Transcrições
1. Introdução, materiais e arquivos de projeto: Olá, meu nome é Victoria perder, e eu tenho sido uma artista em tempo integral nos últimos cinco anos, especializada em desenhar retratos de animais de estimação. Hoje vou ensinar-vos a capturar e adoráveis. Ela agora é um cão, Gianni. Vou guiá-lo através de todo o meu processo em tempo real, passo a passo. Mostro minhas técnicas que me permitiram servir clientes em todo o mundo com retratos eternos. E agora espero mostrar-lhe o caminho também. Eu forneci um esboço para você rastrear seu desenho inicial para que você possa começar imediatamente. Todos os meus materiais e ferramentas estão localizados nas guias de projetos. Então, por favor, vá lá primeiro para todos os recursos, estou ansioso para ver o seu trabalho e o seu progresso. Temos muito para cobrir. Então vamos mergulhar.
2. Adição de primeira camada de tons: ouvidos e olhos: Vamos começar. A primeira coisa que fazemos é capturar as sombras mais escuras do modelo. E eu estou começando com o meu lápis vermelho de 0,5. Olhando para a minha referência. Estou renderizando por um golpe de cada vez e também sombreando as partes mais escuras indo e voltando. Agora você não precisa usar um lápis mecânico. Eu só gosto de usar esta técnica porque me poupa tempo com nitidez e também cria traços de lápis muito consistentes. Agora vamos capturar esta área escura na borda da orelha. Certifique-se de que seus traços de lápis não têm o mesmo comprimento de cada vez. Além disso, se você quiser tornar uma área mais escura em outra camada de traços, eu vou renderizar essa borda escura agora. Novamente, individual para acidentes vasculares cerebrais. Capture esse realismo de peles. Olhando para esta foto de referência, eu acho que vou mudar para o meu set a e B lápis para capturar mais desses escuros. Com este lápis mais escuro, lápis de madeira, certifique-se de que está afiado para criar esses primeiros traços individuais. Também deixe algum espaço para destaques, destaques de cabelo individuais. Agora, certifique-se de capturar a área da sobrancelha branca com bordas escuras. Então eu vou preencher isso agora mesmo. Por favor, certifique-se de que você está olhando para sua foto de referência. Você deve estar olhando para ele tanto quanto você está olhando o seu desenho para ter certeza de que você está no caminho certo. Estou pulando porque, ao olhar para minha foto de referência, vejo mais áreas escuras que quero renderizar na captura. Está bem, isso parece bom. Vamos ampliar e fazer os olhos, lindas janelas para a alma. Novamente, vamos preencher as áreas mais escuras primeiro. E geralmente está na tampa superior. Onde tem as sombras mais profundas e escuras. Vamos cuidadosamente dar a volta ao olho agora e, uh, capturar esta parte do canto. Leva o teu tempo. Certifique-se de capturar a forma do olho o mais próximo possível da foto de referência. Porque isso realmente estabelece a personalidade em essência do seu assunto. Agora vou preencher as sombras escuras em torno desses destaques. Por favor, certifique-se de preservar esse destaque. Na verdade, cria dimensão nos olhos. Renderize o duto lacrimal de canto aqui com muito cuidado. Há também um ligeiro destaque lá. Agora vou preencher esta pálpebra inferior com primeiros traços individuais na transição daquela área escura para a porção destacada da sobrancelha. Também estou me certificando de que estou seguindo a direção do pêlo ao redor do contorno do olho. É muito importante. Olhando para minha foto de referência, apenas desenhando o que vejo. Agora vamos capturar as sombras debaixo desta pálpebra inferior. Muito devagar. Um para choque de cada vez. Vocês não poderiam fazer isso, pessoal. Você pode fazer isso. Respire fundo e também fique hidratado quando estiver desenhando. Vou pular e ter certeza que estou estabelecendo esses primeiros traços individuais e sombras ao redor dos olhos, aleatorizando-os aqui e ali para torná-lo mais natural. Não quero que pareça que isto foi desenhado por um robô. Ok, isso está parecendo muito bom. Vamos passar para uma nova área de escuros.
3. Renderização mais escuras : Rendering ouvido e olhos: Vamos capturar. Gianni é uma testa bonitinha. Estabelecendo cuidadosamente essa borda lá. Agora estou mudando a direção do pêlo. Sempre olhando para a minha foto de referência. Agora vamos renderizar as áreas escuras ao redor desta sobrancelha. Garantir que mantenho a área branca destacada e tato. Adicionando outra camada de escuros aqui. Então, se o papel for levantado, vamos capturar um focinho, esta área escura. E basicamente seguindo as diretrizes de esboços que descrevi aqui para mim, para vocês. E agora estou em transição, conectando os pontos entre as duas áreas sombreadas. Ok, isso parece bom por enquanto. Vamos passar para uma área diferente. Vamos acabar com esta parte. Capturando esse destaque de borda lá com os primeiros traços individuais. Garantir que mantenho os destaques. Muito importante. Você capta esse contraste de escuridão e luz. Agora vamos mover o papel para cima e começar a renderizar o outro olho do Johnny. Novamente, preenchendo as sombras mais escuras na pálpebra superior. Agora vamos capturar a redondeza de seus belos olhos com esta borda escura. Certifica-te de que os teus lápis estão afiados para esta parte. Agora vamos desenhar nesta área do duto lacrimal de canto com muito cuidado, devagar, mas com certeza. É uma maratona, não um sprint. Agora vamos renderizar as áreas escuras ao redor deste destaque. Não tenham medo de ficar sombrios. Você sempre pode puxá-lo para cima com uma borracha amassada ou uma borracha Tombow. Se você ficasse muito escuro. Não tenha medo de cometer um erro. Você sempre pode consertá-lo. Eu prometo. Agora vamos renderizar o pêlo escuro debaixo da pálpebra inferior. Indivíduos primeiros golpes, preenchendo esses escuros. Agora renderizando a pálpebra superior com primeiros traços individuais. Incrível, acho que está bonito. Em seguida, vamos acabar com esta linda orelha. Por favor, certifique-se de que você está olhando para a sua foto de referência porque a direção do pêlo dentro do esquiador vai por todo o lugar. Então faça o seu melhor para capturar isso. Não se esqueça dos seus destaques. Preserve esses brancos. Agora vou capturar a sombra desta orelha. Agora esta borda é muito mais leve, então a pressão do meu lápis é muito, muito sutil. Vou gradualmente fazer a transição daquela sombra escura e criar destaques. A chave para criar destaques é diminuir seus traços. Espalhando suas marcas firmes. Criando espaços em branco no meio.
4. Desenhando o Fur ao redor ao Snout, e olhos: Vamos mover o pedaço de papel para que possamos ver melhor. Eu vou inclinar meu desenho para que eu possa facilmente desenhar essas
marcas de pele na direção em que ele está fluindo. Estou pressionando muito aqui no meu lápis para criar tons mais escuros. Não tenha medo de ir às escuras. Certo, vamos voltar e trabalhar na borda do lindo rosto dela. Agora vamos preencher mais do focinho dela, certificando-me de preservar os destaques. Esta é apenas a camada base. Nós definitivamente adicionaremos outra camada em cima disso com detalhes. Estou constantemente olhando para a minha foto de referência para orientação porque a direção da primeira muda dependendo da seção em que estamos. Agora vamos mudar para o outro lado do focinho e capturar as músicas escuras lá. Em seguida, vamos adicionar mais sombras escuras sob o olho e na bochecha. De acordo com a foto de referência, parece que a pele é muito mais curta aqui. Então, eu só estou pintando o papel, como se estivesse com minhas primeiras tacadas. Desculpe por ter batido. Parece que há alguma construção fora do meu apartamento. Então eu peço desculpas. Nesta seção, a primeira parece que é muito mais longa. Então eu vou criar pinceladas de pele mais longas. Isso parece bom. Vamos passar para o outro lado e capturar os mesmos primeiros traços longos com as bochechas. Adoro este cão. Tal caráter. Mais uma vez, traços mais curtos, pontuações, ação, dabbing. Faça o seu melhor para aleatorizá-lo, torná-lo natural. Tudo bem, isso parece bom. Agora vamos voltar para esta área e adicionar mais sombras para o para. Ok, eu vou saltar para este lado, adicionar mais sombras e primeiros traços individuais. Gosto de saltar por aí. Como eu vejo.
5. Captura do nariz: Certo, vamos começar o nariz. O nariz. Vamos preencher a parte mais escura que é o interior das narinas. Agora vamos criar essa linha divisória central. Sei que é difícil ver na foto de referência, mas está lá. Já atraí cães suficientes para saber. Agora vamos criar essa sombra de borda debaixo da narina. Basta preencher tudo. Alguma pressão no seu lápis. Quebre os dedos. Esta é apenas a primeira camada. Então você pode preencher isso. Agora para o outro lado. Capturem essas sombras, pessoal. Não tenha medo de ir às escuras. Eu sei que pareço um disco quebrado, mas é tão importante capturar esses tons realmente escuros e realces realmente claros. O contraste é fundamental para desenhos realistas. Certo, vamos ampliar aqui para que você possa realmente ver o que estou fazendo. Renderizando essa borda escura, área sombreada, eu estou indo em movimentos circulares para que eu não crie quaisquer primeiros traços individuais. Isso parece bom. Vamos passar para a parte de cima. Nesta seção, há pouco branco para destaques que vão acima do nariz. Então eu quero ter certeza que eu capturei isso. Renderizando cada ação individualmente melhor que eu posso e tentando manter alguns destaques aqui e ali. E então vamos fazer a transição desta área escura para aquela porção destacada na ponta do nariz? À medida que estou a aproximar-me do centro, estou a aliviar a pressão do lápis, certificar-me de que estou a andar em movimentos circulares. Estou adicionando outra camada de escuros. Tente estabelecer essa vantagem. E aquela ponta do nariz. Sombra. Olhando para a minha foto de referência, ainda está muito escuro. Então eu quero adicionar outra camada de sombreamento por aqui embaixo do nariz. Criando essa conexão gradual da sombra à luz. Certifique-se de que você está comparando sua foto de referência com seu desenho, e constantemente olhar para frente e para trás. Quando você fizer isso, você verá a diferença do que precisa ser deixado entrar, o que precisa ser escuro e mais, e adicionar mais camadas conforme entender. Vou preencher um primeiro golpe de guerra bem acima do nariz, tentando imitar esses cabelos individuais que saem. Vou tornar mais sombra aqui em transição daquela área mais escura para o destaque. Um para derrame de cada vez.
6. Desenhando o toque, pescoço e baes: Agora vamos torná-lo uma pequena sombra escura debaixo do nariz. Para fazer essa boca parte. Faça o seu melhor para seguir
o guia, os esboços que criei para você. Ok, isso parece bom. Vamos para a área do pescoço e capturar essas sombras com meu lápis. O pescoço é realmente escuro, já que nenhuma luz está batendo nele. Então coloque muita pressão no seu lápis. Não tenha medo de ficar realmente negro. Está tudo bem. Agora você pode preencher isso rapidamente. Eu ainda gosto de criar um indivíduo para Marx, mesmo que seja na área sombreada. E como hábito. Há esses indivíduos para destaques que eu quero capturar. Então eu vou um pouco mais devagar aqui. Respeite aqueles para fora. Vamos capturar mais escuros. Preencher esta área de tons escuros. Espero que seu lápis afiado para que você possa capturar essas bordas. Eu giro meu lápis de vez em quando, para que eu possa afiar meu lápis enquanto estou desenhando. Na verdade, faz durar mais tempo. Moveu o pedaço de papel para que pudéssemos capturar melhor esta última parte do pescoço. E eu vou para frente e para trás entre preencher as sombras escuras e depois adicionar os primeiros traços individuais. Gosto de ser imprevisível e mudar de vez em quando. Então parece mais natural. Esta é apenas a primeira camada de escuros provavelmente irá adicionar outra camada abaixo da estrada. Só quero criar a Fundação Espacial. Ok, isso parece ótimo. Vamos para esta área. Há sombras muito claras nos bigodes e nas bochechas. Agora eu vou renderizar uma parte mais escura atrás dos destaques para que apareça. Passando para este lado, capturando a borda desses bigodes. Ok, isso parece bom. Vamos transformar nossa secagem para que possamos melhor renderizar a direção da pele nesta seção. Eu gostaria de transformar meus desenhos porque eu quero ser capaz de ser capaz de ser confortável quando eu estou desenhando porque meu punho tudo acaba doendo no final. Capturando mais sombras nesta área. Agora que estou olhando para minha foto de referência, criando mais traços individuais, adicionando mais camadas conforme eu entender. Agora vamos adicionar outra camada deste lado também. Certifique-se de que seus desenhos estão bem equilibrados. Vejo agora que está mais escuro nesta área da sobrancelha. Então vamos capturar isso. Tente apertar os olhos entre sua foto de referência em seu desenho. E você pode ver melhor o sombreamento. Adicionando mais para aqui. Agora que estou vendo mais sombras, não
é tão leve quanto eu pensava que era. Mer, isso está parecendo muito bons caras. Acho que capturamos a maioria dos escuros mais escuros. Então, obrigado por se juntar a mim. Nesta primeira seção deste tutorial. Vamos acabar com Gianni no próximo vídeo.
7. Adição de detalhes de pele ao redor ao redor: Tenho o meu lápis mecânico 85. Vamos capturar o indivíduo para traços. Isso está nos seus lindos ouvidos. Vamos capturar as sombras aqui mesmo. Em transição do escuro para a luz. Fazendo o meu melhor para aleatorizar os meus primeiros golpes. Estou fazendo com que não tenham o mesmo comprimento. Faça o seu melhor para ir uma linha de cada vez. Eu gosto de pular muito. Olhando para a minha foto de referência, vejo sombras mais escuras aqui ou ali. Então eu vou para esse ponto, vou para aquela área e adiciono mais sombras e camadas. Vamos renderizar esses lindos cabelos flyaway são para. Agora, quando você estiver desenhando peles em torno das porções destacadas, certifique-se de espalhar seus primeiros traços para criar aquela luz brilhando em cima da superfície. Próximo passo vou girar minha secagem para que seja mais fácil para mim renderizar esses primeiros traços. Sugiro que faça o mesmo, o que for confortável para você. Novamente, estou espalhando o meu para primeiros traços
individuais e afilando-os do escuro para a luz. Além disso, não estou colocando muita pressão no meu lápis. Apenas lave levemente o papel. Muito levemente, firmemente, gentil. Tenho um pedaço de papel debaixo das mãos para não manchar o desenho. Adicionando mais para padrões abaixo do, Eu rodar meu desenho mais uma vez. Vamos capturar mais sombras escuras na sobrancelha aqui. Adicionando mais para o lado do rosto dela. Certificar-me de que não crio o mesmo comprimento das primeiras tacadas. Então não parece muito caricatura. É aí que a maioria das pessoas se enganam em desenhar animais. Eles criam o mesmo tipo de pele ou o mesmo comprimento. Ou está alinhado de alguma forma e por todo o lado. Então faça o seu melhor para capturar esse crescimento natural. Vou adicionar mais sombras aqui no meio do rosto dela. Olhando para a minha foto de referência, ainda
é muito mais escura que o meu desenho. Vamos capturar isso. Agora. Vamos capturar mais primeiros traços nesta parte destacada da sobrancelha, afunilada. Marcações levemente usando seu lápis. É por isso que estou sussurrando. Apenas levemente. Usa o teu lápis. Agora vamos acabar com a orelha. Adicionando sombras. Aplique levemente o papel. Por favor, certifique-se de que você está olhando para sua foto de referência. Ele deve estar olhando para ele tanto quanto você está olhando para o seu desenho, apenas indo e voltando. Então você sabe exatamente que tipo de marcas você deve estar fazendo, quanta sombra você deve estar adicionando, que direção da mobília está indo. Todas essas coisas boas. Eu mudei meu vídeo de desenho
porque havia muito barulho de fundo acontecendo e pessoas lá fora. Então você só vai ter que assistir em silêncio ou apenas ouvir minha voz. Agora a chave principal com for é adicionar todos os tipos de camadas. Sempre adicione camadas ao seu para. Agora vamos adicionar outro tom de escuridão e a parte interna do olho, e fora da pálpebra inferior. É muito mais escuro e minha foto de referência. Então vamos capturar isso. A parte inferior da pálpebra aqui é um pouco complicada. O pêlo é dourar uma borda. Então tente capturar isso. Ainda adicionando outra camada de marcas de pele. Fazendo o meu melhor para aleatorizá-lo, colocando-os por todo o lado. Às vezes eu estou controlando aleatoriamente onde eu coloco e outras vezes eu estou apenas indo para onde minha mão me leva. Imprevisível, na verdade. Agora vamos definir essas bordas um pouco mais, certificando-se de que você sabe exatamente onde Gianni começa e onde Gianni termina com um para. Já que não estamos desenhando fundo, temos que distinguir onde o rosto dela termina. Agora vamos adicionar um pouco mais de sombra ao redor da narina. Aqui estão acima da narina. Vamos garantir que a transição do escuro para a luz seja mais suave. Nós realmente queremos ter certeza que eu capturar a profundidade
nas sombras aqui e também manter os destaques. Há pequenos destaques brancos no para. Agora vamos adicionar outra camada de marcas firmes na área da boca dela. Muito levemente tocando no papel e seguindo a direção do
para ter certeza de que eu estou olhando para a minha foto de referência novamente e novamente. Agora você não tem que colocar cada marca firme no mesmo lugar exato da sua foto, mas apenas obter a essência dela. Você pode criar sua própria licença artística aqui dentro. Mas faça o seu melhor para usar a foto como seu guia. Ok, isso está parecendo muito bom. Vamos passar para os ouvidos mais uma vez. Vamos criar uma transição mais suave do destaque para as áreas escuras da orelha. Certificando-se de que ainda temos padrões lá. Você não ama o som de lápis para papel que não se cansa disso.
8. Captura detalhes nas Cheeks e Chin: Vamos passar para sua bela área da bochecha, onde há menos destaques para é branco e cinza. Então toque levemente seu papel criando essas marcas firmes. Agora, se você acha que ficou muito escuro, tudo bem. Você pode iluminar essas áreas com uma borracha amassada e puxá-las para fora ou borracha Tombow. Dependendo de onde você estiver, altere o comprimento do traçado de suas marcações firmes e a direção. Você vai girar o meu desenho novamente e tornar mais fácil para mim
renderizar estes para k. Isso parece muito bom. Vamos para o outro lado da bochecha. Ela está se juntando, pessoal. Certifique-se de capturar essas sombras muito definidas, mesmo nas áreas realçadas. Mudando a direção dos meus primeiros traços, mais uma vez, indo ao redor da bochecha, descendo, encontrando-se com áreas mais escuras. Então tudo sobre conectar os pontos, espaçar minhas marcas firmes para garantir que eu preservo a área branca do papel. Ainda há alguns sombreados para a bunda deles, não tanto. Então, espaça-os para fora. Eu acho que é ótimo, está se juntando. Então vamos ligar para a parte inferior da boca
dela, sua pequena área barbuda. Mais uma vez, ainda há sombra no seu pêlo branco. Então vamos capturar isso. Tem esse cabelo branco e vadio muito legal. Então eu quero ter certeza que eu renderizar isso e sombras em torno dele para fazê-lo sair. Aqui estão alguns destes debaixo do Vered dela. Estou chamando de barba. Não é realmente uma barba. É só o queixo dela. Agora, se sua mão está começando a doer,
por favor, faça uma pausa, beba muita água. Hidratação é a chave. Certifique-se de esticar, andar por aí. Não fique sentado por horas desenhando porque você pode se
machucar e eu não iria querer isso para você. Longevidade é fundamental quando se faz arte. E suas mãos são importantes, você está de volta é importante. Sua mente e corpo são muito importantes. Tão bonita, por favor, cuide-se. Preciso de vocês por aqui por um tempo. Tenho vizinhos barulhentos, então sinto muito por isso. Então vamos adicionar mais sombra em torno desta área e certificar-se de que isso apareça. A chave para a luz e a dimensão é criar sombra. Olhando para a minha foto de referência, vejo que há minhas sombras de pele nesta área, então vamos capturá-las. Eu quero ter certeza que eu vou mostrar esses destaques ainda mais. Vamos adicionar outra camada de escuros debaixo dos lábios. Agora vamos dar a volta e garantir que capturamos um pouco mais de camadas escuras. Aqui, ali. Olhando para a minha foto de referência, vejo mais áreas que precisam de trabalho. Então eu vou pular para isso.
9. Adição outra camada de dardos: Está bem. Isso parece muito bom. Vamos passar para a parte superior de sua testa, adicionando outra camada de escuros. E de volta a usar o meu lápis de sete B. Criando primeiros traços individuais. Lentamente colocar seu desenho em camadas assim funciona muito bem porque você pode realmente comparar e contrastar seu desenho e ver a diferença de valor. Sempre analise e certifique-se de que você está capturando esses valores e tons corretamente com a maior precisão possível. Eu realmente sinto muito sobre o ruído de fundo estão fazendo todo tipo de construção fora do nosso apartamento. Por favor, tenha paciência comigo. Parece que estou adicionando outra camada de sombreamento debaixo do olho. Ainda está muito mais escuro na foto de referência. Quero imitar isso em volta das orelhas. E colocando muita pressão no meu lápis aqui, tentando pegar aqueles escuros. Ok, então eu vou ampliar e nós vamos
adicionar outra camada de escuro nesta parte do rosto dela. Como você pode ver na foto de referência. É definitivamente mais escuro. Então isso é capturar isso. Vamos adicionar outra sombra de camada por baixo. Eu morava aqui no canto da pálpebra superior do olho. Está bem. Está parecendo bons caras. Vamos seguir em frente. Vamos adicionar outra camada de escuros ao redor das sobrancelhas e da testa ao lado da orelha. Agora, debaixo da pálpebra superior, quero ter certeza de que é realmente preto e escuro porque não há luz brilhando. Eu queria renderizar mais texturas em torno desta área agora, rapidamente pintando papel com traços curtos. Ok, isso parece bom. Vamos passar para a próxima parte. Adicionando outra camada de escuro aqui. Vamos texturizar esta área um pouco mais com traços de pele curtos. Parece que esta pálpebra inferior precisa ser muito mais escura. Olhe para a minha foto de referência. Ainda há muita sombra nesta parte do rosto dela. Então vamos pegá-lo, é capturá-lo. Eles vêem que o nariz precisa de outra camada de escuros. Ainda é muito leve no meu desenho comparado com a foto. Então vamos preencher isso.
10. Detalhes de acabamento: Agora vamos terminar os olhos adicionando um pouco mais de valor nas áreas destacadas. Vamos ampliar para que você possa realmente ver o que estou fazendo. Mesmo nos destaques brancos, há alguma sombra. Então vamos capturá-los. Ainda há pequenas sombras, reflexos lá. Tudo bem, isso parece ótimo. Vamos passar para outra seção. Vejo que ainda há muito mais sombra aqui. Eu quero adicionar outra camada aqui e eles estão por todo o lado. Estamos chegando perto do fim,
pessoal, então aguentem aí. Certifica-te de que estão a respirar. Às vezes esqueço de respirar. Agora estou fazendo algumas sombras em torno deste destaque, certificando-se de que as transições são naturais da luz para a escuridão. Mudando para este lado do rosto, adicionando um pouco mais de textura e sombra ao redor desta borda. Quero ter certeza de preservar esses destaques brancos individuais. Fazendo com que apareçam um pouco mais com mais sombra. Vou fazer a mesma coisa deste lado. Vejo um pouco mais de sombras entre esses destaques brancos. Entre o pêlo branco. Vou trabalhar um pouco mais no nariz, adicionando um pouco mais de textura. Especialmente em torno das áreas sombreadas. Com um nariz, eu ando por aí em movimentos circulares. Vamos colocar outra camada de sombras sob a área do queixo dela, certificando-se de que esses destaques apareçam. Parece que estão movendo nossos gramados. Então, sinto muito pelo barulho de fundo. Mas espero que você esteja gostando de assistir o desenho ou desenhar você mesmo. Ligue para o meu lápis 7 B. Há uma área de pele escura bem debaixo do queixo ou ao lado do queixo. Então eu quero capturar isso para o contraste. Voltando para o meu lápis mecânico para capturar mais sombra na área branca do seu pêlo. Essas transições precisam ser suaves e graduais do escuro para a luz e vice-versa. Estou amando como isso está acabando. Gianni, um cachorrinho tão bonito. Espero que esteja amando como o seu está indo. E ligue para o meu 7 B novamente para capturar outra camada de escuros. Agora que vejo a imagem geral, posso determinar melhor onde preciso adicionar mais valor e tom de sombra. Vou aumentar o zoom para que possamos capturar outra camada de escuros debaixo do queixo. Muito pesado comigo e com o lápis B aqui. E eu só quero preencher esta área. Eu realmente não estou preocupado em criar primeiros traços
individuais porque é basicamente preto. Estamos quase terminando, pessoal. Esta é a extremidade da cauda do desenho, apenas adicionando esta camada de escuro. Agora vou ligar para o outro lado e certificar-me de capturar estes escuros. Você pode dizer que eu estou balançando a mesa, eu estou pressionando, é muito duro no meu lápis. Não tenham medo de ficar muito sombrios. Está tudo bem. Estamos quase lá. Tão perto de ser feito. Então. Lá vai Gianni, olhe para ela. Ela parece incrível. E não te esqueças de assinar o teu trabalho. Espero que você esteja feliz com o seu desenho. Então, muito obrigado por se juntar a mim
nesta série de desenho desta linda Chanel, seu cão. Te vejo na próxima vez. Fiquem seguros, rapazes. Tchau-tchau.
Victoria Veluz, Multi-Passionate Creator, Entrepreneur
