Como obter um trabalho na indústria da TV e do cinema!

1. Introdução: Olá pessoal, Meu nome é Jon Watts e obrigado por dar uma olhada neste curso. Agora essa é uma das perguntas que mais me perguntam como entro na indústria de TV ou cinema? É difícil encontrar qualquer orientação. E parece que muitas pessoas são como algum tipo de sociedade fechada que você tem que sussurrar uma palavra mágica ou algo para entrar. Bem, isso certamente não é o caso. Neste breve curso, vou te dizer como você pode fazer isso. Vamos analisar algumas das muitas perguntas que você pode ter sobre trabalhar na TV e no cinema, como se a indústria é realmente certa para você. O que você deve fazer dentro dele? Como você conseguiu o pé pela porta? Como você pode obter experiência? E então vou dar a você a fonte secreta muito simples, mas mais eficaz para conseguir seu primeiro papel profissional. E não se preocupe, você está em boas mãos. Trabalho na indústria há 20 anos, começando na TV antes de me mudar para comerciais e finalmente filmar. Sei o que é estar na sua posição. Lembro-me de como se sentiu e vou compartilhar todas as coisas que aprendi para facilitar o processo para você. Acho que vai ser muito divertido. Estou ansioso para conversar com vocês. E assim, sem mais delongas, venha se juntar a mim por dentro. 2. É a indústria para você: A primeira pergunta que devemos abordar, e uma, muitas pessoas não conseguem fazê-lo é, essa indústria é realmente certa para mim? É um bom ajuste para sua vida em sua personalidade? Você vê que a indústria de TV e cinema pode ser bastante difícil para as pessoas por vários motivos se elas não entrarem nela com os olhos abertos. Então, vamos passar alguns minutos passando por isso. Não estou tentando colocá-lo aqui. Essas são apenas coisas que você precisa considerar, ok? É uma indústria maravilhosa e eu recomendaria a qualquer um que seja criativo, mas não quero que você a insira sob nenhuma ilusão. Isso é tudo. Em primeiro lugar, pode ser uma longa estrada antiga, dependendo do que você quer fazer. Começar com o pagamento geralmente não é muito bom. Quero dizer, por exemplo, pode levar mais de dez anos para se tornar um diretor ou produtor. Você tende a começar na parte inferior e subir. Falaremos mais sobre isso daqui a pouco. Mas esse não é o caso de todas as funções ou indústrias, mas é verdade para muitos. Então você realmente precisa querer estar no setor para chegar a qualquer lugar. Você não pode fazer isso por um ano ou mais e depois desistir porque ainda não está dirigindo Star Wars. Se você estiver dentro, você tem que querer ficar por muito tempo. Certifique-se, antes de começar, que você realmente quer fazê-lo. Segundo, não é um trabalho de nove a cinco. Os tiros podem ocorrer a qualquer hora do dia. Você pode trabalhar 12 horas por dia e pode estar em uma cidade diferente ou mesmo país onde você se diferencia da sua família por semanas ou às vezes até meses. É realmente uma escolha de estilo de vida. Por exemplo, um dos meus amigos, ele é um homem de câmera fantástico e DOP, ele vai e filmou em programas de natureza ou TV. Ele viaja por todo o mundo e espiral barrado no Círculo Ártico para as selvas de Bornéu para eu acho que o mais recente foi mergulhar nos recifes das Maldivas. Ele adora, mas está longe de sua família e menino por seis a oito semanas de cada vez. E às vezes isso pode ser muito difícil. Quero dizer, ele se acostumou com isso ao longo dos anos e então, onde está a família dele? Mas para algumas pessoas, elas podem não ser capazes de lidar com isso. Dito isto, há papéis baseados em um local, como algumas funções baseadas em estúdio, edição ou pós-produção. Por exemplo, se você não pode ser mais do que nômade ou realmente não gosta da ideia, ainda há algo para você. Isso significaria que você precisa se mudar para uma distância de deslocamento do estúdio ou da instalação. Em seguida, você precisa aprender que a tecnologia da indústria e as técnicas estão mudando constantemente e você tem que ser o tipo de pessoa que adora aprender, melhorar constantemente a si mesmo e querer progresso. Quando comecei, todos os filmes foram filmados em filme em vez de digitais. Foi o que treinamos. E eu me lembro da primeira câmera vermelha saindo e contando aos meus amigos DOP sobre isso. Eles nunca pensaram que iria pegar. E agora olhe onde está. O digital é absolutamente tudo e em todos os lugares. Então, seja qual for o papel que você queira fazer, você precisará aprender e se adaptar. Você não pode saber tudo e nunca saberá. Completamente o tipo errado de mentalidade, até mesmo o melhor para aprender. E eu pessoalmente adorei esse aspecto tanto dentro meu trabalho normal quanto fora dele. Por exemplo, adoro aprender efeitos visuais. Sou um verdadeiro nerd com isso. Eu faço isso há anos e isso me ajudou ao longo da minha jornada também. Como minha habilidade especial que aumenta minhas habilidades normais. E é como eu poderia me destacar acima da competição na minha área. Sempre procure estar aprendendo. Seguindo em frente, a maioria das funções dentro do setor contratará você em uma base autônoma e autônoma. Agora, isso pode variar de país para país e algumas funções, mas geralmente não é um tipo de renda garantida em tempo integral de indústria. À medida que você progride, o Pays é muito bom e, portanto, há um benefício lá, mas pode haver momentos em que você não tem outro projeto alinhado por um período de tempo como vimos com o pandemia. E então você não terá sido pago durante esse tempo. Se você é alguém que não é bom gerenciar suas finanças pessoais, então isso é algo que você pode precisar considerar. Também pode ser um pouco estressante quando você começa e a incerteza do trabalho. Portanto, conseguir o dinheiro atinge você. Mas você se acostuma com isso ao longo do tempo. Algo que aterrorizaria o trabalhador de escritório médio não se torna nada para você. Portanto, não se preocupe. Isso significa apenas que você precisa planejar com antecedência seu dinheiro, seus projetos, e você precisa continuar saindo, fazendo marketing para garantir que você tenha trabalho futuro alinhado. O inverso também é verdadeiro. Isso significa que você pode tirar uma folga sempre que quiser e passar um tempo com sua família sem ter que passar por seu chefe e ter o set quatro semanas de férias por ano. Se você apoiou o tabaco, alguns projetos, por exemplo, e quer tirar dois meses de folga. Bem, desde que suas finanças possam levá-lo, então você pode fazê-lo. Você tem uma liberdade. E isso é um grande atrativo para muitas pessoas. Bem, ele amar seu trabalho não era muita gente pode dizer. Em seguida, você tem que ser uma pessoa gentil. Bem, pelo menos na maioria das vezes, de qualquer maneira. Quero dizer, pense nisso. Ninguém quer trabalhar com um fulano mal-humorado alguém que é realmente arrogante nesta indústria, você é tão bom quanto sua reputação. E se a sua reputação é de lâmpadas SO2 velhas e mal-humoradas, elas estão indo para o caminho errado. É improvável que você seja contratado para o próximo projeto. Estamos muito difíceis pelas mesmas pessoas ou pessoas que conhecem essas pessoas, se isso faz sentido. Ser alguém que todos dizem, Oh, sim, Johnny é um cara muito legal, incrível ter início. Você precisa pegá-lo tão importante quanto ele é realmente ótimo em seu trabalho. Agora isso não significa que você tem que ser super extrovertido ou ser a pessoa mais barulhenta lá e coisas assim. A maioria das pessoas no set, realmente normal. Eu mesmo, naturalmente sou introvertido. Quero dizer, coisas sociais como eventos de networking ou a última coisa que eu quero fazer, vou evitá-los como a praga. Mas quando se trata de estar no set, tentei me certificar de que sou muito gentil. Conheço pessoas cujos nomes agradeço por seu trabalho. Tenho alguma sala de banda, certifique-se de que todos nós rimos e nos divirtam. Quero dizer, afinal, um bom ambiente de trabalho é a melhor coisa para ir pela manhã. E, na verdade, faz com que as pessoas da equipe trabalhem melhor também. Portanto, há um benefício extra. Você também estará colaborando com pessoas como parte da equipe. Então você vai se ligar para os outros em diferentes departamentos para coordenar, ou você estará querendo obter suas opiniões, etc. Então você precisa se sentir confortável em falar ao telefone com as pessoas. Talvez você não saiba ou entre em reuniões com novos rostos. Então, se você é alguém que gosta de trabalhar silenciosamente por conta própria e não gosta de conhecer novas pessoas. Você pode precisar pensar ou escolher um papel que seja bastante solitário. Algo em um estúdio ou pós-produção, algo assim, talvez. Finalmente, às vezes você precisa ter uma pele um pouco grossa. Há muita rejeição na indústria. E se isso está sendo rejeitado por um papel em uma filmagem específica, alguém criticando seu trabalho ou tendo sua ideia rejeitada. Nem sempre são coelhos fofos permanecem por causa. Lamento dizer. Dói quando alguém diz que não gosta do que você fez, mas lembre-se, você nunca vai agradar a todos. E estamos envolvidos na indústria criativa, indústria altamente subjetiva quando uma pessoa ama e outra pessoa odeia. Você pode tirar isso assistindo a um filme ou programa de TV com amigos que você conhece, alguém que algo que você ama eles pode odiar. É muito, muito subjetivo. E aconteceu com todos nós um pouco. Você não pode levá-lo a sério. As pessoas não estão criticando você como pessoa. É apenas a entidade sem rosto do projeto. Agora isso pode ser muito difícil de entender logo no início, já que nenhum de nós gosta de ser dito a alguns, alguém que não gosta de nossas coisas e inevitavelmente levamos isso para o lado pessoal. Mas pense nisso quando você assiste seu último filme da TV Shewell e pensou, sim, é ótimo ou Uau, isso é terrível. Você pode ter dito isso no Twitter ou o que quer que seja, mas quando critica a pessoa que fez isso diretamente, você provavelmente nem sabe o nome deles. Você está criticando o projeto. Agora, para a pessoa que fez e leu comentários de pilha que eles levarão a sério se sua inexperiência, isso pode até impedi-los de trabalhar na indústria. Você precisa ter uma pele grossa percebida que as pessoas não estão indo para você diretamente. Em vez disso, escove-o, veja o que você pode melhorar e continuar. Como você pode ver, pode ser um trabalho mais difícil nesta indústria, mas há tantos pontos positivos que eu acho superam muito qualquer potencial negativo. Eu, por exemplo, não gostaria de fazer nenhum outro trabalho no mundo, exceto por talvez ser um piloto de Fórmula 1, eu gostaria de fazer isso. Mas adorei esse trabalho. Quando eu estava crescendo, eu tinha tantos empregos aleatórios para ganhar um pouco de dinheiro para meu aluguel. Por exemplo, eu era uma base, trabalhei na Pizza Hut, era pintora, decoradora, professora de suprimentos. Pense, uau, eu fui um vendedor de vidros duplos por um dia ou apenas um dia. Fiz muitos e muitos. E alguns são melhores que outros. Mas quando finalmente entrei na TV e no cinema, sabia que era para mim. Sempre adorei filmes, inventando histórias e escrevendo, mas você nunca sabe se a expectativa é a mesma da realidade. No entanto, quando comecei a trabalhar, eu sabia que sim , era isso, mesmo que fosse um caminho difícil e eu não teria muito dinheiro para começar. Isso é o que eu queria fazer. Não importa qual é a sua posição, você está fazendo histórias se tornarem realidade e isso é absolutamente incrível para mim. Não consegui pensar em nada melhor. Eu sou como se eu não acredite que é um trabalho real e estou fazendo isso, então me sinto muito, muito privilegiado. Uma das outras grandes coisas é que o novo rapidamente se torna parte de uma família cinematográfica. Você passa muito tempo juntos em filmagens ou colaborando. Você conhece novas pessoas e ganha amigos em todo o lugar, todo o mundo na maioria das vezes que você nunca teria feito de outra forma, você pode viajar o que algumas pessoas amam absolutamente. A perspectiva de um bom salário é muito real à medida que você progride. Você pode fornecer para sua família. É muito divertido, o que é muito, muito importante. Quero dizer, você passa mais de 40 anos de sua vida trabalhando para gostar de trabalhar em minha mente, é extremamente importante. Finalmente, também é uma indústria em constante crescimento. A sede de mais e mais conteúdo está sempre aumentando. Isso vem mais plataformas de streaming, Netflix, etc., que crescem nos últimos anos. E então há muita produção acontecendo por toda parte e não consigo ver essa tendência diminuindo. Então, agora vamos nos aprofundar um pouco e ver onde você pode se encaixar e como você pode alcançar seus objetivos de carreira. 3. Conceitos: Vamos examinar alguns equívocos comuns. A primeira é que você deve morar em LA, Londres, Paris, Berlim ou, ou o que quer que seja para entrar na TV ou no cinema. Você não. Quero dizer, se você quiser trabalhar em um estúdio ou empresa específica, como dissemos, sim , talvez seja necessário se mover a uma distância de deslocamento desse local. Mas se você está trabalhando em produções, não importa onde você mora. Você vai ficar com a tripulação no local de qualquer maneira. Quero dizer, eu moro em uma pequena cidade no meio do Reino Unido sem nenhuma indústria cinematográfica discernível. Não faz diferença para mim e eu converso com produtores lá dentro, deito no WhatsApp, pego o trem para Londres se eu precisar, com produtores lá dentro, deito no WhatsApp, pego o trem para Londres se eu precisar, ou estou voando e estando com a tripulação de qualquer maneira, durante uma produção. Não morar em uma cidade grande não conta com você. Outro equívoco é que você tem que ir para a escola de cinema. Agora vamos apenas tirar um momento aqui para discutir isso. Eu mesmo fui para a escola de cinema há muitos anos porque sei que sou muito velho e na época era a única maneira de usar o kit. Câmeras de filmes e edição e equipamentos eram muito caros. E então você só poderia realmente ter experiência prática com ele. Pontuação do filme. Além disso, presumi que na época só eu aprenderia o que eu precisava saber. Agora, hoje, isso não é o caso. Existem milhares de recursos para aprender online nos dias de hoje. Você pode ser chutado para praticar. Como o custo caiu tanto ao longo dos anos. E juntando-se a grupos locais e voluntariando com grupos de filmes cinematográficos, que abordaremos mais tarde. Você aprenderá o lado prático do cinema que você teria feito na uni e usará o kit mais high-end. A melhor parte do, para mim, sobre a escola de cinema, foi fazer os amigos e contatos que ainda tenho hoje. Mas eu diria que eu tinha que ir para a escola de cinema? Provavelmente não. Agora há um roteiro incrível foi Não me entenda mal. Se você pode entrar e ter as finanças para ir para as melhores do mundo, então sim, fantástico faça isso. Mas para a maioria de nós, isso não é uma opção. E estou aqui para dizer que está tudo bem. Você ainda pode obter uma indústria sem ter feito isso. Outra coisa a pensar, se você está considerando a escola de cinema, é verificar as palestras ou realmente algum bem e ter a experiência para apoiá-la. Sei que parece loucura, mas na maioria das vezes as pessoas não. Tendo conhecido muitos palestrantes no meu tempo. Alguns deles não trabalham na indústria há anos ou mesmo décadas às vezes. E alguns só fizeram alguns shorts ou escreveram um roteiro uma vez. Eles são acadêmicos e conhecem muita teoria, mas talvez não tenham a prática. Agora alguns fazem, definitivamente, mas outros não. Foi-me dado um velho ditado pelo meu primeiro chefe que era gerente de produção e adicionou estúdios de TV. E eu disse a ele que voltaria para você precisa aprender filme. E ele disse: Olha, tenha cuidado. Se essas palestras fossem tão boas, elas não estariam ensinando. Haveria fazer milhões em filmes em algum lugar. Agora, algumas das ótimas partituras de filmes têm as melhores palestras e palestras convidadas. Quero dizer, eu sei, por exemplo, que diáconos Roger foi para o dielétrico, a escola National Film and Television em Londres junto com muitos outros. Então você não pode ficar melhor do que isso. Mas eles tendem a ser a exceção e não a norma. Quero dizer, a outra coisa a considerar é que contextos da indústria, contatos têm universidade ou escola de cinema que você está pensando em ter. Isso é realmente importante porque especialmente no início de sua carreira, pode valer a pena ir para a escola só por isso. No entanto, a escola de cinema permite que você ganhe experiência em um sentido prático. Ele deve fornecer técnicas atualizadas, boa motivação e uma cartilha para o mundo real do filme. E você também vai colocar as mãos melhor, mais prática de kit padrão do setor no Novo teria normalmente. Como eu disse, é ótimo para conhecer pessoas de mentalidade semelhante, algumas que você terá pelo resto de sua vida. Mas lembre-se, você não precisa ir para a escola de cinema para fazer parte dessa indústria. Conheço muitas pessoas que não o fizeram e elas são muito bem-sucedidas. Pode ser necessário um pouco mais de esforço e determinação da sua parte. A jornada de todos é diferente de todas as outras pessoas e de jeito nenhum está certo. Comecei como corredor no departamento de entretenimento de estúdios de TV quando eu tinha 19 anos, que muitas vezes é a primeira posição que você vai conseguir, seja no cinema ou na TV. Nos Estados Unidos, acho que isso é chamado de PA. Agora, esse trabalho envolve fazer muitos t, ser o início em primeira pessoa e a última pessoa a sair e conseguir os trabalhos que a maioria das pessoas não quer fazer. Mas isso deu uma boa visão geral de como tudo funciona. E acho que todos devem experimentar o que é estar no degrau inferior da escada. Em seguida, fiz um mestrado em roteiro e produção. Como meu objetivo era trabalhar na indústria cinematográfica enquanto ainda trabalhava como freelancer na TV. Depois disso, comecei a fazer vídeos e comerciais corporativos, aprendendo a direcionar, fazer a edição, efeitos visuais, coisas assim. E descobri durante esse processo o que eu gostei, o que eu não gostei, e que você tem que continuar aprendendo o tempo todo para progredir. Agora esse foi o período em que eu tive que realmente me esforçar para melhorar. Ao mesmo tempo, eu e meu parceiro de redação, Thomas, escrevemos vários roteiros, mas levaria muitos anos até vendermos um e depois mais alguns antes de eu me tornar diretor também. Agora estou muito grato por estar onde estou, mas demorou muito tempo, muito trabalho duro e dedicação quando o pagamento no nosso não era tão bom. Eu faço, no entanto, coisa que poderia ter reduzido o tempo necessário para fazer tudo isso se eu tivesse me feito as perguntas certas e focado nisso. Então, vamos fazer isso com você agora. 4. Qual função é para você: Primeiro de tudo, algo maioria das pessoas nem sequer pensa nisso, mas você realmente deveria, é que papel você quer fazer para se especializar em qual setor? Agora isso parece muito óbvio, mas se você perguntar à maioria das pessoas, elas simplesmente não sabem. Eles diriam, eu só quero trabalhar na TV ou no cinema. Agora está tudo bem para começar. Mas é melhor encontrar uma resposta cedo do que mais tarde. Porque isso lhe poupará muito tempo e mágoa. Agora, se você não sabe, você sempre pode mudar de ideia quando estiver dentro, talvez você veja outro papel e desvie-se para isso e isso seja completamente legal. Mas ter uma ideia inicial do papel ou departamento é muito importante. Existem centenas de trabalhos diferentes que você pode fazer em vários departamentos diferentes. Há produção, por exemplo, que inclui produzir na gestão de um show. Há um departamento de câmera se você quiser ser diretor de fotografia ou um foco polar. Há o departamento de iluminação, departamento som, design de produção, storyboard, gerenciamento de localização anterior, fantasia, estilo, edição, efeitos visuais, postagens de música sonora. Não consigo pensar mais na minha cabeça. A lista continua e continua. Agora, alguns dos trabalhos dentro desses departamentos que você pode nem ter ouvido falar ou conhecer. Mas quando você começa a ter alguma experiência, algo pode então chamar sua atenção e você diz, sim, esse é o único para mim. Mas ter uma ideia de pelo menos qual departamento você gostaria de se envolver com ele. É uma grande ajuda. Ele lhe dá direção para mirar para o início. E o que você pode fazer para facilitar isso. É aqui que a escola de cinema é boa porque você pode experimentar muitos papéis diferentes e ver o que pode ser um bom ajuste para você. Então você o que você realmente gosta. Se você não estiver indo para a escola de cinema, então entrar em filmagens locais ou gratuitas para ajudar. E nós lhe daremos uma ideia de que você provavelmente não será capaz de experimentá-los todos você mesmo, talvez, mas pelo menos isso o empurrará na direção em que você pode querer ir. E você pode, claro , voltar e pesquisar o trabalho que você acha que pode ser interessante. Então, por que isso é útil? Bem, vamos dar um exemplo. Talvez você realmente tenha gostado da ideia de ser um DOP, que é o diretor de fotografia, responsável pela equipe de câmera, garante que o filme do programa pareça melhor. Talvez você queira fazer isso porque você ama câmeras. Você gostou do lado técnico e estético. Você quer ser um grande jogador na aparência do filme ou programa, mas não goste de ser o diretor ou algo assim. Ou talvez você goste da ideia de estar em um programa de TV onde você dá a volta ao mundo como meu amigo faz. Bem, nesse caso, você sabe que precisará aprender algumas coisas. Como usar uma variedade de câmeras para iniciantes óbvios, você precisará aprender lentes e o que usar quando. Você precisará aprender a iluminação. Assim, você pode direcionar seu gaffer ou pode fazê-lo sozinho em uma auto-filmagem de baixo orçamento. Você precisará conhecer a teoria da composição, enquadramento e cor. Agora, isso pode levar muito tempo e você precisará ganhar experiência antes de chegar lá. Mas pelo menos sabendo que esse é o seu objetivo, você pode trabalhar para isso. Saiba quais áreas você deve se concentrar em desaprender sobre elas. O mesmo vale para todos os outros departamentos. Eu fiz uma lista na qual você pode baixar e dar uma olhada, encontrar os departamentos ou as funções em que você pode estar interessado em trabalhar, pesquisar os trabalhos que estão sob esses departamentos e veja o que realmente se destaca para você. E você pode se ver fazendo. Você pode então trabalhar nas etapas para chegar a esse nível. Há também a questão de qual parte da indústria você quer trabalhar? Quero dizer, eu pessoalmente comecei na TV fazendo programas de entretenimento, mas logo soube que queria fazer filmes no final. Então eu mudei de direção. Algumas pessoas querem fazer comerciais, algumas queriam fazer vídeos corporativos, outras queriam fazer videoclipes. Algumas pessoas querem administrar suas próprias empresas de produção. Novamente, você pode mudar entre eles durante sua carreira, mas se você tiver uma ideia antes do tempo, você pode avançar para essa direção mais cedo. Segmentação de empresas ou pessoas já nesse setor. Também tenha em mente que alguns desses papéis demorarão mais para alcançados do que outros e podem ser mais competitivos do que outros. Por exemplo, é muito mais difícil se tornar um diretor de cinema do que se tornar uma gravação de som de localização. Agora eu não quero dizer mais difícil como em um sábio técnico mais difícil. Quero dizer, centenas há mais concorrência para fazer o trabalho de menos vagas e um período mais longo desde o início até realmente fazer esse trabalho. Quero dizer, para ser um registro de som é que você precisa aprender a fazer o básico, como microfones e posicionamento, mixagem, gravação, esse tipo de coisa. Mas uma vez que você sabe que ganhou alguma experiência, você pode obter o kit e se configurar como um registro de som é muito rápido. Você pode então continuar pagando empregos. Enquanto que se você quer ser um diretor, você tem a ver com a parte de aprendizado. Entre em um nível mais baixo, provavelmente faça alguns shorts, pegue um show reel, faça os contatos apropriados, então espero ter a oportunidade de ver o que você pode fazer com o diretor. Vai entrar mais nisso daqui a pouco. Mas, como você pode ver apenas com esse exemplo, a diferença na escala obviamente será diferente dependendo de qual função e departamento você escolher. Quando você pode ter alguma ideia de qual papel deseja fazer e em qual setor podemos ver quais etapas você pode precisar tomar para chegar lá. Então é isso que faremos agora. 5. Primeiros passos: Eu dividi esses primeiros passos em três categorias. O número um é o conhecimento e a prática prática. O número dois é experiência de trabalho. O número três é contextos. Número um, conhecimento. Já tocamos nisso antes, mas vamos rever isso de novo muito rapidamente. Se você decidiu qual papel gostaria de fazer ou mesmo se não tiver, aprendizado sempre virá em primeiro lugar. Você precisará saber o básico para qualquer função que você faça e ter um conhecimento prático antes de conseguir um emprego, você tem duas opções principais. número um talvez esteja indo para a escola de cinema ou você pode aprender online. Agora, levando em conta o que dissemos anteriormente sobre a escola de cinema, é benéfico aqui que você esteja fazendo treinamento prático com um tipo de kit que você usará no mundo real. Então você pode estar usando campos de área ou ler ter algumas lentes agradáveis para que você possa ter uma ideia do que eles fazem. Você terá equipamento de mixagem de som completo e opções de iluminação. O ponto é que você pode brincar sem limite de orçamento, sem medo de erros. Porque a pior coisa a acontecer é em um show pago da vida real, onde você não sabe como usar algum kit específico ou fazer operadoras básicas que podem custar dinheiro e reputação. Agora isso é mais difícil de fazer sozinho, mas definitivamente há opções que você pode seguir. E, por exemplo, você poderia fazer um curso curto, seja on-line ou de preferência pessoalmente, mas é sempre melhor fazer as coisas pessoalmente. Existem inúmeros cursos e provedores que fazem alguns dias de curso, em geral ou em torno de uma determinada função. Alguns são até gratuitos. Portanto, é sempre bom para o Google o que está disponível em sua área, vá até eles e tenha alguma experiência prática. Dessa forma, você pode ver se você realmente gostou de fazê-lo ou não, e economizará novamente tempo, esforço e dinheiro. Outra ótima maneira é procurar e participar de um grupo cinematográfico local. Agora, quase todas as cidades têm uma, e eles estão sempre procurando pessoas para ajudar com curtas-metragens ou sessões promocionais. E eles costumam fazer com muito pouco orçamento. Agora aqui você vai se encontrar com pessoas que pensam como você. Você pode conversar sobre o que você pode querer fazer e começar a mergulhar no mundo do cinema. Há também filmes estudantis com os quais você não pode, você pode se envolver. Isso também não significa que você tem que ter 18 a 21. Quero dizer, conheço muitas pessoas que trabalharam em filmes estudantis na casa dos 30, 40 e acima. Novamente, isso é bom porque os alunos geralmente têm um orçamento limitado e, em seguida, precisam de toda a ajuda que podem chegar lá procurando pessoas para ajudá-los. Eles têm um bom kit. Então, dá a você a chance ver como é para si mesmo sem realmente ter que contratá-lo ou ter que ir para a universidade para a contratação. Existem alguns esquemas governamentais você pode querer olhar, o que dá aos jovens a chance ter outro papel de estagiário remunerado, filmes e shows profissionais reais. Meu último recurso, por exemplo, tínhamos um número de pessoas nessa posição e elas realmente gostaram lá e trabalharam duro, descobriram como era estar no set profissional e conseguiram treinamento no papel em que eles queriam se especializar. Então, todos foram vencedores. Como você pode ver, existem várias maneiras de aprender e obter toda essa experiência prática importante. Queria ver se você gosta e o que você pode ver a si mesmo fazendo e começar a conseguir coisas que você pode mostrar aos potenciais empregadores. E é disso que vamos falar a seguir. 6. Experiência de trabalho: Acho que é algo que muitas pessoas têm em mente quando fazem um curso uni ou algo assim, é que assim que terminarem, elas serão contratadas como diretora ou chefe de departamento imediatamente porque eles têm um diploma. Não quero dizer que é arrogância da parte deles, mas talvez seja ingenuidade. Infelizmente, esse não será o caso e algumas pessoas não conseguem lidar com isso. Eles sabem que se sentem perdidos ou deprimidos quando ninguém os está contratando. E, portanto, deriva para trabalhos diferentes ou fique desiludido, o que é uma grande vergonha. Mas o fato é que quando você sai diretamente de sua fase de conhecimento, você precisará começar a mostrar seu trabalho para conseguir empregos profissionais. Isso significa amostras, mostre bobinas, créditos. Os empregadores de produção queriam ter certeza de que você pode fazer o trabalho e eu tenho algo para apoiar isso. Agora isso parece um Catch-22. Como posso mostrar experiência se não consigo obtê-la? Bem, neste estágio inicial, serão os projetos não pagos, ou pelo menos os projetos mal pagos que você pode fazer e mostrar às pessoas. Agora, as pessoas não esperam que você tenha trabalhado em coisas high-end imediatamente, mas elas esperam que você compartilhe seu brilho criativo, profissionalismo e capacidades que obterão seu primeiro empregos. E a partir daí, se você adicionar um complemento ao seu show real à medida que você avança, é como um efeito composto ao longo do tempo, que o enviará mais alto e mais alto na escada. Você não precisará obter o acúmulo de número de projetos com os quais você pode destacar seu trabalho. Agora, como eu disse, estes não precisam ser pagos empregos. Mas um filme estudantil que você filmou também não fará. É aqui que se juntar aos grupos de filmes locais pode realmente pagar de volta em dividendos. Você pode adicionar trechos desses projetos que você mostrará carretel, obtenha um site que é extremamente fácil de fazer nos dias de hoje e até eu posso fazê-lo, colocá-lo lá. Uma das táticas que é realmente muito boa é unir-se com outras pessoas e fazer comerciais de teste. Você pode usar tudo, todos vocês poderiam usar isso para seu Rails nas diferentes funções que você fez. Por exemplo, você poderia fazer um comercial de produto de 30 segundos ou talvez um para seus cursos de cinema se você fosse pago para fazer isso para publicidade na TV. Lembro-me de fazer um desses para uma empresa de relógios e outra para a marca de bebidas. Estes não vão ser anúncios e você não está tentando vendê-lo ou algo assim. Mas isso dá a todos a oportunidade de criar um projeto curto e inventivo, testar suas habilidades e depois inovar. Você não ficará atolado com a equipe de marketing da empresa, etc, pois é uma espécie de comercial não oficial. No entanto, se for bem feito, ele se destacará. Algo ótimo para ter em seu programa real. Agora, se alguém perguntar, você tem que ser verdadeiro e dizer, sim, é um complemento não oficial. Você não pode dizer Coca-Cola ou quem quer que seja hidrogênio, mas você tem a ideia. Fazer alguns deles em alguns alunos em grupo de filmes, dramas curtos ou o que quer que seja, vai realmente adicionar ao seu show real e dar aos funcionários em potencial ou uma boa olhada no que você pode fazer. Eles também dão a você a chance aprimorar suas habilidades sem muito impacto negativo se as coisas correrem, não dê certo. Há uma ótima ferramenta de aprendizagem extracurricular e muito rápida de fazer. Dessa forma. Você será capaz de construir um conteúdo muito rápido e com algum bom conteúdo em vez de uma longa cena do único projeto estudantil que você fez. Lembre-se, as pessoas estão procurando uma variedade de estilos e conteúdo. E apenas para reiterar estar na indústria, isso significa ser proativo. Você tem que ter a paixão e querer ir fazer coisas e sair lá sentado esperando que alguém venha magicamente até você, simplesmente não funcione. Se tudo isso soa como um trabalho duro demais, você pode querer ter uma palavra consigo mesmo ou talvez reconsiderar. 7. Contactos profissionais: Ao procurar um emprego, aqui está o segredo. Você está pronto? Porque realmente não é tão excitante, são incríveis. As pessoas contratam pessoas. Sei que lhe disse que parece extremamente óbvio, não é? Mas é 100% verdadeiro. As pessoas contratam pessoas, o conhecem, as da vida real que gostam, pensam no bem e podem fazer um trabalho profissional. Agora, normalmente, em trabalhos cotidianos que é através de algum tipo de processo de entrevista. Se você entrar e sentar e todas essas pessoas olharem você quando lhe fizerem perguntas. E eles estão vendo se você vai ser um bom ajuste para o papel. Inicialmente, eles passaram por currículos e reduziram para os candidatos da entrevista. No entanto, um CV é apenas palavras em um pouco de papel. Vou mostrar rodas ou os currículos equivalentes. Eles podem dizer se você é a pessoa qualificada ou tem experiência, mas isso não te deixa alto. E na maioria das vezes, este show de EVL real pode ser perdido na infinidade de aqueles que são enviados todos os dias. É muito impessoal. É fácil perder ou lavar. Enviar currículos, como enviar um e-mail impessoal com um link real show realmente não é a melhor maneira de conseguir empregos. Agora todos nós tentamos e realmente não funciona. Posso te dizer esse barulho, ter um site e esperar que as pessoas venham encontrá-lo. Eles simplesmente não vão. Empregos neste setor raramente são anunciados. Portanto, a melhor maneira de sair é conhecer pessoalmente os tomadores de decisão. Eles vão se lembrar que você vê se eles gostam, você vê se você é um bom ajuste e suas chances de ser contratado de repente aumentadas de forma mensurável. Então, como fazemos isso? Primeiro de tudo, você precisa descobrir as pessoas e os detalhes de contato daqueles que você gostaria de segmentar. A maneira mais fácil e extremamente simples de fazer isso. Ele vai até o final de um filme ou programa de TV de baixo orçamento que você quer entrar, ou talvez algo que esteja vindo para filmar em sua cidade nos próximos meses. Procure os créditos para o produtor de linha ou gerente de produção e, em seguida, use o IMDB Pro ou o site da produtora para encontrar os detalhes de contato dessa pessoa, então podemos aproxima-os. Agora, aqui está o ponto crucial ao entrar em contato com os alvos que você acabou de encontrar. Não tente perguntar sobre empregos. Isso mesmo. Você não pede um emprego ou para ser colocado em seus contatos de DOPS ou gravação de som é ou o que quer que seja. O que você faz é que você está recebendo contato. Conte-lhes um pouco sobre você e depois diga, você sabe, eles estão extremamente ocupados. Mas se eles pudessem poupar 30 minutos, você adoraria comprar um café e falar mais sobre entrar na indústria. Você também pode enviar o link para sua leitura na parte inferior. Agora sei que isso não parece funcionar, mas estranhamente funciona. Se você não conseguir encontrar o e-mail deles. E, na verdade, o que é da minha experiência, ainda mais bem-sucedido do que fazer isso via e-mail é fazer isso por uma boa carta antiquada. Sim. Parece bizarro. Eu sei. A coisa é quando foi a última vez que você recebeu uma carta? E-mails são fáceis de evitar. Vamos evitá-los. Mas eu deixei ele fazer você se destacar nessas datas. Você pode colocar cartões de visita, seus detalhes de contato, o que quiser. Você pode segui-lo por e-mail mais adiante na estrada. Mas isso fará com que as pessoas se lembrem você dizendo que você gostaria apenas de obter seus conselhos de especialistas em vez de pedir um emprego ou ser colocado em uma lista sem rosto é muito mais eficaz. Um pedido de emprego é fácil de ignorar, mas alguém pedindo sua ajuda ou para dar conselhos muito mais difíceis de dizer não, como as pessoas realmente gostam de ajudar os outros onde puderem. Agora você escreveu seu e-mail e, ou de preferência, sua carta. E agora você pode conhecê-los, conversar e realmente perguntar como é melhor entrar no tipo de papel que você está querendo fazer com empresas como a deles. Se eles gostam de você com mais frequência do que não, eles vão falar e dizer que temos tal e tal produção chegando se você quiser ajudar. Ou temos essa abertura em breve. Se você estiver interessado em se inscrever. As pessoas geralmente gostavam de ajudar pessoas legais, se pudessem. Esta é uma ótima maneira de conhecer e conhecer alguém. Eles conhecem a visão real e as relações com a indústria começam a corar essa flor. Mesmo que eles não tenham nada para oferecer trabalho sábio lá e você ainda pode manter contato com eles e algo pode surgir um pouco mais abaixo da linha. boca a boca é o maior aliado da indústria. E quando você fizer um bom trabalho em algumas produções, outros estarão trazendo você para ver se você gostaria de trabalhar na produção deles. É assim que funciona aqui. Então, uma nota lateral rápida para terminar isso. arrogância é a maneira mais rápida de não ser contratado. Portanto, lembre-se sempre de ser educado, humilde e cheio de entusiasmo. É isso que os funcionários em potencial estão realmente procurando. Em conclusão, vamos passar rapidamente pelas etapas novamente para que você possa planejar quais ações você vai tomar. Número um, se você sabe que esse setor é para você tentar determinar em que função uma área você gostaria de se especializar. Número, para adquirir conhecimento em sua área e experiência prática através da escola de cinema ou grupos on-line e de filmes. Número três, transforme sua experiência em um show. Ajudaremos a fazer alguns comerciais ou vídeos de produtos curtos e não oficiais que você tem algo que mostra a diversidade. Número quatro, identifique os programas, programas ou filmes com os quais você gostaria de se envolver. Descubra o gerente de produção ou os detalhes do produtor de linha , envie-lhes uma carta ou um e-mail e peça para se encontrar para um café rápido e um bate-papo. Não peça emprego. Finalmente, continue repetindo isso até criar uma base de contatos. Envie-lhes um e-mail para dizer o que você está fazendo. Se eles precisarem de uma mão no próximo show, você adoraria se disponibilizar. É isso. Fases simples e acionáveis pelas quais você pode passar para conseguir o emprego desejado. E realmente funciona com isso em mente, anote o que você faria por cada um e seguida, você tem um plano de ação projetado para si mesmo. Agora, em vez de se sentir perdido e vagar sem rumo, você sabe exatamente o que precisa fazer e em que ordem. 8. Obrigado: É realmente simples assim. Isso é tudo o que você precisa fazer para conseguir um emprego na indústria cinematográfica ou televisiva. Muito obrigado por assistir ao curso. Eu realmente aprecio isso. Adoro fazê-los e espero que você tenha encontrado algo útil durante isso que você possa usar para começar sua própria carreira. Agora este é um curso crescente. Eu tentei pensar no que teria sido importante para mim saber quando comecei. Mas se há algo que você quer saber ou você acha que eu perdi ou quer que eu expanda, então me avise e eu posso revisitar o curso e adicionar coisas a ele. Obrigado novamente, boa sorte. Fique em contato e fale em breve.