Como escrever um personagem excepcional

1. Introdução: Oi, sou Henry Bosley. E bem-vindo a como escrever um grande personagem nisso. Meu espero, primeiro de muitos cursos será aprofundar pescoço profundamente em tudo a ver com escrever personagens para ficção, partir da criação de grandes personagens. Como personalizar fazer a sua história, para baixar seus personagens, para arcos de personagens muito tímidos, desmascarando mitos comuns de escrita sobre, É claro, o favor de todos. Como fazer um grande vilão. Então, com tudo isso dito, o que me dá autoridade para falar com vocês sobre isso? Bem, o meu. Como eu disse, meu nome é Henry Bosley, mas onde a maioria de vocês provavelmente me conhece é meu canal no YouTube. O olhar mais atento sobre este canal, Eu quebrar filmes e perguntar o que faz um grande personagem? O que faz uma grande história sobre. Então eu uso minhas observações e, em seguida, dado o número como conselho de escrita, muitos aspirantes a escritores lá fora, e também em cima disso, eu faço um monte de escrever nos bastidores por muitos anos, e também minha estréia SciFi romance arquivo vai multidão no início de 2019. Então, eu espero que você ache este curso valioso, e eu tenho certeza que você vai sair com pelo menos algumas dicas que você pode usar para ajudar a melhorar o seu ofício de escrita. Mas de qualquer forma, tudo o que foi dito, estou ansioso para ver vocês no curso. 2. Crie um personagem: então, onde melhor começar do que como criar um grande personagem? Há uma fórmula que aprendi há muitos anos, que achei inestimável, e já a usei muitas vezes. Ele cria consistentemente personagens interessantes, e é chamado de abordagem de três pontas, embora eu goste de chamá-lo de método de três pontos. Então, com o método de três pontos, como funciona? Bem, a teoria diz que há três qualidades que compõem cada personagem da ficção que já existiu. Então o 1º 1 é simpatia, o que é bastante óbvio. Quão agradável é o seu personagem? O 2º 1 é competência. Quão bom é o seu personagem no que eles fazem se você capturar é um soldado Quão bom, outro ainda soldado, quão bom outro ainda nos chutando se eles são um traficante do que quão bom eles estão negociando e traficando drogas? Alguns exemplos de personagens de alta competência são Sherlock Holmes e Batman. Ambos os personagens são muito competentes no que fazem e, em seguida, é claro, finalmente atividade. Eles perseveram e afetam a trama, ou são passivos? E há um efeito de enredo lá agora, manipulando essas três variáveis que podemos com um surpreendente após estes criar um personagem interessante. No entanto, quando você usa o método de ponto livre você tem que usar para regras, e você tem que aderir a essas duas regras. Caso contrário, simplesmente não funciona. Regra um. Seu personagem tem que ser bom em pelo menos um desses campos em real, para o seu personagem não pode ser bom em tudo. Três. Então, por exemplo, se você tem um personagem que é incrivelmente agradável, ele é apenas o cara mais caloroso, engraçado, mais engraçado, maislegal que ele tem dedo do pé ou ser inativo ou incompetente, inativo, mas muito bom no que ele faz ou muito ruim ou no que ele faz, mas realmente ativo. Eu olho para visualizar tudo isso como Priebus, que estará na tela agora. Então, se o seu personagem é realmente baixo na simpatia do que ele tem que estar realmente chapado em outra coisa como essa é a maneira que eu individualizo isso. A Andi. Recomendo que seja uma ótima maneira de você visualizar isso também. Então, o que vale a pena notar é que se o seu personagem não está 100% em uma dessas barras, então isso é espaço para um arco de caracteres que é espaço para o desenvolvimento de personagens. Então, se seu personagem é desesperadamente incompetente no início, sua história, você pode levantar isso. Então, à medida que a história vai adiante, ele é progressivamente mawr e mais competente, e quanto mais baixo as barras são mais espaço. Há para um arco de caracteres convincente, então também isso muito vem para o método de três pontos que é. Uma das minhas teorias pessoais é sobre conflito na história. Há dois tipos de conflito em cada história. O 1º 1 é externo na forma de um desastre natural ou um vilão ou qualquer ameaça externa , e o próximo é interno. São os personagens lutando com seus próprios demônios internos. Você verá que praticamente todas as grandes histórias, em algum grau, têm conflitos externos e internos. O que é realmente muito interessante notar é que como seu personagem fica melhor nessas três variáveis como ele se aproxima de ser um paragon, onde ele é perfeito dois ou três, é mais difícil e mais difícil escrever conflitos internos para o personagem . Então, um personagem que é incrivelmente competente, mas não muito ativo e não muito agradável, há, ah, enorme riqueza fora do conflito interno. Você pode acertar para esse personagem. Mas se eles são perfeitos, todos os três, é realmente difícil escrever conflitos internos convincentes para eles. S. O. S. um pequeno exemplo provado. Vamos pensar em um personagem de ficção que é perfeito. Todos os três, que é famoso na cultura pop que é um pai como seu C, é incrivelmente agradável, incrivelmente competente e incrivelmente ativo. Bem, um exemplo para mim vem direto à mente. Super Super-Homem é perfeito. Três dessas variáveis, e eu já vi muita ficção do Super-Homem. Uma coisa que parece quase universal é que quando eles estão escrevendo o tradicional Superman , os escritores claramente acham incrivelmente difícil encontrar um conflito interno convincente A maioria dos homens histórias sobre um grande vilão do mal que está ameaçando civis ou o mundo . como ele é, porque Superman é o tipo de personagem com esse tipo de história interna é coração dizer não me engane, é isso É possível. É muito possível dizer um conflito interno convincente para o Super-Homem ou qualquer outro modelo perfeito como este. Talvez sob a forma de moralidade. Talvez a moral esteja confusa e eles têm um código moral que eles se apegam em que cria conflito interno. Há uma maneira de você fazer isso, mas tem uma regra geral muito concreta. melhor o seu capitão conseguir nessas três variáveis, mais difícil fica direto, conflito interno convincente para o personagem e também mais difícil é escrever um personagem convincente. Arc para ele também tem uma pequena nota lateral, e um código de fraude maior é que é possível fazer conflito interno com personagens que você tem, como um que são perfeitos. Todos os três pontos no caminho que vem não é para o personagem do site, então você terá o protagonista perfeito. Então você tem o personagem do site que está no chão método tradicional de três pontas alguma forma no lado. Personagem é aquele que vai na Arca enquanto o personagem principal que é estática. Essa é uma maneira de escrever. Passo os personagens. Esse é o tipo de código de fraude que você pode usar. Mas esse é um conselho de paz muito secreto. Então isso só fica entre você e eu, certo? Sabe, você pode falar sobre isso. Isso é que é ultra-secreto ou algo assim. Eu percebi outro dia que eu achei realmente muito interessante é o que nós temos quando nós derrubamos o personagem em todos os três. Então nós temos alguém que é incrivelmente desagradável incrivelmente incompetente, um incrivelmente inativo. Quem ganhamos na cultura pop? Quem é esse? Jar Jar Binks? Jar Jar Binks é um personagem quase universalmente odiado porque ele é totalmente irredimível porque ele não é irredimível. Mas ele não tem qualidades positivas porque em todos esses três pontos, ele está no fundo, que significa que não há nada convincente em seu caráter. Acabei de achar isso interessante, mas essa é a principal razão pela qual Jar Jar Binks é, bem, um personagem muito ruim. Espero que tenham achado essa técnica útil. E no próximo vídeo, vamos falar sobre essa técnica ainda mais, e vamos perguntar como podemos criar histórias especificamente com a criação de personagens realmente atraentes em mente. 3. Usando o método de três pontos: Então agora aprendemos o método de três pontos. Vou aplicá-lo a um exemplo que você pode aprender de agora em diante. Em seguida, faça com que eu vá mais longe na história criativa, especificamente usando o método para tornar o personagem realmente interessante. Então vamos criar personagem, que é cerca de 50% na escala de simpatia. Ele está 100% na escala de competências, e ele está, uh, 10% na escala de atividade. Ele é um homem muito inativo e passivo. Então, apenas olhando para lá, eu posso dizer que a passividade dele vai ser o foco da história. De alguma forma, precisamos fazer a história em torno de sua passividade e criar um arco específico diante dele, onde ele começa inativo e então, medida que a história passa, aprende a se tornar ativo. Então, como podemos fazer isso? Bem, ok, então que tal ele ser um ex-soldado das Forças Especiais que está bebendo sua vida no bar? Então, a competência dele é um soldado. Ele é incrivelmente bom em nos chutar. Ele é muito bom em uma luta, mas sua simpatia é um pouco de um R. Ele esfrega as pessoas do jeito errado. Ele é um pouco vulgar e jura muito, mas ele tem boas qualidades para ele, e ele pode simpatizar com esse cara relativamente legal. Mas ele também tem suas qualidades de pau na atividade. Ele está aleijado pelas coisas horríveis que fez como sua carreira como soldado, então ele não é mais um soldado. Ele passou os últimos três anos de sua vida bebendo em algum bar barato em algum lugar. Certo, então há um personagem. As nossas escadas são premissas básicas. Então, que tal na primeira cena vê-lo no bar? Aí vem uma nova barman que é muito ingênua e muito jovem. A Andi. Ela começa a falar com ele nas primeiras cenas. Estamos vendo esse pouco de sorte acontecer com o Protagonista, onde ele cresce para realmente gostar dessa garota que trabalha no bar e eles se dão muito bem aqui oferecendo Você vai ter um monte de conversas e acaba sendo o ponto onde ele não . A principal razão pela qual ele volta ao bar não é porque ele quer beber. É por causa dela porque ele quer vê-la, e nós vemos como sua simpatia sobe no primeiro ato como primeiros capítulos da história, então vamos chamar nosso personagem chato. Mas Bob é um bom dia. Vamos chamá-lo de Bob. Então um monte de moto é cometido por, tipo, capítulo três ou mais. Isso é um Bob ser Bob me esfrega do jeito errado, e uma briga horrível começa. E Bob está prestes a ser morto por um dos motoqueiros porque ele está muito bêbado. Então o barman que vamos chamar Sarah Sarah pega uma arma e atira em um dos motoqueiros para salvar a vida do Bob. No entanto, ela acabou de atirar em uma pessoa que faz parte de uma gangue, e isso mudou horrivelmente. E então ela é sequestrada e levada pelos motoqueiros, sabe Deus o quê. Então este é o incidente incitante do Bob. Esta é a história dele. Ele está bêbado, é um alcoólatra. Ele é torturado pelo seu passado. Ele é um homem muito passivo, e ele tem que aprender a superar todos esses obstáculos para sair dos motoqueiros para salvar Sarah. Então você tem o conflito externo em forma de motoqueiros e o fato sim, para salvar Sarah no conflito interno porque ele está muito enferrujado Ele é um cara tão passivo , e também talvez ele esteja lutando com o alcoolismo. Então, para essas três coisas, ele tem uma droga para onde ele progressivamente fica melhor em lidar com a história principal vai junto. Então temos conflitos internos e externos que temos os dois. Isso deve ajudar-nos a criar conflitos realmente convincentes, interessantes e dinâmicos. Então, digamos, no final da história, aqui está uma grande luta climática com o chefão mau. Ei, salva a Sarah. E então ambos concordaram em nunca, nunca mais ir a um bar. E então eles cavalgam para o pôr-do-sol felizes para sempre. Ou você poderia apenas, você sabe, matar ambos no final e na cela de George R. R. R. Martin e transformar tudo em uma tragédia total. Come seu livro. Mas isso aí é um exemplo disso. Isso é certo. Isso é certo. Há como você usa o método de três pontos. Usamos para criar um personagem interessante e interessante. Então, usando sua maior fraqueza, criamos uma história em torno de que o elo mais fraco em sua cadeia era a coisa que estava sendo tensa era a coisa que estava sendo testada. A regra número um para criar história para um contador usando o método de três pontos é sua lata seus personagens. elo mais fraco. Sua qualidade mais fraca é a coisa que precisa ser testada mais. Eles precisam ser tensos da maneira que estão menos preparados para serem tensos. Essa é uma ótima maneira de resolver leite muito do conflito suculento fora do potencial dos personagens . Então, sim, usando o método de três pontos, há um número potencialmente infinito de personagens e histórias que você pode criar. Então, por que você não faz isso agora para o projeto de classe, cria um personagem usando o método e cria uma história para esse personagem feito sob medida para os personagens? Fraquezas. Então, quando você fizer isso, crie um resumo por fora deste novo personagem que você criou no breve resumo da história que você vai criar para ele. Você pode fazer isso, depois postar na seção de produtos para este vídeo ou, alternativamente, você pode criar e escrever um conto, talvez de 10 a 15 páginas. Usando este método, e eu vou ser curto, você tem um olhar e responder a todos e cada um de seus projetos e dar-lhe algum feedback construtivo. Mas, sim, não faça isso ainda. Faça isso depois do curso porque ainda temos muito o que conversar. 4. Esboço para personagem: Então agora estamos passando para uma parte da caracterização que eu acredito ser criminalmente falada na escrita. Visto em que é o efeito que delineamento tem sobre o caráter. Portanto, existem dois tipos de delineamento. A primeira é planear tudo. Então você sabe exatamente como cada cena vai progredir antes mesmo de começar a escrever a primeira página do livro e a outra está improvisando onde você não tem idéia de como vai ser a história. Você não tem idéia de como isso vai acabar. Você apenas meio que improvisado como você ir junto e descobrir sua história e personagens como você direito. Esses são os dois extremos no final do espectro, e você descobrirá que todos os escritores colocarão em algum lugar ao longo desse espectro de alguma forma. Muitas vezes, quanto mais você improvisa o enredo, mais convincentes seus personagens se tornam. Quanto mais você delinear seus planos, menos convincentes eles pegam, o que eu sei que soa um pouco estranho. Então deixe-me explicar. Permita-me também salientar que existem excepções a esta regra. Você pode delinear e ainda ter um caráter realmente convincente. Esta é uma regra geral Mas como posso explicar isso? Ok, então vamos ver o seu esboço. Você tem quatro pontos t que você escreve seu em 100 mil palavras romance. Você tem 40 pontos, 40 batidas de história, que você vai aderir. É uma coisa muito perigosa de se fazer por uma razão específica. Porque antes mesmo de começar a escrever, sei todas as decisões que o meu protagonista tomará sobre a história deles, o que é muito perigoso. Por quê? Porque os personagens têm uma tendência a evoluir. Mas é essa sensação de ponto em que quando você está escrevendo um personagem muito bom, eles têm a tendência de dizer, você sabe onde você diz para odiar drogas. , Para tomar essa decisão,eles afirmam que essa é uma voz na sua cabeça que diz: “ Não, Não, não é o que eu faria.” Em vez disso, eu faria isso. Talvez seja apenas esquizofrenia normal. Mas meu esboço está constantemente mudando à medida que escrevo, porque meus personagens estão evoluindo além dele no esboço, posso dizer que pagar. Ok, então esta corrente tem uma discussão com este personagem neste ponto da história. Mas quando venho escrever esta cena, percebo isso. Na verdade, este esboço não faz nenhum sentido porque esta corrente, em vez de ter discussão, acabaria com as luzes dos outros caras antes mesmo do argumento ter começado. Esta é uma regra geral inteligente, mas uma ótima maneira de saber se você está escrevendo um bom personagem é porque esse personagem está constantemente surpreendendo você. Eles constantemente têm opiniões e tomam decisões que quase Chucky, quando você está escrevendo, você sente que você está escrevendo a história. Você está simplesmente seguindo o personagem e curioso para ver o que eles estão segurando . Próximo. No entanto, este tem um site flip porque sabíamos contorno. E quando você toma todas as decisões para seu personagem com antecedência, isso tem o potencial de transformar seu personagem atraente de três D em um que é uma placa bidimensional com muito pouco que é convincente sobre eles. Mas o que é um grande estudo de caso para provar esse ponto? Qual é o bom exemplo na cultura pop para provar que isso é verdade? Bem, na minha opinião, o estudo de caso perfeito cai. Perceber por que isso é verdade é olhar para o filme Batman versus Superman. Então, se você nunca viu Batman contra Superman, eu invejo você. Mas a história ou Batman V. Superman está aleijado, totalmente aleijado por esta doença de delineamento elétrico, onde os personagens, porque eles delinearam extensivamente e tão rígida e ignorantemente que os personagens tornar-se incrivelmente não passivo, mas incrivelmente fraco e desconvincente. Mas é o seguinte, certo? Então Batman contra Superman , está no título. É sobre Batman Fighting Superman. Antes de começarem a escrever o guião, sabiam o que iam fazer. Eles sabiam como o filme ia acabar. Ia acabar com Batman lutando com o Superman, e eles moldam, os dois personagens ao redor como Clay para fazer isso acontecer. Em vez de fazer o que muitos outros escritores fazem, onde eles vão dar aos seus personagens espaço para respirar, eles vão permitir que seus personagens para tipo de que era, plantá-los como sementes e apenas deixá-los crescer e permitir que eles tenham seus próprios motivações e crescer assim. E eu acho que o exemplo perfeito. Como a infecção, eu não acho. Há um exemplo melhor em qualquer lugar para provar o meu ponto de vista. Depois a infame Martha See. Então ele é como a cena se desenrola. O Batman e o Super-Homem estão na garganta um do outro, e é melhor do que o Batman está prestes a matar o Super-Homem com uma lança. Então Superman revela que sua mãe tem o mesmo nome que a mãe de Batman. Então Batman joga fora a lança, e eles realmente se tornam melhores amigos imediatamente. Então eles vão de arqui-inimigos, um dos que quer ordenar o outro por causa de uma crença filosófica profunda. E eles vão para os melhores amigos no movimento de um interruptor que é, eles percebem que a mãe tem o mesmo nome. Isso realmente é um exemplo muito tolo, porque é um exemplo muito terrivelmente escrito. Mas é o exemplo perfeito de como delinear para personagem pode dar terrivelmente errado, porque quando você força seus personagens a querer fazer coisas, você força seus personagens a tomar decisões que eles nunca fariam de outra forma. Isso torna seus personagens bidimensionais desconvincentes porque eles não têm qualquer tipo de agência. Eles são simplesmente placas bidimensionais que estão fingindo ser sua própria força. Na realidade, eles são apenas um fantoche. Você está lá. São apenas o teu fantoche que te permite contar a história. Então, para resumir este ponto em um conselho que você pode usar para qualquer coisa que você está escrevendo uma história, e seu personagem faz uma escolha. Qualquer escolha geralmente pensa sobre isso toda vez que seu personagem faz uma escolha. Você tem que pensar, se esse personagem fosse realmente uma pessoa, muito riel no mundo real, o que eles escolheriam fazer? E o que eles escolheriam fazer é o que você deve obrigá-los a fazer 100% do tempo. Na minha experiência, sempre que há um esboço e eu planejei que o personagem dissesse alguma coisa, e então eu percebo esse personagem nunca diria isso Há uma voz na minha cabeça que diz que ele não faria Diga isso. E pela minha experiência, você deve sempre ouvir essa voz porque essa voz está sempre certa. 5. Como fazer uma parcela para personagens fortes: Então, depois de revisar os conceitos básicos de como delinear o personagem neste vídeo para estar aprofundando ainda mais nisso, nós vamos estar olhando para técnicas específicas. Escritores notícias ao delinear. Então, primeiro, vale a pena esclarecer que os dois métodos de escrita delineando uma improvisação, nenhum dos quais é necessariamente correto, nem ISMM ou correto do que o outro. É realmente uma preferência pessoal. Sempre que você delinear, seu enredo vai ser mais mundo. Wetmore Well tecidos juntos, você terá menos problemas de ritmo. Você pode construir até as torções de enredo e um clímax de forma bastante eficaz, e você é menos propensos a ter buracos de enredo. No entanto, como resultado, seus personagens provavelmente serão menos convincentes com a improvisação. Sua trama vai vaguear. Você provavelmente terá problemas de ritmo, mas seus personagens serão muito mais atraentes para isso. Na verdade, é apenas uma preferência pessoal quanto a qual você quer que sua história tenha. É, claro, possível ter uma história bem estruturada que o seu improvisado e é, claro, possível ter um personagem interessante em uma história que você delineou. Mas quando se trata de delinear e personagens desconvincentes. Eu acho que em filmes você vê isso muito porque fora da natureza fora filmes, porque a tela Ylva tese exige muito eficiente em histórias apertadas, maioria dos roteiristas esboço porque eles tipo de tem que em. Como resultado, muitos personagens e filmes são tão convincentes porque eles não têm muita agência. Um monte de personagens especialmente um que vem à mente, é, hum, hum, maioria dos filmes de ação, certo? A maioria dos filmes de ação. Os personagens são realmente fracos e aquosos e desconvincentes porque eles são simplesmente dispositivos para permitir que o enredo progrida ainda mais. Um monte, é claro, são exceções a este filmes da Alemanha com personagens atraentes dinheiro, mas expressam, mas especificamente no mundo do roteiro. Você verá isso porque eles delineam tão extensivamente. Então, um monte de escritores comprometem-se a meio caminho entre improvisar Andi delineando Agora neste vídeo , eu quero dizer-lhe a técnica específica que eu uso que desenvolvi, que permite que você delinear, mas ainda dá espaço para interessante caracteres em. É um pouco assim, então digamos que você está escrevendo 100 mil romances apenas como um exemplo. O que você gostaria é de 15 balas ou 15 pontos podem ter 10 ou 20. Mas cerca de 15 pontos de bala nesses pontos são a história muito solta que sua história vai aderir antes de começar a escrever, você sabe aproximadamente como será o final. Você pode visualizar como isso vai acabar, e você tem essa compreensão muito solta sobre como a colocação vai continuar. E você sabe muito bem como a história vai começar. O que você faz é escrever sua história em todo o tempo que você tenta aderir a este enredo pontos . Mas na maioria das vezes você tem seus personagens e você deixa que eles tomem suas próprias decisões. Você os deixa seguir suas próprias direções todo o poço, suavemente empurrando-os em direção ao ponto de enredo. Então, digamos, por exemplo, no segundo ponto de enredo que você tem é o seu personagem precisa ir para o parque. Por alguma razão, ele precisa ir para o parque no primeiro ponto que ele está em sua casa mãe marca. A maneira como isso funciona é que você só tem esses dois pontos. A única coisa que você sabe antes de começar a escrever é que seus personagens na casa de sua avó e ele precisa estar de alguma forma em um capítulos tempo em algum lugar ao redor do parque . O que você faz é deixar seu personagem seguir sua própria direção, e você deixa que eles entrem seus agentes. Você segue isso, Molly , faz isso, mas enquanto você tem na mente que eles precisam ir em direção ao parque e você suavemente as freiras nessa direção. Isso é uso técnico, o que me permite ter uma estrutura de história solta. Não, ajuda e evita problemas de ritmo incapacitantes que você poderia ter de outra forma, enquanto isso permite. Os personagens têm sua própria agência. No entanto, no final do dia, isso não é perfeito. É a natureza de um compromisso. Você não está obtendo o melhor dos dois mundos porque o adereço não é incrivelmente unido nos personagens. No final do dia, você ainda está empurrando-os em direções. Eles podem não escolher ir. Esse é o método que eu uso, e pessoalmente, acho que é realmente útil. É uma boa maneira de delinear, por isso evitamos quaisquer problemas de ritmo permitem que você construa até quaisquer reviravoltas ou clímax de enredo. Você pode ter ele permite que você tenha me permite ter um pouco tecido juntos ritmo desta história, mas também ao mesmo tempo dá meus personagens respirando espaço para me dizer não para me dizer. Quer saber, Henry, eu não quero fazer isso. Você está errado. Eu quero assim e dá algum espaço para respirar para deixá-los fazer isso o tempo todo suavemente empurrá-los, dar-lhes pequenos empurrões na direção certa em direção ao contorno. Tenha em mente, é também com isso com esse método, também é muito importante que você possa mudar seu esboço. Você sabe, se o seu personagem está indo em uma determinada direção, você, não poderia visualizar o caminho que eles poderiam seguir, que eventualmente alcançará o clímax. Por favor, não tenha medo de se endireitar. Remova ou mude completamente fundamentalmente certos pontos do gráfico porque você precisará fazer isso em certos pontos. Realmente, delinear é muito difícil. É uma parte muito difícil da história, e não há uma maneira correta. Existem simplesmente maneiras que são menos ou mais corretas do que outras de certas maneiras, realmente, Se esse método não funciona para você, isso é totalmente bom lá. Cada escritor tem sua própria preferência, tem seu próprio processo de delineamento. Eles gostam de fazer Onda. Tudo o que você vai fazer é tentar um monte, apenas dezenas e dúzias. E depois de tentar um monte de métodos que ultrapassam, você encontrará o que funciona melhor para você. 6. Como fazer um grande vilão: parte 1: Agora guardei o melhor para o fim. Vamos falar do favorito de todos, como escrever um grande vilão. Então eu fiz uma lista de quartos foi que espero que você vai achar muito útil, que são, que são, que são uma lista de regras e fatores e maneiras que todos os vilões compartilham em comum. Sua uma lista de fatores que todos os grandes vilões compartilham em comum. Andi, não fique. Não tenha medo de torcer e dobrar ou possivelmente quebrar algumas dessas regras, mas você precisa estar ciente delas no lançamento do VA. Então, regra um. Este é um conselho muito comum de escrever. Você certamente já ouviu isso antes, mas mesmo assim ainda é um conselho muito importante. Seu vilão é o protagonista de sua própria história. Você é para as necessidades a ser perguntado. Convencido de que ele é o mocinho como seu herói é, seu vilão precisa pensar que o que estou fazendo é para um bem maior. De alguma forma, forma ou queda, seu vilão não pode pensar, e Deus me livre, você não pode ver que olha para mim no bandido agora. Mas ele não pode dizer isso, porque quando isso acontece, é muito falso para a vida real. Vamos olhar um verdadeiro, vamos olhar um exemplo da vida real. Quem é o homem mais infame que alguma vez levantará? Bastante indiscutivelmente atingido, certo? Hitler era um homem muito mau. Não há dúvida sobre isso. Mas ele acreditava que o que ele estava fazendo para o bem maior de seu povo, e eles eram muitas pessoas ao seu redor que acreditavam que para saber que eu não estou apoiando suas ações. Mas estou dizendo que o bem e o mal são totalmente como questões inequivocamente de opinião e nada mais. Não há definição científica ou concreta do bem ou do mal. Porque a interpretação de todos sobre os dois é diferente. Seu vilão pode confessar que ele é louco. Além disso, vale a pena notar que existem. Há um grande número de pessoas no mundo que sofrem de grande insanidade de várias questões psicológicas sobre essas pessoas estão muito cientes disso. Algumas das marcas deles são muito ignorantes em relação a isso. Mas há muitas pessoas lá fora que são loucas, clinicamente loucas e estão cientes do fato de que há loucos e falam sobre isso quando você pressioná-los para isso. No entanto, se você pressionar um homem mau para dizer, confessar o seu mal, eles nunca o farão porque ninguém nunca lutou contra si mesmo é o mal. Também é um fato divertido. Eu só pensei sobre isso aqui há um tempo, na América, eles fizeram este censo. Eles fizeram uma pergunta a várias 1000 pessoas. E a pergunta era: Quem é a pessoa mais provável a ir para o céu? Mas também um monte de pessoas, disse um Gandhi Onda Jesus E o que não Jesus com o número dois, mas você sabe quem o número um era o desvio? A resposta número um foram eles mesmos. Mas as pessoas estão convencidas de que são os mocinhos. Todo mundo é, então isso é absolutamente algo que vale a pena ter em mente. No entanto, permitam-me que diga que há uma excepção a esta regra sobre que está em cima das comédias de topo. Por exemplo, o Dr. Evil de Austin Powers é um exemplo perfeito deste direito, porque é uma comédia absurda sem tensão dramática, sem foco real na realidade. Você não pode ter um vilão que é comicamente louco e mau. É literalmente em seu nome, Dr. Evil e diz tubarões com raios laser em suas cabeças e todos os tipos de planos covardes . Certo? Dr. Evil é um personagem fantástico porque ele é um personagem de quadrinhos em. Ele está totalmente autorizado a confessar que ele é mau. Então essa é uma exceção que você não faz. Seu personagem pode estar bem ciente de que ele é um cara mau se você está escrevendo uma comédia plana. Resumindo, um vilão nunca confessará ser um vilão. Rolar para o pão e manteiga fora de qualquer boa motivação vilão. O que motiva seu vilão a fazer o que ele faz? Este é realmente, na minha opinião, o fator mais integral para fazer um bom vilão. Porque se você quer que seu vilão seja realmente convincente, ele ou ela precisa ter uma motivação humana herbácea. Eles precisam ter um que sua motivação não pode ser apenas eu quero governar o mundo porque eu quero governar o mundo. É por isso que, como o ronco, boa motivação é que se está tudo bem se o seu personagem, se o seu vilão, me deseja mais poderoso, mas ele não pode apenas querer ser mais poderoso porque ele é o vilão e ele é É suposto escrever que não funciona. Se você quiser dizer que seu vilão quer ser mais poderoso porque ele tem medo de algumas ameaças extraterrestres horríveis que está se aproximando, e ele quer se defender. Isso é uma motivação decente. Talvez seu personagem tenha problemas de segurança profundos e incapacitantes. Ele é muito inseguro sobre quem ele é, e assim compensa isso obtendo energia através de meios externos. Isso também é uma motivação um tanto convincente, mas você não pode apenas querer poder porque ele é mau e ele quer governar o mundo assim . Mas eu acho que um grande exemplo de um vilão bem feito é Loki no primeiro filme 4. Então ele faz um monte de coisas horríveis. Ele mata um monte de pessoas, mas ele não faz isso porque ele quer mais poder ou porque ele quer matar seu irmão traquino , Thor. Ele faz isso porque ele está tentando ganhar o amor e a aprovação de seu pai em cada ação que ele faz. Apesar de sua imensa imoralidade. Ele não faz tudo porque ele quer ganhar o amor e o respeito de seu pai, e foi para provar que ele é digno de ser seu filho, que é uma motivação humana realmente convincente, com a qual você pode realmente simpatizar. E então, claro, é aquele final poderoso onde ele fala era o pai. E ele percebe que seu pai tinha realmente perdido o respeito por ele, que as ações de sua Lucky para matar, mentir e apunhalar realmente fez seu pai perder respeito por ele. E então ele decide pular do limite em Matar-se porque não há mais nada qual valha a pena viver. Claro, ele volta na sequela. Mas lembre-se, menos inocentemente, realmente convincente e bem feito. Motivação sobre isso é o que seu personagem precisa. Seu vilão precisa ter uma motivação humana. Uma exceção a esta regra é se você está escrevendo uma história de monstro, certo, então se você é um vilão, se seu monstro é apenas isso, ele é apenas um monstro. Realmente não tem nenhum diálogo, não diz nada. Ele é apenas uma besta irracional que come pessoas. Você realmente não precisa de uma motivação humana para isso. Não faria mal ter um. Mas se, por exemplo, que os alienígenas no direito do Alien Siri, muito bem feito filme, muito bom Siris de filmes sobre os alienígenas, eles realmente têm motivações convincentes. Eles só querem se reproduzir em matar todo mundo, mas essa é a motivação deles. Então é teste que eles bons vilões porque havia monstros muito bem feitos. Outro exemplo de histórias de monstros são o grande monstro alienígena em Cloverfield, e também a coisa na coisa quando seu vilão não é um personagem, eles não têm diálogo que ele realmente tem uma personalidade. Eles são apenas monstros. Tudo bem se você disser: “ Oh, Oh, eles estão com fome. Eles não comem há muito tempo. É por isso que estão caçando Will, o herói. Então não há problema em dizer isso, porque se você fizer isso, a natureza disso é, se você está nesse tipo de história, você vai criar empatia zero para a sua aldeia. Se você é realmente apenas um monstro, ninguém vai sentir pena ou qualquer tipo de relacionamento com seu vilão. Se eles apenas caçam porque seu monstro, eles gostam de comer coisas. Se quer seu dedo do pé de vilão, tenha empatia. Herbal. Você quer que seu público tenha pena deles de alguma forma, forma ou forma. Você provavelmente vai descobrir que se você vai fazer isso, você sabe, realmente escrever uma história de monstro. Ele vai 7. Como fazer um grande vilão: parte 2: algumas pessoas quando estão fazendo um vilão. Eles gostam de dizer que a única diferença entre Ah herói e vilão é um dia ruim, não é? Dizem que uma coisa ruim em que tudo dá errado é a coisa que faz de alguém um vilão. Isto é uma treta total. Total de novilhos completos completamente falsas à vida real. Você olha para Riel Life. Você está horrível. As pessoas que acabam na prisão, pessoas que se tornam assassinos, pessoas que são executadas e passam seus 40 anos mais na cadeia. Eles não saem e matam pessoas por capricho. É como pessoas psicopatas e sociopatas e pessoas verdadeiramente depravadas e horríveis que são os vilões em todo o sentido da realidade. Essas pessoas são criadas através de anos e anos fora de uma infância realmente horrível, como eles são criados incorretamente, falar todas as lições erradas é Crianças em alguns casos, por exemplo, psicopatas. Na verdade, nascem assim. Algumas pessoas, uma classe psicológica de que está em seus genes para eles têm defeitos no cérebro que começam a sentir empatia e o que não? E com Chipre literalmente, tradicionalmente é genético. Essa é a razão pela qual eles são vilões. Mas você vai descobrir que se você pegar um cara comum, apenas a média faz. Com Good Morrow era a família deles, e você me fez passar pelo inferno por um dia em que a esposa dele morre e eu perco o emprego dele. E quanto por coisas reais se eu achar que eu vou cair em um ataque de depressão horrível e tristeza. Mas ele não vai acabar se tornando um assassino em massa, Andi, matando todos ao se tornar um tipo de divindade maligna que quer governar o mundo, se isso faz algum sentido. Simplesmente toda a noção de que um dia ruim poderia criar um vilão não é realmente verdade. E se for verdade, aquele vilão já estava no limite de qualquer maneira, eles já são muito depravados, moralmente questionados individuais. Foi só aquela palha que quebrou as costas do camelo, se isso faz algum sentido que não era realmente uma regra. Mas é algo que vale a pena notar. É um clichê que é exagerado, inm ou literatura moderna sobre. Na minha opinião, é totalmente falso para a vida real, e também que estávamos na Regra Teoh três. Este é este rolo rolando três. Isso está voltando novamente para o método de ponto livre. Então, quando você cria um caractere usando o método de três pontos. É uma ideia fantástica, como uma boa ideia ter o seu vilão ser excepcionalmente competente em atacar eficazmente os seus heróis. maiores fraquezas. As coisas nem precisam ser como habilidade ou competência. Sua atividade. É só que as fraquezas gerais de caráter. Então, se você é um protagonista é um pouco ignorante, eles saltam antes de você olhar para o Norte. Seu vilão é muito bom em manipular. Isso é muito bom. Explorando que heróis grande fraqueza. Assim acontece com um método de três pontos. Se o seu personagem é realmente competente realmente, muito bom no que ele faz, então seu vilão precisa ser qualquer um, ou ainda melhor, ainda melhor, enquanto seu herói é assim. Se você está aqui é um grande lutador, seu vilão é um lutador ainda melhor ou seu vilão é um lutador pior. Mas eles são realmente bons em atacar as vulnerabilidades de seu herói de maneiras que eles simplesmente não estão preparados para. Então, como um exemplo na cultura pop voltando para o Superman, seja doce pouco para falar sobre um tempo atrás tão cedo, incrivelmente bom em uma luta, mas como ele é muito bom em uma briga de punho, certo, e você vai Descobrir isso tudo. maiores vilões do Super Man são melhores que ele. Em algum aspecto eles podem. Há uma maneira de superarem o Super-Homem que ele não está pronto para um Apocalipse, por exemplo, é melhor na luta do que o Super-Homem. Ele é Mawr. Ele sempre vence o Superman em lutas. O que é tão íngreme? Isso é muito bom. Ele é um lutador muito bom. Eles vão socar as pessoas. Mas o que acontece se você tiver um vilão que, em vez de ir para uma briga, ganha qualquer tipo de luta antes mesmo de acontecer? Não muito. Agora ele vence o Super-Homem sem sequer disparar um único tiro. Você começa Lex Luther alguém que é incrivelmente engenhoso, incrivelmente desonesto e constantemente superar Superman em abusos, suas moralidades em códigos para forçá-lo a fazê-lo parecer um tolo e fazer e envergonhá-lo na frente do público. Eu não tenho outras coisas. Lex Luther é uma folha fantástica para o Superman porque ele é tão eficaz em enfrentar as maiores fraquezas do Homem da Sopa . Por exemplo, Moriarty Sherlock Holmes vilão Moriarty é a única pessoa no mundo que pode superar Shelagh Copes. Shell vem um homem muito inteligente, espirituoso, mas Norrie Ottey é melhor. Moriarty pode superá-lo a esse respeito. Isso remonta ao velho ditado de que seu vilão precisa ter mais poder do que seu herói, que é verdade, no entanto, simplesmente dizendo que assim, é levar a interpretações erradas porque seu vilão precisa ter poder. Mas na forma de Oh, hey, olha, olha, o vilão tem um grande exército de capangas horríveis que assustavam os ovários. Esse é o poder deles. O poder deles vem do fato. Olha, Olha, tenho um bando de capangas. Há mais de nós do que você que é realmente desconvincente. Isso vai voltar para o contato. Acabamos de falar sobre isso. Esse tipo de vilão é totalmente externo. Esse vilão apenas desafia seu herói de uma forma externa, não fornecendo qualquer conflito interno suculento, que tornará sua história menos interessante para ele. Então pergunte se você fez o seu herói ou você realmente fez um personagem que, Não pergunte, mas talvez escrever. Anote isso. Quais são seus heróis? maiores fraquezas. Em seguida, faça uma lista desses e crie um vilão que é muito bom em atacar essas coisas em particular. Então, quando seu vilão ataca seus heróis, maiores fraquezas que fornece conflito externo fantástico e também conflito interno e espaço para carruagem Iraque. Digamos, por exemplo, do tipo de história que seu personagem é muito ignorante. Você sabe, ele pulou sem olhar, e ele não realmente gaijin situação corretamente antes de invadir. O vilão explora isso para começar a história em bate o herói com ele. No entanto, à medida que a história progride, seu herói tem o suficiente onde ele supera isso, aprende a ser mais cauteloso e olhar para saltar. E então, no final da história, seu vilão santuários para fazer o mesmo truque duas vezes. Ele é bandejas Teoh explorar seu Aqui está fraquezas que ele já superou, e seus vilões confiar em seu aqui é fraquezas é a razão para sua queda. Essa é uma maneira realmente satisfatória de ter um vilão. Não é a única maneira, mas é uma maneira realmente satisfatória ou ter um arco de personagem e um vilão em um herói convincente tudo ao mesmo tempo. Então isso nos leva ao fim do curso. Se você gostaria de usar o método de três pontos para criar personagem e aumentar história para esse personagem e também usou esse método falou sobre criar boas villas. Bem, sinta-se livre para criar um resumo disso e, em seguida, colocá-lo na seção de produtos sobre o qual eu vou dar uma olhada nele e dar-lhe um pouco de crítica, se você quiser. Você quer ir em frente e escrever essa história também em vez disso. Se você quiser escrever um conto, que é 15 páginas ou assim, e você quer colocar isso na seção de produtos fora deste curso para, eu teria que olhar para esse, também. Então, de qualquer forma, muito obrigado por chegar ao final deste curso. Boa sorte com a sua escrita e vejo vocês na próxima.