Como desenhar poses estilizadas e anatomia: como quebrar as formas básicas

1. Vídeo de introdução: Olá a todos. Meu nome é Robert Marzullo e eu serei seu instrutor neste curso de como desenhar poses estilizadas Este curso começa desde o início e vamos começar com Formas básicas. Meu objetivo aqui é ensinar como simplificar a complexidade do corpo foi simplificada Formas, formas, busca de ritmos, gestos, todo tipo de coisas que permitirão criar esse backup e depois desenhar mais dinâmicos e interessantes Este curso também inclui muitos estudos localizados antes de chegarmos aos desenhos maiores da Figura Completa Dessa forma, podemos estudar coisas como o torso, os ombros, as partes individuais que muitos de nós tivemos dificuldade em aprender ao longo do caminho, mas tornam muito mais fácil desenhar essas figuras dinâmicas completas Neste curso, você aprenderá anatomia estilizada para anatomia estilizada Poses dinâmicas, luz e sombra da figura, linha, peso, hachura cruzada e renderização, linguagem gestual e corporal, além de como construir poses masculinas Alguns outros recursos disponíveis para download que você obterá com este curso são tutoriais passo a passo e poses de alta qualidade para você estudar e para você Lembre-se de que todo esse curso é em tempo real. Dessa forma, não dê uma olhada em nada e eu mostro exatamente o que é preciso para criar esse tipo de trabalho E lembre-se de que você tem acesso vitalício a esse conteúdo e todas as atualizações futuras são gratuitas. Então, se você está pronto para levar o quintal para o próximo nível, vamos começar. Muito obrigado por considerar meu curso e mal posso esperar para ver seu trabalho 2. Praticando com formas básicas: Bem vindo de volta. Então, o que vamos fazer aqui é que eu queria que você se familiarizasse com o aprendizado de processar Shapes Muitas e muitas formas diferentes. Tudo é apenas uma forma, uma forma linear de volume. Tudo está explicado à medida que vou avançando, mas, na verdade, é apenas adquirir o hábito de desenvolver as formas de uma forma que você possa manobrá-las Eu quero que você sempre pense que seu desenho é como uma bola de argila. Só para que você possa ver com o que estou trabalhando. Vou usar o Procreate no iPad Pro, mas você pode usar o que quiser Isso não é específico do software. Você pode usar papel. Acho mais fácil mostrar às pessoas meu processo dessa maneira. Então, só para você entender as configurações, elas estão. Mas, novamente, realmente não importa. Você pode usar o que quiser. Mas o que eu quero mostrar a vocês, a principal coisa que realmente queremos abordar nesta lição em particular é acostumar com o desenvolvimento de formas. E então, por exemplo, se eu fosse desenhar apenas um retângulo aqui, certo? Bem básico, certo? Acho que a maioria de nós poderia fazer isso, certo? Se você não conseguir, você precisa sentar aqui e praticar retângulos e todas as formas, formas e formas que você possa imaginar. No começo, você vai começar com os retângulos voltados para você E então você finalmente chegará a um ponto em que começará a pensar em perspectiva. E tudo o que você está fazendo é fazer com que os lados converjam um pouco para um ponto de fuga imaginário Você pode colocar esse ponto de fuga e extraí-lo, se quiser Mas, na verdade, acho útil aquecer sua imaginação fazendo apenas esse exercício simples. Realmente estique-o. Então, realmente pegue e veja até onde você pode levar algumas dessas formas básicas de todas as maneiras possíveis Então, talvez até comece com uma versão angular como essa. Desenhe algumas linhas que basicamente estão convergindo relativamente na mesma direção, certo? Então, se eles foram longe o suficiente para voltar a um ponto, um pouco de ponto de fuga E, novamente, você pode desenhar isso se quiser, mas isso não é realmente o que eu gosto em fazer isso. Acho que, ao entregá-lo gratuitamente, você está se forçando a fazer algumas estimativas E não há nada de errado nisso. Quero dizer, há uma hora e um lugar para governar cada linha e desenhar cada ponto de fuga, todas essas coisas boas. Mas, neste caso, queremos apenas expressar muitas formas básicas diferentes e não estamos sendo muito críticos sobre nada Então, novamente, tente alguns diferentes, talvez um quadrado, talvez veja a parte de baixo, um pouco mais Talvez desenhe para obter esse tipo de visão através do prisma Tudo bem, então eu sou tão simples quanto isso. Veja, não estou tentando refiná-lo, pois pude ver algumas falhas reais nessa pequena forma ali mesmo Se eu quisesse que fosse um cubo verdadeiro, cada um desses planos planos precisaria ser aproximadamente o mesmo Veja, eles não são, eles estão distorcidos. Mas eu não vou decifrar isso. Novamente, esse não é o ponto. Eu prefiro registrar muitas milhas aqui, se você quiser, e continuar desenhando, continuar expressando muitas coisas Outro bom exercício: quando você faz círculos e os conecta para formar um cilindro, você pode colocar como outro no meio. Outra coisa que você pode fazer é desenhar, eu meio que um retângulo flutuante e no meio disso Deixe-me fazer outro. Bem, foi meio confuso te mostrar. Você também pode ir para o outro lado e fazer isso de novo. Então, vamos pegar isso e continuar assim. Vamos fazer com que ele converja um pouco em direção a um ponto de recuo. É isso que lhe dá a ilusão de profundidade. E então colocaremos esse retângulo, digamos que aqui desta vez. Então isso vai aqui. Então, vamos seguir em frente. Não entendi que o outro lado do nosso círculo se desenhará. E, portanto, isso também precisa convergir. Ele é um sucesso. Esse pequeno ângulo circular aqui deve coincidir com o ângulo aqui. Você vê até mesmo algo tão simples quanto isso. Há muita coisa acontecendo lá. Mas é por isso que esses tipos de exercícios são tão bons para você. Porque, embora sejam super simples, eles nos ensinam muito E tudo isso se junta em personagens, edifícios, carros, o que quiser. Quero dizer, tudo é composto de formas. Agora você diz que poderia olhar para esse objetivo. Como isso se traduz uma pessoa que entrará cada vez mais nisso à medida que avançamos. Mas, essencialmente, o que acontece é quando você pode pegar uma caixa e manobrá-la assim Você diz, bem, isso é um tiro na cabeça ali mesmo. Não precisaremos refiná-lo para ilustrar isso. Mas então, quando você vai adicionar o torso, você fica tipo, Uau, eu quero que o torso seja inclinado para longe E eu quero que haja até mesmo um ângulo diferente da cabeça. Ok, agora temos um torso ligeiramente inclinado. E, da mesma forma, a pelve, talvez com uma orientação diferente e também uma inclinação diferente para longe da parte superior do tronco Acabamos com algo assim. Nós anexamos a coluna vertebral. A coluna vertebral passa assim. Você vê rapidamente como agora essas caixas com as quais estamos mexendo se traduzem em um corpo E isso é mais eficaz do que muitas pessoas acreditam. Porque, essencialmente, eu sempre acho isso como se eu apenas desenhasse, certo? E eu só vou para formas orgânicas. Há momentos em que consigo fazer isso e outras vezes não consigo entender a perspectiva correta ou a relação das proporções, certo? Eu sou um pouco frágil. Na minha abordagem. Essa estrutura permite induzir ou utilizar a perspectiva do corpo. Você pode ver isso. Há, há uma perspectiva para a pelve. Está em sua própria orientação. O torso na cabeça. Cada um tem uma perspectiva sobre isso. Se você ficar assim de repente, sabe para onde a cabeça está voltada, certo? Por isso, permite que você utilize a perspectiva no corpo. É muito mapeável, é muito compreensível, digerível. Eu só acho que é uma técnica muito boa. Agora, você acopla essa largura, trabalhando lentamente em formas orgânicas. A caixa torácica pode se tornar algo assim. torácica simplificada, obviamente encontrando a linha central Você pode converter uma caixa torácica em algo parecido. Para sua próxima etapa. A pelve pode se tornar algo assim. Como se ele fosse uma cueca flutuante, certo? Mas, de novo, eu quero que você cresça lentamente até isso. se isso for demais para você, então seja ainda mais simplista Tentei pegar só eu, voltar e te mostrar outra possibilidade aqui. O principal é que você permaneça simplificado enquanto precisar começar a expressar mudanças na perspectiva do corpo Porque se não, o que fazemos? Nós tendemos a desenhar personagens. Esse é um problema comum com a maioria dos iniciantes e até artistas de eventos. Você fica meio preso e faz isso demais. Tudo bem? Você quer realmente lutar contra isso. Essa é uma ótima maneira de combater isso. Então, novamente, talvez você tenha simplificado essa caixa como um prisma, esse prisma retangular com apenas E só aquele V para cima, de cabeça para baixo, você chega lá. E é isso. Você ficaria direto na mesma forma. Talvez essa seja sua caixa torácica simplificada. Tudo o que você precisar. Novamente, é uma questão de manter as coisas tão simples quanto elas precisam ser até que você esteja pronto para avançar para a próxima etapa. Mas o que mais me interessa é que você começa a perceber que a pelve não se alinha com o O torso não está na cabeça. Todos eles têm suas pequenas diferenças sutis. E é fácil ver isso em algo tão simples quanto isso ali mesmo. Agora, se você pegar alguém que molda e disser, ok, bem, isso explica como você pode usar caixas para essas áreas. Mas braços e pernas, você não vai usar caixas, certo? Vamos voltar para esses cilindros ali mesmo. E você também vai praticar como se eu desenhar um cilindro como esse, isso implica que parece uma coluna, mas implica que o encurtamento se aplica, implica que isso está se afastando Ou significa apenas que é um objeto cônico. Pode ser quase paralelo à nossa visão, mas pode ser afunilado em um lado. Isso é realmente o que eu recomendaria para braços e pernas. Então, quando eu desenho um braço e volto ao método do cilindro para fazer algo um pouco mais parecido com isso. Ok. E então a mão se torna um pouco como uma cunha. E então, com os dedos, eu poderia sentar lá e tentar preencher pequenos cilindros. Quero dizer, é assim que eles se parecem. Nossos dedos parecem cilindros, mas eu nunca faço isso de verdade Eu faço isso de forma mais gestual e também abordaremos o gesto de como ele se aplica aos personagens estilizados Mas veja, eu faço algo um pouco mais parecido com isso ou outra técnica que você pode fazer novamente, mantendo as coisas o mais simples possível, pois você pode desenhar uma mão com uma luva E essa é uma forma bem simples. Ou você poderia, você poderia argumentar. Provavelmente tem cerca de três ou quatro formas se você realmente quiser dividi-la, algo assim. Mas é muito simples que, aí mesmo, faremos muito trabalho para você se tiver dificuldades com as mãos. Porque todos nós podemos imaginar diferentes gestos com as mãos como uma luva E então você simplesmente quebra um dedo para quebrá-lo, mas o separa da maior parte da forma como a luva e as alças que muitas vezes você verá a mão posando onde a mão e os dedos estão dobrados, Pinky está fora, tudo luva e as alças que muitas vezes você verá a mão posando onde a mão e os dedos estão dobrados, Pinky está fora, O que quer que estejam segurando o copo e os bebês do lado de fora. Portanto, o mesmo conceito se aplica. Esse minton, você pode desenhar a luva. E por si só parece meio chato, mas assim que você coloca aquela pequena cor de rosa, é um pouco melhor olhar Está um passo mais perto. A direção certa para você, em vez de tentar entrar e desenhar uma mão toda contorcida e louca Isso fica um pouco confuso. Então, procure os gestos e a mão novamente, vamos entrar mais em Gestos Mas para braços e pernas, oh, pose para desenhar uma perna, meio que em pé e faça aquela cueca flutuante básica É uma forma bem simples, certo? Então. A parte superior da perna seria um cilindro cônico. Assim. Você provavelmente começaria. E a forma mais simples é um círculo, mesmo que não seja muito circular na maior parte. E depois outro cilindro cônico e depois uma cunha para o pé Isso é ruim, ou seja, e então você pode ver que todas essas formas, quero dizer, isso é realmente tudo que você precisa são alguns círculos e ovais Alguns cilindros. Os círculos se transformarão em cilindros, a caixa como prismas com um pouco de perspectiva imaginária E apenas ter uma página de login dessas. E eu sei que é chato e eu sei que, na verdade, eu quero fazer as coisas boas. Eu quero fazer, o material da fonte. Não descarte isso aqui. Essa etapa, essa etapa é super importante e muitas pessoas não gastam tempo suficiente. Então, digamos que você tenha muito disso e espero que Kim, eu lance uma versão abreviada do Leg porque estou me sentindo muito bem com toda a minha prática e agora estou pronta para fazê-la parecer mais dimensional O próximo passo é pegar o mesmo cilindro e dizer, ok, se eu fosse trazê-lo para o espectador, como isso diminuiria? Obviamente, vai parecer diferente disso porque temos que imaginar isso encurtando, mudando sua forma Mas isso não é demais Não é tão difícil brincar com esse cilindro repetidamente até descobrir que o joelho estaria em uma pose específica que você gostaria. O joelho ficaria bem alto assim. Então, isso significa que se vai se relacionar com esse mesmo plano plano da abertura para as pernas. Embora não seja muito maior do que isso, certo? Se for o caso. Quero dizer, isso é direto, então eu poderia ampliar, mas ainda tem que se encontrar aqui Seus pontos de conexão geralmente expõem o tamanho dessas áreas e do PIB Então esse é o seu único ponto de referência. Enquanto você se exercita. Você meio que continua movendo esse oval. Este aqui, em diferentes cenários com a mesma largura geral da abertura da perna ali. E se eu o movesse para a frente? Sabe, o quão dramático isso seria? Este provavelmente não será mais difícil de imaginar. Digamos que fosse algo assim. Agora, isso precisa estar bem na frente da coxa. Você quase deve imaginar um pouco de profundidade ao redor. Não quero que seja muito confuso, mas você terá que imaginar que esse é o joelho até que o coloquemos Mas é realmente esse processo de manobrar isso. Talvez você queira a perna mais alta e queira o joelho bem acima aqui e a parte mais curta da perna, a inferior da perna está descendo aqui, certo? Quando essa maleta e aquela abertura oval para o joelho estarão aqui. Mesmo ponto de referência para cerca de lá. Algo parecido. Então, quando você adiciona a próxima parte da perna, ela descerá a partir daí. Certo. Agora você tem uma perna que está começando a subir. Mas então, à medida que o refinamos, colocamos o joelho meio flutuando aqui e vamos entrar Mas eu não quero ir muito rápido. O principal é que você utilize essas formas básicas e reserve tempo para expressar muita variedade para aprender a simplificar seu trabalho Então, vamos parar aqui. Vamos para a próxima lição e continuaremos. Então, vamos seguir em frente. 3. Overlapping formas: Ok, então agora espero que você tenha tido tempo de sobra para desenhar muitas primitivas básicas e realmente experimentar uma variação, triângulos, pirâmides e Apenas brinque com todas as primitivas básicas que você puder Mas agora, vamos também pensar em como podemos agrupá-los em formulários porque isso é o que geralmente acontece quando passamos para a próxima etapa de pensar em algum tipo de anatomia. Então, talvez nos tornemos muito bons em desenhar um corpo e eu vou pular, mas vou voltar a fazer isso Eu vou dizer que temos algum gesto do corpo. Ok, então compre assim. Então, estou ignorando como chegar a um torso como esse. Mas, novamente, voltarei a fazer mais gestos. E você tem que voltar pra cá, pra cá. E vou desenhar isso rapidamente para chegar ao ponto que quero dizer sobre como ver outras formas por cima. Então, quando estou fazendo isso, estou pensando muito em silhuetas E isso requer um pouco de prática. Mas pode ser uma maneira rápida de desenhar personagens. E também estou pensando novamente no gesto. Então, estou tentando obter essa curvatura da coluna, essa inclinação aqui. Então esse eu é mais um gesto e até mesmo o braço. Eu tentei obter um ritmo do braço assim, então não é tão reto e empilhado Nada pior do que o ombro, o braço e o antebraço do Papai Noel. Agora, como mencionamos, isso foi na etapa anterior de como você faria isso. Você não ficaria lá. Esse é o começo para começar a ter uma noção de perspectiva para que você possa manobrar essas formas e formas em uma espécie de espaço 3D em sua mente Mas é preciso lembrar que o ombro se conecta ao redor do braço. O antebraço se projeta para fora da parte superior do braço. E também abordaremos mais sobre isso. Mas eles simplesmente não estão empilhados lá, na verdade, há um vai e vem, quase como um ziguezague Ele vai lá, mas simplesmente não se acumula. Com isso. Começamos essa pose básica. Por exemplo, veja isso, há muitas formas acontecendo aqui que não seriam apenas cilindros básicos, mesmo nesta fase E eu ainda nem comecei a refinar e colocar muita anatomia Um pouco sugerido com o desenho da silhueta, mas não Haverá mais e mais disso à medida que eu o refinar. Bem, vamos colocar o suficiente disso aqui para que você possa ver. Digamos que cheguemos aqui e eu diga: Ok, eu queria começar a refinar isso Mas até esse ponto, as formas estavam funcionando ou apenas cilindros e cubos. Como faço para processar e fazer algo assim e fazer com que pareça mais natural? O que eu diria é que quando você for fazer isso, vamos nos concentrar nessa perna. Então, no começo você está pensando assim, ok. Você tem um cilindro, você tem um círculo. Tenho um cilindro cônico. Você está ficando um pouco mais avançado, então não está mais desenhando seu Saunders assim. Você consegue ver a diferença? Um tem apenas um pouco de curva para fora e os outros são mais sólidos e planos Não há problema em começar por aí, mas, eventualmente, você chegará aqui, onde começará a dobrá-los um pouco mais. Lembre-se de que tudo é uma bola de argila e tudo isso é maleável Tudo isso é algo que você pode torcer contorcer e mover na tela. Do jeito que você quiser. Quanto mais você começa a pensar dessa maneira, mais sua imaginação se abre Ok, então vamos voltar para aqui. Agora que você está neste ponto e eles estão começando a ter um pouco mais de curvas, estão começando a pensar um pouco mais sobre o desenho de silhuetas enquanto você faz Mas você não tem certeza de como criar outros formulários nesses formulários. Bem, a maneira de fazer isso é pensar nisso como duas maneiras. Realmente. Uma delas são as formas individuais. Então, um músculo que vai para a perna. Parece algo parecido com isso. Você pode ter outra segmentação ou marca perceptível na perna direita ali Você pode ter outro que desce e volta, algo assim. Tudo bem, então o truque é o que estou imaginando E diga, bem, eu sei que é o vasto medial, certo? E para mim essa é a forma certa. Pode não ser, pode ser um pouco mais assim. Lembre-se de que estamos estilizando isso, sendo criativos ou nos divertindo com Nem sempre vai ser exatamente do jeito que está. O principal é que eu crie forma e uma forma simplificadas que eu possa imaginar E eu posso jogar lá sempre que eu quiser. O que eu gosto de fazer. Então é o músculo da panturrilha Para mim, o músculo da panturrilha, parece assim É meio que um diamante. Como se estivesse lá, parece uma ponta de lança, mas tem um formato meio diamantado claro E é assim que eu desenho. Isso é o que eu imaginei quando chego ao músculo da panturrilha Agora, obviamente, não o estou desenhando tão segmentado quanto você o veria aqui Mas para mim é uma forma simples. Quanto mais eu posso fazer isso, quanto mais eu consigo entender uma Figura inteira fazendo isso, mais fáceis são as coisas para mim. Há outro músculo que eu não sei se é o único que eu escolho, não vai entrar no nome de todos os músculos aqui porque eu vou massacrar alguns deles Mas geralmente preciso olhar minhas folhas de referência para obtê-lo. Tudo bem. Mas digamos que seja esse músculo aqui. Para mim, é essa forma e essas metas. Agora, novamente, esse não será o resultado final ou vou comprar alguém que pareça muito mecânico, muito virtual, gráficos ruins de realidade virtual dos anos 80 Eu sei que vai parecer muito estranho, certo? Mas é uma ótima maneira de pensar sobre isso. E então o joelho. Então, aqui está outro exemplo rápido. Deixe-me ampliar aqui e mostrar uma coisa. Acho que vale a pena mencionar. Então, se tirarmos o joelho assim, podemos dizer: Bem, para mim, este é meu joelho simples. É um triângulo ali. Então está tudo bem. E isso é melhor do que nada. Mas então, em algum momento, você provavelmente chegará onde continuará prestando atenção às ilustrações necessárias ou ao corpo e, senhores, sabe o que, há um pequeno ângulo Você parte basicamente disso no início, o que é melhor do que muitas pessoas, na verdade. Eles nem vão, eu não sei. É como os joelhos parecem algo em que as pessoas tentam fazer isso e fazem alguma coisa estranha e isso se transforma em uma aparência irregular e um cotovelo Mas eu diria que, nesse caso , é melhor simplificar. E então, eventualmente, à medida que você desenvolve seu conhecimento, eu não posso. Sua próxima simplificação seria essa. Então o próximo? Só estou falando por experiência própria. Todos nós teremos um roteiro diferente de como começaremos a perceber o corpo humano, acho que de qualquer maneira Mas então o próximo seria assim e diria, você sabe o que, sempre há uma pequena protuberância logo abaixo do joelho Mas você vê que até mesmo isso é apenas um processo do que eu pensei inicialmente sobre o joelho , pois tudo o que há é um ângulo, todos sabem que é um ângulo e a rótula realmente aponta mais para cima E você começa a aprender isso ao fazer análises de anatomia e observar para onde vão os tendões e todos nós E então você percebe, oh não, há algumas protrusões ósseas E a princípio você desenha na perna, talvez completamente reta nas costas, na área da canela e depois também não, você não quer que na área da canela e depois também não, , para a maioria das vistas, pareça que ela se curva um pouco ali E esse processo continua sem parar. Na verdade, é apenas desenvolver uma memória do que você vê e, em seguida, também do que você adota como adequado ao seu estilo. Então, vamos voltar a isso. E vou fazer outra versão rápida aqui. Porque, novamente, acho que isso é algo você tem que praticar, mas agora estamos falando sobre o vasto lateral. Para mim, é esse tipo de forma E você coloca os isquiotibiais nas costas, vemos um pequeno puxão desse lado ou pode ser do outro lado Talvez eu seja. Eles podem estar aqui embaixo. E então você tem alguns músculos aqui, a cola aqui está meio que levantada assim. Talvez você tenha chegado ao trato iliotibial aqui, mas eu costumo fazer, acho que é uma versão mais curta Deixe-me falar um pouco mais sobre isso. Algo parecido com isso. Aqui está o reto femoral. Então, novamente, esta é minha versão simplificada do lado da perna E vai ser um pouco diferente para todos nós. Como se você pudesse ver isso. Eu só pareço bem, Rob. E tudo bem. É aí que estão os desenhos estilizados. Ok? Porque temos que fazer nossas próprias distinções. Então, novamente, músculos da panturrilha como este do lado de fora. Acho que é mais parecido com essa pequena protrusão óssea Até o pé aqui. Vou apenas fazer uma versão de inicialização aqui. Tornozelo aqui Algo parecido Às vezes, menos é melhor, então eu provavelmente pararia por aí. Então você também precisa se lembrar de que, quando você começa a sombrear, sombrear e desenvolver coisas, você não vai usar toda segmentação e tudo, cada pedacinho disso Mas se você precisar de mais, é aí que você pega sua versão básica do que considerou, seu estilo e sua lembrança. E então você vai para algum material de origem. Pinterest é cinza e eu tenho cerca quatro livros de anatomia nos quais confio a qualquer momento, anatomia médica e alguns que são ilustrados por Anatomy alguns que são ilustrados Burn hogarth é um dos meus favoritos. Então, novamente, esta é minha versão estilizada. Agora, aqui está a outra coisa. Adoro ver outros artistas e ver como eles interpretam isso. E eu sugiro que você faça isso com o meu trabalho, mas você também tem que sempre combinar isso com sua própria pesquisa e desenvolvimento, ok? Então você vai ouvir as pessoas dizerem para não copiar outros artistas porque você copiará seus erros. Não acredito sinceramente nisso se eles estiverem melhores e tiverem feito a devida diligência . E você pode ver que no trabalho deles, por todos os meios, aprendem com eles, crescem com eles. Nunca confie em uma fonte. Não me importa se é um livro. Não me importa se é um artista, um mentor. Você quer ser um defensor do seu próprio conhecimento. Você quer ir lá e, na verdade, apenas pesquisar para adicionar partes ao seu próprio desenvolvimento. Então, novamente, poderíamos continuar com isso, mas espero que você entenda. O que eu quero que você pratique aqui não são apenas as formas de anatomia que mostrei aqui, mas também quero que você pense sobre essas outras formas agora porque vamos precisar delas à medida que progredimos E então você vai pegar as formas que mostrei na lição anterior. E você vai desenhar algumas coisas que se parecem um pouco mais com isso. Isso foi muito ruim. Deixe-me tentar isso de novo. É difícil ir da esquerda para a direita na tela para realmente girá-la Mas veja como isso lhe dá uma boa sensação dimensional. E também tem alguma curvatura lá dentro. Então, agora o que você está fazendo é incorporar novamente a etapa anterior Com essa etapa, estamos obtendo mais senso de dimensão. E isso funciona muito bem para a anatomia porque você tem que imaginar que todos esses músculos são dimensionais Tiras de argila economizarão, sim, faixas de argila ou tiras que eu não sei realmente fazer esse som para você, mas, novamente, elas são maleáveis Eles têm contornos. Alguns são grossos ou finos. Muitos grupos musculares no corpo e você precisa dessa variação. Você precisa de algumas que pareçam fortes e salientes e, em seguida, você precisa de algumas que sejam como pequenas faixas e pequenas tiras Então você vai ter que praticar o pensamento em formas como essa. Talvez volte assim. Talvez se afunile, fique mais fino. Então veja como começa mais grosso. O ar fica mais rarefeito lá. Então, talvez tenha outro certo muitas vezes os músculos convergirão para uma área semelhante, certo? Então, fazemos algo assim. Novamente, essas pequenas linhas, essas pequenas linhas são basicamente como linhas de embrulho Então, quando começarmos a desenhar a anatomia, especificamente, cada vez mais vou explicar melhor Mas o que você está tentando fazer é pensar em desenvolver essas formas e em uma maneira de fazer isso. É quase como se você estivesse apenas tentando ver as coisas. Tudo é uma forma básica, série básica de formas e formas que você pode manobrar Novamente, vou continuar relacionando isso com a tentativa de fazer com que sua obra de arte se torne essa bola de argila maleável em uma tela branca Às vezes, pode ser assustador. Mas se você voltar a pensar nisso como todos esses potenciais para Basic Shapes De repente, fica muito mais fácil de processar. Porque agora você pode simplesmente mover essas formas. Eles não são tão intimidantes. Sim Não é como se isso fosse certo. Mas eu posso, já que entendo cada uma dessas formas, eu posso manobrar, se eu posso empurrar, andar por aí, eu posso pegar essa peça do quebra-cabeça e deslizá-la Então, será isso para esta lição em particular. Espero que seja informativo . Vamos passar para a próxima lição e ver o que descobrimos 4. Adicionando volume ao formulário: Tudo bem, bem vindo de volta. Então, outra coisa que eu queria ressaltar antes de prosseguirmos com isso. Então, novamente, você tem essas viagens, você tem as formas curvas nas quais deveria trabalhar. Isso, novamente, ajudará muito mais do que apenas desenhar os personagens estilizados. Então, realmente sugiro que você faça isso. Também está pensando na barriga de um músculo. Então você meio que o tem aqui, mas deixe-me desenhá-lo para o lado. Então, qualquer músculo, ou quase qualquer músculo, eu diria, vai ter um tipo de barriga perceptível Portanto, é bom praticar esses tipos de formas. Você pode chamá-las de lágrimas. Já ouvi pessoas se referirem a elas como coxas de frango, todo tipo de coisas. Mas é mais ou menos uma forma de barriga , algo assim E até pratique, meio que embrulhá-los na frente e ao redor um do outro Isso é muito do que torna o Formulário realmente complicado de desenhar. Porque tem muito disso, algumas menores que meio que se projetam E você também pode pensar neles como muitos cabos pequenos. Puxe o seu, já que veja melhor. Esses pequenos cabos. Mas, novamente, é uma área espessa, espessa e espessa perceptível e é chamada de barriga no músculo E você vai ver isso em muitas áreas. Portanto, é bom praticá-los também. E então, às vezes, você até verá essas áreas se contorcerem. Outro grupo. Faça algo assim. Nós meio que nos aquecemos. Então isso é outra coisa. Vale a pena praticar. Às vezes eu gosto de fazer esse efeito com cabos. Então, está meio que em algum lugar. Tem sido para praticar e tudo o que realmente é. E também pode ser útil para os músculos. Enquanto você desenha. Digamos apenas um cabo grande para que eles ignorem a parte da barriga por enquanto Só para te mostrar este pequeno exercício, vou fazer essas pequenas linhas de embrulho Então, as linhas que envolvem existem apenas para ter uma sensação de profundidade e dimensão almas. Você faz se colocar uma pequena curva nelas. E isso imediatamente dá um toque um pouco de 3D, certo? Com quase nenhum esforço. Então você pega outro, muito mais fino. Então eu vou trazer isso aqui. Eu tenho uma pequena onda ao redor. Portanto, não é apenas um cilindro reto, mas, além disso, é um cilindro com um pouco de curvatura. E em algumas pequenas linhas de embrulho, certo? E assim, sem quase nenhum trabalho, você coloca uma pequena sombra aqui, talvez um pouco aqui, mas definitivamente mais perceptível desse lado. Grupos em que já temos algo que parece um par de cabos em um embaixo do outro Quero dizer, percepção de profundidade imediata com muito pouco esforço. E você pode continuar nesse caminho. E é realmente uma espécie de exploração de fontes. Então, eu gostei de ir e vir com isso. É quase algo como se afastar e fazer várias coisas, então você pode brincar com diferentes variações das linhas de embrulho, se quiser Mas, essencialmente, o que eu mais gosto nisso é que é apenas um pouco imediato de profundidade. Com muito pouco esforço. Você pode continuar construindo sobre ele aleatoriamente. Então você pode dizer, eu vou curvar até aqui e colocar essa passagem por baixo deles. Vou começar com alguns bem finos agora e vou ficar com esses bonitos e finos. Vou fazer com que eles sigam na direção atual porque, novamente, são aleatórios, certo? Agora com os músculos até chegar às veias. Eles realmente não parecem tão aleatórios. É isso. Oh, você sabe o que, eu estou meio desarticulado. Eles também estão sempre superando isso. Não é desarticulado, mas talvez não seja tão aleatório quanto isso para os músculos, mas ainda é um exercício muito bom para fazer você pensar dessa forma dimensional Aquela forma entrelaçada de até mesmo veias. Mas, novamente, brinque com isso e então você pode chegar a um ponto em que você reduz a escala do pincel. E você pode até mesmo fazer algumas que são apenas silhuetas no fundo Você pode usar algumas linhas negativas para mostrar a separação, se quiser. Mas você pode realmente continuar indo e indo cada vez menor e mostrar um pouco de variação nos fios. Coisas como essa cor também estão muito bem. Mas vendas simples, essa ideia é, na verdade, e então você pode adicionar um pouco de renderização, você sabe, se for um cabo Mas, novamente, eu realmente só quero que você pense sobre a ideia de percepção de profundidade e formas sobrepostas E aqui, pensando na barriga dos músculos e realmente tentando imaginar se um está na frente do outro O que isso faz com que uma barriga na frente da O outro fica ofuscado pela comparação de tamanhos. Isso passa abaixo dos próximos que surgirem? Você verá que, à medida que ilustrarmos essas ideias, haverá muito disso Haverá muitas coisas que se moverão para cima e depois se sobreporão a outros objetos e outras formas E você tem que pensar em como as Sombras reagem lá, como a linha Peso reage, coisas assim Então pratique isso também. Então, voltando aqui, eu queria mencionar mais uma coisa antes de concluirmos esta que é basicamente para realmente imaginar e brincar com, lembre-se, como eu falei, as faixas musculares aqui embaixo, aqui, e essas são basicamente tiras finas de E há muitas áreas do corpo. Nós vamos ter que pensar sobre isso. Mas há muitas pequenas faixas musculares finas que, se você as desenhar muito volumosas, elas parecerão inflamadas e E há um momento em um lugar, em certos músculos, você vai querer mostrar bíceps grandes e protuberantes, Esse é um termo bastante comum. Mas então você não gostaria de fazer isso em todos os lugares. Porque então o que acontece com o bíceps? Eles parecem ofuscados em comparação. Ou se você fizer isso em qualquer lugar, parece que alguém que tem uma inflamação muito forte me trouxe até lá, inflamou cada palavra o inchaço em todos os lugares simplesmente não faria sentido Então, o que você precisa fazer é chegar ao ponto em que continuaremos examinando essas formas básicas para procurar. Então, uma das formas básicas aqui, há um diamante na parte de trás da separação dos músculos trapézios O trapézio sobe assim, assim assim Você tem aquele diamante de separação lá. Eles estão puxando contra a coluna. Tudo bem, então é assim. Em seguida, ele sobe e contorna a coluna. A espinha dorsal da escápula, a omoplata, está em algum lugar assim Parece que você fica com um pouco de forma Agora, se eu fosse simplificar ainda mais para ele e tentar de novo. Eu definitivamente começaria com o diamante porque, para mim, esse é o tipo de marco mais notável, como vamos chamá-lo E eu, se estivesse indo de forma muito simplificada, faria isso É quase como, bem, digamos que na parte de trás há muitos v's e w's Mais como quando você desenha o lat, basicamente parece uma forma de W ali Mas, novamente, abordaremos tudo isso. Mas o que eu quero que você se concentre aqui é sentar até o ponto em que você está tipo, ok, esta é a forma simplificada do trapézio que eu entendi Certo. Mas quão grosso é isso? Se fosse consistentemente a mesma faixa muscular de largura ou espessura de que falei, talvez ficasse assim. Olha como isso parece plano. De repente. Não parece um trapézio muito volumoso. Eu diria que é um erro do corpo em que você gostaria de mais definição e mais curvatura Então, novamente, não se trata apenas de memorizar a forma no início, é isso que você quer Você quer algumas formas simplificadas. Você quer converter isso em memória. Se você quer fazer suas próprias distinções certeza, não confie em todo mundo Fonte, crie a sua própria. Seja inventivo, seja criativo. Você pode simplesmente inventar a melhor segunda melhor maneira de explicar um determinado grupo muscular e esse será o seu estilo ou parte dele. Bem, neste caso, novamente, isso é muito plano para que as formas não estejam erradas. É a percepção de profundidade em relação a ela. Então, agora vamos assumir a mesma forma. Você tem uma pequena divisão aqui. Às vezes, você vê que há mais separação, mas acho que meio que insinuar que isso é suficiente Mas o que vou fazer é colocar curvas aqui para as linhas de embrulho E eu vou imaginar um pouco mais de profundidade. Veja tudo imediatamente. Podemos fazer com que pareça estar se projetando para longe da base das costas Agora tem alguma percepção rural de profundidade lá. E então, obviamente, adicionamos a isso. Vamos pegar uma sombra. Eu, alivie isso ainda mais. Vou colocar uma bela sombra aqui. Obviamente, é muito fácil quando você começa a adicionar essas sombras em tons de cinza para mostrar muito mais curvatura em profundidade Mas eu só quero que você entenda. Como se você precisasse praticá-las de uma forma em que percebesse a profundidade e usasse suas linhas de enrolamento para se Essa forma do deltóide parece muito plana, certo? Aqui, só para mim, o deltóide tem a forma de um coração e você pode ver que é basicamente o que eu desenhei lá. Coração lateral. Você tem uma cabeça medial. Você tem uma cabeça posterior ou posterior? Se você já tivesse uma cabeça anterior mal veria seu ângulo, algo assim. Quer dizer, eu não sei se isso é exatamente certo. Mas, novamente, existe exatamente o certo de estarmos falando de anatomia estilizada, mas, mas a diferença Preciso descobrir onde está essa segmentação, onde estão esses três músculos principais Eu posso me dividir em estrias menores. Mas então eu preciso, novamente, eu preciso realmente perceber a curvatura dos grupos musculares Tem que haver profundidade e dimensão lá. Vamos ver que tudo isso parece muito mais dimensional sem as sombras e apenas aquelas linhas envolventes versus algo parecido Onde estamos nós realmente não sabemos, você sabe, é esse apartamento? É isso que faz isso, você sabe, está um pouco implícito, mas não o suficiente Então, novamente, a separação determina onde estariam as cabeças do deltóide Algo parecido com isso. E então entre nas linhas curvas de embalagem. É quase como se você tivesse desenhado um traje do Homem-Aranha ou alguém, certo? Aí está você. Agora você tem alguma profundidade implícita Você também pode adicionar um pouco, um pouco de Grace Hill, o que realmente impressiona muito mais o espectador. Então você fica como se fossem formas de sombras. Mais uma vez, abordaremos tudo isso. Estou apenas tentando me aquecer lentamente com esses conceitos. E assim, temos algo que parece e parece um pouco mais dimensional. Vamos realmente, e novamente, praticar todas essas coisas Então, concentre-se nisso, nesta lição em particular, concentre-se na barriga dos músculos impressos e realmente brinque com isso também Então, eu provavelmente deveria ter mostrado a você um pouco mais de variação disso. Mais um. Não vai ser só, você vai ter a barriga do músculo e é bom descobrir isso e identificá-la em todo o Mas você vai querer mostrar verdade, alguma variação na forma como isso ocorre. Então, alguns terão uma barriga grande e ficarão um pouco mais finos Às vezes você vai ficar de barriga para o músculo e o tendão vai ficar muito mais longo E, novamente, será a variação e as sobreposições a elas Às vezes, eles vão passar na frente e por baixo Então, novamente, brinque com a variação disso. Em seguida, combine isso com a ideia de transportar espessura e peso Definitivamente, você pode usar suas linhas de embrulho. Você também pode usar um pouco de cinza, escala de cinza e valor de sombreamento Mas mantenha a simplicidade e pratique todos os tipos de variações com isso. E depois pratique estudar a vida ou a arte em quadrinhos que você gosta Mas divida-o dessa maneira e veja o que você inventa. Vamos parar aqui e passaremos para nossa próxima aula. 5. Desenhando a frente da perna: Bem vindo de volta. Agora, o que eu gostaria de fazer é falar com vocês sobre formas simplificadas Então, eu gostaria de detalhar algumas áreas diferentes para você poder praticá-las. E, novamente, tente realmente pensar nas formas e formas das diferentes partes do corpo. Formas simplificadas. Agora, seja inventivo, tente criar suas próprias versões do que estou me preparando para mostrar a você Mas se você não tiver nenhuma versão melhor e estiver à vontade para usar a minha, então você desenvolverá lentamente seu próprio processo e conjunto de habilidades ao longo do tempo, eu acho, mas deixe-me mostrar aquelas que mais ressoam comigo e espero que isso o ajude continuar esse processo de pensamento Então, quando desenhamos algo como uma perna, certo? Então, digamos que comecemos com um método de cilindro para colocar uma estrutura base em funcionamento. Ok, e vou afunilar um pouco o interior. Vou colocar uma curva na parte externa. Coloque um círculo para o joelho, parte inferior da perna, um pouco de ângulo por dentro, curva por fora. Agora, lembre-se que o que eu disse é sobre começar com cilindros básicos Então, cilindros muito retos no início. Ok. Em seguida, você vai afunilá-los para dentro. E então, eventualmente, você começa a sugerir Anatomia. Então, estou pulando um pouco essas etapas, mas espero que você entenda isso, que estou apenas buscando um pouco de noção de anatomia aplicada Mas fique à vontade para fazer todas as etapas necessárias para chegar até aqui. Mas acho que essa é a melhor maneira de fazer isso. E você nem precisa desenhar um para ele, uma versão do músculo da panturrilha como essa Mas você definitivamente poderia fazer uma pequena curva como essa. Um dos ritmos que vemos na perna. Nossa curva, curva relativamente reta, e o interior é muito mais reto Ok. Então, definitivamente não é que a perna, a parte interna da perna seja reta. Só em comparação, é meio perceptível que é um pouco mais reto do que o exterior Então, preste atenção nisso. E é mais ou menos isso que estou insinuando aqui. Mesmo com essa abordagem básica do cilindro, ela até desce direto para o pé com um pé. Os jatos saem, geralmente um pouco mais assim. Tudo bem, então mesmo uma representação muito quadrada, você pode desenhar o pé mais ou menos assim Novamente, é uma simplificação exagerada. Mas há muitas vezes em que isso é muito benéfico. E então, no que diz respeito às proporções, você também está medindo proporções. E também abordaremos isso com mais detalhes. Portanto, é difícil realmente ensinar um antes do outro. Muitas dessas coisas são técnicas interligadas. Então, olhando para isso, eu diria que a parte superior da perna precisa ser mais longa e mais alta em comparação Então, eu ajustaria isso, algo assim. Então, novamente, estamos pensando em proporções ao fazer algo assim. Então, agora para as Formas Básicas. Então, novamente, isso é algo que já abordamos até esta parte Mas quando você vai para Draw Anatomy , fica um pouco mais complicado descobrir como sobrepor isso de uma forma que não se confunda Então, eu vou fazer se eu realmente quiser adicionar uma camada em momentos como este. E esse é o modo de tela. Eu só quero que algo possa ser desenhado por cima de uma forma que você possa apagá-lo suavemente , o que você quiser fazer Mas desenhar por cima de uma forma que seja muito perceptível, muito fácil de ver Então, as formas que eu gostaria de pensar sobre a perna de um ângulo como este. Uma das coisas é o quadríceps. Gosto de vê-los como um coração invertido em forma de perna Ok, então, no começo, vou começar de forma ainda mais simplificada do que realmente é Um coração invertido em forma de coração com este meio do coração aproximadamente onde está o joelho Ali mesmo. Provavelmente estávamos nos saindo melhor do que muitas pessoas nos estágios iniciais do trabalho porque elas simplesmente desenhavam as pernas muito retas Agora, uma coisa que quero destacar é o lado medial, lateral ou nem mesmo Eu os fiz propositadamente até aqui porque, novamente, quero trabalhar lentamente para que você desenvolva essas ideias Eu só quero jogar você no fundo da piscina e dizer, bem, boa sorte para começar a nadar. É como se você precisasse entender lentamente, espero. Agora, se você estiver mais avançado, poderá progredir nos passes. Você terá que tomar essa decisão por si mesmo. Mas o que eu gosto de fazer aqui, se mostrar essa forma, pratique a forma. Você deve ser capaz de desenhar um coração. E se você puder, continue praticando , nem precisa ser É estilizado no minuto em que você poderia sem-teto, realmente escapar com um formato de coração muito esticado Isso explica a forma que você verá no quadríceps Agora, o quadríceps é o medialis lateralis Novamente, não precisamos inserir muito isso na terminologia. Eu quero dizer que há uma abaixo dela também. Eu não acho que o sartório faça parte disso, mas você tem esse músculo sartório que vem até aqui e desce assim, como um alongado, pois falaremos sobre isso como um alongado, pois falaremos Mas o próximo passo aqui é realmente pegar o músculo médio que você obtém na perna e segmentá-lo assim Você vê como é simples pensar nisso, aqui estão as lágrimas Ok, então começamos com o formato da perna do coração. Nós nos separamos dessa outra segmentação, bem no meio E pensamos em uma forma de lágrima. Olha, se você pegar outra cor aqui, você vai direto para aqui. Vamos parecer uma lágrima. E, na verdade, a perna em si pode ser simplificada com um monte de lágrimas Muitos músculos têm essa aparência e formas em forma de lágrima. Lembre-se do que eu disse sobre prestar atenção em onde está a barriga do músculo Mas você pode realmente continuar e desenhar muitos looks e formas em forma de lágrima E geralmente você obterá uma aparência orgânica mais pesada na anatomia dessa Portanto, vale a pena prestar atenção. Mas eu só quero te mostrar isso. Então, estamos pegando essa área do quadríceps segmentando com uma lágrima de cabeça para baixo porque ela estaria caindo para o outro lado porque ela Essas podem ser consideradas outras lágrimas caindo como uma espécie de forma padrão de olhar para E aqui, vamos pegar o que faz isso, acredito que seja o grupo adutor, mas diremos a parte interna da coxa Vamos fazer com que esse tipo de coisa saia. Então, pense nisso, em vez de até mesmo imaginar o volume inteiro ali, pense nessa linha saída e depois em uma onda para dentro Você pode brincar mais com variações dessa inclinação desse músculo disso, também estou realmente tentando transmitir que você simplesmente não quer fazer isso Não há nada completamente correto, mesmo que tenhamos começado dessa maneira. Eu prefiro que você pense: bem, isso tem um volume e uma parte é mais grossa. Em uma parte está inclinada para o grupo muscular vizinho Então, algo assim. E como mencionei com esse sartório, ele vai daqui de cima e tudo isso, aliás, vem até aqui e se conecta ao que é chamado de ASIS, coluna ilíaca anterior superior Realmente, é bom saber que eles vêm até aqui e se fixam na parte frontal da área do quadril. Mas esse músculo desce aqui pela lateral do joelho. Ele faz esse grande tipo de varredura. Ou esse é outro ritmo que você verá na perna. Ele faz uma grande varredura. Veja isso como um S gigante alongado passando por ali S, certo Então, quando você começa a ver esses ritmos diferentes e os conecta a essas formas básicas Começa a ficar muito mais fácil, mas exige um pouco de prática, então não espere muito cedo. Vamos descer até o músculo da panturrilha. E vamos explicar isso com uma forma de luz de diamante. Vou ver que é só um diamante básico. Novamente, essas são simplificações exageradas, mas acho que é importante começar com isso. Então, quando você desce até o joelho, os joelhos são complicados. Mas uma das coisas que eu faço é simplificá-la com essa forma aqui Se você achar que isso é muito complexo, você pode dar um passo adiante. Você poderia dizer, bem, e se eu apenas desenhasse a parte inferior do joelho? Exatamente essa forma ali. É como se fosse realmente um pequeno triângulo com, em vez de ter essa ponta lá, você meio que a corta Então, pense assim, apenas uma pequena forma triangular E você só vai cortar essa base desse jeito e achatá-la. Muito simples, certo? É só colocar isso lá. Então, o que você tem que imaginar aqui e talvez nem mesmo desenhar, às vezes eu até deixo de fora. É, está surgindo assim. Está se conectando a um tendão que vai para o reto femoral Na verdade, eu nem sei se ele se conecta lá, mas tem uma espécie de forma lá. Portanto, vale a pena prestar atenção. Então, na verdade, você pode simplesmente dividi-los e ter a sensação de que desce até o joelho É muito simples de fazer. Mas, novamente, vamos manter isso muito simples. Algo assim provavelmente trará a parte interna de seu joelho e, além disso, parecerá muito largo lá. Eu sempre vou mexer nessas coisas. E então, para o outro lado do joelho, vamos manter o joelho meio oval por enquanto. Então, toda essa área do joelho vai mantê-la muito oval, como o lado aqui. Eu só vou anotar isso. E temos muita coisa acontecendo por aqui. Falaremos mais sobre isso. Mas, por enquanto, o que eu realmente quero fazer é tirar isso e incliná-lo direto para o vasto lateral Normalmente, o que você vê na lateral da perna aqui parece ter uma forma, mas esse músculo se corta. Então, vamos fazer algo assim. Novamente, tentando manter as coisas simples. A mesma coisa com a perna aqui. Lembre-se de que falamos sobre essas curvas iniciais anteriormente. Então, vamos destacar isso, curvá-lo para baixo. E eu sinto que essa curva precisa ser empurrada para fora. Novamente, sempre mexendo nas coisas, meio que esculpindo E nosso tornozelo está mais alto. Basta colocar uma ideia como essa em prática. Ok, então agora o que eu quero mostrar aqui é que depois de nos fartarmos disso, vamos colocar essa parte aqui. Então, temos esses músculos que vêm na frente da perna. Eu não vou entrar em muita coisa. Novamente, quero manter isso simples, mas quero dizer que a parte frontal da perna precisa parecer um pouco como se estivesse na frente dos músculos da panturrilha Os músculos da panturrilha estão na parte de trás da luz. Portanto, é muito fácil desenhá-los como eu fiz e eles parecem estar do lado da perna e outros estão cutucando na lateral Mas essa parte aqui precisa ter a sensação de que está definitivamente na sua frente. Tem um músculo que se enrola. Você tem essas pequenas divisões. Você tem um que aparece aqui na ponta dos pés, nos dígitos, mas eu não quero me aprofundar muito porque pode ser muito Em vez disso, você se concentra nisso e fica bem Se eu tivesse uma linha de embrulho passando por aqui, isso estaria claramente na Frente E eles não estão muito longe na parte de trás, mas vão se enrolar um pouco. Espero que isso esteja visualmente fazendo sentido para você. É uma área sutil, mas precisa ser assim porque, se não, você tem uma visão muito plana e ampliada da perna Da mesma forma aqui em cima. Eu queria te mostrar duas coisas aqui. Eu vou trazer isso à tona um pouco mais. Novamente. Sempre preste atenção à diferença do lado n para o lado externo da perna Quanto mais você puder se concentrar nisso, melhores serão as ilustrações de suas pernas Mas aqui, esse é um exemplo disso. Portanto, a mídia Alice é muito inferior à lateralis. Assim como temos esse ângulo aqui para o tornozelo, também temos que obter esse ângulo como aqui Veja, eu não, eu não comecei com isso. Eu queria mostrar a você a simplificação desse formato de perna em forma de coração, mas não pode ficar aí Bem, eu acho que com base no seu estilo, eu poderia ter visto estilos em que eles definitivamente deixam as coisas assim e eu tenho muito mais uniformes Então, cabe a você decidir se esse é o seu estilo e está tudo bem, se parece bom, fica bem. Mas para mim, pessoalmente, acho que é uma daquelas coisas que quando você começa a ver, não consegue deixar de ver E eu sinto que isso precisa entrar assim. Faça essa distinção entre o unilateral estar acima, o lado B e o inferior Eles também não são exatamente do mesmo tamanho. Novamente, eu provavelmente mudaria isso também, mas primeiro vou apenas ajustá-lo para ser maior. Também vou deixar aquela divisão de que falei até o joelho. E eu poderia entrar aqui e continuar detalhando, mas na verdade vou desacelerar porque, novamente, se eu detalhar tudo e for longe demais, quero dizer, isso já pode ser muito longe para muitos Agora, lembre-se de que, se for para desacelerar, volte e refaça a lição. Não se pressione para desenhar tão rápido quanto eu. Essas coisas exigem prática. E então lembre-se, entre aqui, faça algumas de suas linhas de embrulho e realmente dê corpo à dimensão que você está procurando nesses fóruns e volumes E tente não fazer com que pareçam muito planos, certo? Então você vai colocar curvas aqui. Você pode voltar como na lição anterior, adicionar um pouco de volume a ela, o que continuará com esta. Não quero mover passes muito rápido. Mas vá em frente e trabalhe até este ponto, trabalhe nisso e veja o que você inventa. Mas vamos continuar e parar aqui, ir para nossa próxima lição e adicionar um pouco mais de volume a isso. Então, com isso, vamos seguir em frente. 6. Volume para a frente da perna: Bem vindo de volta. Então, agora vamos continuar com isso. Então, o grupo adutor meio que divide isso, mas você sempre vê muito Vou desenhar algumas dessas divisões lá. In the Leg vai se encaixar em um pouco de ângulo. Lembre-se de que, quando fazemos de homem para mulher, você verá que o ângulo é um pouco diferente. É uma placa de lote de ângulo mais íngreme para mulheres. Além disso. Se você teve dificuldade em acertar suas formas, lembre-se sempre de que a linha central também pode ser muito útil E depois há uma pequena mudança de avião. Falaremos sobre mudanças de avião e também com mais detalhes. É tudo isso. É que, novamente, é difícil realmente falar sobre um sem entrar um pouco no outro. Mas acredito que cada um deles realmente precisa suas próprias explicações e atividades práticas de suas próprias explicações e atividades práticas, porque elas também são poderosas. Todas essas técnicas realmente ajudam a desenhar coisas para parecerem um pouco mais mecânicas, o que é ótimo para começar. Eu simplesmente não acho que deveria ficar lá. E então você também os obtém neste pequeno formato bem abaixo do joelho. Então, só para mostrar uma simplificação da área do joelho, deixe-me ir até o lado aqui e dizer, ok, se eu fosse apenas isso é zero no joelho, este seria meu conjunto simples de formas para ele Lembre-se do que eu disse sobre o ângulo ser cortado. Agora, eu começaria a arredondar essas áreas de forma um pouco mais orgânica, como eu precedi Então, novamente, assim como eu mencionei sobre o pé, você pode começar mecanicamente o InDesign, mas você não acaba lá, a menos que esteja desenhando um robô e depois permaneça lá inteiramente Mas então a próxima forma que eu vejo, algo assim. Novamente, excessivamente simplificado. Eu tentaria entrar lá de forma mais orgânica. E então, quando eu levanto o joelho, aparece assim. Agora, o medial fica bem em cima do joelho. Mas o que eu costumo fazer é colocar um pouco da bolsa da pele bem em cima dela. Agora, espero que isso não seja muito confuso, mas eu só estou tentando te dizer que vamos até mesmo seguir essa parte do caminho Vamos nos concentrar nisso aqui. Essa é a forma. A memorização básica de formas que eu tenho. Para o joelho. Obviamente, você tem o interior e o exterior dele. Eu sinto que o interior tem um pouco mais de uma tigela como esta. É mais baixo. O lado tem uma curva como essa um pouco mais alta. Mas, novamente, essa é minha versão excessivamente simplificada de apenas o joelho E eu faço isso realmente para cada parte do corpo. E então eu pratico entrelaçar essas formas e, em seguida, construir o desenho orgânico sobre elas Livre-se disso por enquanto. Você sabe o que? Vou deixar isso aí mesmo. Basta salvar isso na ilustração para você. Então, voltando aqui, quero adicionar um pouco mais de sensação de volume. Então, como mencionei, esses quadríceps, que são basicamente um coração e uma lágrima como Shapes, vão até aquele ponto Veja bem seus livros de anatomia, pois é muito bom encontrar esses pontos, essas áreas em que você pode identificar a anatomia Também é bom prestar atenção em onde essas partes de anatomia começam, onde elas terminam Sempre estude sua anatomia. Mas, por enquanto, quero apenas mostrar as formas e como eu as desenvolvo e as conecto completamente Então, deixe-me adicionar um pouco de volume aqui. Então eu gosto disso. Pegue um pincel sólido. Na verdade, o que vou fazer aqui é torná-lo com opacidade total E vou apenas controlar a camada para diminuir a opacidade. Você pode fugir se estiver trabalhando tradicionalmente, isso significa apenas um bom, espero que tenha alguns marcadores cinza Eu tenho alguns da Prismacolor wall. Definitivamente, tenho uma promoção de quem acabou de receber um set deles. Marcadores à base de álcool , ótimos para preencher esses para preencher Mas para mim, é muito fácil fazer isso. Você pode usar um lápis cinza, o que você tiver, basta usar seu lápis de grafite Mas o que eu gostaria de fazer aqui é realmente prestar atenção à forma como posso aumentar a sensação de volume nesses grupos musculares. E eu poderia acrescentar alguns ângulos aqui às Sombras. E eu sinto que também vou falar muito mais sobre sombras, só porque, novamente, tudo é muito importante E eu quero dizer que realmente pratique pacientes, realmente pratique, aproveite o momento de fazer isso e não se pressione para ser ótima da noite para o dia e um mês Você tem que diminuir a velocidade, aproveitar a viagem Vai demorar um pouco para dominar todas essas coisas Mas se você estiver curtindo todos os dias , esse longo período será percebido como um período de tempo mais rápido É como se você fosse a algum lugar divertido e excitante nas férias, tudo voa, tchau. Tudo bem. Então, o truque é não ficar tão impaciente e colocar toda essa pressão desnecessária sobre si mesmo, só que, você sabe, eu tenho certeza que não é preciso dizer, mas aqui, o que eu quero destacar nesta área, eu estou tentando adicionar aquela sombra ao longo da lateral verticalmente nesse grupo, aquele grupo muscular porque eu precisava sentir que está na frente dos músculos da panturrilha Se não, vai estar alinhado com ele. Serão dois paralelos, dois lado a lado. E isso só vai achatar a perna. Além disso, você provavelmente poderia Shadow, eu costumo descer até aqui e depois pegá-la de volta com a fonte de luz enquanto ela se afasta do pé E eu adoro criar esses tipos de ilustrações. Porque eu sinto que há muito a ser aprendido aqui. Parece uma forma muito elaborada de ilustrar. E eu sempre posso aplicar Anatomia sobre isso mais tarde. Mas espero que você possa ver agora, você sabe, as distinções do interior da perna para o exterior Começamos de forma muito equilibrada, mas à medida que avançamos, continuamos enfatizando a noção de diferenças em relação às segmentações Agora, isso é excessivamente segmentado. Espero que você perceba que, aplicar Anatomia em cima disso, se você quisesse um personagem mais realista, você o faria, você não conectaria todas as suas Você ainda tentaria sugerir e estabelecer todos os seus formulários e volumes, mas faria muito mais implicações Portanto, lembre-se de que geralmente o traçado fornece caracteres de aparência mais mecânica e, em seguida, sugerir áreas e deixar quebras de linha definitivamente no áreas e deixar quebras de linha definitivamente no lado da fonte de luz proporcionará uma aparência muito mais natural para digitalizar ou até mesmo roupas ou, em geral, você não deseja traçar todos os objetos Mas, para estudos, acho que é muito útil fazer isso antes de sombrear todo o lado medial do tornozelo aqui E, novamente, à medida que entramos em mudanças claras, vou explicar isso melhor, mas eu também meio que acentuo demais as mudanças de plano na arte em quadrinhos Então, mesmo na área do joelho, simples, ou seja, eu sombrearia esse plano inferior da bela seção. Veja, eu fiz isso ali mesmo. E então eu deixaria uma fonte de luz no topo. Da mesma forma, eu sombrearia o joelho nessa época, talvez um pouco mais na lateral. E sobre essas metas também posso me aprofundar mais nisso. Mas é basicamente isso. Portanto, use suas linhas de embrulho também. Na verdade, você pode usar suas linhas de embrulho da outra maneira. Eu só as estabeleci na única direção em que você também pode subir os volumes verticalmente , certo E eu não sei. Para mim, isso é super poderoso e muitas vezes esquecido Se você está achando difícil ter uma sensação dimensional seus personagens e rasgar Anatomy. Experimente essas linhas de embrulho, realmente fique aqui. Dedique algum tempo a isso. Pense tridimensionalmente. Veja um pouco de 3D, nunca veja aqueles diagramas 3D em que eles mostram a grade através deles e olhe para eles, até mesmo puxe-os e desenhe-os em seu próprio estilo E veja como também usamos suas linhas centrais a seu favor. Muitas vezes, eles precisam virar a página para ter uma sensação horizontal. Linhas horizontais são sempre complicadas para mim. Realmente entre lá e dê detalhes que eu não sei. Eu simplesmente acho que eles são muito úteis. Realmente, mais é melhor, mas talvez não, talvez, talvez quantas você precisar Mais nem sempre é melhor. Lá vamos nós. Então, agora temos uma perna da vista frontal. Obviamente, você sabe, eu vou salvar todas essas ilustrações para que você possa conferi-las com mais detalhes Talvez alguns estejam refinando mais detalhes, coisas assim. Então, vamos parar aqui e passar para a próxima lição e continuar falando sobre formas simplificadas 7. Traseira da perna: Tudo bem, bem vindo de volta. Então, agora vamos desenhar a parte de trás da perna. E o que não quero fazer aqui é primeiro desenhar essa forma de cueca flutuante E então vamos desenhar o osso saindo. Essa pequena ilustração em particular, certo? Há uma muito boa para lembrar, principalmente porque ajuda você a pensar na perna saindo em direção ao quadril, de volta para baixo, para dentro em direção ao corpo e depois voltando para fora. Portanto, é apenas um esqueleto muito simplificado. Mas é melhor do que pensar em tudo empilhado na vertical Então, vamos fazer apenas um lado aqui. Desenhe algo assim. E ainda por cima, podemos colocar nossos cilindros. E você pode ver que, mesmo pela inclinação, isso começa a nos dar essa sensação Lembre-se do que eu mencionei sobre a curvatura na parte externa da perna e depois nós relativamente endireitada na parte interna da Você pode ver que isso meio que vem do ponto de partida ali mesmo E diminuir essa palavra N dirá que os tornozelos por aqui se prenderão para curar Então, no que diz respeito a cilindros simples, talvez algo assim Ok. E então, a partir daqui, podemos dizer, ok, vamos começar uma planta, um pouco de anatomia. Mas o que vamos procurar? Então você vai trazê-lo aqui. O que eu vou fazer, deixe-me te mostrar isso. Quero te mostrar uma versão em silhueta. Então, vamos direto dos cilindros aqui para um desenho de silhueta Então, colocaremos o glúteo aqui dentro da perna, que é reta ou reta, mas ainda não está reta Obviamente. Você tem uma flexão perceptível no joelho, você obtém o músculo da panturrilha Este músculo da panturrilha, que é um pouco mais alongado, onde este tem um pouco mais de protrusão Você também entende que, apesar de eu estar falando mais sobre a silhueta, eu só queria te mostrar Você pega esse pedaço de diamante ali mesmo. Então, vou explicar isso aqui mais em um minuto. E então, para personagens femininas, você vai ampliar mais a área do quadril e também uma pelve mais alta. Algo parecido com isso. Tudo bem, então aqui está nossa silhueta básica. Precisa de um pouco de trabalho, eu acho. Mas só para começar, essas são silhuetas básicas Então, vou trazer isso agora e mostrar como refinaríamos isso Ok, então a razão pela qual eu queria usar a versão em silhueta aqui, na verdade, eu só quero te dar maneiras diferentes de pensar sobre todas essas diferentes áreas do corpo e seu trabalho ilustrativo Novamente, eu mencionei isso, vou reiterar. Muitas dessas técnicas se entrelaçam internamente. E eu acho que o que você tem que fazer como artista aprender quando eles são mais adequados para você. Acho que há técnicas muito diferentes que eu uso não apenas para braços e pernas, para o torso, qualquer coisa Além disso, existem diferentes técnicas que eu uso com base em certas poses, mesmo que eu me sinta mais confortável do que com outras, eu tenho que voltar ao básico, coisas assim Então, por que não querer fazer aqui agora é detalhar algumas dessas formas interiores para que você saiba o que procurar Mas, novamente, é muito útil. Deixe-me realmente me livrar das coisas que estão lá dentro, aqui. Mas é muito útil prestar atenção aqui, silhuetas, existem certas silhuetas, certos ângulos e poses que farão todo o sentido Na verdade, somos muito bons em identificar silhuetas ruins. É algo que, nós temos um pouco de habilidade inata de aprimorar, habilidade inata de aprimorar que pode realmente ser útil Você verá pintores se aproveitarem bastante. Pintores digitais e tradicionais, eles fazem muitas formas e depois as cortam Então, com esta que eu quero te mostrar, essa é uma das coisas mais perceptíveis E você nem sempre verá isso em um personagem, mas como uma divisão até a perna de trás. Então você pega os isquiotibiais. É aqui que você começa a ver esse diamante. E então os músculos da panturrilha realmente sobem e passam para algo assim ou eles se cruzam ou qualquer forma, criam esse tipo E, na verdade, o diamante é mais importante do que eu acho a segmentação dos músculos, agora a panturrilha, você poderia dizer, é muito importante porque o que acontece aqui é muito perceptível que a panturrilha tem uma divisão Ok. Então, é nisso que vale a pena prestar atenção. Porque, novamente, se você tem alguém bem definido, você vai ver isso. Isso dividiu os músculos ali mesmo. Para mim, a captura é uma das partes mais visíveis da definição e a maioria das pessoas não. Todo mundo tem bíceps e tríceps grandes e todas essas outras coisas Quero dizer, mas muitas pessoas, mesmo que eu tenha visto pessoas com sobrepeso que têm panturrilhas bem definidas É apenas algo muito mais comum. Agora Então você tem esse tendão que desce pelas costas. E agora todo mundo conhece esse , seu tendão de Aquiles. Então, por aqui, você tem seu tornozelo. Novamente, como mencionei, você tem a definição ou o ângulo do lado N, sendo o tornozelo mais alto Mas, ao contrário disso, você tem o músculo gastrocnêmio interno da panturrilha músculo gastrocnêmio Ok. Então, isso é algo em que se deve prestar atenção. Novamente, você tem essa definição ou essa protrusão aqui que deseja implementar E você tem um pouco de curvatura aqui. Portanto, não é totalmente reto. Você já esteve um pouco lá. Eu sei que estou desenhando de forma mais orgânica aqui. Isso é um pouco diferente do exercício anterior, mas agora a outra coisa a que você deve prestar atenção, acho que é boa, é que você tem esses tendões na parte de trás Mas, do outro lado, você tem seu trato de TI conhecido como trato iliotibial E ele queria dizer que seria seu vasto lateral. Então, temos o medialis lateralis. E eu quero ver que você está vendo um pouco disso também. Mas muitas vezes, em suas ilustrações médicas você verá isso rotulado como banda de TI Mas, novamente, é bom prestar atenção quando sai assim. Se você fosse ilustrar completamente o glúteo, obteria o glúteo mais parecido com este E então você realmente tem a cabeça medial da cola dividida basicamente onde a pista de TI está ao Mas, novamente, se você estiver optando por formulários básicos, você vai ignorar isso porque acho que na maioria das pessoas você nunca vê essa definição. De novo para a parte de trás da perna? Acho que isso é mais do que adequado para o que vamos fazer. Agora, novamente, eu só quero que você saiba que essas são versões simplificadas de um assunto muito mais complexo Obviamente, faça um curso sobre anatomia detalhada em uma representação mais realista Mas isso significa ensinar o básico para que você possa acessar os desenhos estilizados que faremos mais tarde no curso. Portanto, tenha isso em mente. Eu só não quero sobrecarregar você com Aqui está um pouco de músculo e tem outro aqui e aqui E é só que pode ser muito. E, novamente, não acho que isso seja realmente necessário para ensinar você a desenhar personagens estilizados. Agora, também, isso serve para ser uma base preliminar para sua compreensão. E eu ainda recomendaria que você continue estudando anatomia e se aprofunde o máximo possível É só que temos que estar sempre atentos ao quanto disso realmente seremos capazes de reter E geralmente você só vai reter as coisas que está usando mais diariamente. Mas então fica mais fácil fornecer recursos aos outros dados quando você precisar deles. Então, por exemplo, eu realmente não vou estudar órgãos e coisas assim. Mas no que diz respeito aos músculos superficiais, isso faz muito sentido, mas também simplifica para que possamos usar esse material com mais facilidade Então, há a parte de trás da perna, novamente de forma simplificada Agora vamos seguir em frente e seguir em frente com as armas. Faremos o Torso e, em seguida, abordaremos alguns outros aspectos da criação de personagens, criando essas poses Forma dinâmica e interessante. Então, com isso, vamos seguir em frente. 8. Formas básicas do braço: Ok, então agora, para as armas, novamente, vou entrar e fazer com que continuemos com isso. Vou fazer um braço muito básico. E outra que eu quero mostrar, ou outra técnica que eu quero mostrar aqui é depois de estabelecer o comprimento, algo assim, algo assim, algumas coisas que você pode fazer pular direto em cilindros, mas uma das técnicas que eu gostaria ainda mais do que isso é essa Então eu mostro muito esse. Sinceramente, acho que é muito simples e eficaz. Absolutamente adoro isso. É um pouco como um raio. Então, o que isso nos ajuda a lembrar de fazer, que você ainda combina seus cilindros, se quiser Mas o que eu gosto nisso é que nos ajuda a pensar em como o braço não está tão ereto Então, quando você encontra alguém que é novo no desenho, geralmente, mesmo com os cilindros que desenha, fará algo assim Esse é o braço deles. E às vezes eu comecei assim, mas eu sei o suficiente sobre o corpo agora e acabo lá. Então, digamos que eu comecei por aí. Então eu vou assim. Eu pelo menos moveria o cilindro um pouco neste cilindro e afunilaria Então, espero que você veja. Isso é um pouco diferente disso, mesmo com essa linha confusa. Então eu vou, você pode fazer isso dessa maneira, se quiser. Mas, novamente, lembre-se de não empilhá-lo de forma tão vertical e alinhada E o melhor é ter essa forma básica de algo como, vou dizer algo assim. Assim aqui. Uma espécie de formato de futebol para o bíceps, diamante ou algo parecido Para o tríceps, o braço sairá, a forma se afastará um pouco disso Para dentro e depois para dentro, em direção ao pulso. O pulso tem, na verdade, uma forma retangular um pouco fina. E depois outro diamante para o lado. Então, é um pouco confuso do jeito que fiz aqui, mas deixe-me limpar isso e mostrar o que estou pensando Vamos nos livrar de algumas dessas coisas de construção pelo meio. Então, aqui está nossa silhueta à qual prestar atenção. Certo? Se você está apenas olhando para a silhueta, coloque uma mão aqui, um pouco de cunha, em forma de bloco de luz, certificando-se de que a junta do meio seja um certificando-se de que a junta do meio Mesmo que essa seja a junta aqui. E esses são os dedos. Você sempre se certifica de que as pernas médias um pouco mais altas O polegar é um diamante ou, desculpe, um triângulo, eu acho E depois outra pequena peça como essa. Então essa é a minha primeira versão simplificada de um ângulo como este. Agora, lembre-se de quando a palma da mão estiver abaixada e afastada de nós desse jeito. Isso é chamado de pronado. Então lembre-se, pronada com a palma supinada para cima como mão supinada para baixo, palma para baixo como pronada . Portanto, esta é uma pose pronada. Diga no Form of it por muito tempo também. Mas acho que devo ser capaz de ajustar isso à medida que avançamos. Também me sinto como o deltóide, é muito pequeno. Agora, outra coisa sobre o ombro, o deltóide. Deltoid vem de, com certeza, é latim ou grego, mas é parte do mesmo, eu acho, mas é um, significa que é como um O símbolo é um triângulo invertido, delta, certo? Então, isso é algo em que pensar ao desenhar o ombro. Veja, eu comecei com uma versão arredondada disso. Mas se eu quisesse simplificar isso, seja um triângulo como esse, o que eu gosto de fazer é uma mistura um pouco Na verdade, gosto de fazer o que considero mais em forma de coração. Se você for assim. E eu meio que vejo algo assim. E a razão é que nem tudo se alinha bem no ombro. Aquele vai um pouco mais alto. Você obtém uma segmentação da cabeça anterior para a cabeça medial. A cabeça medial se projeta para baixo no braço. Então, para mim, parece mais um coração fruta ou um óleo vegetal, você sabe, algo assim, mas não, nem tanto, apenas um triângulo. Mas, novamente, é bom saber essas coisas sobre, você sabe, quais são as ideias abreviadas Só faz você perceber que estávamos simplificando as formas há muito, muito tempo, certo? Até mesmo nomeie-os com formas simples. Então, se continuarmos ajustando a silhueta, eu aumentaria o tamanho do Formulário, o que pode ajudar a fazer com que ele não pareça tão alongado Nesse caso, eu também teria que aumentar o tamanho do punho. Então, lembre-se de que, enquanto você está brincando com suas silhuetas aqui, você não pode simplesmente dizer Isso afetará a parte vizinha. Então você tem que dar uma olhada nisso. E eu ainda sinto que esse ombro precisa ser maior. Então eu acho que, pessoalmente, você realmente tem que acertar essas proporções com o braço, especialmente o ombro, porque o ombro abriga todo esse peso e toda essa força e eu tenho tudo que se conecta através do ombro ao torso Então, meio que tem que estar lá. Mas continue brincando com isso até conseguir o que gosta. Então, agora vamos reduzir isso. Então, quer trazer isso para cá? Eu só preciso dessa parte. Então, livre-se disso aqui. Só para te mostrar, temos aquela silhueta. Agora corte formas de entidades e mostrarei as formas básicas que costumo ver. E, na verdade, vamos, vamos tentar dessa maneira. Vou começar com uma cor. Para o deltóide, como já mencionei. Eu também vejo isso primeiro, acho que é útil fazer as separações das cabeças Então, vamos colocar isso com alguns tipos básicos de ovais por enquanto Lembre-se de que vamos refinar tudo isso à medida que desenhamos nossos conceitos de personagem de qualquer maneira, e nos aprofundaremos mais em estrias e Mas eu quero manter isso simples para isso. Mas o que eu acho importante fazer é pelo menos começar a fazer as separações. Então você tem anterior, medial, posterior. É mais fácil ver em algo como uma vista de cima, onde você obterá as três cabeças de forma mais visível Digamos que você esteja meio que olhando para baixo, acho que é meio para dentro e você fica como a clavícula da como a clavícula Eles não estão exatamente iguais , mas estão apenas simplificando isso. E o trapézio vai para o meio, alguns músculos do pescoço. Então, novamente, cabeça medial até o deltóide. A parte de trás da cabeça é a posterior e a frente fica no peito, as coisas anteriores que você provavelmente não precisa saber para desenhar essa parede, mas aí está. Agora no bíceps. Obviamente, está no nome bíceps. Você tem duas cabeças aí. Eu raramente ou nunca desenho as duas cabeças. Mas a divisão está um pouco no meio. Diferente de qualquer outra coisa. Eles não são iguais, embora na minha ilustração e pareçam um pouco demais é sempre uma cabeça longa, cabeça curta, anterior, medial para lateral Mas eu quero dizer que é uma cabeça longa e curta. É basicamente saber que eles não são iguais em, mas no bíceps, eu realmente não mostro a definição quase nunca com minhas ilustrações Então, depende de você se quiser descobrir onde estão mais as divisões e mostrar mais isso Eu raramente vou mostrar isso agora, se houver uma posição muito flexível, os braços para cima e os ombros para trás, então faz um pouco mais Você vai ver que é mais perceptível estar lá, eu acho. Agora, com a separação aqui, você tem sangramento. É o braquial. Perdoe-me se eu estiver errado nisso, mas há um músculo que é muito distinto ali A principal coisa que quero destacar aqui é que o tempo é chegar ao músculo central e depois ao tríceps Na verdade, é encenar isso desse ângulo. Isso é muito importante Então, se você olhar aqui, tudo parece plano. Mas o que eu realmente recomendo que você pense é que, na verdade, é se você olhasse um pouco mais de lado, como um bíceps Deixe-me ampliar bem aqui, mas vou fazer uma pequena ilustração. Então é um bíceps, digamos que o estamos vendo e eu estava meio nivelado até o meio dele bem ali Certo. Então você está olhando para isso. O próximo músculo é um pouco maior e o tríceps é ainda maior do que isso Então, se você está olhando diretamente, você realmente vai vê-los. E você não vê isso de um ângulo como esse, a menos que você ilustre como tal na forma como você aplica Sombras e tudo na forma como você aplica Sombras e Então, o que quero dizer é que você tem pensar sobre isso empilhado E quando você começa a fazer isso, parece muito mais impressionante. Então o ombro sai assim. Os segmentos aqui embaixo estão lá. Mas tudo isso está meio empilhado e é por isso que você verá tudo olhando diretamente Caso contrário, você veria o bíceps e eles desapareceriam completamente Às vezes, eles gostam que , se os braços voltados para trás o suficiente, você só vai ver o bíceps Mas às vezes você os vê e eles realmente se levantam e se afastam. Eu não sei o que eles são muito mais altos, mas existem um pouco mais altos o suficiente para fazer a diferença onde você pode vê-los de certos ângulos. Então, preste atenção nisso. Espero que essa pequena ilustração faça sentido. Que eles não são justos, não é como se fosse uma linha reta atravessando o braço ali mesmo. Agora, talvez para alguém com pouca definição, ok, então sempre há casos diferentes, eu acho, mas agora outra parte complicada, especialmente quando se faz a silhueta primeiro, está Então você tem esses músculos que saem, mas depois voltam para esse lado e apontam para o polegar Na verdade, eles coincidem onde está o tríceps. Agora, como o tríceps está desaparecendo lá atrás, eu provavelmente o tirei um pouco demais, mas gosto de acentuar demais algumas Mas o principal é que essa linha aqui do tríceps e desses músculos coincida Então eles vêm daqui. Eles envolvem o antebraço e apontam para a base do polegar Ei, algo assim Na maioria das vezes, eles chegam. Então é aqui que é complicado, porque tudo isso meio que gira Há muitos aspectos giratórios no Formulário. Devido à nossa capacidade de rotação, raio e ulna, todos esses músculos se torcem Mas esses aqui vão direto para a base do polegar. Seus extensores. Gosto de agrupá-los, especialmente para simplificações, torná-los assim Eu bati na mão. Você vai até os dígitos. Então, provavelmente é extensor digitorum. Então, mas os extensores, e há algumas segmentações aqui, mas vou querer agrupá-los para manter as Então aqui você tem seus flexores meio que se projetando Então você tem um pouco da forma de um diamante lá. Posso ver um pouco de cotovelo aqui atrás, mas não muito. Então, do outro lado da célula, seus flexores, você está apenas vendo do outro lado E então você também tem um ou dois que saem para o lado aqui. Eu quero dizer que este talvez seja o seu extensor que vai até o mindinho Não me cite sobre isso, mas na verdade vamos deixar isso de fora. O que, novamente, eu quero que você veja são essas formas gerais. E eu não quero colocar muitos homens lá , mas fica muito confuso para você entender Quero dizer, há alguns pequenos que andam por aqui. Há muitos detalhes, certo? Quero que você se concentre nessas formas grandes e mais amplas Vou limpar algumas dessas ilustrações e na verdade, vou rotulá-las Porque, novamente, quero que você realmente se concentre na silhueta, formas maiores e mais amplas que você pode memorizar com E então você sempre pode voltar e fazer estudos mais detalhados de cada uma dessas áreas. E você poderá ver, tipo, do que ele estava falando aqui? Todos esses são, na verdade, dois músculos que giram ao redor deles. Na verdade, há mais duas divisões aqui. E você pode se dividir em estudos incrementais menores, novamente, para melhorar isso Mas eu quero que você realmente comece essa memorização básica de formas Então, só para recapitular, três cabeças, o deltóide, duas para Mesmo que, para essas ilustrações, vamos mantê-la como uma grande forma de futebol Percebo que o tríceps aqui é uma espécie de diamante. Muitas delas são lágrimas glorificadas. Então, você pode realmente passar por tudo isso e fazer lágrimas, se for mais fácil para Lembre-se de que o tríceps e os músculos aqui coincidem ao longo dessa linha E então eles se enrolam na parte interna do polegar. A propósito, provavelmente é um pouco grande, então as proporções podem variar. Essas são apenas proporções que eu escolhi usar. Seus extensores vão até a parte de trás dos dedos, os agrupam e formam uma grande lágrima em forma de gota E então seus flexores se projetam para o lado. Eu meio que vejo isso como um diamante, mas talvez apenas um triângulo Você verá muitos ovais e triângulos por todo o corpo à medida que avançamos Triângulo aqui para o polegar, forma de cunha para o quinto. É isso mesmo. Portanto, lembre-se dos diagramas menores aqui que explicam como você pode perceber as cabeças do deltóide e o empilhamento desses músculos na parte superior do braço Ok, então vamos prosseguir e concluir aqui. Vamos para a próxima lição. Faça outra visão do braço. E com isso, vamos seguir em frente. 9. Formas do braço: Oi, bem vindo de volta. Então, com este, vamos fazer a palma voltada para cima até que seja supinada E digamos que, para isso, não comece com os comprimentos novamente. Então, ombro, braço ou esqueleto humorístico e simplificado Agora, uma das coisas que você notará ao ver ilustrações com os braços abertos, para dentro, nem mesmo para fora , mas com a palma da mão voltada para cima Você notará que o fórum se expande um pouco. Não é assim, digamos que aqui está o programa para você bem rápido. Digamos que temos o corpo próximo a ele, o Torso, torso simplificado Você nunca vai ver o braço supinado descendo diretamente É quase difícil até mesmo fazer isso. É quase necessário forçar o tríceps atrás das costas. Parece muito estranho. Você notará que quando você os solta, supinados e com os braços estendidos, eles caem um pouco para fora e depois iluminam no sentido oposto com o pronado, é mais provável que isso Pense em como é mais confortável ter as mãos no bolso ou mesmo quando você está balançando os braços para frente e para trás, basta olhar para baixo e notar que seus cotovelos meio cotovelos Então eu sei que é uma coisa tão pequena. Mas podem, essas pequenas coisas realmente se somam, elas podem fazer uma grande diferença. Então, à medida que desenhamos a versão Supinada, pode muito bem ter um pouco da mercadoria Arm, e isso talvez seja um pouco e isso talvez seja um Deixe-me mudar isso um pouco mais. Porque precisa estar lá. Não precisa ser extremo, mas precisa estar presente. Ok, então temos nossos comprimentos estabelecidos. Mais uma vez, vou direto para desenhar a silhueta desta Ou você sabe o que é melhor ainda, vamos pegar o que aprendemos na última e escolheremos as formas certas. Então, vou continuar usando as formas que estou usando ou apenas usando ovais Você não precisa usar dados de ângulos se não quiser, você pode começar com ovais E então você pode aplicar ângulos. Então você poderia dizer, bem, há três cabeças no deltóide Acabei de vê-lo explicar isso. Então você começa com alguns ovais aqui, tinha ali, e depois corta e eu vou adicionar alguns ângulos, não quero que pareçam mais rígidos Você vê como isso é muito fácil de fazer. Você se lembra do formato de coração de que falei ou do fato o nome de um triângulo invertido , coisas Então, novamente, vou escolher uma forma mais ou menos assim. Esta é a cabeça medial descendo. E então, para o bíceps vai desenhar essa bola alongada ou Definitivamente, basta colocar um oval ali ou um oval em ângulos na base. Lembra o que eu disse sobre ver esse músculo antes de ver o tríceps Agora, o complicado é isso. Você pode realmente não entender tudo isso. Você pode ser de um ângulo como esse. Isso é o que acontece quando giramos nossas mãos para cima e para fora De qualquer forma. O bíceps segue. Todos eles têm pontos de conexão e se contorcem com eles. Tudo bem, então vamos primeiro preencher o Formulário, porque talvez queiramos pegar um pouco do tríceps e, talvez, vejamos, podemos começar a ver mais dele aqui A outra coisa à qual preste atenção como tríceps é um músculo tão largo em comparação que às vezes você vê um pouco dele por comparação que às vezes você fora, um pouco por dentro, às vezes uma boa quantidade de um lado e muito pouco do outro E então, obviamente , quando estiver girado até certo ponto, você não os verá do outro lado Eles também têm uma pequena faixa aqui, a coracobrachialis, E então você traz esses. Lembre-se de que eu disse que esses saíram e apontaram para o polegar, agora o polegar está aqui Então, esses saem. Eles não estão mais embrulhando os formulários que estamos desenhando E então você tem os flexores podem realmente sair disso Digamos isso, o côndilo, o osso de qualquer maneira. Mas você verá isso de forma bastante clara. E então você os verá girar a partir daí. Mas estamos bem. Vamos agrupá-los assim como fizemos com o digitorum, assim como os extensores Então, novamente, lembre-se de que o pulso é realmente mais retangular do que oval em cilíndrico Então, é meio complicado ensinar essa parte, explicar essa parte quando é meio contraditória os estágios iniciais. Eu estava mostrando onde você está caindo em cilindros Novamente, você deve se lembrar que muitas dessas coisas são uma forma de começar. Mas você não precisa acabar lá. Ok, então, assim como estamos fazendo essas segmentações e ilustrações quase robóticas neste momento, porque isso explica os diferentes grupos musculares de forma mais eficaz, eu neste momento, porque isso explica diferentes grupos musculares forma mais eficaz Mas quando eu mostrar como renderizar isso, vamos mudar as coisas aqui e ali para fazer com que pareça mais orgânico. Novamente, essas são as formas. Estou olhando para. Meu grupo esses juntos. E então desenharemos o, anexaremos a primeira camada das divisões do poema bem no meio O polegar vem para o lado. Você tem 12,3. Então, com o punho fechado, pegue a forma e os primeiros dedinhos um pouco maiores, e está bem ao lado dessa divisória e a palma da mão realmente estou, novamente, estou simplificando demais isso, mas na estou simplificando demais isso, mas verdade você deve até mesmo colocar um pouco de curvatura nos dedos, mesmo apertando e pressionando juntos Observe que quando você junta a mão, elas ficam bem retas, mas na verdade estão apontando um pouco para o meio Quanto mais você aperta, mais isso acontece e eles rolam para dentro dessa maneira Então, apenas essas duas pequenas coisas. Então você verá muitos, e eu cometo o mesmo erro. Eu desenho esses pinos que ficam assim. Mas isso é como esperar um segundo, girar pequena curvatura na E quanto mais apertado, mais isso ocorre e, também, quanto mais compressão, maior a função E esse é o peixe super-herói. Você sempre vê alguém desenhar, certo? Os bons artistas desenham com os dedos levantados assim Isso meio que acentua isso porque há Era assim, não há muita expressividade, Portanto, temos que prestar atenção a isso. Farei questão de obter isso em ilustrações posteriores. Lá vamos nós. Então agora temos um que é supinado, é isso. Descanse um pouco. Esses não são, nem deveriam ser assim. Então isso é outra coisa, é que o interior é sempre diferente do exterior ou como você quiser ver. Um lado é sempre diferente do outro. Até o tríceps aqui nem é de um lado para o outro. Você tem o, o interior tinha ele há muito tempo. A cabeça curta é mais abrupta e elas simplesmente não estão alinhadas Então, isso é um pouco exagerado para o meu gosto, então limpe isso. E então o que eu diria é vou estender isso um pouco mais abaixo, assim. Essa é mais abrupta. Essa é a palavra certa, mas é que ela tem mais ângulo, eu diria, em comparação com esta sendo mais alongada no braço mesma coisa com a cabeça comprida versus esse ombro novamente, o que mencionei no anterior, eu realmente quero ter certeza de que o ombro é grande em comparação, para que pareça que eles podem suportar todo esse peso. Enquanto a força vem dos ombros. Portanto, isso precisa ficar evidente em nosso desenho. E eu sinto que a outra coisa é que, proporcionalmente, eu poderia realmente diluir algumas das coisas. Então, como mencionei , mais ou menos a proporção peito/cintura. Também é bom prestar atenção ao redesenhar esse material é a largura das áreas que ele deveria estar mais tônus ou próximo do osso e menos tecido muscular geral e coisas assim É muito bom prestar atenção. Esses são os riscos. Aqui está um excelente exemplo. Mesmo que essa área seja qualquer ponto de conexão da próxima área vizinha do corpo também entrará mais nela Mas é isso mesmo. Então, esta é, novamente, outra versão simplificada, que poderíamos limpar ainda mais Mas acho que isso é sobre capas. O que eu gostaria de fazer é dar mais exemplos. Portanto, mesmo que alguns deles possam não ser tão limpos quanto mencionei, encontrarei alguns deles para suas anotações e outras coisas. Mas quero dar alguns exemplos mais dinâmicos porque você realmente precisa ver essas coisas funcionando um pouco mais funcionalmente Ela precisa ser apresentada de uma forma em que possa ser uma pose e uma dinâmica reais, não apenas essas poses iniciais planas, mas o que elas fazem é fornecer esse conhecimento básico das formas do grupo Isso é realmente o que estou tentando te mostrar aqui. Ok, então agora eu vou copiar isso. Passe isso pra lá. E eu só quero mostrar a vocês as formas simples para que eu tenha um heroísmo um pouco confuso. Desenhando isso. Novamente. Vamos escolher a rota aqui para garantir que você possa ver isso. Eu só quero te dar uma análise simples das Formas. Na verdade, esses simplesmente dizem não, eles realmente vão direto para os tendões do risco, mas eu sempre mostro a divisão assim, e depois a separação dos tendões assim Isso depende de você. Mas só para você saber, se você olhar as ilustrações anatômicas do Extra, faça assim Outra coisa que é meio confusa, é quando você olha para fisiculturista definido e depois olha É quase difícil de ler. Parece diferente por causa dos volumes do músculo e das diferentes definições, da forma como as pessoas se flexionam versus apenas uma ilustração em pé Acho que é por isso que é um tópico tão complexo. Então você vê desenhos estilizados e isso coloca um todo, outra variável na mistura Então, novamente, eu só quero dar essas formas simples, torná-las um pouco mais perceptíveis para Espero que as próximas lições possam funcionar de forma mais eficaz. Então, vamos parar aqui e continuar. 10. Frente de torso masculino: Oi, bem vindo de volta. Então, agora vamos falar sobre o torso. E então, para isso, vamos desenhar uma linha central. Linha em um cilindro em forma de W. Vou colocar um ângulo aqui, ângulo aqui. Então ele usa isso para medir Cross. Na verdade, tenha um pequeno círculo aqui. Ângulo aqui, ângulo aqui, ângulo aqui para aqui, aqui para aqui. E lembre-se de que, se alguma delas for mais difícil para você desenhar assim, desenhe. Lembre-se sempre de desenhar três. Você deve desenhar de qualquer maneira para verificar onde está. Então, você sempre pode desenhar de duas maneiras. Deixe-me te mostrar isso. Você pode desenhar assim. Se você é bom nisso, se isso é difícil para sua mecânica manual e não é seu, do seu jeito Outra forma é assim. Você encontra o centro e usa linhas retas, mas desenha. Eu diria que essa é provavelmente a melhor maneira, especialmente se você estiver acostumado a usar uma régua, você realmente será capaz de mapear as coisas Se você usar uma régua de rolo, você pode ir de um certo ponto, enrolar Quero dizer, eles são simplesmente incríveis e adoram essas coisas. Mas lembre-se de que desenhar em ângulos e/ou curvas ajudará você a mapear sua simetria Então, é super importante. Agora já desenhamos os ombros, mas eu realmente gosto de desenhar os ombros aqui novamente porque eles se relacionam diretamente com o peito, o peitoral Então eu vou desenhá-los novamente assim, assim. Essa é mais ou menos a forma que usei para os ombros simplificados. Trapézio. O pescoço é um cilindro como este. Mais amplo para um personagem masculino masculino. Então, lá vamos nós. E depois, para os quadris ou abdominais, desenhe uma forma como esta Na verdade, são dois aqui que completam o conjunto. Mas para o herói, Esq., Form. Eu os deixo de fora. Eles ainda estão lá e você ainda pode ver as pessoas os protegerem. Quase parecem costelas porque não são tão visíveis, geralmente não são tão visíveis Especialmente se alguém abaixar o peito, isso explicará mais sobre isso. E entramos em, você sabe, quando você aborda a seção sobre Gestos, lembre-se de que cada uma dessas seções salta para frente e para trás conforme Novamente, essas são técnicas interligadas, nem sempre uma antes da outra Então, algo assim são nossas formas básicas para o torso masculino Ok, então há muitas coisas a considerar no serrátil, vou fazer uma versão muito simplificada. Os serráteis têm uma aparência bastante complexa, entrelaçam com os oblíquos e não vão confundir você com tudo isso. No momento, muitas vezes, para uma anatomia simplificada se entrelaçam com os oblíquos e não vão confundir você com tudo isso. No momento, muitas vezes, para uma anatomia simplificada, você verá marcas iguais. Tão pouco quanto isso, para sugerir. A principal coisa que eu quero que você se concentre aqui é que o tipo de hierarquia dessas formas, o peito está na parte mais distante, à direita, a frente da caixa torácica É assim que vamos chamá-lo. É. Fora. Próximo. O serrátil parte daí e se conecta novamente à última e à versão simplificada . Mas em qualquer oblíquo, você pode deixá-lo relativamente liso você pode deixá-lo relativamente Eles geralmente se afinam um pouco nessa área. Geralmente não é completamente reto. Desculpe, o reto abdominal abdominal está na verdade em cima ou na frente dos oblíquos cima ou na frente dos Então, novamente, no que diz respeito à hierarquia de níveis, porque quando você começa a ilustrar essas coisas e sombreá-las, é realmente o que faz uma grande diferença que você comece a pensar nisso E dessa forma, se não, você apenas a sombreará, cruzará, ela começará a se achatar. Assim, você pode ter ilustrações tão bonitas que pareçam realmente planas Mas essas são as formas simples que eu uso. Agora, se eu quisesse ajudá-lo a imaginar isso como essas formas e formas básicas primitivas E você meio que tem uma pequena divisória aqui até os oblíquos Na verdade, eles sobem na frente dos dorsos e estão por trás de tudo isso, aliás, você deve ter cuidado para não ilustrar isso com Vamos parecer que eles são paralelos ao tamanho ou algo parecido Eles estão muito na lateral e na parte de trás da bolsa, você verá enquanto ilustramos a Então, novamente, deixe-me revisar isso mais uma vez e dar uma olhada nas formas simplificadas para procurar outra cor Ok, então, na verdade, acho que é bom agrupar o baú. Mas lembre-se do que eu disse sobre o peito e os ombros. O ombro é realmente cortado no peito de forma bastante significativa. Na verdade, até mesmo com os ombros virados para dentro e você tem um buraco aqui. Na verdade, é chamada de fossa em uma aqui , então também é bom prestar atenção a elas Então você tem a fossa jugular entre as clavículas e a fossa clavicular na frente ou abaixo da clavícula e entre o peitoral e o deltóide. Portanto, é muito bom prestar atenção a ela. Na verdade, isso é falta de músculo. Não há nada nos lugares que sejam vazios, eu acho, ou algo assim, mas você pode identificar coisas a partir disso Por isso, é bom conhecer esses pontos. Obviamente, o esterno corre até o meio. Para o peito, a forma que eu diria que existe, eu realmente olharia toda essa forma. Você entende que obviamente cai nas clavículas e as clavículas obviamente não são tão retas . Estou realmente simplificando-os. clavículas são mais parecidas com isso, obviamente, de uma visão como Só para você saber, o peitoral não vai direto até eles, que você verá em muitas ilustrações em quadrinhos Ele fica abaixo dele. Acredite que ele se conecta, ele se conecta a isso e ao esterno E eles se dividem e passam em direção à axila aqui. Então é por isso que eu desenhei este aqui para você. Mas, novamente, no que diz respeito à forma simplificada, observe toda essa forma ali e você poderá até mesmo passar direto por ela primeiro Parece meio que o logotipo de um super-homem, mas é meio que um diamante Mas então você cortaria o diamante. O diamante ficaria assim, certo? Então é como um diamante, mas você corta a base dele como um logotipo de super-homem, nós cortamos a base, a base dele Essa é a forma que eu diria para o peito. Em seguida, você o mergulha nas clavículas. Se você quiser ser mais realista, coloque a curvatura da clavícula Novamente com o ombro. É aqui que você realmente vê de onde vem o nome. O lado. Eu me disse, essa visão é onde você realmente vê o diamante ou o triângulo de cabeça para baixo que deveria estar Mas, novamente, é apenas um pouco de uma forma de cunha ou essa é a forma básica que eu veria lá Lembre-se de que é a parte medial que desce até o meio do braço. Algo parecido. Então, por aqui, é muito fácil. É um tamanho grande, como por que W não curvou as bordas de um W? Não sei. Para mim, eu simplesmente uso um formulário muito simples. Provavelmente é um pouco demais, mas é tão fácil de lembrar, é muito simples. E então, para o abdome, o reto abdominal, você poderia simplesmente fazer esse ponto em linha reta e uma curva Já vi estilos assim. Eles o renderizam lindamente. Parece bom. Eu apenas acrescento um pouco mais a essa ideia. É a mesma coisa. Aponte aqui para cima, leve ângulo aqui, reto que a curva. Obviamente, você pode levar isso muito mais longe. E lembre-se de que, na verdade , os músculos abdominais têm muitos valores assimétricos. Eu as mantenho bem simétricas e ilustrações masculinas, mas isso depende de Para o último. Você verá que o lat na parte de trás é outro W. Mas aqui eu diria que é basicamente apenas uma forma grande, você gosta de desenhar através dela Mas antes disso, certifique-se de que seus oblíquos apareçam. E eu diria que, pessoalmente, tente não torná-los completamente retos. Se o seu estilo fica bem assim, vá em frente. Você tem que ter cuidado com esses pequenos inchaços na base dos oblíquos, porque se você os projeta demais, as pessoas verão seu personagem como alças de amor, certo as pessoas verão seu personagem como alças de amor na base dos oblíquos, porque se você os projeta demais, as pessoas verão seu personagem como alças de amor, certo? Então você meio que quer descobrir isso. Geralmente é de uma forma muito heróica. Você vai se acalmar com as alças amorosas, mas eu não sei Quem pode dizer que seu personagem não poderia ter aptidões amorosas e ainda ser um super-herói O trapézio daqui, eu geralmente vou com um ângulo, certifique-se de perceber que ele sobe por trás do pescoço, pela Você verá que quando fizermos nossa versão traseira, o pescoço é tão simples quanto um cilindro. Talvez não seja tão simples assim, porque você tem o V do esternocleidomastóideo e eles também estão inclinados esternocleidomastóideo e eles também estão inclinados para baixo assim. Eles fazem essas duas pequenas curvas assim. Então, talvez não seja tão simples quanto um cilindro, mas você começa aí. Gosto de desenhar o pescoço e pensar sobre isso. Tudo fluindo para baixo e se curvando nesta área. E o trapézio subindo e atrás do pescoço. Então é assim que eu geralmente ilustro isso. Mas, sem mais nem menos, temos o torso masculino dianteiro com formas simplificadas E espero que isso faça algum sentido para você. E vamos fazer as costas e eles farão o torso feminino E então vamos realmente juntar tudo isso e criar algumas poses legais de personagens. Então, com isso, vamos seguir em frente. 11. Frente de torso feminino: Oi, bem vindo de volta. Então, agora vamos fazer o torso feminino. E a mesma coisa. Começaremos com uma pequena linha central. Muitas das mesmas formas aqui. Então, podemos fazer o V para as clavículas desse jeito. E eu vou fazer a caixa torácica flutuante primeiro. E eu vou seguir em frente e encaixar bem, na verdade, não é um adesivo, eu diria separado Mas a roupa íntima flutuante é assim. A razão pela qual digo não, a razão pela qual estou colocando a pélvis aqui e não a anterior é porque aqui ela é mais necessária para a anterior Falaremos sobre isso ao desenharmos os conceitos dos personagens. Mas lembre-se de que é a mesma coisa. Daqui até a pélvis. A diferença da pelve é o ângulo, uma grande parte do ângulo do ponto de conexão com as pernas É mais inclinado para uma mulher como essa. Além disso, os quadris masculinos são menos inclinados para dentro, como a forma de ampulheta Além disso, é a mesma coisa e não se preocupe, vamos dar muitos exemplos em que desenhamos os hubs masculinos também Então, eu simplesmente não quero ser muito redundante ao mostrar todas essas coisas Então, quando entramos aqui e obtemos nossa linha central, temos nossa ou V de cabeça para baixo, não, ali mesmo Mas, novamente, é como essa forma de W para a caixa torácica. Agora, a posição desta e em comparação com os ases, a área frontal do quadril é muito importante, dependendo do que você procura no seu estilo. Então eu percebi que muitas vezes eu tenho que manobrar isso. Ok, então eu vou deixar isso lado agora porque eu meio que sei como estou Vou acabar precisando de mais espaço aqui. Então, isso é outra coisa que costumamos fazer como artistas. Queremos que você desenhe um material de escritório. Você começa a se lembrar do que eu sempre pareço tornar essa área muito estreita. Deixe-me ir em frente e corrigir isso agora. E isso é ótimo, certo? É como mostrar que você está começando a aprender mais sobre si mesmo e seu processo. Lembre-se dos músculos abdominais, de como eu o mergulhei. O que eu costumo fazer aqui com a personagem feminina é realmente colocar mais curvatura nela instintivamente Então, eles vão muito baixo. Eu sei que parece um pouco baixo aí, mas geralmente você não os define como baixos. exemplo, quando você refina que ela se juntou, talvez não desenhe todos os músculos abdominais, mas eles vão bem abaixo da pelve E por aqui, novamente, temos as clavículas Lembra o que eu disse? Gosto de prender os ombros e obter esse ângulo em seus ombros geralmente são muito menos volumosos para mulheres. Algo parecido. E então, para o pincel, você pode começar de forma circular, obviamente. Mas eu gosto de tentar imaginar as lágrimas para não deixá-las Então eu coloco essa forma como uma lágrima no peito. Da mesma forma, se eu quiser algo que pareça mais natural, eu diria que eles se lembram do que mencionei sobre as clavículas serem assim, eu compraria algo mais orgânico Eu vou te dizer que um truque legal para as clavículas é lembrar, desenhe-as como uma alça de bicicleta Guiador é o que eu sempre digo. Como se você pensasse em um guidão de bicicleta descendo até o esterno, esse é um bom método abreviado para as clavículas ou um bom dispositivo mnemônico ou Então, trapézios, eles geralmente são inclinados um pouco para dentro Vai levantar o pescoço. Lembre-se de que o próximo começa como um cilindro nessa área, mas depois se inclina para essa cavidade da área superior do tronco Além disso, você tem um pouco de pele que entra para o lado. Então, o peitoral, você verá um pequeno ângulo logo ali, ele se mistura com a área do E outro truque que eu gosto de usar para colocar os mamilos é um triângulo como esse Isso meio que ajuda você a alinhar isso um com o outro. E lembre-se de que os ângulos em geral ajudam você a mapear essas coisas. Então, a partir daqui, eu continuaria verificando as proporções e mexendo nas coisas Acho que costumo fazer mais isso com as personagens femininas. Como se eu realmente precisasse encontrar o equilíbrio certo entre proporções e proporções entre largura e largura Então, sim, eu faço muito desse tipo de limpeza abdominal, eu mostraria a divisão aqui e talvez um pouco na próxima divisão E então é só isso. E o umbigo estaria exatamente onde está a redução gradual dos resíduos Isso varia. Tenha isso em mente. Nem todo mundo, seu umbigo está exatamente no mesmo lugar Imagine que existe nossa versão bruta disso. Podemos recuar, eliminar algumas das linhas centrais aqui. Eu definitivamente suavizaria os formulários. Às vezes eu aproximo os seios , alguns mais afastados. Isso depende de você. Só que existem maneiras diferentes de fazer isso. Mas, novamente, acho que isso também ajudaria. Uma das coisas que ajuda é que você verá as fotos angulares que vamos fazer As poses mais dinâmicas também são perceber que o seio não está sentado forma tão esférica em outro plano como esse Então, mesmo isso tem uma mancha um pouco plana. Você quer pensar gravidade e também na suavidade, certo? E então você pressiona o esterno da caixa torácica para que elas se achatem em E, novamente, acho que lágrimas ou melhores representações delas de qualquer ângulo Portanto, lembre-se de que realmente quero pensar em um ponto plano. E você poderia colocar isso provavelmente em uma pose como esta. Você provavelmente colocaria um pouco disso ali. Geralmente, só vai fazer com que pareça mais natural. Da mesma forma, mais largo na parte inferior e depois afilado. E, novamente, isso é uma espécie de lágrima, mais larga na parte inferior e depois fina em direção à Mais uma vez, mostrarei isso à medida que fizermos mais refinamentos. Então, vamos em frente e pegue isso. Agora Vou fazer duas coisas aqui. Vou refazer as formas novamente. Mas na verdade eu quero te mostrar como eu limpo isso. Porque, novamente, acho que para personagens femininas eu normalmente faço mais isso. Então, vou limpar isso um pouco, porque acho que o que tenho aqui é um pouco desinteressante para a forma feminina Então, o que eu faria é tentar reduzir essa parte. Qual parte interna alarga os quadris sem precisar. Se eu afinar isso e ampliar as linhas nos quadris agora, pode ser demais. Portanto, sempre tente amenizar essas coisas para não ultrapassar sua marca. Mas eu vou suavizar um pouco disso. Eu ainda vou manter as formas que eu queria ver. Obviamente. O que eu disse também sobre o ângulo ser mais extremo. A inclinação da abertura das pernas aqui. Tente isso de novo. E depois também deixa o peito cheio até ficar reto e achatado. Então, vou tentar te mostrar do que eu estava falando. Eles os amolecem um pouco e os trazem para dentro. Estou tentando empurrar a curvatura em direção ao centro do peito com mais esperança de ver isso O que significa que eu realmente não preciso de muitas outras coisas. Então, para mim, isso começa a fazer com que pareça mais natural porque eu não o estou traçando totalmente como muitas outras formas Agora, os pontos ósseos são uma história diferente, eu geralmente os acentuo demais Na verdade, vou mostrar a versão mais orgânica dessa parte. Acho que parece melhor. Então, a outra coisa é essa. Sempre que você interpreta esses personagens, se você se inclinar mais para ângulos para tudo, eles parecerão mais rígidos E agora, para alguém querer parecer forte e poderoso e todas essas coisas boas, tudo bem. Mas às vezes você quer que esses personagens sejam suaves amigáveis, simpáticos e acessíveis ou qualquer outra coisa Você não quer que todos sejam durões, certo? Bem, isso é quando você usa mais suas curvas em cada parte da ilustração Até mesmo pontos ósseos, algo tão simples quanto um arredondamento versus eu poderia desenhar essa mesma clavícula quase idêntica e eu poderia colocar essa ponta muito afiada ali E não só vai fazer com que pareça mais estilizado, também vai fazer com que pareça um pouco menos amigável, eu acho . Eu não sei Isso só vai dar uma vibração diferente à linguagem das formas E quanto mais eu faço isso ao longo da ilustração, vou continuar endurecendo, a ilustração em que quanto mais suaves forem as pequenas faixas farão Eu só queria te mostrar como você poderia adicionar mais curvatura por lá, até mesmo os músculos do estômago Eu sugeriria a definição. Eu apagaria isso quando caísse ou não diminuiria até o fim com isso Mas eu colocaria um pouco de definição lá. Então, eu estou adicionando isso lentamente só para ver o quanto eu realmente quero detalhes ao redor da só para ver o quanto eu realmente caixa torácica em que eles estão indefinidamente, mas é assim que eu abordaria isso com Eu gostaria, eu realmente simplificaria os detalhes. Ao contrário de um personagem masculino, eu usava todos os tipos de detalhes, estrias e cortes Portanto, é apenas uma abordagem um pouco diferente. Então, há o torso feminino. Acho que pode parecer que quero adicionar essa definição, definição dos quadris, mas depois coloco e sinto que é demais. Continuaremos trabalhando em. E realmente poderíamos dizer: bem, e quanto aos oblíquos? Eu vou até aqui, tem demais também. Tudo bem, então vamos continuar e parar com isso aqui. Então, vamos continuar desenhando nas costas dos personagens agora e depois abordaremos algumas aplicações práticas. 12. Volta do Torso masculino: Ok, então, novamente, apenas uma foto direta das costas. Vou começar com uma linha central. A parte de trás é, na verdade, muito difícil de desenhar. Mas quando você percebe que tudo são triângulos e muitos triângulos, na verdade, fica muito mais fácil Então, deixe-me mostrar o que quero dizer. Então o trapézio entra assim, desce. Vou ficar muito angustiado. Você tem um diamante aqui. Rotunda. Você tem os ombros, como já falamos, esses são triângulos Algo parecido com isso. Eu gosto de colocar esse pequeno ângulo aqui. Como você pode ver. Então o pescoço surgiria aqui, mas só um pouquinho. E depois o W para os últimos. Portanto, somos personagens de aparência muito poderosa , os últimos são realmente perceptíveis Então, algo assim. Então, ao entrar no porta-malas ou na base, basta fazer um cilindro por enquanto. Mas adicionamos os glúteos ou outra pessoa. Vou ficar com raiva de mim por não apertar um botão. Conteúdo. Preciso ter um bot. Faz parte da vida. Então, esses angulares, eu diria que talvez você pudesse se safar de algo assim. Mas, obviamente, eles serão, mesmo em um personagem masculino. Normalmente, você os desenhará de forma mais orgânica do que o Angular. Mas quero dizer, mas para começar, você quer sempre ter minha própria opinião, você quer sempre começar o angular porque é mais fácil mapear todas essas coisas. Mais fácil, é como quando você está tentando desenhar edifícios, muito mais fácil colocar todos esses detalhes e coisas lá com os ângulos de perspectiva que se aplicam até mesmo ao desenho do corpo, especialmente à simetria, porque você está tentando pensar além da linha aqui e colocar as coisas com precisão Então eu sinto que tenho muito espaço para a região lombar inferior, mas deixe-me colocá-los e ver o que temos região lombar inferior, você normalmente vê os dois músculos aqui. Está me escapando o que são. Sempre, sempre diga apenas região lombar inferior. Então, novamente, a lat, agora a luz, na verdade, se você pudesse vê-la mais definição, e você a veria atravessar assim Você geralmente não vê isso nas toupeiras, então eu provavelmente poderia deixar isso de fora. Além disso. Acho que é bom ressaltar isso aqui mesmo, nos braços. Realmente, você pode ver aquela protrusão perceptível para fora. Então, vou dar uma olhada aqui. Mas, novamente, é aí que é meio útil desenhar essas fotos do corpo de ângulos diferentes, essas fotos do corpo de porque então você realmente identifica coisas diferentes por causa disso Portanto, se você evitar contratempos, isso pode realmente ser um obstáculo para o seu trabalho e de várias maneiras Então, vamos continuar assim agora. Bem aqui está a espinha dorsal da escápula. Assim como as clavículas são muito importantes na parte frontal da escápula, a coluna vertebral é um marco muito importante nas costas no que se refere ao trapézio importantes na parte frontal da escápula, a coluna vertebral é um marco muito importante nas costas no que se refere ao trapézio, ombros, tudo. E então a escápula desce assim. Agora, em um personagem masculino, você realmente não os vê tanto. A menos que eles estejam fazendo uma pose que seja como empurrar, muito duro pega seus ombros e empurrar a escápula Mas o que vou dizer é que só para um método abreviado, você meio que fica assim, um pouco de Y, E isso cobre esses poucos músculos. Mas o que vou dizer aqui é que, honestamente, você tem que desenhar essa área repetidamente com diferentes pontos de flexão ou qualquer Mas você tem que ver isso em ação. Você realmente sabe. Você tem que desenhar uma caixa ou dar um soco, você tem que desenhar prisões estão puxando o braço um pouco para trás ou algo assim Isso muda muito. Essa é uma ideia básica dos músculos e é como a primeira vanitas, árvore menor e a árvore maior Mas isso não é realmente o que importa para essas aulas. Mais importante ainda, você acabou de perceber que, por um lado, eles não são planos. Este pode ser um diagrama abreviado para você começar, mas eles funcionam de forma diferente, muito diferente com base na definição do personagem e na pose em que estão, por que estão estressados, qual estresse ou sobrecarga muscular nessa área Então você só precisa desenhá-los. Infelizmente, não consigo pensar em uma resposta melhor para você para isso. Sim. Você realmente sabe. Você só precisa desenhá-los repetidamente. Muitas outras partes do corpo são um pouco mais perceptíveis ou um pouco mais Todos eles são complicados e têm razão porque nosso corpo se move e flexiona e muito menos do que isso Mas sim, o que é essa área, eu acho que você realmente faz, você tem que desenhar como um ombro empurrando para trás contra alguma coisa e você fica tipo, bem, você começa com o trapézio, porque você sabe, isso é meio que entender essa forma de uma forma Você entende o ombro, entende o peito. Mas quando você chega aqui, é aí que você tem que pensar como ele pode empurrar e criar algumas formas. Muitas vezes você verá em Comic Art. Eles apenas explicarão isso com alguns tipos de solavancos de interconexão Mas isso é realmente o que quase parece, porque não é apenas uma coisa simples, eu não sei. É como se toda vez que eu vejo aquela flecha, ela parece diferente para mim. Eu nem sempre explico isso. Mas eu começaria me certificando de que eles não são planos e nem uniformes. E eu escolheria os grandes grupos musculares primeiro, você entende que, no final dessas aulas, espero que ao final dessas aulas, você tenha muito mais confiança de o trapézio está E então você poderá preencher a lacuna e inserir algumas delas. E às vezes você verá a omoplata de forma bastante nítida. Você vê isso de forma muito mais distinta, nítida e vívida, e personagens femininas, suas omoplatas são Então, vamos entrar nisso. Mas, novamente, faça alguns estudos específicos dessa área. A partir, novamente, dos estudos de ação da vida, o esporte é uma boa referência. Então, com este diamante aqui, muitos triangulares, como Shapes, muitos ângulos e W geral para o lat Por que as divisões aqui acima da escápula? Cobrimos bastante o ombro. Portanto, você deve ter uma boa ideia de que agora seguraria um cilindro rápido para a parte superior do braço. Obviamente, é mais complexo do que isso, mas só começando, a outra coisa é essa. Eu desenhei o trapézio à direita contra a coluna vertebral Lembre-se de que tudo isso se afasta da coluna vertebral. Tudo bem, então realmente há uma divisão em tudo isso. E então você realmente pode desenhar algumas vértebras aqui e ali Essa é sempre uma aparência meio legal e você pode simplesmente colocar Shadow em um lado e soltá-las lá dentro. Mas, novamente, essa é uma forma simples. Você tem um lado medial dos glúteos. Então, muitas vezes você verá a definição dos glúteos meio que penetra e sai Novamente, começando de forma muito angular com isso. Mas aí está nossa, aqui está nossa representação rápida da parte de trás. Eu quero distorcer isso. Tem isso. E só para fazer algumas anotações por cima. O que eu vou dizer também é que vai ser muito importante quando você começar a ilustrá-los E, novamente, abordaremos isso com mais detalhes, mas você vai querer mostrar a definição dos grupos musculares levantados. Então, na verdade, deixe-me fazer um rápido refinamento deste. Vamos devolver isso. Mas o que eu quero fazer é mostrar que , com sorte você quer realmente aumentar os volumes Era uma área como essa. Por um lado, como estão, os músculos estão descendo pelas costas, mas mergulhando N, certo? Então, essa será uma diferença notável do que vemos aqui. Isso vai ficar bem plano, mesmo que eu apresente uma forma de vinho. Mas temos que realmente imaginar que essa área das costas está se afastando de nossa Nem tudo é plano. O trapézio seria o mais distante. Eles precisam aparecer mais alto em todos esses formulários. Lembre-se, se você quiser que as coisas pareçam um pouco mais naturais, tente quebrar um pouco as linhas. Algo parecido. E meio que acelerando isso. Não quero perder muito tempo, apenas um exemplo de relações públicas E essas não serão nossas versões finalizadas. Tudo isso são apenas técnicas e ideias quais eu só quero que você pense na realidade, nos exercícios reais para você fazer isso. Mas eu quero mostrar a vocês um pouco de, um pouco de volume sobre isso. Então, agora o que vou fazer é adicionar algo para uma camada de sombra como essa . E, novamente, quero que pense em como, à medida que você desce para cá, tudo isso vai ser colocado na sombra. Recebemos um pouco de luz atingindo a base, mas definitivamente de baixo Se você pensasse apenas nas últimas notícias de alguém, isso realmente definiu a anatomia desse super-herói Simplesmente não há como você sombrear aquele apartamento. Não há. Não é, é como um cano grande ou muita curvatura E isso vai lançar uma sombra muito grande sobre essas informações aqui embaixo. Isso é realmente o que eu queria ressaltar. Agora, vou sombrear o resto , para que você tenha indentações aqui Você provavelmente pode argumentar. Tudo isso estaria na sombra porque, você tem um grande trapézio que está lançando E lembre-se também de que, ao sombrear algo, você pode trazer essa Sombra para a Forma de maneiras diferentes. Não precisa apenas traçá-lo. Pode ser mais pesado aqui do que afinar até onde coleta essa outra Mas sim, às vezes você precisa. Bem, você se lembra da aula em que falei sobre a barriga do músculo Mesmo tipo de conceito. Essas sombras devem reforçar esse conceito da barriga do músculo. Então, pense assim. Tudo bem, e então vá para aqui ou aqui. No plano inferior, à direita, obviamente haveria um plano plano que não receberia luz. Então, espero que até mesmo esse pequeno exercício e Shadow ajudem você, mas eu farei mais deles à medida que renderizarmos personagens completos Sei que luz e sombra podem ser um pesadelo. Eu sei que tenho lutado com isso. Ainda mantenho minha zona de conforto lá com isso, mas é por isso que praticamos repetidamente. Algo parecido. Você poderia pegar um pouco dos lados. Algum interior aqui. A mesma coisa com os glúteos lá. Eles são muito arredondados, certo? Então, eu provavelmente poderia elevar a sombra. Então, pode-se pensar na maneira como eu fiz as últimas agora. Mas lembre-se de que, se você está realmente tentando completar algo, você vai elevar essa Sombra. Não precisa necessariamente ser uma sombra redonda por toda parte. Então eu cortei um ângulo diferente. Mas quero dizer, eu a mantenho e quero dizer com isso , mas é como se você tivesse que elevar essa sombra para cima se quiser que a forma pareça maior. Então, realmente, isso me fez pensar mais sobre isso. Talvez eu possa até mesmo mencionar isso um pouco mais, porque, para mim, ao visualizar essa ilustração, o banco é muito grande aqui Se eu colocar a mesma forma de se livrar de tudo, ela se achata imediatamente. Então eu tenho que pensar em maneiras de ser criativo e dizer, bem, talvez isso pudesse colocar uma sombra um pouco mais pesada aqui Os ombros são bem esféricos. Eu realmente poderia trazer aquela Sombra lá mais alto. Quero mostrar a diferença entre o ombro e o tríceps Talvez coloque uma sombra aqui primeiro. Na internet, você vai com isso. Então, espero que começar a fazer sentido provavelmente não seja ruim verificar isso à distância Você também tem um pouco de divisão e definição aqui. Acho que isso é um pouco demais, mas está aí. Portanto, preste atenção a isso e também aos seus livros de anatomia. Mas, novamente, quero mostrar mais do ponto de vista estilístico, então não vou ficar muito louco com Sim, digamos que sim, sobre isso. Então, isso nos dá uma ilustração para o personagem masculino. As fêmeas são iguais à diferença de proporções. Mas vamos em frente e fazer uma das personagens femininas para ter isso em arquivo também. Então, o que é isso? Vamos seguir em frente. 13. Volta do Torso feminino: Tudo bem, bem vindo de volta. Então agora eu não quero falar sobre o, a parte de trás do torso feminino iniciará a linha no meio E, novamente, vamos manter isso bem claro por enquanto. Mas vamos entrar em algumas versões mais dinâmicas. Então não se preocupe. São estabelecidos dois círculos para os ombros. Você pode desenhar a caixa torácica simplificada, se quiser. Principalmente apenas uma espécie de V ou comece a forma de ampulheta, certo? Então você desceria até aqui e prenda os quadris a este. Só estou brincando com você Uma espécie de forma de ampulheta. Você pode desenhar a cueca flutuante. Apenas certifique-se da diferença rural. Quando você começa, isso acontece principalmente se você estiver desenhando isso de frente, eu acho, mas você ainda quer pensar sobre isso, esse ângulo mais íngreme que você no corpo feminino desse jeito, mas isso vai ser de trás, então vamos colocar os glúteos sobre Mas se você chegasse até aqui, poderíamos fazer um pequeno anexo. Os braços. Sempre ache útil desenhar como o grupo muscular ou apêndice vizinho ou qualquer uma dessas Meu objetivo é parar por aqui. Quase sinto que preciso do pescoço aqui para definir isso porque todos esses músculos se chocam, certo? Então, músculos, ossos, tudo. É tudo, são todos pontos de referência diferentes que você precisa em relação à anatomia vizinha Então, o que eu quero mostrar aqui é que normalmente uma mulher é relativamente magra, talvez nem mesmo isso. Quero dizer, geralmente é bastante perceptível que a personagem feminina da escápula é muito mais perceptível na maioria das vezes do que os Nem sempre, nunca há um cenário de sempre aqui, mas costumo notar que você vê a escápula bem definida Então é quase como se, talvez por causa de uma massa muscular geral mais baixa, você estivesse vendo mais estruturas ósseas por mais predominância. Isso realmente depende. Você pode ter um tipo de personagem de Sheet Hall, certo? E você vai colocar o trapézio e ele vai direto para cima dele, ou talvez você Mas é quase como se eles lutassem por um pouco de domínio. Agora, em uma ilustração inclinada , é mais fácil escolher a sua, escolha a área que você deseja discernir Então, por exemplo, viemos aqui e dizemos, ok, vamos recuar, bem, então você provavelmente escolherá um Escolha como a omoplata desta vez. Não é que eu não vá desenhar o trapézio. Claro que eles vão estar lá. Isso mostra que talvez eu queira o efeito, quando a escápula está mais levantada quando a escápula está mais Agora, há certas poses em que isso acontece. Flexionando os ombros para trás, acho que apertaria o trapézio Realmente, é quase como quando você abre toda a escápula. Então, se você rolar os ombros para frente, isso acontece. Mas, novamente, eu sinto que nas personagens femininas, isso é apenas mais perceptível. Agora, lembre-se da espinha da escápula como parte que surgiria assim Vá para o deltóide, o trapézio. Está ao lado disso. Então, esse é um marco muito bom para a bolsa, que acredito que já tenha aludido Mas, obviamente, você tem esses outros músculos que estão no topo. Mas, novamente, se você está procurando uma mulher mais magra ou que não tenha tanta massa muscular e definição, então eu provavelmente não faria muita definição aqui Então, ficamos mais ou menos com a forma de Y. E é tão simples quanto isso. Obviamente, há uma grande quantidade deles em cada uma dessas áreas. Mas eu provavelmente evitaria isso e ficaria mais assim E então você obterá a curvatura da coluna. Então você também tem esses músculos aqui e eles quase parecem que seriam o aqui e eles quase parecem que seriam latissimus dorsi, ou seja, o café com leite, mas não é, na verdade é o eretor da vertebral Não me lembro da última vez que falei sobre as costas, mas sempre a chamo de região lombar inferior Mas o eretor da coluna vertebral. Eles têm esses dois músculos que vão direto ao longo de sua vértebra até as Mas eles são mais predominantes em mulheres magras, geralmente em mulheres magras, quero dizer, indivíduos magros , mas, mas você vê isso de forma muito evidente É quase como se esse fosse apenas um de seus músculos mais dominantes que mostra que realmente sustenta a coluna vertebral, mas parece que é muito, porque na verdade a falta diminui mais ou menos assim. Mas eu não mostrei isso na ilustração anterior. Quanto ao chumbo, como mostrei, o efeito W, as formas simplificadas Porque eu quero que você veja os volumes, sem saber exatamente onde eles são inseridos e quais, colocados aqui e ali, falarão sobre um pouco disso Mas na verdade não é uma informação pertinente ao Desenho embora pelo menos eu não acredite Eu nunca, você sabe, aprendi muitas dessas coisas mais recentemente e acho que já as desenhei com bastante decência Agora, o conhecimento é sempre ótimo. Eu nunca vou dizer que é uma coisa ruim aprender essas coisas. Mas eu quero te ensinar as coisas que vão fazer você começar a trabalhar mais rápido e fazer com que você desenhe bem. E você sempre pode voltar e continuar estudando, o que eu recomendo. Então, vamos ficar como o colado aqui porque parece meio engraçado Temos aqui um personagem distorcido. Para os glúteos, quando começo a arredondar nessa área, como mencionei no personagem masculino, você realmente tem esse tipo de cabeça medial até os glúteos É para o lado desse jeito. Então você terá um pouco de definição aqui. Mas eu não sei se você precisa muito disso. E então, a principal coisa que é super importante além, obviamente, da figura da ampulheta, mas é aí que você tira isso Então você tira isso do osso saindo como falamos, assim. Portanto, certifique-se de ampliá-lo e depois estreitá-lo novamente Geralmente, você pode ficar bem macio. Boa sorte para a personagem, a forma feminina assim. Só de pensar nisso. Então, novamente, sabemos que o trapézio entra por aqui. Mergulhe o som e você terá essa separação. Você tem aquele pequeno diamante aqui em cima. Isso é tudo. É tudo a mesma anatomia. São apenas proporções e definições diferentes. E, em última análise, parece tão diferente por causa do fato de que, novamente, seria muito redundante aqui. Mas, essencialmente, quando temos baixa massa muscular e gordura corporal e, em geral, começaremos a ver mais marcas ósseas, mas, portanto, é quase confuso Isso faz você pensar que algo é diferente na anatomia porque ela parece muito diferente Mas eu realmente me concentraria em prestar atenção nas omoplatas para fotos como esta Além disso, quando você for fazer seus estudos de formulários, você praticará criá-los com suas sombras e tudo mais. Acho que tenho a área superior um pouco larga demais. A seguir, eu ilustrei isso com uma curvatura Obviamente, isso não é tão realista, mas, novamente, estamos falando um pouco mais sobre desenhos estilizados, certo Então, vamos recapitular aqui com as formas reais que eu procuraria Eu acho muito importante prestar atenção na coluna da escápula É um ótimo marco para observar essas abelhas e o corpo Na parte de trás, há muitas abelhas, muitos ângulos aos quais prestar atenção Ele fornece aquele ponto em que você pode prestar atenção ao ângulo descendente em relação ao dorso, mas também se relaciona muito bem Faça variações em que você experimente o músculo mais definido por cima da escápula e depois faça algumas versões em que omoplatas sejam mais altas e mais pronunciadas O último provavelmente parece ter mais problemas para encontrar um pouco mais desse tipo Lembre-se de que o lat vai até aqui, mas, novamente, é como uma forma de W para o lat até a forma simplificada E então, um pouco de V, eu diria que a escápula provavelmente se completa mais Se você está sendo mais realista. Novamente, não é assim que eu os desenho, então vou mostrar a maneira estilizada de fazer É mais como um V e um gancho. Eles coincidem dependendo da forma como os braços flexionados terão uma aparência mais dominante Então brinque com isso. E, novamente, são como tubos escorrendo pela parte traseira Eles geralmente desaparecem à medida que sobem. Algumas pessoas têm músculos realmente definidos e eles sobem bem. Portanto, há uma variação nisso. Você ganha um pouco de V aqui. Temos a divisão um pouco alta lá. E para os glúteos que eu costumo repetir, uma ideia em forma de lágrima que mencionei antes como é o peito, é melhor do que simplesmente ficar E também quadrado. E então prestando muita atenção ao Formulário de Ampulheta. Acho que podemos dizer que é mais ou menos o mesmo, pelo menos do jeito que eu fiz. Acho que deixei os quadris um pouco mais largos. E, obviamente, haverá muita variação lá. Então você também brinca com isso. Sim, é isso mesmo. E então, no que diz respeito aos braços saindo, lembre-se de que eles meio que se inclinam um pouco para fora Então, à medida que entramos nas ilustrações em que desenhamos poses mais avançadas, é bom prestar atenção a coisas assim, que elas não são, elas não se conectam e vão direto para baixo E mesmo que o fizessem, mesmo que os braços estivessem retos para o lado, você ainda veria um pouco disso se inclinando para fora Então, vou destacar isso enquanto fazemos outras ilustrações. Então, vamos parar aqui, passar para a próxima lição e continuar. 14. Volta do refinamento de Torso: Ok, bem vindo de volta. Então, agora vamos limpar isso. Então, o que eu estou procurando aqui é obviamente refinar as linhas, obter curvaturas um pouco mais suaves E aqui, uma coisa que vou dizer também, eu pratico muito tentando controlar as mãos. E eu o vejo fazendo um pouco mais de esboço aqui Então, esboçar e conectar as linhas de ponta a ponta. Eu trabalhei muito tempo para poder fazer isso. Agora, provavelmente é mais eficiente praticar como golpes do tipo AB E falarei mais sobre isso enquanto limpamos o Line Work e o refinamos Mas é como se acostumar a colocar um ponto, visualmente na página ou apenas em sua mente, e depois jogar a linha de a para B. Então, novamente, vou mostrá-la com mais detalhes Talvez crie algumas atividades práticas para isso, porque realmente vale a pena fazê-las. Mas também existem outros métodos. Então, softwares como esse têm recursos de estabilização, coisas assim Alguns têm ferramentas curvas com alças Bezier. Agora, talvez você esteja trabalhando tradicionalmente e isso não se aplica a você. Mas provavelmente a melhor ferramenta para você é uma curva francesa. E eu nunca me acostumei com isso, provavelmente porque mudei para o digital e consegui fazer muitas coisas dessa maneira E também porque eu pratico, como mencionei, realmente controlando minhas mãos, onde geralmente consigo obter as linhas que quero dentro do razoável. Nem tudo é perfeito. Obviamente, preciso de mais revisões em que alguém que é muito bom com uma curva francesa possa realmente entrar e acertar esses pontos muito mais rápido Já vi pessoas que quase fizeram milagres com elas. É incrível a rapidez com que conseguem discernir a parte da curva de que precisam E então eles o mapeiam para seu trabalho e o desenham. É realmente impressionante de ver. Novamente, não é um conjunto de habilidades que eu poderia compartilhar com você. Mas eu pelo menos queria mencionar isso porque muitos estudantes dizem que têm dificuldade em obter a clareza de linha que desejam. Além disso, eu até vi pessoas usarem curvas francesas em cima de telas digitais como essa, o que é um pouco exagerado Agora vou passar para esse outro. E, novamente, eu só quero limpá-los para isso. E espero que você veja a ilustração um pouco melhor E observe apenas as decisões que tomei e quais formas estou decidindo acentuar com uma Ao refinar essas coisas, tentei pensar, obviamente no volume dos músculos nas sobreposições e coisas assim. Como mencionei, acho muito bom para você praticar estudos diferentes da área da escápula e do Em algum lugar eles estão se afastando, em algum lugar para onde estão se afastando. E você está vendo as diferentes maneiras pelas quais os grupos musculares se movem. Mas vou compartilhar o máximo possível dessas variações diferentes com você. Então, este em particular, eu quero te mostrar um braço levantado. Então, vou começar com o deltóide. E aqui vou voltar para o trapézio. Mas lembre-se de que também estou pensando na clavícula do outro lado Então eu sinto que você não vai ver muito da clavícula talvez um pouco aqui Mas está em minha mente no que diz respeito ao posicionamento. Então, novamente, esses pontos ósseos são realmente úteis. Então, a espinha dorsal da escápula, que fica logo abaixo do trapézio E então aquela clavícula do outro lado. Esses são realmente bons suportes para encaixar os outros grupos musculares dentro e ao redor. Então, eu realmente recomendo que você, se nada mais, aprenda os pontos ósseos Como se houvesse várias maneiras de ajudar você a juntar tudo isso. A outra coisa é que quando os braços se levantam, a escápula se levanta e se projeta um pouco. É por isso que eu queria desenhar essa versão em que você vê que ela não é completamente estacionária, como outras partes do corpo podem estar em relação às diferentes partes do corpo Como se muitos deles tivessem movimentos rotativos em coisas diferentes Mas a escápula tem muita amplitude de movimento e afeta todos esses músculos de forma bastante significativa, bastante perceptível Então, o que estou fazendo aqui é apenas desenhar o trapézio ao redor da escápula e tentar mostrar como ele pode se flexionar a partir de um movimento como esse E, novamente, tente dar uma ideia do que você pode procurar e do que pode estudar ao usar suas próprias versões. Portanto, sempre procure essas poses que quando for fazer seu desenho de figura ou sua arte em quadrinhos a partir de figuras e sua estilização, seja ela qual for Procure aquelas poses em que você vê um intermediário, como, Uau, que parece interessante para mim, que parece diferente. Ou talvez isso te intrigue Talvez seja algo sobre isso. Você está meio que coçando a cabeça sobre Walden, essa é uma oportunidade perfeita para estudar essa para estudar essa Gosto muito de realmente desacelerar e prestar atenção a isso. Concentre-se em tudo o que você não entende. Ultimamente, para mim, existem muitos músculos das costas porque é muito fácil em quadrinhos e ilustrações sempre desenhar esses personagens legais voltados para a frente ou para os ou Você não precisa tanto desenhar a sacola. Mas especialmente se você estiver desenhando muitos Cape Crusaders, certo De qualquer forma, todos usam luvas nas costas. Mas é por isso que temos que ser diligentes, tomar nota disso e nos condicionar a desenhar as coisas das quais poderíamos facilmente escapar. E então eu sei em minha mente a próxima coisa para mim é que eu realmente tenho que sentar e desenhar mais veículos. Eu os evito. Existem técnicas para passar o dia sem precisar desenhá-las, desenhá-las de outras formas e usar software tem todo tipo de coisa. Mas isso não vai me tornar melhor. Portanto, é uma das minhas coisas que eu posso condicionar e que eu quero alcançar. Eu quero ser capaz de desenhá-los uma forma muito competente. Então, isso significa dedicar tempo, não evitá-los. E, novamente, poses como essas. Nem sempre é empolgante fazer esses tipos de estudos. Eu acho. Quer dizer, eu realmente gosto deles, mas eu posso ver onde muitas pessoas não gostariam. Não é isso que eu quero desenhar agora. Eu quero desenhar um super vilão legal, super-herói incrível de Bond Mas concentrando-se em certas coisas como apenas prestar atenção como tomar nota daquela área e depois desenhá-la repetidamente e depois imaginar como seria se você as movesse juntas, se você desenhasse os braços em uma posição diferente e depois pesquisasse e encontrasse o material de origem Você precisa continuar com isso se não conseguir desenhá-lo, tudo bem, para que você possa conhecer muitas dessas partes do quebra-cabeça e ainda não conseguir imaginá-las porque o corpo é tão complexo Há muitas coisas acontecendo aqui. Mas se você continuar estudando essas partes do quebra-cabeça e continuar estruturando essas coisas e redesenhando-as em todos os tipos de ângulos diferentes, isso começará a fazer sentido Quero dizer, há muito mais que eu posso desenhar de memória do que eu poderia alguns anos atrás. E isso veio de muitos estudos em muitos pacientes. E também estar empolgado em continuar desenhando a mesma coisa repetidamente. Quero dizer, é meio difícil porque você é como Deus, desenhando o corpo humano repetidamente Mas não, é algo sobre isso tão interessante que acho que você não se cansa disso de qualquer maneira, porque há muito a aprender sobre isso Sempre. Há muito a aprender sobre algo que é muito difícil de se entediar Então, aqui estou apenas tentando apontar aquela seção dos músculos que você pode ver aqui de trás. Então, mas, novamente, vou me afastar disso porque estou tentando mostrar a vocês realmente a maneira estilística com que eu desenharia isso E isso é quase o mais longe que eu gostaria de ir. Agora, eu poderia entrar lá e adicionar mais desses músculos e eu definitivamente poderia fazer isso. Mas não é para mim, nem sempre é necessário. Como eu realmente quero, eu realmente quero colocar apenas o suficiente para transmitir uma boa ilustração, mas não tanto quando ela se torna uma distração Então, quando falamos sobre pontos focais semelhantes, definitivamente abordaremos mais isso à medida que criamos mais conceitos de personagens. Você realmente não quer detalhes em todos os lugares só por uma questão de detalhamento Eu acho que pode ser opressivo ou você pode pensar em sua mente Isso é impressionante para o Mas isso é realmente uma distração. Eles não sabem o que realmente se concentrar em estudos como esse. Realmente, não preciso que haja detalhes em todos os lugares. Eu só preciso de detalhes suficientes para transmitir o senso de anatomia, a sensação de musculatura onde precisa ser detalhado isso e é por isso que você vai me ver quando eu faço essas coisas, eu gosto de usar quebras de linha, gosto de usar peso de linha transmitir o senso de anatomia, a sensação de musculatura onde precisa ser detalhado isso e é por isso que você vai me ver quando eu faço essas coisas, eu gosto de usar quebras de linha, gosto de usar peso de linha. Muito disso é direcional. Muito disso é como, Ei, olhe aqui. Isso é o que eu quero que você veja, é nisso que eu realmente estou focado nesta parte do desenho. Caso contrário, eu provavelmente traçaria tudo com uma grande linha plana. Bem, eu não sei. Eu não faria isso de qualquer maneira, porque verdade é apenas um look chato, onde na verdade é apenas um look chato, onde a linha Weight, por si só, fica melhor quando tem uma sensação de variedade, eu acho Mas, novamente, o que é atribuído a você quando você está desenhando essas coisas é uma espécie de sensação de pontos focais e intensidade Porque, novamente, se eu colocasse sombras pesadas em todos os lugares, não teria o mesmo efeito ou apelo do que se eu usasse algumas sombras pesadas e algumas áreas escolhidas e uma boa fonte de luz forte do outro lado Então, tudo para fazer sentido e ler melhor. Então, sim, é só uma questão de encontrar esse equilíbrio e seu trabalho. Então, espero que essas ilustrações estejam lhe dando algumas ideias sobre como você pode desenhar o torso feminino E vamos terminar aqui, ir para nossa próxima aula e continuar. 15. Desenho de gestos: Bem vindo de volta. Então, agora vamos falar sobre gestos. Então, o gesto é algo que devemos praticar o tempo todo, obviamente E você deve praticá-lo na vida. Nos quadrinhos, tudo, você pode ver tudo e ficar olho em Leg, acessando o Pinterest e capturando alguns bons Mas você também quer realmente experimentar isso junto com o desenho em miniatura E você quer expressar muitas ideias muito rapidamente. Portanto, há vários tipos de coisas para prestar atenção a um gesto. Muitas vezes, as pessoas dizem: vá para a coluna, a linha de ação da namorada, como a curva mais dramática do corpo, e malhe a partir daí e tente jogar suas linhas, lançar suas curvas Agora, quando eu realmente tentei fazer isso muito rápido, acabei com algo um pouco caprichoso demais. Eu não sei Quase como se eu estivesse desenhando uma coisa fluente e , obviamente, fazendo isso sem referência Só estou tirando uma ideia da minha cabeça. Mas combinar isso com um gesto às vezes pode ser um pouco eficaz É importante fazer isso. Uma das coisas que eu realmente gosto nisso é tentar simplificar algo como uma perna com o mínimo de linhas possível E você diz que estou ficando um pouco angustiado aqui e provavelmente deveria usar mais orgânico. Vamos tentar isso novamente com algo orgânico. Então você pode ver isso apenas fazendo isso. Então essa é a perna para mim, certo? E é uma abordagem muito simplificada. É legal testar a si mesmo e ver o que você pode fazer com o mínimo de traços possível Então essa é uma parte disso. Você quase sempre vai conseguir algo que parece um pouco mais gestual quando você faz isso E você vai ser muito mais rápido , desde que não volte e tente consertá-lo, comece a entrar aqui e a tentar refinar pequenos pedaços Então, também há essa ideia de avanço que eu acho importante incorporar à maneira como faço isso à medida que desenho menos, porque assim posso obter mais informações na página E eu também gosto de expressar muitas ideias diferentes e talvez eu prefira algo muito típico no começo, acho que faço isso mais frequentemente do que não. Então, se eu estou tentando fazer um esboço rápido, algo que pareça enérgico e um tanto gestual, mas mais cômico, como eu faço com Às vezes eu me inclino mais para alguns bonecos. Depende apenas da pose atual. Mas admito que normalmente volto para algo muito repetitivo, muito seguro Acho que na minha cabeça, eu meio que opto por pose que já vi repetidamente. Então é isso que você me vê fazendo aqui. Eu tentei me interconectar com o Basic Shapes. Eu tentei explorar um pouco de perspectiva na parede de Poses. Eu poderia fazer um pouco de pano de fundo, se fizer sentido com essa postura estranha ou Então esse é o meu esboço rápido em miniatura que eu faço para a Comics. E é, realmente combina comigo. Então, novamente, foi como aquela coisa gestual que acabei de mostrar para você no Leg Mas eu poderia fazer uma pose de braço para explodir isso para você. Tão simples quanto algo assim. Esse é o meu método abreviado para um braço. Veja, permita-nos que as formas das quais estamos falando meio que se apresentem aqui Mas é uma versão muito grosseira de um braço. A razão é que eu poderia pegar isso e manobrar isso muito rapidamente para todos os tipos de poses diferentes E agora estou desenhando intencionalmente para ajudar a ilustrar esse ponto para Mas lembre-se de que menor é melhor para velocidade e é muito menos provável que você entre aqui e tente consertar as coisas em que, se for maior, talvez devesse refinar essa multa que, de repente, você não está mais no modo gesto , totalmente conceitual, na minha opinião. Então, deixe-me me livrar deles. O que é meu botão Desfazer? Minhas guias não funcionam da maneira que deveriam? Adoro isso. Ok, então aqui, e então vamos eliminar alguns desses Então, o que eu realmente espero que você faça, espero que você faça, é tentar desenhar um monte deles e realmente se divertir com E depois de se aquecer, você sentirá que começa a ter um pouco mais de sensação de fluidez e amplitude de movimento Então você pode tentar diferentes ângulos de câmera. Vou desenhar um pouco maior do que normalmente faria, só para que você possa ver com mais clareza. Mas porque eu nunca sei o que alguém pode ser em um dispositivo menor, mas, novamente, menor é melhor. Ok, então aqui está outra coisa, assim como você praticaria diferentes desenhos de gestos em velocidades diferentes Então, o que a velocidade faz é forçá-lo a tomar decisões mais rápidas, certo? Porque você está meio que se cronometrando e tipo, bem, eu não tenho tempo para nenhum refinamento Então, eu vou pegar os grandes traços e seguir em frente. Então, assim como isso é super eficaz para desenhar figuras, também é muito eficaz para esse tipo de desenho gestual cômico Mas também para desenhar em tamanho menor. Se você for desenhado de forma menor, é muito mais fácil cobrir espaços maiores, certo? Adoro desenhar pequenas miniaturas de toda a cena, do fundo, E às vezes fica muito obscuro e difícil de ler. Mas é super benéfico. Além disso, tente realmente alongar a coluna. Então, talvez desenhe a coluna primeiro. Você tem aquela curvatura da coluna vertebral. Se aquela caixa torácica realmente esticar a pose até o ponto em esticar a pose até o ponto que ela quase pareça Então eu digo: Bem, eu não quero um monte de personagens com aparência quebrada, mas, ao mesmo tempo, você desenha uma história em quadrinhos. Então você realmente quer ver onde está esse limite antes que o personagem se quebre e depois recuar a partir daí. Mas você quer ir ao extremo porque é uma arte dinâmica de quadrinhos Então você precisa realmente forçar as coisas. Então, às vezes eu coloco uma perna bem alta onde a maioria das poses, você não vai ver algo assim. Mas nos quadrinhos, e provavelmente são. É como um reino de paixão, crença, suspensão da descrença, acho que dizia, mas você quer realmente ampliar essas ideias Hiperestender. Traga essa cabeça para trás em uma pose como essa para que você tenha esse tipo de sensação ultra heróica no personagem Traga uma perna para trás e, se ela estiver quebrada, você simplesmente não use essa pose. Mas, novamente, isso é, e eu realmente não deveria voltar para você. Nada sobre isso , pois você quer tentar seguir em frente, não importa o que aconteça. Agora, há algumas maneiras de fazer isso. Um, que é que você pode começar com uma linha muito fina e baixar essa pose. E então você pode voltar ao topo da linha mais pesada Mas, na verdade, talvez seja apenas um erro ao lado de uma linha mais fina Veja, estou usando uma espécie de linha de tinta aqui. E então evite a ideia de consertar e correr. Você vai pegar alguns ruins. Quanto mais, é mais importante que você obtenha uma boa variação. Então, vamos tentar até mesmo proporções diferentes. Vamos tentar dizer que é bom abordar isso com uma ideia muito distinta. Então eu vou ter um personagem inteiro do Clip batendo as mãos para baixo, talvez aquele que você vê onde eles estão explodindo o chão e o chão se abre, certo Eu vou pular lá. E ilustre isso. Minhas formas quadradas muito rudimentares. Com o peito abaixado, a cabeça provavelmente poderia ficar mais baixa. Então, para mover a cabeça deles, vou redesenhá-la diretamente Um pouco mais escuro. Os joelhos provavelmente estariam voltados para o lado. Eu não sei se eles estariam tão alto. Isso os trará até aqui. Mas acho que isso é um pouco demais. Então, eu vou desfazer isso. Não deveria estar fazendo isso, certo. Mas eu só vou trazê-los até aqui. Agora, outra coisa interessante sobre fazer isso e, novamente, a velocidade disso é que você sempre pode voltar e fazer iterações também Na verdade, eu me pego fazendo muito isso. Eu diria que é um dos mais que eu quero e se eu levar os pés até lá, as mãos não estão baixas o suficiente, certo? Então, que tipo de bagunça lá? Então, tudo bem, vamos usar uma iteração aqui em vez de redesenhar Então, diremos que ele estava apenas orando em suas mãos juntos e batendo palmas Mas vou me livrar disso e dizer, tudo bem, mas isso não estava certo. Ok, então vamos tentar de novo. Iteração. Talvez você possa até mesmo mudar o ângulo da câmera em um ponto como este. Vamos colocar seu apoio acima da cabeça. Acho que isso faz parte dos ombros. Você precisa estar muito baixo. Então a clavícula vai ficar bem aqui embaixo. Eles estão sugerindo o trapézio. Eu vou trazer esses punhos aqui. Desenhe-os primeiro. Às vezes eu desenho assim e volto a trabalhar. Novamente. Isso pretende ser mais um desenvolvimento de uma ideia, não um refinamento. Então, eu realmente tenho que evitar isso. Deixe-me consertar os braços. Os braços não querem nada bem. Não sei se isso é como o espaçamento aqui, certo. Não é assim que vai acabar. Ok, não é assim que eu faço o encurtamento, mas por aqui, faz sentido deixar pra lá Você sabe o que? Eu não comecei com os pés. Os pés precisavam estar no plano da mão, talvez até um pouco mais alto dependendo da perspectiva porque ele está batendo no chão, certo? Na verdade, vou fazer essa pequena rachadura ou algo assim. A figura seria um pouco mais de uma foto de impacto em ziguezague rachada e crescida Simples assim. Agora os pés estarão bem atrás, talvez até os cubram com o tiro de impacto. Então, se eu vou fazer isso, preciso pensar em como trabalhar a partir daí. E, novamente, às vezes eu até desenho esses pés primeiro como espaço reservado, assim como fiz com as mãos E então vou trabalhar nessas formas e ver se consigo conectar os pontos. Aqui mesmo. Na verdade, tudo isso seria encoberto pela colocação privada e pelo Shadow. Mas espero que você veja que, ao fazer isso dessa forma, podemos trabalhar com isso, criar uma iteração e chegar a Não é o desenho mais bonito que conheço, mas, ao mesmo tempo, me ajudou a desenvolver uma ideia que me dá um plano para E se eu tivesse sido desenhado desse tamanho, talvez eu tivesse ficado aqui e movido as pernas ao redor dela. E isso fez uma iteração real. Portanto, lembre-se de que isso também é ótimo para apenas iterações dessas ideias Provavelmente sou uma maneira diferente de dizer isso, mas é assim que vou dizer. Então, agora vamos tentar outro. Vamos tentar algo que eu não desenhe o suficiente na parte de trás dos personagens. Então, vamos desenhar a parte de trás. Está trazendo tudo para Arm. Você pode combinar isso com esse tipo de abordagem de boneco. Normalmente, essa curvatura da coluna vertebral e tente mantê-la rápida Além disso, uma coisa boa sobre isso também é fazer experiências com os braços e membros de Ben , o que você normalmente não faria Então, eu prefiro muito esse tipo de coisa de braços abertos. Combina com muitos desenhos de super-heróis, mas ao mesmo tempo pode ser um mau hábito Então, como aqui, puxando essa perna para trás, é fácil adicionar esses deslocamentos quando você está desenhando de forma muito representativa, muito Então, aproveite isso quando, novamente, se você estiver se tornando maior, você pode não sair tanto da sua zona de conforto. E você pode acabar desenhando um pouco as mesmas poses que sabe que pode desenhar. Sinta-se seguro e vá até a parte em que você pode começar a adicionar todos os detalhes divertidos e terminar a arte. Mas sim, há muito a ser dito simplesmente fazer isso e deixá-lo deitado com um pé de aparência torta, não importa É como a zona de não julgamento do desenho. É isso que eu gosto de pensar que geralmente é menos provável compartilhá-los por causa disso. Agora, outra coisa boa para praticar aqui é sua perspectiva. Então, como mencionei, mova a câmera regularmente ver se tudo está relativamente reto. Não subestime a capacidade de simplesmente usar algum tipo de perspectiva de ideia básica como essa Se você quiser. Algumas pessoas precisam disso, outras não. Desenhe essa caixa como um prisma. E então desenhe seu personagem através dela ou arredondada ou qualquer outra coisa que esteja nela, pé ao lado dela, seja o que for. Mas dê a si mesmo a oportunidade de brincar com isso. E também tente deslocar o torso da direção da cabeça Coisas assim tornam uma pose relativamente chata mais interessante Empilhando a cabeça, o tronco e a pelve. Novamente, usando essa pequena abordagem de boneco. Por causa desse plano, dessa caixa em forma de prisma, tenho uma ideia de onde prender os pés Aqui está apenas um sinal com as mãos nos quadris, certo Só para começar com o boneco, algumas formas básicas. Mantenha as coisas simples. Pratique desenhar todas as complexidades que você possa imaginar sobre pólos como Mas, novamente, esse pequeno prisma nos dá aquele ponto de referência que acha que é muito mais fácil Se eu, se eu desenhar essa pose com aquela caixinha, digamos, e não conseguisse chegar relativamente perto dela porque desenhei muitas poses assim. Mas, ao mesmo tempo, fica muito mais fácil com essas pequenas referências à perspectiva. E, novamente, essa simplificação só o torna muito melhor Então aí está. Experimente, experimente. Muitas variações farão mais delas e também exploraremos desenvolvê-las, como pegar uma delas e com todas as outras técnicas de que Vamos parar aqui e seguir para nossa próxima lição. 16. Gestos para a refinação de pose: Bem vindo de volta. Então, agora eu não quero te mostrar como pegar um desses esboços menores, refiná-lo e ampliá-lo. Então, vamos começar com algo que talvez seja icônico ou típico. Tinha meio que inclinado para baixo. Corpo, gesticulado um pouco com o ombro. O tipo mais adequado de flexão e inclinação lateral. Essa pose de durão que você vê muito nos quadrinhos. Usando algumas formas básicas só para ter uma ideia da anatomia como essa. Então, novamente, a cabeça está inclinada para longe do torso, que dá uma sensação um pouco mais dinâmica, talvez um pouco nas costas E traga essa seção intermediária ou inferior, superior, média e média do corpo até aqui, mas mais Então você pode realmente tentar obter a curvatura aqui. Talvez vá um pouco mais longe. Então, lá vamos nós. Então você vê o quão rápido isso foi? É muito pequeno. Então, digamos que você faça vários desses esboços e possa realmente ficar aqui e tentar fazer algumas variações Mas acho que este vai funcionar muito bem para o que estou procurando. Então, o que eu faria é pegar isso, explodi-lo. Tudo bem. Não estou realmente preocupado com a distorção ali , porque ela é muito grosseira, especialmente quando você a explode especialmente quando você a explode Quero dizer, olha como isso é ruim. Mas tem o gesto geral que estou procurando. Então, vou devolver isso. Então. Agora limpe isso. E meu tio, primeiro, pelas formas grandes. Veja, eu ainda estou meio arranhando, desenhando Principalmente porque sinto que, se eu sentar aqui e esboçar meus desenhos algumas vezes, estou explorando as possibilidades Mas se eu entrasse aqui com um conjunto muito distinto de linhas como essa, não estou vendo que não sairia bem. Porque, novamente, eu faço essas coisas há algum tempo, então eu deveria ser capaz de chegar perto de algo bom E eu vou economizar muito tempo. Mas eu não estou lá ainda. Sinto que ainda quero explorar os pontos de conexão. Um pouco de Formas, as proporções. Então, eu ainda estou fazendo mais uma iteração aproximada por meio disso. Mas, novamente, isso me dá o suficiente para trabalhar e chegar ao próximo nível do desenho. Lembre-se do formato de uma bola de futebol para o bíceps, tríceps mais alto na parte de trás do braço Eu vou fazer uma representação um pouco estilizada de tudo isso, obviamente, surge assim Lá no meio. Lembra o que esses batem em direção ao polegar? Então, se o polegar estiver no ar assim, eles vão apontar para este ponto aqui Então, lembre-se desse tipo de relacionamento. E então esses músculos giram para o dorso da mão. Suponha que levantemos essa mão assim, meio que comecemos com uma série em blocos de formas para a Pegue o cotovelo. Um lugar no cotovelo vai para trás, o outro lado do pulso Podemos fazer algo assim e apontar que você tem um pouco da caixa torácica Para aquele cara meio durão local, incline a cabeça para baixo. Agora, essas partes como esta, o oval na lateral da cabeça, as linhas para as maçãs do rosto são grosseiras, não são realmente maçãs do rosto, mas são um guia para isso Estou realmente pensando em mudanças de avião. Troca de avião da parte frontal da cabeça e tudo isso sai. Ou ajuda você na fase de refinamento da ilustração de um personagem completo Então, vamos primeiro fazer uma variedade dessas ilustrações quase como manequins Só para que você chegue a um nível de conforto. Tori entende esse processo e depois faremos um refinamento Músculos estomacais por aqui. E então, olá, esse corpo é praticamente o que eu procurava. A única coisa que eu realmente não gosto, mas até logo. Algumas coisas, em vez das proporções de uma. Algo como o peito parece que poderia ser muito menor, muito maior. Talvez seja isso Tente consertar isso. Talvez até levante o ombro um pouco mais alto. Eu sinto que eu poderia empurrar o gesto um pouco mais Não sei se talvez trazer um pouco o lixo de volta possa fazer isso. Vamos tentar isso. Acho que isso está ajudando um pouco quando estamos tendo uma ideia melhor de que eu estava superando isso só para mostrar a vocês. Estamos obtendo um pouco mais desse tipo de forma acontecendo. Então, esse tipo de enxuto, essencialmente. Então, sim, vamos pegar isso agora e limpá-lo mais uma vez. E acho que isso nos dará o que precisamos. Eu vou trazer isso aqui. E eu vou fazer uma cópia disso. E eu vou voltar atrás. Desenhe mais uma vez. Ok, então agora as linhas inchadas se movem ao redor. Novamente, mantendo as formas bem simples. Você também pode praticar o lançamento das linhas para obter efeitos mais limpos Então, se você está começando a ver a ilustração em qualquer estágio do seu trabalho, se sentir confiante sobre algumas dessas direções, então você pode começar a praticar bons traços claros do ponto A ao ponto B. Então, eu imaginaria daqui até aqui, jogaria essa linha aqui até aqui E geralmente eu consigo entender esse ângulo. Um golpe, algo parecido. Isso não é para todos os estilos. Depende apenas do que você procura para o seu estilo, mas isso geralmente lhe dará uma aparência mais limpa para o resultado final. Mas é um pouco mais baseado em formas. Eu sinto que quando você faz isso, basicamente formas mais definidas. Mas, novamente, eu não desenho dessa maneira quando ainda estou tentando descobrir essas coisas. Então, eu esboço mais quando tento criar e trabalhar com uma parte da ilustração E então, quando eu começar a me sentir um pouco mais confiante sobre isso, posso começar a jogar linhas de, novamente, como uma percepção de A para B, uma espécie de percepção da minha mente 0,8 ponto B, ponto a a ponto B. Nem sempre são grandes saltos. E você vê, quando eu desenho, eu entendo exatamente isso. Muitas sobreposições estranhas e coisas assim têm uma Também acho que o que é interessante é tentar inserir um pouco de peso da linha de espelho ao mesmo tempo. É preciso um pouco de prática, mas você pode jogar essas linhas e tentar, não apenas se preocupar com o ângulo obtido com apenas um pouco da linha Peso ao mesmo tempo. Vamos lá, pegue esse lado da omoplata da bolsa saindo Outra coisa é como pequenas áreas como essa. Acho que isso vai ficar melhor. Coloque isso em uma camada separada. Acho que isso ficaria melhor se tivesse uma pequena redução. Então, às vezes, essas pequenas mudanças como essa podem fazer com que a Anatomia pareça um pouco mais impressionante Estou tendo dificuldade em chegar lá. Então, só aquela pequena protuberância ali. Acho que parece um pouco melhor do que simplesmente descer até aquela área. Então, novamente, brinque com pequenos turnos e os ângulos, eles são todos os tipos de formas do PFK-1 de ser Agora você vê as áreas em que eu não joguei o vinho com tanta confiança que tenho que voltar e limpar Acho que não preciso. Eu poderia simplesmente deixá-lo. Veja, eu não tenho nenhuma definição da cabeça anterior à cabeça medial Então, provavelmente coloque uma segmentação aqui. E eu tenho que ser honesto, eu não tenho uma regra definida para onde eu os coloco Quero dizer, obviamente, as cabeças mediais ficam bem no meio desse jeito Mas eu brinco com todos os tipos de variações. Às vezes você chega aqui e fica muito louco com isso e adiciona muitas e muitas pequenas mudanças de definição Então, cabe a você brincar com isso. Mas sim, eu realmente não tenho uma regra definida lá. Eu diria que para personagens diferentes também, eu adiciono mais ou menos. Então, se for um personagem bem definido, pergunta Hero, talvez eu não vá tão longe com isso, mas para os vilões e os designs de personagens mais corajosos, vou muito Então tem isso aí e estou tentando desenhar mais um perfil, a mão, mas sinto que quase conseguiria escapar com uma das juntas médias Você quase pode colocar isso do outro lado aqui. Ou poderia levantar um dos dedos assim. Eu não sei Acho que vou usar a foto básica do perfil como esta. Acho que eu poderia pegar um pouco do outro poema e coisas assim, ou talvez até mesmo brincar com as outras juntas aparecendo na Basta dizer qualquer coisa para que não pareça tão plana. Mas acho que vou continuar com essa parte. Deixe-me descer os músculos abdominais até aqui. Os oblíquos, um pouco implícitos , controlam o amor sem colocar esse obstáculo, como mencionei como E então vamos ver a linha central até a cabeça. Mudança do plano lateral do lado da cabeça. Em seguida, a inclinação descendente, o alinhamento dos olhos e da sobrancelha Porque isso só faz você parecer um cara durão e posar E então a mudança plana das maçãs do rosto. Então eu sinto que é importante mostrar todas essas coisas porque eu, principalmente porque eu faço isso toda vez. Então, quando vou desenhar meus personagens, coloco todas essas pequenas informações que estou mostrando vocês agora e entro nisso. Limpando essa reformulação religiosa. Estava muito bagunçado aqui. Então, veja, comecei a ficar um pouco mais confiante com a vinificação Ao passar por isso, no começo, senti que ainda estava desenhando e meio que encontrando essas ideias Então, sim, sempre há algumas iterações para limpar as coisas E é essencialmente assim que eu tiraria isso. Vamos ver qual deles temos aqui. Daí para aquele. E deixe-me realmente entrar, vou limpar isso mais uma vez ou pelo menos lançar uma sombra implícita Então, com isso, vamos passar para nossa próxima lição. 17. Line peso e sombras: Oi, bem vindo de volta. Então, na verdade, antes de chegarmos às Sombras, quero mostrar como limpar a linha Weight para que fique bem, bem perto aqui Mas eu gosto de ter mais alguns detalhes. E eu meio que volto e verifico as coisas. Então, eu poderia adicionar um pouco mais de peso na base de alguns músculos. Portanto, geralmente o peso da linha está na linha inferior, peso está na curvatura A espessura da linha é mais pesada no perímetro do personagem versus no anterior E esse é provavelmente o grande problema que estou vendo aqui, é que, se eu não me certificar de aumentar isso, muitas das linhas internas são meio pesadas demais em são meio pesadas demais Deixe-me explicar como está aqui com o Formulário. Se eu colocar uma boa linha mais pesada aqui, será uma linha ponderada E também na base do braço aqui. Começa a fazer o interior. As linhas internas parecem um pouco mais finas, o que eu acho necessário Então, com a linha Weight, ouvi a explicação de muitas maneiras diferentes. Mesmo uma vez que ouvi um artista mencionar, eles simplesmente vão e voltam, de grossos a finos, grossos a finos, de grossos a finos, em toda a volta. E foi a única coisa que eles meio que mencionaram e eu achei isso uma loucura Mas então outro que eu ouvi, e acho que não eram os mesmos artistas, mas coincide com a maneira de pensar daquele que estou falando sobre onde eles iam escolhê-los o outro disse alguma coisa O efeito disso é que é melhor que não tenha como você deveria. Se você não sabe onde colocá-lo, basta colocá-lo em algum lugar. Sempre tenha a linha indo para frente e para trás, de grossa a fina. Mas eles realmente não mencionaram onde. E então outros artistas com quem aprendi mencionaram. Você o coloca no lado sombrio. Ele o colocou no lado mais pesado do músculo. Um dos meus artistas favoritos da época e, para ele, até disse que em um ponto, você o coloca na curva que mais se inclina para fora Então, todas essas coisas são uma percepção um pouco diferente disso. Uma coisa que eu diria que a maioria, se não todo mundo que ouvi falar sobre peso da linha, concorda é que a linha externa deve ser mais pesada que as linhas internas Então a linha do perímetro deve ser mais pesada do que todo esse material interno Eu diria que concordo com isso. Eu realmente concordo com todos eles, honestamente, porque isso apenas adiciona um efeito mais interessante Agora, a outra coisa é que, se um objeto estiver mais próximo do espectador, você deve colocar uma boa linha pesada de peso nele. Tão simples que, algo tão simples quanto o braço ali. Observe como, ao torná-lo mais pesado ali mesmo, parece que o antebraço ou o bíceps estão saindo um pouco em nossa direção Você pode realmente fazer isso trabalhando de frente para trás. Então você diria, bem, este precisa ser ainda mais pesado. E outra coisa que eu quero dizer é que muitas pessoas subestimam o quão pesado o peso pode realmente ser Existem alguns estilos que realmente vão muito longe e eu absolutamente adoro isso. Acho que é apenas uma maneira bacana de tirar o trabalho da Então, sim, definitivamente experimente com isso. Quero dizer, lançando algumas linhas pesadas aqui e ali. Experimente até mesmo as linhas internas e diga, bem, essa parte do peito está mais perto de nós do que essa parte. Então, vou deixá-la um pouco mais grossa ali Essa é uma borda perimetral, então vou torná-la mais pesada no lado sombreado do peitoral E assim por diante, isso é, isso, isso está mais perto do que todas essas outras coisas. Quer colocar uma boa linha pesada ao redor dela. E também vou fazer com que tenha um pouco de variação por si só. Então, vou colocar um ângulo maior aqui , um pouco mais fino, e depois fazer com que fique mais largo novamente à medida que vai em direção ao polegar Você fica mais largo quando chega a essa parte do polegar e meio que aponta um pouco Assim, você pode moldar e esculpir esses pesos de linha, todas as formas de E, novamente, isso só faz com que pareça mais interessante. E acho que quero até mesmo um desses pontos aqui no tríceps, mesmo que realmente não tenha um objetivo assim, tudo bem, mas é meio engraçado explicar dessa forma Você também pode tornar essas áreas mais pesadas apenas com base na definição muscular, juntamente com esse ombro bonito e forte Eu definitivamente o tornaria mais pesado ao redor do músculo vizinho do que em uma ruga Então tem isso também. Assim, você também pode entrar nos fóruns internos e brincar com a variação. Todos os tipos de maneiras do PFK-1 de utilizar essas coisas. Eu diria que terei cuidado com as formas internas para não ficarem muito loucas , pois isso tira o brilho ou o efeito da linha Weight , pois isso tira o brilho ou o na parte externa, o que eu acho que é um pouco mais Então, há algo que limpa um pouco mais o formato da cabeça aqui. Eu fico um pouco bagunçado lá para o meu gosto. Ok, então agora de volta ao que eu disse. Vamos aplicar essa sombra. Mas agora eu tenho algo com que me sinto muito bem trabalhar com a Pose. Lembre-se de que começamos com um esboço muito pequeno. Descobriremos que ele tentou adiar um pouco o gesto É um poste simples, mas é icônico. É algo que você verá muito e provavelmente usará uma ou duas vezes e seu próprio trabalho. Então, é bom conhecê-los. E, novamente, acho que se fizermos mais desse tipo de coisa, você verá alguns gestos básicos em Então, espero que isso o leve, o leve até as coisas mais avançadas e apenas forneça uma base de entendimento que permitirá que você desenhe as poses mais complexas Mas note que muita tristeza por esses icônicos, aqueles que você vê e os quadrinhos repetidamente. Há uma razão pela qual eles estão naqueles motivos pelos quais trabalham, têm um certo humor ou funcionam bem por um determinado conjunto de razões, e ele tem. E com isso, eu realmente quero dizer: reserve um tempo para estudar essas fotos icônicas de grandes artistas de Meier e fazer essas análises que estamos fazendo aqui. E basicamente no mesmo formato, divida-o em seu próprio estilo e use-o e não se sinta mal com isso. Isso é algo muito importante para todos nós fazermos como artistas. Você verá muito crescimento estudando com outras pessoas que dominaram certas coisas nas quais você ainda não conhece bem Então, nunca se sinta mal com isso. Eu vejo muitas informações conflitantes sobre isso. E eu acho que é simplesmente bobagem. Acho errado quando as pessoas dizem coisas como não copiar de outros artistas, você copia os erros deles. Quero dizer, obviamente você quer estar ciente de quando eles estão cometendo erros e de seu trabalho e tentar aprender com isso também. Mas, ao mesmo tempo, parece que você cresceria mais rápido estudando o que você considera os mestres. E isso tem sido feito desde o início dos tempos com artistas e com todos os profissionais qualificados que você possa imaginar Portanto, não se sinta culpado por isso. Você provavelmente aprenderá mais com isso. Eu sei que tenho. Então, se há uma pose que eu não consigo entender bem o que eu faço, eu olho para outras pessoas que a fazem bem e a desenho no meu próprio estilo. Eu não copio isso. Acho que é uma cópia, mas é uma cópia traduzida porque fiz questão de desenhá-la sozinha com essas técnicas e fazer análises. E então eu tentei mudá-lo tão bem quanto eu fui. Portanto, não é uma duplicação exata. Mudança no braço, mudança na expressão facial e mude a luz e a sombra a cada das opções acima. Lá vamos nós. Tem alguma sombra lá. E geralmente adiciono uma sombra como essa primeiro e depois volto com outra camada e tinta por cima. Faremos isso à medida que nos aproximarmos vez mais de versões finalizadas. Mas, novamente, quero trabalhar lentamente com esses conceitos para que você se sinta confortável. E eu só queria te jogar no fundo do poço e esperar que você nadasse aqui. Então, estou tentando detalhar isso para você sistematicamente e me certificar você me diga o que está funcionando na área o que pode ser melhor e todas essas coisas boas. Estou sempre ouvindo um bom feedback. Eu acho que isso é quase certo. Vamos recuar e dar uma olhada. Sim, então é só isso. Esse é o nível que eu acrescentaria. Não sei se devo seguir em frente com o Zidel. Gosto de fazer isso porque me ajuda a ver o avião mudar com a cabeça. Temos que abordar isso, bem como muitas pequenas mudanças de avião que você realmente deveria praticar observando. Então, vamos parar com isso aqui. Espero que isso lhe dê uma boa ideia e algo em que trabalhar com todas as técnicas que estudamos Mas, novamente, brinque com essas falhas, trabalhando desde o esboço básico até o seu revestimento mais limpo e suas formas, as sombras, e veja o que você cria Então, o que isso vai parar aqui e passar para nossa próxima lição. 18. Ângulo do Torso: Bem vindo de volta. Então, outra coisa que provavelmente deveríamos praticar e falar é a torção do torso Então, a área abdominal, a relação da parte superior da caixa torácica, a Há muita amplitude de movimento lá. Então, se não praticarmos, isso vai ficar muito difícil. Os personagens de Life was não terão uma amplitude de movimento para a ação que queremos retratar com nossos personagens, coisas assim Então, o que eu sugiro que você faça aqui é praticar a caixa torácica flutuante Área flutuante da pelve inferior. Pelvis, eu diria. Erro na parte inferior do tronco é o que eu estava pensando. E então você acaba com algo assim, certo? Na verdade, como ponto de partida. Mas isso pelo menos faz você pensar: Bem, você sabe o que? Há um belo arco na parte de trás aqui. Aqui estão as clavículas. Há a orientação da pelve, a orientação da caixa torácica, ou seja, ombros, clavículas, todas essas coisas boas, o esterno Então, há essa diferença na orientação. Você poderia dizer que este está apontando para cima assim. E este está apontando algo assim. Isso deve pelo menos ajudar você a começar. Agora, temos a área abdominal onde há muita torção e contorção que acontece por aqui, certo? Oblíquos, reto abdominal, todas essas coisas boas aqui Não só podemos girar assim, obviamente, podemos nos curvar assim E, portanto, há muita amplitude de movimento lá. Então, novamente, isso é algo que você deve praticar muito. Então, vamos desenhar um, apenas um exemplo. Então, novamente, vou começar com essa curvatura. Você pode traçar uma pequena linha de ação por lá, se quiser. E vamos fazer isso em que as réplicas flutuantes. Na verdade, vou repetir o que acabei de fazer, mas vamos fazer isso um pouco mais bem. Eu só queria explicar a ideia primeiro. E vamos direto para o meio aqui. E realmente exagere agora, novamente, como mencionei, não é apenas a capacidade de ser orientado de forma diferente, é também a capacidade de torcer, beliscar e contornar Então, digamos que acabamos desenhar a perna vindo até aqui. Como se você tivesse ido até aqui e meio que escondido embaixo de algo assim Então vamos colocar que o ombro está por aqui. E vamos trazer a cabeça de volta. Talvez isso apenas traga os braços de volta ao chão, porque esse pequeno método de raio, se você quiser, prenderá a prensa Isso. Então, agora temos uma distinção clara. Obviamente, isso é apenas gestual, e ainda precisamos saber como tem sido uma mistura, acho que há uma mistura de gesto e formação Molde demais a forma para ser totalmente gestual, eu acho. Mas assim, podemos dizer, ok, já temos o suficiente disso. Podemos ver claramente que o plano frontal do baú, se fosse para colocar um retângulo , estaria apontando para cima e para fora dessa maneira, Onde acontece a mesma coisa com a pélvis. Seria para baixo dessa forma. Então, novamente, é muito útil estar ciente disso e também fazer outras em que fazemos mais pinças e extensões Então, geralmente, até mesmo ouvir meio que vejo. Esse lado vai ter mais pressão, esse lado vai ter mais extensão Então, outra coisa que prevalece em todas essas poses diferentes quando você olha para o torso Mas também precisamos torcer e contorcer isso um pouco novamente Mas vamos começar aqui porque, novamente, eu não quero, eu quero sobrecarregar você demais. Algo parecido com isso. Então, agora vamos pegar isso e trazê-lo aqui. Aqui está nossa primeira iteração. Novamente, eu estava tentando pensar um pouco mais de gesto, mas foi isso que inventamos E agora vamos analisar isso e refinar isso com algumas formas mais sólidas Podem ser cilindros Podem ter apenas formas como essas para as mãos, eu gosto de usar essa técnica de luvas Sim Apenas, você sabe, formas grandes e amplas para essas áreas. Então, para a perna aqui, eu vou tirá-la e depois dizer ok, ou receberia uma parte inferior da perna? Digamos que ela esteja meio que sentada em seu pé e com o pé dobrado Novamente, mais ou menos como a ideia de uma luva. Vou fazer formas simples por enquanto. Mas, novamente, se você precisar elaborar uma perspectiva, você pode desenhar através dela e entrar em cilindros Cilindros, geralmente será muito mais fácil transmitir um senso de perspectiva, certo transmitir um senso de perspectiva, Você pode até mesmo dizer que alguns artistas vão tão longe quanto desenhar um cubo primeiro e depois cortá-lo com um cilindro, acho que é um pouco trabalhoso demais, mas tudo o que funciona para nós, funciona para nós Clavículas, lembre-se que elas não são realmente retas. Vou simplificar demais, mas quero mostrá-los É um marco muito forte, um marco ósseo nos Então, eu quero colocar isso lá. Então, agora eu tenho mais alguns volumes implícitos aqui. E porque a parte média do estômago vai descer até aqui. Defina demais essa forma. A parte inferior da barriga naval esteja em algum lugar lá dentro. Ok. Então, agora eu os estabeleci. Sim, eu não sei se veríamos o outro braço, talvez um pouco do braço ali. Talvez digamos que deixe por enquanto. Lembre-se de que você pode colocar essas pequenas linhas de embrulho por toda parte Geralmente pode ajudá-lo a descobrir os formulários. Lembre-se do triângulo, descobrindo que o posicionamento dos mamilos funciona muito bem E lágrimas para o peito. Então, agora pegamos aquele gestual e adicionamos muito mais uma sensação de design estrutural à Pose Então, vamos pegar isso agora. Portanto, nesta fase, geralmente entramos forma muito mais orgânica ou pensamos de forma mais orgânica sobre isso Então, vamos tentar isso. Eu gosto de usar uma linha mais fina neste momento , assim como estou tentando descobrir a pose Agora, eu disse organicamente, mas lembre-se ainda vou usar ângulos que não estou confundindo Então, o que eu normalmente penso é que estou tentando dar vida a essa pose. Ou, ao transformá-lo em um estilo que eu goste, torne-o mais coeso com todas essas coisas que eu sempre confundi Estou tentando limpá-lo, obviamente. Mas quando digo orgânico, não me refiro apenas às curvaturas Quero dizer, eu definitivamente quero dizer isso porque é isso que lhe dá a sensação de escaneamento orgânico, anatomia e tudo Mas eu ainda uso muitos ângulos com base no estilo. Adoro o que os ângulos fazem com o trabalho. Às vezes vejo trabalhos que parecem muito bons, mas depois são como curvas em todos os lugares Tanto refrigerante que dá uma sensação de suavidade em tudo. E embora definitivamente haja uma hora e um lugar para as coisas parecerem suaves, elas também precisam dessa rigidez para contrabalançar, eu acho Você tem que brincar com isso. E talvez eu faça uma aula específica sobre Angular versus orgânico para explicar mais o que quero dizer, mas é algo que todos nós temos que desenvolver dentro do nosso estilo. Descubra o que funciona quando há algumas ideias gerais como ângulos são melhores para pontos ósseos Mas não só isso. Há momentos em que também vejo ângulos e músculos bem afiados. Então, basta brincar com isso e ver o que funciona para você. Então, estilisticamente, eu poderia fazer muitas coisas, como simplesmente sugerir certas formas, certas definições, como por exemplo, acho que o músculo do estômago aqui, eu não o traçaria completamente Quero dizer, alguns personagens são mais definidos, mas eu geralmente faço algo assim, onde talvez eu esculpa o primeiro músculo, queira colocar um pouco mais de curva nele Algo parecido. E então eu poderia sugerir mais dos outros. Então, novamente, como quebras de linha. Eu sempre posso voltar e suavizar algumas delas ainda mais Algo parecido. Eu poderia fazer um pouco de segmentação transversal, meio que olhando para essa análise e talvez voltando para cima que olhando para essa análise e talvez voltando Mas eu sinto que mesmo isso é demais, só que menos é mais. Além disso. Eu meio que não gosto do que fiz aqui com as costelas. Mais. Achei que provavelmente simplificaria isso e escolheria a forma básica E aqui isso provavelmente implica apenas um pouco do serrátil como esse. Novamente, se você quiser que as clavículas pareçam mais naturais, você coloca mais curvatura, mas elas tendem a parecer um pouco mais retas de um ângulo como Então, normalmente, quando você está olhando para algo assim, a curvatura desaparece atrás do outro músculo, como o deltóide desaparece Provavelmente faz mais sentido. Mas, você sabe, a curva em si não parece tão perceptível, ainda está lá. Você faz coisas para colocá-lo se quiser uma aparência natural. Mas sim, é um pouco menos perceptível. Ombros ao redor e depois o pescoço. Normalmente, você vê uma pequena queda no esternocleidomastóideo Ele sobe até o pescoço, mas depois outro pequeno galho sai para o lado. O trapézio ficará muito menos visível ao olhar Descaracterize meu morcego. Então você vê um caminho lento aqui, muito mais cuidadoso com as decisões que estou tomando. Veja, algumas pessoas conseguem enganar tudo isso muito rápido. Eu não sou assim. Eu só tenho que tomar meu tempo. Agora. Eu geralmente também refino mais um nível. Então você vê que está bem solto e talvez por causa disso eu esteja diminuindo ainda mais a velocidade Mas se você estiver eliminando uma etapa inteira, isso ainda economizará tempo Se você não está pronto para isso, não se sinta mal. Então, novamente, quero que digamos que, se você precisa 234 níveis de refinamento antes de chegar às formas com as quais se sente confortável, é aí que você está e não há nada de errado nisso Você pulará etapas à medida que progride. Definitivamente, houve um tempo não muito tempo atrás, em que eu nem conseguia fazer isso. Eu nem conseguiria fazer isso dessa maneira. Eu precisaria de mais refinamento. E ainda hoje em dia, do jeito que sou , preciso voltar e dizer que não estou desenhada tão bem hoje, não estou usando essas formas como queria e só uso mais níveis de refinamento Talvez tire proveito de alguma referência e estude a vida e todas essas coisas boas. Então não é, não é grande coisa. Como se você simplesmente não quisesse pressionar a si mesma pensando que precisa acompanhar o que vê outras pessoas fazerem. Não há como realmente quantificar se isso é mesmo uma comparação imprecisa Não podemos, não podemos realmente saber o que outras pessoas fizeram para ficar boas e todas essas coisas boas, há quanto tempo elas estavam fazendo isso. Mesmo que eles afirmem certas coisas, como eu simplesmente não, não acho que seja bom fazer essas comparações Apenas permita-se ser o que estamos fazendo, aproveite a viagem. Seja paciente consigo mesmo e você chegará lá quando chegar lá. Mas o principal é que você goste para não desistir. Você continua fazendo isso porque adora. E essa é a verdadeira alegria de tudo isso. Vamos parar e parar aqui. Vamos para a próxima lição e continuaremos refinando essa pose Então, com isso, vamos seguir em frente. 19. Refinamento do Torso: Bem vindo de volta. Então, agora vamos continuar limpando essa pose. Meu pincel, certo? Estou sempre ajustando isso para desenhos diferentes. E, como eu acho que mencionei em alguns deles e continuarei mencionando, eu realmente acho que uma linha mais fina quando você está tentando encontrar formas e formas parece ser um pouco melhor E também acho que uma linha mais grossa parece ser melhor para o gesto geral Isso pode variar de acordo com seu estilo, mas é algo em que pensar, algo a considerar. Então, o que estou tentando fazer aqui. Então, eu meio que me deixei voltar atrás só para explicar isso um pouco melhor Então eu comecei com a abordagem da luva. Ok, então só uma luva de sorte. É uma forma de simplificar a mão para ficar um pouco mais gestual E a mão é muito complexa, com muitas coisas acontecendo lá, algumas coisas básicas em que pensar. E provavelmente abordarei isso em algumas aulas de presunto muito específicas. Acho que será uma boa adição a esse conteúdo, mas vou resumir algumas das coisas. Algumas das mais fáceis de lembrar são que, basicamente, está a meio caminho do dedo médio e é bem perceptível no poema Portanto, o dedo médio tem aproximadamente a altura dos poemas. Um pouco horrível. Então, eu sou eu de qualquer maneira, provavelmente estamos todos lá. Mas é bom prestar atenção a isso. E veja, eu meio que estabeleci isso aí mesmo. Vou começar por aí. Obviamente, todos nós sabemos que o dedo médio o alto, certo? Outra coisa que não é tão evidente nas pessoas sempre parece um pouco surpresa. Eu sei que estava quando comecei a prestar atenção nisso. É que seu poema é mais alto do que o dorso de sua mão, que a pele nas dobras se inclina É meio difícil ver ou talvez você possa ver, mas é bem perceptível quando você apenas olha para a junta, a posição da junta, você a vira como, bem, está aqui porque a pele é mais alta, então é algo em que se prestar atenção, que a palma da mão é mais alta, que as juntas você a vira como, bem, está aqui porque a pele é mais alta, se recostam se ainda mais quando você apenas olha para a junta, a posição da junta, você a vira como, bem, está aqui porque a pele é mais alta, então é algo em que se prestar atenção, que a palma da mão é mais alta, que as juntas se recostam ainda mais. Acho que essa é a pele que está inclinada assim. Novamente, essas coisas, na verdade, é a colocação das juntas que desempenha o maior papel no que diz respeito a prestar atenção, que agora a outra coisa é atenção, que agora a outra coisa é: são as juntas dos dedos? Um aqui atrás, que está escondido. Tudo bem. Este polegar se alinha muito bem, não exatamente com essas pontas do polegar, se alinha muito bem exatamente nesses E observe o arco ou ARC. E isso também é algo a que se deve prestar atenção. E então, obviamente, para as pontas dos dedos , há um pouco mais de ângulo até lá. Mas de qualquer forma, a relação do polegar é muito importante para os nós dos Assim, você pode trazer a ponta do polegar direto para a primeira fila e não fechar o arco Ok. Perdoe-me. É difícil para mim tentar ver o vídeo para ter certeza de que estou na câmera. É difícil para mim conseguir o ARC do jeito que eu quero mostrar para você. De qualquer forma, esses são alguns dos princípios gerais de proporção que podemos pensar sobre o que a mão é, existem outras coisas, como a mão, aproximadamente Já ouvi pessoas dizerem dois e meio para o antebraço. Mas eu não sei. Eu acho que isso é meio complicado porque algumas pessoas simplesmente têm mãos muito grandes Algumas pessoas provavelmente têm membros mais longos e mãos mais curtas são mãos menores Então, eu diria aproximadamente duas mãos, mas acho que o papel que a maioria das pessoas segue ou a diretriz, devo dizer, é de cerca de duas Então, novamente, todas essas coisas meio que ajudam. Mesmo aqui, posso começar a entrar um pouco no AHRQ. Eu poderia brincar com a distância logo de cara. Então você diria, bem, você sabe o que, eu vou fazer o polímero por mais tempo desta forma Então, para aqui. Eu ainda quero um bom campo gestual da mão. Então, talvez eu faça algumas iterações. Lembre-se do que eu disse sobre o polegar estar na primeira fila e nos nós dos dedos Portanto, esta é a linha na mão ou considere na mão a primeira linha. Na próxima fila, o polegar se alinha à direita dele. E eu geralmente faço duas divisões. E então eu sempre posso adicionar essa terceira divisão. Especialmente para quadrinhos, são simplificações porque eu acho que a parte mais complicada de acertar as mãos, é ter um bom senso, um bom senso um bom senso Mas o refinamento pode muitas vezes matar o gesto. E isso pode tirar a vida e a energia diretamente da arte em quadrinhos, na minha opinião. Quero dizer, acho que, novamente, isso pode ser subjetivo, mas o gesto de manter isso quase sempre garante que tenha uma aparência melhor. O excesso de refinamento pode fazer com que as coisas pareçam o corpo. Eles podem fazer com que pareçam mais velhos. Eles podem parecer mais rígidos. Você precisa ter muito cuidado com a maneira como escolhe seus Então, o que eu faria aqui é talvez começar por entrar no dedo indicador Novamente, opte por esses dois segmentos no início com os dedos médios mais longos. Está bem no meio. Obviamente, a divisão, a linha está bem no meio. Então, isso é bastante óbvio, mas é algo a que se deve prestar atenção. O que mais aqui. Muitas vezes o mindinho e o, a ponta enquanto o mindinho, um pouco do ponteiro, mas o mindinho e o polegar têm uma relação muito diferente do resto dos Então, isso é algo em que pensar e você verá isso com muitos de seus gestos E falaremos sobre desenhar muitos e muitos gestos com as mãos, porque, para mim, essa é provavelmente a melhor maneira de colocar provavelmente a melhor maneira de colocar todas essas informações em primeiro plano é começar com muitos e muitos gestos com as mãos muitos e muitos Mas o que eu queria dizer aqui é que você poderia facilmente pegar o rosa e fazer algo assim. Parece relativamente natural. Não sei se o capturei tão bem quanto gostaria. Acho que preciso trazer mais a junta de volta. Então, novamente, deve haver mais de uma arca aqui. E então o dedo indicador está definitivamente um pouco largo lá Então, eu ainda vou ajustá-lo à medida que avança. Mas o mindinho e o polegar saem de forma um pouco diferente Então, você notará imediatamente, ao abrir a mão, como elas ficam um pouco mais juntas Esses para ficarem juntos um pouco. Na verdade, quase até onde parece estranho separá-los Você sabe, todo mundo conhece essa expressão e algumas pessoas nem conseguem fazer isso. Eu ouvi. Mas eles atiram no dedo mindinho do polegar, certo? Quase como garras. Parece um pouco engraçado, mas o polegar, se você se concentrar nisso e novamente, eu não odeio ser muito explicativo nesta parte, mas as mãos são simplesmente complicadas, então vou continuar Mas esta é mais sobre o torso geral, uma expressão, mas não quero deixar você com vontade nessas áreas e voltaremos e, como mencionei, falaremos mais sobre as mãos porque elas são realmente importantes É uma das coisas que você pode realmente melhorar de forma mais dramática em sua arte, simplesmente dedicando um tempo para se concentrar nelas . Você aprenderá muitas coisas que o ajudarão com o resto do corpo Mas o problema com o polegar é que ele realmente fica de lado Então vou colocar uma unha lá só para explicar. Assim, se você coloca a mão no líquido, ela sai e sai. Quer dizer, acho que estou meio que forçando, mas isso acontece de forma um pouco natural Então, isso é algo em que realmente prestar atenção. E, novamente, como os outros se unem. Algo parecido. Mas você também pode realmente trazer o rosa, o dedo indicador, e ter outra sensação de gesto E vamos tentar isso. Você poderia dizer, bem, no meio, para ficar bem, muito bem. Vamos reduzir um pouco essa outra tarifa de ponteiro pouco essa outra tarifa de Certifique-se de deixá-lo quase tão grande quanto o dedo médio, mas um pouco mais curto que o dedo anular, o que eu ouvi dizer que nem sempre é o mesmo para todo mundo. Certo? Sei que meu dedo anular é maior, mas quero dizer que isso pode ter uma diferença. Não tenho certeza. Muitas vezes, eles apenas olham para minha própria mão como referência. Então você pode entrar aqui e adicionar juntas, lembre-se das juntas ou do centro do dedo, obviamente, e não a divisão . Então, ao desenhar uma pose angular como essa, você realmente obteria a divisão, talvez primeiro, porque isso não importa. Mas simplesmente não faça isso. Aqui está a solução para um visual excessivamente estilizado Você verá muitas pessoas fazendo isso. Não é ruim. Definitivamente, provavelmente ficaria mais assim, pois o ângulo da mão meio que se mistura com a borda, o periférico ou o perímetro da Então você pode se safar e verá muitos estilos fazendo isso. Costumo pensar que fica um pouco melhor se você colocar as juntas apenas Mas, novamente, à medida que a mão se afasta, ela vai se misturar com a borda Cada vez mais coisas totais como essas. Então é isso. Não vou me aprofundar muito nisso. Eu só queria te mostrar como refiná-lo. Uma coisa eu diria, como muitas áreas, como o rosto, especialmente em personagens femininas, menos é mais, porque quanto mais você encontra isso, adicionamos todos os pequenos detalhes, os tendões no dorso da mão Você vai começar a envelhecer a mão. Geralmente, é melhor errar do lado de menos é mais cobertura desse braço e acho que eles a manterão Eu acho que isso parece bom. E então aqui em cima, como se fosse a forma da cabeça. Novamente, eu sei que me desviei um pouco, mas é meio difícil quando você começa a entrar nessas representações mais detalhadas do corpo Existem apenas áreas mais complexas. E eu acho que vale a pena discutir tudo porque eu quero que você seja capaz de trabalhar com toda a Pose E sim, é apenas uma daquelas coisas em que o corpo é tão complexo. , à medida que entrarmos nas renderizações mais avançadas, quase exigirá que eu fale sobre algumas dessas outras Então, qual é o chapéu, estou apenas tentando obter o formato da cabeça e o posicionamento dela usando esse tipo de método de Andrew Loomis Descobrindo algumas mudanças simples básicas, algumas formas básicas, mas um manequim simplificado É tudo o que vou fazer lá. E, novamente, concentre-se realmente em algumas dessas poses em que você tem uma extensão de pensão. Isso é um pouco leve até onde isso acontece. Você definitivamente poderia levar isso muito mais longe e também encontrar aqueles em que você também possa se divertir Portanto, isso quase não tem nenhuma reviravolta. Mas a principal coisa que eu realmente quero que você e se concentre, pelo menos no torso, é como a caixa torácica e o esterno A pelve está apontada para esse lado. E por causa disso, dá um pouco mais de vida à pose. Portanto, há muitos artistas por aí que serão muito bons em anatomia ou em todos os tipos de aspectos de seu trabalho Mas talvez eles simplesmente não explorem a habilidade de torcer e contorcer o E eu acho que isso realmente faz muito pela sua arte. Agora, se retirarmos o Line Work, a outra coisa que eu queria que você pudesse ver esse desenvolvimento desse em particular é que você está tentando sugerir certas formas e talvez, talvez, rastrear outras, mas não rastrear todas as formas, nem conectar todas as linhas E poderíamos realmente continuar levando isso adiante. Como se eu sentisse que áreas como essa provavelmente nem precisam disso. Talvez você precise de uma pequena dica para renderizar algumas linhas. Vamos nos aprofundar mais na renderização mais tarde Eu queria levar isso bem devagar para você Você pode colocar uma linha mais pesada no lado sombrio. Obviamente, um estudo de valor de uma pose como essa. Seria ótimo para pensar. Ótimo para pensar. Então, vamos explicar por que é uma mãe. Vou limpar isso e adicionar alguns tons de cinza para você. E sim, eu simplesmente passaria por aqui, engrossaria algumas dessas linhas para realmente empurrá-las um pouco mais longe Eu ainda brincaria com algumas ideias. Talvez eu acabe com o lixo. Talvez eu mude a curvatura daqui para aqui e crie uma banda um pouco mais dramática Eles estão constantemente explorando essas mudanças ao longo do caminho. Achei que talvez o quadril parecesse um pouco estranho. Deixe-me tentar mover isso. Apenas uma pequena ruga extra ou traga a ruga para cima As pastas são escaneadas. Também brincamos com isso, já que essa dor é boa. Para realmente brincar com a linha Peso, porque você pode ir muito mais longe em uma pose como essa. Você sabe, novamente, pesos mais pesados na parte inferior. Tudo bem, mas vamos continuar e parar aqui. Vamos para a próxima lição e continuaremos renderizando isso Então, o que é isso, vamos seguir em frente. 20. Adicionando sombras ao Torso: Oi, bem vindo de volta. Então, novamente, eu entraria aqui e provavelmente até limparia tudo de novo, minhas linhas parecem um pouco confusas, mas estou mais interessado em adicionar um pouco de peso de linha Na verdade, você sabe o que eu acho que vou mudar a proporção ou duas também. Então eu senti que a cabeça poderia ser um pouco maior, parecer pequena para o corpo. E depois também o pé. Essa bunda ali, eu diria. Então. O que vou fazer é estender a forma porque eu sinto que a forma geral, por estar próxima o suficiente, simplesmente não é grande o suficiente. Vai tentar algo assim. Mova o tornozelo também. Bom. Provavelmente instalado seja maior. Então, muitas vezes eu verifiquei a proporção à distância. Acho que você vê melhor as diferenças proporcionais à distância e ao tirar um dia de folga. Não sei por que posso ter alguns erros de cálculo e proporções muito terríveis E então, de repente, volto para a próxima fila quando ela me atinge na cara como uma tonelada de tijolos. Então, aí está aquela coisa que foi tirada há algum tempo e voltar com novos olhos pode ser uma coisa ótima. Tanto refrigerante que eu tento evitar compartilhar o trabalho durante o dia ou a noite do processo de ilustração, porque às vezes eu posso voltar e dizer. O que eu estava pensando e sim, estou ciente disso. Mas no que diz respeito a mudar o tamanho da cabeça agora, vou ser honesto, é tão simples quanto quando você está trabalhando digitalmente E se você trabalha tradicionalmente para usar uma mesa de luz, você pode usar a mesma copiadora de efeitos para fazer algo, colocá-la de volta para fazer algo assim E esse é mais ou menos o tamanho que eu quero à distância aqui. Se eu voltar ao tamanho antigo, vejo que é muito menor. Mas eu meio que assumi o compromisso com essa série de licenças de não aproveitar todos os meios digitais aqui Na verdade, eu realmente quero parar, aproveitar todas as ferramentas de qualquer maneira e usar essas coisas de forma mais tradicional, de uma maneira mais tradicional. Porque eu não quero que isso me atrapalhe quando vou trabalhar tradicionalmente, e eu gosto de ir e voltar Então, o que eu vou fazer aqui é da mesma maneira que eu faria. Então, eu ainda estou tentando conectar algumas dessas linhas de peso mais pesadas para ver, mesmo que essa seja a parte superior da largura, eu ainda coloco uma linha mais pesada lá, então nem sempre está na então nem sempre está Mas muitas vezes, muitas vezes é como aqui, é muito fácil e eu provavelmente tirei vantagem disso e não deveria, mas é muito fácil obter uma curva como essa com o software. Mas se você der e eu estou usando, eu uso. Então eu acho que essa é a diferença. Mas se você tentar o suficiente, acho que essa é a melhor maneira de usar o software, porque o que você está fazendo é fazer com que sua mão acabe adquirindo essa forma. Então, meio que jogar novamente na linha. Mas se não, você pode simplesmente esboçar a linha assim. E você ficará surpreso com o quão bom você pode ficar com isso. É preciso. É preciso um pouco de prática e talvez você precise voltar e apagar os bits E, novamente, se você está trabalhando tradicionalmente, bem, eu não consigo esboçar uma linha bonita e limpa Muitos artistas ficam muito bem com o branco. E isso é tudo que posso dizer é que fiquei surpreso ao ver artistas de quadrinhos usando branco ao longo dos anos Não apenas para corrigir seus erros, mas apenas para gerar alguns dos efeitos mais legais que você já viu Então, mesmo quando estou sentado aqui correndo e clico nisso, parece que pode ser esse tipo de processo fácil digitalmente Talvez você queira aperfeiçoar o uso do branco porque existem muitos tons bons. Uma que eu gosto muito é da posca, ali mesmo. Você pode fazer maravilhas com isso. Certifique-se de sacudir bem. Obviamente, não vou usá-lo nesta ilustração. E outro bom é o Presto. Isso é mais difícil de manipular, mas é super branco Então, a outra é que pode ser um pouco mais transparente. Você realmente tem que se certificar de sacudir bem. Mas isso salva vidas quando se trabalha no papel e precisa consertar essas no papel e precisa consertar Ok. Agora eu sinto que posso até mesmo aumentar esse pé, mas eu vou, você sabe, novamente, eu vou consertar a cabeça. E eu vou fazer isso do jeito que eu apagaria isso suavemente. Ou se fosse tinta, eu colocaria um pedaço por cima. Papel de translucidez ou papel transparente ou uma mesa de luz. Geralmente use uma mesa de luz. A mesma ideia. Ou se eu estiver consertando isso e lápis, que é realmente onde você quer fixar todas as suas proporções Vou emular isso cortando e colando, eliminando a opacidade Então, é como um apagamento suave, mesmo conceito. E então é assim que eu fixo as proporções. Então, quando eu vejo isso à distância, você sabe, a cabeça tem três cabeças largas até os ombros. Acho que dois e meio para mulheres, mas três para homens. Homens de ombros largos. Novamente, todas essas coisas variam, mas não sei se quero que seja muito maior. Mas o que eu poderia dizer ou o que eu posso dizer é que quando eu aumento o tamanho, vamos fazer uma coisa bem grosseira, fica meio que muito ruim Eu queria algo mais parecido para mim que parecesse um pouco melhor. E eu realmente não preciso ser crítico, considerando que essa é mais uma pesquisa no estilo manequim que estamos tentando refinar Mas é bom realmente se concentrar em coisas assim e corrigi-las quando puder , para começar a melhorar nisso. Começamos a ir, você sabe o que? Os quadris ajudam você a ampliar esse personagem. E se eu os enviar? E se eu estendesse ainda mais as pernas? Há todo tipo de coisa, mas você precisa entrar aqui e ver como resolveria isso e quais mudanças tornam seu trabalho muito melhor. Então, eu vou estender a linha até o fim. Então, eu vou aumentar o tamanho dessa forma. Ainda usando obviamente o, o outro trabalho é meio que um modelo. Visualmente. Ignore os ouvidos por enquanto. Acho que não preciso ir muito longe. Talvez eu precise adicionar mais. Não sei, mas vamos começar aqui. Verifique à distância. Sim, eu não sei. Acho que poderia ser um pouco mais equilibrado, mas essa é a decisão difícil. Porque então, quando você começa a adicionar digamos, você está colocando esse estilo de cabelo ou qualquer outra coisa. O cabelo meio que flutua. Quase necessário, às vezes é preciso ver as coisas assim para fazer o julgamento, porque isso realmente o muda. Mas eu acho que você poderia realmente ser um pouco maior. Então eu vou voltar novamente. Ok. E vamos ver um pouco mais. Isso é quase certo. Então, vou voltar direto ao processo de esboço. Eu estava tentando ser sincero sobre isso, mas sinto que está funcionando. Então, vou voltar direto para Sketching over tudo isso, reembolsar as mudanças de avião na lateral da cabeça Designe a linha da testa. E lembre-se de que isso está em conjunto com a parte superior das orelhas E, na verdade, a parte superior das orelhas é na verdade a linha da sobrancelha. Provavelmente estou um pouco mais onde a linha de visão é essa, tenha isso em mente E às vezes eu faço duas linhas transversais e as uso para colocar os olhos ali mesmo. Às vezes, vejo a mudança de avião para as maçãs do rosto caindo. Eu normalmente faço mais isso e personagens masculinos simplesmente dizem Não, especialmente mais desse tipo de curva. Mas, novamente, vou usar esse manequim, então não estou realmente preocupado com o fato de ele ser perfeito O que vou fazer aqui é me livrar do esboço. Repita o processo de diminuir o tom, assim como eu apagaria suavemente e redesenharia por cima mais uma vez e depois colocaremos algumas sombras Agora eu sempre costumo me inclinar. Você provavelmente pode ver isso ali mesmo. Eu tenho uma inclinação para a esquerda. Então, vou tentar corrigir isso, mas na verdade é uma dessas coisas. É muito difícil para mim visualizar e ver. E eu geralmente corrijo isso mais tarde na ilustração ou coloco aqui na maioria dos personagens, então isso realmente ajuda. Mas sim, é algo que eu tentei me tornar mais consciente. Infixos eu uso como orelhas desalinhadas, como sempre foram um Então, muitas vezes eu desenho linhas e até uso outra camada com linhas cruzadas para contrabalançar o fato de que eu sei que tenho dificuldade em visualizar isso sozinha Eu costumo inclinar muito minha cabeça enquanto a desenho. Então, talvez isso tenha algo a ver com isso. Mas o objetivo de eu compartilhar isso com você é que todos nós temos que descobrir essas coisas sobre nós mesmos e descobrir maneiras de corrigi-las. Você verá outros artistas como outros artistas e escolherá como eles corrigiram certos problemas Se eles já experimentaram em alguns, não experimentem. Percebi que o verão é muito bom em identificar simetria, centro e proporções E todos nós temos nossa própria sacola de truques. E todos nós temos coisas diferentes que nos impedem. Mas o bom é que posso garantir que há outros artistas que são como você e com os quais você poderá encontrar e aprender E tudo fará mais sentido. Parece que nos saímos melhor quando encontramos alguém que tem as mesmas batalhas que nós. Isso nos faz sentir um pouco melhor, especialmente se eles são artistas realmente incríveis. Então, uma das histórias que eu absolutamente amo me ajudou. É um Da Vinci que ficou famoso por não Tenho certeza de que ele lutou contra perfeccionismo e coisas assim Mas é uma história porque, quando você olha para trás, para pessoas que eram tão incríveis até mesmo para os padrões atuais, elas ainda travaram batalhas Ainda há coisas que precisavam superar e você presume que eram ótimas o tempo todo. Então, isso os torna mais reais. Acho que quando você ver isso, vou adicionar algumas sombras a isso, como mencionei Então, vou escolher uma fonte de luz. Eu poderia começar com a cabeça. Traga-o desta forma é uma sombra. Vou devolver isso. Lembre-se de que, para uma maneira tradicional e boa de fazer isso, basta, você sabe, alguns marcadores. Então, desse jeito, eu gosto de imaginar uma lâmpada real na cena. Então você pode realmente pegar e desenhar como um pequeno sol e irradiar linhas a partir dele Agora, obviamente, não é tão simples assim, mas é bom pensar dessa forma E tente imaginar esse espaço tridimensional, certo? Mas às vezes ajuda simplesmente adicionar isso ao lado de fazer algo assim. Mas o verdadeiro truque é imaginar todos esses grupos musculares como formas tridimensionais em formas entrelaçadas Acho que essa é a parte mais difícil, na verdade. Portanto, é mais fácil começar com cilindros e formas de futebol e diamantes, diamantes como Shapes, ou eu diria pirâmides nesse ponto Então, eu coloquei a profundidade neles. Mas sim, o fato de eles se entrelaçarem e criarem todo tipo de outras formas e sombras torna tudo um pouco mais complicado Mas espero que, por meio desse processo, você comece a adquirir uma competência e uma compreensão que lhe permita fazer isso com muito mais facilidade Ok, vamos parar aqui. Não quero que essas aulas sejam muito longas para você Vamos para o próximo e finalizar nossas sombras Então, com isso, vamos seguir em frente. 21. Desenho final do Torso: Oi, bem vindo de volta. Então, agora vamos continuar adicionando as sombras aqui. Então, uma coisa que eu queria mencionar sobre isso, se você achar que precisa um bom material de origem para algo assim, para onde Shadows pode ir Eles têm alguns aplicativos bem legais que você pode obter para seus vários dispositivos. E eles permitem que você insira um modelo e mova a fonte de luz ao redor dele. Na verdade, eu prefiro 3D. Eu faço muito, talvez não muito, mas eu uso um pouco de ZBrush e coisas do tipo Vou fazer meus próprios modelos. Eles vêm com ótimos modelos, mas eu gosto de fazer os meus próprios. Eu brinco com isso, mas, ao mesmo tempo, lembre-se de que existem muitos aplicativos pequenos. Pose. Basta digitar os aplicativos Pose e ele aparecerá. Então, essa pode ser uma boa maneira gerar algumas ideias para Sombras e como, quão grandes alguns dos volumes de Sombras e como eles se interconectam Agora, dito isso, eu realmente prefiro estudar quadrinhos porque estou procurando opções de estilo, acho que estou procurando dramatizações excessivas das ideias Então, para mim, acho que faz mais sentido olhar para os quadrinhos e a maneira como as pessoas fazem isso lá Eu só acho que é muito legal porque mostra que você pode simplesmente adicionar um outro nível de criatividade ao seu trabalho por meio de suas decisões com as Sombras Não precisa fazer sentido e se basear em um pouco de conhecimento da versão implícita do espaço tridimensional Como se tivesse que haver algum conhecimento lá. E você vai conseguir isso da vida real. E mesmo que o 3D, o 3D se sai muito bem porque é baseado na física ou no design da realidade, você definitivamente pode superar o realismo Mas é muito preciso. E, obviamente, para a água, o que a luz real faria com os objetos naquele ambiente. Então, novamente, você pode aprender muito com isso. Mas você também pode aprender muito apenas estudando artistas incríveis que têm uma habilidade muito forte de fazer luz e sombra. Acho que você estuda com tudo isso. Não tire nada da mesa. Nunca confie em uma fonte. Seja diligente em sua busca por conhecimento e desenvolvimento. E nunca subestime o fato de que você pode aprender com qualquer pessoa Realmente. Esse é o problema quando você olha para o trabalho de alguém e pensa que talvez você a tenha superado ou que não há muito a aprender com ela. Você meio que interrompe o processo e nunca quer fazer isso Nós podemos aprender. Também tendemos a aprender lugares que nem esperamos aprender nas pessoas. Portanto, é bom manter a mente aberta. E o que eu acho incrível, pois algumas pessoas podem não ser tão boas em dizer anatomia ou algo Mas eles podem ser excepcionais em renderização de linha, hachura cruzada ou o que quer que seja Então, sim, é sempre legal quando você vê isso. Acho que vi muito isso. Uma revista em quadrinhos independente em que as pessoas criarão suas próprias histórias em quadrinhos e talvez ainda não fossem boas em tudo Mas alguns você veria que eles seriam super incríveis em algo ainda no início. E provavelmente foi isso que alimentou a paixão deles por terem descoberto aquela coisa sobre seu trabalho e isso os impulsionou a continuar Mas sim, eu sinto que as Sombras estão aqui ou talvez não sejam tão boas quanto deveriam ser E isso faz parte do meu próprio crítico interno ao fazer essas coisas. Mas me diz, volte, volte e estude mais alguns estudos. Mais sombras reservam tempo esta semana para fazer estudos sobre Mais Sombras Um dos livros que eu vou recomendar para você, que eu gosto. Devo dizer amor, adoro todas as coisas do Burn Holger. E eu acho que é uma pintura dinâmica de Shadow. Deixe-me ver sua luz e sombra dinâmicas. Eu sempre misturo o nome, mas eu juro, eu adoro isso Está na minha prateleira há muito tempo. Provavelmente comprei duas ou três cópias neste momento porque pareço perder coisas ou emprestar todas elas. Mas sim, excelente livro. altamente recomendável para qualquer pessoa que esteja tentando melhorar a luz e a sombra. E quadrinhos e geral Para mim, aquele homem estava muito à frente de seu tempo É muito legal ver o trabalho em Tarzan. Ok, então agora eu tenho muito disso lá dentro. E então também nenhuma prioridade mencionou isso, mas eu também poderia aceitar isso. Eu gostaria de tentar fazer o máximo disso de memória, ok? Então eu meio que vejo isso assim. Às vezes, a memória ruim pode ser nossa melhor viagem para escolhas de estilo. Porque se estudássemos a partir da vida, então se eu estivesse olhando para uma modelo, fazendo essa pose, o livro sairia de forma muito diferente. Talvez melhor. Quero dizer, de algumas maneiras, definitivamente melhores. Mas de outras formas, não tão estilisticamente Só porque vou começar a concentrar no que está à minha frente e tentar prestar atenção especial em me concentrar no que está à minha frente e tentar prestar atenção especial em todas essas áreas Só vai sair de forma diferente. O que eu realmente gosto de fazer, o que é divertido que eu faço mais hoje em dia é que vou me esforçar ao máximo. Assim como eu mostrei aqui, desenvolvendo um gesto. Definitivamente, você também pode começar com o modelo e pegar seu gesto. Não há nada de errado com isso. Assim como mencionei, não há nada de errado em fazer isso. Mesmo com os quadrinhos, eu realmente recomendo que você faça isso. Mas depois guarde isso. Examine suas Formas Básicas, seu conhecimento de primitivas, seu conhecimento de orientação, relacionamentos, três cabeças de largura ou dois e meio por cento, quaisquer que sejam suas decisões sobre proporções, e você trabalha com isso, tente imaginar as proporções Então, até mesmo implícita ou sombras são sombras implementadas. Mas então não há razão para não voltar e comparar isso com outros artistas que você gostaria, outros estilos que você gosta. E então veja se há algo que destaca como, oh uau, você sabe Eles unem a sombra aqui, por exemplo, é isso. Só estou pensando em alguns artistas. Vou ver você fazer isso e talvez funcione aqui, então vou tentar. Mas seja o que for, é apenas outra maneira de misturar essas coisas , aprender e crescer Sim. E, novamente, você pode fazer isso com a vida. Você pode fazer isso com os quadrinhos. Tudo, tudo é, não tire nada da mesa. Dê tudo, experimente tudo. Não sei se gosto disso. Talvez. Eu meio que quero aumentar ainda mais a sombra dessa maneira Então, quanto mais eu levanto essa sombra, maior esse volume se torna, e eu sinto que isso está ajudando a área que ela precisa. Eu queria que esse volume parecesse bem pesado. E então eu tenho que pensar em ok, se a fonte de luz está aqui, então eu vou projetar uma sombra. O pé provavelmente será predominantemente Shadow, se não totalmente Eu nem sei se haverá alguma luz chegando até o bezerro aqui? Provavelmente não. Então, vamos tentar preencher alguns de nós. Sim. Eu senti que muitos deles poderiam estar apenas na sombra, se não no pé inteiro. Também farei alguns exemplos de luz refletida. Mais uma vez, estou tentando começar o básico possível e trabalhar nisso, o que pode tornar esse conteúdo extremamente longo. Mas espero que em profundidade e espero que você esteja aprendendo e crescendo por causa disso Esse é meu objetivo. Então, vou elevar ainda mais a sombra. E eu provavelmente poderia dizer que agora a sombra estaria aqui nesta perna. Realmente depende da localização exata do nosso pequeno sol lá. Mas acho que isso parece um pouco alto demais. Eu vou direto para lá. Também sinto que isso não está funcionando aqui. Então, vou reduzir isso um pouco. Como as rugas implícitas, não que você possa vê-las cada vez que eu apago a sombra um pouco mais pesada, apenas fazendo com que esse volume pareça, espero que pareça um pouco mais largo, um pouco mais um Mais profundidade e dimensão. Então, na parte inferior da perna aqui, eu não sei se obteríamos qualquer luz de linha nessa área com base no resto do desenho. O que eu meio que insinuei. Mas às vezes eu vou deixar isso. Então, eu só quero dizer que a fonte de luz na panturrilha ali realmente colocaria um pouco de sombra nessa área E eu não sei o que você teria muita luz lá. Mas eu meio que gosto, então vou deixar. Eu ainda sei como me sentir com essa área do quadril ali. Eu quero isso. Gostei do tamanho do Formulário, mas não gostei muito da maior parte da sombra daquela área. Não sei por que, mas não entendo isso como disjuntor. Eu só quero que você saiba novamente, como eu estou vendo esta casa criticando-a, e quais decisões estou tomando Ny Remember, você também pode adicionar pequenos ângulos, curvas traseiras à sombra Você pode fazer muito com isso. Como se parecesse mais interessante, acho que as curvas suaves em todos os lugares Até mesmo algo tão liso quanto a perna ali. Acho que é mais adequado para esse erro, mas ainda posso tomar uma decisão como uma curva mais curta e abrupta aqui, um pouco de curva para trás e curva E então, apenas um pequeno ângulo em que o joelho fica para frente e para trás E para mim isso parece mais interessante do que apenas um gancho S arrebatador. Há uma hora e um lugar para quem está varrendo SOX porque eles denotam beleza É chamado de curva de beleza, marcas de beleza, linhas de beleza, algo assim. Mas você também pode ser muito criativo com essas sombras. E meio que vá e volte e realmente brinque com isso Veja que tipo de decisões você pode tomar. Acho que parte disso se torna apenas seu método abreviado para o que você decide ver como seu trabalho Então, definitivamente existe isso. E muito do que eu faço, tipo, eu fiz uma certa coisa como esse braço. Não sei se você percebeu e eu mal expliquei. Eu simplesmente joguei-o lá e meio que segui em frente. Bem, a razão é que é quase como se eu estivesse considerando minha melhor decisão para essa área, que eu fiz muito. Então, isso se torna um tipo de processo muito habitual , porque você ainda não inventou nada melhor. Como às vezes eu entro aqui e faço tudo isso e separo essas duas divisões, o fórum Mas geralmente vou esperar para fazer isso , porque se for algo que seja um personagem mais definido , farei isso na renderização Então, meio que acrescente isso mais tarde. Principalmente porque coisas assim podem se tornar muito poderosas, são avassaladoras e o design Então, tentei manter as coisas o mais simples possível. Isso é realmente o mais longe que eu diria. Eu ainda acho que essa área pode ser que Eric possa ser um pouco mais pesado E é isso mesmo. Então, agora, só para terminar de novo, começamos com algum gesto. Tomamos algumas formas de cilindros de refinamento, ajustando proporções, focando nas direções e até mesmo em alguns planos implícitos do corpo, mudanças de planos E então começamos a refinar a pose, fazer alguns ajustes diferentes e depois adicionar algumas sombras. Espere um segundo. Eu acabei de ver isso pensei que tinha que fazer algumas mudanças. Então, novamente, eu meio que mencionei isso para você como se estivesse sempre analisando o trabalho Estou sempre fazendo mudanças de última hora. Não sei se alguma vez parou de desenvolver algo. Há poses que eu retirei de desenhos antigos e reformulei só porque me irritavam muito Isso não é horrível, eu definitivamente poderia usar isso. Espero que você não esteja vendo grandes erros gritantes de cometer , não é assim, mas nunca se sabe Você pode ter uma visão melhor de certas partes, e eu tenho. E você é sempre bem-vindo para me dizer isso também. Mas eu sinto que vou preencher essa área aqui. Então, vou te mostrar as áreas que começaram a me incomodar. E eu pensei que provavelmente poderia segmentar isso um pouco mais. Desde que sejam, você sabe, bolsões maiores de sombra que cortam áreas menores Acho que essa segmentação pode ficar bem aqui. Por isso, tento evitar segmentar demais o trabalho. Mas eu não sei. Há momentos em que gosto de agora, sou meio que uma pedra na cerca desta área aqui. Quero dizer, realisticamente, isso é mais do que parece que vemos à distância ? Sim. Eu sinto que sim, eu sinto que é forçado, embora eu realmente goste de deixar pequenos pedaços de luz assim. Mas eu simplesmente não consigo ver a luz realmente atingindo ela daquele jeito Se alguma coisa, provavelmente seria deixe-me mostrar a você. Provavelmente seria um pouco mais de uma sombra projetada da Leg até aqui em algum lugar e talvez apenas um pouco de luz. E agora com esse pincel, então, em casa com um pouco de luz aqui embaixo, talvez, eu acho que isso seria mais plausível Mas eu ainda sinto que mesmo isso é um exagero, como se simplesmente não parecesse certo. Então eu vou colocar, colocar essa sombra de volta lá como eu gostaria de tê-la agora. Essa era uma luz refletiva, uma e outra vez, vou te mostrar outra versão, mas depois fazíamos coisas assim Recebemos um pouco de luz refletida, o que acontece muito no corpo. Então, realmente ajuda você não ter todas essas formas se misturando E muitas vezes eu adiciono pelo menos um pouco de luz refletida na iluminação da borda a um erro como esse, porque eu não quero que ela se misture como se tudo fosse sólido, o que eventualmente faríamos se estivéssemos iluminação da borda a um erro como esse, porque eu não quero que ela se misture como se tudo sólido, o que eventualmente faríamos pintando totalmente, eu o limparia novamente, pintaria e renderizaria Farei isso em versões posteriores disso. Tchau. Por enquanto, eu diria que o preencheria primeiro com sólido , a menos que eu realmente esteja procurando por esse efeito de luz refletida Mas quando eu ia pintá-la, eu apagava um pouco da iluminação de borda pelo menos aqui, porque não quero que essas formas se misturem por dois meses Então, vou usá-lo ali mesmo. Só para que vejamos esse pouco de definição e separação. Também aqui. Essa é realmente a área que estava me incomodando, o Molson, eu queria voltar e mostrar que se você notar que a sombra aqui é tão larga na parte de trás do personagem, meio que falta explicar esta larga na parte de trás do personagem, meio que falta explicar Não sei por que não o estava vendo imediatamente, mas quanto mais eu olho para ele à distância, ele simplesmente não é grosso o suficiente, não é largo o suficiente. Então, na realidade, a Sombra provavelmente se alinharia, pelo menos com a caixa torácica Vamos tentar isso. Sim, imediatamente, isso parece melhor para mim. Então, novamente, ele está movendo essas sombras e tentando perceber quanta profundidade você está obtendo em cada volume, em cada Está parecendo dimensional como deveria? É isso, é afastado das outras formas e volumes e é uma forma que representa o que você procura. Caso contrário, continue esculpindo as sombras. Então, espero que isso ajude. Então, o que eu vou fazer agora é seguir em frente e parar aqui. Vamos fazer muito mais dessas poses diferentes, porque há muito a cobrir e todas elas são meio que únicas E quero lhe dar uma boa variedade de ideias que possam realmente elevar seu pensamento e permitir que você desenhe os personagens que deseja desenhar Então, obrigado por assistir e vamos passar para a próxima lição. 22. Desenhando mais gestos: Tudo bem, bem-vindo de volta. Então, o que eu quero fazer agora é falar mais sobre desenho gestual. Então, acabei de começar meu dia. E a melhor maneira de começar o dia são poses como pequenos esboços, esboços em miniatura, desenhos com gestos Sim, muito, muito importante. Nunca encontrei uma maneira melhor fazer as coisas porque é a estrutura básica de tudo o que estamos fazendo. Uma vez que você adquira o hábito de simplificar o personagem e desenhá-lo de todas as formas possíveis Mas ver seu esboço inicial mais liberdade é muito importante E a única maneira de chegar lá são muitos e muitos gestos e pequenos esboços em miniatura que são perfeitos, mas que são perceptíveis para você muitos e muitos gestos e pequenos esboços em miniatura que são perfeitos, mas que são perceptíveis mas E você encontra uma espécie de liberdade nessa expressão. Às vezes, vou me concentrar totalmente no que estou tentando desenhar. Como nem mesmo pensar em uma coisa específica, apenas ser um pouco aleatório. E outras vezes, vou com uma ideia muito distinta e faço as iterações, como falei com as anteriores. Acho que falei sobre isso. Isso já foi há uma ou duas semanas e foi minha vez, então esteja ciente disso. Mas eu quero te dar muitas ideias diferentes com essas coisas. Quero mostrar que esse é um processo criativo que você precisa deixar de lado e fazer muito. Mais importante do que todos os outros conselhos que posso dar. Pessoas. Diga: Oh, bem, agora você deve estudar isso e agora você deve estudar aquilo. E preciso trabalhar na sua anatomia. Agora você precisa trabalhar em sua proporção, blá, blá, blá Você vai ouvir essas coisas repetidamente de diferentes instrutores e de diferentes artistas que estão mais avançados em você E embora isso possa ser muito verdadeiro quando eles analisam seu trabalho e tentam lhe dar algumas dicas. Uma grande parte disso é você encontrar seu ritmo, seu fluxo, seu lugar feliz. Eu não sei. Mas fazer isso, é desenvolver um conforto com seus erros ao longo do tempo. , coisas que você conhece não são particularmente escritas sobre seu trabalho no momento. Mas estar aceitando isso. E então, com o tempo, você vai olhar para trás e ir embora. Eu superei isso. Mas se você ficar sentado e se estressar isso e ainda for negativo, mas vai congelar você. O que eu gosto nesse tipo de desenho é que tudo sai pela janela porque esta é uma zona livre de julgamento. Esta é uma zona de diversão exploratória. Se isso me permitir parar de ser tão crítico em relação ao meu trabalho, o que é muito importante para o crescimento. Realmente existe. Então, há aquela parte em que você precisa ser fundamental para melhorar, obviamente. Depois, há uma parte em que você precisa desligar e simplesmente fazer a coisa. Então, deixe-me colocar desta forma. Você sempre ouve a regra das 10.000 horas, certo? Eu não quero que você desenhe ou não desenhe nada. Você faz qualquer coisa por 10.000 h e vai se tornar um mestre se ouviu isso? Bem, acredito um pouco que tenho certeza de que o número é arbitrário, mas acredito no conceito de muitos e muitos volumes e você chega lá Essa é uma área grande em que eu gosto de colocar muito desse volume. Esses esboços não são perfeitos, mas provavelmente há algo em cada um deles. aprendi com isso ou posso utilizá-los para uma iteração. Então, às vezes você desenha uma pose e fica tipo, Oh, está tão perto, está ali. Mas algo não está certo. Mas o que você deve fazer é tentar procurar aquelas áreas em que algo está certo e utilizá-las, memorizar isso, construir sobre isso, coisas assim Porque se você é sempre tão crítico em relação a tudo, você simplesmente mudará de marcha e diminuirá a velocidade Você vai voltar para Eu precisava. Preciso começar tudo de novo. E não há nada pior do que começar tudo de novo o tempo todo. É realmente um hábito muito, muito ruim. Uma coisa que eu quero que você pense também. Ao fazer isso, novamente, mantenha-os em formas básicas e muito simples. Conheça melhor a ideia de manipular os fóruns. No começo, é mais difícil porque você não sabe quais formas colocar, onde eu entendi isso. Mas espero que, ao final deste curso você tenha uma ideia muito melhor de continuar estudando com pessoas que o fazem bem Mas a outra coisa que eu queria mencionar é super poderosa para mim e espero que para você É quando eu vejo artistas que eu admiro que foram tão incríveis. Bem, coloque desta forma. Muitos deles, você percebe quando estão no auge ou talvez não no auge, mas você vê o trabalho deles quando é algo muito poderoso e é por isso que você está vendo isso, certo? Fez passar por todos os guardiões e agora está no mainstream Se você sabe, está lá fora e você pode se tornar um fã disso, certo? Então isso é algo que você deve considerar. Isso levou muito tempo, exigiu muitos obstáculos antes que você pudesse ver o trabalho deles Então, é como voltar e ver artistas em seu desenvolvimento. E por meio de quadrinhos. É meio louco porque cada história em quadrinhos é uma grande obra Quero dizer, não se engane. Não é fácil fazer uma história em quadrinhos. Quer dizer, acho que vamos ver, eu fiz cinco quadrinhos completos desde que comecei a fazer isso Bem, acho que fiz mais do que isso. Aaron Assault queria fazer isso de novo, 3M para Blackstone seria Estou quase terminando com Blackstone até o número seis. Acho que cinco e depois quase seis. Ok, então eu fui adicionado há muito tempo, o que, na verdade, eu deveria ter mais Aprendi a dirigir e o livro Heroes e fiz outras coisas. Muitas capas, muitos contos interiores, coisas diferentes, certo? Mas a questão é que os quadrinhos são um grande empreendimento quando você vê seus artistas de quadrinhos favoritos que fizeram uma Novamente, uma grande obra, vários quadrinhos, quero dizer, uma série do que você verá uma grande transformação no trabalho deles, se você deveria Mesmo antes disso, houve uma grande transformação que você não conseguiu ver. Não coloque muito estresse em si mesmo. Definitivamente, não se compare. Não estou pedindo que você compare. Então, o que eu estou pedindo que você faça é olhar para isso e perceber que muitos deles evoluem muito apenas no trabalho que você vê depois entrarem em uma grande indústria que era difícil de entrar. Então, novamente, é como se permitir esse paciente e perceber que retrospectivamente, você vai olhar para o seu trabalho e dizer, uau, uau, eu chego muito Eu aprendi muitas técnicas legais. Aprendi quando simplificar , usei apenas uma forma básica e sugeri áreas Quando você usa um grande bolsão de sombra para fazer uma cena parecer mais dramática, mas também mais fácil de desenhar Como se houvesse muitas técnicas como essa. Você simplesmente não consegue até desenhar muito trabalho, até expressar muitas ideias diferentes. Mas, novamente, adorei o volume de ideias que você pode fazer apenas com esses pequenos esboços Na verdade, estou fazendo com que eles sejam um pouco maiores, na verdade, eles deveriam ser muito pequenos porque quanto menor o desenho, mais você revisitará praticamente os mesmos pólos sem querer Então isso também vai acontecer, mas isso é outra coisa para se prestar atenção. Para onde sua mente continua indo? Existe uma razão pela qual ele continua lá? Ou você está tentando aperfeiçoar uma pesquisa que você realmente admira, que você realmente quer ver em seu trabalho? Ou é uma repetição ruim porque você não tem ideias e inspiração Nesse caso, novamente, qual é a melhor maneira? Eles provavelmente estão escolhendo alguns de seus quadrinhos favoritos. Gosto de coisas nostálgicas. Acho que a ideia, nostalgia faz muito por mim, desperta um pouco meus sentidos , então vou sentir nostalgia usando música, obviamente, acho que todos fazemos isso acho Tenho certeza de que todos nós também fazemos coisas nostálgicas, mas às vezes volto como humanos, coisas que me inspiraram quando eu era criança E então isso pode ser divertido. Há todo tipo de coisa. Mas é, na verdade, apenas o volume de trabalho. Então, o que você está animado para desenhar? E talvez às vezes pergunte o porquê, como por que você está fazendo esse desenho em particular? Porque eu sei comigo mesma que eu posso me envolver em fazer algo que eu, eu não sei. Talvez eu ache que os outros achem legal, o que nem sempre é o melhor. Raramente é a melhor coisa a se fazer. É aceitável, é compreensível porque você está tentando construir uma audiência Você quer que as pessoas amem seu trabalho. Você quer ver o que eles pensam sobre personagens que conhecem e amam. Todos nós fazemos isso com certeza. Mas é por isso que talvez hoje eu devesse estudar anatomia para minha composição ou qualquer outra coisa, para minha própria história em quadrinhos Que enquanto trabalhamos em qualquer coisa, você tem que perguntar “y”, enquanto você está fazendo essas coisas, por que estou estudando o tempo todo em vez de terminar o trabalho? Existe algum benefício real nisso? Não é tão simples quanto apenas fazer o trabalho. Quero dizer, é no sentido de que é melhor simplesmente fazer o trabalho do que nada mais. Então, se você não está fazendo mais nada, é melhor apenas rabiscar, desenhar e desenhar o que vier à sua cabeça Mas então, se você quiser ficar mais determinado sobre algo , perguntar a si mesmo os porquês do que está fazendo pode lhe dar mais retorno Porque agora você está mais focado, certo? Então, crie um diário com algumas notas sobre o que você procura, quais são suas metas de curto, médio e longo prazo E então os “y” que levam você até lá. Por exemplo, por que estou aproveitando essa data também para atingir a meta de curto prazo na qual preciso e na qual estou focado atualmente. Versus, talvez, entre cegamente e diga que vou desenhar porque o que quer que aconteça acontece Quer dizer, eu não sei. Talvez haja um momento para desestressar sua mente e se permitir simplesmente libertar Quero dizer, definitivamente há um lugar para isso. Talvez isso ajude você a se aproximar do seu estado zen ou algo parecido. Mas, outras vezes eu gosto de ter um plano de jogo. Sou exatamente aquele tipo de pessoa em que gosto ter um pouco de estrutura. Não estou dizendo que sempre cumpro isso tanto quanto deveria, mas gosto de fazer isso. Agora vou expressar novamente outra grande operadora. Vamos garantir que eu não repita meus postes lá. Mas eu gostaria de desenhar personagens de vários tamanhos, assim como todos gostariam de desenhar esses animais grandes e enormes, ombros grandes e , ombros grandes Lembre-se de que quanto menor você torna a cabeça maior, o corpo fica. Gosto de praticar uma perna para trás, uma perna para frente. Sempre imagino esses animais grandes e enormes, não sei por que me lembro quando faço isso, mas sempre os imagino saindo de algo que acho mais fácil de acho Aquela grande monstruosidade quando você levanta uma perna, outra perna talvez de um buraco no chão que eles acabaram de fazer ou algo assim E então a mesma coisa com os braços. Tente apresentar um. Talvez não isso. E normalmente não levaria aquele para frente com a perna , mas acho que não importa. Podemos brincar com isso. Então, apresente um. Acho que a partir daqui. Então, estou meio que pulando para criar essas aulas, mas, novamente, quero mostrar que isso faz parte disso porque todos os dias você trabalha em suas poses, composições, renderizações E eu quase sempre, quase sempre começo o dia com o que você vê aqui, apenas algumas poses básicas. Eu acho que é uma coisa muito poderosa. Isso faz a caixa do cérebro funcionar, sua imaginação fluir. Pelo menos para mim, espero que para você. Bem. E lembre-se, simplesmente não seja muito crítico. Então, todas essas são apenas formas básicas. Você é um diretor e pode manobrar essas formas da maneira que quiser Leva tempo para obter um nível de conforto com suas formas. As formas se relacionam bem com sua mente. Estude com outros artistas que você gostaria, veja, veja a utilização básica de suas formas e coisas assim Mas sim, temos mais alguns gestos e continuaremos fazendo mais porque, novamente, isso é algo a que todos nós realmente temos que nos dedicar Mas também vou mostrar a você como encurtar o corpo Portanto, não pense que só porque eu dou uma olhada algumas poses, não vou mostrar outras técnicas para isso Será uma seção inteira sobre encurtar o corpo e desenhá-lo em perspectiva Mas lembre-se, tudo começa aqui, apenas brincando com esses pequenos esboços Espero que isso ajude e vamos para a próxima lição. 23. Refinar o levantamento do braço: Oi, bem vindo de volta. Então agora eu quero limpar isso. Então, quando eu voltar e mostrar como você pode pegá-los e refiná-los. Então, livre-se dessa parte. Então, essa foi a ação básica de ambos. Então essa era a forma básica. E lembre-se de que acho que já mencionei isso, mas se não mencionei, essas, se você está pensando em anatomia real, elas vêm para o meio assim Ok, este está para o lado. Esse compensa o volume disso. Geralmente, porém, o que eu costumo desenhar é mais, novamente, acho que mencionei isso. Essa é a definição de volume que eu vejo. Eu faço mais coisas assim. Isso é o que vamos fazer. Vamos pegar isso agora e desenvolvê-lo ainda mais Sombra uma representação mais próxima de como isso seria para Comic . Dessa forma, eu o desenharia. Ok, então isso é apenas traçar as linhas, obviamente, e colocar um pouco mais de definição lá Mas então eu também começaria a segmentar esses pequenos detalhes assim. Puxe para trás. Eu sinto que eles também tendem a olhar para isso de ângulos diferentes. Sinto que a mão está muito longe, então vou trazê-la para dentro. Basta desenhar um pouco do poema por aqui. Continue dando uma olhada em tudo. Agora, tenha em mente que é digital, então eu normalmente pego isso e paro. Mas então eu sinto que, bem, e se você estiver trabalhando tradicionalmente, tudo bem, então isso pode frustrá-lo. Então é assim que eu faço isso tradicionalmente. Agora eu tenho o suficiente disso lá, onde agora posso me livrar de todas as coisas bagunçadas. Eu tenho uma versão um pouco mais limpa. Ainda não está tão limpo quanto eu gostaria, mas geralmente consigo chegar até aqui. E então, o que posso fazer é adicionar minhas sombras , definir outras coisas que posso renderizar e corrigir Vou te mostrar o que quero dizer. adicionar algumas rugas ou aqui algumas veias aqui e ali. Tenha nossas veias. Eu só finjo. Acho que faço essa coisa em ziguezague e espiral espiral E então eu começo com uma luz como essa, mas eu sempre posso ser da Arpanet Gosto particularmente do que passa por aqui porque posso adicionar uma sombra fria aqui. Imediatamente adiciona um pouco mais de profundidade. Eu vou te mostrar isso à medida que progredir. Mas o que eu quero destacar é essa parte da ilustração. Parece que sim. Então, se eu não sabia o que estava vendo e se não fiz isso, não tinha feito isso 100 vezes mais de 1.000 vezes mais do que o que quer que seja Eu olhava para ela e pensava: Cara, eu realmente não gosto dessa arte linear porque neste momento eu não gosto, eu não gosto dela, mas eu sei o suficiente sobre o processo agora Meu próprio processo, quero dizer, espero que você esteja começando a se sentir assim por seu próprio processo Bem, é tipo, você sabe o que? Eu posso consertá-lo. Eu posso continuar avançando. Isso vai se encaixar, vai ficar bem. Essa é uma das razões pelas quais eu gosto de fazer essas iterações. Eu realmente faço assim e digo não, sabe o que? Quero ver isso acontecer porque não estou sentindo isso agora. E então, de repente, no final, eu fico tipo, bem, estou feliz por ter sobrevivido. Acabei de me concentrar nessa. Vamos ver se podemos fazer isso acontecer aqui. Portanto, não há pequenas coisas, como se você não quisesse que a linha voasse para o lado. Assim, podemos reforçar nossa linha peso aqui e ali à medida que avançamos. Isso sempre faz com que as linhas internas mais impressionantes possam ser mais finas, como já mencionei Então, assim. Além disso, você tem uma pequena divisão entre o deltóide e o peitoral. E então aqui o peitoral começa a girar para fora a partir Então você insere um pouco disso. Novamente, eu sempre gosto de desenhar a coisa vizinha a qualquer coisa, seja o que for que eu esteja desenhando do corpo, algo assim Então, agora vamos colocar um pouco de sombra aqui. Me dê muito com que trabalhar. E, novamente, vou continuar limpando essas linhas confusas Agora eu poderia realmente entrar aqui, pois você tem que ver o quão ruim é essa mão Mas acho que posso ou não, acho que posso consertar isso à medida que avança. Se estiver muito ruim, vou copiar e adicionar uma camada por cima e redesenhá-la novamente. Eu realmente acho que o que as Sombras e tudo o que deveria ser suficiente, veremos Ok, então agora estou lançando algumas sombras. Uma coisa que eu gosto de fazer e você poderia dizer, bem, eu não estou trabalhando digitalmente, o que eu faço, basta pegar um marcador cinza, mas uma das coisas que eu gosto de fazer, ou até mesmo um lápis que é algo que é apagável Então você pode manobrar se não gostar disso, o que eu não sei, eles podem ter apagáveis Vamos dar uma olhada nisso. Mas eu gosto de bloquear e fazer sombra aqui. Algum motivo pelo qual usar o cinza me permite vê-lo um pouco melhor. Acho que é menos. Não é tão dominante imediatamente. que é estranho porque muitas vezes eu o converto direto para preto e depois esculpo um pouco a partir do Mas é, é estranho. Parece que eu também seria capaz de vê-lo, preenchê-lo da mesma forma em preto. Mas eu não sei, gostei muito dessa técnica. Parece funcionar muito bem. Estou brincando com formas diferentes aqui. Novamente, vou sobrepor, definir essa segmentação. Olhe, mesmo que não seja preciso. Então, ressalto que quando estou claramente fazendo coisas que sei que não são precisas, eu ainda gostei da aparência delas. Acho que vale a pena que o estilo assuma o controle. Até reforce algumas das sombras. Quais são as veias que eu apenas sombreio para um lado. Então, obviamente, se atingir outra área do corpo, duas pequenas sombras juntas e eu faço um recesso mais profundo olhar para essa E depois também avance. Percebi que isso ajuda, mesmo que você goste um pouco. Ou seja, vou ter que apagar isso um pouco. Mas esses pequenos solavancos de sombra como esses, eu acho que o que acontece lá é que ajuda dar aquela aparência de que não é apenas essa linha limpa porque você tem veias grossas e finas e algumas são mais dominantes Então você precisa desse sentimento orgânico para eles. De vez em quando eu coloco uma marca no outro lado se eu precisar que mostre no outro lado se eu precisar que a espessura da veia é assim, mas eu a mantenho bem clara do lado da fonte de luz Portanto, esteja ciente de que é muito leve. Como se menos fosse mais quando você está do lado da fonte de luz. Quando fazer isso no lado sombrio, você pode explicar todas as formas e volumes. E depois um pouco no lado da fonte de luz. E, novamente, eu não quero gostar desse, mas eu sei que posso resolver isso quando eu voltar com o que basicamente seria um branqueamento Ainda não parece que o volume aqui está o bíceps precisa ser sombreado Então, isso é outra coisa em que pensar. E você vê até este ponto, e eu estou tentando manter as coisas relativamente simples até chegarmos às seções mais avançadas deste curso. Mas, basicamente, é fácil rastrear todo o lado de algo, certo? Continue descendo pela lateral, descendo pela lateral. Não diga que você pode realmente nivelá-lo. Então, temos que pensar que essas formas são curvas compostas. Eles se curvam dessa maneira. Uma curva desse jeito. Quero dizer, eles são, eles são curvos todos ou outros orgânicos São bolhas, mas não são difíceis de explicar, a não ser, novamente, se voltarmos às linhas gerais, esse processo de pensamento, esse processo de pensamento Eles estão compondo bandas por todo o lugar. exemplo, mesmo assim, Por exemplo, mesmo assim, pode começar onde este é o ponto mais alto voltado para sua bunda direita quando você chega aqui, provavelmente está se curvando para longe de você E quando você chega aqui, isso provavelmente está afastando de você nessa direção, esse rabisco para longe dele naquela direção Portanto, é uma forma muito dinâmica. Bem, por causa disso, quando você vai para a Shadow IT, você tem que considerar isso. E você não pode simplesmente passar uma curva para baixo de um lado porque agora você transformou em um objeto plano ou semelhante, eu acho Mas o que você pode fazer é colocar pequenos cortes aqui e ali, estilizar a sombra Áreas que são mais altas Então você também pode ter sombra ao longo de outra borda. Então agora está fazendo com que pareça, ok, sim, está se curvando para baixo e para longe dessa maneira Então, está se curvando para longe dessa maneira, está se curvando para baixo e para longe dessa E luzes por aqui. Então, de qualquer forma, pense em coisas assim. Então, em vez de apenas criar uma sombra como essa, talvez você queira sombrear isso, mas depois diluí-la aqui. E então talvez continuasse dessa maneira. Possivelmente. Mas eu não quero que eu goste disso. Só estou te dando um, por exemplo. Vou deixar por enquanto, mas provavelmente não vou pintá-lo dessa forma. Por aqui. Também queremos pensar na sombra que o bíceps está lançando Portanto, pode haver apenas um pequeno bolsão de luz ali. Eu gostaria de deixá-los aqui e ali quando eu puder escolher. Isso. Parece mais interessante. Da mesma forma, vou me certificar de deixar um pouco de luz na veia aqui quando ela entrar na sombra Acho que isso faz sentido porque o que faz é como se fosse levantado pelos flexores do antebraço Eu acredito que há um músculo flexor, mas qualquer forma é uma passagem elevada que fica de A razão pela qual vai captar um pouco de luz e eu não sei se passaria por aqui e faria tudo isso. Parece legal estilisticamente. Então, definitivamente, brinque com isso. Seus estilos que parecem incríveis, mas vou errar do lado de menos são mais por enquanto, algo assim Mas eu vou fazer isso tudo jogando. Adoro desenhar de forma negativa nas sombras. É uma coisa muito poderosa e fácil, como se fosse um complemento agradável e fácil para a palavra Então, novamente, vou inclinar essas sombras de forma um pouco diferente em vez de apenas passar por uma boa curva uniforme ali Vou tentar diminuir essas pequenas mudanças e o ângulo Além disso, acho que é útil fazer isso porque, se não, você está dizendo que os músculos estão muito retos e até mesmo com pequenos cortes nos ângulos, nesses pequenos solavancos nas sombras Para mim, só faz mais sentido. Então experimente. Veja quais deles aparecem até brincam com essa escala de cinza E eu vou gostar de algumas definições mais corajosas e de algumas dessas outras áreas como essa Não é necessariamente tinta que às vezes eu só faço isso para pensar, eu acho. De qualquer forma, tem um aqui, e esse é um complemento muito fácil para o trabalho Então, algo assim. Sombra sob esses dedos, esses são Sombra inteira na parte interna da palma da mão, lateral do polegar, lateral de cada dedo um pouco Algo parecido. Tudo bem, então, introduzimos um pouco de Shadow Vou parar aqui, e vamos para a próxima lição. Eu vou te mostrar como eu pinto isso. E, novamente, eu sei que é uma foto estática muito chata, mas espero que essas, como mencionei, forneçam as ferramentas para entrar na seção mais avançada e ter algum vínculo com Então me diga o que você acha. Então, vamos seguir em frente. 24. Entrando nas Sombras do Braço: Bem vindo de volta. Então, agora o que eu quero fazer aqui é mudar isso um pouco Novamente. Gostei muito dessas iterações. Acho que você pode aprender muito eles apenas salvando seus passos assim. Provavelmente é bom nomeá-los também. Eu não faço muito disso. Esse e esse. Aqueles juntos. Duplique isso. Acabou um. Ok, então agora eu tenho essas etapas do trabalho. Então eu vou pegar este e pintar sobre as Sombras. Vamos, está tudo praticamente aí, de qualquer maneira. Então, eu poderia realmente ir direto para cima. Normalmente faço algo como uma linha azul ou qualquer outra coisa, mas não é grande coisa. Eu só quero te mostrar como estou limpando isso. Novamente, o que eu penso sobre isso. Como se eu realmente tentasse não me preocupar muito com todos esses pequenos soluços Quero dizer, definitivamente há momentos em que eles seguem com uma abordagem muito limpa. Não sou totalmente inocente dessa mentalidade de pensar demais. Mas às vezes vejo pessoas fazendo a limpeza à medida que vão E parece que isso está economizando muito tempo e parece que é mais divertido. Então, às vezes, acho que acabo renderizar demais quando não preciso. Portanto, tome cuidado com seu próprio trabalho. Às vezes é bom ser bagunçado. Digamos que essa seja a única maneira de dizer isso. A maneira mais simples de dizer isso, eu acho. Mas é difícil quando você está realmente tentando aperfeiçoar o que está fazendo. Então é encontrar, encontrar maneiras de pensar demais, eu acho. É que você está basicamente tipo, oh, eu tenho que melhorar, você vai melhorar Então você está colocando muita frustração e qual é o processo quando não precisa Mas eu entendo. Sou totalmente culpado disso. Portanto, você não está sozinho se estiver ouvindo essa mensagem relacionada a essa parte. Mas tente entrar aqui e saiba que, à medida que você continua adicionando coisas, você está limpando tudo. E você sempre pode entrar aqui e linha do nódulo, apagar algo de Você nunca está realmente preso por causa da coisa principal, então preencha muito disso à medida que avança. Eu acho muito bom se você puder atingir uma determinada área e terminá-la e depois seguir em frente É uma boa maneira de lidar com seu processo. Não posso dizer que sempre faço isso, mas ao mesmo tempo me sinto bem quando faço isso. Tipo, é bom saber que perdi uma certa área e não preciso revisitá-la Mas, novamente, estou sempre pulando, então talvez isso não seja tão útil para você Parece que eu e você pulamos muito. Então, novamente, meio que separando essas sombras. Estamos tendo essas pequenas formas aqui. E também acho que é útil fazer essas pequenas quebras de linha como essa. Então, sempre que você tem uma pequena pausa na Linha, é mais uma fonte de luz implícita Parece que você vê uma fonte de luz atingindo uma aparência muito simples dos dedos Muitas vezes eu vou entrar em mais detalhes, mas mantenha as coisas simples aqui. E muitas vezes eu deixo uma pequena lacuna como essa, principalmente para saber onde voltar com as matrizes como essa E, na verdade, como estou trabalhando em cima do outro, vou usar branco. É quase como um esbranquiçado. Ao mesmo tempo, vou limpar as coisas com isso também. Sempre pode simplesmente converter isso em multiplicar, multiplicar camada. Se você está trabalhando digitalmente, isso não é grande coisa. Algumas quebras de linha também estão aqui. Volte para o preto. Como alguns dos lados dessas sombras continuam indefinidamente com esse processo, é muito simples Acho que gosto de fazer todas as formas como Shadows primeiro, antes de entrar aqui e começar a renderizar Então eu posso olhar para isso e dizer: Ok, sim, isso está funcionando Ou não, eu preciso voltar com mais algumas formas negativas ou o que quer que seja. Às vezes, é uma questão de trazê-lo aqui com mais detalhes Mas às vezes também é uma questão de menos detalhes. Realmente depende de quão longe você está da foto. Acho que é assim que eu costumo avaliar. Se for uma foto em close-up, como um painel de close-up, então eu realmente vou entrar aqui e adicionar alguns Mas se não for, todos esses detalhes serão desperdiçados. E eu realmente preciso pensar daqui. É muito importante que você entenda isso, porque você pode passar muito tempo refinando coisas que ninguém vai ver e essa é uma maneira horrível de passar o tempo Você quer ter certeza de que o trabalho que você colocou lá é válido Acho que precisa estar lá. Agora eu também poderia acelerar isso fazendo essas formas desenhadas e não preenchendo isso. Mas eu sempre tenho que voltar com esse pincel de qualquer maneira e limpar a borda, mas vou te mostrar a diferença Então, se eu for, bem, pensei que estava fechado. Já a abertura de novo, nenhuma abertura acertou aqui. De qualquer forma, acho que é uma, vou me certificar de que essa parte esteja próxima Agora, as outras partículas estão ali. Então, o que ele faz, deixa aquela pequena perfeição de vez em quando, se você está trabalhando à distância, isso provavelmente não importa, especialmente quando você salva algo Como um JPEG ou algo parecido com você, quando você digitaliza sua tinta para trabalhar a partir do formato tradicional, geralmente conserta coisas assim Então, há maneiras de contornar isso, mas você pode desfocar o trabalho da linha um pouquinho. Eu costumo misturar áreas como essa. Sei que até fazia isso quando digitalizava minhas tintas tradicionais, mas sempre colocava um pequeno desfoque para fazer com que parecesse um pouco melhor Ok. Então, isso pode causar algumas protuberâncias nasais lá. Portanto, não parece muito suave. Obviamente, os inchaços também podem entrar na veia, porque na verdade você quer que ela balance para frente e para trás. Como para mim, essa área aqui parece mais natural do que essa aqui embaixo. Outra coisa que eu faço é que, se eu acertar uma determinada área, eu realmente a ordenho. eu digo: Ah, sim, descubra essa parte e depois transfiro essa informação por meio da ilustração. Então, sim, definitivamente existe, e essa é uma das razões pelas quais eu acho que é tão útil trabalhar com outros artistas que estão fazendo algo muito bem. Parar e meio que estudar e fazer alguns redesenhos de seu trabalho e não há nada de errado nisso E o que isso fará é dar a você aquele impulso de clareza para resolver o que quer que você esteja enfrentando Isso não significa que você naturalmente será ótimo nisso naquele dia. Mas parece melhorar significativamente o que você está enfrentando nas leis Nós vamos superar isso. E isso pode se aplicar a todos, deve se aplicar a tudo. Se você está tendo dificuldades com Shadows, vendo Shadows de outros artistas, se você está tendo dificuldades com composições e fazendo alguns E o fato é que eu também não acho que eles precisem estudar o dia todo. Elas podem ser algumas interpretações rápidas e quase gestuais . É melhor do que nada. E assim como eu tentei sempre dizer às pessoas, como se você vê uma pose que é muito boa e você a adora, tipo, pare e desenhe. Novamente. Isso se aplica a tudo, não apenas à pose. Isso se aplica a qualquer coisa que ressoe com você, que você veja minha parede, isso é legal Eu pelo menos tiro uma foto disso. Mas, na verdade, você deve parar e fazer um esboço rápido disso. Você terá um tempo bem gasto. Agora, o que eu não gosto parece que, ao traduzir isso, parece que está ficando plano e não curvando com o músculo Então, eu não sei se é assim que uma sombra pode ser vista aqui. Novamente, podemos usar o branco se tivermos que apagar alguns deles de volta Vou para o lado da fonte de luz. Quebra-ventos. Sinto que precisa parecer mais pesado aqui embaixo e depois descer até lá Então talvez seja por isso que eu não sei. Uma pequena quebra na linha de manteiga realmente ajuda. E então a mesma coisa aqui. Pequenas formas implícitas aqui. E teremos sua sombra neste slide encerrada aqui. E brinque com a curva dela. Aquelas idas e vindas. Realmente não gosto dessa parte, por algum motivo, alguém tirou isso daí. Volte. Tente novamente. Está tudo melhor. Um pouco. Demasiado. Sabe, na verdade, o que vou fazer, vou suavizar tudo até aqui Eu ainda quero esse ponto de conexão por lá. Só não quero que pareça tão conectado. Então, às vezes é bom misturá-lo novamente dentro e fora da Anatomia. Então, sim, eu gostei mais disso. E, na verdade, o colorista poderia voltar e pegar isso e fazer com que parecesse mais legal e conectado, mas eu simplesmente não acho que ele precise disso E aqui embaixo, enquanto eu coloco esse tipo de coisa branca acontecendo, desenhe outra aqui, que eu conecto essas. Talvez novamente, pegue no lado sombrio. E você pode enlouquecer com esse efeito. Você pode fazer essas veias cruzadas de Chris, Chris em todo lugar. Eu não faço muito disso do meu estilo. Acho que preciso de pelo menos mais um por aqui . Isso precisa ser uma aba mais larga. Eu só quero te mostrar como fazer isso. Mas você realmente precisa pegar isso e ficar louco pensando se esse é o seu estilo, se é isso que você quer. Quero dizer, você os cruza por todo o lugar e os espalha onde quer que alguém vá . Meu artista favorito para veias é Dale can. As veias estão corretas, como se não estivessem perfeitamente. Acho que nunca vi alguém fazer isso com tanta confiança nesse período. Mas sim, então é isso mesmo. Então, isso nos dá tudo o que temos, um pouco aqui em cima. Então, isso nos dá as sombras. E então, em seguida, renderizaríamos isso até que fosse uma eclosão cruzada naquela Mas acho que o que vou fazer é dar algumas versões como essa, escolher algumas para voltar e renderizar Você sempre pode solicitar quais você quer ver , assim como qualquer conteúdo aqui Tentei ser o mais receptivo possível Mas, essencialmente, o que vou fazer aqui é fazer algumas delas realmente focadas nas formas das sombras Prepare-se para esse processo, chegue onde você está, você está fazendo obras de arte mais refinadas Em seguida, abordaremos alguns exemplos de renderização e alguns exemplos de corpo inteiro É Pose, todas essas coisas boas. Então, obrigado por assistir e passar pela próxima lição. 25. Um pulso mais dinâmico: Ei, bem vindo de volta. Então, o que não quero falar aqui é tornar até mesmo uma postura chata de perna ou uma pose de perna mais interessantes Então, nós já fizemos esse tipo de postura rígida de anatomia da perna ereta E eu acho que é bom praticar isso. Eu acho que é bom realmente pensar sobre onde os músculos vão em uma pose muito básica, certo? Mas então você precisa explorar como fazer com que pareça mais interessante. Então, primeiro, direi que o gesto é essencial. Então, ou Rhythm of the Leg ou qualquer outra coisa. Mas quando você pega uma perna e a chuta para o lado, por exemplo, certo? Você pode ver isso assim. Já tem uma perna para o lado. Lá vamos nós. Aqui está nosso personagem Leg, jogando alguns cilindros Temos alguma forma acontecendo lá. Mas traga-o para o lado. Lá vamos nós. Certo? Você poderia desenhar em cima disso e provavelmente criaria algo bem parecido com o que eu expliquei na análise básica de Shapes. Mas não seria, não seria muito interessante e não teria, tipo, não sei qual é a força e o ritmo da Anatomia. Quero dizer, se você começar aqui, você pode superar isso e ignorar tudo isso e ainda desenhar uma aparência legal. Mas é provável que isso o atrapalhe um pouco com base em sua startup Então, deixe-me mostrar como tentar pensar sobre isso. Mesmo na fase gestual, até mesmo no manequim básico ou no Então, eu realmente dobraria essa primeira linha até o joelho. Então aqui está o quadril. Lembre-se de que você retirou os jatos Von desse jeito. Você obtém a cueca flutuante básica. Você poderia entrar em Tilton tudo isso longe da câmera, de maneiras diferentes Mas vamos começar do básico com isso. E você coloca essa faixa aqui para a parte superior da perna. Não porque o osso da coxa esteja dobrado. Não é por isso que é porque a anatomia existe , então chegamos até aqui até os joelhos E a mesma coisa. Vou colocar uma banda aqui. E eu poderia realmente argumentar que também é uma curva para trás, porque se você olhar para o interior da panturrilha, ela se inclina para dentro de você Mas, novamente, vou ignorar isso. Vou pegar quase um pouco mais da parte externa da perna. Lembre-se do que mencionei sobre a curvatura para fora da perna e a parte interna era relativamente reta, embora não diga nada no corpo reto. Mas vamos dizer algo assim. Em seguida, coloque o pé e um ângulo. E então, se eu pensasse como uma silhueta, mas ainda assim gesturalmente Eu poderia fazer algo assim. Ok, então agora o que é isso é que eu estabeleci os comprimentos. Eu coloquei uma curvatura lá para me lembrar, você sabe, eu quero algo que seja, você sabe, que tenha mais curvatura Esses membros nunca são retos. E especialmente nos quadrinhos, você pode realmente levar isso muito mais longe, se quiser Algumas pessoas ficam muito loucas com isso e ficam muito boas nisso. Eu só vou dizer algo assim, mas agora estou trabalhando na silhueta Ok. Então, há partes que eu me sinto ampliadas. Há partes que eu sinto estão se endireitando ali mesmo Sinto que as partes se projetam como um diamante. Falei sobre isso com os tornozelos da panturrilha, tentando colocar aquelas bordas lá também que eu gosto de ver no meu trabalho, os ângulos e a nitidez aqui é derrubar o calcanhar até o chão Petco para ouvir a frente alta E agora também estou pensando um pouco sobre o encurtamento Mas eu ainda estou escolhendo a silhueta. Então, se eu apagar tudo o que está lá dentro, minha etapa anterior, basicamente, sai de lá Até mesmo isso. A silhueta deve ser lida bem decentemente. Se isso não acontecer, é uma boa hora para mudar isso, certo? E geralmente é bonito, muito fácil de fazer nesta fase. Apenas as proporções mudam. Então eu acho que isso poderia fazer tudo isso funcionar. Isso parece um pouco engraçado aqui. Então, eu provavelmente relaxaria um pouco e tentaria novamente. Eu quero que seja mais amplo aqui em cima. Na verdade, o joelho sai um pouco e depois aponta para trás novamente. Agora, acho que já mencionei isso, mas vou mencionar novamente porque um dos meus aspectos favoritos dessa parte é lembrar que tenho esse relacionamento. Então, aqui em outro lugar, digamos que seja a ASIS, coluna ilíaca anterior superior Você tem uma curva S tão longa do sartório. Sartorius para aqui, mas não me chame sobre isso. O que estou tentando dizer, porém, que você deve prestar atenção é esse ritmo em que você acerta essa pequena curva, até o lado medial do tornozelo E isso pode realmente ajudá-lo a fazer pernas que não sejam tão retas para cima e para baixo, por favor. Acho que isso me ajuda. E eu sinto que isso apenas adiciona aquela curvatura orgânica Você sabe, um pouco de curvatura que você precisa evidenciar na perna Então, apenas mantenha isso em mente. É como um longo S. Vamos continuar aqui Então, o que eu faria agora é começar a entrar em alguns desses volumes. Então, a outra coisa é essa : lembre-se de que a perna, as pernas geralmente se curvam um pouco. Tudo bem, então essas são as curvas que eu estava tentando obter. E lembre-se, como se eu basicamente não quisesse colocar o joelho aqui na frente. Então, estou tentando com você, então talvez eu precise mudar essa silhueta um pouco mais E então também o vasto medial vai ficar mais baixo. Depois, a última Alice, que está aqui. E o quadríceps pode ter essa grande forma de lágrima. Acho que já mencionei isso na outra versão básica da forma, mas você pode agrupá-las completamente assim no início Você pode dividir o reto femoral assim. Se você quiser. Algumas pessoas aparecem mais definidas em seu trabalho, outras do que outras. E depois, mas a principal coisa que eu acho é muito importante para uma foto como essa. A orientação do pé geralmente coincide com o joelho. Quase quero dizer sempre, mas acho que não, porque se eu olhar para meu pé, posso girar um pouco para longe do meu joelho Não muito. Talvez diferente lá. Vocês não podem fazer isso, então eu preciso ir ao médico , mas ver como o joelho não está totalmente centrado Está meio que apontando para fora em um ângulo um pouco. Quero dizer, isso é o que você verá em muitas poses atléticas de pernas Os pés de ninguém estão realmente apontando para frente desse jeito. A menos que estejam fazendo isso intencionalmente. Talvez alguns o façam, mas geralmente parece meio atlético destacá-los um pouco, ter mais ousadia na perna junto com a grande anatomia Pernas poderosas, meio que funcionam juntas Então tente isso. Agora, o pé parece um pouco pequeno e engraçado, honestamente. Continuamos ajustando isso, mas lembre-se de que esse é um ponto de partida e um monte de guias para que você possa desenhar poses de luz mais interessantes e não deixar que as coisas pareçam tão planas Então, espero que você perceba que ainda precisará de algum refinamento para que pareça bom Além disso, outra coisa que eu gosto de fazer e acho que ajuda muito é quando você quase queria dizer que linhas de embrulho não são linhas de embrulho, mas elas meio que fazem a mesma coisa Então você tem essas pequenas rugas em um design de terno ou algo parecido. Mas você não contorna os músculos e interage com a segmentação dos músculos E isso realmente adiciona muita profundidade e dimensão. Então eu vou te mostrar isso também. Então, qual é a parte da frente da perna, essa parte meio que se curva mais aqui. Na verdade, você tem um músculo que passa por aqui. Está escapando da minha memória lá, mas atravessa a parte frontal. O sóleo está dos dois lados, abaixo do músculo da panturrilha, gastrocnêmio, algo parecido Muitas vezes você não vê todas essas separações diferentes, mas é bom ter uma ideia delas. Ei, e realmente a mídia, a menos que seja bem mais próxima. Agora estamos fazendo desenho estilizado aqui. Você pode realmente ir à cidade com essas coisas e explicá-las de várias maneiras e adicionar músculos. Quero dizer, há estilos em que há apenas divisões em cima de estrias de divisão nas ilustrações superiores E parece legal. Mas, novamente, eu juro, como até mesmo as pessoas que fazem isso e trabalham muito estilisticamente , dá para perceber que elas sabem o que estão Eles poderiam desenhá-lo de forma realista. Eles simplesmente optam por levar isso a um nível totalmente diferente. Acho que por causa disso, é um pouco tentador pensar, bem, eu vou improvisar Não preciso estudar anatomia. E embora eu queira que você experimente a maneira como desenvolve Formas, Sombras, a maneira como você explora proporções Eu ainda acho que ele precisa ser baseado em uma compreensão básica da anatomia real Sinto que para mim, o que aconteceu e o mais eficaz é não confiar muito em desenhar a Figura o tempo todo e apenas criar designs de personagens com base no que posso encontrar. Na vida real. Eu prefiro continuar desenvolvendo a capacidade de perceber as formas, compreendê-las, explorar variações dessas E, novamente, ser capaz de desenhar personagens da minha imaginação, de qualquer ângulo imaginável, espero que um dia Mas, novamente, lembrando que todos nós precisamos reservar um tempo para estudar o que realmente existe E faça simplificações, bem como coisas que nos permitam memorizar quando não estamos analisando a referência E isso com o tempo nos ajudará a desenvolver nosso estilo. Ok, então eu vou parar aqui. Isso nos dá o suficiente para trabalhar. Então, o que eu também vou fazer é que, como ainda estou fazendo mudanças, sinto que essa silhueta de músculo da panturrilha pode subir Novamente, isso é muito exagerado, mas é isso que eu procuro Mas eu gostaria principalmente de mostrar a você como fazer essa curva para fora. Algo não parecia tão plano, como no outro exemplo, você poderia lentamente começar a introduzir mais gestos e expressividade em algo que ainda parece e parece meio sólido, espero tenha alguma força Então, vamos parar aqui e passar para nossa próxima lição. 26. Sombras para o pulso da perna: Bem vindo de volta. Então, agora o que vou fazer é limpar isso. Se houver alguma mudança que eu precise fazer. Novamente, o que eu desenho vai fazer aqui, apagar suavemente e/ou iluminar a mesa ou qualquer outra coisa Obviamente, estou usando esse dispositivo. E eu posso pegar isso e dizer, ok, deixe-me entrar aqui com apenas uma linha fina e finalizar o trabalho da linha Agora, lembre-se de que muitas vezes eu faço várias revisões. Sei que fiz algumas revisões aqui na sua frente. Como mencionei antes, não se pressione demais por isso, na medida em que, oh, ele não fez revisões, por que as minhas ainda precisam de algum trabalho? Nunca se compare assim por muito, muito tempo. Então, por precaução, espero que você tenha feito isso mais rápido e tudo bem também. Exatamente o que for preciso, é preciso. O principal é que você se sinta bem com o que está fazendo e continue avançando . Sou um grande fã do processo de pensamento de que você pode ir tão devagar quanto quiser, mas não pare. Eu realmente acho que isso se aplica muito ao nosso e eu o usei para me salvar de comportamento preocupante com minha produtividade em meu progresso com Tão incrível fazer aqui é que vou começar bem magro. Vou dar uma pequena dica para alinhar o peso à medida que avança. Também vou explorar formas diferentes. Então você verá que, ao fazer isso, vou agilizar formas um pouco diferentes aqui e ali Alguns deles são baseados em desenhos anteriores que eu fiz e que eu gostei e meio que aparecem no meu caminho Lembro-me de quando fiz o joelho com essa pequena flexão para trás aqui, eu meio que gostei disso e quando adicionei essa forma aqui, fiz algo assim, tanto faz Mas algumas delas também são apenas decisões instantâneas. E é assim que acho que estamos sempre desenvolvendo nosso estilo Eu gosto de adicionar essas pequenas linhas de gancho assim. Não tenho certeza, como a Dara lá. Portanto, nem todos são vencedores. Às vezes, é tão simples quanto mudar uma banda de. Então, se você notar, eu comecei tipo uma curva para dentro para não me importar com isso também Mas estou sempre brincando com pequenas variações de que alguém faça algo assim. Em vez de colocar os músculos lado a lado, como o E me perdoe se isso é o sóleo. Eu acho que é. Às vezes, eu simplesmente o envolvo na frente e depois faço algum tipo de conexão dessa maneira, ali mesmo. Veremos como fica em camadas ao fazer isso versus tudo ficar lado a lado. Está aqui, afinal de contas. Parece um pouco paralelo. Onde está aqui. Acho que espero que você concorde que consegui fazer com que parecesse um pouco mais empilhado Então, vou tentar ressaltar isso quando isso ocorrer. Acho que é uma coisa muito boa de se tentar conhecer. Então, basicamente, muitas vezes o que faz ou quebra esses tipos de poses, e definitivamente encurtando, são Então, com certeza vou fazer mais em poses encurtadas porque é muito complicado, mas uma grande parte disso é quando as sobreposições e as proporções entram em jogo poses encurtadas porque é muito complicado, mas uma grande parte disso é quando as sobreposições e as proporções entram em jogo . Do meu jeito. Há algumas coisas, até mesmo a maneira como você renderiza, eu acho, mas a maior parte é definitivamente a sobreposição Então, se eu adquirir o hábito de conectar todas essas linhas lado a lado, o lado o lado Vai parecer um pouco mais plano. Parece um pouco mais um desenho animado neste momento. Mas então, assim que eu coloco essas sobreposições N na frente uma da outra Agora você tem uma distinção de que isso está na frente disso, isso está na frente disso, e isso é apenas a partir dessa sobreposição Então, aqui, a mesma coisa. Se isso acontecer aqui. Olha como isso combate um pouco a aparência, certo? Não é do jeito que seria. Seria isso na frente e eu posso até usar esse pequeno ziguezague estilizado, mas eu gosto de fazer, veja, eu fiz isso duas vezes ali Estou meio que usando demais. Então, ele está obtendo essas sobreposições e até mesmo funciona na parte anterior ou nas formas da anatomia Se eu for assim e assim, esse não é um grupo muscular real e estou apenas tentando mostrar uma opinião. Parece que está bem, na verdade, parece que é paralelo. Parece que está por trás disso, porque parece um grupo muscular mais pesado Mas eu estava tentando obter a sobreposição. Vou tentar encontrar outro pico, porque na verdade não é por isso que você, oh, sim Então, o que eu queria era uma pequena coisa: eu queria ficar na frente, então eu vou fazer uma linha mais pesada lá Tipo algo assim. Ok, então vamos ver se consigo encontrar outra área para mostrar isso Da mesma forma, se for um grupo muscular muito dominante ou grande, vou, novamente, colocar algumas linhas pesadas e destacar isso Não sei se gostei desse ângulo ali. Então, esses são os abdutores do grupo adutor. Sim Acho que é sequestrador Sequestrador. Eu acho que é um médico, mas de qualquer forma, esses músculos estão aqui e eu vou tentar algumas maneiras diferentes de explicar esse grupo, porque sim, eu realmente não gostei desse ângulo Achei que eu gostaria. Então, tentei inserir o máximo de ângulos possível nessas áreas porque provavelmente o entediei até a morte ao dizer que os ângulos lhe darão uma sensação muito rígida e forte de certos aspectos de seu trabalho Não é que você queira colocar ângulos em todos os lugares, mas você definitivamente quer experimentá-los , porque eles se solidificam, o que proporciona a melhor forma de pontos ósseos Eles são ótimos para personagens com aparência poderosa. Eles geralmente transmitem masculinidade, todo tipo de coisa. A linguagem de formas está em todas essas coisas. Então, se você está fazendo um personagem muito poderoso, você pode usar um tipo de abordagem muito rígida em seus ombros e cabeça Obviamente, os ângulos, se você está procurando um vilão, definitivamente querem usar demais os A Disney como uma boa referência para isso. Eles fazem muito isso com seus personagens , como se todos os vilões tivessem narizes pontudos e coisas assim. Você sabe, eles, eles realmente sabem como zombar da linguagem de formas em suas coisas. Sim, acho que é uma boa referência para alguém realmente utilizar isso. Então, aqui temos algumas artes de linha mais limpas. Eu vou fazer com que a escala de cinza caia em sombras mais pesadas nesta também Então, vou dar alguns exemplos em que fazemos isso. Vamos voltar e assistir sua renderização, algumas delas também. Espero que isso ofereça uma boa variedade de abordagens usadas aqui, das técnicas que você usa aqui e como juntá-las todas e criar seus próprios designs e, e como juntá-las todas e criar seus próprios designs e como um carro Então, vamos seguir em frente e colocar em uma escala de cinza agora. E usaremos isso nossa próxima etapa, onde pintaremos e limparemos mais uma vez Então, eu provavelmente já sei que gosto de adicioná-los primeiro com uma escala de cinza Portanto, provavelmente é uma boa ideia trabalhar com leveza, na medida em que sua linha funcione. Então, na etapa anterior, ele fez o Line Art. Se você vai fazer algo pesado ou sombras, provavelmente deseja evitar a linha Weight um pouco mais do que eu porque você pode perdê-la ao fazer esse vínculo Eu não sei A linha de peso pode ser útil de qualquer maneira, acho que porque ainda dá uma sensação de profundidade e dimensão a cada um desses grupos musculares Então, isso meio que ajuda você a se familiarizar a ideia de como adicionar sombras De qualquer forma, se você for para uma fonte de luz secundária, é útil porque você acabará vendo parte da linha Weight de qualquer maneira, talvez façamos isso nesta Eu realmente gosto de fontes de luz secundárias provavelmente as uso excessivo Apenas uma espécie de bloqueio em algumas dessas áreas. O motor de troca de avião embaixo do joelho aqui. Algumas das separações dos músculos em toda a perna E, como já mencionei, gosto de pegar as rugas e mostrar a ele como elas reagem ao redor dos músculos. É como enrolar linhas dessa forma, e elas realmente ajudam muito na ilustração Rapidamente. Lembre-se de que você pode cortá-los e mudar os ângulos à medida que avança As sombras não precisam ser arredondadas e, mesmo nessa parte, por que deixar esses pontos no final de muitas das minhas sombras Eu sei que isso pode distrair e realmente prejudicar o design. Então, há momentos em que você quer se afastar disso. Sinto que esse músculo cruzado pela frente parece um pouco perturbador e nem sempre é perceptível Então, realmente parece que a perna inteira está muito flexionada. Eu posso tirar isso de lá, mas sempre posso consertá-lo na fase de tinta quando finalizo todas essas sombras E assim como temos uma ideia básica das Sombras aqui, geralmente isso dará uma atmosfera mais sólida ao trabalho, o que Às vezes eu evito sombras no meu R e, sim, eu realmente tenho que parar de fazer isso porque isso realmente dá uma aparência mais sólida na página Você sempre pode adicionar mais à medida que avança. Ok? Então, o que vamos fazer agora é parar aqui. Vamos para a próxima lição. Eu vou te mostrar como eu refino isso um pouco mais em tinta e N. Então, com isso, vamos seguir em frente 27. Entrando nas Sombras da perna: Bem vindo de volta. Então, agora vamos pintar esse N no meu relógio. Sempre distrai um pouco. Ok, então agora vou pintar bem em cima desta. Depois, você pode brincar com essas formas, se quiser. Você não precisa ser tão curvo quanto eu trabalho e experimentar mais curvas Acho que o que acontece aqui é que se você usa muitas curvas arredondadas ao redor dos grupos musculares, elas se suavizam um pouco demais. Então, se você usar muitos ângulos, pode parecer muito robótico Então, é encontrar esse equilíbrio. E acho que todos nós temos que descobrir isso por nós mesmos. Parte disso. Você verá outros artistas se saírem muito bem, você sabe, aproveitando isso. Não há nada de errado com isso. E então outras partes são como se você as tivesse encontrado sozinho. E acho que, mesmo assim, percebi que quando você pensa que fundou por conta própria e então percebe eu tirei isso de outra pessoa, mas quando você vê o trabalho deles, é quase subconsciente Então, sim, e todos nós fazemos isso. Não, não se culpe se estamos contratando seus artistas favoritos, isso faz parte do processo Quanto mais eu aprendo sobre isso e meu estudo, outras pessoas falam sobre isso e você está prestando homenagem a ele. Escreva as diferenças. Se você fizer uma cópia em carbono até o fim e não disser isso. Então essa é a diferença. Mas pegando pequenas peças do quebra-cabeça, isso é apenas nosso. Além disso, quando você o implementa, você coloca seu próprio toque criativo nele. Você quase não consegue evitar. Ok, então, novamente, tente brincar com maneiras diferentes de incliná-los e eliminar esses grupos musculares Pense em entrar e sair das formas e dos volumes, como, você sabe, altos e baixos, e tudo não está tão suave e tão suave Você sabe, há um pouco de definição em diferentes áreas. Só meio que brincar com isso. Não sei se essa parte funciona, mas vou tentar. Então, outra coisa que costumo fazer é correr muito de volta. Veja se estou em uma camada flutuante. Eu vou e volto da luz para a escuridão. Então, se você está pintando, isso significa apenas tinta e depois esbranquiçado E é meio engraçado porque então você começa a descobrir maneiras de corrigir seu trabalho E então você nunca se sente preso. Você começa a experimentar mais porque percebe que não está realmente preso Você sabe, obviamente eu não estou preso. Estou trabalhando digitalmente, mas mesmo com o branco apagado no papel e na tinta, estou me sentindo cada vez mais confortável o tempo todo porque você simplesmente é criativo com esse branco Aqui. Só estou tentando pegar os bolsinhos de Shadow. Agora eu poderia fazer melhor com eles. Eu posso colocá-los em todos os fóruns. Eu posso até contornar cada grupo muscular. Eu poderia vir até aqui, eu posso fazer com que fique branco Eu poderia pegar aqui. Na verdade, vou ilustrar demais primeiro e depois colorir Então, digamos que eu contornei esse grupo muscular com uma curva para trás, ao redor desse grupo muscular, porco, porco com mais curvas, volte para cima, vamos sombrear E então eu volto com branco. Na borda superior. Nível de separação lá. Veja como isso parece levantado nele. Isso ajuda a explicar esse formulário ali mesmo. Mesmo que não houvesse nada lá. Sem isso, eu não precisaria, precisaria de coloristas para fazer isso, que eu desenho a cor, minhas próprias coisas, mas nem sempre o BCL que faz essas pequenas técnicas realmente ajuda muito no trabalho e elas são super fáceis quando você adquire o hábito de implementá-las Mas no começo é mais ou menos como onde eu coloco, como faço, como faço para colocá-lo no chão? E, novamente, é aí que vemos os outros fazerem isso. E depois fazendo isso repetidamente. E depois não esperar que você o receba pela primeira vez. É muito importante. Nunca espere que você o receba pela primeira vez. Gosto de imaginar que ninguém nunca entendeu isso pela primeira vez. Talvez isso me faça sentir um pouco melhor em casa, quantas vezes eu preciso. Mas a outra coisa é que, se precisar de 1020 tentativas, 50 tentativas, qualquer que seja o número, tentei me 50 tentativas, qualquer que seja o número, concentrar no fato de que essa é apenas uma oportunidade para eu trabalhar em minha diligência e ética de trabalho árduo Isso significa mais do que a parte de mim que ganharia algo imediatamente ao ser presenteada Eu não sei. Então, sinto vontade de aproveitar a ideia de que as coisas são difíceis para mim. Eu gostaria de me esforçar , porque então, se algo difícil aparecer, eu estou pronto para enfrentá-lo e não me assustar e crescer Meu Deus, eu tenho todo o resto. O primeiro teste, por que não consigo fazer isso? Sinto que quando as pessoas falam sobre ser talentoso, talentoso, sábio, coisas assim Eu sei que definitivamente não estou bem com isso. Acho que esperaria que fosse mais difícil para essa pessoa quando ela se deparasse algumas áreas realmente difíceis no trabalho. Mas ei, se você é assim e está lá fora, bom para você. Estou feliz por você. Só que não, YM não sabe o que tem sido para mim sobre o sucesso de todos nós, contanto que continuemos buscando o que buscamos e realmente acreditemos Ok, então eu não sei sobre esse músculo aqui. Desculpe. Eu nem consigo lembrar qual é o nome disso. Tenho certeza de que os que estão na lateral do sóleo precisam estar bem visíveis, mas ainda vou tentar Eu sempre consigo tirá-lo de lá depois do fato. Então veja, eu só estou agarrando um pouco esses bolsões de sombra do cinza, desculpe-me, aquela oportunidade de limpá-los Eu gosto de fazer sombra um pouco mais pesada aqui embaixo. Acho que não veríamos muita luz contra a parte interna do tornozelo, mas provavelmente vou colocá-la lá de qualquer maneira Às vezes, eles apenas fazem coisas com base no estilo. Nem sempre necessariamente. Você sabe, uma ideia de oh, sim, com certeza estaria lá. Eu não sei. Estaria lá? Eu não sei. Assim. Bom. Parece um pouco engraçado lá. Dentro do pé. Provavelmente estou um pouco perto demais desse backup aqui e verifique isso. Outra coisa com a qual devemos ter cuidado ao trabalhar , principalmente no digital Assim, você pode ampliar demais e, de repente acabar com a renderização dos detalhes Às vezes, não está olhando para a direita à distância e você deve sempre verificá-la à distância, pois a maioria das nossas coisas fica reduzida. Ok, então, no que diz respeito à segmentação, quero dizer, você poderia continuar e continuar ali mesmo. Você verá algum estilo. Você fica absolutamente louco com isso. Depende totalmente de você. Eu vou voltar. Acho que isso é um pouco demais. Além disso. Normalmente, adiciono algo assim aqui. Então, lembre-se de que eu estava adicionando essas divisões e acho que provavelmente poderia colocar outra ali em uma linha muito fina Então, à medida que essas outras linhas passam para o lado da fonte de luz. Então, como aqui, eu poderia dizer que este é mais pesado, mas precisa ser mais fino Talvez até desapareça um pouco aqui. Acho que gostei um pouco mais disso. Então tem aquela ida e volta de coisas mais pesadas desse lado, diluindo-as Como as outras formas interagiram umas com as outras? Acho que realmente não gosto de tudo isso aqui. Parece uma distração. Eu vou trazer isso até o fim. Não sei se gosto de algo disso. Veja como fica sem ele. Sim, isso definitivamente parece mais natural, mas há um pouco mais do que isso. Sim. Vou deixar isso. O que eu não sei que eu gostei agora é essa seta aqui. Eu provavelmente poderia adicionar mais algumas rugas. Então, essa é outra coisa que eu faço e tenho certeza que muitas pessoas fazem, é se há áreas que parecem estranhas e geralmente são áreas segmentadas São áreas como o quadril, joelho, tornozelo, cotovelo, certo? O ombro. Você pode simplesmente renderizar coisas nessas áreas. Quero dizer, veja quantos desenhos de personagens têm joelheiras, ombreiras, cotovelo direito Como se houvesse uma razão pela qual quero dizer, sim, parte disso é que os torna mais resistentes, certo? Eles têm essas peças de armadura Então, há isso com o design de design de cuidados. Mas vamos lá, quero dizer, há personagens que são impermeáveis A parte de seus pontos fortes é ser impermeável a quase tudo . E eles terão ombreiras ou joelheiras. Tudo bem. Acho que isso significa o designer original do artista simplesmente não queria desenhar joelhos. Mas talvez eu esteja errado. Então, brinque com conceitos como esses, quais você possa gostar. Então, aqui já temos as rugas na área do quadril. Tudo o que podemos incorporar facilmente é um casal até a área do joelho. Peça-lhes que se embrulhem bem. O joelho. Mude um pouco o lado do envelhecimento. Então, muda a silhueta um pouquinho. Pegue isso, vá para o branco, traga isso aqui. Veja, isso é muito fácil de fazer e pode adicionar um pouco mais de uma atmosfera interessante Talvez, talvez não, talvez tenha sido demais, mas, novamente, é mais fácil de fazer, é fácil de tentar. Você pode fazer isso. Novamente, se você estiver trabalhando digitalmente, você pode adicionar uma camada, se isso significar ou não, apenas, como eu disse, esbranquiçar e todas essas coisas boas. Vamos trabalhar em algumas delas rapidamente. Pode ir para a borda superior. Então, ao fazer isso, você está apenas colocando a luz na borda superior e a sombra na borda inferior desse pouco de luz. É apenas um tipo de coisa repetitiva que você está fazendo. Aqui. Sombra aqui. E o que eu diria dois é ter cuidado para não tornar as dobras idênticas repetidamente Então, se eu tenho um grande aqui, provavelmente quero um bem pequeno e fino aqui. E eu posso até mesmo ziguezaguear essas idas e vindas. Portanto, geralmente parece um pouco mais interessante do que se você tivesse um monte dobras de tamanhos semelhantes para frente e para trás e para frente e para trás Às vezes, alguns materiais têm essa aparência, mas brinquem com variações até mesmo nessa área. Ok, agora temos uma perna que tem um pouco mais de ângulo. Tenho certeza de que gosto dessas pequenas áreas logo abaixo do joelho, mas geralmente as desenho para dentro. Então eu vou deixar isso, eu acho. Mas agora não queremos fazer isso, acho que vou prosseguir e renderizar esta com o Torso Portanto, as sombras definitivamente fazem parte da renderização. E outro nível da renderização é esse Cross Hatching E então vou dar exemplos onde fazemos, onde não fazemos. E, novamente, espero que isso lhe dê muitas oportunidades de experimentar e experimentar versões diferentes e ver como essas coisas ficam em estilos de renderização diferentes, até mesmo diferentes Mas tudo bem, então vamos parar aqui, passar para a próxima lição e adicionar um pouco mais 28. Cruzando a coleira: Ok, vamos continuar com este. Então, faremos algumas renderizações. Há algumas edições que eu quero fazer enquanto analiso isso Então, vamos ver se vamos para as Sombras aqui. Parece que isso poderia ser maior. E também, se você notar, e eu pudesse dizer: Ei, esse é o meu estilo. É assim que eu faço, mas estou constantemente estudando, novamente, coisas diferentes ao meu redor, seja ao vivo, haverá outras ilustrações Mas eu sabia que algo estava me incomodando com isso. Eu gostei, e acho que mencionei isso na lição anterior, que gostei desse músculo aqui está, é aí que ele começa desse lado termina no lado medial do pé Você meio que precisa. Se você olhar para baixo, flexiona os dedos dos pés para fora e alarga quase como alarga o Você pode meio que fazer isso se projetar ou simplesmente flexionar o pé para cima e basicamente vê-lo Mas aqui mesmo, essa parte estava me incomodando. Mais do que apenas essa parte. Na verdade, é uma combinação de então, como mencionei antes, você tem esse relacionamento ao qual prestar atenção. Ele desce por aqui e por ali como um S alongado e vê como ele meio que cai ali mesmo Acho que ficaria um pouco melhor se não fosse assim. Então eu vou trazer isso para Shadow por toda parte aqui. Então, espero que, ao fazer isso, o que eu farei é empurrar visualmente esse músculo da panturrilha para trás, especialmente no momento em que eu o renderizar Isso já parece melhor para mim. Então, novamente, são essas pequenas mudanças incrementais. Nem todos carregam uma tonelada de peso. Mas quando vejo algo que me irrita , só preciso mexer um pouco com isso e ver se consigo consertar Então, agora vamos adicionar alguma renderização a isso. Acho que isso é um pouco melhor para o que estava incomodando. Qual é a renderização Eu só vou subir do lado sombrio. Obviamente, você pode fazer isso de várias maneiras. Você poderia começar assim, se quisesse. Só indo do grosso para o fino. Gostaria de manter essas linhas muito finas. E no começo, acho que depende do que eu realmente estou renderizando nesse estilo que estou procurando Mas ultimamente eu tenho tentado realmente reduzir essas linhas Agora vou afunilar para um lado. Vamos tentar algumas pequenas quebras de linha aqui e ali. Gosto de adicionar essas quebras de linha porque elas fazem com que a linha pareça um pouco mais interessante. Obviamente, eu poderia voltar e simplesmente apagá-los e obter o mesmo efeito Acho que é bom para mim também , porque se eu não fizer isso, posso entrar nesse modo muito repetitivo de tentar fazer com que todas as linhas tenham a mesma aparência E eu não estou fazendo isso. Eu não sei o quão bem isso pode parecer ou como pode parecer para você como espectador. Mas estou realmente tentando não fazer com que pareçam iguais. Eu os quero na mesma direção. Continue com isso em breve. Veja. Mas eu não quero que eles sejam todos projetados de forma consistente ou o que eu quiser, eu quero que haja uma pequena variação. É mais interessante. É mais fácil, o que é ótimo, se desapegar e focar apenas em um elemento. E o único elemento, se é que existe alguma coisa, é que eles são paralelos. Isso é tudo o que eu realmente estou fotografando lá. E, na verdade, eles poderiam ter sido um pouco mais curvos, provavelmente para tornar isso ainda mais bonito Então, o que geralmente faço é seguir um pouco de ângulo. Eu tentei fazer essas linhas diferentes de alguma forma. Então, neste caso, vou usar uma linha um pouco mais longa, grossa a fina. Geralmente, eu tento não parar. Eu me saio um pouco melhor dessa maneira. Definitivamente, acelere um pouco mais assim. Gosto de me desafiar de vez em quando a fazer de outra maneira Só para que eu possa, eventualmente, preencher a lacuna. Mas parece estranho ver a posição da minha mão por algum motivo Ok. Então tem isso , então eu tenho esse tipo de mistura. Arredondou um pouco. Não é como se fosse super redondo, mas dá um visual um pouco mais interessante. Então, nessa área, o errado, o grupo adutor, essa parte específica dele Vou tentar colocar o desbotamento e o gradiente sobre tudo E depois escurece e daqui para cima e para baixo. Então, deixe-me ilustrar isso para você, porque acho que às vezes se perde motivo pelo qual estou fazendo o que estou fazendo, ok, então vou cobrir toda essa área assim Então eu vou cruzar a escotilha, pelo menos por lá Então esse é o meu, esse é o meu objetivo. Agora, obviamente, eu poderia reduzir o tom deles. Uma camada vermelha provavelmente seria uma boa maneira. Eu vou em frente, mas eu quero que você pelo menos entenda Meu processo de pensamento antes eu simplesmente entrar e fazer isso Agora, a mesma coisa, escolha a fina usando linhas bem finas. O que eu gosto nas linhas finas menores é que, para mim, elas fazem com que os volumes nos fóruns pareçam maiores. Portanto, leva mais tempo para ser feito. E se eu entrar aqui e usar essas linhas grandes e pesadas, linhas cônicas, certeza darei uma sensação muito sólida ao trabalho Mas eu costumo gostar mais desse tipo. Acho que tem um design mais elegante. E, novamente, aumenta os volumes do estudo, a área. Então, se for uma ilustração menor, obviamente não vou fazer isso porque, você sabe, você não quer perder uma quantidade enorme de tempo com coisas que as pessoas que ninguém vai ver agora enquanto eu cruzo as hachuras, eu só quero arredondar a lateral assim Você não quer e eu vou trazê-lo direto para o topo da perna aqui. O meu também Shadow faz tudo isso. Então eu acho que se eu escurecer isso mais adicionando talvez uma cobertura mais pesada ali, então ele diz: Ei, a fonte de luz agora está mais clara aqui, mais escura aqui, escura ali Certo? Eu estou tentando curvar isso um pouco mais, eu acho. Olá Eu ainda acho que isso parece um pouco plano, mas espero que isso aconteça como uma nova seção por seção Agora, com essa área, vou trazê-la até aqui, assim. Assim. E quando chegar aqui, vou seguir em frente e juntar tudo assim. Ok, então esse é o objetivo dessas duas áreas. Bem simples. Agora, com muitos fusos horários, uma parte mais longa mais fina da Anatomia Vou puxar as linhas para o lado. Experimente isso primeiro. Meu tempo. Novamente, meio que quebrando essas linhas. Uma razão é porque eu quero que essa outra forma apareça por meio desse tipo de efeito de rugas Mas, novamente, como mencionei, é mais interessante ver que essa pessoa está tentando obter todas essas partes perfeitas de renderização em todos os lugares Então, outra coisa que você pode fazer aqui, você pode realmente espaçar o Cross Hatching até o ponto mais alto desse músculo O que ele faz, eu acho, é quase como um efeito Tritone Você tem luz, você tem algumas linhas e Shadow, você tem essa cruz voltando para as linhas de Shadow sem nenhum ponto para elas. Sim, é um pouco diferente na lateral e parece que simplesmente o arredonda para cima e para Então, apenas uma técnica um pouco diferente. Eu gosto disso. Então eu vou sair e deixar isso aí. A mesma coisa aqui, o espaçamento que está longe da borda Da mesma forma, com a escotilha , trabalhe enquanto você puxa para cima de uma forma. Lembre-se de que você pode usar uma camisa mais apertada e depois desaparecer. Pratique isso também, que eu também possa oferecer uma pequena variação. Então você vê que o erro é bem rápido e eu acho que isso é suficiente, isso é adequado. Então, agora, vamos continuar com o mesmo tipo de método como esse. No ano fiscal, muitas vezes é melhor não ir de ponta a ponta nessas pequenas áreas. Basta passar por eles e voltar com um pouco de branco. É que você quase sempre vai ter um efeito mais limpo. Eu não sei por que eu faço isso. Acho que sou apenas um guloso de punição Só estou tentando aperfeiçoar algo, perfeito, algo que eu realmente não preciso. Há uma maneira mais fácil de fazer isso, mas às vezes ainda sigo o caminho mais difícil. Ok, então, novamente, vindo aqui e eu posso até mesmo trazê-los para aquela área e depois parar um pouco antes dessa borda. Eu acho que isso parece meio legal. Então, muitas vezes, essas coisas, eu estou apenas tentando coisas diferentes e encontrando padrões diferentes. Não quero coisas ruins se você experimentar demais, pode parecer um pouco desarticulado ou não muito bem pensado Então, o que vou fazer é fazer essa renderização juntos. Eu só quero que haja alguma continuidade. Mas eu realmente gosto disso. Eu provavelmente poderia tentar trazer isso aqui. Agora eu ainda posso incorporar um pouco desse tipo de efeito aqui também. Então eu poderia te trazer algo bem no meio. Isso lhe dá um pouco de textura. Ainda pode ser bom completar isso. Eu posso anotar isso imediatamente. E então é basicamente uma terceira fila, Cross Hatching. Deixe-me tentar de outra forma. Porque eu acho que isso poderia parecer muito bom. Mas eu poderia vir até aqui fazer algumas marcas mais pesadas E então, quando eu os menciono, apenas dando uma volta e depois espaçando e subindo até o vastus medialis, eu provavelmente poderia torná-los ainda maiores espaçando e subindo até o vastus medialis, eu provavelmente poderia torná-los Então eu estou ficando muito pequeno aqui em cima. Sim Eu não sei Não estou me aprofundando completamente para deixá-lo, mas sei que existe a possibilidade de eu mexer com isso, fazer isso, mas deixe-me continuar e recriar da mesma forma que fiz com o outro Não vire dessa maneira para que seja um pouco mais rápido. Então, novamente, lindas linhas finas. Tentando imaginar como eu poderia completar isso enquanto faço isso. Um pouco mais fino. Portanto, é bom praticar essas variações de variações grossas a finas de quanto espaçamento entre as linhas você está deixando Variações da maneira como você as divide no lado da fonte de luz. Variações de ângulos. Às vezes é muito confuso. As linhas podem ser telefônicas, como você deve se lembrar Linhas confusas têm mais energia. Mas se você ficar muito rígido e rígido com a maneira como os está criando Então, tão limpo, ultra limpo, você perde um pouco de energia. Então, há, mas há uma hora e um lugar para tudo isso. Você pode querer uma aparência muito rígida em certas coisas, aparência muito limpa em coisas que são mecânicas e projetadas, coisas como elas E foi lindo ver algumas pequenas linhas aqui. Também acho legal como você realmente não precisa de muitas dessas pequenas linhas, especialmente do colorista, com quem quer que você esteja trabalhando vai entender isso Eles vão ver isso e eu vou aproveitar isso como uma oportunidade para realmente fazer as coisas parecerem ainda mais interessantes ou enfatizá-las. Então, sempre veja essas coisas. Como se você fosse apenas uma espécie de diretor e houvesse pessoas atrás você que vão entender a direção que eles vão dar para seus colegas de equipe, certo? E então se torna algo mais legal com cada um, cada pessoa que acrescenta algo É um esforço de equipe, certo? É muito raro quando você tem um artista de quadrinhos que pode fazer tudo E mesmo se você fizer isso, provavelmente verá o melhor trabalho quando eles trabalharem em conjunto com uma equipe de profissionais criativos. Então, há a maior parte da perna. Vamos ir em frente e parar aqui. E eu vou fazer mais algumas renderizações para isso. Então, com isso, vamos seguir em frente. 29. Terminando o cruzamento: Tudo bem, bem vindo de volta. Então, agora vamos continuar com a renderização desta perna. Agora, outra coisa que podemos fazer é poder sombrear com mais força à medida que descemos até a base de Leg. Normalmente, a fonte de luz, na maioria das vezes, nem sempre, obviamente, virá do topo. Nesse caso, você pode trabalhar lentamente nos gradientes e no escuro e aqui embaixo ainda mais O que, na verdade, você até começa daqui e trabalha. E isso meio que ajudaria você a visualizar isso também. Mas não é algo que você precisa fazer. Você verá muitos estilos em que cada grupo muscular está sombreado Quase da mesma maneira. Decisão decisiva. E, novamente, as cores podem voltar e corrigir isso de qualquer maneira, eu acho, mas adicione alguns valores mais escuros à base de Leg ou o que quer que seja, da mesma forma, mas você definitivamente poderia fazer isso na renderização aqui. Provavelmente deveria. Então, à medida que chegamos aqui, porque a outra coisa é, se eu renderizei isso, esse particular e eu renderizei isso aqui, aqui, aqui, aqui E eu fiz o mesmo tipo de subida e depois parei e depois parei nesse estilo, cada pequena peça, certo? Com certeza começaria a parecer muito estranho. Quero dizer, isso não é indicativo de luz e sombra. Seria mais como: “ Ei, Rob ficou preso em uma pedra Continuei fazendo a mesma coisa. Meio que esgotado, certo? Então, é melhor separar algumas dessas áreas e descobrir, ok, como posso fazer com que alguns A's pareçam mais sombrios, que os empurra para trás da outra forma ou está nos dando um efeito gradiente de claro para escuro, você sabe, de uma forma linear, mas a luz está batendo E então, quando chegarmos à base da perna, talvez façamos sombra por toda parte. Algo parecido. Vamos ver se tudo isso completa um pouco mais e você definitivamente poderia ir muito mais longe Você pode fazer algum tipo de hachura cruzada na parte inferior aqui. Você pode fazer três linhas em vez de duas. Já vi estilos em que as pessoas quase rabiscam e parecem muito bem feitos É só que é uma questão dos artistas e de sua compreensão do claro ao escuro e de sua confiança para implementar essas coisas. Não é que tenha que ser tão limpo. Mas eu sinto que tem que haver um plano de jogo. Tem que ser um pouco bem pensado. Mesmo que seja como esse estilo bagunçado e arranhado. Não consigo, não consigo lembrar quem é. Há muitos artistas que fazem isso bem, mas eles literalmente entram e rabiscam, mas o fazem de uma forma que explica que parece legal Também não digo que não seja algo eu seja o melhor que eu gostaria de praticar mais. Mas, em última análise, se você puder realmente continuar pensando em tudo isso como luz e sombra, digamos, bem, enquanto eu adiciono esse pequeno pedaço de cruz Hatching aqui embaixo, eu só estou tentando fazer duas coisas Quando eu faço essas pequenas linhas lá, estou renderizando uma hachura cruzada Mas, na verdade, estou tentando sombrear esse músculo enquanto ele cruza esse outro volume da perna Então, tentamos de novo com um pouco mais de força e espero que fique mais evidente Então eu quero esse grupo muscular aqui que começa na lateral da perna e termina aqui embaixo Eu quero que se misture com isso. Você poderia dizer que meio que já faz isso, mas eu sinto que não segue a direção Se eu seguir a direção do músculo, sinto que é isso que funciona, que sombra de forma um pouco diferente daqui Então isso nos faz olhar, digamos mais alto. E eu acho que parece que isso meio que surge disso. Então, se eu fosse renderizar novamente por aqui, evitaria esse lugar. Então, deixe-me mostrar o que quero dizer. Eu renderia por aqui e evitaria isso. Por quê? Porque estou tentando manter um pouco de segmentação Veja que não é realmente perceptível, mas está lá. E, novamente, acho que um colorista perceberia isso e revelaria isso com esperança Mas isso não funciona daqui como uma pergunta. E eu acho que é bom o suficiente. Quero dizer, poderia ser melhor? Provavelmente. Tudo bem, então aqui, a mesma coisa, vou sombrear com esse tipo de pequenas linhas consecutivas no início Assim. A mesma coisa. Empurrando, basicamente tentando empurrar um pouco disso para trás. E então, para Hatching, vou criar algumas pequenas marcas dessa maneira Nada muito louco. Eu não quero que isso distraia muito, mas eu quero algo lá e então o joelho simplesmente renderizará essas pequenas linhas abruptas Portanto, lembre-se também de que, ao fazer essas pequenas marcas abruptas, você está basicamente dizendo que o, o, o Formulário e o volume estão aumentando e voltando É assim que eu vejo marcas menores versus marcas alongadas. Marcas menores como essa significam. Se você estivesse olhando o volume pela lateral, o Formulário, você poderia ter algo que se arredonda assim. Ok. Então é isso que estou imaginando lá. Aqui. Imagino que você tenha algo que gira mais como uma arca E é por isso que eu aumento as filas. Agora, esse não é o único aspecto. É realmente dependente da fonte de luz. Também depende da especularidade do material. Mas só para você saber, no final das contas é isso que estou fazendo. Só estou dizendo que isso tem uma pequena rodada muito curta. Se eu quisesse que a rodada parecesse alongada ou eu quisesse destacar a parte arredondada do joelho do outro Então eu vou renderizar deste lado ou de qualquer outro lado, a fonte de luz oposta Veja, eu meio que segurei esse lado esquerdo, então vou mantê-lo consistente aqui E agora essas marcas são um pouco mais longas, realmente mais duplas, mais triplas, essas pequenas marcas abruptas Mas isso é o que eu gostaria. Eu quero a necessidade de ter essa aparência. Tem uma extensão mais longa em um arredondamento mais não tão abrupto. Espero que isso faça sentido para você. Portanto, não é tão simples quanto colocar essas marcas onde você quiser. Novamente, há um pouco de processo de pensamento e não muito, nem muito avançado, mas a questão é está bem, então vou me livrar deles porque havia apenas expressões do que eu estava pensando lá Certo. Então, agora sob o pé, a mesma coisa. Eu mencionaria isso. Não é muito abrupto. Eu quero um pouco de transição lá. Eu realmente posso dizer quando eu puxo de um ângulo estranho. Mostro também que eu recebo linhas muito inconsistentes Eu também tenho que me dizer para diminuir a velocidade às vezes, especialmente no final da obra de arte, seja qual for a área ou peça em que estou trabalhando, eu quase fico empolgada e começarei a acelerar E às vezes isso compromete a qualidade e eu só tenho que relaxar Agora, às vezes, eles literalmente fazem uma pausa, apenas se reproduzem, relaxam um pouco e voltam dizendo, você sabe o que, por que errar no final ou por que correr até o Não é uma corrida. Quero dizer, estamos todos meio que em uma corrida contra nós mesmos para sermos as melhores versões e nos esforçamos constantemente para nos tornarmos o próximo nível, o próximo nível em nosso Jogo de Arte Mas você não quer atribuir nenhum estresse desnecessário a isso. Apenas aprenda a relaxar . Especialmente renderização Acho que a renderização é algo que você realmente precisa relaxar, aproveitar o processo e relaxar. E faça. Quero dizer, obviamente você deve aproveitar todo o processo. Mas, para mim, renderizar é uma experiência um pouco mais tranquila do que qualquer Ok. E quando chegarmos à frente do pé aqui, eu usaria marcas mais abruptas novamente. Espero que você veja a diferença de onde você tem essa sombra arredondada, mas aqui eu não gostaria Quero dizer, pelo menos o que eu estou imaginando para Cross Hatching, mantenha-o Passe algumas linhas na lateral. Então, essas dobras, a mesma coisa. Você pode usar muitos pequenos inchaços para sentir essas dobras, rugas e limpar bordas e marcas à medida que Tudo bem, meio que analisando, veja se há algum erro gritante, mas é isso Quero dizer, esse é o processo de usá-los. Normalmente, no final, posso voltar e tentar reforçar a linha Peso. Então, geralmente, o que expõe isso para mim também é quando eu retiro as linhas do esboço, as linhas grosseiras abaixo delas. E então eu estou vendo a tinta funcionar E resolva isso. Normalmente tenho que voltar e dizer: Ok, agora está realmente exposto. Agora é muito visual. O que você vê é o tipo de coisa em que as linhas do esboço às vezes podem forma adversa ou não fazer com que pareça mais impressionante, mas podem fazer com que você não veja o que precisa ver, e isso sem Então, nesta parte, agora dada essa lacuna em branco aqui sobre o porquê, mas eu não vi isso como algo ruim. Acho que poderia usar um pouco de renderização lá Então, toque final na UPS, um pouco para alinhar o peso. E então eu diria que é bom. Obviamente, você também pode voltar e adicionar um pouco de fonte de luz secundária. Muitas pessoas vão perceber isso enquanto estão fazendo todas as outras coisas. Mas também descobri que é muito fácil de adicionar. Portanto, desde que haja sombra suficiente, suficiente para trabalhar e haja muita sombra nessa. Portanto, isso também pode ser uma coisa interessante de se fazer. E, na verdade, o que eu faria aqui, novamente, infelizmente, se aplicará a artistas digitais se você puder usar camadas. Mas vou te mostrar que, na verdade, adicionaria isso como uma camada, porque isso só permite que você experimente um pouco mais. Eu provavelmente tentaria as duas coisas que acabei de mostrar, onde vou direto para renderizar E então também faça um em que você experimente um pouco mais de uma linha ou forma sólida, eu diria. Ao redor, as partes inferiores estão Anatomy. E essa é uma maneira muito legal de adicionar dimensão e efeitos Porque, novamente, com a coloração, você pode entrar aqui. E você pode adicionar esse tipo de iluminação ambiente, essa iluminação dramática, algo assim. Eu não posso gostar disso. E então vamos ver se estamos dentro, você também pode renderizar isso de várias maneiras. Você pode aumentar o volume das linhas desse jeito. Não é muito ruim. Acho que parece meio eu. Então, outra forma é como a que acabei de te mostrar. Acho que talvez tenha gostado que Moran tentasse novamente. Então, meio que comece mais pesado. E então, basta quebrar as linhas em direção à imagem que arredonda aquela parte da Anatomia. Sim. Então, há várias maneiras de ser criativo com isso. Isso dá uma ideia de como desenhar e renderizar uma perna que tenha um pouco mais de ênfase na curva e um gesto nela Então, vamos parar aqui e passaremos para o nosso próximo exemplo. 30. Vista superior para o torso masculino: Tudo bem, bem vindo de volta. Então, agora eu gostaria de falar e mostrar a vocês como desenhar um torso inclinado Então, isso é ótimo para aquelas poses ameaçadoras , aquelas poses animalescas Pense em alguém como Wolverine ou até mesmo nas cenas de falcão ou qualquer outra coisa, qualquer tipo de personagem, sinistro e saindo do outro personagem, essas são cenas perfeitas para Então é aqui que começamos a pensar um pouco mais sobre a perspectiva e o corpo. E é um pouco complicado porque passamos muito tempo aprendendo a desenhar anatomia achamos que existe, sabemos que está lá Mas então omitir isso se torna muito complicado. Na verdade, há muito desenho e eu me vejo fazendo isso também. Somos todos partes da força e eu meio que sei que isso não deveria estar lá, que isso será coberto Então, vamos falar sobre isso. Mas uma das coisas para começarmos com isso é um senso básico de perspectiva. Então, vamos voltar ao efeito de formas primitivas. Muito bom para fotos inclinadas e, na verdade apenas para manter a perspectiva em mente enquanto desenhamos o corpo. Então, se você fizesse isso com base no desenho em perspectiva, você voltaria para um ponto de fuga na linha do horizonte, E você pode dizer que esse ponto em particular, ele remonta aqui. O resto é horizontal. As linhas são paralelas e horizontais, certo? Então essa é a ideia básica de perspectiva. Agora, o truque é que você pode estar desenhando uma cena em que o horizonte se traça aqui. E seria como, bem, por que está inclinado assim? Bem, é porque o corpo é mais independente da cena, certo? Então, em todo o resto da cena, você vai querer edifícios e tudo convergindo para a linha do horizonte aqui Mas o personagem pode estar apenas inclinado. E nesse caso, você vai desenhar diferentes pontos de fuga do “I'm” para partes do corpo Mas, na verdade, eu nem vou tão longe. Estou apenas dando uma ideia de como seria esse plano ou prisma em particular esse plano ou prisma em particular em uma perspectiva de um ponto Algo tão simples quanto isso. Agora você poderia dizer, na verdade, essa é uma perspectiva de dois e haverá outro ponto aqui embaixo, que eu acho que é chamado de vertical a ponto Na verdade, parece muito legal para edifícios, mas, novamente, vamos ignorar tudo isso porque acho que você precisa saber se precisa praticar desenho de formas primitivas básicas como essa Como mencionei anteriormente no curso, você realmente deveria praticar isso aqui. E pode levar algum tempo para se acostumar com o fato de que suas formas podem parecer instáveis no início Você também vai brincar com o overdraw monetizando Realmente reduzindo-o a um ponto de fuga muito extremo Mas você não precisa necessariamente desenhar esses pontos de fuga Eu só acho que é bom praticar essas formas e até formas em cima de Shapes. Então, por exemplo, assim que você faz algo assim, quase comece a sentir uma cabeça que está inclinada para longe do torso Então, novamente, pratique esses blocos básicos, como Formas. Lá. São muito mais importantes do que você imagina. E, novamente, você não precisa percorrer pontos de fuga por todo o lugar para obtê-los É melhor pensar neles como prismas flutuantes. Pratique esse fato. E então você terá muitas informações necessárias partes do corpo. Então, voltando a isso, temos que nosso prisma representará a parte superior do tronco Então, quando fazemos isso, temos que pensar novamente quais áreas serão cobertas. Então, o que eu faço daqui é basicamente trabalhar do centro para fora. Eu poderia pensar na caixa torácica se eu quiser entrar nessas formas simples, certo Então, começo com o W, o baú, sempre acho complicado Então eu começo com essa forma como essa em uma visão descendente do peito Mas a parte mais complicada eu acho, é colocá-la sobreposta à caixa torácica, às vezes até mesmo sobre os às vezes até mesmo Só depende de até que ponto estamos menosprezando esse personagem. Portanto, podemos usar a forma de V para as clavículas. Novamente, excessivamente simplificado. O pequeno mergulho que você dá na fossa jugular. Em seguida, uma abertura para o pescoço. Então você vê como, espero que você veja, mesmo nesta fase, como o prisma em forma de caixa realmente nos dá muitos pontos de referência e isso combina com os outros pontos sobre os quais já falamos Pontos de conexão, pontos ósseos, você tem as torneiras claviculares Vamos apenas desenhá-los na forma básica e preenchê-los. E lembre-se de que isso não quer dizer que é exatamente para onde eles vão, certo? Todos esses são pontos de referência básicos que usamos para nos guiar nas próximas etapas do processo. Assim como uma linha central. Isso nos dá esse ponto de referência daqui em diante. Não é que seja perfeito. Não é que essas formas sejam simétricas. Veja, eu sempre desenho assimétrica, mesmo quando não estou tentando E isso nos dá esse ponto de referência que é super importante. Quero dizer, a linha central é provavelmente a mais importante. Então desenhe seu prisma, coloque essas formas básicas lá Agora, enquanto trabalhamos até os músculos abdominais, acho que essa é realmente a parte mais complicada E você tem que praticar forçar algumas dessas formas lá dentro Então, assim como é chamado de encurtamento ou até mesmo eu já ouvi isso ser chamado de perspectiva forçada Às vezes, você precisa espremer as informações em uma parte menor ou, na verdade, exagerar um pouco mais nas sobreposições Então, enquanto eu desenho os dois primeiros músculos abdominais, que na verdade há mais dois aqui em cima. Mas nos quadrinhos você verá que muitas vezes não está desenhado. E mesmo nas pessoas, você costuma ver esses. Mais como se alguém apertasse seus abdomens juntos, o outro meio que se Então, digamos que façamos algo assim. Então isso não é ruim. Mas então o que você pode praticar fazer é, se quiser olhe, o limite de cinto para esse personagem está aqui Ok? Eu sei que é aí que eu quero que esteja o ponto final. Tudo bem. Mas, digamos, para obter mais músculos abdominais que se encaixam lá, bem, você tem que praticar empurrá-los para trás para baixo dos outros E também quando você começa a Shadow, isso realmente encobre tudo. Na verdade, você pode simplesmente colocar muito pouca luz nas partes inferiores. Talvez nenhum. Talvez você bloqueie tudo e talvez os bloqueie por completo. Mas quando chegarmos lá. Mas você tem que brincar com essa ideia de como fazer parecer que eles estão um embaixo do outro Então, o sombreamento faz isso, as relações de tamanho fazem isso Mas tudo começa com esse tipo de ideia de perspectiva de força. E se você não pensar nisso o suficiente, você vai fazer o que eu estou fazendo e eu digo, Oh, continue estendendo os músculos aqui embaixo. Isso parece quase certo. E o que estou realmente fazendo, porque estou desenhando dois paralelos à minha visão. Mesmo que eu deva me concentrar nos pontos de referência da perspectiva que não são paralelos à minha visão. Está se afastando da minha visão. Então, é uma coisa complicada de acertar, vamos voltar. Acho que até mesmo colocar isso aqui pode estar mexendo um pouco comigo Agora, outra coisa boa é, como eu meio que indiquei, é descobrir onde a linha do cinto estaria nela, mesmo pensando: Ok, mesmo pensando: Ok, se estivermos olhando para a linha do cinto para um personagem voltado para frente, como é isso Então nós viemos aqui. Deixe-me dizer, todos dizem que estamos vendo uma linha de cinturão de super-heróis, certo? Então aqui está a linha do cinto. Aqui está o famoso deles. Tudo bem? Então, essa é uma curva aqui. E com certeza, estou imaginando o que isso parece voltado para frente, certo estou imaginando o que isso parece voltado para frente Então, digamos que seja perfeito, bem próximo. E então algo parecido. Mas então, definitivamente não vai ficar assim por aqui. Temos que brincar. Tudo bem. Como seria aqui? Bem, vou adicionar uma forma para ajudar a explicar isso. E, na verdade, vou fazer com que funcione, facilitando a visualização Eu vou desenhar isso. Sabemos que o lixo é um pouco oval, não perfeito, mas está próximo a ele ou é oval do que quadrado, certo? Então, se assumirmos isso quando o colocamos aqui e olharmos para ele de uma vista voltada para baixo Pode estar em qualquer lugar por aqui. Mas observe a curvatura ali mesmo. Essa é a principal coisa que realmente precisa se afastar da nossa visão para ter a sensação de que estamos olhando para aquela área do corpo. Portanto, esse pode ser um bom ponto de referência. Agora veja que você precisava de mais um passo com isso e queria sair do seu prisma aqui Duplique isso só para que eu tenha um backup. E, na verdade, deixe-me voltar ao vermelho. Se você fosse entrar pelo prisma, quase poderia argumentar ou estimar isso Seria algo parecido com isso. Tudo bem? Isso parece certo no que diz respeito a uma prisão. Deixe-me fazer tudo isso em vermelho, ver se isso faz com que se destaque melhor. Não sei se você pode ver isso melhor. Mas, basicamente, você vê que ele funciona basicamente como um guia aproximado. Bem, se você pegasse o mesmo oval e o colocasse aqui, verá que provavelmente poderia ser um pouco menor, o que eu acho que isso variaria. Mas você pode colocá-lo nessa área. E, de repente, você tem um ponto de referência do que potencialmente poderia ser a abertura para os caminhos. Isso provavelmente parece um pouco confuso, mas espero esclarecer isso um pouco mais pois vou tirar o vermelho disso Eu volto ao prisma e me livre do vermelho aqui porque só precisávamos dele como ponto de referência Vamos limpar tudo bem rápido para você. É aqui que eu realmente deveria usar camadas separadas, mas é apenas um guia para verificar seu trabalho Essa perspectiva pode realmente permitir que você faça algumas coisas legais aqui. Mas desde algo assim, agora voltamos a querer traçar nessa direção o que seria na hora certa. Então agora eu vou dizer, bem, isso significa que a cintura estaria em torno de algo assim Ok. E então você tem a caixa torácica saindo, o serrátil com suas pequenas protuberâncias Eu meio que os coloquei do lado de fora dessa primeira forma em W, certo? Novamente, essa é uma abordagem simplificada, não é realmente o que parece, mas é legal Está perto, é semelhante. Trazendo o músculo peitoral para ouvir assim. Um dos meus eventos marcantes favoritos, o músculo peitoral pictórico, E agora que eu tenho a linha do cinto aqui e eu poderia realmente ir mais longe, certo? Eu poderia colocar o lábio extra no cinto. Eu realmente poderia começar a pensar, lembre-se de que cada borda lateral se afunila N. Eu poderia realmente desenhar aquele cinto para fora delas Eu não vou fazer isso porque talvez isso ajude você. Mas o que vou fazer é realmente prestar atenção à curvatura Agora eu tenho esse ponto de referência aqui da curvatura do lixo Para mim, isso me dá uma ideia um pouco melhor de quais músculos abdominais devem se curvar para trás. Então isso é, na verdade, o que eu estava tentando mostrar a vocês: que essas coisas se tornam guias e pontos de referência umas para as outras. Assim como os pontos de referência ósseos, ele orienta você e, pelo menos fornece um ponto de referência para começar É melhor do que apenas adivinhar e manobrar. Você sabe, algumas pessoas podem fazer isso sem nenhum desses pontos de referência. Então ele está apenas desenhando e desenhando. Simplesmente sai. Alguns de nós que precisavam de um pouco mais de ajuda. Então, espero que isso esteja acontecendo para você é algo que espero que você não precise, mas se você precisar , está aí Ok. Então, agora temos as clavículas aqui. Acabei de colocar uma curva para o trapézio, mas obviamente não é tão simplificada . E eu vou continuar e duplicar isso novamente. Vou me livrar do anel vermelho por enquanto. E então eu tenho a cópia. Eu vou para I'm free form. Eu quero mantê-lo uniforme. Livre-se disso por enquanto e das roupas íntimas mais flutuantes. E depois duplique isso. Só para organizar o trabalho para você. E eu realmente quero fazer com que o outro seja menor porque eu vou colocar alguns braços neste Acho que essa é uma pose muito importante de se ver. Veja os braços em relação com. Ok. Então, vamos apagar isso suavemente. Então, o que faremos é seguir em frente e parar aqui. Mas o que faremos na próxima lição é refinar isso um pouco mais Anexou os braços. Realmente reúna tudo. Então, o que é isso, vamos parar e passar para nossa próxima lição. 31. Refinar o Torso masculino: Bem vindo de volta. Então, agora vamos pegar isso e voltar atrás na função de opacidade. Eu acabei de colocar isso em um separado. Faça com que seja fácil, fácil , fácil, assim. Tudo bem. Então, agora vou colocar alguns braços nessa e na mesma coisa. Então, agora temos um senso de perspectiva. Eu sinto que isso funciona muito bem assim. Para mim. Eu posso ver através disso, eu sinto que ponto de conexão da caixa torácica poderia ser um pouco mais alto Então, algumas pequenas coisas, mas pequenas coisas que eu poderia consertar ao longo do caminho. Espero que você veja isso também. Mas depois os ombros, é aqui que fica um pouco complicado Acho que já mencionei isso uma ou duas vezes, mas as clavículas se curvam um pouco mais assim Tudo bem, então, novamente, poderíamos ser excessivamente simplificados. Quero dizer, há clavículas, as pessoas simplesmente farão algo assim. Assim. Quero dizer, você poderia, você poderia encarar isso de todas as maneiras. Mas sim, vamos mantê-lo simplificado assim. Mas quando você chega ao ombro, é bom pensar na espinha da escápula vindo para cá, na clavícula subindo nessa direção, no ombro girando em volta dela e depois se conectando à área E é aí que você pega essa pequena bolsa da fossa navicular que fica bem ali entre as duas e então o peito passa E acho que já expliquei tudo isso, mas o principal é que você tem sensação de estar olhando para a parte superior do ombro, certo? O torso agora está inclinado. E nós realmente precisamos ter essa visão de cima para baixo dos ombros para fazer isso funcionar. Então, vou começar por aí. Eu sinto que o resto está bem próximo de qualquer maneira. Então, ao contrário de simplificar o formato do ombro, ele entrava assim de volta e descia para baixo. Não estou dizendo que isso é perfeito. Só estou dizendo que é assim que começo a lutar por algo assim Outra coisa complicada sobre os ombros, eu acho, são realmente as proporções Então você quer esses belos ombros grandes e pesados para ter força e caráter imponente E é meio fácil errar nessa proporção específica Acho que sim. Belos ombros grandes. Agora, aqui está a outra coisa. Preciso pensar em como eu desenho um ombro voltado para frente. Então, digamos que eu desenhe o ombro voltado para frente assim. Ok, trapézio aqui atrás, peito aqui. Tem aquela fossa clavicular, fosso jugular Vou pegar, vou deixar esse. Vou no centro do baú. Lá vamos nós. Este talvez seja meu método abreviado para o ombro E como mencionei, eu meio que vejo um coração em forma de perna. Você pode vê-lo ou reconhecê-lo como uma forma triangular invertida Mas isso é basicamente para mim um círculo com um ponto. Ok, se você quiser realmente manter as coisas simples, coloquei alguns ângulos lá porque estou acostumado a desenhar repetidamente. Então, o que isso significa para mim como uma descrição, significa que você tem uma cabeça aqui, a outra no meio e outra na parte de trás que não podemos ver. Eles não têm essa forma simples. Novamente, essa é a minha simplificação exagerada disso. Então, quando venho até aqui, isso se traduz bem? Bem, isso não acontece, e na minha opinião, quero dizer, todos nós vamos ter uma opinião visual diferente sobre essas coisas, mas acho que essa parte funciona. Essa parte faz sentido. A ponta desce ainda mais para dentro do braço. O que eu não necessariamente acho que funciona é esse lugar aqui. Então eu acho que, naturalmente, eu subi e voltei porque é isso que eu faria aqui. E muitas vezes nosso hábito de forçar um hábito parece mexer com nossa capacidade de desenhar poses e cenas mais complexas E é tipo, o que, o que você acha que parece? E você escolhe o que acha que parece ser uma foto cara a cara. Já fiz isso muitas vezes. Então, o que eu diria é que preciso repensar isso para diminuí-lo. Mesmo que seja assim. Vamos verificar isso do outro lado, ver se faz mais sentido. Às vezes, é tão simples quanto manobrar, algo assim Então, vamos ver se isso ajuda. Acho que está um pouco melhor. Eu não acho que seja ótimo. E então eu saberei mais quando colocar o resto do braço. Mas o que eu acho é que definitivamente precisa cair porque a frontal do deltóide vai aparecer e se conectar por meio de algo assim em Miami, você precisa descer mais você precisa descer Eu provavelmente colocaria um pouco Strand e músculo no meio Bem, isso é uma estria. Acredito que se chamaria Ilustração. E então eu os enrolava de um lado para o outro. Então, deixe-me tentar isso de novo. Acho que isso é um pouco confuso. Então eu gosto mais disso do que do outro lado. Deixe-me tentar o outro lado para baixo. Também costumo descobrir que momentos em que faço uma alteração em um lado, mas ela não clica até que eu a faça do outro. Não sei por que isso acontece. Costumo desenhar porque acho que mencionei que costumo desenhar de forma diferente de um lado para E às vezes isso me beneficia e outras vezes não. Então, eu sinto que não precisa estar voltada para baixo, então, novamente, estamos olhando para o ombro, temos que realmente tentar baixar e girar essas curvas Então, qualquer coisa que seja direta à nossa opinião. Então, digamos que continuamos com os músculos abdominais. Talvez esses músculos abdominais sejam um pouco mais retos. For vielleicht não encaixa. Mas estou fazendo aqui. Eles ainda precisam ser arredondados para baixo, mas não tão dramáticos, mas aqui eles têm que ser mais dramáticos. Então, tudo o que você vê de uma foto direta vai ficar mais dramático quando se trata disso. E é por isso que muitas vezes eu desenho ou pelo menos tiro uma das minhas fotos diretas na tela ou qualquer outra coisa como ponto de referência para olhar. Isso me ajuda a ter certeza de colocar as curvas descendentes mais extremas nisso Agora, vou colocar os braços. Sei que isso foi muito explicativo, mas, ao mesmo tempo, há uma razão pela qual áreas como essa são complicadas e algumas pessoas conseguem fazer isso bem e outras Simplesmente não é fácil. Portanto, não espere obtê-lo imediatamente, mas definitivamente experimente essas técnicas. Espero que funcione por enquanto com o braço abaixado. Agora podemos começar com cilindros aqui. Ok, então lembre-se de uma grande curva descendente. Você quer perceber, como se fosse atraído por isso, como seria esse cilindro Você deve ser capaz de ver o plano principal. Agora, estamos desenhando a parte superior do braço. E deixe-me voltar porque você vê que eu comecei a desenhar a anatomia e não quero confundir você Vamos adicionar uma camada em cima dela com um vermelho. Então, se você precisa de cilindros, cubos e prismas para sua perspectiva, certo Mas o truque é que a parte superior do braço realmente vai ficar mais rasa em termos de altura a partir de um De qualquer forma, isso é o que eu notei. Então eu tentei desenhar essas coisas repetidamente. E então eu percebi, como se estivesse fazendo com que fosse muito alto. Então, novamente, é a ideia de que você está desenhando algo paralelo à sua visão. Mas assim que não é paralelo, começa a parecer muito diferente. Então, eu realmente me concentraria em tornar o braço muito raso Eu também me concentraria em manobrar a Forma e a parte superior do braço para ficarem em diferentes ângulos diferentes Deixe-me me dar mais imóveis aqui. Opa. Ok. Então, o que estou tentando mostrar aqui é que no vermelho, esse é o plano superior do braço. Espero que você possa ver que ele fica um pouco confuso quando eu faço essas Então, deixe-me ilustrar assim. Esse é o plano superior do braço que ficará escondido pelo deltóide Ok, então agora qual é o verde, ele vai sair e descer. Então isso é vermelho voltando, voltando para o espaço, OK, e é por isso que você pode ver o plano superior. O verde é o oposto. Então, vamos ver o Formulário chegar até nós um pouco. Não, nem de todo jeito. Acho que nós codificamos, podemos colocá-lo onde quisermos, certo? Mas agora estamos vendo o plano inferior deste vindo em nossa direção. Então, a curvatura que envolve estaria aqui. Assim. Isso faz sentido. Mas para o vermelho, as curvaturas se enrolam assim. Então, você está agrupando as linhas que ficariam assim. Mas muita coisa vai ficar escondida e vai ser escondida pelo deltóide, que funcionou assim Essa era a nossa forma deltóide. O pincel é muito vago. Forme aí mesmo. E, novamente, não estou dizendo que essas são as formas corretas, especialmente com base no seu estilo. Isso vai variar, certo? Espero que você entenda isso. Então, estou apenas mostrando as formas que vejo na maneira como as uso para construir meus personagens Então, essencialmente, assim. E então eu provavelmente usaria isso apenas como referência visual, para que você pudesse ver até onde esses cilindros da parte superior do braço vão atrás dele Agora, diante de nós, tentamos desenhar por cima com preto. E, na verdade, eu gostaria de ver se tudo isso está bem aí? Provavelmente estou apenas trazendo isso à tona e desenhando para isso. Sim. Agora vou usar o que está à nossa frente e procurar um pouco mais de opacidade Aqui vamos nós. Agora, eu anexaria a anatomia dos músculos. Desculpe, eu disse Anatomia e músculos. Toda sua anatomia, certo. Então você tem o tríceps aqui. Você vai ter o peito meio vindo na frente do anterior, logo aqui do bíceps, bem aqui Você pode obter depende de onde o polegar está. Digamos que o polegar esteja aqui. Ok, então, nesse caso, você vai cruzar esse pedaço de anatomia sobre isso. Como aquele cotovelo. Você tem que brincar com isso e ver se você realmente veria isso de um ângulo como esse Algo parecido. Talvez você tenha pensado assim. Parece que isso parece um pouco mais natural. Lembre-se, como mencionei, costumo desenhar um lado diferente e depois relaciono essa informação ou a deixo assimétrica porque, obviamente, os braços têm uma boa amplitude de movimento um do outro, certo Eu não preciso ser simétrico. Acho que provavelmente me certificaria de que está na câmera para você. Eu provavelmente mencionaria isso imediatamente, assim. Ok. A clavícula simplificada. Traga-o em direção ao ombro. Ok. E depois a parte complicada, como mencionei antes, colocar a caixa torácica sob o músculo peitoral Músculos são perfeitos. Portanto, uma grande parte do que torna áreas como essa complexas é a omissão de certas Então eu tenho que gostar de brincar com essas formas. Eu tenho que fazer com que eles se sintam empilhados e atrás um do outro Então, ao desenhar a primeira configuração, os músculos abdominais ficarão mais altos. Provavelmente também lançarão uma sombra sobre o vizinho Mas então eu tenho que começar a diminuir a distância da altura para ter essa sensação de perspectiva Na verdade, as sombras , em grande parte. Além disso, você pode abrir o ponto de conexão com o resto dos resíduos Eles estão em um ângulo. Isso vai ajudar a dar aquela sensação de perspectiva que, se eu destacasse essas linhas assim, começariam a nivelar essas formas Então isso é outra coisa, alguma coisa. E você também pode exagerar demais , certo? É um desenho criativo e estilizado. Você poderia ficar louco com isso, com os oblíquos E provavelmente traga, você meio que obtém um pouco de segmentação da área superior dos oblíquos E então eu largaria rapidamente o outro. Lembre-se, eu tenho que manter essa linha de cinto em mente. Estávamos brincando com isso, então algo assim. E então, eu não sei se em uma pessoa real você veria o café com leite, mas em um personagem estilizado, eu os colocaria Então eu vou fazer isso. Mas vou tentar afastá-los quando tentar imaginar aqueles por trás de tudo isso e também recuar lá com Shadow them online Então, você verá que, quando adicionarmos as Sombras, isso realmente ajudará a impulsionar os conceitos aqui Então, vamos parar aqui e seguir para nossa próxima lição. 32. Fazendo mudanças no Pose: Tudo bem, bem vindo de volta. Então, o que não quero fazer aqui é mostrar como mudar um dos braços para ficar ainda mais inclinado para trás Então, realisticamente, eu realmente queria que os braços parecessem um pouco mais como se estivessem abaixados e puxados para trás onde eu basicamente sinto que, com o que temos até agora, eles estão apenas na frente, um pouco demais. Gostei da perspectiva do torso. Eu não me importo com isso. Mas, novamente, eu gostaria de pelo menos mostrar como, com sorte, podemos exagerar ainda mais com o braço puxado para trás É muito importante brincar com o posicionamento do braço. De qualquer forma, essa deve ser uma boa oportunidade para isso. Eu fiz uma cópia, mas o que eu quero fazer é pegar essa existente aqui Eu vou apagar isso de volta. O que eu quero fazer é perceber a parte superior do braço voltando mais para trás do deltóide Então, vou até me livrar do nosso pequeno diagrama improvisado aqui, equipamento de treino com tudo isso E vamos ver, eu poderia voltar a usar isso como ponto de referência. Então, o ombro vai mudar ainda mais de forma. E acho que foi isso que me levou a apontá-lo demais e depois apresentá-lo. É o deltóide apontando para baixo na cabeça medial, Basta iniciar esse processo de pensar sobre isso direcionalmente desta forma Então, o que eu provavelmente deveria fazer é primeiro omitir temporariamente essa parte do deltóide para que isso não me obrigue a pensar Na verdade, eu provavelmente poderia dizer, bem, se os braços recuassem muito, o deltóide se projetaria Você sabe, vamos entrar em algumas versões mais dinâmicas, mas há um momento em que você começa a levantar o ombro, é que mesmo com o peito e a clavícula, tudo vai mudar Ele vai seguir a direção da escápula, puxando o ombro para trás e para cima ou rolando para trás Tudo isso se move com ele. Mas podemos começar movendo o ombro um pouco para trás. Eu não acho que vai ser tão dramático. Mas também nos livrar desse ponto que, de outra forma, poderia nos fazer pensar em tomar decisões nessa direção. Isso faz sentido. Então, na parte superior do braço, eu não sei se vai ser cerca de um aqui, mas eu vou realmente fazer o ponto em que ele chega ao ponto em que chega ao Formulário. Como quase nenhum espaço. Então você vê que temos muito mais distância aqui. Se realmente brincarmos com essa forma aqui. E é basicamente lembrar que é apenas aquele cilindro atrás do ombro. Portanto, são formas bem simples. Os lados estão bem planos neste momento. Curva na parte inferior. Mantenha-o muito simples e apenas manobre-o. E pense: bem, se esse braço fosse realmente puxado para trás, esse bíceps seria extremamente difícil de sentar, não difícil de ver Simplesmente não há tanta distância para mostrar isso. E então você tem que brincar com a forma como dobra o bíceps para baixo e ao redor Mas eu vou te mostrar isso aqui em um segundo. Vamos pegar nossas Formas Básicas. E agora os braços estão puxados para trás. Eu posso brincar com talvez movendo essa linha de volta aqui. Muitas vezes, obter essas sobreposições e da maneira certa ajudará a ter essa sensação de forçado da perspectiva E então vamos mostrar a mesma forma para o antebraço. Devemos manter a relação de tamanho em mente. Estou ficando um pouco grande aqui. Nós diremos algo assim. Novamente, teremos que manter isso simples porque ainda estamos manobrando essas formas primitivas para descobrir se isso vai mesmo formas primitivas para descobrir se isso Acho que o que quero ressaltar aqui é que quanto mais você pode olhar para isso, essa é a sua arena de resolução de problemas, Você está apenas brincando e movendo formas. Mas você não está entrando e apenas refinando tudo. Acho que há muito espaço para crescimento nesse momento específico do trabalho Então, novamente, essas formas simples brincam com o manúbrio, de várias maneiras diferentes No entanto, o corpo reage quando você move um braço para trás e tenta puxar os outros músculos em direção ao ponto de conexão, porque obviamente isso tem que ocorrer Você tem coisas como o esterno , que é muito estacionário. Mas então a seção intermediária não é uniforme quando você puxa o ombro para trás? Sim O esterno está estacionário, mas todos esses músculos se alongam e se puxam de maneiras diferentes Então, espero poder explicar muitas dessas versões do que você verá Mas algumas delas você só vai ter que escolher , novamente, entre suas poses favoritas, ver a vida, coisas diferentes, mas você vai usar a mesma abordagem. E estou mostrando aqui formas simples para avarias, que na verdade podem ser muito PFK-1 E, novamente, quando você encontra seu ritmo em seu fluxo , você pode economizar muito tempo. Dor de cabeça modelo, digamos algo assim. Braços agora puxados para trás. E, novamente, eu ainda quero jogar com isso. Ainda sinto que, ao olhar para o próximo estágio de Refinamento, provavelmente vou moldar o bíceps assim Provavelmente vou elevar o Formulário para um lugar mais alto. Agora estou pensando um pouco mais sobre a anatomia. Provavelmente vou puxar isso um pouco mais em um ângulo. Apenas algumas pequenas mudanças como essa para ver o que eu vejo. Se isso é meio que se sentir bem e ver se isso vai funcionar, se elas se moldam, você vai trabalhar e eu sinto elas são. Sinto que se os braços se puxarem para trás, todo o peito ficará na frente, certo? Então, esses músculos vão passar aqui, se conectar aqui. Não é que o ombro nunca pareça estar na frente até que realmente levantemos o braço para frente e para cima, então definitivamente começa a parecer que está na frente do jazz. Mas os pontos de conexão não mudam. Por isso, é sempre bom prestar atenção a isso. Então, lá vamos nós. Então, agora vamos continuar e acabar com isso um pouco. Você pode prender a mão. A mão. Lembre-se de que esses são seus flexores que estão aqui na parte inferior. Aqui estão seus extensores. Se você está sempre ciente de para onde eles estão indo. Esses extensores sempre apontam para o polegar. Então, se pegarmos a mão mais ou menos, todos querem uma visão mais clara dessa mão Obviamente, pudemos ver parte da lateral dos dedos, mas ela ainda está pronada porque as palmas das mãos estão voltadas Então, fazemos algo assim. é meio desajeitado , mas só algo para começarmos. Eu escolhi tudo isso um pouco para que eu possa dar um pouco mais de expressão. Bem, já que estou fazendo a mão se alinhar com a área do pulso, isso parece meio Da mesma forma, com os dedos, tente rolar esses dedos. Se você puder. Mostre o polegar aqui na base, diminua os riscos Os zeros provavelmente são um pouco pesados, mas as proporções vão variar, certo? Estou procurando um personagem bem volumoso, mas isso ainda é apenas uma representação básica para nos fazer rodar E então lembre-se de usar suas linhas de embrulho. Descubra onde estão, a direção desses fóruns nunca subestime suas linhas de embalagem Técnica super poderosa e simples. Eu adoro isso. Então, novamente, provavelmente tenho algo sobre isso, a anatomia. E isso é realmente tudo que eu preciso. Quero dizer, novamente, eu poderia refinar isso. Obviamente, sempre fica mais fácil quando você o refina. Mas eu vou voltar para a camada agora e voltar para a camada Line Art. Vou remodelar o ombro e tentar unir tudo Então, ninguém acha que muito disso vai mudar um muito disso vai mudar pouco o formato do ombro porque os braços estão puxados para trás. Você tem a cabeça frontal do deltóide, que parece um pouco mais alta e parece muito triangular como uma pirâmide Vou dizer apenas um triângulo. Mas quando você chegar aqui, vai ter que imaginar esses músculos rolando ao redor da curvatura assim, certo? Mas o problema é que nós estamos, onde estão esses anúncios mediais Então, é meio complicado. Então, se você começar com muitas segmentações, pode ficar confuso, foi o que eu notei Traga essa cabeça medial de volta aqui. E então vou evitar a segmentação por um momento. Então, para mim, as cabeças mediais estão bem ali. Estamos vendo que parte posterior tinha algo parecido. Ok. Agora parece que estamos olhando um pouco mais para o ombro. Eu não desenhei todas as segmentações porque, novamente, elas podem ficar muito difíceis de ler A mesma coisa com o tríceps. tríceps realmente estaria bem atrás do braço neste momento Então, vou escolher a silhueta por enquanto. Acho que é mais rápido de qualquer maneira. Eu quero alguns dos outros dedos e visão porque isso ajuda a fazer com que a mão pareça mais dimensional, certo? Uma pequena diferença decrescente o risco e o primeiro Eu acho que isso ajuda. Só um pouco de segmentação Anatomia. O bicipital realmente se curva na frente do antebraço em um ângulo Lá vamos nós. Então, agora temos uma postura básica do braço alterada Novamente. O que eu mencionei sobre o baú, vai ficar na frente desta área. Algo parecido. Mais um aviso: estamos agradecidos pelo trabalho. Quando esse braço se movia para frente, eventualmente o bíceps começaria a ficar na frente do peito Mesmo que você tenha que se lembrar , ele ainda se cruza aqui. Não importa o motivo, apenas as formas mudam, aparência muda. Então, vamos colocar os outros punhos. Rápido aqui. Novamente, os extensores deste lado, os flexores na parte inferior Então isso significa que o polegar está aqui. Portanto, lembre-se de que eles sempre apontam para o polegar. Então isso significa que os polegares aqui não significam que você tenha que desenhar um punho toda vez Mas, para muitos deles, eu o farei só porque funcionará mais facilmente. Mas por enquanto eu quero, eu realmente quero que o foco esteja aqui. Mas, novamente, gosto de mostrar o máximo que puder, porque não quero que você sinta que está perdendo algumas ideias. É meio difícil saber quando parar de mostrar coisas para você, porque há muita coisa envolvida em fazer poses legais e desenhar páginas e personagens inteiros E quero dizer, obviamente , são apenas tópicos complexos. Muitas vezes eu não faço isso, não quero parar de refinar algo porque tenho medo de que você perca algo importante Não quero isso. Ok. Então, vou manter isso simples, mas isso é tudo que eu realmente preciso. Mesmo conceito em que vemos um pouco da lateral dos nós dos dedos. Provavelmente poderia deixar esse dedo um pouco confuso, mas acho que ainda consigo lê-lo relativamente bem para consertá-lo. Simplesmente assim. Nós refinamos essa pose e espero que você possa ver isso apenas tornando-a assimétrica, isso a torna mais interessante, torna mais interessante Então, quando você compra algo assim, há certas coisas que você pode querer fazer com certeza. Mas, geralmente, poses assimétricas como essa parecerão mais avançadas, desde que você possa fazê-las sem muitos Quero dizer, eu tenho um punho maior aqui e coisas assim Portanto, há coisas que precisam ser refinadas, mas, geralmente, poses assimétricas proporcionam uma aparência um pouco mais interessante Então, vamos parar aqui e passar para a próxima aula. 33. Adicionando sombras ao Torso: Bem vindo de volta. Agora, vamos adicionar algumas sombras a isso Então, ele realmente não precisa da base primitiva com a qual começamos Mas, novamente, lembre-se de que essa é uma técnica muito útil para manter a perspectiva em mente para partes mais difíceis do corpo. Também quero ressaltar que o verdadeiro eu fico com o pescoço , mas também queria ressaltar quando falei sobre colocar três músculos principais do deltóide e eles não são isso, aliás, mas, novamente, para estilizar, acho que está tudo bem Você sabe, sua opinião pode variar sobre isso. Mas a principal coisa que eu quero ressaltar é que, como eu não coloquei esse ponto na base aqui, isso realmente ajudou. E isso faz com que seja lido melhor. E a razão pela qual, pelo menos no meu entendimento, é porque está se afastando de nossa visão e como uma forma esférica Talvez não vejamos esses pontos. Ou pelo menos pela simplificação e estilização excessivas. Faz mais sentido, certo? Então, se eu desenhar mesmo ombro e mostrar esse ponto, vai ser muito difícil ter a sensação de que estamos olhando diretamente para o ombro. Mas assim que eu cortei isso, não é que não esteja lá É que está basicamente se afastando da nossa visão. Então, se usarmos linhas de embrulho para imaginar que essas são essas são linhas de embrulho muito ruins e tentaremos novamente Então, há um arco por toda a volta. Bem, como algo tão esférico. Isso. Se sua câmera estiver inclinada para cima e for daí que você a está olhando. Sua linha de visão. Realmente não consigo contornar essa borda, certo. Então, se você tem um músculo do ombro que tem uma ponta, estrias ou como você quiser chamá-los Mas as diferentes cabeças se cruzam com o braço aqui embaixo, você realmente não consegue ver isso, certo Então isso é, isso é o que isso é. Espero que não esteja confundindo você. É apenas uma daquelas coisas em que é por isso que olhar para todas essas coisas é que as formas simplificadas podem fazer muito sentido porque você terá que fazer muitas manobras para resolver problemas nessas áreas do manobras para resolver problemas Mas acho que isso funciona. Então, espero que você veja isso Então, voltando a finalizar a área do pescoço, o trapézio realmente sobe e sobe pela nuca sobe e sobe pela nuca Então, ele varre e sobe pela nuca. Na verdade, o pescoço estaria aqui , a menos que fosse empurrado muito para baixo. E é mais ou menos isso que estamos mostrando que está mais pressionado para baixo. Mas lembre-se de que o trapézio sobe pela nuca Parece um pouco mais que isso não estava anexado. Na verdade, você teria os músculos subindo pela bolsa. Mas como não vamos ver isso, vamos continuar assim por enquanto. Na verdade, é bom desenhar. De qualquer forma, descobri que, em vez de tentar fazer uma, quanto mais você faz isso, mais você obtém assimetria assimétrica no trabalho e, às vezes, pode não ser o que pode não ser Portanto, desenhe o máximo possível para isso. Então, abaixe o pescoço como esta versão simplificada aqui. Diremos a abertura para o pescoço ou algo parecido. Mas, novamente, se estivermos tentando mudar isso um pouco, se estivermos tentando realmente empurrar aquela pose inclinada, vamos abaixar a cabeça Só uma representação, vamos embora. Então, aí está isso que eliminará a base primitiva. Eles provavelmente também se livrarão deles. Agora, vamos inserir algumas formas de sombra. Vamos escolher um lugar. Novamente. Gostei desse efeito em que eu o tonifico volta e também aumentar o pincel para que eu possa borrá-lo lá dentro Agora, outra coisa sobre colocar sombras. É uma boa ideia experimentá-lo. A maneira como estou te mostrando, também, para tentar atraí-los. Então, algumas pessoas se dão melhor em atraí-las. Algumas pessoas se dão melhor com, eu não quero dizer blá, mas a emenda parece meio engraçada, mas é mais ou menos assim que eu vejo Então eu estou colocando quase como se eu pensasse nisso como se estivesse usando um grande marcador, indo para a cidade com ele Agora, essa é a outra coisa que está bem Sempre pode adicionar suas sombras Você vai. Dessa forma, você pode adicionar e subtrair com bastante facilidade. Mas digamos que você esteja apenas trabalhando com um efeito marcador mais permanente Você não tem um marcador apagável ou não é tão proficiente em clareamento Lembre-se de que você sempre pode adicionar. Você pode realmente facilitar o que está fazendo. Analise isso e um pouco mais de linhas para adicionar um pouco mais. Então, saiba que é muito parecido com uma situação do tipo óbvio. Claro que é isso que eu faria. Mas às vezes estamos um pouco de pressa e nos apressamos e, lentamente, chegar ao limite do que você quer fazer pode render bons resultados Muitas vezes, um trabalho de qualidade é, na verdade, a sutileza. Eu achei. Eu acho que muitas pessoas estão prestes a fazer arte realmente boa, mas elas simplesmente superam isso porque também há, elas estão se movendo muito rápido superam isso porque também há, elas estão se movendo muito Talvez eles estejam tentando ser rápidos. Isso é definitivamente uma coisa. Estamos apenas tentando acelerar seu trabalho para que você ultrapasse o limite. Então, outra parte disso é apenas ter o eu onde estão as sutilezas. Essa é provavelmente a maior parte, leva anos para desenvolvê-la. Estou apenas fazendo a glicólise pela lateral para que seus oblíquos fiquem A caixa torácica, novamente, áreas estilizadas e serrilhadas, caixa torácica estilizada . Por volta disso, mais ou menos assim. Algumas sombras mais pesadas na lateral do peito. Para o deltóide. Eu até vou ter que sombrear isso forma diferente, porque aqui estamos vendo mais uma visão paralela ou lateral, a cabeça medial Mas aqui estamos vendo todas as três cabeças. Mas também como o braço está mais inclinado para baixo, necessário incorporar uma sombra maior Na parte inferior, assim. Acho que vou. E eu nem sei. Vamos ver. Acho que essa seria a cabeça medial. Portanto, lembre-se de que, ao iniciar esse ombro, verá que, na verdade, ele tem um pouco de estrias semelhantes a W passando por Eu não faço muito disso. Novamente, opto por uma versão simplificada. Mas quando você estuda livros de anatomia, você verá do que estou falando Mas aqui eu só quero chegar ao final. Você sempre pode adicionar mais divisões à medida que eu renderizo isso, mas eu gosto dessa forma que nos divide Então eu vou simplificar isso, ensinei isso por enquanto Vá com isso. Então, para o bíceps aqui. Provavelmente coloquei tudo isso em uma sombra, mas eu vou sombrear isso de novo. Então, muitas vezes, quando você cai nas Sombras, você está empurrando os formulários para trás E da mesma forma com a luz, você os está trazendo para frente. Então, se esse braço está recuando, então é provável que receba menos luz, certo? Então, vou adiar isso. Eu não sei se isso bloqueou a coisa toda, mas quero dizer, definitivamente houve momentos em que foi apenas uma espécie de teste. Então parece que definitivamente você vai querer fazer isso. E eu diria que esse lado dos braços ainda vai ficar um pouco branco, talvez por aqui. E então teríamos que cortar as sombras nessa área. Mais ou menos assim. Sim, acho que esse tipo de coisa funciona. Mas aí vai, não me permite nenhuma renderização lá. Então, deixe-me ver se eu, tomando algo assim, eu gostaria de renderizar essa área. E se não, eu sempre posso preenchê-lo mais tarde. Então eu sei que já funciona como uma sombra. Mas eu queria mostrar a vocês um pouco de uma técnica de renderização aqui, então algo assim E também estou tentando fazer com uma pequena sombra do deltóide caia. Vamos tentar isso. E as Sombras estão, na verdade, um pouco mais à direita de tudo Mas a razão pela qual eu tenho alguns à esquerda aqui é porque isso não é exatamente o mesmo. Então, se tudo fosse paralelo, eu colocaria as Sombras todas contra a direita, como aqui Tudo meio que estar do lado direito. Mas assim que algo desce e se afasta da nossa vista, também não receberá luz. É por isso que estou colocando sombras aqui. Esta é uma sombra projetada no peito e nos ombros. Isso também é. Mas, novamente, eu tenho que pensar nelas como formas compostas, não apenas placas ali Mais dinâmico por natureza. Há vários componentes, várias direções nas quais essas formas se curvam. E é por isso que às vezes parece que estou adicionando sombras de forma inconsistente, talvez, mas estou tentando ser tão consistente quanto novamente, a maioria das sombras estará à direita Mas então eu só olho para certas áreas e ao longo do pneu aqui, ele está mais baixo aqui. Esse limite de riscos daria um pouco de sombra. E às vezes é só adicionar pequenas coisas porque, novamente, elas parecem legais. Então, essa é outra parte, assim como eu mencionei várias coisas agora neste momento. Tudo bem, foi aquele trapézio. Você poderia desenhar mais separações do baú. Pronto? Então lá vamos nós. Acho que é só isso agora. Novamente, se quiséssemos levar isso adiante com as Sombras, então temos um mapa de sombras básico ou como você quiser chamá-lo, molda as sombras Mas experimente muitas áreas como essa, faça cópias do trabalho e diga: Ok, eu quero ver isso lado a lado e vou realmente sentir que a parte inferior desses músculos abdominais não receberia Os personagens realmente se inclinaram. Então brinque com esse bloqueio, bloqueando formas maiores de sombra. As luzes batendo apenas em um lado, na verdade, eu provavelmente diria que não haveria nenhuma luz nos laboratórios Eu nem sei se você o veria tão claramente. Eu meio que gosto. Eu provavelmente poderia falar um pouco sobre isso. Mas veja como, apenas adicionando mais sombras como essa, isso meio que reforça que o torso está se afastando E metas autonômicas, uma vez que você coloca a cabeça, você coloca uma bela sombra grande da cabeça até o centro Isso vai ajudar. Outra coisa é que você pode realmente colocar uma sombra mais pesada na base do deltóide a partir desse ângulo, na parte interna do tríceps, na parte interna desse Então, novamente, há uma boa oportunidade de praticar aqui e ver o que você inventa. Deixe-me voltar e ver se eu gostei mais disso no Canadá, na verdade, mas isso é o que é legal nas sombras Você sempre pode adicionar algo a eles. Sim, quase parece seguro, mas não é tão preciso quanto poderia ser. Então, deixe-me voltar. Sim, acho que isso realmente parece um pouco melhor. Então, vamos parar aqui e seguir para nossa próxima lição. 34. Entrando nas Sombras: Tudo bem, bem vindo de volta. Então, agora vamos adicionar uma camada por cima. Deixe-me pintar isso e renderizá-lo para você com sim. Acho que é uma prática política meio importante e, obviamente, faremos algumas poses completas. Mas minha esperança, como mencionei, é que essas poses sejam incrementais As poses ajudarão você a se sentir mais confiante sobre isso. Porque, novamente, é meio avassalador no começo. Uma das maneiras pelas quais me sinto mais confortável com essas coisas é simplesmente detalhar as coisas. E você sempre pode juntá-lo com novos conhecimentos adquiridos ao longo do caminho. Definitivamente , aproveite isso também. Então, agora eu vou entrar aqui, tentar fazer algumas linhas limpas. Pegue essas sombras também. E também adicionaremos pequenos detalhes ao longo do caminho que eu meio que sugeri capturar pequenas marcas que eu gostaria de adicionar Sarah, parece um pouco mais interessante. Lembre-se de que você pode brincar com os ângulos em que corta suas sombras Apenas essas pequenas mudanças nos ângulos. Tente também encontrar um bom equilíbrio de curvas, para que não seja muito angular. Comece a parecer um pouco robótico. Sempre verifique à distância à medida que avança. As rugas das mãos, lembre-se de que elas giram em direção às juntas dos dedos sombra dessa base do polegar é porque ela está se afastando de nossas vistas Podemos muito bem simplificá-lo com uma sombra. Então, outra ótima técnica é usar essas sombras a seu favor Você tem que descobrir se, se você não colocar uma quantidade adequada de sombras em seu trabalho, às vezes pode se tornar mais difícil, não mais fácil As sombras podem economizar muito tempo quando você as usa. Use-as quando você as usa Então, fazemos com que o trabalho pareça mais sólido. Minha opinião. E também podem economizar muito tempo. Algumas pequenas quebras de linha. Não, na verdade não na parte da texturização, acho que é meio parecida com a texturização da eclosão cruzada, mas eu gosto de colocá-las logo no início As mãos me incomodam um pouco, mas vou descobrir uma maneira de consertá-las Ok, então, novamente, com o deltóide aqui, você também pode brincar com a quebra dessas formas maiores Você não precisa deixá-lo assim. Mas acho que se você não tem uma boa ideia de onde deseja ver sua segmentação nos músculos Comece de forma simples. Porque é como se essas formas simples funcionassem aqui. Há muitos artistas que simplesmente desenham as três cabeças. Às vezes, nem mesmo isso. Alguns artistas simplesmente desenham o que parece ser uma grande cabeça no ombro em algumas linhas e, aleatoriamente, encerram o dia Portanto, há muitas maneiras de realmente fazer isso. Acho que, se eu pelo menos desenhar esses três, sempre posso adicionar. E adicionar algo a ele pode ser tão simples quanto cortá-lo de algumas maneiras diferentes, detalhando-o assim Você pode separá-lo o quanto quiser. Vou manter as coisas bem simples por enquanto. E sempre faço mais quando vou realmente renderizar a hachura cruzada E eu vou empurrar esse grupo ainda mais para trás. Honestamente, eu nem sei o que você veria, mas parecia legal Então eu vou deixar isso, mas talvez eu sinta a necessidade de voltar atrás. E cada vez que eu apago aqui, isso vai empurrá-lo ainda mais para trás do personagem de um ângulo como este Provavelmente acabou de cair. Estava pensando que queria deixar uma pequena linha negativa aí, mas sempre posso voltar e acrescentar isso se isso me incomodar. Mas eu realmente não estava lá. Realmente não estava gostando disso. Que os surrealistas não leiam tão bem quanto eu gostaria, curandeiro Mas uma vez mais, eu provavelmente gostaria de acrescentar que menos um está aqui. É como se o baú estivesse ficando um pouco perdido. Também poderia voltar e fazer algum efeito de luz refletida, como mostrei nos outros exemplos Mas comece com isso por enquanto. Acabei de ver que a forma não se perde. Agora. Trabalhando nos músculos abdominais . Ok. Espero que isso os preencha. Ok. Então, a bagunça que afeta e depois o que eu provavelmente faria lá Então, eu realmente gostei do impacto. Eu não sei. Vou voltar a isso e realmente não estou gostando do jeito que estou tentando consertar o baú Mas você sabe, o que eu poderia fazer é adicionar um pouco de linhas ou formas negativas a essas outras áreas. Então aqui está outro do serrátil, certo? Então, se eu continuar essa linha assim, só um pouco de luz, talvez no lote. Não sei se isso pode ser demais , mas talvez esse não seja o posicionamento certo. Mas o que eu queria explicar para você é que você pode reconstruir essa linha pelas formas abaixo que você a vê. Como eu não preenchi essa outra área ela funciona melhor aqui, talvez porque eu coloquei a sombra muito alta na direção oposta. Claro. Mas funciona melhor aqui, mas talvez não funcione tão bem depois de encher com areia, vamos ver. Então, algumas dessas formas se perdem nas sombras. Mas há maneiras de trazê-los de volta e ser estratégico. E continuaremos fazendo esses ajustes ao longo do caminho. Então, vamos parar aqui e seguir para nossa próxima lição. 35. Prendendo o Torso: Ok, então vamos continuar com as Sombras aqui. Telefona com o dedo muito traseiro. O próximo. Um pouco sobre isso. Há o que alguém pode resumir em pequenas quebras de linha. Então, muitas vezes isso faz com que a maior parte das Sombras não pareça tão avassaladora Então, pratique esses pequenos pedaços de textura na quebra de linha para adicionar detalhes. tempos surgem diretamente da linha existente para fazer mais disso à medida que renderizamos, mas estamos quase lá. Então, gostaria de adicioná-lo à medida que vou avançando. Então, eu sinto que no ombro aqui vamos ver mais uma separação porque os braços estão puxados para trás. É isso que estou tentando colocar algumas dessas divisões lá Você pode até pegar isso e dizer, bem, você pode ver um pouco dessa cabeça lá atrás. Será que o trapézio não é tão reto? Mas para esse tipo de ilustração, vou direto até lá. E eu me sinto como o xadrez, e provavelmente é exatamente o mesmo que a matriz aqui. Então, muitas vezes, quando estou olhando para um lado do outro, quase sempre há um lado que parece melhor. Não é que isso seja sempre um motivo para mudar isso. Porque, novamente, você realmente precisa se acostumar a desenhar conceitos mais assimétricos As sombras, definitivamente a posição da lente; nesse caso, todo o resto muda. Mas é meio perturbador se as coisas são muito simétricas, de qualquer forma Então, é encontrar um bom equilíbrio para que o fato de estarmos desenhando isso signifique que podemos tomar coisas perfeitamente simétricas e todo tipo de decisões malucas em nosso trabalho Mas sim, temos que saber quando e quando fazer isso, quando não fazer Agora vou renderizar isso. E eu quero fazer. Eu também quero engrossar um pouco essa área aqui Então, vou pegar uma linha bem fina e girá-la. E, como mencionei, é bom brincar com variações muito grossas a finas. A rigidez das linhas, os ângulos da escotilha cruzada Há várias maneiras de ser criativo aqui. Até onde você o leva até o antebraço? O bíceps, vá até lá na base dele. Nas laterais, eu posso subir um pouco mais alto. E isso é muito bom para apenas completar essa área. Para esta área, vou ler todo o Formulário. Estou tentando empurrar esse grupo muscular para trás. Então, para esta área. E vamos cruzar. Vamos ver, escotilha cruzada dessa maneira. Na verdade, vou mostrar as duas maneiras só para ver, apenas para mostrar como a experimentação pode produzir resultados diferentes Então, tudo bem ou mesmo e, ou, digamos, ou simplesmente vai colocá-los em um ângulo como este. Sim, na verdade eu meio que gosto disso. Eu olhei esses pequenos padrões, eles criam os diamantes ou qualquer E vamos ver, ao longo desta área começaremos em linha reta ou paralela ao comprimento da sombra. E então traga algumas para cá. Seja muito criativo com isso. Faça todo tipo de coisa. Não gosto das formas e ouço muito. Principalmente, eu não gosto da parte de trás do tríceps. Parece um objeto reto, o que não faria sentido. Eu definitivamente deveria ter sido mais criativo com os Shadows aqui. Também sinto que o tríceps quase parece estar demais na lateral do braço, não na parte de trás do braço Portanto, lembre-se de que , muitas vezes, talvez seja necessário mudar as formas para evitar maus hábitos como esses, se fizer isso e trabalhar por conta própria. Então, vamos ver, vamos tentar diminuir essa ruga. E coloque outro aqui. Só para fazer com que pareça um pouco mais interessante. Volte com uma linha negativa até aqui. E isso também parece muito direto, cara, então é realmente um mau hábito e uma repetição. Mas vou ver no meu trabalho e, geralmente, quando estou fazendo isso, estou fazendo tudo de novo e preciso voltar e meio que limpar essas coisas e consertá-las meio que limpar essas coisas e consertá-las E é isso que você vê aqui. É um pouco demais. Como se eu fosse habituar quais são esses pontos. E para mim é algo que nem sempre me pego fazendo. Mas quando eu faço isso, eu meio que percorro toda a obra de arte e tenho que voltar, procurá-las e consertá-las Isso é o que estou vendo aqui. Mas não é grande coisa. Fácil o suficiente para corrigir isso. Ok. Então vá em frente e Shadow para esta área, provavelmente venha até aqui. Vou ignorar esse pequeno tipo de ruga de elemento de design que coloquei O lacrosse teve Sierra em primeiro lugar. Então, parece que eu sempre posso colocar isso de volta. Então, muitas vezes, apenas fazer com que essas marcas de hachura cruzada envolvam o Formulário é uma grande batalha para explicar o Eu vou te dizer que muitas vezes eu penso neles como linhas de embrulho Portanto, é uma ideia semelhante. Eu nem sempre, como você provavelmente pode ver, os obrigo a ler o Formulário como talvez devessem. Mas, novamente, é por isso que ele está cruzando Hatching para ainda dar a ilusão de sombreamento sem sempre fazer com que ela se envolva diretamente no Formulário Assim como o deltóide aqui, é muito mais fácil percebê-lo subindo e contornando a cabeça medial do deltóide com a Está meio que definido em. Mas nem sempre é tão fácil. Como se houvesse certos ângulos no corpo e certos grupos musculares, que eu acho mais difícil tentar contornar eles. Então, novamente, acho que, desde que você tenha uma noção de gradiente, acho que isso é bastante adequado Eu sei que definitivamente existem estilos em que eles fazem muito menos renderização E eu definitivamente vi estilos em que não são muito bem pensados, além de apenas algumas pequenas marcas meio que colocadas lá Obviamente, se você olhar para os quadrinhos dos anos 90, a renderização era muito mais pesada, muito mais predominante do que os estilos de Mas, em última análise, acho que precisamos experimentar várias maneiras diferentes de apresentá-lo. Obviamente, prestando atenção aos artistas que você admira e prestando atenção especial à forma como eles incorporam sua Adoro fazer isso. Adoro aprender com outros artistas que fazem isso bem e apenas dizer: como posso entender isso um pouco melhor? Então, pintar sobre o trabalho deles é uma ótima maneira de fazer isso. E, em última análise, apenas ser criativo e mente aberta para novas maneiras de fazer isso Então, vamos para a próxima lição e continuar renderizando Então, o que é isso, vamos seguir em frente. 36. Adicionando mais renderização: Tudo bem, bem vindo de volta. Vamos continuar cruzando Hatching this e adicionando mais e mais Portanto, lembre-se de que você pode ir para três direções diferentes. O que a renderização, geralmente três, é o meu máximo, mas tenho certeza de que já vi pessoas exagerarem com isso, você sabe, quatro ou cinco direções diferentes Novamente, é muito eficaz. Contanto que você mantenha os volumes e os formulários em mente. Então, muitas vezes você pode obter a dimensão que procura. Quero dizer, como qualquer outra coisa, algum outro aspecto desse tipo de trabalho? É preciso muita prática e muitos pacientes. Eu diria que esta era do trabalho requer provavelmente a quantidade mais significativa de pacientes. Mas também costuma ser o mais relaxante para mim. Não sei por que penso isso por mim. Muito do trabalho foi feito para construir a obra de arte com o conhecimento da anatomia e das formas, das sombras e da dúvida se a simetria E todas essas outras coisas. Para mim, isso é um pouco mais ou menos uma experiência estressante, se é que podemos chamar isso de uma experiência estressante, o que não deveria ser óbvio, mas às vezes é difícil Eu diria que o final do trabalho é mais estressante quando a renderização parece um pouco mais relaxada para mim . Agora, isso pode ser totalmente diferente para você. Todos nós temos pontos fortes e fracos diferentes, obviamente. Mas o que eu posso dizer é que, uma vez que você encontra o senso de padrões e seus valores, você fica tipo, você sabe, eu só quero que essa área seja sombreada nesta área que seja E quando você começar a se sentir mais confortável com isso e perceber que todos os tipos de renderização podem ajudá-lo a conseguir isso, você começa a se inclinar para isso de forma mais relaxada e Divirta-se. Um artista que eu sempre vou referir e que sempre admirei por essa habilidade é Todd McFarlane, um trabalho em que ele usa muitos estilos de renderização diferentes em todo o seu trabalho, muitas linhas menores que saem da borda da linha Weight Tantas, tantas variações, tantas linhas grossas, grossas a finas ou grandes a pequenas, o que eu acho muito legal, pois ele basicamente cria muito mais profundidade e dimensão por meio da ilustração com esse processo Então, se você pensar nisso como se fosse formas maiores de sombras E então você tem suas linhas cônicas que renderizam essas sombras Mas então, o que dizer de todos os pequenos detalhes e texturas que você pode criar ao longo do caminho Agora, se for uma foto como essa, temos um pouco menos que podemos introduzir com ela, a menos que eles estejam usando um terno legal que talvez tenha um acabamento metálico ou algum tipo de material texturizado, Fibra de carbono, seja o que for. Então você pode experimentar um More. E se for um traje com vários materiais você pode entrar e ficar mais louco Mas isso realmente não significa que você não possa simplesmente incorporar manchas sujeira e pequenas E outros artistas que fazem isso incrivelmente bem. E tenho certeza que se você conhece meu trabalho, provavelmente já o conhece, mas é David Finch. E, novamente, ele leva a renderização a um nível totalmente novo de profundidade, dimensão, textura e estilo Então, novamente, esse torso provavelmente não é a melhor versão disso, porque, novamente, estou apenas tentando mostrar a você como sombrear a anatomia Mas, de vez em quando, pratique em suas peças e faça, faça um monte de pequenas imperfeições, faça um monte de pequenas cópias da Jamaica para fazer marcas para que você possa enlouquecer totalmente com elas Acho que é importante fazer isso porque você pode ser muito crítico. Novamente, como tudo o mais qual falamos ao longo dessas aulas, é fácil tornar seu trabalho excessivamente crítico E então, de repente, você não está explorando tanto o estilo e as oportunidades de ser diferente. Mas se você fizer algumas peças aqui e ali, deixarmos de lado tudo, Are everything goes, então você definitivamente encontrará algumas novas opções de estilo. Então, novamente, neste, eu realmente estou buscando valor, então Shadows E eu nem estou buscando muita variedade na profundidade, na dimensão e nas sombras É como se, para mim, fosse um pouco de arredondamento do escuro para o claro. Eu sou e sempre posso acrescentar mais, mas gosto de fazer isso para a Anatomia porque quero ter certeza de que estou explicando a anatomia e espero semelhante ao que seria se fosse desenhada E eu vou, mas não, eu não quero ficar muito louca quando estou tentando explicar a anatomia Porque então teremos que falar muito mais sobre texturização e diferentes superfícies, especular versus acabamento fosco Então você tem que praticar todos esses acabamentos diferentes, certo? Então você tem que praticar. Uma das mais comuns que eu lembro de uma antiga são as revistas, era praticar desenho, botas brilhantes e também obter uma imagem de algumas botas brilhantes com as Eu queria dizer que essa era até mesmo uma das histórias em quadrinhos. Não me lembro qual. E é um exercício muito bom porque o que você aprende lá, você está aprendendo as dobras do couro Você aprende o brilho da bota. Você aprendeu tanto sobre o padrão em zigue-zague que precisa ser muito bom em roupas e quadrinhos É muito evidente lá. Todas essas coisas se relacionam muito bem. Você só precisa encontrá-los nos quais precisa praticar. Mas tudo começa aqui, acho que quando você está apenas vendo algumas formas básicas de sombras Você está aprendendo a cruzar a escotilha longe da Sombra e para a luz Quero dizer, olhe para o ombro aqui. Pode ser muito bem um. Definitivamente, é como uma forma de futebol, mas pode ser muito bem uma bola, esfera. Cada um deles parece um pouco esférico, talvez demais, na verdade, mas é nisso que tudo se resume E me avise se vocês precisarem de alguns exercícios em que apenas trabalhemos algumas esferas e as somemos ao quadrado. Estou feliz em fazer isso e adicionar isso ao conteúdo. Eu, eu queria te dar tudo o que você precisa para se sentir confortável com isso. Mas lembre-se de que todas essas coisas são, na verdade, apenas formas básicas. E você está aprendendo a entrelaçá-los. Então, quando eles parecem dividir suas sombras e você está renderizando ou outra forma unir essas formas Mas eles realmente têm muitas formas básicas. Bolas de futebol, diamantes, prisma, diferentes formas cilíndricas Eles são todos apenas Shapes. E acho que quanto mais isso, pelo menos para mim, mais eu comecei a prestar atenção nisso, comecei a me sentir à vontade o processo em que, no começo, eu estava tão com o processo em que, no começo, eu estava tão consumida pelo fato de não conseguir desenhar uma parte do corpo que se parecesse com aquela parte do corpo. E foram necessárias muitas revisões e erros dolorosos para eu chegar lá Então, novamente, quero enfatizar que, para você, é um processo paciente. Você tem que ser extremamente paciente consigo mesmo e não ter pressa. Então, espero que você esteja nisso a longo prazo porque não é um processo da noite para o dia Há uma razão pela qual é chamada de jornada artística. Então, como você monta o bíceps aqui. Eu só estou tentando Shadow e a maior parte. Agora. Eu estava meio que pensando nessa parte e dizendo parede, eu provavelmente deveria sombrear a coisa toda Por que estou tentando me sair bem, estou tentando mostrar que o bíceps sob o resto do braço ou do braço está empurrado ainda mais para trás Então, agora o bíceps começa a ficar embaixo do ombro. Definitivamente, está atrás do ombro, no que diz respeito à profundidade de nós, do espectador e da cena, certo. Mas também quanto mais dobras embaixo do ombro e das costas , fica ainda menos luz, certo? Então, novamente, essas são todas as coisas que você precisa imaginar, especialmente se não estivermos analisando a referência Mas, novamente, existem muitas ferramentas excelentes e hoje em dia até mesmo para ser referenciado por algo assim Então, o que eu recomendaria aqui é que você desenhe a pose da maneira que quiser. E então, se você está lutando para imaginar as Sombras e, por exemplo, não consegue encontrar uma boa foto de referência e os quadrinhos que você selecionou ou qualquer outra coisa, existem Eu não vou dizer nenhum deles só porque eu não patrocino coisas assim e não sei se eles lá em um minuto, no minuto seguinte, eles vão embora Então, eu não quero datar o conteúdo fazendo isso, mas, ao mesmo tempo, eu já vi vários. Eu uso alguns e eles são muito bons. Na verdade, eu gosto de esculpir em 3D. Isso vai ser complicado para algo assim. Mas existem esses ótimos aplicativos que você pode encontrar para seus dispositivos. E você posava seus personagens em uma pose semelhante e no aplicativo, e então movia a fonte de luz. Bem, essa pode ser uma ótima maneira de obter suas sombras. Outra que é ainda melhor na minha opinião, mas eu sei que muitas pessoas realmente não acham que isso funciona como carteira. Então, eu tenho um tripé de câmera e, para fotos como esta, especialmente se eu não consigo acertar algo, parece mais rápido para mim tirar algumas fotos E eu posso até amplificar a fonte de luz. E eu definitivamente posso manobrar a fonte de luz, mas posso amplificá-la E assim fica muito fácil obter essas informações. Agora, o truque é não se distrair com você mesmo ou com seu modelo ou qualquer outra coisa, e não ser capaz de ignorar isso e desenhar algo muito estilístico E, novamente, como mencionei anteriormente, gosto de começar com o desenho primeiro para me ajudar a evitar a distração da referência Então, por exemplo, mesmo que seja Encontre-me nas pesquisas, certo? Não tanto que eu esteja totalmente distraído sozinho. Não é que eu comece a pensar na referência. Vou começar a desenhar de forma diferente do que antes, porque eu meio que entro no modo de cópia da referência e da foto. Bem, quando vou desenhar a partir de uma foto, minha arte parece totalmente diferente. Eu não sei por quê. Não sei se sou só eu, mas é algo em que pensar. Mas quando eu desenho estilisticamente sem nada, minhas proporções talvez fiquem distorcidas, mas de uma forma positiva, de uma forma em que eu possa Vou usar mais ângulos. Vou fazer com que pareça mais ousado. Vou incluir detalhes aleatórios que podem não estar em lugar nenhum na realidade Bem, para mim, isso é tudo o que procuro no meu estilo Mas, novamente, se eu começar com a foto , ela sairá muito diferente. Então você tem que se testar. Você pode ser alguém que prospera e tira fotos muito bem e não tem problemas Olhe e passe. Agora, existem muitos grandes artistas que usam referências fotográficas muito pesadas. E então você pode ver suas técnicas. É uma coisa incrível que eu nunca diria para não experimentar. Eu quero te dar o que funciona para mim. E, novamente, quando se trata de opções de estilo, parece que me saio um pouco melhor ao me afastar disso e evitar isso um pouco, mas não totalmente Definitivamente, há dias da semana em que eu tentei tirar proveito da vida. Então, novamente, tenha isso em mente. Não estou dizendo que não tire proveito da vida. Estou dizendo que, se você quiser que seu estilo apareça um pouco mais, talvez queira começar primeiro com seus esboços e depois talvez integrar alguns desses outros aspectos Então, novamente, esteja ciente de que eu definitivamente estou dizendo para não desenhar da vida porque, para mim, há um monte de outras coisas que obtemos ao tirar proveito da vida e isso é o que você sabe, precisão por exemplo. Mas também uma sensação de fluidez e conhecimento do corpo que você simplesmente não conseguirá sobreviver, extraída da sua imaginação Então, novamente, está encontrando esse equilíbrio. Então, vamos em frente e parar aqui. Vamos para a próxima lição e finalizaremos nossa renderização Então, com isso, vamos seguir em frente. 37. Renderização final: Bem vindo de volta. Agora, só para analisar um pouco mais, agora você pode ver que estou apenas selecionando o vai e vem do preto Mesma ideia. E eu sei que é repetitivo, mas eu realmente queria te dar tudo isso em tempo real Eu sei que foi um pedido de muitos estudantes, então eu só quero ter certeza de cumprir isso. E eu entendo porque vou assistir vídeos com lapso de tempo de coisas assim. E embora eu ainda colha algumas informações, ainda estou feliz em ver o máximo possível delas Porque alimenta a ideia, o processo e os pensamentos sobre o que eles estão realmente fazendo. A velocidade disso nos conta outra história. Quer dizer, eu sempre gosto de ver isso feito em tempo real porque quero saber que não quero me comparar e não quero que você se compare a isso, mas ainda é uma boa ideia. E isso meio que dá uma ideia melhor de como os traços são feitos E muitas vezes as pessoas me perguntam: Como você está transformando essas linhas grossas em finas? E espero que você possa ver, especialmente assistindo em tempo real, que estou fazendo vários traços por linha Há um pouco de sensibilidade de linha nos pincéis que usei para o aplicativo Procreate, mas isso não é tão significativo Na verdade, eu praticamente recuso muito disso. Eu quero uma semelhança muito próxima de como é usar canetas Micron Então, eu nunca dominei ou corvo a pena de corvo e preciso e espero que o farei Obviamente, um pincel oferece uma faixa muito boa de espessura a fina. Então, eu fiz um pouco mais com eles. Não me lembro do tipo, Winsor Newton 104105. Não me lembro do tipo de pincel, mas não os uso com frequência suficiente para ser proficiente nisso, para dizer coisas assim Mas o que posso dizer é que tenho canetas de pincel diferentes que usei ao longo dos anos, que não consigo mais comprar Eles têm uma proporção muito boa entre espessura e espessura com uma pincelada, mas ainda é um tipo diferente de desenho para mim. Eu prefiro usar uma ponta simples, então um mícron, uma caneta. Vamos ver, há outro que eu uso bastante. Mas vou dizer que mícrons, mícrons são de longe o que eu uso, as Então, com eles, você vai afunilar a linha fazendo vários traços repetidamente E isso é essencialmente o que estou fazendo aqui também. Também estou propositalmente pulando as linhas. Como eu mencionei. Gosto da textura que ele fornece. Tenho certeza de que aprendi isso vendo David cercar, tipo, não sei se ele voltaria e apagaria as linhas ou as âncoras que eu olhei quando terminava seu trabalho, mais que é apenas uma daquelas coisas você meio que vê uma certa coisa e o trabalho de outra pessoa E então você o adota porque parece legal. E você simplesmente entra e sai de lá, como até mesmo o músculo peitoral. Como eu fiz as linhas descendo e depois descendo pelo lado paralelo ao serrátil E depois na parte inferior do peitoral , perto da caixa torácica Então, esses dois ângulos diferentes. E então eu puxei essas linhas ao longo da lateral do baú e fiz a Cross Hatching Se você observar esse padrão. Eu sei onde consegui isso. Eu entendi isso ao ver Wilkins trabalhar da maneira que ele não faz agora, ele faz isso com maestria e eu não estou nem perto desse nível fazendo as coisas da maneira que ele faz Mas o que estou tentando dizer é que não há problema em fazer isso. Todos nós fazemos isso. Todos os artistas aprendem técnicas uns dos outros. É uma coisa ótima, não uma coisa ruim. E você vai dar sua própria opinião com o tempo. Você vai apenas adicionar pequenos pedaços e, eventualmente, também experimentará algo totalmente novo Seu quintal só vai se transformar com o passar dos anos. Portanto, não se preocupe em pegar tudo o que puder e desenvolvê-lo dessa forma. Mas, novamente, é a primeira vez que está experimentando todos esses conceitos diferentes Se você não sabe o que fazer e quais experimentos tentar , a melhor coisa é dar uma olhada e pegar pedacinhos de pessoas que você admira e que fazem as coisas muito bem Agora vou dizer isso, que houve muitas coisas ao longo dos anos em que tentei imitá-lo e colocá-lo em meu trabalho e simplesmente não deu certo E tudo bem também. Isso te ensina algo mais sobre você. Bem, vamos simplesmente não se aplicar à minha maneira de pensar ou ao meu estilo. E digo minha maneira de pensar mais do tudo porque sinto que tudo isso é uma linguagem, é uma linguagem visual. Então, algumas delas você pode apreciar, mas não consegue entender muito bem. Há muitos estilos que eu adoro, mas eu simplesmente não consigo fazer, por algum motivo, eles simplesmente não combinam comigo. Agora, o bom é que, se isso é o mesmo que você experimentou, não é grande coisa. É o que é o tipo de coisa. Mas o fato é que existem tantos estilos e maneiras diferentes de fazer isso que você acabará encontrando o que ama e no que é bom. Essas duas coisas coincidirão. Eles nem sempre precisam estar ligados. Eu tenho que desenhar exatamente como essa pessoa ou aquela pessoa. E é por isso que, novamente, voltando às comparações, realmente não gosto delas Sua comparação deve ser com você de hoje e de amanhã. Você tem ontem, eu diria. Então essas são as comparações que você deve fazer. Você deve se esforçar para ser uma versão melhor da visão. E é isso. É aí que está a felicidade porque as expectativas às vezes podem levar à decepção Não que você não deva buscar a excelência, mas se você está se comparando a coisas que não consegue quantificar o sucesso de outras pessoas, por exemplo, essa é uma receita para o desastre, certo O que eu descobri, e novamente, pode não se aplicar a todos, mas o que eu notei em minha própria vida é que se eu apenas dirijo para continuar tendo um desempenho melhor e relembrar meu trabalho retrospectivamente a cada poucos meses, seis meses geralmente são um bom marcador Normalmente fico muito surpreso e definitivamente fico impressionado com cinco anos em uma década Agora, nem todo mundo é paciente o suficiente para pensar dessa forma, certo? É muito fácil dizer, oh Deus, eu não quero esperar cinco anos para ser bom nessas coisas. E talvez alguns, você não precise ser, e isso é ótimo. Mas o bom é que, se você está apaixonado pelo que faz e está pronto para dedicar esse tempo de qualquer maneira , não sentirá muita ansiedade ao se pressionar por esse ganho de curto prazo, porque espero que se divirta com isso Mas, novamente, olhando para trás, pronto, uau, eu não só aprendi muito, diverti fazendo isso, e esse deve ser sempre o objetivo, eu acho Aproveite a viagem, aproveite a rotina diária. Se você pode se apaixonar pelo processo, pela rotina do dia a dia, por suas chances de sucessor , o peso é maior Novamente, não quero dizer isso para, de alguma forma, afastar trabalho árduo, porque o treino árduo faz parte dele. Isso não é fácil de desenhar. Desenho de figuras, anatomia, quadrinhos, composições, planos de fundo, perspectiva Essas coisas não são fáceis. Essas coisas são, de certa forma, incrivelmente difíceis, mas é por isso que as pessoas apreciam isso e é por isso que você se apreciará depois passar por todo esse trabalho árduo Portanto, seja paciente, trabalhe e divirta-se com isso. Mas lembre-se também de que o fundo não substitui a ética do trabalho árduo Na verdade, eles precisam andar de mãos dadas. Não penso em metal, muitos quadrinhos, especialmente aqueles que trabalham em títulos de livros reais quais tive a sorte de conversar E, a propósito, isso poderia ser independente. Os quadrinhos não precisam ser os grandes nomes Sempre tenha isso em mente. O setor independente é muito importante e as pessoas trabalharam com a mesma intensidade e , honestamente, estão tendo muitos dias de sucesso Portanto, não desconte esses ingressos por trabalhar para os grandes porque eu realmente não acho que seja. Mas então, mas todos aqueles que eu conheci que trabalharam nesses livros completos são um grande empreendimento, certo? Nunca ouvi ninguém fazer parecer fácil. Já ouvi todo mundo fazer parecer que valeu a pena Então isso é, isso é o principal. Não é fácil, mas você definitivamente será totalmente grato a si mesmo e ao seu pessoal com quem trabalha por realizar algo assim. Eu sei que alguns dos meus melhores momentos, minhas maiores realizações são apenas os cinco livros que eu fiz O livro que eu fiz para Learn to Draw Action Heroes. Levei seis meses e foi muito cansativo e difícil, mais difícil do que eu pensava que seria Mas quando terminei, me senti muito bem e pude olhar e sentar nas prateleiras e entrar em uma livraria Vale muito a pena, mas é muito trabalhoso. Então você tem que ser capaz de casar essas coisas para chegar ao fim dessa, daquela corrida. Então, novamente, me perdoe por sair em uma tangente e falar sobre outras coisas, mas isso é realmente redundante neste Tudo o que vejo são ângulos diferentes e maneiras diferentes de gerar essa eclosão cruzada Espero que você possa ver que estou tentando mantê-lo mais claro e, do lado da fonte de luz, da renderização mais pesada, das sombras mais pesadas e do lado da sombra, percebo a luz estando no topo, brilhando renderização mais pesada, das sombras mais pesadas e do lado da sombra, percebo a luz estando no topo, brilhando sobre esse personagem. Então você vê que há muito pouca nenhuma renderização na parte de trás dos braços e no trapézio E eu estou principalmente tentando puxar linhas do lado da sombra para cima em direção ao lado da fonte de luz. Agora, nem sempre sou totalmente consistente com isso. Eu preciso melhorar nisso. Mas vou te dizer que o principal é que não estou mais evitando Shadows E isso é outra coisa que eu queria ter certeza de ensinar a vocês neste curso, porque acho que tenho um péssimo hábito de evitar sombras, mas, ao mesmo tempo, só sei que eu poderia corrigi-las na fase de cores Então eu acho que, bem, eu vou colorir isso de qualquer maneira, eu realmente preciso de sombras pesadas Você acabou de aprender muito se forçando a desenhar sombras Não é só porque pode parecer mais legal e elegante, muito profissional Isso dá uma sensação muito sólida ao trabalho na página. Isso só te ensina muito. Mas se você os anular, você nunca será bom em e como qualquer outra coisa, certo. E foi aí que me encontrei porque não sentia que ela fosse naturalmente boa nisso. Realisticamente. Novamente, para não parecer muito enfadonho. Eu sei que sim, mas é quando você evita coisas que são difíceis para você. Às vezes eu nem sempre faço tudo, mas às vezes evito a maior transformação que você mesmo pode fazer. É realmente meio louco e acho que isso definitivamente se aplica à nossa luz Se não é tudo, é isso que é complicado. Você não pode dizer, bem, tudo o que você evita é uma grande transformação que você está perdendo. Mas para mim, eu sei que pode ser, quero dizer, muitas vezes evitamos as coisas que sabemos que precisamos fazer as coisas que sabemos que precisamos fazer É quase como se estivéssemos nos enganando com algum tipo de recompensa falsa Mas a recompensa é, na verdade, nos obrigar a fazer isso. Então, agora é só contornar a borda, separando a linha Weight Agora, aqui está uma coisa engraçada sobre a linha Weight to é como se você pudesse dizer, bem, se estivesse no lado da fonte de luz, essa linha não seria muito fina? Talvez até mesmo algumas áreas não existam. Há áreas em que isso funciona. Então, experimente fazer com que funcione em uma área como, digamos, a parte superior de um capacete é um bom exemplo Então você tem o capacete brilhante em sua variedade de personagens. Às vezes, parece muito legal ir até a borda superior, onde a luz seria muito especular e refletiria no capacete e apagaria um pouco a linha Você pode colocar um pequeno desenho de um brilho , mas nenhuma linha conectada lá. Por quê? Porque isso basicamente implica que a luz ficou tão brilhante e intensa que você nem viu a sombra da linha Peso. Ok, então pequenas coisas como essas meio que fazem sentido agora que eu não faria isso em Anatomy tanto para mim, eu gosto de colocar linhas mais pesadas em todo o personagem, mesmo no lado da fonte de luz Então, a parte superior dos músculos desse desenho em particular, porque eu quero que a arte saia da página Eu quero que ele se preencha completamente. Mas, novamente, tenha isso em mente. Às vezes, você apaga as linhas de volta, certeza o fará nas formas internas E você pode ver que ao longo disso, mesmo que um pouco eu tentei não conectar as linhas até o fim. Eu realmente poderia ter jogado com isso um pouco mais também. Então, nas Sombras, as Sombras se conectarão mais nos fóruns Mas, no lado da fonte de luz, você pode realmente apagar algumas dessas linhas E se houver o suficiente ao redor, as formas ainda aparecerão. Então, é algo que é meio legal de brincar Então, aqui estou meio que analisando, procurando algumas maneiras de ajustá-lo Faça isso muito. Normalmente, no final, vou volto da luz para a escuridão Estou colocando pequenas linhas. Então, aqui estou colocando pequenas linhas no serrátil porque senti que elas estavam avançando muito perto nós ou competindo pela distância que estava na frente da caixa torácica de Bode, que na verdade seria o que Mas eu fiz esse W estilizado de que falo, aquela caixa torácica ousada Sei que aprendi isso acompanhando o trabalho de Jim Lee por anos. É apenas algo que ele fez, até fala sobre isso e seus vídeos no YouTube sobre simplificado de caixa torácica. E eu acho que funciona. É, é meio extremo se você pensar bem, como se as costelas realmente não se parecessem com as do É quase como se alguém respirasse pesadamente e abaixasse o peito o tempo todo Mas eu não sei como isso funciona bem para quadrinhos, eu gosto, então, mas sim, é isso Apenas os retoques finais e chamaremos isso de bom. Então, vamos entrar em muitos outros exemplos. Espero que isso tenha sido benéfico para você. Novamente, adoro sempre ouvir seus comentários, então sei o que fazer, quais poses você quer ver, o que podemos nos aprofundar em outras coisas desse tipo Então, eu adoraria ver seu trabalho e vamos continuar com a próxima lição. 38. Desenhando uma figura completa: Bem vindo de volta. Então, neste em particular, quero falar um pouco mais sobre o encurtamento do corpo, mas também sobre por que gosto de utilizar uma anatomia meio assustadora Tudo bem, anatomia tão exagerada, monstro assustador como Anatomy, proporções loucas Então, de vez em quando eu preciso desenhar coisas que são algo que ninguém poderia realmente contestar. Quero dizer, alguém sempre contestará seu trabalho. Infelizmente, dirá que eu poderia ter sido mais adequado para isso. E outras vezes, só vai elogiá-lo. E para elogiar, acho que não acredite muito nessas coisas, mas, ao mesmo tempo, pense no que você precisa Eu sei disso por mim mesmo. Eu preciso desenhar coisas um pouco mais exageradas, selvagens e desproporcionais, porque isso realmente me deixa soltar e me permite fazer o que eu quiser Onde, se eu tentar desenhar algo realista, posso cair em um estilo de retrato olhar demais para a referência e, de repente, não é tão exagerado ou criativo quanto eu gostaria de ter feito Ok. Então, o que vou começar primeiro é apenas o conceito. Então, talvez eu desenhe alguns, mas vamos ver. Eu costumo desenhá-los até sentir que realmente vejo algo e gosto de onde está indo e depois levo para onde quero. Então eu poderia desenhar como, você sabe, ombros grandes, peito abaixado e um pouco longe da nossa vista. Em anexo. Tentei manter isso de novo, como eu mencionei, as aulas gestuais são muito vagas, muito incompletas Acho que quanto mais uma foto, como se você estivesse olhando através de uma neblina, como se você nunca visse pessoas agachadas, existe e eu estou tentando desfocar seus olhos intencionalmente Essa é uma daquelas coisas em que é bom, até mesmo as linhas quebradas são para mim um símbolo disso. Como se eu não quisesse uma linha boa, forte e limpa em todos os lugares. Porque então eu já me comprometi demais com a ideia. Mas se eu fizer todas essas linhas quebradas, eu poderia fazer, definitivamente, algumas linhas de gestos também, mas é isso que vou fazer aqui Eu só vou escolher as formas. Pode curvar demais um antebraço ou algo parecido para mim, isso também é uma espécie de ideia de gesto Então faça algo assim. Estou empurrando o braço para trás com os monstros e quero, até às vezes, muitas vezes curvar algo de forma anormal Então eu meio que gosto disso, como se dependesse seu estilo, se você quiser ver esse tipo de coisa no seu trabalho, mas eu acho que é legal. Ok. Eu trago uma perna para cima e eu a levanto muito alto só para começar. Só para ver se o exagero parece legal. Traga o outro para cá. A maioria parece estar olhando para cima. Também incline o corpo para longe da cabeça. Pequenas coisas como essa ajudam. Parece que eles estão encostados em algum tipo de saliência, mas vou colocar o pé algum tipo de saliência, no chão Isso reforçará esse tipo de expressão de salto. Retirei essa mão e quero ir em frente, um personagem meio monstruoso. E então eu não estou gostando desse braço na frente do corpo, pelo menos não aqui Mas agora lembre-se, se eu mudar isso, também tenho que trocar a parte superior do braço, o que é sempre ter em mente que quando você troca o braço e começa a puxá-lo para fora, por exemplo. Então, vou começar com o Formulário aqui. Traga isso à tona. Espero que seja assim. Bem, agora eu tenho que trazer o bíceps até aqui. Tríceps aqui. Você tem que levantar o ombro e dobrar um pouco o peito. Tudo isso precisa se mover apenas para girar o braço Mas basta olhar para o seu braço ao girá-lo, como o ombro reage e, você sabe, eu não acho que essa seja uma daquelas coisas para as quais você realmente precisa se referir Um espelho ao lado de suas mesas de arte. É sempre uma boa ideia. Mas é algo tão simples quanto isso é muito desproporcional, mas eu Provavelmente vou até mesmo levar isso adiante. Honestamente. Abaixe seu pé assim. Ainda é uma pose relativamente fácil. Você verá que, ao refinarmos isso, explicarei mais sobre isso e espero que você veja que realmente não é tão ruim Mas os trapézios são bem altos lá porque é, bem, vamos O corpo é muito reto, certo? Os quadris são realmente retos até a parte superior. Aqui estão os ombros, certo? Então, na verdade, não é tão ruim. Mas vamos em frente e pegue isso. E digamos que uma dessas poses de mão assustadoras para elas eu apenas desenhe como uma pequena versão gestual, monte de pontos e descubra para onde vão os dedos depois disso Novamente, provavelmente continuarei abaixando o trapézio. Provavelmente vou abaixar a pelve também. Então, deixe-me esclarecer isso agora, porque parece um pouco apertado lá em cima Eu ainda tenho que pegar esses lattes e colocá-los no papel aqui estabelecido também Ok, então há apenas um esboço e isso realmente demorou mais do que um esboço gestual deveria levar. Mas acho que é algo que eu poderia refinar. O que vou fazer é estourar isso um pouco na tela aqui e fazer uma cópia. Mas eu vou trabalhar com isso e desenhar isso. E há coisas que realmente precisam ser consertadas. Muitas vezes eu preciso fazer algo melhor, mas eu meio que gosto bastante de onde está indo, de onde eu possa ver o que está acontecendo Eu só gosto dessas coisas. Precisa ser corrigido para isso. Eu posso discernir se, como eu sei agora, eu desenhei esse tipo de pose de braço 1.000 vezes. Eu posso desenhar isso. Isso vai funcionar. Isso vai funcionar. Não tenho tanta certeza sobre a perna e o torso Então, o que vou fazer é começar por aí primeiro. Agora, a vantagem da anatomia exagerada é que você pode realmente esconder as coisas um pouco , assim como você pode com Então, se eu entrar aqui e disser, ok, vou começar com os ombros. E quando eu desenho os ombros, geralmente penso neles junto com o peito porque eles estão muito interconectados Eles trabalham, trabalham juntos como se, você sabe, um se move, o outro se move. Acho que é assim que eu vejo as coisas. Então, o que vou fazer é desenhar isso como uma forma grande. E vou fazer isso primeiro e depois construir a partir daí, só porque é realmente a área com a qual estou mais preocupado, tipo, não sei se consigo consertar isso. Então, eu vou tirar isso da onda primeiro. Na verdade, você sabe o que vou fazer duas vezes. Eu não gosto do CMD. Gray também está lá. Me confunde por algum motivo. Mas depois de adicionar que a camada azul é uma tela, geralmente tenho que escurecê-la um pouco mais, mas agora posso discernir claramente minhas formas E pelo menos do jeito que eu vejo, espero que veja melhor Mas desse jeito, eu poderia entrar em um pouco do deltóide Observe aqui também que aqui a cabeça medial é mais visível devido à forma como os braços estão dobrados para trás, pelo menos novamente na minha Mas quando o bíceps sai , o braço é girado para fora, supinada O ombro, rola para trás. Então, a cabeça traseira estará de volta aqui. A cabeça medial ficará voltada para o lado. O bíceps estará aqui. Não quero sair do Arm Jack porque, como mencionei, sinto que posso consertá-los. Não tem problema. Para mim. Vamos engolir o maior sapo primeiro. Eu sei que é um termo grosseiro, mas a ideia é que, se você tirar as coisas do caminho que são mais difíceis para você, o resto se torna fácil Gosto de aplicar isso até mesmo ao meu trabalho cômico. Então, eu realmente estou me perguntando se posso resolvê-lo da mesma forma que talvez eu precise reposicioná-lo, mudar tudo junto Então, novamente, vou entrar aqui e tentar consertá-lo ou na verdade, nem vou mudar muito. Vou fazer a pose inicial só para ver se adiciono esses músculos estilizados por cima Vai ficar bem? Então, basta jogar essas pequenas curvas e formas e elas ficam meio E lembre-se de que essa não é a arte de linha refinada, a propósito, provavelmente parece que estou fazendo isso. Eu tenho que ter cuidado com isso. Eu não quero enganar você. Eu ainda refinaria isso novamente. Então, como eu provavelmente já mencionei várias vezes, quando você está desenhando, é a fase de design, certo? Você está procurando ideias, procurando ideias até mesmo em sua própria mente, até mesmo em seu próprio trabalho na página. Mas se você entrar nessas linhas claras, isso pode mudar você desse estado para um estado mental de finalização Não é que você não possa usá-los juntos porque você não pode. Já vi muitas pessoas lançando linhas. Você verá muitas pessoas no YouTube falarem e desfazerem, refazerem, desfazerem E é meio legal. Você pode ver que eles ainda estão procurando por suas formas, mas eles fazem isso de uma forma muito, sei lá, diferente, mais metódica. Talvez. Eu não sei. É o que eu normalmente não faço. Normalmente, desenha muito mais. Mas há uma hora e um lugar e é bom praticar todas essas maneiras diferentes de fazer as coisas. Especialmente quando você sente que está meio esgotado e precisa de algo para revigorar Bem, então isso é para mim, é quando você aprende uma nova técnica ou utiliza uma técnica que está usando, mas você faz isso de uma maneira diferente ou alguns novos materiais de arte. Esse é um dos meus favoritos, pego alguns novos materiais de arte e depois tenta trabalhar com eles. Assim, você pode até desenhar o mesmo tipo de coisa que gostaria de desenhar. Com alguns novos Art Supplies, ela se torna nossa nova caneta, algo que você não está acostumado a usar. Isso se torna um novo processo. Tudo bem ou como aquele que é muito interessante como captador, como um marcador muito grande E então tente desenhar em uma grande folha de papel. E aqui está uma divertida. Você pega um marcador grande como o grande Sharpie. Você derruba os próximos dois. Sim, isso é muito legal e você só os usa. Então não é fácil, esteja preparado, mas é divertido. Então, o que ele faz em uma grande folha de papel faz você repensar sua escala da maneira como você trabalha e pode, na verdade, ser muito interessante Então experimente isso. Mas eu não sei se vou ficar com essa perna, mas eu pelo menos fiz com que ela, eu não sei, me sentisse mais identificável, como se eu sentisse que poderia continuar trabalhando nisso e mantê-la, mas eu ainda posso mudá-la Então vou direto para o torso, músculos abdominais simplificados, caixa torácica, em forma de grande W, brilhante grande Esses pequenos ganchos ficam na lateral. Eu diria que seja muito, muito mais detalhado, mas vou começar com isso. Oblíquos até aqui. Aqui. Talvez um pouco demais. Eu sinto que isso é meio forçado, mas vou deixar isso por enquanto Definitivamente, veria muito mais desse lado. Mas também está coberto pelo braço. Tudo bem. Diga isso de novo. Não tenho certeza se quero manter isso, mas acho que é possível agora, se eu pudesse lidar com isso, eu meio que gosto de dar a eles pernas menores. A sensação de lagos menores, aquela parte superior do corpo maior. Novamente, estou jogando com proporções. Então, qual é a próxima coisa que eu diria? A próxima coisa para mim é consertar essa perna, mesmo que eu me sinta bem com esse formato. Então, essa é uma forma que eu usei inúmeras vezes, novamente, mais acima de um lado, mais abaixo do outro para o medialis vastus medialis, a silhueta da perna em geral parece decente Então, tenho certeza de que posso fazer isso funcionar. Mas o que vou fazer é pegar algumas dessas formas agora. Certifique-se de que eu possa fazer isso funcionar e nunca sei, acho que eles finalmente fazem isso, mas com certeza. Então, mais acima neste lado, abaixe a curva. E eu deveria colocar esse pé mais em direção à nossa visão. Portanto, não está apontado diretamente para baixo. Então, isso é algo muito fácil de fazer. Basta apontar diretamente para baixo, preencher, ninguém vai notar, certo? Você pode fazer isso. Mas a outra maneira é dizer, bem, se estivesse chegando até nós um pouco, isso se curvaria. Isso se curvaria para cima. Você apenas tenta descobrir o volume de forma um pouco diferente. Haveria uma curva sobre os dedos bem ali. Essa parte do pé subia e girava. Então você pode usar suas linhas de embrulho para descobrir isso. Muitas vezes, a razão pela qual você não verá muitos artistas fazendo isso, porque se eles não estão usando sapatos ou cadarço, é meio difícil mostrar É muito mais fácil simplesmente preenchê-lo, mas eu tenho que seguir o caminho extremamente fácil aqui. Então, músculo médio, perna, só isso. Novamente, apenas possuir essas formas básicas pode não estar exatamente onde elas precisam estar. Mas é bom simplesmente tomar uma decisão, colocar algo lá. Sim Então isso é engraçado. Por exemplo, agora eu jogo aquela perna e na verdade não gosto. Eu vou fazer isso de novo. Mas gostei muito da silhueta daquela época. Tão alucinante, em algum lugar. Vejo que até gosto dessa fase, acho que é a forma como segmentei os músculos Vou tentar isso de novo. Os pés podem até ser maiores. Mas sim, estamos chegando lá, mas isso é algo que eu quero te mostrar, quero te mostrar como quebrar essa pose e reconstruí-la. Então, vamos passar para nossa próxima lição. 39. Ajustando o Pose: Bem-vindo de volta. Então, agora vamos voltar para essa perna que de alguma forma me confundiu. Então, vamos tentar as linhas de embrulho. Então eu sinto que essa parte da perna está descendo e se afastando da nossa visão, onde esta é um pouco mais paralela. Talvez até fazendo rap e se curvando um pouco. E então, obviamente, cada grupo muscular nessas áreas tem sua própria curva de flexão É quando você trabalha, geralmente começa a parecer mais avançado, quando você pode realmente mergulhar em cada grupo muscular e aumentar a dimensão Mas, no começo, acho que é útil realmente prestar atenção a uma silhueta. Como eu disse, sinto que as silhuetas Mas assim que começo a cortá-la, algum lugar ao longo desse caminho, estou perdendo um pouco da aparência que procuro. Vou ser honesto, joelhos são sempre uma dor para mim. Normalmente, minha simplificação para isso é apenas uma forma como esta Algo parecido com isso. Isso. Tudo bem, vamos simplificar demais um joelho. Mas a forma ali nem sempre funciona, e elas são realmente bonitas, eu não sei. Eles são complicados, como se você tivesse que olhar para a articulação do joelho, saber que você tem o osso que aparece assim, assim Você pega a patela e o meio ali. Na verdade, aponta mais do que, você sabe, não aponta diretamente nós de um ângulo como este. Você tem o outro osso que desce pela lateral desse jeito. Então, é simplesmente complicado. Lembre-se de que esse osso sai em um ângulo, se conecta aqui, certo? Então, parece algo assim. Você deveria pensar na estrutura esquelética. Então, obviamente, esse vem aqui, nos dá o tornozelo aqui. Então, sim, é um pouco complicado, mas se evitarmos tudo isso por enquanto, tente simplificar Quer saber, vamos fazer isso. Vamos simplificar isso apenas desenhando a parte inferior assim Então, se desenhássemos isso como uma forma simples e pronto, nada ao redor dela, porque eu acho que quanto mais eu coloco as outras formas ao redor dela, mais fica mais difícil, ilustrar, eu poderia simplesmente, eu acho que isso aplica tudo certo? Então, se você pensa em simplificações em geral, mais você aprende a simplificar as coisas e pegar o quanto precisar, certo Uma abordagem meio minimalista, então você geralmente consegue uma leitura melhor do trabalho Agora, não quer dizer que você não possa desenhar coisas criativas e intensas, detalhadas Se você precisa estar mais ciente do que está acontecendo ou isso pode realmente começar a expor falhas em seu trabalho, acho que é o que estou tentando Mas pense em desenhos animados. Desenhar caricaturas é um monte de simplificações. E algumas delas, a maioria delas, lêem melhor por causa disso. Então, sim, é algo em que definitivamente pensar como às vezes menos é mais. Se você não entende exatamente o que você é, onde está errando, então eu diria que, para sair é abordar isso porque menos é mais. Seja um pouco mais minimalista. E então, com o tempo, você poderá preencher a lacuna descobrir onde você precisa adicionar os detalhes. Então, vou deixar assim por enquanto. Sente-se um pouco nela, só continue olhando para Veja o que mais eu preciso para ajustar a dose deles para trazer o abdômen inferior. Não gosto disso. Eu sei que muitas pessoas não gostam que você queira desenhar oito abdominais, mas é isso que eu vejo. Algumas pessoas podem realmente ter dez, só para você saber que todo mundo concorda com isso, mas é, é o que é Quero dizer, é imaginativo. Você pode desenhar 20 abdominais se quiser. Eu acho. Agora, o bíceps, e como mencionei isso para mim, essa parte parece mais fácil Não quer dizer que eu ainda tenha problemas com isso. Mas geralmente você desenha poses suficientes de qualquer coisa e depois diz : Oh, você sabe o que? Eu me lembro de fazer isso e foi fácil. Eric saiu do jeito que eu pensei que seria. Tudo isso é só que você finalmente está chegando à sua zona de conforto de desenhar uma coisa específica o suficiente e bem o suficiente para que você tenha um pequeno processo para fazer isso. Então, você sabe, a maior parte do músculo aqui. Eles são muçulmanos, do outro lado do braço aqui, você tem os extensores Ainda alcançaria a parte de trás da mão. Então, eu provavelmente os traria assim. Algo como o fim. Essas são apenas formas direcionais básicas Sensores na parte de trás das minhas mãos. E então a maior parte dos extensores de um lado dos flexores do outro Um pouco mais perto do lado mindinho. É isso, não é exatamente para onde eles vão, mas está perto o suficiente para que eu possa discernir. Portanto, não se aproxime dos dedos. E então, obviamente, eu não desenhei a terceira segmentação para os dedos, então vou colocá-la lá agora Muitas vezes começo com dois. Acho que já mencionei isso. Em seguida, eu desenho a terceira e na próxima iteração, isso me ajuda a processá-la Também é assim. Outra mão assustadora, uma para fazer. Agora isso é um polegar muito ruim. Então eu vou trazer a, você sabe, novo o que é a junta, essa é, essa está de volta aqui, certo Este está meio alinhado com esses. Então, acabe com isso e se curve ao comprar esses dedos. Algo parecido. Lembre-se de que eles vão para a parte de trás do sistema de retenção. Manhã aqui. Você também tem um no lado mindinho, você tem a ulna A ulna, cabeça da ulna, alguma coisa, na verdade, vou ter que olhar Não sei se isso é chamado como muitas vezes eles são chamados de meu quintal e outros chamados de epicôndilos Eu não acho que aqui seja chamado apenas como a cabeça da ulna, mas todo marco ósseo tem um Eu simplesmente não posso te dizer. Eu me lembro dele o tempo todo. Mas quando você está procurando estudos adicionais, uma boa maneira de gastar seu tempo não é apenas desenhando os músculos e os pontos de inserção. Obviamente, isso faz parte disso, mas também é apenas conhecer seus pontos ósseos, talvez sem conhecer a terminologia Não sei se é isso Não sei o que isso te beneficia muito. Não é uma coisa ruim, mas definitivamente saber onde eles estão, atraí-los assim. Quero dizer, é realmente útil. Então, veja, nesse personagem grande e volumoso, eu não desenhei a clavícula Muitas vezes, o que eu faço com esses tipos de personagens é desenhar apenas a área onde a jugular se forma, esse é aquele pequeno mergulho E essas são as clavículas? Clavícula clavicular um pouco e depois eu trago, talvez as traga assim as traga Mas, na verdade, eu os coloco propositalmente atrás dos músculos, faço com que os músculos fiquem É só algo que eu faço. Southern você tem que fazer. Definitivamente, você pode elevar isso mais alto. Lembra que eles meio que usam o guidão? Eu meio que fiz alguma coisa? E eu ainda posso mudar isso porque, já que estamos, vamos mudar isso, já que estamos olhando para a área do torso com mais clareza Eu acho que eles vão se encobrir menos. Então, de uma foto de cima para baixo, eu definitivamente mostraria muitos deles. Basta mostrar a área da fossa jugular média. Lembre-se aqui de sua fossa clavicular em ambos os lados. Então, aqui eu tenho esse músculo bem alto, mas posso simplesmente mergulhar um pouco lá em algum lugar ao lado do ombro Ok. Neste caso, os trapézios estão meio fora de controle Então, vou reduzi-los um pouco. Provavelmente vou aumentar o tamanho da cabeça também. Você vê que é apenas um ponto de partida básico da cabeça. Certifique-se de rolar o trapézio para trás, o pescoço Tentando apontar para baixo, você vê que a linha central está bem aqui. Obviamente, o pescoço tem uma grande amplitude de movimento, mas ao mesmo tempo ainda precisa se concentrar até esse ponto. Mas então podemos trazer a cabeça até aqui. Isso não é um problema. Sinto que, desde que o ponto em que a linha da mandíbula logo abaixo da orelha atinja logo acima do pescoço, o esternocleidomastóideo Então você está muito pronto para ir e então você simplesmente sobe a partir daí. Obviamente, o formato da cabeça já era meio engraçado, então vou mudar isso um pouco à medida que avança Normalmente tem que desenhar formas de cabeça. Alguns bons momentos. Sim, começando a chegar lá. Então, o tríceps do braço nas costas se relaciona muito bem com os músculos extensores Deste lado, passo a passo. Flexores aqui atrás. Obtenha essa curvatura. Verificando a silhueta do braço e certificando-se de dobrar o braço para trás E acho que já falei sobre podermos recuar cada vez mais. Você pode realmente contornar isso. Muitas vezes. Talvez até mesmo movendo o tríceps para cima e para trás assim. Então você pode mover o tríceps de volta no bíceps para baixo ou cobri-lo Mas você meio que pode brincar com eles. Lembre-se de que eles não devem parecer muito alinhados, pois quanto mais você inclina o braço para trás, provavelmente devem parecer menos do que a linha Então, novamente, entrando na assustadora pose do braço, vá para a parte de trás do pulso E espero que você possa ver dois, estou realmente tentando destacar pontos ósseos com ângulos. Isso é parte do que eu gosto de fazer aqui. É também por isso que, quando estou desenhando personagens assustadores em forma de pergaminho, estou fazendo um trabalho minucioso, estou fazendo um trabalho minucioso Obviamente, é preciso colocar o personagem, mas ângulos nítidos em geral só farão com que o personagem pareça mais vilão Você poderia fazer isso de maneiras muito mais sutis. Não precisam ser unhas afiadas. Pode até ser apontado para o rosto de um queixo pontudo, de todas as maneiras possíveis. Mas esse pouco de linguagem de linhas e formas faz uma grande diferença. Tem um pouco disso. Pode até fazer isso com as rugas, mesmo que eu queira dizer, existem várias maneiras de soltá-la lá. Ok, então agora também temos que é bom inverter o trabalho. Geralmente é um lugar, algo meio estranho. Para mim, as esquisitices que Leg. Eu só vou tirá-lo de lá. Eu estava pensando que poderia salvá-lo, mas o que ele parece ainda menor agora do que eu queria Acho que posso dizer que parece estranho para o Braço , mas não sei, não me importo E agora é aqui novamente que estão esses personagens assustadores ou Muito mais disso é aceitável para mim. Gostar. Então, realmente, gostei disso porque quero poder experimentar com esses personagens. Não quero trazer um pouco disso, aquela estranheza de que eu deixo os joelhos de volta para meus personagens que eu acho ou não sei, cada vez mais refinados Como se eu achasse que essas coisas são super importantes para se desapegar e ser mais expressivo É muito fácil se envolver e dizer, tentar refinar algo e dizer, bem, precisa parecer um pouco mais realista, como se, na verdade, não suporto essa palavra no que diz respeito a esse tipo de desenho. Sou só eu. Como se eu quisesse que as coisas parecessem imaginativas, criativas, sobrenaturais e não realistas Simplesmente não é uma palavra que relaciona tudo para mim em minha mente Mas é difícil porque todas as coisas que fazemos precisam ser baseadas no conhecimento do mundo real Ou parecem que simplesmente não sabemos o que estamos fazendo e não estudamos ou algo assim. Sim, é uma coisa complicada. Mas quando você pode aprender essas coisas e depois ir muito além, quando você pode explorar ideias que são simplesmente superexpressivas , acho que você está se saindo muito melhor Vou tentar outra pose aqui. Vou me livrar do esboço inicial e ver se agora consigo limpar isso Novamente. Basic Shapes começará com o joelho, já que o joelho me causa mais problemas. Novamente, basta girar esta foto, trazê-la para cima As troponinas são formas básicas aqui. Então, o que eu posso encontrar e ver se eu me livrar disso agora. Analisando isso. Sim, acho que gosto disso. Então, uma das coisas está me fazendo querer fazer, é que na verdade está me fazendo querer voltar e mudar essa perna agora, porque agora essa perna parece um pouco difícil salvar, onde eu realmente gosto mais da energia e da curva dessa perna Então, novamente, é um pouco complicado para mim, mas vamos continuar e parar por aqui. Vamos para a próxima lição e continuaremos refinando essa pose 40. Limpar o trabalho na linha: Bem vindo de volta. Então, o que eu quis dizer essa perna ser menos segura é que eu sinto os ângulos, embora eu não saiba, essa pausa meio estranha, na verdade, mas eu gosto mais dela no sentido de que é um pouco mais exagerada. Então, se pegarmos isso e revelarmos um pouco mais desse tipo de sentimento. Vamos ver, acho que sou a pedra dessa perna. Queremos mesclar isso, mas eu quero apenas exagerar Então, às vezes, basta adicionar Mais, dobrar. O, você sabe, especialmente quando você chega a uma parte do corpo que está se afastando da nossa visão. Adicionar mais curvatura do joelho até o tornozelo pode até mesmo fazer com que pareça mais interessante Mesmo na área do quadril, você pode tirar isso, abaixá-lo. Então, às vezes, apenas esculpir essas coisas de forma um pouco diferente pode ajudar a adicionar isso Eu não sei isso nem um pouco como zip, explique. Mas, novamente, é meio que daqui até aqui. Assim, você pode empurrar de dentro para fora, de alto para baixo. E você também pode passar de um ponto de conexão para outro com mais curva. Então, trazendo isso à tona, somos assim. Traga este final para a encosta quacre. Vou te dizer o que você poderia fazer assim. Ela poderia tirar o músculo da panturrilha assim e depois varrê-lo direto Mas quanto mais você empurra essa extremidade fica um pouco mais dessa curva ocorrendo. Vemos que esses pequenos intervalos fazem a perna pareça e se sinta diferentes Então, sim, tripe tentou curvar. Então, novamente, do cotovelo para o resto, você poderia colocar mais curvas Eles são assim, poderiam usá-lo. Na verdade, o que eu quero ver aqui é qual mão deve ser maior. Então, mas vou apenas definir ao redesenhar novamente, é mais fácil para mim selecioná-lo e simplesmente mudá-lo Eu só tenho que te mostrar desde a temporada, mas não vou sair porque me sinto mal quando faço isso e alguém está trabalhando tradicionalmente, é fácil para mim fazer isso, muito fácil para mim virar à direita e chamar isso de bom. Então tem isso, mas eu não vou fazer isso também. Sim. Como mencionei, quero tentar manter isso o mais tradicional possível , apenas para manter todo mundo feliz. Então, o que vou fazer agora é colocar isso abaixo da linha azul e eu farei a limpeza Então, na verdade, vou começar a mão só porque quero aumentar o tamanho de qualquer maneira Ok, então eu também tenho que sair um pouco disso, devo ser capaz de mostrar uma pequena diferença no tamanho que eu quero. Além disso, posso reduzir o resto. Acho que é suficiente porque eu realmente não gostei quando o redimensionei, acho que quero um pouco grande demais de qualquer maneira Mas também quero que você veja que muitas vezes há sutilezas Mudanças sutis fazem uma grande diferença. Então você só precisa se familiarizar com essas mudanças. E você ficaria surpreso com a rapidez com que consegue manobrar e fazer as coisas Mas se você está fazendo grandes mudanças radicais o tempo todo e às vezes está errando o alvo, pelo menos é o que acontece comigo, acho que sim Aquele polegar ali. Veja, eu faço um lado dos tendões do presunto e volto para o outro Muitas vezes, também volto para a opacidade da camada de linha azul para obter detalhes Só acho mais fácil ver o trabalho. Mas, por enquanto, com as formas maiores, eu gosto de uma mais escura. Então eu sou meio estranho assim, eu acho. Parece ser mais perceptível para a margem do braço aqui Acho que o que realmente aconteceria é que tudo isso realmente aconteceria mais. Então eu vou trazer isso para cá assim e depois pegar esses extensores que vão para a parte de trás da mão, algo assim Vamos nos mudar de forma privada. Então, novamente, muitas vezes essas coisas estão no reino de onde deveriam estar, mas então eu tenho que brincar com um pouco, movê-las Muitas vezes você verá que estou colocando esses solavancos. Pode parecer uma terra um tanto aleatória e às vezes é. Mas eu só estou me certificando de colocar esses pequenos ganchos lá dentro Então, parece mais com Anatomia, a menos que, sei lá, repetitivamente, até mesmo a forma ou algo parecido com a Anatomia tenha essas variações de solavancos e não podemos dizer se tudo isso definitivamente não tem, mas tentei pelo menos emular essa ideia colocando essas variações em sei lá, repetitivamente, até mesmo a forma ou algo parecido com a Anatomia tenha essas variações de solavancos e não podemos dizer se tudo isso definitivamente não tem, mas tentei pelo menos emular essa ideia colocando essas variações em alguém, 0 a linha azul é realmente definida assim. alguém, Este azul aqua, azul esverdeado. Quando é realmente definido como visualmente forte, sinto que isso me puxa mais na direção de traçar o trabalho Então, a outra coisa que eu recomendo para você é que você brinque com variações de intensidade daquelas que as minhas eram, até mesmo com as cores. Então, eu não sei se isso desempenha um papel muito significativo, mas vou te dizer que gostei, gostei de experimentar com isso Se nada mais, eu gosto de mudar as cores que eu uso para a camada da tela dessa forma Só para ter um humor diferente, só para misturar tudo. Mas a outra coisa é essa. Só estou tentando. Acho que já mencionei isso, mas o método em que você usa uma linha azul para talvez seu esboço, uma linha vermelha ou roxa ou o que quiser para seu refinamento, ou talvez pegue suas formas grandes com uma cor Sim, eu realmente preciso praticar isso mais de mim mesma porque, para mim, eu realmente gosto da parte em que eu divido as coisas sistematicamente Isso me faz sentir mais fácil com o processo. Acho que isso alivia um pouco da minha ansiedade pelo processo que , infelizmente, gosto de dizer que não tenho , mas existe, hum, porque quero ser capaz de criar mais rapidamente e repetir meu sucesso Então, eu não sei nada sobre dividir as coisas nessas iterações e aquelas pequenas partes desses processos repetíveis, eu gosto de dizer que são repetíveis sobre dividir as coisas nessas iterações e aquelas pequenas partes desses processos repetíveis, eu gosto de dizer que são repetíveis. Um conjunto de processos que é um conjunto de técnicas torna as coisas melhores para mim. Não sei se é assim que meu cérebro funciona. Mas sim, é algo que eu gosto de fazer. Então, trabalhar com essas cores diferentes cada etapa pode fazer isso. Provavelmente também foi por isso que acabei curtindo e criando tanto conteúdo passo a passo Porque é assim que eu gosto trabalhar, de qualquer forma, pois me dá uma sensação de facilidade. Além disso, posso voltar e analisá-los passo a passo. Então, tudo bem, eu vejo o que eu estava fazendo aqui. Por que eu me afastei disso e comecei a fazer isso? E isso apenas me dá um plano e um roteiro a seguir. Espero que isso ajude você, mas, você sabe, somos todos muito diferentes É difícil dizer o que, você sabe. Se essas coisas te ajudarem. Você só precisa implementá-los, experimentá-los e talvez não, talvez você seja melhor em fazer o que parecer certo no momento. Sim. Acho que mencionei que há um momento em desapegar e fazer qualquer coisa aleatória, até mesmo desenhar coisas aleatórias pode ser muito benéfico relaxar e coisas assim Mas para mim, para as coisas mais complexas, vou voltar ao que acabei de mencionar que é detalhar as coisas passo a passo, realmente prestando atenção a cada etapa do trabalho Então você vê muito disso. Tudo está na minha frente e eu estou apenas voltando e fazendo pequenas mudanças. Não é nada muito dramático. Mas essas pequenas iterações vão se somar ao estilo que estou procurando e me darão a aparência que eu procuro Mas está tudo praticamente aí. É só adicionar pequenos pedaços à medida que vou avançando. Acho que muitas vezes ficar bom nessas coisas é ficar cada vez melhor em saber como chegar perto da marca. E então dizendo, ok, você sabe o que, eu posso resolver problemas para superar Eu posso descobrir isso agora porque estou bem perto. E isso é para mim, é isso que o desenho com gestos é tão legal ou por que é tão legal, porque não é um desenho refinado, mas você pode olhar para ele e ver como a energia e a imaginação Sua imaginação meio que prospera, certo? Houve um bom desenho gestual. E certamente tipo, Ah, sim, eu posso totalmente fazer isso funcionar. Na verdade, muitas vezes sinto uma empolgação geral no nível de esboço para iniciantes Agora, não é que toda vez que eles sejam refinados para algo que eu possa chamar de peça acabada. E às vezes eles sobrevivem, às vezes não, mas na maioria das vezes, na maioria das vezes, na maioria das vezes. Eu posso ver diretamente pelo esboço, e isso também vem com uma longa duração de desenho Mas eu posso dizer diretamente pelo esboço : “Ah, sim, isso tem a energia que eu quero Definitivamente, serei capaz de refinar isso na medida em que a energia é transportada até os resultados finais Então isso é, isso é um objetivo. Você desenha esse gesto inicial. Você começa a ver, sua imaginação começa a se intensificar e você fica tipo, Ah, eu vou, eu vou transformar isso em algo legal. E então você cruza os dedos e trabalha muito duro para fazer isso. Vamos parar aqui mesmo. E continuaremos com este. Então, vamos passar para o nosso próximo vídeo. 41. Finalizando a arte inicial: Bem vindo de volta. Então, agora vamos terminar de limpar as linhas perimetrais e as linhas internas Sim O Line Work é em geral? Está tudo praticamente aqui na nossa frente. E brinque com quebras de linha. Também gosto de brincar com linhas lado a lado, embora seja um pouco mais parecido com a renderização, eu simplesmente jogo um pouco disso e o que penso e depois posso adicionar e descobrir mais na próxima E vai para o meu Pyramus. Você pode ver que eu também gosto de girar um pouco a tela. A melhor sensação para minha mecânica manual, que é sempre para mim deprimida e voltada para mim mesma Eu puxo lateralmente pela tela. Eu simplesmente não consigo fazer isso de forma eficaz. Quer dizer, eu ainda tento porque estou sempre tentando descobrir maneiras de melhorar minhas habilidades . Eu sou Weekend Anna. Mas sim, eu simplesmente não posso fazer isso. Tanto refrigerante que, quando eu mesmo faço as diretrizes para uma fase, eu trapaceio e uso esse método Ou vou virar a tela de lado, desenhar a primeira linha. E eu quase sempre copio a primeira linha. Então, novamente, para outro barato, mas é muito importante para mim que eu consiga bons guias para áreas que precisam ser um pouco simétricas, como o rosto Quero dizer, você não quer que tudo seja simétrico, mas alguns não podem ter um eu aqui em cima, outro lá embaixo. Parece um pouco engraçado. Vamos desenhar um Igor ou um monstro e então você pode fazer o que quiser Ok, vamos ver. Assim. Outra coisa. Aqui está o dispositivo. Meu filho, eu tenho tudo isso. Outra coisa é que eu não sei se eu mencionei isso, mas vou dizer isso apenas para o caso ter em mente que o reto femoral aqui realmente desce e se conecta ao joelho Acho que o tendão se conecta ali mesmo. Então você não precisa desenhar esse fim. Mas é bom pensar nisso como uma espécie de marco ou apenas algo para lembrar sobre os músculos Novamente, o lado medial está sempre mais baixo. Acho que acho isso um pouco extremo demais. Você quer um pouco de inclinação aí. Vou deixar isso por enquanto, mas posso consertá-lo se me machucar mais tarde O grupo adutor vai até a virilha, mas eu não vou desenhar todos eles Acho que há duas, há duas divisões, três músculos, algo assim Eu não desenho todos eles. Eu só quero que você veja que há uma linha que geralmente vai até lá. Às vezes você vê, às vezes você não quer. E então, no que diz respeito ao quadríceps, todos eles meio que se agruparam e eu já falei Mas eles se agruparam como um grande coração de cabeça para baixo. E aponte aqui para os ases, que estão na frente do quadril e são a coluna ilíaca anterior superior Acho que vejo esse só porque estou orgulhoso de mim mesmo, uma fração, me lembro disso. Mas é um marco muito bom. Todos os pontos ósseos são super eficazes e vale muito a pena aprender Você não precisa memorizar todos os nomes. Só preciso ter uma noção geral de onde eles estão e de um pouco do alinhamento. Assim como o tornozelo, a parte interna do tornozelo é mais alta, então pequenas coisas como essas podem realmente ajudar tremendamente Fui desenhado mais uma vez, onde você desce e recebe essa pequena protuberância do testamento, ou seja, você sabe o que, eu não vou, eu vou errar lá, mas você tem essa pequena protuberância Acho que é tíbia, fíbula, mas não me cite sobre Novamente, há algumas coisas que preciso ler meus livros de anatomia para lembrar completamente Há algumas que eu consegui memorizar há pouco mais de um ano . Mas isso realmente não é o que importa, certo? Isso é meio que a cereja no topo do bolo ou algo assim. Acho que é uma coisa boa, eu nunca disse a ninguém que não tente aprender e memorizar essas coisas. Mas é mais importante que você encontre essas formas nesses padrões neste fluxo da Anatomia. Sim, para mim, isso é muito mais importante. Então, uma que eu já mencionei e você pode ver evidências aqui de que a perna é relativamente reta Novamente, nada endireita o corpo. E então há uma curvatura mais perceptível para frente e para trás na parte externa da perna Então, esse é o que eu sempre procuro. E depois de um tempo, você começa a ficar um pouco melhor em onde colocar da maneira exata como ela se projeta E isso pode ser baseado no seu estilo. Então eu não estou dizendo: Oh, a perna tem que se curvar agora aqui e tem esse pico aqui e voltar. E esse é apenas o meu estilo particular. Quero dizer, acho que é relativamente consistente com o que é, mas muitas, novamente, podem ser apenas escolhas de estilo, certo? Então, aqui no Leg, acho que preciso mostrar um pouco do glúteo dessa perna Sim Parece que não parece certo, se eu não sei, essa perna parece um pouco instável Mas eu gosto mais curvo. Sinto que posso consertá-lo talvez ajustando meu joelho de alguma forma Talvez essa ponta afiada do joelho ali seja um pouco demais. Eu não sei. Não é, não é um fator decisivo. Como se eu aceitasse isso e não me sentisse culpado. Eu acho. Onde há certos aspectos do trabalho em que eu tentei ficar meio louca com o estilo E eu apenas invento algo sobre a anatomia ou dobro o braço ou a perna ou qualquer outra E eu sinto que é demais e eu simplesmente não consigo continuar, mas eu não sei. Então eu vou ver alguém que tem um senso de liberdade muito bom, muito bom em seu trabalho e que expressa uma natureza expressiva lá Mesmo que sejam designs de personagens. E é muito legal ver isso e eu nem estou falando apenas de desenhos animados. Estou dizendo uma arte em quadrinhos muito corajosa e meio legal que eles simplesmente se soltam e fazem algo bem E isso meio que me faz sentir que é aí você tem que aprender a adotar um pouco disso Você tem que aprender a não se envolver tanto e fazer com que tudo pareça certo? Eu não sei. É difícil de explicar. Eu gostaria de saber como algumas pessoas lidam com isso. Como se fôssemos tão bons em expressividade. E eles sabem quando se afastar escolhas estilísticas e simplesmente se desapegam simplesmente se desapegam e fazem o que quiserem fazer Alguns podem fazer isso em alguma dificuldade. Então, é uma batalha constante, mas só precisamos continuar explorando essas ideias, brincando com Shapes, brincando com Line Art, renderizando todas essas coisas boas renderizando todas essas coisas boas e ver o que podemos criar Então, estou tentando descobrir essa nova forma. Acho que se eu falar assim, digamos, é um pouco simplificado demais, mas eu não sei disso E quase lê bem, mas deixe-me tentar novamente. Então, como qualquer outra coisa, é bom sempre continuar jogando. Mudanças na mente. Tudo bem, então, quando estou pensando no joelho aqui, se eu fosse simplificá-lo demais, seria isso que talvez recuaria um pouco mais Então, quase como se eu estivesse pensando prospectivamente e apenas tendo uma noção básica de uma mudança de avião, talvez algo assim Isso surge. Às vezes eu realmente faço isso. Todos nós desenhamos quase como construir robôs ou algo assim Vou desenhá-lo de forma muito robótica. Mas isso é o que basicamente as mudanças de avião parecem para mim, são como peças de robôs. Mas é muito importante fazer isso porque ajuda você a realmente decidir isso , junto com as linhas gerais, para onde esses fóruns estão Porque se nos sentarmos aqui e fizermos essas coisas, é como se os ângulos definitivamente ajudassem, como eu mencionei. Mas até você começar a conectá-lo, às vezes ele não lê tão bem. Agora, ele deve ler perfeitamente sem conectá-lo. Esse é o objetivo. Então, vamos dizer algo assim. Na verdade, provavelmente vou me conectar, mesmo que tente não fazer isso , mas se sentir que você precisa ir lá. Bem, digamos que sim , eu posso viver com isso. Ok, então agora esse medial, muito disso, eu sinto que as formas são muito boas Não estou sentindo a necessidade de mudar muito. Apenas vá em frente. Então, aqui precisamos que essa perna esteja realmente na frente do quadril. E também sinto que isso parece um pouco estranho. Então, algumas rugas. Então, aqui, apenas para sugerir roupas, você pode usar linhas como enrolar e linhas curvas ao redor e linhas curvas Você pode se curvar em torno dessa parte da perna. Então, é realmente o que eu costumo usar para roupas. Se não, não vamos nos meter muito nisso. É só um padrão em ziguezague. Use Z invertido ali mesmo. E então, na verdade, isso tem um Z para frente, mas eu estou apenas dizendo que o ziguezague vai e volta e depois flutua ao redor das formas como se você estivesse enrolando linhas Então, geralmente é isso que eu procuro lá. Então, a maior parte disso, está subindo aqui agora. O trapézio. Você pode me ver fazendo muitos desses ziguezagues de linha repetitivos e Marx? Novamente, esse é um pouco do meu processo de simplificação. Simplificação excessiva do que realmente existe. Nesses movimentos mais rápidos. Muitas vezes me ajudarão a evitar pensar demais e entrar lá e dizer: Ok, o que isso realmente parece O que isso realmente começa e termina? Quer dizer, se eu fizer isso, posso ficar muito crítico muito rapidamente. E então eu estou extraindo referências e estou vendo ilustrações de anatomia apenas para E eu olho para o relógio, eu gosto, uau, eu já deveria ter terminado com isso Então, essas linhas rápidas são um pouco mais parecidas com o que um cartunista faria Eles são bons em lançar as linhas de A para B. Acho que já falei sobre isso, mas chamo de A para B, mas ponto a ponto E então você diz, ok, eu vou daqui até aqui. Eu quero apresentar isso com uma linha. Sim, isso pode fazer com que você seja mais angular, embora, quando você se torne muito bom nisso, você possa ficar muito bom em lançar curvas com a mesma eficiência Mas geralmente tenho que lançar curvas mais curtas e conectá-las. E às vezes eu ainda erro em áreas como essa. Agora, neste software, fica muito fácil de usar. Vou clicar aqui, segurar aqui e depois colocar isso no lugar. Novamente, estou tentando não usar muitos dos recursos apenas no caso de você estar trabalhando tradicionalmente, mas isso é realmente o que eu faço muitas vezes, especialmente se estou ficando frustrado minha mão não está funcionando, está bem Alguns dias é estranho. Alguns dias funciona melhor do que outros. E então eu vou usar ferramentas. Agora, lembre-se de que muitas pessoas olharão para ângulo em que trabalhei tradicionalmente, não posso usá-lo ainda, mas você tem uma curva francesa ou deveria ter uma curva francesa. E esses são excelentes. Uma, aquela, uma coisa que eu tinha e não a tenho mais. Eu costumava usá-lo quando era dono da Assign Company e tinha que cortar vinil, mas funcionava muito bem para linhas porque eu tinha um ímã dobrável Agora, você não o usaria no papel. O legal é que funcionava muito bem em papel, mesmo sendo feito para que eu o usasse em uma chapa de metal ou algo que realmente estivesse preso. E então eu poderia cortar levemente, cruzar o vinil com minha faca exata, certo Will também funcionou muito bem para desenhar porque era pesado o suficiente para que você simplesmente o dobrasse, colocasse os dedos e atirasse. E tinha uma quantidade muito boa de banda. Então foi. Para mim, era melhor do que uma curva francesa. Mas algumas pessoas ficam muito boas com uma curva francesa. Tudo isso, sempre há uma ferramenta, então fique atento a isso. Obviamente, esqueci o joelho aqui. Agora, deixe-me ver como fiz com o outro joelho, porque às vezes eu vou trocá-lo. Acho que mencionei Arte e às vezes ela a muda de um lado para o outro. Então você tem que tomar cuidado com as inconsistências. Estou sempre explorando ideias diferentes. Eu costumo mudar um pouco as coisas, às vezes demais. Ok, então agora chegamos aqui. Então, acho que estamos praticamente prontos para jogar algumas sombras. Então, temos nossa linha Weight in. Obviamente, poderíamos aumentar isso à medida que avançamos. Mas vamos para a próxima lição, em que eliminaremos algumas sombras e vamos seguir em frente a próxima lição, em que eliminaremos algumas sombras e vamos 42. Adicionando sombras à figura: Oi, bem vindo de volta. Então, agora vamos entrar nisso e eliminar algumas sombras e podemos começar, não importa Eu geralmente começo abaixo da linha azul ou eu não deveria dizer que às vezes eles começam. Então, não queremos primeiro separar onde eu acho que as Sombras deveriam estar Eu sei, pessoal, ele tem uma cabeça pequena, mas acho que mencionei que cabeça menor faz o corpo parecer maior Eu também gosto de personagens monstruosos, então ele tem apenas uma coisa que eu faço lá, mas isso é intencional, eu garanto mas isso é intencional, Mas vamos começar colocando a sombra sob o queixo. Então, apenas inclinando o ângulo, podemos dizer que podemos iniciar o processo de, ei, onde está nossa fonte de luz que você não quer Vamos até mesmo pegar e sair assim porque, na verdade, a cabeça provavelmente projetaria uma sombra sobre isso. Desça para cerca de, digamos aqui, talvez um pouco mais baixo. Então aqui está assim. Obviamente, se você abaixar ainda mais a sombra, certo? Então você a está abaixando ainda mais desta forma, então você está dizendo que a cabeça é mais alta e longe da área do corpo, certo? Portanto, é bom realmente brincar com esse conceito por toda parte. Tipo, até onde você quer aquela sombra de cache. Você também pode estar vendo que a fonte de luz está em uma posição diferente. Se a fonte de luz estiver atrás da cabeça, obviamente lançará uma sombra muito diferente até a frente. Então, se o raio do sol é meio dia, se for o sol, certo? Então, de qualquer forma, a única maneira de tentar ajudá-lo aqui é que você tem que praticar a movimentação dessa fonte de luz Você tem que fazer muitas variações. Pense nelas como formas básicas dentro dos grupos musculares, mas depois conectadas. Então, na minha opinião, você não quer muitas sombras segmentadas Então imagine se eu dissesse, bem, eu quero Shadow aqui, então eu quero gritar nesse músculo assim E uma sombra honesta sobre esse músculo, certo? Ver todas essas segmentações parece meio estranho. Não estou dizendo que você não possa fazer isso ocasionalmente para estilos específicos. Eu acho que você simplesmente não faria isso assim. Mas, para mim, o que faz um pouco mais de sentido é que eles se agrupem. Eles meio que se interconectam. Mas você também precisa se preocupar, como mencionei, em não fazer esses pontos fortes sobre os quais eu costumo fazer. Mas vou começar por aí por enquanto, porque sempre posso voltar e mudar isso. Mas tentei adicionar essas pequenas diferenças na sombra e tentar encontrar uma maneira mais orgânica de fazer isso. Nem sempre. Quero dizer, há algumas áreas que deixo bem angulares, mas estrelam aqui. Eu não gosto dessa pequena protuberância lá. Eu estava pensando que gostaria disso. Então, quando voltarmos para cá, vou perceber que o baú é bem grande Deve estar projetando algum tipo de sombra sobre o braço aqui Não muito, porque os braços estão vindo em nossa direção. Mas tem que haver alguns. Da mesma forma, tudo isso lançará uma sombra bem pesada contra o branco. Eu provavelmente poderia bloquear muito desse fim. E, novamente, estou sempre tentando pensar, bem, se eu recuar, você sabe, quais partes aparecem, quais partes voltam à cena. E ele tem esses ombros enormes. Sinto que preciso adicionar mais à base dessa área. Quero mostrar as estrias aqui, o xadrez, vou colocar um pouco disso lá Pensando em experimentar um pouco de luz refletiva desta vez. O último exemplo ou um dos exemplos anteriores do Torso, preenchemos tudo isso Então eu vou colocar uma sombra sob o peito. Vou descobrir uma maneira de criar uma boa sombra aqui, mas vou deixar um pouco de fonte de luz na parte inferior e terei que renderizá-la porque acho que, como mencionei antes, por si só, ela simplesmente não parece tão boa. Então, o que eu vou fazer é voltar e renderizar desta forma para tentar obter a sensação de uma rodada. Isso quase funciona lá, mas vou fazer um pouco melhor do que isso. Eu só quero te mostrar a ideia por enquanto. A mesma coisa, eu provavelmente poderia fazer isso na parte inferior da luz também. Mas uma coisa que vou mencionar é que, se você não tiver certeza sobre uma fonte de luz secundária, bem, duas coisas realmente sobre como abordá-la Uma é preencher toda a extremidade com uma única fonte de luz, mas talvez apenas um pouco mais pesada no lado da sombra, para que você tenha espaço para voltar e introduzir uma fonte de luz secundária Então, Firenze é que eu posso preencher tudo isso e primeiro. E a outra coisa é que, se você não tem certeza de como fazer isso, não se apresse e não estrague uma boa peça Basta guardá-lo para suas peças de treino e trabalhos concluídos da Figure. Basta fazer uma única fonte de luz. É muito importante que você melhore com uma única fonte de luz em vez de adivinhar e talvez pareça um pouco menos polido sempre usando uma fonte de luz secundária que não tenha certeza absoluta de como fazer uma fonte de luz secundária que bem, não devo dizer que tenha certeza absoluta, mas você não tem certeza absoluta de que Não sei se alguém pode ter certeza absoluta de onde vão a luz e a sombra. Eles tinham uma ideia muito melhor de alguns hábitos do que outros. Sei que não tenho certeza absoluta, acabei de juntar as peças e é isso que você me vê fazendo aqui. Estou basicamente dizendo, ok, esses grupos musculares deveriam ser maiores. Também acho que seria mais grosso aqui embaixo. E também parece que a luz chega lá embaixo, todas essas ideias combinadas. Então eu vou para o próximo músculo. Eu disse que, embora eu não ache que isso seria muito grande, é um músculo mais fino aqui Novamente, acho que seria um pouco mais grosso na base. Também me sinto como as Sombras quando se cruzam por aqui. Então, vou conectá-los. Não quero que todos sejam achatados na mesma profundidade e dimensão Eu afunilo algumas das linhas. Eu saltaria algumas linhas e talvez adicionaria um ângulo ou uma curva reversa às sombras só para ver como é. Meio que gostei. Então, talvez nem tanto. Sim, eu não gosto disso, mas às vezes eu gosto desse efeito. Então, novamente, tentei descobrir como conectá-los de uma forma em que a sombra parecesse coesa Porque se for excessivamente segmentado, pode parecer, você pode parecer estranho O fato é que, se eu acho que isso é parte do problema, quando você começa a fazer essa luz refletiva Temos que realmente ter uma boa noção disso, porque se não, você começa a ficar louco com isso. Na Anatomia, parece excessivamente segmentado. , ele tenderá a parecer mais De qualquer forma, ele tenderá a parecer mais segmentado quando você fizer isso, mas parecerá excessivamente segmentado e você poderá ficar Então, as pessoas que fazem isso com maestria são Dale Can, Steven Platt fez isso muito bem Acho que ele ainda faz isso, mas acho que ele se afastou dos anos 90, quando estava fazendo como se estivesse em tudo e parecia muito segmentado, mas ainda assim feito com maestria Coisas super legais, mas um ótimo colírio para os olhos. Então, muitas vezes eu sinto que quando você faz essas coisas, você meio que pode compensar isso nesse tipo de fábrica de colírio para os olhos E eu digo, bem, isso não parece ótimo, mas com certeza parece legal. E então tem isso também. Porque, em última análise, você sabe, você está tentando compartilhar um pouco da sua imaginação, certo? Quero dizer, não é só o quão bem você pode desenhar um bíceps ou algo assim. Seja o que for. É como, Ei, olha só, esse pouco de estilo e imaginação que eu introduzi nesta parede tentando desenhar um bíceps ou uma nave espacial muito legal ou o que quer que você esteja Eu não sei sobre os dedos aqui. Acho que provavelmente seria uma sombra nessa parte do dedo. Tudo bem, obrigado. Então, aqui está outra coisa também. É como se você não tivesse certeza, acabei de comer um pouco, meio que eu não sei É como se eu não gostasse de dizer às pessoas que pulassem na ilustração, mas acho que vou dizer porque é o que eu faço Eu pulo por aí, mas faço isso de uma forma que não é evitação Ok. Então, eu não vou evitar descobrir isso. Eu não vou parar e não terminar esta peça para você. Tudo bem, eu tenho que terminar. Vou adicionar algo e depois mastigar um pouco a gordura Apenas sente-se e diga: Tudo bem, você sabe, trabalhando. Isso lhe dá um pouco de tempo para dar uma nova olhada nela, para examiná-la comparativamente por meio da ilustração restante Às vezes eu vou para uma parte diferente da mesma ilustração. E eu tenho um pequeno momento eureka e tipo, Oh, isso faz sentido Gostei muito da aparência disso. E eu me alimento dessa energia. E então eu me movo, passo até a ilustração de Russell. Então eu acho que é muito melhor do que bater a cabeça contra a parede em apenas um ponto que não está clicando Poderíamos variar lá, então considere isso como você, mas acho que isso definitivamente me ajuda a resolver. Isso vai te ajudar. E eu vou preencher isso por enquanto. É um pouco perturbador por enquanto, mas vou voltar e apresentar uma fonte de luz secundária Mas, novamente, gostaria de mostrar de uma forma que espero que seja mais simplista. Nicea add também adicionou a sombra projetada no peito Então isso mudou o volume do baú. Então, o que eu quero fazer é mostrar a você essa diferença à medida que vou avançando Mas se você está trabalhando tradicionalmente, você sabe, às vezes é meio bom deixar uma pequena linha lá, voltar e consertá-la, mas você ainda terá o outro lado Eu sinto que isso é algo que temos que colocar lá. O fato de esses grandes músculos peitorais não serem apenas uma sombra na base sugere que haverá pelo menos uma pequena sombra, eu imagino. Não tenho certeza se temos que colocar isso lá, mas vou colocar lá por enquanto. Então, agora vamos ter a forma de uma caixa torácica. Desolador. Vejo que adicionei aquela pequena linha dupla lá, mas posso voltar e salvar que são apenas preenchê-la e realmente não importa, mas parece um pouco estranho colocá-la e depois não usá-la, certo Versão tão simplificada do serrátil. Obviamente, o serrátil é muito mais parecido com a saída e depois com os ângulos, algum tipo de emulando isso com esse pequeno Portanto, tenha em mente que estou ciente de que estou simplificando excessivamente essa área com mais rapidez Ok. Então, obtivemos a maior parte disso e eu farei a mesma coisa que fizemos com a outra versão do Torso O ombro está dobrado para trás para que possamos ter uma sombra mais pesada na parte inferior dos músculos do ombro Direto no peito. Provavelmente até colocaria uma sombra contra a clavícula que empurraria o peito um pouco mais para fora Definitivamente, poderíamos renderizar nessas áreas se quiséssemos. Até agora, gostei da direção que está tomando. Bom. Os músculos do estômago entram aqui. Então, algo parecido com o peito, como mencionei. Você vai ter um pouco de sombra em cada músculo. Em seguida, um pouco de sombra de dinheiro. Vou colocar todas as sombras na parte inferior do grupo muscular primeiro Algo parecido com isso. Então vou colocar um pouco de sombra nessa segmentação como se esse conjunto fosse apenas aquela pequena linha Também vou colocar um pouco de sombra no entalhe próximo aos músculos, próximo aos oblíquos próximo aos oblíquos Só ajuda a criar esse senso de definição. Definição excessivamente segmentada, mas é abs. E então eu poderia dizer, ok, como seria, qual seria a sombra caindo para o próximo músculo Acho que isso é um pouco demais, então vou voltar a essa parte por enquanto. Eu sempre posso adicioná-lo mais tarde, mas eu só quero mostrar a vocês esse processo de premiação. Às vezes, é útil fazer peça por peça de uma forma muito sistemática, eu acho que pode ser útil áreas como essa pareçam corretas Tudo bem, então estamos progredindo. Então, vamos parar aqui. Vamos para a próxima lição e continuaremos adicionando nossas sombras Então, com isso, vamos seguir em frente. 43. Adicionando mais sombras: Bem vindo de volta. Então, agora vamos continuar adicionando sombras E também o que eu quero ressaltar é que até agora eu tenho um conjunto de sombras muito uniformemente dispersas Mas, como mencionei, sempre podemos acrescentar algo a isso. Então, o que eu estou planejando fazer é que eu realmente quero curvar mais, certo? Então eu poderia até começar aqui no abdômen e dizer: “Você sabe o que? A linha inferior é, até mesmo, saiba se você a veria muito bem e, em seguida, bloqueie um pouco mais. Definitivamente, gostaria de adicionar mais sombras à medida que descemos até a seção intermediária, pois isso faz com que a parte superior pareça maior com mais luz Onde você verá se eu adiciono um pouco mais na parte inferior, e posso continuar adicionando isso para ver até onde posso postar o efeito. Vou começar a se arredondar mais e mais porque estou tentando, tentando fazer aqui. Isso é um pouco mais segmentado, mas acho que isso meio que representa melhor o peito Da mesma forma, aqui, vou continuar insistindo nisso também. Gosto das formas que tenho aqui. Não quero perdê-las, mas quero aumentar a sombra dele enquanto tento reter essas Formas. Pouco a pouco. Adicionando a isso, certo? Ok. Até mesmo o bíceps provavelmente faz com que pareça um aumento um pouco maior na sombra aqui Ok, então agora vamos trabalhar a partir da perna. Então, a mesma ideia. Eu provavelmente poderia sombrear essa parte da perna. Mais escuro. Então, novamente, em vez de ficar assim, isso é isso. Tudo bem. Eu disse que isso é melhor do que nada. Então eu fico assim até a perna. Quase como uma sombra ainda melhor. Agora, o bom é que é rápido, fácil e melhor do que nada. Ok. Mas ela começa a se tornar quase linear Não sei, simplesmente não tem a curvatura que eu gostaria de dizer Eu gostaria de ver a perna parecer que se curva aqui para fora em nossa direção. se inclina para trás, mas também tem alguma curvatura em subadultos envolvendo linhas na extremidade esquerda, mas ainda se curva para mas ainda se E então, no que diz respeito a tudo o que deveria haver aqui embaixo , nesta parte da perna deveria estar mais atrás do que essa parte Então, para fazer isso, colocarei uma sombra maior por aqui. Portanto, lembre-se de que sempre que quiser fazer com que algo pareça estar recuando ou sendo maior Você quer uma espécie de sombra de baixo para cima. Só ajuda a ter aquela sensação de escala e, você sabe, tabaco atrasar as coisas Então, se eu colocasse uma sombra por aqui e então eu pegasse de volta a luz aqui. Para mim, diz que isso diminuiu e desapareceu. O pé está saindo e capta a luz novamente. Até a pequena sombra aqui mostra a diferença daquela parte do pé que temos como, você sabe, uma espécie de ângulo e os dedos saem um pouco mais Então, pequenas coisas como essas ajudaram a explicar isso. E eu acho que você pode brincar com isso. Você poderia tentar bloquear tudo isso e Shadow, mas vou parar por aí por enquanto. E às vezes é só ver um pouco e meio que analisá-lo. Então, para esta parte da perna. Mesma ideia. Eu vou fazer sombra de baixo para cima. Então, vou colocar sombras mais pesadas na base desses dois grandes músculos Vou misturá-los um pouco. Vejo que temos um pouco mais de sombra neste lado esquerdo. Então, eu provavelmente poderia ter um pouco dessa segmentação, esse músculo é mais alto do que a lateral ou a parte de trás da perna Também pegue esse pequeno V ali. Sim, eu poderia deixar isso aí. Eles estão lá. E talvez uma pequena sombra aqui. Eu não sei. Bem, às vezes eu adiciono essas coisas e estou me afastando de algumas dessas ideias Provavelmente aceitar essa forma aqui está me incomodando. Eu não sei por quê. Parece um moldado pelo que eu usei antes, mas ampliando essa área e também sombreando grande parte dessa extremidade Então, uma delas é que eu sinto as pernas vão lançar um pouco de sombra. E eu acho que isso simplesmente faz sentido. De qualquer forma, a sombra e a maior parte da pelve, pelve inferior ou apenas a pelve está na parte inferior. O torso é o quê, um segundo, porque geralmente não está se projetando para fora É sobre o qual falamos , ele está inclinado para baixo e para trás a partir da parte superior do tronco Portanto, faz sentido que muitas vezes ele receba menos luz. Então, provavelmente, destaque talvez um pouco do material semelhante ao tecido, seja o que for que você tenha lá. Mas acho que menos luz nessa área ajuda a empurrar as pernas para fora, empurrar a parte superior do corpo para fora. E, novamente, faz um pouco de sentido porque se inclina para trás e para longe da parte superior do tronco Ok, então agora na perna aqui, eu provavelmente poderia escapar impune de sombrear o todo, quero dizer, eu poderia realmente trazer aquela Sombra até Tudo bem, e depois corte esses outros grupos musculares. Eu poderia, mas deixe-me, ele também está disposto a fazer isso. Mas uma foto incrível e é como uma área. Então, se você ver a sombra da cabeça se projetando sobre o trapézio e descendo até ângulo da luz que está batendo aqui Até onde isso poderia realmente acontecer , certo? Mas pode ser uma luz refletida. Pode ser atmosférico ou o mais complicado da luz, ou o mais complicado da pois ela salta em todos os lugares, certo Então eu acho que você chamaria isso de luz ambiente, mas, essencialmente, é como uma arte em quadrinhos Você tenta simplificar um pouco mais. Você tem que ter mais, eu acho, conhecimento sobre E 3D, 3D é bem selvagem. A luz fica muito forte, você aprende todo tipo de coisas sobre iluminação. Mas na arte em quadrinhos, você meio que emula e estiliza, simplifica Mas você ainda precisa ter um conhecimento bastante avançado para fazer isso da maneira certa? Acho que sim. Novamente, acho que é melhor começar de forma muito básica e depois continuar adicionando. Mas você tem essas formas arredondadas e elas estão recebendo luz, digamos, diretamente de uma ou duas fontes. Mas isso não é isso, não é a totalidade. Quero dizer, isso é a maior parte. Mas então a luz é refletida todos os tipos de objetos e a pele fica altamente Então é aí que fica realmente a traqueia, como a que você tem, quando a luz radiante está em toda E então você tem a ideia de que está tentando fazer com que as coisas pareçam muito, sei lá, muito sólidas com os quadrinhos. Ou você pode fazer com que as coisas pareçam muito sólidas. Portanto, é complicado, mas pense neles como volumes e fóruns arredondados E você está tentando explicar a profundidade e a dimensão de cada um. Mas também não de uma forma tão excessivamente segmentada para onde quer que o grupo muscular esteja por si só, cada músculo e Como se conheceu. Eu fiz isso bastante com esse personagem. Mas espero que haja sombras interconectadas suficientes para que, você sabe, a segmentação não seja tão Mas eu acho mais difícil em, você sabe, personagens muito definidos. Vou mostrar um pouco mais de segmentação, mas pode ser, pode ser um pouco de equilíbrio Além disso, podemos obter algumas rugas implícitas, até mesmo que as Sombras continuem empurrando essa forma cada vez mais , se quisermos Porque, novamente, com o braço revertido para trás, os deltóides são muito grandes nesse personagem Realmente brinque com as sombras que temos aqui. E tente pensar nos dedos como mudanças simples e básicas. Um pouco mais fácil de imaginar se você fizer isso. Tudo bem, vamos tirar as linhas de embalagem, agora, veja como fica sozinha E então eu vou bloquear pequenas coisas como essa que pareçam uma distração Então, vou procurar áreas como essa. Normalmente, basta esculpir aqui e eles ficam um pouco mais, você vai querer ver um pouco mais de separação em uma determinada área e Talvez menos, talvez isso seja uma distração, então vou preencher isso Além disso, é um bom momento para experimentar coisas que estavam em dúvida. Então, eu poderia pegar o lado da perna e bloqueá-la bem rápido. Ok. Seria melhor ler assim? Acho que provavelmente seria, mas vamos tentar lá. É difícil. Acho que isso lê melhor. Acho que, se fizéssemos, isso provavelmente também continuaria por aqui. Tudo bem, parece que muito disso estaria na sombra. Versus vamos voltar. E definitivamente como se o tornozelo estivesse preenchido. Vou deixar isso por enquanto. Acho que estou um pouco inseguro sobre o que não quero ver a Maria deles, esse músculo que se depara com isso mas não sei como descobrir que seria Sinto que sem ela, essa área parece plana. Mas, na verdade, é ter esse senso de escala que precisa parecer que surge e envolve. Como se houvesse muita curvatura na frente da perna, ali mesmo, e estas voltadas para trás Além disso, escreva que as panturrilhas estão na lateral ou na parte de trás da perna, relacionadas à parte de trás da perna Então, eles precisam ter essa aparência. Então, aqui, estou tentando descobrir os dedos que eu provavelmente bloqueio na parte de trás dos dedos aqui. Para mais ou menos aqui, talvez não. O mindinho diz que está começando a se afastar. Então, normalmente, aqui no meio, eu faço alguma textura, alguma coisa, então vou colocar um pouco disso lá, mas guardo isso para a renderização É realmente o processo. Vou continuar cutucando essas sombras neste momento. Novamente, eu poderia apresentar alguns detalhes sobre segmentação, mas na verdade a maior parte está aí, apenas colocando aquela sensação de sombra lá dentro Então, vamos continuar e parar aqui e continuaremos adicionando algumas renderizações. Então, vamos seguir em frente 44. Cruzando a figura: Bem vindo de volta. Agora vamos converter isso em preto completo e, muitas vezes, vou convertê-lo em cinza. E especialmente se eu entrar nesse estágio, muito bagunçado. E vou limpá-lo mais uma vez por cima. Mas acho que podemos economizar muito tempo apenas fazendo isso aqui, a limpeza Outra coisa é colocar essa camada específica, se você estiver trabalhando digitalmente, vou colocá-la em cima para que , se eu quiser voltar com o branco, ela caia em cima de tudo Mas eu ainda tenho o Line Art salvo, então é uma maneira meio legal de trabalhar Mas, essencialmente, o que eu quero fazer aqui é notar que eu coloquei uma sombra na parte de trás dos dedos ali mesmo, que eu não acho errado Talvez seja um pouco pesado demais. Mas você sabe o que faz com que pareça engraçado? Eu estava sentado lá. Olha como parece tão engraçado. Bem, é porque a palma da mão não é Shadow. Então, outra coisa é que como você pode ter essa consistência, especialmente na parte inferior, o triazol definitivamente estaria A parte de trás dos dedos está sombreada do que esta era definitivamente tem que ser sombreada Então eu não acho que eles seriam altos o suficiente para receber luz assim. Então eu teria que descobrir, ok. Devo deixar um pouco de luz negativa nos tendões porque acho que não a preencheria completamente Então, eu teria que me parecer um pouco mais algo assim. Então, vamos ver como, você sabe, muitas vezes uma coisa leva à outra, uma coisa conecta uma ideia a outra. Não estou dizendo que isso é perfeito ou algo parecido, mas acho que parece um pouco melhor daqui. Acho que na verdade é muito forte no geral. Então, vou tentar uma abordagem diferente. Acho que não gosto dessas grandes sombras no dorso da mão, mas elas podem renderizar mais nessa área Mas, novamente, eu queria mostrar a vocês como simplesmente sombrear a parte de trás dos dedos não funcionava tão bem quanto eu Agora eu poderia colocar uma sombra na lateral do dedo e na lateral da junta Acho que isso funcionaria um pouco melhor. E da mesma forma aqui embaixo, acho que provavelmente funciona um pouco melhor. Vamos tentar, você sabe, trabalhar a partir daqui, ver se funciona ou não Um pouco. Então, renderizando lá à medida que vou. Ok. Sim, achei que a leitura era melhor. Poderíamos continuar com algumas veias na palma da minha mão. Lembre-se de usar o branco no ponto mais alto, no lado da fonte de luz. Back the Shadow. E aqui, quero dizer, provavelmente é autoexplicativo, mas vou falar um pouco sobre isso Se eu colocasse a Sombra, eu a conectaria. Eu tenho que olhar para o tendão aqui, o dorso da mão, como se fosse a próxima área levantada Então eu coloquei uma sombra arredondada contra o tendão, provavelmente é um pouco demais para a distância da qual as poses Mas se você está tentando entrar aqui e adicionar esses detalhes, passe essa sombra sobre o tendão, certo? Mesmo que seja muito pequeno. Mas então, quando você entra na próxima aqui, essa área é a mais atrás, logo É mais recuado, certo. Assim, você pode mergulhar e contornar essa área e até um pouco mais pesadamente. Então, para cima e ao redor do tendão. Novamente, você deve manter o Formulário em mente. Oi, me desculpe. Eu sei que isso é confuso, mas na verdade é bem pequeno Eu realmente não faria tantos detalhes nessa área. Mas acho que vale a pena apontar para nós. Então, novamente, coloque uma sombra nesta área e realmente, ok, eu realmente cometi um pequeno erro lá. Acho que o bolsão de sombra aqui provavelmente se inclina para baixo e para dentro. Então, a razão pela qual estou dizendo isso é porque essa área aqui, eu meio que estou percebendo Se eu fosse apoio enrolando linhas lá e percebendo isso, dizer isso não precisa ser, é assim que eu estou fazendo Mas , novamente, ao adicionar esses pequenos bolsões de Shadow, eles precisam refletir isso Então, para cima e ao redor do tendão aqui, você poderia realmente empurrá-lo, é realmente um pouco extremo com isso é realmente um pouco extremo com E depois, para essas áreas vizinhas, isso faz sentido para você E você também pode dar uma dica para a parte superior. Você não precisa colocar linhas por toda parte. Você pode fazer um pouco melhor ao usar as sombras ao redor dela para realmente transmitir que parece funcionar melhor do que recuar e ver se está bem, isso é bom o suficiente Sinto que poderia usar outra veia por aqui. Eu posso realmente ficar louco com eles, obviamente. Então vamos. Então eu provavelmente também, do jeito que eu gosto de fazer, eu adicionaria um pouco de textura neste lado. Depende do personagem que estou criando, mas eu gosto de ter essas pequenas texturas assustadoras. Eu enrolava algumas dessas texturas e uma curvatura descendente Isso só o torna um pouco mais corajoso e divertido. Mas, novamente, isso depende da narrativa, certo? Depende do personagem que você está escolhendo. Essa é a coisa que eu também gosto esses tendões chegam até as juntas aqui Então eu posso descobrir quantos detalhes eu quero adicionar aos dedos. Mas, novamente, quero enfatizar que, se você estiver fazendo um pouco mais de close-up, não queremos entrar muito nisso. Mas se você está, se você está mais perto dessa parte da ilustração, então você pode ficar meio louco com ela Você tem mais rugas nessas coisas do telefone. Só não perca isso de vista, se for possível. Vamos colocar um personagem em segundo plano. É muito fácil, especialmente zoom digital, e enlouquecer, tipo, uau, se ninguém veria isso O que eu estava pensando? Talvez compartilhe esse com todos os seus fones de ouvido apenas para chamar a atenção dele Olha, eu coloquei todo o trabalho dele nessa área. Alguém tem que ver isso. Ok, então algo assim. E então, no que diz respeito à renderização, as mesmas ideias se aplicam, como queremos transmitir as Eu diria que essa área ficará mais sombreada. Então, vou começar com essas linhas cônicas novamente, eu puxo algumas linhas para sempre uma. Você também pode ir mais pesado para um lado. Enquanto você faz isso. Você pode ir mais pesado para todos os lados, na verdade, você pode ir mais pesado para os lados cônicos Você pode ir mais pesado ao chegar à sombra deste lado. E você pode até mesmo retomar. Você verá alguns artistas até mesmo voltarem aqui e os levarem. Há muitas maneiras de ser criativo com isso. E depois verifique à distância. Se diz tudo, provavelmente é a escolha certa. Vamos continuar com isso. Vamos tentar algo assim. Meu bloco aqui com minha mão ali. Então, aqui embaixo, vou tentar misturar isso até a extremidade lateral do branco. E eu posso até mesmo ir onde eu meio que percebi a forma desse músculo Então eu tentei fazer isso. Espero que seja o que eu estava pensando, mas era isso que eu estava pensando de qualquer maneira Eu posso voltar, posso adicionar esses pedaços de cone. E para Hatching, acho que eu poderia ir por esse caminho. Eu poderia ir por esse caminho. Não sei se existe realmente uma escolha certa. Vamos tentar isso, eu acho. Então, como mencionei antes, vou tentar torná-los mais finos Gosto da variação de um ângulo para o outro. Eu não sei por quê. É apenas algo que eu gosto de fazer. Não tenho certeza de onde eu pego isso. Quer dizer, eu já mencionei outros artistas desse curso, muitos desses artistas das principais influências em meu trabalho. Existem outros, mas essa é, você sabe, geralmente há a visão principal de que eu realmente olho para o trabalho deles para obter uma visão. Eu vou te dizer que eu realmente não gostei Hatching como pensei que seria, então deixe-me tentar de outra maneira Não sei se foi a espessura, acho que foi o padrão. Então, muitas vezes eu estou apenas procurando por esse, esse pedaço de padrão. Eu gosto que tenha uma certa aparência. Eu acho. É melhor. É mais limpo. Sim. Eu posso viver com essa. O outro com quem eu não conseguia viver por algum motivo. Vamos ver. Então, por aqui , à medida que vou, também retoque esses pedacinhos. Então, lembre-se de que estamos naquela camada flutuante que eu coloquei um pouco aleatoriamente. Eu não estava muito louco por isso. Mas há muito a ser dito sobre usar muitas dessas formas e depois esculpi-las à medida que você avança Acho que isso leva a uma expressão mais criativa, então tome cuidado ao entrar E realmente, e eu provavelmente já disse isso algumas vezes também. Tenha cuidado para não entrar lá e ser muito limpo e preciso com tudo Você sabe o que eu quero tentar para alguns, este, eu quero trazer essas linhas desta forma. Estou sempre experimentando pequenas variações do que eu faria, porque eu ia subir a lateral do músculo, o que poderia voltar e ainda funcionar Mas eu gosto de dizer, bem, e se eu tentar dessa maneira? E se eu fizer isso em vez daquele Zig em vez de zag, certo Quase assim por si só. Então, alguns desses trechos de renderização funcionam? Bem? Mesmo sem o trabalho de escotilha, geralmente volto e adiciono pelo menos mais uma linha no outro lado Mas às vezes funciona de forma tão simples quanto alguns pequenos pontos laterais. É definitivamente mais rápido. Há estilos em que a renderização é muito leve. Há muitos estilos em que as pessoas não ficam muito loucas com a renderização Eu não sei. Pessoalmente, parece que gosto das coisas que são altamente renderizadas Sim. Eu meio que gosto disso. E vai para a direita. Então, quando você vem aqui, alguns desses. Agora, uma coisa que vou dizer para ter cuidado não é grande coisa, mas você deve de olho nisso, é quando você está renderizando E digamos que eu já tenha introduzido alguma textura, você quer ter certeza de que a renderização é um pouco diferente de um ângulo do que a textura Esperei indefinidamente um pouco diferente. Não precisa ser muito, mas se for, pode se misturar. Não sei se é um fator decisivo em muitas áreas, mas é algo que eu também procuro Então, eu só queria ter certeza de que você soubesse. Às vezes, você não quer sua textura e se perde ou fica confuso com alguma hachura cruzada adicional que talvez pudesse ter sido aplicada em um ângulo diferente Eu sempre penso no traje do Homem-Aranha. se você fizer muita eclosão cruzada, ele já tem a correia que tem que passar por lá, certo Então você meio que precisa ser um pouco mais estratégico na forma de introduzir a renderização, porque é uma transmissão ao vivo que já está acontecendo lá Então, coisas assim. Às vezes, adicionar esses pequenos solavancos aos vários símbolos laterais que eles são pode fazer muito por isso Tudo bem, então o que vamos fazer é parar aqui Vamos continuar e adicionar algumas renderizações adicionais a isso Então, com isso, vamos seguir em frente. 45. Adicionando mais incubação: Ok, vamos continuar. Então, a mesma coisa que pode aparecer aqui. Estou pensando em seguir o ângulo da sombra aqui e tentar trazê-la até aqui. Então, parece que fazia sentido. E também, acho que se eu adicionar essa lata aqui, ela empurrará o Formulário para fora. O produto poderia ser um pouco mais curvo. Eu sinto que está se achatando. Deixe-me tentar detalhar o Formulário um pouco mais. Então, como uma cruz dele, o trará desta forma. E acho que vou falar sobre isso e , acima dessas linhas, aqui está meu filho, Optimus, se eu resolver isso bem rápido Infelizmente, esses dispositivos às vezes podem ser um pouco complicados E este, de qualquer forma, já teve esse problema com a miosina 800k Mas, na verdade, eu realmente prefiro pintar nesta. Então, dados sintéticos há algum tempo. Mas chega dos meus problemas, certo? Ok, então acho que isso acabou muito bem. Quero dizer, novamente, eu provavelmente poderia ter ficado mais curvo com a primeira fila, mas não é grande coisa Também vou retocar as sombras à medida que avança. Aqui, vou renderizar para cima e para baixo, mas vou tentar obter mais curvatura na minha renderização à medida que Não, eu só sinto que por que não? Eu deveria, deveria estar atirando para isso. Até mesmo essa pequena covinha ali. Muitas vezes eles renderizam coisas assim. Mostre que o bíceps tem dois músculos, certo? Também brinque com o peso da linha à medida que avança. Quero continuar com o mesmo conceito subindo até o deltóide E vou tentar colocar um pouco de curvatura lá, afunilar e curvar Para essa renderização. Acho que vou puxar nessa direção. Também estou pulando um pouco a linha. No final. Eu sinto que aqui eu quero que isso seja mais pesado na linha Peso, então eu vou pegar aquele. Estou aqui. A mesma coisa, tente chegar até o Formulário. E eu acho que se as mentes estiverem muito distantes, pode parecer um pouco engraçado, mas você sempre pode voltar e tentar reforçar a base dela, a espessura do cone em um lado da sombra Lado sombrio. É muito fácil de fazer. Mas você sabe, eu não acho que seja algo que você tenha que fazer, mas eu senti que fica melhor quando eles estão mais próximos. Essa é outra parte do seu estilo, o que você pode experimentar. Em seguida, continue verificando à distância. E este, na verdade, vou trazer alguns desse lado também. Parece que ele poderia usá-lo. E a mesma coisa aqui. Agora, aqui vou eu com o baú. Meio paralelo. Essas linhas. Agora faça com que eles voltem um pouco para cá. Recolha aqui mesmo. Meio que repita esse processo. E eu sinto que eles quase poderiam ser assim sozinhos. Mas então eu sinto que essa sombra parece mais pesada. Então, só para manter isso consistente, um pouco de eclosão cruzada aqui também Ok. Então você está dizendo que só tinha algumas marcas do outro lado? Algumas marcas no outro lado. Uma é que você perderá a direção. Sim Sinto que gosto disso. Acho que não fiz isso. O tríceps aqui você entende isso Você vê isso. É muito demorado, mas você não precisa ir tão longe, ok, então espero que você experimente sua própria variedade de trabalhos aqui e perceba que esse é apenas um estilo que eu adotei para esse tipo de Não é algo que você precise colocar todas essas marcas e se safar com muito menos. E da mesma forma, você também pode adicionar muito mais, se quiser. Vou colocar uma linha de peso mais pesada aqui. Sinto que precisa disso. Quanto à relação entre a escotilha interna e a linha Peso Pessoalmente, eu apenas me certificaria de tornar as linhas externas mais pesadas comparação com tudo no degrau interno da maior parte das sombras, mas as linhas são o que quero dizer eu não tivesse Espero que eu não tivesse feito nenhuma ilustração em que tivesse linhas mais pesadas na parte anterior e linhas mais finas no exterior , mas acho que não leria tão bem mas acho que não leria tão Portanto, brinque com o reforço desses pesos de linha até saber que o trabalho terá uma boa sensação de solidez Então é isso que eu estou procurando. Lembre-se de que você pode renderizar o lado de linhas como esta. Tão fácil quanto. Você pode cruzar um pouco para lá, mas coisas assim. Eles são bons para quedas. Então, se essa linha parecer estranha para você, você pode simplesmente renderizar em um ângulo como esse, meio que suavizá-la. Tudo bem. Vamos pegar o para a porção das costelas, serrátil ou qualquer outra coisa. Mas é como se fosse uma caixa torácica simplificada. Eu vou contra esse caminho. Vamos experimentar alguns. Essa direção. O que eu vou fazer é, na verdade, pular ao redor da linha até lá Você tem um pouco de textura. Voltou um pouco para trás no slide. Novamente, eu não sei, meio que se encaixa nessa forma Acho que também limpa algumas dessas bagunças. Veja, quando ampliamos bem o zoom, minhas sombras ficam muito, muito grosseiras, mas eu não sei Novamente, eu sei que já foi dito isso. Vou ter que continuar repetindo as coisas. É muito conteúdo, mas você realmente precisa se permitir ser confuso em diferentes partes e ver o que pode inventar Então, quero dizer, está equilibrado novamente porque você quer limpar as coisas. Obviamente. Você quer que sua aparência, seu trabalho pareçam profissionais, limpos, concisos e bem pensados. Mas há uma parte em que pouco dessa bagunça acrescenta um pouco de vida, areia e sujeira, e é complicada É uma ladeira escorregadia para eu me descobrir. Então, acho que estamos todos bem nesse caminho, nesse caminho de nossa própria inocência porque nosso estilo é algo que temos que desenvolver por um longo período de tempo Novamente, eu realmente sinto que estudar com outros artistas é muito importante. Mas quem sabe quais decisões integramos em nosso próprio trabalho e por quê. E quando isso provavelmente nunca parou e provavelmente está sempre transformando nosso trabalho e nossas ideias sobre o que nosso estilo significa e o que gostamos nele, o que queremos, o que consideramos digno comprometer com nosso Então, eu ainda sinto embora a fonte de luz esteja meio irradiando desse lado, eu ainda sinto que eles precisam sombrear esse pedaço do passado Mas vou pelo menos começar as linhas do lado mais escuro e depois irradiá-las ou afiná-las em direção ao lado da fonte de luz Talvez isso ajude. Não tenho certeza. A mesma coisa com os pedaços do serrátil. Eu sinto que eles simplesmente não precisam estar em plena luz. isso é algo que eu sinto De qualquer forma, isso é algo que eu sinto, algo assim Não tenho certeza se gosto disso, mas às vezes eles apenas lançam algumas linhas extras e só para ver, provavelmente é melhor, mas eu vou adiar essa parte. Mas eu quero que o serrátil seja construído um pouco. Eu sei o que, vamos tentar isso. Deixe-me voltar um pouco. Então, o que eu vou fazer é vir aqui primeiro. Vou adicionar essas pequenas marcas nas bordas. E eu sei que quando você normalmente faz isso, faz com que as coisas pareçam um pouco segmentadas demais Sabe, quando você aborda cada área individualmente dessa forma, isso realmente acontece, mas não sei se há certas áreas do trabalho em que eu sinto que mais eu faria? Agora? Acho que o que eu poderia fazer, mesmo que eu pudesse aplicá-lo assim e voltar e simplesmente eclodir como um tom de zíper ou um valor tonal todo o lado do torso como 11 objetos unificados, porque isso é realmente o que é Então você tem a ideia de que está tentando fazer com que essas formas sejam dimensionais exclusivamente uma da outra. Mas, realisticamente, é um grande torso conectado Então você também precisa ter esse sentimento unificado. Então é aí que a luz e as sombras são realmente complicadas. Eu vou te dizer se alguém, se você puder traduzir de outro artista um estilo de pintura para tinta para trabalhar, um que eu sempre recomendaria E você vai ouvir isso de muitos artistas diferentes porque Frank foi tão influente para XyDa, especialmente seu trabalho posterior, onde suas sombras são tão bem Também não digo que ele tenha apenas um design artístico elegante Há muitos aspectos em seu trabalho, mas Shadows é um dos meus favoritos para prestar atenção E acho que ele influenciou muitos artistas de quadrinhos ao longo dos anos. Quero dizer, sem dúvida ouvi muitas pessoas se referirem ao trabalho dele, então definitivamente alguém que vale a pena conferir. Então, vamos parar aqui. Obviamente, temos mais pela frente. Então, com isso, vamos seguir em frente. 46. Prestações adicionais: Bem vindo de volta. Então, agora vamos continuar com o braço aqui. Muito escuro. Então, minha bolsa ou cruz para o outro lado. Um pouco. Flechas como essa Eu gosto de colocar linhas através dela, mais duas na Sombra. Vamos ver, vamos trabalhar no tríceps aqui. Eu me sinto assim porque esse é o braquial, se bem me lembro, isso precisa ser renderizado para parecer um pouco mais E talvez eu tenha um pouco de folga no tríceps junto com Muitas vezes, esse músculo médio braquial se levanta e o tríceps se afasta de um tiro como Mas eu vou sair e deixar isso. Lembre-se de que às vezes você pode querer o efeito de que isso realmente apareça por aqui. Mais e o tríceps recue ainda mais Ok, então agora vamos colocar essa área aqui. Vou colocar as linhas desta forma. Primeira linha, estamos lá novamente, podemos renderizar as Sombras Algum ponto que eu acho que os suavizaria. Abet parece funcionar. Brinque com algumas texturas à medida que avançamos. Você pode eliminar essas rugas, embora seja seguro para coisas assim , certifique-se de que não sejam muito ruins. Até mesmo. Parece que quando você coloca algumas linhas paralelas. Meio que não parece rugas de nenhum tipo, mas você sabe, rugas na pele ou até mesmo roupas e dobras Você só precisa ter um pouco de variação neles. A maneira como eles se enrolam, da forma como são moldados forma terrível, mesmo que eu não sei, isso o afasta um pouco Também podemos voltar com uma linha negativa e trabalhar nesse lado, se você quiser. Eu sempre acho que isso parece meio legal. São um pouco, um pouco demais, mas eu gosto disso em comparação com o outro lado, tem mais coisas acontecendo lá, mas tudo bem. Tudo bem, então agora vamos fazer, eu gostaria de adicionar mais na palma da mão dele Texturize por aqui Bem, isso é renderização Vou limpar a bagunça de alguém. Sombras, favelas, muito bagunçadas, meio difíceis de ler Um pouco de renderização aqui. Tenho um telefone com tantos pontos, então olá, louco aqui, tenho um monte de pequenas imperfeições. Eu preciso retocar. Texturizar um pouco o dorso de uma mão foi como eu fiz na outra e no outro lado E, na verdade, você pode texturizar tudo isso se quiser, mas eu levaria uma eternidade neste momento Então eu não quero te entediar muito. Novamente, eu realmente espero que essas versões em tempo real sejam boas para isso, porque eu sei que muitas vezes eu diria a ele passaria por isso só porque é repetitivo, mas eu não sei Eu só me sinto mal pelas pessoas que querem. Estamos solicitando ver tudo isso em tempo real. Mas isso demora um pouco. Não é, é rápido e fácil. Quero dizer, acho que é relativamente fácil quando você se acostuma com isso, quando começa a se sentir confortável com o processo e fica mais fácil. Devo dizer que não é fácil. Mas definitivamente não é rápido para mim. Não nesse aspecto, como não no tipo de estilo que estou fazendo aqui. E, novamente, é por isso que mencionei onde comecei a comprometer alguns detalhes Há momentos em que eu ainda uso, eu ainda faço um estilo mais leve de vez em quando. Só para pegar uma peça. É difícil porque , por exemplo, eu posso pintar digitalmente Digamos que eu não tenha mandado, e eu posso fazer isso em menos de 2 horas facilmente. Mas se eu fizer uma renderização completa e detalhada em estilo de quadrinhos com os detalhes que eu gosto de ver Às vezes eu levo um dia. Às vezes dois. Você só precisa ter muitos pacientes e às vezes está tudo bem, às vezes é adequado e todo mundo gosta desse tipo de detalhe. E outras vezes você precisa ser capaz de resolver algo e fazer isso mais rápido. O que me surpreende, porém, é quando você vê o trabalho ultra detalhado e eles alguma forma o fazem tão rápido Então, a velocidade vem com isso. Definitivamente, sou muito mais rápido do que costumava ser. Portanto, tente não se sobrecarregar com essa ideia de velocidade. Todos nós estamos tentando tornar o que fazemos um pouco mais rápido, mas isso acontece com apenas a prática e você começa a aprender a usar pequenos atalhos que deseja conhecer quando começou Faça um grande papel enquanto aprende quando simplificar, quando bloquear as coisas. E Shadow tem todo tipo de pequenas técnicas que você aprende ao longo do caminho. Ok, acho que isso é adequado para lá. Vamos descer para as Pernas aqui. São muito bagunçados. Muito bagunçado. Acabei de voar pelo local. Eu tenho que pagar o preço porque eu posso ver muitos cabelos se eu preciso limpar aqui agora. Então eu sinto que a forma aqui está se perdendo. Não é a aparência que eu normalmente gostaria que o músculo da perna parecesse. Eu vou trabalhar nisso. Pode passar demais na Line Art sem cair um pouco de branco. Como se isso parecesse estar mais perto do joelho. O joelho sente. Mas dois se separaram daqui. Provavelmente vou tirar o branco e tudo isso me ajudará a encobrir a camada anterior de Line Art ao mesmo tempo Provavelmente precisa de um pouco mais de luz neste lado. Talvez seja isso que esteja me incomodando. Lembre-se de que às vezes você pode até mesmo cortar a sombra ali. Você fará com que pareça um pouco mais como se a luz estivesse batendo. Então, se você for até aqui, mesma coisa com esse lugar, o espião provavelmente o apresentará aqui. E isso apenas mostra que a luz está caindo atingindo essa área de forma mais significativa Veja, fiz questão de deixá-la aberta nos ombros, coisas assim. Então, poderíamos fazer isso aqui porque o que eu acho acontece é que se você deixar assim, ele pode começar a parecer excessivamente segmentado bem rápido e depois não acontece, pois a fonte de luz não parece tão visivelmente correta ou às vezes simplesmente não parece estar sendo Então, brinque com o swiped out here, em certo sentido. E continue usando essas formas até eu conseguir o que procuro Talvez até pareça um pouco segmentar e, na parte superior da perna, aqui embaixo, eu não me importo tanto. Mas a uniformidade não achou que isso me incomodasse. Até mesmo isso aqui é meio forte. Acho que parte disso também é que, como sei que vamos voltar e renderizar isso, sinto que muito disso talvez não precise ser tão ousado, tão ousadamente explicado com essas formas E eu provavelmente poderia até ficar mais pesado desse lado. Acho que gostei mais disso. Então, vamos tentar isso. Além disso. Eu senti que a forma precisava estar aqui porque parece que tudo está se misturando, então simplesmente não está lendo Eu também sinto que essa Sombra agora pode seguir esse caminho um pouco mais. Sim, acho que é um pouco melhor. Certo. Então, lá vamos nós. Então, vamos, novamente, parar aqui. E agora vamos começar a renderizar essa perna. Então, com isso, vamos seguir em frente. 47. Prender as pernas: Tudo bem, bem vindo de volta. Vamos continuar nessa jornada de renderização. Então, como a maioria de nós sabe, é um pouco confuso, mas uma vez que eu renderizo, deveria ser Bom. O truque é que você pode continuar ampliando, ampliando, e tudo fica cada vez mais confuso Você realmente tem que se afastar um pouco. Você não quer sobrecarregar alguma coisa. Eu sinto que isso é quase certo. Vamos testá-lo. Uma coisa, ainda é um pouco, é essa forma aqui. Não quero muito que tudo se misture aqui. Eu não gosto disso. Era apenas uma curva um pouco mais descendente aqui. Um pouco mais de um ponto aqui em cima. Vamos tentar isso. Às vezes é muito complicado conseguir as formas certas, mas acho que é um pouco melhor, na verdade, aqui, também vou gostar de usar uma linha mais fina Então, muitas vezes eles fazem essas formas negativas. Extremidade esquerda. Mas depois vou refiná-los no final novamente, quase como um pouco de branco. Sim, acho que parece melhor. Mas é nessa relação de formas grandes e pequenas que há muito para essas coisas. Então é aí que eu fico pensando em esculpir a obra e por isso não me importo de bloquear formas grandes Às vezes eu pago o preço, às vezes é muito confuso e sinto que não consigo me livrar disso Mas o desafio é uma coisa boa. Você deve tentar borrar um pouco de tinta e depois ver o que pode tirar dela Sim, nem sempre é bem-sucedido nisso. Mas não deveria ser com bastante prática que definitivamente fiquei melhor nisso ao longo dos anos e eu fiquei, então isso é o principal. Eu posso ver a luz no fim do túnel. Vamos. É isso que estou procurando. Ok. Então, agora renderize a partir da perna aqui. Você deve se lembrar que eu geralmente não renderizo. Parece que posso te mostrar um pouco melhor. Minhas mãos cobrindo o trabalho um pouco menos parecem mais fáceis de estender até o fim. Então, isso é parte disso. Qualquer outra coisa é que eu sinto que estou começando a ter um pouco de conforto com isso. Talvez eu não tenha o controle total da velocidade, pois a puxaria para o outro lado. Mas isso serve a um propósito. Sinto que também posso ver isso se encaixar um pouco mais dessa maneira. Portanto, não está apenas bloqueando sua visão. Às vezes, é até preto e minha própria visão, e eu meio que sinto onde estou com a maneira como estou renderizando Mas, nesse caso, senti que deveria estar chegando assim Eu quero um pouco hétero demais. Estou tentando voltar e completar isso. Eu deveria trabalhar dessa maneira. Vá, Cross. Na verdade, você sabe o que, deixe-me reforçar, apenas algumas delas realmente se incomodam essas pequenas lacunas entre as linhas Não sei por que só me machuca. E é algo que eu realmente tenho que estar consciente ao criar essas linhas. É muito fácil deixar muita separação entre essas marcas. Tudo bem, então, novamente, vire para o outro lado. Aqui, estou realmente tentando compensar o fato não ter arredondado tanto na primeira Então, vou tentar curvar esses pequenos passos de gagueira. Acho que está tudo bem. Ok, então aqui, vamos começar uma ruptura mais pesada com apenas esses pequenos solavancos apenas Uma maneira rápida de introduzir alguma renderização lá. Faça a mesma coisa aqui porque esse não é um músculo muito grande. Menos x1. Eu fico muito louco com a mesma coisa deles aqui. Não vou ver tanta sombra desse lado. Então, vou adicionar um pouco de renderização. Portanto, não é muito plano. Portanto, não parece inacabado. E então eu desço aqui até o joelho. A área do joelho, eu normalmente não renderizaria tão alta do joelho, mas estamos ficando mais abaixo da perna. Então, eu quero trazer essa renderização à tona. Mas outra coisa que eu poderia fazer é renderizar o mais alto que eu precisar nesta área do joelho. Tudo bem. Eu poderia voltar e criar uma hachura cruzada ou outro padrão mais espesso logo na base Então eu só estou tentando explicar aquela volta na ponta do joelho. Então eu posso até voltar com um pouco de branco. Também meio que crie o próximo padrão para fazer parecer que está passando pela minha base. Então, há tantas, você sabe, há muitas maneiras de pensar sobre isso. Mais uma vez, eu poderia cruzar Hatching Cross aqui. E se eu parar o Cross Hatching bem baixo, isso também me dará aquela pequena rodada Isso parece um pouco confuso. Na verdade, vou voltar para mais ou menos ali. Acho que é Let's good enough. Ao pensar que eu deveria ter as linhas mais finas deste lado. Novamente, isso indica que há mais uma fonte de luz desse lado. Linhas mais pesadas aqui. Mesmo no limite. Sombras maiores em geral. E suavize isso, puxe um pouco para trás Então, outro exercício que é bom fazer é sentar aqui e renderizar algo e tentar aproximar as linhas o mais sem, sem ampliar Se você está trabalhando digitalmente, obviamente, se está trabalhando tradicionalmente, não pode ampliar, mas ainda é uma prática unir essas linhas o mais possível Em seguida, variações disso e, em seguida, variações da renderização E tudo isso o ajudará pois quando você se preparar para fazer sua próxima peça só entrará em ação na memória muscular e entrará em ação e será supereficaz Agora, essa é uma área mais longa. Ainda sinto que preciso de algum tipo de segmentação aqui. Então, eu vou trazer algo assim. Eu não quero traçar essas linhas bem e retas até aqui. Então, apenas outra maneira de fazer isso. Obviamente, não há redução, mas é rápido e fácil Eu ainda posso cruzar a escotilha dessa maneira. Um visual um pouco diferente. Mas é muito mais rápido. Então, há muitas pessoas que muito boas em desenhar um monte de linhas retas Acho que já falei sobre isso. Você tem prioridade, falou sobre tudo duas vezes neste momento porque, você sabe, infelizmente, isso é apenas um pouco de repetição aqui. mesma coisa. Traga algumas linhas para baixo dessa maneira. Cruze aqui. Então acabe assim. Eu queria dizer que, se você não é bom em esculpir linhas ao redor eu sei que definitivamente tenho dificuldade em lidar com isso Lugares. Eu não acho que seja um fator decisivo. Eu realmente não gosto, quero dizer que há muitos estilos em que eles simplesmente se mantêm bons em renderizar e manter os fóruns, os volumes e a mente E então, apenas ângulos diferentes de cruzar Hatching sobre ver seu trabalho agora, eu quero dizer que se você olhar para Scott Williams Scott Williams e Jim, do jeito Jim, quero dizer que muitos de seus cruzamentos são linhas retas Tenho certeza de que, sem puxá-la para cima e analisá-la novamente, mas minha memória não me falha e parece que , já que leio a palavra deles há muitos muitos anos, parece muito mais Não estou dizendo que eles não usarão nenhuma curva no trabalho de hachura cruzada, mas menos é mais uma forma projetada de hachura cruzada, onde os padrões geram os gradientes que Esses, é por isso que eu vejo, sim. E eu vou empurrar essas sacolas. Temos um pouco de luz, um pouco na parte superior dessa perna. Então, agora, se eu continuar consistente com isso, eu provavelmente deveria aumentar minhas curvas e garantir que minha câmera esteja bem reta para você Minhas filas funcionam assim. Novamente, tente curvá-los e separá-los à medida que vou por esse caminho. Na verdade, vou tentar mais uma rolagem dessa maneira porque sinto que ela simplesmente não se curvou o suficiente ali. Como eu queria. Não tem aquela sensação de curvatura ou ar. Então, vamos ter esse sentido, essa ideia de curvas compostas. Isso pode ser difícil de conseguir. Isso ajuda a explicar um pouco melhor, mas ainda é um pouco mais plano do que eu esperava Mas, novamente, quando você volta e tem essas coisas coloridas, McCullers pode realmente fazer maravilhas Acho que o formato aqui parece um pouco estranho para o joelho A relação do músculo quase precisaria se achatar aqui. Atire dessa maneira. Acho que parece melhor. Parece um pouco estranho para um joelho, mas acho que se eu tivesse um pouco aqui, talvez cheguemos lá, então estamos lendo de perto. Tudo bem, então vamos fazer isso, vamos parar aqui e passar para a próxima lição Então, com isso, vamos seguir em frente. 48. Tintas finais na figura: Tudo bem, bem vindo de volta. Então, agora eu quero resolver esse erro aqui, principalmente dois, porque quanto mais eu olho para ela, essa área está muito longe e parece que está assim de qualquer maneira, então espero que a renderização ajude nisso então espero que a renderização ajude Mas se não for só preto e um pouco mais de sombra, veja o que podemos fazer para consertá-lo. Eu queria mostrar algumas pesquisas descendentes para ver se é um pouco mais rápido Eu sei que isso pode bloquear um pouco mais do trabalho com minha mão, então me perdoe por isso Mas eu quero te mostrar como eu posso acelerar da melhor maneira possível. Eu faria com que um determinado plano de jogo funcionasse bem com qualquer peça. E então eu costumo ganhar um pouco de impulso no final. Agora, eu posso acelerar e ficar um pouco mais confuso também Então, às vezes, não é uma coisa ruim , basta estar ciente de até onde você vai. Mas se você está sob controle de tempo e tem que fazer o que tem que fazer Então, há momentos em que eu vou acelerar só porque funciona. Tenho que terminar. Normalmente, você não vê o quanto é mais confuso que algumas áreas, como algumas delas , sejam mais limpas, então sejam mais confusas Eu sempre poderia voltar e dizer que isso é demais e eu tenho que limpar isso, mas eu vou entrar em uma escotilha cruzada por causa disso Estou meio acostumado a puxar para cima agora, de repente faço qualquer coisa várias vezes e se torna natural várias vezes e se torna Tudo bem, então não tenho certeza se eu clicar, isso precisa ser sombreado ainda mais Eu provavelmente poderia trazer as Sombras até aqui. Eu sinto que isso é melhor. Como se a perna simplesmente não estivesse ao lado, a perna simplesmente não recebesse tanta luz. Este lado se enche até se aproximar da parte inferior da pelve. Então empurre isso para trás. Eu posso remover essas rugas se eu quiser mantê-las. Adicione um pouco a isso, pois eu continuaria insistindo um pouco Eu acho que isso por si só faz muito por isso. Menos ou aqui, talvez empurre a Sombra indo para Também poderíamos cruzar a eclosão dessa forma. Certo? Então, continue escurecendo essa área. Então, várias maneiras de fazer isso. Então, para o bezerro aqui, mesma coisa foi o que fizemos nas outras partes de Leg Vamos desenhando para cima, curvando-a um pouco à medida que avançamos. Como mencionei antes, tente colocar essas linhas paralelas. Um pouco de Cross Hatching, leia. A mesma coisa para o pé. Devo ir em frente e puxar os vinhos desta maneira, primeiro, respire View e nesta outra direção. Ok, então agora vamos checar isso. Acho que não vou adicionar nenhuma renderização ao cabeçalho. Então, eu sinto que está começando ou não a perceber que isso está parecendo muito bom. Eu poderia continuar e brincar com a linha Peso, como costumo fazer logo no final. Também farei isso cruzando partes da anatomia. Mas, principalmente dê uma boa variedade à linha Peso, para que ela não fique tão uniforme que tenha um pouco mais de intensidade no perímetro Então acontece por dentro. Eu também poderia acrescentar, deixe-me ver essa pequena parte aqui. Isso está me incomodando. Eu também poderia acrescentar, como mostrei, pequenos detalhes como esses em todos os grupos musculares. Basicamente, como rugas e um design de terno. Mas, novamente, para mim é quase benéfico, quase como enrolar linhas como as que você vê na parte inferior da pelve Só faz com que pareça mais interessante. É fácil de fazer. E também, como mencionei, fonte de luz secundária. Então, vamos fazer isso bem rápido. Então, eu vou dizer que agora você chegou a um ponto em que você tem tudo isso no lugar. E usamos uma linha inteira mais robusta para colocar mais curvas onde as coisas parecem um pouco Todos os tipos de pequenos designs em detalhes. E você está pronto para experimentar com essa fonte de luz secundária. Eu, pessoalmente, adicionaria uma camada. Mas se você está trabalhando com o whiteout, às vezes você só precisa escolher uma sobreposição em uma mesa Mas o que eu faria é escolher as palavras dessa fonte de luz secundária. Então, normalmente, eu levanto a sombra para o lado em que pretendo adicionar a fonte de luz secundária. E eu sei que já mencionei isso nas outras aulas, mas só para experimentar em um personagem, mais como uma pose completa, eu começaria assim E eu simplesmente saía e tentava conectar a luz e depois misturar com a sombra, algo assim. Agora, acho que o grande truque disso é não ficar muito louco e colocá-lo em todos os lugares Eu escolheria primeiro os maiores grupos musculares. Basta fazer um pequeno gradiente. Jogue com cuidado se quiser ver como fica à primeira vista. Parece um pouco angular. Então, deixe-me tentar arredondar isso um pouco . Eu não gosto disso. Nem todos serão vencedores e você não precisará de luz secundária o tempo todo. É exatamente o que eu gosto nele, é que quando você vai colorir, fica bem legal adicionar essa cor extra A luz refletida ou simplesmente faz com que ela arredonde muito bem a anatomia ou o que quer que você a esteja aplicando Gosto dos efeitos, mas podem ser exagerados rapidamente Então você tem que ter cuidado. Mas é como os destaques. Eu sempre adorava adicionar os destaques no final da aerografia, colocar camisetas e placas aerografadas, todo tipo de coisa quando eu era mais jovem e adorava os destaques no final da aerografia, colocar camisetas e placas aerografadas, todo tipo de coisa quando eu era mais jovem e adorava o papel. Adicionamos um pequeno destaque nos olhos, como no aerógrafo, era como fólico, um pouco de Então é mais ou menos isso que eu vejo. Quando eu faço isso. Sinto que tem um pouco mais de profundidade e dimensão. Sem muito esforço. Todo o trabalho árduo está feito. Isso é meio fácil. Mas, novamente, também é meio fácil exagerar. Ok. Eu provavelmente não o adicionaria a esse lado. Quero dizer, se alguma coisa desse lado , talvez estivesse um pouco no fundo desse deltóide Mas isso é, eu não esqueço de ir muito mais longe. E até isso parece estranho. Em muitas vezes , parece estranho. Se você tem tipo, você meio que gosta de desenhar negativo aqui. Então, se você tiver uma forma estranha e eles meio que mudarem, a anatomia ali Então, eu provavelmente voltaria com o preto. Só te mostre. Talvez mudasse o ombro desse jeito. Então eu poderia realçar ainda mais o branco. Então, novamente, está apenas mudando um pouco a aparência. Talvez precisemos editar isso à medida que você avança. Não sei se é todo seu lote aqui, mas vamos tentar. meio em dúvida sobre essa parte, mas acho que vou deixá-la É meio difícil não colocar em todos os lugares quando você começa a fazer isso Realmente é tipo, Ei, parece legal, então quanto mais legal, melhor, certo? Nem sempre. Mas acho que precisa estar consistentemente no canto inferior esquerdo dos fóruns maiores. Sim. É apenas uma daquelas coisas em que meio que precisa fluir pelo personagem para fazer sentido Mas acho que gosto de estar aí. E então, só para estarmos aqui, qualquer outra coisa final pode ser que você possa suavizar algumas coisas Talvez pense que o joelho é muito predominante ali. Você pode suavizá-lo assim. Tantas maneiras legais de usar esse tipo de afeto esbranquiçado entram na E então eu estou perdendo muitos detalhes. Talvez coloque muitos detalhes legais no pescoço ou as sombras simplesmente eliminem muitos detalhes para isso Não está lendo tão bem quanto você acha que deveria. Depois disso, basta entrar lá e adicionar isso de volta. Lembre-se do que eu disse sobre talvez estender certas partes A forma negativa diz, bem, apenas pequenas coisas assim. Eu acho que isso é muito bom. Novamente, eu posso continuar sem parar, mas aí está nosso personagem finalizado com renderização completa e eu sei que demorou um pouco, mas espero que isso tenha mostrado muita coisa para vocês e falemos de mais algumas variações Então, sim, vamos concluir aqui e continuar. 49. PROJETO DO CURSO : Espero que você tenha gostado dessas lições e elas tenham aberto sua mente para todas as possibilidades e como você pode reformular a Figura em formas e formas básicas Agora, para seu projeto de classe, eu realmente gostaria de ver você pegar tudo o que aprendeu aqui e expressá-lo em um design de personagem completo. As pesquisas podem ser o que você quiser. Se você se sentir mais confortável acompanhando a minha, tudo bem. Mas não tenha medo de se aventurar e expressar suas próprias ideias e realmente explorar esses volumes, esses volumes, essas formas, senso de direção, alguns prenúncios, simplesmente estão com Não há maneira certa ou errada de fazer isso. Há apenas uma série de técnicas que nos ajudam a recriar nossos sucessos Então, mal posso esperar para ver o que você vai descobrir. E muito obrigado por assistir a esta aula.