Castelo encantado na floresta pintado com aquarela

1. Introdução: Olá. Sou Daniella Melon, uma artista e autora aqui. Compartilhar escala. Obrigado por se juntar a mim para criar um encantador castelo de aquarela na floresta. Embora este seja um projeto intermediário aquarela, eu criei 12 passos divididos em dois para formular classes para torná-lo alcançável e divertido. Usaremos materiais básicos de pintura como pigmentos de cor de água e papel aquarela de oito por 10 . Eu incluí um modelo de uma linha estão desenhando a nossa imagem, que você pode baixar e imprimir em um pedaço de papel de cópia. Use isso como seu modelo para fazer seu esboço a lápis. Então eu vou mostrar-lhe os 12 conjuntos, cada um com sua própria camada para criar castelo rústico intrigante e elaborado. Rodeada por uma rica folhagem verde, esta imagem é uma reminiscência de um velho conto de fadas. Usaremos tons quentes e ricos para o castelo e para a aula terminar. Incluí um exemplo de variação para uma imagem usando cores legais para o seu projeto de classe. Crie sua própria versão de um castelo encantador na floresta. Usando as etapas mostradas, tire uma foto da sua arte e poste na seção do projeto. Não se esqueça de me acompanhar aqui no compartilhamento de habilidades para ser notificado de futuras aulas. Por favor, considere deixar um comentário. Agora. Vamos começar a pintar 2. Materiais para o curso: os suprimentos de classe que vai precisar para o nosso castelo encantador aquarela na floresta incluem o modelo de classe, que você pode baixar, e ele se encaixa em um pedaço padrão de papel de cópia. Eu tenho um pouco de papel de cor de água cortado para oito por 10 para esta pintura, então é um bastante grande para uma das minhas aulas. Para usar o modelo, eu uso sistemas de Paris ou caixa de luz, um lápis pesado em uma borracha, um jarro de água e, em seguida, minhas tintas de aquarela, bem como algumas escovas. Eu uso um 64 em um pincel, e para as dores, eu tenho a lista incluída na lista de respostas da classe. Mas eu fiz um pequeno modelo das cores que eu quero usar. Vou usar muitos marrons e verdes, muitos tons de terra, então eu tenho amarelo Oakar, Sienna Sepia queimada e Van Dyke Brown. Então lá tenho meus quatro tons de marrom. Um é marrom dourado, e depois três Brown é um pouco mais vermelho que os outros. E então eu uso três verdes, um verde profundo de já na tonalidade e um verde amarelo. Então eu tenho três tons de verde e então eu também vou usar alguns azuis e algumas outras cores. O próximo capítulo vamos passar usando o modelo. 3. Usando o modelo: agora você pode apenas traçar sua imagem ao redor usando uma fonte de luz atrás do modelo, e neste caso eu tenho apenas um pequeno bloco de luz. É muito barbatana. Ligá-lo, configuração mais brilhante. Eu coloquei meu modelo para baixo e então eu vou colocar meu papel em cima dele, e de lá eu movi meu papel para ver onde eu quero rastreá-lo, onde eu quero que a imagem seja se eu quiser ficar um pouco mais alto ou mais baixo, e então eu poderia apenas rastrear direito em topo disso, a minha imagem. Também posso usar uma janela. Não preciso de uma caixa de luz. Qualquer coisa com uma luz está vindo por trás funcionaria tão bem. E então posso começar meu rastreio. É uma imagem muito simples do Leinart, e vamos revisá-la mais longe e adicioná-la ou mudá-la quando fizermos nossa pintura. Mas é bom ter apenas um ponto de referência. Você não quer usar o método da caixa de luz. O outro método inclui apenas pegar o modelo depois de tê-lo impresso e cortar a imagem. Agora você pode cortar o prédio. O castelo aqui e, em seguida, apenas desenhar as linhas, ou você pode tipo de fazer um pouco de ambos. Então eu vou cortar bem aqui, e vou cortar o perímetro do meu prédio. Depois cortarei o perímetro da minha folhagem ao redor do edifício, e então posso colocar a minha imagem onde eu quiser e fazer o meu rastreio. Eles estão usando isso como um modelo que foi planejado exatamente como este, todos preenchendo as linhas para as janelas como eu acho melhor. E então eu posso apenas desenhar as linhas para a folhagem. À mão livre ou pode continuar recortando o modelo ainda mais. Então eu vou mostrar-lhe este de volta aqui e eu vou fazer isso com todas as peças, ajustá-lo até o meu modelo. E lá eu tenho o contorno dos arbustos que vamos fazer, então eu vou continuar a desenhar isso, criar minha imagem, e então vamos começar a pintar 4. Passo 1: o céu: Agora, se eles têm a minha imagem desenhada para o meu modelo direito no meu papel eu vou começar com a minha primeira camada vai ser o céu de fundo e eu vou ter um azul claro logo atrás de toda a vegetação e do edifício E então ele vai ficar um pouco mais escuro como Vou começar o meu maior pincel aqui, número seis, vou molhar o papel e vou casar com o fundo de cima onde quero que o céu fique e não me preocupo em molhar tudo, vou ter alguma variação com Então, quando o papel estiver saturado ao meu gosto, vai misturar a minha cor, vou tomar muita água e fazer um pouco deste azul claro, um azul cerúleo, e vou pegar um pouco deste azul prussiano, é um azul mais escuro, muito Azul mais escuro e misture isso e um pouco mais de água e então eu vou começar o esboço poderia começar aqui do lado direito, do lado esquerdo. Vamos começar aqui do lado esquerdo do castelo. Bem, mergulhe meu pincel na água e misture essa cor para cima e para fora. Eu vou voltar em um pouco de água no meu pincel e puxar essa cor para longe da borda, bem como torná-lo mais leve onde ele encontra as árvores mais perto da parte inferior da página. Vamos entrar e pegar meu pigmento adicionando mais escuro em cima e depois com uma toalha de papel. Só vou criar um pequeno ponto aqui e apenas a variação do Dad Cem, e eu vou repetir este processo, a cor mais escura em cima, e então eu vou voltar aqui, mais perto do prédio na minha cor e depois adicionar água no pincel e puxe essa cor para cima . Pegue mais pigmento no topo, anunciado para puxar essa cor para cima do fundo com um pouco de água no meu pincel com a minha toalha de papel . Vou tirar um pouco dessa cor dos lados, e eles só fazem algumas colchas para parecer nuvens, e vamos deixar esta camada completamente seca. 5. Passo 2: a camada de árvores #: Então agora vamos adicionar o segundo mais tarde, vamos introduzir cor para as árvores aqui. E então nós vamos ter nossa cor mais escura no lado esquerdo, e ele vai ficar mais claro como ele vai para a direita. No entanto, haverá sombras de sombra entre cada uma das camadas de árvores. Queremos ter cuidado para não introduzir qualquer cor ao castelo neste momento. Então vou começar misturando minhas cores. Vou começar com este verde amarelo mais claro aqui. Eu gosto do jeito que parece assim como está fora dos dois. Mas eu sempre posso adicionar mais amarelo, quente ou verde como eu gosto. Vou começar com isso do jeito que está. E desde que eu vou fazer minha última cor no lado direito e começar aqui e para cada seção de cada aglomerado de árvores, eu vou molhar e depois adicionar cor. Mas eu não vou trazer a cor até o limite. Então, há um pouco de papel seco no lado direito e eu vou para cada seção e fazer isso. Este quadro vai ser muito solto. Portanto, está tudo bem se você deixar destaques brancos durante todo o seu trabalho para esta seção. O meu objectivo é não o fazer. Meu principal objetivo é não colocar tinta naquele castelo. Eu sei que isto vai secar isqueiro, então eu posso entrar, só dar um pouco mais de cor. Um pouco mais de pigmento, então aqui nesta parte de trás uma tira um pouco de cor no meu pincel. Comece mais perto do prédio para que eu possa controlá-lo. E isso está se afastando. Volte lá e introduza mais pigmentos mais próximos do prédio. Agora, para esta camada inferior aqui. Este é o lugar onde eu queria apenas desaparecer no jornal. Vou levar muita água no meu pincel, molhar o papel, e depois deixar cair um pouco de pigmento. Volte para dentro, deixando cair um pouco mais de pigmento, o mais alto no papel, e então deixarei esta camada completamente seca. 6. Passo 3: a camada de castelo #: Agora que temos nossa primeira camada de folhagem no céu, quero trabalhar na primeira camada do castelo usando meu pincel número seis. Eu vou misturar as cores Agora aqui é onde você pode escolher quais cores você quer usar. Este ar vai ser os tons que eu uso você, o amarelo Oakar, o queimado Sienna Sepia Van Dyke Brown. Você também poderia aquelas cores quentes. Você também pode optar por usar cores mais frias com mais pastagem. Eu queria parecer pedra no castelo. Então o que eu vou fazer é novamente eu vou ecoar o mesmo esquema de cores ou o mesmo esquema de sombra da vegetação vestindo que tem a cor mais escura à esquerda e movido para a direita, sendo mais leve com destaques e então também indo para pintar isso muito vagamente. Então eu vou começar com o meu Oakar amarelo e eu vou misturar um monte disso e porque é um pouco amarelo demais para mim, eu quero suavizar um pouco, então eu vou adicionar um pouco de azul a isso. Então vou tomar um pouco de pressão em azul e misturar isso. Isso faz com que seja um pouco mais bronzeado em vez de laranja começando do meu lado esquerdo porque eu sou destro. Vou colorir as áreas do castelo, cada área separadamente, cada área separadamente, deixando uma bela borda de papel seco. Começarei aqui com esta torre alta. Não vou ter nenhum pigmento nas janelas. Vou pegar um bom ponto afiado e esta é apenas a minha primeira camada. Então é aqui que eu quero criar a área mais escura para passar e tipo de criar minhas formas. Então eu comecei isso. Vou adicionar cor à minha água ao meu pincel e apenas trazer essa cor para o outro lado da torre muito mais tarde do que estava no lado esquerdo. Eu vou voltar com um pouco de pigmento e deixar manchas de que no lado esquerdo novamente, certificando-se que o lado direito tem a quantidade mais leve de cor, mas meu pincel e apenas puxar cor por aqui. Então eu vou até aqui e vou fazer a mesma coisa, esta área de casa novamente. Eu estou pintando solto, então eu estou deixando algumas manchas de branco no meu papel, e já que eu quero oh, aqui dentro para ser o mais leve. Vou pegar um pouco de água limpa no meu pincel e adicionar isso. Não volte e jogue um pigmento. Faça a mesma coisa aqui. E finalmente, esta última seção da casa aqui e levando o telhado desfeito. Sabe o que essa camada seca? 7. Passo 4: a camada de árvores #2: Então, neste ponto, eu quero adicionar um pouco mais de sombreamento para as árvores aqui. Então, com a minha água para a mistura, uma cor verde mais escura e eu vou usar minha tonalidade meridiana e grãos profundos. Então aqui está minha cor do meio verde misturado isso e então meu verde profundo em um pouco de água para isso. Então agora com um ponto muito afiado neste pincel é o pincel número seis. Começarei com o da extrema esquerda porque sou destro. Vou criar a sombra mais escura. Manchas . Então eu só vou adicionar com meu pincel, apenas vou fazer alguns pontos e algumas formas muito orgânicas. E este é o nosso maior pacote ao lado das árvores. Vou continuar mergulhando, deixando marcas de pincel bem no fundo. Eu quero ter certeza de que eu deixar um pouco de papel não pintado debaixo do dedo adiciona um pouco textura, e eu vou voltar aqui e fazer a mesma coisa deste lado porque eu estou tentando criar formas orgânicas. Eu não vou parar na linha. Vou passar a linha em algumas seções, e meu ponto mais escuro será a área de sombra aqui onde as árvores se sobrepõem. Vamos continuar fazendo isso de novo. Eu só vou a qualquer lugar de cerca de 1/3 a talvez 1/2 de cada seção de árvore com esta cor verde este agradável, tom profundo. - Quando eu chegar ao topo da casa aqui, quero ter certeza de que estou deixando uma cor bonita e escura mais próxima da casa respeitando a linha da casa. E então eu vou construir um pouco de cor, não no topo do esboço que fizemos de novo. Vou ficar perto da casa com esta cor escura, e estou apenas a ecoar a forma que fizemos desta pequena árvore. O Coster. Vou voltar, soltar mais cor e depois com a minha cor, são restos. Eu tinha um pouco de água só para clarear um pouco mais de variedade em verde, e então ele vai cair em alguns pontos ao longo da borda no topo novamente, fazendo uma linha casual. Mas a intenção é ficar com essa forma. Para ecoar a forma que esboçamos. Pegue minha cor. Basta fazer alguns traços aqui e ali para fazer uma segunda camada para que não pareça uma linha em Lee, e eles vão deixar esta camada secar 8. Passo 5: a camada de árvores #3: Quando nossas segundas camadas secarem em nossas árvores aqui, é uma boa hora para entrar e apagar as marcas de lápis que cercam as árvores. Então, agora eu removo as marcas de lápis nas árvores, deixando as que estão perto do castelo, pegamos o pincel número quatro e entro aqui e trabalho na nossa próxima camada. Então, o que? Colocando um pouco de água na minha paleta? E então eu vou colocar um pouco dessa variedade em verde e depois mais amarelo, verde, talvez até um pouco mais amarelo, verde ou até mesmo um pouco mais amarelo. Temos um verde muito brilhante lá novamente, começando no meu lado esquerdo do meu papel, colocando-o no meu pincel. Agora eu vou fazer apenas uma cor de transição novamente. Eu não estou colorindo todo o papel e apenas fazendo pequenas manchas de pincel para criar folhagem. E eu vou fazer isso em torno de todas as minhas peças, ainda mantendo um pouco de espaço entre cada seção de árvore e ainda mantendo uma forma orgânica para as copas das árvores aqui. Quando eu chegar à última seção aqui, o fundo eu vou apenas ecoar a forma que eu já criei novamente, deixando o tipo de fundo de suportar este ponto. Só quero adicionar mais uma camada enquanto a tinta estiver úmida. Vou levar só a mistura amarela. Um pouco disso foi apenas um pouco do verde que nós já seguimos. Então ainda é muito amarelo, apenas um toque de verde. E eu vou adicionar algumas manchas disso em um pouco mais pesado do lado direito do papel. Onde estão os destaques, e eu vou usar isso como uma maneira de misturar seções sem torná-lo uniforme. Então coloque alguns pontos aqui e ali, e então a mesma coisa na parte inferior apenas vai ecoar na forma bem inferior novamente, tentando manter a forma muito orgânica, e vamos deixar a Caçadora completamente seca. 9. Passo 6: a camada de castelo #2: Agora que nosso passado está começando a aparecer, vamos trabalhar um pouco no castelo. A primeira coisa que quero fazer é adicionar um tom aqui a esta pequena parte da torre. Então eu vou molhar meu papel, e então eu vou pegar um pouco daquele Oakar amarelo só para dar uma camada base lá dentro . Não estou preocupado em fazer toda a área coberta. Agora eu quero trabalhar em minhas próximas camadas, então eu vou começar a misturar minha cor primeiro. Começamos com uma base de Oakar Swell amarelo em um pequeno Oakar amarelo. Agora eu quero pegar um pouco de sienna queimada, misturar isso, e então eu quero adicionar um pouco de sépia. Então agora temos uma bela cor marrom. Vou colocar um pouco de lado aqui e misturar uma versão mais leve disso adicionando mais deste Oakar amarelo. Então agora temos uma mistura da cor que temos no papel, uma versão média e, em seguida, uma versão mais escura usando meu pincel número quatro. E eu vou entrar aqui e eu vou criar apenas algumas marcas reprimidas pinceladas aqui na área de sombra. Então, debaixo de onde o telhado vai estar em todos os lados e então eu vou para o lado esquerdo, aqui no topo desta torre, e então eu vou puxá-lo para baixo do lado esquerdo da torre. Vou umedecer o meu pincel. Não muita água e misturado em todas as áreas. Quero uma transição suave. E vou deixar este local onde está a sangrar, tal como está outra vez. Eu não tenho uma escova molhada, mas ah, escova úmida. Realmente aqui, parecia ter secado. Então volte, introduziu um pouco mais de pigmento só para que pudéssemos fazer uma mistura mais suave. Vou pegar aquela cor mais escura, refeita e cair em algumas manchas no pigmento molhado, suas áreas, não se misturam. Vou levar um pincel úmido. Ajude-o, vou fazer o maldito pincel. E eu só vou com um boneco muito parecido de coloração no pincel pequeno pigmento, ele vai fazer alguma textura nesta casa de pedra. Aqui. Castelo de Pedra. Voltarei com minha cor clara em um pouco de água. Não quero uma escova muito molhada. Justo, o suficiente para adicionar um pouco de pigmento. E mais uma vez, vou adicionar um pouco de textura aqui no castelo. Ainda tentando preservar algumas manchas brancas, e deixaremos esta camada secar. 10. Passo 7: o telhado do castelo: Agora que esta camada secou como trabalhar no telhado, um pouco vai misturar a minha cor, mas é preciso um pouco desta sienna queimada. É uma cor quente, e vou misturá-la com um pouco deste Van Dyke Brown, que é outra cor quente, mas um pouco mais escura. Tirei um enxaguamento da minha escova e começarei com o maior telhado aqui e estamos molhados. O maior telhado deixando sobre o último 1/8 seco no meu papel e eu vou fazer a mesma coisa com o telhado menor. Estou deixando a área seca, então tenho um pouco mais de controle quando adiciono a cor. A queda na cor do escândalo misturado Regis cria o perímetro, deixando uma linha branca pequenina entre o telhado e a casa meio que criou uma versão menor do telhado e, em seguida, com a minhaescova limpa e molhada, escova limpa e molhada, eu vou aqui e sangrar isso. A mesma coisa com um menor vai voltar e cair em um pouco mais de pigmento em um momento, mas eu estou deixando uma pequena linha branca entre o telhado e a casa. Então fizemos nossos muitos telhado voltando com um pincel molhado não molhado, mas pouco mais pesado do que úmido. E eu vou entrar lá e sangrar essa cor. Ele vai entrar, pegar um pouco mais de cor. Largue isso no lado esquerdo. Muito mais desse pigmento. Não, até a minha página um pouco. Deixe correr, faça a mesma coisa aqui no telhado menor, e então eu vou pegar um pouco da cor que está no meu pincel. Vou adicionar um pouco ao topo desta torre só para amarrar essa cor um pouco . Vou voltar pegar um pouco de van dyke marrom no meu pincel. Bela queda de ponto afiado em alguns pontos do telhado, principalmente no lado esquerdo de cada um dos pequenos robes, e então deixaremos essas camadas secar. 11. Passo 8: no Windows: Então agora eu vou entrar e terminar as janelas aqui com o meu pincel número seis. Vou misturar um pouco deste preto, e eu vou fazer um pouco de sépia com isso. Então esse é o marrom escuro de preto. Então, é uma cor profunda agradável, mas não preto puro. Bom. Coloque-o no meu pincel, faça um ponto afiado, e eu vou criar uma cor nas janelas. Mas não torná-lo um poço preto sólido, delinear uma parte dele e, em seguida, algumas outras porções dele. Então eu vou preenchê-lo com barragens de tinta. Eu quero dar o efeito da janela sem ser uma cor perfeitamente sólida. Volte com o meu pincel para fazer a mesma coisa nas janelas restantes. - Aqui estão as minhas formas não combinam, então vou tentar mudar a forma para que fique mais alinhada com a janela aqui. E eu sou cuidadoso para criar essas formas, maspreservar a , mas folhagem sobre cultivá-las. Então é como um pequeno castelo na floresta, e eu vou deixar esta camada secar 12. Passo 9: a camada de castelo #3: Agora que nossas camadas secam ao ar, é uma boa hora para entrar e apagar qualquer marca de lápis no castelo. Então vamos adicionar alguns detalhes. Então, com o meu pincel número quatro, eu vou trabalhar em delinear este pequeno átrio, eu acho, em algumas das áreas ao redor do castelo. Então eu pego um pouco de água e todos misturam um pouco de sienna queimada e um pouco de van dyke marrom. Obter essa cor agradável e rica. Faça um ponto afiado no meu pincel número quatro e muito, muito levemente tocou o papel e criar aquela pequena saliência. Vou entrar, enxaguar minha escova, secá-la só para que fique úmida e misturada um pouco. Faça um pouco de borda macia. Na verdade, puxe essa cor para baixo um pouco mais e depois solte um pouco mais de cor. Pega um interruptor para o meu pincel pequeno. Meu pincel número um com o mesmo pigmento vai entrar e começar a criar o contorno. Comece aqui no lado esquerdo. Mover o meu papel, fazer um bom ponto afiado com o meu pigmento muito mal tocar o papel delinear todos os elementos do castelo para realmente enfatizar a bela forma. Depois mudo-me para cá para o próximo telhado. Crie esse contorno de luz novamente. Não queremos fazer um esboço duro. O suficiente para significar o fim de uma estrutura. Lá nós temos isso assim. Vou entrar lá com um pouco da mesma cor, criar um pouco mais de sombra debaixo do telhado outra vez, deixando apenas um pouco de um contorno branco entre o telhado e o castelo. E então quando o pincel úmido vai misturar um pouco, fazendo uma sombra suave, eu vou fazer a mesma coisa aqui, debaixo deste pico da torre e depois com um pincel úmido. Misture isso. E eu tinha um pouco mais de pigmento aqui neste lado esquerdo. Eu quero entrar com um pouco de cor escura em um ponto afiado e criar sombras aqui para realmente enfatizar esta pequena forma de torre. Então eu meio que faço triângulos com o pincel úmido. Vou entrar e misturar um pouco mais de pigmento. Então eu vou lá e pegar um pouco daquele marrom que fizemos é bem, misturar isso para que o pigmento não seja tão áspero. Bem, deixe esta camada secar 13. Passo 10: camada de árvores #4: Agora podemos parar aqui, se quisermos. Eu quero adicionar mais alguns detalhes em contraste realmente nítido em cores. Com o meu pincel número seis, vou fazer uma sienna queimada com um pouco de verde profundo. Bem, mais sienna queimada e um pouco mais de cérebro profundo fazem um ponto afiado do meu pincel. Meus pincéis de hálito estão bem molhados neste momento. E eu só vou criar algumas pinceladas de algum marrom em toda a folhagem. De novo, estou tentando manter a forma. Muito orgânico. Farei isso não em todas as seções, mas em algumas delas. Isso ajuda a criar mais algumas sombras entre a folhagem verde. 14. Passo 11: a camada de castelo #4: Então eu vou entrar lá com um pouco de sépia e tudo faz um pouco de sienna queimada com isso também. Faça um ponto muito afiado no meu pincel e vai adicionar um pouco de pigmento a mais. Puxe isso fora. Só vou adicionar um pouco de pedra aqui. Pequenas manchas porque as cores mais escuras. Quero o dedo do pé. Ele pesa a pintura, e eu quero fazer isso no lado esquerdo, onde minhas sombras mais escuras estão. Fazer isso apenas alguns pontos aqui e ali ajuda a criar uma sombra, e cria um pouco de textura em nosso castelo. Mude para o meu número um, escove este pincel pequeno e eu vou lá com um pouco de preto. Mantenha um ponto muito afiado. Basta fazer algumas pequenas manchas por todo o castelo aqui e ali. Então eu vou entrar com aquela cor remix que a cor sépia, e eu quero apenas delinear esta saliência com um toque muito leve, e se usar mais manchas com isso, poderia puxar um pouco de cor para fora dos lados do telhado aqui onde estamos criando nossa sombra, Segure o pincel completamente plano para o papel e basta puxá-lo para cima e vamos deixar esta camada secar 15. Passo 12: detalhes finais: E agora, para nossa última camada de detalhes, quero fazer duas coisas. Quero adicionar um pouco de cor amarela à nossa folhagem, e depois quero adicionar um pouco de Oakar amarelo ao nosso castelo. Então eu vou pegar um pouco deste amarelo e misturá-lo com um pouco de verde amarelo. Então ainda é amarelo primário, e eu quero apenas cair em alguns pontos ao longo apenas para criar um pouco de um brilho em um contraste entre os marrons do castelo e a folhagem. Isso também irá preencher quaisquer pontos que eu pensei que precisa de um pouco de forma ou um pouco de direção assim, com o mesmo pincel no número seis pincel. Eu vou pegar este Oakar amarelo, misturá-lo com um pouco de água para que ele faça um pouco de esmalte, e eu vou apenas criar algumas manchas de textura por toda parte. E porque era a nossa cor base, ela vai entrar bem e amarrar tudo junto. Você pode ir lá e dar um banho aqui e ali e depois com a escova úmida no telhado . Apenas misture um pouco disso. É mais um esmalte, e lá temos o nosso castelo na floresta 16. Wrap de curso: Então aqui temos nosso castelo completo na floresta usando o esquema de cores. Ele ataca. Temos um monte de Brown e cores muito quentes com o verde. É bom ter o castelo aninhado na floresta e algo parecido com um velho conto de fadas tipo um olhar bonito. Fizemos muitas camadas. Nós criamos muita textura e porque nós a mantemos solta, há um monte de branco espreitando através, e eu acho que isso dá um efeito sonhador. É uma das maneiras que a aquarela é mais bonita se você quiser variá-la. Então aqui estão as cores quentes que usamos. Eu fiz um, e usei um monte de cores legais. E assim usando o mesmo modelo com apenas cores diferentes. Aqui temos outro castelo de pedra na floresta, ainda encantador, mas ainda por causa dos azuis e dos cinzas que usamos, ele saiu muito diferente. É bastante interessante. Olha, eu usei opressão preto marfim, azul, azul ultra marinho e então as mesmas cores que usamos anteriormente para os verdes, o meridiano verde profundo, Hugh Amarelo verde e Sienna queimada. E eu vou incluir isso também na lista de suprimentos de classe, no caso de você querer usar um cores legais para fazer o seu. Então aqui temos ambas as nossas imagens, todas completas. E estes são esquemas de cores que usamos com eles. Para o seu projeto da turma. Tente criar seu próprio castelo na floresta. Tire uma foto da sua imagem e poste na seção do projeto ou nas mídias sociais. E certifique-se de me marcar. Por favor, não se esqueça de me acompanhar aqui no compartilhamento de habilidades para ser notificado sobre futuras aulas e considere deixar um comentário. Obrigado por assistir.