Transcrições
1. Apresentação: Você se sente um
pouco colorida? Você acha que está
usando muitas
das mesmas cores
repetidamente em sua arte? Eu vou
te mostrar hoje como se
inspirar em um livro meu, mas é claro que você pode usar
um livro seu para
criar paletas de cores que você pode usar em seu próximo projeto. [MÚSICA] Uma das maneiras pelas
quais eu gosto de sair da minha própria rotina de cores é me inspirando em fontes
externas. Hoje,
faremos exatamente isso em um
exercício divertido e relaxante usando um dos meus livros
favoritos da minha coleção, e vamos criar sete paletas de
cores diferentes de inspiração vintage usando este livro pelo qual tenho
certeza que você não pode deixar de
se apaixonar também. Olá, meu nome é
Marie-Noelle Wurm, sou artista, ilustradora e professora de destaque
aqui no Skillshare, onde adoro capacitar
os alunos a entrarem em contato com a criatividade
que existe. Hoje, vamos fazer isso usando uma fonte externa e lápis
coloridos, mas você pode usar outros
meios, se quiser. Vou dar
algumas dicas e truques sobre camadas, como criar as cores
que você está procurando, mesmo se estiver usando um conjunto muito
básico de lápis de cor. Também vamos mergulhar nas amplas águas da teoria das
cores e
dar algumas dicas para tornar
suas paletas de cores um pouco mais exclusivas
e fiéis a você. Mal posso esperar para começar. Eu amo tudo vintage.
Vamos direto ao assunto. [MÚSICA]
2. MATERIAIS: Vamos falar sobre
os materiais de arte que você precisará para a aula. Lápis de cor, eu
tenho esse conjunto muito antigo e
barato de lápis de
cor muito básicos com cores
muito básicas e
isso é tudo que você precisa. Eu vou
te mostrar como você pode criar cores complexas mesmo
usando um conjunto muito básico. Não entre em pânico se isso é
tudo o que você tem. Mas se você tem um conjunto maior de lápis de cor, como
eu , porque eu sou um colecionador de materiais de
arte e adoro meus lápis de cor
, é claro que você também pode
usá-lo. Você também pode querer um apontador de lápis,
caso seus lápis
precisem ser afiados. Você também precisará de um caderno de esboços. Na verdade, este é um caderno de esboços da
Moleskine, mas por acaso tem uma obra de
arte muito legal na capa. É isso mesmo. Vamos começar.
3. Paleta 1: em camadas + pretos com dentes: Selecionei algumas páginas
para você das quais
achei interessante
extrair paletes de cores. Vamos começar
com este. Eu não quero que você
pense demais nisso. Eu só quero que você
veja essas pequenas imagens, esses pequenos adesivos e escolha aquele que mais lhe
agrada. Eu realmente acho esse cubo
muito intrigante, provavelmente por causa
do assunto, mas também gosto muito
da variedade de cores aqui, então vou
começar com essa. Também quero
ressaltar que você não precisa de um
conjunto enorme de lápis de cor para poder
criar essas paletas de cores. Na verdade, vou começar
com um conjunto muito básico de
lápis de cor que
eu tenho há muito tempo, provavelmente desde a adolescência. Eu só quero mostrar que
é absolutamente possível
criar essas cores vintage mais
suaves mesmo que você tenha apenas
alguns lápis de cor e eles nem tenham a
melhor qualidade nem nada. Vou começar com isso e acontece que eu tenho um roxo
na verdade no meu conjunto, então vou
começar com isso. Na verdade, vou criar minhas amostras de cores como retângulos. Eu vou
torná-los bem grandes
só para que você possa vê-los bem, mas eles não precisam
necessariamente ser tão grandes e seu caderno de esboços. Vou começar a
definir minha cor. Eu quero que você saiba que
você não precisa fazer pequenos retângulos ou
quadrados como eu, você também pode fazer isso
como pequenos círculos ou até mesmo apenas bolhas de cor. Eu só gosto de fazer
isso como retângulos porque posso
torná-los contíguos. O que quero dizer com isso é que posso criar vários retângulos com as diferentes cores
na minha paleta de cores todos conectados uns aos outros. É uma boa cor
para começar, e tenho muita sorte de
ter uma cor que combina com a
cor que estou procurando. Mas o que acontece quando você não tem a cor que
está procurando? Minha próxima cor que eu vou
escolher é esse preto. Mas quando eu olho para esse preto, ele não
parece realmente um preto puro. Tem um leve tom, eu diria acastanhado, talvez avermelhado. Acontece também
que eu não tenho nenhum preto neste conjunto muito limitado de lápis de
cor que eu tenho. Obviamente, você sabe que em
sua mesa ou estúdio, preto é uma cor muito comum. Como alternativa, você pode
usar até mesmo um marcador ou outra coisa, ou lápis preto,
se tiver um. Mas eu só quero
te mostrar e se você não quiser. Como você pode fazer um preto quando você não tem
um preto com você? Eu vou escolher a cor
mais escura do meu conjunto que é marrom porque eu realmente quero
obter esse valor muito sombrio. Vou
começar com isso. Mas obviamente não é
preto, é marrom. Como posso
aproximá-lo um pouco mais da cor
que estou procurando? Talvez você conheça a regra de que se você pegar duas cores
complementares, isso significa duas cores que estão em
lados opostos da roda de cores e você as misturar, maioria das vezes obterá
o negros pastam castanhos. Essa é uma maneira de tentar
encontrar mais tonalidade preta ou
preta para sua cor. Na verdade, vou
pegar outra
das cores de valor escuro do meu conjunto e
vou usar esse azul. Por quê? Porque não só
é um valor escuro, mas também meu marrom é
como essa cor avermelhada, então se eu pensar na
complementação do vermelho, é azul, e é por isso que vou colocar esses dois em
camadas cores juntas. Só vamos
ver o que isso faz. Isso é muito interessante, estou obtendo um
tom mais escuro que definitivamente está se aproximando de um preto colorido. Não é perfeito, mas
estou chegando mais perto. Eu não conseguia decidir,
bem, e se eu realmente
decidir usar o cortesia e adicionar um
pouco de vermelho a ele. Finalmente, vou
colocar um pouco
mais desse marrom em camadas. Como você pode ver, não consigo
obter o tipo exato de
preto que temos aqui, mas considerando que eu não
tenho nenhum preto no meu conjunto e que tenho um conjunto de cores muito
limitado, eu sou realmente bonita feliz
com a forma como isso acabou. No entanto, não
notei uma limitação, e isso é algo
que acontecerá se você tiver um
conjunto de lápis de cor um pouco mais barato, dependendo do
que
eles são compostos, de como foram feitos . Mas eles terão limitações em termos do número de
camadas que você pode obter antes de não
poder mais adicionar mais pigmentos. Quando você tem lápis de cor um pouco mais
caros
, você pode colocá-los em camadas com mais facilidade e ter mais camadas
para obter a tonalidade que
você está procurando. Mas estou muito feliz com isso e vou passar para
a minha próxima cor , que
será essa amarela. Eu tenho um amarelo no meu conjunto, mas o amarelo que eu tenho aqui se parece mais com um amarelo
ligeiramente limão do que com esse amarelo
quente e profundo aqui. O que eu vou fazer? Vou colocar uma camada e vou
colocá-la em camadas com essa laranja. O problema é que eu não estou
procurando uma laranja. O que vou fazer é criar uma camada muito macia dessa
cor antes de adicionar minha laranja. Você pode influenciar a cor que você vai criar
variando a pressão de
suas diferentes camadas. Obviamente, se eu estiver pressionando mais, obtenho
mais dessa cor, mas também obtenho um valor um
pouco mais escuro. Gostei muito disso e
acho que é um belo
amarelo quente que está definitivamente mais próximo do
que estou procurando. Finalmente, vou adicionar um vermelho. Mas quando eu olho para o meu vermelho
, parece-me
que eu realmente
gostaria de um pouco mais de
laranja no meu vermelho. Vou criar novamente uma
camada inferior de laranja sobre qual vou colocar meu vermelho em camadas. Quero que você note
outra coisa é que a ordem em que você coloca suas cores em
camadas, isso também terá
uma influência na cor final obtida. Se eu colocar minha laranja primeiro
e depois minha vermelha em segundo, isso criará uma cor
ligeiramente diferente que se eu colocasse meu vermelho primeiro
e meu laranja depois. Estou muito feliz com isso e você deve ter notado
que fiz cada uma
dessas cores aproximadamente
do mesmo tamanho. Isso vai ser importante, e eu vou explicar para você o porquê
até o fim. Mas lembre-se de que,
mesmo que você esteja fazendo
círculos ou outras formas, tente manter o tamanho
deles relativamente semelhante.
4. Mini-Palettes + como expandi-las: Por que não fazemos uma
segunda paleta de cores e vamos escolher
algo um pouco mais simples, então talvez apenas duas cores. Vá em frente e escolha outra pequena
imagem que você encontra aqui. Eu vou com
esse pequeno morango porque eu acho que
é muito fofo, e vou
começar com meu vermelho. Mas uma coisa que eu já noto
aqui é que, em comparação com o
vermelho alaranjado que tenho aqui, eu diria que esse vermelho tem
uma leve inclinação azul, então ele se aproxima um
pouco mais do azul. O que eu vou
fazer é, em vez de ter uma camada inferior de laranja, eu vou pegar uma cor
que vai para o azul, roxo, e ter uma
camada inferior dessa
antes de aplicar meu vermelho. Acho que o que você vai notar imediatamente é a diferença com
o meu vermelho inicial que tem
a camada inferior laranja. Embora eu esteja usando exatamente
o mesmo
lápis de cor da minha segunda camada, acabamos tendo duas cores muito
diferentes no final. Isso realmente mostra a diferença
que sua camada inferior pode ter na cor final, se você estiver usando
lápis, tinta ou marcadores coloridos. A ordem em que
você coloca as coisas e a camada inferior que você cria ditarão o
quão clara ou escura, quão quente ou fria será sua
cor final. Minha segunda cor é
esse verde limão, e na verdade eu tenho um verde
bem brilhante aqui. Mas acho que esse parece um
pouco mais amarelo. Vou experimentar com uma camada de amarelo,
e quero
que você
também tenha em mente
que, no começo, pode ser difícil
e, portanto, você pode ter que fazer alguns testes diferentes
antes de conseguir a cor que você está procurando e depois recriando
a paleta de cores. Você pode fazer seus testes paralelos e, em seguida, acabar criando sua paleta de
cores finalizada após todas as tentativas ou pode
simplesmente corrigir depois. Isso é muito bom. Estou muito feliz com isso. Não é a
cor exata que vejo aqui, mas, novamente, não estamos
procurando exatidão. Nós realmente
os estamos usando como trampolins para construir paletas de cores e também praticando uma
mistura de cores com lápis de cor. Esta é uma paleta de
cores muito, muito simples, de duas cores. Mas você não precisa se limitar pelas duas cores
que você vê aqui. O que quero dizer com isso
é que quando você está extraindo paletas
de cores de fontes externas, sejam livros,
fotografias, filmes
ou seu ambiente. Você é o único
no banco do motorista. Você também pode extrair coisas
de outras arenas para complexificar
essa paleta de cores ou adicionar uma cor que não
apareceu originalmente, e você pode fazer isso de uma
forma mais intuitiva, apenas escolhendo
qualquer que seja a cor que você acha que poderia ser
divertida de combinar com essa ou você também pode
encontrar outra cor que não esteja relacionada
especificamente a esse objeto. Em particular, esse objeto
que tem duas cores está em uma folha de papel que
em si tem uma cor e é roxo pálido. Eu acho que é uma cor
muito legal. Vou adicionar uma terceira
cor à minha paleta de cores, que será
essa cor de fundo. Eu tenho um roxo, mas não quero que seja tão roxo
brilhante quanto este. É muito mais pálido aqui. Acho que vou
começar com uma camada inferior muito, muito clara de roxo e depois adicionar um pouco de
branco por cima. Acho que fiquei
um pouco escuro demais
lá, mas veremos. Isso não é tão ruim, e acho que ainda é uma paleta de
cores vintage muito divertida. Por que não tentamos mais um? Exceto que vou mudar
a página em que estamos e seguir com esta página,
que achei que tinha uma variedade muito divertida de paletas de cores
diferentes. Novamente, vá em frente, examine-os e escolha o que é
mais atraente para você. Na verdade
, vou escolher esse, que eu acho
muito divertido. Tem um vermelho, mas o vermelho parece quase
mais marrom para mim, um pouco mais escuro
com um pouco de marrom. Vou começar
com uma camada inferior marrom. Mas também acho que se eu adicionasse
talvez uma camada de azul, uma pequena camada inferior de azul que também
poderia
escurecê-la um pouco e obter a cor
que estou procurando. Eu só vou fazer essas
duas camadas muito leves. Então, finalmente, adicione meu vermelho. Esse tom marrom realmente brilha um
pouco mais aqui. Então eu tenho um pouco de branco, e há algumas maneiras
diferentes lidar com isso. O que posso fazer é
decidir que o branco será apenas o
branco do meu papel
e, portanto, usar uma das
cores da minha paleta de cores apenas para criar uma
pequena caixa em branco. Essa é uma opção
para incluir o branco ou se eu tiver um branco, e especialmente se seu papel
estiver um pouco colorido, talvez você o veja
um pouco melhor. Então eu tenho um
amarelo alaranjado, semelhante a esse. Eu vou
voltar e fazer isso. Eu poderia decidir deixar
minha paleta assim porque essas eram as três cores principais
desse pequeno desenho. Mas eu também posso extrair
as cores dos detalhes, então eu
gosto muito desse azul acinzentado que vejo nas sombras aqui. Eu vou tentar fazer isso. Vou começar
com uma tinta real porque tenho uma cinza. Mas vou torná-lo
um pouco mais azul adicionando essa
camada inferior de azul. Tenho dificuldade em fazer
minhas caixas sempre do mesmo tamanho, mas tudo bem. Não é grande coisa. Essa é
realmente uma cor muito bonita. Muito feliz com este. Definitivamente tem
aquela vibração vintage. O que você pode ver aqui é
que eu sou capaz de obter
algumas paletas de cores vintage mesmo se eu começar com um conjunto de cores
super básico. Na verdade, tenho um
conjunto maior de lápis que vou usar para o resto das minhas paletas de cores. Mas eu pensei que era muito importante para você saber que não se trata de
seus materiais de arte. Mesmo que você tenha apenas
algumas cores básicas, você pode alcançar a
complexidade das cores vintage. Talvez não com tanta exatidão quanto você faria se tivesse um número maior de lápis de
cor,
mas você ainda pode consegui-los mas você ainda pode consegui-los e criar algumas
belas obras de arte com algumas maravilhosas cores, mesmo com um
conjunto mais limitado de lápis de cor. Se você estiver interessado em fortalecer seu conhecimento sobre mistura de cores, teoria das cores, na verdade, tenho uma aula
chamada coletor de cores, que realmente se aprofunda nesses tópicos de forma prática
fazendo com que você misture cores. É uma classe e um guache, mas é claro que você também pode usá-lo
com outros meios. acrílico, por exemplo, é uma alternativa mais barata, e até mesmo seus lápis podem ser divertidos de
brincar. Os outros lápis de cor
que vou
usar são lápis de
cor de luminância. Mas há várias marcas
diferentes, como Derwent, Polychromos, e
uma das coisas que elas permitirão
é uma melhor mistura de cores. Isso significa que
poderei colocar mais cores
em camadas para obter as
cores que estou procurando.
5. Presença + estar no assento do motorista: Por que não vamos em frente e mudamos para outra página
só por diversão? Gostei muito dessa página
porque achei que ela tinha alguns tipos de paletas de
cores muito divertidos e
diferentes dos que vimos antes. Escolha sua imagem na qual
você vai trabalhar. Acho que vou
usar essa
porque acho
que é uma paleta de cores muito divertida e
simples
que eu realmente gosto. Novamente, como eu disse,
vou trabalhar com meus outros lápis de cor e, na verdade, tenho um amarelo claro
muito frio. Esse é o que
eu vou usar. Você quase não
consegue vê-lo neste papel
porque meu papel tem uma
leve tonalidade amarela,
mas acho que você o verá
um pouco melhor
assim que eu colocar as outras
cores ao lado dele. Uma coisa que eu
convido você a fazer. usar seus
lápis de cor também é observar como eles se sentem na página e como soam na página. É algo que
eu realmente adoro fazer em geral com muitos
dos meus materiais de arte. Eu realmente acho que
isso ajuda você a se conectar com as cores e
aproveitar o momento. Realmente, faça com que seja um momento
realmente especial em que você se sinta muito presente enquanto explora
essas cores. Para essa terceira cor, parece que é preto, mas na verdade tenho
um azul muito escuro que acho que
seria um substituto divertido
para esse preto. Novamente, estamos
no banco do motorista. Você pode
mudar uma cor, modificá-la um pouco se achar que isso a
tornaria mais divertida. Sim, eu acho que é isso que
eu vou escolher. Acho que funcionará bem
com essas duas outras cores e ainda capturará
aquela vibração vintage. Por que não fazemos mais dois? Vou tentar criar uma paleta de duas cores
muito simples. Na verdade, vou começar
com esse amarelo mostarda, que acho que posso ter. Para a minha segunda cor, em vez de optar pelo preto, vou
voltar para essa cor,
a cor de fundo na qual
essa letra eu estou colocada. Para mim,
parece um azul muito suave, muito pálido, como
um azul roxo, mas é um pouco mais azulado, como azul cinza. Eu posso ter uma cor
assim, mas talvez não. Este é um Payne's
Grey, 30 por cento. O cinza de Payne tem um
pouco de azul. Acho que isso poderia ser
um bom ponto de partida. Mas vou
adicionar um pouco
desse outro azul claro
que eu também tenho. Vou começar com uma base. Veja, aqui eu estou ignorando
completamente a cor preta do olho e estou apenas escolhendo
usar uma das cores dessa imagem como
meu ponto
de partida e depois me desviar
e criar a minha própria com base em
outra coisa na imagem. Eu gosto muito disso. Acho que o cinza do Payne
deu a ele outra camada adicional.
6. Vamos fazer uma paleta de 7 cores: Para nossa última, eu gostaria que
você escolhesse uma
das paletas mais complexas, que significa uma imagem com mais cores. Ou para misturar, combinar
e criar sua própria paleta de cores
vintage usando cores de
várias imagens. Do meu lado, na verdade vou
começar com algo simples. Eu não vou fazer
o mix and match, embora eu definitivamente
convide você a fazer isso. Vou usar isso como
base da minha paleta de cores e vou começar
com esse azul que temos aqui que
parece um pouco esverdeado. Vou começar com essa
porque eu realmente
amo essa cor. Se você não sabe por
onde começar, acho que esse é sempre
um bom lugar para começar, é qual cor mais
lhe agrada. Isso é muito bom. Mas vou ser honesto, acho que está um
pouco escuro demais, então quero clareá-lo e talvez torná-lo um
pouco mais azul. Então, o que eu vou
fazer é talvez acrescentar, eu não sei
se isso vai funcionar. Nós veremos. Não é exatamente a
cor que eu teria. É um pouco mais leve, mas carece de um
pouco de vibração. Na verdade, está bem perto. Mas como estou colocando camadas
de cores
diferentes , é claro, isso vai
dessaturar um pouco. Eu só vou
iluminá-lo com um pouco de branco aqui. Isso não é muito ruim. Então temos um azul
muito, muito escuro, então eu vou seguir em frente
e talvez usar este. Posso colocar algumas outras cores se achar que não está escuro o suficiente. Isso é o que eu previ. Achei que poderia
não estar escuro o suficiente. Vou apenas adicionar
algumas cores na parte superior e ajustar nesse sentido. Isso está muito mais próximo da
cor que eu estou procurando. Eu poderia até
escurecê-lo um pouco mais porque é definitivamente mais
escuro na imagem, mas na verdade eu gosto dessa cor. Então, vou
continuar assim. Agora vou passar para algumas outras cores
que vejo aqui. Há um rosa
como um rosa suave, paleta de cores
muito bonita. Mas, na verdade, agora
que penso nisso, e agora que
deixei minha primeira marca, e então ela fica um
pouco mais escura do que eu gosto, então vou
usar um rosa diferente e criá-lo
como um camada inferior. Em seguida, adicione o outro por cima. Agora vou escolher esse verde
médio que vejo aqui. Talvez eu vá
escurecer um pouco,
então, na verdade,
vou começar com minha cor brilhante primeiro
como uma camada inferior. Em seguida, passe por cima com o verde
um pouco mais suave. Isso é razoavelmente próximo o suficiente. Só por diversão, vou experimentar
outro verde por cima. Na verdade,
gostei muito dessa cor, então essa é boa. Também temos um
amarelo mostarda lá. Mas talvez com apenas
um toque desse. Eu vou ser honesto, há muitas outras cores
que eu poderia usar. Tem um roxo lá dentro
e também
um vermelho muito escuro, meio vermelho marrom. Na verdade, vou pegar
um marrom escuro e um vermelho e retirar a cor
desse detalhe como parte dessa paleta de cores. Essa é uma bela
cor vermelha tijolo que estou criando, mas a cor que vejo tem algo um pouco mais
arroxeado nela. Vou continuar
tentando experimentar. Talvez esse tom roxo o
torne um pouco mais. Tenho a tendência de pressionar muito quando uso meus lápis de cor só porque
gosto muito de cores ricas. Mas muitas vezes eu acabo não conseguindo colocar camadas o
quanto eu gostaria, então foi isso que aconteceu aqui. Está tudo bem. Não é perfeito, mas você tem uma
noção dessa cor. Eu poderia até adicionar
o roxo. Por que não? Eu só vou deixá-lo
um pouco mais silencioso com uma camada inferior. Obviamente, você
também pode tornar isso mais fácil para si mesmo
anotando os lápis de cor específicos que você usa para criar cada
cor abaixo de cada amostra. Tenho que ser honesto, geralmente não
faço isso só porque gosto do
processo de experimentar e descobrir
e também, às vezes como ele muda quando
estou tentando refazê-lo com um variedade diferente
de lápis de cor.
7. Inspiração e proporção de cores: Espero que agora você
tenha várias
paletas de cores vintage
novas para usar em seu próximo projeto
de arte. Eu só quero falar sobre alguns princípios que
exploramos aqui. Obviamente, suas paletas de
cores podem ter vários números
de cores dentro delas. Na verdade, pode ser de uma cor. Nós nem fizemos isso, mas pode ser tão pequeno
quanto 1 a 2 a 3 a
4, 5 e até 6, 7. Não há um
número específico de cores que você precise para
criar sua paleta de cores. A única diferença
será a mudança humor que cada uma de suas paletas de
cores cria. Se você olhar para eles
sozinhos, eles realmente têm um tipo de sabor muito
específico porque são limitados; há um
número limitado deles e porque essas cores
evocam diferentes emoções, estados de espírito
diferentes, associações diferentes. Você também pode se inspirar fontes externas simplesmente escolhendo cores
diferentes que você encontra aqui e
ali, seja em imagens, fotografias, filmes,
seu ambiente e usando esses como
pontos de partida para seu próprio trabalho, ou você pode misturar, combinar
e experimentar
diferentes paletas
limitadas para sair
da sua zona de conforto em termos de cores. Por fim, quero chamar
sua atenção para o fato que, para cada uma de
nossas paletas de cores, tentamos fazer com que esses cubos ou retângulos basicamente tenham
o mesmo tamanho para cada uma dessas cores. Por exemplo, neste último, tirei algumas dessas cores
dos detalhes do desenho. Você pode começar a ver a
diferença que pode existir em termos de proporção de cores. O que eu quero dizer com isso? proporção da cor é o tamanho ou a quantidade de cor
que está na sua imagem. Neste pequeno desenho, esse rosa é, na verdade,
bastante dominante. Há uma grande
área de superfície desse rosa. Mas na minha paleta de cores, é exatamente do mesmo tamanho de todas
as outras cores. Você pode ver como o clima
é
diferente entre essa paleta de cores,
onde todas as cores têm exatamente
a mesma área de superfície e como é quando você
pega exatamente as mesmas cores, mas as coloca em
proporções diferentes. Mesmo que você tenha uma paleta de
cores que queira usar em
seu próximo projeto, saiba que você pode brincar com a proporção
de suas cores e que isso terá
um grande impacto na sensação de sua peça final. Eu poderia decidir que uma
dessas cores detalhadas, esse vermelho, marrom, mesmo sendo um
detalhe no original, talvez na minha peça final, eu quero que essa cor seja
a cor dominante ou
uma cor secundária. Vai ter um
pouco mais de importância na minha peça final do que
na original de onde
você a tirou. É aqui que
muita criatividade e sua própria identidade
podem brilhar. Cabe a você experimentar
e aproveitar
as diferentes oportunidades que suas paletas de cores oferecem. Para sua próxima etapa, se
você quiser realmente aplicar uma dessas paletas de
cores ao seu próximo desenho
, mas não
souber o que é o que
deseja desenhar, eu tenho algumas classes diferentes que você pode
levar onde você usa uma dessas paletas de cores
como ponto de partida. Uma das aulas que
eu vou recomendar é a aula Colorful Creatures, que é uma aula que eu fiz
em guache e mídia mista. Mas você pode
ignorar completamente o guache e seguir
em frente com lápis cor
e usar uma dessas paletas de cores como base para sua
criaturinha. Acho que pode ser muito divertido ver essas criaturas
de inspiração vintage.
8. Considerações finais: Muito obrigado
por se juntar a mim
nesta pequena jornada em
meu amor pelas cores vintage. Espero que você tenha
uma pequena variedade divertida de paletas de cores para
escolher para seu próximo projeto de arte, e eu
adoraria ver o que você fez
na seção de projetos. Mesmo que sua página
esteja cheia de tentativas e testes de cores, isso também faz parte do processo, então seria muito divertido
incluí-la também se sua página fosse um
pouco mais caótica que a minha. Eu vou realmente mostrar para vocês, porque eu tive que filmar
na aula várias vezes porque tive muitos
problemas técnicos enquanto estava filmando,
e então, enquanto eu estava fazendo
isso, eu percebi, A, Eu estava começando muito pequenos, e aqui estão algumas outras
pequenas tentativas que fiz. Eu errei várias vezes, então eu só quero
mostrar a vocês que,
embora minha página final da aula seja muito
organizada e bonita, parece muito intuitiva, como se
fosse talvez
pela primeira vez na história. Alguns deles eu fiz pela
primeira vez com você, mas há outros que
eu já pratiquei, e talvez seja por isso que os
comprei com mais facilidade. A realidade é que mistura de
cores exige
muita prática. Se você conhece minha aula sobre
cores, você saberá o que quero
dizer sobre isso. É ao aparecer na
frente do nosso caderno de esboços que
poderemos enriquecer nossa experiência prática
e conhecimento sobre como
obter as cores que procuramos. Se você acabar usando qualquer uma
dessas paletas de cores em
seu próximo projeto de arte, seja na aula que eu sugeri ou em
uma aula diferente, ou mesmo apenas em um projeto pessoal, eu adoraria também veja isso
na seção do seu projeto se quiser compartilhar, mas é claro, primeiro passo, compartilhar suas paletas de cores. Tenho certeza de
que haverá uma variedade de paletas de cores
diferentes
que todos escolheram. Também treinará nossos olhos
para começar a reconhecer o que são essas cores vintage, o que também é super divertido. Se você quiser usar uma
hashtag no Instagram possamos encontrar as diferentes
paletas que criamos, eu o convido a usar o
#vintagelovewithmarienoelle. Ele será escrito na tela para que você possa saber
como soletrar meu nome porque eu sei que é
um nome complicado. Espero que você tenha se divertido com isso. Eu sei que passar o
tempo amostrando cores é uma das coisas mais relaxantes e enriquecedoras
que você pode fazer ,
especialmente quando
quer ser criativo, mas não tem
largura de banda para faça qualquer coisa mais complexa. Espero que você coloque isso
no bolso de trás do seu
pequeno kit de ferramentas de arte, e nos vemos
em breve na minha próxima aula, que você pode saber que está
acontecendo seguindo meu perfil aqui. Você também pode me encontrar no Patreon onde organizo sessões de
desenho ao vivo quais posso me aprofundar
um pouco mais em tópicos mensalmente e também oferecer passeios exclusivos por
cadernos de desenho, para falar com você sobre meu
processo e dar ideias para promover
sua própria prática. Claro, você também pode
me encontrar no Instagram e no YouTube, que vou
começar a pegar novamente. Muito obrigado
por participar. Se você gosta da aula, diga a um amigo, faça
isso com um amigo, e espero vê-lo
novamente em breve. Tchau.