Composição musical: escreva letras como um profissional

1. Introdução: Olá e bem-vindo a este curso sobre escrita lírica. Meu nome é Eve Williams e sou uma compositora comercial e isso significa que eu ganho a vida escrevendo músicas. E eu também trabalhava em A e R, que é artistas e repertório da empresa de licenciamento musical. Então era meu trabalho ouvir as músicas que foram enviadas e escolher quais seriam assinadas. E muitas vezes quando uma música não era sustentável, mas estava quase lá. O problema era a letra. É um mito completo que a letra e a música pop não são nada. Na verdade, compositor comercial gastou muito tempo elaborando letras, certificando-se de que eles têm exatamente a palavra certa no lugar certo. Estou me certificando de que eles têm uma história que vai apelar para as pessoas. Então eu espero que eu vou usar um pouco dessa experiência para ajudá-lo a criar letras realmente grandes. Então, se você está visando a publicação de acordo ou você tem escrito por algum tempo e só quer aumentar o seu jogo quando se trata de Letras. Se você achar que escrever letras é um desafio ou se você é novo em composições e está apenas começando, este curso vai ajudá-lo. Então a primeira coisa que vamos fazer é olhar para algumas letras bem conhecidas, letras muito, muito eficazes, e analisar o que é isso que as torna eficazes. E vamos olhar para evitar reconhecer erros. Que são coisas como ter uma música que basicamente não tem história, que não tem progressão de A para B, que talvez seja um pouco clichê ou onde as letras não digitalizam ou não transmitem o que você está tentando dizer muito bem. Então é isso que vamos fazer na primeira seção. Olhando para algumas letras ótimas evitando erros. E então, quando entrarmos na segunda seção, será sobre você e haverá exercícios guiados na segunda seção para você completar. Agora, você pode optar por fazer todos os exercícios ou você pode escolher fazer apenas aqueles que você acha que serão mais úteis para você. Mas eu recomendo, você sabe, dar uma chance a cada um deles. Você pode gostar de alguns deles mais do que outros. E você pode enviá-los para mim para feedback, ou você pode postá-los na seção de perguntas e respostas deste curso e obter feedback de mim e de outros alunos. E essa pode ser uma ótima maneira de encontrar co-escritores, falando disso, vamos analisar a correção e a colaboração no final do curso. E vamos ver se é possível ou não ganhar a vida puramente como letrista com arte sendo um velho compositor do Reno sem escrever a música também. Espero que esteja animada para ir e vamos adiante. 2. Enframe: Ok, agora vamos olhar para o conceito de wireframing. E wireframing é uma pequena maneira de trabalhar que vai ajudá-lo a evitar alguns dos erros de novato que letras líricas podem cometer. Alguns desses erros de novato incluem escrever músicas que não têm história. Trabalho em R para uma empresa de licenciamento musical e me enviam músicas o tempo todo. O basicamente apenas repetir o mesmo conceito e cada verso com o personagem permanece nas mesmas circunstâncias ao longo da música. Em essência, uma canção é uma história. Agora, se você estivesse fazendo um filme, você teria que o nosso contar uma história. Um compositor, só temos um byte 3,5 minutos, mas ainda deve haver um claro começo, meio e fim. Escrevendo palavras que não escaneiam. Por exemplo, quando fazer em vez de janela. Exemplo realmente famoso deste buyin, um escritor lírico realmente inspirador, Oscar Hammerstein no segundo em que ele escreveu na música, algo maravilhoso. Você sempre vai junto com DE Phantom quando ele está errado em vez de defesa, porque nós não dizemos “def” e dizemos “defender”. Então o cantor tem que tentar escrever. Usando muitas palavras. Muitas palavras vão desordenar sua corrente em distrair o ouvinte. Não usar imagens claras o suficiente nas imagens fica confuso e descendo para clichê, que nunca queremos namorar. Então vamos olhar para wireframing e como ele pode nos ajudar a evitar esses erros. Ok, eu criei um título para uma música que se chama Gate Deusa Nia não escreveu essa música, mas tem sido algo que eu tenho pensado na minha mente. Então eu escrevi um pequeno fluxograma aqui da progressão da minha música e o que vai acontecer em cada explosão no início da música e verso 1, eu vou configurar a história. Então, há uma garota na entidade desse garoto, mas ela é uma gouache branca. Ele não está. Então ele não consegue chamar a atenção dela. Esse é o tema principal da música, mas no primeiro, primeiro, eu estou configurando. Eu vou descrever essa garota e vou deixar o cara que está cantando nos dizer o que ele gosta nela. Talvez seja porque ela é uma pessoa muito apaixonada, leva 10 para pagar. Talvez ela tenha cabelo ruivo e ele goste muito disso. Então está configurando a história e o primeiro verso, o refrão. Se você está escrevendo em uma forma de música onde há um refrão, porque é claro que nem todas as músicas têm um refrão, mas geralmente têm. O curso dá o impulso principal da música, o ponto real. Então, na minha música, acontece que o cantor da canção está realmente afim dessa garota. Mas porque ele não é um portão pode vender se não conseguir que ela o repare. Então é isso que estamos dizendo no Curso. Inverso T, queremos nos mudar para outro lugar. Você quer carregar coisas, tudo isso. Então o cantor começa a pensar em todas as coisas que ele poderia fazer para tornar a cicatriz como ele. Coisas realmente nerds porque esse é o tema da música. Para que ele pudesse viajar para o totter. Novamente. Ele poderia aprender a falar Elfo, quantificadores e Darren, ou com data, apenas algumas coisas realmente nerd que ele poderia fazer. Então eu poderia terminar esse verso com a idéia de que ele poderia fazer tudo isso e ela ainda pode não notar ele. Eu poderia enfiar a idéia em uma ponte, ou se você é britânico e está no meio dela. Uma ponte incidentalmente em uma canção deve tanto musicalmente quanto liricamente nos levar a um lugar diferente por pouco tempo. E então voltamos ao refrão, que repete o tema do homem da canção. Ok, então acrescentando o curso, que é o homem apontar e dizer que você não pode fazer a deusa do portão notar ele porque ele não é um nerd ele mesmo. Por quê? Isso me dá um plano de uma clara progressão da minha música para onde ela vai. Depois disso, eu tenho que encontrar as palavras reais. Então, um pequeno exercício que eu gosto de fazer, e todo mundo trabalha de forma diferente é dizer que eu peguei as palavras Gate Deusa OR Gate e digitou no Google Images e apenas olhar para todas as fotos que aparecem se eu escolhi um que eu Gostei muito. E no caderno eu anotei todas as palavras e frases que vieram até mim quando olhei para aquela foto. Depois de fazer isso, escolho os que realmente ficam como os que acho que vão funcionar. E eu vou querer encaixá-los neste quadro em algum lugar. Mas também eles vão ter que ser contidos de uma forma que realmente conte uma história. Então, se você quiser, se você tem uma idéia de que sua reflexão sobre sua cabeça, seria ótimo se você pudesse montar seu próprio wireframe e apenas ver o que sai disso e onde sua música vai. Claro, um wireframe sempre pode ser alterado. A qualquer momento. Não é colocar algo em pedra, mas dá-lhe algo para trabalhar também. 3. Progression de história: exemplo de folsom Prison: Então, seguindo a idéia de wireframing e criar uma progressão da história, vamos olhar para uma música bem conhecida que tem uma incrível progressão da história. E esse é Folsom Prison Blues de Johnny Cash. Agora você pode estar dizendo para si mesmo, se você conhece esta música, mas certamente no início da canção ele está na prisão. E no final da música, ele está na prisão. Então contrata a progressão deles. Bem, isso é dar uma olhadinha para isso. Eu ouço a tendência de Kammen, é rolar a banda. E eu não vejo a luz do sol desde que eu não conheço bem, e então realmente linhas de abertura que nos dizem que esse cara está preso, ele não está feliz com isso. Então ele descreve onde ele está, ele é informações e presente, e o tempo continua se arrastando. E isso cria uma espécie de metáfora de grão na música. A tendência está se movendo e o cara não consegue se mover. Ele tem que ficar em um lugar enquanto as pessoas no trem nossa briga e são capazes de continuar rolando. Então encontramos luz, como ele chegou lá. Então isso é uma grande progressão. A situação é configurada no versículo um e o versículo 2 descreve a situação um pouco mais, nos dá a informação sobre alta. A situação veio uma mordida. Quando eu era apenas um bebê, minha mãe me disse, filho, sempre seja um bom menino. Nunca brinque com armas na linha clássica de todos os tempos. Todos sabem que atirei em um homem em Reno só para vê-lo morrer. Isso é apenas uma linha assassina completa. Então, novamente, temos essa imagem indo do apito soprando da tendência, do movimento, e eu penduro meu chapéu e choro. Então ele se expande no estado emocional que temos tipo de ponto de gás no primeiro verso porque eu não tinha visto o sol diz, eu não sei quando o tempo continua arrastando esse tipo de dicas. Isso é estado mental. Isso não é ótimo? E então, você sabe, por V2, eu penduro meu chapéu no choro. Então agora vamos para outro lugar de novo. Vimos o estado mental do prisioneiro e seu estado físico, o que está acontecendo em sua vida? Nih, dizemos oi, ele imagina o estado do povo em Turim. Aposto que tem gente rica ajudando e um carro de jantar chique. Como é que ele sabe que as pessoas são ricas ou como é o vagão-restaurante? Isto é pura imaginação. Ele está imaginando uma situação que é completamente oposta à dele. Devem estar bebendo café e fumando grandes cicatrizes. Meu eu sei que eu merecia. Sei que não posso ter medo, um pouco de remorso. Então, referindo-se à sua própria situação é história de vida própria. Mas essas pessoas mantêm-nas em movimento e é isso que me tortura. Esta é a questão. Isto é o que está sendo descrito pela imagem da tendência, o papal mantendo-se em movimento e ele conta. Então temos o versículo 3 antes de chegarmos ao ponto emocional da música. E então temos uma conclusão sem emoção. Bem, se eles me libertaram deste presente, então se ele conseguiu o que queria, o que ele fluiu, se a tendência da ferrovia fosse minha, aposto que eu iria avançar um pouco mais abaixo da linha. Então isso é o que ele quer em última análise. Longe de perto e prisma, onde eu queria ficar e eu deixava aquela carga e um apito soprar meu blues. Assim, o Wessel da tendência vem a representar seu sonho de ser livre. Embora ele tenha dito no peito antes, eu sei que não posso ser livre, mas ele não vai deixar o sonho de ser livre. Então essa é a conclusão emocional da música. E é, na verdade, uma conclusão emocional poderosa, não é apenas aceitar sua prisão ao longo da vida, ele ainda vai drenar e isso tende a cair. E há muitos estudos que nos sugerem que os ouvintes tendem a aquecer personagens mais capacitados em uma música. Então o fato de que esse cara não está dizendo, eu tenho que parar de sonhar, nunca vai acontecer. Você sabe que não está terminando e um portal Dian pode estar. E eu não estou dizendo que definitivamente tem parte da popularidade desta música, letra muito bem trabalhada. É feito de A para B para C hoje, algo diferente em cada bar inchado. Mas no entanto, seguindo em frente, há como uma sequência como aqui. Podemos dizer, as pessoas continuam se movendo. Isso é o que tortura May. E então ele faz isso ainda planejador. E a última pessoa nos dá uma conclusão. Imagens consistentes, as três letras do Havaí que escaneiam muito bem com a corrente. Só não é uma boa maneira de criar uma letra. Então vamos olhar para um ótimo exemplo de história e progressão de ideias de sua música bastante recente e não um candelabro da CIA, que é realmente uma letra realmente incrível. É também uma letra bastante longa, como você pode ver aqui. Então, se você quiser pausar este vídeo e ler esta letra, isso seria ótimo. Você também pode acessar a música no Spotify ou no YouTube. Tem um ótimo vídeo com ele. Então garotas festeiras não têm coração. Incrível. Primeira linha, está configurando o tema da música e está configurando o personagem muito bem. Não consigo sentir nada. Quando vou aprender? Eu empurro para baixo, empurre-o morreu. Eu sou o único para me divertir Telefones explodindo, trazendo minha campainha. Sinto que o amor falhou no laboratório. Então ele está usando o tipo de linguagem que seria apropriado para o público-alvo desta música. Mas o que esta primeira seção fez criou esse personagem e o que ela está fazendo. Ela está de olho no tempo festejando, tentando suprimir algo que ela falha. Então, 123123, beba. Repetindo isso. Então esse é um grande tipo de ação que estamos vendo falando sobre as bebidas. Está nos dando mais ideia sobre o personagem através dele até eu perder a conta. Então eu vou balançar do candelabro. Corri para o coro do candelabro, vou viver como se amanhã não existisse. Como se não existisse. Então uso da repetição, que também é muito comum na música comercial. Vou voar como um pássaro durante a noite. Sinta minhas lágrimas enquanto secam. Vou balançar do candelabro, do candelabro. Por outras palavras, vou festejar e tentar esquecer tudo. Esse é o tema principal da música. E ele entra, no refrão. Esta música não é uma estrutura padrão no NIH, tem esse tipo de pós-curso acontecendo. Estou aguentando por uma vida querida. Isso é realmente movendo parte da linha. Está quase dizendo, eu poderia realmente pendurado por um fio aqui. Então, isso progrediu desde o início da música, foi meninas partido não ter coração. Ela está dizendo, eu tenho que encontrar uma maneira de evitar falhar em todas essas coisas. E ele ou ela está realmente sentindo isso. Estou aguentando por uma vida querida. Olhou, cito, abra meus olhos, mantenha meu copo cheio até de manhã, como porque estou aguentando esta noite. Só consigo passar o momento. Não consigo ir mais longe. Este é alguém que realmente é e desespero. E nós temos a repetição lá que resume não exatamente reunião, noite de mensagem. Garotas festeiras não ganham corações e isso é uma mordida. Seu telefone tocando, sua campainha, tocando, ela sentindo o amor. Compare isso com as segundas barras. O sol está a nascer. Sou uma missa. Então, como uma garota festeira, ela iria financiar a noite lá e provavelmente realmente vestida, o sol está por cima. Eu sou uma missa e eu sou uma missa realmente resume onde ela tem que sair e eu tenho que fugir disso. Então ela ainda quer fugir da situação, mas não por festejar, correndo. Então a situação dela está ficando cada vez pior. Aí vem o Shem, aí vem o calço. Na manhã seguinte, ela é atingida por um horrível sentimento de vergonha. Então há uma progressão lá. As coisas pioraram em vez de melhorarem. Em seguida, ele repete a bebida 123123, mas em um contexto diferente. Então ela não bebe em uma festa para esquecer as coisas. Ela não está bebendo porque sente vergonha e isso é obviamente um pouco preocupante. Então ele se repete. Eles refrão no pós refrão. Isso nos deu o tema principal da célula. Vou balançar do candelabro, uma festa tão grande, imagem ousada do candelabro. Vou viver como se amanhã não existisse. Como se não existisse. Amanhã não existe. Isso é como uma declaração de depressão ao invés de estar em uma festa. E mais uma vez, o todo que eu estou segurando para a vida querida. O que olhou, o que abriu meus olhos, sabe, o quê? Começamos a ficar um pouco preocupados com esse personagem, eu acho. E então o final da música realmente o amarra. Não parece uma conclusão. Quando você ouve a música, parece que está apenas repetindo uma linha e abanando as TIC, o que não parece uma conclusão emocional sólida. Mas, de certa forma, é. Só estou aguentando esta noite. Mas eu só tenho os recursos internos para me fazer passar por uma luz acesa para esta noite, acesa para esta noite. Então tudo é sobre isso. Um momento. Só estou limpando pela pele dos meus dentes. Só estou aguentando. E assim o trabalho esta noite, como a última palavra sobre a música, o que vai acontecer com os cachecóis e eu emitir vai beber até o esquecimento. Ela vai procurar ajuda? Ficamos pensando, bem, haverá um ponto de viragem para essa garota ou esse estilo de vida vai ser um assassino? Então isso pode no início, porque ele usa tanta repetição e a letra não parece ter um monte de progressão, mas definitivamente há uma progressão na música. Então eu aconselho você a ler esta letra. E toda vez que você vê um lugar onde a situação dela mudou ou uma nova ideia ou uma nova falha é adicionada para sublinhar isso. Também esta é uma ótima música para estudar do ponto de vista das imagens do balanço do candelabro e as declarações emocionais muito ousadas, como a bebida 123123. Só estou guardando tudo para esta noite. Sabe, há lugares na música onde ela realmente diz “Ajude-me”. Então, duas coisas a fazer com a música. Fazendo uma nota de onde a progressão acontece. Tomando nota das grandes imagens e das poderosas declarações emocionais. 4. Progression de história: exemplo de lustre: Então vamos olhar para um ótimo exemplo de história e progressão de ideias de uma música bastante recente e não como candelabro da CIA, que é realmente uma letra realmente incrível. É também uma letra bastante longa, como você pode ver aqui. Então, se você quiser pausar este vídeo e ler esta letra, isso seria ótimo. Você também pode acessar a música no Spotify ou no YouTube. Tem um ótimo vídeo com ele. Então garotas festeiras não têm coração. Incrível primeira linha na criação do tema da música. E está configurando o personagem muito bem. Não consigo sentir nada. Quando vou aprender? Eu empurro. O paciente Don morreu. E aquele para se divertir, ligar para telefones explodindo, trazendo minha campainha, sinto que o amor falhou no laboratório. Então ele está usando o tipo de linguagem que seria apropriado para o público-alvo desta música. Mas o que esta primeira seção fez criou esse personagem e o que ela está fazendo. Ela está de olho na parte do tempo em tentar suprimir algo que ela falha. Então, 123123, beba. Repetindo isso. Então esse é um grande tipo de ação que estamos vendo falando sobre as bebidas. Está nos dando mais ideia sobre o personagem através dele até eu perder a conta. Então eu vou balançar do candelabro e eu corri para o curso. A camada de sombras, vou viver como se amanhã não existisse. Como se não existisse. Então uso da repetição, que também é muito comum na música comercial. Vou voar como um pássaro durante a noite. Sinta minhas lágrimas enquanto secam. Vou balançar do candelabro, do candelabro. Por outras palavras, vou festejar e tentar esquecer tudo. Esse é o tema principal da música. E isso sai na lei do coro. Esta música não é uma estrutura padrão à noite, tem esse tipo de pós-curso acontecendo? Estou aguentando por uma vida querida. Isso é realmente movendo parte da linha. Está quase dizendo, eu poderia realmente pendurado por um fio aqui. Então, isso progrediu desde o início da música quando as meninas festeiras não têm coração. Ela está dizendo, eu tenho que encontrar uma maneira de evitar falhar em todas essas coisas. E ele ou ela está realmente sentindo isso. Estou aguentando por uma vida querida. Não vou olhar, Don não vai abrir meus olhos. Mantenha meu copo cheio até a luz da manhã porque estou aguentando esta noite. Só consigo passar o momento. Não consigo ir mais longe. Este é alguém que realmente é e desespero. E temos a repetição lá que resume não bem reunião mensagem NIH. Garotas festeiras não têm coração e isso é uma mordida. O telemóvel dela, a torcer a campainha da porta a tocar, a sentir o amor. Compare isso com as segundas barras. O sol está a nascer, sou uma missa. Então era uma garota festeira. Ela seria divertido do que TIC lá e provavelmente realmente vestiu alguns é para cima. Eu sou uma missa e eu sou uma missa realmente resume onde ela tem que sair e eu tenho que fugir disso. Então ela ainda quer fugir da situação, mas não por festejar, correndo. Então a situação dela está ficando cada vez pior. Aí vem o Shem, aí vem a farsa. Então, na manhã seguinte, ela foi atingida por um terrível sentimento de vergonha. Então há uma progressão lá. As coisas pioraram em vez de melhorarem. Em seguida, ele repete a bebida 123123, mas em um contexto diferente. Então ela não bebe em uma festa para esquecer as coisas. Ela não está bebendo porque sente vergonha e isso é obviamente um pouco preocupante. Em seguida, ele repete o refrão no pós coro que nos deu o tema principal da canção. Vou balançar do candelabro, uma festa tão grande, imagem ousada do candelabro. Vou viver como se amanhã não existisse. Como se não existisse. Amanhã não existe. Isso é como uma declaração de depressão Nye em vez de o coração estar fora em uma festa. E novamente, o que eu estou segurando para minha querida vida iria olhar, Don iria abrir meus olhos, você sabe, onde nós começamos a ficar um pouco preocupados com esse personagem, eu acho. E então o final da música realmente o amarra. Não parece uma conclusão. Quando você ouve a música, parece que está apenas repetindo uma linha e abanando as TIC, o que não parece uma conclusão emocional sólida. Mas, de certa forma, é. Só estou aguentando esta noite. Mas eu só tenho os recursos internos para me fazer passar por isso uma noite para hoje à noite, para hoje à noite. Então tudo é sobre este momento. Só estou limpando pela pele dos meus dentes. Só estou aguentando. E assim o trabalho hoje à noite. Como última palavra na música, o que vai acontecer com a noite dessa garota? Ishi vai beber até o esquecimento? Ela vai procurar ajuda? Ficamos pensando, bem, vai haver um ponto de viragem para essa garota ou esse estilo de vida, você sabe, talvez vai ser um assassino? Então isso pode no início, porque ele usa tanta repetição e a letra não parece ter um monte de progressão, mas definitivamente há uma progressão na música. Então eu aconselho você a ler esta letra. E toda vez que você vê um lugar onde a situação dela mudou ou uma nova ideia ou uma nova falha é adicionada para sublinhar isso. Também esta é uma ótima música para estudar do ponto de vista das imagens do balanço do candelabro e as declarações emocionais muito ousadas, como 123123 bebeu. Só estou segurando tudo por hoje à noite. Sabe, há lugares na música em que ela realmente diz “Ajude-me”. Então, duas coisas a fazer com a música. Fazendo uma nota de onde a progressão acontece. Tomando nota das grandes imagens e das poderosas declarações emocionais. 5. Economia lírica: exemplo de o táxi de grande amarelo: Nesta seção, vamos olhar para o conceito de economia lírica. Em outras palavras, não usar muitas palavras. Se você usar muitas palavras, ele pode fazer com que sua música lado colecionadores. E também pode tirar sua corrente do curso. Realmente grande exemplo de economia lírica. E esse é o grande táxi amarelo de Joni Mitchell. Tenho certeza que todos conhecem esta música, mas há um link para ela nos recursos desta seção. Então, se você pegar a letra para um grande táxi amarelo e copiá-los e colá-los para onde desfazer uma contagem de palavras. Há apenas 228 palavras e a música, de fato, em um tamanho padrão 12 tamanho de fonte, realmente não ocupa muito espaço na página. Se você tem uma música que em um tamanho padrão como indo para 23 páginas, isso pode ser uma indicação de que algo está um pouco errado. Suas músicas comerciais geralmente se encaixam em uma página. Certo, vamos ver o primeiro verso. Eles pavimentaram o paraíso, colocaram um estacionamento com um hotel rosa, uma boutique, e um hotspot balançando. Eles pavimentaram o paraíso. A primeira linha. Absolutamente incrível O fim. Poucas palavras que já temos essa ideia complexa de nicho estão sendo destruídas e concretizadas. Além disso, há a grande aliteração lá, pave paraíso colocar um estacionamento. Observe que não há nem uma AMD montou um estacionamento. Não há nenhum fio aqui. Isso não é essencial. O hotel rosa, de novo, é a aliteração P, mas também parece muito barulhento. Uma boutique e um hotspots balançando. Então, se você acha que são paraísos como natureza, algo realmente desastroso aconteceu aqui. Então o primeiro verso e quase todas as palavras configuram uma coisa muito, muito complexa. Nem sempre parece que você não sabe o que você tem até que ele se vá. Eles pavimentam o paraíso, montam um estacionamento. Então note que ele não diz. Não parece sempre que você não aprecia as coisas que você tem até que elas desapareçam. Porque isso seria loucura dentro de uma canção. Não iria escanear nada. Queremos manter o cliente sílaba que não saiba o segundo verso. Sei que conversamos mais cedo sobre alta. Nós não queremos apenas repetir a mesma idéia, verso após verso. E à primeira vista pode parecer que isso está repetindo a mesma idéia, mas na verdade está levando ainda mais longe porque no primeiro verso, eles pavimentaram o paraíso. Eles destruíram a natureza. No segundo verso é ainda pior. Eles não estão cobrando as pessoas para irem ver as árvores que costumavam estar lá. Então estamos na A1, pior situação. Um museu de bandejas, apenas grão, uso de fraseado porque isso é realmente completamente horrível. E então, claro, repetimos o homem Thabo, a música doted sempre parece ir que você não sabe o que você tem até que ele se foi. Eles pavimentam o paraíso, montam um estacionamento. Agora ela está ficando pessoalmente brava com a situação. Fazendeiro de feno, fazendeiro guarde o DDT morrer, dê-me um lugar. Então minhas maçãs e me deixe os pássaros e o baixo toca. As manchas e as maçãs, os pássaros na base. Isso é realmente em contraste com o paraíso pavimentado. A ideia de concreto no estacionamento. Isso faz um contraste bastante poderoso. Novamente, tão poucas palavras para transmitir esta idéia complexa. Não parece sempre ir que você não sabe o que tem até que ele se vá. Eles pavimentam o paraíso, montam um estacionamento. Nye, prepare-se para a bola curva. Este é o ponto da música. Esta é a história verdadeira. É por isso que ela está realmente chateada. Naquela noite, ouvi a porta bater e um grande táxi amarelo levou o meu pai. Nem sequer é um filovírus , são apenas duas linhas. E é por isso que ela está realmente chateada. Esta é a coisa que ela tinha que ela não apreciava até que desaparecesse. Então, bola curva bem no final. Dificilmente palavras. Grande impacto. Não parece sempre ir que você não sabe o que tem até que ele se vá. Um IB. Entenda isso um pouco melhor. Por que ela falha nisso? Eles pavimentam o paraíso, colocam um estacionamento , grão, escrita lírica. 6. Economia lírica: exemplo: E vá rapidamente dar-lhe outro exemplo de economia lírica de uma canção onde todas as palavras estão lá por uma razão. E esse é o famoso Joe Lane por essa senhora Dolly Parton. Então, quando vemos esta música toda a tela, se você compará-la para nos ver candelabro, por exemplo, não está realmente ocupando muito espaço. Eu coloquei em um tamanho de fonte um pouco maior também. Então Jolene, Jolene, Jolene Jolene, bem, há economia lírica porque na verdade está usando apenas uma palavra, mas a repetição daquela em que tem muito impacto. Quero dizer, todo mundo sabe o título desta música. Você pode dizer o título desta música a partir da primeira linha. Imploro-vos a todos, por favor, não levem o meu homem. Então, configurando o que é a música. Este personagem é ensacamento de outra mulher. Não roube a minha mãe. Pessoalmente, não gosto disso como fama lírica. Isso é apenas uma coisa pessoal que você poderia. Mas eu acho que a Dolly Parton ainda posar fora tornando este personagem agradável porque há uma certa escola de pensamento que diz que personagens de partes decimais não criam empatia para um ponto de audiência. Sabe, essa música obviamente foi um grande sucesso. Tão claramente que aconteceu. Novamente, Jolene, Jolene. Jolene Jolene, por favor, não o leve só porque você pode fazer isso só porque você não pode fazer isso por capricho, cada palavra aqui foi cuidadosamente pensada. Imploro a todos que não gostaria que Kunal levasse o meu homem. Estou implorando a todos vocês. palavra emocional poderosa. Sua beleza é além, comparar beleza e além tem as grades, aliteração lá. Algo muito especial sobre essa mulher. Distrito muito poético, linguagem descritiva cabelo com madeixas Fleming de cabelo ruivo com pele marfim e olhos de verde esmeralda. Agora estamos falando de economia lírica. Então, por que ela não disse que você tem um cabelo ótimo e uma pele ótima. Bem, as fechaduras flamejantes estão te dando uma idéia dessa pessoa, como um pouco de personalidade fogosa. Ele faz algo para descrever o personagem e a pele de marfim em vez de apenas pele pálida. Os olhos de verde esmeralda estão construindo uma idéia dessa mulher como algo como outro sobrenatural mundano, algo que o outro personagem não pode aspirar a ser como. Então H palavra descritiva. E há realmente lá para um propósito. Seu sorriso é como um sopro de balanço. Seu sorriso é como um sopro de primavera. Sua voz é suave como o verão correu e eu não posso competir com você, Joe Layton. Então esse é todo o núcleo emocional vindo aqui. Não posso competir com você. Novamente, temos a aliteração, que é uma reminiscência do grande táxi amarelo, que a aliteração usou para reforçar um ponto importante na música. Ele fala de você e está dormindo. Não há nada que eu possa fazer para não chorar quando ele chama seu nome de perfuração. Tudo muito, muito simples, organizado, enganador. Bem, eu posso facilmente entender como você pode facilmente levar o meu homem. Você poderia facilmente levá-lo. Não seria nada para você. Mas você não sabe o que ele significa para mim, Jolene. Então começa a se tornar um pouco mais sobre a bomba e essa relação. Embora você não possa deixar de pensar, se essa quantidade é tão grande, por que ela tem que avisar outras mulheres? Então, novamente, repetimos o coro, Jolene, Jolene, Jolene Jolene, estou pegando você. Por favor, não leve o meu homem. É muito forte e imploro, por favor, não leve o meu homem. A Jolene. A Jolene. Jolene Jolene, por favor, não o leve só porque você pode muito punchy, muito direto ao ponto. Você pode ter sua escolha de homem, mas eu nunca poderia amar novamente. Ele é o único para mim, Jolene. Então é só um jogo para você. Você só está fazendo isso porque você pode. Mas para mim estaria arruinando minha vida inteira. Isso é basicamente o que ela está dizendo a essa mulher. Eu tinha que ter essa conversa com você. Minha felicidade depende de você. Bem, oh lá, mas o custo curto e rápido essa fala é, e toda a música e toda a característica desta mulher. Há muitas coisas emocionais a depender disto, minha felicidade depende de ti. muito importante, linha muito curta. E no final do último curso ela diz: “ Por favor, não o leve, mesmo que você possa.” Para que ela pudesse levá-lo. Seria possível para ela ter este homem. Então, quanto ele ama? Eles, o personagem que está cantando é algo que você tem que perguntar. Então, há muita complexidade emocional e a música neste triângulo entre os três personagens, o que o cara sente sobre Jolene? Porque ela poderia facilmente tê-lo? O que ela sente? O que é que ele falha? Uma mordida? Seu parceiro, porque claramente ele é sua atenção tem sido fácil de conseguir. Quatro Jolene, essa mulher, você sabe, o que levou ou até o ponto onde diz falar enquanto dorme como parte disso. Mas o que a fez ir embora e ter essa conversa e meio que se humilhar e uma maneira de ter essa conversa. Há muita complexidade emocional descrita e frases curtas e afiadas. Minha felicidade depende de você. Eu nunca poderia amar de novo. Ele é o único para mim. Ao ponto. Usando economia lírica. 7. Mostre não conte: exemplo em sua casa: Nesta seção, vamos olhar para o conceito lírico de show. Não diga. Em outras palavras, usando imagens. Não queremos escrever coisas como depois que você morreu. Oh oi, eu chorei. Eu já ouvi isso, Sung. Queremos contar uma história e uma maneira sutil para que tenha mais impacto emocional. Um grande exemplo de show não diz se ela está saindo de casa pelos Beatles. E há um pequeno link aqui para um lugar onde você pode encontrar a música. E também há um link na seção de recursos da seção lírica deste curso. Vamos olhar para a laringe e o que lhes dá o enorme impacto emocional que eles têm. Quarta-feira de manhã, às cinco horas, quando o dia começa. Tão bem cedo de manhã, fechando silenciosamente a porta do quarto, deixando o bilhete que ela esperava dizer mais. Então não nos disseram. Aqui está uma garota que está fugindo de casa. Ela fugindo de casa. A fuga dela está sendo descrita. É muito cedo de manhã. Ela está fechando as portas em silêncio. Ela pode para que não foi rápido ninguém para cima. Ela está deixando um bilhete. Ela desce para a cozinha, a agarrar o lenço, a imagem de grão lá. Ela provavelmente está muito nervosa e é por isso que ela está segurando o lenço. Mas na verdade não diz que nos mostra virando a porta dos fundos K pisando lá fora, ela está livre. Então, basicamente, o que a música está fazendo é descrever as ações da garota em vez de apenas nos dizer como ela falha de uma forma pouco sutil. Em seguida, o coro nos dá o ponto de vista dos pais que ela está deixando de casa em que temos o que lhe demos a maior parte de nossas vidas, sacrificado a maior parte de nossas vidas. Então, ao invés de dizer que seus pais são controladores, seus pais são difíceis. Seja qual for o objeto que você quiser usar, estamos sendo mostrados. Temos uma demonstração de por que ela tem problemas em casa. Segundo verso, a esposa se levanta, sua mãe se levanta e descobre que ela se foi. Então temos a mãe dela entrando em seu endereço e indo com um pai roncando, pegando a escada e então essa linda, linda linha de pé sozinha no topo das escadas. Apenas uma bela imagem de choque e solidão. Então realmente continuando com o método que foi configurado no primeiro verso de descrever a ação. E que ela quebra e chora, Data, seu bebê se foi. Por que ela nos trataria tão imprudente Lee? Oi, ela poderia fazer isso comigo? Então, você sabe, estamos vendo a história do outro lado. Então repita o refrão. Começo interessante para o vírus final, sexta de manhã às nove horas. Então comparamos isso com quarta-feira de manhã às cinco horas. Ela está longe. Então ela fez ou escapou molhada indicam a consulta que ela fez para acasalar uma banda para a viagem de carro. E pensamos no que está acontecendo lá. E depois o coro, mas as palavras são ligeiramente diferentes. O que fizemos que foi errado. Não sabíamos que era errado. Esse é provavelmente o problema. E ela está se divertindo. Diversão é a única coisa que o dinheiro não pode comprar. Algo dentro que sempre foi negado por tantos anos. Tchau-tchau. E só nesse ponto nos dá uma descrição emocional real do mundo emocional deles? Então realmente o que esta música está fazendo é descrever um complexo emocional mesmo através de uma série de imagens. Deixando a escada, fechando a porta, girando a chave, saindo. Todas essas coisas têm muito mais impacto do que apenas escrever uma canção tão triste, sentiu-se sufocada, sufocada. Isto é realmente músicas comoventes. Então, se você quiser tirar alguns minutos para ouvir, tenho certeza que você vai adorar. 8. Mostre não conte: exemplo: Esta é outra canção que se tornou emocionalmente poderosa pelo uso do show. Não diga o uso de imagens, mas é uma emoção muito diferente de “Ela está deixando casa”. E isso é senti-lo vindo de Sarah Mills. E se você não ouviu essa música e é uma música maravilhosa, sinta-se à vontade para puxá-la para cima no Spotify, dê uma volta antes de olharmos para a letra. Esta música é um exemplo absolutamente grande de alta para usar imagens. Então começa com uma imagem incrível. É isso. Estou melhor agora que cuspi o resto do Walt me fez coração. Então jogando algo TIC, purgando algo do seu sistema, uma imagem realmente única que chama a atenção logo no início, eu me sinto leve como uma pena NIH e outra grande imagem. Finalmente sei o meu valor. Pensei que nunca tinha aprendido a ficar sozinho. Abra todas as minhas janelas. Então a janela é larga nos dá uma boa libertação. Mas é esse senso de abertura que meio que significa abrir para outras pessoas, abrir para o mundo, abrir para novas experiências. É uma imagem muito, muito positiva. Vou deixar a luz e desligar o telefone, acender minhas velas laranja à noite. Então velas laranja, por que não gosto de minhas velas perfumadas à noite, luz, minhas velas internas à noite? Bem, essa cor laranja vibrante combina com o humor positivo da música. E depois o pré-refrão, refrão. E eu estou desejando em uma lua nova, algo melhor vindo. Está chegando em breve. E ele ou ela se afasta de usar imagens e faz uma cama declarações emocionais poderosas. Então eu sinto que está chegando, eu sinto que está vindo, eu sinto que está vindo. Nove, versículo 2, uma das minhas imagens favoritas de sempre. Fechei meus olhos no alto, alto mergulho, esticando meus braços até o céu. Água infinita está bem no fundo, mas em algum lugar no ar, vou aprender a voar. Essa é uma das minhas imagens favoritas e uma música de sempre. A ideia de saltar do topo da prancha de mergulho. É tudo sobre superar o medo e começar a ser feliz. E é apenas uma imagem incrível para isso. E então ele repete o refrão onde temos aquela grande declaração emocional novamente. Eu sinto que vem, eu sinto que vem, eu sinto que vem. Então, na ponte, ela se afasta de ser tão baseada em imagens até que os anúncios e começa a ser um pouco mais conversacional. Tão fácil de reclamar, mas vai te fazer pecar. Isso mesmo reter o impulso de ser juba de volta a uma imagem, mas, mas a grama é 0, então grão após wren inverno. Então esta imagem é semelhante a todas as outras imagens que vimos. Uma mordida. As coisas têm sido bastante difíceis e NIH, eles estão bem novamente. E, em seguida, a música acrescenta não grande, poderosa declaração emocional que tem repetido, eu sinto que vem vindo, eu sinto que vem vindo. Apetece-me vir. Agora eu provavelmente já ouvi dizer: Não misture suas metáforas ou não use um monte de diferentes tipos de imagem de todo o lugar. E normalmente eu concordaria com isso. Mas aqui, sim, há as velas, a prancha de mergulho, a grama verde. Há muitas imagens que parecem ser bastante díspares, mas na verdade estão dando a mesma mensagem. As coisas estavam ruins. Mas eu superei isso e vou ficar bem. Estou ansioso pelo que está por vir. Então está tudo ligado por uma coisa consistente. Mesmo que não seja uma imagem consistente, eu acho que é o uso de imagens e a música que faz com que seja uma alegria para ouvir. Assim, as letras são anexadas como um PDF a este vídeo. E também há um link para um vídeo lírico no YouTube. Se ainda não ouviu a música, espero que goste muito dela. 9. Metaphor: exemplo de o hotel na Califórnia: Agora vamos olhar para um dos dispositivos literários mais antigos que existe, e isso é metáfora e metáfora de silicato. A música que eu escolhi como Hotel California, que é em um nível de superfície sobre um cara que fica realmente cansado durante uma longa viagem e pára neste hotel assustador, que é um pouco como o brilho. Mas o que a música é realmente permanecer como tomar drogas e ficar preso e uma espécie de cultura de celebridades que é bastante insalubre e um pouco assustador. Agora esta é uma canção bastante longa e eu não vou ler tudo se X, mas, você sabe, linhas esparsas famosas em uma estrada escura do deserto, Qu ganha meu cabelo, sorriso quente que pode nos levar a subir pelo ar. Então o primeiro esparso dá a idéia de chegar a este hotel meio meio assustador, lugar um pouco assustador que ainda tem algum tipo de atmosfera que atrai o cara termina. Então há palavras nesta primeira caixa como luz cintilante. É uma imagem quase espiritual. E eu ouvi o arco da missão, e eu estava pensando comigo mesmo, isso poderia não ter sido ou assim poderia ser como? Então? Toda essa ideia de cultura das celebridades vivendo no ralo tem este verniz de ser algo que todo mundo quer, mas também pode ser Hal, Bem-vindo ao Hotel California. Um lugar tão lindo, um rosto tão lindo, muito espaço no Hotel California a qualquer hora do ano. Você pode encontrá-lo aqui. Tudo bem. Bem, o que é que eles cantam como secantes? Sua mente é Tiffany distorcida. Ela pegou o Mercedes Benz. Basta virar uma frase que eu uso de eletroporação. Ela tem um monte de meninos bonitos. Ela liga para a França. Então estamos começando a ver eles, o tipo de espessura dessas pessoas alturas. Há um tipo de lista irreal. Vou comprá-lo vivendo na atmosfera. Alguns pontos para lembrar, alguns dançam para esquecer. Isso realmente se relaciona com todas as drogas. Eles não linha interessante na música. Então chamei o capitão. Por favor, traga-me o meu vinho. Ele disse: “Não temos esse espírito aqui desde 1969. Então o caráter do capitão, isso é algo muito debatido. Se você procurar isso na internet, todos os tipos de ideias. Algumas pessoas pensam que os Eagles eram seguidores de Onsen Olivier, que era uma famosa lista de sentados. Não tenho certeza se esse é o caso ou não. Mas há claramente alguém que é quase um litro de um culto é muito controlador entre este grupo de pessoas. Então repetimos o refrão. Bem-vindo ao Hotel California. Um lugar tão lindo, um rosto tão lindo, Líbano no Hotel California. Mas nesta fase, a idéia de viver, não soa tão bem como poderia ter feito no início da música. Que surpresa agradável. Então há um bom tipo de linha acérbica aqui. Traga seus álibis. Então, há um monte de coisas desonestas acontecendo entre este grupo de pessoas. Espelhos na vela, champanhe rosa no gelo. Uma espécie de estilo de vida de celebridades. E ela disse: Somos todos prisioneiros aqui por nosso próprio dispositivo. Então nós realmente tomamos a decisão de ficarmos presos neste estilo de vida. E somos prisioneiros. Isso é realmente algo realmente horrível. Nós não podemos obter TIC onde n para este estilo de vida. Estamos neste grupo de pessoas e não há escapatória. Há um desespero do ITA. Não. Esta próxima linha é provavelmente de onde vem a idéia do satanismo, mas não é realmente sobre CIT e já há uma espécie de Blackmagic um pedágio. E então as câmaras de mestres reuniram-se para o rosto. Eles a apunhalam com suas facas de aço, mas eles simplesmente não conseguem matar as facadas baseadas, baseadas em estelas, grande uso de aliteração. O que isso realmente descreve são as agulhas usadas na tomada de drogas. Se estás a tomar heroína, estás a esfaquear-te com seringas. E isso é realmente o que está sendo descrito aqui. Último verso da canção, obviamente incrivelmente famoso. A última coisa que me lembro que eu estava correndo para a porta e tive que encontrar a passagem de volta para o lugar que eu estava antes. Então ele foi por esse caminho, esse estilo de vida e quer desesperadamente voltar para a pessoa que ele costumava ficar relaxado, disse o homem da noite, que estamos programados para receber. E então a frase realmente famosa, é por isso que eu coloquei em itálico. Você pode sair quando quiser, mas você nunca pode sair. Então você perdeu toda a liberdade. Você pode verificar e você pode cometer suicídio e só, você sabe, essa é a única maneira de você entender a situação. Você nunca pode sair, você está preso. Muito, muito assombrante, muito poderoso uso de metáfora. A metáfora é consistente através de toda a música. A maioria das músicas que usam metáfora, eu estou pensando em Folsom Prison Blues de Johnny Cash, onde você tem a metáfora da tendência correndo pelas faixas e os caras presos na presença da tendência podem se mover. Tem movimento constante, enquanto ele está preso em um só lugar. É uma metáfora muito forte. E aliou o cara a ser um pouco conversacional dois, que é mais o caso, e músicas que usam metáfora. Esta canção muito invulgarmente, é completamente e metáfora do começo ao fim. Mas funciona porque a metáfora é consistente, você sabe, eles dizem para não misturar suas metáforas. É um bom conselho porque você não quer confundir o público. Você quer ficar com uma idéia que esta música faz surpreendentemente bem. 10. Metaphor: exemplo de rio profundo: Então aqui está outro grande exemplo de metáfora, uma metáfora muito mais simples em uma música muito mais curta que o Hotel California. Então este é Deep River, que é um espiritual e usa o tipo de imagem que você imagina que seria conteúdo e um rio profundo espiritual. Minha casa é sobre Jordan. Date River, Senhor, eu quero atravessar n para contar suborno. Então a ideia de cruzar o Jordão. Você não tem imagem bíblica entrou na linguagem da semiótica. Em outras palavras, símbolos literários como um símbolo para a morte, mas um símbolo bastante pacífico da morte. Então minha casa é sobre Jordan. Eu não pertenço aqui neste mundo. Eu pertenço a algum lugar na vida. Senhor, eu quero passar por cima de n para contar moinhos. Uma travessia é quase um eufemismo que usaríamos para morrer. E então ele se baseia nisso. Oh você não quer ir para aquele evangelho enfrentado, aquela terra prometida onde todo esse ritmo, então a pessoa ou as pessoas cantando isso estão ansiando por ritmo em também eles acreditam que haverá uma celebração, lugar mais feliz, debate. Tinham sido escravizados e a sua vida terrena. E eles estão indo para algum lugar onde eles terão caminhado e bem, eles têm um cara-a-cara comemorado. Portanto, bem-vindos a ter um antigo meu assento e lançar o meu crime aos pés de Jesus. imagem muito, muito poderosa aqui moldada micron, um crime simbolizando sua dignidade, seu par, seu lugar. E eles interpretam isso como estrondo e não. Deep River, a minha casa é sobre a Jordânia. Mais uma vez, a imagem da morte. Encontro, rio. Senhor, eu quero atravessar n para contar moagem. Eu curto uma metáfora poderosa que é profunda e incrivelmente comovente. 11. Redação intertextual: Agora vamos olhar para a escrita intertextual. Já mencionamos isso antes em relação a Leonard Cohen xylene lá ainda. E também no exercício em que você tira uma imagem de imagens do Google e descreve essa imagem, a fim de criar algumas letras. Então nesta seção, eu vou tocar uma faixa para vocês, mas eu co-escrevi e expliquei para vocês, oi, essa faixa foi originalmente baseada em Tennyson e memoriam. Então aqui está um pouco da pista. Estes três aspectos para listar. Dois é dois, nunca teríamos cruzado. Vamos revisar isso na Espanha se estende para você desta maneira. Há ao vivo, este é muito pequeno Gamow. E quando você, então, o Centro de Aprendizagem pode ouvi-lo. - Sim. Promete-me que conhecerá uma missa de funcionários e é quarta-feira. O que leva a um grande, Eles dizem que é melhor ter amado e perdido as palavras muito, muito famosas de Ed memoriam. Então nós sabíamos que queríamos começar uma música com essas palavras basicamente porque meu co-escritor discordava fortemente do sentimento e queria discutir com ele. Então, quando você, essas palavras vieram de tempos em memoriam. Então fomos a Poetry.org para encontrar o poema. Há alguns bancos de dados do Grant online. Todos os poemas como pensar em um memoriam é, mas ser um poema vitoriano, é bem fora dos direitos autorais. Se você usar um poema que foi escrito nos últimos 70 anos, você pode ter um pouco de problemas para levantar linhas não são de um átomo verbo, mas você pode, claro, escrever sua própria resposta a ele. O oposto de memoriam é Oblivion. Então, Memoria Mohsen, algo que você tem propositadamente na memória e no esquecimento, um estado de ser totalmente esquecido. Então nossos primeiros nascimentos se tornaram, eles dizem que é melhor ter amado e perdido. Não acredito que isso seja verdade. É justo desejar que nosso passado nunca tivesse se cruzado? Eu não estou chorando por você. E compare isso com as palavras originais do poema. Eu acho que é verdade. Que árabe sentirei quando nossa tristeza se vangloriar de seu melhor ter amado e perdido do que nunca ter amado. Então, um exercício interessante para você hoje seria pensar em um poema que realmente inspire J ou algumas palavras muito famosas. Tente encontrar a totalidade do poema online. Realmente pegou as coisas sobre isso, e escrever sua própria resposta. E eu estaria muito interessado em ouvir o que você inventou. 12. A língua certa: O idioma certo para o seu público-alvo, você vai usar palavras e frases muito diferentes se você estiver escrevendo comerciais para jovens de 16 a 20 anos do que você está escrevendo, digamos, música americana ou country para pessoas com mais de 30 anos. Vejamos a letra de Garden Valley de Kara della. Esta não é a minha casa ou onde quer que você, meu querido Johnny, estou com medo e sozinho. Não há pasta para mim. Antes de ouvirmos a música, quero que pensem em ler estas palavras. Que tipo de música espera ouvir quando lê estas letras? E que tipo de demografia você acha que gostaria desse tipo de música? Então isso é algo para pensar. - Ele. Talvez pausar o vídeo e pensar um pouco sobre isso e então ouviremos a faixa. Realmente. Sim, eu estou sentado trocando nesta forma estranha para a peça SNF. Isso é legal. Acho que são de novo, os nomes. Se você adicionar um tiro, uma oportunidade é tudo o que você tem para legendar. Isso causa transpiração porque eu já tenho como vômito em seu suéter. Espaguete, ele está nervoso, mas na superfície parece legal. Pegando o que ele escreveu. Todo mundo está passando para uma letra muito, muito diferente, M e M se perdem. Então, quando você olha para o início da música no slide, há um monte de palavras. Então vamos ver algumas dessas esposas. E se você tiver uma chance ou quiser a oportunidade de aproveitar tudo o que sempre quis e um momento você capturaria ou deixaria escapar. Certo, então temos algumas imagens brilhantes. Palmas das mãos estão suadas, joelhos, fracos, braços são pesados. Já tem vômito no suéter dele, o espaguete da mamãe. Então, quem é o público-alvo aqui? Quem ele quer ouvir esta faixa? Que tipo de idade eles têm? Que parte da selva para o 11? São homens ou mulheres? Vamos pensar um pouco sobre isso. Então, quando você estiver criando sua própria letra, tenha em mente que haverá certas palavras e frases que serão familiares ao seu público que farão sentido para eles. E alguns que talvez não sejam muito. Por isso, basta verificar a sua letra que está realmente voltando para casa que você está direcionando bem, para quem seu público vai ser. Muito obrigado por completar a seção sobre laringe. E se você quiser me enviar qualquer letra que você escreveu durante esta parte do curso, eu ficaria mais do que feliz em lê-las. 13. Ganchos líricos: Vamos olhar para o conceito realmente crucial de hex lírico mentir mesma forma que a música de uma canção pode ter um gancho que ajuda a torná-la realmente memorável. Pense no grande riff de guitarra de Leila, ou talvez na linha Aleluia daquele em Aleluia de Cohen. Musicalmente. Da mesma forma, uma música deve ter um gancho lírico, uma palavra ou uma frase que realmente bate em casa que fica na mente das pessoas. E esse é o ponto principal da música. Então vamos ouvir um feitiço lírico bastante conhecido e discutir o que o torna ótimo e por que eles funcionam. Havia uma sequência e converter Caffe vai hackear isso. Então, uma letra de Leonard Cohen, aleluia, que já tinha mencionado, e essa é a maneira mais segura e escrever gravações que eu realmente amo. Então, ele cria no primeiro verso este tipo de Rainha de lado imagens religiosas. Mas David, é claro, não só o rei bíblico, mas também era compositor. E a palavra aleluia antes de Land of Cohen ter escrito esta canção, teria sido mais associada musicalmente com o coro de Aleluia de Handel que por isso é um grande termo exuberante de alegria e avaliação. E aqui, é claro, ele subverte isso e faz com que seja muito iscas. Mas temos o lado com fios. Ouvi dizer que havia um acorde secreto que David tocava e agradava o mais baixo, mas você realmente não se importava com música, não é? Então estamos trazendo esse elemento da música clássica e sobre a história religiosa. E isso define a palavra aleluia muito bem, porque como uma palavra que está associada a ambas as coisas. Mas ele não está associando isso a um sentimento de isca Dine. E eu sou muito, muito mais simples forma de música. E talvez não tenhamos uma orquestra sinfônica tocando isso aqui. É tocado apenas no piano. Há muitas gravações na guitarra. Jeff Buckley está sendo o mais famoso, mas a repetição de aleluia, aleluia, aleluia, aleluia, aleluia realmente martela em casa o sentimento da música, que é tudo vir a focar esta única palavra em um gancho lírico normalmente Repita. Então vamos olhar para outro exemplo de um gancho lírico, que desta vez é mais de uma palavra e é um pouco mais de uma canção recente. Então encontramos o amor em um lugar sem esperança onde é de Calvin Harris, foi cantado por Riana. Isso é um grande sentimento emocional. Encontramos amor e lugar sem esperança. Ou isso é algo que você pode se relacionar ou algo que você está aspirando. Então vai fazer uma conexão emocional com um público. E é repetido uma e outra vez. Encontramos o amor em um lugar sem esperança. Queremos amor em um lugar sem esperança. Pensávamos que o amor era num lugar sem esperança. Encontramos o amor em um lugar sem esperança. Essas são as palavras que realmente estão atraindo você para a música e ajudando você a se conectar com ela. Então vamos passar para outro exemplo. O próximo exemplo é uma das minhas músicas, mas MEU defesa, pode parecer um pouco como plugging. E eu só posso jogar usar trechos curtos da música de outras pessoas. Mas como sou dono dos direitos autorais das minhas músicas, posso falar sobre elas um pouco mais em profundidade. Agora. Dito isto, não é tão ruim, é apenas o desvio padrão. Portanto, deve ficar bem claro que o título desta canção é eliminação. Ao contrário das outras duas músicas, este não é apenas um gancho lírico, é o que é chamado de gancho titular. Em outras palavras, é também o título da canção, Noite. Eu tentei fazer algo parecido com Leonard Cohen, embora seja um estilo de música muito diferente. E eu me sentei no primeiro verso, meu conceito básico, que é essa pessoa que tem longas noites escuras, as caixas fechadas, as coisas estão um pouco escuras. Só a luz é uma pequena vela e isso reflete nossos estados psicológicos. E então, quando entramos no coro, isso se torna um fogo-de-artifício explodindo em um céu negro a jato. Então você compara isso com a pequena vela acesa. Mas eu não uso a palavra iluminação até eu entrar no coro porque todo o conceito da música era que você estava na escuridão. Então este pacote estava na escuridão, bastante solitário. Alguém aparece e, de repente, há luz. Então, é um conceito bem simples. Mas eu estou economizando para o curso porque o coro como o ponto principal, a música, como um fogo-de-artifício explodindo em um céu negro, iluminação, iluminação, uma faísca repentina para derreter um código de gelo eliminação vida, eliminação. E isso novamente um par de linhas mais tarde, eliminação, eliminação. E bem no final, a iluminação do coro, iluminação , iluminação, iluminação, iluminação, altura chato. Você pode estar pensando que isso não é exatamente inspirado na letra, mas essa repetição do gancho me deu lugar com essa música. Consegui estabelecer uma ligação com a editora com a qual queria trabalhar através da música. E Nashville Songwriters Association International Navy queria assistir duas vezes na parte de trás da música. Considerando que quando eu tento ser inteligente e eu tentei ser Shakespeare e minhas letras atendidas para fazer menos bem. E a razão para isso é que se os editores estão recebendo centenas e centenas de músicas por dia, você tem que fazer algo para se destacar e para se fazer ficar como rapidamente. E é isso que eu quero fazer tanto com o musical quanto com o gancho lírico da música. Você pode dizer qual é o título desta música muito facilmente. Então agora vamos falar sobre sua letra escrita. Então, se você quiser pensar sobre uma música que você está escrevendo no momento, está planejando escrever, ou talvez uma música que você escreveu recentemente. Volte atrás sobre essas letras e diga, você pode discernir um gancho lírico claro, uma palavra ou uma frase que realmente vai ficar na mente das pessoas. Vamos resumir esta água como você está tentando dizer. E se a sua música não tem isso, É realmente uma boa idéia adicionar isso porque é gancho melhores músicas tanto liricamente como musicalmente que tendem a ser sustentáveis, que tendem a ser comerciais. 14. Formas e escrita lírica: Vamos olhar para um tópico que é essencial para todos os compositores, mesmo aqueles que são letristas puros e não como formas musicais. A forma de música mais conhecida na que você é mais provável de usar quando você começa é uma forma B, uma forma B, uma forma B, ou em outras palavras, a fórmula nacional. Então AB, AB forma é verso coro, verso coro, e, em seguida, muitas vezes, uma ponte em um refrão. Há muitos exemplos. Quero dizer, poderíamos pensar em milhões de músicas e essa estrutura, deixar pra lá. Popular nos últimos anos. Gimme, gimme, gimme da ABA e Wrecking ball de Miley Cyrus são todos exemplos de músicas que estão em forma ABAB, que é uma forma de canção muito comercial. Então vamos olhar para uma dessas músicas. Nih, você provavelmente já ouviu isso 100 mil vezes. Está em todos os lugares. Eu não vou passar por todas essas letras, mas apenas olhando um pouco para o que ele faz, montando a neve brilhando branco na montanha. Ela está subindo a colina. Ela é uma rainha do isolamento. Essa situação estabelecida no primeiro versículo 66, fundada no coro, deixe-a ir, deixe-a ir. Grão, gancho titular recebe uma declaração emocional tão grande. Você não o deixa ir, não pode mais segurá-lo. Deixe-o ir, deixe-o ir, vire-se e bata a porta. Algumas imagens de grão lá. Então a história se constrói. E nesta música em particular, o coro tem letras diferentes. Toda vez que vem, Ryan, mesma melodia, letras diferentes. E isso é porque estamos usando um pouco de um formulário de Teatro Musical aqui também. Isto é um pouco como um monólogo cantado. Esta não é uma música pop comercial pura. Então o que eu quero olhar também, ele faz na chamada cesariana na ponte, ou se você é britânico pensa que pode ser chamado de meio, mas meu poder flui através do ar para a moagem, meu consolo fraturas em espiral e congeladas por todo o lado. E um livro cristaliza como uma explosão gelada. Eu nunca mais vou voltar. O passado está no passado. Então ela está em parte quando chega a este ponto da música. Então, em essência, estamos olhando para toda a história da música de uma perspectiva completamente diferente de quando estávamos falando sobre neve branca brilhante e a montanha em ser uma rainha, a do isolamento porque ela está em isolamento no início aqui. Ela é muito, muito poderosa. Ela está muito mais no controle. E isso é realmente o que uma ponte deve fazer nesta forma de música em particular. Quando se trata de casca. E isso deve nos ajudar a olhar para as coisas de um ponto de vista completamente diferente. E eu realmente deveria mudar a história. Agora há outras formas de música. Há uma forma que vamos olhar em alguns minutos chamada forma AABA, que é um verso, versículo ponte forma, onde a ponte faria algo um pouco diferente. Mas desta forma, é o que você quer que ele faça. E você quer que seu coro realmente resume toda a essência de sua música. Deixa pra lá, deixa pra lá. Um formulário AAA, AAA. Então isso é basicamente verso, verso, verso, verso sem refrão. E essa é a forma que está muito associada à música folk. Com contar histórias. E vem desse tipo de origens tradicionais. Então, sendo porta do que nosso Sun, eu acho que fórum AIA, eu acho que são canções como ela fez através da feira, minha perna e amor, que são canções folclóricas irlandesas em Wildland e tempo, que é uma canção folclórica escocesa, indiscutivelmente porque as letras são realmente de, por alguém de Belfast. E eu moro muito perto de Belfast, então nós gostamos disso. Agora Wild Mountain Time realmente tem um refrão, mas o refrão em essência tem a mesma melodia que o vírus. Então eu acho que tecnicamente podemos chamá-lo de formulário. Então vamos olhar para uma dessas canções folclóricas. Se você não conhece esta música, é excepcionalmente bonita. Recomendo vivamente procurar novas fitas. Então meu jovem amor me disse, minha mãe não vai se importar. E meu pai foi um pouco por sua falta de bondade, então ela se afastou de mim e este lençol diz, não vai demorar muito tempo até o dia do nosso casamento. Eu não estou linha não vai ser muito amado para o nosso dia de casamento repete novamente o final da canção onde percebemos que seu amor morreu e ela está voltando para ele na noite, o significa que sua própria morte é iminente. Muito irlandês, não é isso. Não vai durar muito tempo até o dia do nosso casamento. Então, um pouco o precursor do gancho lírico moderno, eu, eu estou alegando porque você sabe, nossa música folclórica engorda a música americana em grande escala. E a música americana tornou-se a música comercial do mundo em 1, mas uma grande entrada do pão. Então eu não acho que eu estou empurrando muito para dizer que nós somos irlandeses, tivemos um pouco de influência sobre a forma como a música comercial do mundo foi. Então essa linha da primeira esparsa repetir a última parte. Muito, muito emocional. Tem a história que move o que não tem como um coro que continua repetindo o homem do ponto emocional da música porque nós realmente não precisamos disso. Esta música é basicamente uma história e saiu de uma tradição de contar histórias. E não há razão para você não escrever uma serra AIA e Sharon fez todas as coisas faladas acústicas, muito, muito comerciais. Na verdade, há um ponto de escrever algo, não porque seja comercial, só porque você não aceita. Então isso seria no desafio de ratos para definir para si mesmo para escrever em uma canção de forma AAA. Agora vamos olhar para um formulário AABA, que eu me refiro um pouco mais cedo. É aí que você tem o verso do verso e, em seguida, uma ponte sobre um vírus. Normalmente vem em 32 bares. Há um monte de velhos padrões de jazz e músicas de swing que fazem isso. Eles costumam entrar em 32 bares sobre eles. Quer geralmente tende a acontecer é a ponte. O último verso é repetido para tornar a música longa o suficiente para tocar porque normalmente ela vem em torno de 1,52 minutos. Exemplos desta forma incluem, sonhe um pequeno sonho comigo. Não posso evitar de me apaixonar por você. E você ainda vai me amar amanhã? Ontem por Paul McCartney e outros em praticamente todos os padrões de jazz que você pode imaginar. Todas aquelas velhas canções de Tin Pan Alley seguem esta estrutura de sal, certo? Então vamos olhar, bem, você ainda me ama amanhã. Adeus Carole King, compositora de grão. Então eu mencionei antes que a ponte nesta forma particular faz algo diferente do que uma ponte faria se estivéssemos em uma forma b ib na fórmula nacional. Então a ponte e esta canção é esta noite com palavras faladas. Você diz que eu sou o único, mas meu batimento cardíaco quebrou quando a luz encontra o sol da manhã. Esse é o ponto. É com isso que ela está preocupada. É por isso que ela está cantando essa música. Então, nesta forma, a ponte está basicamente tomando o lugar de um refrão e fazendo o ponto da lua de toda a música. Compare com o primeiro verso, que foi esta noite sua mente completamente, você deu seu amor tão docemente esta noite que a luz do amor está em seus olhos, mas você ainda vai me amar amanhã? É o mesmo tipo de sentimento emocional que é formulado de uma maneira diferente. E isso de novo, temos que coisa do gancho lírico vai no final. Você ainda vai me amar amanhã? Grande emoção para é que todos nós podemos acoalhar em nós realmente sabemos o que isso significa. Então ainda há mais uma forma de música para nós, e que é o post form. E realmente, a menos que você seja um artista muito, muito estabelecido, você não vai escrever no pós-guerra. São blocos de música juntos muito associados com dicas de rock prog. Então, se você acha que alguns exemplos de Radiohead Pink Floyd podem incluir Bohemian Rhapsody, eles carregam assim, você sabe, onde não há realmente um coro de versos, versos refrões. Há muitas seções de música adicionadas nessas músicas tendem a ser muito longas. Eu acho que seria improvável a menos que você estivesse muito, muito estabelecido ou especificamente trabalhando nos campos de rocha prog, que você seria convidado a escrever qualquer coisa e postar formulário. Então não vamos olhar muito em profundidade para esse barulho. Se você está interessado e depois da guerra, você gostaria de conversar comigo sobre isso. Sinta-se livre para entrar em contato. 15. Sobre a você: Rewrite uma das suas letras: Olá outra vez. Espero que você tenha pego algumas dicas úteis da última seção. Em, nesta seção, é realmente sobre você. E nós vamos estar olhando para suas músicas nesta seção. Então o primeiro exercício que eu gostaria que você fizesse é revisar uma música que você já escreveu. Então, se você não escreveu um preenchimento na chave, se você não está nesse ponto, você não pode escrever um do zero, mas usando os princípios que eu vou mencionar. E baseado no que acabamos de aprender, anexei uma lista a esta palestra, que é a lista de verificação somática. E eu não vou trapacear para olhar suas letras contra essa lista e tentar consertar qualquer coisa que possa ter sido um pouco desviado. E isso é uma coisa muito importante que compositores comerciais fazem. Você não apenas escrever alerta pode ir sobre set, nocauteá-lo e metade em R. Há um processo de re-escrita. Excepcionalmente, a reescrita é reescrita algumas vezes. E então quando a música é gravada no estúdio, você trabalha, tem que certas coisas funcionam ou não funcionam para o síncrono reescrito novamente. Então eu quero que você tenha esse hábito de revisão e reescrita. Então há uma lista de verificação que eu gostaria de passar com você e eu quero que você meça suas músicas contra esta lista de verificação. A primeira coisa que vamos ver é, a sua música tem progressão na história? Existe um movimento claro para um debate? E como essa história esclarece para o ouvinte, eles sabem o que está acontecendo? E algo que os compositores iniciantes fazem é derramar seu coração TIC e a música, que é bom e bom. Mas eles nem sempre pensam, a pessoa que ouve a música realmente entende o que eu estou tentando dizer. Alguém me disse uma vez que uma boa música transmite alto, o compositor falha, mas uma grande alma transmite alto, o ouvinte falha. Em outras palavras, as pessoas ouvem sua história e quase podem imaginar que é deles. Assim como sua música faz essa é a história Claire, eu vou dar uma olhada. Tenho tudo escrito, morto, espero que não se importe. O próximo ponto é, a matriz de imagens é emotiva? E é consistente? Você tem uma série clara de imagens passando pela sua música? Então pense na música recente, pisos de supermercados. Uma canção sobre alguém que perdeu uma mãe, o que é horrível e temos a imagem central do supermercado Florida. Será que sua música ou uma imagem nele que as pessoas podem se conectar a que vai para pessoas reais nele. É a imagem consistente. Se você usou uma metáfora, novamente, isso é uma metáfora clara? A metáfora consistente. Pense Hotel California ou Folsom Prison Blues que olhamos na última seção. Se você fez referências ao trabalho de outra pessoa, como dizer que citou Shakespeare, você fez isso de uma forma que faça sentido? Estou misturando o sentimento seu. E também se você citou as palavras de outra pessoa, tem certeza de que não há violação de direitos autorais? Tudo o que foi escrito nos últimos 70 anos, você pode precisar ter um pouco de autorização de direitos autorais para usar o trabalho de alguém para baixo, É a linguagem que você usou apropriado para o seu público-alvo. Então, se você está escrevendo para, digamos, 17 a 20 anos, você usou palavras que as crianças de 17 a 20 anos realmente usam como na maneira que falam. Eu sei que já tivemos um vídeo sobre isso. Dependendo da forma da música. O refrão transmite o ponto da música? E se você estiver na forma AABA, a ponte transmite o ponto principal da música? A ponte vai a algum lugar que mostre um novo ponto de vista? Se você é um formulário ABAB, ele leva a história para outro lugar ou progride a história ou nos mostra o ponto de vista de outra pessoa? Está vindo de um ângulo diferente? A música tem uma conclusão clara? Sabemos alto as circunstâncias do caráter ou seu ponto de vista, você é, seus sentimentos mudaram ao longo do curso da música e chegamos a uma conclusão definitiva. E há uma linha lírica clara ou um gancho lírico? Porque como discutimos na última seção, é muito importante ter gancho lírico. Então eu escrevi tudo isso feito para você na lista de verificação, assim como você para verificar uma de suas próprias letras contra esta lista de verificação. E vermelho evidente precisa ser editada. E se você quiser, envie para mim para feedback. 16. Duas letras no mesmo tema: O que eu gostaria de fazer é olhar para duas letras que estão na mesma fama, que neste caso é o tema do luto. E eu quero perguntar qual dessas letras te atrai mais? E porquê? Bem, isso se aplica a ele que o torna mais eficaz do que a outra letra? Poderia ser, você gostaria dos dois iguais. Não há resposta certa ou errada para isso. Vamos olhar para diferentes maneiras de nos aproximarmos da mesma coisa. Então estas são duas canções no tema do grande. O primeiro é pisos de supermercado comprar anúncios compartilhar. E peço desculpas que esses textos, esses slides são realmente pesados de texto. Mas não há outra maneira real de olhar para a laringe além de tê-las na tela. Então eu peguei as flores do supermercado da janela, peitoril I3, o DOT do copo empacotou o álbum de fotos. Matthew fez memórias de uma vida que foi amada. Pegue o ficar bem logo carrinhos e bichos de pelúcia derramaram o urso O Ginger na pia. Papai sempre me disse, não chore quando morrer, mas mãe, há uma lágrima toda vez que pisco. Então ele está usando um monte de imagens, as imagens dos pisos do supermercado para álbum de fotos. Isso soa como algo muito ruim que realmente aconteceu do que a vida de alguém. E então eles, oh, eu estou em ritmo. Essa é uma frase que as pessoas costumam usar. Estou em pedaços, estou em pedaços. Então, se você quiser pausar este vídeo e ter uma taxa nessas letras, então continua cantando aleluia, você era um anjo e a forma da minha mãe. Então Angeles e não têm , então, muito ineficiente uso de metáfora quando se trata de morte até perder lá. Então essa é a primeira letra, a segunda letra, dançando no céu de Danny e Lizzie. E isso está realmente indo com a idéia de estar no céu e uma metáfora muito, você sabe, muito bem usada para a morte e você vai subir. Diga-me o que parece no céu? É doloroso? É de graça? Como eu disse, o sol brilha para sempre? Seus medos em sua panela desapareceram? Então imaginando o que as plantas, onde está a pessoa que eles amaram? Então está vindo de um aspecto ligeiramente diferente. Muito menos amanheceu na Terra e a atmosfera e assim por diante era muito terroso. E isso é honestamente um pouco mais celestial, pois é um pouco mais nos reinos de Dre e imaginativo do que os outros viram. O refrão, espero que esteja dançando no céu. Espero que esteja cantando no coro dos anjos. Espero que Angeles saiba o que eles têm. Aposto que é legal e não desde que você chegou. Expressando afeto pelo Pérson. Este é obviamente um uso muito, muito bem usado de imagens. Achamos que é clichê? Achamos que funciona? Não há certo ou errado. Então eu vou dar-lhe tempo para ler as duas letras e depois responder algumas perguntas. Então eu gostaria que você pensasse sobre, o que você gosta e não gosta em cada uma dessas letras? Qual deles você considera ser o mais eficaz e por quê? E baseado na sua leitura da laringe, por que acha que as músicas foram tão bem sucedidas? O que há neles que ressoou com as pessoas? Obviamente tristeza como, como um pouco de fama universal e algo que a maioria de nós passa em algum momento de nossas vidas. Então, se você quiser apenas tirar um caderno e fazer uma panorâmica, eu estou reunido seus pensamentos em torno disso e dizer, quais métodos eles estão usando para colocar as cordas do coração para alcançar as pessoas com não são realmente pessoas deprimentes. E pense em quais elementos dessas músicas realmente bem-sucedidas você pode usar em sua própria composição musical. 17. Escreva as letras para esta Tunne: Oi caras. Então o que eu vou fazer agora é tocar uma pequena corrente que eu escrevi que atualmente não tem letra. Bem, tem uma letra, mas vamos esquecer que fingiu ser numérico. E eu gostaria que você escrevesse à direita da música que se você quiser, você pode enviar essas letras de tomate, mas ser como recuperá-lo em uma grade juntos. Então, quando você tem uma corrente e não há breves porque poderia ser novamente uma corrente e você recebe uma nota dizendo, eu gostaria que esta música fosse uma mordida, folhas caindo e palavra final, mas aqui não temos isso. Vou deixá-lo totalmente aberto. Então, o que você precisa fazer como apenas realmente ouviu as harmónicas das cordas de música. Eles estão felizes? Eles estão tristes? Que tipo de humor estão sugerindo para você? E então eles se tornam com um tema através disso. Então eu vou fazer o cara do queixo. Olá. Então, como é que ele sabe? E quando terminarmos a a lição, , parte da velha fenda, mas é apenas para o propósito do exemplo. Então realmente ansioso para ouvir o que você vir acima com melhor a propósito, não seja muito influenciado pela minha voz particular. Porque pode ser quando você está escrevendo uma música que o compositor que envia a cadeia pode não acabar sendo o centro final. Todas as pistas são mais correntes de bicicleta do que uma mordida. Minha voz, harmônicos alauitas, que tipo de humor está vindo pelos tribunais? E estou ansioso para ouvir o que você inventou. 18. Estilizar um Lyric: Anexar à folha de letra para este vídeo e basicamente suas letras que escrevi há alguns anos, mas eu propositadamente mascará-los e meio que desordená-los. E o que eu gostaria que você fizesse é contá-los apoiados para que as letras enganem completamente que a primeira linha de cada verso tem o mesmo número de sílabas com o estresse do mesmo lugar. A segunda linha de HbR tem o mesmo número de sílabas com as tensões no mesmo local, etc. Agora eu, como letrista ou como compositor, isso é algo que você vai ser perguntado muitas vezes hoje. Por exemplo, no ano passado escrevi uma canção de caridade para a Sociedade de Alzheimer. E o cavalheiro tinha escrito um poema, mas ele não era necessariamente um compositor, letrista. Ele era um poeta. E a música quando chegou, as letras para as quais me pediram para escrever música eram muito longas para fazer uma música. E também não tinham os mesmos tipos de sílabas em cada linha. Então eu tive que negociar com ele e, uma vez que criamos uma corrente, como íamos mudar a palavra para que o que pudéssemos cortar, o que vamos deixar no alto, poderíamos mudar as coisas para fazer uma varredura melhor. Então isso é basicamente o que eu gostaria que você fizesse com a letra que eu anexei. Portanto, é um documento do Word que você pode usar em massa. Mas eu sei que em muitos cursos você faz, o que as pessoas fazem é que elas apenas assistem vídeos e tomam notas, mas eu gosto que meus alunos trabalhem. Então, se você quiser baixar o documento do Word e ter um ir em decluttering lyric que eram maiores. 19. Usando o Google para escrever: Então, se você está tendo alguns problemas com o bloqueio do escritor e você gostaria um método para ajudá-lo a começar a escrever novamente, usando imagens do Google como uma ótima maneira de fazer isso. Então eu estou aqui no Google e eu tenho que digitar um termo bastante genérico, rompimento de relacionamento. Há cerca de um milhão de músicas sobre esse assunto e vão para imagens. A primeira coisa que notei é que tudo parece um pouco cinza. Cinza parece ser sobre a cor da depressão, baixo humor, enquanto o amor parece ser representado por rad, todos os corações vermelhos, a menina no jumper vermelho, na verdade bastante como esta imagem. Ele tem um pouco de uma história para ele, mas vamos continuar rolando design e ver se eu posso encontrar uma imagem que realmente atrai uma grande história. Ok, então vamos olhar para esta imagem e queremos aplicar o princípio de quem, o quê, onde, por quê? Então, quem são essas pessoas? Bem, a situação deles é alta? Eles entraram nessa situação? Como é que eles vão sair disto? Onde eles estão? E por que tudo isso aconteceu? Então, fazendo essas perguntas a si mesmo, você pode formular uma grande história. Há também muita coisa nesta imagem que vai ser ótimo para vir acima com uma história como, eu gosto do fato de que a mulher está de pé nas luzes palavras rosto do cara está completamente na sombra e parece que é a manhã, sou eu. Então, o que aconteceu na noite anterior? O mal é um pouco desalinhado, um inigualável, que é uma ótima imagem. Ali está o candeeiro vermelho. Há tanta coisa que podemos falar sobre isso aqui. Então eu tenho, é claro, ela é um termo muito genérico. Vamos ver o que acontece se eu usar algo muito específico. Então vamos dizer, Oh, brigas de quarto. Vamos esperar que isso não vai ser dois x se livrar dele. E vamos às imagens. Todos os tweets de exibição sobre genérico. Não, eu ouvi algo que eu não tinha pensado todo o tipo de idéia de uma luta de travesseiros. Então você pode comparar lutas de jogo com lutas reais apropriadas. Então aqui está uma imagem muito diferente. Sim, eles ainda são os Massey maus, mas eles estão claramente se divertindo. Isso é um relacionamento brincalhão. Então você poderia comparar isso com o outro que eu mencionei, você sabe, como eu fiz tudo errado de novo, a luz está entrando pelas janelas. Poderíamos adicionar à nossa história original ou criar uma história completamente diferente desta imagem. Então este método de usar riso, isto é claro, escrita intertextual, usando a forma de arte de outra pessoa para despertar idéias para o seu próprio membro que é a forma de arte de outra pessoa e eles são susceptíveis de possuir os direitos autorais , tudo isso. Portanto, nunca basta clicar com o botão direito do mouse e salvar uma imagem de Guigo e publicá-la em outro lugar online. Não é isso que estou defendendo aqui. Um alto, é apenas usar as imagens que estão lá para despertar suas próprias idéias. Então, se você quiser fazer isso, se você quiser pensar em um tópico que você quer andar de bicicleta e encontrar algumas imagens e rir, mas siga com a idéia, eu estaria realmente interessado em ler sua letra final. 20. Escreva uma linha de pagamento: Assim poderíamos quase fazer uma competição. Fiz o próximo exercício. Vou te dar algumas linhas de letra. E eu quero que você encontre uma linha de pagamento que é muito, muito boa linha que une o sacramento e faz um ponto real move a história para frente. Então eu incluí este pequeno vírus como um recurso anexado a esta palestra. E eu também vou configurá-lo para a tela. E podemos sempre ter uma competição para ver quem vem com a melhor vida de recompensa. Então, ó pessoa classe tudo que eu vou ler uma fraude mentira branca. Queríamos no jardim como as árvores antigas estavam congelando. Você está segurando minha mão. Ouvi-te a respirar. O R estava aceso quando chegamos ao portão e você se vira para mim e sentou sobre 2 Pi, isso acaba? Eu estaria interessado em saber, sinta-se à vontade para me enviar os resultados. 21. Bônus: como se tornar um compositor profissional por Pegues Who've: oi alunos e qualquer outra pessoa que por acaso está assistindo este vídeo. Aqui estou eu em um dos estúdios de gravação mais bonitos já foram trabalhados. Tenho escrito aqui nos últimos dois dias, então vou gastar direitos. Tenho escrito aqui nos últimos dois dias, Você pode vê-lo. Realmente? Confortável ar condicionado todo o kit. Então, estas são as palavras Noruega. E eu estou aqui em um campo de composições para escrever músicas para sua visão. 2020. Há compositores profissionais de todo o mundo aqui. Todos assinaram duas editoras diferentes. Então pensei que seria útil para você enquanto eu estivesse aqui. Se os entrevistei no alto, tornaram-se compositores profissionais o que fizeram para chegar lá. Então, espero que este vídeo seja útil para você. Oi, estudantes. Aqui estou eu com o garoto adorável. The Sky foi realmente assinado com a Universal como um compositor, que é muito legal onde no momento de fora da floresta na Noruega, escrevendo para Eurovisão 2020 que é realmente emocionante. E você e eu temos feito música hoje, então vamos perguntar sobre um pacote escrito. Então, o que te fez decidir se tornar um compositor? por muitos anos que eu fiz foi como cantar quando eu era criança. Eu não era apenas produções escolares coisas, você sabe, as coisas de sempre. E para maio, o ponto de viragem foi quando eu queria poder colocar minha mensagem em minhas próprias músicas. E podes tirar os olhos e o gelo a não ser que escrevas o direito do Arizona. Você está em algumas coisas. Você precisa ficar bom em algo. Acho que foi isso que realmente pressionou. Sim, porque senti que tinha uma mensagem. É um artista e você quer enviar essa mensagem na forma de uma música? Excelente. Então, tipo, quais são algumas das coisas que você fez que te levaram ao ponto em que você poderia ser assinado? Teoh sua maior divisão de editoras? Eu tinha um monte de aprender a diio muitas músicas que estávamos em um conjunto de músicas com para mim Teoh. Aprimore minha habilidade na minha terra artesanal o que eu estava subindo. Eu era pessoalmente mesmo que eu sou muito melhor melodias as letras. Por isso, estou a melhorar. Mas sim, algumas das coisas eram colaboração. Escrever com outros escritores que estão de volta ao novo também, fazendo-se sentir um pouco desconfortável e desafio é realmente bom. É realmente positivo é realmente a única maneira de crescer. Visite em algum lugar, para ser desafiado, eles para ser empurrado para fora de sua zona de conforto, para escrever com pessoas diferentes que são você tem perspectivas diferentes do que você em melodia e letras. Então, a colaboração foi grande. Eu salvaria May com eles. As novas experiências que viajei trazem muita inspiração. ser capaz de escrever alguns. Ela precisa de um monte de assuntos bons parecia assuntos para escrever sobre. E se você estivesse indo a lugares e experimentando coisas novas, então você se sentirá inspirado. Como uma pequena pergunta, eu perguntaria, foi muito legal escrever que trouxe você à atenção da Universal porque você estar escrevendo com escritores que eles conheciam é esse tipo de negócio sábio Uma vez que não faz sentido porque você só poderia enviá-lo para as pessoas em sua pequena piscina de contatos. Sim, enquanto se você escrever com escritores, então eles terão um pequeno contato, e então aquela música que você leu naquele dia poderia ficar cheia de contatos diferentes na baía enviado para eventualmente para a pessoa certa que seria então ou a sua voz ou ouvir como você está certo. E eles, então, ela veio de lá e por isso vai mais longe do que você conseguiria. Ao colaborar, você tem outros pools de contatos. É mais uma vez? Absolutamente, sim . Ela definitivamente tem algo, por sinal, então confira brincadeira. Oi, estudantes. Estou aqui com aquela Louise. Você quer um interesse pessoal? Agora estão? Porque o meu alemão é Oh, sim. E a razão é que você poderia estar lançando seu primeiro terno único em que ela assinou como compositora só para ir pegar Napa sons vai ter um segundo. Então ela escreve uma coisa escrita. Estamos aqui no momento de sair da floresta na Noruega, escrevendo para a Eurovisão 2020 que está sendo muito divertido. Então isso perguntou Louisa Louisa, o que fez você decidir se tornar um músico? Bem, para mim, eu sempre fui uma cantora, e eu me senti como um alívio na balsa para escrever músicas em um único dia. E tenho um pressentimento que tenho que contar minhas próprias histórias, e é por isso que está tudo bem. Então você escreveu histórias e recebeu sua mensagem. Isso é algo que eu amo? Um compositor? Diga, o que você diria que foi que você fez que foi assinado basicamente como eu fiz você chegar onde você está? Bem, basicamente, eu diria que fiz tudo o que podia para ser reconhecido de alguma forma como cantora, como qualquer coisa. Conheci tantas pessoas. Eu fui a todos os lugares como eu passei por dois bilhões de Colônia, que não é tão perto na Alemanha e acabei de conhecer Brenda. Pessoas acabaram um dia, conheci um cara legal para ser burro e ele está em cima de mim na minha primeira rede publicada e chegando lá. Sim, mensagem importante. É isso. Assim como o trabalho, certo? Faça o que você ama e deixe as pessoas saberem o que você faz. Como especialmente como através de redes sociais através. Então tudo acabou com você. Fiz coisas da vida que escrevi. Fiz tudo o que podia para ser. Vou colocar alguns links, aumentar as redes sociais com este vídeo. Então, pessoal, posso seguir o seu exemplo do que fizeram. Obrigado. Muito obrigada. Lees. Isso é muito útil. Vamos almoçar com o meu estúdio. Obrigado. Estou aqui com a adorável do novo Connor, que é uma hora tão escritora como eu. Ele tem todas as minhas 30 músicas associadas ao seu general Richard. Bastante incrível. Então eu não estou perguntando o que fez você decidir pegar a música. Acho que o que te fez decidir se envolver na música é dizer a minha verdade. Falando o que eu quero passar para ser. É muito incomum, muito raro que algumas cartas tenham essa oportunidade, como tudo o que deve querer contar a nossa história. Mas estar envolvido em músicas para dizer que é o que sinto com o bem ou o mal. Apenas vá lá e diga. Não tenha medo. Fez-me pensar que esta é a avenida que quero descer. Não dê ouvidos às outras pessoas. Não faça outras influências, eu acho. Qual é a sua opinião? O que você quer dizer? Como você quer esperar história? Isso é apenas não tenha medo. Além disso, você sabe que tem um lado negro, mas é preciso uma cada música tem um pouco de uma gangue de luz e sombra. Sim, mas também não tenha medo de ir. Vou contar essa história. Também diga que as luzes contam tudo sua felicidade porque eles têm traído isso. Mas 10 começar, resolve muito premente. Ninguém quer assinar. Alguns dos únicos tem muito premente, então eu tenho que misturá-lo. Caso contrário, você vai ficar preso neste tipo de música. E eu vi pessoas que estão em algum lugar qualquer coisa de um gênero, e isso é muito ruim para sua carreira. Você vai ser digitado e não fazer. Cada vida tem diferentes dimensões, como se nos conhecesses do humor do pecado todos os dias, ou até mesmo, como todo o caminho até hoje. Então, o que acha que sabe? Chegou ao ponto sobre o seu ato, onde artistas são como mensagens perguntando, o que você acha que eu acho que eu amo as pessoas estavam trabalhando para mim? Muito disso é que você não tem um charro. Se você não tem personalidade, você pode se conectar com as pessoas. E se você não pode se misturar com um grupo que você nunca conheceu antes, ele é um tipo de câncer. É aí que isso é um inconveniente. Você tem que tentar você mesmo. Você pode estar assustado, mas você tem que escolher. Se eu for, vou fazer o meu melhor. Você pode estar cheio de ansiedade indo lá. Meio que... Não sei o que vai acontecer, mas o melhor é encarar esse medo. Enfim, essa é uma ótima mensagem. Não tenha medo. Eu vou ser capaz de seguir em frente com as pessoas Síndrome aumentou o financiamento para os meus alunos de composição em Eu estou pedindo música de trabalho. Walt Manju não vai trabalhar na música. O que fez que o trouxe a este ponto da sua carreira? pessoalmente, eu estou misturando e usando o programa W chamado vida porque eu waas eu queria convencer meu amigo que isso era uma coisa fácil de fazer. Não é, mas eu pensei que sim. Aquele ponto no tempo. Há muita coisa fazendo uma boa música. O que você pensaria primeiro em Desafio é o que fez de você o que me fez realmente cobras ir para este dia para nós e eu realmente quero realmente fazer esta vida em vez de apenas uma aposta estúpida. Sim, sim, sim. Começou por não ser sério. Seu “Olá “está aqui. Sim, sim. Então isso é bastante Sr. o que o levou ao ponto que eles gostariam que eu dissesse, vamos fazer com que o Senador tenha uma dedicação à excelência. Ele não tem nada que eu acho que é uma grande parte de agradecimento. Isso é obrigado. , Não, na verdade tive muita sorte. - Nada. Criptomoedas é embaraçoso. Eu sinto como se eu tivesse muita coisa sobrando no tempo. Decidi usar isso para investir em algo que eu queria fazer. E é isso. Isso é música, porque a música é muito difícil e eu realmente preciso fazer isso com mais sorte. Pergunte quem fez algum dinheiro. Você faz um bom ponto de que as pessoas precisam ter um trabalho até eu achar que é importante ser financeiramente sensato, como investir em outras coisas em fazer música e um sábio que não é estável neste vestido como você poderia Venha aqui e você poderia escrever assim e pode ser pego. Pode fazer uma coisa a partir dele ou você pode realmente spam vai chegar aqui em pânico, na verdade pensando em bons conselhos. Muito obrigado Teoh maneira. Você está em seus sonhos? Muito obrigada. Caminho estão indo para a festa 22. Como obter feedback: Então, se você realmente entrar em escrita lírica ou você foi vendido escrevendo em geral, você gostaria de alguns comentários sobre o seu trabalho. Eu faço. Você oferece um serviço de feedback gratuito, então sinta-se livre para me enviar letras ou inteiros am P threes em. Vou dar-lhe uma adequada considerada a folha de trás, que vai olhar para coisas como os seus ganchos que vai deixar coisas como as suas progressões história . Então não vai dizer apenas, você sabe, que foi bom. Eu vou realmente dar-lhe alguns comentários, e espero que isso vai ser útil se você está querendo levar alguma corrida para a frente. Recuperar coisas de educadores de música de pessoas que trabalham na indústria e para pessoas que escrevem há anos é algo que é realmente, muito importante hoje em dia. Então, mais do que feliz em receber qualquer feedback sobre Além disso, eu adoro ouvir o que aconteceu com os alunos em meus cursos depois que eles terminam, porque eu tive alguns alunos ir em grandes coisas, ir em turnês, escolas se preparam para jogar, e ele só, você sabe, ele aquece os berbigões do meu coração saber que o curso tem sido útil para você. O que você fez com isso. Então, se você tiver algum comentário ou feedback sobre o curso que você acha que ele pode ser melhorado ou que você está gostando, por favor sinta-se livre. Teoh Lever View ou Teoh me mande uma mensagem. Mas se você tem uma história, Buck seria incrível de ouvir. Então, na próxima seção, a última seção do curso, eu tenho algumas organizações úteis e essas organizações aéreas, tais como organizações de direitos de execução que pagam royalties, organização de desenvolvimento de corpo musical. Então, se você está realmente olhando para levar a música adiante, eu realmente recomendo que você não carregue e leia o pdf. E não termine o curso aqui porque pode haver ótimas direções para o futuro. Nesse documento de hiperlink, você só tem que clicar nas pernas em Obrigado mais uma vez. Tanto para fazer o curso