Criando uma guitarra no Blender e no Substance Painter | Aniket Rawat | Skillshare

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Criando uma guitarra no Blender e no Substance Painter

teacher avatar Aniket Rawat, 3D Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução do curso

      1:19

    • 2.

      Criando o corpo base

      12:00

    • 3.

      Finalizando o corpo base

      13:12

    • 4.

      Adição de detalhes

      15:52

    • 5.

      Detalhando a parte superior

      19:03

    • 6.

      Adicionando as cordas

      8:40

    • 7.

      Desencapsulamento de UV

      11:38

    • 8.

      Texturizando a guitarra

      15:27

    • 9.

      Iluminação e renderização

      12:41

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

138

Estudantes

6

Projetos

Sobre este curso

Olá a todos e bem-vindos a este novo curso. Neste curso, vamos examinar todo o processo de criação de uma guitarra usando o Blender e o Substance Painter.

O que você obterá:

· 9 vídeos FHD com 2 horas de conteúdo

· Todos os arquivos necessários para completar o curso, incluindo os Modelos, arquivos de Substance Painter, texturas, Alphas etc

Vamos analisar o pipeline completo de criação de um suporte realista de alta qualidade, começando com a modelagem do suporte no liquidificador, a texturização no Substance Painter e, finalmente, a iluminação e a renderização de uma peça de portfólio no liquidificador.

Este curso ajudará você a melhorar suas habilidades de modelagem 3D e textura à medida que passamos por cada etapa juntos e aprendemos muitas técnicas diferentes. Após terminar o curso, você poderá facilmente criar as renderizações mostradas no trailer e criar seus próprios adereços.

Vamos começar modelando o adereço no Blender, e aprender várias técnicas de modelagem e também aprender muito sobre diferentes modificadores. Após terminar a modelagem, aplicaremos todos os modificadores e desembrulharemos nosso modelo para exportação.

Importaremos nosso modelo para o Substance Painter para começar com o processo de texturização; começaremos por preparar os mapas de malha para nosso modelo. Aprenderemos a criar materiais de alta qualidade e realistas e as principais características do Substance Painter, como materiais, máscaras etc.

Por fim, levaremos nossos modelos de volta ao Blender e renderizá-los. Vamos configurar o material, a iluminação e a câmera e aprender como usar HDRIs para iluminar nossas cenas. Terminaremos o curso com uma renderização pronta de portfólio e um pouco de edição do Photoshop.

Este curso é para qualquer pessoa que tenha uma compreensão básica de Blender e Substance Painter e queira aprimorar suas habilidades.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Aniket Rawat

3D Artist

Professor

Hi everyone, My name is Aniket Rawat and I am a 3D artist who likes to create realistic and high quality 3D props and assets. The main 3D programs that I work in are Blender, Substance Painter, Zbrush and Unreal Engine. I am proficient in 3D modelling and texturing.

Thank you for stopping by my profile, I hope my courses are able to help you learn new stuff.

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Level: All Levels

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Transcrições

1. Introdução do curso: Olá a todos e bem-vindos a este novo curso. Neste curso, abordaremos todo o processo de criação de uma guitarra usando um liquidificador e um pintor de substâncias Examinaremos toda a linha de tubulação criar um suporte realista e de alta qualidade. Começando com a modelagem do adereço no liquidificador, texturizando e pintor de substâncias e, finalmente, iluminando e renderizando uma Este curso ajudará você a melhorar suas três habilidades de modelagem e texturização de adereços D enormemente suas três habilidades de modelagem e texturização de adereços D à medida que passamos por cada etapa juntos e aprendemos muitas Depois de terminar o curso, você poderá facilmente criar as renderizações mostradas no trailer e criar seus próprios adereços Começaremos modelando o liquidificador e aprenderemos várias técnicas de modelagem e também aprenderemos muito sobre diferentes Depois de terminar a modelagem, aplicaremos todos os modificadores e UV e envolveremos nosso modelo para exportação Vamos importar nosso modelo para o Substance Painter. Para começar com o processo de texturização, começaremos criando os mapas de malha para nosso modelo Aprenderemos como criar materiais realistas e de alta qualidade e algumas das principais características do pintor de substâncias como materiais inteligentes, máscaras, etc Por fim, levaremos nosso modelo volta ao Blender para renderizá-lo. Configuraremos a iluminação do material e a câmera e aprenderemos como usar os HDRIs para acender um Terminaremos o curso pegando um portfólio pronto, renderizando e um pouco de edição no Photoshop Este curso é para qualquer pessoa que tenha um conhecimento básico de liquidificador e pintor de substâncias e queira aprimorar suas habilidades Então, espero ver você lá. Obrigada. 2. Criando o corpo base: Olá e bem-vindos a todos neste novo curso, onde criaremos um violão em liquidificador e pintor de substâncias do início ao fim Antes de começar, quero mencionar rapidamente que criei um novo servidor Discord para todas as notícias e atualizações relacionadas aos lançamentos de meus novos cursos, além de itens como descontos e avisos de venda Além disso, você também pode tirar suas dúvidas e perguntas lá e mostrar suas criações Sim, me ajudaria muito se você pudesse participar. Então, para participar, basicamente você só precisa acessar apenas os arquivos do curso. E eu compartilhei esse arquivo do Bloco de Notas. Você pode abri-lo e copiar este link completamente e colá-lo no seu navegador. E então você pode entrar no servidor Discord facilmente. Tudo bem, o próximo passo é que, inicialmente, este curso será gratuito. Portanto, tenho que concluí-lo em cerca de 2 horas. Como esse é o limite de tempo para cursos gratuitos demi, as coisas podem ser um pouco mais rápidas do que meus outros cursos Tudo bem, então, com tudo isso resolvido, vamos começar rapidamente com nosso processo de modelagem. Então, pressionarei rapidamente a e pressionarei Delete para excluir tudo o que pudermos pressionar para exibir essa visualização. E vou habilitar minhas teclas de projeção de tela para que você possa ver todos os atalhos que estou executando Como você pode ver, eles estão aparecendo aqui. Tudo bem, somente nos arquivos do curso você encontrará imagens de referência do site frontal e do verso. Vamos adicioná-los rapidamente. Vou pressionar um para a vista frontal e garantir que você primeiro pressione um em um número. Voltar para entrar na vista frontal, pressione Shift image e adicione uma imagem de referência. Vou rapidamente acessar meu diretório de tutoriais nas imagens de referência na imagem de referência frontal. Agora, basicamente , basta pressionar y e movê-lo para trás assim Novamente, pressione três para a vista lateral direita, pressione Shift e adicione novamente uma imagem de referência. E desta vez eu acidentalmente o chamei de Guitar Back, mas essa é na verdade a vista lateral, o lado da guitarra Sim, basta trazê-lo agora. Tudo bem, agora pressione G, depois X e mova para cá. Agora podemos facilmente pressionar um para a vista frontal e três para o lado direito do nosso violão, e agora podemos começar a trabalhar imediatamente. Vou criar esse corpo aqui. Para fazer isso, o que podemos fazer é pressionar Shift até Mesh e adicionar uma única palavra. Se você não encontrar uma única opção de palavra aqui, acesse rapidamente as Preferências de Edição e a seção de complementos, pesquise objetos extras e habilite também a curva e a malha. Então você encontrará todas essas opções extras. Vá até Mesh e adicione uma única palavra. Adicione uma única palavra. Tudo bem, agora pressione um no modo de edição para mover esse vértice E pressione e vamos colocá-lo aqui. E, basicamente, basta pressionar para extrudi-lo e começar a extrudi-lo Para traçar a imagem de referência dessa forma, rápido, vou acelerar essa parte, pois basicamente o que estou fazendo é pressionar segurar a tecla shift para colocá-la exatamente onde quero colocá-la e, em seguida, seguir apenas a imagem de referência. Isso é algo muito básico e fácil de fazer. Apenas faça isso rapidamente. Tudo bem, agora estamos quase terminando. O que basicamente precisamos fazer é extrudar até aqui. Em seguida, selecione esse vértice. Mantenha pressionada a tecla shift e selecione esse vértice também. Em seguida, pressione F para juntá-los e certifique-se de que estejam alinhados. O que você pode fazer é juntá-los. Vá até aqui, selecione Vertex e pressione então para movê-lo assim Em seguida, mantenha o controle e junte-os assim. Eu acho que isso é muito bom. Agora, o que você precisa fazer é pressionar A para selecionar tudo e, em seguida, pressionar para preencher o rosto. Agora vamos pressionar três para ver o lado direito. Você pode ver que tudo está se encaixando corretamente. Se estiver, não basta ajustar a imagem ou o objeto um pouco a imagem ou o objeto para que ele se encaixe perfeitamente nas duas visualizações. Pressione um e você verá que é adequado. E pressione três, e isso também é adequado. Agora pressione para extrudar aqui desta forma. Basicamente, clicamos com o botão direito do mouse no corpo da guitarra e suavizamos a tonalidade e também ativamos a suavização automática a partir daqui. Eu virei rapidamente até aqui e habilitarei a cavidade e a sombra. Só para fazer as coisas parecerem um pouco melhores. Tudo bem, em seguida, podemos criar esse círculo aqui. Essa forma de furo também é muito fácil de fazer. O que você basicamente precisa fazer é pressionar a tecla A, passar para a malha e adicionar o círculo. Desta vez R, depois x para girar o círculo no eixo x em 90 graus. Diminua a escala e coloque-a aqui. Mais uma vez, diminua a escala. Apenas tente combiná-la com a imagem de referência. Basicamente, acho que isso se encaixa muito bem. Agora, para criar um recorte nesse objeto, usaremos o comando knife project. O que você basicamente precisa fazer é primeiro selecionar esse objeto principal. Pressione um para entrar na vista frontal. Pressione tab para acessar a visualização de edição. E agora mantenha o controle. E então clique nesse objeto, nesse círculo que queremos usar como um cortador O que basicamente precisamos fazer agora é pressionar três facas, projetar e amassar . Você verá se seleciona esse círculo agora e o exclui. Selecione a aba de pressionar a guitarra e você verá que esse recorte foi criado aqui Podemos simplesmente pressionar três agora e selecionar essa face, pressionar X e excluir as faces. Nós temos um belo corpo básico do violão. Vá até os modificadores e, como você pode ver atualmente, ele não tem nenhuma espessura Vá até o modificador e deixe o triste solidificar o modificador. Certifique-se de selecionar o controle de pressão do objeto e aplicar a escala. Agora podemos ajustar a espessura. Você pode ativar o raio X daqui para ver se algo é como colidir um com o outro aqui Como você pode ver, obviamente não queremos fazer isso, então algo como 0,00 30,03 está, eu acho, bom Podemos ajustar isso mais tarde, mas na minha opinião, parece tudo bem. Também vou selecioná-lo e adicionar um modificador Bevel a Vamos ajustar o chanfro. Nós apenas o tornamos um pouco mais suave nas bordas. Ative o endurecimento normal e também permita suavizar. Tudo bem, estamos prontos , vamos apertar o controle e salvar nosso arquivo. Antes de continuar, vou rapidamente para o diretório do tutorial e, na pasta de arquivos do blender , nomeie essas duas guitarras. Vamos clicar em Salvar. Tudo bem, em seguida, podemos criar essa coisa aqui. Acho que se chama Pig Guard, mas primeiro vou selecionar isso e reduzir a espessura dessa guitarra Eu acho que isso é demais agora. Eu vou dizer que esse 20.01 talvez pareça muito melhor. Em seguida, vamos trabalhar nessa mudança. Novamente, adicione uma única palavra, uma para a seleção do vértice, e simplesmente arraste-a e solte-a em algum lugar por aqui, assim Novamente, basicamente precisamos apenas pressionar e extrudar e apenas traçar esse objeto na imagem de referência Tudo bem, mais uma vez está feito. Basicamente, precisamos selecionar esses dois e pressionar agora para juntá-los. Se você quiser adicionar outro vértice entre eles, basta pressionar o controle R e adicionar um vértice como este Basicamente, isso é muito bom. Pressione para selecionar tudo e, em seguida, pressione preencher a face. Vamos ver, agora podemos pressionar e sair, vou pressionar Y e movê-lo para trás Ainda aqui, acho que está certo. A sombra pode suavizar isso novamente. Adicionaremos um modificador Bevel a isso. Certifique-se de aplicar a escala, reduza a quantidade de chanfro Acho que isso é muito bom. Permita endurecer os normais e também suavizar o Galata. Outra coisa que eu quero fazer é selecionar pressionar barra Ao pressionar, você pode isolar qualquer objeto. exemplo, digamos que, se você quiser trabalhar apenas com esse objeto, você pode pressionar a barra no teclado numérico E você pode ver que pode isolá-lo facilmente para que nenhum dos objetos obstrua Pressione novamente no teclado numérico para sair dele. Tudo bem, então vou selecionar pressionar Tab para entrar no modo de edição, basicamente. No momento, como você pode ver, esses vértices não estão realmente conectados Eu só quero conectá-los rapidamente porque não conectá-los pode nos causar alguns problemas mais tarde, basicamente pressione três e selecione essa face, selecione esse espaço, pressione X e exclua as faces. Agora, para basicamente unir todos esses vértices, pressione um , selecione este e selecione este em um lado, pressione para conectá-los Em seguida, selecione isso e, em seguida, pressione. Agora pressione dois para Selecionar, selecione esta borda, selecione esta borda e pressione, como você pode ver, uma face é criada entre elas. Para facilitar muito para nós, o que você pode fazer é pressionar dois para Selecionar, basta selecionar esta borda. E agora continue pressionando seu teclado. E você verá que pode facilmente se juntar a eles. E certifique-se de preenchê-los todos assim. No final, você pode ver que temos um pequeno problema de sombreamento aqui na parte inferior, pressione três para a fase , selecione, selecione essa fase e mova-a um pouco para baixo E você pode ver que corrigimos isso com muita facilidade. Tudo bem, estamos prontos para ir novamente. Vou pressionar tab, pressionar um para selecionar e fazer o mesmo para este lado. Selecione também esses dois. Pressione selecionar esses dois. Pressione dois para selecionar. E certifique-se de selecionar essas duas bordas. E pressione agora para selecionar essa borda. E agora continue pressionando para juntá-los completamente e preenchê-los completamente Tudo bem, não podemos realmente ver nenhum problema de sombreamento. Estamos prontos para ir. Por último, pressione tab novamente. Selecione essa borda e pressione e essa borda e pressione desta forma, temos toda a topologia de um quarto. Então é muito melhor. Terminamos com essa forma. Além disso, vamos pressionar o controle para salvar nossos arquivos. Acho que isso é muito bom para esta palestra. Continuaremos a partir daqui. Na próxima, continuaremos modelando todas essas partes diferentes da guitarra. Obrigado por assistir. Vou ver o próximo. 3. Finalizando o corpo base: Olá e bem-vindos, pessoal. Agora vamos continuar trabalhando em um violão. Vou pressionar um para ver a vista frontal. Vamos habilitar o raio-x. Podemos começar criando essa forma aqui. Basta pressionar Shift e vamos adicionar uma pressão de cubo para reduzir a escala E basta escalá-lo de acordo com a imagem de referência. Pressione então e diminua a escala no eixo z desta forma. Basta combiná-la corretamente com a imagem de referência. Para criar aproximadamente algo assim, você pode pressionar Tab e ver que está se encaixando perfeitamente em nossa imagem de referência, eu acho Tudo bem, depois de escalá-la, basta pressionar o controle e aplicar a escala Em seguida, vamos pressionar Tab. Selecionarei esse lado dos vértices e esse lado das palavras enquanto pressiono a tecla Shift Verifique também se você ativou o raio-x. Ok, primeiro o que vou fazer é pressionar o controle Tab Press e adicionar um laço de borda no meio. Clique com o botão direito para colocá-lo exatamente aqui. Em seguida, selecione esta palavra, segure, desloque esta também. E basta pressionar e movê-lo para cá, assim. Agora, para criar corretamente a forma, primeiro o que vou fazer é salvar uma pressão de raio X, depois Y, e reduzi-la desta forma. Agora basta pressionar tab, pressionar dois para a borda. Selecione e selecione essa borda. Pressione G, depois Y, e traga-o para cá assim. Temos uma forma estranha como essa. Mas o que vou fazer é pressionar Tab e segurar Alt e selecionar esse loop completo clicando enquanto pressiono tudo. Você pode ver que todo esse loop está selecionado se você segurar tudo, clique aqui. Agora você pode simplesmente pressionar Control mais B para chanfrá-lo assim Basta fornecer vários segmentos. Vou pressionar um para ver a vista frontal e vamos desmontá-la. Sim, algo parecido com isso. Se você habilitar o raio-x, ele não está realmente se encaixando corretamente Mas o que vou fazer agora é selecionar este lado dos vértices, certifique-se de selecioná-los corretamente. Todos os vértices que estão no lado direito da origem os selecionam desta forma Em seguida, pressione X e exclua os vértices. Em seguida, vá para o Modificador e adicione modificador e apenas adicione o modificador de espelho E você notará que tudo está perfeitamente espelhado no lado direito Agora volte para a vista frontal, habilite o raio X e você pode selecionar todos esses vértices um por um e trazê-los para baixo de acordo com a imagem de referência Você verá que tudo se encaixaria perfeitamente. Raio X estável. Como você pode ver, clicamos com o botão direito do mouse e sombreamos nossa forma, suavizamos e ativamos a suavização automática. Vamos retroceder um pouco até aqui. Agora, para melhorar um pouco a forma, o que vou fazer é segurar duas. Vou pressionar dois para entrar no modo Selecionar. Segure e selecione esse laço X e remova o laço da borda. Basta selecionar esse loop aqui. Você pode selecionar essa borda superior aqui. Em seguida, pressione Y e mova-o para baixo assim. Para criar algo desse tipo, vamos movê-lo um pouco para cima E agora você pode novamente segurar tudo e selecionar esse loop. Pressionará o controle e o chanfrará completamente. Certifique-se de aplicar a escala. Agora vamos nivelá-lo para criar algo assim. Eu acho que isso parece bom. Você pode pressionar Y para reduzi-lo no eixo y para torná-lo um pouco mais fino Acho que essas formas parecem muito boas. Podemos clicar em salvar e pressionar três para ver o lado direito. Podemos movê-lo um pouco para dentro e descansar. Tudo parece muito bom na minha opinião. Você pode ver que está se encaixando perfeitamente em nossa imagem de referência Também tem uma forma bonita. Tudo bem, vamos seguir em frente, habilitar o raio X novamente, podemos criar essas pequenas formas aqui. Vamos pressionar Shift A, adicionar um Q e reduzir isso. Aumente-o no eixo x desta forma. E vamos ver, primeiro pressione o controle, aplique a escala. Pressione tab. E assim, mais ou menos assim, você pode pressioná-lo e movê-lo um pouco para dentro Sim, acho que a forma é. Tudo bem Traga-o para cá. Agora, basta primeiro pressionar o controle e aplicar a escala. Pressione e pressione dois para selecionar o controle de retenção Não. E selecione todas essas quatro bordas como esse controle e Não é um atalho para isso Você pode pressionar um mais uma vez, ativar o raio-x. Basta pressionar control e nivelá-lo para criar algo assim. Novamente, tonalidade suave, isso permite a suavização automática. Eu acho que isso é muito bom. Em seguida, podemos criar essas formas cilíndricas. Acho que parecem uma esfera, mas podemos trabalhar apenas com um cilindro, habilitar o raio-x. Novamente, pressione Shift e vamos adicionar um cilindro, reduzi-lo, girá-lo no eixo x em 90 graus e apenas combiná-lo com a imagem de referência mais uma vez Agora vamos pressionar para isolar isso. Vamos suavizar a sombra, isso permite suavizar e vamos ver. Ok, primeiro vamos pressionar a barra novamente, sair do modo de isolamento Pressione três para ver o lado direito e você poderá vê-lo pela vista lateral. Podemos colocá-lo em algum lugar por aqui para que saibamos que comprimento está em algum lugar por aqui. E agora vou reduzi-lo um pouco. Agora pressione tab para o modo de edição. Pressione três para a face traseira e pressione para dentro desta forma Agora, basta extrudar assim, vamos inserir um pouco mais, extrudar até aqui, criar Em seguida, o que vou fazer é pressionar Tab novamente, pressionar control ou adicionar um loop de borda aqui. Antes de fazer qualquer outra coisa, pressionarei dois para selecionar, segure a e selecione essa borda completamente. Novamente, segure a tecla shift e selecione essa borda completamente. Em seguida, basta pressionar o controle para obter uma forma suave. Você pode ver que o chanfro não está realmente funcionando corretamente. Acho que precisamos aplicar o primeiro controle da escala, aplicar a escala agora. Novamente, tente chanfrar tudo. Isso parece muito bom. Vou pressionar três para a fase. Selecione, segure Alt, selecione essa fase e, em seguida, pressione Alt mais E para extrudá-la ao longo dos valores normais Estou muito feliz com isso. Podemos pressionar um para a vista frontal, ativar o raio-x. Agora vamos usar o modificador de matriz. Em vez de duplicá-lo repetidamente, você pode simplesmente usar um modificador de matriz como Você pode controlar a contagem e a distância entre elas usando o fator como está no eixo x. Só precisamos alterar o fator x, mas se você quiser fazer isso no eixo y ou mesmo no z, você pode fazer isso. Vamos colocá-los de volta em zero. Agora, para configurá-los corretamente, ative-os novamente com mais rapidez e diminua o fator. E certifique-se de definir a contagem em seis e posicioná-la de acordo com a imagem de referência. Pode definir seu fator da maneira mais adequada. Acho que 1,37 É muito bom na minha opinião. Vou apenas selecionar isso e movê-lo um pouco para baixo, mesmo que não corresponda à imagem de referência Mas sim, acho que dessa forma fica melhor. Tudo bem Estou muito feliz com o desempenho da nossa guitarra . Vamos ver no que podemos trabalhar a seguir. Estamos praticamente terminados aqui deste lado. A próxima coisa para criar a parte de parada, vamos ver, podemos pressionar três para ver o lado direito. E podemos começar criando essa coisa. Podemos pressionar Shift e adicionar uma primeira pressão para a vista frontal. Começaremos de algum lugar por aqui para reduzi-la e colocá-la logo acima da guitarra, assim, e garantir que a imagem de referência se encaixe perfeitamente aqui. Agora pressione tab able x ray, selecione todos os vértices de parada Mova-os para cá até aqui. Em seguida, pressione x e diminua a escala no eixo x. Mova-o um pouco para a esquerda. Acho que tudo se encaixa perfeitamente. Novamente, vou selecionar tudo aqui. Lex permitiu que a prensa o extrudesse e o escalasse para fora desta forma Vamos tentar combinar a imagem de referência corretamente. Novamente, pressione a extrusão até aqui. E, novamente, aumente a escala. Você só pode escalá-lo no eixo y, eixo x. Temos algo parecido com isso. Pressione três para ver o lado direito. Vamos colocá-lo ao contrário aqui. Essa forma é como começar daqui, você pode ver a partição sendo criada. Isso é uma coisa completamente diferente. Só precisamos colocá-lo até aqui. Agora precisamos trabalhar nesse lado direito. Vamos ver, pressione tab novamente. Vamos, podemos começar daqui na parte superior, selecioná-la e movê-la de volta para cá desta forma. E tente combiná-la com a imagem de referência, sem mais nem menos. Faça isso aqui também, se você quiser adicionar mais alguns loops de borda, você pode fazer isso Basta pressionar o controle R e adicionar vários loops de borda. E basta movê-los de acordo com a imagem de referência, ajustamos tudo corretamente. Eu acho que isso é muito bom. Controle R novamente, adicione um laço de borda aqui. Selecione esses dois e posicione-os assim. Agora você pode selecionar isso, pressionar G, depois Y e manter pressionado o controle para encaixá-los de forma que fiquem perfeitamente alinhados Você pode se certificar de habilitar o vértice daqui e depois fazer isso Agora só precisamos criar isso aqui. Pressione control R. Vamos adicionar alguns loops de borda. Selecione isso, mova-o assim. Em seguida, você pode pressionar G, depois Y e simplesmente encaixá-los. Mova-os um pouco apenas para combinar com a imagem de referência, porque eles não são perfeitamente retos. Agora, para isso, podemos simplesmente adicionar vários loops de borda aqui Basta movê-los para trás para criar a forma exatamente como na imagem de referência. Vamos adicionar mais um aqui. E eu acho que isso é muito bom. Estou feliz com a redução do zoom. Acho que está combinando com a imagem de referência. Muito bom. Podemos clicar com o botão direito do mouse nessa suavização de tonalidade e ativar a suavização automática a partir daqui. Acho que fizemos um trabalho muito bom com isso. Vamos clicar em Salvar. Acho que é mais ou menos isso para esta palestra. Continuaremos a partir daqui e da próxima. Obrigada Assistindo. Vou ver o próximo. 4. Adição de detalhes: Olá e bem-vindos, pessoal. Vamos continuar trabalhando em nosso modelo, um para a vista frontal. Vamos ver, uma coisa que eu quero acrescentar aqui é que vou adicionar um pequeno círculo do lado de fora desse buraco. verdade, não é adicionado na imagem de referência, mas podemos adicioná-lo sozinhos. Clique aqui, selecione este objeto. Vamos pressionar um para o, selecionar Hold Alt e selecionar esse loop completo. Segure Shift Alt e selecione Completamente. Agora você pode pressionar Shift, Duplicar assim. Em seguida, clique com o botão direito para colocá-lo exatamente aqui. Você pode simplesmente clicar em Cancelar a qualquer momento. Agora pressione e separe a seleção. Agora, como você pode ver que esses dois são como dois objetos separados, podemos selecioná-los primeiro, vou remover os dois modificadores Pressione tab, pressione para selecionar tudo, pressione para extrudar desta forma e, em seguida, clique com o botão direito do mouse para colocá-lo novamente exatamente Em seguida, pressione para escalá-lo para fora. Assim. Vou escalá-lo quase aqui. Agora basta pressionar para selecionar tudo, pressionar e extrudar para fora, assim Então, novamente, adicione um modificador de bisel a isso. Aplique a escala, sombreie, suavize e ative a suavização automática, reduza a quantidade de chanfro e permita endurecer os normais daqui para tornar as bordas mais daqui para tornar as bordas Também adicionarei o modificador Bevel a esse objeto aqui Nós não o adicionamos. Adicione um modificador Bevel Como você pode ver, o chanfro é demais. Primeiro, pressione o controle A, aplique a escala e depois reduza o chanfro. Algo parecido com isso. Talvez eu pressione selecionar todos eles , pressione y e os mova um pouco para fora. Vamos definir o bisel para algo como 0,002. Isso é muito bom Isso também adiciona um modificador Bevel. Aplique a escala e reduza o chanfro. Tudo bem, isso é muito bom. Certifique-se de ativar os padrões normais de endurecimento para ambos. Como você pode ver, as bordas estão muito duras agora. Mas se eu habilitar o endurecimento dos normais, eles serão mais suaves. Você pode habilitar isso a seguir. Vamos ver se podemos começar a trabalhar nessa parte aqui, Shift, e vamos adicionar um cubo Mais uma vez, diminua a escala e coloque-a aqui. Dimensione-o de acordo com a imagem de referência. Agora pressione Tab. Selecione todas essas palavras irrelevantes e mova-as aqui na parte superior. E agora, novamente, pressione o próximo. E diminua assim, eu acho que é, até aqui, só para baixá-la até aqui. Em seguida, vamos primeiro adicionar um modificador Bevel a isso, fornecer a escala E adicione um modificador de chanfro, reduza o chanfro, habilite normais mais difíceis e O que vou fazer basicamente é primeiro pressionar um para a visão frontal e ativar o raio-x, você realmente não pode vê-lo corretamente aqui. Três, e vamos ver do lado direito. Precisamos torná-lo um pouco mais grosso, pressionar S e depois Y e aumentar a espessura disso, algo assim Certifique-se de sempre aplicar a escala depois de alterá-la. Agora, novamente, basta pressionar Tab e, vamos ver, pressione o controle R e adicione um laço de borda no centro. Assim, quero adicionar dois loops de borda, para que você possa pressionar o controle R e usar sua roda de rolagem e adicionar dois loops de borda como E clique com o botão direito para colocá-los no centro. E, basicamente , basta pressionar X e aumentá-los assim. Coloque-os logo no canto do nosso objeto desta forma, para que possamos separá-los. Mais tarde, vou te mostrar o que quero dizer com isso. Algo por aqui é muito bom, eu acho. Em seguida, pressionarei primeiro para isolar esse objeto e farei com que ele se curve um pouco O controle de pressão está no centro e clique com o botão direito do mouse, pressione dois para a borda, selecione, selecione as bordas de parada e, em seguida, y e mova-o para cá desta forma. Então, basicamente, espere, selecione esse loop completamente. Em seguida, pressione control para nivelá-lo. Simplesmente, sem mais nem menos. Clique com o botão direito do mouse em tom suave. Isso agora permite suavizar. Agora, basicamente, pressionarei Tab e pressionarei três para ver o rosto. Selecione Hold Alt, selecione Hold Shift e selecione essa fase. Em seguida, pressione P e separe a seleção para criar dois objetos separados como este. Como você pode ver, ok, cometemos um erro. Na verdade, não selecionamos o rosto aqui. Basta desfazer isso rapidamente e manter pressionada a tecla Shift e selecionar essa face também aqui E essa. Em seguida, pressione e separe a seleção desta forma. Tudo bem, agora você pode ver que há uma separação estranha por aqui Queremos tornar isso um pouco melhor. Podemos pressionar barra mais uma vez e mais uma vez barra para isolar essas Desta vez, pressione tab agora e pressione dois. E selecione essa borda aqui. E basta pressionar para preencher essa face, selecionar essa borda e pressionar para preencher essa fase. Agora a separação está um pouco melhor. Novamente, selecione esta peça aqui, pressione, podemos pressionar Tab, e podemos preencher essa face assim. E pressione para preencher esse rosto. Tudo bem, agora está muito melhor. Como você pode ver. Definitivamente quero reduzir um pouco a quantidade do chanfro para talvez algo como 0,0 015 ou isso Isso parece muito, muito melhor, na minha opinião. Vamos clicar em Salvar e pressionar um para a vista frontal. Vamos criar essa peça superior aqui novamente, pressionar Shift A, adicionar um cubo, reduzi-la e colocá-la aqui Pressione e depois aumente em x novamente, certifique-se de ativar o raio X e veja se ele está se encaixando corretamente Sim, eu acho que é. Agora pressione três para o lado direito e vamos movê-lo de volta. Precisamos escalá-lo no eixo y desta forma. Eu definitivamente quero destacar isso um pouco mais assim. Agora, pressione o controle, aplique a escala. Vamos adicionar o modificador da Bíblia a isso. Além disso, pressione tab, pressione dois para selecionar. Deslize até aqui na parte superior, pressione o controle e chanfre assim Clique com o botão direito do mouse e suavize a sombra, habilite valores normais mais rígidos e ative a suavização automática A partir daqui, vou selecionar essas três peças aqui. Pressione então Y, reduza-os um pouco e mova-os para trás. Apenas para criar algo assim, pressione três e verifique na vista lateral direita. Mais uma vez, acho que é um pouco estranho, mas definitivamente podemos trabalhar com isso Sim, acho que estou muito feliz com o resultado. Selecione isso e reduza um pouco a escala no eixo z. Tudo bem, vamos economizar e continuar avançando. Em seguida, podemos criar essas linhas aqui. Isso também é muito fácil de fazer. Basicamente, só precisamos mudar, adicionar um cubo, vamos reduzi-lo e torná-lo do tamanho de aqui, o raio-x de Sable Traga-os para cá. Vou apenas selecioná-los e reduzi-los. Quase aqui para caber exatamente assim. Agora, para dar uma forma um pouco melhor, vamos baseá-los corretamente para não aplicar a balança. E vou apenas selecionar esses dois controles de arestas e nivelá-los. Algo assim, sombra suave, isso permite suavizar. Vamos ver agora que podemos continuar duplicando isso. Certifique-se de adicionar um laço de borda bem no centro, pressionar o controle R e clicar com o botão direito do mouse e adicionar um laço de borda como este. Agora vamos apenas duplicar isso. Saia do extremo. Eu também quero reduzir a espessura disso. O que podemos fazer é pressionar Y e reduzir a escala assim. Nós o movemos para trás. Você pode ver, nós realmente não podemos mais ver isso. Mas vamos corrigir isso mais tarde. Vamos apenas duplicá-lo. Selecione-o rapidamente, ative o raio x mais D e baixe-o assim. Novamente, D pressionou e abaixe e continue repetindo Empilhe e, em seguida, defina rapidamente para fazer isso. Tudo bem, estamos prontos. Agora, selecione rapidamente cada uma delas e escale-as, aproximadamente essas duas linhas. Para cada um deles. Só para termos uma referência dessa forma, seria muito mais fácil, pois podemos escalá-las rapidamente de acordo com essas duas linhas. Não precisa ser exatamente preciso ou perfeito, porque não será tão perceptível. Mas sim, escale-os aproximadamente de acordo com essas duas linhas. Tudo bem, em seguida, vamos corrigir seus problemas de visibilidade. Eu posso fazer é selecionar tudo isso e pressionar para ocultá-los. Você pode simplesmente selecionar qualquer objeto e pressionar H para ocultá-los completamente E basta selecionar rapidamente todos eles desta forma, primeiro certifique-se de ter uma seleção ativa, clique aqui, depois segure a tecla Shift e selecione todos eles. Em seguida, basta pressionar o controle para juntá-los completamente. Agora você pode pressionar novamente Alt mais H para trazer tudo de volta. E agora vou apenas selecioná-los. Vamos pressionar um para visualização frontal, ativar o raio X, pressionar Tab e entrar no modo de seleção para pressionar um e selecionar todas as palavras no centro. Como mencionei anteriormente, temos que adicionar como um laço de borda no centro. Apenas certifique-se de selecionar esse laço de borda para todos eles. Ative o raio X, pressione Y e exiba assim. Como você pode ver agora , está perfeitamente visível em todos eles. Agora basta pressionar o controle, pressione para nivelá-lo com muita facilidade. Como você pode ver, agora eles parecem perfeitos. Aplique a escala e vamos ver a seguir. O que podemos fazer é mais uma coisa que eu quero fazer é corrigir a forma dessa aba de pressionar e selecionar essas duas faces. Pressione três. E selecione essas duas faces, pressione Y e mova-as um pouco para trás , assim. Em seguida, você pode dobrar e selecionar isso. Selecione essa prensa então e apenas realce-a desta para dar uma forma mais parecida com uma curva Agora, se quiser, você pode selecionar ativar raio-x e aumentar o tamanho dele de acordo com a imagem de referência. Ainda aqui, acho que na imagem de referência ela está redimensionada como até aqui Se você quiser, você pode fazer isso. Eu acho que isso parece bom. Vou reduzir o tamanho de volta ao original, mas acho que isso parece muito melhor para mim. Tudo bem, vamos afundar. Muito bom para esta palestra. Obrigado por assistir. Vou ver o próximo. 5. Detalhando a parte superior: Olá, bem-vindos, pessoal. Então, nesta palestra, vamos trabalhar na parte superior do nosso violão para que possamos criar todos esses pinos aqui Tudo bem, então primeiro vou selecionar esta peça e adicionarei um modificador de chanfro a Porque nós não o adicionamos. Basta adicionar um modificador de chanfro, dobrar a escala e ajustá-la Tudo bem, vamos seguir em frente e pressionar um para a vista frontal. Podemos ver a forma básica desse pino daqui. Somente na imagem de referência, basicamente. Basta adicionar um, reduzir a escala e tentar combiná-lo aproximadamente com a imagem de referência. Algo parecido com isso. E agora pressione três para ver o lado direito. Apenas tente reduzi-lo no Y desta forma. Podemos alterná-los mais tarde no palco, mas por enquanto acho que está tudo bem Vamos ver, pressione o controle e aplique a escala primeiro. Agora, novamente, pressione E para ver a vista frontal. Vamos colocá-lo aqui. Ative o raio-x. Vamos ver, pressione tab para entrar no modo de edição. Pressione o controle R e adicione um laço de borda bem no meio. Clique com o botão direito assim. Vamos selecionar esses dois vértices e movê-los para cima. Podemos movê-lo para cá desta forma, então, basicamente, basta pressionar o controle e chanfrá-lo assim e mover tudo para baixo, algo assim. E podemos selecionar este também, pressionar control e mostrar um pouco que temos algo assim Pressione S, depois Y, e diminua um pouco no eixo Y. Além disso, vou reduzi-lo assim. Além disso, suavize isso com a sombra e ative a suavização automática. Em seguida, o que vou fazer é pressionar e selecionar essa borda aqui. E selecione essa borda, pressione S e depois y e diminua assim. Acho que não fizemos o chanfro suficientemente liso. Talvez possamos selecionar essa borda e chanfrá-la separadamente. Isso nos dará uma topologia estranha, mas não acho que isso importe muito Podemos selecionar essas duas arestas aqui e reduzi-las um pouco. Sim, acho que estou feliz com isso. Agora, o que podemos fazer é selecionar o cursor para selecionado para trazer o cursor até aqui. O que esse cursor basicamente faz é que você mantenha a tecla Shift e mova-a corretamente onde quer que você a coloque Um novo objeto seria adicionado exatamente ali. Para posicioná-lo exatamente no mesmo objeto, você pode selecionar esse objeto, pressionar Shift plus e, em seguida, o cursor para selecioná-lo. Agora, quando eu adiciono como um cilindro, ele seria adicionado exatamente aqui. Dessa forma, é um pouco mais fácil movimentar as coisas. Pressione sete para a vista superior, vamos pressionar R, depois X, R e Y e reduzir a escala no eixo Y em 90 graus. Digite 90 em seu teclado numérico. Novamente, tonalidade suave, isso permite a suavização automática. E aumente a escala no X desta forma, se quiser. Talvez forneça um pouco de controle de pressão detalhado em dois loops de borda como este Coloque-os aqui. Alt e extrude enfrentam um longo normal, podemos selecionar isso. Agora pressione o controle para chanfrá-lo, dê a ele algo parecido com esta forma Eu acho que isso é muito bom. Agora podemos colocar rapidamente os sintonizadores, talvez possamos selecionar os dois. Pressione o controle J para juntá-los. Vamos ver, eles são um pouco menores do que a imagem de referência. Se você quiser escalá-los dessa forma, basta escalá-los em geral. Mas sim, acho que isso é muito bom. Vamos movê-los para cá. Pressione três para ver o lado direito. Por enquanto, vamos definir a rotação, ir até o item e definir todas as rotações como zero Agora, basta girá-lo no x y 90 graus e no z y 90 graus assim Para que possamos colocá-los perfeitamente por enquanto e girá-los mais tarde Para pressionar três e colocá-lo assim. Pressione Shift mais D, coloque assim. E pressione Shift mais D. Novamente, posicione-o assim. Agora pressione um para a vista frontal e traga-os para dentro. Agora, vamos usar rapidamente um modificador de espelho para duplicá-lo no lado direito que seja muito mais fácil acessar o modificador de espelho. Selecione isso e adicione um modificador Selecione isso e adicione Você notará que ele não está realmente funcionando corretamente porque precisamos configurar o objeto espelhado. Queremos duplicar essa coisa aqui de acordo com esse objeto aqui Selecione selecione o objeto espelhado desta forma. E você pode ver que está funcionando perfeitamente. Agora, vamos fazer rapidamente a mesma coisa com todos eles. Tudo isso é perfeito. Agora, não podemos realmente gostar de editá-los. Se você ver se você o gira, os dois serão girados ao mesmo tempo Você pode ver se você o gira, se move. Ambos se moveriam e girariam ao mesmo tempo. Primeiro, precisamos aplicar o modificador para alterá-los individualmente, selecioná-lo, ir até aqui e aplicar, fazer isso para todos eles desse jeito E agora você pode selecionar qualquer um deles e os dois como um único objeto. Vamos separá-los rapidamente para permitir que o raio-x selecione este, pressione P e separe a seleção. Você pode ver que os dois estão separados. Agora, vamos fazer isso rapidamente para todos eles. Tudo bem, agora podemos basicamente girá-los individualmente, pressionar R, depois X, e girar este assim, dando a eles vários ângulos diferentes Assim, talvez eu selecione os cilindros, selecione todos eles e selecione rapidamente todos os cilindros para selecioná-los todos rapidamente, basta pressionar L enquanto passa o mouse E você pode ver que pode selecioná-los facilmente. Agora, vou ampliá-lo um pouco. Você notará que, ao pressioná-los e aumentá-los, eles escalam de forma muito estranha O que você quer fazer é basicamente ir até aqui e selecionar origens individuais. Agora, todos eles basicamente superarão sua origem individual e é isso que queremos. Aumente-os assim. Isso é muito bom. Sim, eu acho que eles ficam bem na parte de trás dessas coisas, temos que criar um pequeno suporte aqui que mantenha esses sintonizadores semelhantes no lugar Não vou gostar muito disso, vou simplesmente criar um cubo. Baseie-o aqui. O que podemos fazer é habilitar a captura de fotos daqui. Habilite a captura facial do projeto, selecione o projeto de fase aqui E selecione a rotação alinhada ao alvo. Agora, o que acontecerá é quando você seleciona esse objeto e pressiona para movê-lo e, em seguida, mantém pressionado o controle. Você verá que fica perfeitamente encaixado nesse rosto. Vamos colocá-lo aqui. Agora. Basicamente, você pode pressionar e, em seguida, pressionar cada eixo duas vezes para movê-lo ao longo dessa rotação específica. O que eu basicamente quero dizer com isso é que se você pressionar X agora ou então Y, você pode ver que ele está se movendo nessa linha reta. Mas se você quiser movê-lo ao longo da rotação, pressione Y mais uma vez, ou pressione então você pode ver que pode movê-lo ao longo da rotação desta forma. Se você pressionar Y e Y, você o moverá ao longo dessa rotação. Ou se você pressionar Z e Z mais uma vez, isso será muito útil. Selecione todos eles e mova-os um pouco mais longe, assim, selecione esses três. Além disso, pressione G, depois Y e mova-os. Só um pouco à frente. Agora, basicamente, vou selecionar esse controle de pressão, aplicar a escala, selecionar essa face e movê-la para baixo novamente. Pressione G, depois Z e Z, e você pode mover essa face exatamente ao longo da rotação desta forma. Pressione um nó para controlar e selecione todas essas quatro bordas Pressione o controle e nivele-os um pouco. Habilitar para. Então, novamente, vou selecionar isso e adicionar um modificador de espelho Selecione o objeto espelhado da forma selecionada novamente para duplicá-lo, pressione Shift D e, desta vez, pressione e Zed novamente. Pressione então y e Y mais uma vez. E então você pode movê-lo para baixo aqui. Mova-o um pouco para fora novamente. Selecione pressione Y e Y mais uma vez. Vamos selecionar esses dois e movê-los um pouco para dentro Tudo bem. Sim, estou muito feliz com isso. Agora vamos seguir em frente. Agora, um para a vista frontal, habilite novamente o raio-x. Vamos criar essas coisas aqui. Isso também é muito fácil de fazer. Vamos pressionar Shift e adicionar um cilindro novamente. Usaremos esse encaixe no rosto, diminuiremos um pouco e, em seguida, manteremos o controle E você pode ver que pode facilmente encaixá-lo no rosto assim Este mais uma vez habilita o raio-x. Você pode pressionar e segurar o controle mais uma vez e encaixá-lo exatamente aqui Agora, novamente, se você pressionar Z e Z novamente, poderá movê-lo para fora apenas ao longo da rotação Sombra suave, isso permite a suavização automática e, basicamente selecione a tecla tab para entrar no modo de edição. Primeiro, vamos aplicar a escala. Ao pressionar tab press, selecione selecionar esta fase e pressione para inseri-la desta forma. Agora, basta extruda-lo para fora, sem mais nem menos. Apenas mais uma vez para inserir e, desta vez, insira-o para dentro. Basicamente, é isso. Vamos selecioná-lo e adicionar um modificador de chanfro a ele, reduzir o chanfro e ativar Selecionaremos o círculo no meio. Você também pode fazer uma seleção pressionando e selecionando todas as palavras dessa forma. Há diferentes maneiras de selecionar. Vou apenas reduzi-lo um pouco. Agora, novamente, vamos adicionar um modificador de espelho a isso. Primeiro, podemos adicionar o cilindro que está no centro disso. Novamente, shift plus, selecione isso, pressione Shift plus cause para selecioná-lo. Adicione um cilindro, diminua a escala. Ele é adicionado exatamente aqui. Em seguida, você pode pressionar e segurar o controle. Fotografe assim. Suavize a sombra e permita suavizar. Vamos ver. Ok, antes de pensar em tirar uma foto, vamos criar corretamente e definir isso como zero Pressione três para ver o lado direito, é algo assim. Vamos ver, vou pressionar o controle R para adicionar um laço de borda no meio. E diminua a partir do meio assim. Em seguida, pressione o controle e desenvolva-o. Vamos selecionar o loop superior. Então, segure e selecione esse loop superior. Coloque para fora. Pressione três para ver o rosto, selecione. Selecione a face superior, pressione o botão direito do mouse e as faces para que você possa selecionar essa palavra aqui. E retire-o assim. Sim, isso é muito bom. Agora, pressione e segure o controle. E tire isso aqui. Obviamente, precisamos movê-lo para dentro e também aumentá-lo um pouco Agora pressione z e z, e empurre para baixo até aqui. Talvez aumente um pouco mais, certifique-se de que não esteja funcionando na parte de trás. Assim, você pode pressionar Tab e selecionar todos eles. Tudo bem, eu acho que isso é muito bom. Agora podemos simplesmente juntar os dois. Vamos usar o modificador de espelho agora. Certifique-se de definir o objeto espelhado dessa forma. Sim, está se espelhando perfeitamente. Vamos habilitar as seleções de raios-x. Coloque-o aqui novamente, pressione Sift mais D, e precisamos ajustar um pouco Sim, selecione este primeiro, depois Z e Z. E mova-o para cá Novamente, selecione isso e faça a mesma coisa. Tudo bem, talvez possamos aumentar um pouco a escala deles. Selecione todos eles, verifique se, desculpe, origem individual está selecionada aqui e amplie-os. Acho que esse cilindro do meio é grande demais para mim, então vou selecioná-lo rapidamente. Novamente, selecione-os pressionando L enquanto passa o mouse sobre eles e diminua a escala Além disso, basta empurrá-lo um pouco para trás. Acho que agora está muito bom. Definitivamente, podemos fazer pequenos ajustes mais tarde. Além disso, você pode fazê-los de acordo com você. Se você acha que algo parece muito grande ou muito pequeno, você pode definitivamente ajustá-lo sozinho. Mas sim, não, acho que estou muito feliz com isso. A última coisa a fazer é colocar as cordas em nosso violão. Ok, antes disso, vamos ver, vou criar rapidamente esse pequeno n aqui. Vamos simplesmente adicionar um cilindro. Traga-o até aqui, diminua a escala. Esse é muito fácil de fazer. A punhalada, selecione essa coisa e escale-a para fora. Como esse controle, aplico a escala três para a vista lateral direita e a movo aplico a escala três para para cá. Podemos clicar com o botão direito, sombrear, suavizar, ativar a suavização automática desta face. E pressione e pressione mais uma vez e faça a extrusão assim. Sim, isso é muito bom. Vamos economizar e sim, estamos praticamente acabando com nossa guitarra, então obrigado por assistir. No próximo vídeo, criaremos as cordas e finalizaremos com a modelagem. Obrigada. 6. Adicionando as cordas: Tudo bem pessoal, nesta palestra, vamos adicionar as cordas ao nosso Primeiro, o que eu quero fazer é adicionar dois loops de borda aqui no corpo da guitarra Se você realmente não vê a geometria da guitarra, você pode vê-la Está na parte interna da guitarra, mas não é visível na parte externa. O que você basicamente pode fazer é selecionar a guitarra, esfaquear, pressionar A para selecionar tudo, então você pode simplesmente pressionar Shift mais N. E você pode ver que isso consertará o normal, basicamente o normal para flip, é por isso que estava aparecendo de Agora vou pressionar o controlador em dois loops de borda como este Clique com o botão direito do mouse para colocá-los no centro, depois pressione o Y e escale-os. Você notará que quando pressiona S e depois Y, nada realmente acontece porque atualmente estamos em origens individuais. Então, precisamos mudar isso de volta para talvez o centro da caixa delimitadora ou o ponto médio Agora, se você pressionar S, depois Y, você pode ver como ele escala corretamente, algo por aqui. A razão pela qual estou criando esses laços de borda é porque é mais fácil adicionar uma textura em substância pintada diretamente a essas duas tiras, porque vamos fazê-las com uma cor diferente É por isso que estou fazendo isso. Vamos selecionar os dois. Mais uma vez, vou diminuir um pouco a espessura. Isso é muito bom, eu acho. Agora podemos prosseguir com as cordas. Basicamente, pressione shift e desta vez, entre na curva e adicione um caminho. Esse é um caminho e, em seguida, digite 90 para girá-lo em 90 graus no verso do número Vamos trazê-lo até aqui. Tudo bem, vamos começar dando um pouco de espessura para entrar na geometria da seção chanfrada, aumentar a profundidade e você verá que ele dará esse Quando você aumenta a profundidade, você pode ver que ela dará essa forma cilíndrica Mas o problema é que é muito fácil mudar a forma dessa curva. É por isso que eu escolhi isso. Em vez de um cilindro normal, vamos definir a espessura para algo como 0,03 talvez 0,03 20,003 etc. Falando corretamente, a espessura de todas as molas da guitarra Talvez possamos tornar este o mais grosso e depois diminuir a espessura geral Talvez eu aumente esse controle de pressão de 20,0 035. Eu aplico a escala. Vamos começar, pressione Tab e eu habilitarei o raio-x. E simplesmente exclua todos esses vértices aqui. Pressione X e exclua-os. Certifique-se de que apenas duas palavras estejam lá. Vamos colocar um aqui assim e outro aqui no topo. Quase em algum lugar por aqui. Agora, pressione rapidamente três para ir para a vista lateral direita. Novamente, selecione os dois. E mova-os para cá assim. Sim, isso é bom. Selecione e coloque isso assim aqui. Agora, basicamente, vou pressionar para extrudar uma vez e depois pressionar novamente Você precisa extrudá-lo algumas vezes, que funcione corretamente Sim, precisamos extrudar umas três vezes. Agora podemos movê-lo. Realmente não gosto de seguir em frente. Basta colocá-lo até aqui. Só que agora vou duplicá-lo. Pressione, pressione X e mova-o para cá. Então, novamente, basta pressionar Tab e alinhá-la de acordo com a nova string E coloque-o assim, ainda aqui. Vou diminuir a espessura para 0,003 Talvez novamente, vamos duplicar isso Pressione X e coloque este desta forma, pressione tab. Basta alinhar todos de acordo com a imagem de referência. Nós os corrigiremos adequadamente mais tarde, mas, por enquanto, coloque-os assim. Podemos manter a mesma espessura desses dois. Vamos selecionar isso novamente, pressionar Shift D e colocar este aqui. Vamos diminuir ainda mais a espessura para 0,0 025. Novamente, pressione tab. Coloque este aqui novamente aqui , duplique isso Vamos duplicá-lo rapidamente mais duas vezes. Para esses dois, podemos finalmente definir a espessura 0,002 para ambos Pressione tab, ative o raio-x novamente, deixe rapidamente colocar os dois. Tudo bem, estamos prontos para ir agora. Então, rapidamente, basta pressionar três e verificar do lado direito. Sim, está tudo bem. Agora selecione isso. Ok, antes de realmente fazermos qualquer alteração, basta selecionar todas essas peças aqui e movê-las aproximadamente nessa posição. Assim mesmo. Agora vamos selecionar a primeira string e colocá-la diretamente aqui, assim. Se quiser, você pode pressionar três e movê-lo assim. Pressione mais uma vez para extrudi-lo e movê-lo para dentro. Selecione este, habilite o raio-x e mova-o diretamente para cá. Pressione três para o lado direito, pressione G, depois Y e mova-o de volta. Extrude-o um pouco só para fazer parecer que está dentro dele Selecione este. Agora habilite o raio-x e este vai direto para aqui Certifique-se de verificar se há algum tipo de problema de sombreamento Certifique-se de que não haja nenhum. Isso é muito bom. Selecione este novamente e este vai direto para cá , assim. Vamos ver. Tudo bem, isso é muito bom. Pressione tab, habilite o raio X e este podemos colocá-lo aqui. E o último é diretamente assim. Sim, a coisa perfeita é sentar muito bem. Você também pode conferir aqui. Sim, as cordas estão muito bonitas. Digamos que é seguro. Acho que, na minha opinião, estamos praticamente terminados com a modelagem do nosso violão. Na próxima palestra, aplicaremos todos os modificadores e os exportaremos rapidamente para o Substance Painter Primeiro, vamos embrulhá-lo e depois exportá-lo para o Substance Painter para começar com a sequência de texto. Obrigado pessoal. Assistindo, vou ver na próxima. 7. Desencapsulamento de UV: Olá e bem-vindos, pessoal. Então, vamos continuar. O que vou fazer nesta palestra é selecionar primeiro as duas imagens de referência, pressionar M e movê-las para uma nova coleção E nomeie isso como imagens de referência. Ok, e podemos simplesmente desligar essa coleção agora daqui. Agora selecione toda a guitarra novamente, pressione M e vá para uma nova coleção e renomeie para Guitarra Basicamente, o que faremos é aplicar todos os modificadores Quando aplicamos todos os modificadores, não podemos realmente fazer nenhuma alteração nesses modificadores Por exemplo, agora podemos alterar coisas como o chanfro, a quantidade de qualquer um dos modificadores que adicionamos ou qualquer coisa que queiramos fazer Mas se aplicarmos esse modificador, você notará que não podemos realmente alterar a quantidade do chanfro agora, pois ela é permanente Certifique-se de estar satisfeito com seus modificadores e tudo O que eu quero fazer é criar uma cópia dessa guitarra para que, se as coisas derem errado no futuro, sempre teremos uma versão modificadora não aplicada do nosso modelo Basicamente, o que vou fazer agora é pressionar A para selecionar tudo e, em seguida, pressionar Shift mais D para duplicá-lo Em seguida, clique com o botão direito para colocá-lo exatamente aqui. Agora, novamente, pressione M e mova isso para uma nova coleção. E renomeie isso para Guitarra entre colchetes, certo? Aplicado. Ok, basicamente, agora temos dois modelos de guitarra diferentes. Uma delas será a versão Não Aplicada. Podemos renomear isso para Aplicado. Isso significa que os modificadores não são aplicados para isso e o outro é a versão aplicada Vamos habilitar o aplicado e aplicaremos todos os modificadores agora Tudo bem, antes de aplicá-los, uma coisa que eu quero vocês verifiquem é ir até aqui e habilitar a orientação facial e garantir que tudo esteja assim, cor azul escuro e nada realmente é vermelho. Se você ver algo assim, vamos criar um novo objeto. E eu vou te mostrar rapidamente. Se você ver algum dos objetos com essa cor vermelha, certifique-se de corrigir isso. Porque isso significa que os normais estão invertidos e se você exportá-los assim, apenas para o Substance Painter, apenas para o Substance Painter, tudo ficaria Se houver algum de seus objetos, digamos que eu faça um deles rapidamente. Esse objeto está aparecendo assim. Pode ser qualquer objeto, mas estou apenas mostrando um exemplo. O que você basicamente precisa fazer é selecionar, pressionar tab, pressionar A para selecionar tudo e, em seguida, pressionar Shift mais N. Assim que você fizer isso, o normal será recalculado e bem, basta fazer isso rapidamente para qualquer um dos objetos, se houver Tudo bem, vamos desativar isso para aplicar os modificadores. Na verdade, não precisamos entrar como cada objeto e simplesmente selecionar Aplicar aqui, porque isso seria muito longo. Podemos simplesmente pressionar a para selecionar tudo, digitar três e pesquisar o comando converter em malha a partir daqui. Basicamente, se você selecionar qualquer objeto agora, verá que todos os modificadores foram aplicados e não podemos realmente fazer nenhuma alteração em nosso modelo Agora é hora de adicionar o material a isso. Vá até aqui, selecione qualquer objeto, desça até esta aba aqui e adicione um novo material para renomeá-lo para Guitar Agora, para copiar esse material para todos os objetos, o que você basicamente precisa fazer é selecionar essa peça, esse objeto que tem o material adicionado. Em seguida, pressione A, verifique se essa é a seleção ativa e, em seguida, pressione o controle L e vincule os materiais. Você pode ver que 30 está escrito aqui. Isso significa que esse material está sendo usado por 30 objetos diferentes. Agora, sim, ele foi copiado com sucesso. Outra coisa que vou fazer é pressionar Tab. Se você se lembra, criamos essas pequenas tiras. Mantenha pressionada a tecla Alt e selecione as duas. Shift e Alt. Selecione os dois, depois pressione P e separe a seleção desta forma, apenas para que fiquem como um objeto diferente. Dessa forma, seria mais fácil adicionarmos o material na substância Painter. Tudo bem Agora vá para a edição UV. É muito simples e direto. Usaremos diretamente o projeto UV inteligente. O que você basicamente precisa fazer é primeiro pressionar A para selecionar tudo, depois pressionar control e aplicar a escala, porque aplicar a escala é importante com UVs. Agora pressione Tab, pressione novamente para selecionar tudo. E então basta pressionar U e clicar em Projeto Inteligente daqui. Você verá que assim que clicar em OK, aqui, os UVs estão aqui Você pode habilitar isso e ativar a extensão de exibição a partir daqui. Você pode usar apenas coisas como a margem e o limite do ângulo daqui. Eu acidentalmente desfaço isso. Sim, você pode definir a margem e o limite do ângulo. Se você diminuir o limite do ângulo, os UVs seriam muito menores Vamos voltar para 66 apenas porque, no momento, os UVs não estão prontos Eu só quero te mostrar rapidamente outra coisa sobre essas coisas aqui. Para todos esses cabos, esses, quero desembrulhá-los manualmente e não usar o projeto inteligente Porque quando eu estava testando coisas, elas estavam realmente causando problemas com o projeto inteligente. Mostrarei rapidamente como podemos desembrulhá-los manualmente com UV Basta selecionar todos esses cabos. Em seguida, pressione o controle J para juntá-los. Pressione para entrar no modo de isolamento. Basicamente, o que você precisa fazer é pressionar Tab e pressionar dois para selecionar e uma borda como esta, segurar Shift Alt e continuar selecionando uma borda de cada um dos cabos dessa forma. Em seguida, selecione uma aresta na vertical, uma na horizontal e outra na vertical, outra na vertical Em seguida, escreva, clique e selecione Marcar. Em seguida, basta pressionar U e, em vez de um projeto inteligente, desta vez ele se desembrulha Você notará que agora os UVs são muito melhores porque são retos, então eles não nos causarão muitos problemas Você pode ajustar a margem. Tudo bem, vamos pressionar para sair do modo de edição agora. Basicamente, o que queremos fazer é ocultar essa prensa para selecionar tudo, exceto os cabos. Em seguida, pressione Tab novamente. Pressione U e clique em Smart Project desta vez. Tudo bem, agora temos duas ilhas UV diferentes. Você notará que um é este e o outro são esses cabos, pois são como dois mapas UV diferentes e queremos combiná-los em um único. Se você pressionar A para selecionar tudo, pressione Tab. Você pode ver que eles se sobrepõem aqui. Como podemos fazer isso, é muito fácil selecionar os dois. Em seguida, pressione Tab e pressione para selecionar tudo. Depois, você pode ir ao menu UV aqui e selecionar primeiro a Escala média da ilha. Em seguida, selecione Pack Islands aqui. Assim que você fizer isso, verá que agora eles estão perfeitamente embalados. Abra esta janela e dê um pouco de margem, algo como 0,006 E agora os UVs Você pode desembrulhar manualmente alguns objetos e automaticamente desembrulhar alguns deles Agora você aprendeu como desembrulhar manualmente um objeto e desembrulhar automaticamente o resto deles E então você pode combinar esses dois mapas em um único mapa UV usando apenas esses dois comandos sobre a média das Ilhas Island e Pac Tudo bem, o desempacotamento UV está pronto. Agora vou voltar para expô-lo, economize agora para exportar essa substância. Pintor, basta selecionar tudo. Vá até Exportação de arquivo e pressione Bx. Agora, nesta pasta aqui na pasta de exportação, vamos chamá-la de Guitar On. Certifique-se de limitar aos objetos selecionados. Dessa forma, os objetos selecionados serão exportados. Portanto, certifique-se de selecionar tudo antes de exportar. Basta pressionar para selecionar tudo e depois exportar. E também certifique-se de selecionar a malha aqui. Nenhum dos objetos extras, como as câmeras ou as luzes, nada será exportado Somente as malhas seriam exportadas. Exporte e pronto. Agora você pode abrir rapidamente o pintor de substâncias novamente. Tudo bem, agora em Substance Painter, vamos fechar isso. Vá para o arquivo e crie um novo projeto. Agora, na seção de arquivos, clique em Selecionar. E vamos voltar à nossa pasta de exportação e selecionar esse arquivo de guitarra. Tudo pode permanecer assim, só porque todas essas configurações podem ser alteradas posteriormente, para que você não precise se preocupar com elas agora, tudo bem, sua importação está concluída agora. Você pode examinar rapidamente seu violão busca de qualquer tipo de problema, como problemas de sombreamento ou problemas de importação, porque na maioria das vezes temos problemas As coisas parecem um pouco estranhas em Substance Painter. Uma coisa que não é realmente um problema de sombreamento ou qualquer coisa mas temos um pouco de espaço aqui Podemos, vamos selecionar isso e movê-lo para baixo assim, mas garantir que nenhuma das outras coisas esteja confusa por causa Acho que está tudo muito bom só para que possamos pressionar a novamente. Vá até Exportação de Arquivo e exporte isso rapidamente. Mais uma vez, obtenha a exportação. Vamos rapidamente para Arquivo, Criar um novo projeto. Selecione e selecione isso. Ok, aperte esta carta. Sim, agora está tudo bem. A primeira coisa que fazemos, sempre que exportamos ou importamos algo para o Substance Painter, temos que criar os mapas de malha porque criar os mapas de malha é necessário, pois isso nos ajudará a usar materiais inteligentes Tudo vai para as configurações do conjunto de texturas. Mapas de malha de cozimento, é como uma janela completamente nova para mapas de malha de cozimento. Você pode ter uma janela diferente se tiver versões mais antigas do Substance Painter. Mas não se preocupe, é praticamente o mesmo. Você acabou de alterar o tamanho da saída daqui. Defina isso para quatro. Você pode definir esses dois K. Além disso, se você tiver um PC de baixo custo e eu usar apenas quatro K, habilite a difusão aplicada, use polímeros baixos e altos polímeros e defina o anti-atenuante para algo como anti-atenuante Sim, basicamente o resto das configurações são boas apenas como padrão, basta desativar os mapas de identificação daqui, pois não estamos realmente usando mapas de identificação e pronto, está tudo bem. Agora, rapidamente, basta clicar em Bake selected Textures e esperar que termine Vou retomar o vídeo quando tudo estiver pronto. Tudo bem, pessoal, o cozimento está pronto. Agora é só voltar ao modo de pintura. Você pode ver que nosso modelo já fica muito melhor quando o cozimento está pronto. Agora podemos ver toda a boa munição, tudo rapidamente. Procure seu modelo. Uh, confira se há algum problema de cozimento, mas acho que não há nenhum. Também examinarei aqui as configurações de exibição e me certificarei de habilitar a interlocação temporal Como você pode ver, todas essas bordas irregulares, se você habilitar isso, muitas delas seriam reduzidas e o modelo parece muito melhor agora Tudo bem, vamos antes de continuar salvando nosso arquivo do Substance Painter e salvá-lo aqui nesta pasta Exibindo isso para Guitar. Digamos que acho que é mais ou menos isso para este vídeo. No próximo vídeo, começaremos a texturizar nosso modelo de guitarra Obrigado por assistir. Vou ver a próxima. 8. Texturizando a guitarra: Olá e bem-vindos, pessoal. Então, nesta palestra, vamos começar com a texturização do nosso Então, vou selecionar rapidamente essa camada e excluí-la daqui. E também, mais uma coisa. Se você não vê nenhuma das guias que estão aparecendo na minha tela, você pode ir até Newport, desculpe, vá até a Janela e você pode habilitá-las aqui Todas essas guias, ativos, camadas, propriedades, tudo. Você pode organizá-los adequadamente. Tudo bem, então vamos começar. O processo de texturização seria bem simples. Vou usar materiais inteligentes para texturizar esta guitarra. Basta ir à seção de materiais inteligentes e pesquisar por látex preto Esse é um dragão preto de látex. Coloque-o no seu violão e este será o corpo básico do nosso violão. Gostaríamos de editá-lo um pouco. Vamos personalizá-lo sozinhos. Você pode ver que essa pasta está aparecendo aqui. Basta abri-lo para ver a cor do baixo. O que eu basicamente quero fazer é mudar isso para algo um pouco mais leve. Basta definir os dois como zero e o valor como 0,1 para torná-lo um pouco mais leve. Além disso, vou aumentar a rugosidade porque agora ela está muito brilhante. Talvez algo em torno de 0,35. Sim, isso é melhor. Se quiser, você pode ativar e desativar todas essas camadas e ver o que está adicionando todas essas coisas. Sim, essa camada está adicionando essa coisa. O que podemos fazer é selecionar isso e aumentar um pouco a rugosidade disso para algo como 0,25 apenas para torná-la um pouco menos aparente Dessa forma, parece muito melhor. Agora, obviamente, não queremos esse material em todas as nossas peças. Podemos usar o mascaramento apenas para fazer com que apareça sobre o corpo. Somente você pode clicar aqui. É como se fosse um novo recurso. Essa é a máscara de geometria. Clique aqui, o botão direito e exclua tudo. Agora ele desapareceu de todos os lugares. Agora você pode simplesmente clicar nos objetos aos quais deseja adicionar esse material. Acho que é só esse single no corpo principal da nossa guitarra. Agora vamos selecionar esse material e pressionar o controle C. Em seguida, duplicamos Você pode, novamente, clicar com o botão direito do mouse e incluir tudo, e tudo está sendo abordado novamente, mas não se preocupe, vamos corrigir isso. Vou selecionar a base e desta vez mudar a cor para algo amarelado para nossa cor secundária Para isso, o código hexadecimal que decidi é CBC 699. Você pode simplesmente usar apenas essa cor. Vamos diminuir a rugosidade 2.3 talvez agora, basicamente, eu clique com o botão direito do mouse novamente e exclua E desta vez selecione esta peça aqui , essas duas tiras. Vamos ver, podemos adicioná-lo sobre essas coisas, essas duas peças. Vamos acrescentar que isso também é perfeito. Você pode ver como essa máscara de geometria funciona com a adição de todas essas coisas a objetos diferentes Além disso, você pode ir até aqui nas configurações do conjunto de texturas e aumentar o tamanho para algo como quatro K. Você não verá todos os problemas que estavam aparecendo aqui Isso é muito bom. Tudo bem. Agora, vamos selecionar novamente esse látex e duplicá-lo. Clique com o botão direito do mouse em Excluir tudo. Vou apenas selecionar a base desta vez, só quero mantê-la de volta ao padrão. Então, basta selecioná-lo e excluir este. E dragão, solte-o mais uma vez daqui. Agora, clique com o botão direito do mouse em Excluir tudo e selecione essa peça, porque essas coisas tendem a ser brilhantes. Parece bom. Se quiser, talvez você possa atenuar um pouco a cor base, torná-la um pouco mais clara. Mas sim, exceto que eu acho que parece bom. Tudo bem, outra coisa, vamos duplicá-lo mais uma vez, clique com o botão direito Vamos incluir tudo primeiro. Por enquanto, a cor do baixo. Vou definir algo para acastanhado 2118 será basicamente nossa cor para essas coisas aqui Clique com o botão direito do mouse em excluir tudo, selecione isso e selecione este, este também. Selecionaremos esse material preto. Só que, obviamente, acho que nossa guitarra está muito boa. Por fim, para esses cabos e todas essas peças, vou simplesmente usar material de aço na seção de materiais inteligentes, procure por aço, você encontrará o aço em camadas brilhantes Basta arrastar e soltar aqui. Podemos editá-lo um pouco. Vamos ver. Primeiro, quero remover esses arranhões. seguir, como você pode ver, temos essa coisa de camadas acontecendo aqui com as bordas Em vez de removê-la completamente, basta selecionar a camada e definir a altura de volta para zero, que fique muito melhor. Acho que, novamente, clique aqui, Excluir tudo, selecione isso. , por favor. Ok. Uma coisa que eu quero fazer é fazer essa peça de material de ferro e esses cilindros inferiores desse material de cor amarela, só para dar um pouco mais de detalhes Mas agora o problema é que não podemos realmente fazer isso porque tudo isso é como um único objeto. Eu vou te mostrar duas maneiras diferentes separá-los. Uma delas é que podemos desistir totalmente de usar uma máscara geométrica Clique com o botão direito do mouse e inclua toda essa forma de que não estamos realmente usando uma máscara de geometria agora, basicamente usaremos uma máscara preta normal Vá até aqui, adicione uma máscara preta. Selecione essa ferramenta aqui. E selecione o molde de preenchimento de malha. Certifique-se de que a cor esteja completamente definida como branca. Agora, ao selecionar todos esses objetos, você pode ver que pode preenchê-los um por um, assim como somente a máscara de geometria Mas desta vez há uma pequena diferença. Ele preencherá apenas as malhas e não todos os objetos que estão juntos O que quero dizer com isso é que quando você clica aqui, agora você verá que apenas esse cilindro do meio está sendo preenchido. Isso é o que nós queremos. Essas partes foram excluídas. Nós queremos isso. E agora podemos adicionar o material amarelo a essas peças. Mas, novamente, para esta, também quando estávamos usando a máscara de geometria, novamente precisamos usar a máscara preta aqui Além disso, o que podemos fazer é, em vez de editar isso, duplicar isso novamente. Coloque-o no canto superior direito, clique em Incluir tudo, adicione uma máscara preta. Basta selecionar todos eles, assim, um por um, de forma perfeita. Você pode ver que facilmente os transformamos materiais separados, mesmo que fossem como um único objeto. Somente se esse método for muito confuso para você, você poderá desfazer tudo rapidamente e voltar para onde estávamos antes Acho que vou mostrar uma maneira muito mais simples, na qual simplesmente voltamos ao liquidificador e editamos o objeto completamente Tudo bem, eu descarrego tudo e voltamos a ter esse material de aço em camadas brilhantes sobre O que você pode fazer é abrir rapidamente um liquidificador. Em vez de fazer todas essas mudanças. Você pode voltar ao liquidificador e transformar esses dois em um objeto separado Dessa forma, seria muito mais fácil para nós. Vamos selecionar todos os seis. Primeiro, vamos pressionar o controle J para juntá-los todos juntos. Agora pressione Tab e passe o mouse sobre todos esses cilindros, um por um, e selecione-os Depois, basta pressionar e separar a seleção desta forma. Agora você pode ver que os dois são como objetos completamente diferentes. Volte aqui pressionando, agora você pode pressionar A. Além disso, vou deixar esses dois um pouco mais longos. Selecione os dois. Certifique-se de selecionar a origem individual. E pressione E Y. Sim, é seguro pressionar para selecionar tudo Vá para arquivo, exporte e exporte. Mais uma vez, ative os objetos e a malha selecionados na pasta de exportações novamente. Exportar pneus, guitarra. Agora, em Substance Painter, o que você quer fazer é obviamente que não criaremos um novo projeto mais uma vez porque temos todo esse progresso aqui Primeiro, vamos clicar no mesmo e mostrarei como podemos importar o modelo atualizado para o nosso projeto. Vá até Editar configuração do projeto. Selecione o arquivo aqui novamente e certifique-se de que tudo aqui permaneça o mesmo. E basta clicar em OK. Apenas espere que termine. Uma vez que ele computará tudo. Agora você pode ver que tudo continua o mesmo, praticamente, mas nosso modelo foi atualizado. Clique aqui, agora clique com o botão direito, basta excluir. Tudo o que você pode ver esses dois agora são objetos completamente separados. Você pode selecioná-las facilmente dessa forma, sem precisar usar todas essas máscaras e tudo mais, como máscara preta e tudo mais. Podemos usar diretamente uma máscara de geometria em um. Selecione a peça que queremos, o material de ferro, selecione o látex preto amarelo e selecione, você pode ver como foi fácil Assim, você também pode fazer a troca diretamente no liquidificador. Isso também funcionará. Essa peça que esquecemos Selecione este e torne-o novamente amarelo. Tudo bem, vamos economizar e estamos praticamente acabando com a texturização da nossa guitarra Foi muito rápido, mas como eu gostaria de uma restrição de tempo, é por isso que não entrei em muitos detalhes O que vou fazer agora é renomeá-los rapidamente para seus respectivos materiais , para que fique um pouco menos confuso Este último apenas o renomeará para Black Shine. Tudo bem, pessoal, vamos economizar. O que queremos fazer agora é exportar todas essas texturas para o liquidificador e ver como elas funcionam, como ficam no Para fazer isso, basta pressionar a tecla control shift ten em seu pintor de substâncias e você será recebido com esta janela Essa é a janela de exportação. É muito fácil. Não há muito o que fazer. Só precisamos editar as configurações aqui. A primeira coisa a fazer é clicar no diretório de saída. É basicamente aqui que você deseja salvar todas as suas texturas. Crie uma pasta completamente nova aqui no diretório oil e eu a chamarei de texturas Abra-o e certifique-se de clicar na pasta. Então, somente esse caminho será selecionado. Aqui você pode verificar se o caminho está selecionado porque às vezes a textura é exportada para uma área completamente diferente Em seguida, está o modelo de saída. Aqui você pode decidir para qual software deseja exportar suas texturas Como você pode ver, temos um motor, tudo Unity. Também temos uma predefinição de liquidificador já feita para nós, Blender principle SDF . Só esse. Podemos selecionar o tipo de arquivo como PNG, talvez, digamos que 16 bits e o tamanho possa ser quatro. E sim, essas são todas as configurações que você precisa fazer. Você não precisa tocar em mais nada se tivermos vários conjuntos de texturas diferentes, pois temos apenas um único material e, portanto, temos apenas um conjunto de texturas. Mas se tivermos vários conjuntos de texturas diferentes , podemos ativá-los e desativá-los aqui ou alterar suas configurações específicas para conjuntos de texturas específicos. Mas, no momento, como temos apenas um, só podemos fazer isso nas configurações globais ativadas. Tudo bem, agora está tudo pronto. Basta clicar em Exportar e esperar que a exportação termine. Tudo bem, agora a exportação está concluída. Então, se você abrir a pasta aqui, a pasta de texturas, você pode ver todas as texturas estão aparecendo aqui Deslocamento da cor base, metálico. E agora podemos facilmente voltar ao liquidificador e conectá-los ao nosso material similar E o material aparecerá aqui. Vá até a guia de sombreamento e eu mostrarei rapidamente como podemos adicionar o material ou adicionar as texturas ao nosso Basta selecionar o princípio BS, DF e pressionar Control Shift É como um atalho, mas se esse atalho não funcionar para você, você pode acessar as referências de edição e pesquisar a seção de complementos por Node Certifique-se de habilitar o Node Wrangler, então somente esse atalho Novamente, quando um Node Wrangler estiver ativado, selecione a mudança de controle SDF principal, volte para a pasta de texturas, dobre, selecione tudo e clique em configuração de textura principal Aguarde até que seja concluído. E assim que estiver pronto, você verá todas as texturas aparecerem aqui , espere que elas carreguem E sim, você pode ver que eles têm mesma aparência de um pintor de substâncias Nossa guitarra está muito boa. Acho que nossas texturas ficaram muito boas. Uma coisa que quero mencionar é que há algumas coisas que você pode mudar aqui. Algumas coisas. Apenas algumas coisas que você precisa verificar. Uma coisa é que a cor base deve estar sempre no espaço de cores S, RGB e resto Todos os mapas não seriam coloridos. Certifique-se de que eles não estejam em um espaço colorido. No último mapa, mapa de deslocamento, você pode definir a escala para 0,1 Acho que não temos nenhum valor de deslocamento ou altura em nosso modelo, mas se você tiver algum, reduza isso para 0,1 ou para um valor baixo Porque no Blender, fica muito estranho quando a escala é definida como muito estranho quando a escala é definida Sim, está tudo muito bom. Tudo bem, vamos clicar em Salvar. Acho que é mais ou menos isso para esta palestra. No próximo vídeo, adicionaremos um pouco de DRIs de iluminação para configurar uma guitarra elétrica e fazer algumas renderizações de portfólio E então terminaremos com este curso. Obrigado por assistir. Vou ver o próximo. 9. Iluminação e renderização: Olá e bem-vindos, pessoal. Nesta palestra, vamos montar um pouco a arena Podemos adicionar uma câmera, algumas luzes e fazer uma renderização pronta para o portfólio. Sim, então terminaremos com este curso. Vamos começar. Vou voltar para a guia de layout. Podemos entrar no ponto de vista sombrio. Atualmente, ele está configurado para EV, então podemos mudar para ciclos porque queremos usar o mecanismo de corrida de taxas. Defina isso como GPU. Se você tiver um P, você também pode ativar o ruído daqui. Tudo bem, vou voltar ao layout agora porque ele pode ficar um pouco lento Pressione Shift e vamos adicionar um plano simples. Pressione sete para ver o topo. Vamos pressionar um para ver a vista frontal. Coloque-o aqui. Amplie-o assim. Em seguida, basta pressionar para selecionar. Selecione essa borda, pressione E e, em seguida, pressione para fazer a extrusão para cima Assim. Pressione control, aplique a escala e, em seguida, pressione para selecionar. Deixe-me ativar o Screencast. Ok, eles estão habilitados. Selecione este. Essa borda, a prensa controla e nivela-a assim, que temos alguma iluminação de estúdio configurada. Isso parece na minha opinião. Vamos pressionar Shift e adicionar uma câmera agora. Agora, para configurar uma câmera, é muito fácil pressionar zero agora no teclado numérico, ver através da câmera. Isso é o que a câmera verá. Tudo o que está dentro da sua câmera que seria renderizado. Sim, vamos configurá-lo agora. É muito fácil. Primeiro, você pode simplesmente mover sua cena. Você quer colocar a câmera sobre aquela cena? Apenas se mova. Normalmente, no Blender, digamos que eu queira colocar minha câmera assim Agora você pode pressionar o controle de todos os 100. Assim que você fizer isso, você pode ver a câmera agora está configurada automaticamente aqui. Você pode simplesmente voltar para a guia Exibir visualização. Você pode pressionar para abrir esta barra de ferramentas View Tab, ativar a câmera para visualizar Agora você pode facilmente diminuir o zoom e posicioná-lo como quiser. Esses são atalhos muito úteis. Agora, certifique-se de desativar isso. Se você não desabilitar, ele ficará fora de foco assim que você o desabilitar. Agora não vai sair do foco. Se você pressionar zero, poderá ver sua câmera e essa é a visão normal do Blender Assim que você pressionar zero, poderá ver a câmera. Você pode ver a cena através desta câmera. Quando você pressiona, digamos, 12 para renderizar, você pode ir para renderizar e renderizar atalho da imagem, pois é 12 Se você pressionar F 12, notará que essa cena começará a ser renderizada como, mas no momento não há realmente nenhuma luz, por isso que está tão escuro. Vamos fechar isso por enquanto. Não queremos que ele o renderize. Vou voltar ao Layout e vamos ver, vamos voltar para a guia de sombreamento aqui Você pode selecionar qualquer material e verá que o material está aparecendo aqui. Vamos selecionar essa coisa. Adicione também um novo material a isso. Vamos mudar isso mais tarde. Neste momento, vamos manter as coisas em segredo. O que eu estava falando é que sempre que você seleciona qualquer objeto daqui, o material aparecerá logo abaixo Mas se você passar do objeto para as configurações mundiais aqui, poderá alterar as configurações mundiais do, adicionar luzes e coisas assim. Vamos até a visualização renderizada aqui para que possamos ver todas as luzes Pressione zero para a câmera, agora basicamente adicionaremos HDRI, pressionaremos Shift e procuraremos a textura do ambiente Se você olhar os arquivos do seu curso, eu adicionei um HDRI simples para vocês usarem, se quiserem Definitivamente, você pode usar qualquer pessoa que você possa ter. Você pode baixá-lo da Internet. Existem vários HDRIs diferentes que você pode encontrar on-line. Muito boas. Vamos clicar em abrir e eu adicionarei este por enquanto. Vamos rapidamente aqui no terceiro diretório. Basta abri-lo e agora só precisamos conectá-lo aqui. Assim que você fizer isso, poderá ver luz sendo despejada em nossa cena. Agora, parece melhor do que antes. Agora selecione esse nó HDRI aqui, o nó textura do ambiente e o controle de risco Assim que fizer isso, você verá esse nó de mapeamento aparecer e poderá alterar a rotação para talvez algo confiável Vamos colocar isso 2250. Então eu vou selecionar essa coisa. Volte para o objeto. Vamos mudar um pouco a cor disso. Podemos torná-lo um pouco mais escuro. Agora, mude e adicione sua própria luz para que possamos criar nossa própria iluminação. Vamos aumentar a potência para 100, talvez. Vamos definir isso para 250. Aumente a área disso, o tamanho disso para 3 metros, talvez. Basta selecionar essa luz e colocá-la aqui. Pressione três para ver o lado direito. Em girado e girado assim, só para apontar para uma guitarra como Pressione zero para ver sua câmera e pressione sete para cima de você. Vamos ver, atualmente ele está em linha reta, então vamos colocá-lo em um ângulo como este. Digamos que aumente a potência disso para 500. Sim, acho que está tudo bem. Algo parecido com isso. O que vou fazer agora, vamos verificar isso. E o que vou fazer é que você pode alterar a resolução daqui, mas vamos renderizá-la rapidamente. Uma vez, vou diminuir as amostras de 4.000 para talvez algo como 500 por enquanto E pressione rapidamente 12 no teclado e você pode esperar que a renderização termine. Pode demorar um pouco, dependendo do seu sistema, e eu voltarei quando terminar. Tudo bem pessoal, agora a renderização está pronta. Você pode ampliar e, como você pode ver todos os detalhes que adicionamos nas texturas, você pode realmente vê-los aqui Se você acha que esses detalhes não são muitos, você pode voltar ao Substance Painter e editá-los um pouco de acordo com você Mas sim, vamos voltar e eu vou te mostrar mais algumas coisas e depois vamos terminar o curso. Também vou levar minhas renderizações para o Photoshop para mostrar um ou dois truques que usei para fazer minhas renderizações se destacarem um ou dois truques que usei um pouco mais Vamos voltar para a visualização de renderização e eu vou mover as luzes um pouco mais para baixo. Agora vou mostrar que podemos mudar a resolução disso. No momento, é como em 1920 por 1080, resolução normal para toda a idade Mas há muito espaço vazio para nossa guitarra. Também podemos fazer uma renderização em formato vertical. Basta alterar a resolução daqui. Vamos dizer isso para algo como 2000 e podemos aumentar isso para algo como 2.500. Você pode ver que é muito mais vertical Não, habilite a câmera para ver e apenas amplie sua guitarra desta forma. Talvez possamos até aumentá-lo para 3.000 Sim, desativá-lo dessa forma Você pode criar vários tipos diferentes de renderizações usando diferentes tipos de câmera Com certeza vou sugerir que vocês experimentem um pouco com isso. Adicione diferentes tipos de luz, você pode adicioná-los em ângulos diferentes. Você pode alterar a cor das luzes para o que quiser apenas para adicionar mais detalhes à sua cena e mais variações. Você pode selecionar esse pano de fundo e talvez dar a ele um tipo de cor totalmente We Definitivamente, existem muitas e muitas possibilidades com isso. Você pode brincar com isso. Mesmo dando uma cor como essa não parece tão ruim. Parece que está tudo bem. Também vou até aqui e habilitarei a região de renderização. Isso só nos mostrará essa parte que será renderizada Isso é muito mais fácil de focar, como eu estava dizendo, você pode definitivamente experimentar com isso, pode mudar o HDRI Encontre também diferentes tipos de HDRI online e você poderá usá-los Eles podem apresentar diferenças semelhantes com diferentes tipos de iluminação, alterar o pano de fundo, adicionar luzes diferentes Essa seria minha sugestão para esse cenário. Acho que vou usar algo como acinzentado, mas também com como acinzentado, mas também um pouco de tom amarelo Sim, isso parece muito bom. Agora, volte aqui e aumente as amostras para algo como 1.500 e, em seguida, basta clicar em 12 e esperar que a renderização termine Vou continuar voltando quando estiver pronto. Tudo bem, pessoal, a renderização está concluída. Agora você pode salvá-lo acessando aqui para salvar a imagem. Vamos salvá-lo apenas do lado de fora. Vou salvá-lo como Jpeg, aumentar a qualidade para 100% e vamos definir isso como um e salvar como imagem Sim, basicamente foi assim, você pode renderizá-lo e salvá-lo como imagens para carregá-las em qualquer lugar ou levá-las para onde quiser. Vamos fechá-lo e sim, agora vou abrir rapidamente o Photoshop Vamos clicar em abrir e eu abrirei o arquivo que acabamos de exportar do Render Honestamente, eu realmente não sei muito sobre edição de fotos ou Photoshop Basicamente, os comandos que eu uso são muito básicos, diminuindo ou aumentando, coisas como o contraste do brilho Você também pode brincar com coisas como o equilíbrio de cores para obter diferentes tonalidades de cores diferentes Obviamente, existem todas essas coisas básicas. Você também pode simplesmente tonificar automaticamente a partir daqui e colorir automaticamente. Às vezes, eles podem fixar sua cor e fazer com que se destaquem um pouco mais, como você pode ver. Mas um comando que eu geralmente uso é o comando sharpen more Se você for para filtrar a nitidez e apenas selecionar nítido e mais, verá, assim que fizer isso, todas as bordas pareciam um pouco confusas e não tão claras Assim que você usar a nitidez, as bordas agora parecerão muito mais claras e nítidas, o que fará com que a imagem pareça muito Eu apenas sugiro que vocês sempre usem sharp e mais em suas renderizações, não apenas esta, mas qualquer tipo de renderização de três D que vocês façam Certifique-se de sempre usar Sharp e muito mais. Como você pode ver, se eu fizer isso, tudo ficará um pouco confuso Mas se eu apenas habilitá-lo, sim, isso fará com que pareça muito, muito melhor. Sim, isso é o que eu queria compartilhar com vocês. Obviamente, não é muito, mas, como eu disse, eu realmente não sei muito sobre loja de fotos. Sim. Agora, como eu disse, você pode brincar com coisas diferentes com suas renderizações Retire cerca de 2345 renderizações diferentes de sua guitarra de diferentes ângulos, com cores, luzes Sim, isso é tudo para o pessoal do curso. É isso do meu lado. Certifique-se de entrar no meu servidor Discord. Obrigada. Assistindo, vou ver na próxima.