Transcrições
1. Introdução: Oi, sou Amy Stewart. Quando eu estava em Pittsburgh no Museu Andy Warhol, eu descobri esta técnica de transferência de tinta totalmente encantadora que Andy Warhol usou nos
anos 19 , quando ele estava desenhando anúncios para sapatos. É uma espécie de impressão D I Y. O príncipe que você pode fazer é um pouco imperfeito, pouco desenhado à mão, às vezes meio manchado. Mas é exatamente por isso que eu os amo. E minha coisa favorita a fazer com essa técnica é fazer imagens de coquetéis porque vidro, onde pode ser muito complicado Para acertar, você tem que pregar todos esses círculos, e às vezes você está trabalhando com ângulos incomuns. Mas porque você está rastreando com esta técnica, você obter essa parte certa cada vez que será adicionando lavagens de cor de água realmente simples para estes , mas você também pode usar marcadores de abóbora ou qualquer material de arte que você tem. Estas são pequenas impressões encantadoras de coquetel. Você pode usá-los para cartões, convites de
festa, espaços reservados, jantares ou etiquetas de presente em porque é realmente uma técnica de impressão. É fácil fazer um conjunto inteiro. Tudo bem, vamos começar
2. : Certo, vamos falar sobre suprimentos. mais importante, você vai precisar de papel para este projeto. Você também vai precisar de algum tipo de papel aquarela. Esta é apenas uma almofada de papel aquarela muito barato, e este é um bloco de papel aquarela prensado a quente. Pode ser quente. Imprensa fria não importa, e você certamente não precisa de lençóis tão grandes. Isso é exatamente o que eu uso. Você também precisará de algum tipo de paleta de aquarela com cores e pincéis básicos. Mas o mais importante, você tem que ter tinta, então há algumas maneiras diferentes de fazer isso. Você pode usar um mergulho e tinta da Índia à prova d'água se é isso que você gosta de usar, e eu vou estar demonstrando isso, e você também pode usar uma caneta-tinteiro com tinta. Então esta é uma caneta-tinteiro Lammy Safari, e este é impermeável carbono platina EQ, e eu vou mostrar-lhe como preencher um destes. Se você nunca usou um antes, eu vou apenas mostrar-lhe como ele funciona, OK, aqui estão algumas opções diferentes para tinta. Um seria um mergulho,
e isso é, ah, ah, muito barato depender que eu comprei na loja de artigos de arte. Uh, Nibs apenas aparece para que você possa apenas tirá-lo, trocá-lo de fora, e colocar outro em Desculpe-me as mãos tingidas, mas você sabe, isso é o que acontece. E com isso, estou usando tinta da Índia à prova d'água. É importante que seja à prova d'água porque vamos pintar em cima dela. Então, literalmente, tudo o que você está fazendo aqui é mergulhar na tinta e desenho, e eu vou te mostrar isso em um minuto. Outra opção é um monte de canetas de tinteiro vêm com cartuchos. Esta é uma caneta de mesa de carbono platina. Adoro este broche, mas as linhas são demasiado finas para o que vamos fazer hoje. Mas vou mostrar que tudo o que você faz é encaixar este cartucho e esta tinta,
esta tinta de carbono platina é à prova d'água. Então eu gosto por isso. E é específico para este alfinete. Então, se você tem um desses que vai funcionar. Suas falas podem estar um pouco boas. Você pode ter o dedo do pé, hum ,
passar por cima dele algumas vezes, mas tudo bem. E esta é uma caneta Lammy Safari. E eu amo esta é realmente a minha caneta favorita. Então, hum, é ótimo porque você pode trocar a ponta, e também vem com cartuchos. Mas, novamente, quero tinta à prova d'água. Então eu estou usando um conversor Lammy que é específico para a caneta, e ele me permite trocá-lo e colocar em minha própria tinta. Então a tinta que estou usando é tinta de carbono platina. É exatamente o mesmo Incas. O que tem aqui dentro? Só que está em forma engarrafada, e este conversor é como uma seringa. Você apenas torce e ele empurra a tinta para fora e torce novamente, e puxa a tinta para cima. Tentaremos demonstrar isso sem fazer muita bagunça. Mas basicamente, vou mergulhar na garrafa. E isto é como um desentupidor. Vou torcer o êmbolo para baixo e puxá-lo para cima. Às vezes você tem que fazer isso algumas vezes se você colocar uma bolha de ar lá dentro, mas você vai ser capaz de ver que ele está cheio de tinta agora. Vai ser muito confuso quando sair da garrafa,
então tenha certeza que está pronto com uma toalha de papel, e você pode tirar isso. E então tudo que você tem que fazer é colocar o pino de volta, ir lavar as mãos e, hum, você está pronto para ir. OK, esses são todos os suprimentos agora para o seu projeto. Claro que sim. Quero que desenhe coquetel. Então, tire uma foto da sua bebida quando estiver desfrutando do happy hour hoje à noite ou veja suas fotos. Tenho certeza que já saiu com amigos e tirou fotos de bebidas antes. Você pode até usar algo de uma revista. Imprima algo online e publique suas fotos. Eu adoraria ver o que você dio e me avise se você tiver alguma dúvida. Estarei na discussão, e fico feliz em responder suas perguntas também.
3. Pinte seu Martini: A primeira coisa que vamos fazer é passar pelo processo de transferência de tinta. Então eu tenho o meu papel aquarela à direita. Eu tenho meu papel de rastreamento, e então eu tenho a imagem que eu estou trabalhando e eu imprimi para fora em preto e branco propósito. Não quero me distrair pela cor. Só quero ver as linhas que preciso rastrear. Então, a primeira coisa que estou fazendo é colando o papel de rastreamento e o papel aquarela juntos eles se dobram assim. Agora a imagem tem que ir atrás do papel de rastreamento. Você sabe, eu vou virar isso de novo e pegar aquele atrás do papel de rastreamento. Então eu estou basicamente fazendo uma dobradiça bem aqui, porque eu vou estar imprimindo uma e outra vez. E, claro, quero que a tinta vá sempre no lugar certo. Vou começar com a minha caneta Lammy Safari. Então esta é uma caneta-tinteiro com uma ponta fina, mas na verdade é uma linha muito boa, e tudo que eu faço é pintar uma pequena seção e depois movê-la e pressioná-la. A razão pela qual eu só posso fazer uma pequena seção de cada vez é que o EQ realmente dirige muito rápido. Você vai se surpreender com a rapidez com que seca, então você só está trabalhando um pouco de tempo. Você vai ter uma sensação de quanta tinta você pode colocar para baixo de uma vez antes de você precisar
movê-lo e transferi-lo. E eu vou dizer que uma coisa importante sobre o uso de papel de rastreamento riel é que ele não é absorvente. Então, a tinta está sentada em cima e não mergulhando, que é o que permite que você transfira agora com uma caneta de imersão. Mesmo que eu esteja usando uma ponta muito fina aqui, o Incan desce um pouco mais grosso. Você vê, eu só tenho uma espécie de bolha lá. E você está prestes a ver o que acontece quando, hum quando você recebe mais de uma bolha de tinta. Na verdade, acho que parece legal. Como eu amo esse tipo de Ele se sente como algum tipo de impressão da velha escola, quase como Mini um tipo de gráfico de olhar, e eu gosto disso. Então, um, eu poderia usar um ou outro ou uma combinação dos dois. É só que com a dependência, você tem que ter cuidado como se eu não tivesse tinta suficiente lá embaixo. Então eu estou indo em uma segunda vez, e desta vez vai ser,
você sabe, você sabe, uma linha de pedra, e você pode ver a diferença entre a linha que eu fiz com uma caneta de mergulho e a linha que eu fiz com um caneta. Em ambos os casos, essas linhas de ar meio que ligeiramente pontilhada, e isso é de propósito. É assim que isto deve parecer. Uma das coisas que Andy Warhol gostava nessa técnica são aqueles pequenos pontos. Parece algo impresso. É importante com coquetéis obter a linha onde está o líquido. E palheta uma das coisas legais de fazer isso quando você está rastreando é que coisas como este
palhetade azeitona esta palheta de azeitona é distorcida pela curva do vidro. E essas são coisas que, quando você está desenhando, é super difícil ter esse tipo de coisas realmente precisas todas as vezes. E então eu amo essa técnica para obter algumas linhas para baixo e realmente obter as formas completamente precisas. Mesmo que seja complicado desenhar objetos arredondados na parte inferior do vidro, muitas vezes
é complicado obter isso apenas em perspectiva. Mas é algo que é claro, muito fácil de fazer em seu rastreamento. Agora, quaisquer pequenos detalhes que você quer ter certeza e entrar como aqui, eu definitivamente quero que o dedo do pé de azeitona pareça preciso. Então, tomando um pouco mais de cuidado com isso, apenas cumprindo um pouco de tempo. Certifica-te de que consigo o que quero outra vez. Você pode ver que é meio manchado, mas legal de aparência, então realmente depende de quanto você gosta desse efeito.
4. Pinte seu Martini: Agora lembre-se, esta é uma técnica de impressão e assim você pode fazer múltiplos e você deve fazer múltiplos. É muito legal para fazer um conjunto inteiro destes, então obviamente já tinked este antes, mas eu estou apenas re usá-lo para fazer outro. E eu fiz quatro martinis diferentes apenas com este pedaço de papel. Este eu estou fazendo inteiramente com o alfinete Lammy Safari. E você não precisa me ver fazendo tudo porque eu acho que você entende o processo neste
momento. Então vamos passar para a aquarela. Ok, aqui está a nossa impressão digital e esta é a segunda versão disto. Eu fiz, e eu fiz isso inteiramente com a caneta-tinteiro Lammy Safari. Então as linhas são um pouco mais finas, mas você tem um pouco desse tipo de olhar legal e manchado, este é o meu conjunto de aquarelas de viagem. Vou falar com você sobre as cores que estou usando como vamos, mas realmente fique solto e seja imaginativo. Todas as idéias para isso para ser apenas muito divertido e brincalhão e alegre. O que estou fazendo aqui é que estou misturando um cinza. Há uma espécie de cor cinza azulada que você vê muito em produtos de vidro, e eu tendem a usá-lo como meu padrão. Com isso, estou misturando um pouco de pressão em azul e um pouco de sombra. Violet, essas duas cores do Daniel Smith. Aconteceu que havia um pouco de terra transparente na minha paleta, então deixei entrar um pouco daquele marrom. Agora. Só estou olhando para onde há um pouco de sombra no vidro. Eu não quero ficar muito precioso ou perfeito com isso. Eu só quero dar um pouco de uma dica que é vidro e esse tipo de cinza azulado tipo de reflexo no vidro é uma boa maneira de sugerir isso. Então, em lugares que eu estou indo direto sobre as linhas que eu já fiz e, hum, novamente apenas sendo realmente solto com ele, a borda do vidro tende a ter um pouco desse tipo de, hum, refletido luz que pode ler como, um, uma espécie de, ah, uma
espécie de cor cinza azulada. Obviamente, o mergulho na sua imagem. Isso pode ser diferente, mas às vezes eu trapaceio. Se eu achar que as cores da minha imagem são um pouco confusas demais. Na verdade, só recorro a isso. Eu vou para a próxima, então eu tenho verde seiva. Estou mantendo um bem simples. É um pouco mais escuro na parte de baixo e um pouco mais claro em cima. Então essa seiva verde. E esta é Hansa Yellow. Estas são todas as cores do Daniel Smith. Vou adicioná-lo em molhado para que eles se misturem. É feito para parecer,
você sabe, você sabe, uma azeitona que é um pouco mais escura na parte de baixo, um pouco mais clara no topo. A razão de eu estar fazendo isso eu quero deixar isso secar antes de eu entrar em muitas outras coisas. Eram coisas que faço rapidamente,
e são muito divertidas. Eram coisas que faço rapidamente, Mas eu estou sempre tentando descobrir como o dedo do pé funciona em uma seção para que possa estar secando enquanto eu estou trabalhando na outra seção. Só trazendo um pouco mais escuro com aquela azeitona. A coisa que faz a aquarela realmente pop é ficar bem dramática com seus escuros, então eu estou apenas vigiando isso e vendo como eu posso adicionar mais cor. Isto é novamente apenas Hansa amarelo e um pouco verde seiva. Só quero ficar um pouco mais claro. Então eu mergulhei no meu cinza e eu estou fazendo isso para pegar o líquido, claro, um martinis, uma bebida clara. Mas o elenco de azeitona meio que um brilho verde na academia, então eu estou adicionando onde eu vejo na foto, que é tipo de cima nos cantos. É claro no meio da bebida e essa cor esverdeada desce um pouco. Vê-se em outros lugares no vidro. Então, meio que unifica a pintura um pouco para trazer isso para baixo e adicionar em
alguns outros lugares. Agora eu estava esperando que secasse para que eu pudesse fazer o pimento dentro da azeitona. E eu estou apenas verificando agora para ter certeza de que as tintas realmente conduzem, apenas segurando para a luz para que eu possa verificar o brilho sobre ele e ter certeza que está seco o suficiente para eu adicionar aquele pouco de vermelho para a azeitona sem tê-lo ir para todo lugar . Então talvez espere só um segundo. Vou em frente e trabalhar nisso. Vou querer um pouco mais. Certifique-se de que está escuro, como eu realmente queria estar. Misturar o verde e o cinza me permite fazer coisas como talvez trabalhar um pouco na borda do vidro. Já está muito bem definido a partir do processo de impressão de transferência de tinta, mas apenas um pouco de cor extra lá. Às vezes, se você olhar de perto para um copo, mesmo que você possa ver a cor do líquido no vidro ao redor da borda, você pode ver esse tipo de azulado, prateado , Hum, Sheen. Isso é realmente apenas o vidro e não o que está dentro dele. Então eu estou meio que brincando com isso. No caule. Às vezes você vê um reflexo do que está no vidro. Ele pode refletir um pouco no caule, então é legal procurar oportunidades para apenas trazê-lo um pouco para baixo. Mas com vidro, quero dizer novamente, eu estou tentando mantê-lo bem simples aqui e apenas usar o branco do papel. Obviamente, é vidro, está claro. Então minha azeitona está um pouco mais seca, e eu estou sendo super fácil, indo com um pouco de vermelho. Eu estou lá e é isso. Esse é o nosso coquetel
5. Como se desenha um moranger: Ok, aqui está uma Dockery de morango. Agora estou acelerando este. Então eu estou te mostrando isso duas vezes porque eu acho que você meio que tem a idéia. Por agora. Este é um que eu imprimi apenas com o meu broche Lammy safari. Então é uma impressão um pouco mais leve, e eu estou começando com o morango. E eu estou usando uma mistura de pira Allred e um lagarto carmesim para fazer as partes mais escuras do morango que Aaron sombra primeiro. E então eu estou preenchendo com apenas pira, toda vermelha. E você vê que eu estou deixando algumas pequenas manchas brancas. Na verdade, vou te mostrar, um, para adicionar um pouco de branco com um alfinete de tinta branca. Então isso está chegando. Mas para o para o por enquanto, eu só estou tentando deixar algumas manchas brancas para tipo de sugerir que a forma de morango. E para o morango que está guardando o copo, também é mais escuro nas bordas, tipo a também é mais escuro nas bordas,
tipo a
pele do morango. E então é um pouco mais leve por dentro, e eu estou mantendo isso com pira Allred e um lagarto carmesim, e eu estou sendo realmente consciente do fato de que esta é uma bebida vermelha, mas o vermelho da bebida é uma cor diferente do vermelho do morango, por isso estou a deixar secar. Voltarei para a bebida em um minuto, e estou fazendo minha coisa habitual com, hum, apenas trabalhando em alguma cor sombra e alguns reflexos de vidro, realmente usando uma espécie de azul cinza prateado. Então é a mesma mistura, sombra violeta, um pouco de pressão em azul e apenas um pouquinho de terra transparente para torná-la um pouco mais marrom. E aqui novamente, você pode ver que na minha foto há um pouco de reflexão da mesa, então é na verdade este laranja quente iria colorir da mesa. E eu estou basicamente ignorando isso de propósito porque eu quero que este dedo do pé de coquetel pareça mais uma versão icônica de um coquetel e não se distraia muito com a mesa em
que está sentado. Eu só estou usando seiva verde, também, fazer as folhas do morango e tentando trabalhar em algum verde realmente escuro na base das folhas porque são aqueles pequenos pedaços de escuro que realmente pode fazê-lo pop. Agora tudo está seco e eu posso entrar na bebida em si e eu tenho pira laranja com um pouco de pira. Allred misturado em apenas ao redor da superfície onde a bebida encontra o copo. Você pode ver que há uma cor mais clara, e há também um pouco dessa cor mais clara em torno da parte inferior. Ali. Agora estou trabalhando no , Pire, todo império laranja, todo vermelho para que ainda seja vermelho. Mas é laranja ou vermelho que os morangos. Esse era realmente o meu objetivo. Você pode ver através do vidro para o líquido que está dentro dele. Então eu vou trazer um pouco mais de cor lá, mas tentar deixar um pouco de branco para que eu possa ter uma noção da borda do vidro apenas escurecendo no morango, um pouco sendo um pouco de perfeccionista com isso. E agora vem a minha arma secreta. Este é um pino branco da Posca. Sinto muito que veio e foi tão rápido, mas vou colocá-lo na , lista de
suprimentos, e vou postar uma foto dele, também. Este é apenas um pino de tinta acrílica branca, e você tem que ter certeza que está seco. Mas eu estou adicionando alguns pontos e eu não estou adicionando-os uniformemente espaçados. Você realmente só quer um conjunto de alguns para sugerir o reflexo sobre as sementes lá e um pouco do reflexo naquele, hum, líquido e também em torno da borda. É ótimo ter um pino de tinta branca como este só para adicionar alguns reflexos. Além disso, o tipo de cor brilha no caule do próprio vidro. Então, deixei cair um pouquinho disso. E, hum, agora eu vou dar um pouco de retoques finais. Bem, tintas, bexiga. Lá vai você. Isso é super divertido. E essa é a nossa Dockery de morango.
6. É Aperol Spritz O’Clock: Certo, vamos fazer um Aperol Spritz. Então esta é uma impressão que eu fiz inteiramente usando o mergulho, e você pode ver como é super manchada e escura em alguns lugares e quase nem lá e outros. E eu amo o olhar disso. Então isso é para mim, isso é um sucesso real. Ele realmente tem aquele olhar de, ah, tipo de, ah funky, impressão
arranhada para as, hum, cores. O que eu estou usando é pira toda laranja e nova Gambo, ambas as cores Daniel Smith, e eu estou sendo super solto e aguado. Sabes, isto é líquido, e eu queria mesmo parecer líquido, por isso estou a deixar ficar muito manchado. Mas também estou caindo em pequenos pedaços de cor pura para realmente torná-lo muito intenso e vibrante. Mas também posso ver que há um amarelo ao redor da borda, como ao redor da superfície desta bebida. Você pode ver mais de uma cor amarelada, então eu estou trabalhando um pouco disso. Eu não vou entrar em muitos detalhes com cubos de gelo, mas eu quero sugerir que os cubos de gelo estavam lá e que há luz refletindo. Então eu estou tentando deixar um pouco de branco, e eu estou tentando trabalhar com esta cor amarela mais clara, que eu vejo mais na superfície e mais com os cubos de gelo. Enquanto eu vou, eu estou trabalhando com a água e às vezes manchando um pouco dela e adicionando
cores mais intensas para apenas torná-lo bem. Líquido como a liquidez é possível, e eu estou meio que brincando com ele enquanto ainda está molhado e a água está realmente se movendo. Apenas olhando onde esses cubos de gelo estão tentando deixar um pouco de branco na
borda de onde o, hum, onde o líquido vem para a superfície bem ali. Só tem um pouco de branco, e eu quero deixar isso. Claro que eu tenho minha linha de tinta, que tipo de dá a idéia de que isso é líquido em um copo e, em seguida, para o limão. Se a parte da fruta é um pouco mais escura, está na sombra. Talvez até esteja captando um pouco daquela luz laranjada. Mas a casca é brilhante. Então, para isso, eu não vou usar o novo show da Gambo. Na verdade, vou usar Hansa Yellow, que é super leve, e também há uma pequena luz batendo na parte da frente daquela cunha de limão. Então eu também estou fazendo isso com aquele amarelo claro branco. Não, , só olhando para o caule. Nem sequer tenho o vidro cheio na fotografia, por isso não o vou pintar. Estou fazendo exatamente o que posso ver, e estou novamente usando essa mistura de sombra violeta e pressão em azul. E há um pouco de,
ah, ah, vermelho terra
transparente para que ele possa ficar um pouco marrom. E eu estou apenas tentando bater em torno da borda e sugerir essas sombras e também apenas um
pouco a maneira como a luz pode refletir de,
ah, ah, fora de um copo e você pode ver talvez um tipo de elenco azulado ou prateado. E então eu também posso fazer um pouco disso ao redor da borda. Só sugerindo esse tipo de cor de vidro. Quero dizer, neste caso, você pode ver que minha fotografia tem uma mesa de madeira. E, hum, se eu estivesse realmente tentando fazer algo super realista, eu estaria entrando na cor da madeira por trás dela, e esse tipo de cor vermelha
acastanhada. Mas isto é para ser algo divertido, rápido e casual. E eu também gosto que eu estou tirando os coquetéis do contexto e você não está vendo o guardanapo. Você não está vendo a mesa, todas as outras coisas. É realmente apenas para ser uma espécie de Ah, hum, uma imagem leve de apenas a bebida. Eu só adicionei. Chega dessa cor prateada , uma cor acinzentada para comunicar que é vidro. Agora. Minha palha, uma palha já era muito grossa e manchada da tinta, mas eu decidi apenas rolar com este porque eu gosto do resto dele tanto que eu fiz. Este sorteio, apenas com um olho roxo, estava usando uma tenda neutra Daniel Smith. E agora vou respingar um pouco de tinta. Então eu estou mergulhando na espiral laranja e batendo no meu pincel e respingando. Eu vou ficar um pouco de amarelo e apenas adicionar um par de acentos amarelos realmente só faz com que seja super leve coração e divertido. E há o spritz Aperol
7. Crie o meu mini mini: isso é um pequeno bônus e por pouco eu quero dizer pouco. Cortei esta foto de uma revista e fiz uma bem pequena. Eu realmente amo fazer essas pequenas. Então eu acelerei isso um tempo duplo. Vai ser muito rápido. Mas eu só quero te mostrar que mesmo que você esteja fazendo uma imagem bem pequena como essa eu usei um “depender” para fazer essa impressão. Então ele tem esse tipo de olhar grosso, manchado e que funciona mesmo em um tamanho muito pequeno. Eu estou usando as mesmas cores que eu fiz com o Aperol Spritz, que é novo gambo je império, todo amarelo tentando deixar um pouco de que a cor amarela mostrar através mais ao redor das bordas. Então você me viu levantando
um pouco de um pouco de tinta só para ser mais transparente. Há um pouco de fruta vermelha que espiral vermelho, e, hum, vamos em frente e entrar em um pouco de enfeite verde. Acho que é só um pedaço de menta. E eu só estou usando verde seiva. Eu vou pegar um pouco de amarelo lá, apenas dedo do pé tipo de iluminar um pouco que é caça um amarelo, e então eu estou fazendo a mesma coisa que você me viu dio nos outros com o vidro e mais uma vez aqui, este está sentado em uma mesa de mármore e ,
hum, você está recebendo algumas cores do mármore e algumas cores da bebida em si, hum, vindo através. Mas estou usando esse tipo de cor prateada apenas para sugerir que este é vidro e está refletindo luz. Há uma pilha de gelo em cima desta bebida, e eu só usei um pouco de novos arcos GAM e meio que peguei com meu pincel para
apenas sugerir que trabalhasse em algo com a palha. Não precisa de muito, porque já tem um monte de tinta, e lá vai
8. Última chamada: Muito bem, pessoal, essa é a nossa classe. Por favor, publique seus projetos. Eu adoraria ver como você usa essa técnica e me avise se você tiver alguma dúvida. Basta colocar isso na discussão, e eu estarei lá. Todos respondam. Veja minhas outras aulas, se quiser. E venha me encontrar no Instagram. Você pode ver minha arte lá quase todos os dias. Muito obrigado.
Amy Stewart, Writer & artist
