Criaturas mágicas: mídia tradicional encontra o Procreate. Parte 1: corujas

1. Introdução do curso: Pintura tradicional ou digital em papel ou iPad. É uma pergunta que muitos artistas sempre se perguntam. Mas e se eu disser que você pode fazer as duas coisas no mesmo projeto de arte Olá, criativos adoráveis. Estou convidando você para participar da minha nova turma. Seres mágicos, a mídia tradicional encontra a propriedade. Meu nome é Irina Young. Sou ilustradora residente no Reino Unido por trás da marca Busy Miss Studio e sou uma grande fã da mídia tradicional e da arte digital Se você me acompanha nas redes sociais, sabe que encontro muita inspiração na aquarela tradicional, nos pastéis, nos lápis de cor , e também adoro minha procriação Normalmente, é isso ou aquilo. Mas nesta aula, vou te mostrar meu tipo favorito, uma mistura de ambos. Se você já ama sua aquarela ou faz arte exclusivamente digital Eu encorajo você a ampliar seus horizontes e se juntar a mim nesta jornada mágica, onde compartilharei meus segredos e técnicas de combinar aquarela tradicional com procriar e juntos, criaremos um personagem adorável e caprichoso que você poderá Nesta aula, criaremos essa coruja cheia de textura e personalidade usando aquarela tradicional e aquarela tradicional Vou orientá-lo em cada etapa desde as ferramentas e materiais necessários para esta aula até adicionar retoques finais ao seu personagem na procriação, tornando-o único e Vou compartilhar minhas fontes de inspiração, dar dicas sobre aquarela e técnicas digitais E na seção de recursos desta aula, você encontrará um guia muito detalhado com minhas recomendações sobre ferramentas e materiais. Então, se você está pronto para algo magicamente novo, vamos começar 2. Ferramentas e materiais: Ferramentas e materiais que você precisará para esta aula Vou começar com aqueles que você definitivamente precisará. E no final, vou mencionar que aqueles que são opcionais dependem da sua preferência ou dependem dos materiais obrigatórios que você usa. Você definitivamente precisará de papel aquarela. Eu preparei três tipos de papel para você. Para esse tipo de aula, para esse tipo de atividade, molhado sobre molhado. Pessoalmente, uso papel prensado a frio, que é bastante texturizado, bastante gramado Mas também preparei um papel liso, prensado a quente, apenas para mostrar como seus tipos de formas ficarão diferentes em diferentes tipos de papel. Vou usar um pouco de papel prensado a quente. Isso é chamado de papel de imprensa. Essa é a marca que estou usando. Honestamente, não tenho certeza de onde o tirei , quando e como foram as circunstâncias, mas é um artigo muito bom para esse tipo de exercício, esse tipo de arte E uma das minhas coisas favoritas é esse caderno de esboços. Vou deixar todas as descrições do artigo, todas as informações abaixo na descrição desta aula. Então esse é o papel. É macio. É quase como um tecido, e o fato um caderno de esboços também oferece alguns pontos positivos. O que é mais importante lembrar sobre o papel aquarela é que ele precisa ter pelo menos 200 gramas de peso, mas de preferência 300 gramas é o papel aquarela padrão E porque se você pegar papel fino, como papel de cartucho ou algo assim, isso simplesmente desaparecerá É sua tinta e água que vão destruí-lo. Portanto, verifique se o papel é adequado para uso em aquarela A próxima coisa que você definitivamente precisará é de um pouco de água. Você provavelmente precisará de uma escova grande. Veja, eu tenho esses dois. Portanto, depende de qual deles eu vejo primeiro que uso. Vou usá-los para molhar o papel, em áreas maiores, porque com um pincel menor, pode ser muito difícil cobrir áreas maiores com água e precisaremos fazer isso Você precisará de pincéis menores. Deixo todas as descrições dos materiais abaixo na descrição desta aula. Eu usaria alguns tamanhos diferentes para experimentar, que você prefere porque algumas formas maiores, obviamente, você pode precisar de um pincel maior, algumas menores, você precisará de pincel menor. Eu não escolheria um pequeno porque esse não é o ponto porque todos os detalhes serão adicionados e procriados, mas precisaremos desses pincéis para criar nossas formas de grande largura sobre largura Obviamente, você precisará de tinta aquarela, e eu gostaria de me debruçar um pouco mais sobre Eu uso meu tipo de conjunto de aquarela personalizado. Eu o construí com marcas diferentes, materiais, materiais, marcas diferentes, cores diferentes. Eu selecionei as cores que eu mais uso na minha arte. Veja, eu criei essas pequenas , tipo meias panelas, E fiz pequenas etiquetas adesivas onde coloquei a marca da aquarela e a cor Então, caso eu acabe, posso reabastecer algumas das aquarelas Na verdade, eu me fiz à mão usando esse pigmento natural. Não estou neste momento, não estou encorajando você a fazer isso porque é um exercício muito grande E a menos que você faça pintura em aquarela regularmente, provavelmente não precisará complicar sua vida dessa maneira Hum, você também não precisa comprar algumas aquarelas caras com granulações como Daniel Smith Novamente, se você puder pagar, se você sabe que essa pintura em aquarela é algo que você faz regularmente ou pretende continuar fazendo, eu definitivamente recomendaria investir em pincéis melhores e tinta de aquarela melhor Mas se você é iniciante, se está começando com aquarela, listarei abaixo as marcas que eu recomendo, que estão muito, muito econômicas E eles também lhe darão belos resultados. A regra geral é não escolher o mais barato Eu também tenho algumas aquarelas feitas à mão aqui que eu pedi, eu acho, da ETs, e vou usá-las Mas, como eu disse, você sabe, use qualquer aquarela, desde que não seja da pior qualidade mais barata Você pode precisar de um pedaço de papelão e alguns clipes de buldogue Eu uso esse tipo. Então, por que precisamos deles. Então, quando molhamos nosso papel e, especialmente, quando começamos a fazer formas no papel, obviamente, o papel aquarela começa a entortar, entortar e, mais fácil de cortar, um pouco assim, apenas para garantir que o papel permaneça E é isso. Então, se você usar um caderno de esboços, se usar pedaços de papel como folhas de papel separadas, você pode precisar de algum tipo de papelão, que você vai prender nele Isso é o que eu faço às vezes. E provavelmente são dois lados suficientes porque não se deformarão de uma forma horrível, uma vez cortados assim Mas, novamente, isso é opcional. Depende de você. Toalha de papel, também opcional, útil caso você precise remover o excesso de água do papel ou do pincel Eu também tenho alguns lápis aqui que são apenas um lápis HB two genérico bastante macio e aqui eu tenho um lápis de aquarela apenas um lápis HB two genérico bastante macio e aqui eu tenho um lápis bastante macio e aqui eu tenho um Isso serve para esboçar sua forma, se necessário, mas eu recomendo que você não faça isso porque, especialmente quando você começa a usar um simples lápis de grafite, você imediatamente quer usar uma borracha e é aí que Você simplesmente começa a desenhar, desenhar, levantar e não fica feliz e, se for absolutamente necessário, se se sentir mais confiante criando suas formas primeiro com o lápis, então vá em frente. Mas, novamente, o lápis de aquarela, por exemplo, às vezes eu o uso para desenhar formas, mas isso pode não funcionar nossa técnica úmida e úmida, porque se eu esboçar algo no papel e depois cobrir o papel com água, ele apenas diluirá A água diluirá o lápis e você não o verá. Então veja você mesmo. Mas, novamente, lembre-se de que, quando começarmos a trabalhar digitalmente em nossas manchas de aquarela em nosso software de procriação, obviamente podemos remover todas as imperfeições, qualquer coisa que você não goste, qualquer coisa que você não goste, será mais trabalhoso Isso resolve, então, se você quiser ser mais eficiente em termos de tempo, eu não usaria lápis Eu também uso uma pistola de calor. Isso me ajuda muito, especialmente quando não quero esperar a aquarela secar, porque obviamente pode levar muito tempo e você não quer gastar horas, horas e dias absolutos em um tipo de obra de arte Isso me ajuda muito no meu processo. Se você não tem, você realmente não precisa comprá-lo porque você pode simplesmente usar um simples secador de cabelo. Obviamente, na segunda parte desta aula, precisaremos do seu iPad com o procreate instalado e você precisará do lápis Apple Em termos de procriação, usaremos pincéis de procriação padrão no grupo carvões e talvez no grupo carvões e talvez no desenho 3. Preparações: Certo, pessoal. Então, nesta parte, vamos fazer alguns preparativos para o nosso trabalho. Essa etapa é opcional. Você pode omitir isso, mas eu recomendo fortemente fazer esse tipo de exercício de teste de aquecimento apenas para garantir que você alcance os resultados que está procurando ao realmente criar as formas para seu personagem e, particularmente nesta aula, estamos criando corujas Falamos sobre o papel, falamos sobre as tintas e o que precisaremos agora, precisaremos do seu papel e você pinta. Se você tem mais de um tipo de papel ou apenas um, vamos tentar testar como nossa tinta se comportará em ambientes úmidos e molhados usando este ou aquele papel. Como mencionei na lição anterior qual falamos sobre ferramentas e materiais, preparei três tipos de papéis para você. Este, eu o usei antes e não gostei, mas decidi incluí-lo nesta aula apenas para mostrar que alguns papéis provavelmente não serão a melhor opção para esse tipo de exercício para esse tipo de obra de arte em que estamos trabalhando agora nesta aula, mas ainda vou mostrar apenas para que você possa comparar Talvez também economizemos algum tempo para você. E eu vou usar alguns desses pinos. Além disso, nesta lição, darei uma ideia do que exatamente faremos quando criarmos nossas formas de coruja Então, vamos começar testando esta página do caderno de esboços. Então, vou pegar meu pincel grande, um dos meus pincéis grandes, e vou mergulhá-lo na água, e vou cobrir minha página com Este papel neste caderno de esboços é incrível. É como eu disse, é como tecido. Ele absorve água imediatamente e cria essa base adorável e adorável para nossas formas úmidas e molhadas Normalmente, para ter certeza de que você molhou adequadamente o papel, basta verificar o papel assim na luz, para que ele esteja brilhando Não deve estar seco, mas também não deve ter poças grandes Então eu diria que o meu está preparado. E o que eu vou fazer? Vou pegar meu pincel. Preparei um dos meus pincéis e vou começar a fazer formas molhadas sobre molhadas Vou jogar um pouco da água nas minhas aquarelas, ou você pode simplesmente borrifá-las com água Depende do que você preferir. Vou pegar um pouco de pigmento e criar algumas formas Este, por exemplo, será redondo. Eu posso tentar misturar cores diferentes. Na verdade, este exercício ajudará você a se familiarizar com suas aquarelas Para ver os pigmentos, porque alguns dos, por exemplo, veja que esse tipo de vermelho inglês é menos pigmentado, mas esse vermelho alaranjado é muito mais Veja quase como guash. Vou apenas criar formas aleatórias, experimentar formas diferentes e ver como elas ficam no papel molhado, tentando misturar cores diferentes e ver como elas funcionam. Veja, não estou criando formas geométricas, mas formas mais orgânicas Então, é como adicionar algumas cores diferentes nas mesmas manchas Eu encorajo você a experimentar técnicas diferentes. Parece que estou adicionando e as cores começam a se misturar. Todas essas técnicas que você pode usar para criar suas corujas. Você pode ver, porque a técnica é molhada sobre úmida e o papel é tão texturizado, você obtém essa bela textura saindo dos painéis de aquarela E a coisa mais incrível, eu acho, é que olha como ela sangra no papel, criando essa borda fofa, e isso será muito útil para nossas corujas porque as corujas podem ser muito nossas corujas porque as corujas Eu tentei um tipo de papel. Vou tentar outro. Vou deixar isso de lado para secar. E o próximo artigo que vou experimentar é bastante semelhante ao que acabei de experimentar. Também é bastante texturizado. Desta vez, vou experimentar com um pouco maior. Pincel de aquarela. Veja este papel, apesar de também ser texturizado, você pode ver através dele muito bem No entanto, não é tão texturizado quanto o anterior. Veja como a tinta está fluindo. É lindo, não é? Veja do que eu estava falando quando o papel dobra, isso está começando a dobrar agora Ele ficará plano novamente quando estiver seco. Para esse tipo de exercício, para esse tipo de obra de arte, não vejo nenhum problema nisso Para mim, basta fixá-lo no papel no papelão, para que papel no papelão, eu possa experimentar diferentes formas, tamanhos de formas e cores. E agora vamos experimentar meu tipo de papel menos favorito. Vou deixá-lo de lado para secar também. E desta vez eu vou tentar este. É papel liso, prensado a quente. Também é um pouco mais azul, um pouco mais frio, colorido Então, vou cobrir este papel com água e você pode ver imediatamente que ele não é tão absorvente quanto os dois anteriores porque é mais duro, é mais liso Mas vamos ver como isso vai funcionar com nossa aquarela, como ela vai interagir Vamos pegar as mesmas seis cores e eu vou criar um pequeno círculo. Aqui, faz sentido. Este exercício também é bom não apenas para testar o papel, mas também para testar suas aquarelas Quais funcionam melhor em conjunto? Qual efeito você prefere? Talvez você prefira três cores e uma mancha. Talvez você prefira apenas um. Além disso, posso dizer imediatamente que não li corretamente as especificações deste artigo porque simplesmente não gostei e pronto. Eu sabia que, para ser sincero, não o comprei . Acho que foi um presente. Mas eu posso dizer que não é um tipo de papel de algodão. Os anteriores eram algodão. É por isso que quase parecia tecido, e é por isso que ficou molhado por mais tempo, permitindo-me criar essas belas formas. E esse, veja, já está seco. Eu realmente não tive tempo de experimentar formas diferentes. Veja, está seco. É isso mesmo. Há um leve efeito da tinta sangrando no papel e das tintas sangrando uma na outra, mas nem tanto. Então, agora vamos testar nossas manchas e calculá-las. É assim que as manchas secam. E vamos compará-los. Então, vou soltá-lo daqui e ver. Você pode ver isso imediatamente. Obviamente, o melhor, na minha opinião, o melhor papel é esse, claro, no caderno de esboços, porque não só ficou úmido por mais tempo, me permitiu pensar em quais cores e formas eu quero usar em vez de me apressar rapidamente, criando Às vezes, correr não é tão ruim, mas nesse caso, eu gosto bastante da peça com a qual mas nesse caso, eu ela estava secando Este artigo não é tão ruim. Eu também gosto dessa fofura. Veja as bordas fofas que ele criou. Ela é muito legal. Esse é o que é. Você pode ver que, para mim, esse papel é um pouco mais grosso do que papel de cartão de impressora e o efeito Porque as aquarelas que eu uso são muito boas, feitas à mão , de boa qualidade e suponho que você também possa trabalhar com elas Mas se você tiver um tipo melhor de papel com algodão e uma boa estrutura granulada, eu o encorajaria a usá-lo porque esse tipo de papel fornecerá os melhores resultados para sua arte 4. Inspirações: Agora, pessoal, vamos falar sobre inspiração antes de começarmos a criar nossas formas. Queremos saber exatamente o que queremos criar. Nesta escuta, vou falar sobre minhas três principais fontes de inspiração. E a primeira com a qual vou começar é a que está disponível para todos é o Pinterest. O que eu costumo fazer. Eu crio um novo quadro e eles começam a adicionar imagens, ilustrações que me inspiram neste ou naquele tópico específico da arte. Você pode ver que no meu quadro, eu criei fontes de inspiração a partir de diferentes tipos de ilustrações de corujas. Alguns deles são de artistas diferentes do passado, como este, por exemplo, e também há ilustrações de livros da minha infância Que eu lembro e que me trazem tantas boas lembranças, e que também afetam enormemente minha arte Você pode dizer, provavelmente. E sim, eu até adicionei algumas fotos de outros ilustradores, mas tenha cuidado porque não vamos copiar nada Não vamos fazer isso de forma que seja reconhecível que é definitivamente a ilustração de outra pessoa Não, não vamos fazer isso. Só queremos nos inspirar com formas diferentes, porque vemos algumas corujas em um cenário, algumas estão voando, algumas são mais fofas, algumas são mais lisas, algumas têm cabeças maiores, algumas cabeças menores, algumas nem um pouco, mas eu simplesmente gosto das texturas que elas interessam algumas cabeças menores, algumas nem um pouco, mas eu simplesmente gosto das texturas Outra fonte de inspiração podem ser os livros. Acho que em uma das minhas aulas anteriores eu te mostrei os livros que me inspiram. Por exemplo, tenho muitos livros que adoro e uso o tempo todo como inspiração. Então veja, diferentes tipos de vogais aqui. Conforme mostrado de maneiras diferentes, posturas diferentes, movimentos diferentes, tipos diferentes, também vejo neve Tanta inspiração que você pode tirar da seiva das ilustrações. Que este livro é Birds of Britain and Europe. Eu também tenho minha enorme enciclopédia de pássaros do mundo E, claro, também há corujas aqui. E eles também são apresentados de forma diferente. maioria delas estão sentadas, é claro, porque você provavelmente vê melhor todos os tipos de características das corujas quando elas se sentam assim, e essa é provavelmente a posição normal , porque elas são observadoras, sentam e olham, observam e estão prontas para Mas você também pode ver alguns em movimento. Sim. Eu até tenho esse pequeno guia de bolso. É chamado Scottish Birds e às vezes eu o uso. Normalmente, não uso esse tipo de livro como inspiração para ilustração, mas ele também contém informações bastante interessantes sobre diferentes pássaros, se você quiser aprender mais sobre bonecos e pequenas fotos e sim Mas, obviamente, nem todo mundo tem livros, então o Pinterest é provavelmente a primeira ferramenta de inspiração Por fim, recomendo fortemente assistir a alguns vídeos, prestando atenção na maneira como as corujas se comportam, na maneira como se movem, imaginando como suas penas se sentem Talvez você até tenha algum lugar para corujas perto, onde possa ver com seus próprios olhos, tirar algumas fotos e filmar alguns vídeos Temos muita sorte de ter um centro de corujas não muito longe de onde moramos Eu sempre trago toneladas de fotos de corujas de lá. Por fim, sempre preste atenção na forma como outros artistas criam seus personagens. Por exemplo, existem alguns desenhos animados da minha infância que ainda inspiram muito 5. Formas de coruja em aquarela: Agora temos tudo preparado. Estamos prontos para criar. Temos nosso quadro inspirador no Pinterest. Temos nosso caderno de esboços, no meu caso, um caderno no meu caso, um caderno No seu caso, podem ser folhas de papel individuais ou talvez um bloco de papel. Nesse caso, você não precisará de clipes de bulldog. Mas vou cortar meu papel um pouco para evitar que ele dobre demais. E vou começar molhando meu papel. Eu sei que este papel vai ficar molhado até ser concluído. Vou usar minha pequena paleta que tenho aqui e vou experimentar diferentes formas de pincel Olhando meu quadro do Pinteres, onde colecionei algumas das corujas e formas que vou usar Em primeiro lugar, obviamente, vou usar a forma de um sittingol sentado no galho T ou algo assim, e vou começar a fazer uma forma neste lado da cabeça da coruja Então, vou usar esse tipo de coruja com chifre misturando em cores diferentes Gente, novamente, para reiterar o que estou fazendo agora no papel molhado com o pincel de aquarela e as aquarelas, estou criando uma forma que vou usar na procriação para fazer Estou misturando tintas diferentes, cores diferentes só para torná-las mais interessantes. Veja, essa é a forma de uma coruja sentada no galho Agora vou criar um com um pouco de vista lateral. Vamos novamente, como uma Vamos novamente, pequena coruja com chifres Tudo tem formas muito, muito aproximadas. Tudo o que não gostamos, podemos nos ajustar e procriar. É por isso que adoramos esse software mágico. Veja, estou adicionando cores diferentes aqui e ali. Vou criar outra sentada como essa , mas virada Por que estou criando algumas porque quero ver quais eu gosto mais, porque só vou escolher uma para esta aula, mas talvez eu escolha o resto para algumas outras obras de arte minhas, porque posso ver que já adoro essas formas O que é importante, pessoal? Obviamente, nesta fase, não vamos adicionar nenhum detalhe e provavelmente não conseguiríamos mesmo que tentássemos, porque a tinta está fluindo Suas cores estão se misturando. Portanto, definitivamente não conseguiremos, mesmo que tentemos adicionar olhos ou pequenos detalhes de penas Tudo isso vamos fazer e procriar quando nossas formas estiverem secas e as transferirmos para nossos iPads Olha esse look fofo tão engraçado. Agora vou trocar o pincel por um menor e vou tentar criar talvez uma corujinha, que será apenas uma bola fofa Só aqui com um pouco de cores diferentes combinadas. Sim, eu posso ver que meu papel já está secando, então eu quero pequenas asas aqui. Pés pequenos. Vamos ver. Vou criar algumas formas aqui também na lateral do meu caderno de esboços Sim, o papel ainda está molhado, mas já está secando. Vou tentar trabalhar um pouco mais rápido. Provavelmente farei um voando também. Talvez eu vá molhar o papel um pouco mais para criar mais desse efeito fofo A todos os detalhes como olhos fracos, definição de penas, já posso acrescentar Só queria molhar um pouco a borda. E essas são as formas que eu criei. Vou experimentá-los agora e até a próxima lição. 6. Fotografia: Então, pessoal, agora nossas formas estão secas e ainda não decidi qual vou usar. Eu adoraria usar todos eles porque eu absolutamente amo. Já consigo ver de que forma posso utilizar cada uma dessas formas. No entanto, nesta aula, obviamente, temos tempo limitado e vou usar apenas uma. Mas, novamente, ainda não decidi qual usar. Vamos fazer a próxima etapa. A próxima coisa que vamos fazer é fotografar nossas formas, transferi-las e procriar Há muitas maneiras de fazer isso. Algumas pessoas digitalizam suas aquarelas. Eu não digitalizo. Na verdade, não digitalizo meus trabalhos em aquarela há muito tempo porque acredito que a câmera está renderizando a cor muito melhor, especialmente O que eu faria para facilitar seu trabalho. Se você trabalha no iPad, basta fotografar suas formas com o iPad. Prefiro que sua câmera seja melhor no telefone, por exemplo, o que também pode ser o caso, fotografe-as com o telefone e transfira-as para o iPad via airdrop ou simplesmente envie por e-mail ou salve-as no iCloud, etc A principal coisa que eu consideraria é, antes de tudo, usar a melhor câmera possível. Só o melhor. Se sua melhor câmera estiver no telefone, use o telefone para fotografar as formas. Se estiver no seu iPad, use seu iPad. Se você tem uma câmera profissional como a Cannon, use-a também, conforme sua preferência. E a segunda coisa mais importante é que você precisa de muita luz do dia. a melhor luz para fotografar sua aquarela é durante o dia, seja de manhã ou bem no início da tarde, dependendo de onde você está geograficamente Deve estar ensolarado ou evitar raios solares diretos. Mas você sempre pode cobrir sua janela com um pouco de cortina branca, se tiver uma Mas a melhor época é como uma bela luz do dia sem luz solar direta. Nesse caso, suas cores estarão no seu melhor, apesar do fato de que obviamente teremos que fazer algumas manipulações e procriar para limpar nossas formas Ainda assim, quanto mais luz do dia você tiver, mais fácil será trabalhar com suas formas e procriar Vou fotografar minhas formas com meu iPad. Então eu os tenho diretamente lá. Então, vou trazer a câmera do meu iPad o mais perto possível para que eu possa ver toda essa bela textura das minhas formas, e vou fotografar cada forma individualmente porque vou criar uma alta resolução da minha arte Agora, vamos verificar. É isso mesmo. Essas são minhas fotos prontas para serem transferidas e processadas. Essa textura linda que você pode ver. 7. Procreate: parte 1: Fotografamos nossas formas. Eu uso a câmera do meu iPad para fotografá-los e agora vou transferi-los em procrade Como eu disse, temos tempo limitado nesta classe de compartilhamento de habilidades. É por isso que tenho que usar apenas uma forma minha , embora todas sejam incríveis. Confie em mim, todos eles acabaram sendo muito legais. Hum, agora vou mostrar as manipulações básicas que você pode fazer com sua forma para criar sua bela personagem de coruja fofa Então eu escolhi essa forma. Então, a coruja de hoje será essa, e eu vou mostrar como eu crio uma linda coruja fofa cheia de personalidade usando essa forma de aquarela Em Procreate, vou selecionar escolher este ícone de adição e vou selecionar quatro papéis Parcialmente, o motivo é porque é de alta resolução e provavelmente vou usá-lo para imprimir um cartão ou algo assim. Eu criei o A four Canvas e agora preciso adicionar meu OL do rolo da câmera à minha tela. Vou clicar nesse ícone de intervalo. Vou selecionar inserir uma foto porque, obviamente, depois de fotografar as fotos, elas foram salvas no meu iPad e aqui está minha coruja Vou me certificar de que eu a estique o suficiente para preencher a maior parte da tela, porque nesse caso, você pode ver todas essas lindas texturas lá porque, obviamente, a câmera fotografa, está muito bem E agora vou clicar nas camadas para ter certeza de fixar a fotografia na minha tela. A próxima coisa que vou fazer é me preparar. Você vê que temos muitas outras manchas e objetos ao redor que não precisamos para nossa arte, pelo menos não no Também vou escolher a seleção e, com a opção de mão livre, vou desenhar aproximadamente ao redor minha para selecionar apenas a forma de que preciso. Feche a linha de seleção e eu vou clicar em Copiar e colar. Veja, se você desligar essa camada, você pode ver que ela foi criada recortada da minha forma de aquarela Vou me livrar dessa camada porque não preciso dela, e essa é uma parte muito importante no momento. Vamos tentar fazer com que pareça bonito e orgânico em nosso papel, em nossa tela. Em primeiro lugar, é muito importante mencionar, pessoal, que nesta aula, usaremos fundo claro para nossa coruja, que significa do branco puro a alguns tons diferentes de branco leitoso, creme de branco, etc Vou te explicar o porquê. Hum, então a cor que vou escolher do meu fundo é esse branco creme e agora você pode ver que eu posso ver a borda recortada da minha coruja e vou me livrar dela Para isso, vou para esta seção de ajuste do menu, e a primeira coisa que vou escolher são esculturas. E agora vou fazer algumas manipulações com curvas para me livrar dessa borda escura da minha O que geralmente funciona para mim, veja esse canto inferior das curvas, vou arrastá-lo um pouco para a direita e o que ele faz, aumenta as cores, deixa as cores mais saturadas porque, deixa as cores mais saturadas porque obviamente, a câmera distorce as E você não pode evitar . É o que é. E esse canto superior, vou arrastar para a esquerda. Você pode ver que as bordas começam a desaparecer. Eles definitivamente estão passando do azul para o branco mais amarelado E é basicamente isso. Estou muito feliz com isso. Você sempre pode tentar mover essa coisa de metal. Mas eu já posso ver que é assim que vai funcionar para mim. E agora você pode ver que ainda existe esse recorte. Você ainda pode ver isso. É quando vamos usar o modo de mesclagem de cores mais escuras Você pode ver que, pelo menos na parte superior da nossa coruja, a borda se fundiu perfeitamente com a tela Essa borda que você pode ver, vamos remover com a ferramenta de borracha. Mas agora voltando ao meu comentário de que o fundo deveria ser claro, por que fiz isso? Porque para me livrar dessa borda recortada, tive que mudar o modo de mesclagem Se nossa cor de fundo for escura. Você pode ver que o nosso simplesmente desaparece porque o modo de cores mais escuras só traz cores mais escuras Se voltarmos ao normal, ele ainda será cortado. Se tentarmos outros modos de mesclagem diferentes, você verá que cores mais escuras ainda não funcionarão Precisamos nos livrar da borda. Claro, existem maneiras de fazer isso. Você sempre pode usar a borracha para apagar as bordas desse l. Não vou me debruçar sobre isso porque, para essa técnica, vou usar Mas talvez na minha próxima aula eu mostre como eu uso formas no fundo mais escuro e como eu apago a borda Então, voltando para uma cor mais escura e mudando nossa tela de volta para esse branco leitoso Vou escolher carvão vegetal, é um conjunto padrão de pincéis e procriar e vou usar carvão fino, apagá-lo, transformá-lo em carvão vegetal , e vou reduzir um pouco a opacidade e reduzir o tamanho do é um conjunto padrão de pincéis e procriar e vou usar carvão fino, apagá-lo, transformá-lo em carvão vegetal, e vou reduzir um pouco a opacidade e reduzir o tamanho do meu pincel. Muito suavemente, com movimentos suaves, vou apagar essa borda do papel Da minha coruja. Tente não apagar essa fofura agradável, porque esse era o objetivo de usar a técnica molhada sobre úmida Veja, estou apagando aqui, apenas definindo um pouco melhor os pés Agora, essa borda, vou apagar e posso ver esse papel azulado Eu ainda vejo isso aqui. Novamente, muito gentilmente. Estou tentando preservar isso. Lembro-me de como a tinta flutuava quando colocamos essa mancha de aquarela no papel Estou tentando manter esse efeito o máximo possível, mas ajustando a forma para criar mais uma forma de coruja. Acho que vou parar aqui mesmo. Eu acho que isso já é muito bonito. Você pode ver todas essas transições de cores. Você pode ver toda essa linda textura do papel. Você pode ver essas granulações da aquarela e estou muito feliz 8. Procreate: parte 2: S O que eu vou fazer a seguir? Vou dar meus olhos de coruja. Acho que mencionei em minhas aulas anteriores que sempre tento olhar para meu personagem porque é isso que dá vida a ele e isso meio que diz o que fazer a seguir. Quando os olhos estão no lugar, você já sabe para onde ir a partir daí, o que fazer, o que procurar. Então, vou criar uma nova camada e acho que vou usar o pincel de carvão de videira novamente. Mas desta vez, vou trazer a opacidade para 100%. E o tamanho talvez seja de cerca de 10%. Desta vez, pessoal, eu não vou te dar nenhuma paleta de cores porque eu te dei a liberdade na lição anterior escolher sua própria paleta de cores para sua Mas agora, dependendo das cores que você escolheu para sua coruja, você usará sua paleta com base nessas cores escolhidas O que eu sugiro que você faça é criar uma nova paleta e adicionar amostras diferentes, e é isso que vamos fazer para criá-la em cima Agora eu preciso da cor clara porque, primeiro, vou criar esses dois círculos para os olhos grandes da coruja Agora vou colocar meu dedo nesse pequeno quadrado entre esses dois controles deslizantes e ele ativará o seletor de cores Usando minhas próprias cores, minha própria coruja, vou escolher a cor, a cor clara Acho que este é muito bom e vou adicioná-lo imediatamente caso queira voltar e usá-lo novamente. Eu vou fazer os dois olhos. Eu vou criar um círculo. Se você não confia na firmeza de sua mão, basta criar duas e colocá-las lado a lado Eu provavelmente os juntaria. Você sempre pode brincar tentando ajustá-los. E agora vou adicionar partes mais escuras dos olhos. Vou criar uma nova camada e, usando um pincel de carvão de videira, agora vou tentar escolher uma cor mais escura da minha Vou colocar meu dedo no seletor de cores e acho que a parte mais escura está em algum lugar Vou tentar escolher um pouco de cor marrom escuro. Só isso, vamos desenhar círculos para a parte central do olho da nossa coruja e colocá-los aqui Agora temos olhos, algum tipo de olhos, e vou adicionar um pouco de luz apenas para deixar os olhos um pouco mais vivos. Por isso, desculpe, vamos adicionar a amostra de cores à nossa paleta para realçar os olhos, vou usar apenas a cor branca Vou reduzir um pouco a opacidade e reduzir o tamanho do pincel Vou apenas adicionar um pequeno destaque aqui. Pita, chora. Veja, já está muito bonito. Agora vou adicionar o bico. O bico da nossa coruja, é uma coruja, então o bico vai ficar mais torto com o mesmo pincel Basicamente, o carvão vegetal de videira é um dos meus pincéis de procriação padrão favoritos que eu uso o tempo todo O bico, provavelmente vou torná-lo dessa cor avermelhada. Novamente, vou selecionar a cor pica. Vou adicionar essa cor à minha paleta, caso queira voltar e usá-la Vamos brincar com o formato do nariz. Vou tentar talvez diferentes tipos de narizes, narizes, bicos, obviamente Sim, acho que gosto bastante desta, um pouco de vista lateral. E isso só torna nosso personagem um pouco mais adorável e você já tem personalidade Agora, o que eu gostaria de fazer a seguir é definir um pouco mais as asas do corpo, só um pouco porque não quero que você passe horas, a menos que queira, é claro, criar seu personagem, porque, sejamos honestos, acho que você concordará comigo que isso já é um personagem. Já está. Você já pode colocá-lo no livro. Parece-me um pouco inacabado, então vou literalmente trabalhar aqui Mas agora, adicionando cores mais escuras para definir as partes do corpo, quero ter certeza não fazer essa linda textura desaparecer O que eu vou fazer é colocar todas essas características faciais no mesmo grupo. Desculpe, na verdade eu esqueci de adicionar alguns cheques de blushy, o que eu sempre faço Seis B comprimidos. Vou usar um pincel e vou escolher um tom de rosa. Eu costumo usar esse tipo de sombra. Você pode adicioná-lo à sua coruja e eu vou adicionar pequenos cheques de blushy Eu acho isso muito bom. Essas são as nossas características faciais aqui. Como eu disse, vou definir as asas um pouco melhor e, geralmente, criar mais um contorno do corpo Vou tentar usar imediatamente o modo de multiplicação porque vou adicionar cores mais escuras e o pincel que vou usar, eu realmente gostaria de usar o mais delicado desses carvões, e eu diria que será para ser comprimido E quanto às cores, posso usar as que já selecionei na paleta, mas talvez eu gostaria de escolher outra cor Acho que pode ser uma cor acastanhada avermelhada, mais brilhante. Vamos adicioná-lo à nossa paleta. Nós o temos, caso queiramos voltar a ele. Vamos tentar experimentar. Vou aumentar o tamanho da opacidade do meu pincel. Vou tentar definir um pouco as asas , porque você vê que o corpo está aqui e as asas fofas estão nas laterais Vou usar meu pincel, preste atenção pessoal que a opacidade é reduzida porque eu não quero nenhuma aspereza porque não quero que esse lindo papel aquarela textura desapareçam, e talvez eu Talvez esse galpão. Vamos adicioná-lo. Adicione um pouco Eu gostaria de adicionar um pouco de marrom escuro nos pés. Então, vou escolher uma cor marrom mais escura aqui. Está muito escuro. Isso foi adicionado à nossa paleta. E eu vou apenas adicionar um pouco aqui. Acho que vou adicionar um pouco de sombreamento mais escuro aqui nos chifres ou nas orelhas, ou como você chama Você sempre pode ver, eu posso ver que há muitas áreas esbranquiçadas, áreas mais claras Vou selecionar novamente um pouco de marrom alaranjado e talvez eu adicione um pouco desse sombreamento ao redor do rosto Eu posso ver que há uma concentração muito mais escura aqui, o que é realmente muito bom, mas eu só quero suavizá-la um pouco Vou adicionar a nova camada e alterar o modo de mesclagem para clarear e vou selecionar cor mais clara com o mesmo pincel que deve ser compactado, vou aumentar o tamanho e vou simplesmente Talvez não clarear Vamos experimentar a tela. Cor mais clara. Desculpe, pessoal. Cor mais clara. Só vou suavizar um pouco essa escuridão Adoro esse pincel porque ele também cria essa maciez extra Vamos adicionar pezinhos. Vou usar apenas uma das cores que eu já escolhi. Vou pegar a mancha duas e, usando carvão vegetal de videira com opacidade reduzida, vou misturar os pés no corpo da coruja os pés no corpo da coruja Obviamente, daqui para frente, você pode adicionar uma ramificação G ou algo assim, mas esse não é o objetivo dessa classe. O objetivo desta aula é mostrar como você pode utilizar a mídia tradicional para finalizá-la e procriar para criar esse personagem adorável A última coisa que vou acrescentar, como sempre faço, é a textura desenhada à mão. Não vou me debruçar muito sobre isso, pessoal, então só digo quais pincéis vou usar Mas se você conferir minha aula chamada textura Magic 300, acho que é sobre coelho adormecido Isso lhe dará uma ideia de como eu uso diferentes texturas. O pincel que vou usar é carvão vegetal de videira e vou reduzir o tamanho e lembrar a regra geral: quando você usa cores mais escuras, quando você usa cores mais escuras, eu selecionaria Quando você usar cores mais claras posteriormente, usarei o modo normal e brincarei com texturas diferentes E agora é hora de usar algumas texturas mais claras. Então, vou adicionar uma nova camada, mantendo-a no modo normal. Acho que vou usar o mesmo pincel que é carvão fino A única diferença é que vou reduzir o tamanho muito, muito para baixo. Portanto, é uma pincelada bem fina e delicada. Vou escolher a cor mais clara e vou adicionar algumas texturas que são mais claras E assim, nosso personagem é adi. Não sei se podemos chamá-la de ilustração finalizada, mas é definitivamente um personagem finalizado. Isso pode lhe dar a inspiração para criar talvez uma história sobre esse personagem. Você pode tentar criar formas diferentes no papel aquarela com o mesmo personagem usando as mesmas cores, mas em diferentes situações da vida, uma dormindo, por exemplo, uma com bebês, uma voando no ar, outra caçando um rato ou algo assim Você pode criar uma história completa sobre eles, criar um livro inteiro, se quiser. E sim. Aqui eu adicionei alguns elementos que eu também pintei à mão com aquarela, mas não com efeito molhado sobre molhado Vejo vocês, aqui eu coloquei minha coruja em um galho. Eu criei também usando a mesma técnica, aquarela sobre papel, e já está parecendo mais completo, mais acabado Eu encorajo você não apenas a criar seu personagem, mas também, se você puder, se se sentir inspirado, adicionar elementos diferentes em torno dele ou até mesmo uma história completa. 9. Considerações finais: Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula. Espero que tenham gostado. Espero que você tenha aprendido alguma coisa e mal posso esperar para ver suas ilustrações aqui Certifique-se de compartilhar seus personagens mágicos aqui no Skill Share ou enviá-los para o Instagram e não se esqueça de me marcar no meu sublinhado Underscore Busy May, obrigado novamente e até breve. Mamãe.