Transcrições
1. Introdução (de outra galáxia): Olá, pergunta aleatória. Você já se perguntou se ele poderia aprender a desenhar, retratos especificamente realistas? Bem, algumas pessoas acham que você tem que nascer com esse talento. Más notícias, estou aqui para te contar. Você pode aprender a capturar isso. Eu vou te mostrar. Este é o caminho. Eu falei. Meu nome é Victoria Veluz e eu sou um criativo multi-apaixonado, (e eu amo dimsum) Eu tenho que ter trabalhado como designer gráfico, ilustrador, modelador 3D, gráficos de movimento. Mas hoje vou ensinar-te meu primeiro amor, desenho, e o meu modelo e musa serão Sophie Grace. Você vai aprender todas as minhas técnicas em renderizar características realistas deste belo boxeador. Eu sou um artista em tempo integral desde que eu era um bebê. E eu desenhei mais de 350 cães em preto e branco, lápis colorido, digitalmente usando meu procreate. Agora é hora de eu pagar e mostrar como você pode capturar o que vê. Eu passo você em todo o meu processo. Então este curso é para todos. Não tenha medo de desafiar a si mesmo. Se você quiser aprender a desenhar, faça este curso. Se você está curioso sobre suas habilidades, saia do armário artístico. O mundo precisa de mais criadores como você. Vamos aprender e crescer juntos. Vamos mergulhar. Vejo-te em breve.
2. Ferramentas e materiais (e Mindset): Para este desenho, eu queria torná-lo o mais simples possível. Eu só vou usar três tipos de lápis, e eles são de grau “H”. Este é o lápis mais leve que eu sugiro que você tenha para os destaques. Em seguida, um “HB”. Isso é usado para renderizar mais dos tons médios. E por último, meu lápis de ébano favorito. Isto é o que eu uso para os tons mais escuros. Você também pode usar um “7B”, e para cima, ou um duplo “EE” para escuros. Se você não tem exatamente isso. Isso está tudo bem. Trabalhe com o que você tem. Eu não vou te julgar. Até onde borrachas. Adoro usar borrachas amassadas porque elas são tão macias e você pode fazer esculturas com elas. E na maioria das vezes eles não deixam nenhum resíduo. E, claro, você deve ter um afiador. Também é muito importante, por favor, por favor, se você pode obter algum papel de rastreamento ou papel de impressão para colocar sobre o seu desenho para que você não manchar sua bela obra de arte. Para papel, estou usando papel Strathmore Mixed Media. Não se preocupe. Se você tiver algo mais, você pode usar papel de impressão ou seu papel de caderno forrado. Está tudo bem. Agora, se você não tem papel, eu acho que você poderia desenhar em sua mente, falando de quais as outras “ferramentas” que você vai precisar é seu estado mental de maravilha, curiosidade e paciência. Eu preciso que você saia da sua cabeça enquanto assiste este curso ou enquanto você está desenhando. Não deixe sua mente dizer: “ Não posso fazer isso. Eu não posso fazer isso. Isto é muito difícil. Bem, deixa-me dizer-te. Este estilo de desenho é difícil. Você pode não conseguir na primeira tentativa, na segunda ou na terceira. Mas enquanto você melhorar apenas 1%, eu vou ser feliz e você também, Desenho tem sido meu show desde sempre. E no começo, eu não pensei que eu poderia ganhar a vida fazendo Furbabies. Até meus primeiros desenhos foram apenas Eh assim, então, mas eu continuei. Cada retrato que
terminei, vi um girino de melhoria e que meus amigos eram suficientes. Você é o suficiente. Esqueça tudo o que acha que sabe sobre desenho. Ignore suas crenças limitantes de que você não pode fazer isso. Como um dos meus autores favoritos disse em seu livro “Big Magic”. Obrigado, Elizabeth Gilbert. Ela escreveu: “Não deixe o medo liderar o caminho, ou mudar a estação de rádio. E certamente não os deixe dirigir em sua viagem para sua arte. Este será o teu mantra enquanto trabalhas no teu retrato, tudo o que peço é que acredites em ti mesmo. Vejo você na próxima lição.
3. Arquivos de projeto - Compartilhe seu progresso!: Olá, bem-vindo de volta, Ooooh, estou curtindo essa música. a minha mulher que o fez. Mas eu discordo. Estou tão feliz que esteja aqui. Porque eu te amo, forneci as diretrizes iniciais para o desenho da Sophie. Primeiro pegue o PDF ou o arquivo na seção do projeto e imprima. Em seguida, pegue sua impressão e rastreie em seu papel usando uma caixa de luz, meu método preferido, ou usando luz natural de uma janela ou uma varanda. Certifique-se de que suas janelas estão limpas. Ao contrário do meu. Próximo passo, coloque o papel na sua caixa de luz ou na janela, e comece a rastrear usando um lápis muito leve. Não pressione muito forte porque você vai apagar essas linhas mais tarde. Enquanto você me vê rastreando, eu quero mencionar uma coisa importante. Eu absolutamente adoraria se você compartilhasse seus desenhos na seção do projeto. Eles podem ser obras em andamento, peças
acabadas ou não terminadas. Mesmo que seja apenas uma parte do rosto do cão, seria absolutamente maravilhoso ver. Lembre-se, é melhor enviar e mostrar seu trabalho. Então não mostre seu trabalho porque você quer que ele seja perfeito. Nada é perfeito. Então não seja tímido. Estou aqui para ajudar. Vamos lá e vamos buscá-lo.
4. Como desenhar orelhas Floppy: Tudo bem! Vamos começar. Primeiro, pegue seu lápis mais escuro. Pode ser um 6B, 7B. Para mim, vou usar meu prático lápis de ébano para capturar todos os escuros. Ao olhar para a minha foto de referência, vejo que a parte interna da orelha é quase toda preta. Então vamos capturar isso. Torná-lo o mais escuro que puder. Em seguida, vamos renderizar a ponta do bloqueio da orelha nessas formas escuras. Então temos um guia ou um sistema de mapeamento de onde residem todos os nossos valores mais sombrios. Em seguida, vamos fazer alguns detalhes de pele. Na minha foto de referência, estou desenhando linhas direcionais de onde vejo que o pêlo está fluindo. E é assim que eu determino como eu desenho as linhas para o pêlo. Em seguida, vamos adicionar alguns tons escuros atrás da orelha e adicionar um pouco mais de detalhes de pele. Agora pegue seu lápis HB ou um lápis de tom médio para conectar os dois valores juntos. Assim. Vou abrandar as filmagens para mostrar como adiciono todas essas pinceladas individuais. Isso é em tempo real agora. E você pode ver que estou adicionando uma linha de cada vez. Isso pode parecer assustador no início, mas com prática, perseverança e paciência, você vai pegar o jeito. Tudo bem, então agora vamos começar a renderizar o topo da orelha. Vou desenhar outras linhas direcionais na foto de referência. Por favor, pausar o vídeo para conversar. Definitivamente não desenho tão rápido na vida real. E leve o seu tempo. Não apresse. É uma maratona, não uma corrida. Quando você estiver adicionando detalhes de pele, tente variar a largura, a altura, a espessura, para que seja mais natural. Além disso, faça o seu melhor para diminuir o seu trabalho de linha, como começar pesado e, em seguida, levantar o lápis enquanto ele se afina quando você cria esses traços de pele. Agora vamos trabalhar nesses pêlos flyaway dentro da orelha ou do lado do rosto. Mais uma vez, muito importante para diminuir seus traços de pele e sempre procurar a direção da pele. E é assim que você deve desenhá-lo. Capture o que você vê. Próximo passo, pegue seu lápis H ou um lápis de tom mais leve. E vamos começar a preencher todos os destaques. Certifique-se de que você tem uma mão leve, pressão
muito ligeira, e basta conectar os pontos de um valor para o outro. Agora vamos preencher a sombra debaixo da aba da orelha. Em seguida, vamos adicionar mais detalhes de pele na parte exposta da orelha. Vou desenhar algumas diretrizes para você. Não se preocupe se não conseguir acertar, nada é perfeito. Esta é a sua interpretação. Isso é o que é adorável em ser um artista. Você pode tirar uma licença artística. Então agora vou pegar minha borracha amassada e apagar algumas das minhas diretrizes de desenho originais porque não precisamos mais delas. Ok, isso parece muito bom. Vamos voltar ao assunto. Então agora vamos definir essa ruga na aba da orelha bem ali. Apague algumas diretrizes e vamos preencher esta grande parte destacada da orelha com nosso lápis de grau H ou um lápis de tom claro. Continue sempre olhando para sua foto de referência e siga o formulário. Então agora eu vou dar a volta na orelha e terminar alguns detalhes aqui e ali,
e definir os contornos e talvez mais alguns elementos de transição de um valor para outro. E também definir esta borda aqui com traços de pele individuais é muito importante. Você quer criar essa ilusão de que o pêlo está em cima um do outro. E assim eles vão criar destaques individuais. Tudo bem, estamos na reta final da orelha. Agora estou usando meu lápis de ébano mais uma vez e adicionando outra camada de escuros onde quer que eu veja melhor. Sempre comparando minha foto com meu desenho. Então agora eu vou trabalhar na ponta da orelha e criar alguns vadios de peles. Esta é a parte onde você pode adicionar muito mais detalhes, e isso realmente vai fazer você se destacar do resto. Quando você vai esta milha extra, para tornar mais forma, mais texturas de pele. É quando as pessoas virão e dirão : “Pode desenhar o meu cão?” E é assim que se ganha a vida com a sua arte. Em seguida, vou pegar minha borracha amassada e dar o papel para levantar alguns desses destaques ou revelar mais desses destaques. Eu fiz muito escuro originalmente, mas você pode consertar isso. Agora vamos pegar nosso lápis HB e vamos adicionar mais valores. Ao comparar minha foto de referência, vejo que há certas áreas onde ela pode ficar um pouco mais escura e criará uma melhor sensação da iluminação, uma melhor sensação da forma quando adicionamos essas camadas extras de escuras. E aí está. Isto é o que você deveria ter até agora. Por favor, pausar o vídeo para conversar, e te vejo no próximo.
5. Janelas para a alma (olhos): Oh YEAHHH! Bem-vindos de volta a todos. Estou empolgado por você estar aqui porque esta é a minha parte favorita, desenhar janelas para a alma. Novamente, vamos começar com o nosso lápis mais escuro. Preencha todas as áreas mais escuras do olho, e isso geralmente fica na parte superior da pálpebra. Próximo passo, vamos bloquear no canto dos olhos. Agora com muito cuidado com um bloco de lápis muito afiado no contorno da íris. E depois a pálpebra inferior. Em seguida, adicione um pouco mais de sombreamento na pálpebra superior. Em seguida, vamos adicionar alguma dimensão nos olhos. Eu vou dar a volta em um movimento circular para adicionar as sombras mais escuras. Agora pegue seu lápis HB e vamos adicionar alguns tons médios. Agora vamos bloquear os destaques. Esta é provavelmente uma das partes mais importantes do desenho dos olhos. Mantendo os destaques brancos. Olhos são como óculos. Elas refletem a luz. Portanto, há sempre um ponto no olho onde ele tem um destaque muito proeminente. E também faça o seu melhor para renderizar as sombras que se ramificam do realce branco. Eu os delineei em azul. Em seguida, adicione um pouco de sombra no branco dos olhos. Em seguida, vamos renderizar algumas sombras sob a tampa inferior. Não se esqueça de manter alguns destaques onde você os vê. Certo, pegue seu ébano ou 6B, 7B, e comece a mapear as áreas mais escuras ao redor dos olhos. Sempre olhe para trás para sua foto de referência para orientação. E definitivamente certifique-se de que você está seguindo a forma ao redor dos olhos e também a direção do pêlo. Agora é hora de conectar as áreas escuras com os destaques. Então, espalhe seu trabalho de linha para que você veja mais branco do papel e isso irá criar seus destaques. Para criar desenhos realistas, trata-se de equilibrar a luz e a sombra. Quando você faz isso, você é dourado. Então eu estou saindo por aí capturando as áreas mais escuras do pêlo. Sempre olhando para trás para minha foto de referência. Ok, pegue seu lápis HB, e vamos criar alguns tons médios. Agora, esta parte do olho é um pouco complicada, o pêlo vai por todo o lado. Mas faça o seu melhor. É tudo o que peço. Você pode fazer isso! Agora, esses valores de transição do escuro para a luz, é importante que eles sejam bastante suaves de um para o outro. Em seguida, vamos preencher os tons médios em torno da parte superior
do olho e certifique-se de deixar espaço para destaques. É assim que se cria esta forma tridimensional. Não se esqueça de ter uma mão leve ao fazer essas áreas destacadas. Tudo bem, parecendo bem, olhando bem. Agora vamos bloquear o contorno do lado do rosto. Renderize mais da testa, adicione mais camadas de pele. E vamos dar a volta e começar a preencher o resto da testa. Agora cães Boxer são conhecidos por muitas, muitas rugas. Portanto, certifique-se de renderizar todos esses recuos, dobras e rugas. Se está acompanhando, acho que está na hora de fazer uma pausa. Então pausar o vídeo. Se sua mão está ficando dolorida ou você está se sentindo cansado, e faça uma pausa. Está tudo bem. Bem-vinda de volta. Agora, vamos adicionar mais texturas de pele na testa. Vou começar fazendo as rugas mais escuras que eu vejo. Em seguida, preencha o resto da testa uma linha de cada vez. Novamente, não apresse o processo. Aproveite a viagem. Vamos ampliar um pouco. Assim, você pode apreciar todas as texturas,
linhas e padrões que você poderá fazer em breve. Basta colocar uma boa música que é meditativa, serena, calmante, ou heavy metal, RNB,
Soul, o que quer que seja, o que quiser, e aproveite o processo. Tudo bem, estamos quase terminando com esta seção. Quero bloquear mais áreas de pele que contorna as manchas brancas que as caixas costumam ter. Ok, estou adicionando muito mais camadas. Então vou definir mais rugas Boxer na testa. E aí está. Isto é o que você deveria ter até agora. Muito obrigado por assistir e te vejo em breve.
6. Tetas e bainhas: Bem-vindos de volta a todos. Seus lápis estão afiados? Porque vamos fazer alguma magia de renderização. seu lápis HB e usando as diretrizes que forneci, comece a renderizar todas as rugas escuras na testa desta linda Boxer, Sophie. Em seguida, use seu grau H ou um lápis de tons claros e comece a preencher detalhes de pele uma linha de cada vez. Assim como. Agora, esta área da testa, é um pouco mais leve. Então eu quero que você espalhe suas linhas e suas marcas. Em seguida, termine o topo da testa, adicione alguns detalhes aqui e ali. Agora, pegue uma borracha. Estou usando uma borracha Mono Zero Tombow. Quero apagar algumas das diretrizes originais que estabeleci. Estou apagando porque parece muito duro e também parece muito reto. Seu objetivo é fazer com que essas rugas pareçam mais naturais. Agora usando um lenço, esfregue
suavemente alguns dos resíduos da borracha. Por favor, não pressione muito para você não quer manchar seu belo trabalho de linha. E então volte usando seu lápis HB e redesenhe alguns tons mais escuros para essas rugas. Ok, vamos terminar o contorno e a renderização no lado do rosto. Procure a direção da pele e faça-a fluir ao redor da forma para dar essa ilusão de dimensão 3D. Em seguida, vamos trabalhar em mais algumas rugas. Pegue seu lápis mais escuro e comece a renderizar os valores mais escuros neste formulário. Agora vamos trabalhar nessas rugas perto de um conjunto de dois bigodes que vamos renderizar. Normalmente, eu respiro fundo antes de atacar esses bigodes, Pegue seu lápis mais afiado e delinear um lado do bigode,
Em seguida, preencha e renderize o resto da pele ao redor dos bigodes. Finalmente, desenhe com muito cuidado no outro lado, certificando-se de deixar um destaque branco muito distinto. Tudo bem! Você passou pelo nosso primeiro conjunto de bigodes. Agora é hora de preencher o resto do rosto. Agora é um bom momento para olhar para sua foto de referência e comparar e contrastar todos os valores tonais. Vou fazer esta borda deste bigode mais distinta. Então eu vou adicionar alguns bigodes laterais. Finalmente, vou adicionar mais texturas de pele a esta borda. Parece muito reto para mim, adicionando camadas mais escuras a certas áreas. E voilà, aí vai você. Obrigado por assistir, e eu vou vê-lo no próximo vídeo.
7. Renderização do nariz (BOOP): Por que Olá. É tão bom te ver de novo. Bem-vinda de volta. Pegue seu lápis mais escuro, e vamos bloquear as escuras. Para o nariz, geralmente está dentro das narinas. Então, renderize-os. Então é geralmente o centro do nariz com esses braços de ramificação. Em seguida, vamos renderizar algum contorno ao redor do nariz, determinar essas bordas. Agora vamos renderizar no fundo do nariz onde é mais escuro. Novamente, estamos apenas mapeando os valores mais sombrios. Próximo passo, vamos começar a desenhar algumas dessas rugas, essas fendas, padrões que emanam dos valores mais escuros. Agora ele não tem que olhar exatamente como sua foto, desde que você está criando algumas dessas texturas que são proeminentes em narizes de cão. Novamente, a escolha é sua sobre quanto detalhe você quer colocar em seu desenho. Basta se divertir e não colocar muita pressão sobre si mesmo, especialmente se esta é a sua primeira vez desenhando um cão realista, Vá ao redor do nariz, e preencha algumas
das partes mais suaves com um tom médio e misturá-lo em com valores mais escuros. Em seguida, comece a criar alguns contornos em cima do nariz, apenas definindo essa forma. Agora vamos começar a ficar gritty nitty. Vamos ampliar. O que costumo fazer primeiro é criar uma textura de base. Vamos em tempo real. Como podem ver, estou me divertindo criando esses padrões circulares aleatórios. Isso é um pouco imprevisível, meio louco. Mas está começando a dar aquela textura muito tátil no nariz. Então, basta dar a volta a renderizá-los. Uma vez que você terminar, faça uma pausa, se
deleite, tome um café, tire uma soneca, mas definitivamente beba água. Portanto, neste próximo passo, certifique-se de que o seu lápis está afiado. Olhando para sua foto de referência, há esses pequenos minúsculos destaques brancos que estão bem contra as sombras mais escuras. Certifique-se de preservar esses. Peço-lhe que não pule este passo porque isso fará o nariz realmente aparecer no final. Em seguida, vamos adicionar outra camada de tons escuros. Pausa este vídeo, afaste-se, reflita e parabenize-se. Você chegou até aqui. Em seguida, vamos começar a adicionar um pouco mais de sombras sob o nariz e na borda do fundo, ele começa a ficar um pouco mais peludo, e texturizado, então adicione um pouco de tom no lado da narina. Em seguida, pegue seu lápis de grau H e adicione um pouco de sombreamento dentro da narina e dê a volta e dê mais tom. Audiência e lá... ... sempre comparando sua foto de referência com seu desenho. Certo, próximo passo, vamos abrandar as filmagens e vou mostrar como crio as texturas finais do nariz. Então eu estou desenhando em formas circulares que são aproximadamente do mesmo tamanho para criar esses padrões acidentados na superfície. Dependendo de onde você está no nariz, alguns desses padrões podem mudar de tamanho, forma e textura. Então faça o seu melhor para capturar o que vê. Novamente, não se preocupe se não parecer exatamente certo. Não seja muito duro consigo mesmo. Ainda estamos aprendendo. E este é um processo de prática. Muito trabalho duro, muito mais prática, paciência e perseverança. Você pode fazer isso. Tudo no tempo. Por favor, lembre-se de deixar alguns desses destaques enquanto também adiciona marcas muito escuras para as fendas e sombras. Às vezes eu posso ficar um pouco louco e apenas randomizar meus traços. E isso acaba parecendo muito bem. Nesta seção da narina, há uma curvatura na forma. Então, quando você estiver criando essas marcas, certifique-se de que ela segue a curva que arredonda a narina. Tudo bem, estamos na reta final deste vídeo. Então agora eu estou apenas andando pelo nariz com meu lápis de grau H e eu estou adicionando mais forma e texturas, apagando alguns erros aqui e ali, e depois adicionando mais detalhes de pele. Este é um bom momento para recuar e olhar sua foto de referência e comparar
seus valores, seus tons, formas, texturas e desenhar como quiser. E Voilà! Isto é o que você deveria ter até agora. Parabéns. Esta é provavelmente uma das partes mais difíceis de desenhar um cão e você conseguiu! Por favor, publique seus trabalhos em andamento na seção do projeto. Eu adoraria ver onde você está. Vejo você no próximo vídeo.
8. Whiskers e língua de língua (respiração profunda): Olá, olá, bem-vindo de volta. Nesta lição, vamos nos concentrar em bigodes e renderizar a língua. Mas primeiro, por favor, apague algumas das diretrizes originais que eu coloquei para você. Para que possamos capturar mais detalhes de pele. Enquanto trabalha na pele branca certifique-se de espalhar suas marcas. E então, às vezes, eu pulo. Se vejo algo que precisa ser mais sombrio, eu adiciono mais valor, mas eu discordo. Vamos voltar aos trilhos. Vou identificar as áreas mais escuras onde há sombras de pêlo e atraí-las. Às vezes vejo que preciso do meu lápis mais escuro para agregar mais valor e contraste. Então eu mudo, sempre balanceando minhas escuras e luzes. Depois de bloqueá-las, apague mais diretrizes para que você não as veja mais. Você não precisa mais deles. E vamos acrescentar mais valor. E detalhes de pele. Desenhar retratos de animais de estimação realistas pode ser muito repetitivo e redundante. E muito disso está fazendo a mesma coisa uma e outra vez. A chave para o domínio é a repetição. É assim que você vai ficar muito bom em desenhar qualquer coisa. Seguindo minhas diretrizes, estou criando outro conjunto de detalhes de pele ao longo da bochecha aqui. Tudo bem, respire fundo. Vamos nos concentrar em capturar esses bigodes brancos. Certifique-se de que seu lápis mais escuro está afiado e começar a
preencher os primeiros contornos de onde esses bigodes brancos residem. E, definitivamente, leve o seu tempo com isso. Se você gosta, Comece com seu lápis de tom médio para apenas delinear as partes brancas e preencher em torno das áreas que você vê os destaques. Mas para mim, eu gosto de mergulhar para capturar essas características delicadas. E geralmente, bigodes começam mais grossos
no início e então eles diminuem para um ponto muito fino. Então, faça o seu melhor. Nada é perfeito. Não tenha medo de cometer um erro. Ok, agora eu estou começando a capturar as sombras escuras debaixo da boca e começar a sombrear em partes da língua também. De suas sombras mais escuras, comece a se misturar em alguns tons médios. Agora vou voltar aos meus bigodes e começar a refinar os pontos que diminuem e adicionar mais sombras ao lado da boca. Há alguns pequenos destaques nesta área. Então faça o seu melhor para preenchê-los. Em seguida, pegue seu lápis de grau H para adicionar mais detalhes de pele e sombras na pele branca. Ao criar esta borda aqui, eu gosto de começar a partir da sombra escura e mover meu caminho para cima para criar alguns destaques brancos de pele. Finalmente, apague estas diretrizes. Tudo bem, vamos acabar com isso. Vou adicionar mais texturas de pele a esta borda, criar uma transição misturada do escuro para a luz. Adicionando mais valores aqui e ali mais detalhes ao redor. E eu vou suavizar algumas dessas bordas. Agora vamos começar a renderizar em torno do contorno da língua. Estou usando meu lápis HB. Em seguida, renderize nesta sombra do meio. Vou começar a adicionar valores
na língua e definir mais algumas dessas sombras. E às vezes eu gosto de pular
assim porque sempre que eu estou olhando para minha foto de referência, eu vejo algo que eu quero desenhar, então eu rapidamente capturá-lo antes de eu esquecer de capturá-lo. Certo, pegue seu lápis de tom claro. Para mim. É o meu H. E vou começar a adicionar algumas texturas de língua. Você pode fazer isso tão detalhado ou não tão detalhado quanto quiser. Mas tente, apenas tente criar alguns desses travessões muito sutis na língua. Como vê, gosto de segurar meu lápis de lado, não colocando muita pressão no meu papel. Esteja ciente de que existem áreas destacadas, especialmente na borda da língua. Por favor, faça o seu melhor para preservar esses brancos. Então, agora que eu tenho a base, eu vou começar a me misturar de um tom escuro e nas áreas iluminadas da língua. Só para criar uma transição mais suave. E acrescentando um pouco mais de valor na borda aqui. Só para mostrar esses destaques. Tudo bem. E aí está. Eu só vou adicionar um pouco mais de valor na borda aqui. E terminamos com esta seção. Você conseguiu! WOOP WOOP! Aqui está o que eu tenho até agora. Mais uma vez, seu desenho não precisa se parecer com o meu desenho. Não desanime se isso não acontecer. Eu quero que vocês apenas para derrubar a fundação. E é preciso muita prática para chegar a este ponto. Portanto, não se julgue muito severamente e compartilhe seu trabalho na área de projetos. Eu adoraria ver onde você está. Tudo bem! Vejo você no próximo vídeo. Tchau!
9. Chain e chest: Bem-vinda de novo. Não seja tímido. Tudo bem, pegue seu lápis HB, e vamos atacar o queixo da Sophie. Vamos tratar esta área como fizemos o nariz. Vamos ampliar para que você possa ver exatamente o que estou fazendo. Olhando para a foto de referência, vejo que é muito texturizada, tem muitos recantos e recantos. Então vamos apenas quebrar isso. Estou criando essas marcas aleatoriamente. Estou indo em todos os movimentos
circulares, trabalho linear, às vezes estou sobrepondo, adicionando mais valores. Às vezes estou criando textura de pele. Então esta é uma área onde você pode apenas se divertir, jogar um pouco, experimentar com seus diferentes traços de pele e seus padrões diferentes e como você coloca algumas de suas marcas. Só não se esqueça de continuar olhando para sua foto de referência para orientação. Especialmente quando você está chegando ao limite aqui assim. Há um pouco mais de marcas de pele nesta área. Além disso, não se esqueça de preservar alguns dos destaques para dar um pouco mais de forma e fazer algumas dessas texturas sair da página. É quando me dou permissão para me divertir. Então, por favor, aproveite a viagem e confie no processo. Tudo bem, eu vou acelerar um pouco isso e vou bloquear nos tons mais escuros primeiro. E seguindo minhas diretrizes, vou criar esse contorno na borda
dessa marcação escura e adicionar alguns detalhes de pele também. Muito bem, a seguir, vamos começar a renderizar o corpo. Pegue seu lápis H ou um lápis de tom claro e comece a criar alguns desses
traços de pele seguindo a direção da pele ao redor do formulário. Quando chegar à borda do corpo, escureça-o um pouco. Certo, pegue seu lápis HB e respire fundo. E vamos renderizar esses bigodes brancos. Normalmente tento delinear um lado primeiro e depois o outro, e depois preencher todas as lacunas entre elas. Leve seu tempo com isso, faça uma pausa. Se você precisar por bigode. É uma área muito tediosa e muito focada. Então vá devagar. E se você está se sentindo sobrecarregado, definitivamente trabalhe em outras áreas do corpo. Mas não pare ou pule esta área. É muito importante capturar esses bigodes brancos para dar aquele olhar crível e realista. Ok, em seguida, vamos acabar com o resto do corpo. E novamente, olhe para a estrutura da forma e a direção da pele. E então basta capturar e renderizar todos os detalhes de pele e traços de acordo com a curvatura do formulário. Preste atenção aos valores escuros, especialmente no meio do baú. E então conecte esses valores e misture todos juntos para criar uma transição muito suave do escuro para a luz. Seguindo minhas diretrizes, estou adicionando as áreas mais escuras primeiro. E então eu desenho nos tons médios, passando do escuro para a luz. Tudo bem, estamos quase terminando com esta seção. Então eu vou apenas delinear esta parte
do colarinho, e trazer esses valores um pouco mais. E aí está! Isto é o que eu tenho até agora. Felizmente, você está fazendo um grande progresso e compartilhando seu trabalho na área de projetos. Vejo você em breve no próximo vídeo
10. Como finalizar os olhos: Tudo bem, tudo bem! Estamos a meio caminho do percurso. Você conseguiu, parabéns, pegue seu lápis mais escuro, e vamos terminar o outro olho. Novamente primeiro, bloqueie na pálpebra superior. Em seguida, a pálpebra inferior, preencha algumas escuras dentro do olho. Em seguida, renderize e desenhe com muito cuidado o contorno da íris. Agora preencha muito mais sombras debaixo da pálpebra. Certifique-se de preservar alguns dos destaques nos olhos. Em seguida, vá ao redor e preencha qualquer detalhe que você achar adequado, e adicione o contorno do canto inferior do olho. Em seguida, pegue seu lápis HB, e vamos criar o contorno
do outro canto e começar a preencher a parte principal do olho, adicionando destaques, preservando esses brancos. Misturando do tom escuro ao meio. Sombreamento em alguns reflexos. Algum efeito estelar sutil. Andando por aí, adicionando outra camada de escuros apenas para destacar esses reflexos. Então eu vou adicionar um pouco mais de sombra texturizada ao redor dos olhos. Finalmente, pegue seu lápis H e comece a adicionar algum tom no branco do olho. Não se esqueça de colorir em torno das áreas destacadas. É como os dutos lacrimogênicos. É como as manchas molhadas no topo do olho. Certo, pegue seu lápis escuro, e vamos começar a bloquear os tons mais escuros. Em seguida, adicione mais alguns detalhes em torno dos tons escuros apenas para dar um pouco de alguns destaques. Agora bloqueie em sombras mais escuras. Vou um pouco mais rápido para explicar cada passo porque quero que se concentre em fazer o trabalho em vez de me ver desenhar. Em seguida, vamos adicionar algumas texturas de pele sob o olho. Agora eu vou dar a volta ao formulário e adicionar mais sombras e rugas. Em seguida, pegue seu lápis HB e vamos adicionar alguns tons médios e transições do escuro para a luz. Novamente, lembre-se de olhar para a sua foto de referência e seguir
a direção da pele e também deixar algumas áreas destacadas para fazer essa estrutura sair, como a borda da pálpebra inferior. E depois de colocar sua primeira camada para baixo, você pode ir em frente e adicionar mais tons aqui dentro definindo um pouco mais de sombras e texturas ao redor dos olhos. E Voilà! Estou tão feliz que tenha chegado até aqui. E ansioso para verificar o seu trabalho na seção de projetos. Por favor, não seja tímido e poste seu trabalho e te vejo em breve.
11. Como finalizar as orelhas: Olá, olá de novo, bem-vindo de volta. Hoje estamos terminando as orelhas. Então pegue seu lápis mais escuro e vamos bloquear as escuras. Outro benefício para mapear as sombras primeiro é garantir que eu tenho a forma até luz e sombra. Já vi muitos desenhos que são muito bons, mas a única coisa que falta são os escuros. E assim a dimensão, o aspecto tridimensional do desenho não é crível. Em seguida, pegue seu lápis HB, e vamos renderizar em todos os tons médios. Quando chegar à borda da orelha, certifique-se de deixar um pouco de branco para esse destaque. Agora basta capturar todos os tons médios e fazer o seu melhor para misturá-los nas sombras mais escuras. Criando algumas texturas de pele aqui dentro. Crie alguns traços de pele que são randomizados. Cabelo curto, cabelo comprido, cônico, grosso aqui, mais
escuro aqui do que espalhá-los à medida que você chegar mais perto das áreas destacadas. E não se preocupe se você não capturar todos eles,
apenas certifique-se de capturar as luzes e as escuras. Vamos ampliar para que você possa ver como eu crio esses contornos na borda da parte superior da orelha. Seguindo o formulário. Então, enquanto eu crio essa vantagem e certifique-se de que não é uma linha reta completa. Então vamos terminar o topo desta borda. Finalmente, pegue seu lápis H, e vamos preencher os tons mais claros. Mais uma vez, se a sua mão começar a ficar cansada,
por favor, faça uma pausa. Descanso as mãos a cada hora que desenho. E eu bebo muita água. Ao criar esta borda, crie algumas texturas de pele. Então agora estamos na parte mais leve da orelha. Portanto, certifique-se de ter uma mão muito leve ao capturar as texturas nesta área. Misture-o com os tons médios, adicione outra camada de escuros onde quiser. Essas camadas extras de valores e escuros realmente farão seu desenho sair da página. Então, espero que você tenha tempo para fazer isso. Você vai me agradecer mais tarde. Tudo bem. Último passo, pegue sua borracha amassada, e vamos colocar o papel para pegar um pouco do lápis de grafite e apagar alguns desses valores para criar mais de um destaque. E aqui está. Estamos mais do que a metade do caminho, pessoal! Fique atento para mais. Veja no próximo vídeo.
12. Rugas e whiskers (quase lá!): Por que Olá de novo. Vamos fazer algumas rugas e bigodes. Pegue seu lápis HB e vamos começar a bloquear algumas rugas. Em seguida, vamos delinear o primeiro bigode, depois adicionar mais texturas de pele, mais rugas. Por favor, lembre-se de diversificar suas marcas de pele e traços. Você quer fazer o seu desenho parecer muito natural. E à medida que se aproximar de uma sombra mais escura, faça o seu melhor para misturar essa pele. E quando você quiser criar pele
destacada espalhe os traços de pele um pouco separados. Então agora pegue seu lápis H e vamos capturar mais padrões de
pele e texturas na bochecha da linda Sophie. Prometo que quanto mais praticares esta técnica, mais fica mais fácil. E em breve você estará desenhando enquanto dorme. Ok, vamos passar para o lado do rosto
e começar a criar todas essas belas texturas de pele. Vamos apagar algumas diretrizes e, em seguida, adicionar uma ruga sutil na pele. Então agora eu vou pular de volta para os bigodes e delinear o outro lado. Em seguida, adicione mais sombra nessa ruga covinhada. Preencha o outro lado com pele e, em seguida, descreva o segundo bigode. Em seguida, preencha novamente. E, em seguida, repita o processo novamente. E como artista, você pode determinar quantos bigodes você deseja adicionar. Eu geralmente gosto de adicionar o máximo que eu posso sem ficar muito complicado, porque se você adicionar muito, ele pode levá-lo crrrrrazy. Então, se esta é a sua primeira vez, vá com calma. Eu não vou julgá-lo, se você não atrair todos os bigodes. Em seguida, pegue seu lápis mais escuro e vamos mapear os valores mais escuros embaixo da boca. Certifique-se de trocar seus lápis
dependendo do valor e do tom do que você está capturando. Por favor, divirta-se, enquanto toma o seu tempo. Dito isto, acho que devias fazer uma pausa. Isto é o que você deveria ter até agora. Se não, tudo bem. Tudo bem. Estamos de volta. Vamos acabar com a testa. Mas primeiro, queria lembrá-lo de usar seu papel de rastreamento e colocá-lo sob suas mãos para que você não manchar seu desenho. E se você não tem papel de rastreamento, você pode usar papel de impressão regular também. Pegue seu lápis HB e vamos começar a bloquear as rugas. Em seguida pegue sua borracha, apague as diretrizes e adicione mais rugas. Lembre-se que este é o ponto mais escuro na testa. E mapeá-los vai poupar tempo a longo prazo. Em seguida, vamos renderizar os contornos da testa. Agora vamos começar a renderizar o templo lateral e começar a preencher todas as texturas de pele. Fazendo o nosso melhor para misturar tudo. Agora vamos pegar seu lápis de grau H e usando uma mão muito leve, preencha o resto da testa. Por favor, por favor, tome o seu tempo com esta seção. É muito importante preservar as áreas destacadas e, em seguida, misturar os tons médios nas áreas realçadas da melhor forma possível. Então, nesta parte da testa, é provavelmente a seção ou área mais leve. Então eu vou espalhar minhas marcas de pele para mostrar mais do branco do papel. Então agora eu vou dar a volta ao rosto e adicionar mais valor a certas áreas apenas para realçar mais
da dimensão da forma e adicionar mais
texturas de pele apenas para dar uma sensação mais realista. Tudo bem, todo mundo! Estamos quase terminando com esta seção. Só vou adicionar um pouco mais de texturas de pele na testa. Apague algumas diretrizes. Então vamos pegar nosso lápis HB e terminar o lado do rosto. Não se esqueça de adicionar alguns bigodes. Mapeando os tons mais escuros primeiro. Primeiro e Sempre. Espero que você esteja começando a ver o padrão em como eu renderizo a forma. E são realmente três passos, escuros, tons médios, e, em seguida, preservar as luzes. Isso é tudo que você tem que se lembrar. Tudo bem. Última parte, Pegue seu lápis de grau H e preencha muito levemente esta seção destacada da bochecha! E aqui está! Sophie está ganhando vida. Estamos quase lá. Vejo-te em breve...
13. Wrap Boca, bochechas e corpo: Ei, ei, ei! Estamos na última seção. Aqui vamos nós. Vamos renderizar mais
alguns bigodes! Estou usando meu lápis HB e muito cuidadosamente delineando e apagando e delineando. Mais uma vez, leve o tempo que precisar, sem pressa. É uma maratona, não uma corrida. Ou como na outra história, você é a Tartaruga, não a Lebre OK. Vamos preencher a borda dessas mandíbulas. Então vamos adicionar outra camada de escuros apenas para misturar essa forma. Em seguida, vamos acabar com o último bigode. Agora vamos lentamente mas seguramente desenhar
nesta área. Tem muitas texturas e superfícies diferentes. Então faça o seu melhor. Bom trabalho. Agora vamos terminar o pescoço. Crie os contornos primeiro, preencha o resto do rosto. E muito devagar e pacientemente renderiza o resto desta forma. Sempre olhando para sua foto de referência e seguindo a direção da pele. Estou parecendo um disco quebrado, mas tudo bem. Repetição é Maestria. Mudando para o meu lápis mais escuro, vou bloquear estas áreas sombreadas debaixo do queixo. Em seguida, mudando para o meu HB, eu vou processar o resto deste formulário. Agora lembre-se, peles estão indo em todos os tipos de direções. Então faça o seu melhor para capturar o que vê. E novamente, não se preocupe se não for perfeito. Você tem essa licença artística para obtê-lo o mais detalhado possível. Tudo bem, agora vamos ligar e começar a renderizar a coleira. Usando meu lápis HB, vou criar essas linhas muito escuras que compõem a textura do colarinho primeiro. Então eu vou preenchê-lo com um pouco de sombra. Vou me misturar do escuro ao tom médio. Deixando também alguns destaques aqui e ali. Agora desenhe a outra borda do colarinho. Próximo passo, pegue seu lápis mais escuro, e vamos começar a preencher todas essas texturas diferentes. Certifique-se de adicionar outra camada de escuros também. E isto é o que temos até agora. Agora, você estaria desenhando por um tempo agora, então faça uma pausa, pause este vídeo e pegue um pouco de água. Muito por favor. Em seguida, pegue seu lápis de grau H e vamos começar a renderizar a parte metálica deste colarinho. Agora há bigodes brancos aqui. Assim, pode ficar muito complicado e meticuloso neste momento. Então, se está ficando um pouco demais para você ou se você está se sentindo sobrecarregado, você pode pular essa parte. Uma coisa a notar, ao desenhar objetos metálicos, eles têm escuros muito distintos e destaques muito distintos. Agora pegue seu lápis H e vamos terminar o resto do queixo com texturas de pele muito sutis. Muito bem, a seguir, vamos acabar com o resto da coleira
usando o meu lápis mais leve. Vou dar uma sombra muito leve primeiro. Vou delineá-lo e preencher o resto com alguns dos desenhos. Agora você pode fazer o seu próprio. Vou fazer uma versão muito rápida. Em seguida, vamos terminar o focinho. Vamos apagar as diretrizes originais. Com seu lápis mais leve, crie texturas de pele muito sutis, e na borda aqui, adicione outra camada de texturas só para suavizar isso. Finalmente, adicione mais texturas de pele como você achar melhor. Tudo bem, você terminou o rosto e a cabeça. Então pausar o vídeo e fazer outra pausa. Você merece. Tudo bem, bem-vindo de volta. Aqui vamos nós. Navegação suave daqui. Vou usar meu lápis HB para bloquear as escuras. Em seguida, pegue seu lápis mais leve, e vamos preencher o resto do corpo. Lembre-se sempre de seguir a forma e a direção do pêlo. E sempre, sempre, para sempre e sempre olhe para a sua foto de referência. Desenho neste estilo é provavelmente uma das maneiras mais difíceis de capturar Furbabies,
por isso, se você chegou até aqui, parabenize-se, leve-se para um bom jantar. E se você não conseguiu, tudo bem também. Mime-se com uma massagem. Certo, última seção, pessoal! Pegue seu lápis mais leve e vamos adicionar um pouco mais detalhes de
pele neste peito branco. Agora vamos fazer esta borda um pouco mais escura. Em seguida, pegue sua borracha amassada e coloque alguns destaques para fora. Tudo bem! Nós conseguimos! Você conseguiu! Último passo, assine e date o seu trabalho! E Voilà, o produto acabado. Você conseguiu! Você pode acreditar?!!! Dê uma palmada nas costas, dance e conte aos seus amigos. OOOH! Parti um suor. Você fez? Vejo você no próximo vídeo!
14. Pensamentos finais .. Para Por já.: Meus amigos, vocês conseguiram. Uau, tem sido uma jornada, não é? Estou tão feliz que você deu um salto de fé e viu meu curso e tentou desenhar. Felizmente, você tem alguns incentivos, dicas, estratégias, sobre como capturar o que você vê. E não se esqueça de postar seu trabalho na seção de projetos. Eu adoraria ver seu progresso mesmo que seja apenas 1%. Ele também ajudará outros alunos a ver seu progresso e aprender também. Por favor, deixa-me algumas críticas. Bom, mau e feio. Eu quero continuar criando cursos no Skillshare e obter 1% melhor a cada vez também. Diga-me se você gostaria de tutoriais de desenho mais longos ou mais curtos? Como posso servi-lo melhor? Que perguntas você ainda tem? Eu realmente quero saber, me contar tudo. Aprecio seu tempo, perseverança e curiosidade acima de tudo. E não se esqueça de me seguir para ser notificado das minhas novas aulas no futuro. Por favor, continue praticando e te vejo do outro lado. Eu falei. Tchau Tchau. Agora quero um pouco de Dimsum.
Victoria Veluz, Multi-Passionate Creator, Entrepreneur
