Crie uma página para colorir simétrica e fofa no Procreate (que você pode vender!)

1. Crie uma página para colorir no Procreate: Olá, amigo criativo. Se você sempre quis desenhar suas próprias páginas para colorir estilizadas , esta aula é para IA pode ser capaz de criar páginas para colorir super rápidas, mas você pode torná-las melhores e no seu próprio estilo. Venho vendendo meus próprios livros de colorir impressos em páginas para colorir para download há muitos e muitos anos, e aprendi muito sobre o que é preciso para criar uma experiência de colorir realmente excelente para meus clientes Você também pode aprender isso hoje e aprenderá ainda mais rápido do que eu. daremos um toque único às nossas Hoje, daremos um toque único às nossas páginas para colorir, aprendendo a usar a ferramenta de simetria no Procreate para criar borboletas e mariposas com aparência realmente impressionante Bem rápido, se ainda não nos conhecemos, eu sou Melanie. Ei, sou artista e professora em tempo integral e quero ser sua líder de torcida criativa Adoro fazer arte colorida e extravagante geralmente para produtos aconchegantes e livros de colorir, e prefiro manter as coisas acessíveis Se você quiser mais arte e inspiração felizes em sua vida, você também pode me encontrar no YouTube. Por fim, não se esqueça de clicar no botão verde Seguir aqui no Skillshare para que você nunca perca uma nova aula minha Mas, por enquanto, pegue seu iPad e Apple Pencil e vamos começar a desenhar. 2. Materiais e downloads: Para a aula de hoje, você precisará do seu iPad, da versão mais recente do Procreate e do seu Apple Você também terá alguns downloads que incluirão algumas fotos de referência para rastreamento e alguns guias de referência úteis que você pode consultar mais tarde quando for criar mais páginas para colorir Eu recomendo baixá-los de um navegador da Internet no seu iPad e depois salvá-los um local como o Dropbox ou iCloud para que você possa acessá-los diretamente do seu Você deve salvar as fotos de referência em JPEGs ou um arquivo de foto no seu iPad para que possamos inseri-las no Procreate E isso é tudo que você precisa para a aula de hoje. Então, vamos começar a falar sobre pincéis e estilo de linha a seguir 3. Pincéis + estilo de linha: Vamos falar sobre pincéis e estilo de linha. Quando se trata de escolher o estilo de pincel e linha para uma página para colorir, você tem várias opções. E isso acabará sendo uma escolha pessoal que pode depender do seu estilo artístico e público-alvo para a página final para colorir. Eu sugiro que você experimente pelo menos três opções diferentes de estilo de pincel e linha e depois as imprima para ver o que criará a melhor experiência de colorir para você ou para o cliente para o qual você pretende vender suas páginas. Por exemplo, arte de linhas mais finas é melhor para adultos que gostam de colorir com lápis de cor Portanto, você usará uma linha mais fina aqui na lateral com qualquer caneta que escolher para fazer sua arte Porque essas linhas de borda podem ser um pouco mais finas porque os lápis de cor podem entrar em pontos mais estreitos e os adultos têm mais controle sobre Linhas artísticas maiores e mais ousadas são ideais para crianças ou adultos que gostam de colorir com marcadores Portanto, você precisa aumentar suas formas e suas linhas precisam ser muito mais grossas. Isso dá um espaço maior para os marcadores se espalharem pelas linhas Por outro lado, se um marcador tentar colorir algo assim, provavelmente o marcador escorrerá para fora da borda, o que pode frustrar a pessoa que está colorindo sua obra de arte O peso da linha será muito importante, e seu estilo artístico pode ditar a direção da espessura das linhas Comecei com uma arte de linhas mais finas e, à medida que descobri meu próprio estilo, minhas linhas agora estão um pouco mais ousadas, com alguma variação no peso para caber nos meus objetos Agora, se você gosta de arte de linhas texturizadas , precisa fazer mais alguns testes e garantir que sua textura pareça natural e não pixelizada Se suas linhas ficarem pixeladas, você não terá clientes satisfeitos mais tarde se sua intenção for vender suas páginas para colorir Sua arte de linha precisa ser nítida, e isso começa com a escolha do pincel certo Então, algumas coisas a considerar ao escolher com qual pincel você deseja fazer sua arte de linha final. Você precisa considerar o peso e a espessura da linha. Você precisa considerar: você quer alguma variação em sua linha? Você quer textura? Você fará alguma marca adicional em suas páginas e adicionará gradientes ou sombreamentos Então, vamos dar uma olhada em alguns dos pincéis que eu geralmente uso Eu os tenho na ordem do meu favorito para o menos favorito, e isso vai ser o oposto do que você pode ouvir de outros criadores de páginas para colorir. A linha de modelos é o padrão que todo mundo normalmente usa primeiro. E isso porque não há variação no ponto de partida e parada. A pressão não mudará a espessura da sua linha. Isso criará uma linha consistente em toda a extensão. Obviamente, você pode alterar o tamanho do pincel para criar linhas mais finas ou mais grossas, mas será um pincel muito consistente com o qual você poderá criar formas e linhas de arte muito boas, sem O próximo pincel que eu gosto é o pincel de tinta seca, e eu gosto deste por um pouco de textura. Você pode ver que as bordas são muito texturizadas. Há algum tipo de mancha acontecendo aqui. Então, se você gosta de um pincel texturizado, o pincel de tinta seca é ótimo para fazer arte de linhas texturizadas Agora, meu favorito absoluto vai para. Este é o único pincel que eu uso neste momento para fazer minhas páginas para colorir é a caneta de estúdio. E a razão pela qual eu amo esse pincel é porque ele realmente tem alguma variação. Ao colocar mais pressão ou aumentar a pressão no lápis Apple, você pode criar linhas mais finas para começar e, em seguida, elas podem ficar mais grossas ou mais pesadas em determinados pontos, se o assunto exigir Então, eu realmente amo a caneta de estúdio. Parece mais feito à mão para mim. Parece mais natural de usar. E eu apenas altero as configurações do pincel para torná-lo ainda mais suave de usar se eu tiver uma mão mais trêmula em alguns dias E então eu uso uma caneta de estúdio modificada. Mas você precisa entrar aqui e brincar com as opções de pincel e ver o que você mais gosta. Eu sempre desenho com um lápis de seis B em uma camada, depois faço uma nova camada e depois vou até minha caneta de estúdio favorita para fazer minha arte de linha final Se você gosta de arte de linha realmente texturizada, aqui estão alguns outros pincéis que descobri que a textura é muito natural e não como pequenas caixas pixeladas Então, a caixa de isca, o Ica, o mercúrio e a tinta com tinta, Jasinki gainki, não sei como dizemos isso, mas esses quatro têm uma textura mais limpa, e acho que você poderia fazer uma página para colorir com eles e acho que você poderia fazer uma página para colorir com uma Portanto, a melhor maneira de testar o tipo de pincel que você gosta é abrir uma página limpa e Procriar Você quer que seja definido em 300 DPI, porque nunca queremos ir abaixo disso ao criar uma página para colorir , porque é aí que as coisas começarão a ficar embaçadas Portanto, mantenha sua página em 300 DPI. Você pode usar o tamanho que achar melhor para sua página para colorir. Nunca seja menor do que o que você planeja imprimir. Então, normalmente, para mim , será uma folha de papel de 8,5 por 11 polegadas. Você pode estar fazendo tipo A four ou algo parecido. Não há problema em usar um tamanho diferente. Só não reduza o tamanho do que você planeja imprimir e mantenha-o em 300 DPI Em seguida, você vai querer abrir seus pincéis e começar a brincar Portanto, você pode ver uma visualização de pincel diferente com este Procreate atualizado mais recente Você pode ver uma biblioteca Procreate na biblioteca clássica. Esta é uma biblioteca aqui que eu fiz para mim, então ignore essa. Dependendo do que você quer jogar, você pode escolher qualquer um. No entanto, os pincéis que eu recomendo normalmente estão saindo da biblioteca clássica Então, vou clicar em Biblioteca Clássica. Eu tenho muitos pincéis adicionados aqui. O seu pode não ter tudo isso. E eu vou para Inking. Então, acesse sua biblioteca clássica e vá para a escrita à tinta. O outro lugar onde você pode encontrar bons pincéis seria em caligrafia No entanto, é com tinta que você encontrará aquelas lindas linhas pretas nítidas E aqui embaixo, você encontrará a caneta de estúdio. Esse é o meu favorito. Aqui está a tinta seca. Esse é meu segundo favorito. E então, por fim, a linha do modelo está sob caligrafia. Então, há um pincel de linha modelo aqui. Então, vou voltar a pintar. Vou escolher a caneta de estúdio só para mostrar o que eu gosto nessa caneta. Então, à medida que coloco mais ou menos pressão nesse pincel, minha linha fica grossa em alguns pontos e fina em outros, dependendo da força com que estou pressionando. E eu gosto muito disso. Gosto de poder adicionar peso a um objeto, como em uma área em que ele pode ser mais pesado na parte inferior de algo, mais leve na parte superior Parece mais natural e como desenhar para mim. Este é um pincel super liso, então você não vai ficar com nenhuma textura na parte externa Vai se sentir bem e limpo. Vai ser impresso de forma muito limpa. E é com isso que todos os meus livros de colorir são feitos: a caneta de estúdio. No entanto, eu definitivamente pude ver um pincel de tinta seca sendo uma opção muito boa e dando um toque ainda mais artesanal às coisas por causa dessa borda áspera se você achar que os clientes estão No entanto, se você achar que os clientes estão reclamando de coisas que parecem pixelizadas, é aí que você gostaria de voltar para uma caneta de estúdio, ou eu posso lhe mostrar a linha do modelo Então, novamente, a linha do modelo é a mesma do início ao fim. Não importa o quanto eu pressione, a espessura da linha permanece a mesma. Então, isso é muito bom para, tipo, criar formas que começam e terminam exatamente no mesmo tamanho. Por outro lado, se eu estiver usando a caneta de estúdio , admito, vamos ver. Vamos voltar aqui. fazer coisas como um círculo bem limpo Às vezes, fazer coisas como um círculo bem limpo pode ser um pouco difícil, porque você pode ter uma pequena diferença no ponto de partida e parada, então não terá uma espessura perfeita na partida e na parada. No entanto, geralmente, eu concordo com pequenas imperfeições em minhas páginas para colorir, porque, novamente, é feito à mão, é feito E às vezes o que eu faço, se estiver muito ruim, é entrar aqui e limpar um pouco. E eu tomaria meu tempo e faria com que parecesse muito bom. Isso não parece muito bom no momento, mas dá uma ideia de como eu contorno isso e ainda uso a caneta de estúdio. Mas a linha de modelos pode ser a opção certa para você. A única maneira de saber é entrar aqui e fazer algumas páginas, talvez usar algumas de suas obras de arte antigas e traçar por cima para criar uma versão para colorir e ver qual caneta parece natural para você Tudo bem. A seguir, essa é a parte mais importante. Depois de escolher seu pincel, precisamos aprender como modificá-lo. Portanto, encontre o pincel com o qual você decide trabalhar. E precisamos duplicar esse pincel. Não trabalhe no original. Então, para duplicar, vamos deslizar nessa direção, deslizar para a esquerda e clicar Você notará que a duplicata tem dois depois dela, e é assim que sabemos que é nela que queremos trabalhar Então vá em frente e toque nele para abrir o Brush Studio. Vamos trabalhar na seção de estabilização aqui à esquerda Você vai ver muitas coisas acontecendo aqui. Se você é novo no Brush Studio, não se preocupe com tudo isso. Basta ir para a estabilização. Portanto, temos três áreas aqui para nos ajudar, e podemos pensar nelas como níveis de ajuda para simplificar as coisas. Portanto, temos simplificação, estabilização e filtragem de movimento Tudo isso vai ajudar a suavizar suas linhas. Vamos pensar em simplificar como a menor ajuda A estabilização está sendo um pouco mais forte. E, por fim, a filtragem de movimento realmente ajuda a eliminar o nervosismo das mãos Então, se suas linhas estiverem trêmulas, aumente um pouco essas coisas Mas se as coisas começarem a ficar lentas ou rígidas, baixe-as novamente. Para testar isso, limpe isso aqui com três dedos rabiscando para frente e para trás Agora, faça uma linha para si mesmo com as configurações atuais. E meio que veja como é criar essa linha. Eu vou apagá-lo. aumentar alguns deles um pouquinho Vou começar com apenas essas duas e fazer outra linha que definitivamente pareça mais suave Não consigo fazer tantas pequenas oscilações que as conserte. A outra coisa realmente útil é que você pode criar uma linha e depois alterá-la e observar como isso muda sua linha Posso ver o quanto isso suaviza as coisas. Se você exagerar muito neles, não conseguirá criar as formas que precisa criar. A linha vai ficar super rígida e corrigida. Então, você precisará brincar com isso e encontrar as configurações que parecem mais naturais para você. Normalmente, eu realmente não uso muita filtragem de movimento Eu faço mais agilidade e um pouco de estabilização, algo assim Agora, o que eu recomendo é criar três níveis dessa caneta para você. Duplique o pincel para que você tenha três deles e, em seguida, salve versões diferentes que você possa usar, dependendo do que você precisa para aquela parte da sua obra de arte ou para aquele tipo de dia agitado de café. Então, eu poderia salvar uma versão como essa. Clique no pequeno cheque aqui para dizer que você terminou de editar esse pincel, então você pode duplicá-lo novamente, e agora vamos para o número três, e talvez o aumentemos ainda mais E chamaremos isso de nível três. Você pode fazer outro como quatro, certo? Então, sabendo que quando você subir, você terá mais ajuda na criação de sua arte de linha. É assim que eu faria isso, porque nem sempre você precisa de tanta suavização Talvez você queira ter uma sensação de mão um pouco mais natural em algo para poder criar mais linhas onduladas, pequenas formas imperfeitas Então, para dias como esses ou objetos assim, você pode usar a primeira caneta de estúdio e depois subir quando precisar de mais ajuda. Tudo bem, então eu recomendo fortemente que você entre aqui, crie uma nova página, brinque com várias canetas diferentes e encontre a que parece mais natural para você Depois de escolher a caneta que você acha que é sua caneta de arte em linha para colorir, vamos começar a falar sobre a ferramenta de simetria a seguir 4. Ferramenta de simetria: Antes de começarmos a esboçar nossa página para colorir, gostaria de dedicar alguns minutos para mostrar um dos meus recursos favoritos do Procreate que usaremos hoje, a Essa ferramenta permite que o Procreate espelhe suas pinceladas automaticamente, que é especialmente útil para coisas como molduras, casas, portas, borboletas, mariposas, pássaros, grinaldas e outras formas grinaldas Tudo bem, vamos descobrir como ativar isso. Então vá até o ícone da chave inglesa. Vá para o Canvas, se ainda não estiver ligado, verifique se está azul. Vá até o Guia de Desenho e toque nele. Você verá possivelmente uma grade aparecer. Não é isso que queremos. Então, queremos clicar em Editar Guia de Desenho. E queremos descer até o final, onde há esse novo menu, e queremos clicar em simetria Para este projeto, usaremos a simetria vertical, que espelhará os lados esquerdo e direito da tela, dependendo de tela, dependendo onde você moveu essa diretriz Então, você notará alguns nós coloridos que apareceram em seu guia de simetria aqui Você vai ver um azul e um verde. Isso ajuda você a personalizar o funcionamento da simetria. O nó azul permite deslocar essa linha da esquerda para a direita e tirá-la do centro. Então, podemos pegar isso e mover a linha para qualquer lugar que precisarmos na tela. Você pode aumentar e diminuir o zoom apertando assim e movendo essa linha O nó verde permite que você altere o ângulo. Então, digamos que você precise de algo espelhado assim, ou talvez precise espelhar algo Assim, você pode mover o ângulo com o nó verde. Para reiniciá-lo, vamos tocar nele e, em seguida, aparecerá um pequeno botão que diz redefinir. Agora está voltando à vertical, é assim que vamos mantê-lo hoje. O que vamos abordar hoje é a colocação. Então, usaremos o nó azul para mover isso para diferentes partes da nossa página hoje. Por hoje, vamos mantê-lo na posição vertical e apenas movê-lo para cada elemento separado, mas é bom saber que esses controles estão lá se você precisar deles posteriormente para futuras páginas para colorir Então, quando você estiver satisfeito com o posicionamento, é aí que você clicaria nesta pequena marcação aqui para clicar em Concluído Você também pode alterar a cor da linha se precisar, mas vou manter a minha em uma cor escura. Então, vou tocar aqui para dizer concluído. Então, agora tudo o que eu fizer aqui será espelhado aqui Agora, uma coisa que muitas vezes pode confundir as pessoas elas entram e desenham e, por qualquer motivo, não estão se espelhando para o outro lado, e elas não sabem como consertar isso Isso é simples. Precisamos ir até nossas camadas e verificar. Então, acabei de adicionar algumas camadas aqui. E você notará que apenas um diz assistido. Então, somente essa camada um vai espelhar o que eu desenho. Se eu precisar da segunda camada para espelhar o que estou desenhando , preciso vir até aqui, tocar nela e clicar em Assistente de Desenho. Agora diz assistido. Ambas as camadas agora me permitirão usar a ferramenta de simetria camada três não vai me permitir usar a ferramenta de simetria Isso vai ser muito importante hoje, prestando atenção se sua camada diz assistida ou não. Ok, então eu vou voltar aqui para a camada um. É assistido, então eu sei que vou conseguir alguma simetria com isso Vou escolher uma das minhas canetas de estúdio para que ela fique bonita e escura para você Vou ampliar um pouco aqui para poder ver um pouco melhor, e vou praticar a criação de algumas formas. Vou aumentar o tamanho do meu pincel e vou observar e sentir como isso reflete o que estou fazendo exatamente ao mesmo tempo Isso pode levar um pouco de tempo para se acostumar. Então você verá que eu desenhei deste lado, e automaticamente refletiu tudo o que eu fiz à esquerda Então, o que eu adoro nessa ferramenta é que ela elimina um pouco da pressão de tentar fazer com que os dois lados combinem perfeitamente à mão. Você só precisa se concentrar em desenhar um lado, e o Procreate o espelhará para você em tempo real Então, a forma como vamos usar isso hoje é mover isso para cada nova estrutura de borboleta, mariposa ou elemento que criarmos Então, por enquanto, vou mostrar a vocês que vou fazer uma coisinha aqui. É uma pequena borboleta muito interessante. Agora, vou adicionar essa pequena antena aqui. Não é assim que nossas borboletas realmente parecerão, mas isso está apenas nos dando uma ideia Ok, agora que eu fiz isso, digamos que eu queira fazer um aqui. Bem, se eu quiser fazer apenas uma aqui, quando eu começar a desenhar, se eu deixar a guia de desenho onde está agora, ela vai fazer duas exatamente da mesma borboleta, uma aqui, outra aqui Eu não quero isso para o projeto de hoje. Então, o que eu preciso fazer é mover essa linha de simetria agora Preciso mover o guia. Vamos voltar para a chave inglesa, verificar se estamos usando tela, guia de desenho, guia de edição de desenho E agora vamos mover essa linha, digamos que eu queira que minha próxima borboleta esteja aqui Então, agora meu guia está aqui. Então, agora tudo o que eu desenhar deste lado se espelhará aqui. Toque nele para dizer que terminei. Agora eu posso colocar outro aqui. Portanto, usaremos muito esse recurso hoje. Vamos movimentar muito o guia. Então, eu quero que você se sinta realmente confortável em fazer isso nesta prática agora. Agora, novamente, embora estejamos usando a ferramenta de simetria hoje, ainda queremos que nossa página para colorir seja aconchegante e desenhada à mão e não rígida e excessivamente perfeita, como uma página de IA pode parecer Então, mais tarde, sempre podemos adicionar detalhes em camadas separadas que não são simétricas se quisermos dar à peça um pouco mais de personalidade ou Então, novamente, chegamos até essa camada três que não é assistida, e então podemos ver como , digamos que quiséssemos adicionar uma pequena estrela exatamente neste lado da borboleta, ela não se espelhou aqui porque eu não estou em uma camada assistida Então, por exemplo, outros cenários de caso de uso aqui. Se você estivesse desenhando uma casa que precisava de uma chaminé de um lado, você poderia desenhar a casa inteira com a simetria ativada e depois desligá-la ou adicionar uma nova camada não assistida na parte superior para adicionar sua chaminé a apenas um lado, provavelmente não precisará de duas ou adicionar uma nova camada não assistida na parte superior para adicionar sua chaminé a apenas um lado, provavelmente não precisará Ok, então continue praticando isso. Continue movendo esse guia para ter uma ideia dessa ferramenta. E quando você sente que está vendo, eu não estava em uma camada assistida. Volte aqui. Quando você sentir que já praticou o suficiente, entraremos em nossa página para colorir real Ok, então vamos começar a esboçar nossa colagem aconchegante de páginas para colorir de criaturas a seguir nossa colagem aconchegante de páginas para colorir de criaturas 5. Como desenhar a sua página Parte 1: Tudo bem, estamos prontos para trabalhar em nosso esboço inicial. Então, quando terminar, seu esboço inicial deve ficar menos assim com lápis Então, mudei minha ferramenta de simetria para cada elemento, incluindo as molduras para criar uma forma espelhada, exceto que esta aqui não exigia que essa borboleta não exigisse Então, vou voltar atrás e vamos começar fazendo uma nova tela. Então, acesse o sinal positivo. Clique nesta pequena imagem aqui para criar uma nova tela. E o meu vai ser em polegadas, e eu vou fazer um 8,5 por 11 Oops. Vá lá agora. Por 11 a 300 DPI. Agora, você pode criar sua página tamanho que for melhor para você planeja imprimir a página nesse tamanho. Não seja menor do que você planeja imprimir. Isso vai causar pixelização, linhas embaçadas e amigos coloridos infelizes Então você poderia novamente fazer uma página quadrada. Você pode fazer A quatro, você pode fazer o tamanho de uma letra. Tudo o que você quiser fazer está bem, mantenha o DPI em 300 Então vá em frente e clique aqui para abrir a página. Então, novamente, queremos uma arte nítida e limpa, e isso vai começar com o tamanho certo da tela Ok, então, para este projeto, quero criar mais uma composição em estilo de colagem usando molduras inspiradas no vintage e referências a borboletas e mariposas para criar muitos elementos simétricos Então, a primeira coisa que preciso fazer é inserir minhas fotos de referência. Tudo bem, então você precisa adicionar suas fotos de referência, então você vai usar a chave inglesa e adicionar, e você vai inserir uma foto ou um arquivo, dependendo de onde você salvou um arquivo, dependendo de onde você A primeira coisa que quero destacar, porém, são as formas da minha moldura. Ok, então eu estou começando com esses quadros. Vou ampliar isso um pouco. E há várias maneiras de mover isso e rastrear o que você deseja. O que eu recomendaria fazer é diminuir a opacidade disso e depois usar a ferramenta de fita para cortar aquelas que você acha que definitivamente deseja Então, vou rastrear esse aqui. Os dedos deslizam para baixo, cortam e colam. Agora está em sua própria camada e eu posso movê-la. Então, o que eu poderia fazer é desligar essa camada da camada um com todas as molduras e pegar essa e movê-la, talvez torná-la um pouco maior. E pensando nas borboletas ou mariposas que você pode querer colocar aqui, isso seria bom para algum tipo de inseto que tem asas maiores aqui em cima com um fundo mais longo Então, por exemplo, uma mariposa ou uma libélula caberiam muito bem aqui, ou até mesmo uma borboleta voltada para uma direção se encaixaria ou até mesmo uma borboleta voltada para uma direção voltada para uma Agora, também podemos distorcer um pouco essa forma. O que não queremos fazer, porém, é alterá-lo para que os lados esquerdo e direito sejam diferentes um do outro. Queremos que seja simétrico Então, eu só vou distorcê-lo. E para fazer isso, vou seguir nessa direção. Eu não quero subir ou descer desse jeito. Eu quero que ele permaneça reto da melhor maneira possível. E então isso vai me dar um pouco mais de espaço no interior, torná-lo um pouco mais largo. Opa Eu quero voltar ao uniforme. Então, talvez eu coloque esse lá. Vamos voltar às nossas formas de moldura. Volte para essa camada, ferramenta de fita. E vamos ver. Que tal um quadrado? Ok, então eu meio que gosto desses lá, e me pergunto se eu coloquei talvez um retângulo aqui e um círculo aqui Então, vou tentar isso. Vou seguir em frente e sair. Eu meio que gosto desse. E vou colocar esse tipo de coisa ali, voltar às formas básicas. Não consigo ver muito bem, porque essa está no caminho, então vou desligá-la temporariamente para que eu possa rastrear isso ou cortar isso, devo dizer Ok, agora isso está em sua própria camada. Vou desligar isso completamente, ligar esse de novo. E agora eu posso dizer que preciso mover algumas coisas e talvez redimensionar algumas coisas Eu poderia distorcer isso e torná-lo um pouco mais longo. Opa. Não quero distorcer os cantos Eu só quero torná-lo mais largo ou mais alto. E agora o círculo parece um pouco pequeno. Vou usar o uniforme para não distorcer a forma. E apenas brinque com o posicionamento deles. Agora vou selecionar todos eles de uma vez e centralizar tudo. Eu sei que estou no centro quando vejo essas barras transversais aparecerem E depois vou ampliar todos eles. Apenas dê uma olhada nisso. Estamos felizes com isso? Queremos mudar as coisas? Talvez eu aumente um pouco isso . Estou bem com o fato de não estar perfeitamente alinhado aqui embaixo. E vou colocar isso no topo porque esse estava escondendo um pouco só para olhar Ok. Portanto, fique à vontade para brincar com a colocação das molduras. Você também pode duplicar alguns para fazer dois círculos ou dois quadrados para obter uma composição mais natural Você também pode fazer isso quantas vezes precisar. Então, vou prosseguir e diminuir a opacidade deles. Não precisamos deles para uma cópia perfeita. Então, queremos apenas as formas gerais. Você também pode adicionar qualquer um desses tipos de floreios, se quiser Novamente, esta é sua página para colorir. Faça do seu jeito. Acho que terminei com isso por enquanto, então vou excluí-lo. Então, agora só me restam os quatro quadros com os quais pretendo trabalhar. Ok, então eu diminuí a opacidade de todos eles. Agora, só para limpar um pouco as coisas, estou feliz com a colocação por enquanto. Vou juntá-los para manter as coisas um pouco mais limpas para mim Então, aqui é onde vamos começar a usar nossa ferramenta de simetria e fazer um esboço Então, criando uma nova camada, vá até a chave inglesa, passe para a tela, guia de desenho, guia de edição de desenho e simetria edição de desenho e simetria Essas são as coisas que praticamos anteriormente. Estamos apenas repetindo essas etapas. Agora, o que precisamos fazer é mover este guia para o primeiro quadro em que queremos trabalhar. Então, vou movê-lo para essa moldura circular aqui. Os círculos podem ser um pouco complicados, então vou te ensinar algumas pequenas coisas aqui sobre como eu abordaria isso Mas o que vou fazer é tentar alinhar essa linha nesse tipo de elemento ornamental aqui no topo e deixá-la o mais centralizada possível Então eu vou clicar nisso e dizer que terminei. Amplie um pouco aqui. Estou em uma nova camada, mas para o primeiro círculo, eu realmente não quero necessariamente que a simetria seja ativada porque ela pode ser bem complicada. Então eu tenho meu lápis. Às vezes, fazer um círculo no modo de simetria é difícil porque cria um arco em vez de um círculo e, por isso, é difícil editá-lo Então, o que eu faço para um círculo é, na verdade colocá-lo em uma nova camada sem ajuda Assistido não está neste caso. E vou começar fazendo o círculo interno e externo da minha moldura. Vou desenhar bem perto do círculo perfeito, depois tocar na elipse, clicar círculo para que ela o corrija, o torne Não toque nos nós azuis agora. Altere o tamanho puxando ou tocando em algum lugar que não seja os nós azuis para torná-lo um pouco menor ou maior para caber Vou colocar esse aqui. Então eu vou duplicar isso, apertar a seta e aumentar isso agora Agora eu tenho um interior e um exterior da minha moldura, e vou centralizá-la com base nesse primeiro círculo. Então agora eu tenho aquela parte circular da moldura sem simetria Vou juntá-los. E vou comprimi-lo até a camada assistida. Agora vamos usar a ferramenta de simetria. Mas esses círculos podem ser muito complicados dentro da simetria, então eu os faço fora dela primeiro Agora, qualquer coisa ornamental que eu adicionar à moldura vai se espelhar no lado esquerdo se eu desenhar à direita e vice-versa. Sou destro, então costumo trabalhar com a direita. Então eu não vou copiá-los perfeitamente porque seria insano alguém tentar colorir todos esses pequenos detalhes e não seria divertido, ok Seu amigo colorista não vai gostar de tudo isso. Eles querem espaços maiores para preencher as cores. Então, vou imitar essas formas sem copiar. Então, talvez algo parecido. Eu gosto desse floreio encaracolado aqui, então eu vou fazer algo assim e talvez fazer algo Eu vou fazer algo parecido na parte inferior. Isso parece muito bom. E então eu vou meio que inventar isso. Então, estou girando minha tela para tornar isso mais natural para mim, mas minha linha de simetria permanece onde Então, agora eu vou fazer algo um pouco parecido com o topo. E se eu desistir, vejo que chegou até aqui. Perfeito. Então eu vou fazer esses pequenos floreios Novamente, estou bem com o eles não serem uma combinação perfeita aqui. Isso é feito à mão. Isso não é a IA fazendo isso. E eu vou fazer uma espécie de vieira para essa parte e uma vieira Ok, estou muito feliz com isso. Se você precisar brincar um pouco mais com isso , vá em frente. Mas eu gosto da simplicidade disso. Alguém pode preenchê-los com todos os tipos de ideias diferentes. Ok, neste momento, preciso mover minha linha de simetria para o próximo quadro e também vou colocá-la em uma nova camada Então, vou passar para essa moldura quadrada aqui, mas vou até minhas camadas e pressionarei o botão positivo para criar uma nova camada. Vou ativar o assistente de desenho. Está bem? Isso é muito, muito importante. E agora vamos editar a guia de desenho para arrastar essa linha até aqui. Então, chave inglesa, edite o guia de desenho. Pegue o nó azul e mova-o para o centro do próximo quadro. Não tenho certeza, mas isso parece um pouco inclinado. Eu vou reiniciá-lo. Ok, não é. É apenas o jeito que eu estou de pé. Vou colocar isso em algum lugar centralizado, clicar aqui e agora iniciar este quadro Então, vou me dar um quadrado interno. Manter pressionado endireitará essa linha para mim. Não estou levantando meu lápis. Mais uma vez, vou te mostrar isso novamente. Vou arrastar a linha, ver se ela está instável, mas se eu segurar, ela a endireita Eu nunca levantei meu lápis e vou arrastá-lo até onde eu preciso que ele encontre esse canto. Isso é perfeito. Agora, se quisermos sem precisar redesenhar essa forma, podemos duplicá-la, torná-la maior Certifique-se de que esteja centralizado. A linha azul aparecerá quando eu estiver no centro do outro quadrado. Isso será muito importante para a ferramenta de simetria. Ele precisa estar centralizado na outra forma. Agora podemos juntá-los e adicionar nossos floreios, nossas peças ornamentais Vou dar essas curvas de moldura. Agora, quase dá uma sensação de três D e você pode adicionar o que quiser. Você pode seguir essas formas ou adicionar as suas próprias. Eu poderia adicionar algumas vieiras novamente. Às vezes, adicionar essas formas pode ficar um pouco complicado com a simetria se elas não forem iniciadas na distância certa Às vezes, faz mais sentido começar pelo simétrico na linha de ferramentas de simetria Novamente, essa é apenas nossa camada de esboço. Sinta-se à vontade para ser realmente brincalhão e tornar as coisas realmente divertidas Aquele único espelho da esquerda para a direita, não de cima para baixo. Eu vou ter que vir aqui se eu quiser que seja o mesmo por aqui. Mas este vai se espelhar. Ok. Isso é bom para mim. Sinta-se à vontade para continuar adicionando algo a esse, se precisar , se estiver fazendo um muito semelhante. Neste ponto, preciso de uma nova camada e preciso editar minha guia de desenho novamente aqui embaixo. Guia de edição de chave, a simetria está ativada. Estamos movendo isso para cá. Vou tentar centralizar isso um pouco nesse quadro. Isso parece muito bom. Agora eu criei uma nova camada, mas não ativei o assistido, toquei nela, o assistente de desenho. Agora vou ter espelhamento. E você vai continuar repetindo esse processo por quantos quadros tiver, então vou acelerar um pouco enquanto termino esses dois últimos quadros 6. Faça o esboço da sua página Parte 2: Tudo bem, então minhas molduras estão todas prontas, então vou desligar essa camada com as referências da moldura, para que eu possa ver tudo um pouco melhor aqui Nesse ponto, seria uma boa ideia fazer qualquer movimento de suas molduras que você ache necessário fazer. Acho que posso mover um pouco essa moldura circular. E eu quero ver como ficaria se eu arrastasse isso de volta para baixo. Eu acho que isso parece um pouco estranho. Eu poderia deixá-lo lá por enquanto ou talvez apenas movê-lo um pouco para baixo. Ok, agora precisamos fazer a mesma ideia com nossa folha de referência que tem as borboletas e as mariposas nela Ok, então vá em frente e encontre onde a imagem de referência está no seu iPad e vá em frente e retire-a. Redimensione-o um pouco, se necessário. E agora você meio que vai querer mudar isso e decidir quais mariposas ou borboletas você gostaria de colocar em suas Acho que vou arrastar isso desse jeito até o topo. E vou diminuir um pouco a opacidade. Então eu acho o que vou usar. Agora que eu meio que mudei isso e olhei, vou cortar os quatro que eu quero usar. Então, vou usar minha ferramenta de fita, traçá-las ao redor delas, recortá-las e colá-las em suas próprias camadas Vou voltar aqui e fazer esse processo novamente. Ok, eu tenho os quatro que eu quero. Vou excluir esta página e movê-la para as molduras nas quais quero que elas estejam dentro. que a mosca-dragão Acho que a mosca-dragão vai para essa caixa aqui embaixo, o que pode ser um pouco estranho Eu sempre poderia colocar dois deles aqui ou poderia espelhá-los de cabeça para baixo. Vamos jogar com isso daqui a pouco. Por enquanto, eu quero isso lá. Minha primeira mariposa, eu quero entrar nesta moldura aqui. Então, as asas superiores preencherão esse espaço. E eu poderia distorcê-lo um pouco, torná-lo um pouco mais longo desse jeito Vou mover este aqui e vou corrigi-lo Opa. Uniforme. Opa. Uniforme. E agora vamos fazer isso. Eu meio que faço a mesma coisa. OK. Então, agora vamos seguir em frente e fazer a mesma ideia das molduras. Vamos mover nossa ferramenta de simetria e rastrear cada borboleta ou mariposa em sua própria Então, vou diminuir a opacidade de tudo isso. Toque nele, bata no final e diminua a opacidade Suba até o topo de suas camadas, aperte o botão positivo, ative o assistente de desenho e vamos mover nossa ferramenta de simetria para a primeira em que queremos trabalhar Eu vou continuar e trabalhar nisso lá em cima. Vou tentar centralizar isso da melhor maneira possível. Certifique-se de que estou bem na minha camada. E agora vou rastrear essa mariposa. Não precisa ser perfeito. E eu vou fazer esse lado porque esse lado tem, tipo, um pouco de, tipo, uma dobra em uma das asas. Então, vou traçar esse lado. Vou fazer com que seja assim. E então você verá que isso não combina perfeitamente, e tudo bem. Eu só queria essa forma desse lado, e o Procreate fez a parte difícil de torná-la igual do outro lado para Então eu vou dar a ela uma espécie de antena de formato interessante na parte superior E então eu vou fazer, assim. Novamente, não estou fazendo uma réplica perfeita. Tudo bem. Talvez uma linha ondulada aqui embaixo. Vou fazer algum tipo de redemoinho como esse. Algo parecido. E então vou desligar a camada que acabei de traçar, e estou muito feliz com isso Talvez eu precise mover isso um pouco mais dentro da minha moldura, e tudo bem. Agora vou repetir esse processo em todas as outras borboletas ou mariposas nova camada, mantendo-as em camadas separadas, torna isso muito mais fácil para você. Assistente de desenho, mova minha ferramenta. Aumentando o zoom para que eu possa ver se está realmente centralizado. E eu meio que estou usando o centro dessa borboleta aqui em vez de olhar para as asas, porque as asas não serão exatamente perfeitas Tudo bem. Então, para este, pode ser mais fácil desenhar neste lado com base em onde a asa está em comparação com a linha. Você meio que pode tomar essa decisão. Então isso parece muito bom. E eu vou fazer uma antena aqui em cima, já que não há nenhuma lá em cima E então, seguindo aproximadamente algumas dessas formas. Não estou tentando ser perfeito aqui. Eu só quero algo interessante para as pessoas colorir, não algo perfeito que não algo perfeito que elas possam dizer: é exatamente esse tipo de borboleta que eu conheço Tudo bem. Se você estivesse tentando fazer algo cientificamente correto , na verdade acompanharia um pouco mais, mas eu só quero uma borboleta representativa Alguns deles serão um pouco pequenos demais para que as pessoas possam colorir por dentro. Então, eu vou corrigir isso agora. Acho que parece muito bom. Estou feliz com isso. Agora eu posso dizer que isso está bem fora do centro da minha moldura. Então, vou mudar isso. E eu vou desligar isso primeiro, porém, para limpar isso visualmente. Então, desativei a camada de referência apenas tocando na marca de seleção Agora vou voltar aqui e mover essa borboleta, talvez até torná-la um pouco maior para preencher melhor essa moldura Isso parece muito melhor. Ok, ainda tenho dois. Vou acelerar isso um pouco. Continue seguindo a mesma fórmula que estamos fazendo. Tudo bem, então eu terminei com minhas criaturinhas aqui Estou bem com a existência algum espaço vazio em torno disso porque, como eu disse, os coloristas gostam de áreas onde possam realmente adicionar sua própria expressão e criatividade às coisas Então, vou deixá-lo vazio do lado de fora, dar a ele um pouco de espaço para respirar. E agora estou muito feliz com esse esboço. No entanto, este é o ponto em que, se você quiser distorcer alguma coisa, mover qualquer coisa, redimensionar qualquer coisa, faça isso agora Não queremos editar nossas formas ou distorcer nada depois de fazermos nossa arte de linha final As coisas ficarão absolutamente embaçadas. Assim que você tenta girar ou ampliar qualquer coisa no Procreate, ele simplesmente não consegue lidar com isso Espero que um dia eles consertem isso. Mas, por enquanto, você precisa fazer esse tipo de alteração no esboço. Então, toque até ficar satisfeito com sua composição e onde tudo é colocado nos tamanhos até ficar feliz. Quando estiver pronto, vamos criar essa arte de linha nítida e realmente satisfatória no próximo vídeo 7. Arte de linha final: Tudo bem Se você tem certeza de que está 110% satisfeito com seu esboço, é hora de fazer nossa arte de linha final Então, vamos começar criando uma nova camada na parte superior de todas as nossas camadas que servirá para nossa arte de linha final. Então, vou criar uma camada totalmente nova aqui em cima. Mas eu também quero limpar tudo porque isso está me incomodando. Então, vou excluir minhas fotos de referência. E então eu vou juntar todas essas camadas. Então, vou pegar a parte superior e inferior e juntá-las. Agora vou bloquear essa camada para que eu não possa desenhar acidentalmente na camada de esboço Na verdade, espere, desbloqueie primeiro, diminua a opacidade e depois bloqueie-a diminua a opacidade e depois bloqueie-a Agora vou me certificar de que todas as minhas linhas limpas estejam em sua própria camada e não acidentalmente no esboço Sim, eu já fiz isso antes. Agora precisamos ativar o assistente de desenho e encontrar nossa caneta de tinta favorita Para mim, essa será a caneta do estúdio. Você só precisa escolher por onde quer começar e mover sua linha de simetria novamente para refazer todas essas formas E a razão pela qual não fizemos isso em primeiro lugar com a ferramenta de simetria em nossa caneta é porque sabíamos que precisaríamos mover coisas Talvez precisemos trabalhar ou redimensionar coisas. E então você vai ter que refazer as linhas de qualquer maneira Então, eu gosto de fazê-los com um lápis para que eu possa dizer qual é a minha primeira camada e qual é a minha nova camada final limpa. Então, vou até a chave inglesa e vou mover minha guia de desenho, e vou começar fazendo todas as minhas molduras, e depois vou dar uma volta e fazer todas as minhas borboletas e borboletas Então, você realmente quer dedicar seu tempo a isso e tornar suas linhas bonitas, limpas , nítidas e profissionais, para que você possa vendê-las se quiser E você pode alternar entre seus diferentes níveis de pincéis simplificados conforme necessário A última dica que vou dar é garantir que você feche todas as suas formas. Você quer ter certeza de que não está deixando uma lacuna como essa porque se planeja vendê-la como uma página digital para colorir, as pessoas vão querer poder colocar cores de preenchimento em formas. E se for assim, a cor se espalhará e eles não conseguirão fazer isso Por outro lado, se for uma forma fechada, agora eles podem realmente inserir cor de preenchimento nessa forma finalizada. Nesse estágio, eu realmente adoro colocar minha própria música ou um filme e me distrair e deixar isso se tornar realmente meditativo, porque você está apenas traçando neste momento Ok, então já que vou começar nesta moldura circular, mais um lembrete Gosto de fazer meus círculos a partir de uma camada assistida, então vou criar uma nova camada e vou fazer meu primeiro círculo, cuja linha agora é muito grossa. Vou diminuir o tamanho do meu pincel. Talvez seja necessário brincar com isso algumas vezes, imprimi-lo e ver qual é um bom tamanho de pincel. E então lembre-se de que você sempre pode salvar esse tamanho de pincel. Então, isso é muito grosso. Vou descer para 15 ou mais, e vou tocar em 15. Vou tocar e clicar no sinal positivo, e agora tenho um pequeno lembrete de que é aí que o tamanho do meu pincel é melhor Vá fazer meu círculo, segure, aperte a elipse e faça círculo perfeito e, em seguida, mova-o para onde eu precisar É um pouco pequeno. Vou torná-lo um pouco maior. E talvez eu limpe isso um pouco. Novamente, é aí que a linha de modelos pode ser útil. Em vez disso, vou engrossar um pouco. E então eu vou duplicar isso, aumentá-lo e ver se está ficando embaçado Sim, então está ficando embaçado. Então, em vez disso, vou fazer isso à mão. Essas são as decisões que você precisa tomar, e é isso que faz a diferença entre uma boa página para colorir e uma página realmente profissional. Dar um passo a mais fará com que pareça melhor quando impresso. Então, embora tenha funcionado para fazer esse esboço, para fazer minha arte final em linha limpa, vou me esforçar e torná-la um pouco melhor Lá vamos nós. Agora eu posso ir em frente e prendê-los até minha camada assistida e finalizar esta moldura Tudo bem, meu primeiro quadro está pronto. Então, agora o que precisamos fazer? Precisamos mover nossa linha, a menos que essa borboleta se alinhe perfeitamente, o que parece que realmente acontece Se quiser, você pode fazer isso em uma nova camada. Se você achar que talvez precise movê-lo mais tarde. Mas estou feliz com a posição em que isso é colocado. Acho que não vou precisar movê-lo. Então, vou colocar isso exatamente na mesma camada e fazer isso enquanto minha linha está exatamente onde eu precisava estar. A ferramenta de simetria está exatamente no lugar certo. Agora, geralmente, se você conseguir mover mão um pouco mais rápido, obterá linhas mais limpas e suaves em vez de ir um pouco mais devagar Mas siga seu próprio ritmo, lembrando que sempre podemos tocar com dois dedos para desfazer uma linha e Sempre podemos trocar nosso pincel para ir até uma linha mais suave e mais assistida E você sempre pode adicionar outros detalhes que não existiam antes, se estiver começando a entrar na zona e a se divertir. Ok, nesse ponto, essa está pronta, e eu preciso mover minha linha, e vou continuar repetindo isso até terminar a página inteira Se você tiver dúvidas sobre qualquer parte desse processo, pode sempre deixá-las na seção de comentários abaixo, mas vou acelerar o processo e finalizar minha página neste momento, certificando-me de que estou fechando minhas linhas, que minhas linhas estão boas e suaves e que não estou redimensionando nada depois terminar a arte em linha limpa Então, ao terminar esta linha final da minha página para colorir, quero apenas dar algumas dicas sobre como você pode melhorar como artista de páginas para colorir e livros para colorir. E o primeiro é bem fácil. Você precisa colorir suas próprias páginas para colorir. Quero que você, se puder, imprima algumas de suas páginas e as pinte você mesmo. Você pode testar lápis de cor e marcadores em suas páginas para colorir, isso o ajudará a entender as frustrações que os coloristas sentirão ao trabalhar em suas páginas para colorir e também a saber quem é seu e também a saber quem é Você deveria atrair pessoas que só usarão lápis de cor Ou você acha que seu trabalho pode funcionar melhor para pessoas que gostam de linhas mais ousadas ou até mesmo crianças Portanto, colorir suas próprias páginas vai realmente ajudá-lo a avançar em sua melhoria. A outra maneira de fazer isso é também colorir alguns no iPad usando a versão transparente P e G da página para colorir e experimentar a coloração digital. E veja, esse é um processo agradável? Você tem muitas formas quebradas que fazem com que isso pareça frustrante ou será absolutamente perfeito para pessoas que gostam de colorir no iPad E ao fazer isso, você terá uma enorme vantagem sobre as pessoas que criam páginas para uma enorme vantagem sobre as pessoas colorir com IA, porque as pessoas que fazem isso dessa maneira e não criam suas próprias obras de arte com as próprias mãos, não se importam com as frustrações que os coloristas Eles só se preocupam em fazer páginas para colorir rapidamente para tentar vender o mais rápido possível. Assim, você entenderá como é e criará páginas muito melhores, e as pessoas gostarão muito mais delas. Portanto, é um processo muito mais satisfatório e gratificante, e seus clientes notarão a diferença A última dica que tenho para você é lembrar que isso é uma colaboração. Você está começando a obra de arte e outra pessoa vai finalizá-la com sua cor e imaginação Então, veja como isso pode afetar a forma como você faz suas páginas para colorir avançarem, pensando nisso como uma colaboração. Onde você pode deixar mais espaço vazio para que seu colorista possa realmente inserir sua própria imaginação e onde você deve inserir mais detalhes para dizer a ele como você deseja que a obra de arte Então, seguindo em frente, pense em suas páginas para colorir como um esforço de equipe entre você e a pessoa que terminará a obra de arte Tudo bem E isso é tudo para minha página. Está feito. Então, vou prosseguir e desligar minha camada de esboço Vou limpar o guia de desenho. E agora eu posso ter uma visão muito boa e limpa da minha página para colorir finalizada. Você fez isso. Você fez uma página para colorir profissional muito boa. Então, no próximo vídeo, vamos falar bem rápido sobre como exportá-lo para que esteja pronto para ser vendido 8. Como exportar sua página: Ok, então se você planeja imprimir ou vender suas páginas, você precisa salvar pelo menos duas versões, possivelmente uma terceira. Você precisa salvar um PDF de alta qualidade, um PNG de fundo transparente. E, por fim, você também pode salvar um JPEG. O PDF é melhor para impressão, e o PNG deve ter esse fundo transparente para que as pessoas possam colorir digitalmente com ele no iPad Então, para exportar essas opções, basta usar a chave inglesa, clicar em Compartilhar e escolher o PDF, escolher a melhor qualidade e salvá-lo onde quer que você salve seus Eu sempre uso o Dropbox. E então, para salvar o PNG de fundo transparente, precisamos acessar nossas camadas desativar nossa cor de fundo. Então você deve ver o plano de fundo do Procreate aqui atrás, que se parece com as pequenas linhas de grade lá atrás Vamos fazer a mesma coisa, chave inglesa, compartilhar PNG. E você também salvará isso em qualquer local salvar seus arquivos. Então esse é o PDF e o PNG. Você também pode fazer a mesma coisa com um JPEG. Você realmente não vai usar isso com muita frequência. O PDF e o PNG são bastante comuns. Está bem? Então é isso para salvar isso. Agora você tem os arquivos vendáveis que precisará se quiser vendê-los 9. Bônus: coloração digital: Ok, então, muito rapidamente, se você quiser colorir sua própria página para colorir no iPad, então colorir digitalmente, este é um tutorial muito rápido e furioso se você quiser a versão completa, Mas se você quiser a versão completa, pode dar uma olhada na minha outra aula. Tudo gira em torno da coloração digital no iPad para aulas mais aprofundadas. Mas, por enquanto, certifique-se de que seu plano de fundo esteja ativado novamente. Então, verifique isso novamente. E se você quiser, você pode até querer voltar atrás e fazer uma cópia dessa tela, mas eu vou te mostrar aqui Então, minhas camadas de esboço foram desativadas. Agora, nessa camada, quero tocar nessa imagem e ir para a referência. Agora, isso vai me permitir inserir cores nas formas que são usadas como referência em nossa camada final de arte de linha. Então, vou atingir o ponto positivo agora, e vou colocar isso acima de qualquer camada de coloração. Então, vou arrastar isso para baixo. Lá vamos nós. Eu vou fazer algumas aqui. E agora o que eu posso fazer é arrastar e soltar cores em qualquer uma dessas formas. Então, vou escolher uma cor e arrastá-la para o fundo daquela borboleta. Muito legal, certo? Então, essa é uma lição muito rápida e não aprofundada sobre coloração digital. Depois, você pode mudar sua cor. A propósito, você pode criar quantas camadas quiser. Quanto mais camadas você criar, mais flexibilidade terá posteriormente para colorir esses pontos individuais. Então, depois de preencher todos esses pequenos fundos, o que eu poderia fazer é colorir com outros pincéis em cima dessas Você pode fazer isso por meio do bloqueio Alpha ou de máscaras de recorte, e você pode adicionar mais texturas a diferentes áreas Novamente, use quantas camadas quiser, para que você possa realmente personalizar as coisas. E se você quiser aprender mais sobre isso, dê uma olhada na minha outra aula. 10. Próximos passos: Agora que terminamos nossa página para colorir, eu queria não apenas terminar agradecendo por se juntar a mim nesta aula muito divertida e dizer o quanto estou orgulhosa de você, mas também quero convidá-lo a compartilhar sua página para colorir abaixo na guia de projetos, para que eu possa ver sua linda página para colorir. E eu também queria terminar com apenas algumas palavras de incentivo e inspiração sobre o quão longe isso poderia levar você Se você realmente gosta de criar suas próprias páginas para colorir, o céu é o limite para o que você pode fazer a partir daqui. jornada como criadora de livros para colorir começou com apenas uma página e depois outra e depois outra e outra. Então, comecei fazendo alguns e vendendo-os como downloads na minha loja Etsy na época E eu ofereci um PNG, um PDF e um JPEG com cada download digital E depois de fazer vários e começar a receber bons comentários e saber que as pessoas estavam gostando, criei um livro inteiro. E meu primeiro livro foi sobre sereias. Então, eu tinha um tema muito claro e criei mais de 30 páginas para colocar em um livro, e aprendi sozinho todo o processo de criar esse livro e enviá-lo ao KGP para vender. A partir daí, as coisas ficaram maiores e as coisas ficaram maiores da gravação desta aula, acabei de lançar meu sétimo livro de colorir e tenho centenas de páginas para colorir para download neste momento em minhas lojas, e construí uma comunidade inteira torno dessas páginas para colorir que venho criando Então, eu só quero encorajá-lo a começar a praticar e continuar E eu não usei IA para fazer nenhum desses livros ou páginas para colorir. Tudo é feito à mão, e eu tenho muito orgulho disso, e as pessoas realmente os amam. E você também pode fazer isso. Tudo bem, mais uma vez, muito obrigado por estar aqui e fazer esta aula Mal posso esperar para ver a página para colorir que você criou. Se você quiser, deixe um comentário abaixo, informando qual foi sua parte favorita dessa aula. E não se esqueça de que há muitas outras aulas disponíveis no meu canal. Se você ainda não os viu, dê uma olhada. E se você tiver, espero vê-lo em uma aula futura. Tudo bem, meu amigo. Feliz desenho e feliz coloração.