Criando textura em aquarela: como pintar madeira

1. Introdução: Oi. Meu nome é Sharone da Sharone Stevens Design. Nesta aula, eu quero mostrar como eu pinto madeira realista em aquarela. Esta é a segunda classe de uma série na criação de diferentes texturas em aquarela, seguindo minha recente aula sobre ovos de pássaros. Uma das razões pelas quais eu amo pintar madeira é que ela tem tanta textura, e você pode praticar tantas técnicas diferentes quando você está construindo essas camadas. Você pode pintar pedaços de madeira, como faríamos nesta aula, apenas por diversão ou relaxamento, ou você pode usar as habilidades que aprenderemos na aula para pintar portas, casas de pássaros e outros assuntos de madeira. Começamos com um vídeo sobre como misturar marrons e, em seguida, passamos a praticar uma variedade de técnicas simples. Depois mostro-lhe como pintar estes três pedaços de madeira. Espero que gostes desta aula, e mal posso esperar para ver os teus projectos. Vamos começar. 2. Materiais: Os suprimentos que você vai precisar para esta classe são papel aquarela, Eu recomendo prensado a frio e pelo menos um 140 libras, nada menos do que isso não será capaz de lidar bem com as camadas que estaremos pintando. Você precisará de alguns pincéis de aquarela, idealmente, um pincel grande de tamanho quatro ou seis para as camadas de base e um pincel médio de tamanho dois e um pincel pequeno para alguns detalhes, como um tamanho 2/0 ou 3/0. Todos os pincéis que estou usando são pincéis redondos, que é o que eu recomendaria. Você também vai precisar de um copo de água e você vai precisar de suas tintas de aquarela, é claro, eu vou estar usando meus tubos profissionais Winsor & Newton, mas você pode usar o que você tem. No mínimo, você só vai precisar de suas três cores primárias, vermelho, amarelo e azul e se você tem um marrom pré-misturado, então isso seria ótimo também. Para a madeira nesta classe, eu vou estar usando umber queimado e também minhas três primárias, Winsor limão, Winsor azul e rosa permanente. Também vou usar alguns outros vermelhos, azuis e amarelos na sessão de treinos da classe onde vamos ver como misturar marrons. Você também precisará de uma palete ou placa para misturar cores e, finalmente um lápis para desenhar sua madeira e uma toalha de papel para tirar qualquer excesso de água ou tinta. Vamos passar a misturar alguns marrons. 3. Mistura de marrons: Vamos começar olhando para como misturamos marrons. Para misturar marrons, tudo o que precisamos são nossas três cores primárias: vermelho, amarelo e azul. Brown é basicamente uma versão neutralizada de laranja, então você começa misturando uma laranja com seu vermelho e seu amarelo, e então adicione um toque de cor complementar de laranja, que é azul, e isso neutraliza e transforma em um marrom. Assim, o marrom que você pode fazer, pode variar muito dependendo das proporções de cores que você usa. Você não tem apenas que manter as três cores primárias padrão também. Você pode fazer alguns marrons realmente adoráveis usando outros amarelos, vermelhos e azuis também. Vou mostrar-lhe algumas misturas neste vídeo, mas eu realmente encorajo você a passar algum tempo experimentando com as cores em sua própria paleta. Outra maneira de misturar marrons, é usar um marrom pré-misturado e adicionar uma de suas cores primárias a ele para torná-lo mais quente ou mais escuro, e vamos olhar para isso um pouco mais em breve. Antes de começarmos a brincar com nossas tintas, eu só quero compartilhar com vocês minhas dicas principais para misturar marrons. Comece com uma mistura concentrada, com uma boa quantidade de pigmento. Você sempre pode adicionar mais água depois de ter misturado o seu marrom, se você precisar dele mais leve, mas se você tiver uma mistura fraca de laranja, o azul irá facilmente sobrecarregar e torná-lo verde, azul ou roxo. Ele também vai durar mais tempo, então você não vai precisar continuar remixando se você já tem mais para começar. Quando você adiciona o azul à mistura, adicione-o gradualmente, você só precisa de uma pequena quantidade para neutralizar a laranja. Queremos que a laranja seja a cor dominante na mistura, pois é a base do marrom. Não se preocupe se sua mistura ficar muito verde ou muito roxo ou muito azul, você pode apenas adicionar mais cor à mistura para transformá-la de volta para o marrom que você quer. Se estiver muito verde, adicione mais vermelho, se estiver muito roxo, adicione mais amarelo primeiro e depois veja o que mais você precisa, você pode precisar de um pouco mais azul ou mais vermelho. Se estiver muito azul, adicione mais laranja. É útil ter um gráfico de cores à mão para ajudar com as cores que você precisa. Eu dividi minha página em dois e rotulei o primeiro lado misturando marrons e as técnicas do segundo lado, para as quais vamos passar no próximo vídeo. Deixei um pouco mais de espaço desse lado, como podem ver. Vamos começar misturando algumas das nossas primárias. Vou começar com o meu limão Winsor e misturar isto com um pouco do meu lago escarlate para fazer uma laranja agradável e forte. Você não tem que usar essas cores, quaisquer amarelos, vermelhos e azuis que você tem são bons, o processo será o mesmo. Lembre-se de tentar manter este bastante pigmentado para começar. Está bem. Agora eu vou adicionar um pouco do meu azul ultramarino francês, e eu sempre aconselharia adicionar isso ao lado da sua mistura base, vez de direto para ele, em vez de direto para ele, porque então você pode adicioná-lo gradualmente e ter muito mais controle sobre o quanto você está adicionando. Você pode ver que isso está instantaneamente começando a se transformar em um belo marrom, e eu vou adicionar um pouco disso à minha página. Com cada conjunto de cores primárias que você está usando, há toda uma gama de diferentes marrons que você pode fazer dependendo das proporções na mistura. Vamos inventar uns marrons diferentes com este. Vou adicionar um pouco mais de azul a isto. Novamente, eu estou fazendo isso muito gradualmente como isso vai facilmente dominar a mistura se eu adicionar muito. Eu vou adicionar isso à minha página também, e você pode ver a diferença, é bastante sutil, mas você pode definitivamente vê-lo. Ficando nessa mesma mistura, vamos ver o que mais podemos fazer. Vou adicionar um pouco mais de Winsor Lemon agora. Isso fez um lindo marrom dourado, que é bastante semelhante ao ocre amarelo que eu uso. Eu usei muito na minha última aula em ovos, então isso mostra que você pode facilmente misturar isso sozinho se você não tem. Agora vamos para a mistura escura, então eu vou adicionar mais do meu lago escarlate, para tornar este um marrom laranja mais forte, e então adicionar mais do meu azul nele. Agora, é um belo castanho avermelhado. Se adicionarmos mais deste azul agora, podemos torná-lo mais escuro. Quanto mais fortes as bases laranja, o marrom mais escuro podemos fazer. Se você quer um marrom escuro muito profundo, certifique-se de que sua laranja é realmente forte e pigmentada para começar. Agora vamos tentar algumas outras misturas. Agora eu estou começando com o meu ocre amarelo que é um amarelo muito mais quente. Estou adicionando uma boa quantidade disso à minha paleta para a base. Para fazer esta laranja, vou adicionar a minha rosa permanente. Isto fez um belo dedinho laranja. Para o azul, vou usar o meu “winsor blue”. Porque esta mistura já é bastante rosa, eu tenho que ter cuidado aqui porque muito azul vai torná-lo roxo. Eu só vou adicionar este azul direto na mistura agora, como eu quero mostrar a vocês como salvar sua mistura, se der errado. Isso é muito azul agora, então eu vou adicionar um pouco mais do meu ocre amarelo e um pouco mais da minha rosa permanente. Isto fez um castanho escuro muito bonito, porque tem muito pigmento lá dentro agora. Está à beira de ser um marrom púrpura, então eu vou adicionar um pouco mais ocre amarelo para a mistura. Há outro tom de marrom lá, o que é muito bom. Agora vamos deixar isso mais escuro de novo com um pouco mais de azul. Isto agora é mais um marrom acinzentado. Vamos fazer isso com mais uma mistura, assim. Eu vou começar com o meu ocre amarelo novamente e adicionar na minha rosa permanente. Mas desta vez, quero que o amarelo seja mais proeminente, então não é o dedinho laranja que começamos da última vez. Agora, eu vou adicionar no meu ultramarino francês, apenas uma pequena quantidade começar com, então eu tenho este agradável marrom laranja. Agora eu vou adicionar um pouco mais de azul para torná-lo mais escuro. Eu só vou misturar isso um pouco mais com um pouco mais de todas as três dessas cores para fazer um terceiro marrom. Você pode ver, de todas essas misturas, você pode fazer tantos marrons diferentes usando as mesmas três cores, e usar uma variedade dessas cores nesta classe realmente vai ajudar a trazer toda a textura que queremos pintar na madeira. Finalmente, vamos dar uma olhada rápida em um marrom pré-misturado e como podemos fazer diferentes marrons usando isso como base. Uma das minhas cores favoritas é umber queimado, eu uso muito no meu trabalho. É fácil e conveniente tê-lo já misturado, e eu sei que posso facilmente misturá-lo com outras cores para obter muitos marrons diferentes. Eu só vou começar adicionando isso à minha página, então nós temos isso como uma comparação. Agora, eu só vou adicionar um pouco do meu limão Winsor a este umber queimado para fazer um belo, marrom dourado. Vou adicionar um pouco mais de umber queimado a isso. Você pode ver, isso é muito mais marrom laranja agora. Agora vamos para o nosso vermelho, então eu vou usar o meu lago escarlate, e adicionar isto com o meu umber queimado. Isso fez um lindo marrom avermelhado. Uma cor forte de madeira de cerejeira. Vou adicionar um pouco mais de umber queimado para outra amostra. Finalmente, vamos adicionar um pouco de azul ao nosso umber queimado. Eu vou adicionar um pouco mais do marrom à minha paleta primeiro, e novamente, nós queremos este bom e forte para que ele possa lidar com o azul. Este é o meu azul ultramarino francês que estou adicionando. Você pode ver que é feito este lindo marrom escuro profundo, esta é uma das minhas misturas favoritas e é realmente útil quando você está adicionando sombras. Eu quero que você realmente explore suas paletas e encontre alguns marrons que você gosta. Passamos por isso muito rápido, mas espero que tenha sido útil para você. Não te esqueças de rotular as tuas misturas se estiveste a pintar comigo, para não te esqueceres do que são. No próximo vídeo, vamos praticar algumas das técnicas que eu gosto de usar para pintar a madeira. 4. Técnicas: Neste vídeo, vou mostrar-lhe uma série de técnicas simples e traços que eu usei para pintar a madeira nesta aula. Vai te dar uma pequena oportunidade de praticar. A primeira coisa que vamos fazer é praticar a pintura da nossa primeira camada. Para isso, queremos misturar uma série de marrons diferentes. Este é apenas o fundo, queremos mantê-lo bastante leve, pois estaremos construindo sobre isso com muitas camadas. Eu só vou usar os marrons que eu já tenho no meu paladar da nossa sessão de mistura. Então eu vou começar adicionando um pouco deste marrom para a página e, em seguida, adicionar um pouco de água para misturá-lo. Agora, eu vou usar dois ou três dos meus outros marrons e adicionar alguns traços dessas cores. Agora, você pode usar um pouco de água para misturar tudo isso um pouco mais. Você não quer que ele seja completamente alisado, mas tente pintar na mesma direção para que qualquer linha que apareça irá com o grão na madeira que será horizontal. Acho que é o suficiente. É assim que vamos pintar as nossas primeiras camadas, por isso vai parecer bastante texturizado e interessante para mim com todas essas cores chegando. Então ele forma uma primeira camada realmente agradável. Em seguida, vejamos alguns dos traços para as próximas camadas. Pegue seu marrom de novo. Como mencionei antes, tente sempre trabalhar na mesma direção. Então, muitos traços horizontais rápidos, eles não precisam ser arrumados. O patchiness de uma escova seca ou tinta se esgota, irá adicionar mais textura. Estaremos colocando esses tipos de traços em cima um do outro quando pintarmos a madeira, eles não parecem muito por conta própria, mas eles vão ganhar eles estão em camadas. Por enquanto, só precisamos praticar a fazer essas marcas. Agora, vamos pintar greves semelhantes, mas vamos torná-los mais finos. Então você pode pintar linhas finas e, em seguida, adicionar em áreas mais escuras no grão aqui e ali e fazer tudo isso horizontal. Em seguida, vamos praticar usando uma escova seca. Nós já fizemos isso algumas vezes antes em minhas aulas anteriores, mas desta vez apenas praticar começando com um pincel ligeiramente mais molhado para que a tinta na borda é sólida e, em seguida, puxá-lo para fora com um lado de seu pincel para que torna-se irregular e isso dá-lhe aquela textura encantadora. Agora, vamos praticar a pintura de alguns nós. Estes nós parecem olhos, eu acho. Comece com o círculo no meio, mas não pinte apenas um círculo, não o preencha, pinte pequenos traços em uma forma circular. Em seguida, pinte linhas ao redor deles movendo-se para fora. Então, enquanto antes de pintarmos linhas horizontalmente, essas linhas se curvarão ao redor do nó e se moverão de volta para a posição horizontal de cada lado. A chave para estes são muitos pequenos traços e isso vai lhe dar muita textura. Agora, vamos apenas pintar outro nó, mas um muito menor desta vez com o mesmo método de antes com essas linhas girando em torno dele. Agora, vamos praticar fazer algumas outras pequenas marcas que vão em outras direções. Comece com sua linha horizontal e depois pinte em algumas linhas curvas finas, talvez indo para cima e, em seguida, volte para aquela linha horizontal novamente. Finalmente, vamos pintar alguns anéis de crescimento. São curvas e sentam-se uns dentro dos outros. Comece com um V lateral bastante grande, não muito afiado, e depois pinte um par mais dentro desse. Agora, só usando um pouco de água, basta misturar a tinta um pouco por dentro. Você pode adicionar mais algumas linhas abaixo, curvando-se ao redor. Então é isso para a nossa sessão de treino. Eram técnicas bem simples, então não passei muito tempo passando por elas. Mas tome mais tempo com eles, se quiser. No próximo vídeo, vamos passar para o nosso primeiro pedaço de madeira. 5. Madeira 1: Este é o primeiro pedaço de madeira que vamos pintar. É um pedaço de carvalho e tem alguns nós como suas principais características. Trabalharemos com algumas camadas para construir toda essa textura encantadora com diferentes tons de marrons pálidos. Então vamos começar desenhando a forma do nosso pedaço de madeira. Então, desenhe ao longo de um retângulo bastante fino e, em seguida, adicionando a borda na parte inferior, que lhe daremos alguma dimensão. Então, inclinar cada uma dessas bordas para os cantos inferiores, e nós estaremos pintando essa parte em um marrom escuro, para que ela fique na sombra. Está bem. Então, para a minha paleta, para todos os três pedaços de madeira, eu vou estar usando meu umber queimado como uma base e minhas três cores primárias, winsor limão, rosa permanente, e winsor azul para misturar uma variedade de marrons. Mas você é bem-vindo para usar o que quiser. Vou começar misturando alguns marrons diferentes na minha paleta para a base. Queremos manter estes bastante leves nesta fase e bastante quentes. Então agora, eu tenho um marrom amarelo-y, um vermelho-marrom, e um marrom laranja-y. Eu só vou misturar um marrom mais escuro aqui com meu umber queimado e winsor blue também. Está bem. Vou começar com o meu castanho amarelado é uma mistura diluída agradável. Estou usando meu pincel tamanho 6 e vou cobrir toda a base com ele. Eu estou trabalhando rapidamente como eu quero ser capaz de adicionar mais alguns marrons para isso enquanto ele ainda está molhado, mas eu também estou tentando manter as bordas limpo. Então não se preocupe muito com essa borda inferior, se você passar pela linha do lápis para a parte inferior, já que estaremos pintando isso mais tarde. Agora adicione alguns de seus outros marrons. Tente mantê-los em greves horizontais, particularmente escurecidos em torno das bordas. Você pode usar uma mistura marrom mais escura para começar a construir as bordas mais. Queremos agradáveis misturas suaves nesta fase, pois podemos fazer linhas de textura muito mais duras nas camadas posteriores. Então essa é a nossa primeira camada, só precisamos esperar que seque completamente antes de começarmos a pintar a próxima camada. Então, pause o vídeo aqui e continue quando estiver pronto. Agora que está seco, podemos passar para a nossa próxima camada. Então, em seguida, vamos pintar em um par de nossos nós. Então, essas serão as áreas mais escuras de nossa madeira, além da borda na parte inferior que está na sombra e a razão pela qual estamos fazendo isso agora é para que possamos construir nossas camadas ao redor deles. Então, comece misturando um marrom muito escuro, eu mudei para um pincel menor agora, meu tamanho dois. Então agora eu tenho minha mistura mais escura, eu vou puxar um pouco fora aqui e misturar um pouco de uma cor marrom cereja para a base do nó e eu vou então construir sobre isso com a mistura escura. Então eu vou começar com um nó aqui no lado esquerdo, e este será o maior e enquanto praticamos, eu estou apenas fazendo pequenos traços na forma de um círculo, mas eu não estou preenchendo completamente. Vou pintar outro destes no lado direito, neste canto, mas menor desta vez. Agora, enquanto eles secam, não deve demorar muito, já que eu não usei muita água, eu vou usar a mesma mistura, para pintar em algumas linhas ao redor desta borda superior. Eu só vou adicionar pequenos detalhes aqui também. Agora eu estou mudando para o meu menor pincel, meu tamanho 30, para o detalhe em torno desses nós e eu quero que eles sejam realmente bons e é aqui que nós queremos usar este marrom mais escuro. Então, basta construir sobre isso com essas pequenas greves e fazer o mesmo para o outro também. Vou adicionar mais um pequeno nó aqui em baixo. Agora eu só vou fazer um castanho de carvalho, que possamos começar a construir a próxima camada com muitas linhas. Então comece pela parte inferior e pinte em lotes de traços horizontais de diferentes larguras e comprimentos, alguns misturados, alguns um pouco mais severos. A mistura que estou usando ainda está bastante diluída, pois vamos adicionar mais camadas a isso, não queremos que essas linhas sejam muito duras. Quando você chegar a este nó, apenas curva as linhas em torno dele. O mesmo para este nó aqui em cima, apenas curva essas linhas em torno dele. Agora, use um marrom ligeiramente escuro para construir essas linhas. Estou usando meu umber marrom sozinho agora. Ainda está bastante diluído. Agora, só precisamos esperar que essas linhas sequem novamente. Basta pausar o vídeo aqui e iniciá-lo novamente quando estiver pronto. Agora isto está seco. Estou usando minha mistura marrom mais escura para adicionar em algumas manchas mais escuras em áreas, particularmente em torno de algumas das bordas ao redor desses nós e em algumas outras áreas aleatórias também. Agora, eu estou misturando um pouco mais da minha mistura marrom escuro para que eu possa pintar a borda inferior que está na sombra. Queremos usar isso para limpar a borda inferior e torná-lo bastante reto. Tente fazer isso o mais escuro possível para que ele realmente dê alguma dimensão, e certifique-se de que ele se inclina para cima em direção aos cantos inferiores. Agora, podemos continuar construindo os detalhes em torno desses nós. Estou usando um marrom médio agora. Estes nós são um grande ponto focal, por isso queremos ter certeza de que eles têm detalhes suficientes neles pois isso realmente ajudará a fazer a madeira parecer realista. Se você pintar quaisquer linhas em que são muito duras, você pode apenas adicionar um toque de água para misturá-los. Você pode limpar essas bordas e torná-las mais definidas com pequenos traços. Se você precisar, vá por cima do local para conseguir torná-lo mais escuro. Agora eu estou mudando para o meu pequeno pincel novamente para construir sobre esses detalhes em torno dos nós com o marrom mais escuro. Este pincel é tão fino que ele não mantém muita tinta, então eu tenho que continuar carregando com bastante frequência. É um pincel muito bonito. Estes detalhes mais escuros e mais finos irão realmente adicionar esses toques finais à madeira para torná-la realista, então aproveite o tempo que quiser. Esse é o nosso primeiro pedaço de madeira completo. Este é o nosso segundo pedaço de madeira que vamos pintar no próximo vídeo. Tem algumas texturas diferentes para ele, marcas diferentes, e espero que você se junte a mim para isso também. 6. Madeira 2: O segundo pedaço de madeira será pintar uma prancha de pinheiro, que tem um fundo marrom pálido com esses padrões de anel de crescimento na parte inferior. Mais uma vez, vamos começar desenhando nosso retângulo e adicionar na borda inferior, que é inclinada para cima em cada extremidade para atender a cada canto inferior. Agora, para a base, queremos misturar uma cor de pele laranja muito pálida quase, vou usar uma das misturas amareladas já na minha paleta e adicionar um toque de aumento permanente a ela. Certifique-se de que é realmente diluído para esta camada, queremos que este seja mais pálido do que o último pedaço de madeira que pintamos, eu estou usando meu tamanho seis pincel novamente para isso. Tente manter essas bordas tão arrumadas quanto você puder. Agora, queremos adicionar um pouco mais de um marrom amarelado, então um pouco do amarelo misturado com o marrom e nesta duas páginas ainda está molhado, então ele se mistura. Agora, usando meu âmbar queimado, vou adicionar um começo desses anéis de crescimento. Nós não queremos isso muito escuro como nós vamos construir sobre eles mais tarde, nós só queremos que eles sejam bastante suaves nesta fase. Eu adicionei mais algumas linhas na metade superior e um pouco mais ao redor das bordas para torná-los um pouco mais escuros. Finalmente, vou adicionar uma gota de marrom aqui que será a base de um nó. Isso é o quão rápido eu posso jogar como eu apenas pausar o vídeo aqui e começar de novo quando está seco. Agora, isso é seco, vamos começar preenchendo esta borda inferior. Não queremos que seja tão escura como a nossa última, pois esta madeira é muito mais leve, então vou começar apenas com o meu âmbar queimado. Se sentir luz, você pode apenas adicionar um toque de seu azul para escurecê-lo um pouco. Agora, eu vou usar meu marrom para construir sobre esses anéis de crescimento, eu estou usando pequenos traços para formar essas curvas e eu quero que pareça que eles estão sentados um no outro, e então apenas pintar algumas linhas fora que seguram todos eles juntos. Usando a mesma mistura que é bastante leve construir a textura e o topo fora com muitas linhas e greves. Use uma mistura ligeiramente escura para passar por cima de algumas dessas áreas escuras para fazê-los se destacar como em torno das bordas, neste nó e no início esses anéis e também na borda inferior. Esse é o nosso segundo pedaço de madeira completo, agora em nossa terceira e última peça. 7. Madeira 3: Para o nosso terceiro pedaço de madeira, este é muito mais escuro, mais resistido e rústico, com algumas camadas de castanho cereja chegando. Você ainda pode ver esses patches de luz 3D, e esse contraste realmente faz com que pareça interessante, então precisamos ter certeza de mantê-los dentro. Vamos começar de novo desenhando um retângulo. É o mesmo de antes. Em seguida, adicione a borda inferior. Agora, para a nossa primeira camada, queremos uma mistura de cores. Alguns amarelos, e alguns rosa, então comece adicionando alguns traços de cada um no meio primeiro. Em seguida, adicione a mistura marrom com azul nas bordas. Agora vamos misturar esse castanho cereja para adicionar alguns tons vermelhos agradáveis a esta madeira, e adicionar isso também. Estou usando meus vermelhos permanentes e meu âmbar queimado. Estas são cores mais ousadas, mas tente não ir ao escuro para sua primeira camada. Agora, você pode apenas limpar seu pincel, e usá-lo para pegar um pouco da tinta agora, para fazer alguns traços acolchoados. Tirando um pouco dessa tinta, continue limpando a tinta na toalha de papel. Agora só precisamos deixar isso secar. Agora isso é seco, vamos usar nossa mistura marrom mais escura, para adicionar um pouco de textura, com o efeito de escova seca, assim como praticamos na seção técnica, então começando pelas bordas e depois puxando a tinta para É mais irregular. Agora eu vou misturar um marrom realmente concentrado e fazer o mesmo. Certifique-se de deixar muitas dessas áreas mais leves passando. Agora faça um pouco mais desse marrom cereja, aliviando o vermelho e marrom, e faça o mesmo começando no canto inferior direito. Este efeito de escova seca realmente lhe dá aquele olhar encantador e rústico. Agora vou usar o meu pincel mais pequeno, meu 3/0 e começar a pintar em alguns detalhes muito finos, algumas linhas finas, e alguns nós realmente pequenos. Agora vamos pintar na borda inferior com a mistura mais escura. Queremos que isso realmente escuro. Queremos pintar em alguns detalhes finais agora com o nosso marrom mais escuro, então se você precisa pausar o vídeo e esperar que sua pintura seque, por favor, faça-o. Novamente, estou usando meu pincel mais pequeno agora para pintar esses detalhes finos. Apenas continue trabalhando nisso até que ele realmente tenha aquele olhar resistido. Acho que terminamos. Continue assistindo ao vídeo final, onde vou compartilhar alguns pensamentos finais com vocês, e alguns dos meus planos para a próxima aula. 8. Considerações finais: Em primeiro lugar, muito obrigado por se juntar a esta aula. Eu realmente espero que você tenha gostado. Se pintou comigo, adoraria ver o seu trabalho. Por favor, compartilhá-lo na galeria do projeto aqui no Skillshare. Você também pode compartilhá-lo no Instagram, onde eu gosto de apresentar o trabalho dos meus alunos em minhas histórias. Apenas certifique-se de me marcar em fotos para que eu não perca. Muitas vezes eu sinto falta de posts onde eu não estou marcado na legenda. Você também pode usar o #learnwithsharone e você pode ir conferir o trabalho dos meus alunos de algumas das minhas outras aulas lá também. Se você ainda não viu tudo pronto, que recentemente publiquei outra aula sobre texturas, onde pintamos 10 ovos de pássaro diferentes, que é outra maneira muito divertida e relaxante de praticar técnicas diferentes. Vá verificar isso, se você não está tudo pronto. Para minha próxima aula, quero construir essas texturas de madeira e pintar uma casa de pássaros com você. Ainda estou finalizando os detalhes do conteúdo, mas vou mantê-lo atualizado e espero que não demore muito até que ele seja publicado. Finalmente, ficarei muito grato se me deixar uma crítica e me dizer o que achou da turma. Estes são realmente encorajadores, não só para eu ler, então eu sei que você está curtindo minhas aulas e eu estou no caminho certo com eles, mas eles também são úteis para outros alunos para ver bem quando eles estão decidindo se a classe é para eles ou não. Se você tiver sugestões de melhorias ou sugestões para futuras aulas, eu sempre adoraria ouvi-las. Obrigado de novo, e te vejo na próxima aula.