Como pintar uma grande arte floral expressiva

1. Introdução: Oi. Bem-vindo a outro vídeo escola galpão hoje eu vou estar levando você através dos passos de criar um floral abstrato em grande escala, apenas trabalhando em uma tela muito maior do que o que eu tenho em meus outros vídeos. Então Thistle fornece o campus mais acostumado a trabalhar com ele. Tenho tendência a trabalhar muito maior do que menor. Então esta deve ser uma demonstração muito boa de como eu hey lodge s para que você não estaria trabalhando em mais de um estilo expressionista abstrato fora. Inspirado floral porque suponha que Andi, euvou te mostrar o sexo que eu usei para criar a paleta também. Inspirado floral porque suponha que Andi, eu Então nós vamos estar trabalhando em uma paleta limitada, como no outro projeto até agora, e eu vou mostrar a vocês o paladar limitado, mas nós vamos trabalhar com Eu vou mostrar que você tem que realmente criar essas cores e então Vamos começar a pintar. Agora, enquanto estou pintando esta grande escala no trabalho, provavelmente não vou falar muito. Na verdade, eu vou apenas pintá-lo de Sattar acabamento como eu normalmente faria. Então eu vou Teoh gravar um pouco mais de comemoração sobre o topo disso mais tarde porque eu acho um pouco difícil para você pintar e estar no momento e depois conversar ao mesmo tempo. Então acho que seria mais fácil se pintasse do início ao fim. E depois criarei uma gravação depois dizendo o que estou fazendo. Desculpe. A primeira coisa que vou fazer foi falar através da paleta de cores que vai usar. E então eu vou voltar rapidamente e falar um pouco sobre a tela e os materiais e as coisas pincéis e sim, vamos a partir deste são espero que você goste deste vídeo e novamente, como os outros que você faz, você Sigam junto. Ótima. Você está apontando. Certifique-se de compartilhá-los e, sim, vamos com isso. 2. Mistura de cores 1: Ok, então estas são as cores da paleta de cores que vamos usar hoje em nossos florais. Agora, é provavelmente um pouco mais de uma paleta de cores sutil do que o que eu costumo usar. Mas eu só vou demonstrar a vocês a diferença entre Alma mudar a vibração das tintas que vocês usam. Então, para o tutorial hortênsia, por exemplo, eu usei no companheiro azul a mesma carne amarela e também rainha magenta, volátil como minhas cores de vício. Então o amarelo e o vermelho serão os mesmos nesta combinação de cores. A única diferença é que estou mudando para azul prussiano em vez de uma baixa supressão azul . O azul é muito mais profundo, mais azul cinzento. E como você pode ver, isso torna a paleta um pouco mais silenciosa. Desculpe, essas são as cores gerais que eu acho que vamos usar para esses apontamentos. Hum, então, como você pode ver, eu tenho certeza listar as cores que eu estou usando, e então eu realmente vou demonstrar misturá-las para você. Então vamos usar Sienna queimada de novo. A marca de ponto que você usa realmente não importa. Isso tanto. Estou usando os gostos porque são as cores. Garçom. Por que judeus? Mas a maioria dessas cores está disponível em todas as marcas. Ok, então isso vai ter um equivalente. Esta é a Sienna australiana, então você pode ver a diferença aqui entre a CNN queimada, a estridência, e eu vou dizer que muito disso volta. Isso é mais fácil, eu disse. O Mar Australiano e é muito mais laranja. Eu tive um pouco de pessoas perguntando sobre esta cor particular se você não pode obtê-los uma marca de sabor australiano Sienna em cor equivalente é ouro. O Arco. Então ouro Ok não é o C H i e Gold Argo. A visão australiana Sienna é um pouco mais laranja, mas um par de outras marcas de Pint têm uma faculdade semelhante destes. Não é tão laranja, mas você ainda terá misturas bastante semelhantes. É um tipo muito natural de cor terrosa. Ambos são assim esta é a CNN australiana. Mas se você não pode obter ouro australiano Sienna, Arco é um casal muito simples. Amarelo conhecer olhos são Você também pode usar cádmio amarelo, faculdade muito semelhante deste também. Eu costumo ter amarelo cádmio também, mas não o tenho aqui no momento. Então eu estou usando este um Z, desde que seja um amarelo quente que é a coisa mais importante. Você não quer um amarelo legal. Queríamos ser avisados. Vício. Magenta Quinn. Violeta. Outra cor que eu usei em meus outros tutoriais também. Então esta é obviamente a bola magenta cor roxa. Então é aí que entra a Rainha Violet. Se você só tem magenta normal, também vai ficar tudo bem para que você possa usar isso também. E o azul prussiano é o azul dessa maneira usando e, claro, ensinou o quê? E então esta paleta de cores aqui, Dr. Craig e este pequeno tipo de paleta de cores de amostra com um par de outras misturas em todas essas cores são feitas com esta seleção de cores. Então você pode ver que com esta paleta hoje, estamos realmente trabalhando com uma paleta complementar. Então nós estamos realmente usando que violeta azul se segura mais para que você possa vê-lo de perto violeta azul , vermelho, violeta alcance. Estou usando o intervalo amarelo laranja para que você possa ver que o oposto na roda de cores? Então essa é uma paleta de cores complementar, mesmo que essas cores sejam bastante sutis. Se você cair nessa categoria, então, mas a laranja está aqui. Temos preto as violetas vermelhas. As cores tornam isso bastante sutil, mas elas ainda caem para o espectro de cores oposto. As cores tornam isso bastante sutil, E os grãos que foram misturados caem nestes verdes amarelos aqui, que ainda está sentado em frente aos roxos. Então, uma roda de cores como esta é realmente, muito útil para trabalhar fora diferentes cores, jogos e coisas que você quer experimentar, porque você pode ver na parte de trás dele aqui realmente lhe diz como trabalhar em um esquema de cores terciário. Especialista, esquema de cores complementar. Apenas girando estes por aqui, então estamos trabalhando com que fazemos fará com que a violeta desculpe, o esquema de cores volátil da mente. Então bloqueamos estes aqui. Considere assim. Usando este insensível veio aqui, então ignore os amarelos. Laranjas? Bem, devo dizer que sim. De qualquer forma, só vou usar este caderno de esboços aqui. Só te mostrar como me misturei com estas cores. Então estes são o tipo de mistura de base a maioria destes verdes, rosa e roxos e misturados a partir destas misturas de base. Desculpe. Agora esta primeira cor aqui é basicamente apenas ser CEO. Ok, se você adicionar um pouco do que fazer em Sienna você pode ver que se resume a isso para o último tempo de carne. A outra cor que vamos usar. Claro que sim. O CNO australiano, como você pode ver, tem muito mais Bay Orange virou-se para ele na Sienna queimada. Podemos acrescentar um pouco do quê? Para que você diz que a laranja sai muito mais vibrante. Esta cor faz realmente nega verdes para que você possa ver aqui as seleções verdes do do banco foram misturadas a partir do CNO banco e o azul prussiano. É de onde estes vieram. Então eu pensei que um pouco de balão de opressão que ele tinha para a curva CNO pode ver que é de onde eles nos fazem ter vindo tanta parte dos grãos me confundiu usando Thea, Betsy e Orange, mas para que possamos obter um Betsy e Orange, pouco mais vibrante verdes também Nós vamos adicionar neste amarelo . No entanto, eu não vou estar usando isso greve assim com muita frequência. Eu vou estar misturando malvado, essa é a fazenda de cor greve saindo com um pouco de Sienna queimada e também algum mandado realmente vai misturá-lo. Será mais como um guindaste, então não é uma capa reta reta que tem sido assim em relação ao nosso espectro de cores. , acho que as escolhas da Na verdade, acho que as escolhas daentrevista eram escuras. Use-o como mais cor creme branco. E também podemos usar esta cor aqui novamente nesta mistura para criar grãos mais vibrantes. Então eu só empolgante. Com a mistura da siena australiana e o azul, você pode ver que podemos chegar a alguns grãos de água, algumas variações diferentes em que uma cor verde suave. 3. Mistura de cores 2: Ok, então este aqui é apenas uma mistura fora, hum, bit CNN e magenta. Então pegamos a magenta e uma mistura. Betsy Emma, quase metade nos faz chegar com esta cor aqui. E, claro, se adicionarmos assistir isso, você vai começar a ter essas lindas, suaves, cores rosa. Que lindas cores rosa suaves. Se você misturá-lo com o amarelo, que vai se transformar em alguns que realmente nos conhecem cores PCI. Então podemos usá-los para flores e outras coisas também. Mais branco, mais amarelo. Ok, então é isso que temos. Eles tipo de mistura Norris para as flores e coisas que você pode adicionar a isso um pouco mais. Olá. Certo, então, claro, assista. Balão de Opressão vai sair, Doc. Demasiado dia, vai ser uma cor escura. Isso é o que vamos usar para misturar as espinhas do Dr. Greene e também usá-las . Eu gosto que ele o use como alguns pontos de escuridão dentro da nossa composição também. E o monte de visão aqui em baixo é basicamente apenas uma cor de sinal com um pouco de água. Agora todos vocês podem. Desculpe, adicionando um pouco da siena queimada a esta cor que vai sair para a cor da Coreia do Norte também. Então podemos usar um pouco disso no Egito. Um pouco mais de comando branco, mais cinza. Agora, claro, vamos adicionar algumas dessas cores roxas, e o roxo acaba de ser criado a partir das extremidades azuis prussianas, a magenta. É daí que vêm as cores das pessoas. Acho que vamos assistir. Então ele só pegou um monte deles para que eles pudessem ser usados aqui também. Eu acho que isso é o que ficar aqui, esse tipo de pouco áspero, você sabe, esboço em conjunto de cores é uma coisa muito boa a se fazer. Porque às vezes, quando você lista cores nessas linhas pequenas como estas, elas reagem de forma diferente umas às outras quando você as sobrepõe. E assim, criando apenas uma pequena mistura de cores juntas como esta que você vai usar, vai usar, lhe dar uma idéia muito mais clara de como a cor vai trabalhar em conjunto, em seguida, fazê-las neste tipo de linha reta. É por isso que estou fazendo este pouco aqui porque só ajuda uma espécie de medidor se as cores vão realmente funcionar. Bem, o que? Ela começa a colocá-los em cima um do outro, especialmente porque algumas das cores, como Liam Australian Sienna, é realmente transparente. Desculpe. Então, sim, coloque-o em cima de outras coisas. Vai mudar o que está por baixo dele para ver como é uma cor transparente para que você possa colocá-la em cima das coisas. Vai mudar o que está por baixo. Então, às vezes é muito bom praticar e brincar com isso no seu real Apenas descreva um pedaço da Piper só para ver como as coisas vão funcionar juntas. Então voulistar listar os nomes dessas tintas nos materiais. Nada faz com que cada uma dessas cores saia. Como eu disse, tudo isso que você vê aqui, todas essas cores são combinações dessas cores. Então você pode brincar com você mesmo antes de começar a pintar. Apenas misturando essas cores diferentes para ver o que acontece para ver o que você pode criar . E então, como você realmente parou de pintar, você pode explorar diferentes misturas e coisas. modo geral, estas são as cores que vamos usar. Desculpe. Apenas tire isso do caminho. Então eu vou trazer algumas cores mais claras aqui só para ter certeza de que o rosa das coisas vai chegar ao auge. Então vai ser o branco para esta mistura, que é a mistura da Sienna australiana e da magenta. Algo um pouco mais magenta diz estas cores. Você trabalha muito bem porque eles que definem esquema de cores complementar que eu estava falando? Claro, se adicionarmos um pouco mais desse amarelo nesta mistura aqui, você pode obter mais leis e verduras também, só para trazer um pouco mais de vibração. E, como eu mencionei antes, era sobre. É sempre bom trabalhar com uma cor neutra e agradável com estas paletes para que você possa criar uma cor neutra, que é o que eu falei brevemente na que é o que eu falei brevemente na hortênsia. Tenho ouvido falar sobre misturar todas as cores que você está usando juntos. Você vai criar um bom neutro, por isso é divertido. Vai adicionar um pouco mais. Quer fazer essa mistura? Só Teoh. Bloqueá-lo um pouco mais para que essas cores neutras serão usando no fundo, porque é uma mistura de todas as cores no que foi muito bem entre entre eles minha lavadora mesmo gari. Novamente, eu estou apenas adicionando um pouco aqui e ali, apenas um teste para ver, ver como ele funciona e ter o equilíbrio de cores funcionar Antes de eu me comprometer com uma impressão em grande escala, muito feliz em Diga que ele é. Essas ligações foram as últimas juntas. Eu tenho uma grande variedade de cores diferentes, também. Então eu tenho algumas escuras e luzes. Suas cores do ambiente parecem cores mais suaves, e eu estou muito feliz com isso. Desculpe. Acho que é essa a cor da pele. Vamos em frente brisa para esta demonstração. Antes de começares a trabalhar na tua casa maior, recomendo que passes um pouco de tempo a brincar com estas cores eadescobrir como eu jogo juntos e misturei a Onda, Antes de começares a trabalhar na tua casa maior, recomendo que passes um pouco de tempo a brincar com estas cores e recomendo que passes um pouco de tempo a brincar com estas cores eadescobrir como eu jogo juntos e misturei a Onda, descobrir como eu jogo juntos e misturei a Onda, um, em uma grande pintura 4. Pincéis: Está bem, desculpa. Nunca. Nós elaboramos uma paleta de cores que estamos prontos para parar de pintar, mas eu só quero falar brevemente sobre pincéis primeiro. Agora, porque estamos trabalhando em uma tela maior. Este campus é eu acho que é uma posição impertinente feita por 110. Digamos que tomate é algo assim. Não se usa pincéis pequenos. Então, esses pincéis que eu tendem a usar eu tenho alguns pincéis Atis reais. Estes são apenas escovas de qualidade relativamente baratas. Esta marca é tomate mon, mas você pode obter Estes são pincéis baratos na maioria das lojas de artesanato. São apenas escovas acrílicas macias. No entanto, eu também uso um monte de pincéis de ALS hotlist. Então, exatamente isso é apenas um pincel de casa normal, um, campus. Como este. É muito mais fácil usar um pincel. Isto é como um bom é mais como um canto escovas. Vamos voltar um pouco de um ângulo sobre ele. Este é um bom squishy, então eles realmente não são escovas chiques. Mas você não quer apontar tudo isso com um desses. Você realmente continente para ter um pincel maior para que você tenha movimento liberdade e nós podemos obter bastante ponto em seu campus, então eu recomendo ir para o seu caminho quente local roubou e apenas pegar alguns pincéis de casa baratos . Você provavelmente acha muito mais fácil fazer isso com esses pincéis. Agora, , misturando tensões. O ponto também é algo que as pessoas me perguntam que eu realmente uso, hum, porque sobre confundir antes de realmente desenhar a roupa. Eu costumo tirar recipientes, então se eu sei que eu vou estar usando as cores muito e me fez usá-las em mais uma pintura, todos misturam quantidades maiores em seus recipientes em. Então você poderia povoar. E por causa desse tipo permanece, que são longos laços de ar, há um estudo praticamente fluido por um tempo. A razão pela qual eu só queria ser quente é, mas geralmente falando, você pode apenas usá-los e disse, que é uma cor que alguns ainda bastante maneira. Então, se eu sei que estamos usando as mesmas cores várias vezes, obter um monte. Vou misturar estes recipientes lógicos de cores e acabei de comprá-los estourar uma tampa, e então é bom usar isqueiro para outra pintura. Então, sim, é por isso que eu realmente preciso assinar. Agora. Eu só vou Teoh, começar a pintar. E eu gravava uma narração e colocava em cima desta parte do vídeo. Hum, e tentar descrever o seu melhor como eu posso meu processo de pensamento por trás do que eu estou fazendo. Mas você provavelmente vai aprender muito só assistindo. E responderei a qualquer pergunta que alguém tenha nos comentários mais tarde. Então, há algo que você quer que eu fale. O que, especificamente? Então deixe um comentário e eu vou tentar cobri-lo. E, hum, sim, eu não vou cuspir para cima. Posso acelerar algumas partes, especialmente a compreensão, o desenho, mas, de um modo geral, tudo vai cair em tempo real. Está bem, desculpa. Eu não trabalho muito rápido. Não espero que a maioria das pessoas trabalhe tão rápido, especialmente você está começando a pintar. No entanto, tenho pintado há muito tempo. Então eu fui rápido e parte de todo o estilo expressionista abstrato envolve amor , espontaneidade, muita intuição e nosso fundo que trabalhar rapidamente ajuda a trazer isso para fora porque você não está tão preocupado sobre o que você está fazendo. Não estás a pensar muito no que estás a fazer. Você só está deixando suas mãos, seu cérebro e tudo funcionaram muito rápido sem analisar demais. Então é por isso que eu trabalho rápido. E se você realmente não trabalhou rápido antes, talvez vá trabalhar uma grande pick-up, é apenas tinta. Você estraga sua pintura, deixa secar e faz campanha. Não é xixi no mundo. Oh, você só está tentando, sabe, manter isso em mente, tentando twittar você sobre isso. Sim, Sim, acho que vou começar. 5. Palco 1: Está bem, senhor. Hum, aqui, eu vou estar apenas me falando sobre o processo que eu estou na cidade fazendo enquanto estou pintando . Agora esta pintura começa da mesma forma que todas as minhas pinturas começam. E se você assistiu alguns dos meus outros tutoriais, você saberá que o primeiro passo é sempre cobrir o branco da tela. Desculpe. Neste caso, só estou usando uma mistura de branco, mas sienna e um pouco de azul prussiano. E também estou usando uma mistura de pelúcia e azul e relógio. Essa é a cor cinza que você pode ver me colocando para baixo agora. E eu só estou usando essas duas cores do dedo bloqueando vagamente e cobrindo um papel. O quê? Na tela. Esta é geralmente uma camada bastante fina. Não precisa ser super grosso. Eu só quero me livrar de tudo o que em? E também ajuda a criar uma boa base para trabalhar para esta pintura em particular, , estou usando cores que em uma paleta de cores que já escolheria. Então essa é, você sabe, uma boa maneira de pensar sobre quais cores começar também é apenas escolher cores que já estão em sua paleta de cores. E enquanto todo o branco é cobertura, é com isso que você realmente precisa se preocupar. Mas esta camada precisa estar completamente seca antes de seguir em frente. Então, uma vez que você bloqueou a cor e você ficou realmente branco, você precisa apenas secá-la. Eu sequei com o secador de cabelo deles, então, na verdade, pule em um momento porque você realmente não precisa me ver lá parado com o secador de cabelo. Se eu só... mas ele quer. Este mentiroso está completamente seco. Você, podemos passar para a próxima parte, que só vai estar se acumulando. Mais mentirosos semelhantes a este e não há duvidoso é porque ele adiciona um pouco mais de uma textura interessante para a obra de arte. Ele cria algum interesse, e também porque estamos trabalhando de uma forma intuitiva, construindo alguns desses mentirosos soltos e abstratos. Isso nos dá um lugar para ir, e nos dá algo para trabalhar. Então tudo o que estou fazendo aqui é adicionar uma cadela de outra camada dessa mistura de, hum, a Sienna queimada e o que e assim como Thea Impression Bloom O que, apenas para encobrir qualquer pedaço irregular que você realmente não pode dizer de tão longe. Mas sempre vai haver alguma irregularidade que bate mostrar através também. Desculpe, eu só estou revendo isso de novo para ter certeza de que tudo está completamente coberto e que não há pedaços irregulares por criar este treinador base em sua pintura também. Ele também ajuda a criar uma superfície agradável para pintar, muitas vezes pintando apenas em linha reta. Só assim absorve muita tinta para começar. Desculpe, está correto? Só mais uma camada em cima dos jatos. Então, a superfície é um pouco mais agradável para trabalhar. E quando esse mentiroso estiver completamente seco, eles vão entrar com uma cor mais clara. Esta é uma cor muito mais clara. Na verdade, é apenas assistir com um pequeno toque minúsculo do azul prussiano só para torná-lo mais de um off white. E, hum, eu estou novamente usando pinceladas muito expressivas e soltas, não cobrindo tudo completamente. Ainda há algumas áreas mostrando através, mas eu gosto dessas marcas gesturais e greves de pincel, e eu meio que queria que o fundo desta pintura fosse um pouco mais leve, é por isso que eu estou indo com este monte de cores, e eu estou deixando a tinta correr e gotejando apenas adicionando um pouco de água nela, misturando um pouco mais daquela, hum, a mistura de hum, siena queimada que tínhamos antes de criar um pouco de interessante, aquele fundo abstrato e textura para a rede. Isso tudo faz parte de apenas construir camadas. Ah, muitas das minhas obras de arte têm muitas e muitas camadas neles, e muitas coisas interessantes que pedaços e peças que acontecem apenas espontaneamente enquanto eu estou pintando. Então, uma vez que eu adicionei em um pouco da leveza, eu, em seguida, entrar com uma mistura de azul prussiano e assistir novamente um pouco de uma mistura de médico . Agora o que são usados este escuro uma mistura para é que eu usá-lo para ajudar a bloquear em uma idéia de composição áspera . Então, onde você pode me ver colocando nesta área azul é onde eu quero que a maioria das minhas flores e meu brok tipo de sentar-se assim bloqueando vagamente as formas e os gestos das flores no azul. Eu posso então ficar para trás e dar uma olhada nele e decidir se você sabe que a composição funciona. E se eu vou ficar feliz em construir essas marcas, você pode ver que eu estou apenas esguichando. Era apenas água normal de uma garrafa de spray. Isso é o que eu estava acertando. Você pode espalhar que gotejou sobre a tela e isso vai ajudar a fazer a pintura correr. E, sim, continuo a fazer algumas marcas gesturais soltas. Você pode dizer este tipo de marcas indicativas fora das formas das folhas. Pode até ser como se a sombra fosse a silhueta do bar. Ok, eu acho que você poderia pensar nisso dessa maneira. E eu estou apenas deixando correr e pingar e faz uma marca. Assim que eu fizer isso de novo, você precisa ter certeza que esta perna está totalmente seca. Antes de ir mais longe. Se você tentar e pintar em cima de tinta acrílica que está molhada, você está decolar. O que tem por baixo? Desculpe. É por isso que precisa ser totalmente seco. Então nós vamos secá-lo e então nós vamos pegar depois 6. Palco 2: Na próxima etapa da criação desta obra de arte floral expressiva, vamos começar a estabelecer algumas cores de folhagem, algumas formas e representações de pistas e folhagem. Desculpe por usar. É uma mistura de azul prussiano e a siena australiana. Desculpe, etc. Pelo que eu os usei para criar este tipo de cor verde rica e você acha que um grande pincel e segurando o pincel muito longe para trás. Estou apenas gesticulando vagamente em alguma fonte floral das formas das folhas. Eu não sou. Você pode ver que eu não estou pintando formas de Leafs. Muito especificamente. Só estou adicionando algumas áreas de grãos, , e usando o pincel para criar algumas marcas gesturais que representam folhagem. Eu estou permitindo que a tinta gotejou e em ser bastante solto com ela, eu estou me certificando de que eu estou de pé para trás da tela e apenas fazendo isso silencioso intuitivamente e realmente não pensar muito sobre como as folhas se parecem. Hum, eu então também você deve uma vez que você está colocando bastante, eu sempre começo com uma cor mais escura. Então, uma vez que eu coloquei algumas dessas marcas DACA, eu acho que compõe um pouco ah muita visão usando mais da Sienna australiana e fazer a mesma coisa. Eu só saio com muita visão do grão, criando algumas marcas gesturais e adicionando um pouco de folato extra e novamente, um pouco de muita cor. Você não quer que o dedo se cubra completamente sobre todo o fundo. Eu ainda quero um pouco do fundo aparecendo, mas eu estou apenas criando uma espécie de expressão gestual de onde as folhas e a folhagem e a maior parte deste Burke vai debater. Você vai notar que eu me afasto muitas vezes também. Deve sempre ficar para trás e dar uma olhada no que você está fazendo de um pouco mais longe, especialmente com este tipo de expressivo no trabalho. Porque como não há plano, você precisa ser audível. Pegar. Olhe para ele de mais para trás para ter certeza de que tudo está equilibrado e no lugar, e não há nada que você saiba, se destacando demais. Você pode ser muito expressivo também aqui, como se eu estivesse pintando um pouco de tinta agora só para criar um pouco mais interessante. Arranque outra camada de textura. Agora eu acabei de mudar para um pincel ligeiramente menor e um monte de cor. E mais uma vez, vou entrar e deitar-me em cima do que já fiz. E eu estou apenas colocando algumas folhas soltas tipo de formas gesturais em um monte de cor. Em cima da cor mais escura. A tinta por baixo ainda está molhada, por isso ainda está a captar o que está por baixo. Eu sei que estou muito na frente da tela para este vídeo, mas é meio difícil posicionar a câmera em um lugar. Vocês vão para o mar. Tudo o que eu estou fazendo claramente, tipo de tentar fazer isso em um ângulo antes e não realmente você não poderia realmente dizer o que eu estava fazendo. Desculpe, eu sei que estou na frente dele um pouco, mas espero que você ainda tenha uma idéia do que está acontecendo aqui. Segundo, a tinta que estou usando. Isto está muito molhado por isso está funcionando, mas está meio que pingando pelo campus. Estou fazendo isso intencionalmente. Eu queria correr, e eu queria gotejar porque eu realmente gosto desse, hum, hum, esse efeito e se você achar que sua tinta não é silenciosa pingando em tudo você pode voltar a usar aquela garrafa de spray que eu usei mais cedo e apenas pulverização de água diretamente sobre a tela que irá ajudá-lo a gotejar para baixo também e apenas ajudá-los a pintar para se mover. No entanto, você não quer fazer isso muito. Sabe, você pode você pode molhar tanto a tinta que ela sai completamente do campus. Há um pouco de uma linha tênue que você tipo de prática do dedo do pé para obter o pendurar fora, então você não quer que ele fique muito molhado. Hum, mas você não quer pensar que comeu. Desculpe. Agora tenho a certeza que temos de deixar este secar também. Assim como todas as outras camadas. É realmente importante ter certeza que a luz do seco no meio, especialmente porque o próximo estágio vai estar chegando com algumas outras cores e algumas flores. Se eu fizesse isso agora, em cima deste grão, uh, uh, as flores apenas misturam o grão no Snaith. Desculpe, ele só faz marcas e realmente não sairia muito claramente, Então isso é estacionamento s. Então você precisa ter certeza que esta camada está seca. Então, novamente vamos deixar isso secar e então vamos continuar no próximo passo 7. Palco 3: Agora esta camada de faculdade está seca. A próxima etapa é entrar com uma cor de fundo e cortar em torno de uma parte da folhagem . Essa é uma boa maneira de criar um espaço mais negativo na pintura, às vezes com aquela flor gestual inicial, um, um, folhagem desculpada que você colocou. Às vezes você pode ir um pouco ao mar, então esta é uma chance de tipo de chuva na composição um pouco, e que usou essa cor neutra para editar algumas áreas de folhagem que você talvez fosse um pouco de bordo. Nós e Teoh trazemos alguma leveza de volta para a composição e também uma espécie de, hum, é um pouco, eu acho. Então esta cor clara. É apenas uma espécie de cor cinza branco feito de titânio branco e um pouco de azul prussiano. E mais uma vez, eu consegui. O pincel do mesmo tamanho que eu estava usando a força era um pincel bem grande. Usando um pincel grande, torna um pouco mais fácil manter-se solto porque é realmente difícil fazer detalhes com um pincel grande para que você possa manter suas marcas silenciosas. Bastante grande. e bastante fresco e solto e não ficar muito exigente com ele. Suponho que seja a melhor maneira de descrever isso. Hum, então você pode dizer que eu estou apenas cortando em torno e criando um pouco de tempero negativo entre as folhas e trazendo essa cor de fundo em duas áreas onde eu sinto que o seguinte é um pouco também, hum, Agulhento e condensado. Esta é também uma boa maneira de trabalhar na sua composição também. Ao trazer este leão de fundo, você pode ajudar a tipo de trabalhar fora onde suas flores e coisas estão indo para resolver quaisquer problemas de composição que você tinha antes quando você começou a colocar para baixo as camadas. Então é só uma maneira de consertar o que você fez. Eso você não quer cobrir tudo completamente, obviamente, mas é uma chance de conseguir em algumas áreas, e assim você pode ver novamente. Eu estou sempre de pé para olhar para o que eu fiz, e eu estou trabalhando muito rápido porque eu realmente não quero falar muito sobre isso, e eu não quero ficar atolado em tentar aperfeiçoar tudo demais também. Eu ainda queria estar bem solto. Desculpe, pode dizer que estou de vez em quando. Ainda estou segurando meu pincel bem para trás e mantendo-o o mais solto possível. Ah, e lá podemos começar a pensar em adicionar algumas flores. Então acho que é isso que vou fazer lá, certo? Mas lembro-me bem. Sim, desculpe o que eu acabei de fazer lá enquanto eu peguei um pouco da Magenta Queen Violeta e um pouco fora da Sienna australiana em uma preocupação de cópia. Só estou misturando essa tinta em um copo de papel porque gosto que minha dor seja um pouco mais fluida. É mais fácil às vezes fazer isso em um copo e sem pensar muito sobre isso, estão apenas mergulhando em linha reta e adicionando algumas bolhas por falta de uma palavra melhor de cor onde eu quero algumas dessas flores debate. Então eu gosto de agrupá-los. Você viu algumas das outras oficinas de flora que eu fiz em habilidades compartilhar essas flores Um muito semelhante Eu estou mantendo-as bastante soltas, como se eu não estivesse me preocupando muito com você sabe, as formas delas ou tentando fazê-las parecer demais Como flores. Você sabe a grande coisa, que eu já disse nesses vídeos antes. A grande coisa sobre pintar florais é que assim que você colocar qualquer tipo de cor contra qualquer tipo de vegetação, seu cérebro vai transformar isso em uma flor para que você possa estar muito, muito solto com a forma e seu cérebro e os espectadores Cérebro sempre vai registrar isso como sendo uma flor. Desculpe, só estou brincando com algumas formas maiores e algumas formas menores. Porque eu o quero. Quero ter um pouco de mistura. Não quero que todas as flores sejam do mesmo tamanho. Então você pode dizer que eu criei alguns menores em torno do topo, e eu tenho alguns grandes na parte inferior. Para aquelas flores coloridas mais laranjadas, Eu acabei de adicionar INM ou da Sienna australiana em vez do crime Quinta, um gentil apenas para mudar a cor sobre isso. Ligeiramente e novamente, você pode espirrar ao redor e adicionando as algumas manchas de tinta também, para apenas afrouxá-lo um pouco mais sobre, e eu estou iluminado que a cor um pouco, e agora eu estou apenas adicionando em um pouco de um destacar o que eu já fiz. Acho que vou voltar e adicionar um pouco mais de rosa nisso e depois ir para as flores rosa com um pouco de cor rosa. Na verdade, é um médico. Um grande disfarce. Às vezes, a cor que sou só que a primeira não está bem. Ninguém é o jeito perfeito. Há muita coisa. Era o que eu esperava. Então, sim, só acrescenta alguns toques de perdas. Bem, novo, estou mantendo isso muito, muito espontâneo. Você pode ver que eu estou segurando o pincel para trás muito longe. Estou apenas intervindo, confiantemente, adicionando essas marcas e recuando novamente para ver o que fiz, tentando não ficar na frente da câmera o tempo todo. Agora eu pareço que estou misturando um pouco mais Ah ah, quente, quente, concordo Nkala. Parece a Sienna Australiana. Nós provavelmente temos mais daquele azul prussiano, e eu vou entrar com algumas pequenas zombarias universitárias entre as flores. Coisas acabaram de ser adicionadas no forro de algumas das folhas, mantendo as zombarias realmente soltas. É sempre bom adicionar Ian o mesmo Qala em alguns lugares diferentes, você pode até ver com as flores como eu adicionei algumas das flores rosa para a esquerda, e então eu adicionei para o trouxe também. Eu adicionei algumas flores de laranja, algumas das maiores no fundo. Também usei aquela laranja como alguns toques de flores menores no topo. E com esse monte de grãos, eu adicionei alguns em alguns lugares diferentes ao redor da pintura e você adivinhou. É hora de nos dirigir porque uma vez que você colocar algumas mentiras uma cerveja para baixo, se eu continuar a trabalhar em cima disso, como eu mencionei anteriormente, eu vou começar a tipo de tinta vai começar a misturar no campus. Eu realmente não quero que isso aconteça, então vamos secá-lo completamente de novo e pegá-lo quando estiver seco. 8. Palco 4: Agora que as flores estão totalmente secas, vamos continuar construindo as camadas e construindo a, hum, leveza e textura no eso do faraó aqueles laranja na frente. Acrescentei alguns centros nisso porque não quero que sejam rosas. Eu quero que eles sejam interpretados para algo um pouco diferente do rosa. Desculpe, acabei de adicionar alguns centros azuis escuros neles. E você quer ir com uma espécie de flores abstratas que se você ainda não assistiu os outros, hum, tutoriais de flores que eu mostrei na escola Ela ainda recomendo voltar e dar uma olhada nelas porque eu faço entrar em um pouco mais de detalhes sobre como e por que eu estou construindo-os dessa maneira. Mas, de um modo geral, você quer começar com o tipo mais escuro de base e, em seguida, continuar adicionando camadas mais claras nas flores para que você tenha um par de diferentes camadas de valor. Desculpe, eu queria fazer isso um pouco, fazer cada fogo mais diferente olhar. Então eu adicionei alguns mais leves e este aqui na frente, um, eu queria escurecê-lo um pouco mais e depois adicionar um pouco mais tiques. Trabalho através das pinceladas. Acho que um pouco, doutor. Comece com. É por isso que você pode me ver. Eu só mudei para um pouco mais de um monte de cor novamente. O mesmo grande pincel plano, o pincel que estou usando no momento. É apenas um pincel de pintura de casa. É sobre eu acho que é tudo o pincel de duas polegadas ou três polegadas , por isso é bastante intolerante, mantém um pouco de tinta nele. E é realmente muito bom pincel para pintar que temos, especialmente quando você está trabalhando muito grande assim, então você pode ver que eu só vim com eles. Isso seria o CNO australiano e fez as flores de laranja um pouco maiores. E eu estou adicionando em um pouco de um watt ou Lotte duro amarrado no poço senhorita e espalhando essa cor em torno de um pouco. Desculpe. Agora eu quero começar a adicionar algumas pequenas flores por causa do momento. Será que o apartamento estava acontecendo aqui que o Skylar é bastante grande? Desculpe adicionar um pouco mais de interesse visual. Eu vou adicionar em algumas pequenas flores desculpe, Eu estou usando a decoração rainha em magenta e um pequeno um pincel plano para adicionar um pouco. Acho que se pode dizer que eram flores do tipo margarida, suponho. Eu não acho que a variedade de flores realmente importante, mas eu só quero adicionar cachos de uma flor de tamanho diferente. Desculpe, não quero que todos sejam do mesmo tamanho. Eu quero ter algumas flores pequenas, algumas flores maiores só para torná-lo um pouco mais interessante que a pintura para olhar. Então eu só coloco dias onde eu achar que ele precisa de um pouco. Este estilo de pintura requer muita confiança. Obviamente, tenho muita confiança. Quando estou pintando. Eu realmente não hesito e me preocupo com onde eu vou colocar as coisas. Hum, desculpe. Se você não tem muita experiência com pintura, você pode achar difícil ter essa confiança e apenas confiar em seus instintos. Mas quanto mais você bebe, mais fácil fica. E o que eu disse dos meus alunos em minhas oficinas florais que eu faço pessoalmente é apenas lembrar que é apenas tinta. E se você colocar algo no chão e não gostar. Basta esperar que seque, e então você pode passar por cima. É que realmente não é tão importante. E eu não acho que realmente haja erros quando se trata de pintura, especialmente este estilo de pintura. Porque os erros, um só somam ao que já está lá. E se não funcionar, não é realmente se é um erro, é se não funciona ou não. Desculpe em Constante, realmente reavaliando as opções de cor que você está usando e as temperaturas das cores que você está usando, ou até mesmo para a leveza na escuridão. E às vezes você pode fazer algo para iluminar. Ou você poderia fazer algo muito escuro. Mas não é o fim do mundo. Você pode voltar e mudá-lo. Desculpe, eu só adicionei um pouco de, hum, mas olha ceviche australiana sienna para essa mistura para fazer um pouco mais de laranja. E novamente, estou apenas adicionando pequenos toques dessa cor aqui e ali. Agora, esses pequenos pontos de cor que poderiam ser botões de flores que poderiam ser suficientes. Uma pequena flor que você sabe que está adicionando novamente, trabalhando em torno da tela. Eu não sou. Você também vai notar que algo que eu vou apontar também. Você também notou que enquanto eu estou pintando, eu realmente não estou focando em apenas uma área em pintar a pintura completa como um todo. Então, cada camada que eu adiciono eu estou adicionando em toda a tela. Eu não estou apenas focando, digamos, no canto superior direito e obtendo isso concluído e, em seguida, passar para a próxima parte. Eu estou trabalhando todo o quadro em um guarda, e eu acho que isso é algo realmente importante para apontar aqui, porque isso é o que vai ajudar o equilíbrio da pintura e das cores em sua pintura e como ele vai fazer tudo funcionar. Bem, porque, como você pode ver, eu estou adicionando em algumas áreas de cólera em alguns lugares diferentes na tela, tudo em uma camada, e depois o próximo mentiroso. Vou adicionar alguns lugares diferentes por toda a tela e construí-la e construí-la e construí-la. Eu não estou focando apenas em completar uma flor de cada vez, então, pelo que parece, ele é. Então, estou tentando. Lembra o que estou fazendo aqui? Eu acho que estou Sim, isso é o que eu vim com uma cor um pouco mais escura, porque eu realmente não tinha resolvido a área inferior ainda. E assim o meu processo de pensamento nesta fase foi provavelmente algo ao longo das linhas fora. Eu preciso colocar algo nesta área para baixo ele fora porque no momento não há nada lá. Então eu acabei de escolher um colarinho azul feito provavelmente do azul prussiano. E sabes que mais? Só acrescentando algo como eu estou colocando mais desses gestos florais. Desculpe. Gestos de folhagem no azul para preencher o tempero, e você vai notar que eu vou buscá-lo chegando e adicionar mais coisas lá em baixo também. Mas como eu adicionei na parte inferior, eu também adicionei nas laterais. Então, apenas para realmente reiterar o ponto que eu estava fazendo antes em que você precisa ter certeza de que você está trabalhando toda a pintura e não apenas uma parte da pintura de cada vez para que você possa ver. Adicionando também aqueles pouco de flores já começou a preencher a composição um pouco mais. E eu precisava daquele soco de um Kulla mais rico. Então eu acho que eu estou vindo com um monte de grãos porque outra coisa que eu tendem Teoh lembrar meus alunos também. Quando eu estou fazendo essas oficinas em pessoa é que sempre que você adicionar em uma flor, você precisa adicionar em folhagem que está ligado a essa flor. Então é isso que eu estou fazendo aqui de todas as flores e coisas que foram adicionadas. Eu só estou vindo com uma cor diferente dobrada para que este, neste caso, isso é um monte de ege colorido. E eu só estou me certificando de que há coisas ligadas a essas flores que eu acabei de adicionar em apenas pequenos toques aqui e ali. Desculpe, Você vai ouvir meu cachorro latindo no fundo de vez em quando. Eu acabei de misturar uma visão mais amarela desse grão, então eu teria usado o laser amarelo nessa mistura apenas para criar umacor amarelamais vibrante cor amarela 9. Palco 5: Então eu só estou continuando agora a adicionar alguns, um, um, um, um monte de MOX sobre as flores. Basta adicionar um pouco de destaque aqui e ali. Fiz mais algumas marcas gesturais nas flores. Olhe lá em cima. Além disso, você voar foi onde eu acho que é necessário. Não, é só uma questão de construir mais algumas camadas agora. Então eu decidi adicionar em outro rosa abaixo do fundo e também uma cruz sobre a borda lá porque eu senti que o Paquet estava meio que terminando um pouco abruptamente nas bordas da tela. Então eu sempre gosto de ter certeza que essas flores saem da tela. Então eu estou apenas misturando outra conversão mais leve daquele rosa só para adicionar um toque de alta hospedagem aqui e ali. Porque esta é uma pintura expressionista. Eu não estou me preocupando muito, você sabe exatamente onde o lote vai cair em cada flor. É apenas para ser uma representação frouxa, então há um pouco de destaque sobre eles na Alemanha, a mesma área que ele vai ler, como você sabe, como é suposto. - Agora que eu peguei um pouco de uma versão muito daquela cor laranja, e eu estou apenas adicionando um pouco mais de casa para essas flores de laranja. Decidi que quero fazê-los um pouco mais de gesto. Além disso, vou secá-lo um pouco primeiro, porque novamente, porque novamente, a camada estava um pouco molhada. E como já mencionei, se você tentar trabalhar muito molhado com tinta, você acaba pegando o papel embaixo. Então, eu só vou desligá-lo um pouco só para torná-lo um pouco mais fácil de trabalhar com o topo. - Então , como eu estava dizendo, eu queria bombardear fazer essas flores de laranja um pouco mais gestual. Então eu acabei de comprar em um pouco de cor mais clara e um pincel plano menor, e eu estou apenas delineando algumas áreas fora das flores, apenas adicionando alguns toques de leveza e alguns mais tipos de marcas e formas gesturais . Eu entrei também. Nós temos, hum, a Sienna australiana novamente para torná-los um pouco mais laranja e para trazer um pouco mais de destaque. Acho que é um deles para parecer mais papoilas. Suponho que na segunda vez tenho gramados soltos gestuais soltose soltos ao redor deles. E o que eu tenho aquela capa do meu pincel. Eu só vou tocá-lo em torno da pintura para ter certeza que a cor apaziguar em outras áreas além das flores apenas para ajudar o equilíbrio da descoberta. - Oh , - então agora que eu adicionei um pouco mais de leveza, eu preciso equilibrar isso adicionando um pouco de escuro. Então há sempre um pouco de um dar e receber com isso. Desculpe, mas se você adicionar algumas áreas claras, você precisa equilibrar isso com algumas áreas escuras. Então eu voltei com essa cor verde mais escura, e eu só vou passar por cima em algumas áreas apenas para trazer um pouco de profundidade de volta para a pintura, alguns criando esses realmente soltos, gesturais, hum, formas de folhas quase ilustrativas aqui e ali novamente apenas para tirar a pintura longe de ser para riel. Não quero uma pintura realista. Estou tentando criar um pouco mais de pintura expressionista. Então, entrando e, na verdade, em vez de criar folhas que são preenchidas em formas. Desenhar os contornos das pistas aqui e ali cria uma textura muito agradável e ilustrativa. - Se escondendo na escuridão agora é adicionado um pouco mais de profundidade ao quadro novamente porque não fazemos isso perdido. Perdemos um favorito da escuridão original que adicionamos por eu estou adicionando no lote de flores. Então percebi que estou de pé na frente da pintura de novo. Não, esses professores devem se lembrar de ficar longe de onde a câmera está apontando, mas eu vou passar para o lado do momento para que você possa ver o que estou fazendo. Eu só estou adicionando um pouco de azul nas folhas que eu acabei de adicionar. - Ok , então mais uma vez, vou deixar esta pintura secar e depois voltar e adicionar mais alguns detalhes. 10. Palco 6: Ok, eu terminei. Pelo menos eu acho que estou feito de qualquer maneira, Eu provavelmente isso por um dia ou dois, e eu poderia voltar a ele em alguns toques aqui e, em seguida, uma vez que está completamente seco. Mas estou muito feliz com como isso está saindo das cores do trabalho lindamente juntos, muito feliz com abates. E como você pode ver que a composição meio que se acumula como eu não tenho realmente um plano apontando, mas, hum, é meio que um pouco e sim, eu gostei disso. E ouvi dizer que você fez isso muito útil. E novamente, como eu disse, é Salaburu. Tem alguma pergunta que gostaria que eu esclarecesse? Qualquer coisa os fez. Por favor, deixe um comentário e eu vou tentar voltar para o mais rápido possível com as respostas para isso. E se acontecer, Teoh, Teoh, experimente isto ou tem um objetivo Pintando isto, hum, desta forma novamente poste suas pinturas na parte inferior da seção de comentários, e eu realmente gosto de olhar para eles e, Sim, obrigado de novo por se juntar a mim. E eu tenho que você tem um pouco de pintura e espero que você fique feliz e saudável.