Número 2, a segunda maneira, é colocá-los em um disco rígido. Agora, hoje em dia, porque eles estão indo para a Nuvem talvez automaticamente, você pode então puxá-los para um computador, colocá-los em um disco rígido, e armazená-los como você faria com qualquer outra câmera com a qual você está trabalhando. Agora, se você não quiser lidar com a assinatura Cloud, você quer permanecer tudo localizado, você pode enviar suas fotos para um e-mail, ou para o seu computador, através do que às vezes é chamado de rede local, ou pode ligar o telemóvel diretamente ao computador e transferi-lo para um disco rígido. Isso é um pouco mais localizado. Você vai ficar fora da internet. Você é capaz de mantê-los fisicamente em um ponto em um disco rígido. A maioria dos telefones atualmente não tem arquivos grandes, então você é capaz de mantê-los e economizar um pouco na verdade em um disco rígido. Na verdade, acho que usar as três maneiras é provavelmente a aposta mais segura para você. Tire uma foto, ela vai para o seu telefone, envie-a para a sua Nuvem, coloque-a em um disco rígido. Eu tiro tantas fotos com meu telefone que eu normalmente não faço o aspecto do disco rígido dele, menos que seja para algo profissional, ou algo que eu queira imprimir, ou algo assim. 31. Nossos aplicativos favoritos: Agora que falamos sobre fazer backup de fotos, vamos falar sobre a edição real de fotos. O que eu realmente adorei em tirar fotos em um smartphone é que ele é um smartphone. Você tem toneladas de aplicativos que você pode usar para editar suas fotos. Eu acho que, embora haja tantas opções lá fora, estas ainda são as que temos uma e outra vez usado mesmo quando baixamos novas, continuamos voltando para esses três aplicativos. Agora, o primeiro é o Lightroom. Lightroom faz parte da suíte master da Adobe. Você pode conectar isso com seu desktop, seu tablet, seu telefone, e tudo isso se integra, mas você também pode baixar Lightroom grátis para seu telefone, e é uma ferramenta muito poderosa para edição de imagens. Você pode fazer um monte de ajuste fino, personalização, mas é muito profissional, é muito simples. Não há necessariamente um monte de filtros que você usa ou predefinições que você realmente está discando. Em seguida, com base na sua própria criação, você pode criar uma predefinição para copiar as fotos. É uma ferramenta incrível. O próximo é PhotoSeed. O próximo é Snapseed, que é criado pelo Google. É outra ferramenta realmente poderosa, mas um pouco mais simples, eu acho, de certa forma, e um pouco mais fácil de digerir do que o Lightroom às vezes. É algo que ao longo dos anos eu sempre voltei a ele e pensei que ele é realmente bem criado, fácil de usar e fácil de usar. Por último, é a VSCO. Esta é uma ótima ferramenta. Tem sua própria plataforma social. Você pode fazer toneladas de filtros através dele, mas você também pode fazer isso ajuste fino e edição no aplicativo. Agora, esses três aplicativos, eu acho, são realmente poderosos e vamos mostrar a vocês como editamos neles nos próximos vídeos, só que com todas as fotos que entramos e tiramos, vamos entrar e jogar com estilos diferentes, e mostrar como cada um desses aplicativos é usado. Por último, vamos cobrir a edição no telefone. Se você não quiser baixar um aplicativo e quiser apenas usar o que o telefone oferece, também abordaremos a edição com isso. Vamos mergulhar na edição de algumas dessas fotos agora. 32. Método básico de edição de fotos: Agora que estamos de volta de estar fora no campo, vamos em frente e vamos começar a olhar para editar nossas fotos na câmera. Agora, há vários aplicativos que vamos revisar, mas primeiro, vamos rever o que queremos fazer para editar uma foto, e vamos ver como é a edição na câmera. Isto é um pouco diferente nos nossos telefones. Basta ter em mente que algumas coisas são diferentes em seu telefone em particular, mas acima de tudo é geralmente o mesmo. Vamos rever alguns botões e repassar o que eu normalmente faria com algumas fotos. Vamos tirar uma de nossas fotos iniciais. Esta foto foi tirada hoje enquanto estávamos em campo, e é muito boa. É muito baixo ângulo, está na lente super larga. O que vamos fazer é tocar nele. Neste telefone, no canto superior direito, há um botão que diz: “Editar”. Vamos clicar nisso, e logo pegamos a foto com um monte de chupões aqui do nosso lado direito. Agora, vamos descer a linha, começando no canto superior direito. Para este telefone em particular, é uma foto ao vivo, o que significa que podemos realmente escolher alguns segundos antes e depois que foi tirada. Você pode ver como ele está ajustando uma exposição. Eu gosto desta foto, que vai ser nossa. Também no canto superior esquerdo você pode, porque é ao vivo, mas também está tomando áudio. Agora deixe-me desligar isso só porque não estamos preocupados com o vídeo, estamos apenas fazendo fotos. Vamos resolver esse quadro. Acho que estamos prontos para ir. O próximo é o ajuste. Agora, este é o lugar onde você normalmente editaria todas as suas ferramentas básicas de edição no aplicativo in-photo. Começando no topo, há a edição automática. Agora, se você clicar nisso, você verá como o computador e o algoritmo estão olhando para sua foto. Eles estão se ajustando ao que acham que tem o alcance mais dinâmico, a maior quantidade de exposição. Eu normalmente não gosto necessariamente de usá-lo. Se você estiver em uma correção rápida e quiser usar isso, você pode ir em frente e tocar nele e você pode ver como ele apenas faz sua própria correção em si. É uma varinha mágica, é o que parece neste telefone. Movendo-se para baixo, esta é a exposição. Isto é o quão brilhante e escuro é a sua foto geral. Agora clicamos e há uma pequena barra que aparece à direita. Você vê pode movê-lo para cima para torná-lo mais brilhante, você pode movê-lo para baixo para torná-lo mais escuro. Há aqueles pequenos números lá para que se lembre, zero é onde começamos. Às vezes gosto de usar isso como um nível básico. Talvez vamos falar só um pouquinho. Eu não quero perder as riscas no fundo. Eu gosto de ter uma boa foto exposta geral, mas esta é uma boa maneira apenas para ajustar o brilho. O próximo é brilhantismo. Isso é mais impactante, quase saturação, mas versão mais brilhante da exposição. Você pode ver como eu menciono isso. Ele realmente se concentra em encontrar as sombras e trazê-los para cima quando você movê-lo para cima versus a exposição geral. Ou do outro modo, ele se concentra em trazer todos para baixo para que você possa silhueta. Então você pode ver a foto diferente que é se trouxermos as sombras até a escuridão. Ele realmente se concentra em mais escuros do que qualquer outra coisa. É uma boa maneira de ajustar suas sombras. Isso parece-me um pouco falso. Não há tanto brilho na areia como no céu e no oceano. Então eu vou trazê-lo para baixo, talvez apenas sobre lá. Para mim, eu quero fazer minha foto parecer o mais natural possível e o mais legal possível, tanto quanto isso vai no meu estilo. Há maneiras de fazer estilo, que vamos entrar em algum momento. Mas esta é apenas uma foto natural e bonita. Próximo abaixo, temos destaques. Agora aqui você pode ver o fundo. Podemos explodir ainda mais os destaques. Faça-os super brilhantes, ou podemos trazê-los todo o caminho para baixo. Você vê que o céu fica mais azul. Basicamente, estamos tirando a exposição brilhante, os pontos destacados ou mais brilhantes de toda a foto. Mais uma vez, acho que isto parece falso. É muito azul. Não sei, sinto que a expusemos muito bem em primeiro lugar. Só vou derrubá-lo um pouco, só para salvá-lo um pouco. Eu gosto daquele ponto brilhante no final do pilar, e eu não gosto que o céu seja muito louco. O próximo a descer são as sombras. Agora, isso é mais específico com as sombras. Esse brilho os mistura, enquanto os destaques e as sombras são mais específicos. Novamente, já que estamos no modo Sombras, se eu quiser puxá-los para cima, suba. Ele faz a mesma coisa que o brilho faz nesta foto, ou se eu quiser trazê-los para baixo, ele traz para baixo as sombras um pouco, mas deixa os tons médios para fora, então é mais contrastante e não tão geral arqueado com as sombras nos tons médios. Isso o mantém no centro. Eu gosto de esmagar meus negros e minhas sombras só um pouco para adicionar um pouco de contraste, mas não muito. Veja tudo em sutileza. Para mim, editar é sobre pequenas correções sutis para levá-lo para um lugar que você quer. Verá a diferença que isso faz. Então você pode realmente tocar na foto em si em alguns aplicativos, não este necessariamente, torna-se uma foto ao vivo, mas você pode ver a diferença que estamos fazendo. Próximo abaixo, contraste. Agora, o contraste é mais definição, pretos mais profundos e destaques mais altos. Então é basicamente o que acabamos de fazer com os destaques e as sombras, mas está fazendo eles ao mesmo tempo e você não tem controle independente deles. Se adicionarmos mais contraste, pretos mais profundos, brancos mais brilhantes, há mais contraste em tons. Você pode ver onde todo o caminho até 80,100 super contrastes. Novamente, isso parece um pouco falso para mim. É um estilo. Se você for para o outro lado, menos contraste, é um pouco mais suave. Não tão difícil, mas de novo, não parece natural. Para mim, o contraste é ótimo. Gosto de acrescentar um pouco, então são 14. Mais uma vez, sutil. Movimentos sutis quando você está editando adicionam mais do que você realmente pensa. O próximo é o brilho. Isso é como exposição, mas é mais meio toney, então você pode ver, novamente, está soprando os destaques, puxando as sombras. É uma correção geral. Eu não costumo mexer muito com isso a menos que eu esteja em um modo de edição rápida. O ponto preto é muito legal porque também, só para que você saiba, você pode tocar e você pode ver o que era o original e onde estamos. Então nós os iluminamos um pouco. O ponto preto se concentra especificamente no que sua câmera vê como preto. Se você quer que os negros sejam ainda mais escuros, mais negros, veja como isso derruba. Na verdade, acrescenta contraste. Traz nossas sombras um pouco para baixo porque maioria dos negros estão nas sombras, todos eles estão na verdade. Depende do que você quer fazer. Você pode pegar o apagão e ver como ele fica desbotado. Realmente não tem nenhum contraste. Agora, um pouco sutil apenas faz os negros um pouco mais negros porque eu acho que isso faz eles se destacarem. Ele adiciona contraste e na verdade adiciona nitidez em detalhes à sua foto, eu acho. Vindo aqui, saturação. É assim que suas cores estão saturadas. Como o verde é verde, o azul é azul. Quero que seja ainda mais azul. Se você estiver indo para aumentar a saturação, você iria rolar para cima e ver como todas as cores ficaram mais coloridas. Como se fossem mais a cor deles. Novamente, esta é uma escolha de estilo. Não acho que isto pareça muito natural, por isso vou recuar. Se você for na outra direção, estamos tirando a saturação ou tirando a cor. Preto e branco, sem cor. Esta é uma maneira muito rápida na câmera para fazer sua foto preto e branco. Você levaria tudo para fora. Vamos falar mais sobre preto e branco daqui a pouco. Para mim, esta foto, eu diria, eu só vou adicionar novamente um pouco de saturação. Agora, novamente, se nós batermos, olhar para o original, nós vamos obter este original é plana. Não há muito contraste, nem muita cor. Ele remonta ao que estamos fazendo, mais cor, mais contraste, um pouco mais brilhante, um pouco mais vibrante. A próxima é a vibração. Tipo contraste, mas um pouco mais forte. Vamos movê-lo para cima e é só adicionar um pouco mais de soco. Está tornando essas cores mais vibrantes versus mais coloridas, se isso faz algum sentido. É tudo cor mais brilhante na guarda interior. Novamente, vamos movê-lo todo o caminho para cima. Não parece tão antinatural como adicionar saturação, mas sinto que parece um pouco antinatural. Então, novamente, eu vou adicionar apenas um pouquinho de vibração. Mais uma vez, nós batemos. Veja como a última foto foi simples e veja como nossa nova é colorida. É um pouco mais brilhante. Calor. Agora, isso é especificamente cores mais quentes ou cores mais frias. Agora, se quisermos adicionar calor, calor no mundo da fotografia significa tons mais quentes como laranjas e vermelhos, e pensar em fogo e calor, é sempre calor. É mais que cor versus frio é como gelo ou água gelada, azuis, verdes, aquela coisa. Então estamos na seção de calor, se começarmos a adicionar calor, ver como nossa foto fica laranja, na verdade parece mais um pôr-do-sol. Se formos na outra direção, parece mais uma tonalidade legal, fria, invernal. Novamente, depende do que é sua foto, eu gosto do visual natural, então às vezes eu vou adicionar, talvez nós vamos apenas adicionar um pouco, apenas um pouco de calor, 36. É um pouco mais do que um pouco, só para obter aquele tom agradável de um pôr-do-sol, eu acho que isso ajuda muito. próximo é matiz, agora você pode ver como ele apenas cores, uma extremidade vai ser mais verde em aqua, e a outra extremidade vai ser mais rosa, e agora isso é outra escolha estilística. Eu realmente diria que eu não mexo com tonalidade muitas vezes menos que eu esteja indo para um olhar estilístico muito específico. Agora isso não acontece muitas vezes, eu gosto de edição natural, então eu diria que não mexa com a tonalidade tanto a menos que você esteja indo para um olhar específico. Nitidez, agora eu lido com nitidez um pouco, e principalmente em câmeras profissionais maiores quando você está fazendo fotos cruas, você provavelmente quer adicionar um monte de nitidez porque suas fotos não estão necessariamente sendo executadas através de uma espécie de afiando postagem e final de edição. Agora, se enlouquecermos, até 100, você pode ver como isso fica afiado, é realmente detalhado, nossa foto original parece tão suave quando você adiciona toda essa nitidez, quão estranho é isso certo? Então eu não quero ficar muito louco, mas eu também quero adicionar um pouco com certeza. Eu acabo normalmente andando por esta área, eu diria 30, 31. Só assim não é muito, mas tira um pouco dessa suavidade que às vezes essas lentes nas câmeras podem adicionar. Esta também é uma boa maneira de se locomover, talvez haja umidade em sua lente ou você tenha graxa de dedo nela ou qualquer coisa. Essa nitidez vai ajudar você a se livrar um pouco disso. Definição é a mesma coisa, o problema com definições, quando você adicioná-lo, ele começa a ficar um pouco granulado, e um pouco mais de contraste, mas novamente, ele tira um pouco da suavidade sobre as coisas que são de foco. Vamos olhar para isso em outra foto, mas eu não costumo usar a definição tanto, talvez só um pouquinho, só um pouco para esta foto, mas só para que você possa ver o que ela faz, é o que estamos fazendo. Redução de ruído, agora não há muito ruído nesta foto em particular, mas normalmente quando você adiciona redução de ruído, ela suaviza a foto, então está fazendo o oposto de nitidez. É pegar todos esses pontos de ruído que você veria tipicamente em áreas mais escuras, e está tornando-os mais suaves para que você não veja o ruído digital ou você não veja o grão, e isso o torna mais suave. Agora, eu não sou um grande fã disso a menos que nós realmente temos que usá-lo, então nós vamos deixá-lo em zero porque eu não vejo nenhum barulho nesta foto, talvez no lado superior aqui nós podemos dar uma olhada. Há um pouco de barulho lá, vamos ver quando o adicionarmos, ver como a foto fica macia. Mas isso faz com que não seja tão nítido e não tão contraste em que eu não sou um grande fã de. Mas se tirarmos isso, voltarmos ao zero, há mais detalhes na foto. É realmente feito para fotos mais escuras quando você está tentando se livrar do barulho. O ruído está tão longe na foto que eu não me importo de não usar a redução de ruído neste em particular. Então vinheta, isso é algo que eu faço às vezes agora, há duas maneiras de vinheta. Há uma vinheta escura e uma vinheta clara, se avançarmos nessa direção, pegamos aquela vinheta escura, é como uma foto antiga. Novamente, escolha estilística até você, eu não costumo usar uma vinheta muito, e se eu usar, é muito sutil. Na outra direção, é uma vinheta branca, que é bom quando você está fazendo coisas mais brilhantes. Mas vamos ver, eu provavelmente vou adicionar apenas um fio de cabelo de uma vinheta. Agora olha para isto. Esta é a foto, nós fomos a essa foto, como se fosse loucura, só no seu telefone na edição, e eu fiz isso tudo bem rápido, só de pé aqui depois de tirá-la. Então vamos mover para baixo a lista, isso é mais, no lado direito, passamos da edição para baixo para este um filtro basicamente, então você pode apenas ajustar sem ter que editar em tudo. Isso está ajustando depois do que editamos, então eu diria que se você realmente gosta de filtros, talvez use o filtro primeiro e depois volte e edite. Você pode puxá-los para baixo, você não precisa necessariamente estar bem acima no filtro, e há alguns pretos e brancos legais aqui você pode ver que eles são mais contrastantes. Cada telefone e aplicativo tem um filtro diferente, só depende do estilo que você quer fazer. Este é muito legal, é um estilo muito interessante, e veja o nosso original, digamos que queríamos usar este tipo de arte dessaturada. Se clicarmos nisso e o deixarmos lá, e voltarmos para a edição, podemos editar o filtro em si. Podemos adicionar ou reduzir o contraste depois de criarmos este filtro, e você pode ver novamente, olhar para a grande diferença entre isso. Esta é a foto que tiramos, e esta é a foto que editamos. edição empurra muito suas fotos, e eu acho que seria conveniente para você praticar isso e ficar bom nisso. Em seguida, endireite e corte, você também pode virar sua foto aqui. Agora, eu acho que isso parece um pouco torto, na verdade, eu também acho que eu quero uma colheita diferente. Agora, no canto superior direito, temos um monte de diferentes proporções de aspecto. Para mim, a maioria das fotos, a maioria das câmeras profissionais, a proporção deles , que é a altura e a largura da foto, não filma o mesmo que o seu telefone. Esta é uma proporção normal do telefone, que é um pouco maior do que o normal 3, 2. Se passarmos por todos os aspectos, você pode ver como o quadrado muda e como ele parece. O original é um pouco mais alto do que a maioria dos telefones, ou a maioria das câmeras profissionais, e eu realmente adorava filmar aquele olhar profissional, que é 3, 2. Então veja como fica um pouco mais fino. Acho que ter esse aspecto mais longo diz mais. Quero dizer, se você quisesse fazer algo como um filme de 16 por 9, essa proporção é na verdade a proporção da sua tela no seu telefone, então preencheria toda a tela. É também o que você veria na Netflix ou na TV na sala de estar. Os outros são um pouco mais divertidos, a praça é muito comum, isso é Instagramy muito original. Então brinque com os aspectos e você pode ver o que você gosta, e esta é uma representação realmente boa de como isso mudaria. Mas para começar, vamos voltar ao original, eu realmente quero sair daqui e eu quero endireitá-lo. Agora, este pequeno medidor à direita e à esquerda nos permite girá-lo ao redor, mas isso é realmente um filtro e traz uma grade como essa. Então eu posso movê-lo apenas um pouco, é um pouco mais reto e você pode ver como ele basicamente amplia em plantações em um pouco para que ele possa endireitá-lo. Você vai perder algumas bordas do lado, mas agora olhe como é mais reto. Agora, vamos voltar para a proporção, ir para 3, 2, e eu quero que ele seja centrado e puxe uma grade, quão legal é isso? Eu quero estar lá, essa é uma regra de terços que ouviram falar de situações. Então agora terminamos e isso vai salvar a foto, é basicamente editada a foto que acabamos de fazer, e olhe para esta nova foto. Isso é tão legal, isso muito parecido com algum lugar quando acabamos de pegar, e isso é o que acabamos de editá-lo. Veja a diferença que isso faz quando você edita uma foto e leva seu tempo para ajustar essas coisas, há muito que você pode fazer apenas no seu telefone com a edição. Vamos dar uma olhada em algumas fotos e passar pela mesma coisa e ver o que podemos fazer. Vamos olhar para outra foto, eu acho que é um pouco diferente quando você está editando, digamos uma pessoa ou um retrato. Então, vamos clicar aqui, e eu não sou um grande fã de olhar para mim, mas estamos no modo vertical. Vamos mover nosso telefone para a horizontal só porque é mais fácil para todos visualizarem, e no canto superior direito pressionará “Editar”, e novamente, estamos de volta à exibição de edição em nosso telefone. Vou mover este para o espaço vertical só porque é um retrato, e é provavelmente a maneira como a maioria de vocês vai segurar o telefone. Então, de novo, auto apenas ilumina meu rosto, está dessaturado um pouco. Eu não sou um grande fã, então vamos desligar o carro. Para este, vamos imediatamente para nossos filtros, e vamos apenas percorrer nossos filtros para ver se encontramos um. Quero dizer, este é muito artístico, vívido legal é o nome daquele, dramático quente, dramático legal. Não sei, estou a sentir o preto e branco, mas estou sempre a sentir-me preto e branco. Então, talvez vamos com dramático cool, vamos começar com este filtro, vamos passar para a nossa edição, e vamos para a nossa exposição. Agora, eu não quero trazê-lo, ver se falamos demais, ver como os destaques são explodidos. Isso não parece ótimo, então vamos falar só um pouco. Ainda estou um pouco brilhante, mas sei que há uma seção de destaques, então vamos voltar a isso. Brilho? Não vou mexer muito com isso. Eu sinto que já é bastante contraste, vamos deixar isso em zero. Aqui está a seção de destaques, então se baixarmos os destaques, você pode ver como ele traz meu rosto, mas deixa meu rosto tão laranja. Há algumas vantagens e desvantagens no que podemos fazer aqui, e acho que vamos deixá-lo nessa área. As sombras, agora as sombras estão profundas no meu lado direito aqui, meu lado esquerdo na verdade, mas estamos olhando para a direita. Se você fizer isso, você pode trazer as sombras um pouco, mas você pode ver que estamos começando a puxar um pouco de barulho. Você pode ver o barulho principalmente aqui, aqui em cima, nos brancos. Talvez só um pouco, diminua o zoom, vamos ver como está a correr a edição. Este é o nosso original, esta é a nossa nova edição, é um pouco artístico, um pouco assustador, então temos que puxar lá em cima. Agora vamos brincar com, eu quero mexer com o ruído, então aqui está a redução de ruído. Vamos adicionar a redução de ruído novamente, isso suaviza as coisas. Uau, na verdade está alisando meu rosto um pouco. Talvez vamos para 40, agora que é um bom aspecto suave. Provavelmente perdemos um pouco o barulho, mas não uma tonelada. Além disso, ele suaviza seu rosto, então esta é realmente uma boa maneira pensar sobre quando você está tentando suavizar o rosto de alguém. É um bom truque para fazer, adicionar uma vinheta aqui. Vamos fazer nitidez, adicionar um pouco de nitidez. Isso é demais. Vê como isso fica afiado? Isso tira a qualidade da foto, eu acho. Depende do que você precisa e do que não precisa. Vamos trazê-lo de volta. Traga de volta, talvez só um pouquinho. Lá vai você. Não estou tão entusiasmado com esta edição, não vou mentir. Acho que vou clicar em Cancelar e você pode descartar as alterações. Agora isso vai voltar a zero, então descarte as mudanças. Agora estamos de volta à nossa foto original. Vamos passar para a horizontal para que possamos dar uma olhada melhor nisso. A foto que tiramos não é tão ruim, mas acho que quero em preto e branco. Vamos clicar em Editar, e eu vou usar a saturação na verdade e fazer isso sozinho versus ir fazer um filtro. Vamos encontrar saturação e essa é a primeira coisa que vamos fazer. Nós vamos puxá-lo todo o caminho para baixo apenas preto e branco reto. Agora, parece um pouco escuro para mim, então vamos para a exposição e apenas puxar o brilho um pouco. Isso é bom, isso parece bom. Muita edição é apenas como você se sente, como você acha que parece bom, o que parece bom para seus olhos, e à medida que você pratica e desenvolve, você terá um olho melhor. Nem todo mundo vai ser super bom nisso imediatamente e é preciso praticar. É como aprender uma língua ou tocar um instrumento que você tem que praticar. Tire fotos. Cada foto tem sua própria maneira de editar e como você vê. Isso é o que é tão bom no seu telefone, que você pode tirar uma foto e editá-la imediatamente. Vou deixar o brilhantismo em paz. Vamos brincar com os destaques um pouco, e você vê se eu trazer os destaques demais, ele só parece ruim, e se você os derrubar, é ruim também, então eu acho que eu vou deixar em zero. Eu estava bem na frente de um semáforo. Agora, sombras, podemos tornar isso mais dramático trazendo as sombras para baixo. Agora isso é legal, eu estou nessa. Então vamos mexer com o contraste. Eu acho que vou deixar o contraste em paz porque eu gosto do drama que temos aqui, mas eu não quero exagerar demais e eu não quero fazê-lo desaparecer, então vamos deixar isso. Novamente, eu estava muito bem com o brilho, mas talvez vamos falar um pouco, ok? Mais uma vez olhe, aqui é onde estávamos, aqui é onde estamos. Nós vamos ficar longe do calor e da saturação neste momento porque é preto e branco e não há cor. Tinta? Mesma coisa, nitidez? Quero aguçar só um pouco. Vamos virar isso verticalmente bem rápido. Isso é muito bom. Eu realmente gosto disso, é como um belo retrato. Voltaremos para a horizontal. Acho que vamos deixar os detalhes assim. Vamos ver o que a definição faz. Veja, é demais. Adiciona muito contraste e quebra demais, então vamos voltar ao zero. Acho que a versão mais suave é mais agradável. Agora, talvez vamos ampliar. Vamos ver o que a redução de ruído faz à medida que adicionamos. Oh, sim, está amolecendo meu rosto. Isso é muito macio, que está quase fora de foco muito macio, então traga todo o caminho de volta para zero. Talvez só um pouco, e vamos diminuir o zoom. É um belo retrato. Adicione uma vinheta. Adicione uma vinheta só um pouco, só para derrubar aquele canto no canto superior esquerdo e aqui vamos nós. Não é tão ruim. Eu não sou um grande fã de [inaudível] mim mesmo, mas isso é uma pequena edição rápida sobre como você pode fazer uma foto em preto e branco e quão poderoso o aplicativo de edição é em sua foto, especialmente se você está apenas começando. Pode realmente fazer um pouco para você bem no portão. Vamos dar uma olhada em duas fotos extremas na medida em que a iluminação vai. Eu quero mostrar onde o telefone e a câmera avariaram e o que estamos falando quando estamos falando sobre alcance dinâmico e o que não. Vamos primeiro dar uma olhada nesta foto. Agora, esta é uma selfie que tiramos no campo. Bem, vamos passar para o modo horizontal. Esta é uma foto que tiramos no campo. Luz muito brilhante. Está bastante explodido. Vamos clicar em Editar no canto superior direito. Agora, vamos imediatamente à exposição. Agora, eu posso expô-lo ainda mais para trazer qualquer uma das sombras ou eu posso derrubá-lo. Mas você vê, quando eu começo a trazê-lo para baixo, o sol não fica mais escuro. Agora é disso que estamos falando com as limitações da câmera no seu telefone. há nenhum detalhe nos destaques. Não pode entender nenhum detalhe se estiver muito brilhante. Agora é por isso que a iluminação é tão importante, quando você está prestando atenção. Eu realmente não posso salvar esta foto, mesmo que eu vá para os destaques e tente derrubar os destaques, você pode ver, não importa o quão longe eu os leve para baixo, o sol simplesmente se foi, o céu simplesmente se foi. Como se não houvesse nenhum detalhe real nisso. Como você salvaria essa foto? Bem, isso só depende. Digo, eu provavelmente iria à Exposição e reduziria a exposição só um pouco. Veja como fica mais lisonjeado. Você pode equilibrar isso indo para suas sombras e trazendo-as para baixo um pouco e, em seguida, adicionando contraste. Ele salva a foto. Também é uma maneira de trazer de volta alguns detalhes. Agora, eu acho que está um pouco lamacento agora no que diz respeito à cor, então talvez devêssemos adicionar um pouco de saturação e o tom de pele é um pouco rosa. Talvez devêssemos trazer de volta ou adicionar um pouco de calor para adicionar algumas vibrações do sol da cidade. Há maneiras de você fazer isso, você só tem que ter em mente que esses destaques, uma vez expostos assim, eles se foram. Agora, se voltarmos para a nossa foto aqui e olharmos para outras fotos que foram tiradas por volta da mesma hora. Este é um pouco mais fácil, um pouco mais gerenciável. Vamos clicar em Editar, e você pode ver, mesmo se clicarmos em Auto, o telefone faz isso sozinho, ele sabe que esses destaques desapareceram e traz as sombras. Mas, novamente, eu faria a mesma coisa. Eu reduziria a exposição um pouco, encontraria os destaques, e os derrubaria um pouco. Encontrar as sombras, trazê-los para cima ou realmente trazê-los para baixo apenas para adicionar mais detalhes a eles. Adicione contraste e talvez apenas traga a imagem inteira um pouco. Novamente, não é ótimo, mas você pode ver a diferença entre original e editado. Só depende do que você está filmando e onde o telefone da câmera desmorona como ele pode lidar com aquele ponto brilhante e aquelas áreas mais escuras? Então não há luz ao mesmo tempo. Vamos voltar e olhar para uma foto um pouco mais difícil, como o nosso pôr do sol aqui, o nosso pôr do sol silhueta. Mais uma vez, esta é a mesma situação, mas o contrário. Digamos, cara, eu realmente gostaria de ter pego a areia, vamos trazer a exposição e ver se temos algum detalhe. Não há muito detalhe, é apenas totalmente escuro. Mesmo se eu fosse para as sombras e trouxesse as sombras, tanto quanto eu puder, que é legal e tudo, mas novamente está começando a explodir o fundo lá. O telefone só pode lidar com tanta coisa. Agora eu vou cancelar tudo isso porque eu realmente peguei tocando no sol, se você se lembra, para expor para o Sol porque eu queria a silhueta e eu acho que a silhueta parece incrível. Se formos e editarmos, esta é a direção em que eu queria ter isso. Estou me mudando para cá, trazendo os destaques um pouco, e quero que isso seja contraste. Eu quero que ele seja silhueta e eu quero ver o sol e tudo isso, como brilho, lá embaixo. Eu realmente quero que isso seja mais quente. Quero que seja mais vibey ao pôr-do-sol, então vamos adicionar um pouco mais de calor agora. Olha para isso, isso é fixe. Isso parece um pôr-do-sol total, super para isso. Agora, você pode torná-lo mais artístico, mais direção e mais estilístico, se você quiser ser, mas eu estou bem com isso. Vou adicionar um pouco mais de nitidez para ficar mais claro. Então eu acho que isso é tão legal que eu estou realmente indo para cortá-lo para ser um pouco mais interessante. Eu acho que cortar na proporção de aspecto pode realmente diferenciar sua foto , acrescenta à composição. Eu realmente vou trazer o fundo e eu vou trazer o topo e eu acho que isso é muito legal. Salvando foto. Boom. Olhe para isso. Isso é muito bom, quase panorâmico. Se aquelas pessoas não estivessem lá, eu quase imprimia essa foto. Isso vai segurar uma impressão muito grande quando você está fazendo isso. Mas você pode ver novamente como editar algo tão rapidamente, cortando-o, acrescenta tanto à sua foto e também que a maneira como você fotografa, a exposição para o Sol, apenas foi o que tivemos que fazer porque o telefone não pode lidar com as sombras e os destaques ao mesmo tempo. Alguns telefones estão melhorando nisso. Mas, nesse aspecto, maioria das câmeras não consegue fazer as duas coisas ao mesmo tempo e ainda manter esse tipo de qualidade, então aí está. 33. Edição com o aplicativo Lightroom Mobile: Existem muitos aplicativos para o seu telefone que têm a ver com edição de fotografia. Por exemplo, há o Lightroom. Agora, o Lightroom é um dos meus favoritos porque eu, na minha carreira de fotografia normal, uso o Lightroom e o Photoshop no meu laptop e desktop. Na verdade, o Lightroom Mobile, se você estiver inscrito em seus negócios, trará suas fotos e você poderá compartilhar suas fotos em todos os dispositivos, o que é legal. É útil para fotógrafos profissionais que precisam editar em qualquer lugar ou se você quiser compartilhar dispositivos. A coisa legal sobre o telefone é que ele é muito poderoso para o seu telefone. Eu acho que é realmente provavelmente o aplicativo de edição mais poderoso no telefone, e é o que eu recomendaria se você está ficando sério sobre isso. Vamos entrar no Lightroom pelo telefone. Você pode ver aqui esta é minha biblioteca normal do Lightroom que vamos adicionar clicando no canto inferior direito do rolo da câmera. Agora estas são todas as fotos que estão no meu rolo de câmera que eu tirei com meu telefone, e vamos encontrar uma foto que estivemos trabalhando mais cedo, como uma de nossas fotos de colegas. Vamos com este. Vamos tocar nela e ela será automaticamente despejada diretamente no Lightroom. Agora tenho todas as ferramentas aqui no Lightroom, outras tantas coisas que você pode fazer no Lightroom. Não posso passar por tudo. Mas algumas das minhas coisas favoritas, por exemplo, são ser capaz de basicamente fazer todas as mesmas coisas que você necessariamente faria dentro de seu próprio telefone, como exposição automática como essa. Podemos voltar como um cenário indevido. Você pode realmente entrar e agora você pode ver as coisas, eu gosto do jeito que está disposta. É colocado para mim um pouco mais facilmente. Você pode ver tudo na frente de você versus ir em busca algo e tem controles deslizantes com números que eu acho que são realmente divertidos. É muito auto-explicativo. Tem todas as mesmas coisas que o outro telefone tem. Algo muito legal é a curva. Agora, se você estiver acostumado com o Lightroom ou estiver acostumado com o Photoshop, poderá selecionar com precisão seus destaques e suas sombras e criar sua própria curva conforme entender se estiver acostumado a isso. Essa é uma ferramenta de edição muito poderosa para profissionais se você está acostumado a fazer isso. Você pode selecionar cores, RGB, praticamente qualquer coisa que você pode fazer no Lightroom, no seu desktop que você pode fazer aqui, o que é muito legal. Eu acho que é o que o diferencia dos outros aplicativos de edição. Outra coisa que também tem coisas mais detalhadas como dehaze. Você pode realmente adicionar grãos, o que é legal se você está procurando por esse estilo. Ele tem redução de ruído, o que eu realmente sinto que é um pouco melhor do que a redução de ruído na câmera. Novamente, você pode fazer a nitidez como de costume. Você pode fazer a redução de ruído de cor, que é apenas baseada nas cores. Você pode adicionar distorção, o que você realmente não pode fazer em outros aplicativos de fotos da câmera. Isso é muito legal se você queria entrar em coisas divertidas e divertidas como essa ou se você está criando algum outro conteúdo para algo. Posso sempre sair daqui. Ele também tem apenas um filtros de cor normal que você pode usar. Todas as coisas muito legal que é incrivelmente poderoso, tanto quanto a edição em seu telefone. Se você estiver indo para usar um aplicativo de edição e você não sabe qual deles ir, eu diria que Lightroom é o caminho a seguir. Um aspecto realmente legal do Lightroom que eu usei muito rapidamente no passado é essa ferramenta de cura. É um selo. Você pode clonar as coisas apenas clicando lá e você vê como ele simplesmente pode desaparecer. Simplesmente desaparece assim. Você começa fingindo e isso requer prática, mas sim, você tem a habilidade de basicamente clonar as coisas rapidamente se precisar, muito facilmente. Lá vai você. Olhe para isso. Boom, foi embora. Não é o meu melhor trabalho, mas você pode ver o quão rápido e fácil é fazer isso no Lightroom, que eu acho que é apenas algo realmente benéfico. Olhe para isso, a pessoa se foi. Vamos fazer mais uma. Podemos adicionar um saco. Agora tem dois sacos. O Lightroom ficou muito poderoso. Ele tem todas essas ferramentas realmente divertidas que você pode usar para realmente amplificar sua edição. Eu recomendo vivamente se você estiver começando a entrar nesse assunto, para realmente olhar para o Lightroom e ver se isso é para você. 34. Edição com Snapseed: Snapseed é outro aplicativo de edição de fotos muito poderoso, e é realmente construído pelo Google e tem sido em torno de um longo tempo, talvez tenha sido comprado pelo Google, mas está em torno de um longo tempo, e o Google possui, e é muito poderoso e muito intuitivo de usar. Vamos para o telefone. Estamos aqui no modo horizontal e vamos tocar em qualquer lugar para abrir a foto. Vamos tocar isso. Sim, queremos permitir que ele acesse nossas fotos e ele aparecerá com aberto a partir do dispositivo ou você pode conectá-lo à sua câmera, vamos encontrar uma das fotos que temos trabalhado um pouco. Vamos voltar para a nossa foto debaixo do píer. Queremos tocar nisso. Vamos clicar em “Usar” e ele virá aqui mesmo. Mesma coisa. Ele tem um monte de maneiras muito intuitivas, mas você também pode ver que tem uma tonelada de filtros diferentes que apenas adiciona um monte de coisas, que é muito legal. Vamos fazer isso, etc. Mas ele também pode fazer todas essas coisas que, para outro aplicativo é muito poderoso. Não é tão detalhado quanto o Lightroom seria, mas tem muitas coisas boas para iniciantes. Uma coisa muito legal que eu gosto é que vai mudar sua postura na cabeça. Você pode clicar nisso, não há nenhum humano aqui. Mas mudaria sua postura da cabeça se precisasse, você pode fazer um brilho glamour, o que é muito legal. Tem níveis diferentes disso. Mais uma vez, é mais especificamente para Snapseed que ele tem essas ferramentas específicas divertidas. Há um filtro de filme granulado que você pode adicionar. Você pode fazer quadros diferentes. Você pode fazer dupla exposição, o que é muito legal na câmera adicionando, vamos ver se adicionamos outra foto aqui. Podemos fazer uma dupla exposição, o que é divertido de brincar. Há coisas que você pode realmente mexer com na semente de encaixe, os outros aplicativos de edição de fotos normalmente não fazem. Minha coisa favorita, porém, que outros aplicativos que oferecem estão começando a obter, que Snapseed ele sempre teve, é uma edição seletiva. Você pode escolher um lugar como nós vamos escolher aqui, e você pode ver como eu só quero afetar essa área. Estou basicamente beliscando com meus dedos dentro e fora para selecionar essa área. Agora podemos mudar o brilho para contraste ou a saturação ou uma estrutura de apenas essa área deslizando para a esquerda e para a direita. Basicamente, acabei de fazer aquela área em preto e branco. Vamos adicionar outra área aqui em baixo. Eu só quero afetar essa área e eu quero diminuir o brilho para apenas fazer essa área escura e não o céu. Essa é uma parte muito legal do Snapseed que eu realmente gosto. Isso é algo que vale a pena brincar se você gosta disso. Outra coisa divertida que eles têm é o borrão das lentes. Isso pode ser radial assim e você pode ajustar e mudar o quão embaçado ele fica ou quão embaçado ele não fica. A coisa legal sobre isso é que você pode fazer suas fotos parecer que eles foram filmados com lentes mais profissionais ou fazer com que pareça que é uma câmera de brinquedo. É muito fixe. É realmente uma maneira intensa de pensar sobre sua fotografia e ser capaz ajustar o desfoque da lente que você normalmente obteria de uma lente mais profissional. Novamente, o Snapseed tem algumas ferramentas realmente poderosas. Tudo depende do que você está procurando. Pessoalmente, eu realmente manter todos os aplicativos de edição de fotos no meu telefone porque eu nunca sei exatamente o que eu vou precisar. Talvez eu tenha que pular de um aplicativo para outro aplicativo. Minha foto até o final, antes de terminar, terá passado por três aplicativos de fotos diferentes antes mesmo de compartilhá-la ou enviá-la para qualquer lugar. Todos eles têm diferentes propósitos específicos e você pode decidir qual aplicativo de fotos você deseja usar. Se o Snapseed for mais seu estilo, mas mais fácil de entender, seu uso, você pode personalizá-lo para o seu estilo e que tipo de fotografia você está fazendo com seu celular. 35. Edição com VSCO: O aplicativo que eu pessoalmente uso para edições rápidas quando eu basicamente tirei uma foto muito boa com o meu telefone, algo que não precisa de uma tonelada e tonelada de edição é VSCO. Agora o VSCO em seu nível base é gratuito, mas você também pode se inscrever e você obtém mais recursos. Eu realmente pago por isso porque, se você já foi ao meu Instagram, William Carney Hen, eu uso uma borda em torno das minhas fotos. Agora, muitas pessoas me perguntam sobre isso porque minha galeria é muito seccionada e você pode ver toda a foto na galeria. Eu realmente uso VSCO para criar essa borda. Então, mesmo que eu edite a foto em outro aplicativo, eu a trago para o VSCO antes de publicá-la no Instagram, e crio a borda por essa foto. Vamos entrar na VSCO. Você pode ver que ele realmente tem um aplicativo social dentro de si mesmo onde você pode olhar para as fotos das pessoas, e eles têm sua própria rede de fotografia. Se você clicar no centro aqui, ou clicar no canto superior direito, vamos adicionar uma de nossas fotos que estamos editando. Vamos encontrá-la. Aqui está o nosso tiro de pares. Mais uma vez, importamos. Aqui está. Em seguida, clicamos em “Editar” no canto inferior esquerdo. O problema com o VSCO é que ele está sempre no modo retrato. Vai ser sempre vertical. Ele imediatamente começa com os filtros. Agora essa é uma das coisas mais populares sobre VSCO, é que ele tem todos esses filtros artísticos realmente incríveis que realmente não têm nenhuma rima ou razão para seus nomes, KU4, KU8, e é uma maneira muito rápida de chegar aos filtros, se você Quero. Vamos escolher um filtro muito rápido e, em seguida, você clica na próxima seção na parte inferior, e esta é a sua edição. Muito mais simples do que qualquer outra foto acontecendo. Você tem exposição, você se move para cima e para baixo. Você tem contraste, ajuste. Vai deixar você endireitá-lo como de costume. Tem todas as proporções normais que podemos escolher. Também tem nitidez. Eu, pessoalmente, não acho que se você está indo para editar sua foto muito, se você não vai colocá-lo em um monte de post, VSCO não é necessariamente para você. É um aplicativo de edição rápida, tem coisas mínimas para fazer, tem filtros, essa é a sua maior coisa, e tem outras coisas de borda que você pode fazer. A tonalidade na verdade é realmente interessante porque enquanto no Lightroom a semente de encaixe você pode levantar as sombras para cima e para baixo. No VSCO, você só pode salvá-los. Eu só posso trazer os destaques para baixo ou trazer as sombras para cima. Você não pode ir na outra direção. Eu não sou um grande fã de VSCO. Mas, se você precisar que seja rápido, ele faz o trabalho. O tom de pele, não estamos na foto do tom de pele, mas o tom de pele em VSCO é realmente muito bom. A vinheta, muito simples, é apenas uma vinheta preta. Você não pode ir à vinheta branca sem adicionar coisas. Eu gosto que tenha este desbotamento. É esse visual de filme velho e desbotado que é automático. Você pode conseguir isso em outros aplicativos, mas este só tem um controle deslizante imediatamente que você pode acessar. Além disso, se você clicar na borda, ele tem qualquer tipo de borda de cor que você deseja se você estiver fazendo isso. Eu costumo ficar branco e depois trago assim. Agora, quando eu exportar isso, ele vai exportar isso como uma foto 1 por 1 com a borda de lado. É assim que eu crio minhas galerias, e é por isso que eu uso VSCO. Eu tive que pagar por uma assinatura para chegar ao aspecto da fronteira, mas eu posso mantê-la consistente em toda a minha galeria e você pode ajustá-la muito bem. Eu o usei para outros aplicativos também, se eu precisava gostar, outras contas sociais ou outras fotos sociais que eu poderia precisar para ajudar outro cliente ou algo assim. Essa é uma visão geral rápida do VSCO. Novamente, não é necessariamente para você. Minha coisa favorita sobre isso são as bordas, os filtros rápidos e fáceis que você pode ajustar em tempo real. Se você entrar nele, a rede social dentro do VSCO é realmente muito divertida e interessante. Para mim, bastante inspirador, muitas vezes. Há toneladas de grande arte em fotografia e criatividade se você está procurando inspiração tanto no lado de filmagem quanto no lado de edição de postagens. 36. Introdução à compartilhamento: fotografia no seu núcleo é uma forma de arte, mas também é uma forma de documentar as coisas. Uma vez que você terminar de filmar, uma vez que você terminar a edição, uma vez que você terminar sua arte, o que faremos com ela a seguir? Bem, nós compartilhamos. Nós compartilhamos nas redes sociais, ou imprimimos e colocamos em uma parede, ou damos a alguém. Vamos mergulhar mais nessas duas coisas. Compartilhamento nas mídias sociais. Quando faríamos isso? Como faríamos isso? Onde faríamos isso? Vamos falar sobre impressão. Como é que fazemos isso? Onde podemos fazer isso? Nosso telefone é bom o suficiente para fazer impressões ou compartilhar nas mídias sociais? Então vamos mergulhar nelas. 37. Dicas para redes sociais: Para completar o ciclo completo dentro do smartphone como um dispositivo de fotografia é a mídia social. Este é o lugar onde eu acho que muitos de nós que estão finalmente postando nossas fotos é compartilhá-lo com o mundo. O que eu acho que é tão bom sobre isso é que com este único dispositivo nós somos capazes de sair, tirar uma foto incrível onde ele vai ser capaz de editar no aplicativo, e então nós somos capazes de postar em qualquer plataforma que você usa, quer isso seja Instagram , Facebook, Twitter, o que quer que seja. Há sempre novos chegando, e eu só acho que é uma ferramenta incrível que tudo se encaixa dentro de um dispositivo que você pode fazer tudo isso com. Agora, é importante ao tirar fotos e compartilhamos alguns aspectos criativos e técnicos, como editar essas fotos, como usá-las, mesmo em campo. Mas, em última análise, se você estiver usando este dispositivo para construir talvez um seguimento no Instagram, ou talvez você esteja apenas usando ele para compartilhar momentos de sua vida com a família e amigos, é bom considerar isso como o objetivo final. Agora, não quer dizer que você só vai usar essas fotos para mídias sociais, mas se isso é parte do que você está fazendo, é bom às vezes todos tirar fotos, editá-las e salvá-las para mais tarde. É chamado Instagram, mas muitas vezes eu faço mais tarde Grahams onde eu tirei uma foto e eu postá-lo alguns dias depois ou algumas semanas depois, e é bom porque eu posso criar pastas no meu telefone e armazená-los para mais tarde. Esta é uma ótima maneira que o telefone é usado para mídias sociais e muitas pessoas criam empresas inteiras agora usando seus smartphones porque eles são capazes de tirar todas essas fotos, armazená-las, carregá-las, usar aplicativos diferentes, e, em seguida, apresentá-los ao mundo em seu feed de mídia social. Outra coisa a considerar com o Instagram é que você pode postar em sua história, que vai ser um quadro vertical, você pode então postar em seu feed real que é vertical ou horizontal ou quadrado, ou você pode criar galerias onde você tem várias fotos lá também. Então essa é a apresentação de como você quer trazer essas fotos para o mundo. Juntamente com isso está adicionando hashtags e legendas que adicionam uma história ou adicionam algo à imagem que você está vendo, seja satírico ou sério ou algo leve apenas para compartilhar com os amigos. Esse é outro aspecto para a fotografia é, como você apresentá-lo com palavras reais e contexto real. Realmente quando se trata disso, a facilidade de tê-lo com o seu telefone, você não precisa, não é um processo complicado. Está tudo bem aí. É o que o torna realmente bom para as redes sociais e eu acho que uma coisa boa para manter em sua mente é, isso é para amigos e familiares? Porque há um monte de apenas grandes momentos pessoais que você quer compartilhar com as pessoas, ou você está tentando criar um negócio, ou você está tentando criar um estilo muito específico porque um é um pouco mais solto e apenas divertido e você não não tem que pensar muito em fazer as imagens mais incríveis, e então o outro está realmente tentando encontrar o seu estilo e criar um visual que vai caber dentro da sua marca. Talvez esses dois se juntem, talvez não, mas tudo é possível por causa de um dispositivo e eu acho que isso é tão incrível sobre fotografia de smartphones e mídias sociais. Eles são apenas, os dois surgiram juntos para ser este incrível ecossistema completo. 38. Dicas para impressão suas fotos: Uma das minhas coisas favoritas sobre fotografia é imprimir. Como você pode ver as fotos atrás de mim, eu gosto de imprimir fotos e tê-las em uma parede. Algo para inspirar, algo para dizer algo, algo para mostrar, algo para ter memórias. Antigamente, os telefones não eram necessariamente tão bons e prontos para imprimir. Não foi há muito tempo que as fotos começaram a aparecer de seus smartphones. Eles estão se tornando avançados o suficiente. Como Sam falou anteriormente com resolução, eles têm megapixels suficientes para imprimir. Algumas dessas fotos, na verdade esses pores do sol, e aqui eu vou colocá-las na tela, essas fotos foram tiradas com meu telefone, e eu as imprimi do tamanho de 11 por 14. Eles aguentam o suficiente. Eu acho que esta foto especificamente de um pôr do sol com uma torre salva-vidas em primeiro plano é um excelente exemplo de como eu fui capaz de estar naquele momento em uma caminhada. Eu não tinha minha câmera comigo, mas eu tinha meu celular comigo. Consegui tirar a imagem naquele momento e imprimi-la, e agora tenho-a na minha parede para sempre. Onde você vai tirar essas coisas impressas? Bem, uma vez que você terminar de filmar com seu telefone, editar sua foto, você pode enviá-lo on-line para várias lojas de impressão, e eles vão imprimi-lo e enviá-lo para você. Na verdade, uma coisa muito legal sobre fazer isso é que eles vão dizer qual resolução, que tamanho você pode imprimir e ainda manter a qualidade. Vai realmente detectar o seu arquivo, e você pode dizer se ele vai ser imprimível e manter a qualidade. Isso é uma coisa legal em fazer isso online. Algo que eu faço é ir para minha loja de impressão local, é uma loja de mães e pop, é local, e eu levo meu telefone ou eu vou enviá-lo por e-mail para mim mesmo sem ter que perder qualquer resolução, ou eu vou colocá-lo em uma unidade flash e eu vou falar com eles e ver quais recursos eles têm de imprimir em que papel. Você pode fazer papel de arte, você pode fazer papel fosco, você pode fazer papel brilhante. O grande problema é que seu telefone hoje em dia tem a capacidade de imprimir imagens. Agora, nem todos os telefones serão capazes de imprimir um grande outdoor gigante 50 por 50, mas muitos deles serão capazes de imprimir um tamanho agradável, 11 por 14, oito por 10, e definitivamente 4 por 6 ou 5 por 7 imagem em papel de estoque de fotos regulares. Outra maneira de imprimir fotos é apenas em casa. Muitas impressoras nos dias de hoje imprimem imagens em papel de qualidade fotográfica. Agora você tem que ter uma impressora que está configurada para fazer impressão de fotos. Mesmo agora, novamente, temos uma câmera em um telefone celular, temos uma edição em um telefone celular. Podemos compartilhar diretamente na Internet, mas você também pode imprimir diretamente do seu telefone uma impressora compatível com Wi-Fi com papel fotográfico, e você ainda nem tocou em um laptop. Agora você pode imprimir imagens diretamente do seu telefone para uma impressora, e você será capaz de realmente ver a qualidade do seu telefone. A maioria das impressoras será pequena o suficiente, onde você realmente não terá que se preocupar com a qualidade. As maiores impressoras podem imprimir grandes telefones gigantes, mas impressoras básicas como sua impressora doméstica imprimirá um 8 por 10 de praticamente qualquer telefone celular perfeitamente. Enquanto você não entrou e mudou a resolução, a qualidade que você será capaz de obter de um telefone celular atual é bom para um 8 por 10, mesmo 11 por 14, você deve ficar bem. Bem, em última análise, compartilhar sua foto online e nas mídias sociais é uma ótima maneira de se expor ou seu negócio e sua fotografia. Imprimindo sua foto é outra coisa. É algo que você pode usar para compartilhar sua arte, é tangível, e honestamente fará de você um fotógrafo melhor. Não sei dizer quantas vezes imprimi coisas. Isso realmente me empurrou como um fotógrafo como, “Oh, cara, eu gostaria de ter feito isso”, ou “Oh, cara, isso é ótimo eu quero replicar isso e fazer isso de novo. Dê minhas impressões digitais como presentes, divida-as em casa.” Lembre-se dos momentos em que você está. Eu recomendo imprimir suas fotos, se você puder. 39. Obrigado: Muito bem, pessoal, muito obrigado por se juntarem a nós neste curso de fotografia móvel. Esperamos que tenha sido informativo e instrutivo e inspire você a sair e tirar mais fotos com seu celular. Se você gosta da aula, por favor, nos dê uma classificação cinco estrelas, nos revise. Se houver algo que possamos fazer melhor, por favor contacte. Estamos sempre felizes em receber feedback sobre o que podemos fazer melhor, o que podemos adicionar, o que podemos expandir, e queremos que este seja o melhor caminho possível. Se quer expandir suas habilidades de fotografia, Will, eu e Phil, temos toneladas de outros cursos. Você pode encontrá-los em photographyandfriends.com. Você pode nos pesquisar na Udemy ou você pode ir para videoschool.com onde há toneladas de outros cursos que Phil fez. Então, confira. Muito obrigado mais uma vez por estar aqui. Esperamos que tenha sido um bom momento e veremos no próximo curso. 40. Bônus: predefinições do Lightroom gratuito: Bem-vindo a esta nova seção sobre Predefinições do Lightroom. Esta é uma seção de bônus que adicionamos ao curso desde o lançamento, porque adoramos dar coisas aos nossos alunos e tornar esses cursos e sua fotografia melhores, mais divertidos, mais fáceis e mais acessível. Que melhor maneira do que lhe dar algumas predefinições incríveis do Lightroom? Se você nunca usou Predefinições antes, perfeito, temos uma lição sobre como instalá-las e usá-las, e então passo a passo pelos diferentes pacotes que adicionamos ao curso ao longo do tempo e compartilhe ideias para quando e por que você usaria esses certos tipos de predefinições. Adicionaremos um novo pacote de predefinições ao curso todos os meses até termos 12 pacotes completos que variam de estilo preto e branco, a cores ousadas e contraste, natureza HDR, pastéis suaves, vibe vintage, grunge de rua, todos os tipos de pacotes divertidos que você poderá usar para suas próprias fotos. Eu só queria explicar o que é essa seção. Pode não ser aplicável a você se você não usar o Lightroom ou se não quiser usar predefinições. Mas, independentemente disso, esperamos que esses bônus sejam um bom presente para você e um agradecimento especial por fazer nossos cursos. Muito obrigado. 41. Como instalar predefinições do Lightroom: Neste tutorial, mostrarei como instalar predefinições do Lightroom no aplicativo Lightroom Desktop, tanto a versão clássica quanto a normal da CC, bem como o aplicativo móvel Lightroom. Se você não tiver um computador desktop, pule para os carimbos de data/hora que incluí abaixo no aplicativo que você deseja instalar. Muito obrigado. Aproveite. Na página ou módulo da biblioteca, vá para o módulo de desenvolvimento. À esquerda, você verá seu painel de predefinições. Talvez seja necessário soltá-lo para ver se você já tem alguma predefinição instalada ou se há aquelas que já estão instaladas quando você carrega o Lightroom. Clique na lista suspensa de adição, clique em Importar predefinições. Então, se você estiver baixando qualquer um dos nossos da videoescola, clique na pasta Desktop. Ele terá todos os arquivos XMP. Selecione todos esses arquivos e clique em Importar. Eles serão importados para uma pasta, que veremos aqui. Agora, temos todas essas predefinições. Para usá-los, basta abrir uma foto no módulo de desenvolvimento e, em seguida, passar o mouse para obter uma prévia do que ela se parece. Então, quando você encontrar um que você gosta, clique nele e verá que a predefinição aplicou automaticamente configurações diferentes. Às vezes, dependendo da foto, você precisará fazer alguns ajustes, como ajustes de exposição ou contraste, coisas assim para que ela fique boa para sua foto. A beleza dessas predefinições é que é uma maneira não destrutiva de editar. Você sempre pode voltar, redefinir as coisas. Você pode ajustar qualquer configuração específica. Você notará que algumas dessas predefinições neste pacote estão itálico e é aí que há uma opção. Normalmente, é um perfil de cores que podemos ter selecionado ao criar a predefinição que funcionará para uma foto bruta, mas não é uma configuração que funciona para uma foto compactada JPEG. Mas isso é totalmente bom. Essas predefinições ainda funcionarão e elas ainda parecerão bastante parecidas com a aparência em uma foto crua. Mas é por isso que alguns deles estão em itálico. Para quaisquer outras predefinições baixadas, você pode renomear esses grupos ou renomear as predefinições individuais, se desejar, basta clicar com o botão direito do mouse no grupo ou na própria predefinição e escolher renomear. É assim que você baixa, instala e usa predefinições no Lightroom classic. Felicidades. Veja como instalar e usar predefinições no Adobe Lightroom. Estes são os aplicativos baseados em nuvem na minha área de trabalho. partir daqui, você vai para a guia Editar, clique em Predefinições, clique no menu suspenso aqui, nos três pontos e escolha Importar predefinições. Agora, se você baixou um dos nossos pacotes predefinidos da escola de vídeo, você deve descompactar esse pacote. Você verá duas pastas nele, uma para desktop e outra para celular. Ainda use a opção de área de trabalho se você estiver usando o Adobe Lightroom, selecione todos os arquivos. Esses são arquivos XMP e clique em Importar. Depois que eles forem importados, agora você terá esse novo pacote. Você pode clicar neste menu suspenso para ver todos eles. Então você pode passar o mouse sobre as predefinições para ver como elas se parecem. Clique em um deles e você pode ver que eles ajustaram algumas das configurações à medida que criamos essas predefinições. Agora, dependendo da foto, talvez seja necessário fazer alguns ajustes. Normalmente, coisas como exposição. Sua exposição geral pode ser a que você deseja ajustar. Mas tentamos fazer isso funcionar para qualquer foto que esteja bem exposta. Dito isto, essa é uma forma não destrutiva de editar, o que é ótimo porque você sempre pode desfazer isso. Você sempre pode ajustar as configurações individuais até chegar ao seu gosto. Você também pode clicar com o botão direito do mouse no grupo ou em qualquer uma das predefinições para renomeá-los , caso haja aqueles que você realmente goste e você queira dar um nome especial também ou coisas assim. A outra coisa legal sobre importação de predefinições por meio do aplicativo Lightroom em sua área de trabalho é que se você usar a versão móvel e ela vinculada à mesma conta da Adobe, essas predefinições são será carregado automaticamente em seu aplicativo Adobe Lightroom em seu dispositivo móvel assim que ele sincronizar. Essa é a maneira mais rápida e fácil de fazer isso. Teremos outro vídeo se você não usar o aplicativo Adobe Lightroom Desktop e quiser baixar e instalar predefinições em seu telefone. Mas é um pouco mais trabalho do que isso. Veja como você instala predefinições no aplicativo móvel Lightroom. Aqui eu tenho uma foto aberta no aplicativo móvel Lightroom sob predefinições, tenho este pacote Flat Matte da escola de vídeo aplicado automaticamente. Posso clicar em qualquer uma dessas predefinições e ela será aplicada automaticamente. Agora, vamos em frente e eu vou realmente excluir esse pacote do Lightroom Mobile e, em seguida, vou mostrar a você como criar predefinições manualmente se você não usar o aplicativo para desktop. Agora, você pode ver que eu excluí essa pasta. Do jeito que funciona no Lightroom, o aplicativo móvel é um pouco diferente. Você não pode simplesmente instalar arquivos XML como predefinições. O processo está realmente criando uma predefinição de outra foto. O que fizemos foi criar fotos que têm todas as configurações aplicadas que as copiarão e criarão as predefinições. A primeira coisa que você precisa fazer é baixar a pasta. Você pode fazer isso em seu telefone. Se você tiver uma área de trabalho, poderá baixar a pasta, descompactá-la e enviar os arquivos para o telefone. Por mais que você faça isso, você precisa dessa pasta móvel de arquivos no seu telefone. Se você baixar o arquivo zip, geralmente é apenas clicar nesse arquivo zip e seu telefone poderá descompactá-lo. Você verá essas duas pastas e, em seguida, saberá que você usará a foto móvel. De volta ao Lightroom. A melhor maneira de fazer isso é manter-se organizado. A primeira coisa que vamos fazer é criar um novo álbum. Crie um novo álbum. Vamos chamar isso, por enquanto, vamos chamá-lo de VS Flat Matte, clique em OK. Agora, clique nessa pasta. Vamos adicionar fotos a ele agora. Clique neste botão no canto inferior direito para adicionar fotos. Vamos escolher entre arquivos. Em seguida, em seus arquivos, você encontrará essa pasta móvel. Abra isso. Para selecionar todos esses arquivos, clique nos três pontos na parte superior. Clique no botão Selecionar e, em seguida, vá em frente e selecione todos os arquivos. Cada um dos nossos pacotes contém cerca de 10 predefinições. Em seguida, clique em Abrir. Eles serão preenchidos em seu álbum que acabamos de criar e você poderá ver uma prévia de como serão essas fotos ou predefinições. Agora, uma coisa que notei é que a ordem dessas fotos nem sempre está correta em termos da ordem que nomeamos nossas predefinições. Para visualizá-los em ordem, é muito útil clicar nos três botões superiores no canto superior direito. Clique em Classificar por nome de arquivo. Em seguida, as opções de visualização. Se você não tiver informações sobre fotos já e mostrar sobreposições, clique em Mostrar sobreposições e verifique se as informações da foto estão destacadas. Agora, eles estão na ordem do nome do arquivo. A maneira como os criamos, que tentamos ordená-los em um sentido mais lógico como todas as predefinições em preto e branco para este pacote, por exemplo, estão no final. O próximo passo é ir individualmente. Abra a foto, selecione a primeira foto, por exemplo. O que vamos fazer é basicamente criar uma predefinição a partir desta foto. Clique nos três botões na parte superior novamente. Clique em Criar predefinição. Em predefinições do usuário, vamos criar um novo grupo predefinido. Clique em Criar nova predefinição grupo. Vamos chamar isso VS Flat Matte ou o que você quiser chamá-lo. Clique na marca de seleção. Vamos colocá-los em um grupo agora e depois apenas criar um nome para ele. Você pode nomear o que quiser. Você pode seguir nossas convenções de nomenclatura, Flat Matte 1 e, em seguida, clicar na marca de seleção. Agora, vamos voltar e encontrar uma foto diferente da nossa biblioteca para praticar isso. Você teria que repetir isso para todas as fotos nessa pasta. Mas agora vamos abrir outra foto. Aqui está uma foto dos meus filhos. Podemos ir para o botão de predefinições aqui embaixo. Agora, temos este álbum ou pasta de predefinições do VS Flat Matte que criamos. Clique nisso e temos Flat Matte 1. Aqui está um exemplo de onde teríamos que ajustar a exposição dessa predefinição. Clique na marca de seleção. Agora, como isso é edição não destrutiva, podemos entrar aqui e podemos editar qualquer uma dessas outras configurações. É assim que você instala e usa predefinições usando o aplicativo móvel Lightroom. Como eu disse no início, é muito mais fácil fazer isso usando o aplicativo Lightroom em uma área de trabalho. Mas pelo menos há uma opção. Apenas um lembrete, você teria que passar por cada foto novamente. Volte para nossos álbuns. Vamos para o VS Flat Matte, abrir o segundo e, a partir daí, fazer a mesma coisa. Três pontos. Escolha Criar predefinição. Então, a partir daí, você verá em grupo predefinido, agora temos o grupo VS Flat Matte qual podemos adicionar isso. É isso. Espero que você tenha gostado deste tutorial e espero que tenha gostado das predefinições que compartilhamos com você. Felicidades. 42. Apresentação 1: estilo liso foste: Neste vídeo, mostrarei o pacote fosco plano de predefinições e vou analisar como usaria essas em várias fotos. Então, se você ainda não os instalou, vá em frente e faça isso, estarei editando no Adobe Lightroom Classic. Mas as mesmas técnicas se aplicam se você estiver usando as versões Cloud ou mobile. Aqui você pode ver que eu tenho esse pacote instalado e posso passar o mouse sobre cada predefinição individual. Neste pacote há 11, há quatro versões em preto e branco e sete cores. O que é fosco plano? O que estávamos tentando fazer ao criar essas predefinições? Essa aparência fosca plana é onde você traz as sombras, os negros e, portanto, você não tem muito contraste na foto. É exatamente o que chamamos de perfil plano, um visual plano. Mas todas essas predefinições são muito diferentes. Deixe-me apenas destacar, mouse sobre e você pode ver que esta é uma grande foto brilhante e ousada. Isso foi de Waikiki de vários anos atrás, quando eu estava lá. Você pode ver que, à medida que eu passar o mouse, ele adiciona aquele pequeno visual fosco plano, mas as cores mudam. Nem todas essas predefinições ficarão ótimas em todas as suas fotos. Acho que quando estou usando predefinições que quando faço o download de um pacote de alguém, posso encontrar um ou dois que eu realmente gosto, e essa é a beleza de usar predefinições para que você possa inventar seu próprio estilo ou tire um estilo de outra pessoa. Mas, dito isso, você sempre pode editar todas as configurações. Por exemplo, este primeiro fosco plano 1 não parece bom para essa foto em particular, e tentaremos encontrar uma foto onde ela fique melhor. Mas eu realmente estou cavando alguns desses outros, como 2, 3, 4, 5, que nos dá uma vibração vintage. Agora, quando eu aplicar isso, se eu clicar nele, você verá que todas as nossas configurações aqui mudaram. Nós passamos e mudamos muitas coisas diferentes para todas essas predefinições diferentes, não apenas sua exposição básica balanço de branco e esse tipo de coisa, mas para baixo em nossa cor, especialmente em nosso painel HSL, você verá que ajustamos coisas como matiz, saturação e luminância de cores diferentes para todas essas predefinições diferentes. Dependendo da predefinição, algumas dessas outras configurações também, incluindo a gradação de cores, pode ser algo que usamos para criar essa predefinição. Então você sempre pode entrar aqui e mudá-lo. Por exemplo, se gostarmos da aparência básica disso, mas talvez queremos aquecê-lo de volta um pouco, vá em frente, mude o controle deslizante de temperatura. Esta foto está relativamente bem exposta para a situação, mas há momentos em que você bate em uma predefinição, por exemplo, esta que eu não acho que parece ótima para essa foto, é dessaturando muitas cores, exceto por este rosa brilhante flutuando ali mesmo. Mas, dito isso, está escuro, esse é o problema com essa predefinição para essa foto em particular. Talvez aumentar a exposição geral faça com que pareça um pouco melhor. Na verdade, é um visual bem legal ali, eu diria. Quando você estiver usando essas predefinições, certifique-se de saber que pode fazer ajustes. Claro, isso vai mudar a aparência da predefinição. Então, se você está tentando criar um estilo específico, você quer ficar relativamente às cores, à saturação e aos ajustes HSL. Mas exposição básica e coisas assim, são controles deslizantes que você pode precisar ajustar. Vamos apenas ir a uma foto completamente aleatória , aqui está uma foto, esta não é uma foto que tirei, esta é apenas uma foto grátis que encontrei online. Aqui está um exemplo de onde o flat matte 1 realmente parece muito bom para essa foto em particular, tem muito drama, eu posso alegrá-lo ainda um pouco, mas parece muito bom. Agora, se eu passar o mouse sobre esses outros, você pode ver novamente apenas o estilo que isso está acontecendo. Aposto que algumas dessas predefinições planas foscas, pretas e brancas parecem muito legais para esta foto. Então, se eu clicar neste, observe como nossa exposição foi a mesma que nossa edição anterior. Caso isso não pareça bom para você, talvez você queira apenas passar e redefinir sua edição aqui antes de adicionar outra predefinição. Dependendo de como eles são criados, às vezes eles são colocados em camadas um sobre o outro e se não houver uma configuração que tenha sido ajustada para a nova predefinição que você está tentando aplicar, seus ajustes anteriores ainda podem ficar aqui. Eu gosto desses pretos e brancos para este leão. Vamos para outra foto. Vamos para este. Esta é minha adorável recém-nascida Lucia quando ela nasceu. Fosco plano, aqui está um ótimo exemplo de fosco plano 1 com uma aparência muito legal. Adoro o estilo dessa foto. Alguns desses outros, talvez como 4, 5, 6, aquele que parecia melhor para aquela foto do Havaí não é tão bom. Aqui está apenas uma foto padrão típica no centro, San Diego onde moro, e tem um pequeno centro pitoresco. Esta foto em si, não é uma foto terrivelmente ótima, mas mostra como é o centro da cidade. Mas acho que esses estilos foscos planos podem parecer muito bons para esta foto. Alguns deles têm uma vibe de filme vintage, tipo filme, especialmente com as cores, e este pode ser um exemplo que algumas delas são um pouco brilhantes. Então, talvez precisemos trazê-lo de volta para baixo nossa exposição geral para levá-lo a uma exposição decente. Isso é praticamente o que esse pacote é. Espero que você goste, você pode baixá-lo nas lições que estão na página do curso aqui e instalá-lo se ainda não o fez, e certifique-se de consultar o vídeo sobre a instalação para que você saiba quais arquivos usar porque temos os arquivos de versão móvel e desktop. Muito obrigado, espero que você goste deste pacote fosco plano, e se você usar essas predefinições em qualquer uma de suas fotos e publicá-las em qualquer lugar como no Instagram, marque-nos em suas fotos. Estou no Phil Webinar e nos encontro na escola de vídeo online também. Muito obrigado e mal posso esperar para ver o que você faz com eles. Felicidades. 43. Predefinição 2: estilo de grunge de rua: Ei lá. Este é um novo pacote predefinido para a escola de vídeo para Lightroom chamado Street grunge style. Deixe-me passar por algumas dessas predefinições, falar um pouco sobre elas, aplicando-as a algumas fotos de amostra. Você pode, é claro, encontrar todos os arquivos nos downloads do curso para jogar junto. Aqui, você pode ver que acabamos algumas fotos divertidas de estilo grungy, brincando muito com predefinições, que é brincar muito com cores para fazer sua fotografia de estilo de rua aparecer. Agora, é claro, com todos esses pacotes, você pode misturar e combinar alguns deles. Chamamos isso de grunge de rua, mas talvez pareça bom para um retrato que você está procurando. Este é uma vibe retrô legal e vintage acontecendo. Como você pode ver com todas as nossas predefinições, pode haver algumas que funcionaram para nossa foto específica e outras que não funcionam. Por exemplo, alguns desses, como o estilo grunge de rua, é uma edição louca. Clique nele para aplicar e você pode ver que as cores completamente dessaturadas, exceto por alguns desses amarelos, um pouco dos verdes que podem funcionar para algumas fotos, mas realmente não funciona para este . Agora, talvez para este, criamos algumas das sombras, criamos alguns dos brancos. Não é completamente louco com esse pano de fundo. Há algumas outras edições que também podemos fazer para que isso pareça potencialmente melhor. Mas, dito isso, brinque com eles. Aqui está uma foto legal com a qual estou brincando. Outro exemplo pode ser, vamos encontrar outra foto de rua. Foto básica de rua. Aplique uma dessas predefinições e isso lhe dá uma boa vibração. Este ilumina as coisas, destaca os vermelhos, muitos tons dessaturados e, em seguida, alguns vermelhos. Este, um pouco de um tom esverdeado para ele. Esta era aquela vibração retrô traz de volta alguns desses blues. Outro que é um pouco de contraste aqui, mas novamente traz esses vermelhos. Este também traz alguns blues. Aqui está aquele louco, este, estilo louco total, talvez o que você está procurando. Acho que para este, quando não estamos olhando para os céus, parece um pouco melhor. Parece cena apocalíptica. Talvez. Esse é mais um exemplo. Então vamos dar uma olhada em um último exemplo. Vamos apenas aplicar isso a um retrato. Aqui está o retrato padrão, edição básica. Até as predefinições de retrato de grunge de rua podem ter alguns looks bonitos, como para este eu amo cinco, eu amo três, aquece. Alguns deles dessaturam os tons de pele um pouco demais para o meu gosto. Dez não funciona para o seu retrato, mas é algo com o qual você pode brincar. Espero que você goste das predefinições de estilo grunge de rua. Como sempre, se você estiver usando eles ou qualquer uma de nossas predefinições, marque-nos no Instagram, avise-nos e gostaríamos compartilhar seu trabalho. Muito obrigado. 44. Pack 3 contraste de bitola para cursos: Aqui está o pacote predefinido de contraste e cores em negrito. Estou tão animado com este. Temos 10 predefinições que farão suas cores estourarem, fazer esse contraste aqui e realmente fazer muitas das suas fotos apenas estourarem com um pouco de umph extra. Aqui estou apenas passando por algumas dessas predefinições nesta ótima foto de Yosemite Valley. Você pode ver os diferentes estilos. Brincamos com as cores. Alguns trazendo mais do verde, alguns trazendo mais do vermelho, alguns trazendo o blues, alguns dando às cores diferentes um pouco de tonalidade ou uma mudança de matiz para tocar ao redor com ele e dê um pouco de estilo. Adoro apenas o número 1. Este é o caminho certo. Se você só tem uma ótima foto de vida selvagem, só quero fazê-lo aparecer. Eles também funcionarão para outros tipos de fotos também. Digamos que temos esse retrato padrão aqui. Acho que o tapete plano parece muito legal e temos aquele pacote predefinido para o tapete plano. Mas algum contraste ousado também é um visual legal. Às vezes, se você pensa, isso parece muito legal. É um olhar grungy, é muito contrastado, mas talvez queiramos discar um pouco. Claro, alguns desses não funcionarão para certos retratos. Os tons de pele são muito difíceis de trabalhar e você não quer brincar muito com as cores. É aí que você pode discar de volta e ajustar os controles deslizantes. Este é um ótimo ponto de partida, mas é um pouco brilhante demais. Os destaques são muito brilhantes. Talvez nós vamos apenas reduzir a saturação em geral, você pode jogar com todos os controles deslizantes individuais. É um ponto de partida. Não é uma correção com um clique para cada foto. Eu diria que este pacote definitivamente é mais para as fotos da natureza. Aqui está um tiro ao pôr do sol, cru, não editado. Eu abri isso em Encinitas, Califórnia, ou Carlsbad, na verdade. Você pode ver que ele só faz o pôr do sol estourar. Aquele dá um pouco de um tom rosa. Pacote predefinido muito legal. uma vez, um ponto de partida, digamos aqui, um pouco parecido com as cores, talvez ainda esteja um pouco escuro demais. Vamos apenas trazer tudo à tona. Vamos trazer nossas sombras. Talvez traga nosso ponto negro para que possamos ver um pouco mais de informações. Ainda assim, se você estiver usando essa predefinição e estiver tentando obter uma vibração coesa em várias fotos, use essa predefinição como ponto de partida. Se você estiver fazendo pequenos ajustes na exposição, suas fotos ainda terão uma vibração muito semelhante. Isso está parecendo muito bom. Este é o pacote predefinido de cores de contraste em negrito. Se você estiver na classe, você pode baixá-lo a partir dos recursos da classe ou desta lição onde quer que encontre esses recursos sobre onde você está fazendo essa aula. Aproveite se você estiver usando-os e gosta deles. Deixe-nos saber, marque-nos no Instagram. Gostaríamos muito de conferir suas fotos e compartilhar seu trabalho. Muito obrigado e nós o veremos em outro vídeo. 45. Pacote de pré-definição 4: luz e arejado: Aqui está outro pacote predefinido do Video School Lightroom. Isso é chamado de leve e arejado, e eu vou apenas embaralhar alguns exemplos de como essas predefinições se parecem, dar alguns conselhos sobre como aplicá-las a fotos diferentes. Leve e arejado, isso é feito para tornar suas fotos claras, ter aquela vibração arejada como um estilo boêmio que você vê muito. Começando com uma foto semelhante a essa que eu filmei em Carpinteria, Califórnia. Já é uma foto brilhante e você pode ver que há apenas uma variedade de maneiras diferentes que criamos calor, frieza, algumas delas trazemos à tona os destaques, algumas delas fizemos isso um pouco lisonjeiro, trouxe os negros e os escuros. Aqui está outro exemplo. Vamos ver, aqui está outra foto minha e minha filha [RISOS] com o capuz tigre pequeno. Este já é leve e só aumenta essa vibração. Fotografia recém-nascida, alguma fotografia de comida, talvez como assar, este é um ótimo exemplo de onde esse tipo de estilo pode ajudar com isso. Vamos para a foto do recém-nascido que tenho como exemplo. aqui você pode ver muitos daqueles como laranjas, tons vermelhos, realmente ótimo para tons de pele, suavizando alguns desses tons de pele com alguns desses dão um tom um pouco mais quente, mas alguns quentes são um pouco de esverdeado, um pouco de magentaish, pouco amarelo, muitos estilos diferentes para você. Aqui está outro exemplo, vamos pegar esse retrato aqui. Este retrato de família, já é uma foto brilhante e vai apenas aprimorá-lo e saturar algumas cores, dessaturou outras às vezes para retratos, dependendo do tom de pele, não é indo para o trabalho. Airy 7, isso parece ótimo para este cinza aumenta o calor amarelo do sol. Só vai depender. Agora, para fotos mais escuras, vamos tirar apenas uma dessas fotos mais escuras, por exemplo. Aqui está uma foto de paisagem. Vamos ver como isso se aplica. Não vai necessariamente torná-lo tão brilhante, arejado boêmio, mas pode funcionar para você nessas fotos. Eu não acho que este seja o melhor pacote para natureza e paisagem, eu acho que é melhor para retratos, recém-nascidos, interiores, talvez como imóveis mas eu vou deixar com você brinque com ele. Este é o pacote leve e arejado, você o verá nos recursos da aula ou no curso onde quer que você baixe esses recursos e espero que você goste. Se você os usa, por favor me marque em Phil Ebiner em nosso perfil da Video School no Instagram ou onde quer que você esteja compartilhando essas fotos para que possamos conferir, compartilhar seu trabalho também. Muito obrigado e divirta-se. 46. Pacote pré-definido 5: Escova de batidas: Bem-vindo a outro pacote predefinido gratuito do Lightroom que estamos dando com este curso. Estou tão animado em anunciar o pacote de vibrações vintage. O pacote de vibrações vintage é aquele que emula diferentes estoques de filmes antigos e dá essa sensação retrô para retratos e fotos de pessoas. É um pacote super divertido e emocionante que estou animado para compartilhar. Como você pode ver, estou apenas percorrendo alguns exemplos diferentes do que isso parece. Tem 10 predefinições. Você pode usá-lo com qualquer versão do Lightroom. Obviamente, todas as informações sobre como instalá-las foram fornecidas anteriormente no curso e você pode baixá-las nos da aula ou nos recursos do curso, onde quer que você baixe recursos para essa classe. É um ótimo pacote se você estiver fazendo coisas vintage clássicas. Se você encontrar um tiro de rua legal como este, deste antigo depósito de trem que temos em nossa cidade natal , San Dimas, Califórnia. Dá uma vibração vintage muito legal, e todas essas predefinições são completamente personalizáveis. Você gosta das cores neste, mas talvez esses destaques sejam um pouco brilhantes demais, vamos reduzir um pouco a saturação geral. Deixe-me derrubar aqueles brancos, trazer essas sombras. Tudo completamente personalizável após o fato, é isso que torna essas predefinições tão incríveis. Aqui está uma imagem legal desta torre do relógio e do pequeno relógio, não torres relacionadas. Relógio grande. [RISOS] Como você pode ver, alguns parecem um pouco cercados e laranja, alguns têm um pouco mais magenta, alguns têm alguns azuis profundos, todos os estilos aqui. Este é divertido. Espero que você goste deste pacote. Se você fizer isso, avise-nos. Informe-nos se você estiver usando essas predefinições para suas fotos onde quer que as esteja publicando. Se você não fez isso, aproveite a chance de deixar um comentário para a turma. Não importa qual seja a classificação, boa, ruim, adoramos ouvir de você. Nós apenas gostamos de fazer essas predefinições para você, dando mais bônus para tentar tornar este curso ainda melhor. Muito amor, aproveite o pacote. Veremos você em outro. Felicidades. 47. Pacote de predefinição 6: cores Desaturated: Phil aqui com a Video School. Muito obrigado por assistir esta lição da aula em que estamos anunciando e lançando o pacote predefinido de cores dessaturadas. Este é um pacote que pode não ser para todos, mas acho que é um estilo bem legal. Cores dessaturadas o que estamos fazendo? Com cada uma dessas predefinições diferentes, estamos basicamente deixando cair a saturação às vezes um pouco em apenas uma área, por exemplo, esta dessaturada 4, ele dessatura o blues e depois em alguns estavam apenas enlouquecendo com isso como alguns desses 7, 8, 9, 10 são bastante intensos. Nove dessaturam tudo, menos o blues e, portanto , nem sempre ficará bem para todas as suas fotos. Você só tem que brincar com ele e encontrar o que é certo para você. Se você estiver na aula, você pode baixá-los dos recursos da lição ou do curso onde quer que você encontre esses downloads, deixe-me encontrar outro. Aqui está um exemplo, mesmo com as pessoas é um estilo legal, deixa cair a saturação, alguns são mais contrastados do que outros, alguns têm um pouco de calor, alguns são um pouco mais legais. Muita dessaturação de Brown acontecendo e assim, para este exemplo, Desaturated 10 obras, naquela outra da Torre Eiffel, não funcionou tanto. Para esta foto, por exemplo, este é um néon brilhante muitas cores aqui e você pode ser capaz como Phil, por que eu iria querer dessaturá-la? Bem, talvez você queira dessaturar algumas das cores talvez seja apenas um estilo que você está buscando. Número 4, este parece muito bom para este. Eu gosto muito desse, vamos ver como são alguns desses mais intensos, pois este pacote dá tons completamente diferentes. Olhe para esse sinal azul. Talvez você não queira ver isso, talvez você esteja indo para o estilo. Este é um pacote muito divertido, não vai ser para todos, eu entendo completamente a fotografia noturna, este é um pacote que pode funcionar muito bem para a fotografia noturna porque não há um muitas cores que você está vendo talvez e por isso é realmente apenas brincar com os tons e as coisas. A exposição geral às diferentes partes da exposição que dará à sua foto um estilo bom ou ruim, o que você pensa sobre este pacote. Se você baixou isso, se você estiver usando, informe-nos o que você pensa. Marque-nos no Instagram na Phil Abner App Video School e, se você ainda não fez isso, clique no botão Revisar no curso. Adoramos ouvir críticas de nossos alunos, não importa o que você pense, bom, ruim, bonito, feio, seja lá o que for, agradecemos. Muito obrigado e aproveite este pacote predefinido. 48. Pré-configuração Pack 7: HDR Nature Pop: Phil aqui com outro pacote predefinido do Lightroom, HDR, nature pop. Vou passar por alguns exemplos de isso pode parecer para você. Mas, basicamente, é apenas deixar essas cores ousadas. Isso torna a exposição geral de suas fotos relativamente não plana, mas apenas deixa tudo exposto muito bem. E então este é um bom exemplo de uma foto em que você pode colocar neste pacote predefinido de natureza HDR e obter um pouco legal e legal. Parece que o número dez está ao extremo. Talvez seja por isso que você está indo para, se isso é muito Dalit de volta com um desses anteriores, oito é uma espécie de versão mais suave do número dez. E eles têm tons e tons diferentes. Alguns deles saturam, algumas cores, alguns deles você diz traços, outros, alguns são um pouco mais legais, alguns são um pouco mais quentes. Isso vai funcionar muito bem para aquelas fotos da natureza para a vida selvagem, nas quais você está apenas tentando tirar uma foto que não tenha uma tonelada de cor. Talvez seja uma foto crua como esta, o pôr do sol e banir um pouco da vida com este pacote. Obviamente, nem tudo isso vai funcionar. Esse pôr-do-sol magenta não parece ótimo para mim, mas talvez funcione para outra foto sua. Este número dez, enlouquece com isso se você quer ser apenas psicodélico, é aí que você está. Número dez. Vamos encontrar mais um exemplo. Enquanto eu falo com você, aqui está um bom exemplo, não uma foto da natureza necessariamente arquitetura da natureza, mas este é um pacote ou um pacote predefinido que pode realmente parecer muito bom para isso. Foto. Afia as coisas, torna as coisas super contrastantes. E eu meio que gosto disso. Isso é muito bom 110 ou nove. Ou seja, eu estou realmente curtindo isso. Isso é quase melhor do que a edição que fiz dessa foto que me levou várias, várias horas. Vamos dar uma olhada nesse pavão trazendo essas cores. Hdr, olha o azul legal. Isso vai ser um. Se você usar o número quatro, me avise. Você receberá um prêmio. Avise-me sobre o crime dele e me avise quando você usar HDR na natureza, predefinido número quatro, esse é bem único. Oito é muito bom, traz aqueles verdes, aqueles azuis, muitas coisas legais para que você possa baixá-lo se estiver na aula. Obviamente, você está assistindo a este vídeo. Você pode baixá-lo da lição ou dos recursos de onde quer que esteja baixando no curso. E tudo o que pedi para uma troca foram boas vibrações. E se você tiver tempo, deixe um comentário e uma classificação para a turma, bom, ruim, o que não importa para mim. Eu só gosto de ouvir seus pensamentos. A tag está no Instagram se você estiver usando isso, tudo bem, aproveite este pacote. Faça suas fotos da natureza. Uau! E nos veremos em outro vídeo. Felicidades. 49. Pré-definido Pack 8: predefinições preto e branco: Phil aqui com outro pacote predefinido do Lightroom. Estou muito feliz com isso porque adoro fotografia em preto e branco. E aqui você pode ver alguns exemplos de como esse pacote pode parecer usando o filhote fofo da minha irmã, maple para este exemplo. Assim, você pode ver uma variedade de estilos. Alguns como 67 são super planos, super planos. Outros têm mais contraste. Torna seus brilhos mais brilhantes, escuros mais escuros, mas apenas uma gama de looks completamente diferente, tudo em preto e branco. Então, se você quiser fotografia em preto e branco, este é um ótimo pacote para você, como sempre, você pode baixar este pacote do curso, da aula ou do curso onde quer que você faça o download e aproveite isso. Se você usa este pacote e gosta dele, certifique-se de postar no Instagram para nos marcar. Adoraríamos receber essas tags para que eu possa compartilhar seu trabalho com o mundo. Isso faz parte do aprendizado e crescimento como fotógrafo hoje em dia no Phil Webinar e também na página da escola de vídeo. Adoraríamos compartilhar seu trabalho. E se você ainda não fez isso, deixe um comentário para a turma. Isso nos ajuda a nos incentivar a fazer mais brindes como esse para adicionar à aula. Agora, não importa se você faz uma avaliação boa ou ruim. Eu levo todos eles, então muito obrigado. Espero que você goste deste pacote e nos veremos em outro vídeo. Tchau. 50. Pacote pré-definido 8: tons e laranjas tropicais: Ei, aqui está outro pacote predefinido, o pacote tropical vibe, Orange and Teal. Isso é tudo para aquele tipo específico de vibração ou estilo laranja e verde-azulado que você vê muito, não apenas na fotografia, mas também no cinema, onde você está tornando seus verdes um pouco mais azul-petróleo ou seu blues um pouco mais azul-petróleo. E também empurrando esses amarelos e vermelhos para a laranja. E aqui, conforme eu passo, você pode ver alguns exemplos de como isso se parece. Esse número três parece muito legal para essa foto. Muitos verdes são ouro e cauda. Eles estão indo um pouco mais de contraste do que outros. Você pode encontrar essas predefinições nos downloads deste curso e, portanto, verifique-as. Você o obtém gratuitamente como membro do nosso curso. E estamos muito empolgados em poder fornecer predefinições como essa que podem ajudá-lo a acelerar sua fotografia, dar alguma inspiração. Eu conheço Predefinição, sempre somos fãs de predefinições porque não acho que seja uma ótima maneira de dizer que você é um bom fotógrafo colocando uma predefinição em suas fotos. Mas eu sei que há uma hora e um lugar para predefinições, e é por isso que estamos criando predefinições para você dar essas opções. Se você estiver usando essas predefinições, deixe-me encontrar a foto. Este é realmente, eu acho melhor para as paisagens naturais. Não fica ótimo em retratos de pessoas porque acho que às vezes deixa os tons de pele um pouco descolados, mas como este, geralmente é uma boa foto. Isso está na tecla Y, chave, mas as cores não emitem aquela vibração tropical que você pode querer. Então, inclinando-se em uma dessas predefinições, torna o céu e o oceano um pouco mais daquele azul ou azul-petróleo que você pode estar indo para ele. Então eu acho que é aí que isso funciona melhor. Você pode ver este exemplo da foto minha, da minha esposa e de nossos gêmeos há vários anos. É uma loucura quando fomos para o Havaí. Parece um pouco descolado. Agora. Alguns deles podem parecer um pouco melhores do que outros, mas acho que, em geral as cores dos tons de pele não parecem ótimas. Mas para fotos do oceano, onde você está apenas tentando dar mais desse toque tropical, pode ser a opção perfeita. Tudo bem, muito obrigado por assistir a este vídeo. Se você estiver usando essas predefinições, certifique-se de nos marcar no Instagram e também deixar um comentário para a turma. Adoraríamos ver o que você pensa sobre a aula, mesmo que seja uma crítica ruim, seja o que for, gostamos de ouvir seus pensamentos. Felicidades, muito obrigado e nos vemos em outro vídeo.