Como captar as emoções nas suas ilustrações

1. Boas-vindas: o que faz as pessoas gostarem e compartilham ilustrações nas mídias sociais, onde poderia haver muitas razões. Muitas vezes tem a ver com emoção. As ilustrações estão prontas para comunicar histórias e nossos conceitos e da melhor maneira que você pode fazer isso. Tal como acontece com a emoção, transmitir uma emoção particular e nosso humor em suas imagens, essa é a cerveja. Conecte-se com sua peça. Pelo menos deve ser o que está acontecendo. E isso é realmente o que torna as ilustrações tão maravilhosas. Na minha opinião, se isso é pedra com sucesso, é isso que fazemos. As pessoas apertam o botão curtir e compartilham trabalho com seus amigos. Oi, meu nome é Ramona Kolinsky e eu sou uma ilustradora da Alemanha, especializada em ilustração infantil e nesta aula, eu tranquilizá-lo, levantada para transmitir emoções com suas ilustrações. Ao desenvolver um esboço em quatro direções diferentes, asseguro-lhe como você pode fazer a vista. Se você sentir calma, tristeza e alegria, vamos dar uma olhada no impacto que diferentes formas podem ter em sua imagem, como usar valores para alcançar um humor particular, e vamos falar sobre o significado e efeito psicológico de cores diferentes e o fim. Haverá uma demonstração fora Como eu tirar um dos esboços dedo ilustração terminou. Depois de fazer esta aula, você estará equipado com vários turistas para capturar emoções e suas ilustrações, o que criará uma conexão entre seu trabalho e seu público. Esta habilidade continua a ser suas ilustrações imediatamente mais valiosas. Esta vacas é para todos os que estão interessados em contar histórias onde as ilustrações, seus princípios que sempre mostram o nosso departamento. Habilidade em cada têm experiência suficiente fora do curso. Algumas experiências de desenho que se comportou comida. Mas esta aula será igualmente útil. Se você é um iniciante completo, eu trabalho digitalmente em uma mesa de desenho na ilustração. Eu tenho um show você, mas a classe de escritório tópico são princípio de design janeiro. É para que você possa usar qualquer meio que você queira criar sua própria ilustração emocional. Então vamos começar e muito obrigado por se juntar a esta aula 2. Projeto do curso: nesta classe. Eu pegava esse esboço e levava em quatro direções diferentes. Eu estou fazendo parecer ansioso, disse Tempo, e alegremente para o projeto de classe de seu país qualquer emoção que você não vai e criar sua própria ilustração com base no esboço. Você pode encontrar este esboço na seção do projeto. Basta seguir-me sozinho e modificar o esboço com seus próprios elementos de narrativa, linhas e formas, valores e cores para criar sua própria ilustração emocional Fora do curso. Você também pode usar seu próprio esboço e criar sua própria ilustração única. Eu realmente não posso muito bem ver todas as suas imagens maravilhosas. 3. Narrativa de histórias: aqui você pode ver o meu desenho de linha básica e parece bastante neutro nesta fase para levar isso para as quatro direções diferentes e torná-lo olhar ansioso, Calma disse. Aproveite, para o primeiro passo é mudar sua expressão facial, e isso é o que você pode ver aqui. Na primeira corrida, eu a fiz parecer muito ansiosa, como se estivesse ouvindo ou vendo algo assustador. Na segunda corrida, eu a deixei basicamente como ela estava, que ela já está parecendo bem calma. E o terceiro 1 eu sou major, olhar realmente definido. E no 4º 1 eu a fiz sorrir e parecer muito feliz. Se você tem um personagem em sua ilustração e você tem que desenhar uma certa emoção, realmente ajuda olhar para imagens de referência. Basta pesquisar a emoção particular que você deseja transmitir e olhar para os diferentes rostos . O que faz o rosto parecer dito ou feliz? O que as sobrancelhas estão fazendo? E os olhos e a boca? Depois que eu mudei sobre as expressões faciais, eu adicionei alguns elementos de narração e na primeira corrida eu dei a ela uma lâmpada que eu estou imaginando ser noite e realmente escuro e assustador. Dei-lhe este membro não só para enfatizar que é noite, mas também para criar algum tipo de fonte de luz fora da imagem. Isso pode realmente adicionar algum interesse à sua situação baixa, e pode criar um ponto focal muito agradável. Também lhe dá a oportunidade de incorporar mais algumas cores. Eu não mudei nada na calma. O Gedge. Acho que já está na hora de ela ir passear lá fora e desfrutar da natureza . Não acho que precise de elementos adicionais para o esboço da tristeza. Dei-lhe uma carta. Talvez ela tenha recebido más notícias ou algo assim e alugado para a floresta para ficar por conta própria . E estes são realmente apenas pequenos elementos adicionais que você pode adicionar às suas ilustrações . Mas eles realmente ajudam a manter o espectador olhar para sua ilustração apenas um momento mais para pensar sobre o que está acontecendo na imagem. Para enfatizar a alegria na última ilustração. Eu ouvi um par de borboletas em torno dela, e como na primeira ilustração que pode realmente ajudar a verdade, adicionar um pouco mais variedade de cores à sua imagem. Ok, agora sempre começar apenas já e Na próxima lição, vamos dar uma olhada nos valores e como você pode usá-los para sublinhar a emoção que você escolheu para sua ilustração. 4. Valores: Eu usei apenas mudando os valores fora da ilustração, você pode realmente mudar o humor fora da peça inteira. E é por isso que eu sempre digo que os valores são pelo menos tão importantes quanto a cor, então você deve realmente tentar tomar o seu tempo e descobrir isso antes de ir para a cor. Então, o que exatamente são valores? Os valores são o grau de leveza e escuridão e suas cores. A diferença de valores é chamada de contraste. Você pode escurecer o valor de uma cor adicionando ponte preta, que é chamado de tons, ou iluminá-lo, mas adicionando largura e que é desenhos animados. E aqui você pode ver como valores usados para criar os diferentes humores e emoções para esta ilustração para criar uma sensação fora do medo no esboço I renderizando valores sombrios gerais. Além disso, incluí contrastes bastante pesados, significando valores muito leves além de valores muito escuros, como a luz da pele e o preto do cabelo ou a luz da lâmpada e da árvore. O uso de cinzentos escuros pesados e negros nesta imagem, além dos contrastes gritantes, criam um medo desconfortável, que é realmente o que queremos neste caso fazer esta imagem. Se você realmente calmo e pacífico, eu fiz exatamente o oposto. Em vez de ir com contrastes pesados, eu corri era realmente pouco contraste e valores gerais de luz. Isso faz com que a imagem poucos suave e calma e pacífica para criar uma sensação de tristeza. E a terceira imagem que incluí quase sem contrastes. Toda a imagem é cinza e morre. É realmente como um dia cinzento super chuvoso, que reflete sua depressão e tristeza e para fazer a última captura parecer alegre e feliz. Eu alugo Ruth mais contraste do que na tristeza ou calma um, mas menos do que no poucos. É realmente uma boa variedade de valores ano, que cria uma bela brincadeira sobre esta brincadeira reflete sobre a alegria e felicidade fora desta imagem. Além disso, a luz faz com que pareça um lindo dia de verão. Então é assim que você pode usar valores para criar um certo humor em suas imagens. Como eu mostrei a você. Você pode usar contraste para fazer isso ou pelo intervalo de valores que você escolher. Basta ser raro fora de onde você coloca seus contrastes. Idealmente, seu contraste mais intenso deve estar onde seu ponto focal deve estar. No meu caso, esta é a cara da garota. Em seguida, garanto que efeitos as linhas e formas podem ter sobre o espectador e como você pode usar Thies para tornar a emoção ainda mais presente em sua ilustração. 5. Linhas: linhas. Obviamente, você não pode apenas usar valores para criar um certo sentimento em suas imagens. Você também deve estar ciente das linhas e das primeiras que você usa. Isso pode realmente aumentar o humor fora. Ilustração de ano. A verdade lida Collines parece forte, poderoso, agressivo, corajoso, dominante no Mestre Lean. Para sublinhar esses sentimentos, você pode até usar uma vertical para mesclar. Em contraste com as linhas verticais, as linhas horizontais podem criar uma sensação de harmonia em sua imagem. Se você é muito calmo, pacífico, inofensivo e feminino. E, por último, temos linhas diagonais. Eles podem tão apenas perspectiva e fazer sua imagem poucos ativa e dinâmica. Você também pode usá-los para acessar um assunto importante ou em qualquer lugar em sua imagem. Mas esteja ciente. Adicionar muitos em direções diferentes pode tornar sua imagem P caótica e confusa. 6. Formas: formas são realmente importantes para tudo o que você deseja projetar. Eles estão conectados a diferentes associações e, portanto, comunicam diferentes mensagens, humores e significados ao público. Isso significa que eles podem mudar como eles são campos de ilustração. Eles podem criar um clima distinto e nossa maneira de se comunicar com o espectador. Usar as mesmas formas uma e outra vez em diferentes tamanhos e variações pode dar a sua ilustração de certa coesão que você pode usar. Raspado com contornos de cólera e textura. Eles podem ser usados para criar seus personagens e seu ambiente nas formas que são moldadas pela luz e uma sombra. E em seu amianto positivo, seus espaços negativos. As formas podem ser usadas muito obviamente quase capítulo do que o seu design e o seguinte Sempre dar-lhe uma idéia do que os efeitos as diferentes formas básicas podem ter em seus circuitos de imagem, rumores de circo e completude e unidade e, portanto, a perfeição é relus Harmonia. Parece reconfortante, e porque há assembléia para a santidade, eles dão um senso de conexão e comunidade. As curvas de um circuito parecem graça para e femininas. Um circuito não tem um início claro ou um fim, é por isso que eles também representam coisa movimento. Por exemplo, um poço ou de um menino. Isso significa que eles podem parecer muito enérgicos, arranhados e destruídos. Angers quadrados e retângulos estão associados à estabilidade, confiança e honestidade. Portanto, eles representam solidez e confiabilidade. Eles parecem racionais e muito antigos. Por outro lado, eles também podem dar uma sensação de rigidez. Tente raiva quando uma lista tentando sentado em um lado plano, ele transmite força, poder e realmente e estabilidade. Por outro lado, quando uma secagem da sessão no lado nomeado, parece muito instável e está associado com conflito, tensão e nervosismo. Este conflito é o que torna a tentativa tão enérgica e poderosa. A força sobre o triângulo está associada à masculinidade. Parece muito dinâmico e agressivo e sempre dá uma sensação de movimento. Triângulos também podem ser usados como erros em sua imagem para apontar para um determinado elemento ou área. Então agora você sabe com o que essas formas estão associadas? Mas como nós realmente usamos esse conhecimento e nossas imagens? Neste primeiro exemplo, adicionei um monte de galhos pontiagudos às árvores. Eles não são apenas adicionar ao sentimento estranho e ansioso fora da imagem, mas alguns deles também funcionam como uma rosa e apontam para o meu ponto focal apenas com o rosto dela. Até tirei algumas das sombras e luzes do endereço e fiz com que tentassem Angula. Eu também fiz os planos muito mais spiking, modo que toda a imagem no positivo, bem como no espaço negativo é favoritos tentando bens. E isso realmente ajuda a tornar essa imagem mais perigosa. Para tornar esta imagem ainda mais calma e pacífica, desenhei algumas linhas horizontais, ligeiramente curvas no fundo, e isso poderia representar uma chave inglesa ou apenas linhas decorativas. Eu às vezes você com facilidade em minhas ilustrações. Eu também fiz os cogumelos e as plantas mais curvos, e enfatizei os planos e o fundo e fiz com que eles fossem curvos, então suas curvas ao longo da imagem hold. E isto dá-lhe uma coesão muito agradável e faz-nos temer ainda mais calmos e pacíficos . E para aumentar a tristeza desta ilustração, decidi ler a chuva e alguns planos e folhas que estão caindo das árvores. Então tudo tem um movimento descendente. A chuva também dá. Isso dá a esta imagem um pouco mais de movimento e dinâmica, e não é estética como ela se orgulha antes de sair do curso. Wayne também pode ser uma metáfora por dois anos e, portanto, ser montador para tristeza e depressão. E, por último, temos a nossa ilustração de alegria. E aqui eu tentei incorporar muito fora, senhor curdos e algumas curvas. Como expliquei antes, círculos representam movimento e podem tornar uma imagem mais enérgica. E porque aqui estão tantos fora desses pequenos circuitos na luz e no primeiro plano e Esrey no fundo nessas flores, isso cria novamente uma brincadeira realmente agradável que sublinha a alegria e felicidade fora deste imagem. Ok, agora você sabe como você pode propositadamente usar formas em suas imagens. Fora da cruz. Se você estiver criando uma imagem do zero, você pode planejar isso ainda melhor. Eu sugeriria escolher uma ou duas formas principais e usá-los em toda a sua imagem. Isso criará uma coesão muito agradável e tornará a emoção que você deseja transmitir ainda mais clara no próximo Ouça, vamos falar sobre a psicologia da cólera e os efeitos das diferentes cores podem ter sobre o espectador. 7. Cor: como formas, as cores estão conectadas a certos sentimentos e associações. Basta alterar a paleta de cores após a ilustração pode mudar todo o humor da sua imagem. Drasticamente, isso é certo é importante escolher Cotto não por causa do gosto ou tendências, mas com base no efeito que eles teriam em seu público. Para alcançar uma harmonia de cores em sua imagem, ele ajuda a manter duas ou três cores principais, usar diferentes tons e desliga esses Qatar para criar sua imagem. Em geral, cores frias como azuis têm um efeito calmante e relaxante e quatro costas. Por outro lado, cores mais quentes como vermelho e laranja parecem mais estimulantes e, portanto, levantaram mais atenção e vêm mais adiante. Vamos começar com a ponte. Read parece muito enérgico, apaixonado e dinâmico, mas era tão perigoso. É um kado quente que é, associá-lo com atividade, alegria e força, mas também com raiva e agressão. Ele simboliza a vida selvagem faraó e é a cor de guerreiros laranja, distância laranja para a criatividade, juventude, vitalidade e e através do ASM. Mas também pode parecer eficiente. Não há material natural que seja laranja. É uma cor muito alta que está associada com alegria Fundo de energia, calor e atividade. A seguir, rehabbed amarelo é a pesada Kara. É a cor do sol e da luz, representa a esperança e a espontaneidade, mas também a vaidade, ciúme e a inveja. Seu simboliza otimismo e sensibilidade, mas também inevitavelmente e insegurança. Amarelo também pode significar ouro e, portanto, associá-lo com valor e luxo. Verde verde é a cor da natureza e da primavera. Significa crescimento, harmonia, harmonia, cabeça e prosperidade. Verde simboliza novos começos, esperança e vida. Verde combina a felicidade do amarelo e a calma da bebida azul Lucy Trunk e cor que representa confiança, calma, harmonia e inteligência, mas também para a insensibilidade, vertical e severidade. Lewis associa ID com verdade, confiabilidade, amizade, integridade e relaxamento. Azul é a cor mais legal na caloria e conectada a ele. Pense nesse cara e nos oceanos. Tudo o que está longe parece mais azul e, portanto, associamos o azul ou mais à transparência. Violeta Violeta é a cor do luxo, mistério e espiritualidade. Ele combina a calma do azul com a energia do violeta vermelho pode aparecer magica, sensível e feminino, mas também extravagante e vaidoso. Preto preto, desassociado com força elegância e perfeição, mas também com tristeza, morte e estranheza. Preto e parecer intimidante, desprezível e melancólico, mas também misterioso e digno. Pode significar igualdade e crueldade. É uma cor pesada que sempre cartas para mais atenção do que assistir direito. Branco é a cor fora da pureza, inocência, luz e novos começos. Branco contém todas as cores do arco-íris. Significa simplicidade, perfeição, verdade, modéstia, pulso perfeição, verdade, modéstia, pulso e feminilidade. Também está associado ao vazio. O desconhecido e a solidão, além do branco, pode dar à sua imagem um medo muito moderno. Ok, agora vamos dar uma olhada em como podemos aplicar esse conhecimento ao nosso exemplo a uma nella na estranheza. Fora da primeira imagem, eu fui com nossas cores frias e silenciadas. As cores têm uma grande quantidade fora preto nele, que realmente enfatiza o medo e o perigo nesta cena. Como contraste com isso, usei uma cor amarela e laranja quente para a luz, e isso creds um calor muito agradável para o contraste e cria um ponto focal. Então nós temos, ah, imagem mais legal com um ponto focal quente. Em contraste com isso, eu uso calo muito quente e leve para a ilustração da bondade. As cores aqui têm uma alta quantidade fora da imagem branca, o que os torna realmente suave e adicionar à calma e paz fora da imagem. Muito grande contraste com o calor das árvores e da folhagem. Aqui. Eu escolhi para fazer seu vestido eo céu azul, e este azul claro não só aumenta a suavidade fora de toda a peça, mas também novamente cria um contraste fresco quente para o resto da imagem. Para nossa ilustração de tristeza. Eu escolhi enquanto a nova árvore e cores muito silenciadas, e estes fazem a imagem olhar ainda mais maçante e cinza como era antes. Aqui temos também umcontraste fresco e quente, contraste fresco e quente, como nas outras peças verdadeiras, se você der uma olhada nas árvores e na folhagem nesta imagem, seus verdes silenciados, vermelhos e amarelos. Mas há realmente, como eu disse, silenciá-lo e nosso calor. A única coisa legal nesta imagem é realmente vestido duro e as flores e cada cabelo, e isso é realmente algo que você deve prestar atenção. Verdadeiros contrastes quentes e legais são realmente uma pausa agradável para enfatizar o seu ponto focal Enter criou um bom senso fora da harmonia de cores em suas imagens e para nossa ilustração alegria. Eu escolhi incluir muito fora tons amarelos e laranja realmente quentes para criar um contraste com estes. Eu escolhi fazer esse cara e as árvores e um tom azul esverdeado tão bom para reconhecer o contraste. E realmente enfatiza o calor do amarelo e das laranjas, o que realmente sublinhou a alegria e a felicidade nesta imagem. E aqui você pode ver nosso para estudos de cor lado a lado. Eu realmente espero que isso mostre que diferentes efeitos e humores você pode criar apenas alterando sua paleta de cores. No próximo vídeo. Você pode me ver tirar um desses estudos do Qatar para ter terminado a ilustração. 8. Demonstração: Você sabe? De jeito nenhum, - maneira , - maneira . - Não . 9. Obrigado!: Como terminou? Ilustração fora do curso. Se você está criando uma imagem a partir do zero, você pode tornar este efeito ainda mais prisão, mas mudando o formato ou usando perspectiva e basicamente projetando cada pequeno elemento em sua imagem para transmitir a emoção que você deseja expressar com sua ilustração. Eu realmente espero que você tenha aprendido algo novo nesta aula e que você possa adicionar o conhecimento às suas ilustrações futuras para torná-las mais emocionalmente para que seu público possa realmente se conectar com suas imagens. Muito obrigado por se juntar a esta aula.