Transcrições
1. Introdução: Você já quis
realmente começar do zero com suas cores para criar sua
própria paleta de aquarela Ou até mesmo para atualizar e adaptar a paleta que você tem
para melhor atender às suas necessidades, preferências e cores que você realmente gosta de usar Se sim, hoje é
a aula para você. Meu nome é Toby. Sou um esboço a
tinta e aquarela Eu uso um
estilo abstrato e solto para criar esboços urbanos
e esboços de paisagens E com isso surge necessidade de uma
paleta de cores divertida, que às vezes
é um pouco
diferente das paletas que
você pode comprar Hoje, quero dar a você
o benefício de minhas experiências de
erros de experiência para mostrar como eu, ao longo dos anos,
criei minha paleta Estou começando do zero. Eu vou criar minha própria nova
paleta de aquarela hoje E vou explicar todas as decisões tomadas desde o
início, literalmente, qual paleta devo
usar e por que estou
criando uma
paleta de roupas quando já existem tantas paletas selecionadas podemos comprar Vou explicar a
ideia de usar panelas em vez de
tubos de tinta e também
a maneira mais barata criar nossa própria
paleta Veremos como
amostras de nossas cores. E quando examinamos nossas cores, é aí
que as coisas ficam
claras e empolgantes Podemos então observar
diferentes tamanhos de paleta. E ao longo do caminho, mesmo
nesta curta aula, o que podemos fazer é
ver como podemos criar uma paleta de três
ou quatro cores realmente minimalista Como podemos expandir
isso e torná-lo mais versátil com uma paleta de
68 cores E então, como podemos adicionar um
pouco de conveniência, um pouco de luxo
e realmente explorar as propriedades
das aquarelas com uma paleta de 12 cores No final do dia, você
terá toda a confiança
e o conhecimento
necessários para começar a criar sua paleta
perfeita do
zero ou adaptar a
paleta que você já tem Talvez com uma
ou duas cores novas, que darão à sua
arte um pouco de entusiasmo, um pouco de impulso e
proporcionarão aquela pequena explosão de criatividade necessária para
se motivar a desenhar E com tudo
isso dito e feito, por que não começamos,
por que não começamos a dar
uma olhada em nossas aquarelas Como podemos criar nossa paleta minimalista
perfeita. E nossa paleta de 12 cores
maior, perfeita e mais versátil.
2. Nosso projeto: O projeto de hoje, se
você optar por aceitá-lo, é claro que você
deve considerar sua paleta, selecionar as cores
em sua paleta Para mim, vou começar
do zero. Eu aprendi algumas coisas novas
sobre cores recentemente. Mencionarei isso no
final de uma das últimas aulas, onde falo apenas sobre algumas advertências sobre cores Isso me fez pensar: que
ótima oportunidade de
atualizar minha paleta Então, vou explicar como eu escolheria minha paleta de três
cores, minha paleta de seis cores, minha paleta oito cores
ou
minha paleta de 12 cores, que é a paleta com a qual vou finalizar Se você quiser criar uma nova
paleta de 12 cores comigo, faça isso Se você quiser apenas explorar as cores que você tem e ver se há uma ou duas cores convém
alterar ou adaptar. Brilhante. Melhor ainda
se você quiser aproveitar a oportunidade para
experimentar várias cores e ver
quais você gosta Isso também é fantástico. O que eu adoraria ver você postar seu projeto seria
uma foto de sua paleta, foto de sua
paleta retirada ou apenas algumas
amostras
experimentais de aquarela junto com Qualquer coisa que você aprenda, qualquer dica ou truque que você tenha
para outras pessoas. Porque
aprender uns com os outros é como descobrimos
coisas novas sobre nossa arte, nosso ofício e como tirar
o melhor proveito de nossas tintas.
3. Por que você deve criar sua própria paleta: Em primeiro lugar, precisamos pensar por que estamos selecionando uma paleta É perfeitamente aceitável. Na verdade, é uma
boa ideia começar sua jornada artística com
uma paleta pré-selecionada Uma paleta pré-selecionada tem uma
seleção de cores que é ampla, versátil e muito
bem equilibrada . Normalmente, por uma fração, provavelmente uma fração
muito grande, mas ainda assim por uma fração, do custo de comprar todas as
suas cores individualmente Existem versões para iniciantes. O Windsor Newton Cotman é um excelente exemplo
de versão Existem outras
marcas mais econômicas ou também uma Amazon. E então você também pode obter
pigmentos muito caros e de alto desempenho, como Daniel Smith, Windsor e Newton
professional Ótimo lugar para começar, mas em breve
você poderá sentir coceira nos pés. Você pode descobrir que não está usando todas as cores e está usando
muito algumas
e precisa substituí-las. Bem,
é neste momento que eu recomendo pensar em como
você está usando suas cores. Quais são os seus favoritos? Há algo que
você gostaria de ter? Você gostaria de
ter menos cores? Para mim, alguns desses conjuntos
pré-criados têm muitas cores e
tudo fica confuso. Assim, podemos começar a refletir
sobre o que queremos como artistas. O que realmente queremos das nossas cores? Por exemplo, há alguns detalhes. Se você é pintor de retratos, talvez
queira mais rosas,
neutros para sombras, marrons e tons de terra para peles marrons e tons de terra Em vez de
ter que misturar tudo desde talvez
você tenha um ocre amarelo, amarelo e uma
siena queimada em É muito mais fácil ter uma gama mais diversificada de tons de
terra para começar. Da mesma forma, se você é
paisagista ou botânico, talvez
queira uma
variedade diversificada de verduras Em vez de misturar tudo do mesmo
azul e amarelo de sempre. Em seguida, abordaremos outras coisas que
discutiremos nesta aula, como efeito aquarela
e preferências pessoais Muitos motivos para
criar sua própria paleta. seguir,
falaremos sobre como escolher a paleta
certa para você
e qual
é a melhor paleta
na você pode começar a
selecionar suas cores
4. Qual paleta é melhor?: Não existe a melhor paleta, claro que
não há a melhor paleta Temos coisas diferentes que geralmente
consideramos paletas Por exemplo, esta é uma paleta,
esta é uma paleta de mistura de
cerâmica de folhas de trevo Nisso, você
despejaria tubos de tinta, pequena bolha,
como a que tenho aqui E então você pinta
diretamente a partir dela,
sem permitir que ela
seque normalmente. Isso é ótimo, e se você estiver
usando esse tipo de paleta, certeza
comprará tubos de tinta, pois seu tipo de coleção permite que
você seja mais versátil Você pode ter 40 cores e usar
apenas três ou
quatro em uma determinada pintura, mas basta obter as cores que deseja usar brilhantes. Não é o que eu faço e,
na maioria das vezes, não é disso que estamos
falando hoje. Estou falando sobre
esse tipo de paleta. Portanto, uma pequena paleta de metal ou
plástico contém de
seis a, às
vezes, 48 cores E dentro desta
faca e da Meffy,
você tem todas essas
panelas pequenas ou meias panelas, elas contêm um
ou dois moinhos Agora, meu
metal favorito é que eles são resistentes, você pode jogá-los,
mostrá-los sem se preocupar com E eles têm esses
pequenos laços na trás
, nos quais você
se diverte E agora eu posso pintar em pé. Então esse é o tipo
de poder que eu amo. Mas há outras opções. Isso é barato. Isso não
é caro. Mas também existem opções
muito acessíveis que
você pode descobrir e conhecer. O que vamos
responder no próximo vídeo são tubos ou panelas
5. Tubos ou panelas?: Tubos ou panelas? Não há
uma resposta certa aqui. Como mencionei, se você estiver usando tubos
de mistura, é sua resposta. Se você estiver usando outra paleta,
bem, você pode pensar que
panelas são sua resposta Mas você também pode comprar panelas vazias. Eles vêm em sacolas muito grandes
por pouco dinheiro. E você pode preencher com suas
próprias cores para preenchê-las. Você só pega um,
aperta, aperta, então
fica meio cheio E isso significa que você pode
deixá-lo secar por um ou dois dias. E se você quiser enchê-lo para deixá-lo bem arrumado
e nivelá-lo, você pode fazer isso ou simplesmente pintar de uma panela meio cheia A vantagem disso é que é
muito mais barato se você observar
o custo das panelas
e a quantidade de tinta que está recebendo em comparação com um tubo Obtenha muito mais tinta pelo
seu dinheiro com tubos. A desvantagem é que alguns tubos não secam como
você espera. Sempre vale a pena
fazer um pequeno teste, tudo tendo uma discussão on-line
com pessoas que você conhece. Tente enviar mensagens escritas às
pessoas que usam a marca que você usa
e descubra, você sabe, se essas marcas funcionam bem se eu
quiser experimentá-las Pela minha experiência, Daniel
Smith trabalha muito bem. A maioria dos Winsor Newton
funciona muito bem. E a maioria das marcas
econômicas também funcionam muito bem
quando usadas dessa forma.
6. Como e por que swatch: Uma parte importante da curadoria de uma paleta é, na verdade,
poder examinar suas cores no
que queremos dizer Não é uma moda científica, mas uma moda repetível Agora, isso pode ficar
muito caro, mas existem coisas assim. Este é um cartão Doc por
pouco dinheiro. A maioria das marcas, certamente as grandes marcas, os
produzirá. E você pode ver literalmente
mais de 200 pontos de tinta aqui. Eu sugeriria que, como
ponto de partida, comprando algo
assim, se você não gosta de mim, tenha muitos tubos de
tinta espalhados. Em seguida, queremos usar algo
assim para simplesmente observar nossas cores e descobrir um
pouco sobre elas. Agora, eu sugeriria uma amostra de
algo assim. Na verdade, tenho
disponíveis para baixar alguns modelos impressos ou copiáveis
que você pode usar para ver amostras A primeira coisa é tirar uma
amostra da pedra da máscara. É aí que obtemos um bloco de tinta, com a mesma consistência, assim como
normalmente pintaríamos uma lavagem média que nos permite ver
a aparência da cor. Plano, nos dá uma ideia verdadeira
da tonalidade, da tonalidade da cor Então, queremos ver
como ele se forma. Então, deixe de ficar rico e depois
adicione mais e mais água, ou faça listras na página
até que nosso pincel seque Vendo como isso varia
com a quantidade de água na página
ou no pincel. Isso nos dá uma ideia
da variedade, quão rica, quão pálida, o que realmente ficará em
diferentes tipos de lavagem Finalmente, eu recomendaria
fazer alguns testes especializados. Um para mim está molhado e molhado. Coloque uma gota de água na sua
página e deixe cor dançar ao redor da
água tocando nela Isso mostrará como ele interage com a água,
como se espalha, se granula ou produz Também podemos tentar identificar se é
transparente ou opaco, e essas são coisas
que
veremos mais tarde
7. Paleta de cores primárias: Agora podemos finalmente
criar o início
da nossa paleta A primeira coisa que eu sugiro é criar uma paleta de cores gratuita E essa é uma paleta totalmente viável por si só Eu usei muitas e muitas pinturas se
você está saindo de férias, às vezes você pensa: vamos pegar algo
realmente mínimo. Minha paleta de três cores
tem uma regra simples. Escolha três cores primárias vibrantes, brilhantes e
adoráveis:
vermelho, amarelo e azul Você quer que todos
se levantem sozinhos, que não escolhamos
um amarelo muito pálido, que
realmente não podemos ver e se perca entre os outros Isso significa que você pode misturar cores
vivas, cores fortes e pretos ou
marrons profundos a partir de uma combinação
dos três Para descobrir quais são
todas as cores fortes, podemos fazer amostras formais Ou, na verdade, o que
eu recomendaria
como ponto de partida é apenas fazer algumas amostras informais aqui Por exemplo, posso comparar
mãos amarelas com amarelas, níquel com amarelo apertado com amarelo ao retirá-las,
espero que você possa ver mãos amarelas
como amarelas Eles são simpáticos e vigorosos,
já aguentam seu peso. O tensor de níquel
amarelo é muito mais pálido. Então, outra cor, amarelo de Marte, quando a observamos, não parece
realmente amarela Portanto, seria um
desafio incluir uma primária em nossa paleta de cores
gratuita Podemos fazer o mesmo
com azuis e vermelhos. E a partir disso, para mim, meus favoritos, e
isso é tudo o que é. Não há nada
inteligente nisso. Tudo o que estou fazendo com minha paleta de
cores gratuita é continuar. Meus favoritos são amarelo azo, azul
ultramarino e
escarlate paroline Então aí está. Uma maneira simples de escolher sua paleta de três
cores Se você quiser adicionar
um pouco mais de variedade, sugiro adicionar um marrom
neutro ou terroso E abordaremos isso em
algumas aulas.
8. BÔNUS - Rodas de cores: Isso é uma
pequena lição bônus. Eu realmente não sabia
onde isso deveria caber, então pensei, bem,
vamos criar uma aula extra. O que estamos fazendo aqui
é criar uma roda de cores da maneira
mais simples possível. Você pode ver que
desenhei dois retângulos, basicamente formando a ponta
do retângulo com
esses três círculos Nesses três círculos, estou colocando minhas primárias à
esquerda, coloquei minhas
primárias iniciais à direita,
coloquei as primárias emparelhadas Esta é minha paleta de seis cores. Ao fazer isso, essa é a maneira mais simples de
criar uma roda de cores. A roda de cores basicamente nos
mostra à medida que passamos de uma
rodada primária para a próxima Quais cores podemos misturar? Isso é o que
mostrará o quão diferentes as primárias emparelhadas e
as primárias contundentes
são uma da E tudo o que vou fazer
agora é misturar gradualmente. Eu tenho vermelho com azul
e depois um pouco mais de azul, e ainda mais azul ainda. E você pode ver que passamos
do vermelho frio do roxo para o
azul quente, de volta ao azul claro. Eu farei o mesmo com
meu amarelo e meu vermelho. Podemos ver como passamos de
um amarelo dourado para um laranja e para quase vermelho
ou até mesmo um vermelho rosado Então, o que estamos
tentando fazer aqui é realmente demonstrar
o que nossas cores podem alcançar. Depois de concluir isso
apenas com suas primárias contundentes
ou com suas primárias emparelhadas, o que você poderá fazer
é misturar tudo Então você mistura algumas primárias fortes,
uma primária parcial. Você também pode fazer outras coisas
mais
sofisticadas, que tenho certeza de que conseguirá descobrir com um
pouco de pesquisa Por exemplo, no meio da nossa roda
de cores, podemos começar a adicionar profundidade
às cores adicionando uma cor mais escura e
vendo o que acontece quando essas cores se movem
para o centro Ou adicionar luz ou mais água às cores e ver o que
acontece à medida que elas se afastam. Nossa roda de cores pode criar todas as áreas de complexidade
e desafios,
e também áreas de informações
que ela pode nos mostrar sobre nossas cores e como
elas já respondem em diferentes situações
aqui Espero que você possa ver
que, apenas por ter esses dois
azuis e amarelos diferentes,
temos verdes muito diferentes Isso é somente nessas
duas combinações. Claro, poderíamos misturar meu ultra maine com
o amarelo de Marte. Poderíamos misturar meu amarelo Azo
com o azul manganês. Teríamos ainda mais verduras. Também podemos
fazer muito mais além disso. Apenas como um pequeno projeto paralelo, o que eu sugiro fazer é colocar três círculos em sua página em forma de pequeno triângulo e fazer isso novamente
em outra página E depois descobrir o
que cada um desses
triplos de cor O que fazem suas primárias, que servem suas
primárias emparelhadas Quais cores secundárias
você pode obter da sua paleta de
seis cores E você provavelmente ficará surpreso com
a versatilidade que você
já produziu
9. Quente vs legal: como combinar nossas primárias: Agora temos nossas cores
iniciais. Nós mostramos
nossas cores assim. Escolhemos quais
são as mais brilhantes. Mas podemos ver algumas outras
diferenças aqui, não é? Podemos ver que nem todos
esses vermelhos são iguais e nem todos esses
azuis são Na verdade, eles têm sentidos
ligeiramente diferentes, ou talvez não apenas
matiz, mas temperatura É assim que encontramos
nossa paleta de seis cores. Agora estamos analisando a
temperatura de nossas cores. A temperatura pode ser fria, verde-azulada, até mesmo azul, por
exemplo, observando aqui Um tom verde pousio
tem um tom esverdeado. É mais legal do que, digamos, um ultramarino, que é um pouco
mais próximo de um roxo, que tem aquela sensação
de vermelho e laranja. Da mesma forma, alguns
dos vermelhos parecem mais quentes, rosados e brilhantes, e outros parecem mais
retidos à distância Essa é a questão.
As cores frias literalmente parecem mais antigas, e as cores quentes,
literalmente em uma pintura, parecerão mais próximas de você. Então, a vantagem número um de combinar nossas cores
é
que obtemos essa variedade de distâncias. A vantagem número dois é que,
se as misturarmos aqui, estou misturando
azul ultramarino na E então vou misturar o tom verde azul
pousio na parte inferior com
o mesmo amarelo azo em ambos e o mesmo escarlate
paroline Veja as misturas dramaticamente
diferentes que obtemos. Então, podemos ver que apenas
combinando nossas cores primárias, repente, a variedade do
que
poderemos pintar, as cores que poderemos
criar simplesmente
sairão do gráfico Então, agora tudo o que vou pedir que você faça é
dar uma
olhada em quais cores você acha que poderia combinar
com outra cor. Exemplo clássico,
um azul quente
seria algo como azul cobalto ou
azul ultramarino Um azul frio, muito comum
com azul cerúleo. Para mim, estou usando um tom azul
manganês. Nos amarelos, vemos aqueles ventos ou
amarelos ou mãos amarelas
como amarelos Vou usar meu
amarelo Azo, que é mais quente. É mais laranja do que
amarelo titanato de níquel ou algo como
amarelo
limão é um Quando chegamos ao vermelho, novamente, vemos se é
magenta ou escarlate,
ou mais laranja, se quisermos Por exemplo, um vermelho quente, um clássico seria um tom vermelho cádmio ou um
vermelho Um vermelho mais frio pode, por exemplo, ser algo mais parecido com um
carmesim ou um rinacraton Magenta ou
anazerin carmesim permanente. Foi aí que adicionamos
um pouco de azul,
indo para aquele tom azul esverdeado e mais frio Para mim, é aqui que eu
saio dos trilhos, porque
vamos passar para essa parte
personalizada da nossa paleta Agora, eu sei que nunca
uso amarelos frios. Em vez do meu amarelo frio, estou adicionando aquele amarelo de Marte, que na verdade é um
pouco de um tom terroso, que é sobre o que
falaremos a seguir E então eu vou
adicionar um tom azul manganês, e vou adicionar um
quin aquidone magenta, que está muito seguir, falaremos
sobre como expandir mais algumas cores com
algumas cores neutras e
algumas cores da Terra
10. Terras e neutros: Se você está aqui
depois uma paleta de três cores
ou uma paleta de seis cores, a próxima etapa é adicionar
algo para torná-la mais
terrosa e mais fundamentada Para dar a você uma profundidade real em todo esse espectro de
cores que podemos criar. Quando adicionamos tons neutros e marrons
terrosos, repente
abrimos o mundo das paisagens e
o mundo do humor Ter apenas cores primárias nos
dá cores muito brilhantes
e alegres. Mas é um pouco como pintar um desenho animado ou pintar
na escola primária Tudo está um pouco feliz demais e não parece real. É aqui que podemos explorar esses maravilhosos tons neutros e
esses maravilhosos tons de terra Há muitas opções
para escolher. Vamos dar uma
olhada no início do
que poderíamos fazer. Estou apenas vendo
algumas amostras diferentes aqui. Eu não gostaria que você
prestasse um pouco de atenção ao fazer
isso para ver o que está acontecendo
com essas cores? Primeiro, eu tenho o F lunar, que é definitivamente
um tom de terra ao lado de Cation em Siena Observe agora que esses
tons de terra não são apenas diferentes em
cor e toque, eles também são muito
diferentes em textura Falaremos mais sobre isso mais tarde, mas agora queremos
começar a notar que, da mesma forma, vou usar várias cores
muito neutras Tem grafite, tonalidade
neutra, índigo, que está na extremidade mais azul do refrigerante
neutro Lite
ainda mais azul do que o marrom Van ****,
que está voltando para a
extremidade marrom que está voltando para a Todas essas coisas
são muito parecidas, mas também acabam
parecendo bem diferentes. Minha dica para incluir
apenas algumas
dessas cores é ver quais
funcionam muito bem juntas. Para mim, eu sempre usei
quacdonciena e índigo, porque quando eu
os misturo,
percebo como eles
ficam laranja, marrom, azul
neutro Apenas duas cores em uma gama tão
diversa que eu sei
, são ótimas para minha paleta
e eu sei como usá-las É muito disso
que se trata. entanto, existem outros exemplos realmente
clássicos para usar, que você encontrará em
muitas paletas pré-selecionadas Seriam coisas
como um número queimado, um número
bruto, muitas
pessoas gostam do brilho da lua Agora vamos falar
sobre por que talvez
queiramos tomar um pouco
de cuidado com alguns pigmentos, mas o moon Go certamente é
um pigmento muito bonito Mencionaremos isso quando
passarmos para as cores luxuosas
no final. Por enquanto, escolha algumas cores que funcionem
muito bem juntas. Essa é a paleta de sete ou
oito cores disponível, e essa é uma paleta diversificada Tudo o que vamos
adicionar de agora em diante é francamente ganancioso,
mas maravilhoso Mas, a partir disso,
devemos ser capazes de misturar tudo o que precisamos. Tudo o que precisamos para criar basicamente qualquer retrato de
paisagem. Com um pouco de reflexão,
um pouco de trabalho. Em seguida, vamos
tornar a vida mais fácil e conveniente com nossas cores de
conveniência.
11. Cores de conveniência: Nossas cores de conveniência. Essas cores são basicamente cores
secundárias. Normalmente, algo como
verdes e roxos. Coisas que poderíamos misturar facilmente , mas na verdade, ainda mais facilmente, podemos
pré-fabricá-las em nosso painel. Um exemplo clássico
seria algo como uma seiva verde para um artista
botânico Eu mencionei antes ter lindos rosas e mais
tons de terra para retratistas Como desenhistas urbanos, geralmente
gostamos de ter cores
realmente brilhantes,
fortes e alegres Ou cores que tenham
outras texturas. Novamente, algo que vamos
mencionar na próxima lição. Por enquanto, essa é
muito curta. O que eu recomendaria fazer é simplesmente pensar em
quais temas você pinta, quais cores você realmente ama, quais não são cores primárias, e dar a você algo
que você simplesmente não consegue misturar
facilmente ou não quer
misturar toda vez que o usa,
porque você o usa com muita frequência, e adicionar 123 dessas
cores à sua paleta Para mim, vou
adicionar verde, apetite, genuíno e como uma das
minhas cores principais aqui. O motivo é que é
um lindo verde brilhante e rico que granula e me dá algo
extra com que trabalhar E eu vou
adicionar quina coton coral. Algo que você
também pode usar se gostar desenhar telefones de pele
ou arte botânica Porque é um rosa
brilhante e forte. E, para mim, é muito divertido usar em belos esboços urbanos
ligeiramente abstratos
12. Cores de luxo: Por último, mas não menos importante, estamos falando
de cores luxuosas. Agora, cores luxuosas, ou eu não poderia pensar em uma palavra
melhor para combinar com você, mas são as cores
que
adoramos, realmente gostamos. E essa é a nossa única desculpa
para adicionar alguns minutos em que
posso aplicar
efeitos de aquarela Quando analisamos anteriormente
como trocar, mencionei o teste de umidade. Molhado sobre molhado é onde você
pode ver as texturas. Por exemplo, se eu colocar ouro
verde na água, obtemos essa rápida propagação de
verde amarelo brilhante na página. É realmente adorável.
É um efeito incrível. Parece uma espécie
de sol brilhando,
na verdade, literalmente
se movendo
pelo gramado. É muito plano. Agora, se eu colocar
preto lunar nessa página. Ou maio e azul, veja a diferença
na textura. Isso é granulação, é
aí que grânulos pesados
de pigmento estão em nossa página e
criam uma textura granular,
incrível para paisagens, incrível para arte abstrata E é cada vez mais usado por desenhistas urbanos que querem, como eu, trapacear nossa maneira
de criar texturas, tornar
a textura realmente fácil em uma página, em vez de precisar
complicar o processo de pintura Acho que estamos tentando
usar nossas aquarelas para maximizar o efeito das aquarelas
celebrando o meio, não apenas pintando servilmente Esse é o efeito número um que eu
recomendaria observar. efeito número dois que eu
recomendaria observar
é a transparência. Transparência. Geralmente, procuramos cores que
sejam muito claras. Se eu pintar Inacotonciena sobre
algumas linhas pretas,
podemos ver essas
linhas podemos ver essas Se eu pintar lavanda como
uma cor semiopaca, ela cobre as linhas Se tivermos muitas
cores assim, corre o risco de ficar turva E não é disso que tratam as
aquarelas. No entanto, algumas cores
como essa são maravilhosas. Lavanda está indo
direto na minha paleta, é uma das minhas cores favoritas Se eu usar cola
branca de zinco nas minhas linhas, você pode ver que isso as bloqueia quase
completamente. Para mim, isso é
demais para minha paleta. Isso vai deixar
minhas pinturas turvas, sem aquela água de fluência de cores que
não entra na minha Existem outras cores adoráveis e
semiopacas que você pode experimentar se
tiver um amarelo de Nápoles normalmente
é Semupaque, assim como Existem duas cores muito
usadas. Uma coisa que você pode notar
em algumas marcas mais baratas é que elas geralmente são um
pouco opacas O motivo é que eles adicionam
branqueadores para tornar seus pigmentos mais brilhantes Você pode descobrir, por exemplo, algumas dessas marcas
mais baratas, que muitas de suas cores
parecem um pouco opacas E à medida que você muda para cores mais profissionais ou
caras, elas se tornam cada vez
mais transparentes. Isso não significa que você
precise gastar dinheiro, mas é apenas algo que você deve
conhecer. O próximo vídeo, o vídeo
final, quando
terminarmos , serão apenas algumas outras
coisas que você deve conhecer. Incluindo aquela pequena
referência que fiz há
algumas aulas sobre o clone da Lua
13. Avisos!: Agora, o que você deve saber agora que o primeiro não é um grande problema. A primeira são as cores fugitivas. É aqui que entra o
brilho da lua. Existem algumas cores
que são
conhecidas como Alizarina Fugitiva. carmesim é uma dessas cores na maioria das marcas. Na forma
tradicional, se você pintar e
deixar ao sol dentro de algumas semanas a meses, todo aquele vermelho desaparecerá Sua pintura ficará
totalmente diferente. Não é bom Se você
planeja pendurar suas pinturas ou
vendê-las, tudo bem. Se você for digitalizá-los, mantenha-os em cadernos de desenho Mas algo que
definitivamente deve ser observado na parte de trás dos
tubos, devo dizer. Certamente, nos sites dos proprietários ou criadores de produtos, nos sites dos fabricantes,
ele dirá se eles são leves ou não. O oposto da
velocidade da luz é fugitivo. A próxima é um pouco
mais importante, diremos que está no verso
de todas essas etiquetas e certamente, das principais
marcas, você deve ver uma etiqueta ACM Agora que o rótulo ACMI
estará presente e dirá produto aprovado pela
AP, isso significa que ele não contém toxinas Se esse rótulo estiver
faltando, pode dizer rótulo de advertência CL , o que significa que há
uma toxina Pode dizer P 65, o que significa que
há uma toxina lá dentro. Ou pode não dizer nada, o que significa que
pode haver uma toxina até mesmo em algumas tintas,
como a branca de zinco Tecnicamente, o zinco não deve ir pelo ralo na
maioria
dos países ou lugares que eu conheço que contêm
produtos aprovados Precisamos estar cientes de que em nossas tintas existem toxinas
potenciais. As toxinas são improváveis, se não estivermos comendo as tintas. É improvável que seja ruim para nós. Mas se todos
jogássemos muito cádmio, muito cobalto pelo ralo, isso poderia ser ruim
para
o Existem maneiras de contornar isso. Você pode filtrá-lo. Você pode literalmente colocá-lo em filtros
de café. Você pode deixar suas
tintas evaporarem, você pode jogar a água em um balde de areia e
deixá-la evaporar E depois jogue fora o
lixo seco em sua bomba local, como a chamamos no centro de lixo
local do Reino Unido, você chama É uma coisa muito importante, qual só recentemente me
tornei mais consciente. Eu me sinto boba por não estar
mais ciente disso antes. Mas é algo
a ser investigado. Basta verificar se sua marca é
tão segura quanto você pensa que é? Não só para você, o
que provavelmente não será um
grande problema, mas também para o meio ambiente. E também para as pessoas que
fabricam as tintas. E também para as pessoas que
extraem cobalto e zinco e coisas que
compõem algumas de nossas Com isso, você tem que
fazer o que é certo para você. Então, não vou instruir
ninguém a fazer nada, estou apenas alertando você O mais importante
é basicamente ter uma visão positiva aproveitar o processo, estar
ciente de nossas decisões e tomar as decisões
que se encaixam em nossos valores.
14. O passo mais importante...: Com isso, espero que você tenha tido a oportunidade de
criar sua paleta Nosso último
passo mais importante é não considerar essa paleta, essas
361012 O que quer que você tenha feito para
ser sua paleta final, eu mudo uma cor aqui ou
ali a cada um ou dois meses Às vezes com mais frequência,
às vezes com menos frequência. Nós nos adaptamos e evoluímos. Nossas paletas de cores
são coisas que se adaptam e evoluem
conosco, com nosso estilo e
peculiaridades, com nossos temas
e peculiaridades, com nossos temas com o que Esteja preparado para se adaptar, explorar, inventar coisas novas Experimente combinações diferentes. Às vezes, esteja preparado para jogar tudo fora
e começar do zero. O que eu diria é que sempre
reserve um tempo
para conhecer suas cores. Demora um pouco para realmente
entender como eles funcionam. E às vezes você
pode descobrir um, este precisa de um pouco mais de
água e parece mágico. Eu estava apenas pintando com ele da
maneira
que esperava que funcionasse, e
não da maneira como realmente
funciona. Dê a si mesmo
algum tempo, um pouco de liberdade para cometer erros, explorar
e se divertir. Se você gostou disso,
por favor, deixe-me um comentário. Significa o mundo. Eu adoraria
ver sua paleta Ou uma imagem
da sua paleta, as amostras que você
está fazendo junto com seus Qualquer coisa que você aprendeu hoje, qualquer coisa que adapte ou mude sua
prática, sua arte. Você também pode me seguir aqui. Você pode me encontrar em Toby Sketch Loose no Instagram
e no Youtube
e no Sketch Loose, código de
parada no Reino Unido, no Muito obrigado por
participar de uma aula um pouco diferente. Espero que tenham gostado. Feliz
esboço. Feliz pintura.
Toby Haseler, Urban Sketcher, Continuous Lines
