Como misturar cores de sombra para iniciantes — dicas fáceis | Cally Lawson | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Como misturar cores de sombra para iniciantes — dicas fáceis

teacher avatar Cally Lawson, “Paint like no one is watching"

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:46

    • 2.

      Opostos

      3:42

    • 3.

      Projeto

      3:19

    • 4.

      Dicas

      1:55

    • 5.

      Misturas

      2:18

    • 6.

      Relaxe e se divirta

      2:09

    • 7.

      Conclusão

      2:23

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

28

Estudantes

--

Sobre este curso

Neste curso para iniciantes, você aprenderá como misturar cores de sombra bonitas e naturais usando a roda de cores. Vou guiar você passo a passo pelo conceito de cores complementares — aquelas opostas uma à outra no volante — e mostrar como aplicar esse conhecimento em sua própria arte. Usando um simples limão como nosso tema, vamos explorar como a adição de violeta ao amarelo cria sombras realistas e harmoniosas. Embora eu use aquarela nesta demonstração, os princípios se aplicam a qualquer meio. Essa é uma habilidade essencial para artistas que querem trazer profundidade e vida para seu trabalho.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Cally Lawson

“Paint like no one is watching"

Professor


Hello, I'm Cally. I am an Artist situated in Cumbria, North West England on my family's farm. I particularly enjoy teaching beginners drawing and painting, focusing on building confidence and emphasising the importance of relaxing and having fun whilst you paint. I have been teaching and demonstrating on YouTube for several years, where I cover a wide variety of media and subject matters. Please feel free to contact me if you have any special requests for future classes.

You can see examples of my work on my website and by following me on Instagram. I work mostly in soft-bodied acrylics, painting landscapes of the Lake District here in Cumbria. I still enjoy using watercolours for sketching, especially incorporating ink or charcoal.

Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Apresentação: Olá, bem-vindo ao meu curso Skillshare. Eu sou Cali, uma paisagista que mora em Cumbria, que fica no noroeste da Inglaterra Neste curso de hoje, examinaremos um pouco da teoria das cores em relação à escolha das cores das sombras. Isso se aplica a qualquer meio que você esteja usando. Na minha demonstração, vou desenhar usando aquarela, mas se você estiver usando acrílico, óleo ou qualquer outra coisa, a teoria das cores é a mesma, então não importa em qual meio você está trabalhando hoje Além disso, você não precisa se preocupar muito com seu desenho porque eu escolhi algumas formas muito simples e coloquei na seção de recursos as fotografias para você trabalhar, mas todas são formas muito simples. Não é no desenho que estamos pensando hoje, é nas cores e na mistura de cores que se acostumam com essas cores para que possamos aplicá-las às cores de sombra em nossas pinturas à medida que avançamos com pinturas mais complicadas no futuro. É algo que você sempre terá em mente depois de aprender a criar essas cores de sombra fáceis. O curso é adequado para iniciantes e talvez intermediários, se você quiser refrescar sua memória com relação à teoria das cores Antes de começarmos, antes de você começar seu projeto, vou dividi-lo em alguns segmentos simples e fáceis para que possamos ver tudo individualmente, falando sobre essas cores. Eu sugiro que você pegue uma bebida fique à vontade e ouça todo o curso antes de realmente se levantar e fazer seus projetos. No final, explicarei quais serão seus projetos, mas, basicamente, eles criarão cores de sombra em três formas de cores diferentes para uma laranja, um limão e uma maçã. Ok, então vou para a próxima seção, onde falaremos sobre cores complementares, contrastes e opostos 2. Opostos: Ok, então ouvimos todos os tipos de termos em arte e, quando você é iniciante, pode ser bastante assustador, especialmente se os professores usarem uma palavra com a qual você não está familiarizado e talvez precise pesquisá-la ou algo assim Mas, na verdade, não é muito complicado. Você ouvirá algumas pessoas usarem o termo cores complementares. Algumas pessoas podem usar a palavra cores contrastantes, mas estamos falando de opostos Então, esses são opostos na roda de cores. Agora, uma vez que você entenda isso e saiba instintivamente quais são opostas, especialmente quando você sai das secundárias e terciárias para uma roda de cores mais ampla à medida que avança, isso o ajudará em todos os tipos de coisas Hoje estamos falando sobre cores de sombra, mas elas podem ser usadas de várias maneiras apenas para suavizar umas às outras às vezes e coisas assim. Saber o que é o oposto na roda de cores é muito importante. Eu tenho uma roda de cores na parede do meu estúdio, e eu sugiro que você faça isso. Eu também sugiro que você faça o seu próprio. Podemos imprimi-los pela Internet ou qualquer outra coisa. Mas quando você faz o seu, você se lembra das coisas com mais facilidade. Acho que as coisas ficam na sua mente quando você mesmo se senta fisicamente e as pinta. Portanto, os opostos básicos são aqueles que realmente precisamos conhecer, suas cores primárias de azul, vermelho e amarelo Você precisa conhecer seus opostos e lembrá-los rapidamente O lado oposto da roda de cores ao azul é laranja, vermelho, o oposto é verde e amarelo, o oposto é violeta. Agora, vermelho e verde é particularmente bom saber, porque se você é como eu, gosta fazer paisagens. Muitas vezes, suas verduras podem ser um pouco verdes demais. Ao adicionar algo do lado oposto da roda de cores, neste caso, vermelho para verde, você acaba recuando um pouco e tornando-o um pouco mais sutil Então isso não é uma sombra, mas, você sabe, como eu disse, uma vez que você conhece esses opostos, eles são muito, muito úteis Então, se alguém menciona a palavra complementar ou contrastante, é disso que estamos falando sobre esses Eles são complementares porque, como eu disse, quando você os mistura, você pode criar cores muito sutis com eles. Quando estão sentados um ao lado do outro, eles podem ser bastante contrastantes e isso pode lhe dar um pouco de vibração Portanto, a forma como você usa as cores é algo que você obterá à medida que avança com suas obras de arte E à medida que você ganha mais confiança, talvez use cores mais brilhantes juntas do que poderia ter feito Originalmente. Costumo não usar cores ultrarrealistas. Eu gosto de cores brilhantes, e cores, você deve sempre lembrar que isso é subjetivo Todos nós temos nossos favoritos. Todos nós vemos com nossos olhos de forma um pouco diferente. Todos os nossos olhos são diferentes e nossos cérebros porque é nosso cérebro que traduz essa imagem do Então, você pode ter alguém sentado ao seu lado que tenha visto a mesma coisa na frente deles e você verá uma cor ligeiramente diferente. Então, se alguém está olhando sua obra de arte e dizendo: Ah, bem, não era essa cor, não importa porque você está criando uma obra de arte Você não está tirando uma foto. Então, se essa é a cor que você gosta, e se é isso que você gosta de usar e acha que fica bem para você, use-a. É o que coloca sua personalidade em seu trabalho. Portanto, seja brilhante, seja ousado, mas conheça a teoria básica das cores. Ok, então eu vou voltar em um minuto e vamos falar sobre qual é o seu projeto real. 3. Projeto: Seu projeto real é fazer três pequenos esboços. E seus três esboços devem ser de uma laranja, um limão e uma maçã E eu coloquei algumas fotos lindas na seção de referência para você dar uma olhada. Você não precisa imprimi-los. Você pode simplesmente olhar para eles no monitor e trabalhar a partir daí. Ou, claro, você pode tê-los em sua fruteira, e é melhor se você tiver. Se você tem uma maçã em sua fruteira em casa, coloque-a na sua frente na mesa e desenhe. Sempre aprendemos mais desenhando com a vida, e você verá melhor as sombras Só tenha cuidado. Pense em onde estão as sombras quando você está trabalhando a partir da vida. É muito diferente de trabalhar a partir de uma fotografia em sua fotografia, é muito óbvio onde estão as sombras Você pode vê-los e eles não estão se movendo. Quando você está em casa, por exemplo, se você estiver em uma cozinha, você pode ter duas janelas, duas ou três janelas, fontes de luz diferentes. Você pode ter uma fonte de luz vinda de cima, você pode ter uma luz refletindo em um espelho, você pode ter uma lâmpada Então, você terá luz refletindo pela sala e sombras em lugares diferentes para realmente observar onde as sombras estão e as sombras se moverão com o passar do dia e, você sabe, a luz gira Então, se você está demorando um pouco para fazer um desenho da vida, sentado talvez em sua cozinha, por exemplo, o que eu sugiro que você faça é, se tiver um smartphone, tire uma foto rápida dele quando estiver começando para ver onde estão as sombras porque elas se moverão ao longo do dia, e então você pode acabar ficando um pouco confuso Ok, então seu projeto, número um, seu limão. Portanto, com o limão, a cor é predominantemente amarela e, para criar uma cor de sombra para o amarelo, você precisa adicionar violeta Então, algo como um amarelo de cádmio seria ótimo. E adicionando algo como uma violeta windsor. Mas qualquer amarelo brilhante com violeta é bom. Em segundo lugar, sua maçã será predominantemente verde, às vezes verde e vermelha Então, você vai misturar vermelho e verde para as cores das sombras. E então, com o laranja, para criar as cores das sombras, você vai misturar um pouco de azul. Isso é o que eu quero ver. No final, para você entregar , estão esses três esboços. Você provavelmente poderia passar um pouco mais de tempo do que eu. Acabei de fazer um esboço muito, muito rápido para dar uma ideia do que estou falando Mas você pode ir um pouco mais detalhadamente, fazer um bom plano de fundo. Você poderia encontrar uma foto de alguns limões, na verdade, em uma árvore, com talvez um fundo azul do céu E faça-o expandi-lo em uma pintura completa, se quiser. Se você não quiser, basta usar três frutas muito simples, esboços simples Então, o quanto você ganha com isso depende inteiramente de você. Na verdade, depois de fazê-las uma vez, talvez queira continuar e expandir e fazer outra coisa, ou talvez queira colocar os três na mesma pintura. Então, pegar uma bola de frutas e fazer uma pintura completa de uma bola de frutas seria bom. OK. Então, esse é o seu projeto, um , dois, três desses três frutos. 4. Dicas: Como eu disse, você pode não estar trabalhando aquarela e a mesma teoria das cores se aplica Se você estiver trabalhando em aquarela, é claro, existem duas maneiras de trabalhar Um está molhado e molhado, outro está molhado sobre seco e eles são exatamente o que parecem. Com molhado no molhado ou molhado no molhado, você está aplicando tinta úmida no papel que já está molhado e que pode estar com água ou pode estar com tinta que já está lá. Molhar em seco é permitir que cada área seque antes de adicionar a próxima camada. Para iniciantes, se você for um pouco cauteloso, molhar a seco talvez seja uma boa maneira de começar Mas divirta-se e pratique os dois tipos. Então, comecei com um esboço inicial em que estava molhando sobre seco E então eu fiz um segundo molhado sobre molhado no lado direito. Então, essas foram apenas pequenas coisas rápidas de cinco minutos que eu fiz. Como eu disse, você terá mais tempo para desenhar melhor e, sabe, um pouco mais de detalhes com suas sombras porque você pode construir camadas, construir camadas e não vá embora. Não tenha muito cuidado em ficar muito, muito escuro Se houver uma área embaixo da fruta onde a luz simplesmente não consegue chegar e está muito escura, escureça Em sua área mais clara, você pode até destacar um pouco de branco no brilho do limão Se sua área mais escura for muito escura e sua área mais clara for muito clara, e você tiver uma boa variedade entre elas, obterá uma forma muito mais tridimensional, mas também uma pintura muito mais interessante e empolgante Portanto, não tenha medo de escurecer. Eu poderia ter ficado muito mais escuro construindo as camadas, construindo as camadas E com a aquarela, isso significa adicionar menos água a cada vez para obter uma tinta mais espessa. 5. Misturas: Há duas maneiras de fazer essas cores de sombra. Você pode misturar as duas cores na paleta, o que forma uma segunda cor, e depois colocá-la como fiz na primeira instância Então deixei o amarelo do limão secar. Em seguida, misturei na minha paleta o amarelo com o violeta e depois coloquei isso como a cor da sombra Isso funciona muito bem se você quiser que sua pintura, o que quer que esteja fazendo, seja muito mais natural e com uma aparência mais realista. Então, isso realmente depende do seu estilo. Se você quiser se divertir um pouco mais com suas cores complementares ou opostas, em vez de usar a cor da sombra misturando-a primeiro na paleta, você pode misturá-la no papel Então, como você verá no pequeno esboço rápido que fiz no lado direito sem nenhum desenho, coloquei a tinta amarela e, enquanto estava molhada, coloquei a violeta nela Então, exatamente as mesmas cores nesses dois limões, mas você tem um efeito muito diferente porque o violeta permanece separado e você pode vê-lo lá como uma cor própria, e eu fiquei bonita e escura no lado esquerdo do limão Eu prefiro o da direita. Você poderia ter uma peça. Você poderia fazer as duas coisas. Você pode tentar molhar sobre seco, molhado e molhado e essas duas técnicas de misturar a cor na paleta, as duas cores para obter essa cor de sombra suave e suave, ou você pode criar suas sombras misturando-a no papel colocando o violeta sobre o amarelo Agora, se você estiver fazendo isso molhado sobre seco, você ainda pode usar essa técnica, então você também pode fazer uma experiência com ela. Então pegue um pedaço de papel e brinque um pouco com essas cores Então você só precisa de suas duas cores lá, o amarelo e o violeta. Obviamente, coloquei as folhas por cima. Na verdade, exagerei um pouco com todas aquelas folhas, e elas não são muito boas, mas aí está Eu uso vermelho para fazer essa cor de sombra, obviamente, o vermelho e o verde. Então, a mesma coisa com a maçã e a laranja com a maçã, coloque o verde e adicione o vermelho ou misture no paladar Como eu disse, tenha uma boa jogada com isso. 6. Relaxe e se divirta: Então, estou ansioso para ver seus projetos. Eu quero que você ouça isso até o fim e realmente pense sobre o que são esses opostos e talvez tenha feito uma roda de cores, então você pode ir em frente e comer essas três frutas, se então você pode ir em frente e divertir com elas e brincar com elas e apenas, você sabe, variar as misturas, variar a quantidade de uma cor para a outra para ficar mais escura Ou mais no lado amarelo ou mais no lado violeta, dependendo da mistura. Eu tenho que me desculpar. Estou um pouco distraído Estou apenas olhando pela janela agora, e algumas das carriças deste ano subindo e descendo a cerca, então é sempre lindo vê-las, não E eu continuo assistindo aqueles. Então, ok, estou ansioso para ver o que você fará com isso. Eu não fiz muitas demonstrações porque você sabe que eu quero que você apenas brinque com a cor, na verdade. Não se trata de quão bom é o desenho. Como eu disse antes, isso não importa. Ninguém está vendo isso. É um exercício na prática. Se você não continuar praticando, alguém estava dizendo que você não será precioso com seus materiais, com suas tintas, com seu papel Se você acha que toda vez que se senta, precisa fazer uma obra-prima, não vai progredir Precisamos nos sentar e fazer alguns exercícios. Divirta-se, relaxe, marque uma data para que você saiba como está progredindo Mas não pense que precisa fazer algo perfeito toda vez, porque você aprende muito mais apenas brincando com seus materiais e cores. Então sente-se, faça você mesmo uma pequena tabela de cores. Se você encontrar duas cores, seja, um amarelo específico, por exemplo, um violeta específico que você realmente goste junto que talvez você ache que daria uma cor bonita para uma paisagem ou algo assim, anote isso, tenha um pequeno diário com anotações em que você possa ter cores que você goste particularmente. Então, quando você os envia para mim, eu sempre faço o meu melhor para entrar em contato com você o mais rápido possível com algum feedback. Sim. Então, qualquer dúvida que você tenha, você pode me perguntar isso também, e eu responderei para você. 7. Conclusão: Então, para concluir, trata-se de entender suas cores, conhecê-las e memorizar essa roda de cores Mesmo que você queira trabalhar no lado mais abstrato e impressionista, costumo ser mais impressionista com minhas cores Eu não fico muito nervoso se eles não são exatamente como o que está à minha frente, desde que sejam críveis Então essa é uma boa palavra em arte, não é? Crível? Às vezes olhamos para as coisas e, você sabe, isso não é crível Portanto, pode estar em cores completamente erradas do que pensamos. Mas nossos olhos ainda a veem como uma imagem convincente quando as coisas estão funcionando bem juntas, quando as cores certas estão próximas umas das outras e você tem as cores de sombra certas Então pense sobre isso, brinque com isso e divirta-se um pouco usando cores que você normalmente não usaria. Dê uma olhada na paleta de suas aquarelas agora , se é isso que você está usando E dê uma olhada. É fácil ver com aquarelas. Se você comprou uma nova lata de aquarelas e as tem há um ou dois anos, e há algumas que você nunca usou, aposto que sim Há algo lá que você nunca usou. Use esses. Divirta-se um pouco com elas e pense no que está na roda de cores oposta às tintas que você nunca usou e brinque com elas e veja quais cores bonitas você pode criar e fazer anotações. Então, quando você fizer o upload do seu trabalho, eu, é claro, entrarei em contato com você. E se você tiver alguma dúvida, coloque-a lá, e eu escreverei uma resposta para você assim que puder. Apenas divirta-se com isso, divirta-se, relaxe. Não se preocupe em fazer uma peça finalizada. Não precisamos fazer peças acabadas todas as vezes. Só precisamos aproveitar e aprender à medida que avançamos. E isso é tudo que você pode levar para um pedaço maior, uma paisagem maior ou algo assim. E como eu disse, experimente aquela bola de frutas. Então, eu gostaria de ver isso também. Se você tiver tempo, você tem três frutas para fazer. E aqueles de vocês que têm tempo, experimentem fazer uma bola de frutas, fazer uma composição completa de natureza-morta, juntando o que aprenderam. Ok, voltarei em breve com outro curso. Enquanto isso, quero que você realmente aproveite e relaxe, aproveite este pequeno exercício e aproveite qualquer pintura e desenho que esteja fazendo no momento. Tchau tchau, Feno.