Transcrições
1. Trailer: Olá a todos, ainda é Share. Meu nome é Susie Oblate. Vou ensiná-los hoje a fazer um pôr-do-sol dramático com uma paleta limitada. Então estamos usando apenas quatro cores. Pode ser difícil, ao começar
neste meio, encontrar pigmentos que funcionam bem juntos, complementando-se um ao outro no papel em vez de misturar em uma bagunça lamacenta, suar, fazer uma lavagem. Então, usando essas cores experimentadas e verdadeiras que eu amo e tenho usado em meu próprio trabalho profissional. Você pode obter um belo pôr do sol, desperdiçando tempo em tentativa e erro. Então vamos começar e pintar este lindo pôr-do-sol juntos.
2. Materiais de arte: Olá a todos, e obrigado por se juntarem a mim hoje com uma aula sobre como fazer o pôr-do-sol dramático. Vamos fazer isso hoje com uma paleta de cores de quatro cores apenas para, então paleta ilimitada. Usaremos um amarelo cádmio, ocre amarelo
francês, carmesim de Alizarin e ultramarino francês. Eu gosto de usar essas cores porque eles trabalharam bem juntos na página. E falando em papel, nós também estaremos usando arcos, papel
aquarela de, Eu gosto de usar este papel porque é a melhor qualidade que eu encontrei. Eu usei alguns outros tipos que funcionaram muito bem, mas o que eu posso dizer, arcos é o melhor que eu encontrei até agora. Você pode usar outros como Canson, Canson aquarela, que foi ao redor. Isto foi quando eu comecei, como eu descobri que era o melhor preço, melhor opção barata para o preço, o melhor papel. Mas se você realmente quer ter uma aquarela que parece boa, você quer 100% algodão e isso não tem 100%. Então eu já desenhei tudo aqui. Eles usaram um bloco de aquarela. Então, todas essas páginas diferentes aqui são separadas, mas por causa desse chiclete, não
precisamos nos preocupar com isso puxando para cima e deformando. Ele só fica plano o tempo todo, então não tire até que esteja completamente seco. E você saberá porque não é mais legal ao toque.
3. O céu: Tudo bem. Eu sempre começo molhando meu pincel. E se é quando estou mergulhando no meio, eu sempre mergulho e então tipo de tirar o excesso. Então a primeira coisa que vamos fazer é ir para o que toda esta área e molhar tudo isto. Não vamos deixar isso parar. Só vou ter glicerina com um pouco de água. Talvez seja melhor ter um pincel maior. Ureia, belo pincel grande. Esta é uma polegada plana. Eu tenho um Lewinsky imitar porque o Galinsky real, os pincéis Kaminsky reais custam um pouco. Não consegui este até o ano passado. Isso me custou 50 dólares, mas não é a qualidade do pincel que realmente faz a diferença. É a qualidade do papel. Então, se você tivesse, você sabe, não tão boas tintas de aquarela, se você não tem tão bom de pincéis, tudo bem. É o papel que realmente faz a diferença. Novamente, eu mergulho, tiro o acesso, mas, novamente, eu estou lavando, então não há necessidade disso. Então, cubra a coisa toda. E essas montanhas estarão atrás do sol, então estão na frente do sol. Então o sol vai estar em algum lugar por aqui. Estes vão estar na frente. Então, eu só vou dar a volta a esta montanha porque eu não quero que ela seja incluída. Lá vamos nós. E então estes montes, estas montanhas aqui ou nesta linha do horizonte, eles vão ser incluídos com o pôr do sol. Isso vai ser mais fácil de diferenciar. Agora o sol, não vamos fazer um grande círculo redondo aqui. Vamos apenas insinuar que ele está lá por ter um ponto brilhante. Então, onde quer que você esteja pintando, tenha um ponto brilhante, lugar que você vai deixar na maioria branco. Nós vamos entrar mais tarde com o cádmio amarelo mais tarde. Agora, fazendo isso agora está fazendo ocre amarelo, Alizarin carmesim, e o ultramarino francês. Tudo bem, agora vamos voltar para o nosso pequeno pincel. E eu vou esboçar isso, então é um pouco mais fácil de ver. Lá vamos nós. Mais uma vez, eu gosto de mergulhá-lo primeiro antes de usá-lo. E vamos começar com esta cor ocre amarela. Isso é muito bom. E aqui, sim. Eu vou dizer que a cor do amarelo
vai estar bem aqui onde o sol está atravessando. Oops. Se você acidentalmente colocar seu pincel, se acidentalmente colocar seu pincel em uma tinta, basta lavá-lo. Não é grande coisa. E mais dessa cor, vou
colocar em alguns lugares. Perto de nós vamos. Tudo bem. E depois vamos ter este lindo carmesim de Alizarin vindo aqui. Bem, como eu disse, este vai ser um pôr-do-sol dramático. Então vamos ter todas essas belas cores se misturando. Vou entrar com um pouco desse roxo. Agora o, esta cor azul, este ultramarino. Usaremos isso para misturar o roxo. Vou colocar um pouco de azul ultramarino lá mais tarde, mas agora vai ser principalmente estes roxos. E às vezes você pode obter um efeito muito bom se você puxar essas cores. Faça com que eles desejem e se espalhem. E eu acho que essa leitura é um pouco demais. Vou diminuir um pouco essas estradas. Agora está tudo bem se você estiver misturando as cores aqui, elas não precisam ser perfeitas. Esse é o meu cão, é um cachorrinho bonito. Ela é uma vira-lata para conseguir um vídeo dela mais tarde. Então eu acho que eu vou ter um pouco de sol ir nesta direção porque neste momento esta cor, parece um pouco engraçado. Como se consegue uma explosão de sol? Como conseguiu uma explosão de sol? Você vai pegar sua água e adicioná-la aqui e deixá-la se espalhar por conta própria. Sílica que pode levar um pouco mais este ocre amarelo que C, e tirar um pouco deste excesso fora. Tudo bem. Podemos nem precisar do amarelo cádmio, mas veremos. Ainda não decidi se vou colocá-lo lá. Vamos pegar mais este vermelho. Quero colocá-lo. Agora o que estou fazendo aqui, estou usando apenas nada. Eu só estou usando a água para tirar um pouco da tinta como já parcialmente seca. E agora que você não tem que fazer isso, eu só estou vendo, experimentando e vendo como ele parece. Tem alguma cor aqui que está misturando engraçado. Vou puxar isso um pouco para cima. Agora você pode fazer a mesma coisa com o pincel com água para retirar um pouco de tinta. Também estou usando isso aqui. Ter uma chance de sobrecarregar esta seção. Se eu for demais. Vamos deixar isso secar. E passaremos para a próxima seção.
4. Montanhas de montanha: Está completamente seco agora para que possamos começar com as montanhas. Vá em frente e deixe seu pincel se ele foi seco desde que a pintura secou. Vamos ver com qual é que queremos continuar primeiro? Reutilizar este pincel menor? Porque vamos para as montanhas de fundo primeiro. Vá em frente e mergulhe no ocre amarelo. E vamos fazer algumas montanhas muito distantes. Então aqui eu já tenho ir em frente e colorir. E nós vamos apenas fazer a primeira lavagem em ocre amarelo. Suponha que uma maneira de fazer é apenas trazê-lo todo o caminho para baixo. Ainda não sei se era isso que eu queria fazer. Menos bem, vá em frente e molhe tudo. A coisa toda. Preencha essas montanhas. Talvez não trazê-lo todo o caminho para baixo porque vamos usar mais roxos de perto. E então só para criar um pouco mais de drama. E pegue um pouco deste chiclete vermelho com os lados. Mais longe você está dessa explosão aqui de luz solar. Mais escuro. Vai fugir do centro. E há a primeira camada. Vamos em frente e deixar secar. E então vamos descer para
a próxima camada das montanhas vamos fazer isso três vezes diferentes. Antes que esteja completamente seco. Esqueci que talvez quiséssemos ter um pouco de amarelo cádmio lá dentro. Então vá em frente e mergulhe seu pincel na água e pegue um pouco de cádmio. E nós vamos estar diretamente abaixo de onde é esse ponto brilhante. Então, enquanto isso está molhado, basta colocar um pouco deste amarelo aqui. E é isso, só um pouquinho. Só queremos chamar a atenção para esse ponto central para que ele atraia o iWork. E depois vamos em frente e deixar que seque. Então faça a próxima parte das montanhas. Próxima montanha. Vá em frente e pegue um pouco daquele roxo. Misturei um pouco mais de vermelho neste roxo para o terceiro conjunto de Monte ou segundo conjunto de montanhas. E eu vou começar a partir desta borda. Isso pode ser um pouco escuro demais e ficar um pouco desse vermelho. Porque quando nos aproximarmos de onde o cádmio estava, ele vai ser um pouco mais brilhante, então vermelhos mais brilhantes do que por bola. E o roxo tem azul ultramarino nele. E isso não gosta de misturar muito bem com o amarelo cádmio. Continua a ser aquele roxo no fundo. Vamos ter um pouco mais de escuridão aqui em baixo. De volta ao vermelho, porque vamos voltar para o centro. E depois, gradualmente, voltar ao roxo. Não precisa ser perfeito. Mas pegue um pouco disso, vá em frente e pegue um pouco de água na escova, limpe o excesso. E meio que levemente. Passar por isso. Até limpando um pouco disso em uma toalha. Minha ajuda mais. Pode ou não funcionar, mas está tudo bem. Não estamos à procura da perfeição neste caso. E quando você está realmente puxando o quando você está realmente puxando a tinta por aqui, geralmente na água, faça o trabalho. Você está deixando a água espalhar os pigmentos para você, então você não
quer nunca colocar seu pincel
no mesmo lugar várias vezes e então você só vai estar trabalhando em papel, até mesmo arcos, que é de 40 quilos neste caso, um pano de algodão e 100. Tem mais resistência a ter a pílula de papel. Mas eu ainda sugiro não passar pelo mesmo lugar enquanto estiver molhado mais de três vezes. Então vou em frente e deixar secar. Acho que podemos fazer a próxima seção só porque está aqui e está seco, não está molhado. Então eu vou direto para, vamos ver, vou usar o ocre amarelo novamente para a parte de cima. E eu estou indo, eu estou indo muito perto desta borda aqui, mas eu estou saindo exatamente como esta explosão, o menor pedaço de branco. Não vou tocar no roxo e depois fazer sangrar. Agora esta parte aqui já está seca. Não vou tocar nele. Então eu posso ir em frente e rever isso. E então eu vou em frente e vou para o Red. Agora vou mudar para o pincel maior. Novamente, eu sempre gosto de mergulhar, tirar o excesso, e depois ir. Esta é uma montanha totalmente diferente. Está mais perto da câmera e pode ou não manter esta pequena seção vermelha aqui. Pode ser assim porque quero criar uma linha costeira. Sim. E então isso é tipo de ir nessa direção então você pode simplesmente
levantar seu papel e então ele vai começar a ir nessa direção automaticamente. E você pode ajudar um pouco também. Pode meio que puxá-lo. Veja que essa flor poderia ter sido muito agradável em uma flor ou outras peças de pinturas, mas eu realmente não senti vontade de ter uma flor, então eu peguei, eu tirei. Eles vão fazer essa borda mais definida. E se isso for, se eu decidir que isso não é escuro o suficiente em primeiro plano, você pode ir para casa, rever isso mais uma vez. Essa é a beleza das aquarelas. Você pode apenas continuar adicionando camadas,
desde que estejam secas, já que está tudo molhado agora, eu posso continuar adicionando mais tinta e mais tinta, mais tinta. Mas eles não vão necessariamente parecer os melhores. Eu acho que ter algumas cores diferentes misturar,
em seguida, seco é a melhor opção, porque então você pode ir mais tarde e depois escurecê-lo. Se não estiver escuro o suficiente na primeira vez que andar por aí desenhando. Lembre-se de limpar seu pincel. Então decida, agora esta parte aqui está toda seca, onde é meio arrasto deixou uma marca lá. Vou fazer esta parte aqui. Já que é separado e isto vai ser só roxo. Então este vai ser o primeiro plano. E vou rever esta parte várias vezes porque quero que isto seja muito escuro aqui. Na verdade, eu poderia até ir um pouco mais alto. Lá vamos nós. Novamente. O que está tirando o excesso? A dizimar lá fora? Arranjá-lo conduz não completamente desaparecido, mas vou usar roxo de novo com este pincel de qualquer maneira. Então não há necessidade de se preocupar. Agora, já que o primeiro plano está molhado e também esta montanha aqui ainda molhada, eu não vou fazer o lago ainda. O lago vai ser o último. Porque quando se trata de reflexões, você quer saber o que vai ser refletindo. Então você quer fazer todo o fundo, você quer fazer todo o meio termo. Primeiro plano não importa muito se está na frente da água, mas qualquer coisa que esteja ao lado ou ao lado ou atrás da água. Tudo isso precisa ser feito primeiro antes de fazer as reflexões porque qualquer não, onde certas partes estão refletindo. E vou fazer uma bem simples para te mostrar. Eu poderia fazer um muito simples para mostrar que eu encontrei quem parece realmente bom, mas não é preciso um mestre para completar. Então vamos fazer isso em seguida.
5. O lago: Certo, vamos entrar nos reflexos. Isto vai ser muito divertido porque é muito rápido. Então preste atenção. Vamos começar com uma rodada ou se você tem mais de uma caligrafia tipo de pincel, eles são bons de usar porque nós vamos usá-lo discutido raspar através e ter um efeito de brilho para a água. Tudo bem, então vá em frente e pegue. Bem, vamos em frente e limpar o excesso porque é assim que eu sempre começo. Vou pegar todo esse ocre amarelo que sobrou. E aqui é onde o sol se esconde atrás dessas nuvens, essas nuvens muito difusas, como o que parece. E logo abaixo vamos deixar um pouco de branco. Então lembre-se, ele meio que tropeçar. Eu vou te mostrar. Aqui vamos nós. Vejo você que parece com ondas ou água que está sendo soprado por jogar por algum vento. K. E eu esqueci de misturar um hotel roxo e colocar isso lá. E enquanto estiver molhado, vamos atravessar de novo. Isto é muito rápido. Você tem que ter certeza que você pega
um pouco mais de água e ilude este roxo porque eu não quero que ele fique muito escuro. Opa, a Lei Seca tinha feito isso. Lá vamos nós. Parece que tenho que misturar mais enquanto está molhado. Você ainda pode fazer isso. Um pouco mais vermelho aí. Ok, lá vamos nós. É um belo roxo. Uo, vê isso? Legal. Então eu não vou ter nenhum chinês para as bordas porque você quer manter sua mistura de centro de olhos que o espectador está olhando para onde você quer que eles olhem e manter apenas o menor indício de uma borda branca aqui. E então eu vou meio que atravessar um pouco no K-T, algumas ondas lindas e coisas assim. E consiga uma aula de verdade como você pode tentar e deixar alguns pedaços de linha de água, alguns brancos aqui. Vá buscar mais tinta. E vá em frente e chegue ao limite aqui. Queremos que o Centro seja a parte mais leve. Eu só tossi, então é por isso que algum engraçado. Lá vamos nós. Queremos que o escuro o escuro esteja do lado de fora, luzes no interior. E eu vou em frente e entrar aqui um pouco com este roxo limpar um pouco desse excesso fora. E aí está o seu lindo elo de escória. Temos o brilho da Sun. Você tem as escuras do lado para manter o olho se movendo em direção ao centro. E há uma pequena mancha. Isso está tudo bem. Se você não quer ter um reflexo perfeito da montanha, onde mais você pode fazer é pegar alguns dos escuros e apenas tipo de toque aqui,
como apenas aleatoriamente e então fazer com que ele tipo de sangrar para baixo. Vá em frente e misture um escuro. Agora temos um belo roxo escuro e usar isso para fazer os reflexos. Então Ben meio que levantou para cima e meio que tocou a superfície. E então você pode ir em frente e mover seu pincel através dele. Meio que desci um
pouco . Parece muito bom. Então não é um reflexo perfeito. Meio que sangra. Parece bom assim. E temos um pouco mais aqui. Lembra-te, estás a ficar mais escuro à medida que te aproximas da câmara. Tirando o acesso de novo, talvez puxá-lo um pouco mais. Ali, parece legal. Vamos fazer uma coisa semelhante para o fundo aqui, mas vou diluir um pouco o roxo. Talvez não tenha parado muito seco aqui ainda. Entre com um pouco mais de vermelho. Então parece mais uma montanha atrás dela. E meio que puxando. Eu ainda estou mantendo-o elevado em
cima de baixo, de modo que ele ainda é puxado para baixo por aqui porque ainda não está seco. Pegue um pouco mais desse roxo porque bem aqui, já que está indo para baixo, eu quero ter certeza que o reflexo não fique muito leve. Ainda mais perto desta linha. Ter alguns golpes atravessando só lhes dá outra para a ilusão de que há algum vento nesta água. E acho que é só isso. Nós vamos apenas ir em frente e colocar algo sob ele para que haja um pouco de inclinação. E deixe que o gelo seco é que há um pouco de sangramento que está acontecendo aqui. Algumas flores. Não sei se gosto disso. Então ele vai fazer alguns ajustes e ver se eu posso consertar. Um pouco mais escuro aqui. Lá vamos nós. Tudo o que você tem que fazer agora atribuí-lo como você faz. O que são reflexos? É agradável e simples. Basta afundar seu pincel em toda a página. Deixe algumas áreas brancas para que pareça que o sol está refletindo. E certifique-se de ter a parte escura. Cores mais escuras ao redor das bordas apenas para que ele traga o olho para o centro onde o sol está.
6. Dicas e animações: Obrigado por se juntar a mim na pintura de um pôr-do-sol dramático com o lago. As montanhas eram um pouco complicadas porque você tem que fazer são pontos em vez de deixar a água espalhar sua tinta. Na parte de primeiro plano. Isso foi muito divertido e eu vou fazer mais
alguns exemplos sobre como fazer algumas configurações simples definir. Olhe ótimo se você usar as cores certas e se você usar as técnicas certas, vai levar um pouco de tempo para se acostumar a usar aquarelas se você ainda é novo para ele. Mas encorajo-te a continuar a tentar. Eu sei que quando eu comecei, meu professor me dizia, é preciso 100 pinturas para você começar a pensar que suas aquarelas parecem em qualquer lugar. Você é bom. Apenas continue com isso. Continue pintando todos os dias. E você vai chegar lá.
Suzy Paint N Simple, Watercolorist
