Crie arte contemporânea floral no Photoshop

1. Apresentação: Todos, Meu nome é. E hoje eu vou te ensinar como criar arte contemporânea no Photoshop. Essa é uma forma de arte muito popular nos dias de hoje, e eu vou te mostrar exatamente como você pode criar essa imagem. Eu uso o Photoshop há quase 20 anos. E nos últimos dois anos, tenho me concentrado na arte digital com animais, especialmente retratos. Essa aula é ótima para iniciantes. É muito lento, então você pode facilmente acompanhar e fazer exatamente o que eu faço. E depois dessa aula, você aprenderá algumas técnicas interessantes que você pode usar para usar em suas próprias fotos. Ou simplesmente use fotos gratuitas, como eu costumo fazer para criar arte digital. Se você quiser saber mais, confira minhas outras aulas ou simplesmente acesse meu site. Eu tenho muitos cursos em Photoshop. Confira. Também tenho algumas predefinições do Lightroom, caso você queira levar sua arte para o próximo nível com apenas um simples clique do mouse. De qualquer forma, espero ver você na aula e me divertir. 2. Como criar padrões: Vamos começar criando nossa arte. Então, primeiro de tudo, abra o Photoshop e baixe os arquivos do projeto. Agora, nos arquivos deste projeto, você pode ver que temos apenas quatro imagens. E isso será realmente suficiente para criar essa obra de arte. Então, vamos primeiro abrir flores PNG no Photoshop. E a primeira coisa que queremos fazer é criar um padrão dessa imagem. Você pode ver aqui que esta imagem não tem fundo, então isso é muito bom. Então, primeiro de tudo, vamos para Editar, definir padrão. E isso realmente salvará esse padrão na sua biblioteca do Photoshop. Você pode nomear isso da maneira que quiser. Vou deixar como esta imprensa, ok? Agora criamos nosso padrão. Agora queremos ter certeza de começar a trabalhar na imagem da linha. Então, vamos abrir a linha PNG, também no Photoshop. E não precisamos mudar nada aqui. Eu já me certifiquei de que é do tamanho certo. Agora, para criar alguns padrões ao redor dessa imagem em uma grade dessas flores ao redor dessa linha, vou criar uma nova camada primeiro pressionando isso aqui. Em seguida, vá para Editar. E desta vez eu vou selecionar Preencher. E com fill, podemos selecionar alguns conteúdos que queremos fazer. Então, obviamente, queremos criar um padrão, certo? Então, selecione o padrão aqui. Certifique-se de ter selecionado o script aqui, porque quando você o abre pela primeira vez, Não está selecionado, selecione script. E aqui você pode selecionar o padrão personalizado. Então esse é o padrão que acabamos de criar. Se você clicar nele, ele o selecionará e garantirá que você tenha selecionado um campo aleatório. E isso vai para os outros agora, porque eu só quero mostrar a vocês como criá-los rapidamente. Agora, se pressionarmos Ok, teremos esta segunda janela aparecendo. Aqui temos as configurações desse padrão. E aqui você pode ver como fica. Agora, eu quero ter certeza de que a densidade está em algum lugar entre 36. Eu tenho isso, isso e isso parece ser o melhor resultado para esse tipo de imagem. Você também pode brincar com eles, se quiser. E vamos torná-los um pouco menores para que fiquem muito grandes. Então, talvez algo ao mesmo tempo. E este, digamos algo a um também. Vamos manter essa para simplificar. Agora, aqui você também pode brincar com as cores. Isso vai torná-lo muito colorido, mas eu não quero fazer isso agora. Quero ter certeza de que ainda é realista em vez de uma obra de arte fantástica. Portanto, certifique-se de mantê-lo um pouco baixo para que seja realista. Mas se você quiser ter cores mais divertidas, você também pode aumentá-las. Mas eu gosto de ter coisas realistas e apenas mantê-las assim, digamos que ainda menos de uma como essa. Agora, aqui você também pode brincar com o brilho, mas não vamos fazer isso agora. Vou clicar em “Ok”, e ele criará esse padrão. Você já pode ver que criamos esse padrão muito legal e pareceu muito área. Agora vamos criar uma nova camada novamente e ir para Editar. Preencher. Isso. Eu vou fazer o mesmo. E o que o Photoshop faz é criar, novamente, esse tipo de padrão, mas será diferente porque é sempre aleatório. Então, se vamos clicar em Ok, agora que temos essa janela novamente, vou deixar as configurações no mesmo disco. Clique em Ok, novamente, um gasoso, é um tipo diferente de imagem que é criado. E vamos, vamos fazer mais uma. Vamos até Editar, Preencher e manter as configurações novamente iguais. E este também é só pressionar Ok, e temos outro. E você pode ver que ele preenche toda a área com essas flores. 3. Como preparar a área: A próxima coisa que precisamos fazer aqui é ter certeza de que vemos nossa linha, porque ele está em segundo plano agora, se quisermos ter certeza de que ele está entre essas flores. Então, o que vou fazer agora é duplicar essa camada de fundo com a linha. Então, para isso, você pode pressionar Control J. Ou se você estiver em um Mac Command J, ou simplesmente pegar essa camada e arrastá-la para este ícone aqui. E isso duplicará a camada. Agora precisamos ter certeza de que está acima das flores. Então eu vou arrastar isso até aqui e colocá-lo lá. Agora, obviamente, está cobrindo as flores. Agora, eu quero ter certeza de que não vemos as coisas que estão acontecendo aqui, aqui e aqui. Então, vamos criar uma máscara pressionando essa camada aqui. Essa é uma camada de ajuste e vai criar essa máscara. Agora, se você quiser escovar as coisas, precisamos usar um pincel preto e com um pincel branco, podemos trazer as coisas de volta. Então, primeiro de tudo, clique no pincel aqui, ou você pode pressionar B no teclado para selecionar o pincel. Agora, se você for aqui, temos as configurações aqui para os pincéis. E eu vou clicar nesse. Vai abrir essa janela. E aqui eu tenho todos os meus diferentes tipos de pincéis. Agora, se você acabou de iniciar o Photoshop, você tem os pincéis gerais. E a primeira é a escova redonda macia, que eu uso muitas vezes. Agora clique no pincel redondo macio. Vamos fechar essa janela novamente e fazer o tamanho, vamos torná-la um pouco maior aqui. E você pode ver esse tamanho neste pincel, na verdade. E se eu vou selecionar cores aqui, então a cor do primeiro plano é o que você está escovando. Então eu vou trocá-los para fazer o preto. E vou começar com a escovação. Verifique se você clicou e, assim, você pode ver o traçado ao redor desse ícone. Portanto, certifique-se de que é o correto para escovar a máscara. Agora, vou escovar aqui e clicar suavemente no pincel. E você pode ver com que facilidade podemos remover o fundo. Porque essa linha tem muito pelo aqui. Na verdade, é muito fácil remover essas coisas e elas já combinam muito bem com essa imagem. Agora, obviamente, é melhor remover o plano de fundo separadamente, mas não vou fazer isso neste treinamento gratuito. Se você assistir meus cursos, mostrarei exatamente como recortar perfeitamente imagens, como leões com primeiro ou humanos com cabelo. Na verdade, é tudo o mesmo. Então, neste treinamento gratuito, faremos assim, para fazer isso rapidamente. Agora, vamos escovar um pouco aqui. Ainda vejo algumas falhas. E eu quero ter certeza de que essa área também é viável. Então, agora parece que a fila está sentada em vez de deitada como a foto original. Então, algo assim e talvez um pouco mais lá. E é isso. Se você quiser diminuir o zoom da imagem, mantenha pressionada a tecla Alt no teclado ou Option no Mac e role o mouse com o meio do mouse e é muito fácil ampliar e reduzir o zoom. Eu uso muito isso para ver como minha imagem fica à distância e à cláusula From. Agora, se você acidentalmente mamar, talvez demais como se eles estivessem girando, troque essas cores de preto para branco e você poderá trazer de volta a linha novamente, certo? Tão preto para remover Antwi e trazê-los de volta. E você também pode ver aqui as áreas que você pressionou. Então, removemos algumas, algumas da linha aqui. Vamos fazer um pouco mais para que possamos ver mais dessas flores. E agora parece que ele está na frente dessas flores. Então, eu quero ter certeza de que parece que ele está entre essas flores. Então, precisamos criar alguma profundidade. Então eu vou voltar para esta flor. E a única coisa que eu tenho que fazer é pegar esta flor, ter certeza que você selecionou a ferramenta Mover, e simplesmente pegá-la e arrastá-la para este arquivo. E vai colocá-lo lá em cima. E assim podemos colocar flores na frente dele e não apenas no fundo. Então eu vou colocá-los em algum lugar, talvez aqui. Descobri na frente dele. Agora, obviamente, precisamos de um pouco mais dessas flores. Então, o que vou fazer é pressionar Control ou Command J, como fizemos com o alinhamento para duplicá-lo. Ou você pode simplesmente pegar isso e arrastá-lo aqui e ele vai duplicar isso, certo? Então duplique isso e mova-os. Vamos preencher a área um pouco mais. Vamos jogar um pouco, talvez lá. Em seguida, pressione Control J novamente. E vamos, vamos colocar talvez lá. Vamos fazer uma rotação nessa imagem para não vermos o mesmo padrão. Agora, para girar a imagem, basta pressionar Control T ou Command T no Mac, e você pode pegar essa janela Free Transform. Agora, se você ver esse ícone, ele já está mostrado, você pode girá-lo. Então, vamos girá-lo um pouco para ter alguns tipos diferentes de flores. Agora, vamos duplicá-lo novamente e mover alguns para lá. Vamos pressionar Control T novamente. Talvez gire-o de outra maneira. E Control T novamente. Talvez seu console t Again. Vamos rotacionar isso novamente. Controle J. Para duplicá-lo. Comando J, se você for Mac, estou usando o máximo acostumado a pressionar o comando em vez do console. E eu acho que isso já é suficiente, talvez algumas, algumas folhas que estão saindo na frente de sua face. Você também pode torná-lo um pouco maior. Se você ver esse ícone, talvez alguns sejam maiores assim. Vamos fazer algumas lá. E vamos fazer algumas aqui. Acho que isso já é suficiente. Agora temos todas essas flores aqui. Nosso arquivo do Photoshop vai ficar um pouco confuso. Então, o que eu costumo fazer é começar a organizá-lo um pouco. Então eu coloquei coisas em pastas em F, um pouco de visão geral de tudo. Então, vamos selecionar essa, a última camada que você criou. E até esta, mantendo pressionada a tecla Shift, você pode selecionar todas elas. Então pegue o primeiro, mantenha pressionada a tecla Shift, selecione a última. Se você vai pressionar Control G ou Command G, você pode criar um grupo. Você também pode arrastá-los para esse ícone. Se você selecionar todos eles e simplesmente arrastá-los para esse ícone. Também vai formar um grupo, e essas são nossas flores em primeiro plano. E vamos movê-los. E agora você pode jogar com eles se quiser. Vamos colocá-los também no grupo. Então, aguente turnos como este. Vamos controlar G e esse é o nosso plano de fundo. Você pode ver que já criamos uma imagem muito boa. Agora eu quero ter certeza de que essas flores estão um pouco mais no espaço. Então, vou movê-los um pouco para a fronteira. Se você segurar a tecla Control ou Command e clicar em uma camada, ele a selecionará. Ou você pode selecionar, selecionar automaticamente. Mas eu odeio essa opção porque você clica tantas vezes que acidentalmente vai clicar em algo. Você não quer se mudar. Então, selecione isso e mantenha controle se quiser clicar e selecionar algo parecido. Tudo bem, então eu acho que isso já é muito legal. Por enquanto. Precisamos ter certeza de que vai parecer realista agora, porque não temos iluminação. Não temos cores que mudamos. Nós não mudamos nada ainda. Acabamos de fazer o composto agora. 4. Iluminação e cores: Vamos trabalhar na cara do leão. Então, essa camada, quero ter certeza de que está melhor do que agora. E a primeira coisa que vou fazer é selecionar essa camada e depois ir para as camadas de ajuste aqui. E eu vou selecionar curvas. E, claro, podemos mudar a iluminação. Agora, aqui temos os destaques de altura e aqui temos os tons mais escuros e o incentivo, temos alguns tons médios. Então, primeiro de tudo, vamos deixá-los escuros e pegar os tons médios e fazer isso também. Então, se for um pouco mais de contraste. Agora vamos criar uma nova curva novamente descendo aqui e selecionando curvas novamente. Uma coisa é ter certeza de que só editamos essa camada. Então, pressione este botão aqui, para afetar apenas essa camada e adicionar as flores. E o mesmo vale para este. Clique na camada e pressione isso. Tudo bem? E para este, quero ter certeza de que ele vai acender novamente. E algo parecido com isso. Você pode ver que já está muito melhor agora. A próxima coisa a fazer é tornar algumas áreas um pouco mais escuras ao redor dele, porque nos locais ao redor delas, vou me certificar de que seja um pouco mais escuro para que tenhamos mais foco em seu rosto. Então, o que eu vou fazer é criar uma nova camada novamente. E vou pressionar o botão direito do mouse nessa camada e criar uma máscara de recorte. Isso significa que só trabalhamos dentro dessa camada. Em seguida, vou para Editar preenchimento. Eu editaria o preenchimento. Podemos selecionar algo. Queremos preencher essa área. Agora, quero ter certeza de que é 50% cinza. Com 50% de cinza, estamos criando uma camada de 50% de cinza na qual podemos trabalhar. Então, se eu mudar isso de normal para sobreposição, você não verá mais essa camada. Você só vê o que estou fazendo com as diferentes ferramentas que seleciono aqui. Então, eu quero selecionar a ferramenta de gravação. Agora, vamos selecionar a ferramenta de gravação aqui. E a primeira coisa a fazer é mudar esses dois destaques e a exposição em algum lugar em torno de 50. E vamos escovar a área externa um pouco mais escura assim. Só um pouco de escovação, não muito. Podemos ter algumas áreas escuras lá. E é isso. E se eu comparar isso, você pode ver que é um pouco mais escuro. Agora, vou passar dos destaques, tons médios e diminuir um pouco a exposição para que não seja demais. Talvez você tenha saído dos 20 anos e faça isso de novo. Parece morto. Também está um pouco na cara dele. Portanto, temos algumas áreas escuras agradáveis em sua face. E vamos passar para as sombras e fazer isso mais uma vez, bem baixo, assim. E é isso. Agora, se eu comparar antes e depois, é um pouco mais escuro. Agora vou selecionar a ferramenta Dodge , que está aqui. E vou me certificar de que temos tons médios em torno de 50. E eu simplesmente vou deixar os olhos um pouco mais claros assim. Então, ainda podemos ver esse IS, e isso já parece muito melhor. Agora, a próxima coisa que precisamos fazer aqui é garantir que as cores estejam corretas. Então esse roxo é realmente arroxeado. Quero ter certeza de que é um pouco menos roxo. Então, vou clicar na camada do primeiro plano aqui. E nós vamos até aqui. E vamos selecionar Matiz e Saturação. Certifique-se de pressionar este. Só afeta esta pasta aqui de todas as flores. E vamos diminuir a saturação. Só um pouco assim, talvez menos 40 algo nessa faixa. Você também pode alterar as cores aqui, se quiser. Mas vou deixá-lo como o roxo. Tudo bem? Agora precisamos garantir que esse fundo aqui também seja menos colorido. Então, vou simplesmente duplicar essa camada de ajuste clicando nessa situação específica. Pressione Control J ou Command J. Pegue essa camada e arraste-a abaixo da linha aqui, clique neste clique duplo e certifique-se de pressionar esta frase que afeta apenas as camadas, certo? E também vamos torná-los um pouco mais escuros adicionando algumas curvas. Agora, pressione isso novamente e deixe-os um pouco mais escuros assim. 5. Correções: Vamos trabalhar um pouco mais nessas flores em primeiro plano. Eles podem parecer muito melhores do que agora. Então essa é essa, essa pasta. E se criarmos uma nova camada em cima dessa, pressione o botão direito do mouse e selecione Criar máscara de recorte. Então, só trabalhamos dentro dessa pasta. E eu vou voltar aqui e preencher isso com 50% de cinza, como fizemos antes. Agora, altere o modo de mesclagem de normal para sobreposição novamente. E vamos selecionar a ferramenta de gravação para que possamos trazer algumas áreas, certifique-se de que temos. Vamos fazer alguns destaques aqui. E vamos queimar essas flores um pouco mais, especialmente nas áreas externas. Então, é um pouco mais escuro. Vamos mudar isso para tons médios e diminuir a exposição. Então, isso é realmente o mesmo que fizemos antes com a linha. Então, temos um pouco mais de contraste como esse. Vamos ver. E talvez se você entrar nessa pasta dessas flores, você possa até mesmo fazer mais. Então, se você vai pressionar Control J novamente, como fizemos antes, talvez você queira preencher toda essa área um pouco mais como morta. Mas eu quero que algumas dessas flores também fiquem borradas. Vou pressionar Control T ou Command T e fazer uma flor muito grande aqui. Vamos fazer um grande e ir para filtrar desfoque e selecionar Desfoque gaussiano. E vamos borrar algumas flores. Então, criamos um pouco de adaptação dessa imagem desse jeito. Imprensa. Ok, e é isso. E vamos ver, eu não quero estragar essa imagem com ela. Então, estou imprimindo, pressione Control J ou Command J novamente para duplicar esse lugar em algum lugar, talvez, talvez aqui. E vamos fazer algumas lá. Apenas certifique-se de não estragar a imagem com isso. Algo como, vamos ver, vamos fazer lá. Em cada lado, vou colocar essa flor e girá-la para ter certeza de que não é o mesmo, mesmo padrão, certo? Então, algo assim. Talvez aproxime isso um pouco mais para encobrir essa fase. Apenas seja criativo com isso. Você pode experimentar muitas coisas diferentes. Tudo bem, então temos muitas coisas acontecendo agora. A única coisa que falta aqui é que realmente não vemos sombras nessas imagens. Quero ter certeza de que também temos algumas sombras e algumas áreas mais claras. Então, vamos primeiro entrar nessa camada novamente. Eu vou diminuir a opacidade aqui porque eu sinto que é muito intensa, assim. E eu vou selecionar a ferramenta holandesa. Então, em vez da ferramenta de gravação, agora vou selecionar a Ferramenta Dodge com digital, podemos tornar as áreas mais claras. Então, vamos aqui. Tons médios. E vou pressionar algumas áreas mais claras. Só que são, não são muito. Isso fará alguns destaques nesta imagem. E eu acho que isso já é suficiente. Vamos reduzir ainda mais a opacidade. Agora, vamos criar algumas sombras. Então, para as sombras, vou aqui e me certificarei que está entre essa pasta e a linha, porque queremos criar sombras na própria linha. Então, vamos criar uma nova camada aqui. E selecione um pincel. Certifique-se de que é a escova redonda macia novamente. E diminuir a opacidade e o fluxo para 2020 é uma boa faixa. Selecionamos o preto como cor e tornamos o pincel um pouco menor. E vamos simplesmente começar a escovar. Talvez isso seja demais. Vou fazer o pincel um pouco menor. Como se eles estivessem alguma sombra lá. Então, os únicos lugares em que eu realmente vou criar a sombra são as áreas que estão tocando sua fase. Então, eles são assados aqui. Não temos muita coisa que esteja me tocando, então talvez um pouco lá. Eles são apenas essas áreas ao redor. E alguns aqui. Um pouco mais terrível lá. Agora, agora eles vão realmente entrar em detalhes com a escovação. Nos meus cursos, eu faço isso com muita precisão, mas isso é apenas um treinamento gratuito. Então, estou fazendo isso rapidamente para mostrar como isso é feito. E se você realmente quiser entrar em detalhes com isso, você definitivamente deveria conferir o curso em si para dominar todos esses pequenos truques para tornar sua imagem mais realista do que apenas colocando algo na frente dela. E então, como estou fazendo agora com eles escovando. Tudo bem, então eu acho que temos algumas sombras aqui. Posso continuar por horas ampliando e tornando esse pixel perfeito. Mas vamos passar muito tempo. Tudo bem, então essas são as sombras, e vamos mudar o modo de mesclagem para multiplicar para que pareçam mais realistas e vamos reduzir a opacidade dessa forma. Agora, para tornar isso um pouco melhor, quero colocar algo na frente dela. Então, o que eu vou negar, vou tirar essa folha desse projeto. E primeiro vamos garantir que esteja acima de todas as outras camadas. Vamos fazer isso em algum lugar lá, acima, acima das sombras. Então, vamos pegar essa folha e colocá-la lá. Talvez faça com que seja um pouco maior. E vamos colocá-lo em algum lugar lá. Como se ele tivesse uma folha na frente dele. E eu vou adicionar algumas folhas de cristais. Não esqueça isso. E faça assim. Só um pouco mais de contraste. E também vou escovar algumas sombras. Então, vou voltar para a camada de sombra e, especialmente, para algumas sombras. Então, eu também estou fazendo isso rapidamente agora, com algumas coisas boas na frente do rosto dele. Então, parece um pouco mais criativo. Agora também temos outra imagem, e esta é a borboleta. Gosto de jogar coisas na frente do rosto dele. Então, temos realmente muitas coisas acontecendo. Então você pode brincar com isso, talvez queira, como aqui no nariz ou de lado. Tudo depende do que você quer fazer isso. Agora vou adicionar instantaneamente algumas curvas a isso e torná-lo assim. E também adicione alguma situação humana e solte as partes de cor para que ela combine melhor com essa imagem, talvez um pouco mais da direita para a esquerda, desculpe, e um pouco mais escura. Agora, ele também precisa de outra camada. Crie uma máscara de recorte novamente e preencha-a com 50% de cinza novamente. Eu posso ir um pouco rápido agora porque não entro em detalhes agora e apenas mostro rapidamente como eu crio essas coisas. Mas se você quiser realmente entrar nos detalhes de tudo, se quiser que tudo seja muito lento, confira o curso em si. Eles são muito lentos. Estou explicando tudo mais do que estou fazendo agora. Então, vamos mudar isso para cinco pouco mais. Sombra aqui, assim. Tudo bem, então temos muitas coisas acontecendo aqui agora. Vamos pegar essas camadas, talvez nada na cara dele. Vamos duplicar isso. Talvez do outro lado. Eu vou transformar isso, inverter, essa horizontal. Ali. Talvez queira mais, ousa dizer que temos muitas dessas borboletas voando ao redor dele. Talvez alguns sejam apenas dados escritos, coloque-os em algum lugar. Partes diferentes dessa imagem. Acho que quatro é demais. Vou excluir essa camada. Tudo bem, o que eu quero fazer agora é desabilitar algo acidentalmente. O que eu quero fazer agora é finalizar esta imagem adicionando alguns ajustes finais. Agora, o que eu vou fazer agora é criar uma nova camada Command, Alt Shift E. Portanto temos uma versão duplicada de tudo. Em seguida, pressione o botão direito do mouse, Converter em objeto inteligente e vá para Filtro, câmera Raw Filter. E essa é a última etapa do que eu faço na minha arte. Eu sempre ajusto as coisas aqui. Então, aqui temos todas essas configurações. Podemos mudar as cores da iluminação e todas essas coisas. Então, na verdade, apenas observando a imagem, o que acontece quando eu movo esses controles deslizantes? Então, geralmente eu faço um pouco mais de contraste aqui. Vamos fazer esse pub de destaques. Vamos ver, vamos torná-los um pouco mais contrastantes novamente. Vamos aumentar os brancos para que ainda tenhamos alguns destaques interessantes. E talvez reduza a textura e a clareza assim. Vamos ver. Não precisamos desses caras. Se você quiser torná-lo colorido, você pode realmente aumentar essa vibração e saturação. Mas eu ainda gosto de manter isso um pouco mais real. Então, eu vou seguir em frente. E vamos ver os destaques aqui. Um pouco mais de destaques. Mas não demais. Então eu vou pular a luz e a escuridão para lá. Vamos aumentar um pouco as sombras para que não fique muito escuro. Agora, aqui estão alguns ajustes. Para tornar isso muito nítido. Não temos uma boa mole, não precisamos disso. E aqui pode brincar com as cores. Então, essa é uma parte muito divertida do processo de edição, onde você pode mudar todas as cores, especialmente quando você tem como esta imagem, muitas flores aqui. Assim, podemos facilmente mudar as cores das flores para outra coisa. Ou, por exemplo, esta folha aqui, talvez um pouco mais esverdeada, pouco mais amarela, esverdeada. E vamos ver, vamos seguir em frente. Roxo. Na verdade, não. Eu acho que isso está bem por enquanto. Eu vou deixar isso assim. E aqui eu também posso alterar a saturação dessas cores. Então, primeiro eu brinco com a cor em si e depois posso alterar a saturação em quantas cores eu quero? A situação de 1 terço a menos ou mais? E aqui você pode controlar tudo nesta obra de arte. Eu acho que isso é realmente muito bom. Eu passo para, vamos ver do que eu temo? E, no entanto, também é bom nesses tipos de imagens em alguma vinheta. Siga em frente. Essa é uma vinheta muito intensa. Eu não toco nessa. E aqui temos as cores novamente. Vamos ver, talvez se brincarmos com as configurações, às vezes você tenha um tipo melhor de arte, mas às vezes piore. Então, tudo isso depende de brincar com essas configurações. Você pode ver isso um pouco melhor. Agora, vou pressionar Ok, acho que está tudo bem. E você pode ver que isso realmente mudou imagem dele, que parecia muito melhor agora. 6. Considerações finais: Para finalizar esse design, vou criar uma nova camada em cima de tudo e ir para Editar, Preencher e preenchê-la com 50% de cinza. Novamente. Altere o modo de mesclagem para sobrepor e selecione a ferramenta Gravar. Então, eu quero tornar algumas áreas um pouco mais escuras. Então, eu tenho tons médios aqui. A Exposição 34 está bem. Vou simplesmente escovar algumas áreas mais escuras. Isso criará ainda mais profundidade nessa imagem, especialmente no que está no fundo, talvez um pouco mais escuro em torno de sua fase. Vamos reduzir a parte da exposição aqui. Então, nesta fase , está praticamente pronto. Eu também poderia executar isso no Lightroom e aplicar uma das minhas predefinições. Isso é o que eu costumo fazer. Gosto de aplicar minhas predefinições para dar um toque extra e extra, o que às vezes a torna muito diferente da imagem. Então também confira minhas predefinições. Eles funcionam muito bem para tipos de obras de arte e também para fotos. Então, isso pode estar um pouco escuro, então eu simplesmente deixei cair a opacidade aqui. Também vamos garantir que as cores estejam balanceadas. Então, vou adicionar um equilíbrio de cores. Vamos dar um pouco mais. Dívida como essa. Não é verde, mas vamos punir. Então, sim, é basicamente isso. Também gosto de adicionar algumas curvas aqui para mostrar os destaques para que não fique muito escuro agora. E talvez um pouco como se estivesse morto. Então, tudo isso depende do seu gosto. Se você quiser ter uma imagem realmente contrastante, você pode torná-la assim. Então, é basicamente isso. Obrigado por assistir. Espero que isso inspire você a criar ainda mais. Então confira os cursos. Eles são muito bons para iniciantes, se você quiser. Claro que o curso é muito lento porque este é bem rápido. Mas, no curso, tudo é muito lento e detalhado. E agora, neste vídeo, foi um pouco rápido. No começo, foi. Tudo bem. Depois foi primeiro. Mas eu fiz isso de propósito. Então, você pode realmente acessar a imagem rapidamente, mas para criar ainda mais coisas com detalhes e diferentes tipos de efeitos, você obtém. Confira os cursos. Então, obrigado por assistir e espero ver você nos cursos.