Como desenhar uma boca realista com grafite | Matheus Macedo | Skillshare
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Como desenhar uma boca realista com grafite

teacher avatar Matheus Macedo, Realistic Drawing Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      1:05

    • 2.

      Materiais

      3:44

    • 3.

      Introdução ao esboço

      0:28

    • 4.

      Vista frontal 1

      4:54

    • 5.

      Vista frontal 2

      5:27

    • 6.

      Vista frontal 3

      4:10

    • 7.

      Vista lateral 1

      4:15

    • 8.

      Vista lateral 2

      5:29

    • 9.

      Visão de três quartos 1

      5:34

    • 10.

      Visão de três quartos 2

      6:11

    • 11.

      Introdução ao projeto final

      0:34

    • 12.

      Primeira camada

      7:17

    • 13.

      Lábio superior

      3:46

    • 14.

      Lábio inferior

      2:32

    • 15.

      Toques finais

      5:02

    • 16.

      Conclusão

      0:34

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

289

Estudantes

2

Projetos

Sobre este curso

Aprenda como desenhar bocas realistas como um mestre! Este curso é dividido em duas seções diferentes: na primeira parte, vamos aprender como esboçar lábios e bocas em três visões diferentes (frontal, lateral e três quartos) à mão livre com muitos exercícios dinâmicos; na segunda parte, vamos nos concentrar em como desenhar uma boca super realista do início ao fim usando apenas grafite. 

Este curso não requer conhecimento prévio, porque há segredos que tornam o desenho realista acessível a qualquer pessoa. É claro, diferentes artistas terão resultados diferentes dependendo da sua experiência, mas se você for um totalmente iniciante, esta é a oportunidade de dar seus primeiros passos :) 

Neste curso, você aprenderá:

  • Todos os materiais usados para desenhos realistas em grafite;
  • Como esboçar bocas em diferentes visualizações;
  • Como desenhar uma boca realista do zero.

Ao aprender como abordar este tema, você será capaz de criar bocas fantásticas para seus retratos usando apenas grafite.

Para este curso, você vai precisar basicamente papel, lápis de grafite e outras ferramentas de desenho apresentadas no vídeo Materiais e no arquivo de lista pdf anexado.

Sobre mim

Meu nome é Matheus Macedo e sou fascinado por fazer desenhos realistas, especialmente retratos. Acredito firmemente que todos são capazes de desenhar como eu, então meu objetivo é ajudar você a alcançar todo seu potencial como artista.

Junte-se a nós nesta jorney e siga-me na Skillshare para ser atualizado sobre todos os meus cursos :)

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Teacher Profile Image

Matheus Macedo

Realistic Drawing Artist

Professor

Hello, everyone! My name is Matheus and I am focused on realistic drawing using graphite, charcoal and colored pencil. I have been doing realistic drawings for years, always pushing myself toward improving my skills in order to become better and better.

Through the years I had the opportunity to study with many great art teachers around the world, and each one gave me a different perspective on art. Some of them are able to tackle an entire project in a few hours, whereas others would spend days to go through a drawing from beginning to end, all of that depending on how detailed they wanted their pieces to be, or what materials they use and so on. After all I was able to develop my own approach for black and white and colored drawings.

My goal, then, is to sha... Visualizar o perfil completo

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Transcrições

1. Introdução: Oi. Meu nome é Matheus Macedo, e sou um desenhista realista. Eu tenho ensinado desenho por anos e meus meios favoritos são grafite, carvão e lápis colorido. Esta classe é projetada para todos que querem melhorar a desenhar lábios e é dividida em duas seções diferentes. O primeiro se concentrou em esboçar a estrutura. Vou mostrar-lhe um método para simplificar o processo de desenhar bocas em três visões diferentes: frente, lateral e três quartos. Esses vídeos são curtos, direto ao ponto, e você terá a chance de praticar muito com muitos exercícios dinâmicos. A segunda seção é dedicada ao projeto final, que visa mostrar que como fazer um sombreamento holístico. Tenho muitas dicas e truques para compartilhar com você para fazer seu desenho se destacar. Todos os materiais serão listados e mostrados e eu estarei lhe dando todos os recursos que você precisa para desfrutar dos vídeos da melhor maneira possível. Você não precisa de conhecimento prévio ou experiência para fazer essa aula. Basta inscrever-se para ele e vamos desenhar juntos. 2. Materiais: Agora vamos dar uma olhada em todos os materiais que usei para esta aula. Se você não tem todos eles, tudo bem. Faça o seu melhor com as ferramentas que você tem à mão. Inicialmente, usarei um documento comum para as variadas visões da boca. É conhecido como papel offset ou impressão. Barato e fácil de ser encontrado. O projeto final será desenhado em um pedaço de papel de Lana Bristol. Mas qualquer papel liso e grosso servirá. seus são papéis em cores diferentes, eles podem ser brancos ou amarelados. Você escolhe a cor de acordo com seu gosto. Quando se trata de superfície, para desenhos realistas, prefiro trabalhar com papéis lisos. Eu recomendaria escolher um papel com espessura média a alta. Seu peso deve ser de pelo menos 150 gramas por metro quadrado. Todos os desenhos serão bem pequenos, então você não precisa de papéis maiores que o tamanho A4. Para os projetos finais, escolhi o jornal da Lana Bristol. Alguns outros bons papéis são Fabriano para 4L, Strathmore 300 Series - Bristol Smooth, Hahnemuhle Nostalgie e Canson XL Bristol. Existem diferentes graus para lápis de grafite e você não precisa de um conjunto completo para fazer essa aula. Vou usar apenas um HB, um B, um 2B e um 4B. Este é o padrão [inaudível], que é a minha marca favorita. Para esses esboços, vou usar a série Faber-Castell 9.000, mas você não precisa usar marcas diferentes caras. Eu também uso um lápis mecânico de 0,5 mm com chumbo de grafite 4B. Uma borracha amassada será usada nesta classe. O Tombow MONO zero 2.3mm stick borracha, e eu uso uma faca utilitário para chanfrar a borracha. Eventualmente, uma borracha vara figura comum pode ser útil para. Uma borracha de lápis pode ser uma alternativa barata se você não tiver uma borracha de pau. Cegando selos ou lentes sujas, você vai ser usado. Só tenho dois em tamanhos diferentes. Número um e número três. Este é o pedaço de papel higiênico, eu uso como tecido. Dobre-o em triângulos três vezes, para ter mais controle sobre ele. E dobre uma de suas dicas para poder ver o que você é [inaudível]. [MÚSICA] Quando se trata de afiar, você pode usar um apontador de lápis, mas você também pode afiar seus lápis usando uma faca de utilidade, se preferir. Eu uso alguns pincéis para fazer blading. Eles são todos planos e eu aparar um deles para ter um pincel mais firme que ajuda a fazer a aderência gráfica sobre o papel. Os outros são mais delicados e úteis para o sombreamento também. Uma escova macia de cabelos longos para limpar seus desenhos é útil e é melhor usá-lo do que soprar a poeira e as migalhas do papel. Impede que você acelere e estrague seu desenho. E é isso. [MUSIC] 3. Introdução ao esboço: Agora você assistirá a uma série de vídeos sobre como desenhar lábios em diferentes visualizações. Esses vídeos colocarão mais ênfase na estrutura, em como simplificar a forma e determinar o tamanho e a colocação do desenho no papel. Eu também vou mostrar-lhe agora como sombra de uma maneira rápida. A abordagem realista será apresentada na segunda parte da aula. Então vamos aprender a desenhar boca vista frente, lado e três quartos. 4. Visualização 1: Vamos começar com o desenho da boca na vista frontal. Gosto de desenhar uma linha que atravessa os dois cantos da boca. Como é uma vista frontal, esta linha será horizontal. Estou usando um lápis HB e sei que vai começar com este lápis. Verifique os pontos extremos à esquerda e à direita para que você já esteja determinando o tamanho do seu desenho e onde ele será colocado no papel. Vamos preparar o contorno da boca. Começo desenhando tudo em linhas retas porque são fáceis de fazer. Segure o lápis mais para trás para que ele faça você desenhar mais leve, e permite que você veja claramente tirando sua mão do caminho. Aqui, você deve prestar atenção às proporções. Compare a altura dos lábios com a largura da boca para ter uma ideia melhor das medidas. Observe como eu divido ambos os lábios em três partes. Dividir seu desenho em formas geométricas mais simples torna o processo mais fácil. Agora podemos desenhar a boca em sua forma natural, adicionando ou [inaudíveis] linhas ao desenho. Você pode usar um lápis mais escuro como o B se quiser. Nesta etapa, os traços são mais firmes, então pode segurar o lápis mais perto de sua ponta, como fazemos ao escrever. Depois disso, vamos apagar estas linhas estruturais. Nosso esboço inicial está feito. Aqui o vídeo é acelerado porque este não é um acabamento super realista que eu estou dando a você para este esboço. Enfim, o que estou fazendo aqui é, primeiro lugar, apagar as linhas de construção. Então eu uso o lápis 4B para estabelecer os valores mais escuros da peça porque depois, trabalhamos com os tons intermediários. Vou cobrir os lábios com sucessivas camadas de grafite até alcançar as sombras que desejo. Para isso, eu gosto de começar com lápis mais leves como o B, e gradualmente, passar para os lápis 2B e 4B. Estes dois lápis ajudarão a escurecer o desenho dando-lhe profundidade. Nestes esboços, eu não usei nenhuma ferramenta para misturar a grafite, mas você pode tentar os selos de mistura, por exemplo, se você quiser. Essas ferramentas serão muito usadas em nosso projeto final. Aqui tudo foi feito usando apenas lápis de grafite, o que é uma boa maneira de entender as possibilidades que cada lápis oferece. Terminamos com a nossa primeira boca. Vamos continuar a praticar mais. 5. Vista frontal 2: Agora vamos desenhar outra boca na vista frontal, mas desta vez está ligeiramente aberta e mostrando os dentes. O processo será repetido, começando com uma linha horizontal que vai de um canto para o outro. Defina os pontos extremos, determine o tamanho do desenho e a posição no papel. Estou usando o lápis HB. Simplifique o contorno usando linhas retas. Novamente, cada lábio será dividido em três segmentos retos. Tendo feito esta estrutura anterior, vamos desenhar a boca, pois está usando linhas mais naturais. O desafio aqui é acertar a abertura da boca. Quando estamos olhando para a figura, às vezes não somos capazes de perceber as medidas muito bem porque somos enganados pelo jogo da luz e da sombra. Na verdade, esses valores influenciam nossa percepção. As áreas escuras podem parecer mais pálidas. Por exemplo, você tem que confiar em seus olhos e você pode tentar fazer medições usando seu lápis ou uma régua. Ao desenhar dentes, evite fazer linhas afiadas separando um dente do outro. A separação entre eles é realmente dada por uma sombra mais intensa em vez de uma linha muito afiada. Vamos trabalhar mais sobre o efeito ao sombrear. Agora vamos acelerar a exibição para mostrar todo o processo de acabamento, começando definindo os valores mais escuros usando o lápis 4B e depois voltando para lápis mais claros como B e alguns B para os tons intermediários. Faça a 1ª camada para toda a peça com o lápis B e, em seguida, empurre as sombras onde quiser. Deixe-nos assistir. 6. Vista frente 3: Nossa terceira vista frontal é o sorriso. O processo é semelhante no sentido de que começo de novo com uma linha que vai de um canto da boca para o outro. É quase horizontal, mas é ligeiramente inclinado. A primeira linha feita, agora eu tento desenhar a linha que separa os lábios superior e inferior. É ampliada linha por causa do sorriso. Tendo os cantos da boca marcados, tudo fica mais fácil, porque sabemos onde estão os pontos inicial e final do arco. A partir de agora, seguimos o processo que já conhecemos. Fizemos um contorno geométrico da boca, tentando ajustar o tamanho dos lábios. Tenha em mente que aqui nesta fase, você pode usar um lápis ligeiramente mais escuro como um B, embora eu prefira continuar com o HB. O que fazemos aqui não será tão visível na peça final, como você deve ter notado nos esboços anteriores. Vamos terminar outro desenho. Observe, eu costumo desenhar não só a boca em si, mas também a pele ao seu redor. Há uma razão para isso. A boca não é uma entidade separada do seu contexto, do que está ao seu redor. Eu não recomendo, por exemplo, que você desenhe linhas afiadas ao redor da boca porque a boca é pele diferente, mas ainda é uma pele. Veremos isso com mais detalhes quando fizermos o projeto final. 7. Visualização lateral 1: O processo para desenhar uma visão lateral de uma boca tem suas particularidades, mas não é tão difícil de fazer na minha opinião. Eu gosto de começar com uma linha horizontal para referência como costume e marcar onde o canto da boca que podemos ver vai ser. Esta linha horizontal nos ajudará a desenhar o ângulo de abertura da boca. Observe na foto onde os pontos de referência que usei são para definir o ângulo. Por exemplo, no lábio inferior, usei o ponto onde o lábio termina e a pele começa sob a boca. Você não precisa tomar o mesmo ponto de referência que eu tomei, mas você deve manter os pontos que você escolheu até terminar o esboço. A linha menos estrutural é aquela que passa pelos pontos mais à direita de ambos os lábios. Esta inclinação precisa ser entendida para que seu desenho corresponda à foto de referência. Agora, vamos acabar com isso. 8. Visualização lateral 2: Aqui está outra vista lateral agora com uma boca feminina mostrando os dentes. Mais uma vez, começo com a linha horizontal e marco o ponto de canto da boca. Agora vamos definir o ângulo de abertura da boca, que é sempre um pouco desafiador. Finalmente, fazemos essa linha que mostra o quão longe um lábio está em relação ao outro. No final, teremos um triângulo. O triângulo feito, torna-se muito mais fácil desenhar a boca como realmente é. Quando se trata de terminar o desenho, lembre-se do que eu disse sobre os dentes, não faça linhas muito afiadas separando um dente do outro, mas trabalhe a diferença em tons de cinza para que eles pareçam mais realistas. 9. Visualização de três quartos 1: Agora, vamos estudar a visão de três quartos. O processo é como o da vista frontal. Como de costume, começo com a linha de um canto da boca para o outro. Sair frequentemente, esta linha mostra uma ligeira declinação. Em seguida, procedemos com o contorno dos lábios. Uma vez que o canto da boca à esquerda está escondido, os lábios superior e inferior têm uma forma diferente desse lado. Senti a necessidade de cortar aquele lado da boca. Apesar disso, os lábios podem mais uma vez ser simplificados em três segmentos retos. Enquanto eu estava desenhando, calculei incorretamente a altura inferior dos lábios. Não é grande coisa. Não hesite em fazer correções se você detectar um erro. Agora chegamos ao estágio das linhas orgânicas. Aqui, troco para o lápis B. Aí está o último passo, o sombreamento. Vamos ver o processo mais uma vez. 10. Visualização três quartos 2: Aqui estamos para outro esboço boca, e este é o último desta série. Neste caso, a boca tem uma ligeira inclinação, então usarei uma linha horizontal para me dar uma mão. Eu acredito que isso é útil para nós descobrir a inclinação da linha que passa pelos cantos da boca. Às vezes eu apago a linha horizontal para limpar o desenho. Afinal, seu único uso é ajudar com a inclinação. Uma vez que a largura do nosso contorno é estabelecida, o próximo passo é desenhar o contorno da boca com linhas retas. É hora de adicionar linhas naturais ao esboço. Observe que esta boca está ligeiramente aberta, mostrando os dentes um pouco. Eles estarão um pouco escondidos nas sombras, mas isso é o que torna o desenho mais interessante. Finalmente, vamos fazer o sombreamento. Uma vez que temos aqui uma pele preta, use mais dos lápis mais escuros, especialmente o 4B, mas não se esqueça dos destaques. Eles fornecem volume ao desenho e estão se concentrando no lábio inferior. 11. Introdução ao projeto final: Terminamos com a primeira parte desta turma. Agora, vamos para o nosso projeto final. No próximo vídeo, nosso foco será em como fazer nossos desenhos parecerem mais realistas. Para fazer isso, vamos usar algumas ferramentas de mistura que são tecidos, selos de mistura e pincéis. Para os destaques, vamos usar também as borrachas. Uma vez que já vimos muitos exemplos sobre como preparar o esboço à mão livre, agora vamos começar a partir do sombreamento. Vamos começar. 12. Primeira camada: Bem, vamos começar com essa boca realista. Como de costume, eu gosto de começar definindo os valores mais sombrios no papel. Aqui, eu estou usando o lápis mecânico 0.5 Milímetro com tampa de grafite 4B. Estabelecer os valores extremos dá-nos as referências que precisamos para trabalhar nos valores intermediários. Conhecer os valores mais claros e escuros dá-lhe um ponto de partida e chegada. Os valores mais escuros estão nos cantos da boca no centro e abaixo do lábio inferior; não há uma linha contínua que separa os lábios. Esteja ciente disso se você realmente quiser alcançar um resultado realista. O passo a seguir é fazer a primeira camada de grafite. Estou usando o lápis B. Eu desenho muitas linhas paralelas retas. Minha mão é leve, você não precisa forçá-la. O lábio superior será completamente coberto. No lábio inferior, deixe vazia a área iluminada no meio. Você pode sombrear a pele ao redor da boca também. Esfregue o tecido em movimentos circulares para misturar a grafite. Você pode esfregá-lo incluindo a área que deixamos em branco no lábio inferior. É importante deixar esta área e mais leve, mas isso não significa que é branco puro; é um tom claro de cinza em vez disso. Na primeira camada, vamos repetir o procedimento até alcançarmos os valores gerais da referência. Ainda não estamos focando nos detalhes, mas estou agregando valor ao desenho. De qualquer forma, eu vou fazer algumas linhas de textura porque o tecido pode fazer algumas delas desaparecer, o que não é bom. Use um lápis B ou 2B para isso. Você deve ter notado que o lábio superior é mais escuro, então eu vou estar usando os lápis 2B e 4B mais frequentemente aqui. Escureça as áreas mais escuras com o 2B por enquanto em torno da área mais clara deste lábio. Então, mais tarde, vamos misturar e arrastar o grafite para aquela área usando o tecido. No lábio inferior, uso mais o lápis B para ser mais leve. Observe que há um pouco de sombra moldada pelo lábio superior na parte inferior, bem ali no topo, isso é o que é importante. Não se esqueça de escurecer a pele na área inferior do desenho. Ainda vamos trabalhar muito nessa área até chegarmos aos tons desejados. O lápis 2B é uma boa escolha para esta tarefa. A sombra abaixo do lábio inferior não é afiada. Há um gradiente em torno dessa sombra. Em seguida, com o lápis 4B, sombree a área circundante e misture a grafite com o tecido. Para um efeito mais controlado e menos agressivo, use uma escova de língua plana ou de gato. Eu uso o toco de mistura para trabalhar em áreas menores onde não há problema para trabalhar com manchas. É o caso da área ao redor desta sombra. Escureça um pouco também a pele sobre os lábios, e então vamos passar para suas texturas. 13. Lip: Agora vamos chamar nossa atenção para o lábio superior. Vou reforçar mais uma vez algumas das rugas usando o lápis 2B porque eu sinto a necessidade de escurecer ainda mais este lábio. Isso sendo feito, continuarei escurecendo a área usando o mesmo lápis 2B. Os cantos dos lábios e sua porção inferior ainda são mais escuros, então você provavelmente precisará de um lápis 4B aqui. Por enquanto, ainda estou com o lápis 2B. Vou começar a fazer as sombras do núcleo, a fim de dar volume às rugas no lábio. Aqui, tome algum tempo para observar atentamente e pergunte-se onde a luz é mais brilhante. Onde estão as sombras? Descobrir onde estão a luz e as sombras é a chave para criar o efeito que desejamos. De um ponto de vista geral, sabemos que a luz está caindo, como você pode imaginar ou observar na sombra mais escura abaixo do lábio inferior e para o ponto de luz no centro deste lábio. Mais tarde, usaremos a borracha para fazer os destaques. Com a grafite 4B, continuarei empurrando as sombras porque ainda não estou satisfeito. É assim que eu trabalho, pessoal. Eu mal escureço o desenho de uma só vez. Meu ritmo é um pouco lento como se estivesse esculpindo o desenho da superfície. Cada artista tem seu fluxo de trabalho particular, e eu me sinto mais à vontade desenhando assim. No final, use o pincel para suavizar a aparência granulada da grafite 4B. Não use mais o tecido aqui. Irá desfazer o trabalho cuidadoso que acabámos de fazer. 14. Libor: Agora é hora de dar mais definição ao lábio inferior, pois é mais leve e um pouco mais cuidadoso ao escurecê-lo. Comecei a usar o lápis B, fazendo ao mesmo tempo a textura sombria e acidentada que vemos em sua superfície. Observe também a sombra que está na área superior deste lábio que é moldada pelo lábio superior. Use o pincel para misturar. Aqui é como fizemos no lábio superior, fazendo este sombreamento mais atentamente. Use o lápis B ou 2B. Experimente-os em um papel separado para ver o que funciona melhor para você. O lápis que eu uso não necessariamente será o mesmo que você. Depende da pressão que você aplica no lápis, depende do papel que você está usando, depende mesmo da marca do seu lápis. Vamos dar uma olhada em como fazer o sombreamento. O pincel e o selo [inaudível] são realmente mão neste passo. O primeiro reduz a granulação na superfície, e o último mistura a grafite em áreas mais específicas. Escolha um selo mais fino se você tiver um. Estou usando o tecido nas bordas do lábio porque sinto que a transição entre a boca e a pele ainda não é boa o suficiente. Ainda preciso trabalhar na fusão de ambas as áreas. Nós ainda vamos retocar essas partes na última etapa da nossa turma. 15. Toques finais: Chegamos ao nosso último estágio. Estou usando a borracha para adicionar os pontos de luz mais intensos que vejo na boca. Tente trazer para o seu desenho as texturas que vemos na foto. Que o efeito da borracha é um pouco forte demais, que eu esfregue o pincel mais tarde para atenuar o brilho. É como cinza, não branco. Faça o mesmo no lábio inferior. Observe na foto de referência onde seus destaques estão. Não estou satisfeito com a borda com o tom de pele, então escurecemos ainda mais. Se puder, faça pequenas manchas usando o lápis B02 ou 2B para imitar a textura da pele. Em seguida, misturando o gráfico com o pincel, o efeito parecerá suave e interessante. Em torno do lábio inferior, a pele é um pouco mais leve, mas tenha cuidado para não exagerar esse valor. Ainda é um cinza escuro. É um pouco menos escuro do que o que vemos por baixo. A borda do lábio superior também mostra algum pequeno destaque para a textura. Faça-os usando uma borracha de lápis, se você tiver ou o Tombow MONO Zero Stick Eraser ou similar. Vou ter a chance de fazer a textura acima usando um lápis de luz, como o HB e o toco de mistura. Agora, eu estou fazendo os últimos toques para fazer este desenho. É isso. Eu realmente espero que este tutorial foi útil para você e ele vai ajudá-lo a melhorar a forma como você sombra seus desenhos. Muito obrigado por assistir. 16. Conclusão: Aqui estamos nós no final desta aula. Eu realmente espero que você tenha tido muitos insights assistindo os vídeos. O projeto final me levou cerca de três horas para ser feito. Se quer um resultado como o meu, não se apresse. By the way, correr ao desenhar nunca é uma boa idéia na minha opinião. Quero agradecer-te por teres assistido aos vídeos. Por favor, se você gosta deles, deixe um comentário para esta classe. Ele vai me ajudar e me encorajar muito para continuar gravando tutoriais em vídeo. Muito obrigado e nos vemos na próxima aula. Tchau.