Transcrições
1. Apresentação: Olá, sou Elisabeth e bem-vinda à minha aula da Artist Series inspirada em Ellen Gallagher Sou
artista profissional e educadora de arte, além de
autora publicada e ensino aqui no
Skillshare desde 2021 , compartilhando meu amor pela criação de arte, abordagens criativas e
,
nas aulas da série de artistas , estamos nos
inspirando arte de uma variedade de
artistas do passado e do presente Eu compartilho um pouco
sobre sua vida e sua abordagem de fazer arte. Analisamos as diferentes
maneiras pelas quais eles estão explorando vários
aspectos da arte
e, em seguida, nos inspiramos nisso para criar nossa própria arte
. Nesta aula,
analisaremos o trabalho de Ellen Gallagher Ellen é uma artista que
tem criado obras de arte inspiradas em sua
história, sua herança, a região em que ela cresceu, seus vários momentos explorando
diferentes aspectos
do mar por meio de vários empregos que ela teve e identidade
racial Ela está olhando para
sua herança e o passado para se inspirar nessas coisas e explorá-las
em sua criação artística. Usando uma variedade de abordagens
artísticas. Ela é uma artista de
mídia mista que criou seu próprio vocabulário visual
e biblioteca visual para se inspirar enquanto
trabalha em seus diferentes processos
artísticos Neste passe,
veremos algumas das diferentes
imagens que Ellen
explora, tanto a partir de suas peças inspiradas
no mar quanto a identidade cultural e as maneiras pelas quais podemos
incorporá-las em nossa própria Ellen usa uma ampla variedade de materiais em seus trabalhos de mídia
mista Você pode realmente se apoiar em qualquer material de arte com o qual
queira trabalhar. Mas vou mostrar a vocês a abordagem de mídia
mista que estou explorando ao analisar trabalho de
Ellen e me
inspirar para criar alguns dos meus Vamos para a próxima aula para falar mais sobre nosso
projeto de aula. Te vejo lá.
2. Projeto do curso: : Para nosso projeto de aula,
vou mostrar algumas maneiras diferentes de explorar vários
aspectos do trabalho de Ellen Vou me aprofundar em alguns
dos trabalhos de grade geométrica simplificada que ela faz, bem
como nas imagens
biomórficas, observando as diferentes formas das criaturas marinhas e me
inspirando nessas linhas e formas e na maneira como
podemos brincar com
elas em nossa criação artística, bem
como no jogo criativo
que Ellen adota nos
diferentes processos artísticos que bem
como nas imagens
biomórficas,
observando as diferentes formas
das criaturas marinhas e me
inspirando nessas linhas e formas e na maneira como
podemos brincar com
elas
em nossa criação artística, bem
como no jogo criativo
que Ellen adota nos
diferentes processos artísticos que ela explora toda
a sua história como artista. E o trabalho que
ela está criando agora. Para um projeto de classe,
você pode usar qualquer material de arte que
tenha em mãos ou que prefira, ou pode
acompanhar
a jornada de mídia mista que
vou compartilhar para
minha demonstração. Vamos enviá-lo
para nossa próxima aula e falarei um pouco
mais sobre alguns
dos materiais que
terei em mãos para meu projeto de aula.
Te vejo lá.
3. Materiais: Para o projeto Ellen Gallagher
Inspired Art, você pode usar qualquer
material de arte que desejar Quero conhecer um
pouco do que adoro fazer,
que é colagem de
mídia mista, e quero
brincar com algumas de suas
abordagens e técnicas artísticas Ela estava secando,
aquarela e pintando. Talvez eu pegue
algumas aquarelas. Não tenho certeza, mas quero seguir o caminho que ela
estava seguindo com a colagem Quero brincar com alguns papéis de colagem diferentes
que já tenho e
usá-los como
ponto de partida para me
inspirar em algumas explorações
biomórficas Também quero brincar
com o trabalho de grade que ela estava fazendo
e usar alguns
desses papéis encontrados para colagem que contêm alguns elementos de
grade envelopes de segurança são fantásticos porque
o interior do envelope tem esse padrão
maravilhoso Às vezes, o padrão
é um pouco mais geométrico, às vezes não Você tem que cavar
e encontrá-los. Você também pode criar seu próprio papel de colagem
que imite isso Você também pode tomar isso como ponto
de partida e adicionar ao design
para torná-lo mais
geométrico ou o que mais
se adequar ao seu interesse em
explorar uma
arte inspirada em Ellen
Gallagher . Eu realmente Acho que vou recortá-las para
criar uma grade de bloqueio como plano de fundo, e depois quero desenhar,
pintar e colar nelas
para destacar algumas peças de inspiração
biomórfica Imagens biomórficas são imagens inspiradas na
natureza. Organismos biológicos,
desde organismos
microscópicos
até criaturas que
podemos ver e nós Quero jogar muito com mídia
mista e usar materiais
não convencionais
ou usar materiais de maneiras
não convencionais para explorar imagens
biomórficas e
fazer arte em maneiras
não convencionais para explorar imagens
biomórficas e
fazer imagens
biomórficas e Dessa forma, estou realmente me
incentivando a sair da
minha zona de conforto para colagens de mídia
mista e experimentar algumas coisas
de maneiras diferentes,
além de inserir
algumas das diferentes imagens
de criaturas marinhas com
as quais Allen estava brincando e talvez até algumas Não tenho certeza. Quero ter certeza de que, para meu projeto de classe, não
estou recriando
uma peça específica da herança de Allen porque não temos
a mesma herança Quero ter certeza de
que estou usando narrativa pessoal
respeitosa que ela estava explorando em
suas peças e que eu
não me aproprio disso
em minha própria criação artística Mas essa é a
base material com a qual vou começar e depois
vou ver para onde
ela vai a partir daí. Na seção de projetos e
recursos da aula, vou listar todos
esses materiais. Eu tenho meus papéis de colagem. Eu tenho um pouco de
papel base para colar. Eu tenho alguns lápis de cor, um delineador fino e uma caneta e, para colar
minhas colagens,
tenho uma tesoura e isso
é bastante simples,
mas saiba que você pode
seguir qualquer caminho que
desejar para obter materiais de arte para colar
minhas colagens,
tenho uma tesoura e isso
é bastante simples, mas saiba que você pode
seguir qualquer caminho que para
sua obra de arte inspirada em Ellen um delineador fino e uma caneta e, para colar
minhas colagens,
tenho uma tesoura e isso
é bastante simples,
mas saiba que você pode
seguir qualquer caminho que
desejar para obter materiais de arte para
sua obra de arte inspirada em Ellen Gallagher. um delineador fino e uma caneta e, para colar
minhas colagens,
tenho uma tesoura e isso
é bastante simples,
mas saiba que você pode
seguir qualquer caminho que
desejar para obter materiais de arte para
sua obra de arte inspirada em Ellen Gallagher. Então, vamos para
a próxima lição, e eu vou
começar a construir a base de colagem que eu quero desenhar
e pintar Portanto, reserve um tempo para
reunir seus materiais de arte, e nos vemos na
próxima lição para começar a fazer nossas obras de arte inspiradas em Ellen
Gallagher fazer nossas obras de arte inspiradas em Ellen
Gallagher.
Te vejo em breve.
4. Sobre Ellen Gallagher: Ellen Gallagher nasceu em
1965 em Providence Rhode Island Ellen é realmente
fascinante porque ela tem uma mistura de uma herança incrível Sua mãe é irlandesa americana e seu pai era
afro-americano. Ela insere muitos
desses aspectos em sua arte, nas imagens que está explorando e na
história que está contando Ela também está se dedicando muito à educação
e ao local em que cresceu Providence Rhode Island,
na época em que Ellen estava crescendo, era conhecida como uma comunidade baleeira e o mar era uma parte muito
importante Antes de começar a faculdade, ela teve várias aventuras
diferentes no mar em diferentes carreiras
que estava seguindo, tanto no
Oceano Atlântico quanto
no Oceano Pacífico,
bem como no Caribe Todas essas coisas ressurgiram mais tarde, quando ela
decidiu seguir a carreira de artista Começou
a escola e fez os estudos gerais e depois se
formou em
arte. Mais tarde começou a
fazer arte organicamente e foi motivada a encontrar maneiras criar e expressar as
diferentes ideias que tinha Ela se baseia em referências
literárias
dos escritos repetitivos de
Gertrude Stein e do
texto de Moby ****, bem
como de outros
artistas, como Solow e a cultura, herança e história afro-americanas Ela tem uma maneira realmente única de explorar uma época
da história que é complexa, desafiadora e um lado
sombrio da história
e da identidade cultural, mas ela faz isso de uma forma intelectual muito
profunda e está se
inspirando em sua comunidade
, sua educação
, sua herança, sua origem
afro-americana
e tudo isso sua comunidade
, sua educação
, sua herança, sua origem
afro-americana
e explorar uma época
da história que é
complexa, desafiadora e um lado
sombrio da história
e da identidade cultural,
mas ela faz isso de uma forma intelectual muito
profunda
e está se
inspirando em sua comunidade
, sua educação
, sua herança, sua origem
afro-americana
e tudo isso.
recursos maravilhosos. Coisas de revistas de
beleza dos anos 1950 a filmes de ficção científica de
1960 e períodos
literários que a estão inspirando Ela também foi fortemente influenciada pela artista Agnes Martin Agnes Martin é outra que veio para a arte mais tarde na vida. Ela começou como professora
e, quando completou 30 anos, passou a ser artista
em tempo integral Seu trabalho é conhecido principalmente por essas grades
simplificadas. Essa é a base
do trabalho de Agnes Martin. Podemos ver esse trabalho em
grade se desenrolar por meio da interpretação
de Ellen sobre isso em seu próprio artigo Isso realmente queria
que o espectador sentisse
uma sensação de calma e paz ao ver suas peças e muito pode ser dito
o mesmo sobre as de Ellen, mesmo que ela esteja trabalhando
e explorando
muitos tópicos
complexos e desafiadores,
e ela o faça de maneira
tão perspicaz Analisaremos muitos aspectos
diferentes do trabalho de
Ellen à medida que nos inspiramos
para criar
nossa própria obra de arte inspirada em Ellen Gallagher Vamos para
nossa próxima lição e começarei a compartilhar com vocês como estou explorando muitos dos motivos
do
trabalho de Ellen através das lentes da
minha estética artística pessoal.
Te vejo lá.
5. Colagem com grid: Eu realmente fiquei atraída pelo trabalho de
Ellen Gallagher com
grades e Adoro isso em algumas de suas colagens e peças de mídia
mista Ela está usando
papel de linha que eu tenho saudades da minha
infância no ensino fundamental Então, tenho visto
artistas que são locais para mim usando os padrões internos dos envelopes
de segurança E eu não tive muita
chance de brincar com ele sozinho, mas venho colecionando
esses envelopes e adorando muito
esses padrões Então eu pego alguns que eram mais lineares e mais parecidos com uma grade, e os cortei em retângulos de
vários tamanhos,
tão curtos E então eu meio que queria fazer esse tipo de sensação de retalhos Então, estou gradualmente construindo uma abstração geométrica de retalhos em grade para meu plano de fundo uma abstração geométrica de retalhos em grade para meu plano de fundo
. Isso é muito semelhante a
grande parte do trabalho em grade que Ellen faz em suas peças de mídia
mista, onde o fundo é
cerrado com papel muito claro E, além disso, ela coloca outros elementos. Então ela está pintando nele, ela está colando nele Ela está se baseando nisso, ou em uma combinação de
muitas coisas diferentes. Então, isso é realmente
tudo para mim, criar uma superfície preparada para o que
vou fazer em cima dela Quando eu chegar à próxima lição, eu realmente
quero me aprofundar no aspecto biomórfico
do trabalho
de Ellen,
porque eu também
gosto muito de porque eu também
gosto muito Gosto de observar as formas
de criaturas e
plantas naturais e, sejam
coisas que podemos ver
com o olho visível ou coisas
mais microscópicas, eu realmente adoro as formas
orgânicas da natureza, principalmente das criaturas
vivas Então, essa também é uma peça
divertida que eu quero fazer. Eu meio que quero
ver se consigo encontrar algumas imagens biomórficas em outros papéis de
colagem Então, no canto superior esquerdo, você verá uma pilha de papéis pintados
diferentes Ou são papéis
onde eu estava usando
tinta extra de peças de acrílico ou são aquarelas
abstratas, onde eu estava
meio que brincando Vou me debruçar sobre quais elementos
biomórficos posso extrair deles para a
segunda camada da minha Mas para este,
eu estou realmente apenas preparando minha tela, basicamente Estou pegando todos esses papéis de padrões
diferentes. Eles são todos padrões em preto
e branco e são todos lineares. três padrões
diferentes Estou trabalhando com três padrões
diferentes aqui, porque é como a
caneta e a tinta funcionam, certo, onde a forma como as marcas das linhas pretas são colocadas cria valores
diferentes. Então, eu também tenho algumas mudanças
muito sutis nos papéis que
estou escrevendo. Eu meio que o construo à
medida que avança e meio descobrindo onde
eu quero variar o padrão do papel e que tamanho de retângulo ou quadrado
eu quero colocar Então, vou
continuar fazendo isso até que todo o meu
histórico esteja preenchido.
6. Colagem de mídia mista biomórfica: Enquanto vasculhava diferentes papéis de colagem
que tinha em mãos, comecei a ver possibilidades de imagens
biomórficas neles Então, escolhi algumas que
foram especialmente inspiradoras e agora vou
recortar as partes pintadas
delas para que eu possa e
construir
uma criatura biomórfica Então, esse papel aqui
é papel de construção, e muitas vezes quando estou
terminando uma pintura acrílica, eu tenho sobras de tinta
na minha paleta, então eu meio que coloco isso de alguma forma em outro
pedaço de papel e
transformo a tinta restante em um novo papel
de
colagem outro
pedaço de papel e
transformo a tinta restante em um novo papel
de colagem Então é isso que estou fazendo
com essa peça aqui. É um pouco complicado
porque é muito grosso, mas acho que
vai criar alguns elementos muito legais,
e eu tenho, tipo, as partes em que
o roxo e
o
azul tocam juntos Há algumas
outras
manchas com branco,
amarelo e verde, então eu meio que decidi
recortar as formas que estava
encontrando na tinta e depois
descobriria o resto Eu realmente adoro
trabalhar intuitivamente, então isso foi muito bom
porque eu gosto
de ver o que acontece e como
minha imaginação e minha criatividade veem as coisas de
maneiras incomuns, pois, você sabe, rodas giram
e eu meio que me inclino para diferentes aspectos
e conceitos artísticos em meu Você poderia fazer isso
da mesma forma com qualquer papel padrão que você
tivesse, se quisesse, ou você poderia fazer
um papel e simplesmente ver quais imagens você
pode encontrar nele É muito parecido com procurar
fotos nas nuvens, você sabe, tentar
encontrar as possibilidades na pintura, se você quiser. Então, estou meio que retirando o espaço negativo onde a tinta não
cobria o papel. Para esta folha de aquarela, estava
onde está a aquarela Eu meio que comecei a ver
as possibilidades de uma criatura parecida com um peixe. Então, eu estou meio que brincando com essas peças e meio que com um quebra-cabeça,
juntando tudo e meio
que descobrindo Realmente não queria
pensar muito nisso, então decidi me aprofundar e me comprometer com
isso e colar Se você estiver trabalhando com
um papel
mais grosso ou com tinta mais grossa, você realmente vai
querer colocar
muita cola e depois
polir muito Então, polir é quando
você aplica pressão e esfrega para realmente
obter Eu faço isso
de duas maneiras diferentes. Eu faço isso virando o papel e polindo
na parte de trás, ou faço isso colocando uma folha de papel em cima e
depois polindo por cima É uma ótima maneira de
realmente garantir que seus elementos de
colagem permaneçam Esse também é um ótimo
momento para usar meus envelopes extras que eu ainda não havia cortado para ser apenas mais uma superfície
com a qual ajudar Portanto, essa é uma parte
do processo em que
você
também pode fazer colagem ou algo semelhante
com os papéis que você tem Você pode desenhar suas imagens principais ou
pintá-las Você poderia fazer isso
diretamente no papel. Você pode fazer isso em um
papel separado e depois colá-lo. Você pode simplesmente
se debruçar sobre outros elementos do trabalho de Alan Gallagher
que você considere inspiradores Eu realmente amo colagem
e adoro mídia
mista e juntar
os dois Então, eu queria
ver como eu poderia brincar com materiais e
processos artísticos que me deixassem empolgada, mas que realmente
revelassem isso de maneiras e coisas que eu realmente
amo no trabalho de Ellen E eu também adoro fazer, você sabe, criaturas marinhas e
aquáticas. Então, isso meio que se encaixa nisso,
mas de uma
forma muito mais solta do que desenhar um oceano
ou criatura marinha muito específica e depois pintá-lo
ou qualquer outra coisa. É uma questão de
quantos elementos mais eu
preciso até que algo
pareça completo? Então, o que eu descobri é que se você faz colagem em papéis pintados
ou com papéis pintados, ela tende a ser muito plana, e eu gosto de realmente
dar vida às coisas
adicionando detalhes desenhados em mídia
mista Por isso, costumo usar lápis de cor, canetas
pincel, canetas de pintura,
lápis finos, canetas
afiadas, tudo o que
eu preciso para
realmente unificar os papéis com os E neste caso, estou
criando uma criatura,
você sabe, uma criatura biomórfica Então, eu realmente queria usar lápis
de
cor e criar um arredondamento e
uma profundidade e realmente
criar algum volume em uma peça de colagem
muito plana Isso também ajuda muito
a fazer com que minha criatura se destaque em
relação ao meu passado. Isso já acontece entre todas
as cores dos papéis pintados e o fundo preto e
branco, também as formas orgânicas
da criatura, em contraste com
a estrutura geométrica e grão que eu também fiz
no fundo Tipo, há muito contraste
acontecendo nesta peça. Mas eu ainda descobri que precisava definir melhor
minha criatura. Isso não é necessariamente
algo que você precisaria fazer, e isso não é algo
que Allen sempre faz. Em algumas de suas peças,
os aspectos biomórficos são muito mais Ela está se inclinando mais para
formas, cores e
texturas e não se
preocupa com o fato de não ser identificável, nada.
E às vezes é. Às vezes, fica muito claro do que suas peças biomórficas ou
inspiradas no mar Queria brincar um
pouco com os dois. Eu queria ajudar a
esclarecer o que eu estava criando, mas também ainda me debruçar sobre a natureza bizarra da
estrutura dessa criatura Então, estou meio que sobrepondo sistemas de valores
básicos. Então, a escuridão se transforma
em luz em todas as bordas, e então eu estou
reproduzindo cores diferentes que estou retirando da cauda E depois trazendo isso para o corpo principal e vice-versa, só para
ajudar a unir todos
esses papéis acrílicos e papéis de aquarela selvagens aquarela para se tornarem uma imagem mais
coletada Eu direi que, em
alguns casos, é muito difícil fazer
lápis de cor sobre tinta acrílica. Os papéis de tinta acrílica, especialmente onde eu tenho
o branco, o amarelo e o verde, a tinta é
muito grossa, muito grossa. Então, há
muita textura lá, e o lápis de cor
não gosta de passar por cima dela. Então, esses
elementos, eu
realmente não conseguia absorvê-los tanto, mas eu meio que
deixei que fossem, você sabe, algo
próprio, unifiquei o resto e
fiquei feliz com eles. Continue promovendo
meus valores e
refinando e definindo minha criatura Então chego a um estágio em que minha
criatura biomórfica estava pronta, senti que estava pronta e senti que
precisava haver um
pouco mais de união entre essa criatura colorida e o fundo preto e
branco Não tenho certeza se adorei o resultado
desse efeito, mas foi para onde minha
intuição, a prática de fazer
arte, me levou. Então, o que fiz foi extrair cores diferentes
da criatura biomórfica
e, quando os papéis se
sobrepunham ao fundo, criei escalas de valores muito
sutis das Então, eu tenho amarelos, roxos, apenas cores diferentes que usei acima
com lápis de cor, e então estou apenas
adicionando essas escalas de valores
realmente
sutis A razão pela qual
não tenho certeza se gosto disso é porque
antes de fazer isso, o plano de fundo tinha uma unidade
realmente linda. E acho que quero
fazer o plano de fundo novamente e deixar que
seja a peça do touro, não transformá-lo em pano de
fundo para
outra coisa ou desenhar nela. Foi uma
brincadeira meio divertida sobre como eu poderia criar uma estrutura em
segundo plano e, em seguida, como eu poderia adicioná-la. Adoro o que
aprendi com esse processo
e acho que, em última análise, funciona
para a peça. Mas também
adorei muito o trabalho em grade que
criei na parte de trás. Então, estou meio triste por ter
interrompido com as cores. Mas, ao mesmo tempo,
era algo que eu
nunca tinha feito antes. Foi uma nova abordagem.
O objetivo de toda essa série é fazer com que você experimente coisas novas explore coisas novas e
veja o que acontece. E então algumas
dessas coisas se encaixarão em seu kit contínuo de ferramentas de arte e em coisas nas quais você pode
desenhar e se recostar, e outras você
dirá: Bem, essa foi uma ótima experiência Estou feliz por ter tentado,
mas, você sabe, talvez não fosse realmente
para mim ou simplesmente não
era o que eu
queria continuar fazendo agora. Como qualquer coisa que tentamos na vida. Eu aprendi muito fazendo isso. Eu me diverti fazendo isso. Era novo. Foi uma ideia que acabei de aceitar. E acho que em contextos
diferentes, eu poderia realmente enfatizar isso. Me diverti muito
criando esta peça. É uma peça que
eu nunca teria feito se não tivesse visto o trabalho de Ellen e
me inspirado
em vários elementos do que ela faz
como artista e meio que pensado em
como eu poderia então
colocá-los em minhas próprias lentes e ver o que
saiu Mal posso esperar para ver
o que você cria. Então, vamos até
a última aula para encerrar a aula. Te vejo em breve.
7. Considerações finais: a Muito obrigado por se juntar a
mim nesta
série de aulas inspirada em artistas , na qual
analisamos o trabalho de Ellen Gallagher Espero que você tenha se divertido muito considerando os diferentes
elementos do trabalho de Ellen, seja seu esquema de cores, suas camadas de mídia mista
textural,
suas abordagens não convencionais de mídia
mista, suas abordagens não convencionais de mídia
mista elementos marinhos
orgânicos biomórficos e as criaturas que ela
procurava para se inspirar, sua abordagem de como
ela está trabalhando com diferentes conceitos da história americana considerando os diferentes
elementos do trabalho de Ellen,
seja seu esquema de cores,
suas camadas de mídia mista
textural,
suas abordagens não convencionais de mídia
mista, os elementos marinhos
orgânicos biomórficos
e as criaturas que ela
procurava para se inspirar,
sua abordagem de como
ela está trabalhando com diferentes conceitos da história americana e coisas diferentes que são muito significativas para sua própria formação e
maneiras de
aplicá-las à sua própria criação
artística enquanto explora sua própria
identidade cultural por meio de sua arte. Que, ao terminar
seu projeto de arte, vá até
a seção de projetos e recursos da turma e o publique na galeria
do aluno. É realmente maravilhoso
ver como todos
abordam um projeto para
qualquer uma dessas classes. E é uma forma muito divertida de
celebrar o trabalho uns dos outros e celebrar o trabalho de nós mesmos ao compartilharmos
nosso trabalho com outras pessoas. Eu também agradeceria muito
se você reservasse um tempo
para deixar um comentário. Essa é uma ótima
maneira de compartilhar com outras pessoas sua experiência no
curso, como você processa
algumas dessas ideias e abordagens artísticas em
sua própria prática artística. Agradeço que, como
professora,
me dê ideias à medida que
desenvolvo aulas futuras. Sei que, como estudante
da Skillshare adoro conferir as avaliações para
descobrir , do ponto de vista dos
alunos, o que eles achavam de uma aula antes de eu me aprofundar e
conferir pessoalmente Eu adoraria ficar conectado. Se não estivermos prontos,
clique no
botão a seguir abaixo para ser
notificado sobre
todas as novas aulas que
surgirão no futuro. Então, eu também adoraria ficar
conectado fora da plataforma. Você pode me encontrar no
Instagram e no YouTube, onde compartilho muitas coisas
diferentes nas quais estou trabalhando, atualizações
empolgantes para o futuro, aventuras
artísticas
que atualizações
empolgantes para o futuro, faço e o que está acontecendo
no estúdio de arte. Obrigado novamente por
fazer este curso. Espero que você esteja se sentindo
inspirado e pronto para
dar uma nova perspectiva
à sua criação artística e espero vê-lo na aula em
breve até a próxima vez.