Transcrições
1. Introdução: Olá, bem-vindo a esta aula de Skillshare. Nesta aula, e vamos levá-los através meu processo de como desenhei este retrato. Vou mostrar-vos tudo o que fiz de como desenhei e tranquei nas cores, bem
como explicar os conceitos que tinha em mente para este retrato. Espero que estejas pronto e vamos entrar nesta aula.
2. Materiais e projeto de curso: Então, para esta classe, você precisará acessar um iPad que tenha o Procreate 5 instalado. Além disso, você também precisa de um lápis Apple. Não importa qual tipo de iPad você tem. Desde que você tenha o aplicativo instalado em seu tablet. Pessoalmente, eu uso o que poderia ser chamado de um dos iPads mais baratos da Apple. O 128 GB Apple iPad lançado no ano passado, bem
como um lápis Apple de primeira geração. Quando eles, é claro, Espero ter um dos maiores e iPads, mas isso é mais do que suficiente para minhas necessidades atuais. E sempre me teve muito bem. Quanto aos pincéis que você vai usar para esta classe, vou deixá-los ligados abaixo. Eu uso principalmente dois pincéis, sendo um deles um pincel padrão que vem pré-instalado no Procreate. O outro pincel é de um disco de escova livre de Gabrielle. Traiçoeiro. E vou deixar um link para onde você pode baixá-los abaixo. Então, claramente, você precisa de poucas coisas para esta aula. Então, se você tiver todos eles à mão, podemos passar para o palco para o seu projeto de classe. Eu encorajaria você a acompanhar a classe como eu desenhei e então sinta-se livre para postar seu retrato final na seção do projeto da classe. Você também pode postar seus retratos em diferentes estágios durante o processo de secagem. Um país para ver o que você inventa.
3. Preparando a tela: A parte anterior será selecionar nossas configurações de Canvas. Então você só vai abrir, Procreate. Em seguida, você pode selecionar como o tamanho da tela quadrada para a tela de desenho. Realmente não importa porque você vai editá-lo, movendo aplicado. Em seguida, você abrirá suas configurações e selecionará Recortar e redimensionar. E a coisa que você vai mudar é o DPI. Vamos alterá-lo para 300 dpi, se você quiser. Você também pode alterá-lo para um DPI mais alto, como 600. Mas a advertência para isso é que você vai ter menos camadas para trabalhar. O próximo passo será importar nossa imagem para a tela. Em seguida, vou duplicar essa camada e, em seguida, selecionar a imagem usando a seta na parte superior e mover essa imagem duplicada para o lado. Você vai notar que ele vai ser cortado na borda. Então vamos refazer essa parte e apenas ir para o corte e redimensionar a seção. E então vamos expandir nossa tela para o lado. Desta forma, quando movemos essa imagem duplicada para o lado direito, ela não é cortada. Depois de fazer isso, nós apenas redimensionamos a tela de volta para baixo para ajustar as dimensões da imagem original e, em seguida, a imagem duplicada também. Em seguida, você vai tocar duas vezes na camada duplicada. E então você vai bloqueá-lo alfa. Dessa forma, quando você pinta sobre a imagem duplicada, nenhuma pintura irá para outro lugar na tela. Vamos usar um aerógrafo macio em um tamanho grande e basta selecionar uma cor cinza da imagem de referência e pintar sobre mas camada alfa bloqueada. Depois de fazer isso, o próximo passo será esboçar a imagem de referência. O esboço que estamos desenhando agora está em uma camada diferente da camada de bloqueio alfa que fizemos antes. Às vezes eles normalmente entram em linha reta e esboçam cada característica. Mas na maioria das vezes eu apenas esboço um esboço áspero do que eu posso ver e, em seguida, ir em linha reta e começar a bloquear as cores. Vamos usar o lápis para isso ligado aos pincéis na seção de recursos. Este pincel foi fornecido por uma Gabrielle corajosa e ela é uma professora aqui na Skillshare também. Então eu vou passar para o próximo estágio.
4. Como colocar a primeira camada de pintura: O próximo passo é permitir a camada rápida de tinta na pele. Para isso, vamos usar novamente uma camada diferente, não a mesma camada em que esboçamos. Vamos usar o lápis 6 me para colocar nesta pintura de nível de passagem. Esta pintura deve exigir que você use o seletor de cores bastante extensivamente. Eu saí neste passo para mostrar a vocês um erro que eu estava cometendo neste ponto, que estava pintando no topo que ela estava usando na mesma camada que eu estava pintando
na pele e acabou fazendo
isso para que eu pudesse literalmente colocar o topo na camada adicional. Então, usando o lápis, basta pegar a cor dos diferentes pontos da pele enquanto você pinta junto. Você notará que existem diferentes variações sutis na cor da pele, dependendo da forma como o sol está atingindo Haskins. O objetivo principal deste passo é apenas colocar sobre os feijões colossais. E mais tarde, acabaremos misturando e depois pintando sobre ele de novo. Tome o seu tempo com este passo e certifique-se de pegar as diferentes cores na pele em diferentes seções do peito, em
seguida, moveu-se para a felicidade. Equidade na sombra escura que também indicou a sombra lançada por um rosto feliz e o pescoço. Você não precisa coincidir exatamente com a cor da elipse neste ponto. É só para mostrar e indicar onde os lábios serão colocados. Eu também usei uma pequena sombra para indicar ter um nariz é mesmo que Patel metade bases cobertas por haha. Nós vamos pintar todas essas seções para que quando repetir o inferno, ele vai correr em uma camada diferente porque ainda ver a pele atravessando. Esta é também a vantagem de pintar as diferentes feições em diferentes camadas. Dessa forma, eles não são afetados por diferentes combinações e truques que você pode usar mais tarde nas diferentes camadas. Neste ponto é onde eu também criei uma camada diferente para pintá-la que ela está usando. Eu só usei uma cor branca. E depois, mais tarde, vou acrescentar as sombras. E agora apagando as bordas do topo para tornar a conversa mais definida. Agora estou de volta à camada em que estou pintando a pele. E, em seguida, adicionando mais cor para não se concentrar em adicionar os destaques neste ponto porque vamos fazer isso mais tarde. Agora criei uma camada diferente e estou pintando o cabelo. Coloquei a camada na qual estou pintando o cabelo para estar em cima da camada que estou pintando a varredura. Isso ocorre porque o hash da sobreposição de outras taxas. Então precisamos que o LED esteja em cima de qualquer camada em que tenhamos pintado a pele. A camada em que a parte superior que ela está vestindo é pintada também, está em cima da camada em que a pele está. Isto é porque é uma peça de roupa e cobre a pele dela. Então teremos que colocá-lo em uma camada que está acima da camada em que você pintou a pele. Agora estou de volta para a camada enriquecer a pele foi pintada e eu estou continuando a adicionar mais cor. Se você quiser. Você também pode separar a camada na qual você está pintando o baú e a camada em que as taxas estão. Tudo depende do seu combustível WACC. Lembre-se que eu ainda estou usando o lápis aqui, e eu estou usando o seletor de cores para pegar cores diferentes de Haskell. Este estágio é realmente importante porque leva para baixo a base para o resto das tintas que você vai acabar pintando mais tarde. Lembre-se de cobrir completamente a área onde o rosto encontra o cabelo, porque a pele ainda deve estar espreitando através da camada do cabelo. Quando se trata do rosto, é muito importante se você já tem os fundamentos de saber onde colocar diferentes características no rosto para que você possa conhecer os diferentes planos que existem na peça porque alguns aviões devem estar na sombra, limpos, devem ser destacados. Lembre-se de sempre ter certeza de que você está pintando na camada correta. Se você está pintando o cabelo, certifique-se de ir para o prego e que estão pintando o cabelo. Não misture isso. Se isso torna as coisas mais fáceis para você. Você também pode rotular as diferentes camadas tocando duas vezes e selecionando permanecer. Eu tendem a não ampliar minhas pinturas que enquanto eu pinto. Mas se for mais fácil para você, certifique-se de ampliar para que você possa entrar nos pequenos recantos e recantos. Quando se trata da peça. Às vezes, uso os dedos da mão esquerda para selecionar o seletor de cores. E outras vezes eu só toco nele usando meu lápis. Os diferentes atalhos que você pode configurar e o aplicativo procreate para que você possa acessar comandos diferentes. Portanto, cada um depende do seu fluxo de trabalho também. Não se esqueça de colocar a sombra que indica como axilas. Neste ponto, eu estava quase pronto com link, a primeira camada de tinta. Portanto, certifique-se antes de passar para o próximo estágio que você duplicar a camada na remodelada pintou o scanner. Vou mostrar-lhe no próximo vídeo o que vamos fazer. Uma camada duplicada em lote.
5. Smashando a primeira camada: Agora estamos passando para manchar a pele. Eles vão andar sobre a camada duplicada que fizemos no último vídeo. Então nós vamos selecionar esta ferramenta muito e nós vamos estar trabalhando com o pincel pastel macio dado por Gabrielle tijolo. Certifique-se de que você selecionou um tamanho adequado para o pincel e que sua opacidade está em um 100 por cento. Agora vamos andar lentamente através de toda a vida pode começar com o peito,
ao longo dos ombros, e movendo-se consecutivamente apenas através de toda a camada de pele. Com um método de pintura que vou mostrar a vocês nesta aula. Realmente não importa em que direção está apenas mastigando. Mas você deve notar que você mancha em uma determinada direção pode ser da luz para a escuridão. Você vai puxar essa leveza para as áreas escuras e vice-versa quando você mancha das áreas escuras para as áreas claras. Se você planeja completar uma pintura usando apenas este tanto tomou a direção em que você manchar vai realmente importar. Porque você não quer acabar Medina sua pintura em diferentes áreas. Mas no método que eu vou mostrar a vocês
gostaria de estar pintando sobre esses moduladores. Portanto, realmente não importa qual direção você borrar para anúncios. Mas tenha em mente que isso tem um efeito. Capitalista muito as áreas no rosto e nariz e ao redor dos olhos. Esta ferramenta muito, é realmente uma ferramenta eficaz quando se trata de pintar a pele. Dependendo do tipo de campo que você deseja que sua pintura muito quente. Você pode usar isso para o sozinho e terminar sua pele com ele. Uma vez que eu acabar com a borragem na daphnia, o que eu vou fazer é eu vou fundir as duas camadas de pele juntas. Então eu vou selecionar minha borracha e eu vou limpar as bordas. Você notará que sempre que duplicar uma camada, isso faz com que tudo se destaque muito mais. Assim que acabarmos de limpar esta palestra, vamos passar para a próxima etapa.
6. Colocando mais pintura: Este é o ponto em que vamos fazer a nossa pintura se destacar e estilizá-la muito mais. Vamos colocar mais tinta na pele. Então vamos primeiro duplicar a camada da pele. Eu costumo usar os pincéis que vêm no disco de pintura. E na maioria das vezes, eu costumo usar o pincel do joelho, o pincel seco, ou o pincel antigo. Então agora vamos testar os pincéis e ver qual olhar nós mais gostamos. Então ainda estamos fazendo o colapso chutes que fizemos antes nos estágios anteriores. Eu gosto desses pincéis de pintura porque eles dão uma sensação de uma pintura a óleo para a pintura acabada. Cabe a você que escovar você mais gosta. Mas a maioria dessas pinturas foram feitas usando o pincel antigo. Neste ponto, eu ainda estava testando as diferentes pressões para ver a que eu mais gostava. Agora eu estou experimentando na escova do curral. Você percebe que eu sempre tenho um piton e
começar com um peito antes de eu ir para a peça. Porque acho o rosto bastante intimidante e prefiro começar a testar mais rápido enquanto estiver no peito. E se eu for para a área que tem mais impacto, eu não gostei da aparência do pincel Niko Raul, então eu abandonei e experimentei o pincel antigo. Nunca tenha medo de experimentar pincéis diferentes em sua pintura. E chegará um momento em que você conhece os pincéis que você mais gosta de usá-los. Como lhe mostrou o olhar que pode ser alcançado usando as diferentes pressões? Finalmente, eu me instalei no meu pincel favorito, que é um pincel seco. Neste ponto, você pode começar a adicionar os destaques que você vê na imagem de referência. Continuaremos a acrescentar mais destaques no final. Isso, e também ser muito demorado. Então, basta levar o seu tempo com ele e tentar atender as diferentes mudanças no sombreamento e cor, mas transições graduais e suaves em uma pitada e zoom em como você se encontra. Basta manter a escolha de cores enquanto você se move para diferentes lados de uma pele. Ou 20, use o pincel seco até a cor que você realmente agradou na tela. Essa é uma característica do pincel que pode caminhar até o seu EVA quando se trata de pintar retratos estilizados. Agora estou indo para a parte mais intimidante, que é metade leste. Basta continuar escolhendo cores da imagem original e deixá-la em sua pintura. Se você precisa fazer uma pausa, certifique-se de fazer, então volte para ele. Adorei essa imagem de referência porque sua pele parecia tão triste, elenco e tinha tantos destaques. Eu também vou fazer uma aula. Em cada um, vou mostrar-lhe como pintar sem ter que usar o seletor de cores. E expliquei, eu troquei temporariamente para o lápis seis B para que eu pudesse adicionar uma sombra no nariz. Você pode puxá-lo ao longo de como eu pegar as cores diferentes. Você vai notar que você ainda pode ver uma pequena seção dos brancos de seus olhos, mas eles não são brancos porque eles estão na sombra. Sempre que você por favor pintar onde você acha que não deve estar, você sempre pode desfazer. Essa é uma das vantagens de pintar digitalmente. Às vezes eu me encontro tentando tocar desfazer sempre que eu estou pintando tradicionalmente. Então eu me lembro que eu não posso fazer isso. Gostei muito de pintar os lábios dela. Pode ser feito apenas pegando as diferentes folhas que estão na imagem de referência original. Você vai descobrir que às vezes você precisa pegar cores de diferentes seções que não estão sob imagem de
referência apenas para aprofundar a pintura Colonia. Não tenha medo de fazer isso. Você está pintando não precisa ser uma correspondência exata com o que você vê na imagem de referência. Essa é sempre a minha política. Não tente, mas colocando as sombras que estão lançadas em seu rosto neste momento. Faremos isso mais tarde. Digo-te que já pintei o cabelo. Às vezes eu ia aos meus destaques para ser muito mais brilhante. Então eu só peguei uma cor branca do topo com quem ela vai se casar. Agora que eu quero dizer, perto do final desta fase de pintura em sua pele. Lembre-se, você sempre pode diminuir o zoom para ver se há algo que você fez tambor.
7. Como pintar suas roupas: Agora vou mostrar-vos como defini o top que ela está a usar. Em primeiro lugar, comecei pegando alguma cor cinza da imagem de referência. Então, usando o pincel que eu estava usando antes, aquele pincel seco, eu fiz aquele sombreamento para a direita por causa de sua parte superior que tinha realmente colocado antes. Este sombreamento cinza contra o fundo branco é o que indica o material do topo que ela está variando. Pode ser sutil, mas essas pequenas mudanças, quero misturar sua pintura, acabam parecendo tridimensionais.
8. Como pintar o cabelo parte 1: Agora estamos começando um dos caminhos mais longos, que é pintar haha. Mas antes de tudo, vai começar
mudando para a camada em que tínhamos estado para a metade. Então vamos usar a ferramenta de manchas,
colocada no pincel pastel macio. Então vamos borrar o cabelo ou ioga. Certifique-se de apenas manchar sobre as áreas onde você pintou o cabelo. Não empurre a tinta sobre o rosto, caso contrário, você só precisará apagá-la novamente. Eu sempre gosto muito de pintá-la e espero que você também. Depois de uma manchada danificada, vamos duplicar a camada do cabelo. E você só vai notar que instantaneamente faz com que pareça muito mais escuro. Então vamos voltar para a nossa escova seca. Você vai pegar os destaques do cabelo e desenhar pequenas linhas onduladas que representam o cabelo dela. Que é para a, para B, textura afro. O que define o cabelo é desenhando os destaques. Mas aqui está o que você vai definir, as diferentes cores que estão no cabelo. Verifique se a opacidade do pincel está correta. Caso contrário, você vai ter problemas como eu fiz antes. Então vamos escolher um piloto no cabelo e então começamos a drenar as cartas diferentes. Eu também mudou para as áreas são definidas na configuração escova seca para que eu poderia delinear as bordas do cabelo, apagando as áreas que acrescenta combinado. Dessa forma, o fundo pode pegar através do cabelo nem sempre é denso direto das raízes até o enésimo. Você notará que você sempre pode ver o fundo através dos fios do cabelo. Então, apagando usando o mesmo pincel que eu vou pintar os destaques na cabeça. Faz parecer muito mais coeso. Basta continuar usando a cor mais clara que você escolheu na imagem de referência. Para desenhar a causa da metade. Em algumas seções, você pode mudar para a borracha e definir as bordas do cabelo. E essa outra peça é que você pode usar a cor de destaque e desenhar a causa. Lembre-se que o local atual em uma direção particular. Então vá na direção em que as cartas estão empilhando. Eu decidi pegar o pincel macio e adicionar alguma variação de cor porque eles tinham olhado para pino com a cor preta que tinha originalmente selecionado. Então eu só uso o pincel macio e peguei um pouco de mu e um pouco de marrom e pintei sobre as áreas onde eu tinha definido as vacas. Agora vamos passar para a Parte 2 da definição da metade.
9. Como pintar a parte do cabelo 2: Estamos de volta a usar os mesmos truques que estávamos usando no vídeo anterior. Basta pegar os destaques da imagem de referência e desenhar o Carlsbad. Outros tipos demorados. Mas realmente a cabeça pode ser uma tarefa muito demorada. Lpi, é um bom livro para ouvir. Boa música para ouvir como você continua secando o cabelo. Mas as bordas da mão lembre-se de mudar para as áreas são definidas na escova seca. Para defini-lo. Decidi adicionar um Lowery bonito, pegando a cor escura. O pincel seco e dreno líderes linhas rabiscadas representando os diários. Voltar novamente a usar a cor de realce para definir os códigos. Sempre que você precisa apenas arrastar estes e basta selecionar uma cor escura do chapéu e, em seguida, desenhou-os. Então, novamente, sempre que você precisar definir as bordas, basta selecionar suas linhas erisa e rabiscar. Agora volte a usar o realce para desenhar as cores. Use uma cor escura do cabelo para desenhar essas tendências de desenvolvimento habitat de uma metade de um notas altas que ainda não
entramos no avião para beber as sombras lançadas pelo cabelo em sua pele. Você também pode usar a borracha para definir o cabelo que ele está caindo. Lembre-se que com todos esses movimentos, tudo o que você precisa lembrar é que você usa o mesmo tipo de linhas aleatórias e
pequenas que definem as cores do cabelo. Para as áreas onde o cabelo Destaque do Cliente é muito mais brilhante e use uma cor mais brilhante. E para os cultos da guia de respostas, mas eu preciso ser sombra de lata. Eu uso menos de uma cor brilhante para definir as cartas. Decidi deixar todas as poses que hemolíticas como um empate, tentando pensar no que vou fazer a seguir. Agora que temos liberdade para fazer uma pausa e depois voltar para o seu litro de pintura porque você acaba olhando para ele com olhos frescos. Ainda usando as áreas são para definir as bordas da metade para a direita. Então, novamente, ainda bebe o pouco florido tem. Espero que esteja se divertindo pintando comigo enquanto estamos fazendo o cabelo. Agora. Se você precisa de uma cor realmente brilhante para desenhar os destaques das cores, você pode até pegá-lo de sua pele, do topo que ela está vestindo. Não tenha medo de fazer isso. Não se limite a apenas escolher uma cor do cabelo. Agora, de novo, está ligado a, e você vai passar para a terceira parte.
10. Como pintar a parte do cabelo 3: Estamos quase
terminando terminando no lado direito do cabelo usando
as mesmas técnicas que eu falei nos vídeos anteriores. Eu vou deixar você assistir ao longo para tentar fazer perguntas ainda definindo as bordas usando o conjunto erisa da escova seca, a fim de remover qualquer excesso de tinta que tinha sido movido para a borda da pintura quando o nosso borrar a metade, Eu só mudei a configuração da erisa para um pincel diferente para que eu possa remover tudo. Em seguida, eu volto e faço os mesmos passos que eu estava fazendo antes, usando uma cor de destaque com a configuração do pincel seco para definir as cores. Também defini a pequena causa de hábito ou inundação sobre o ombro dela. Termine tudo adicionando o pouco florido tem à direita. Espero que isso explique que o seu cabelo está parecido com o meu ou mesmo melhor que o meu, e que você pegou alguns truques sobre como desenhar depois de metade. Agora vamos passar para os próximos dígitos. Estamos quase terminando este quadro.
11. Adicionando realce: Agora, passando para o momento de adicionar outra varredura. Vamos fazer isso em uma nova camada. E eu decidi tentar mudar o modo de mesclagem para Color Dodge, para fazer os destaques da cabeça para desfazer algumas vezes para ter certeza de que o tamanho do pincel. Então, basta escolher uma cor brilhante da imagem e adicionar alguns destaques onde quer que você veja, você deseja adicioná-los. Adicionando os destaques para o alto de antes de mover mente para escapar. Fazendo isso, eu vou adicionar uma lâmpada logo acima da maneira natural que eu desenhei o chapéu. E eu vou adicionar na sombra do elenco do chapéu em Haskalah para identificar. Eu só vou usar uma cor marrom escuro como ele está indicando a sombra que é cliente tem pele pode ter tido apenas adicionando essas sombras como você pode vê-los na imagem de referência. E você pode até adicionar sombras extras que não são ruins. E eu volto à analogia. Estava desenhando os destaques, destaques na pele dela. Que o que está em cima é o que vai ser um proeminente. Então, se você achar que alguns dos recursos que você adicionou não podem ser vistos, você pode jogar com o arranjo da lente. Nos destaques iniciais a seguir, dois, incógnitas e sem destaque. Ampliar e reduzir o zoom para ver o que mais você precisa carregar. Você pode adicionar tantos destaques quanto y1 e x2, y2, alta latência desejar. Eu, pessoalmente, amo? Nas aulas futuras, também
vou mostrar como podemos adicionar efeitos aos seus retratos. Em seguida, eu decidi fazer um novo Yazid poderia adicionar esboço para nós durante que ela tinha acabado de pegar alguns top colateral branco que deve variar. Então eu coloquei isso no noticiário. E então para fazer o anel do nariz se destacar, você também tem que colocar em uma sombra escura em torno dos dados e das abelhas. Muito rápido, coisa simples de se fazer. O que faz isso? Eu queria cortar a imagem de referência que eu não tinha decidido. Então eu apaguei essa camada e cortei minha combustão. Então eu queria redimensionar a caixa cinza que eu tinha na parte inferior. Eu queria que fosse um pouco menor do que metade. Então essa metade foi para as bordas brancas. Então eu adicionei mais alguns flyways. E eu também adicionei quaisquer outras edições que eu queria adicionar para decidir. Eu queria que esta pintura tivesse uma sensação pintórica. Então eu fiz alguns caminhões de Payne para os lados da pintura só para fazer parecer muito mais bagunçado. Então, na próxima etapa, vamos identificar alguns detalhes finais.
12. Como adicionar joias: Então este passo é opcional, mas é produzido, gostaria de aprender como adicionar Geologia. Vou te mostrar como se faz. Para eu estar disposto a mim a imagem de referência que ele tinha removido antes. E nós vamos apenas colocá-lo para o lado e, em seguida, selecionar uma cor amarela brilhante da nossa roda de cores. Como sempre, certifique-se de que esta geléia que você drena está em uma camada diferente. A família, o nível em que temos a corda conjunta Daniel. Antes. Então vou começar pintando o pingente de litro que ela tem no pescoço. Quem fez a tarefa dependente? Diferentes tons de cor, dependendo de como o sol está batendo nele. Então você precisará escolher cores diferentes da Columbia. Alternativamente, se você não quiser fazer isso, o
que é mais difícil, você pode usar, a maneira mais fácil, que é apenas usar a ferramenta de seleção de cores para pegar as cores da imagem de referência. Lembre-se de fazer isso, você terá que ter a imagem de referência no Canvas. Mas como eu já tinha removido a imagem de referência de uma combustão, eu tenho que usar uma roda de cores diretamente do topo. Mas eu acredito que é um exercício importante a fazer. Então, como você pode aprender a cores diretamente do tipo empunhado sem depender da ferramenta de seleção de cores. Em algumas aulas futuras, vou mostrar-lhe como pintar retratos sem ter que usar a cor escolher dois para a corrente que está em torno de seu pescoço. Eu disse isso apenas desenhando pequenos pontos pretos que indicam a corrente. Então, mais tarde, vou adicionar os destaques entre os pontos pretos. E isso só dá já lá toda a jornada que ela tem em volta do pescoço. Lembre-se de que o contraste entre o escuro e o brilhante sempre dará a indicação da hipófise que ela tem. Basta ser paciente e tomar o seu tempo como você chegar ao redor para os diferentes tons de cores
na roda de cores e escolher o que você vê como adequado. Depois de beber a geologia, decidi adicionar um pouco de destaque para digitalizar. Sempre que você vê que é um pouco brilhante demais ou que você fez a coisa errada. Lembre-se, você sempre pode desfazer como o que um quadrado cinza no fundo. Eu decidi brincar com a cor do quadrado um pouco. Só para encontrar um lençol que eu gostasse mais. Você pode até mudar completamente a cor do quadrado apenas movendo para essa camada e arrastando uma cor diferente para ela. Pode assinar, está tentando. Espero que tenha gostado de assistir e de um país para ver o que quer que venha com. A seção do projeto da classe.
13. Considerações finais: E agora chegamos ao fim desta aula. Eu realmente espero que você tenha gostado de seguir junto com ele. E eles mal podem esperar para ver o que você inventou na seção de projetos de classe. Você pode encontrar todos os meus detalhes na minha página de perfil e em um país para vê-lo nas próximas aulas. Cadeiras.
Chena, Artist
