Como desenhar um quadrinho: fundo com perspectiva de um ponto

1. Introdução ao curso: Ei, o que se passa, pessoal? Rob, aqui Marcelo. Ram Studio Comics. Bem-vinda de volta. Então, na lição de hoje, vou ensiná-los a desenhar usando um ponto de perspectiva, mas de uma forma divertida e amigável, descontraída. Então, por exemplo, vamos começar com um esboço básico. Vou mostrar-lhe como utilizar este esboço é como um esqueleto ou um guia, e então vamos deixar de perspetiva através dele. Mas vamos usar um método de mão livre, e vamos mantê-lo muito leve porque queremos basicamente reter parte da energia ou o máximo de energia possível até o resultado final. Então, ao fazer isso, temos uma sensação muito orgânica para o trabalho, nada para apertar, rígida e, finalmente, chata. Agora, há muitas oportunidades para usar a perspectiva para tornar as coisas mais claras e concisas , e falaremos sobre isso em futuras lições. Mas neste caso, queremos algo um pouco mais corajoso e novamente divertido e enérgico, então esse será o foco principal desta lição. Vou ensinar suas pequenas técnicas sobre como implementar seu projeto e como fazer mudanças. E como não ficar frustrado e passar por todo o processo em Divirta-se com ele. Então eu adoraria ver você vir acima com. Certifique-se de criar seu próprio design. Acompanhe e compartilhe o trabalho. Então, como sempre, mantenha-se atraído. Fique com eles, Bond e eu falaremos com você em breve. 2. L1 - a rash da nossa cena: Ele vai voltar. Pessoal, este é muito Robert Mars, e agora vamos nos aproximar de uma perspectiva de um ponto e eu vou guiá-los através do processo. Então eu vou explicar algumas terminologia ao longo do caminho e também ter algumas lições adicionais. Você sabe, mergulhar em Mawr o aspecto da terminologia e muito disso é bastante básico, mas não é em implementado que você realmente começa a entender. Eu acho que sim. O que eu quero fazer é muitas vezes sempre que você construir uma cena, provavelmente a primeira coisa que você deve fazer é áspero fora da miniatura. E isso realmente deve ser uma idéia de fazer isso um pouco maior do que faria normalmente. Geralmente, as miniaturas são muito pequenas, mas eu quero que você seja capaz de vê-lo muito bem na tela aqui. Então eu vou estar usando um software digital que acabou de ver divertido Clip Studio Dor. Mas vou explicar isso de uma forma em que isso possa ser útil para artistas tradicionais e digitais. Então eu não quero falar muito sobre as ferramentas. Hum, mas se você sabe, se eu sabe, clique e segure, mude e vá através Isso é carne, criando uma linha rápida. Isso vai ser o mesmo que você usando um rolo, mas para alguns dele para muito dele. Eu gosto de realmente começar muito solto e muito livre orientado porque você começa mais expressividade para a idéia. E também, o principal é que você quer ser muito, , você sabe, perdoar no início do processo. Você quer deixar as ideias florescerem, não se preocupar muito com cada linha sendo reta e coisas assim, você vai me ver mover as linhas só redesenhando, sem se preocupar com isso. Ele está correndo, especialmente quando fazemos algo que vai ser um beco bagunçado para começar, e vamos passar por cada exemplo de, tipo, tipo, 2.3 pontos de perspectiva. Mas para esta seção ou classe em particular, vamos apenas fazer um ponto de perspectiva. E eu pensei que um beco seria divertido porque o que precisar sobre becos é bagunça deles, certo? Há um monte de pequenos detalhes e um monte de pequenas coisas que você pode tipo de descobrir em projetar um fundo. Então, vamos dizer esta linha aqui. A não ser que eu tenha decidido mudar. Vai ser a nossa linha do horizonte. Eu vou encontrar isso por um H L. E essa é esta linha bem aqui. Esta é a nossa fronteira. Ok, então basta colocar um B para fronteira, e esse é o slide em volta assim. E é bom ter esse contêiner, mesmo que você esteja usando talvez a tela. Ah, isso está na sua frente. Mas eu gosto de desenhar inserções da tela e realmente meio que de novo. Eu geralmente trabalho menor, mas realmente tipo de ver o trabalho de borda como eu, você sabe, defini esta cena s então o que eu quero fazer é ter essa perspectiva de um ponto. Então o que acontece é onde quer que você esteja eu descanse e contra a subida na linha da cena é o seu ponto de fuga ou a sua perspectiva de um ponto. Então, por exemplo, poderíamos colocar uma linha aqui ou papai, eu deveria dizer e colocar VP para ponto de fuga. E é aí que estamos olhando na cena do crime. Agora. Se o aumento da linha é menor dentro da cena dentro da tela como ela é, então isso significa que estamos mais baixos quer estejamos sentados ou não, quer estivéssemos ou não abaixo de um nível em um subsolo olhando por cima de uma borda, quer fosse ou não um mouse Temos visto, você sabe, o que quer que todas essas coisas significam que estavam mais baixos em nossos olhos descansando mais baixo e o ponto de fuga Então escadas, subpisos, todo o tipo de coisas. Mas o principal é que daqui, maioria das informações na cena que vamos olhar para cima. Então, à medida que essas linhas convergem, este ponto de fuga como este, você vê, o lote desta informação vai estar acima agora Cada uma delas é uma linha de perspectiva que está convergindo para baixo para esse ponto de fuga. Eles não precisam ser perfeitos, mas apenas apontando para aquele pequeno ponto ali e você vê, a dimensão da cena começa a se desdobrar. Ainda poderia ser qualquer coisa neste ponto um ponto perspectivas ar geralmente vai ser muito útil para desenhar um interior de uma sala. Sabe, talvez apenas desenhando um objeto que está descansando em uma perspectiva de um ponto. Então digamos que você está fazendo, você sabe, ilustração mecânica e você não quer todas as outras coisas. Você só quer essa coisa projetada em uma perspectiva de um ponto, isso pode ser útil. Apenas lembre-se que o que você desenhar nesta perspectiva de um ponto, qualquer coisa que vá na horizontal na cena será relativamente reta, menos a minha caixa de olhar estranho lá. E então qualquer coisa que converge de volta para o espaço vai repousar nessas linhas. Então isso é como uma caixa e um ponto de perspectiva e você pode ir é detalhado como você precisa, e você vai ver como começamos a construir. Este beco fará algo muito mais impressionante do que aquela caixa estranha que acabei de fazer. Mas eu só queria entender como isso funciona. Então, qualquer coisa abaixo da subida na linha vamos ver o topo de Então, por exemplo, se decidirmos colocar uma caixa de papelão bem aqui no nosso caminho inicial, vamos ver o topo dessa caixa de papelão porque está abaixo da nossa linha de horizonte. Se decidirmos colocar uma janela, talvez uma janela fechada e fazer mais sentido em um beco onde parece legal, acho que então vamos olhar para cima. Então, por exemplo, se estiver rebaixado no recuo que vamos ver, vamos ver até aquele recuo. Espero que isso faça sentido para isso. Da mesma forma, se há algum tipo de trabalho de borda para o fundo, talvez um alegar que vamos ver o fundo dessa borda novamente porque estamos olhando para ele. Então, apenas alguns guias e princípios básicos fora dessa perspectiva de um ponto que vamos difundir . Agora, como estamos acabando com essa ideia, o principal é mantê-la muito solta, muito enérgica e entrar no conceito. Então, novamente, é aí que não estamos nos preocupando muito com todas essas linhas sendo perfeitas e queremos pensar em coisas como, você sabe, existe uma estrutura bem aqui? Talvez haja isto. Ah, você sabe, tipo de porta. Talvez esta porta tenha outra vez um pouco de dentro. Talvez seja como uma porta de garagem de metal. Então você tem essas ripas ou linhas atravessando assim e talvez tenha um pouco de um allege aqui. Pode ser outra estrutura. Pode ser o único que a alvenaria sai, poderia ter algumas luzes aqui, você sabe, você sabe, o que você imagina. Mas por enquanto, o que estamos tentando fazer é apenas entrar em alguns detalhes que fazem com que não pareça plana e chata . E muitas vezes eu vou jogar em uma estrutura básica, tipo de trabalho mais perto da câmera e trabalhando de volta. Só para isso me ajudar a ter algo para medir a distância, porque quando eu voltar para este ponto de fuga, as coisas iam ficar muito pequenas, muito condensadas, e eu tenho que, tipo, realmente esmagar esses detalhes e você vai ver como nós voltar lá. Mas ah, e tenha em mente para não tornar as coisas tão perfeitas novamente. Eu provavelmente mencionei isso algumas vezes, mas isso vai aumentar o sabor, então você vai ver que nós temos, tipo, você sabe, do trabalho de construção de borda. Talvez esses prédios fossem muito altos. Eles saem da tela. Ou talvez não. Talvez nós vejamos alguns, você sabe,o você sabe, material áspero ou qualquer coisa, mas note que eu não estou apenas desenhando uma linha reta lá. É muito fácil fazer isso. Mas um beco vai ter muitos detalhes ricos em muitos pequenos grunges e sobreposições e todos os tipos de coisas legais, então queremos colocar um pouco disso lá dentro. Então agora o que vamos fazer é continuar a colocar detalhes no lugar. E o que temos de estar cientes é que, à medida que esta informação se aproxima e se aproxima do ponto de fuga, ela vai ficar cada vez mais apertada. Então, a mesma distância que você chegaria aqui, vai ser muito mais apertado aqui embaixo. E isso tem que ser evidente na forma como nos sobrepomos são detalhes. Então outra coisa que você vai ver em becos são um tipo de canos e, você sabe, então você pode ter um pouco disso lá dentro. Às vezes é divertido ter os canos de Inglaterra mudar e depois subir. Coisas assim podem ser pormenores legais. E mais uma vez, eles seguiriam nossa perspectiva básica. Agora a outra coisa diz, especialmente neste estágio de miniatura, tudo não tem que pousar exatamente. Nesta perspectiva, esta é uma perspectiva de um ponto em um único ponto de fuga. Mas as regras devem ser quebradas. E à medida que progredimos essas lições, você verá que há muitas oportunidades de fazer as coisas parecerem mais naturais, não convergindo tudo para este único ponto de fuga. Mas por agora, vamos ter a maioria dos nossos detalhes, e com isso, só porque esse é o processo que estamos explicando. Mas à medida que detalharmos esta cena, vai fazer mais sentido mudá-la um pouco e que fazer com quealgo não caia nessa convergência ou algo assim. Então, agora , eu quero pensar em talvez alguns pequenos, você sabe, detalhes da janela. Bem, apenas jogando quadrados básicos para isso agora. Formas retangulares e novamente como um condensado para baixo e voltar recuando para o espaço, você vai ficar menor. Então, se há três em sucessão, , eles vão ficar menores e mais apertados à medida que voltam. E muitas vezes eu apenas meio que rabisco nesta fase da obra de arte porque eu estou tentando realmente encontrar idéias. Lembre-se, se você está realmente lutando para ver idéias em sua mente para apenas enriquecer em sua referência, muitas referências excelentes lá fora tentando tirar suas próprias fotos quando você pode, porque é muito que você começa a realmente ter uma idéia do fotos que você quer, e então quando você está lá fora com sua câmera digital ou celular, eles meio que começam a fazer sentido. Eles vão todos realmente precisam da injeção. Aqui está bem na minha frente. Você tem esses ângulos de câmera e sim, então certifique-se de realmente tirar suas próprias fotos. É muito impactante e divertido. É divertido de fazer. E então vamos ver coisas como talvez uma lata de lixo derrubada. E eu vou apenas esboçar um pouco deste final algum lixo saindo dele. Pode ser divertido. E você quer que algumas dessas formas orgânicas realmente façam coisas que pareçam tão chatas, tão estruturadas demais? É muito fácil fazer isso com Perspective Drawing. Sim, outro tipo de forma grodd ou algo assim. Eu não sei. Eu só vou jogar em algumas formas básicas. Outra coisa que podemos ver obviamente é Ah, algumas escapadas de incêndio. Então há algo que aqui atrás, vamos começar com o cubo em forma deste. Sabe, estou realmente perdendo a perspectiva de um único ponto, mas só em nome de deixar as idéias para baixo, eu vou meio que voar através disso. Se há uma abertura aqui com a pequena escada estendida que cai, vai deixar as pessoas saltarem com segurança de seus poços coisas assim, e então temos que pensar sobre como ele vai para o próximo. Talvez haja outra escada aqui, assim por diante e assim por diante, mas novamente lutar contra o desejo de detalhar excessivamente isso e colocá-la em algumas formas primitivas porque ainda estamos conceituando neste ponto, ainda estamos mesmo, você sabe, no ar sobre se isso vai ou não fazer sentido e mantido para o resto até o final da ilustração. A melhor maneira de fazer isso é simplificar, porque se você ficar muito complexo e então você, ah, chegar à área onde você começa a refinar, eu poderia ficar realmente confuso e poderia ficar realmente debilitante, quase como se você pudesse perder energia para o processo. E em seguida, você sabe que está indo. Acho que quero recomeçar, e começar de novo nem sempre é uma coisa ruim, mas você quer saber por que está recomeçando. Você quer tentar ser, eu acho que funcional não quer começar de novo todas as vezes porque não está indo do seu jeito , mas é aqui que o esboço áspero pode realmente salvar o dia porque há tantas idéias que eles estão se expressando aqui tão rápido que Ah, você não tem que começar de novo o tempo todo. E se você não está tentando fazer tudo perfeito, você não ficar confuso nesse processo é muito, eu acho que sim. Teremos muitas áreas onde introduzimos algum trabalho de freio, então eu poderia jogar apenas alguns pedaços dele. Eu não preciso texturizar cada pedaço da parede, mas eu posso meio que sugerir isso já, como, como, até mesmo sugerir coisas como, você sabe, onde algumas sombras podem atingir o que eu quiser. Mas, de novo, estou pulando por aí. Não estou tentando detalhar cada pedacinho disso. Só estou acrescentando e acusando o que vou fazer a seguir. Ok, então nós também queremos adicionar alguns detalhes que, você sabe, talvez adicionar um pouco de narrativa a ele. Então pode ser divertido, você sabe, talvez nós tenhamos uma janela aqui quando não, tipo, moldar algo, e talvez haja Bem, vamos tentar a bordo. Atravessando. Você vê, estes não estão caindo em perspectiva. Então, novamente, essa é a idéia de onde você às vezes vai quebrar essa é a idéia de onde você às vezes vai quebrar as regras porque nem tudo vai entrar nessa perspectiva de um ponto. Então, se há essas tábuas meio que colocadas aleatoriamente, elas podem cruzar qualquer tipo de caminho. O principal é que você só quer estar ciente da forma da janela, caindo em algum tipo de perspectiva no tabuleiro está fazendo sentido contra isso pela melhor maneira de abordá-la. E então nós podemos introduzir algum tipo de narrativa como, uh, você sabe, manter fora ou algo assim, torná-lo um pouco mais sinistro. Mantenha-se longe dela, mantenha as mãos para acompanhar. Certo, algo assim. Podemos fazer isso com uma mão livre tipo de fonte desenhada. Faz com que pareça que está a pulverizar lá em baixo e também enfraquecer. Fazer algumas coisas divertidas com, como, você sabe, alguns graffiti que não tem que ser para balançar um ble, mas você poderia fazer algum tipo começou de formas orgânicas que ar mais livre fluindo. E vamos entrar nisso conforme detalharmos isso. Então isso nos dá nossa estrela básica são conceito áspero, e você vê que é muito solto, muito gestual, e é isso que queremos. Queremos reter a energia para qualquer coisa que atraímos o maior tempo possível porque à medida que apertamos o trabalho, você começa a perder um pouco dessa energia como estávamos bem em bordas mais retas e linhas retas novamente, perdemos um pouco dessa expressividade, então queremos começar duro aqui. Isso é bom atrai muitos destes. Você precisa estar feliz com o conceito. Eu muitas vezes vou miniatura para três esboços diferentes, especialmente se eu sou presidente de clientes coisas como essa, porque você quer trabalhar para fora o máximo de detalhes nesta fase do trabalho. E vai poupar-lhe uma tonelada de dor de cabeça mais tarde, especialmente no trabalho do cliente. Então agora vamos passar para a próxima lição onde continuamos a apertar isso, mas realmente apenas adicionar mais detalhes e obter um Z expressivo e, como você sabe, muita informação valiosa e como podemos no início e então começaremos a Aperte isso. Então, com isso, vamos passar para a nossa próxima lição 3. L2 - adicionando ao nosso esboço: Ok, então agora vamos continuar a refinar isso e vamos tentar apenas adicionar e você sabe, apenas tantas dicas para o detalhe que estamos procurando. Então, por exemplo, uma coisa é, você sabe, para este terreno nós poderíamos simplesmente dizer que este é, você sabe, um tipo dividido de criadores de tempo, algo pavimentado, trabalho ou o que for. E poderíamos ter linhas de volta em sucessão e ficar mais apertadas à medida que voltam. Essa é uma maneira de fazer isso. Outra maneira é olhar para isso como seu, ah, muito mais patchwork e divide. Então nós poderíamos, tipo, desenhar, dividir por aqui. Aqui podemos começar, tipo, tipo, patchwork ou cambalear a alvenaria. Há muitas opções aqui. Podem ser pausas menores, e podemos entrar nisso. Acho que vai ser um pouco demais. Então vamos com esse tipo de efeito escalonado de algum tipo irregular de ruptura angular e algumas rachaduras. E a outra coisa é pensar em detalhes como, você sabe, uma poça ou algo assim. Então novamente adicionando essas formas orgânicas, ele é como nós formas mais arredondadas fluindo. E então isso nos dá mais oportunidade para renderizar mais tarde onde podemos fazer como você sabe, as sombras e a água e coisas assim. Então, novamente, dá mais uma espécie de estranheza ou, você sabe, detalhe e energia para o tiro. É muito mais interessante de olhar, então construiu um pouco disso, e você poderia fazer como alguns pedaços de papel soltos. Todas essas coisas só contribuem para o sabor, como uma lata derrubada do lado disso. Você sabe, apenas o que eu tipo de pensar sobre tantos pequenos detalhes que você pode eso agora. Outra coisa que ajuda ao construir isso é pensar sobre as coisas que se sobrepõem na forma como elas se sobrepõem. Então, por exemplo, vamos entrar nisso quando fizermos essas escapadas de incêndio. Mas uma das melhores maneiras de realmente fazer isso é desenhar tudo o resto primeiro e, em seguida, usar um pincel de salada por cima para que o que acontece é você obter todos os detalhes que aparecem por trás disso. Então, se há uma janela aqui atrás, você ilustra isso primeiro, talvez uma porta ou algo que você ilustra primeiro em detalhes, e então você volta e ilustra a escada de incêndio por cima. Então, é tipo de como sempre que você faz um complexo parecer assim, é bom pensar sobre o que pesa mais favorável com a maneira que você vai processar a informação quando você vai aplicar a informação e fazer tudo lido bem para que Você não vai lutar contra si mesmo novamente. Se você fosse detalhar essas escapadas de incêndio e algumas dessas aparar o trabalho primeiro, então trabalhar atrás dela se torna muito mais complexo. Então você teve que lidar com isso da maneira certa. Então temos esta porta aqui de novo. Quer tipo de verificar a perspectiva enquanto vamos? O que? Vamos fazer muita limpeza à medida que avançarmos com isto. Mas por agora, quero entrar em todos os detalhes. Então, talvez de perto aqui vemos alguns dos alvenaria mais definidos. Assim como os outros detalhes que falamos quando as coisas recuam para o espaço, elas se tornam menos visíveis. Então, por exemplo, a alvenaria que você vai ver aqui nas tábuas que você vê aqui na você sabe , a sombra dentro disso, você sabe, todos os detalhes que você vê este tipo de abertura de janela e tudo o que está mais perto aqui atrás. Estes tijolos seriam talvez apenas pequenos toques de textura se alguma coisa, e provavelmente até mesmo vê-lo de tão longe. Então é aí que mais uma vez o tipo de simplificação à medida que você volta é tão importante. E eu acho que com algo como um beco, se os detalhes ar para limpar, é, Ah, provavelmente não está certo. Então só olhei para isso. Tipo, se você entrar nisso e você começar a adicionar em seus detalhes e tudo é muito direto e limpo, então algo não está certo. Provavelmente melhorou. Você pode realmente deixar que seja muito mais confuso neste tipo de cena. Talvez mais rabiscos aqui atrás para o lixo e outras formas. Dedo de novo. Quebrar essa linha limpa que estamos vendo. Temos que lembrar, também, que como este edifício patrulhas saco ou talvez um par de edifícios, mas provavelmente um edifício com um monte de pequenas coisas adicionado em e você sabe tudo de, você Aberturas de janelas, aberturas de portas para talvez algum tipo de ar condicionado de algo mecânico saindo da estrutura, alguns canos saindo disso. Você vai conseguir muito para essas pequenas formas que tipo de sair e mudar essas linhas limpas que estão voltando. Você pode ficar como um pedaço de metal aleatório aparecendo que foi como removido de algo anterior. Então todos os tipos, pequenos detalhes de carne. E então, se estiver , chovendo, você pode ter água saindo disso fazendo visitas tipo de trabalho de pato que sai do topo do prédio. Então, nesta fase, eu acho que já mencionei isso, mas muitos rabiscos vão dar a idéias. Veja, aqui minha perspectiva está fora do ponto de fuga. Está correto isso também. Ok, agora, outra coisa que eu gosto de fazer, mesmo em um estágio como este é introduzido algum tipo de sombreamento. Então o que o sombreamento faz para mim é me ajudar a visualizar a profundidade da cena. Então o que eu sou um fazer aqui é selecionar um pincel e eu vou soltar a opacidade para baixo porque eu só quero sombra aqui. Então não pegue isso e adicione algumas sombras. E, novamente, isso só me ajuda a visualizar mais profundidade na cena. E mesmo que isso vai ser uma ilustração de trabalho de linha, e isso é mais sobre desenhar em perspectiva, eu quero mostrar a vocês que pequenas técnicas como essa podem percorrer um longo caminho, realmente ajudar a visualizar o próximo estágio e transformar AIDS o processo de desenho. Então isso é tipo uma lavagem cinza ou algo assim. Mas novamente, tipo de colocar as linhas de perspectiva de alguém aqui e tentar corrigir o que está acontecendo. Vamos fazer isso na próxima fase. Você vê, tudo isso apenas ajuda você a visualizar um pouco melhor o que você está olhando. Ok, então agora o que nós vamos fazer é ir para a próxima lição, e vamos começar a refinar isso e você vê, é bem bagunçado. Bonita, hum, por todo o lado. Ok. Mas está tudo bem. Vamos mostrar-lhe agora como vamos apertar isto e começar a juntar toda esta informação. Então, com isso, vamos passar para a próxima lição. 4. L3 - limpando nossa perspectiva: Certo, então agora vamos começar a decifrar um pouco disso. E o que eu gostaria de dialogar e mostrar que basicamente você poderia fazer de duas maneiras diferentes. Você poderia estabelecer grades de perspectiva e desenhar muitas linhas indo verticalmente, horizontalmente e do ponto de fuga, que não é uma coisa ruim. E eu vou estar compartilhando algumas grades de perspectiva com você. Mas eu quero mostrar-lhe tão bem quanto você pode apenas continuar corrigindo para redesenhar. Então o que eu quero fazer é voltar racista e ter em mente, você sabe, você pode usar qualquer método que você tem. Então, se você tem uma mesa leve, você pode usar uma mesa leve. Se você estiver trabalhando digitalmente, você pode simplesmente não voltar camada passiva negócio. Mas o que eu quero fazer é corrigir algumas das principais falhas na perspectiva. Mas não quero que seja de uma forma em que tudo seja tão rígido. Então, por exemplo, se eu ir a partir deste ponto de fuga e eu desenhar através dele eu colidir com a opacidade do meu pincel aqui, ver espero, mas melhor em eu desenhar através dele, eu poderia segurar um tipo de shift clique método. E eu poderia descobrir onde esta escada de incêndio pertence em perspectiva. Algo assim, o que não é uma coisa ruim. Você definitivamente vai ter lindas linhas retas para trabalhar. Mas também quero mostrar-lhe que, você sabe, você pode fazê-lo sem isso. Você pode apenas tipo de esboçado através de sua encontrar sua linha, desenhar levemente. No começo, vou desenhar linhas mais escuras, mais escuras, porque quero que você veja. Mas qualquer coisa que vá direto para a câmera será em forma de caixa. Então o lado disto seria apenas uma caixa. E então, quando voltamos para o ponto de fuga, encontramos, você sabe, a profundidade desta escada de incêndio. Encontramos a nossa vantagem quando atravessamos outra vez. Da mesma forma, a partir deste canto torna-se conectar os pontos, mas apenas desenhar levemente. Encontre sua forma em preenchê-lo, e você vê o quão longe isso estava. Bastante um pouco. E então o que você tem que fazer é meio que se livrar da informação. Isso é ah, nada de bloquear sua visão, basicamente, você sabe, então, enquanto você vai, apenas tipo de volta algumas dessas informações ou eu vou ficar bastante confuso. E então, a partir daqui, você vai para cima, encontrar a próxima forma trabalhada para trás, e você vai desenhar esta linha e tipo de atirar a linha para o ponto de fuga. Isto é apenas uma espécie de, você sabe, jogá-lo em direção ao ponto de fuga. Suba daqui a partir da próxima linha e basicamente corrija. Então vá até lá. Veja, estava bem longe de onde precisaria estar, e mesmo isso pode não ser inteiramente onde precisa estar. Então o que eu estou fazendo aqui é meio que, você sabe, mudar as formas ao redor, mas então eu preciso verificar. Então, por exemplo, eu poderia desenhar isso em perspectiva e então perceber, enquanto eu começo a refinar isso, que enquanto esta escada de incêndio é extremamente longa, como, olhar para aquela de cima. Como parece tão alongado é que eu tenho que fazer o julgamento, se é isso que eu quero. Então tenha em mente que isso não significa que a primeira vez que mudar, será correto. Você tem que realmente ter um tipo de sentimento de profundidade e, você sabe, quanta profundidade você quer ver em certos objetos. E qual é a altura da porta desta distância e eso? Muitas coisas acontecem. Você sabe, você apenas tipo de corrigir sua percepção visual sobre isso como você vai. Mas digamos que isto é o que procuramos. Vamos colocar nossa pequena forma de caixa aqui e notar aqui. Eu realmente não tenho que desenhar esta caixa. É em perspectiva que está se abrindo para a escada. Eu não tenho que desenhar isso para essas linhas. Isso é o ponto de fuga. Posso usar o que está aqui como um contêiner para me direcionar para essa perspectiva. Então é isso que você me vê fazendo lá e então eu vou desenhar essa escada descendo e isso é muito mais liberdade lá. Poderíamos ter algumas barras dobradas. Não importa, mas só vou conseguir algumas formas básicas e apenas como um espaço reservado. Então é só isso. Eu não vou me preocupar muito com isso, porque realmente, eu quero detalhar o resto do prédio e depois desenhar, alugar e durar. Mas preciso saber onde é a posição deles em relação a isso. Havia uma escada aqui, coisas assim. Mas de novo. Vou deixá-la aí, por enquanto. Então agora é uma desvantagem. Vamos colocar o topo da nossa estrutura no lugar. Então você vê, é como muito, muito inclinado. Então algo aqui desenhe um pouco disso no lugar e vamos imediatamente nos livrar de algumas dessas outras informações só porque se torna mais uma distração. Então nós queremos isso fora de lá, essas janelas e, você sabe, como esta em uma corrida de volta ao topo assim. Agora a outra coisa é enfraquecer, enfraquecer. Comece apenas com a nossa perspectiva porque é isso que estamos tentando corrigir agora, qualquer maneira. Então vamos começar com a perspectiva deles. Corrigir um monte dessas áreas que eu era apenas um pouco, também, para dar de mim mesmo no início. Mas está tudo bem, porque de novo, é aí que a criatividade meio que prospera. Não estamos muito preocupados com toda essa estrutura. Podemos sempre implementar a estrutura mais tarde, e é isso que vamos fazer agora. Mas dê a si mesmo muitas linhas que você precisa, mas talvez apenas se concentre na perspectiva. Agora mesmo. Estamos apenas atirando essas linhas para trás, usando um monte de ah movimento no meu ombro e cotovelo para ajudar neste processo. Lembre-se, a caixa não precisa estar em perspectiva. Podemos usar algumas linhas de perspectiva, mas realmente não. Não precisa estar em perspectiva. Da mesma forma com esse lixo pode coisas como que essas linhas precisam estar em perspectiva. Então, enfraquecer, pode me dar alguns desses? E há Whoa, a loja abrindo estes re em perspectiva e os fundos do edifício. Então, só assim. Então agora nós praticamente corrigimos as janelas que aparecem. Lembre-se, eles precisam se condensar bem pequeno como um recibo de volta ao espaço. Nestas formas no edifício, podemos usar a nossa informação existente podemos usar a nossa informação existentepara tipo de oito nós em qualquer nova adição. Então, à medida que colocamos mais isso no lugar, torna-se mais fácil e fácil porque há mais linhas para nos guiar. Então, em seguida, o que vamos fazer é verificar um pouco mais do, hum, o aumento das linhas e, você sabe, trabalhar de volta para isso um pouco mais. Então vamos em frente e seguir em frente para a nossa próxima lição e continuar a limpar isso 5. L4 - Adição de mais detalhes à nossa cena: Certo, então agora vamos continuar a limpar isso. Quero pensar um pouco mais sobre nossas linhas verticais agora, mas, ah, ah, eu sei o que você provavelmente está pensando. Enquanto isso está uma bagunça, como ele vai salvar isso? Como vamos aprender alguma coisa? E aprendemos fazendo, e aprendemos trabalhando através do provável seria provavelmente uma bagunça neste momento, mas é aqui que a diversão acontece. Aqui é onde você sabe, você começa a fazer isso e você começa a corrigir as coisas, você começa a perceber que são todos os tipos de coisas legais que você pode tirar disso. Como, por exemplo, essa coisinha de toldo que poderíamos começar a desenhar melhor em Ah, perspectiva correta. Agora, temos pequenos guias suficientes aqui. Sabe, poderíamos colocar uma porta aqui. Você só quer deixar as ideias se apresentarem. Mas tudo começa com a informação e não se preocupar muito com ela. Então pegue esse lixo vindo aqui. Um monte de rabiscos como, nunca subestime o poder de rabiscar. Acho que é engraçado porque, como nós, fingimos ou pensamos que quando ficamos mais avançados e somos que não temosque rabiscar mais, vamos desenhar linhas exatamente onde eles precisam Acho que é engraçado porque, como nós, fingimos ou pensamos que quando ficamos mais avançados e somos que não temos rabiscar mais, para ir. Mas, na verdade, é o oposto para mim. No que diz respeito a que os Mawr avançaram, eu me tornei um artista. Quanto mais eu vejo o poder de rabiscar que é aí que você começa essas grandes idéias e coisas apenas tipo de começar a acontecer, como sua imaginação apenas chuta e começa a, ah, oito no processo. Mas tudo vem desses rabiscos de se deixar solto e livre com o processo. Então é por isso que eu não queria mostrar você pulando direto em muitos guias. Quero dizer, nós introduzimos alguns guias aqui, com certeza, mas isso te impede de certa forma, porque você começa a pensar mais do outro lado do cérebro. Eu acho que onde você está mais sobre você sabe o que é correto e o que é consistente todas essas coisas quando na verdade você meio que apenas precisa deixar as coisas cair onde eles às vezes deixam as fichas cair onde eles vão. Então, por exemplo, com algo como um você conhece um beco espancado. Há todos os tipos de coisas jogadas por todo o lado, e as coisas não são perfeitas. coisas jogadas por todo o lado, E isso é o que lhe dá esse efeito, que é, Ah, Ah, Sujo Scary Alley aqui, algo e eso que você tem reboque dar para reter um pouco disso em seu processo de desenho. Então é muito fácil querer limpar tudo, mas isso não faria sentido para esse tipo de ilustração. Então uma das coisas que podemos dilatar além de adicionar Leon pequenos pedaços de papel, pequenos pedaços de detritos, pequenas rachaduras na rocha, e vamos entrar nisso enquanto continuamos. Mas é mais a forma como as coisas se sobrepõem à medida que recebiam de volta. Então, por exemplo, perto, poderíamos ter, tipo, outra lata de lixo bem aqui, e vai parecer muito. Vai adicionar outro nível de dimensão. Então você nunca subestima o poder das coisas que estão de perto. Isso mudou o enquadramento, sabe, sabe, talvez outra caixa aqui de algum tipo ou caixa ou algo assim. Vamos descobrir isso de uma lata de lixo maior. Então algo de novo que está em perspectiva, mas muito mais perto, e veremos como amassados e dentes nisso ou o que quer que seja. Talvez esteja aberta e haja mais lixo saindo dela, seja lá o que for. Então, novamente, não subestime esses detalhes. Mas então o que precisamos realmente pensar sobre dois é a sobreposição. À medida que voltar à cena, vai haver muitas coisas que se sobrepõem aqui atrás. Sabe, mesmo que não saibamos o que são esses objetos, se há apenas tubos ou tábuas ou se há alguma coisa e alguns vão ser encostados na parede e então você tem que pensar sobre tudo isso e alguns desses pequeninos detalhes realmente vender o tiro. Então a perspectiva é importante porque nos permite saber que estamos no caminho certo de onde as coisas pertencem e onde elas precisam as coisas pertencem e onde elas precisam se sobrepor e receber o espaço. Mas ao mesmo tempo, os detalhes ou o que pintar Você pinta os quadros, e nós precisamos realmente não nos esquivar daqueles ter um monte dessas coisas lá dentro. Então, novamente, talvez seja mais água aqui no chão. Você sabe mais. Ah, entalhes do concreto que é tipo de remendado e esbofeteado juntos. Precisamos descobrir o que essas portas, talvez essa porta tenha. Ah, aço ripas verticais. Ponha algumas linhas aí para isso. Você sabe, depois desta escada de incêndio, você sabe, até mesmo a borda superior do prédio. Precisamos nos preocupar um pouco. Sobre o quê? O tremor que parece. Então talvez só um pouco de trabalho de linha quebrada lá, para que não pareça tão imaculada. Lembre-se, estes são os becos onde as pessoas não se concentram em tudo que parece bonito . Eles meio que deixam porque ninguém pode ver. Então eles focam todos os seus esforços na fachada frontal do prédio, e eles deixam essas coisas muito desmoronadas e tratam isso se eles realmente precisarem, mas eles não fazem. Estamos mais sobre ele estar limpo. Então você pode quebrar essas linhas de novo, jogando muitas formas pequenas. Podemos usar alguma textura para o intervalo. Sabe, eu diria nível médio, como aqui. Você provavelmente poderia se safar com isso, que poderia haver alguma evidência de textura da alvenaria. E então você também pode introduzir algumas dessas coisas como Apache onde parece que algumas das fachadas são facia do edifício tem um tipo de apodrecido afastado. Ou algumas coisas, você sabe, tipo que eu diria imediatamente que estou recebendo a forma errada. Não deixe que ele pareça ter uma forma que pareça aleatória. E então parte da alvenaria saindo disso então vamos fazer um pouco disso também. Então isso é mais textura. Mas, você sabe, como eles continuam adicionando a isso, eu quero continuar apresentando cada vez mais, um, dos detalhes. E talvez esta parte aqui, talvez, seja como um pequeno suporte segurando. Então, não entendo. Subestime pequenos detalhes como este. Você sabe onde você pode fazer algo parecer um pouco mais, hum, projetado. Tão pouco apoio, pequenos suportes. E sinto que precisamos de mais canos aqui. Eu gosto do cano que estava vindo aqui. Você atira, vem aqui e depois faz com que ele se abaixe da parede e novamente, ele meio que está quebrado e talvez um pouco de água apenas pingando fora dele. E poderíamos ter um caminho de linha aparecendo voltando ao nosso ponto de fuga e isso pode ser um pouco como uma borda inferior. Trabalhar para o freio meio que quebra um pouco. Você verá muito isso. Ok. E então eu preciso ter cuidado, porque quando eu começo a desenhar algumas dessas linhas, você percebe que eu tenho um monte de linhas diferentes acontecendo aqui. Então eu vou correr. Ele está de volta aqui porque de novo, se eles estão confusos, então eles precisam sair de lá. E então podemos lembrar deste lado da ruptura que provavelmente vamos ver a separação que existe. Podemos colocar um pouco disso lá. É muito fácil notar dio. Não me preocupo com essas linhas sendo excessivamente corretas porque muitas vezes com o trabalho de tijolos , não será totalmente correto. Há se você prestar atenção em alvenaria, é realmente bonito. Você sabe, você verá algumas áreas perfeitamente alinhadas, mas eu não acho que esse tipo de ilustração cairia nessa categoria. Então, eu só vou olhar para ele. E muitas vezes parece, eu acho um pouco mais criativo. Se você fizer isso contra tentar alinhar cada quebra. Ok, então agora de volta às linhas. Aqui, temos alguma sombra bem aqui. Então desenhe isso. E então talvez eu pegue algumas linhas desenhadas diretamente de That's Vanishing Point. Indo para corrigir isso lá e o não começo para ter esses fins. Só quero essas ripas no material. Você tinha um pouco mais de design. Não subestimo atirar sombras aleatórias. Agora também podemos pensar em fontes de luz. Bem, você sabe, isso é Ah, luz do dia. Sina ao meio-dia é que há à noite e algumas das luzes estão vindo de, você sabe, você sabe, luzes montadas para que você possa fazer, você sabe, luz que sai da estrutura e é apenas uma espécie de pendurado lá. E então você poderia introduzir fontes de luz como essa. Eso muitas opções diferentes. Lá eles poderiam ser luzes que são montados para o topo como aqueles, e você poderia fazer um par desses dá outro detalhe repetitivo precisaria sobre detalhes repetitivos como este é que ele ajuda a realmente transmitir a morte para que você pudesse obter aqueles todo o caminho até o final do edifício e fazendo muito pequeno e novamente você pode usar perspectiva para descobrir o quão grande eles devem ser. Mas só estou visualizando. Mas algo tão simples como isso pode realmente criar um monte de, hum, profundidade na cena tão simples como isso, porque é uma forma repetitiva. Por isso acaba por transmitir uma relação adequada do espaço dentro desta ilustração. Eles provavelmente iam continuar fazendo isso agora, então nós temos a perspectiva no lugar. maneira poderia continuar corrigindo as coisas, mas novamente, quero que isto se sinta um pouco Amaneira poderia continuar corrigindo as coisas, mas novamente, quero que isto se sinta um pouco livre. Eu ainda quero introduzir mais detalhes aqui atrás, se eles são ou não apenas algumas janelas ou algumas tábuas ou mais tubos, qualquer coisa menos apenas mais detalhes sobrepostos à distância. Porque novamente, temos que lembrar que se todos os seus detalhes se espalham uniformemente aqui em cima, faz sentido aqui em baixo. Ele vai parecer mais condensado e mais sobreposto, então nós só queremos colocar um pouco disso lá dentro. Então agora vamos passar para a próxima lição, onde continuamos a refinar essa monstruosidade e fazer com que ela leia um pouco mais claramente. 6. L5 - Como adicionar em mais detalhes à nossa cena parte 2: Ok, então vamos continuar a refinar isso. É em um par de formas mais aleatórias para ser, Ah, paleta inclinada contra as placas de parede aleatoriamente definidas aqui e ali. Gosto mais da ideia dos canos. Pode até haver um parapeito abaixo destas janelas. E quando estiver em dúvida, comece com formas primitivas. Então algo retangular. Em seguida, adicione um pouco de mãe, você sabe, suportes sob ele, qualquer coisa. O que quer que possas imaginar lá. E deixe-me também dizer que você sabe, pelo menos um falar sobre referência alguns bons momentos enquanto passamos por aqui porque nós vamos falar sobre estudar referência e lições adicionais porque, você sabe, não forçar a si mesmo a pensar que você tem que ter todas essas grandes idéias. Se você não vê-lo, então procure referência e estude um desenho de referência de partes dele e crie suas próprias variações de É o seu estilo de quadrinhos se você não o fizer. Sabe, algumas pessoas são muito contra olhar para referência o dia todo, e eu e eu entendemos isso. Às vezes pode parecer um pouco chato ou algo assim, mas pode ser ótimo para coisas assim, porque se você ainda não entende as formas, um, que eu e eu poderíamos dizer agora, Tipo, você sabe, há muitas dessas formas que olham e vão. Isto não lê bem, isto não se parece com isto. Então está tudo bem para ir para referência. Descobrimos essas formas que as relações com a diferença de tamanho são grandes, e você só vai conseguir isso estudando da vida. Eu recomendaria tirar suas próprias fotos, tanto quanto possível. Acho que isso faz outra coisa muito saudável para a sua imaginação, para o seu processo de aprendizagem. Então, sempre que você estiver por perto, tire muitas fotos de diferentes edifícios legais e preste atenção à maneira como as formas interagem onde elas começam onde acabam. E, uh, depois de um tempo, você terá muitas referências, e você não precisará pesquisar nada no Google. Mas, obviamente, há momentos em que o Google poderia ser muito importante também. Acho que não preciso enfatizar a importância do Google para ninguém, então, mas , sabe, muito disso sou só eu imaginando e brincando com formas diferentes. É só jogá-lo lá em cima e dizer E se isso fez isso? E se houvesse uma peça que saísse disto? E uma vez que eu tenho o suficiente dessa informação de perspectiva no lugar, é muito fácil continuar adicionando pequenos pedaços. É como quando você vai pintar, você tem que camada toda a textura para começar a entrar em sua pintura. E essa é a maneira como eu vejo isso. Ele, vamos ver, é para cima. Por exemplo. Podemos ter feito isso. Quero colocar mais uns canos no lugar porque eles parecem tão frios contra as paredes. E você parece que já esteve em um beco de qualquer maneira, então pode ter como um cachimbo. Fazer isso pode ter algum tipo de caixa saindo. Pode ser como um ar condicionado. Está montado na parte de trás do prédio com um cano ligado a ele. Provavelmente muito maior para um ar condicionado. Era uma espécie de material texturizado contra a alvenaria de rocha , eu diria que, como você pode ver, muito deste trabalho de linha está em perfeito. Isso está tudo bem. Uh, espero que você possa dizer agora que como continuamos adicionando, ele meio que começa a apontar juntos de qualquer maneira, você sabe primeiro. Era um pouco difícil de ler, e muito dele provavelmente parecia um pouco confuso demais. Mas há outras maneiras que você aperta é bem, como a maneira que você usa suas sombras. É como esta letra aqui. Eu poderia usar uma diversão que seria perfeita. Mas tiraria um pouco dessa criatividade disso, um pouco dessa expressividade para que eu possa desenhar letras decentes se eu tentar. Então, quando tento assim, Kim não precisa ser perfeita. Isso é um pouco mais de sabor. Se não for perfeito, tem outra prancha aqui atrás. Algumas das texturas aí ficam com um pouco da sombra. E isto eu sou disto, está bem? E à medida que começamos a limpar isso, vamos começar a introduzir mais peso da linha também. Então eu vou começar a adicionar mais, tornando mais linha. Espere e, uh, apenas tente tipo de puxar tudo isso junto. Agora, eu provavelmente poderia levá-lo a partir deste estágio bem aqui e começar a pensar no trabalho porque eu quero mostrar-lhe mais de um ah, você sabe, tipo de sentimento acabado para ele Então o que eu vou fazer é adicionar no detalhes que eu acho que precisam estar lá. Então, por exemplo, atrás dessa escada de incêndio, basicamente, temos uma porta. Hum, nós poderíamos ter um formato de janela aqui. Pode ficar um pouco confuso, mas vamos ver se precisamos dele aqui. Era como uma janela. Forma uma divisão para ele e veremos se isso ainda é bom porque quando adicionarmos você as linhas porque nós vamos Inc além disso, vamos adicionar em linhas como este tipo de aço ralado, ou e, em seguida, geralmente temos, Tipo, uma barra transversal. A mesma coisa aparece. Mas veja, algumas dessas linhas entrarão em conflito um pouco. Você tem, tipo, pequenos suportes pode fazer sentido que isso precisaria de algo segurando lá em cima. Então você tem um pouco disso lá dentro inteligente e assim por diante, você sabe, uma coisa é geralmente, as bordas do aço vão ser mais grossas. Eles vão conseguir isso com mais força. Você tem que dar a volta nesta abertura aqui, mas note que ele não está tentando desenhar perfeito ainda porque eu tenho que voltar e pensar assim mesmo. Então eu estou apenas dando a mim mesmo o próximo nível de refinamento para que quando eu voltar e pensar isso, espero que ele vai ler. Bem, então, um certo, então agora o que eu quero é separar pequenas áreas que eu acho que precisam tocar mais detalhes. Mas acho que já temos o suficiente. Há obviamente coisas que eu vou acrescentar como um poço de Inkatha, mas eu acho que isso é muito bom. Como se tivesse informação suficiente aqui, onde posso começar a pensar e juntar tudo . Temos que lembrar que não temos que limpar tudo para conseguir uma boa interpretação que possamos . E isso e como estamos tomando de novo, dá a ele um tipo de criativo. Eu meio que sinto isso. Vamos confiar em nós mesmos para ser capazes de tomar esse tipo de decisão final para o trabalho e não me preocupo muito com isso. Não há sombras pequenas aqui. Sim, assim mesmo. Pronto para começar a pensar neste beco do Ah, Messi e ver se podemos fazer algo de que possamos nos orgulhar. Então vamos passar para a nossa próxima lição e começar a pensar 7. L6 - como adicionar tintas à nossa cena: Ok, então agora para começar a pensar isso e o principal é como se eu tivesse então agora para começar a pensar isso e o principal é como se eu tivesse repetido várias vezes é apenas não se preocupe muito. Tipo, deixe-se apenas cometer erros. Se você chegou a chamar erros como você, apenas tome decisões criativas nesta fase e, uh, apenas tire toda essa idéia de perfeição. Só não se preocupe muito com isso. Preocupe-se com isso. Na verdade, verdade, o que você está fazendo nesta fase do trabalho é uma espécie de confirmação de idéias que você já colocou na página. Então você meio que está em casa com esse processo. Na verdade, eu provavelmente deveria fazer aqui é nos dar o contêiner com isso. Uma das coisas que me conforta é quando estudo artistas mais avançados e eu, coisas assim. artistas mais avançados e eu, Estou sempre a tentar crescer, como se estivesses a ver isto, estás a tentar cultivar coisas assim. Mas quando eles fazem as coisas parecerem tão fáceis e talvez, você sabe, talvez você tenha olhado para um pouco disso e pensado que você mesmo, isso é ótimo. Isso é bom. Mas ao mesmo tempo, é porque eles soltaram você sabe qualquer tipo de preocupação em certas partes. Eles só conseguiram fazer algo uma e outra vez. Dedo onde eles estão, bem, eu posso pular este passo. Eu realmente não preciso desenhar isso em detalhes. E às vezes o seu melhor trabalho sai por causa disso. Você recebe essa energia muito criativa para o trabalho porque você não conseguiu. Você não tem que estruturar tanto e redesenhar tanto fica tenso. Isso é meio que vamos falar sobre o quê? Essas lições, porque algumas delas, você sabe, algumas delas, você quer assim quando algo é muito mecânico e, uh, uh, você precisa do dedo do pé aparecer talvez mais desenhado ou talvez techie ou alguma coisa. Então talvez queiras fazer isso. Mas outras vezes, você só vai querer deixar as coisas meio soltas e fluindo livremente se você criá-lo . E também, você tem que pensar sobre o fator tempo, fazer essas coisas em um período razoável de tempo. Agora, como eu vou também quero verificar perspectiva, modo que é outra maneira que você pode fazê-lo. Então aqui está o nosso ponto de fuga. Eu poderia recuar assim, e então eu poderia verificar com uma régua ou com aquela linha que eu criei, mas depois me livrar dela, apenas desenhando a mão de novo, onde você não precisa de cada coisa para ser perfeita. Mas então você pode verificar aqui e ali como você vai e tipo de fazer correções dessa maneira também . É só adicionar pequenos pedaços de, Ah, Ah, cruzamento eclosão e renderização é atrás. Eu meio que quero ver isso para a próxima lição. Todos esses tipos de manter isso a um mínimo onde podemos falar sobre, você sabe, algumas técnicas de renderização novamente, verificar o trabalho, mas depois livrar-me dessa linha e criar meu próprio microfone. Verifique desta forma também. É um pouco fora, mas não tão ruim, propositadamente fazendo a linha um pouco vacilante. Sei que deve estar pensando que foi um acidente, mas estou fazendo isso de propósito. Eu posso desenhar linhas bem retas, mas ah, eles não têm o mesmo apelo. Então, tudo bem, então agora para a alvenaria, isso é mais para o anel de texto. Mas eu quero começar um pouco, e eu diria, definitivamente não faça seus tijolos perfeitos. Faça-os fazer um um pouco maior. Fazer um que está pulando fora da borda um pouco mais, você sabe, se torna mais interessante. E como eu disse, se você começar a realmente prestar atenção ao trabalho de alvenaria e todos os tipos de, você sabe, alvenaria decorativa limpa, você verá que muito disso está em perfeição e especialmente como as idades, porque obviamente eles quebram como qualquer outra coisa, e eles começaram a desmoronar. Então você realmente não precisa que ele seja perfeito de qualquer maneira. E você também não precisa fazer cada pausa agora que você pode, se quiser. Eu provavelmente não vou fazer isso para este tipo de ilustração. Eu realmente não faço isso em minhas ilustrações de qualquer maneira, então eu não quero fazer nada diferente do que eu tradicionalmente dio um, mas também sensível ao tempo neste tipo de coisa, eu realmente não posso desenhar cada tijolo. Eu acho que parece um pouco ilustrado demais quando você faz pausa para motorista. Pessoalmente, nós definitivamente vimos estilos onde as pessoas fazem isso, e parece lindo, mas eu não gosto muito disso. Quantidade de trabalho. Então eu usei as sombras de um lado deste dedo do pé de tubulação meio que simplificam o processo. Eu poderia colocar uma sombra mais pesada de um lado. Um lado pode ser uma linha um pouco mais leve, então isso é basicamente técnicas de espera de linha. Mas faz sentido aqui, e vamos voltar e texturar esses canos também e fazer com que eles tenham um pouco mais de coragem para ele. Com isso. E você sabe, ele é basicamente cilindros e realmente retângulos com ovais no final. Então, nada muito louco aqui, você sabe Ocasional Dent. Ding fará isso, como eu disse, como nós o renderizamos. Mas isso vai adicionar um pouco mais de sabor a ele também. Então outra coisa é, quando chega aqui embaixo, você sabe, por que se conectaria direto ao chão como eu tenho, mas diremos que sim. Nós podemos, você sabe, lembrar de apenas jogar um pouco na sombra, especialmente. Está atrás desta caixa. Então talvez as caixas pegam lançando uma sombra nele, apenas bloqueia um pouco disso na sombra. Simples. Isso está bem? Então agora vamos verificar essa mente mais uma vez. Isso é quase certo. Desenhe isso nesta lata de lixo. Agora, uma coisa que eu vou dizer sobre o lixo pode parecer meio que entregá-lo de graça, e eu não sinto que ele precisa ser perfeito. Mas lembre-se, se você lutou para obter essa forma e lugar como este, você vai desenhar um quadrado em perspectiva. E eu vou ter algumas lições básicas que acompanharão tudo isso. Então vamos falar sobre isso mais detalhes. Mas você apenas desenha um quadrado em perspectiva e então desenha seu oval dentro disso. Então eu disse: “ Bem, Bem, bem, vou te mostrar isso também. E eu vou colocar tudo isso na sombra, aumentar meu tamanho de pincel aqui. Faça isso um pouco mais rápido. Sim. E sempre use seus adereços. Nunca abaixo de nós fazer o poder desses adereços é o que eu gosto de chamá-lo. Porque, você sabe, você tem que se lembrar que você é um diretor, seu ator ou uma atriz. Você é todas essas coisas neste set nesses adereços aéreos e colocá-los no lugar, utilizá-los, tornar suas cenas criativas. Uh, você sabe, você realmente não tem que tirar nada da mesa com essas coisas, porque eu quero dizer, sim, você poderia olhar para ele como tão bom em desenhar ou algo assim. Mas o principal é que estes seus adereços, suas ferramentas, seus dispositivos podem, uh, realmente ajudá-lo a criar todo tipo de coisas e efeitos legais. Sabes, acho que no mundo real terias de comprar estas coisas e preparar a cena. O que quer que encontre, apenas o tiro certo e atire nele. Mas em quadrinhos ou, você sabe, contar histórias, você começa a criar tudo. Mas esses adereços podem fazer tanto porque você pode fazer tanta profundidade apenas jogando ele aqui tipo de maravilha onde eu quero a sombra em cima disso. Mas assim, você pode jogá-lo aqui, e você pode realmente encenar sua cena. Você pode realmente, um, você sabe, empurrar essas coisas para trás. Então, à medida que trabalhamos nessa área, queremos mais detalhes, mais claros, podemos, você sabe, nos detalhes de foco, eu acho, para essas coisas. Mas à medida que voltarmos, vamos aliviar esse detalhe. Vamos deixar as coisas um pouco mais esquecidas. Não tão visível. Pequenas coisas assim. Pequenos anexos à parede. Vou entrar na textura mais tarde, mas estou lutando contra o desejo de fazer isso e vamos trazer nossa caixa aqui. Lembre-se, isso não tem que ser em perspectiva. Podemos dobrar uma borda. Podemos fazer o que não importa. Só uma caixinha aqui sentada. Talvez haja algo nele que não saiba. Nada disso importa. Só posso me divertir com ele e entrar no lugar? Ele tem um tipo de 10 latas ou algo assim sentado aqui, tipo de sombra aqui atrás. Agora, outra coisa sobre Shadow e nós vamos entrar nesta e outras lições também. Basta lembrar que se você realmente não pode imaginar onde a sombra deve estar, você pode usar linhas de perspectiva também. Então a sombra muito se relaciona com a perspectiva. Então, se vocês são fontes de luz esta aqui em cima, você pode usar linhas de perspectiva para lançar a sombra e apontar para onde ela vai. E mais uma vez, vou fazer lições mais específicas sobre isso. Mas, Mas, sabe, na maior parte, vou jogar isso aqui e ajustá-lo visualmente, sabe? Assim, por exemplo, lado da caixa irá desenhar um mundo de linha reta para olhar reto de qualquer maneira. E então talvez um pouco de uma aba. Vai se misturar de volta às sombras, sendo jogado fora deste cano, e é só isso. Então não vou me preocupar muito com isso estar correto. Mas, novamente, há maneiras de garantir que você obtenha um pouco mais de correção em seu aplicativo, suas sombras. Então este tipo de imagem de uma palete inclinada contra a conexão da parede. Eu acho que a sombra aqui mais do que ângulo como este e novamente, meio que tentando prestar atenção àquele ponto de fuga. Mas repare, sabe, Rulers, quero dizer, realmente. Quero dizer, nós estabelecemos nossa perspectiva no início, e então agora tem sido uma idéia de apenas corrigir as coisas enquanto nós vamos e deixar as coisas ser um pouco, você sabe, Qi longo, ou fora de perspectiva extrema ou perspectiva exata. Eu sou uma espécie de imagem em um saco de lixo aqui, mas eu não sei se isso está lendo bem e então, sim, mas apenas, você sabe, apenas pense em algumas dessas linhas enquanto vamos, mas não se preocupe Demasiado sobre isso. Eu estou de volta aqui. As coisas iam ficar muito difíceis de ler, e tudo bem. Então vamos desenhar algumas formas. Não me preocupo muito com nenhum desses detalhes. Mas o principal é que há detalhes que há formas sobrepostas de modo que se sente como um tipo muito Messi de, Ah, beco. Então eu quero trabalhar de volta, volta, então eu vou voltar para este lado agora. Você provavelmente deve dar mais atenção aos detalhes para as coisas que estão próximas. E então deixe isso, uh, naturalmente desaparecer de volta. Você sabe, eu acho que é sempre importante com cada cena que você cria para pensar sobre, você sabe, onde está o ponto de vista? Onde está o ponto focal? O que o seu potencial espectador está olhando? É nosso trabalho dirigi-los na cena do crime. Então, se colocarmos mais detalhes aqui assim, fique fora. É tipo: “Ei, “Ei, olhe para aqui. Isto é o que eu quero que você veja. Então você tem um conselho. Esteja ciente do seu ponto focal. E isso é muito importante em contar histórias, contar histórias, porque se não, você vai desenhar detalhes em todos os lugares. Na verdade, acho que é algo que todos fazemos no início, e é divertido e ficamos felizes por desenhar direito. Mas, ao mesmo tempo, pode ficar muito tributante no relógio no tempo da ilustração. Então, é bom prestar atenção, você sabe onde está o nosso ponto focal e isso está diretamente relacionado com o tempo envolvido. Então, com isso, vamos passar para a próxima lição. 8. L7 - tintura na parte 2: Ok, então vamos continuar a trabalhar deste lado e trabalhar de novo e de novo. Quero que os tijolos sejam um pouco irregulares. Eu poderia apenas desenhar uma linha reta para baixo, mas isso é muito fácil. Vamos pegar a estrada menos viajada. Eu não sei. Talvez a estrada mais viajada porque é engraçado quando começamos, desenhamos tudo muito bagunçado. Mas então começamos a limitar nossas crenças, também. Tudo tem que ser limpo e bonito, e nós ficamos muito apertados, muito apertados por esse processo de pensamento. E então, às vezes, voltamos a isso. Acho que na maioria das vezes acho que quando você começa a ficar mais confiante com seu trabalho , você faz coisas. É um pouco menos refinado, mas no final do dia, é uma escolha de estilo. Agora, uma coisa que eu poderia dizer sobre os intervalos, mesmo que eu esteja olhando isso como faras, eu estou olhando para a perspectiva. Mas como eles voltam, você sabe que eu só estou indo tão longe onde você tem o alinhamento do centro, você sabe, então cada centro seguinte é o próximo tipo de pausa. Mas então também como eu recuo, eu posso recuar e eu posso dizer que quebra muito tempo. Sabe, é visualmente. Que tipo de faz sentido? Porque é convincente para baixo com a perspectiva. Então você pode tipo de apenas olhar estes também, e então um truque. Se você quiser pegá-lo, você pode realmente criar padrões de tijolos que são, ah, diretamente na câmera, e então você pode distorcê-los no lugar. Isso é realmente muito fácil de fazer com qualquer software digital. É o que muitos artistas fazem hoje com tijolos. Mas, hum, eu acho que nós vamos apenas fazer isso assim e novamente como ele recuar para o espaço vai ah, nós vamos ter que desaparecer um pouco mais de novo. Eu acho que se há tijolos, em todos os lugares, apenas meio que se torna um pouco demais dentro da cena. Agora esta parte eu realmente tinha um pouco de profundidade bem ali, e então míssil olhar como um tipo adicional de ervilhas cortar fazer isso. Eu tenho esta pequena poça de água aqui. Oh, provavelmente não nós. Cada vez que eu voltava para esta área, eu mudava a forma. Então essa é outra coisa que você faz para ajudar o fato de que você não está desenhando tudo para a perfeição como você chega a ele. Então, se você tem o hábito de apenas tipo de lentamente pegando nele cada vez que você chegar a essa parte do trabalho, você geralmente pode fazer suas correções dessa maneira novamente versus tentar desenhá-lo exatamente da maneira que ele precisa ser a única vez que eu achar que é um pouco mais fácil apenas escolher nele. Só estou recebendo um pouco do brilho que você veria na água. E, na verdade, isso poderia ser muito menos visível. Porque se isto é algum tipo de beco escuro e eu vou ter um monte de brilho e lá mas você quer algo assim provavelmente ok, e então provavelmente alguma sombra contra estes tijolos está errado. E outra coisa é realmente tirar proveito das sombras ao desenhar qualquer cena, porque eles realmente economizam muito tempo recebendo essas sombras e jogar economizando tempo, e eles realmente ajudam a cinzel para fora wow os recursos. Então faça bom uso de suas formas de sombras e você provavelmente vai cumprir seus prazos a menos que você tenha a sorte de não ter prazos, caso em que eu saúdo você, mas a maioria de nossos campos com ilustração ou indo para algum tipo de prazo. E acho que para esta área, vou acabar com isto um pouco mais. Alguns como este. Certo, então agora vamos pegar os cumes da porta. Então, novamente, eu vou tipo de imaginar aquela linha imaginária lá e apenas tipo de desenhar estes sobre. Se eu realmente precisar verificar o trabalho, eu posso fazer isso e então apenas bater mais agora, medida em que distância aqui, nós poderíamos realmente apenas ir para baixo e fazer algum ah, marca algo leve o suficiente onde não está, também no caminho. Bem, faça algo assim. E então poderíamos começar tipo de conectar os pontos, mas não lá. E, em seguida, apenas desenhe através de todos os tipos de maneiras que você pode corrigir perspectiva enquanto você vai e vê minhas ripas estão fora. Mas eu vou seguir em frente e ficar bem com isso. Mas dependendo de como você é, você pode consertar isso. Claro que sim. Ok, então agora esta parte é um pouco de uma saliência. Eu entendo isso com esta forma dizer que o fundo mais na sombra, o que faria sentido. Nossa fonte de luz está vindo do topo. Então vamos fazer o nosso pequeno suporte aqui segurando esta seção de cobertura. Seja o que for que isso está contra a lei novamente, vamos fazer apenas um pequeno tipo de suporte de montagem na parede e talvez algumas pequenas divisões. Aqui está algo para torná-lo um pouco mais projetado e apenas assim. Certo, então agora, enquanto continuamos, vou com as pausas deles e vamos colocar esse cano no lugar. Então este é outro exemplo em que o tubo em si realmente não precisa estar em perspectiva porque obviamente ele pode ser dobrado. Pode ser instalado, sabe, bastante casualmente. Há todos os tipos de razões pelas quais isso não precisa estar em perspectiva. Agora eu estou seguindo as linhas verticais um pouco, mas veja bem aqui, você diz que ele está torto dessas linhas do freio. Isso está tudo bem. Especialmente porque quando chegar até aqui, vamos fazer com que pareça que está dobrado para longe da parede. Apenas pendurando o seu pendurado lá. Não, nós poderíamos reforçar isso está bem com, você sabe, colchetes novamente. Então, podemos dizer isso por aqui. Era uma espécie de ah, você canaliza e, em seguida, sobe para um lado para que você pudesse fazer algo assim e você poderia até ir tão longe como dizer, Bem este aqui está, mas é meio que pendurado, Então, desde que ele seja bem lido, eu acho que um tipo de parece um pouco estranho. Mas novamente, é É todas essas pequenas escolhas que você faz que você sabe, pode realmente tipo de puxar isso junto às vezes e então para reforçar o fato de que ele está longe da parede, a sombra vai descer para sobre aqui. E então você pode apenas fazer um par de linhas ou algo longe disso. Então ele meio que mostra que ele não está mais preso à parede ali de novo, apenas não pode obter alguma sombra de gota com um lado, a textura que como nós voltamos e alguns desta pequena alvenaria aqui se lembram, nós meio que já decidi que isso vai ser bem aleatório, um monte de retalhos aqui atrás, então isso pode estar por todo o lado. Pode ser uma bagunça. Um grande negócio vai para o sabor. Apenas condensado algumas dessas informações e sobrepõe-nas à medida que remonta. Ok, vamos colocar esta estrutura de caixa no lugar bem aqui. Então ainda não decidi o que é isso. Achei que precisava de um detalhe aqui, mas poderíamos dizer que é um tipo de unidade de resfriamento. Talvez tenha algumas ripas bem aqui. Sombra para o fundo, estes pequenos tubos vindo muitas vezes contra a parede caindo. Então, mesmo que isso provavelmente pareça haver uma quantidade razoável de detalhes, eu lhe asseguro, isso ainda é muito leve. Basta olhar para a sua referência ainda é muito leve, tipo tinny de beco. Você poderia simplesmente enlouquecer com a quantidade de detalhes. Era algo assim com um tiro como este, algo que realmente não introduzimos tanto. Temos coisas que estão definitivamente se projetando para longe da estrutura da parede, mas poderíamos ir muito mais longe com isso. Poderíamos ter, sabe, um sinal que está montado desta forma. Especialmente se fosse um distrito onde as pessoas estavam andando. Havia algumas costas. Interesse é para as lojas ou o que imaginamos que poderíamos adicionar alguns, sabe, alguns sinais que estão montados longe da parede assim. Poderíamos escrever algumas palavras lá. Então muitos grandes detalhes que podemos incorporar. Na verdade, eu provavelmente vou deixar isso, hum então você só tem que se divertir com ele e deixar sua imaginação meio que ir para onde ele vai. Você sabe, nós poderíamos até, tipo, apenas sobre ele, mas ele não precisa necessariamente ser legível. Então, sim, sim, diversão, pequenas coisas assim. Este pode ser um toldo que poderia estar escrevendo naquele toldo. Você sabe, assim por diante e assim por diante de uma porta bem aqui. Sim. Que tipo de poderia ter algum líquido escorrendo para fora daqui? Outro lixo pode levar. E você vê isso apenas tipo de saltar e escolher em partes da obra de arte. Eu acho que uma das razões que eu faço isso é só porque se uma idéia não está se apresentando onde eu estou, eu mudo para uma peça diferente. Isso faz com que as coisas avancem para mim. Para que isso não chegasse a um fim. Vamos em frente e vamos para a nossa próxima lição. 9. L8 - tintura na parte de trabalho 3: Certo, então, enquanto continuamos a pensar que isso realmente acho que a perspectiva está fora dessa linha em particular está começando um rastro sobre nós. Portanto, queremos corrigir e verificar como vamos. Não é um grande negócio. É muito fácil consertar talvez algumas pequenas divisões aqui. Lembre-se, também, que você pode encontrar o centro em qualquer coisa em perspectiva como esta e, em seguida, deste canto para o meio vai realmente dar-lhe o próximo segmento em perspectiva. Tão fácil de fazer. E novamente, eu vou ter certeza que isso está naquelas outras lições encabeçadas para tipo de cobrir essas noções básicas. E veja, eu nem fiz isso, mas consegui visualmente acertar. Então é aí que isso pode ser muito divertido para o dio ter para você começar a ficar mais confiante com ele. E sim, não precisa ser exato, mas você sempre pode voltar e verificar o trabalho. E, você sabe, você provavelmente vê que isso está levando, você sabe, algum tempo enquanto eu faço isso e explico, é claro, mas ao mesmo tempo, imagine quanto tempo mais tempo que levou comida de totalmente refinado a obra de arte. Então é uma daquelas coisas em que você tentou. Você tentou pegar os atalhos que você pode, mas ainda obter os melhores resultados gerais. E mesmo que isso esteja demorando um pouco juntos e definitivamente porque estou narrando no processo, é ah, ainda é vantajoso para mim. Ainda vale a pena. Mas isso é Ah, está sendo feito razoavelmente rápido para o que eu procuro. Então o principal é que estamos adicionando sombra às áreas que precisam dela, sabe? Então, enquanto desenhamos como esta borda sob as janelas aqui, vamos ter esta sombra por baixo. E então nós vamos conectar essas pequenas, ah, dobradiças ou o que quer que sejam que estão segurando isso, nós vamos sombrear aqueles em seu poço, você sabe, eles estão abaixo da borda, então faz sentido que eles estariam apenas na sombra e simplesmente assim. Quero dizer, não é bonito. Não é perfeito. Se você ampliasse, provavelmente não seria tão atraente como você poderia pensar que precisa ser. Mas também temos que estar muito cientes do que isso é visto, você sabe, você sabe, é o espectador apenas vai olhar para esta cena um pouco rapidamente e nossa narrativa e, em seguida, passar para o próximo painel. E se for esse o caso, então precisamos estar cientes de quantos detalhes foram implementados. Implementando fim deste para apenas que leitura rápida e rápida do espectador. Todas essas coisas fatores de ar para isso. Acho que é útil estar ciente disso. O seu ilustra isto? E você sabe, este não tem que ser o nosso passe final só porque estamos pensando, há muito que você poderia fazer com o branco fora, certo? Como um desenho negativo faras vai para que você possa colocar muitos de nós aqui e você poderia voltar e continuar refinando o conteúdo do seu coração, especialmente digitalmente. Porque Troy fácil de apenas re tinta sobre o seu trabalho atual. Sim, eu realmente não gosto que isso era apenas olhar como quadrado. Eles parecem um pequeno círculo, mas também, vamos ah, vamos abordar um pouco disso. Então, à medida que temos um pouco deste trabalho de acabamento superior, que é ah, um pouco em todo o lugar. Então nós temos essa facilidade Trump aqui. Bem, um pedaço de sombra aqui. Digamos que desça bem aqui. Leve esta estrada para a reta, no entanto. Então, neste caso, eu vou realmente estabelecer uma linha reta. Tudo bem, então você vê, é muito distorcido de onde eu ia colocá-lo. Almas. Eu queria um pouco de dúvida assim. E isso pode ser qualquer coisa, na verdade. Pode ser outro segmento. Olha, além da estrutura do edifício, mas eu só quero algo para que não pareça que esta é uma grande forma de volta. Não vai derrubar isso. De volta por aqui, apenas algo para correntes dessa forma. Então, à medida que descermos, vamos nos certificar de que temos essa linha de perspectiva. Então eu vou trazê-lo para aqui e começar a descer para o lado do prédio. E novamente, eu vou incliná-lo um pouco também, e nós podemos verificar a perspectiva. Isso é uma bola, certo? É um pouco torto, mas deve servir. E como ele volta para aqui novamente, eu estou meio que percebendo que há muito mais sobreposições, muito mais detalhes, então eu vou pensar que um pouco disso jogando uma sombra e algumas pequenas formas apenas para tipo de dar essa ilusão de perspectiva e profundidade e algo deste lado. Ele é apenas rabiscos aleatórios, obviamente nada inovador Teoh lá. Mas é melhor do que apenas um espaço em branco. E à medida que voltarmos, vamos detalhar que é mais. Mas enfia isto. Ali estão as luzes dela, faça umas quebras de gelo no lugar. E novamente, com isso, eu poderia ser muito particular e desenhar cada tijolo no lugar certo. Mas eu realmente não gosto de fazer isso e minhas próprias ilustrações. Agora, apenas tenha em mente que se você fizer isso, tudo se aplica aqui que nós conversamos sobre tudo isso. São todas as mesmas técnicas. Você simplesmente descartaria suas linhas para cada um desses, e você iria espaçar uniformemente neste lado para que você criasse seu espaçamento lá e então você trabalhasse de volta. Você não iria de outra direção porque ele não saberia o que chegar aqui. Então você começa a partir daqui, borda mais externa, e então você trabalha de volta, e então você pode obter AZM qualquer tijolo perfeito que você quiser lá dentro. Mas espero que no final disso você veja como podemos fazê-lo ler muito bem sem fazer isso. Uh, sim. Vamos voltar para aqui. Essa é uma das nossas sombras ao lado. Sombra aqui, Sombra aqui. Sim , provavelmente. Caramba, Rob, você é tão bagunçado. Mas você sabe que o que eu vejo é divertido. Messi é feito. Eu provavelmente vou ter isso impresso na minha caneca de café agora. E combinaria totalmente com o meu estúdio, o que é uma bagunça total. Então isso, eu realmente vou jogar a textura e primeiro. Então eu estou ficando tipo de Ah, você sabe, coisa girando grãos de madeira acontecendo aqui. Ele só está jogando isso. E eles não estão se preocupando muito com a perfeição lá, mas aqueles estão lá. E então eu vou preencher essas cartas no topo mais linhas para os tijolos e propositalmente fazer as letras meio que vacilantes. Porque posso ter essa percepção de que isso foi pintado à mão algum velho zangado? Não sabemos isso de fato, mas há uma boa chance de que o pai bajo seja um punk kids, quer saber? Ok, perdoe-me, porque eu deveria estar ensinando, não tentando quebrar piadas aqui, ok, mas sim. Então, enquanto fazemos isso, nós apenas tipo de continuar pegando nele e da mesma maneira onde eu implementei a textura lá e então desenhar desenhou a manter para fora por cima. É o mesmo conceito para o que vamos fazer aqui com a escada de incêndio. Então, à medida que eu chegar a isso devagar mas seguramente e o que vemos aqui, nós temos estes indo horizontalmente. Vou comer isto com algumas ripas verticais. Basta tê-los condensado como qualquer outra coisa em perspectiva e novamente, algumas formas aleatórias aqui podem ser algumas coisas procurando cachimbo. Seja qual for. Só mais uma vez. Este detalhe vai ficar muito obscuro lá atrás. Hum e então da mesma forma com aqui, vamos verificar perspectiva como essa com uma linha grande muito grossa, mas isso vai nos dar a direção da forma. E então queremos fazer um pouco do trabalho da borda do telhado assim. E novamente, eu poderia ter atravessado esse final com uma forma muito mais limpa, mas eu não acho que seja necessário apenas haver algumas mudanças na forma dele . Então parece mais tipo de derrubado como este foi adicionado. Em seguida, isso foi adicionado. Então eles colocaram isso em cima daquele tipo de coisa. Está bem. E agora, para a escada de incêndio, há muitas maneiras de fazer isso de uma maneira se quiser parecer mais decorativo. Então, por exemplo, há muitos por exemplo, há muitos ângulos acontecendo aqui. Quero dizer, alguns, você sabe, apenas jogados aleatoriamente em formas, obviamente, mas você não tem que fazer isso só com mais linhas. Então, por exemplo, você poderia haver algo assim e então você poderia fazer algumas divisões, e então você poderia fazer algum tipo de redemoinho recomendar olhar, Você sabe, que parece ter um design que você quer vê-lo lá. Pode ser algo assim. Seja qual for. Então você pode entrar em algum elemento de design para isso, se você quiser. Eu não vou me preocupar com isso aqui, mas eu só quero te mostrar que é muito fácil fazer todo o trabalho de base que está estabelecido. Eu sei que isso é muito mais complicado de fazer em perspectiva. Então, vamos com a abordagem básica aqui. Mas lembre-se, temos que obter os detalhes do fundo, e primeiro assim, quando fizermos isso, vamos ter o recesso ou dentro da maçaneta da porta. Escola. Eu acho que uma grande parte do que vai fazer coisas como esta ler bem, é que a porta dentro teria que ser a mais predominante. Então ele lê sem ele. então Eentãovocê poderia fazer a próxima coisa predominante a borda do metal, o trabalho de acabamento. Esse tipo de tudo se mantém unido. Então, por exemplo, esta poderia ser a próxima área mais grossa pequenos suportes do pé galhardete para a lei, e então estes poderiam ser relativamente finos. Então você ainda vê a forma da porta você poderia até fazer como uma dobrada algumas coisas como essa para fazer parecer um pouco mais criativo. Você poderia trazer uma tampa de borda bem ali. Então, você sabe, apenas pequenas coisas como essa apontam nosso ponto de fuga. Pelo menos fique de olho nele e depois desenhe isso de volta. Agora, por aqui. Vou ignorar essa janela, porque o que vai acontecer é quando eu adicionar em todas essas pequenas linhas, isso vai ficar encoberto muito rapidamente. Então, eles iam começar espaçados onde você vê mais do espaço e, em seguida, como eles foram recebidos de volta ao espaço, ficar mais apertados juntos e praticamente colidir. Então é assim que você vai tentar transmitir um pouco de profundidade lá. E eu acho que com este fundo, vai fazer mais sentido fazer um tipo de oposto do que onde este ar é mais espesso. E então novamente como eles Clyde juntos porque nós voltamos por aqui, eles vão começar a convergir, e você vai ver nenhuma das lacunas lá. E você poderia voltar novamente com desenho negativo com branco fora o que quer que seja. E você poderia preencher um pouco disso e colocar aquela pequena seção transversal lá dentro. Foi apenas algo assim. Então ele só diz que, novamente, você não quer criar essas linhas, uh, uma forma uniforme onde você chega até o final e eles lêem exatamente da mesma maneira. Eu só não vou parecer que tem qualquer profundidade real para ele. Você estava em pequenos suportes de pH quando eu pude ver aquela barra de acabamento no topo deste , e lembre-se, você pode usar a estrutura superior existente. Agora é o seu tipo de método de alinhamento. Traga isso aqui um pouco. Vamos repetir o que fizemos na parte superior e linhas mais finas aqui. Talvez cerca de um ou dois. Um pouco mais criativo, eu acho. E aqueles realmente parecem um pouco mais finos para que pudéssemos entrar lá e pegá-los. Se precisarmos do Teoh uniformemente espaçado. E quando eles chegam aqui, eles ficam mais apertados. Estamos convencidos. E aqui vamos desenhar a abertura. Primeiro, aquela pequena escada, a escotilha de fuga, e eles vão desenhar a escada porque isso vai ser uma linha sólida de qualquer maneira. Agora, se você estiver mais perto disso, você começaria a desenhar a fonte de luz na escada, fazer as barras parecerem arredondadas ou quadradas que eu tenho simples em ambos os sentidos. Hum, então o que você quiser fazer lá, mas esta área em particular, nós vamos apenas torná-lo sólido. Então, novamente, isso é uma espécie de simplicidade à distância. Então, à medida que as coisas se afastam , ,elas geralmente serão mais simplistas. Então é isso que estamos fazendo lá de novo com essa parte. É um pouco mais complicado porque temos um para aquela abertura, e ele vai sangrar juntos aqui mesmo com escada, é preciso estar bem com isso. E você sabe, se ficar muito confuso do que você voltar e você sabe, racismo, partes para trás e fazê-lo ler bem, mas eu acho que está tudo bem. Acho que transmite a mensagem. E então agora nós temos a obter um monte de trabalho de renderização. Nós vamos fazer isso na próxima lição aqui, mas vamos em frente e obter algumas dessas formas de construção E não assim apenas tentando mostrar um pouco da borda que você veria para fazer o efeito que eles são todos tipo de silhueta juntos. Mas você ainda vê um pouco de seu trabalho de acabamento à distância. E da mesma forma, esta seria outra Siris de edifícios que são um pouco mais baixos, assim por diante e assim por diante. Você pode fazer isso quantas vezes você achar que é necessário, mas eu acho que é o suficiente. E então vamos fazer as formas das janelas lá dentro. Eso sim, então agora vamos passar para a próxima lição e continuar a adicionar alguma renderização e realmente começar a puxar isso junto. Então, com isso, vamos seguir em frente 10. L9 - tintura na parte 4: Ok, então agora, para adicionar um pouco mais de renderização, então eu meio que considero até mesmo a alvenaria ser renderização também. Então, o que eu considero renderização é mais do trabalho de textura. Qualquer coisa que o refine e o torna um pouco mais, um, um, não realista, mas tem traços realistas, mas basicamente, como sombreamento, cruzando coisas como essa. Mas não sei se precisamos de muita eclosão cruzada neste tipo de design, mas, hum, hum, as coisas só ajudam a dar essa sensação para mim, hum, textura, textura, anel e linha de trabalho. Dê um pouco mais de coragem. Tão bem aparente Do Here é apenas jogando muitas, como, pequenas linhas de como, sombreamento, muito pequenos pedaços, uma eclosão cruzada. Mas eu realmente até olhando para ele como faras que sempre que eu adicionar eclosão cruzada, eu realmente estou pensando em mawr como, uh, gradação e sombras para que possa ser cruzada eclosão. Ou pode ser apenas sombras com uma série de grampos ou quebras de linha ou o que for. Bem, ainda meio que trazendo alguns desses detalhes para isso. Eu pulei de novo. Vamos adicionar um pouco do texto do freio como, por exemplo, com este tubo, é bom apenas tipo de dar-lhe uma textura diferente de tudo o resto em torno dele. Poderia ser apenas Ele é as linhas que poderiam ser linhas com algumas sombras que poderiam ser coisas densas grampos ponto. Realmente não importa. A principal coisa que eu acho, pelo menos, a maneira que eu olho para ele, é que tudo deve apenas um pouco ler individualmente, ter um pouco diferente olhar, em seguida, os outros componentes em torno dele, e isso vai ajudar a separá-lo fora do porque se não, se tudo é renderizado exatamente da mesma maneira, então tudo se mistura. Então é assim que eu vejo, um bilhete como você vai. Todos temos estilos muito diferentes e interpretações de estilo, coisas assim. Mas uma coisa que você pode dizer foi sombrear ou renderizar é que ele deve ir com a direção do, uh, o material. Então, por exemplo, se é redondo, então talvez as linhas devem arredondar sobre o lado da sombra. Se for plana, talvez a linha deva ser perpendicular às bordas laterais das linhas verticais horizontais , seja lá o que for. Como por exemplo, para toda esta área. Eu só vou sombreá-lo com algumas linhas voltando assim, Sim, eu tenho dificuldade em pensar que há uma regra para qualquer um disso pessoalmente, mas eu tenho certeza que se ele perguntar a pessoas diferentes, você terá respostas diferentes para Isso. Ok, vamos ver aqui. Então a questão é quantos desses freios não querem ver quantas formas? Só quero seguir esta perspectiva de que podemos ter aqui uma razão. E não tenha medo de jogar um sombreamento aleatório para você esses mil aleatórios. Eu gosto de chamá-lo porque novamente, este é um tipo estranho de fundo sujo. Você não quer um monte de, ah, ah, espaço branco limpo e limpo. Na minha opinião, é onde todos estes pequeninos correm durante as terras tipo de preencher as lacunas. E eu poderia literalmente fazer essa parte por horas porque eu gosto de rabiscar. Esta parte é como, por alguma razão, quase a mais divertida. Para mim, é tudo divertido. Mas eu realmente gosto de estragar a arte, opressão, mesmo bagunçar tudo, mas apenas adicionar a textura. Sabe, você pode fazer como, uh, derramamentos na parede. Talvez haja um par de paredes molhadas que está sombreado em uma cama de novo, tipo de material afiado como este que pode estar em todos os lugares, hum, e isso vai preencher enquanto estamos aqui. Vamos preencher o fundo. Você pode fazer rachaduras em algum homem, você sabe. Então, pequenos pedaços quebrados. É sempre divertido. E outra coisa que é meio legal é que você pode fazer formas negativas com os tijolos também . Então, por exemplo, você poderia ter uma sombra que vem por aqui, e você pode apenas mostrar a separação dos tijolos. Então, como um inverso, um negativo do padrão de quebra, todos os tipos de coisas legais que você pode fazer para apenas se divertir com ele e misturá-lo um pouco. De lá. Você poderia trazer um pouco de tiro fora disso. Assim como o salto de tijolos Além disso, você poderia apenas desenhar pequenas texturas de um, ok, agora vamos e colocar os edifícios de volta aqui preenchidos. Mas espero que você possa ver isso com alguma perspectiva. Obviamente, esta era uma perspectiva de um ponto. Usamos o ponto de fuga para nos trazer. Vou verificar o trabalho. Mas se você notar que eu quero dizer, eu uso muito pouco ou nenhuma lei real dominar leões. Agora, à medida que progredirmos , quando fizermos as outras lições, haverá mais linhas do mundo. Mas eu queria mostrar primeiro que você não tem que fazer isso, para que você possa. Você pode ir com um tipo mais criativo de forma expressiva como esta, e há muitos e muitos artistas que ficam muito fortes em fazer isso realmente mantêm sua capacidade de fazer isso. Então você só tem que decidir. Sabe o que é melhor para você? Qual é o mais propício com o seu estilo? Como é a sua velocidade? Eu tentaria ambos os métodos. Eu tentava, um, ambos os métodos, e então eu tentava variações de cada um. Eu apresentaria um pouco onde você sabe, você quer tentar tudo e apenas ver o que fica com seu estilo particular. Eu não tiro nada da mesa porque há muitas técnicas lá fora e há você constantemente evoluindo seus métodos, eu acredito que sim. À medida que você começa cada vez mais a criar uma variedade de cenas, eles vão encontrar coisas que funcionam para cada área individual, e isso vai mudar sua maneira de pensar. Sabe, talvez eu precise fazer isso agora. Talvez eu precise tentar isso introduzido que Então não há você apenas tirar toda a idéia de perfeição certo e errado certo fora do processo de pensamento, eu acredito, qualquer maneira. E, hum, se funcionar e isso é o principal. Se funciona para o que você está fazendo no momento, então essa é a escolha certa. Algumas dessas formas lá atrás, você não vê nada avançado. Estou mantendo tudo isso bem básico. Vamos colocar algumas antenas no topo que podem uma vez dobrado pequenos detalhes como esse. Mas novamente, já que isso é muito longe lá atrás, eu estou indo com uma coisa muito simplificada, tipo de desenho animado aqui. Eu não vou tentar pular lá e ampliar e detalhar esses prédios e colocar alguém pé na janela e então me pergunto por que eu não cumpro meus prazos e me pergunto por que ninguém sequer notou que havia alguém parado na janela como se fosse Você só tem que tomar suas decisões com base em saber o que faz sentido para o que você está fazendo, eu acho. E no final do dia, vai ser divertido. Então certifique-se de aproveitar. Porque se você não está se divertindo no trabalho, vai mostrar no trabalho que as pessoas vão ver que você não está gostando de se unir , curtindo. , E você sabe, seu trabalho deve ser expressivo e emocionante, e deve mostrar que você realmente ama o que está fazendo. Então parte disso é o fluxo de trabalho, o processo. Estou tentando fazer parecer que a luz está saindo desse poste vendendo seu pouco de leitura. Estou tentando fazer parecer que a luz está saindo desse poste vendendo seu pouco de leitura Mas é isso que eu estou indo para, de qualquer maneira, de volta quando eu só preciso levar esses leões para baixo assim eu acho que este aqui fala distraindo. Também se livrar disso deveria ser a borda superior da próxima estrutura, mas está se tornando mais confuso do que qualquer coisa. Ok, então há uma boa parte dele para que possamos continuar a renderizar. Você sabe, pequenas coisas como este pequeno folheto de papel são um pequeno pedaço de lixo voando, você sabe, através do ar ou algo assim. Sabe, muitos, pequenos detalhes como esse. Você sabe, nós ainda não podemos grunge no caminho de, tipo, tipo, apenas pequenos pontos aleatórios, solavancos e chiclete grudando no chão. Seja qual for. Sabe, só esta parte. Você realmente pode ir o mais selvagem que quiser. Acho que não. Não sinto que você nunca exageraria nisso. Adoro quando você vê estilos onde há muitas e muitas imperfeições lançadas. E acho que especialmente para algo assim, como um beco sujo, sabe, sabe, faz sentido que haveria um monte de pequenas coisas aleatórias por todo o lado. Sabe, acho que a única coisa que você tem que pensar é quanto tempo levei para construir essa cena? E quanto tempo está sendo visto? Aqueles ar realmente? Algumas das principais coisas que você tem que tipo de foco. Agora, se isso ficar colorido, isso provavelmente é mais do que suficiente porque a cor vai voltar e realmente meio que salvou o dia. E muito disso. Há algumas sombras de onde escapam aqui. Ok. Então, sim, estamos quase lá. Quero dizer, poderíamos continuar pegando isso. Vamos em frente e fazer mais uma lição final em que abandonamos a linha azul. Nós meio que analisamos isso à distância e vemos qualquer outra coisa que possamos fazer para terminar isso e encerrar isso. Então vamos seguir em frente. 11. L10 - de final: Ok, então agora um momento de verdade. Vamos nos livrar da nossa linha azul e ver o que temos. E poderia ser melhor, mas poderia ser pior. E poderia ser melhor, Então vamos em frente e continuar escolhendo um pouco. Então eu gostei sempre tipo de terminar cada peça assim, onde você se livrar da linha azul e ver se há mais alguma coisa Aiken dio para, ah, terminá-lo fora. Então como essas pequenas peças negativas, então faça algumas dessas assim. Nós poderíamos fazer algumas pequenas quebras de linha de lá, como se fosse sempre divertido em um pouco de sombra disso e novamente. Também pode ser que haja uma sombra, e há, tipo, você sabe, você sabe, alguns gotejamentos ou manchas de água que se infiltram atrás de nós. Você realmente quer pensar em coisas assim. Nós poderíamos colocar algo aqui como apenas um estreito apontando para baixo, nada muito demorado porque esta é longa série de lições e e, realmente, isso lhe dá tudo que você precisa para uma infinidade de coisas. Então você só precisa pegar o que está aqui. O que discutimos aqui e, em seguida, implementado em uma variedade de cenas, mas , você sabe, colocar Assemble lá meio que faz algo para isso. E talvez pudéssemos colocar lixo assim. Eu não sei de nada. E o que mais? Então eu quero apenas, tipo, separar isso e tentar encontrar qualquer área que eu possa fazer parecer um pouco mais impressionante. Então está tudo aqui. Mas então, se pudermos adicionar esses pequenos detalhes aqui no dedo do pé deles, tipo de preencher as lacunas. É o que eu procuro neste momento, sabe, mesmo com esta porta aqui, poderíamos dizer, bem, vamos apenas desenterrar um pouco. Vamos colocar mais imperfeições, fazer parecer que teve uma vida um pouco mais difícil e essas não parecem coisas para mim. Vamos voltar. Tente isso de novo. Eu sinto que deve haver um pouco de sombra aqui do lado da alvenaria também . - O que mais podemos fazer? Sabe, outra coisa é que podemos adicionar detalhes com base no que já está lá. Então você quer uma pequena janela ou abrir neste tipo de área novamente, nós vamos apenas usar a perspectiva existente que já está lá. Então, às vezes, você pode fazer as coisas parecerem um pouco mais impressionantes. Assim você coloca uma sombra para esta borda ali e ali e apenas uma única divisão. Então parece uma porta de garagem. Então, apenas pequenas coisas como essa, e nós provavelmente poderíamos até fazer o que vai fazer isso. Teremos mais um efeito no porque parece um pouco mais com um céu noturno. Então o que Will Dio é apenas um pouco de sombreamento para baixo desta forma. Pegue um pouco de eclosão cruzada e depois volte e apague da fronteira. Certifique-se de que ele não interfere com a forma de nossos edifícios aparecem ou postes de lâmpadas pequenas extravagantes que gastamos toneladas de dinheiro em. E lembre-se, com o desenho negativo, você pode voltar por aqui também. Levante um pouco disso. Sim, é só isso. Quero dizer, nós poderíamos continuar continuando e adicionando todos os tipos de efeitos todos os tipos de ah, sombras e formigas Grady até conseguirmos. Ah, você sabe, apenas habilmente o suficiente. E o principal é que depois de você conseguir não para isso no lugar, você sabe que você meio que vê as leituras à distância. Ou, você sabe, você provavelmente deve verificar em que como você vai e qualquer taxa. Mas, hum, mas o principal é assim como você pan bag, que tipo de tudo se junta. E isso é realmente o que você sabe, o principal propósito quando você é desenhado isso você está tentando contar a história, ter uma noção de onde você está na cena da narrativa. E se tudo isso for corretamente, então você fez o seu trabalho. Então, espero que essas lições tenham sido benéficas para você ver como você pode desenhar um ponto perspectiva neste se aplica a um monte de coisas quartos interiores, veículos de desenho, todo tipo de coisas. E nós vamos entrar em mais como nós vamos nos aproximar de 2.3 pontos de perspectiva. Mas eu quero começar você aqui e fazer você rolar. E eu adoraria saber o que você acha dessa lição. Eu adoraria ver sua arte se você seguisse. Espero que tenha feito. E mais lições ao redor do caminho. Então, obrigado por assistir. E falarei com você em breve.