Colorir com valores: como dar mais profundidade e vida à sua pintura

1. Apresentação: Ei, obrigado por se juntar a mim no meu estúdio e vir online para conferir minha aula. Peguei meu café. Isso significa que estou pronto. Entrem. Vamos conferir esta aula. O que estamos fazendo hoje é que estamos olhando para colorir com n. Valores é um desses princípios fundamentais na pintura e na arte. Isso é real quando compreendido, melhore sua obra de arte dramática. E o que ele realmente faz é lhe dar controle sobre o que você está vendo e o que você está colocando em sua tela em termos de cores e as escolhas que eu digo que são para os alunos, porque isso é exatamente o que é. É, é para os alunos, isso é para qualquer um, seja você um iniciante ou se você é um profissional. A oportunidade de aprender é todos os dias. E acho que isso faz parte da alegria de ser artista é que você começa a praticar, aprender e compartilhar. Envolvo grande, grande, grande, grande crente que qualquer um poderia desenhar. Eu tive tantos amigos. Diga-me, bem, não sou artista, não posso fazer isso. E eu só digo que é apenas uma questão de prática e aprendizado de conceitos como este. Meu nome é James Prozac. Conheci como Edison James em meus empreendimentos de carreira, algo que eu adorava fazer é ilustrar e pintar. Entrei em obras de arte digital nos últimos anos e é por isso que agora estou ensinando coisas assim. Isso é apenas algo que eu realmente adorei. Mas sou um mais de 24 anos profissionalmente no setor de design e marketing. Eu fiz branding, design de logotipo, sites e todas essas coisas. Aqui está uma das coisas que eu realmente amo na pintura é pintar luz. Eu adoro. Adoro quando entro na luz e nas sombras. E isso é realmente o que vamos ver hoje é entender como dar vida a uma pintura em um trabalho. Você pode criar humor, atmosfera e emoção na pintura, sendo capaz extrair um valor no trabalho que você está fazendo. Portanto, o valor é muito importante para fazer um ótimo trabalho. Então, vamos ver o que é valorizado. Vamos olhar para matizes e sombras. Vamos ver valores em cores. Também vamos assumir um pequeno projeto e vamos aplicar as coisas que aprendemos sobre valor a isso. Vai ter a ver com isso. Vamos pegar uma maçã. Vamos ver o que podemos fazer que a melhor maneira de seguir esta lição é fazê-lo digitalmente. Vou fazer isso digital. Mas, ao mesmo tempo, você pode retirar seus lápis de cor. Olá, giz ou qualquer tinta. Só precisa retirar papel e um bloco e você está pronto para ir e você pode aplicá-lo da maneira que quiser. Quando você quiser, faça isso no seu próprio ritmo, o que quer que funcione para você, isso é legal. Então, vamos entrar na lição número um. 2. O que é valor: A grande questão é o que é valor e por que é importante? O valor é, na simplicidade, é a quantidade de preto ou branco que você aplica a uma cor ou matiz. Então, em termos simples, quanto mais preto você aplicar, escuro o valor, quanto mais branco você aplica, mais claro o valor. E assim, faz sentido que as coisas na sombra provavelmente teriam um pouco mais preto, injetado nessas cores. E também coisas que estão na luz, na luz do sol que estão brilhando um pouco, que estão capturando um pouco de a. Você pode até ver no lado do meu rosto aqui. Você pode ver o valor alterado imediatamente quando eu liguei minha luz para enfrentar minha, minha bochecha. Você pode. E se eu estivesse pintando, isso injetaria um monte de branco nas cores que poderiam estar no meu rosto. Se tomássemos algo assim, aqua blue. Aqui está um whew original no qual vamos basear nossas mudanças. E então, se você pudesse nos imaginar agora tentando pintar algo, digamos que não foi um pouco de água ou um objeto que foi pintado com essa cor. E agora vamos adicionar alguma luz a ele. E então o que você faria é adicionar branco àquele whew original. E isso é chamado de tingimento. E então, se você fizer o oposto onde você começa a adicionar preto a algo, ele vai para as sombras e você pode começar a ver uma mudança adicionando sombreamento. Portanto, a coloração está adicionando branco a uma tonalidade original. E sombreamento é quando você adiciona preto àquele whew original, tudo o que vemos tem um valor. Não importa qual objeto na sala você, se você olhar ao redor da sala, você está olhando para uma variedade de valores. Ser capaz de vê-lo e entender o que você está vendo fará a diferença em como você pinta. Então, vamos tomar nosso exemplo dessa maçã. Você pode ver se você apenas olha para ele, é vermelho. Mas dentro do contexto dessa paleta vermelha, você vê algumas cores escuras. Você vê algumas cores claras. Os pequenos pontos onde a luz está capturando na parte superior, há um pouco de luz que está atingindo a superfície nas laterais e nas bordas, a cor muda lá porque o valor começa a mudar. Se olharmos muito de perto, você pode extrair , com isso, ler vários valores vermelhos diferentes. Alguns deles são mais escuros e as sombras e algumas delas são mais claras, pois a superfície é tocada pela luz. Você também pode vê-lo na folha. Há uma pequena curva na folha. Você pode ver em lugares Há uma cor um pouco mais clara de verde e as curvas e Travis, como você pode ver, há uma sombra. E assim o valor fica um pouco mais escuro nesses lugares. No entanto, direi isso, que a IA joga truques em como podemos perceber onde está o valor. A coisa a realmente entender é que são esses valores que dão forma e contorno a um objeto, a luz como uma maçã. Se você não tivesse esses valores diferentes, perderia essa dimensão 3D. E começaria a achatar. Então, em seguida, veremos valores em cores. 3. Cor e valores: Valores em cores é onde ele começa a ficar complicado. E a razão é que nossa mente pode lutar para perceber qual cor tem mais valor ou menos valor. Você pode até olhar para uma paleta de cores e pensar que sabe, que é a cor mais escura e rica na paleta de cores. Ou nesse objeto. Você pode até olhar para um objeto como aquela maçã e você pode pensar que sabe, onde estão os vermelhos mais escuros, as cores mais escuras nisso, nesse objeto estão. Sua mente às vezes é enganada pela saturação de uma cor. Muitas vezes vamos olhar para algo e confundir o valor com a saturação. Coisas que são mais brilhantes, coisas que têm cores mais intensas, podemos pensar que têm mais valor. Uma pequena coisa interessante que podemos fazer aqui é olhar para a velha roda de cores. Agora estamos apenas olhando para esta roda. Podemos pensar que sabemos onde estão as cores mais escuras. Por exemplo, se eu olhar a roda de cores, posso pensar que esta, essa cor que está entre o azul e o roxo, tipo de cor azul escuro, escuro purply. Eu provavelmente acho que essa é a cor mais escura na roda de cores. Acho que o amarelo é a cor mais clara na roda de cores. Então você pode ir de lá você pensa, Oh, bem, certeza este verde é mais escuro do que este amarelo e laranja. Quero dizer, temos uma maneira de olhar para as coisas. Certamente esta cor magenta é mais escura que a cor vermelha. Nós poderíamos adivinhar. Mas a maneira de realmente saber onde o valor é mais intenso é simplesmente ir e mudá-lo para uma escala de cinza. Quando o convertemos em escala de cinza, vemos algo interessante acontecendo. Às vezes, coisas que achamos ser arte mais escura. Como, por exemplo, se olharmos para baixo, aqui, essa cor aqui parece ser mais clara do que a cor ao lado dela. Parece até ser mais leve do que essas cores aqui. Também essa cor aqui embaixo, que era azul. É uma das cores mais claras do volante. Você o coloca ao lado de qualquer uma dessas cores aqui e é muito mais leve. Então, que cor era essa? Vamos voltar. Esse azul brilhante, por algum motivo, é, tem menos valor, é um valor mais leve do que este azul ao lado dele. Este azul turquesa é considerado mais escuro em valor. Você também pode ver essa cor aqui. Acho que foi essa cor que era considerada mais clara do que algumas dessas cores ao lado dela. Vamos dar uma olhada novamente. Então, sim, tem um valor mais leve para isso. É interessante. Então nossa mente quando olhamos para uma pintura, quando olhamos para um objeto, podemos pensar que entendemos os valores. Mas talvez não o façamos. Eu quero que você olhe para a cor mais escura na roda de cores. Apenas essas são apenas saturações regulares. Estas são apenas a cor base. Não há nada que seja realmente, muito escuro, e não há nada que seja realmente branco. Se passarmos para o próximo slide e voltarmos para essas maçãs. Você notará que, para chegar a um tom mais escuro, você precisa entrar nesses vermelhos mais profundos e ver como esses vermelhos são escuros. Escuro, a cor está embaixo da folha. Para que ele apareça como uma cor preta. Ele precisa entrar nos negros. Ele precisa ficar muito escuro. Se não acontecer, então ele até começa a parecer muito cinza claro. Você olha para o topo aqui. Há muitas cores claras e claras aqui. Quando começamos a pintar, às vezes quando não entendemos o quão escuro ou escuro precisa obter para que ele realmente tenha muito peso. Entramos em uma área muito enlameada e começamos a pintar muito assim. Tudo começa mesmo que você esteja olhando para a cor e você vê muita diferença aqui. No contexto de uma pintura, ela pode acabar parecendo muito lamacenta e plana. Tudo tem o mesmo valor. Mais uma vez, lembre-se, para criar contorno e dimensão, você obtém, você precisa trazer muitos escuros e muitas luzes. Algumas pessoas gostam de ficar dentro de um intervalo muito estreito de valor porque gostam de uma determinada paleta de cores. No entanto. Há muitas pessoas que gostam de ficar no alcance mais leve e não há nada de errado com isso também. Para mim, se você quiser alcançar esses tipos de pinturas atmosféricas realmente dramáticas com muita luz de fundo. Você precisa realmente explorar a gama de valor disponível para você. 4. Configuração de projeto: Quando estamos entrando na parte do projeto desta lição. E o que você vai querer fazer é entrar no Photoshop. E eu vou nos levar para lá agora. Você pode ver que eu fiz um pouco de trabalho de preparação para que ele acelere o processo para isso. Mas se você quiser que ele faça o mesmo, Você é mais do que bem-vindo. Você pode ver de 0 a 100, eu troquei um espectro. Isso representa o intervalo de valores que você pode ver em uma pintura. Portanto, é claro, 100 é o valor preto de intensidade total, 0% é o valor branco de intensidade total. Quando pensamos um objeto na realidade do que esses valores são, ou podemos convertê-lo em uma escala de cinza, como veríamos aqui. Mas então, se quisermos aplicar cor a isso, isso é um pequeno truque que você pode fazer. Então você quer criar uma camada de cores que ultrapasse o topo. E o que vamos fazer é pintar por cima dessa gama e aplicar uma cor a ela. E isso nos dará um espectro dessa cor. Mas o que vamos pintar é uma maçã. De que cor podemos precisar? Vamos começar a puxar alguns vermelhos para esta pintura. Vou te mostrar o que quero dizer. Então eu tenho uma camada de cores acima deste intervalo e vamos com vermelho. E é isso que ele faz. Agora tenho um espectro completo de vermelho com base em toda a gama de valores. Vamos fazer a mesma coisa com o verde. Vou querer verde na minha Apple. Em meio amarelado, provavelmente um pouco de verde amarelado. Vamos ver o que isso parece. Há uma gama completa. Vou querer algumas outras cores para minha paleta de cores. Muitas vezes gosto de puxar uma cor purply para uma pintura como essa. Então, vamos fazer isso. Eu também posso gostar de puxar um pouco de cor azul. Pode haver um caule envolvido na maçã. Então, vamos puxar uma cor marrom. Há um espectro completo de cores em todos os valores diferentes de 0 a 100. 5. Projeto — pintura de valor de base: O objetivo desta demonstração é mostrar qual o impacto de toda a gama de valor em uma pintura. Vamos fazer três maçãs. A última maçã, vamos usar toda a gama absoluta do espectro de cores que fará com que a Apple ganhe vida. Mas os dois primeiros, vamos ser restritos. O primeiro que só podemos usar a partir da área de 20, 80% do intervalo. O próximo, vamos abrir os dez e os nove. E então, é claro, o último que obtemos toda a gama. Mas o que isso vai mostrar é quanto mais profundidade você obtém adicionando todo o espectro. Então, para começar, vamos fazer um esboço rápido. Sou uma maçã. Não precisa ser a melhor maçã que você já viu, mas só queremos torná-la uma maçã que possamos colorir. Escolha o seu tipo favorito de, bem, estou fazendo um Macintosh porque o Macintosh McIntosh tem o verde no topo da maçã. Porque eu quero ter uma boa demonstração de vermelho e verde e efeito. Vamos jogar em uma folha. Você só precisa começar com um. Maçã. No digital, vamos pintar o um e depois vamos duplicá-lo para que possamos comparar os dois. E vamos começar fazendo o para pintar com o alcance limitado. Vamos fazer o segundo. Vamos adicionar os valores extras por cima. E então o terceiro que vamos adicionar no extra, se você estiver fazendo isso em papel com lápis, lápis de cera ou giz ou qualquer outro material que puder, você pode simplesmente colocar em camadas sobre sua própria pintura, mas, ou talvez você possa tirar uma foto com seu telefone apenas para ver a primeira. E então você pode ver a evolução para comparar. Isso ajudará você a entender realmente o conceito. Certo, temos nossa maçã. Vamos começar por colorir. Agora lembre-se que só podemos usar 80 a 20 aqui. Vou fazer uma coisinha por mim mesmo para que eu saiba que está fora dos limites. Então eu posso primeiro pintar está aqui. Posso fazer qualquer coisa entre qualquer coisa entre aqui, qualquer coisa entre 2080 que eu possa usar. E, claro, vamos começar com o vermelho da nossa Apple. Estas não serão as maçãs mais realistas que já vimos. E tudo bem. Como não estamos fazendo isso para aperfeiçoar, estamos fazendo isso para praticar. Aqui estou usando o intervalo de 70% apenas como base para minha maçã. Agora vou adicionar cerca de 80% de vermelho porque o fundo da maçã terá algum sombreamento. Vou fazer com que a sombra fique do lado direito da maçã. Será algum sombreamento, sem dúvida lá dentro. Então ficamos mais à esquerda, é daí que a fonte de luz virá. Vamos deixar essas áreas verdes. O topo desta maçã vai ficar verde. Certo? Agora queremos, Vamos ver se podemos ficar um pouco mais escuros. Posso ficar um pouco mais escuro. Novamente, estamos tentando criar a forma da maçã e dar essa aparência 3D a ela. A única maneira de fazer isso é ter acesso para organizar. Então isso pode significar que eu tenho que empurrar isso volta um pouco aqui no meio para permitir que o exterior fique um pouco mais escuro. Você quer que fique um pouco mais brilhante neste lado da maçã porque há luz vindo deste slide. Vamos empurrar isso um pouco. Vamos obter alguns dos verdes claros chegando agora porque temos acesso a essas cores. parte de trás da maçã captará a luz. Esta é a nossa cor mais clara à qual temos acesso agora. Só preciso de alguns respingos disso. Realmente obtenha o efeito do contorno. Você pode ver que está parecendo muito 3D. E é aqui que eu recebo um pouco de roxo. Novamente, isso ajuda a dar dimensão. Quando você adiciona algumas câmeras como esta na parte de trás meio pouco, então um pouco de azul novamente para o mesmo efeito. Iluminação de fundo. O azul. A razão pela qual eu gosto do azul e das maçãs, porque também pode ser complementa um pouco o verde para que você possa puxá-lo para o verde para dar um pouco mais de profundidade. Você vê como isso está funcionando. Agora vou adicionar alguma sombra debaixo da nossa maçã. Sombreamento é outra forma de fazer. Fazendo, se você quiser que esteja em um espaço. É disso que se trata tudo isso. Vou ler nessa sombra também. Sempre há refração leve quando você está pintando sombras. Isso significa que o vermelho da maçã provavelmente está saltando contra a superfície da base. E estamos fazendo o caule aqui. Então, vamos entrar no caule. Vamos nos certificar de que conseguimos. Então vamos pintar nossa folha, meio verde do meio. Vamos continuar com as bordas. Certo, essa é a nossa primeira maçã. Vou desligar o contorno preto porque nós, novamente, isso pode, porque eu desliguei o contorno, posso ver que ele provavelmente precisa apenas um pouco mais. Talvez eu possa apagar alguns dos estranhos. Só quero arrumar as bordas um pouco. Veja se consigo colocar isso dentro um pouco mais escuro aqui. Essa é a parte em que é difícil. Você não pode entrar neles. Você está tentando dar essa aparência de forma. Mas você não tem as opções de cores. Deixe-me fazer isso. Então eu estou misturando algumas cores lá para tentar mais verde escuro lá dentro. Tudo bem. Ok, então esse é o nosso começo. Vamos ficar um pouco. Nós nunca tivemos os sotaques na maçã aqui embaixo. Isso ajudará um pouco. Ok, estamos fazendo o nosso melhor com o que temos. Bem, vamos embaralhar esse cara um pouco. Desculpe. Um perfeccionista em mim, estou lutando contra isso, mas vem. Certo. 6. Projeto — como introduzir valores fortes: Vou fazer um agrupamento dessa maçã. Vamos duplicá-lo e trazê-lo para cá. upload aqui. Então, temos a maçã número dois. Apple número dois, concordamos que agora teremos acesso a isso. Estamos chegando perto de 100%, ainda não lá. E vamos, vamos entrar aqui e pintar a maçã número dois. Com acesso a mais cores. Isso é agora, estamos agora em 90%. Dê uma olhada em como ele já está fazendo. As coisas se aprofundam. Você está recebendo muito mais contorno e forma. Está chegando ao verde agora. Estamos entrando nos verdes mais escuros através de partes da maçã. Podemos entrar no verde mais escuro no interior da maçã. Agora, eu posso chegar aos dez por cento para conseguir um casal. Vou esperar por isso. Agora não precisamos repintar a maçã inteira. Estamos apenas precisando entrar nas áreas onde podemos empurrar o mais escuro um pouco mais. Podemos puxar o brilho um pouco mais porque não temos, temos acesso a mais cores. Vamos ver o que mais podemos obter mais vermelho ou azul que podemos puxar. E eu não uso o lote azul de qualquer maneira, então não faça uma grande diferença. Esse roxo mais escuro será útil. Faz é dar um pouco mais de cor. Você vê a diferença que faz, vamos colocar o marrom no caule. O verde escuro pode entrar na folha, na parte inferior da folha. E podemos obter mais sombra por baixo. Essa sombra tem um pau por perto. Objete muito. Veja a diferença. Deve estar vendo a diferença. Agora. Posso até olhar para isso e ficar como, estou feliz com isso agora, tenho nossa necessidade de fazer qualquer outra coisa. E isso seria justo. Mas o que acontece se dermos mais um passo? Agora podemos entrar em preto completo. Então, vou começar com a sombra. Vamos entrar no ar. Normalmente, quando você está entrando no bloco completo, você não precisa usá-lo muito. Você está destacando sua entrada nos pequenos cantos escuros. E isso faz uma diferença real. Veja que você nem precisa realmente entrar na folha porque eu não acho que vamos sair tão pouco de uma reflexão tardia. Eu mal fiz nada nisso. Você provavelmente volta e deixa todos um pouco mais bonitos, mas está tudo bem. Vamos, vamos entrar na parte inferior da Apple dois agora. Bom trabalho. Não precisamos usar. Isso está usando o preto na nota. Quero ficar muito. Mas veja a diferença que faz na forma. Isso é o que faz as coisas realmente surgirem para a vida quando você está pintando. Também temos branco. Nunca fiz os brancos ainda. Excelentemente pintado no mar. Isso faz essa diferença. É incrível. Adoro ver coisas assim acontecerem e ganharem vida. E esse é o impacto do valor em toda a pintura. 7. Visão geral e conclusão: A última coisa que vamos fazer aqui, vamos dar uma olhada no que fizemos e a diferença que fizemos quando vemos isso em escala de cinza, veja a diferença de valor. A maçã à esquerda, estávamos usando toda a intensidade do que pensamos do que estava disponível para nós. E penso muitas vezes a hesitação em pintar escuro, escuro e brilhante, brilhante. Algo que muitos de nós temos. Lembre-se de quando estávamos olhando na apresentação de slides e olhamos para a roda de cores. Quando você está olhando em cores, você acha que está pintando escuro. Você acha que está, você está realmente entrando em sombras. E você não está, você nem está perto do escuro, escuro que você poderia entrar. Mas porque você está olhando para ele em cores e você tem pintado, ele sabia como a direção que está indo. Você ainda não. Como às vezes quando você está pintando rostos, uma pessoa que pode ter cabelos longos, seus cabelos podem enrolados na parte de trás da orelha. Aquela pequena área lá dentro. Se você não pintar com o escuro, escuro ou a narina, você não os pega. As narinas com o escuro, escuro ou a pupila entram lá com o escuro, escuro. Você perde parte do fórum ou a possibilidade. Pequenas manchas de luz no globo ocular. Uma pequena ponta do nariz que está sendo iluminada pelo sol. A curva da parte de trás do rosto. Isso é refratar a luz, que está captando luz refratada. Você não pega os brancos lá e perde a oportunidade de ter muito para isso. Então é por isso que entender isso, você não precisa, Há muitos pintores que vão pintar nesse meio mais ou eles pintarão de um lado. Eles não terão as luzes brancas ou não terão os escuros escuros, tudo bem. Mas se você não entende o que está olhando, então você nem tem a opção para isso porque tem medo de ir lá ou porque você não vê. Vendo assim, recomendo quando você está fazendo alguma coisa. Brevemente, dê uma olhada nisso. Em escala de cinza. Se você está fazendo digital, dê uma olhada, veja como é. Você está fazendo uma pintura, uma foto do bilhete dela. Converta sua imagem em uma escala de cinza. Dê uma olhada no seu telefone. Você o que parece em escala de cinza. Você realmente entrou nos escuros? Você está perdendo alguma coisa? Esse é um pequeno truque que eu tenho. Acho que isso é uma ótima coisa para se ter em sua caixa de ferramentas para pintura. Vai fazer uma grande diferença. Espero que isso ajude com sua prática de pintura e, enquanto você está trabalhando em coisas, ele lhe dê mais algumas ferramentas para levar suas pinturas talvez a outro nível. Obrigado por assistir. Eu realmente aprecio isso. Veremos você talvez em outro tutorial.