Como desenhar cabelos e barbas realistas com grafite

1. Introdução: Oi. Meu nome é Matosmas Sidu e sou um desenhista realista. Eu tenho ensinado desenho por anos e meus médiuns favoritos são um giz de grafite, um lápis colorido. Você luta quando um desenhar diferentes tipos de cabelo? Bem, esta aula foi projetada para você que quer aprender a renderizar um acabamento realista para seus desenhos. Preparei esta série de vídeos com o objetivo de estudar como renderizar sombreamento realista para cabelos curtos, longos , escuros, claros, encaracolados e retos, todos usando apenas grafite e algumas ferramentas subárticas. Na primeira parte da aula, você terá a chance de aprender diferentes técnicas que ajudarão a desenhar vários cachos de cabelo. Os estudos são curtos e digeríveis, explicando sempre o processo para torná-lo simples e acionável. Então você será desafiado na segunda parte a desenhar aqui para pessoa do começo ao fim em uma lição imersiva quando você aplicar esse conhecimento adquirido na primeira parte. Todos os materiais serão mostrados no início, por isso é uma ótima oportunidade para saber mais sobre os materiais muitos artistas usam para desenhos realistas em preto e branco. Sente-se, pegue suas ferramentas de desenho e vamos aprender a desenhar cabelos realistas com grafite. 2. Materiais: Agora vamos dar uma olhada em todos os materiais que eu uso para esta aula. Se você não tem todos eles, tudo bem. Faça o seu melhor com as ferramentas que você tem à mão. Há papéis em cores diferentes, mas eu prefiro aqueles que estão perto do branco. Você escolhe a cor de acordo com o seu gosto embora. Quando se trata de superfície para desenhos realistas, prefiro trabalhar com papéis lisos. Eu recomendaria escolher um papel com espessura média a alta. Seu peso deve ser de pelo menos 150 gramas por metro quadrado. Todos os desenhos serão bem pequenos, então você não precisa de papéis maiores que o tamanho A4. Para o projeto final, escolhi o jornal da Lana Bristol. Outros bons papéis são Fabriano 4L, Strathmore 300 Series Bristol Smooth, Hahnemuhle Nostalgie e Canson XL Bristol. Existem diferentes cinzentos para lápis de grafite, e você não precisa do conjunto completo para fazer essa aula. Vou usar apenas um HB, AB, um 2B e um 4B. Esta é a demografia de Staedler Mars, que é a minha marca favorita. Eu também uso um lápis mecânico de 0,5 milímetros com chumbo de grafite 4B. Quando se trata de afiar, você pode usar um apontador de lápis, mas você também pode afiar seus lápis usando uma faca de utilidade, se preferir. Minha opção favorita na verdade é usar um apontador de manivela manual. É uma excelente ferramenta, mas pode ser um pouco mais caro. Uma borracha amassada será usada nesta classe. Esta é a borracha Tombow Mono Zero 2,3 milímetros de espessura. Eu uso uma faca de utilidade para chanfrar a borracha. Aumenta a sua precisão. Eventualmente, uma borracha de pau grosso comum pode ser útil também. A borracha de lápis pode ser uma alternativa mais barata se você não tiver a borracha de bastão. Estes são tocos de mistura, também conhecidos como tortilhões. Só tenho dois em tamanhos diferentes, número 1 e número 3. Pegue um pedaço de papel higiênico ou lenço. Dobre-o em triângulos três vezes para ter mais controle sobre ele, e dobre uma de suas pontas para ser capaz de ver enquanto você está misturando. Eu também uso alguns pincéis para misturar. Eles são todos planos e eu aparar um deles para ter escovas mais firmes, que ajuda a fazer a aderência de grafite no papel, eo outro é um mais delicado e útil para sombreamento também. Uma escova macia de cabelos longos para desenhos mais limpos é útil, e é melhor usá-lo do que soprar a poeira e as migalhas do papel. Impede que você derrame e arruíne seu desenho. Esta é uma ferramenta de gravação em relevo que eu uso para desenhar cabelos brancos. Ele é usado para esculpir, para gravar o papel, como o nome sugere. Também podemos usar uma caneta esferográfica sem tinta, completamente limpa para o mesmo uso. É isso. 3. Introdução a relógios para cabelo: Nos próximos vídeos, vamos desenhar vários tipos de cabelo. Vamos fazer pequenos bloqueios de cada tipo, e você notará que cada cabelo pode ser desenhado fazendo diferentes texturas usando diferentes materiais. Quando as fechaduras estiverem completas, você será mais experiente e capaz de desenhar o cabelo inteiro de uma pessoa, mas deixaremos isso para mais tarde. Você pode usar meus desenhos como referência, ou você pode procurar imagens diferentes, se quiser. O importante é que eles são do mesmo tipo de cabelos apresentados na classe, então você não vai se perder. De qualquer forma, você pode baixar minhas próprias imagens aqui nos arquivos anexados. Os esboços já estão preparados no início dos vídeos, então vamos nos concentrar nos efeitos de sombreamento e textura. Vamos começar. 4. Cabelo oleoso: Vamos começar com a série de madeixas de cabelo e barbas que vamos desenhar. Como você pode ver, o esboço já está desenhado no papel, e para isso, recomendo usar um lápis mais leve, como HB. Aqui, estou apenas adicionando alguns detalhes que podem me ajudar no sombreamento, como as linhas que mostram a direção que os fios estão indo na linha. Tenha cuidado para não tornar as linhas de esboço muito difíceis. Pelo contrário, tente torná-los muito claros, muito levemente para que essas linhas não apareçam no desenho acabado. Este desenho está sendo feito em tamanho A6 pedaço de papel, que é um quarto do tamanho de A4. É pequeno. Agora vamos começar com o sombreamento. Começo com um lápis B, desenhando linhas finas seguindo a direção do cabelo. Sempre que possível, desenhe as linhas começando na área mais escura e terminando na mais leve. É importante que as linhas sejam finas para criar o efeito do cabelo. Este é apenas o primeiro passo do sombreamento. Vamos fazer uma base para o desenho. Vamos adicionar mais volume a este olhar mais tarde com lápis mais escuros. Em alguns pontos, eu ainda precisava fazer algumas marcas antes de começar o sombreamento. Nesta fase, estamos prestando mais atenção aos valores gerais. Vamos nos concentrar nos detalhes mais tarde. A escova ajuda a espalhar a grafite e fazê-la penetrar no dente de papel, que dá uma aparência suave, reduzindo o cinzento do desenho. Agora vamos dar mais um passo no sombreamento, escurecendo o desenho. Você pode pegar o lápis 2B ou usar o B com um pouco mais de pressão. Prefiro usar o 2B imediatamente. À medida que fica mais escuro, é importante deixar o cabelo claro largo para que, no final, possamos criar um efeito de brilho e um contraste no desenho. Seja um pouco mais contido em seu sombreamento, exceto para alguns fios de cabelo escuro que vemos nas áreas mais brilhantes. Agora, é hora de usar o lápis mecânico de 0,5 milímetros com chumbo de grafite 4B. Como eu fiz com o lápis 2B, eu sombrei os cantos das fechaduras e também reforçou algumas cepas que parecem muito escuras nas áreas mais brilhantes. Se você eventualmente não tiver o lápis mecânico, use um lápis 4B em vez disso. Apenas tenha cuidado para manter o lápis afiado. O problema é que os lápis escuros são mais suaves, que os fará se desgastar mais rápido e você tem que afiar o lápis com mais freqüência. É por isso que eu prefiro lápis mecânico para desenhar tendências escuras, é mais prático para este tipo de trabalho. O pincel torna-se ainda mais importante ao usar leads gráficos mais escuros, porque eles naturalmente têm um aspecto granulado. Ao esfregar a escova, você também pode passar pelas áreas mais leves. Então usamos a borracha para aumentar os destaques. A escova normal é macia. Tem um efeito mais suave, o que ajuda a espalhar a grafite suavemente. Por outro lado, para fazer a grafite penetrar melhor no papel, use o pincel com as cerdas aparadas porque as torna um pouco mais firmes e permite alcançar tons mais escuros. Em seguida, repetimos o processo até alcançar os tons que queremos e sempre esfregando o pincel depois para suavizar o efeito. Depois de escurecer a fechadura, decidi voltar a usar um lápis mais duro como o B, para adicionar alguns detalhes ao cabelo. Eu também volto a usar um lápis mecânico onde eu sinto que é necessário. Agora vamos usar a borracha fina para fazer os destaques. Se a ponta da borracha é [inaudível], você será capaz de fazer marcas mais finas, que irá tornar um efeito ainda mais realista para o cabelo. Também desenhe algumas cepas cruzando a trava do cabelo, por isso ficará menos reto e arrumado. Claro, isso vale para este caso específico. Depende da referência que você está usando e do efeito que você deseja renderizar. Aqui estou eu apagando as fechaduras gráficas que escapam da fechadura. Usando o lápis B, você pode adicionar fios fora do bloqueio. Use lápis mais duros para este tipo de efeito porque eles fornecem maior definição. Mais uma vez, com a borracha para fazer cepas brancas. Aqui vou terminar o desenho, fazendo os toques finais, aumentando o contraste em algumas áreas usando o gráfico 4B e adicionando algumas tendências mais soltas. Espero que tenham gostado deste vídeo. Em breve estaremos fazendo mais estudos com outros tipos de cabelo. 5. Cabelo loira: Neste vídeo, vamos desenhar uma mecha de cabelo loiro liso. O tamanho do papel é A6. O esboço já está feito, então vamos começar o sombreamento. Quer fazer o cabelo loiro diferente do cabelo escuro quando se usa grafite é o quão escuro vamos para os valores gerais. Uma coisa que devemos prestar atenção é o lápis que vamos usar. Estou usando o lápis B aqui para fazer a camada base do desenho. Faça traços de luz seguindo a direção dos fios. Tenha cuidado para não juntar um golpe em outro. Faça traços em tamanho diferente, alguns mais curtos, alguns mais longos. No final deste primeiro passo, você pode usar o pincel para espalhar a grafite. Com o mesmo lápis B, empurro as marcas mais escuras que encontro nesta fechadura. Como você pode ver, mais uma vez, estamos desenhando camada sobre camada, fazendo os valores gerais primeiro, e, em seguida, descendo para os pequenos detalhes. Deixe algumas áreas vazias para valores mais leves. É interessante que haja esse tipo de variação em seu desenho. Então, como de costume, usaremos o pincel para suavizar os traços de lápis. Eu repeti este passo mais uma vez. Ainda estou com o lápis B e o pincel, tentando alcançar os tons gerais que me pareciam mais corretos. Seguindo em frente, usamos um 2B, mas não agora. É hora de usar a borracha para destacar os fios brancos. Tem uma ponta chanfrada, o resultado será ainda melhor. Com o lápis 2B, podemos enfatizar os fios mais escuros da fechadura. Muitos desses fios estão próximos das áreas claras e marcas, o que aumenta o contraste e transmite um efeito interessante. Nesta etapa, voltei a usar o lápis B para fazer ajustes em algumas áreas para ajustar o volume do bloqueio. Eu também aproveitei a oportunidade para trabalhar melhor nas peças ao redor da fechadura onde termina. Aqui chegamos ao trecho final do desenho, onde fazemos os toques finais. Ao usar o pincel, você também estará escurecendo o [inaudível] feito com a borracha. Isso não é um problema. Afinal, isso os tornará um tom cinza claro muito natural. Então você pode esfregar a borracha mais uma vez para destacar os fios mais leves da fechadura. Aqui chegamos ao fim de outro vídeo. Espero que agora você possa desenhar cachos de cabelos longos por conta própria. Certifique-se de colocar em prática o que você aprendeu nesta aula. 6. Tranças: Neste vídeo, vamos falar sobre tranças. Este desenho é um pouco maior do que os anteriores. Estou fazendo isso em um papel tamanho A5. Este esboço aqui já está feito e desta vez eu decidi começar marcando as áreas mais escuras do desenho para que ele tenha mais pontos de referência ao sombreamento e não perca neste esboço esboço. Uma vez que estas áreas são bastante escuras, você também pode fazer o que eu faço e usar o lápis mecânico com chumbo gráfico 4B a partir daí. Aqui, estou preparando a camada base com o lápis B. Inicialmente, em fazer marcas mais gerais convocou o movimento da audição de cada nota. Lembre-se sempre que devemos fazer fios finos, especialmente no início e no final do acidente vascular cerebral. No final desta etapa, podemos usar o pincel para suavizar as linhas de lápis e renderizar uma base uniforme. Agora vamos ampliar a imagem para ver como cada nota é desenhada. Se o lápis B, eu faço linhas seguindo o movimento do cabelo, começando então na área mais escura. Podemos fazer duas coisas em cada série. O primeiro, é comercializar valores mais escuros com traços mais firmes. O outro é reforçar a camada base, fazendo um sombreamento mais geral. Repare, estou fazendo as duas coisas aqui. Uma vez feito isso, use o pincel para reduzir a granulação da grafite. Então eu vou empurrar as sombras com um lápis mecânico de 0,5 milímetros, com chumbo de grafite 4B. Estou desenhando trança por trança alternando entre lápis B, 2B e lápis mecânico com chumbo de grafite 4B. Você deve notar qual lápis escolher para cada área do desenho, porque é em você alcançar depende não apenas do grau de lápis, mas também da marca do lápis, do papel que você está usando e da pressão aplicada com a mão. Já podemos começar a fazer os destaques em cada área usando este adesivo navalha. Observe a referência para saber onde colocar os destaques. Aqui peguei o lápis 2B porque senti que precisava adicionar uma camada de tons médios. Aqui estou trabalhando mais nos valores gerais do desenho. Passando para as próximas tranças, o processo será repetido. Começarei com uma camada base, com o lápis B, depois uso o lápis mecânico para marcar os valores mais escuros, depois uso o pincel para suavizar os traços de lápis, e concluo o trabalho com o 2B onde acho que é apropriado. O que muda aqui é o quão longe você vai para escurecer cada trança, pois varia através de todo o desenho. Aqui, mais uma vez a borracha para os destaques. Agora repetindo o processo aplicado nas partes anteriores. Hora de desenhar o fim das tranças onde o cabelo termina. Nesta área, mais do que os anteriores, tente fazer traços fracos e firmes para que eles acabem magros. Estou usando novamente o lápis B para escurecer o que foi feito para a primeira camada. Deixe alguns espaços vazios para os fios mais leves. Nós não tornamos as áreas mais leves apenas com a borracha, nós também deixamos algumas delas em branco. Use também o lápis 2B e o lápis mecânico de 0,5 milímetros com chumbo de grafite 4B para escurecer esta área. Mais uma vez, vamos usar o pincel para espalhar a grafite. Neste caso, decidi usar a escova plana com as cordas de cerdas para espalhar a grafite de forma mais concentrada e densa. A escova com cerdas mais longas, faz um trabalho mais suave. Mas aqui, eu notei que a área ainda parecia um pouco áspera, então uma escova com cerdas mais firmes poderia me ajudar. Mais uma vez, vamos usar a borracha. Vou começar a fazer alguns drenos soltos aqui e ali, que faz o cabelo parecer mais realista. Em seguida, faça alguns ajustes com um lápis ou um lápis mecânico, se necessário. No elástico que segura o cabelo, eu uso o coto de mistura, que permite que você crie manchas de forma rápida e prática em áreas menores. Agora eu adicionei algumas cepas soltas de cabelo ao redor das tranças. Estou usando o lápis B fazendo linhas muito leves e delicadas. Essas cepas seguem direções diferentes e têm tamanhos diferentes. Com o tombow mono zero adesivo apagador, adiciono alguns brilhos aqui e ali para adicionar volume a este cabelo. No final, fiz mais alguns ajustes. Tome um tempo para olhar calmamente para o seu desenho para ver se há algo que pode ser corrigido. Aqui estamos no final de outra lição. Vejo você no próximo vídeo. 7. Dreadlocks: Vamos agora desenhar outro tipo de cabelo, e desta vez vamos nos concentrar nos dreadlocks. Estou desenhando em um papel A6, metade de A5. Para esta lição, eu escolhi fazer o cabelo usando esta ferramenta, que é conhecida como ferramenta de gravação em relevo. Antes do sombreamento, eu uso a ponta de metal desta ferramenta para cavar no papel para que os sulcos sejam criados em sua superfície. Então, quando eu usar o lápis sobre ele, as marcas feitas anteriormente serão operantes. Esta é uma maneira fácil de fazer fios brancos em uma bagunça de cabelo escuro. Nem todo mundo gosta do efeito da ferramenta de gravação em relevo. A idéia aqui é experimentar para ver se você gosta. Aqui, eu não marquei todo o cabelo, mas apenas onde a fechadura fica leve. Agora, começando com o fundo, veremos como funciona a ferramenta de gravação em relevo. Eu peguei o lápis B desde que eu não quero fazer o fundo muito escuro, e eu faço uma camada base então eu misturo a grafite usando o toco de mistura. Agora, vou usar o quarto lápis para começar a cobrir os dreadlocks. Para isso, sugiro fazer este movimento de rabiscar com o lápis para que ele crie um efeito de textura agradável. Juntamente com a textura do traçado, as marcas feitas com a ferramenta de gravação em relevo também aparecerão. Importante, a porção mais à esquerda é mais leve e o lado direito é mais escuro. Por isso, também varia na pressão que você aplica com o lápis. Uma vez que esta primeira camada é feita, podemos escurecê-la ainda mais e para isso, usarei um lápis mecânico de 0,5 milímetros com chumbo de grafite 4B. Percebe como esta ferramenta é capaz de ficar mais escura do que o lápis 4B da Staedtler? Mais uma vez, estou enchendo a área com pequenos movimentos circulares. Depois esfrego o coto de mistura mais uma vez. Agora, vamos usar a borracha para melhorar os fios brancos. Você pode ir sobre os mesmos lugares que você usa a ferramenta de gravação em relevo, mas não apenas. Tente imitar o movimento dos fios, se houver então continue a trabalhar com o lápis mecânico para destacar as marcas que você fez. Também é importante deixar espaços vazios ao usar o lápis mecânico para que o cabelo mostre uma variação de tom agradável. Em seguida, usando um pouco o pincel, que irá espalhar a grafite sem desfazer o que foi feito até agora. O pincel também reduzirá a intensidade dos valores de luz, tornando-os mais naturais. Então vamos repetir o processo no bloqueio direito. Fazemos a camada base usando o lápis 4B usar o coto de mistura e, em seguida, melhorá-lo com outra camada de 4B até atingir o tom desejado. Use a borracha para os fios brancos, faça toques com o lápis mecânico e também use o pincel para espalhar a grafite e diminuir as luzes. Em suma, é isso, vamos assistir. Agora, para terminar o desenho, vou adicionar alguns fios de cabelo que fica fora da fechadura fazendo traços cobertos com o lápis mecânico em diferentes direções. Sempre olhe para a sua referência, a fim de fazer um efeito mais realista. aqui, faça alguns ajustes com a borracha. Aqui, terminamos outra lição e espero que agora sejam postos em prática o que aprenderam. 8. 08 cabelo Afro: Começando com outro tipo de cabelo, desta vez um muito simples, que é um cabelo afro. Mais uma vez, vou desenhar neste pequeno papel de tamanho A6. Começo com o lápis 4B, fazendo movimentos com a mão já tentando fazer o efeito extra com um lápis. Comece nas áreas mais escuras porque então você terá a chance de espalhar este grafite por toda a área de cabelo que você está trabalhando. Em seguida, preencha as áreas restantes de forma mais esparsa. Agora, vamos usar o selo de mistura, fazer os mesmos movimentos circulares. Não tenha medo de misturar a grafite lá. Em seguida, também esfregue a escova para tornar o grafite melhor, penetre o dente no papel. Agora, eu vou adicionar outra camada usando o lápis mecânico, empurrando as áreas escuras, em seguida, usar o selo de mistura e misturar o grafite com o pincel mais uma vez. Cada vez que você usa o toco de mistura, a intensidade dos negros diminui, então esteja ciente disso. É por isso que faço outra camada de grafite para escurecer o desenho. Para espalhar a grafite sem perder profundidade, use a escova, que tem um efeito mais suave. Aqui, nós vamos adicionar pontos leves usando a borracha, e eu sugiro usar a borracha onde a grafite é mais leve porque é onde a borracha vai ficar melhor. Depois, use o pincel para atenuar o brilho, se apropriado. Veja sua referência para verificar se a etapa é necessária. Aqui, eu fiz alguns ajustes finais usando o lápis 2B, porque eu não queria fazer marcas tão fortes quanto o lápis mecânico faz. Aqui, terminamos outra lição da nossa série de cabelos. 9. Barba curta: Bem, neste vídeo vamos estudar como desenhar uma barba curta. Aqui, vamos fazer os cabelos curtos à direita e uma barba ainda mais curta à esquerda, que é uma barba de barba. Eu vou fazer este desenho em um pedaço de papel tamanho A5. Para isso, com o esboço já desenhado, vamos primeiro fazer uma base cinza que corresponderá à pele, apenas para evitar desenhar fios soltos em um espaço vazio. Eu estou usando o lápis B para fazer traços de luz paralelos um ao outro em toda a área de desenho, então nós espalhamos um gráfico usando o papel. Não há necessidade de empurrá-lo com força, esfregue-o suavemente. Depois de reutilizar o tecido, normalmente as linhas do esboço serão menos visíveis, então eu pego o lápis B não só refazer essas linhas, mas também para fazer a primeira camada da barba mais longa. Faça golpes firmes relativamente curtos, mas também rapidamente , sem medo, tente imitar os movimentos que estou fazendo. Os fios nem todos seguem a mesma direção, então tente variar os traços que você vai fazer com o lápis. Também tome cuidado para que o acidente vascular cerebral comece e depois fino, engrossando o meio. Você pode pegar uma folha separada apenas para praticar este movimento não se preocupar se você está indo para arruinar o desenho ou não. Aqui eu estou espalhando o grafite com o pincel e tecido só para ter certeza que o papel também será preenchido. Agora podemos começar a trabalhar com o lápis mecânico. A idéia de fazer uma primeira camada com o lápis era ter alguns cabelos mais claros nesta barba, então quando você estiver usando o lápis mecânico não cubra todos os pêlos da barba, mas apenas as áreas onde você quer que a barba seja mais escura. Certifique-se de fazer alguns fios de barba que ficam fora do rosto. Aqui, eu estou usando o lápis 2B para dar mais consistência a esta barba para preencher esta área da pele, então eu uso o pincel para espalhar o grafite mais uma vez e suavizar a textura. Troco entre o lápis mecânico e os lápis até chegar aos tons que quero. Agora é hora de trabalhar em nossa percepção, porque somente através dela saberemos se devemos continuar a intensificar as sombras. Aqui vamos fazer esta barba dupla e você vê que é um processo muito simples, escolher um lápis mais duro como um B ou um HB e fazer marcas espaçadas curtas. Use um lápis muito afiado neste passo, observe o movimento que faço com a mão para entendê-lo. Se você puder, você pode até variar ligeiramente o tom dos fios, variando a pressão que você aplica com a mão. Tente isso, é um bom exercício. Eu mesmo trabalho em algumas vertentes que eu acho que podem ser mais escuras. Aqui chegamos ao fim de outro vídeo. Espero que tenha gostado. 10. Barba branca: Agora vamos desenhar uma barba com fios brancos. Neste caso, usamos a ferramenta de gravação em relevo para nos ajudar nesta tarefa. Use-o antes de iniciar o sombreamento, tendo o cuidado de seguir o movimento dos fios e para começar e terminá-los finos. Pratique em uma folha separada antes, para entender melhor como essa ferramenta funciona. Além disso, faça alguns fios saindo nesta área sob o rosto. Antes de sombrear a área da barba, escureço a área sob o rosto usando o lápis 4B. Então eu uso o tecido para espalhar a grafite. Adicione mais camadas de grafite, se achar necessário. Aqui eu vou fazer uma primeira camada de grafite para a área da barba, mas com lápis não tão escuro. Aqui eu tomei 2B para não ficar muito escuro ao mesmo tempo. Então eu uso o toco de mistura para misturar a grafite sem deixar a área parecendo muito regular. É por isso que eu não usei o papel higiênico. Usando a borracha Tombow, vou começar a trabalhar nestes fios de barba mais leves. Use a borracha tanto nas áreas onde você usou a ferramenta de gravação em relevo quanto em outras áreas, sempre tentando acompanhar o movimento dos fios. Agora, podemos usar o lápis B ou 2B para escurecer a pele entre os fios brancos. Qual lápis usamos depende principalmente de quão escura é a pele da pessoa. Neste caso, a pele é escura, então eu estou optando pelo lápis 2B. Depois de escurecer a pele, achei necessário também escurecer o fundo para equilibrar o desenho. Agora vamos esfregar o selo de mistura nas mesmas áreas. Os fios brancos podem ficar um pouco manchados, mas você pode simplesmente usar a borracha nesses fios novamente. partir de agora, o processo consiste simplesmente em escurecer as camadas de grafite usando o lápis 4B e um lápis mecânico de 0,5 milímetros com chumbo de grafite 4B para dar mais profundidade ao desenho. Então eu uso o toco de mistura para suavizar a textura gráfica e criar manchas. Eu uso esta borracha de pau para delineá-los e assim por diante. Eu repeti esse processo porque eu achava que o desenho era maçante e faltava contraste. Aqui estamos no final de outro vídeo. Muito obrigado por ficar comigo. 11. Introdução ao projeto final: Agora, no projeto final para esta aula, você vai desenhar o cabelo de uma pessoa do início ao fim. Até agora, colocamos mais ênfase nos detalhes de cada mecha de cabelo. partir de agora, os detalhes ainda são importantes, mas não podemos perder de vista o cabelo como um todo. Devemos prestar atenção aos valores gerais para que o cabelo tenha um volume coerente e o desenho esteja bem estruturado. Você vai notar este desenho consiste em um técnicas de ligação que temos visto até agora, e esta é uma excelente chance de praticar com uma peça que leva mais tempo para ser feito. Vamos fazer isso. 12. Cabelo escuro - lado esquerdo: Olá a todos. Neste vídeo vamos desenhar um cabelo realista do início ao fim. A verdade é que, se você já assistiu os vídeos anteriores onde eu te ensino a fazer muitos tipos diferentes de cabelo, você já entendeu como é o processo. A diferença agora é que vamos aplicar o processo passo a passo usado para as mechas de cabelo. Mas também vamos tomar cuidado para que não percamos o controle do todo para que as peças correspondam e nós realmente teremos o cabelo de uma pessoa desenhado no final. Tendo o esboço já descrito em uma folha de papel de tamanho A5, farei a primeira camada gráfica usando o lápis 2B. Comecei com o 2B imediatamente porque este cabelo é escuro. Como sempre faço linhas seguindo o movimento dos fios como faço ao desenhar uma mecha de cabelo. Observe as áreas onde o cabelo se separa em fechaduras estreitas e corre em diferentes direções. Em seguida, use o pincel para fazer a aderência gráfica no dente de papel. O próximo passo é usar a borracha de 2,3 milímetros Tombow stick para marcar onde serão as áreas mais leves do cabelo. Ainda estamos longe do olhar final. Estamos marcando ponto de referência para fazer o sombreamento. Agora, vamos começar a escurecer o cabelo com lápis mecânico de 0,50 milímetros com chumbo de grafite RB. Faça linhas seguindo o movimento do cabelo, tomando cuidado para não escurecer em muito as áreas onde usamos a borracha. Ocasionalmente você pode fazer fios escuros nas áreas mais brilhantes, mas devemos diferenciar essas áreas das sombreadas, modo que o cabelo como um todo tenha um volume coerente. Em seguida, usamos o pincel e depois voltamos com o lápis mecânico para continuar indo mais longe com o sombreamento. Em algum momento, presto especial atenção às áreas onde os fios são realmente escuros. Essas áreas são muito importantes porque servem de referência para seus doadores intermediários com os quais teremos que trabalhar. Para tornar a transição entre áreas mais escuras e mais claras, eu uso encontro em lápis como B e 2B. Esta transição é especialmente delicada. Certifique-se de que seus traços não fiquem pesados aqui, diminuindo a pressão do lápis no papel. Use o pincel após os lápis. Finalmente, adicione esses fios que escaparam do registro usando um lápis mais duro e bem afiado como o B. Desenhe-os com uma mão leve. Você não precisa forçar nesta etapa. Você pode refazer alguns traços mais tarde com o lápis 2B. Eu também fiz um sombreamento leve no rosto usando apenas o pincel apenas para fazer o desenho olhar mais natural e não olhar como o cabelo está flutuando no espaço. Mais tarde, até usei o lápis mecânico para resolver alguns fios. Ou seja, não há fórmula a ser seguida. Tudo depende da imagem de referência e como você a desenha. De agora em diante, estaremos repetindo o processo que aplicamos lá em cima. Agora estamos em vantagem, que é o facto de termos a área que fizemos como referência no túnel. Este é o ponto mais importante ao desenhar qualquer coisa. Ter seus valores globais consistentes. Sim, na minha opinião, isso é mais importante do que os detalhes porque os valores gerais são a primeira coisa que vamos olhar. Detalhes também são importantes, mas eles estão em segundo lugar porque nós só prestamos atenção neles depois de aprovar os valores gerais. Essa é a minha opinião. Vamos continuar fazendo a primeira camada com o lápis B. Aqui devemos delinear essas restrições finas que vão em direções diferentes na área inferior. Então marcaremos as últimas tendências com a borracha e escureceremos as sombras usando o lápis 2B e o lápis mecânico de grafite B. Como disse, os valores gerais são fundamentais. Mas se eles são bem feitos, você pode ir um passo adiante e cuidar dos detalhes também. Aqui, estou usando o lápis B para marcar os fios de cabelo mais soltos. Quando faço estas vertentes, não me preocupo em fazer uma cópia perfeita da imagem de referência, já que isso será praticamente impossível e não vejo uma boa razão para fazê-lo. Meu objetivo é fazer algo que tem um padrão semelhante de um cabelo real e para isso observar a referência cuidadosamente. Então é uma questão de simular o efeito da melhor forma que eu puder chegar mais perto da foto, mas nunca fazer nada 100% preciso. Quero chamar a atenção mais uma vez para o fato de que eles deixam espaço mais leve entre o traçado feito com o lápis mecânico. Estas são áreas para fios mais leves e se eu usar o lápis mecânico sobre eles, eu teria tido dificuldade para clareá-los mais tarde com a borracha. É difícil apagar linhas feitas com lápis mais escuros. Estamos agora na parte inferior do lado esquerdo do cabelo onde termina. Esta área mostra fios mais soltos, por isso é importante fazer linhas finas com o lápis afiado. Na maioria das vezes, podemos desenhar o final desses fios com o lápis B. Agora eu vou falar menos e mostrar mais para que você possa ver o processo mais de perto. Não ignore as seguintes partes. Agora que esta área está quase terminada, podemos adicionar alguns fios soltos para tornar o desenho mais rico e mais interessante. Como de costume, estou usando um lápis mais duro como o B e fazendo movimentos leves com a mão. Lembre-se sempre que você pode praticar esse movimento em uma folha separada antes de desenhar. Aqui, eu estou usando um pincel plano com as cerdas transmitidas de modo que eles são mais firmes porque eu estava vendo algumas áreas brancas entre os traços de lápis. Em vez de preencher cada um desses espaços com o lápis, você pode fazer o que eu faço e usar um pincel firme, pois é capaz de alcançar os espaços vazios que podem aparecer no seu desenho. Aqui, terminando com fios mais soltos usando os lápis B, 2B e o distante B grafite chumbo no lápis mecânico, conforme necessário. Aqui terminamos a primeira metade do cabelo. 13. Cabelo escuro - lado direito: Bem, agora vamos desenhar a segunda metade do cabelo e, para ser honesto, é tudo uma repetição da parte anterior. Por essa razão, vou mostrar-lhe o segundo passo de uma forma mais rápida, porque o processo será repetido. De qualquer forma, não perca a chance de desenhar este cabelo até o fim, esta é uma excelente oportunidade para colocar em prática o que você aprendeu até agora. Nesta massa de cabelo, comecei com o lápis B e depois mudei para 2B e 4B, sempre usando o pincel para suavizar a textura. Eu também uso a borracha para realçar os fios brilhantes. Também tentou marcar as fechaduras dentro da massa do cabelo. Eles servirão de guia para as linhas correspondentes aos fios. Na divisão do couro cabeludo lá em cima, também é importante começar o cabelo com linhas finas. Observe na referência que você está usando como esses fios crescem. Eles dificilmente estão alinhados uns com os outros. A linha que divide o cabelo é muitas vezes irregular. Estarei pulando as partes mais redundantes, mas a verdade é que esta parte aqui, foi um pouco mais demorada por causa do volume do cabelo. Não se apresse para terminar. Use esta segunda parte de dar uma olhada no processo e, em seguida, colocar em prática o que você aprendeu nesta aula. Quando eles marcam seus fios mais brilhantes nesta área, eu também tento cruzar alguns deles porque é isso que eu vejo na minha referência. Então vamos escurecer em torno desses fios e também usar o pincel para suavizar o brilho. Aqui, vemos um fragmento não cortado para mostrar o trabalho de lápis mecânico em torno dos fios brilhantes. Além disso, neste caso, as linhas devem ser finas para que o cabelo tenha uma aparência mais natural. Se você achar que algumas dessas linhas devem ser mais leves, use um lápis mais leve, como B ou 2B. Vamos seguir em frente nesta área que é consideravelmente trabalhosa. Então ainda voltaremos para fazer os pêlos sobre a testa e os que escapam para cima. Agora chegamos à região inferior do lado direito do cabelo e o processo de desenho corresponde ao que aplicamos no lado inferior esquerdo. Comece marcando as fechaduras nesta área e cada um está fazendo um movimento diferente. Estas primeiras marcações podem ser feitas com o lápis B. Você já deve ter entendido que marcações nos ajudam a não perder o esboço quando estamos sombreando. As marcas feitas com a borracha no início também têm disfunção. Eles servirão como um guia para escurecer o desenho sem perder as referências. Agora, vamos continuar intensificando as sombras usando o lápis mecânico com chumbo de grafite 4B e o lápis 2B. Quando os fios de luz estão sobre áreas muito escuras, é importante trabalhar para contrastar, sombreando as áreas ao redor desses fios. Vamos continuar sombreando com o lápis 2B e o lápis mecânico. Vamos agora começar a sombrear menos área para este desenho e eu começar marcando os realces e sombras usando o lápis B. Para espalhar a grafite, eu uso o pincel com cerdas afiadas aqui, mas a escova de cerdas longas também serve. A verdade é que, na primeira camada, o tipo de pincel não faz muita diferença. Aqui, eu não era muito exigente ao escolher qual escova usar. A escova mais firme, na minha opinião, é melhor para fazer a grafite penetrar no dente maior. A cerda longa é melhor para uma propagação no grafite sobre áreas maiores de uma forma mais suave. É por isso que uso pincéis de ambos os tipos. Continuaremos com o processo, preparando a camada base com o lápis B, espalhando-a com o pincel, marcando os destaques com a borracha e aprofundando as sombras com o lápis 2B e o lápis mecânico com chumbo de grafite 4B. Neste ponto, temos que usar nossa percepção para saber se devemos continuar a escurecer o desenho. Enquanto você está desenhando, faça pausas para beber algo, vá ao banheiro esticar seu corpo, qualquer coisa que faça você parar de olhar para o desenho por alguns minutos. Mais tarde, quando você voltar, seus olhos serão menos usados dessa imagem e você será capaz de observá-la de uma forma mais crítica. Outra coisa importante é que você observará o desenho à distância, que lhe dá uma visão do todo e como cada parte é incerta nele, que permitirá que você veja quais correções serão necessárias para fazer. Isso é essencial para que os valores gerais de desenho sejam consistentes uns com os outros. Adicionando os fios soltos aqui, trocando os lápis quando necessário, comece com os lápis mais leves para não correr o risco de escurecer muito a área. Vamos passar para os retoques finais. Aqui, eu quero trabalhar na transição do cabelo para a pele. Nessas áreas, vemos duas coisas, sombra é lançada na pele e perde fios de cabelo. As sombras podem ser facilmente feitas usando o pincel com cerdas mais macias. Esfregue o pincel anteriormente em uma folha de papel separada para ver se você não escurecerá tanto ao usá-lo. Se ainda estiver sujo, limpe-o em uma folha de papel separada. Os fios soltos são desenhados como os anteriores. Não há nada de novo aqui. Olhe para o desenho à distância para obter uma melhor sensação de onde adicionar esses fios. Espero que não se importe de ver meu nariz nesta fase. Ao desenhar com grafite, é normal que seus pós se espalhem para outras áreas do desenho e isso é mais evidente quando temos grandes áreas de branco no papel. Por esta razão, peguei uma borracha de plástico para remover a sujeira que vi no fundo. Não use a borracha amassada para isso, vai manchar seu papel. Eu também vou ajustar algumas áreas dentro da massa do cabelo que parecia inacabado para mim. Aqui, estamos no final de outra aula fomos realmente fundo no processo de experimentar este cabelo e eu acredito que eu lhe dei todas as dicas que eu poderia ter ao longo deste vídeo. Muito obrigado por assistir e nos vemos na próxima aula. 14. Conclusão: Chegamos ao fim de outra aula de desenho realista, e espero que tenha aprendido muito. Eu acredito que agora você é capaz de desenhar os mais variados tipos de cabelo e construir que vamos nos deparar. Muito obrigado por assistir os vídeos e não se esqueça de compartilhar seus desenhos na área de projetos e deixar um comentário nesta classe, seu feedback é muito importante para mim. Vemo-nos nas próximas aulas.