Cinematografia: a arte sutil da colocação da câmera

1. Boas-vindas: Para mim, a cinematografia é principalmente sobre o posicionamento da câmera na cena. Agora é uma afirmação muito ousada, já que há muita coisa sendo pensada sobre composição. E a luz, ou seja, não me entenda mal. É importante, mas não tão importante quanto escolher o ponto de vista certo. Olá, meu nome é Builds, autor do qual sou diretor e roteirista. Também sou professor acadêmico aqui na Escola Nacional de Cinema da Polônia. Meu recurso recente, F8 Breaker, foi produzido pelo Canal Plus, o que é bom. Agora, quando eu estava começando como cineasta, eu era como se todo mundo fosse apenas um amador. E eu me lembro disso naquela época, pensei, mas quando estou gravando meu filme, quero ser o mais espontâneo possível. E eu também fui espontâneo em relação aos ângulos da câmera. Eu meio que via o que os atores estão fazendo e depois decidia de que ângulo eu quero filmar. Mas depois que fui para a escola de cinema e comecei a fazer filmes com mais regularidade, aprendi cada vez mais sobre a arte sutil do posicionamento de câmeras. Aprendi que existem regras muito específicas sobre onde colocar a câmera para maximizar o impacto da cena. Agora, você nem sempre precisa seguir essas regras, mas só de conhecê-las, você acelerará seu crescimento como cineasta. Portanto, neste curso, quero ensinar as regras mais importantes que o guiarão sempre que você decidir filmar seu filme ou se tornar um público mais consciente. Primeiro, vamos falar sobre focar no personagem principal, como fazer a câmera ou imitar a percepção de um determinado personagem. Então eu vou te mostrar como filmar os atores usando a regra de 180 graus, que vai te ajudar a criar uma sensação de espaço no C Vou explicar tudo desenhando gráficos, que são uma ótima ferramenta quando você está se preparando para filmar uma cena. Dessa forma, você não apenas aprenderá onde colocar a câmera, mas também aprenderá a se preparar antes de filmar a cena. Espero ver você na aula. 2. Configuração básica - arte sutil de colocação de câmera: Obrigado por participar da minha aula. Hoje vamos dar uma olhada na maneira como você vai filmar os personagens do seu filme. Antes de começarmos, deixe-me mencionar brevemente que a qualquer momento durante as palestras, você pode alterar o ritmo da gravação. Se minha maneira de falar for muito lenta para você, você pode ir em frente e acelerá-la até 1,5 velocidade. Ou se achar que há seções que você prefere assistir mais devagar, você pode baixar a temperatura para 0,5. Depende totalmente de você. Normalmente assisto palestras com velocidade 1,5, mas sempre que há algo técnico que eu quero ter certeza de que entendi, diminuo o tempo para 0,5. Agora, neste curso, analisaremos as cenas de duas maneiras. Primeiro, vamos identificar o personagem principal. A ideia é que sua câmera mostre a ação da perspectiva do personagem principal. É muito importante identificar o personagem que compartilha um ponto de vista com a câmera. Nem sempre precisa ser o personagem principal do filme. Pode ser sua decisão consciente como diretor ou diretor de fotografia se distanciar do personagem principal e mostrar suas ações do ponto de vista de outro personagem. Então, quando identificaremos quem é o personagem mais importante para a câmera nessa cena específica. Em seguida, analisaremos o movimento da câmera em relação aos atores. Para isso, vamos usar a regra de 180 graus, que é a diretriz mais popular de onde colocar a câmera em relação aos seus atores. Se você ainda não ouviu falar da regra dos 180 graus. E não se preocupe, abordarei tudo neste curso. Então, sem mais delongas, vamos começar com a primeira cena do clássico filme polonês dos anos 60 intitulado Como ser amado por uma das vozes mais renomadas do diretor polonês, Jeff, Yeah, jerry has. O filme conta a história de uma atriz chamada Felicia, que esconde um homem em seu apartamento durante a ocupação nazista da Polônia. Ela está apaixonada por ele. O problema é que Victor não a ama de volta. Então, mesmo que ela esteja arriscando sua vida para salvá-lo, ele está deprimido demais para apreciar isso. Então, esse filme está retratando uma espécie de heroísmo silencioso. Felicia não é uma soldada que está morrendo em combate. Sua bravura está tentando salvar a vida de um homem que não a ama. Em um momento, vamos assistir a uma cena do meio do filme. Nossa heroína Felicia teve seu apartamento revistado pelos alemães e eles não encontraram Victor. Depois dessa situação arriscada, Victor deixa seu esconderijo e se senta no sofá. Agora, nesta cena, você vai ouvir alguns diálogos entre os personagens e um monólogo interno da Filadélfia. Eu deliberadamente não estou incluindo as legendas porque quero que você se concentre no que a câmera está fazendo na cena. Tudo o que você precisa saber é que eles estão falando sobre sua vida após a guerra e que deve haver um prêmio por todo esse sofrimento. Vamos assistir a cena enquanto assistimos, tentamos pensar em qual personagem é mais importante para a câmera e o ponto de vista de qual personagem a câmera está tentando imitar. Ele tem um casamento homossexual acumulável, não é, mas também porque o ego do GitHub limpa o Quênia com dinheiro. Lidar com outra coisa converteu a prevalência feminina, ensine-lhes a pitada mais feia e não desinteressada que aparecerá. Cenários legais da Yalom. O substituinte está sendo roubado ontem. Shadow Zone Music w1 exclusivo cogen yellow espalhado em Los Amigos, o nome Lawson. Aqui está um erro de digitação em sua janela que mostrará a sinonímia COVID, Tammy, a lança com braços firmes, um pequeno t, um pouco t no um pequeno t, um pouco andar de baixo, evidenciando esses COVID vezes ao dia. Você vê como vai ter um currículo. Essa moção. Obrigada. Tiro certeiro integral exato. Agora, vamos começar descobrindo quem é o personagem mais importante da cena. Infelizmente, não há regras claras sobre isso, é sempre uma regra prática. No entanto, há duas perguntas que você pode fazer si mesmo que podem ajudá-lo a descobrir quem é o personagem principal. A primeira pergunta é: com quem começamos a cena e com quem terminamos a cena? A segunda pergunta que você pode fazer a si mesmo é qual personagem a câmera é mais responsiva. Agora vamos analisar a cena. Ok, então começamos a cena com Victor. Pode ser uma pista de quem é o personagem principal da cena. O que veremos sobre isso. Então começamos com Victor, e ele está olhando para Felicia, que está entrando na sala. Ok, então agora os eixos foram criados. Victor está olhando da direita para a esquerda. Ela está entrando na sala e nós vemos isso só de olhar para Victor. É uma prática muito boa não mostrar coisas óbvias. E é isso que eles estão fazendo aqui. Você não precisa ver Felicia que está entrando na sala. Sabemos, pelo contexto da cena, que eles estão juntos neste apartamento. Eles estão sozinhos. Então você realmente não precisa vê-la entrando pela porta. Nós apenas o vemos notando ela. E nós meio que vemos que aqui está um homem quebrado. Ele está cansado. E é muito mais interessante ver seu estado de emoções. Depois o C, Felicia entrando na sala, que é óbvio pelo som que ouvimos do olhar dele, certo? Ok. Agora a vemos e vimos por um momento que ela estava olhando para ele da esquerda para a direita. Certo. Então, tudo está correto. Quando acessarmos nosso gráfico, veremos que começamos no sofá com Victor e depois fazemos a transição para uma foto de predador. Então, no início, o eixo estava aqui. Estamos desse lado do eixo. E então o eixo fez a transição quando Felicia foi para essa posição, não a vimos indo da porta para o armário. Mas sabemos que aconteceu porque vimos isso no olhar de Victor. E agora o eixo está aqui, mas na verdade é o mesmo eixo. Estamos do mesmo lado do eixo com a câmera. Porque antes olhávamos para perspectiva de Victor e depois víamos essa situação dessa perspectiva. Portanto, não mudamos o lado do eixo. Se a câmera fosse colocada aqui , o eixo teria sido quebrado. Se pudéssemos ver Felicia dessa perspectiva. Mas nós não somos. Então, tudo está de acordo com a regra de 180 graus. Para aqueles que não sabem o que é a regra dos 180 graus. E eu não vi minha aula. Isso é intitulado Fundamentos da cinematografia. Escolha o melhor ângulo de câmera com a regra de 180 graus. Eu vou explicar o básico disso. Então, se você olhar seus personagens de cima, poderá traçar uma linha invisível entre eles. E esse é o seu acesso. Em uma cena, você deve escolher um dos lados desse eixo e colocar a câmera lá. A ideia é que sempre que você quiser cortar o tornozelo de outra câmera, você deve ficar do mesmo lado do eixo. Dessa forma, você manterá a mesma direção do olhar de cada personagem. Então, o personagem que está no lado direito da câmera, vamos olhar da direita para a esquerda. E o personagem que está no lado esquerdo da câmera vai olhar da esquerda para a direita. Portanto, sempre que você for cortar para outro ângulo de câmera, os olhares dos personagens serão mantidos. E é assim que seu público nunca se perderá no espaço. Se você colocasse a câmera do outro lado do eixo , essas direções dos olhares seriam interrompidas. O que significa que esses personagens, mesmo estando olhando um para o outro na sua câmera, ambos olhariam da esquerda para a direita ou da direita para a esquerda. E o público está acostumado a ver dois personagens se olhando em duas direções opostas. De qualquer forma, se você misturar as direções dos olhares de seus personagens, seu público pode não ter certeza se seus personagens estão olhando um para o outro e isso não é bom. De qualquer forma, vamos voltar ao exemplo porque é muito mais fácil de explicar no exemplo. Então, vamos ver o que está acontecendo. Quando ela se aproxima dele. Então ela está derramando o álcool. Ela ainda está olhando para ele da esquerda para a direita. Isso não muda. Então ela se aproxima dele e vemos isso em duas fotos. Agora, nada mudou aqui no gráfico. Você pode ver isso aqui. Ela se move e a câmera está girando para ver os dois em duas fotos. Mas, efetivamente, do nosso ponto de vista, nada mudou. Uma pequena dica de quem é o personagem principal nessa cena é que a câmera estava pintando com Felicia. Isso é um pequeno indício de que ela também é importante. Então, vamos ver o que está acontecendo. Mais tarde na cena, vemos uma pequena situação em que ela lhe dá o álcool e depois ela lhe dá os cigarros e ele está fumando. Vou avançar um pouco para o próximo movimento muito importante da câmera que está acontecendo agora. Agora veja isso. A câmera é irritante. Então, indo em direção a Felicia. Observe que a primeira a iniciar esse movimento foi a atriz porque ela se curvou ao tocar a mão dele e depois a câmera se moveu. Então, vamos ver isso no gráfico. Aqui, veja que absolutamente nada mudou em relação ao eixo. Mas há outro indício de que a câmera está mais interessada no que Felicia está fazendo. Victor, vamos ver o que está acontecendo na cena. Agora. Ele vai lhe dar o cigarro e vai sair da moldura. Agora. Ela está olhando para ele, à direita, à esquerda. Então nossos personagens trocaram, mas a câmera ainda está no mesmo lado do eixo. Você vai ver isso com mais clareza no gráfico. Então, vamos ao gráfico. Então, estou te lembrando que o eixo está aqui, certo? Esse é o Victor, essa é a Felicia. Victor está saindo e vai até a porta. E agora o eixo está aqui. Mas ainda estamos do mesmo lado do eixo. Então, sempre que vamos cortar dois vetores, como Felicia está olhando para ele da esquerda para a direita , Victor estará olhando para Felicia. Da direita para a esquerda. Vamos ver isso na cena. Veja, ela está olhando para ele da direita para a esquerda. Então chegamos até Victor e ele está olhando para ela aqui. Volte para trás. Ok. Sim. Então ele está olhando ela da esquerda para a direita e ainda estamos do mesmo lado do eixo. Vamos ver isso no gráfico. Sim. Ainda assim, esse é o eixo e essa é a câmera. Esta é a terceira semana. Estamos olhando para Felicia e ele está olhando da esquerda para a direita , como você pode ver aqui. Agora vamos voltar para Felicia no momento em que ele decidir voltar. Então, vemos a câmera se movendo para trás. Vamos ver isso em um gráfico. E agora vemos a câmera se movendo para trás quando Felicia está deitada no sofá. Outro indicador de que xi é o mais importante na cena. E agora o cursor está voltando. Agora Victor está olhando para ela da direita para a esquerda. Eles mudaram de lado novamente. Mas o eixo não foi quebrado. Porque ainda estamos vendo essa situação da perspectiva da câmera e isso aconteceu na câmera. Ele acabou de voltar de onde veio. É um tiro duplo. E então vemos essa situação do ângulo da câmera até o final da cena. Agora, quando você olhar essa configuração, agora vou remover todas as marcas que eu vi nessa configuração no gráfico. Então você vê que vemos a situação de uma posição da câmera, certo? Começamos com Victor no início. Era uma foto e estava olhando diretamente para ele. Mas, assim que Felicia entrou na sala , ela se tornou o principal interesse da câmera. A câmera está girando com ela no começo, certo? Esse movimento. E então a câmera avança sempre que ela se inclina para acariciar a mão dele. E então, quando ela se deita no sofá, a câmera se move para trás. E nesse momento, Victor está saindo da moldura por um momento e indo em direção à porta. Então, ele é o menos importante para a câmera. E eu diria que nessa cena, Felicia, a personagem principal do filme, é a mais importante para a câmera. E a câmera está imitando a percepção dela. Agora, lembre-se de quando eu falei sobre as duas perguntas que você pode se perguntar quando quiser determinar quem é o personagem principal da cena. A primeira pergunta foi: qual personagem começamos a largura da cena e terminamos a largura da cena. Então começa com Victor, mas depois terminamos com os dois, certo? Então, termina bem neutro. No entanto, começamos com as vítimas. Então, desde o início da cena, achamos que ele pode ser o personagem principal. No entanto, no primeiro momento que Felicia aparece na tela, a câmera se desloca e segue Felicia até o final da cena, reagindo a cada movimento dela. Temos até o momento em que Victor está saindo da moldura e a câmera fica com o Philadelphia Mural no sofá. Outra observação sobre a regra de 180 graus é que, nesta configuração de câmera, vemos a situação de uma perspectiva. É como se nos sentássemos com esses personagens neste sofá. Essa abordagem minimalista é algo que é famoso ou pelo qual é famoso. Como você pode ver, ele está tentando tornar a câmera invisível para que você concentre toda sua atenção no ator. É uma decisão muito consciente. Ele não confunde você com trocar o eixo ou fazer qualquer coisa avançada com as câmeras. Você tem que lembrar que esse filme foi rodado nos anos 60. Houve momentos em que as câmeras eram muito maiores e, na verdade, eram meio difíceis de mover durante a cena. Então, todos esses diretores da velha escola configuravam todo o trabalho da câmera de forma que não precisassem movê-la muito. No entanto, existe uma espécie de nobreza nessa forma de filmar cenas porque é tão minimalista que permite que você aprecie as atuações dos atores. Como observação, eu acrescentaria que, nessa configuração, mesmo que os atores estejam entrando, saindo e todas essas coisas estejam acontecendo, é na verdade a configuração mais simples que você pode usar porque está filmando toda a situação de um lado do eixo. E você assiste toda a situação como se fosse assistir no teatro. Nos vemos na próxima aula. 3. Vários atores em uma cena: Depois de assistir ao primeiro exemplo visto, agora você sabe o básico de como montar uma cena com dois atores. Foi uma configuração muito simples feita de acordo com a regra de 180 graus. Nesta lição, vamos subir um pouco mais. Neste exemplo, teremos mais atores que serão revelados um após o outro. Desta vez, vamos falar sobre um filme mais moderno. É, haverá sangue de PT Anderson vai ser um pouco mais complicado, mas ainda assim as mesmas regras se aplicam. Agora, nesta cena, os personagens se encontram pela primeira vez, então eu realmente não preciso fazer nenhuma introdução sobre o contexto da cena. Acho que você vai entender o contexto apenas observando a cena. Então, vamos ver você e lembrar de assistir. Pensando em quem é a percepção que está seguindo a câmera. Sr. Plain View? Sim. Você, Daniel Plainview? Sim. Eu tenho. Para você? Ele procurou petróleo. Eu tento quando ele paga por um lugar que depende. Do que isso depende? Muitas coisas. Se eu te dissesse, conhecia um lugar que tinha petróleo onde a terra podia ser comprada de forma barata. O que você acha que seria pior? Bem, eu acho que você deveria me dizer o que você sabe e vamos tentar resolver alguma coisa. Posso me sentar, por favor? Uma igreja à qual pertencer? Eu gosto de todas as coisas. Eu não pertenço a uma igreja em particular. Eu gosto mais do que tudo. De onde você é? Eu não estaria te contando. Isso é o que eu queria te dizer. O que você está fazendo em Signal Hill? Temos óleo e ele se infiltra no solo. Você quer me pagar para saber quais são seus parafusos ou algo no chão não significa que haja algo embaixo deles. Por que a Standard Oil comprou terras? Na Califórnia? Talvez muita terra. Eles poderiam gostar mais se você não achasse que eu era estúpido. Por que você veio até mim? Você pode simplesmente trazer o inchaço? Isso mesmo. Sim. Então me dê $500 em dinheiro agora e eu vou te dizer onde está. Vou te dizer o que vou fazer. Vou te dar $100 agora. E se for um contrato de arrendamento promissor e lhe der $1.000, $600. Acabei de me dizer uma coisa para me ajudar a decidir. O que mais você tem lá em cima? O que você cultiva? Temos um grande rancho, mas é principalmente pedras, plantas, nada que cresce além de ervas daninhas. O que faz você pensar que depende dela mesma de um depósito de álcali. Alcalino nas proximidades. Eu não sei. Enxofre. Diga seu filho. Sim. Como você está? Sou Fletcher Hamilton. Quer tanto te conhecer, seu nome, o que você faz. Trabalho com o Sr. Plainview há quinhentos dólares. Me disse algo que valia a pena ouvir. O dinheiro é seu. Eu venho de uma cidade chamada Little Boston e Isabella County. Uau. É uma cena incrível em uma falha incrível. Agora, sobre cuja percepção a câmera está tentando imitar. Acho que é o personagem que Paul Bain deve, embora o personagem principal do filme seja Daniel, que é interpretado brilhantemente por Daniel Day Lewis. Essa cena segue a percepção do personagem que acabamos de conhecer. Então, vamos analisar a cena, foto por foto. Então, começamos com o personagem Paul aparecendo. Como você deve se lembrar, o fato de que Paul é o primeiro. que aparece na cena é uma indicação de que ele é o personagem mais importante e que a câmera imitará sua experiência. Então agora você pode ver que ele está entrando na sala. E a foto passa da silhueta do espaço poroso para uma foto estável onde podemos ver. Em seguida, você também planejará a visualização. Então, vou parar com isso aqui e vamos ver o que está acontecendo no gráfico. Então começamos a cena sem saber quem está na sala. Achamos que Daniel Plainview estará lá porque ele é o herói principal do filme. No entanto, neste momento, não conhecemos esse personagem e ele entra na sala. Começamos com o personagem Paul de novo. Então, desconfio instantaneamente que ele liderará a cena e que a câmera imitará seu ponto de vista. Mas isso pode mudar no exemplo anterior de como ser amado, desde como ser amado. Lembre-se de que começamos com Victor e depois as câmeras trocaram e seguiram Felicia. Mas não acho que seja esse o caso nessa situação. Nessa situação, nós meio que ficamos com Paul. De qualquer forma. Começamos por vê-lo cruzar o eixo porque aqui o eixo está estabelecido, aqui nós o vemos olhando claramente apenas nessa direção. Então, aqui está olhando disso para isso. Então, da perspectiva da câmera, ele está olhando da esquerda para a direita, para a direita. E o que ele está fazendo nessa foto é cruzar o eixo e a câmera está seguindo isso. E então você jogará uma nova visão revelada nesta tela. Então, deixe-me enfatizar esse panorama. Porque durante esse panorama, o eixo foi alterado ou o lado do eixo mudou. Começamos com Paul olhando da esquerda para a direita e terminamos o panorama com Paul olhando da direita para a esquerda. E tudo aconteceu durante esse único disparo contínuo. Agora, outro eixo é introduzido. Então é assim que você muda o lado do eixo. Primeiro, começamos aqui, neste lado do eixo. E então, quando ele fez a transição, fomos para este lado do eixo. Então, temos Paulo olhando para Daniel da direita para a esquerda, e temos Daniel olhando para Paulo da esquerda para a direita. E é isso que a câmera será vista a partir dessa perspectiva. Então, começamos neste lado do eixo, e agora vamos ficar neste lado do eixo. Então, este é um exemplo do que fazer para mudar o eixo de ação. Você pode querer fazer isso por diferentes motivos. Se você quiser tentar mudar o eixo de ação por causa da posição da câmera, seria muito difícil seguir o mesmo eixo de ação nessa cena, porque você teria que colocar a câmera do outro lado da mesa. E seria extremamente inconveniente fazer isso durante a realização da cena. Na próxima lição, expandiremos como mudar o lado dos eixos de ação com muitos outros exemplos. Então fique por aqui. Então, vamos voltar à cena. Como você pode ver enquanto eles estão conversando, Daniel está olhando da esquerda para a direita e Paul está olhando da direita para a esquerda. Essa configuração não mudará até o final da cena. Vamos ficar em um lado do eixo. Ele o está apresentando para sentar na frente deles. Agora, o personagem Fletcher é revelado. E eu diria que é outra, outra pista sobre o personagem principal dessa cena, ou que os cineastas estão imitando o ponto de vista de Paul por causa da forma como o personagem Fletcher foi revelado ao mostrar esse personagem. Dessa maneira específica, a câmera está nos mostrando como Paul está percebendo a situação, porque ele também não sabe quem vai estar lá na sala. Então Paul está andando e então o personagem Fletcher é revelado. E então a câmera está se deslocando para o deslocamento para nos mostrar uma imagem clara dessa situação. Portanto, nada mudou em relação ao eixo de ação. Então esse é o eixo após a transição. E quando a câmera avança, esse é o eixo correto. Então, ainda estamos do mesmo lado. Nada mudou. Daniel está olhando da esquerda para a direita, e Paul está olhando para Daniel da direita para a esquerda. Vamos dar uma olhada na cena. Então eles estão falando e a câmera continua viajando em direção à votação. Vou acelerar um pouco. É um movimento muito lento até que nos concentremos completamente em Paul. Então, passamos de uma foto completa para um close up de Paul em uma configuração de câmera. Ok. Agora, fizemos a transição para ver de perto Daniel. E como Paul estava olhando para ele da direita para a esquerda, então Danielle obviamente está olhando para ele da esquerda para a direita e tudo funciona como um teste. Então, sempre que voltamos para Paul, vemos que Paul está olhando para Daniel da direita para a esquerda. E isso não muda. Ainda estamos do mesmo lado do eixo. Estamos apenas trocando isso por close-ups. E em segundo plano. O segundo personagem é revelado e é H W. Então também temos uma inserção em Fletcher, mas também é feita do lado correto do eixo. Então, como você pode ver, eles são muito precisos ao respeitar a regra dos 180 graus. Cada ângulo da câmera é deste lado da mesa. principal eixo de ação é o eixo de ação entre Daniel Plain View, uma enquete e também Paul e Fletcher Hamilton. Porque você viu que a inserção em Fletcher Hamilton também é deste lado do eixo. Mas essa também é outra pista muito interessante de que o personagem principal da cena é Paul, porque ele é o personagem no qual o eixo da ação está se cruzando. O que significa essencialmente que todos na cena estão olhando para ele. Ele é o centro das atenções de todos os outros personagens da cena. E agora, enquanto eu explicava, chegamos à próxima cena, que é uma cena principal. Então, como você pode ver, é uma configuração muito limpa. Seguimos o personagem principal no começo, quando ele entra na sala. E também terminamos a cena vendo ele aceitando a oferta paralela. Então, isso é uma grande indicação que ele é o personagem principal, mas também a câmera está imitando sua percepção porque a câmera está revelando os personagens. Sempre que Paul está vendo isso, certo? Ele não sabia que Hamilton estava mais lisonjeiro na sala quando entrou nela. E então, quando ele se sentou, ele não sabia que estava na parte de trás e que iria se revelar mais tarde. E descobrimos a largura desse personagem, o personagem principal da cena. Outra coisa que quero acrescentar é que sempre que você determina quem é o personagem principal e quem é a percepção que você está tentando imitar? Se a cena tiver mais personagens, talvez quatro ou cinco. Esse personagem, seu personagem principal, deve ser aquele em que todos os eixos estão se cruzando. Assim como você viu aqui com o Fletcher ou Hamilton. Se adicionássemos outro personagem, digamos aqui, seria outro personagem. Então, se você quiser fotografar outro ângulo diferente para esse personagem, então você teria que desenhar um eixo aqui e colocar a câmera aqui. Porque você sempre quer, nessa situação específica para seu personagem, seu personagem principal olhe da direita para a esquerda. Então, quando ele olhar para esse personagem, ele estará olhando da direita para a esquerda. Quando ele estará olhando para esse personagem. Você vai usar essa câmera. Ele também vai olhar da direita para a esquerda. E sempre que ele está olhando para Daniel Plainview, ele também está olhando da direita para a esquerda. E é assim que você organiza uma cena com vários personagens. 4. Como atravessar corretamente os eixos: Nos exemplos anteriores, você aprenderá o uso adequado do eixo de ação. Mas e se você quiser mudar o lado do eixo dentro de uma cena? Existe uma maneira de fazer isso corretamente sem quebrar o eixo. Nesta lição, analisaremos uma cena o cineasta muda conscientemente esse lado do eixo da câmera. Mas primeiro, vamos falar sobre por que você gostaria de mudar o eixo de ação em primeiro lugar? A primeira razão possível para mudar o eixo de ação é que isso cria instantaneamente um pouco de tensão na mente subconsciente do espectador. É por isso que é uma ótima maneira de enfatizar que algo mudou na cena. Outro motivo possível é uma necessidade que vem do local em que você está filmando. Digamos, por exemplo, que é importante que você mostre parte da cena em que você tem uma bela paisagem ao fundo. Nesses dois exemplos, você pode ser forçado a mudar o lado do eixo de ação com sua câmera dentro da cena. Então, vamos passar para os exemplos em porque é muito mais fácil de explicar na prática, vamos analisar outro clássico polonês intitulado interrogatório. É um filme histórico que retrata a era comunista na Polônia logo após a Segunda Guerra Mundial. O filme conta a história de Tanya, que foi injustamente acusada pelas autoridades comunistas e colocada na prisão. Os interrogadores tentaram forçá-la a dar declarações falsas incriminando um de seus colegas, e ela nunca concorda em fazer isso. Ela tem um caráter forte e um forte senso de identidade que impressionam um dos interrogadores que se apaixona por ela. E sua crença nos ideais comunistas começa a se deteriorar. Então, vamos assistir a uma cena em que véspera de Natal, esse interrogador visita Tanya, vamos assistir à cena pensando em qual personagem é mais importante para a câmera, qual ponto de vista do personagem é imitar a câmera? Novamente, não estou incluindo legendas porque, nesse caso da cena, o diálogo é irrelevante. Toda a história é transmitida pelo movimento dos atores e a câmera é um ótimo exemplo do uso da regra de 180 graus em favor do significado oculto da cena. Vamos assistir. Apenas mantenha-o lá. Mas eu sei. Ok, esse filme, de forma alguma, não é melodrama. A parte em que o interrogador se apaixona por Tania é um pequeno elemento desse manifesto anticomunista e anti-stalinista. Ao assistir a cena no contexto de todo o filme, eu nunca diria que Tonya se apaixonou pelo interrogador. Eu acho que nessa cena, a atriz que estava interpretando Tanya tentou mostrar como a personagem, Sra. Normality, eu acho que esse pedaço de uma árvore de Natal que foi dado a ela pelo interrogador está simbolizando exatamente aquela vida normal fora da prisão. De qualquer forma, vamos voltar à nossa pergunta principal, que é: quem é o personagem principal dessa cena em particular? Na minha opinião, é Danielle. E agora vou mostrar alguns momentos na cena que indicam isso. Antes de começarmos, vamos dar uma olhada no gráfico por um momento. Então, isso é tudo. Eu sei que pode parecer intimidante, mas na verdade não é. É um conjunto simples de regras. Você deve perceber que precisa tratar cada ângulo da câmera, um por um. E sempre que você olha dessa forma , fica muito simples. Então, vamos começar a cena quando Tanya estiver entrando na sala. Novamente, eu desativei o som. Então, como você pode ver, ela está olhando diretamente para a câmera. A propósito, o eixo de ação não foi criado. Começamos a cena com Tania. Portanto, essa é uma ótima indicação que ela é a personagem principal da cena e que imitaremos seu ponto de vista com a câmera. Então, tudo bem. Vamos dar uma olhada no interrogador. E mesmo que ele esteja no centro da moldura, vemos que ele está olhando para ela da esquerda para a direita. É uma pequena inclinação nos olhos, mas acho que você pode sentir, você pode ver. Então, vamos dar uma olhada no gráfico. Tanya entra na sala e agora vamos até o interrogador. Então, agora o eixo foi criado. Vou marcá-lo aqui. Então esse é o eixo e estamos aqui neste lado do eixo. O interrogador está olhando para Tanya da esquerda para a direita. E Tanya, na próxima foto, vamos olhar para o interrogador da direita para a esquerda. Vamos ver isso. Ok. Da direita para a esquerda. Eu estava correto. Da direita para a esquerda. É um exagero do interrogador sobre Tonya. Ele se aproxima dela e está olhando para ela, como você pode ver, da esquerda para a direita. Então, isso não mudou. Ainda estamos do mesmo lado do eixo. Então, mesmo quando voltamos um pouco aqui para ver o galho de uma árvore de Natal que ele trouxe para ela. Na verdade, não estamos mudando o lado do eixo. Estamos operando no mesmo eixo desse ângulo de câmera. Mas ainda está aqui neste lado da sala, neste lado do eixo. Então está tudo bem. O eixo não foi quebrado. E eles não vão ser quebrados nessa cena. Porque toda a troca do eixo acontecerá de acordo com as regras. Então ela pega a árvore de Natal e fica muito surpresa com ele respeitando ela tocando e beijando sua mão. E ainda estamos no mesmo eixo. No entanto, o interrogador foi até a porta, mas ele decidiu voltar e queria dizer algo a ela, mas ele se demitiu e depois está saindo deste lado da moldura. Então, antes que ele estivesse aqui e ela estivesse olhando para ele da direita para a esquerda. Mas agora ele está saindo deste lado da moldura. E ele está efetivamente mudando o eixo de ação porque agora ela estará olhando para ele da esquerda para a direita. Ok. Então, sempre que vermos a próxima foto do interrogador, ela estará olhando para ele da esquerda para a direita. Foi assim que aconteceu e ele estará olhando para ela da direita para a esquerda. Vamos ver a transição. Sim. Ele está olhando para ela. Da direita para a esquerda, e estamos do outro lado do eixo. Desde a transição de onde Tanya está olhando, o significado da direita para a esquerda para olhar da esquerda para direita foi feito durante a mesma foto, durante uma foto contínua, e nós a vimos mudando de olhar. Isso significa que tudo foi feito de acordo com as regras. E agora estamos do outro lado do eixo de ação. Vamos dar uma olhada em como fica no gráfico. Então, ainda estamos desse lado do eixo, certo? Cada ângulo da câmera estará neste lado do eixo. Agora o interrogador está caminhando em direção à porta. E estamos observando essa situação do mesmo ângulo da câmera. E esse é o ângulo da câmera. Então, ainda estamos desse lado do eixo, certo? Mas então ele decide deixar a moldura desse lado do eixo. E um novo eixo é criado dessa forma. Então esse é o novo eixo que foi criado. E agora a câmera está do outro lado do eixo, como você pode ver aqui, certo? Portanto, esse eixo não é mais relevante. Agora, esse eixo é o que é importante. Então, sempre que eu quiser mostrar o interrogador novamente, tenho que colocar a câmera aqui. Porque estamos desse lado do eixo. É importante porque você precisa planejar essas transições com antecedência. Porque se você não quiser quebrar as regras, a transição tem que acontecer na câmera. Você terá que ter uma foto para onde seu personagem está olhando. Bem, primeiro, ela está olhando nessa direção, que é do lado da câmera, da direita para a esquerda. E depois da transição, ela está olhando da esquerda para a direita. E isso tem que acontecer de uma só vez. E é assim que você faz a transição de um lado do eixo para outro. Então, vamos passar para outra foto, porque, alerta de spoiler, vamos fazer a transição mais uma vez aqui. Ela estava olhando da esquerda para a direita. E agora ela está olhando da direita para a esquerda. Agora, para sua conveniência, vou retroceder esta foto para que você possa vê-la novamente de uma forma mais detalhada. Voltamos a esse ângulo de câmera em menor escala. E ela estava olhando para ele da esquerda para a direita. Mas então ela passou a se sentar na cadeira. E agora ela cruza o eixo e agora ela está olhando para ele da direita para a esquerda. Então você vê isso claramente. Então, agora vamos ver isso no gráfico. Então ela está olhando para ele da esquerda para a direita. Agora na câmera, ela decide se mover e a câmera está pendente. Então, de antemão, estávamos desse lado do eixo, certo? Agora, no momento em que ela olhou para o interrogador. E um novo eixo foi criado. E estamos do outro lado do eixo. E fizemos a transição durante essa foto. Então, vamos fazer um pequeno teste agora mesmo. Agora você pode testar sua capacidade de entender isso. E sempre que fizermos a transição para ver o interrogador, quero que você adivinhe para onde ele estará procurando. Então, eu vou voltar para o filme. Então você a vê olhando da direita para a esquerda. Agora, tente imaginar, como vamos ver nosso interrogador? Você está pronto? Obviamente? Esquerda. Para escrever, esse é o lado do eixo em que estamos trabalhando. Agora. Eu sei que pode ser intimidante, mas acredite em mim que depois de filmar algumas cenas sobre essas regras, você entenderá isso de forma bastante intuitiva. Então, vamos assistir o resto da cena e analisar o resto da cena. Eles ainda estão olhando um para o outro. Não há nenhuma mudança aqui. Ela ainda está olhando para ele da direita para a esquerda, e ele está olhando para ela da esquerda para a direita. Agora, ela vai se aproximar dele. Mas veja que ela ainda vai olhar para ele da direita para a esquerda e ele ainda vai olhar para ela da esquerda para a direita. Então, nada mudou essencialmente. Ainda estamos do mesmo lado do eixo, e agora eles simplesmente trocam de lugar. E como eles só trocaram de lugar, isso não afetará nossa câmera. Ou onde vamos colocar a câmera? Eles ainda estão no mesmo lado do eixo. Agora também estamos do mesmo lado do eixo. Nós a vemos à esquerda e ele à direita. É assim que a cena termina. Então, vamos ver isso no gráfico para que você tenha uma melhor compreensão do que está acontecendo. Então esse é o eixo atual, o alcano. Agora, deixe-me deletar isso. Então o eixo se moveu com o personagem, certo? Esse era o acesso, e agora esse é o eixo. E sempre que a câmera estava se movendo para trás, os x estavam se movendo com a atriz. Então, o que aconteceu foi esse tipo de transição. Mas se você olhar da perspectiva da câmera, nada aconteceu como se o acesso estivesse aqui antes e agora. Está aqui. É só um movimento de 90 graus. Mas desde que a câmera estava voltando, o eixo de ação não foi alterado. Resumindo, a câmera estava recuando para preservar o mesmo lado de x está em ação. Então agora ele está se movendo em relação a ela. Mesmo assim, a câmera realmente não muda o tamanho da ação, mas como é o mesmo lado da ação, o personagem muda de lugar, mas ainda estamos do mesmo lado da câmera. Agora vamos seguir adiante. A câmera ainda está operando neste lado dos personagens. E sempre que isso beija, você o vê desse ângulo. Então, ainda é esse lado do eixo de ação. Durante essa análise, eu estava muito focado no eixo de ação, já que é um exemplo mais complicado. Mas também quero enfatizar que houve alguns momentos que revelaram que Tonya é a personagem principal. Primeiro de tudo, começamos essa cena com Tanya. E em segundo lugar, sempre que mudávamos o lado dos eixos de ação, isso era feito nos mostrando o olhar dela que está mudando da esquerda para a direita, direita para a esquerda e coisas assim. Olha isso. A câmera está parada nela. A câmera não se move. A câmera não reage ao movimento do interrogador em direção à porta, certo. Ficamos com Tanya aqui. E também é ela quem está iniciando a mudança no eixo, já que ela estava olhando para o início desta foto. Da direita para a esquerda, e agora ela está olhando da esquerda para a direita. Novamente nesta foto, ela também é quem está mudando o eixo de ação. É ela quem inicia a mudança no eixo de ação. Então, no verão, eu diria que a câmera é muito mais reativa à Tanya. Então essa foi essa lição. E espero ver você na próxima, onde vou explicar o que é o projeto da classe e também vou concluir o projeto da aula. 5. Projeto do curso: Seu projeto de aula ou sua lição de casa é encontrar qualquer cena de diálogo no YouTube e analisá-la sobre quem é o personagem principal. E se a cena seguir a regra dos 180 graus, eu gostaria que você abordasse isso de uma forma semelhante à que fiz anteriormente neste curso. Eu quero que você desenhe o movimento dos atores e da câmera. E para fazer isso, você não precisa usar o software sofisticado que eu tenho. Você pode simplesmente desenhá-lo em papel ou em seu computador ou tablet. Lembre-se de postar o que você desenhou e responder às perguntas. Quem é o personagem principal e se regra de 180 graus foi honrada ou não. Para te mostrar o que quero dizer, eu vou fazer o projeto bem diante de seus olhos aqui agora. Ok. Recentemente, assisti ao filme Glass Onion com Daniel Craig. Então achei que seria legal analisar uma das cenas. A propósito, quando estou assistindo a um filme, nunca penso em eixos de ação ou coisas assim. Então, eu nem seria capaz de te dizer se eles obedeceram ao eixo de ação ou algo parecido. Estou pensando no eixo de ação quando estou analisando coisas, quando vejo algo muito interessante, depois tentei separá-lo, ver o que está por baixo do capô. E esse é o momento em que eu começo a pensar sobre esse tipo de coisa. De qualquer forma, na caixa de pesquisa do YouTube, escrevi uma cena de diálogo do Glass Onion. E isso é o que você faz. Me mostrou. Essa cena meio que parece interessante porque há pessoas, muitas pessoas nela. Então, vamos ver isso. Novamente, não estou tocando com som. Acho que, como estamos analisando como a câmera está configurada, será melhor assistir à cena sem o som e sem saber o que está acontecendo e focar apenas no que a câmera está nos mostrando. De qualquer forma, começamos com uma cena de Daniel Craig, que é o principal herói do filme. Veremos se essa situação está sendo retratada pela câmera do ponto de vista dele. Então, temos a primeira foto do personagem principal. Vamos ver a segunda foto. Ok, isso é uma espécie de determinação, então vemos que ele está sozinho. Agora, uma pessoa aparece. Então, até agora, vimos nosso personagem principal. É assim que eu vou desenhá-lo. Esse é o personagem de Daniel Craig. E então apareceu outra pessoa, certo? Então esses homens negros vieram e o eixo de ação foi criado. Então, vamos desenhar assim, certo? Temos esse eixo de ação e nossa câmera está vendo essa situação desse lado. Digamos que estivéssemos olhando para Daniel Craig desse lado, e estivéssemos olhando para Daniel Craig desse lado. Foi a decisão decisiva, certo? Estamos filmando esse homem dessa direção, onde ele está limpo, sem Daniel Craig e vemos a cidade ao fundo. Então, estamos neste curto momento de tempo, estamos aqui neste lado da ação. Vamos ver se isso vai mudar de alguma forma. Ok, outra pessoa aparece e depois outra pessoa aparece. Agora, o que acabei notar é que todo mundo que chega é filmado com a câmera um pouco inclinada para cima. Vejo que essa foto foi filmada com a câmera um pouco mais baixa e está olhando para os personagens. E minha ideia é que eles fizeram isso conscientemente para intimidar nosso personagem principal. Esta é nossa primeira pista de que eles criaram essa situação para intimidar nosso personagem. Porque nesse tipo de foto, você vê esses novos personagens aqui, pois os monumentos que um pouco hoje são um pouco monumentais e intimidantes. E nosso personagem principal, interpretado por Daniel Craig, seu nome é Ben. Suponho que ele seja filmado de forma neutra, o que significa que a câmera está na altura dos olhos dele. Então esta é a nossa primeira pista de quem é o personagem principal. Outra pista é que, como você pode ver aqui, há muitas pessoas nessa foto. E até agora nosso personagem Ben, foi mostrado em fotos limpas como essa, certo? Ele está sozinho na foto. Essa é outra pista de que talvez ele seja o personagem principal dessa cena. Nós o vemos também nesse tipo de foto monumental inclinada para cima. Pelo que me lembro, é o momento em que eles o reconhecem, que ele é um detetive famoso. Talvez tenha sido assim que os cineastas acharam que também é um bom momento para colocá-lo no pedestal. Novamente, percebi que eles estão olhando para ele. Eles estão olhando para ele para o centro ou estão olhando para ele da direita para a esquerda. E ele ainda está olhando para eles da esquerda para a direita. Portanto, não há ruptura no eixo. Estamos vendo essa situação apenas de um lado. Vamos ver se isso vai mudar. Vou acelerar a gravação e, se algo mudar, vou parar e falar sobre isso. Então, essa é outra pessoa chegando. Oh, isso foi interessante. Essa inserção é interessante. Você vê essa foto porque nós temos essa chance. E então, entre esse tiro, esse tiro, temos ele colocando sua motocicleta. Entenda. Agora, é muito importante que ele coloque essa motocicleta na areia? Na verdade, não, mas seria um grande problema para o editor editar. Essa foto. Essa foto, não ficaria boa. Ele saltaria. É como um salto através do eixo e estamos pulando para trás nessas situações. É por isso que eles filmaram essa pequena inserção dois para poder reduzi-la. Agora, para ser exato, nada realmente muda aqui porque todos estão olhando da direita para a esquerda. E então temos nosso personagem que está olhando da esquerda para a direita. Portanto, essa é uma configuração muito limpa. Mesmo que tenhamos todos esses personagens. Eu diria que essas pessoas são tratadas um pouco como um personagem e a oposição a elas é nossa personagem principal, Vanilla. Vamos assistir o resto da cena em fast forward. Não acho que o tamanho do eixo de ação agora vá mudar. Então, no topo, Vanilla está olhando os outros personagens da esquerda para a direita. E os outros personagens estão olhando para Banpurwa da direita para a esquerda e isso não muda em toda a cena. Então, tudo bem. Então, observamos a situação de uma perspectiva. Como você pode ver, esta é a, essa é a cena. Temos nosso personagem principal, quem é Ben? Agora, como eu sei que nosso personagem principal é Ben? Você se lembra de nossas duas perguntas que precisamos nos perguntar. Então, a primeira pergunta é: com quem começamos e terminamos a largura da cena? Bem, não terminamos a cena com bandas, já que havia muitas pessoas na cena, mas começamos a cena com Ben. Então esta é nossa primeira pista. Nossa segunda pista é que sempre que Ben era intimidado, outros personagens eram retratados como estátuas. A terceira e mais sugestiva pista foi que batalha do nosso personagem principal foi filmada separadamente em fotos limpas. Todos os outros personagens foram filmados em grupos. Então, naturalmente, em sua imaginação, você pode descobrir que essa cena está sendo contada como se houvesse dois personagens, apenas nosso personagem principal e todos os outros são unificados pela câmera. Essa é a pista mais importante para descobrir quem era o personagem principal da cena. Ok, agora vou preencher o resto das informações cruciais aqui na imagem. Eu vou escrever quem é o herói principal, que é a banda. Depois vou colar o link do vídeo. Também vou escrever se a regra de 180 graus foi respeitada. E também vou marcar a proibição no diagrama. Então, sabemos qual personagem ele é. Resumindo, vou acrescentar que há uma infinidade de ângulos de câmera diferentes, mas você pode ver que todos eles foram planejados deliberadamente para mostrar a situação de um lado do eixo. E mesmo que tenhamos todas essas fotos, nunca nos perdemos no espaço nessa cena em particular. Agora, vou descaradamente enviar esse desenho de camas como meu projeto. E eu vou fazer isso para mostrar a vocês que não importa o quão bem vocês vão desenhar isso? É importante fazer o exercício e lembrar que vou lhe dar feedback sobre seus exercícios. Na verdade, se você vai encontrar uma cena interessante, estou muito aberta a tirar uma lição dessa cena e analisá-la para que todos possam ver. Assim como fiz com essa cena de Glass Onion. Se você quiser mais exemplos dos conceitos sobre os quais acabei de falar, confira minhas outras aulas. A primeira que vale a pena mencionar é a subjetividade da câmera. Como tornar sua câmera mais subjetiva. E o outro é o básico da regra de 180 graus e do posicionamento da câmera. Agora, gostaria de agradecer ao patrocinador deste curso que sou eu, porque fui eu quem dedicou tempo ao escrever e dirigir meu roteiro para escrever e gravar isso. E depois gostaria de agradecer ao meu outro patrocinador. Quem vocês estão vendo vocês assistindo esta aula me dá a motivação para criar mais aulas sobre partes mais abstratas e difíceis da produção de filmes. Agora, criei este curso como parte de uma série que ensina a fazer filmes práticos. Se você estiver interessado em aprender como esse curso se encaixa em todo o currículo, a melhor maneira é conferi-lo no meu site, cinema explain two.com, não deixe de revisar esta aula. Eu trato seu feedback com muita seriedade. Suas avaliações realmente mudaram o estilo dos meus cursos para melhor. Você também pode me seguir dessa maneira. Você sempre saberá quando eu estiver lançando um novo curso. Obrigado novamente. Tchau tchau.