Criando ao lado da IA: personalizando seu uso de IA para sua prática artística | Linda Dounia Rebeiz | Skillshare

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Criando ao lado da IA: personalizando seu uso de IA para sua prática artística

teacher avatar Linda Dounia Rebeiz, Artist, Designer, Writer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:39

    • 2.

      Fazendo imagens

      10:20

    • 3.

      Fazendo imagens de IA

      8:09

    • 4.

      Encontrando seu motivo

      6:57

    • 5.

      Gerando rostos

      8:20

    • 6.

      Construindo ambientes com IA

      8:01

    • 7.

      Reimaginando o passado com IA

      10:11

    • 8.

      Imaginando futuros com IA

      5:36

    • 9.

      Criando seu manifesto de IA

      13:31

    • 10.

      Considerações finais

      2:45

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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329

Estudantes

2

Projetos

Sobre este curso

Implementar ferramentas éticas de IA em sua prática artística. 

Como artista e designer, Linda Dounia Rebeiz sempre usou a arte como um espaço para brincar, recentrar-se e fazer uma pausa do mundo agitado ao seu redor. Ela aproveita o poder da IA para expandir suas possibilidades criativas enquanto investiga seus vieses e pontos cegos. Depois de aprender que nem todas as ferramentas de IA são criadas da mesma forma, ela começou a responder algumas das grandes perguntas que a IA coloca à medida que ela se torna cada vez mais comum no mundo da arte. Agora, Linda quer ensinar como você pode usar a IA de uma maneira ética e justa e recuperá-la como uma ferramenta de arte em sua própria prática.

Nesta aula, Linda mostrará como você pode usar uma variedade de ferramentas de IA diferentes para criar visuais únicos, como pôsteres, vídeos curtos e muito mais. Você vai mergulhar em seis miniprojetos diferentes que combinam uma variedade de modelos de IA com práticas criativas com as quais você pode já ter experiência, como colagem, construção de mundos, fotografia, criação de zines e muito mais.

Com Linda ao seu lado, você irá:

  • Examinar as diferenças entre a criação de arte humana e a criação de imagens de IA
  • Refletir sobre como e por que você pode usar a IA em sua própria prática artística
  • Use software como Midjourney, Civitai e Runway para gerar ativos para seus projetos de arte
  • Treinar seu próprio modelo de IA para resultados personalizados e menos tendenciosos

Além disso, você vai ver os bastidores da experiência e insights de Linda de sua carreira como artista que trabalha e que enfrentou seus próprios desafios e sucessos usando IA.

Quer você seja novo no uso de IA em sua prática artística ou tenha curiosidade sobre as diferentes maneiras de incorporar IA em sua arte, você vai sair deste curso com programas de IA sugeridos e casos de uso para sua prática artística. Ao equilibrar ética e criatividade e combinar ferramentas de IA com outras ferramentas de tecnologia populares como Adobe Illustrator e Procreate, você vai sair de cada aula mais confiante e animado para tirar proveito da IA em sua arte. 

Você não precisa de experiência anterior com IA para acompanhar o curso de Linda.  Você vai precisar de materiais e ferramentas diferentes para cada uma das seis atividades deste curso, incluindo um computador, impressora, tesoura ou uma faca de corte, papel e caneta e cola. Linda usa Midjourney, Runway e Civitai em seus projetos de IA.  Ela também usa o Adobe Illustrator, mas você pode usar outro software de arte digital ou materiais de arte física.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Linda Dounia Rebeiz

Artist, Designer, Writer

Professor

Linda Dounia is an artist, designer, and writer interested in the philosophical and environmental implications of technocapitalism. She is Senegalese Lebanese and lives in Dakar.

Her work mediates her memories as alternative realities and evidence of excluded ways of being and doing. It is formed through the dialogue and tensions between lived experience, code, and AI. She is an advocate for greater agency over algorithms - how we perceive them and are perceived by them.

In 2023, Linda was recognized on the TIMEA100 list of most influential people in AI for her work on speculative archiving -- building AI models that help us remember what is lost. She was also named one of Mozilla's 2024 RISE25 honorees for her work in AI.

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Transcrições

1. Apresentação: Eu fiz arte no passado como peça de teatro. Se eu precisasse de uma pausa, se precisasse me recentrar, eu fazia arte Trazer a IA para ela significa usá-la como outra ferramenta para ajustes Olá, sou Linda Dounia Rebeiz. Sou artista e designer que investiga os preconceitos e pontos cegos da IA Nem todas as ferramentas de IA são criadas da mesma forma. É importante ter discernimento sobre os modelos que você usará e como eles serão treinados para fazer a escolha ética Esta aula é sobre as grandes questões complicadas que a IA coloca, e isso pode nos deixar com muito medo, como artistas , à medida ela domina cada vez mais nosso setor Trata-se de abordar essas questões forma crítica e colocá-las no centro do que fazemos Vamos começar essa aula analisando como criamos imagens e como isso é diferente de como a IA produz imagens. Vamos criar retratos, ambientes e, por fim, tudo o que criarmos nesta aula se reunirá em um zine que explicará o que pensamos sobre a IA e como planejamos usá-la Para mim, esta aula é sobre recuperar a IA como um método de produção em nossa prática que pode ser usado de uma forma muito ética e justa Minha esperança é que, ao final desta aula, você possa se sentir confiante sobre sua perspectiva sobre o que é a IA, como ela produz imagens e se ela se encaixa ou não em sua prática. Estou empolgado em explorar algumas grandes questões complicadas sobre juntos algumas grandes questões complicadas sobre IA. Vamos começar. 2. Fazendo imagens: Nesta primeira lição, veremos como nós humanos criamos imagens. A razão pela qual queremos fazer isso é porque queremos contrastar isso com a forma como a IA cria imagens, o que é um processo muito diferente. Para ilustrar isso, vou fazer uma imagem hoje. Ao fazer isso, vou falar sobre o que acontece quando eu crio algo. Eu vou usar alguns materiais que eu fiz antes, mas também alguns materiais que vou fazer nesta lição com você. Quando começo a criar uma imagem, sempre começo com palavras porque gosto de escrever meus pensamentos, como estou me sentindo como ponto de partida. Vou pegar um pedaço de papel e começar um mapa mental da palavra lar, que tem estado muito na minha mente ultimamente Depois, vou anotar tudo o que vem à minha mente quando penso em casa. Pode ser o presente, pode ser o passado. Aí está meu pai, lá está minha filha. Pode ser um lugar. Era aqui que eu costumava passar o domingo durante o verão com meu avô, que então me vem à mente Costumávamos comer um famoso arroz e peixe do Senegal. Existem imagens, porque agora eu tenho muitas pessoas? Eu tenho alguns momentos. Vamos ver. Posso mencionar alguns lugares? Havia uma escada subindo até minha casa. Tem um lanche que eu adorava. Chama-se Pido e é basicamente um sanduíche com atum, mas é um atum muito picante Eu adorava isso quando era criança. Agora vou usar uma cor diferente para circundar algumas das palavras que estão trazendo à minha mente algo que eu quero explorar mais a fundo. Essa escadaria. Coco Beach era um hotel que costumávamos frequentar durante o verão Na verdade, esses dois são os únicos. O que eu gosto de fazer é usá-las como estrelas do norte e apenas brincar e ver onde eu chego. Vamos começar com a palavra Coco Beach, que é um lugar na minha cidade natal [inaudível Vou abrir mapas e vou escrever Coco Beach Hotel para ver se consigo me lembrar com base nesse mapa. Este mapa mostra todos esses pequenos quadrados e caixas que são os quartos Acho que isso seria uma recepção. Agora, o que vou fazer é tirar uma captura de tela do layout do hotel e usá-la como ponto de partida para criar uma imagem Vou pegar isso e enviá-lo para o Procreate e começar a fazer anotações na foto real do mapa de Coco Beach O que me atraiu nessa imagem foram essas caixinhas. Vou redesenhá-los muito vagamente. Eles não precisam ser perfeitos, sem mais nem menos. Em seguida, vou tentar adicionar algumas memórias por cima. Lembro que passávamos por aqui , direto para a recepção. Havia algumas árvores aqui ao longo do caminho. O que mais eu lembro? O caminho para a praia era por aqui, e aqui havia uma pequena pista de dança, muito aleatória. Então eu vou continuar fazendo isso e continuar me lembrando das coisas. Volte para aquela mente infantil de exploração de quando eu costumava ir lá Então, o que vou fazer é usar isso como um modelo para realmente fazer a obra de arte Mas todo o exercício até agora foi sobre lembrar, desde o mapa mental até fazer anotações no mapa real do lugar que estou tentando lembrar, é sobre evocar essas memórias e emoções e depois usá-las para fazer a peça final , que , que O que eu fiz foi pegar símbolos diferentes de Coco Beach e transformá-los em uma obra de arte Havia esses fios telefônicos quando você entrou no hotel logo em frente, porque há uma grande antena nas proximidades Eu tentei recriá-los no Illustrator aqui. Você os verá nas diferentes composições devido quão impressionantes eram os padrões dos fios de interconexão, e é algo que me vem à memória Eu tento não questionar, então acabei de adicioná-lo. A outra coisa eram as plantas às quais eu estava me referindo anteriormente. A razão pela qual eu uso o Illustrator para isso particular, é porque eu posso brincar um pouco com geometria Isso é baseado em vetores. Eu posso adicionar elementos diferentes, objetos diferentes. Eu posso usar técnicas diferentes, como rastreamento de imagens. Por exemplo, essas flores são traçadas por imagens apenas mantendo o contorno e depois colorindo o Também posso brincar com texto sobreposto às ilustrações , o que fiz no segundo conjunto de imagens, por exemplo Também tenho algumas das palavras que escrevi no mapa mental inicial dessa exploração. Escrevi no meu caderno, tentei aguentar, mas minha casa tinha sumido. As paredes estão se transformando em pó em nossas memórias. Eu também integrei isso em alguns dos esboços que tenho Embora eu nunca saiba realmente para onde vou quando começo a fazer algo, quando comecei a compor as imagens e juntar os diferentes elementos, decidi que seriam pôsteres Alguns deles foram impressos e exibidos na minha cidade natal Aqui está uma muito perto da casa onde eu cresci. Aqui está uma na parede da casa da minha avó, na verdade, e aqui está uma no canteiro de obras de um estádio. Agora que você viu como eu crio uma imagem, vamos nos fazer perguntas sobre três partes específicas do processo criativo. Vamos responder a essas perguntas à medida que avançamos. Vamos começar com influências. Quais temas estão presentes em seu trabalho? Para mim, pelo que você viu, seria o lar e a saudade da minha infância O que inspira você a começar a criar uma imagem? Isso está realmente afetando seu estado emocional ou sua motivação. Por exemplo, para mim, trata-se de nostalgia, de sentir uma sensação de perda e de tentar encontrar um centro que seja realmente uma das minhas maiores motivações para realmente Como as experiências pessoais, identidade e as emoções moldam seu trabalho. Forma é um termo importante. Pode ser um pouco inspirador para seu trabalho. Mas as experiências pessoais para mim desempenham um papel importante. Identidade, saber quem eu era, quem eu sou, conhecer ou estar ciente das emoções que entram no meu trabalho ou, às vezes, criar para processar essas emoções. Mas essas são três perguntas sobre o que influencia você a fazer arte? Como você verá na próxima lição, será muito difícil responder por uma máquina. O segundo conjunto de perguntas é sobre as técnicas e os meios que você usa Primeira pergunta, como você decide o que usar? No pequeno exemplo que demonstrei, tudo realmente começou olhando o mapa real e querendo fazer algo que parecesse um pouco parecido ou algo tipográfico, por Às vezes, o trabalho orienta o que você acaba usando ou às vezes você usa o mesmo meio o tempo todo. Isso realmente depende de quantas disciplinas ou de quantas mídias você está combinando em seu trabalho Mas fazer essa pergunta a si mesmo é sempre muito importante para você saber onde seu processo começa. Segunda pergunta, quais são os primeiros passos que você dá ao começar? A arte nem sempre começa quando a criamos. Pode começar antes. Pode começar talvez na noite anterior ou na semana anterior, quando você está imaginando ou sonhando com o que está prestes a fazer Todas essas são coisas que informam mais sobre quem você é de forma criativa Terceira pergunta, você trabalha rápido ou devagar? Você planeja ou improvisa? Obviamente, essas não são perguntas diretas. Não há resposta certa ou errada aqui. Você pode ser alguém que trabalha muito rapidamente e sabe exatamente para onde está indo e chega lá muito rápido, ou pode ser alguém que demora. Dependendo do meio que uso, gosto de planejar um pouco, é por isso que prefiro usar meus diários para registrar meu processo, por O último tem a ver com seu processo e seu fluxo de trabalho, ou seja, como você realmente faz seu trabalho. Primeiro, como é o seu fluxo de trabalho da ideia ao produto acabado? Para mim, começa no papel, começa com as reflexões, depois talvez haja alguns esboços envolvidos e depois o caos Eu abro um software e é caótico a partir desse ponto, ou talvez se eu estiver pintando, novamente, o estúdio se transforme em caos Realmente depende de você. Mas estar ciente de todo o fluxo de trabalho será interessante à medida que analisarmos a Lição 2. A segunda pergunta é: qual o papel da intuição ou da emoção em seu processo Para algumas coisas, posso me orientar muito por processos. Para algumas coisas, vou confiar na minha intuição, por exemplo, saber quando parar ou colocar algo em uma página Pode ser de algo que eu aprendi, como teoria das cores, saber qual cor usar, mas também pode ser apenas sentir experimentar coisas diferentes e ver aonde isso me leva. Como você sabe quando um trabalho está concluído? Para mim, por exemplo, nunca se trata realmente de ter uma ideia em mente e chegar ao produto final, mas sim de explorar e sentir o fim à medida que prossigo. Essas são nove perguntas sobre técnica, processo e influências que são realmente úteis para você entender que tipo de criatividade você é e se diferenciar do tipo de IA criativa Quando entrarmos na Lição 2, veremos como a IA cria imagens. Não terá resposta para essas perguntas porque não tem uma identidade criativa da mesma forma que nós. 3. Fazendo imagens de IA: Nesta lição, veremos como a IA produz imagens e por que isso é muito diferente em termos de mecânica de como produzimos imagens Embora nos concentremos em modelos de difusão, vou começar com uma introdução de diferentes modelos e como eles geralmente funcionam Também falaremos sobre conjuntos de dados e por que eles são importantes para a produção de imagens em IA Vamos usar o Midjourney para criar imagens com IA Existem outros equivalentes por aí. Você pode usar o Gemini, você pode usar o ChatGPT, você pode usar Geralmente, todos fazem a mesma coisa. Um aspecto importante de como modelos de difusão criam imagens é algo chamado de redução de ruído Para mostrar como isso funciona, vou abrir o Midjourney e vou pedir um gato; muito simples Vou pedir um gato em uma árvore. Então você verá que os modelos começam a fazer algo que elimina o ruído Como você verá aqui, o modelo começa com uma imagem com pixels completamente aleatórios e, gradualmente, à medida que pixels completamente aleatórios e, gradualmente, à medida que vai de 80% a 90% a 100%, ele se torna um gato. É muito importante saber como IA cria imagens porque, como veremos, isso é resultado de como a IA aprende A IA começou com um ruído aleatório e gradualmente o transformou em uma imagem real, e isso não é por acaso. A forma como os modelos de difusão realmente aprendem é recebendo imagens e aprendendo a adicionar ruído à imagem até que a imagem fique mais invisível. Isso é chamado de processo avançado. Eles fazem isso repetidamente e, depois de dominarem a capacidade de adicionar ruído e aumentar o ruído de uma imagem, aprendem o processo inverso, que consiste em diminuir o ruído de uma imagem para criar a imagem em primeiro lugar Nem toda IA funciona da mesma forma. No exemplo que acabamos de ver, analisamos um modelo de difusão e analisamos o processo de redução de ruído Mas você provavelmente já usou o ChatGPT antes, que é um modelo de linguagem grande ou LLM Ou você já usou um modelo que o ajudou a treinar o Aurora antes ou talvez tenha treinado um GAN Todos esses são tipos diferentes de modelos de IA que funcionam de forma diferente. Por exemplo, um GAN é muito diferente um modelo de difusão, pois você precisa fornecer o conjunto de dados para treinar o Mas quando você solicita um modelo de difusão usando Midjourney, como o que fizemos hoje, você não precisa necessariamente trazer seus próprios conjuntos de Como eles funcionam de forma diferente e funcionam de forma diferente dos humanos, IA não pode necessariamente substituir a criatividade. Mas se você incluir isso em seu processo e estiver ciente dos diferentes pontos fortes dos diferentes modelos , isso pode informar uma prática bastante interessante Todos esses modelos funcionam de forma diferente. Eles são muito diferentes de como criamos imagens. A IA começa com o ruído. Começa com uma imagem aleatória e depois refina gradualmente essa imagem para criar o que pedimos Isso é muito diferente de como um humano cria uma imagem, porque começamos com a intencionalidade e essa é uma diferença fundamental entre humanas e imagens feitas por IA A forma como aprendemos é muito diferente. A IA aprende de uma forma muito processual. Como humanos, aprendemos com a experiência, aprendemos com exemplos, às vezes até aprendemos com a osmose; exemplo, estar perto de algo ajuda você a aprender Por exemplo, você consegue se lembrar de como aprendeu a falar? Com um LLM como o ChatGPT, provavelmente poderíamos escrever exatamente as etapas usadas para aprender a dizer Outra diferença fundamental entre como a IA produz e como fazemos é que geralmente usamos o contexto. Viemos com uma cultura e certas práticas que informam a maneira como trabalhamos ou criamos. Mas a IA geralmente só tem dados de treinamento nos quais confiar. Ele fará previsões e encontrará padrões nesses dados de treinamento para criar algo novo Ele não vem necessariamente com um contexto ou uma lente cultural específica que não esteja presente no conjunto Apesar de existirem diferentes tipos de modelos de IA que funcionam de forma diferente, uma coisa importante para todos eles são os dados nos quais são treinados. Esses dados ou esses conjuntos de dados são milhões e milhões de imagens que são coletadas, reunidas e rotuladas para treinar o modelo de IA É muito importante interrogar os conjuntos usados para treinar a IA porque não há nenhum conjunto de Muitos dos conjuntos de dados que temos agora são retirados diretamente do que publicamos na Internet Como sabemos, a penetração da Internet não é a mesma em todo o mundo, então algumas culturas podem estar mais representadas do que outras culturas Isso fica evidente quando você começa a interrogar uma IA. Por exemplo, preconceitos em um conjunto podem ser muito óbvios, como quando você está gerando um rosto Se você simplesmente pedir um rosto e não necessariamente fornecer o contexto, a IA pode dar a você mais chances de um rosto caucasiano versus um rosto preto e marrom , ou pode ser um viés estilístico e Por exemplo, sempre ter palavras em imagens de IA escritas em caracteres romanos em vez de outros idiomas. Na lição anterior, eu havia feito algumas imagens refletindo sobre a casa e tentando me agarrar a ela. Vamos dar uma olhada neles aqui. Vou usar uma dessas imagens como referência para ilustrar a próxima etapa Digamos que esta diz: “ Eu tentei aguentar, mas minha casa não estava mais lá”. Vou pegar isso, que é canalizar essa ideia de criar com base na nostalgia ou usar a nostalgia como combustível e depois vou colocá-la Seria interessante descobrir como a IA conceberia de forma diferente a frase que está nesta obra de arte Eu tentei ficar em casa, mas a casa estava perdida. Agora que vimos o que a IA criou, há quatro imagens que, em particular, não acho que há quatro imagens que, em particular, não respondem à solicitação. Provavelmente é vista ou considerada a casa como um objeto físico, como nesta imagem em que a casa está voando para longe ou; não tenho certeza do que essa imagem faz, mas é alguém subindo em uma árvore Depois, há uma casa antiga que é uma casa decadente que é um pouco mais poética do que as outras Quando eu estava pensando sobre essa sugestão e isso que vimos na primeira aula, criei algo que parecia muito abstrato, mas, para mim, parece muito conectado à ideia que eu estava canalizando O que vemos aqui é que a IA não responde da mesma forma a algo tão abstrato quanto esse sentimento, a frase ou esse objetivo Precisa de instruções. Ele precisa realmente saber o que você queria criar. Se eu quisesse criar com IA algo parecido com as imagens que fiz, teria recebido uma solicitação muito diferente. Não é capaz de processar as coisas da mesma forma que nós. É por isso que, neste exercício você poderá fazer isso novamente em casa, comparar as duas imagens e ficar à vontade para brincar com instruções diferentes Eles não precisam ser instruções perfeitas. Esse é o ponto. Eles só precisam ser coisas que geralmente são suficientes para você começar a criar. Ao comparar as imagens, pense nessas duas questões. Como o processo de criar uma imagem com IA usando qualquer um dos prompts que você usa difere da forma como você cria Você achou algo surpreendente? Por exemplo, quando tentei fazer isso, uma das imagens incluía um gato, provavelmente porque a imagem anterior que eu mostrei era de um gato Encontre-me na próxima aula qual nos perguntaremos por que queremos usar a IA em primeiro lugar. 4. Encontrando seu motivo: [MÚSICA] Nesta lição, vamos nos perguntar por que queremos usar a IA em primeiro lugar. Vamos trabalhar juntos em um pequeno diagrama que espero que seja um documento vivo que possamos revisitar depois de cada aula, apenas para ter certeza de que estamos mantendo contato com nossos sentimentos sobre a IA à medida que exploramos diferentes ferramentas O que você precisará para esta lição é muito simples, apenas papel e caneta. Pode ser tão grande quanto você quiser. Se você quiser usar Post-its para escrever suas notas ou alterá-las, você pode fazer isso Para os fins desta lição, vou usar uma folha de papel A4 e um Sharpie, mas você pode usar um quadro branco, você pode usar um quadro de alfinetes, o que fizer mais sentido para você que fizer mais sentido Você basicamente dividirá a página em cinco seções diferentes. Essa seria minha seção inferior, que vou dividir por dois no meio da página. Em seguida, dividiremos a parte superior em três seções diferentes. Agora que dividimos nossa página em cinco seções diferentes, vamos escrever na seção central os valores das palavras. Na verdade, trata-se de quais valores você traz para sua prática. Quais são as coisas que você defende? Quais são as coisas que o deixam confortável ou desconfortável com o mundo e que você tenta mencionar em sua prática? Quais valores você basicamente defende como artista? Agora, à esquerda de seus valores, você escreverá as motivações. Isso será especificamente sobre IA. Por que você quer trazer a IA para sua prática? O que está motivando você a fazer isso? Seja um medo, uma preocupação ou algo positivo, anote tudo nesta seção. Então, à direita dos valores, você terá esperanças. O que você espera alcançar ao explorar a IA em sua prática? Trata-se de refrescar suas ideias? Trata-se de ajudar você a gerar novas ideias? Agora, neste quadrante inferior, você escreverá preocupações Essas podem ser preocupações que você reúne ao longo do caminho ao explorar diferentes ferramentas de IA. Então, a última são as perguntas. Talvez você não tenha todas as informações de que precisa para tomar uma decisão sobre como incluir a IA em sua prática, e tudo bem. Você tem perguntas não resolvidas. Você tem curiosidades que estão surgindo ao longo do caminho. Por favor, grave-os aqui. Junto com os valores, esse é provavelmente o quadrante mais importante, pois ajuda você a se manter em contato com o que você pode descobrir a seguir, sobre o que precisa ler mais Certifique-se de manter esta seção ativa. Agora que você tem seus cinco quadrantes, você pode preenchê-los agora Não precisa ser exaustivo. Basta escrever o máximo que puder e depois colocá-lo em algum lugar visível, para que toda vez que estiver assistindo à aula, você a tenha como ponto de referência e possa adicioná-la ao longo do caminho. Eu vou te mostrar o que isso parece para mim. Alguns dos valores que tento trazer para meu trabalho têm a ver com visibilidade. Eu sempre me pergunto o que significa ser visível no mundo, o que significa ser invisível no mundo e quais são as dinâmicas de poder envolvidas em quem pode ser visto e considerado? Isso realmente me leva a esses outros valores, que são expor a dinâmica do poder ou mostrá-la de alguma forma Outro valor provavelmente é a família. Minha família aparece muito no meu trabalho. Eu os amo. Eu vou colocá-los lá. Esses são exemplos de alguns dos meus valores que eu trago para o meu trabalho. Um exemplo de motivação para trazer a IA meu trabalho provavelmente estaria relacionado a um dos meus valores, que é invisibilidade e visibilidade, que consiste em garantir que eu me sinta representado por essa tecnologia Isso é algo muito importante para mim, pois não quero me sentir na periferia de como a IA evolui Quero estar no centro disso e ter a chance de determinar que isso tem um futuro para pessoas como eu. Um exemplo de esperança que tenho com IA é que, quando usada corretamente, ela realmente tenha alguns recursos incríveis. Por exemplo, uma das minhas esperanças é que ela seja mais usada para recriar o passado, especialmente com lentes mais justas Sabemos, por exemplo, que o passado nem sempre registrado da forma mais justa e precisa Eu adoraria ver mais esforços para garantir que as pessoas contassem suas próprias histórias da maneira que lhes parece certa, em vez de outra pessoa contar suas histórias. Muitas preocupações. Sempre me preocupo com a IA porque ela é capaz de fazer muitas coisas e está sendo usada por um motivo muito específico e lucrativo, com o qual não estou muito Vou escrever aqui que , é motivado pelo lucro Os preconceitos são muito preocupantes para mim. Muitos problemas com a privacidade e com a forma como nossos dados são coletados de nós. Nem sempre temos uma palavra a dizer ou nem sempre somos informados quando isso está acontecendo. Algumas perguntas que eu ainda tenho sobre IA são há algo além dos modelos atuais que nos são apresentados? Existem modelos experimentais que talvez não tenham obtido tanto apoio financeiro, mas talvez sejam ecologicamente Eu vou escrever isso também. Existe um futuro para a ecologia com a IA? Existe um mundo em que eles coexistem e um não precisa se afastar tanto do outro Este é um exemplo de como eu preenchi isso. Obviamente, é uma versão muito abreviada e pode demorar um pouco mais para fazer a sua. Mas, novamente, não precisa ser exaustivo, basta começar, anotar as coisas e colocá-las em algum lugar visível ao qual você possa continuar se referindo Este documento vai me ajudar a montar o zine final, que será meu manifesto sobre Na verdade, será sua Estrela Polar e, se você continuar atualizando-a ao longo das aulas, será muito útil explicar exatamente como você pensa sobre a IA, como deseja integrá-la à sua prática e quais áreas dela ainda o deixam desconfortável e que você deseja continuar explorando Vá em frente, faça seu diagrama, preencha-o, coloque-o em algum lugar visível usando qualquer formato que faça mais sentido para você. Encontre-me na próxima lição, onde mostrarei como gerar rostos usando IA. [MÚSICA] 5. Gerando rostos: [MÚSICA] Nesta lição, vamos gerar rostos usando IA. Mas, na verdade, queremos fazer algumas perguntas bem complicadas, como o que significa gerar um rosto com IA Como ele faz isso? De onde vem o rosto? Você provavelmente já viu histórias de terror de IA gerando rostos ou deepfakes que são usados para fins nefastos Nesta aula, vamos recuperar isso e descobrir se há uma maneira de trabalhar com rostos e retratos, em geral, usando a IA de uma forma que pareça um pouco em geral, usando a IA de uma forma que pareça um Para esta lição, você precisará materiais básicos de colagem, como faca de corte, tesoura, cola, e também precisaremos acesso a uma impressora porque imprimiremos imagens que criaremos com IA, mas você também imprimirá imagens de pessoas que gostaria de trazer para Por favor, obtenha o consentimento deles. Quando me deparei com a IA pela primeira vez, foi por meio de GANs, redes adversárias generativas Era especificamente o StyleGan2. O StyleGan2 foi treinado em milhões de imagens de rostos encontradas Uma das coisas interessantes sobre o StyleGan2 é que ele tinha um viés bastante tendencioso, porque todas as fotos de pessoas que tínhamos no Flickr costumavam ser de pessoas atraentes Um dos preconceitos que os modelos de IA têm hoje, e você provavelmente já percebeu isso, é que, geralmente, eles criam uma pessoa que parece convencionalmente atraente É possível contornar esses preconceitos e, dessa forma, levantá-los e levantar as preocupações que temos sobre eles. Ao criar imagens de rostos com IA, é importante lembrar os rostos que você está criando não são reais. Se você quiser adicionar autenticidade a essas imagens, deverá incluí-las em seu prompt pois elas podem não estar tão presentes no conjunto Outra consideração ética que é importante, e que talvez não resolvamos hoje, é essa ideia de onde vêm esses dados. Todos os rostos usados para criar novos rostos são fotos e imagens de rostos que todos contribuímos para trazer para a Internet. Eles podem não ser coletados de nós da maneira mais ética e às vezes, esses métodos de coleta infringem nossa privacidade Todas essas são preocupações que você deve ter em mente ao decidir ou se decidir gerar rostos com IA. Em minha própria prática, costumo estilizar fortemente os rostos que gero com a IA Eu as faço mais caricaturais ou mais pictóricas porque quero , por meio da estética, dar meu próprio toque a dar meu próprio Não estou necessariamente muito interessado em criar imagens de pessoas que pareçam reais, porque isso é algo que me deixa desconfortável. Incluir uma estética forte em seu processo de criação de imagens de rostos com IA pode ser uma forma de contornar o desconforto que você pode sentir ao criar retratos de pessoas que pareçam reais Para mim, funciona, e vamos ver como exatamente eu faço isso hoje. Para começar a fazer essa colagem, vou usar um pouco de material Tenho as imagens da minha família no convés. O que vou fazer agora é criar algumas imagens para usar com Midjourney Uma forma de solicitar é usar imagens como instruções. Em Midjourney, é possível fazer isso. O que vou fazer é usar uma imagem da minha avó Nesta imagem, ela tem um penteado incrível. Então vou misturar isso com uma referência de pintura do que você pode encontrar no Senegal quando vai à Existe uma tendência muito legal de barbearias terem esses retratos lindamente pintados para mostrar diferentes estilos de cabelo que Eu gostaria desse estilo de arte e vou usá-lo com um rosto real para ver o que o modelo me dá. Estou analisando os resultados e alguns deles são um pouco problemáticos e alguns deles eu gosto Este, por exemplo, se inclina mais para o fotorrealismo, o que eu não quero Essa pintura carece de definição, então eu realmente não estou entendendo os rostos. Não estou entendendo muito bem os penteados. Este mostra um pouco de um tropo racista, o que acontece. Mas quando eu fiz isso anteriormente, havia uma muito interessante que eu talvez queira imprimir. Normalmente, como gosto dessa imagem, eu continuaria explorando essa imagem um pouco mais, talvez brincando com ela, alterando o prompt, talvez adicionando mais referências estilísticas para torná-la forte Vou usar a outra forma de solicitar, que é realmente escrever o que eu quero que aconteça. Aqui vou sugerir uma mulher negra de meia idade usando óculos, sentada em um banquinho de madeira com longas tranças que se enrolam em um coque alto Vou adicionar uma referência estilística, no estilo das placas pintadas de barbearia da África Ocidental Dessa forma de estimular usando palavras, obtemos mais preferências estéticas do modelo preferências estéticas As imagens que você verá, em contraste com a forma como solicitamos o uso apenas de imagens mostram que você tem mais definição É uma estética mais forte, mas não é necessariamente uma que me interesse mais. Na verdade, gosto das imagens que têm um pouco mais de caos, que são um vale mais estranho como Felizmente, eu já fiz isso antes, então eu já imprimi as imagens que vou usar para a colagem Eu imprimi dois conjuntos de imagens. O primeiro conjunto são fotos da minha família. Esta é minha mãe, essa é minha avó, e essa é uma ancestral ou ancestral em potencial Então, essas são imagens que eu criei usando IA. Agora vamos fazer uma colagem com eles. Vou recortar partes da imagem que eu acho interessantes. Aos pés da minha avó, você tem uma galinha que eu gosto bastante Vamos pegar essa parte da imagem e deixá-la de lado. Vamos pegar essa parte do rosto dela, aquela em que podemos ver seus óculos. Outra coisa legal sobre a forma como essas imagens são impressas é que elas são impressas em escalas diferentes, então eu posso brincar em tornar esses retratos bastante abstratos e absurdos Agora temos esse rostinho elegante que não tem olhos e vamos tentar substituir os olhos dela, talvez, por alguns olhos gerados por IA Vamos ver. Vou pegar um papel colorido para começar essa imagem. Eu não os colo até ter alguma composição em mente. Eu os coloco em camadas e posso mover as coisas até terminar. Agora vamos experimentar isso em alguns desses olhos gerados pela IA. Eu gosto muito desse. Vamos tentar com o último. Há um pouco de atitude aqui, mas elas não estão centradas no rosto Eu gosto disso. Esse é o nosso. Estou vendo as diferentes imagens e acho que gosto bastante desses brincos aqui Vamos talvez encantá-la. Gosto muito do azul do tecido dela, então o que vou fazer é esboçar rapidamente uma roupa para isso e depois recortá-la desse Normalmente, eu continuaria trabalhando nisso, mas você está entendendo. Uma pessoa está começando a se formar. Vamos adicionar nossa pequena orelha e brinco, e vou continuar trabalhando nisso Usando a mesma técnica, imagens de pessoas que você conhece e imagens que você criou, tente criar algumas colagens e criar alguns retratos que sejam divertidos e interessantes com Encontre-me na próxima lição, onde falaremos sobre a criação de ambientes usando IA. [MÚSICA] 6. Construindo ambientes com IA: Nesta lição, falaremos sobre a construção de mundos com IA e por que é importante e interessante incluir especulação e ficção em sua prática Vamos gerar um ativo 3D no Nomad e depois aplicar algumas texturas a esses ativos 3D e trazê-lo para um mundo que teremos imaginado com a IA algumas texturas a esses ativos 3D e trazê-lo para um mundo que teremos imaginado Então, para começar, vamos abrir o Nomad e eu já comecei a esculpir esse recurso 3D Nesta primeira parte, sou tudo eu, é minha mão. Estou criando algo a partir da minha imaginação. Então, eventualmente, vamos incorporar a IA. Mas, para começar, estamos mergulhando em minha mente. Eu queria criar um monstro especulativo que eu adicionaria ao meu mundo muito assustador. Como uma fase de terror, eu acho. Portanto, essa ferramenta me permite esculpir ativos 3D de uma forma bastante intuitiva Obviamente, você pode usar qualquer outra ferramenta usada para criar ativos 3D, mas vou usar essa chamada Nomad Então, primeiro, vamos talvez adicionar um pouco de entalhe aqui, tornar os tentáculos um pouco maiores e depois suavizá-los Não tenho uma ideia clara e maluca de para onde estou indo, mas sei que isso está em algum lugar entre uma máscara e um monstro. É um pouco inspirado nas máscaras que você encontraria na África Ocidental, então estou usando um material mais metálico aqui porque quero obter esse jogo de luz que você vê aqui Obviamente, você pode aumentá-los ou diminuí-los neste programa. Mas temos um bom ponto de partida. Agora que temos nossos ativos, o que vou fazer é criar uma obra de arte com eles. Então, vou renderizá-la como uma imagem com um fundo transparente, depois vou salvá-la no meu laptop e depois inserir esse novo artefato que criamos em um mundo imaginário Então, quando eu olho para o meu artefato ou meu pequeno monstro de máscaras, eu quero encontrar um lar para ele, então eu preciso criar esse mundo Em que mundo ele vive? Vou tirar algumas imagens que criei anteriormente e depois vou tentar criar uma paisagem urbana usando elas Para me ajudar a fazer isso, vou selecionar uma imagem real. Esta é uma imagem de satélite da minha cidade e depois vou misturá-la com essa referência de imagem, que estaria aqui. Então, na seção de instruções, porque eu posso fazer as duas coisas, vou adicionar uma cidade fantástica onde a natureza está se deteriorando, paleta de cores escuras, formas abstratas que lembram Normalmente, eu faria esse processo repetidamente até obter uma imagem com a qual estivesse feliz, mas vamos usar o que obtivermos da primeira vez. Vamos ver onde chegamos. Não queremos usar essa imagem, um pouco caricatural demais. Eu gosto desse. Na verdade, isso combina muito bem com a referência. Gosto do prédio decadente da imagem. Não estou muito louco por esse. Este é um pouco abstrato demais . Vamos usar essa imagem. Então, vamos salvar isso e depois importar nossas duas imagens, ativos e o mundo que acabamos criar para o nosso iPad. Abra o Procreate e certifique-se de que ele se encaixa em nosso Canvas. Bom. Talvez queiramos brincar um pouco com as cores, talvez adicionar alguma textura, vamos fazer isso. Feliz com isso. Talvez brinque um pouco mais com as curvas para escurecê-las e ainda melhorar Gosto de imagens de baixo contraste. Então eu vou fazer isso. Acho que isso ajuda a tornar a imagem um pouco mais abstrata. Estou feliz com isso, então vou adicionar o ativo agora, que deve estar aqui. Então, agora queremos adicionar alguma textura a esse novo ativo. Então, eu quero criar uma máscara que me permita torná-la um pouco mais interessante. Vamos brincar um pouco com isso. Eu gosto dessas texturas. É basicamente uma textura que eu gerei usando IA nas cores que eu gostaria para esta imagem. Então eu basicamente vou usar isso para dar uma pele. Podemos pensar nisso como uma skin, brincar um pouco mais com ela. Então, estou feliz com o resultado. A textura é muito fraca. Basicamente, estou brincando com brilho e saturação no momento para dar os tons que eu quero Então, talvez eu também adicione um pouco de ruído para harmonizar as duas imagens A próxima coisa que quero adicionar à minha máscara talvez seja dar a ela características mais definidas, como olhos. Eu ainda vou ficar muito abstrato ao desfocá-los, por exemplo, continuaremos trabalhando nisso, mas esse é basicamente o processo Eu tenho um ativo 3D. Eu tenho um mundo para o qual quero trazê-lo. Vou brincar um pouco com a colocação. Talvez eu crie mais disso porque agora temos a cabeça. Agora que o vejo no lugar certo, eu queria ter um corpo, então vou criá-lo e depois trazê-lo para dentro dele. Talvez eu adicione outros recursos usando o Nomad. Este mundo está começando a se formar em conjunto. Eu tenho o personagem. Eu tenho o ambiente, posso continuar aumentando. Eu posso continuar expandindo a imagem. Eu também poderia usar isso se eu quiser inspiração para criar um jogo. Mas essa é basicamente uma maneira de começar a gerar ideias para ativos 3D e para a construção de mundos usando a IA. Quer eu esteja criando os ativos 3D ou selecionando as imagens que eventualmente criarão o mundo que estou criando, meu gosto realmente está nisso, nas minhas influências, no que estou interessado em mostrar, e na verdade se trata minhas influências, no que estou interessado em mostrar, de aprender o que você gosta e chegar lá usando algumas das ferramentas à sua disposição A outra coisa que eu adoro em construir o mundo dessa forma é que eu entro na especulação e na ficção de uma forma que eu não era capaz necessariamente de fazer antes Eu, por exemplo, não consigo criar um jogo do zero, mas posso começar a criar os blocos de construção desse jogo usando essa técnica. Em geral, acho que a especulação me torna um artista melhor. Aqui está o que eu quero que você faça. Eu quero que você pense em um mundo com o qual você está sonhando. Talvez seja um mundo interior ou um mundo externo, e ele tenha surgido algumas vezes em sua vida e você nunca tenha realmente tentado trazê-lo à vida. Você pode tentar reunir isso em qualquer software com o qual se sinta confortável, seja Procreator ou illustrator, ou qualquer software que faça você se sentir confortável, ou mesmo se quiser criar uma colagem usando alguns Encontre-me na próxima aula, onde falaremos sobre reimaginar o passado com a 7. Reimaginando o passado com IA: Nesta lição, vou treinar um pequeno modelo personalizado de IA com imagens do que acho que está faltando em termos de referências de imagem quando estou trabalhando com IA, que são tranças Eles são muito comuns de onde eu venho, e eu queria voltar na história e ver se há imagens de arquivo que semeiam alguns dos estilos que vemos hoje e usá-los para criar um modelo Os resultados desse modelo serão usados na cena que faremos no final desta aula. Nesta lição, vamos dar uma olhada nos arquivos de domínio público. Vamos nos concentrar especificamente no Spawning, que é um dos meus favoritos, e também vamos treinar um LoRa usando o Civitai. Vamos começar. Primeiro, examinaremos um arquivo de domínio público imagens de altíssima qualidade para treinamento. Isso é específico se você é um artista e precisa de imagens realmente boas para treinar. Alguns deles têm uma resolução muito alta. É chamado de Source.Plus e é um dos produtos da Spawning Como você pode ver, há muitas imagens e você pode pesquisar por palavras-chave. Por exemplo, vou pesquisar o país de onde sou, Senegal, e há centenas de imagens, algumas da natureza, algumas da arquitetura, algumas das pessoas Dependendo do modelo que eu quero treinar, posso encontrar algo muito específico para minha necessidade. Há outro recurso interessante que você pode pesquisar por imagem. Eu posso fazer o upload de uma imagem. Vamos usar uma das imagens que eu tinha anteriormente e ver o que podemos obter. Se você tiver uma imagem e quiser rastreá-la e encontrar imagens relacionadas, também poderá usar esse recurso. A visão computacional é muito boa. Você pode ver que é reconhecer que estamos no reino da arte, estamos olhando para uma pintura e, portanto, está me dando coisas relacionadas à arte Essa é uma das formas pelas quais a pesquisa arquivística funciona. Você está usando referência de texto ou referência de imagem para procurar imagens que possam ser usadas para treinamento. Existem muitas fontes para imagens de domínio público, mas essa é pessoalmente a minha favorita por causa das altas resoluções que as imagens podem ter Para treinar meu LoRa, vou precisar algumas imagens de ilustrações do passado, analisando especificamente as ilustrações relacionadas à imagem que eu enviei das pinturas da O que estou tentando descobrir, isso é experimental, é se há uma estética comum nessas pinturas que eu possa investigar e tentar replicar com as imagens Em primeiro lugar, vou selecionar algumas imagens a partir disso. Vamos escolher 10, e eu vou me concentrar especificamente em penteados, e depois vamos usar isso para treinar o LoRa Primeiro, vou adicionar imagens a essa coleção, então vamos chamá-la de Historical Hair References. Vamos salvar isso e adicioná-lo à coleção. Vamos nos concentrar nas referências de cabelo. Vou clicar nas imagens de penteados que acho interessantes e vou adicioná-las a essa nova coleção chamada Historical Hair References Eu vou continuar fazendo isso. Essa é boa. Isso foi possível porque eu fiz o upload da imagem do penteado da barbearia e ela conseguiu fazer uma pesquisa reversa e me mostrar Estou recebendo muitas referências muito boas, todas de domínio público e de alta qualidade, que é a melhor coisa que você deseja para treinar. Algumas das imagens neste conjunto são muito interessantes para mim e algumas me ofendem porque talvez tenham sido tiradas por alguém que não esteja familiarizado com esse contexto Agora temos 12 imagens que vamos baixar e usar para treinar esse LoRa Vamos exportar isso. Vamos legendar nossa imagem historicalhairref. Vou exportar isso para um zip. Agora que minhas imagens foram baixadas localmente, o que vou fazer agora é usá-las para treinar um LoRa Vou usar a plataforma Civitai para fazer isso Você pode se inscrever gratuitamente e treinar, eu acho, um LoRa muito básico Mas se você quiser treiná-lo mais rápido ou adicionar mais créditos, a decisão é sua. Mas há uma versão básica gratuita para essa ferramenta. Vamos chamar nosso LoRa Historical Hair References. O que é esse LoRa, é basicamente um modelo personalizado muito pequeno construído sobre um modelo maior existente O que ele fará é aprender a estética a partir do conjunto de imagens que eu tenho e, em seguida, poderei usar esse modelo sombrio para solicitar mais imagens com base na estética e nos padrões presentes nos dados de treinamento Temos uma opção entre criar um LoRa que cria personagens, cria um estilo ou cria um conceito Essa é complicada porque estou focada especificamente no penteado Não são necessariamente os personagens, não estou muito interessado no rosto da pessoa, estou interessado no objeto do cabelo dela. Também estou interessado no estilo que essas imagens têm. Vai ser entre estilo e conceito. Eu posso fazer as duas coisas. Posso começar com um estilo, ver os resultados que obtenho e depois treinar com o conceito e depois ver qual resultado é melhor. Vou começar com o estilo e depois adicionar meus dados de treinamento, que estarão aqui. Agora que enviamos nossas imagens e podemos vê-las aqui embaixo, o que faremos a seguir é rotulá-las. Vamos examinar as pastas de nossos downloads e os rótulos devem estar todos em arquivos de texto. Vamos copiar isso e continuar fazendo isso para o resto das imagens. Gosto do Source.Plus porque também me fornece as legendas das imagens, o que é muito importante porque quando vou solicitar esse modelo, o modelo se baseará nas palavras presentes e nas imagens, o que presentes e nas imagens, o tornará alguns dos resultados um pouco mais precisos para dos resultados um pouco mais Nenhum arquivo é perfeito, e vamos dar uma olhada em um exemplo muito bom do que quero dizer. Quando olhamos para essa imagem, sabemos com certeza que isso é um penteado e que isso é feito com cabelo Mas quando olhamos para a legenda gerada pela visão computacional, vemos que ela diz que essa imagem mostra uma foto em preto e branco de uma mulher com um chapéu grande na cabeça Este é um exemplo claro de como a modelo vai interpretar mal essa imagem e rotulá-la como um chapéu quando, na verdade, é um penteado real O que vamos fazer é corrigi-lo, o que podemos fazer quando treinamos nossos próprios modelos. Podemos fazer correções com base no que sabemos do contexto Vamos fazer uma busca reversa de imagens e, em seguida, localizaremos o que está acontecendo aqui. Parece ser um penteado Mangbetu. Vamos pegar uma descrição que vemos aqui e depois usá-la como legenda para nossa imagem, penteado em forma de funil que termina em uma auréola externa, penteado Mangbetu, o rosto da mulher em foco enquanto o fundo está desfocado, a mulher está usando brincos e um penteado Mangbetu, o rosto da mulher em foco enquanto o fundo está desfocado, a mulher está colar de miçangas depois usá-la como legenda para nossa imagem, penteado em forma de funil que termina em uma auréola externa, penteado Mangbetu, o rosto da mulher em foco enquanto o fundo está desfocado, a mulher está usando brincos e um colar de miçangas. Agora nos sentimos melhor com a legenda. Agora que selecionamos o tipo LoRa, adicionamos nossos dados de treinamento, adicionamos nossa legenda, vimos como fazer com que as legendas funcionem para O que vamos fazer agora é escolher um modelo básico para treinamento. Para os fins deste vídeo, vamos deixá-lo no modelo SDXL padrão, mas você também pode dar uma olhada em todos esses diferentes modelos de difusão padrão ou usar um Flux, que é um dos mais novos, e depois ver qual deles oferece os melhores resultados para o que você está tentando fazer O treinamento levará cerca de 45 minutos, então vamos deixar isso por enquanto e veremos os resultados juntos em uma lição diferente. Vimos que há duas maneiras de abordar o pensamento sobre o passado e usar a IA para ajudá-lo. Você pode organizar seus próprios conjuntos de dados com imagens que você mesmo tirou ou talvez imagens de arquivo de sua família, coisas que você tem espalhadas pela casa, ou pode explorar arquivos históricos, arquivos domínio público disponíveis na Internet Depois de ter essas imagens, o que eu adoraria que você fizesse é treinar seu próprio modelo. Usando a plataforma Civitai ou qualquer outra plataforma que você conheça onde possa treinar seu próprio LoRa, é um exercício muito interessante ter que lidar com, primeiro, coletar esses dados, rotulá-los adequadamente, certificando-se de que se sinta confortável sobre como adquiriu esses dados e, em seguida, usá-los Uma das aplicações muito legais desse tipo de trabalho que eu vi é ter a oportunidade de contar histórias que não ouvimos serem contadas o suficiente ou que nunca vimos sendo trazidas à vida. Por exemplo, eu o usei para reimaginar a aparência das flores com as quais minha avó cresceu porque estão extintas e não tenho imagens delas hoje. Você poderia fazer o mesmo. Pense em histórias que o capacitariam e como você poderia recontá-las Isso é algo que discutiremos e incluiremos na cena final que faremos no final da aula. Se esta é sua primeira vez fazendo um modelo, estou muito animada por você. Vá em frente, faça isso, divirta-se e me encontre na próxima aula, na qual imaginaremos o futuro com a [MÚSICA] 8. Imaginando futuros com IA: Nesta lição, vamos nos levar ao futuro. Literalmente, vamos gravar um vídeo de nós mesmos e nos transformar em um personagem futuro. Vamos incluir algumas das cenas do vídeo que vamos produzir em nosso zine final Na minha versão, continuo o tema que comecei na lição anterior de ver o cabelo como um ponto de referência. Estou projetando isso no futuro e criando um personagem cujo cabelo canaliza informações, algo que as tranças têm feito ao longo Durante a época da escravidão e da colonização, mulheres de toda a África Ocidental usavam seus cabelos para trançar várias coisas Eles trançavam sementes que transportariam em sua viagem, ou também a usavam para mapear todas as rotas de saída e escapar das plantações em que eram mantidos Esse é um conceito interessante para mim porque podemos pensar nos cabelos como cabos ou como dispositivos de processamento ou canalização de informações Estou literalmente explorando isso na imagem de uma pessoa do futuro cujo cabelo é biônico, essencialmente orgânico e parte mecânico, e pode conduzir informações Quando pensamos no futuro, geralmente pensamos uma ideia muito específica que provavelmente nos foi dada pela ficção científica O que eu encorajaria você a fazer é tentar pensar em um futuro que pareça certo para você. O que você está interessado em ver? É mais orgânico? É mais sintético? Há coisas que você quer trazer de volta do passado? Há certas coisas que você está perdendo em sua vida agora e que gostaria de ver? Para mim, tinha a ver com cabelo, e eu realmente queria brincar com isso porque gosto de pentear meu cabelo de maneiras diferentes a cada vez. Mas isso pode significar algo diferente para você. Pense realmente em que tipo de futuro esse personagem está e realmente tente detalhar objetos ou decorações específicas, coisas que eles estão segurando em seus corpos, coisas que fazem parte de seus corpos Realmente, tente pensar sobre aparência de sua personificação e como ela mostra em que época eles estão e os ajuda nessa era de alguma forma Vá em frente, encontre inspiração e enlouqueça porque, honestamente, a única coisa que impede você é até onde você quer levar sua imaginação Usaremos Runway especificamente o recurso Act-One no Runway para criar nosso Para começar, você pode criar uma imagem de um personagem que deseja usar. Eu criei o meu no Journey e vou transferi-lo para o Runway para começar Aqui está Runway. Eu tenho assinaturas do Pro, mas há uma versão gratuita, então você pode usá-la tentar ver se deseja obter a assinatura sozinho O que vamos fazer hoje é usar esse recurso chamado Act-One Vamos tentar agora. Há algumas coisas que precisamos aqui. Primeiro, vamos gravar um vídeo de nós mesmos falando sobre algo. Em seguida, vamos importar a imagem de um personagem. Há algumas sugestões de personagens aqui que você pode usar se quiser testá-las, mas vou fazer o upload das minhas. Agora vou fazer o upload da imagem de uma mulher biônica que criei no Journey, e essa é a aparência dela Vou cortar isso para ter certeza de que podemos ver bem o cabelo dela. Nós temos nossa imagem. Em seguida, vou me gravar dizendo algo, e veremos a mágica acontecer depois disso. Algumas coisas a serem observadas aqui são que meu personagem está voltado para essa direção e, portanto, é uma foto de perfil. Vou precisar virar minha cabeça um pouco para dar a esse modelo a melhor chance de criar algo. Vou gravar algo e vou dizer: “Olá. Olá, meu nome é Linda e sou do futuro.” Aqui está. Vou recuar um pouco. Vou dar um passo atrás para que meu rosto fique emoldurado. Vou virar minha cabeça um pouco. Olá, meu nome é Linda e sou do futuro. “Olá, meu nome é Linda e sou do futuro.” Vá em frente e experimente. Você pode gerar vídeos de até cinco segundos. Você pode amarrá-los. Você pode criar vídeos mais longos se quiser. O nosso está pronto, então vamos dar uma olhada juntos. “Olá, meu nome é Linda e sou do futuro.” Há algumas coisas que eu gosto e algumas coisas que eu gostaria de mudar. Um deles, eu acho, é o ângulo que eu usei quando estava gravando meu vídeo. Acho que poderia ter sido um pouco mais alinhado com a foto que eu tenho Mas o resultado ainda está aí. Há algo para explorar aqui. O personagem está se movendo. Eu posso me imaginar fazendo imagens em que há um pouco mais do fundo que mostra um pouco mais do ambiente. Sim, esse é um primeiro experimento muito interessante. Vou continuar brincando com isso e depois fazer algumas capturas de tela dos momentos que eu realmente gosto e refletir sobre o que essa experiência significou para mim no zine final Encontre-me na próxima aula, onde vamos montar nosso zine final Isso pode incluir algumas imagens da exploração capilar ou algumas capturas de tela do vídeo que acabamos de fazer nesta lição Vamos dar uma olhada em tudo e depois escolher o que fará o corte final. Te vejo lá. [MÚSICA] 9. Criando seu manifesto de IA: Nesta lição final, vamos montar nosso zine Este será nosso manifesto como pensamos sobre a IA, como planejamos integrá-la em nossa prática, se for o caso, as preocupações que ainda temos sobre ela e as esperanças que temos Você precisará de qualquer programa que usará para montar seu zine Para mim, será o Illustrator porque eu o estou montando no meu computador usando arquivos digitais Mas se você preferir usar arquivos físicos e quiser criar um zine físico, poderá imprimir todos os ativos que criou e usá-los para montar seu zine Antes de começarmos, traga com você qualquer diário, anotações anotações que você tenha feito durante a aula, especialmente nosso diagrama de cinco partes sobre nossa motivação, valores, esperanças, preocupações e perguntas No meu caso, tenho meus dois diários. Neste diário, terei todas as perguntas e todas as leituras que fiz sobre IA e que gravei nos últimos anos Também tenho esse diário mais recente, no qual anotei minhas ideias ao longo da aula Reúna tudo o que você precisa e vamos começar a montar nosso zine Eu intitulei meu zine Making Memory Machines. Essas são três palavras que, misturadas em ordem diferente, falam comigo sobre como eu uso a IA na minha prática Meu zine terá cerca de 12 páginas e eu tenho minha imagem de capa e minha contracapa Vou entrar nas primeiras páginas. A primeira é intitulada Saudade, e é basicamente a palavra portuguesa para nostalgia É parte desejo, parte esperança, e acho que é uma palavra complicada que, para mim significa um dos valores mais importantes que eu trago ao meu trabalho com IA, que é garantir que meu passado, que para mim me representa, que para mim me representa, seja trazido à minha prática quando trabalho Vamos usar uma das colagens que fizemos no início da aula nesta página Em seguida, examinaremos as notas relacionadas a ela, talvez encontremos algumas citações para adicionar a esta seção. Lá vai minha primeira imagem. Vou dimensioná-lo adequadamente colocá-lo na minha página. Eu acho que isso é bom. Se você se lembra de uma aula anterior, comecei a fazer uma colagem fisicamente e continuei essa colagem digitalmente, e é isso que Inclui plantas do nosso jardim enquanto crescia. Inclui pedaços quebrados do piso da minha casa, que era um tabuleiro de xadrez preto e branco Inclui um rosto composto que, eu acho, se parece muito com as mulheres da minha família, mas carece de detalhes, tem uma mas carece de detalhes, característica pictórica na qual trabalhei e estilizei um pouco na qual trabalhei e estilizei Essa é a imagem que vai estar aqui para representar essa ideia de Saudade Então, no meu caderno, vou encontrar citações decentes que quero incluir nele. Eu gosto desse. Esta seção fala sobre minha percepção do tempo quando trabalho com tecnologia, especialmente considerando o ritmo da IA, e por isso vou incluir isso. Acho que minha exploração do passado consiste em me apegar a essa atemporalidade e dizer a mim mesma que ainda tenho tempo para explorar quem sou mergulhando no passado e não preciso me apressar para o Agora vou encontrar algumas citações. Eu gosto desse. Este diz: “Computadores que pensam por você. Se você acredita que, em última análise, elas são simples, você não deve endossar essas respostas.” Eu gosto disso. Não quero que o computador pense por mim. Agora vou escrever algumas das minhas ideias sobre o que significa para mim criar rostos com IA e como isso se relaciona com a minha ideia de Saudade “Ainda há tempo para aprender a fazer escolhas diferentes como a IA evolui e desenvolver nossa agência para saber como isso acontece.” Então, finalmente, “Os computadores são apenas substitutos do pensamento, eles não são o pensamento Não quero que os computadores pensem por mim. Não vou endossar um futuro em que eles façam meu trabalho intelectual e cardíaco.” Nesta nova página, vou refletir sobre como a IA cria imagens e o que isso significa para mim, e entender a mecânica disso significa me capacitar para pensar na maneira como produzo imagens como um processo completamente diferente Mas esses dois processos não precisam necessariamente se chocar, eles podem existir juntos em uma prática É sobre isso que vou refletir aqui. Para este, vou adicionar uma obra de arte conceitual que tem que lidar com esse processo de redução de ruído que a IA usa para Eu tenho esses retratos desfocados que vou incluir Vou organizá-los em uma grade. Começando com a imagem mais pixelizada no final ou com a imagem mais ruidosa e depois retrocedendo a partir daí. Agora que tenho essa seção pronta, vou colocá-la aqui e depois vou procurar as palavras. Vamos continuar fazendo isso repetidamente até que nosso zine esteja completo Eu gosto desse da Wendy Chun. Diz que o software é uma prática cultural composta por algoritmo, interação humana e imaginação especulativa A razão pela qual eu gosto muito dessa citação é porque muitas vezes pensamos na tecnologia como esses algoritmos rígidos e frios que não são governados por nada, mas são feitos por humanos que têm certos valores, que têm certas maneiras de pensar sobre o mundo que os guiam. Depois, há essa frase de Weizenbaum chamada imperativo computacional imprudente, que é a cultura muito masculina que impulsiona a computação, que impulsiona a evolução da computação a todo custo, custos chamada imperativo computacional imprudente, que é a cultura muito masculina que impulsiona a computação, que impulsiona a evolução da computação a todo custo, custos ecológicos, custos culturais e humanos. Eu acho que isso é algo sobre o qual eu definitivamente quero falar. Vamos escrever uma frase aqui e continuar a explorá-la mais tarde. “Imperativo computacional imprudente. O que isso significa? Quem toma essas decisões? Quem é afetado pela imprudência?” Vamos colocar isso aqui e continuar trabalhando na próxima página. Nesta página, falaremos sobre o que significa construir um mundo? O que significa pensar no futuro? Especular é meu direito. Como se trata de especular e pensar no futuro, adicionarei as obras de arte que fiz para a ambientes e a aula “imaginar o Primeiro, vou definir a configuração aqui com um dos ambientes que criei. Queremos que isso fique realmente proeminente na página. Em seguida, adicionaremos uma pequena captura de tela do nosso futuro personagem que criamos, e eu mantive um pouco do reprodutor de áudio aqui para me lembrar que essa é uma peça animada Vou colar isso aí mesmo. Então, como essa é a mensagem mais importante desta página, vamos torná-la mais proeminente e fazer com que ela ocupe muito mais da página. Quase como se estivéssemos fazendo um pôster. Em seguida, adicionaremos outra frase para recuperar o futuro “O futuro é meu para sonhar.” Esta página será muito importante quando eu perder a motivação, para continuar me dedicando ao trabalho, então espero que seja uma estrela do norte para mim. Agora, passamos a olhar para o passado e reimaginar o Para este, podemos ver os resultados divertidos que obtivemos ao treinar nosso LoRa Todas essas são imagens que a IA produziu a partir do modelo que treinamos. Se você se lembra da lição anterior com as 12 imagens que usamos para treinar o LoRa Não estou muito feliz com isso porque, embora algumas das imagens de treinamento estejam relacionadas às imagens de referência, o modelo criou novas imagens que são extremamente inclinadas para uma personificação feminina caucasiana, que não estava Vamos marcar evidências do que obtivemos e usá-las em nosso zine para nos lembrar de que modelos são tendenciosos Vou adicionar uma das imagens de referência que iniciaram toda a nossa jornada e, em seguida, adicionarei onde o modelo nos levou. Vamos escrever um pequeno descritor aqui. Vamos dividir a página em; e o tema desta página será sobre recontar o passado Aqui, queremos transmitir essa ideia de que conjuntos de dados não são criados em um vácuo cultural apolítico Em seguida, vamos nos referir a uma citação que fizemos anteriormente sobre tecnologia ser feita de interação humana, algoritmos e imaginação especulativa Para nos lembrar de onde vêm os preconceitos e por que devemos nos esforçar para estar sempre cientes deles, contorná-los e denunciá-los Nós vamos ter isso aqui. Em seguida, descreveremos nossa experiência LoRa com esse modelo “Eu treinei um LoRa usando referências históricas de penteados da África Ocidental e Central No entanto, o modelo criou principalmente representações caucasianas Para chegar a um futuro em que isso não aconteça, preciso continuar aumentando minha agência na forma como trabalho com IA.” Vou continuar trabalhando nisso e vou continuar adicionando imagens. A última seção deste manifesto terá alguns princípios, cinco princípios que eu tenho, que continuarão a me guiar enquanto trabalho com IA Também vou anotar algumas das perguntas que ainda tenho e oportunidades para uma maior exploração, e essas serão minhas duas últimas páginas Os cinco princípios que me orientam enquanto trabalho com IA e que estarão presentes no meu manifesto são os seguintes “O que a tecnologia está fazendo comigo ou com pessoas como eu? Corpos, mentes, relacionamentos, sonhos, planos, modo de vida, história, psique, filosofia Investigar isso é muito importante para mim e é fundamental para minha prática.” “Embora meu trabalho possa ter algum ativismo, eu sou um artista, acima de tudo Eu faço perguntas, reflito o que aprendo e desaprendo no meu trabalho.” “Eu ainda tenho tempo. Sempre há tempo para aprender, fazer escolhas diferentes e desenvolver minha agência.” “Eu me esforço para levar a arte de onde venho. Eu pego de onde eu sou e o trago de volta para o lugar de onde eu sou.” Então, a última é : “Em última análise, arte é sentir. Se eu conseguir fazer com que outras pessoas se sintam como eu, isso é o suficiente para mim.” Então, na última página, eu escreveria algumas das perguntas que ainda quero explorar. Por exemplo, “Qual é a ideologia ou as ideologias que orientam a forma como a tecnologia está sendo desenvolvida atualmente “Por que não falamos sobre tudo o que a IA é, incluindo sua realidade material?” “Existe um futuro ecológico para nosso planeta, considerando o status quo atual quando se trata de IA?” Esses são apenas alguns exemplos, adicione mais perguntas à medida que avança, escreva tudo o que você deseja continuar explorando. Agora é hora de criar seu próprio zine. Escreva seu manifesto sobre como você deseja usar a IA em sua prática Ou talvez você termine esta aula e decidido que nunca mais quer usar a IA Escreva um manifesto sobre isso também Espero que seu zine seja um documento que continue vivo e continue a guiá-lo, e você deve continuar se perguntando essas perguntas mesmo depois de tê-lo feito Faça o upload de seu zine de manifesto final na galeria da turma para que você possa inspirar outros alunos a fazerem o mesmo, mas também se inspirar Mal posso esperar para ver o que você fez. Obrigado por fazer este curso. [MÚSICA] 10. Considerações finais: Parabéns. Você chegou ao final da aula. Bem feito. Fizemos caretas de pessoas. Nós construímos ambientes. Imaginamos o futuro. Nós nos trouxemos ao passado. Nas últimas aulas, exploramos várias ferramentas de IA diferentes e agradecemos por criar seu zine de manifesto de IA Espero que tenha sido um exercício frutífero para você refletir sobre por que deseja integrar a IA à sua prática ou não, quais perguntas você ainda tem sobre isso, quais são suas esperanças e medos Espero que você continue se fazendo essas perguntas e se referindo a este documento e talvez também aos documentos de outros estudantes. A IA é assustadora, mas espero que, nas últimas aulas, tenhamos tornado um pouco menos Quando comecei a trabalhar com IA, fiz isso como uma forma de me ver representada nela e fiquei muito curiosa sobre ela e muito empolgada com o potencial de ajustes que ela Isso não significa que eu esteja bem com tudo o que é. Estou constantemente desconfortável. Estou constantemente fazendo perguntas. Estou constantemente fazendo mais pesquisas para sentir que estou desenvolvendo alguma agência. Como artista, especialmente artista de uma comunidade marginalizada, é muito importante que você continue aparecendo e que continuemos nos dedicando a essa tecnologia Por causa da forma como ela evolui, por causa da forma como é distribuída, se não nos incluir, temos que nos incluir, e temos que tomar uma posição e mostrar a eles o que significa quando a tecnologia representa um mundo diverso e plural Isso é exatamente o que fizemos nas últimas aulas. Você provavelmente descobrirá maneiras de fazer isso sozinho em sua prática e continuará trabalhando com a IA. Espero que agora você esteja saindo com um pouco menos de medo sobre o que a IA pode ou não fazer Você está começando a ver isso como apenas mais uma ferramenta em seu ambiente de estúdio que você pode trazer para sua prática. Não precisa ser intimidante se você continuar se informando sobre isso, se continuar lendo sobre isso Quer queiramos ou não, IA não vai a lugar nenhum. Vai continuar evoluindo, então cabe a nós determinar como queremos que isso aconteça Se você vai usar seu trabalho para criticá-lo , por favor, faça isso Se você vai usar seu trabalho para nos mostrar uma versão melhor dele ou uma maneira melhor de dele ou uma maneira melhor os artistas trabalharem com ele, faça isso. É importante para nós, como artistas, trazer nossas vozes para essa conversa e começar a falar sobre isso para uma comunidade mais ampla, porque muitas vezes somos nós que refletimos a cultura para a sociedade. Acho que é um privilégio poder fazer isso, e a IA é uma grande tecnologia definidora do nosso tempo, então vamos falar sobre isso Por favor, sonhe com um futuro diferente para a IA e faça isso por meio de seu trabalho. Não se esqueça de enviar seus projetos para a galeria. Obrigado por participar desta aula. Mal posso esperar para ver o que você fez.