Básicos de desenho de cabeça: desenho de doses realistas / ilustração de retrato e esboço

1. Trailer do Curso: Oi, meu nome é Ethan. Quando sou retratista e professor. E neste curso você aprenderá um poderoso sistema para construir o nariz que permitirá desenhar o nariz de qualquer ângulo, mesmo se você for um iniciante. De longe, o erro mais comum que os artistas cometem ao desenhar o nariz é que eles simplesmente não entendem sua estrutura. Então, eles recorrem apenas a copiar o esboço e o que veem, o que resulta em um desenho animado simples. Bem, neste curso, vamos corrigir isso de uma vez por todas desmistificando a estrutura e a anatomia dos nódulos. Primeiro, você aprenderá como simplificar qualquer nariz em sua forma mais básica. Em seguida, você aprenderá a aplicar camadas detalhes anatômicos que injetarão instantaneamente em seu nariz uma sensação de realismo. Apenas essas duas etapas serão um divisor de águas para suas habilidades de desenho, pois permitirão que você aborde qualquer nodo de qualquer ângulo e estabeleça rapidamente uma estrutura tridimensional que você poderá refinar com mais detalhes. Você nunca mais terá que olhar para uma página em branco e ficar surpreso sem saber o que fazer. Depois de estabelecer a estrutura básica, você aprenderá a usar os planos do nariz para tornar seu desenho ainda mais realista. Entender os aviões é o ingrediente secreto para poder compartilhar o nariz em alto nível. Para ajudar você a colocar tudo isso em prática, faremos vários exercícios de desenho com diferentes tipos conhecidos, condições de iluminação e ângulos de câmera. Usaremos exercícios de traçado para ensinar você a olhar para o nariz e ser capaz de enxergá-lo sublinhando a estrutura e os planos. Em seguida, mostrarei passo a passo como traduzir essas informações em um belo desenho, do terreno inicial até uma renderização finalizada. Nesta seção, você aprenderá coisas como usar bordas suaves e mapeamento de sombras para tornar seu desenho realista mesmo sem qualquer sombreamento. Isso é crucial porque, se você não consegue fazer seu desenho parecer tridimensional, usando apenas linhas, seu sombreamento está fadado ao fracasso. Você também descobrirá como usar a hachura e a hachura cruzada para melhorar a forma do nariz e adicionar uma energia dinâmica ao seu sombreamento. E muito mais. As demonstrações de desenho serão feitas digitalmente, mas todos os conceitos e técnicas funcionarão para qualquer meio ou software. Então, mesmo se você estiver usando lápis e papel tradicionais, você poderá acompanhar tudo o que estamos fazendo. Quando você se sentir confortável desenhando e sombreando narizes partir da observação, mostrarei como aplicar os conceitos que você aprendeu ao desenhar narizes estilizados e exagerados. É aqui que vai ficar muito divertido, porque você pode ser criativo e criar tipos de personagens interessantes. Você não está mais apenas copiando a referência, mas tornando-a sua. Por fim, você descobrirá como desenhar narizes facilmente com sua imaginação. Ser capaz de desenhar a partir da imaginação é uma habilidade extremamente importante, mas é uma habilidade com a qual muitos artistas lutam. E a beleza desse método de desenho construtivo que você aprenderá é que ele treina você a desenhar a partir da imaginação desde o início. Depois de entender a estrutura do nariz, você poderá construir M manipulado da maneira que quiser. Bem, espero que você esteja animado para levar suas habilidades de desenho de retratos para o próximo nível, e eu te vejo por dentro. 2. Materiais (Digital Got livrado do espaço em torno de borda para o SkillShare): Antes de entrar nas aulas, quero examinar rapidamente os materiais que usarei neste curso. Agora, eu só quero deixar claro que você absolutamente não precisa usar os mesmos materiais que eu. Na verdade, assegurei-me de que todos os conceitos e técnicas deste curso funcionariam independentemente dos materiais. Mas caso você esteja curioso, aqui está o que estamos usando. Todas as demonstrações de desenho serão feitas digitalmente. Não se preocupe se você quiser usar lápis e papel tradicionais, você também pode fazer isso. E vou apresentar os materiais recomendados para isso em outro vídeo. No que diz respeito ao digital, usarei o Adobe Photoshop CC, mas praticamente qualquer outro software de desenho funcionará bem. Em seu software de desenho, você só precisa de três coisas. Camadas, que funcionarão como seu papel, a ferramenta de pincel, que funcionará como seu lápis, e a ferramenta Eraser, que funcionará como sua borracha. O jornal. Neste curso, estamos desenhando em papel colorido? E podemos criar esse papel com muita facilidade. Ao abrir o Photoshop pela primeira vez, você será recebido com uma janela parecida com essa. Basta clicar em Criar novo para criar um novo documento. Você pode definir o tamanho para o que quiser. Vou fazer isso de 124 por 18”. Em seguida, clique em Criar. Tudo bem, a primeira coisa que precisamos fazer é virar nosso papel. Essa camada de fundo padrão está bloqueada no momento, o que significa que não podemos fazer alterações nela. Então, vou clicar nesse ícone que parece um cadeado para desbloqueá-lo. Vamos nomear essa camada de fundo. preencha o plano de fundo ou selecione a ferramenta de gradiente no menu do lado esquerdo. Ou você também pode pressionar G no teclado. Agora, clique com o botão direito do mouse no ícone e você verá algumas opções adicionais. Selecione a ferramenta de balde. Em seguida, vá até o seletor de cores e selecione a cor que você deseja que o papel tenha. Vou usar um valor de cinza médio, mas você pode usar a cor que quiser. Em seguida, clique na tela para preenchê-la com essa cor. E como nosso papel timbrado. Agora, podemos desenhar diretamente nessa camada. Mas o problema é que se precisarmos apagar nossas marcas, isso também apagará a cor de fundo. Então, aqui está o que faremos. Em vez disso. Clicaremos no ícone de cadeado para bloquear essa camada que não possamos fazer nenhuma alteração nela por acidente. Agora, clique nesse ícone para criar uma nova camada em cima dela. E podemos desenhar nessa camada. Dessa forma, se precisarmos fazer alguma alteração, afetará apenas nosso desenho e não o plano de fundo. Na verdade, gosto de separar meus desenhos em várias camadas. Por exemplo, eu posso colocar a camada em uma camada, o sombreamento do tom base em outra camada, a hachura em outra camada e o destaque em outra camada. Dessa forma, posso fazer alterações com muita facilidade. Se eu não gosto de destacar na ponta do nariz dele, posso selecionar a camada de destaque e apagar essa parte sem afetar o resto do desenho. Se eu quisesse ver como seria o desenho sem a camada de tom base, posso clicar nesse ícone que parece um olho para desligar essa camada. Vamos também desligar a camada de hachura para ver como ela fica apenas com a faixa e os destaques. Isso realmente parece muito legal. E talvez eu nunca tivesse sabido disso se não separasse meu desenho em camadas diferentes. Também posso reduzir a opacidade da camada de tom base para torná-la mais clara. Então, como você pode ver, usar camadas é uma forma muito poderosa de utilizar o software digital. O pincel. Você pode acessar a ferramenta de pincel aqui no menu Ferramentas, ou clicando em B no teclado, você pode acessar a janela de configuração do pincel clicando nesse ícone no menu superior esquerdo. Com a ferramenta de pincel, você pode usar diferentes pontas de pincel para criar efeitos diferentes. O pincel que vou usar neste curso é o lápis rígido definitivo do Kyle. Este pincel apenas imita a aparência de um lápis de grafite. Ele deve estar disponível como um dos pincéis básicos pré-instalados no Photoshop CC. Basta olhar embaixo dos pincéis de mídia seca. Como uma nota rápida, ao usar a ferramenta de pincel, verifique se o modo está definido como normal. Agora, se você não tiver acesso a esse pincel por qualquer motivo, não se preocupe. Qualquer pincel de desenho serve desde que seja capaz de formar uma linha de trabalho. Ao desenhar as três configurações com as quais você pode brincar para criar efeitos diferentes. O tamanho do pincel, a opacidade e a cor. Por exemplo, vamos definir o tamanho do pincel para um valor pequeno. Isso me permite criar uma linha de hash paralela fina. Se eu quiser tornar as coisas mais escuras, posso cruzar a escotilha sobre a primeira camada. Essa técnica de hash é usada para adicionar textura ao nosso sombreamento. Se eu quiser cobrir uma área grande com um tom uniforme, posso aumentar o tamanho do pincel para muito grande para que eu possa fazer isso com mais facilidade. Você pode alterar o tamanho usando o menu superior, mas ao desenhar, acho muito mais fácil usar as teclas de colchete esquerdo e direito no teclado. Pressione o colchete esquerdo para diminuir o tamanho e pressione o direito para aumentá-lo. Se quisermos tornar nossas marcas mais claras, podemos, é claro, reduzir a pressão que colocamos na caneta. Mas outra forma de fazer isso é ajustar a opacidade. Por exemplo, se eu diminuir a opacidade do meu pincel usando este menu superior. Agora, quando eu sombreio, dá para ver que o tom é muito mais claro. Isso nos permite agregar valor gradualmente e criar gradações suaves. Também posso usar o seletor de cores para mudar para uma cor de pincel diferente. Normalmente eu uso uma cor escura para desenhar a camada e as sombras. E vou usar branco para criar os destaques. A borracha para apagar usará a ferramenta de borracha. Você pode acessá-lo aqui no menu à esquerda ou clicando em E no teclado. Novamente, você pode acessar o menu de configurações clicando nesse ícone no canto superior esquerdo. Assim como a ferramenta de pincel, você pode escolher dicas diferentes para sua borracha, o que criará efeitos diferentes. Vamos usar os pincéis gerais e escolher a ponta redonda macia. Isso dará à nossa borracha uma borda muito macia, reduzindo a dureza para zero. Vamos definir o tamanho para algo pequeno. E quando você vai criar? Ficará assim. Agora, se aumentarmos o tamanho , o apagamento ficará assim. Se diminuirmos a opacidade da borracha, isso tornará o apagamento muito mais sutil. Agora podemos apagar muito mais lentamente e gradualmente chegar ao que queremos. Se você quiser, você está apagando para ter uma borda mais nítida, você pode aumentar a dureza. Agora, o apagamento parecerá muito mais definido. Minha forma favorita de usar uma borracha é diminuir a dureza para zero, aumentar o tamanho para muito grande e diminuir a opacidade. Ok, agora eu posso gradualmente eliminar essas manchas para criar uma gradação suave. Também podemos usá-lo em vez de outros apagamentos. E podemos usá-lo sobre as linhas de escotilha para torná-las mais sutis. Tudo bem, e isso é praticamente tudo que você precisa para acompanhar as lições usando desenho digital. 3. Materiais (para artistas tradicionais): Embora as demonstrações de desenho deste curso sejam feitas digitalmente, sejam feitas digitalmente, todos os conceitos e técnicas ainda se aplicam ao lápis e ao papel tradicionais. Se você quiser acompanhar usando ferramentas tradicionais. Aqui estão minhas recomendações. Para o papel timbrado. Eu recomendo essas séries Strathmore 400. Este papel tem uma superfície relativamente lisa, o que o faz funcionar bem com uma grande variedade de mídias. Mas fique à vontade para usar qualquer marca ou tipo de papel timbrado de sua preferência. Para criar nossa pista e sombras, usaremos um lápis escuro. Para isso, recomendo um simples lápis de grafite. A marca realmente não importa. Então use o que você quiser. No curso, você me ouvirá mencionar a redução da opacidade do meu pincel digital para criar marcas mais claras. Para obter o mesmo efeito com um lápis tradicional, basta aliviar a pressão no lápis. Um truque que pode facilitar isso é em vez de segurar o lápis perto da ponta, mover a mão mais para trás. Isso colocará menos pressão na ponta à medida que você desenha. Outra opção que pode facilitar o desenho de marcas mais claras é mudar para um lápis mais duro. Os lápis de grafite vêm em diferentes durezas. Por um lado, você pode ter nove h, o você pode ter nove h, que significa que o LED é muito, muito duro e deixará marcas extremamente claras. Bem no meio estaria HB. E, por outro lado, você pode ter um 9 B, que tem um cabo muito, muito macio que fará marcas muito escuras com muita facilidade. Embora você possa comprar conjuntos de lápis, que oferecem toda a gama de dureza, você realmente não precisa de muitos lápis. Você pode fazer praticamente tudo apenas com o lápis HB e variando a pressão que você coloca nele. Agora, se você estiver usando um lápis HB e tiver problemas para manter suas marcas claras, você pode mudar para um H ou dois H. Mudar para um fio mais duro combinado com manter uma leve pressão deve ser mais do que suficiente para realizar o trabalho. Se você quiser que as coisas fiquem mais escuras, você pode aplicar mais pressão ou mudar para um b ou dois b. Outra coisa que você pode me ver fazendo no curso é aumentar o tamanho do meu pincel para sombrear uma área grande. Para fazer isso com um lápis tradicional, você pode simplesmente sombrear usando a lateral do lápis. Isso permite que você faça traços muito amplos e cubra uma área grande com um tom uniforme. Se precisar de ajuda para suavizar o tom, você pode misturá-lo usando um toco de mistura, um lenço de papel ou cotonete , ou até mesmo com o dedo. E, claro, se preferir, você pode usar qualquer outra ferramenta de desenho, como carvão, cor, lápis, etc. Como estamos usando o método de desenho em papel tônico, também precisaremos de um lápis branco para criar os destaques. Para isso, recomendo o lápis de carvão branco do General, mas qualquer outro lápis que faça uma marca branca serve para apagar. Eu recomendo uma borracha amassada porque ela permite que você aumente mais gradualmente o refrão. Você pode me ver usando a borracha digital para diminuir gradualmente a borda do desenho. Para fazer isso com a borracha tradicional, basta moldar a borracha em uma bola e tocá-la contra a sombra para clareá-la gradualmente. Você também pode escovar levemente a borracha contra o papel. E, se necessário, você pode suavizar as coisas com um pouco de mistura. Mas é claro que a melhor maneira de criar uma gradação suave é diminuir gradualmente a pressão do lápis que você não precise usar uma borracha em primeiro lugar. Ok, essas são todas as ferramentas tradicionais que você precisará seguir com este curso. Novamente, você absolutamente não precisa obter essas ferramentas exatas. Sinta-se à vontade para usar qualquer material que tenha disponível, desde que eles façam o trabalho. 4. Estrutura de nariz explicada: O maior problema que seu rosto começou ao desenhar o nariz é que eles não entendem a estrutura dele. Então, eles acabam apenas tentando copiar o esboço e o que veem na referência. E isso geralmente resulta em um desenho muito plano e caricatural. Neste curso, vamos adotar uma abordagem construtiva para desenhar o nariz. Você aprenderá a dividir o nariz em formas simples e, gradualmente, aplicar camadas de detalhes até obter um conhecimento tridimensional. O maior benefício dessa abordagem é que não apenas permitirá que você desenhe narizes realistas a partir de uma referência, mas depois de entender como os narizes eu construí, você também deverá desenhá-los com base na sua imaginação. Então, vamos dar uma olhada na primeira camada de detalhes, ou o que eu chamo de nós simplificados. Em sua forma mais básica, o nariz é na verdade apenas uma cunha triangular saindo do rosto. Mas quando você adiciona um pouco mais de detalhes, o formulário começa a se transformar em algo assim. Ainda é praticamente uma forma de cunha apenas com algumas mudanças sutis. Então, vamos examinar as peças e ver por que elas têm a aparência que têm. Os nós reais podem ser divididos em três partes principais. A ponte, a ponta e as asas das narinas. A ponte é a parte mais difícil dos nós. E essa geralmente é a parte que está quebrada quando você tem um nariz quebrado. A ponta é a parte do nariz que mais se destaca do rosto. Às vezes, a ponta também é chamada de bola do nariz porque essa área tem uma forma ligeiramente arredondada. Você pode me ouvir usar a palavra bola e ponta de forma intercambiável. E as asas e a última fileira são a parte que se alarga quando você alarga as narinas. É também a área que você belisca quando tenta bloquear um mau cheiro. O nariz simplificado tem três planos principais. O plano frontal, o plano lateral e o plano inferior. O plano frontal é composto pelo plano frontal da ponte e pela ponta do nariz. O plano lateral contém a lateral da ponta da ponte e as asas das narinas. Isso ajuda a mostrar como o nariz gradualmente se inclina para baixo e se conecta ao rosto. E o plano inferior consiste na parte inferior da ponta e das asas. O plano inferior é dividido em duas partes por essa linha central vertical. Isso nos ajuda a distinguir entre a narina esquerda e a direita e pode facilitar o desenho do nariz e da perspectiva. Por fim, temos essa forma trapezoidal ou angular chamada glabela. Ele fica acima da ponte nasal entre as sobrancelhas. A glabela é um marco muito útil porque conecta o nariz aos olhos. Ao desenhar o nariz, geralmente gosto de começar por aí primeiro. Ok, então essas são todas as informações que você precisa saber por enquanto. Vamos nos aprofundar na anatomia mais tarde, mas, por enquanto, basta se familiarizar com as partes básicas. E em uma lição futura, aprenderemos como desenhar esse nariz simplificado passo a passo. 5. Desenho de nariz simplificado: Tudo bem, então agora vamos desenhar o nariz simplificado passo a passo. Começaremos com a visão frontal padrão. Começarei desenhando a forma angular da glabela. A borda superior será um pouco mais longa, a borda inferior será mais curta e, em seguida, apenas conectaremos as laterais. Agora, uma das coisas mais difíceis de desenhar a vista frontal é manter tudo simétrico. Então, para nos ajudar a fazer isso, podemos desenhar uma linha central vertical diretamente no meio da glabela. Isso nos ajudará a manter tudo centralizado e simétrico. Em seguida, desenharemos a ponte nasal e a ponta. Agora, a ponte ficará mais estreita em direção ao topo e depois se alargará gradualmente à medida que se aproxima da ponta. E, mais uma vez, podemos traçar uma diretriz horizontal para garantir que as coisas estejam iguais dos dois lados. E então as linhas girarão e chegarão a um ponto como esse. Observe como a glabela, ponte nasal e a ponta juntas parecem basicamente uma gravata no pescoço. Em seguida, desenharemos no plano inferior do nariz. Novamente, podemos traçar essa diretriz horizontal para garantir que os dois lados estejam iguais. Observe como o canto desse plano inferior se parece com a letra M. Então essa é uma boa maneira de lembrar como desenhá-lo. Agora, há uma pequena linha central que separa o plano inferior em duas partes. E então vamos apenas conectar os cantos para fechá-lo. Por fim, precisamos apenas desenhar os planos laterais. A borda superior se curvará assim e depois descerá para se conectar ao canto inferior. Agora, a razão pela qual a borda superior é curvada dessa forma é porque estamos deixando espaço para a órbita ocular. E observe que a borda inferior é curvada na direção oposta. Portanto, a borda superior é curvada para um lado e a borda inferior para o outro. Agora, faça o mesmo para o outro lado. Novamente, estabeleceremos uma diretriz para manter os dois lados simétricos. E isso é tudo para a vista frontal. Agora, antes de abordarmos as outras visões, vou seguir essas diretrizes e garantir que todos os principais pontos de referência estejam alinhados. Dessa forma. Você pode ver como o nariz muda à medida que o vemos de diferentes ângulos. Ok, agora vamos desenhar a visão de três quartos. Novamente, começaremos com a glabela. Como o nariz está virado para o lado oposto, o fole dourado será ligeiramente encurtado. Nesse caso, significa apenas que ele parecerá um pouco mais estreito e o tamanho será um pouco mais vertical. Mais uma vez, podemos desenhar uma linha central para ajudar a nos guiar. Mas desta vez, em vez de a linha central dividir a glabela uniformemente ao meio, ela é na verdade deslocada para a esquerda. Isso porque, como o nariz está virado para a esquerda, esse lado agora está mais longe de nós e veremos menos dele. Enquanto o lado direito estará mais perto de nós e veremos mais disso. Novamente. A ponte se alargará gradualmente à medida que se aproxima da ponta e depois chega a um ponto. Mais uma vez, observe que a ponta da ponta foi deslocada para a esquerda. E podemos ver mais do lado direito e menos do lado esquerdo. É claro que, se o nariz fosse virado para a direita, a perspectiva mudaria nessa direção. Então, nesse caso, veríamos mais do lado esquerdo e menos do lado direito. Ok? Agora podemos desenhar no plano inferior. A partir dessa visão, podemos ver que o plano inferior se inclina para mostrar que o nariz está saindo da face. Desse ângulo, o plano inferior parecerá mais largo do que em comparação com a vista frontal. E por último, vamos fechar o plano lateral. Observe que na visão de três quartos, só conseguimos ver um lado do plano inferior e não o outro lado. Ok, agora vamos desenhar na vista lateral. Novamente, começaremos com a glabela. A partir desse ângulo, porém, ele aparecerá como uma linha reta simples. Agora, há alguma variação na forma como a glabela, até algumas pessoas, ela se inclina para frente com o plano frontal ligeiramente voltado para baixo. E outros, ele se inclinará para trás com o plano frontal ligeiramente voltado para cima. Nesse caso, vamos manter as coisas simples e apenas ter o plano frontal da glabela voltado para a frente. Agora, a ponte nasal se inclinará para fora da glabela. A ponte e os nós típicos se curvam ligeiramente. Então, mesmo desse ângulo, veremos um pouco disso aparecendo. Em seguida, desenharemos no plano inferior. Da vista lateral, podemos realmente ver como o nariz está saindo do rosto. E por último, fecharemos o plano lateral. Ok, então isso é tudo para esse nariz simplificado. Vá em frente e pratique você mesmo o desenho desses diagramas. E em aulas futuras, veremos como podemos transformar a forma simples em um conhecimento totalmente realista. 6. Anatomia do nariz explicada: Agora que você entende como desenhar o nariz simplificado, podemos colocar alguns detalhes anatômicos em camadas para torná-lo ainda mais realista. Mas é claro que, para fazer isso, precisamos entender a anatomia de algumas notas básicas. Então, vamos examinar isso. Quando retiramos a pele, podemos ver que o nariz é composto por quatro partes principais. O osso nasal, a cartilagem lateral, maior a falta de cartilagem, e as asas e o osso nasal natural são essa parte aqui. E isso forma a metade superior da ponte nasal. Próximo ao osso nasal há um osso muito maior chamado maxila. Esse osso ajuda a criar os planos laterais do nariz e permite que ele faça uma transição suave para o resto do crânio. A maxila é um osso bem grande, mas com relação ao nariz, só nos preocupamos essa pequena porção que fica próxima ao osso nasal. Anexada ao osso nasal está a cartilagem lateral. A cartilagem lateral forma a metade inferior da ponte nasal. A forma como a cartilagem lateral se conecta ao osso nasal pode ter um grande impacto na aparência dos nódulos. Em algumas pessoas, a conexão entre essas duas partes é muito perfeita e suave. E outros, haverá uma ligeira mudança de ângulo onde a cartilagem lateral se conecta com o osso nasal. Mais abaixo no nariz está a cartilagem alar maior, que forma a bola ou a ponta do nariz. A cartilagem maior de Alar é , na verdade, feita de duas peças separadas. E podemos ver a separação entre eles descendo pelo centro dos nós. Em algumas pessoas, essa separação será muito visível até mesmo através da pele. Além disso, observe como a cartilagem se enrola ao se conectar ao rosto. Esse é um detalhe muito importante quando estamos desenhando a parte inferior. Por fim, temos as asas das narinas. As asas, na verdade , são feitas de tecido adiposo e você pode ouvi-las chamadas de toda a nossa gordura. Novamente, observe como as asas crescem à medida que se fixam no rosto. As asas, juntamente com a cartilagem maior de Alar, formam as aberturas da narina. Ok, agora que você entende a anatomia básica, estamos prontos para ver como todas essas informações se traduzem em um desenho real do nariz. 7. Desenho de ritmos anatômicos: Uma das melhores maneiras de injetar anatomia em seus desenhos é com o uso de linhas rítmicas na música, ou o ritmo descreve a relação entre duas ou mais notas musicais. Ao desenhar uma linha rítmica descreve a relação entre dois ou mais elementos visuais. É basicamente uma abreviatura que ajuda os artistas a se lembrarem de informações complexas. Então, vamos ver como podemos adicionar ritmos anatômicos a esse nariz simplificado para torná-lo ainda mais realista. Começaremos desenhando a separação entre o osso nasal e a cartilagem lateral. Em termos de proporção, essa linha estará a um terço do plano frontal do nariz. Essa não é uma regra difícil porque proporção pode variar muito entre os indivíduos. Mas pode ser um guia muito útil quando você está começando. Observe como essa linha é levemente curva para mostrar que a ponte do nariz é arredondada e se projeta ligeiramente para frente. Essa linha continuará descendo o plano lateral para mostrar como a lateral do nariz se inclina gradualmente em direção ao rosto. E podemos traçar essa diretriz horizontal para garantir que o outro lado seja simétrico. Em seguida, esboçaremos na parte frontal da cartilagem lateral. A cartilagem diminuirá e chegará a um ponto a cerca de dois terços do plano frontal. Novamente, essa é apenas uma estimativa aproximada. Observe como está a ponte do nariz. Por que no ponto o osso nasal e a cartilagem lateral se encontram? Esse é um detalhe importante a ter em mente ao desenhar a ponte. Agora, desenharemos o aliado maior que a cartilagem começará com a linha central que separa as duas partes da cartilagem. A borda superior da cartilagem se inclinará para cima até atingir o canto da ponte e, em seguida, curvará para baixo para se conectar à lateral. E faremos o mesmo com o outro lado. Novamente, podemos usar uma diretriz para manter as coisas equilibradas. A borda superior da cartilagem aliada se parecerá um pouco com a borda superior em forma de coração. Em seguida, traçaremos a separação entre a maior cartilagem aliada e as asas da cartilagem natural. As linhas foram inclinadas em direção ao centro do nariz e depois giradas a esquina para se conectar à placa inferior, fazendo com que a mudança do ângulo coincidisse com a diretriz apenas por conveniência. Mas isso não é uma regra rígida nem nada. local onde você coloca essa linha e como a desenha afetará o tamanho dos ventos. E isso pode variar muito com os diferentes tipos conhecidos. Eu recomendo que você brinque com o posicionamento dessa linha para ver como ela afeta a aparência do nariz. E por último, vamos esboçar nas aberturas do National. Vou começar desenhando a borda superior da narina. Observe como essa borda superior é dividida em três segmentos de linha. E eles essencialmente refletem as bordas do plano inferior. Portanto, esse segmento corresponde aproximadamente a essa borda. Esse segmento intermediário corresponde aproximadamente a essa borda. Esse segmento corresponde aproximadamente a essa borda externa. Então, basicamente, estamos apenas desenhando uma versão menor das bordas circundantes com uma pequena variação para que pareça mais orgânica. Com a parte inferior, estamos fazendo a mesma coisa, exceto que haverá um entalhe que vai até a narina. E esse entalhe serve basicamente para ilustrar como as asas e a cartilagem de Alar se conectam à medida que se fixam no rosto. E vou redesenhar a borda inferior para deixar isso ainda mais claro. Esse entalhe e a parte inferior são provavelmente os detalhes mais importantes que você precisa lembrar. Um truque é notar que a abertura se parece com o formato de um feijão ou uma aspa. Ok, agora podemos fazer o mesmo com o outro lado. Na parte inferior e central do nariz, teremos uma aparência levemente pontiaguda. E isso é tudo para a vista frontal. Como você pode ver, apenas adicionando algumas linhas rítmicas simples ao nariz simplificado, podemos criar rapidamente um conhecimento bastante realista. Ok, agora vamos desenhar em uma visão de três quartos. Vou seguir em frente e desenhar essas diretrizes horizontais e garantir que todos os elementos principais estejam alinhados. Novamente, começaremos com a separação entre o osso nasal e a cartilagem lateral. E continuaremos essa linha na lateral do nariz. Em seguida, desenharemos a parte frontal da cartilagem lateral. Em seguida, esboçaremos a cartilagem maior de Alar. O lado oposto será ligeiramente encurtado. Então, vamos ver apenas um pouco disso aparecendo. A bola do nariz tem uma forma ligeiramente arredondada. Então, nossa curva ligeiramente a linha central para mostrar isso. Agora podemos traçar a separação entre a cartilagem de Alar e a natural. Por fim, desenharemos as aberturas da narina. Novamente, estamos apenas seguindo o contorno das bordas do plano inferior. Em seguida, adicione um entalhe na parte inferior para mostrar como a cartilagem e as asas do Alar se curvam em direção ao rosto. E vou redesenhar a borda inferior para deixar isso ainda mais claro. E achei que essa dica parece um pouco estranha, então vou corrigi-la bem rápido. Não tenha medo de apagar e ajustar seu desenho até que ele pareça perfeito para você. Esse processo de experimentar coisas diferentes é, na verdade como você desenvolve seu senso de proporção. Eles são muito melhores. Tudo bem, agora vamos pegar a vista lateral. Desse ângulo, não poderemos ver muito do plano frontal. E a linha que desce pela lateral do nariz parecerá mais reta do que Kurt verá apenas um pouco da parte frontal da cartilagem lateral espreitando. Em seguida, é curvada a ponta do nariz, o show, sua forma arredondada. E então desenharemos a borda superior da cartilagem maior de Alar. Em seguida, separaremos as asas da cartilagem de Alar. E por último, vamos esboçar nas aberturas da narina. Novamente, observe como a parte inferior do nariz se curva para cima e n. Ok, então é assim que você desenha os ritmos anatômicos. Vá em frente e pratique-as você mesmo, e nos vemos na próxima lição. 8. Desenho de planos de nariz: Até agora, aprender o nariz simplificado e os ritmos anatômicos nos permitiu desenhar nós bastante realistas. Mas para sombrear bem o nariz, precisamos entender seus planos. Então, vamos ver como podemos fazer algumas pequenas alterações nesse desenho para limpá-lo totalmente com os planos. Vou reduzir a opacidade da camada atual. E depois desenhe em uma camada separada em cima dela. Se você estiver trabalhando com lápis e papel tradicionais, você pode simplesmente clarear o desenho com a borracha e depois desenhar por cima. Começará redesenhando a glabela. Isso curvará levemente a borda inferior para mostrar que a ponte está levemente arredondada. A ponte do nariz será mais larga onde o osso nasal encontra a cartilagem lateral. E então ele se reduzirá em um ponto. Em seguida, adicionaremos um pequeno plano lateral à ponte do nariz. Realmente nos ajuda a mostrar que a ponte tem uma pequena espessura e a ajuda a se destacar mais pela face. Também podemos ver essa espessura no osso nasal e na cartilagem lateral no diagrama anatômico. Também podemos adicionar um plano lateral à região da glabela. Novamente, isso ajuda a dar mais espessura e profundidade. Em seguida, desenharemos a ponta do nariz. Ele será ligeiramente angular e se encaixará na ponta da ponte em forma de célula. Na parte inferior. Em vez de chegar a um ponto, ele terá uma borda plana que se estende como uma célula. Em seguida, desenharemos alguns pontos menores sob essa dica. Isso ajudará a mostrar como o nariz começa a virar em direção ao rosto. Juntos, esses dois aviões parecem um pouco com a forma de uma ampulheta vista de frente. E não esqueçamos a separação entre as duas partes da cartilagem aliada maior. Em seguida, mudaremos essa borda do plano inferior de uma curva suave para três segmentos de linha curta. A primeira linha descerá um pouco, depois cruzará e voltará a descer novamente. Portanto, essa borda tem um padrão de degrau de escada. Em seguida, a linha se inclinará em direção ao centro e se enrolará. Basicamente, estamos apenas pegando essas linhas rítmicas e transformando-as em segmentos de linha. Agora vamos fazer o mesmo com o outro lado. Faça o possível para manter tudo o mais simétrico possível. Em seguida, redesenharemos essa separação entre a ponta do nariz e as asas. Observe como essa linha entra em contato exatamente onde há uma mudança de ângulo na borda inferior. Agora, mostraremos que as asas realmente têm um plano frontal com essas linhas. E então mostraremos o plano lateral das asas, que só será capaz de ver um pouco dessa vista frontal. Faça o mesmo para o outro lado, mostre o plano frontal. E depois o plano lateral. Agora podemos fechar a ponta do nariz com essa borda. Esse plano ajuda a mostrar como a ponta é arredondada e tem um plano lateral. E vou apenas redesenhar as narinas para que fiquem mais centralizadas no plano inferior. Por fim, desenharemos o plano lateral da ponte. Vamos apenas dividir o plano lateral para que, em vez de ser uma curva suave em direção à face, ele tenha várias mudanças de ângulo definitivas. Agora, eu só quero mencionar que essa é apenas uma maneira de desenhar os planos do nariz. Existem muitas outras maneiras de sair. E quando estiver confortável com esta versão, eu o encorajaria a estudar outras versões que você pode encontrar na Internet. Eu recomendo pesquisar o nariz no Google ou no pinterest.com. Você pode até tentar criar sua própria versão dos aviões. Isso ajudará você a entender muito melhor a estrutura do nariz. Ok, agora vamos desligar o desenho abaixo para que possamos ver melhor esses aviões. Agora, para mostrar melhor a forma do nariz, podemos desenhar uma linha de contorno cruzada que percorre a ponta. A linha se inclinaria para cima e depois atravessaria a frente e as asas. E então ele subirá pela lateral da ponta. Agora, ao atravessar a ponta, ela se curva levemente porque a ponta tem uma forma arredondada. E então ele descia pelo outro lado, cruzava as asas e depois descia novamente. Se você está tendo dificuldade em desenhar linhas de contorno cruzadas, tente imaginar que há uma formiga rastejando e uma linha reta cruzando o formulário. A linha de contorno cruzado é basicamente a trilha que esse N deixará para trás, pois o exercício de cruzamento, cruz e contorno cruzado é uma ótima maneira de aprofundar sua compreensão de uma forma. Ok, então isso é tudo para a vista frontal. Agora vamos desenhar a visão de três quartos. Novamente, aliviaremos o desenho inferior e restabeleceremos a glabela com a borda inferior levemente curvada. Agora vamos redesenhar a ponte nasal e adicionar um pequeno plano lateral para mostrar sua espessura. E também adicionaremos um pouco de espessura à glabela. Em seguida, nosso cinzel traça a forma da ponta e corta uma pequena parte da extremidade inferior. Lembre-se de que a ponta é ligeiramente arredondada, então ocorrerá a linha central para fora. E também podemos desenhar a linha central ao longo da ponte para mostrar que há uma pequena mudança de ângulo onde o osso nasal encontra a cartilagem lateral. Em seguida, adicionaremos o plano central na parte inferior do nariz. Desse ângulo, podemos realmente ver como esses planos mostram o nariz enrolado na face. Em seguida, dividiremos a borda do plano inferior em segmentos. E agora na linha atravessa e depois desce novamente. Aqui, as asas se enrolarão em direção ao centro. Em seguida, desenharemos o contorno das asas. E essa linha separará o plano frontal das asas do plano lateral. Então aqui está o plano lateral. E então viramos a esquina para o plano frontal. Em seguida, fecharemos a ponta do nariz e a conectaremos às asas. E vou redesenhar a narina e centralizá-la um pouco. E por último, dividiremos a lateral do nariz em pequenas mudanças de plano. Novamente, se desenhássemos uma linha de contorno cruzada nesse nariz, ela subiria pelo plano lateral das asas, depois pelo plano frontal e depois pela lateral da ponta. E então ele se curvaria ao cruzar o plano frontal. Deixe-me adicionar uma linha central à vista frontal também para manter as coisas consistentes. Ok, agora vamos desenhar na vista lateral. Começaremos com a glabela. A ponte do nariz se inclinará ao longo do osso nasal e depois se inclinará levemente ao longo da cartilagem lateral. Então, a partir dessa visão, podemos realmente ver que há uma pequena mudança de ângulo onde o osso nasal encontra a cartilagem lateral. E aqui está o plano lateral para mostrar a espessura da ponte nasal. Também podemos ver a espessura da glabela daqui. Em seguida, desenharemos a ponta do nariz. A partir daqui, podemos ver apenas um pouco do plano frontal, mas definitivamente podemos ver a ponta se curvando ligeiramente para fora. Agora podemos mostrar como o nariz gira em direção ao rosto. Observe como há três segmentos de linha distintos para mostrar essa curva. Em seguida, dividiremos a borda do plano inferior em segmentos de linha. Estabeleça a forma das asas e separe o plano lateral do plano frontal. Observe como, desse ângulo, podemos ver muito mais dos planos laterais das asas em comparação com a vista frontal. Agora feche a ponta do nariz. O plano lateral da ponta parece bem grande. A partir desse ângulo. Redesenhe a narina e esculpe os planos laterais. Agora vamos desligar o desenho abaixo e ver o que temos. Novamente, a linha de contorno cruzado percorrerá a lateral, cruzará as asas e subirá novamente pela ponta. E só veríamos um pouco disso como uma cruz no plano frontal. Ok, então isso é tudo para os planos dos nós. Vá em frente e experimente este exercício por si mesmo, e nos vemos na próxima lição. 9. Nariz de visão frontal (tracing): Agora que você entende a estrutura dos nós, veremos como aplicar essas informações aos narizes reais traçando essas referências fotográficas. Isso lhe dará a chance de ver como modificar os ritmos e os planos para combinar com diferentes tipos conhecidos. Ok, vamos começar com essa vista frontal. Para começar, reduzirei a opacidade da referência. E eu vou trancá-la para que não a desenhemos acidentalmente. Em seguida, criarei uma nova camada em cima dela. Vamos chamar essa camada de nariz simplificado. E vamos desenhar nessa camada para criar o traçado. Se você estiver usando lápis e papel tradicionais, você pode simplesmente imprimir a referência e traçar em cima dela. Ok, vou começar estabelecendo a glabela. glabela geralmente fica no topo da ponte nasal entre as sobrancelhas. Mas, além disso, não temos realmente um marco super óbvio que nos diga onde a glabela deveria estar. Então, até certo ponto, temos que adivinhar isso. Mas tudo bem. Não precisamos ser perfeitamente precisos. O trabalho, a glabela, é atuar como uma base a partir da qual podemos construir o resto dos nódulos. Enquanto estivermos no estádio geral, isso deve fazer o trabalho dele. Em seguida, desenharei o plano frontal da ponte nasal. O plano frontal se alargará em direção à ponta e depois virará a esquina para chegar a um ponto. Em seguida, desenharei a linha central que divide o plano inferior em duas partes. Em seguida, desenharei a borda do plano inferior. Seu natural é se curvar um pouco. Então, eu tenho que mudar a forma dessa borda para corresponder à referência. Então faremos o mesmo com o outro lado. Por fim, vou desenhar no plano lateral. Seu nariz é bem largo na parte inferior, então o plano xy precisa se inclinar um pouco para se conectar ao plano inferior. Ok, então isso é tudo para o nariz simplificado. Vamos desligar a referência e ver como ela fica. Então, como você pode ver com apenas algumas linhas simples, somos capazes de capturar a estrutura básica desses nós. Se eu estivesse desenhando esse nariz sozinho, isso é o que eu visualizaria no topo da referência. E então eu desenhava isso no meu papel de desenho. E isso me dará um andaime muito bom para construir o resto dos detalhes. Agora precisamos adicionar as linhas rítmicas para tornar isso um pouco mais realista. Começarei desenhando a conexão entre o osso nasal e a cartilagem lateral. Novamente, teremos que adivinhar onde isso está, porque não é muito óbvio no nariz dele. Em seguida, desenharemos a cartilagem lateral. Essa é um pouco mais óbvia. De fato, em seu nariz, podemos realmente ver a área onde a cartilagem lateral se conecta com a ponta do nariz e a separação entre a cartilagem Ally esquerda e direita na ponta do nariz também é bastante óbvia aqui. Então, vamos adicionar essa linha para descrevê-la. Em seguida, desenharemos as linhas rítmicas em forma de coração que conectam a ponta do nariz às asas das narinas. Então eu vou desenhar na abertura do Nacional. Por fim, vou desenhar a separação entre as asas do natural e a ponta do nariz. Aqui, os nacionais têm mais a forma de um sino. Então, vou me desviar do modelo padrão e diminuir esse ângulo de separação um pouco esse ângulo de separação para combinar com o tipo de nariz dele. Tudo bem, então essa é a nossa linha rítmica. Agora vamos desligar a referência para ver como ela fica. Ok, parece muito bom. Ok, agora que temos todas essas informações preenchidas, podemos clareá-las e desenhar nas planícies. Então, vou diminuir a opacidade dessa camada e depois bloqueá-la também. Então vou colocar uma nova camada por cima e vamos chamar isso de plano nasal único. Ok, novamente, vou começar restabelecendo a glabela. Em seguida, desenharei o osso nasal e a cartilagem lateral. Em seguida, adicionaremos um pouco de espessura à cartilagem lateral e ao osso nasal. Em seguida, adicionaremos um pouco de espessura à glabela também. Em seguida, nosso design, a forma do plano frontal da ponta do nariz. Em seguida, desenharemos no plano inferior à medida que eles giram e se conectam ao rosto. Agora, vou mudar essa borda do plano inferior em segmentos de linha menores. E vou me certificar de mostrar como o nacional se enrola à medida que se conecta ao rosto. E vamos redesenhar na abertura do National. Em seguida, vou colocar no plano lateral da ponta do nariz. E então fecharemos o formato das asas das narinas. E por fim, desenharei os planos laterais da ponte. O plano lateral está bem claro em seu nariz. Portanto, é muito fácil saber como devemos projetá-los. E mesmo que o lado esquerdo do nariz esteja na sombra, não possamos vê-lo com tanta clareza. Podemos simplesmente copiar as informações que estabelecemos no lado direito para o esquerdo. E também ajuda a deixar o nariz mais simétrico, o que é sempre bom. Além disso, com o plano xy, estou me desviando do modelo padrão que não estou colocando nas quebras do plano vertical. Eu poderia, mas não achei que fosse necessário aqui porque a lateral da ponte dele era bem lisa. Então, novamente, isso é algo que é discricionário e você definitivamente pode adotar o modelo padrão para se adequar à pessoa que você está desenhando. Ok, então essa é a ponta do nariz. Vamos desligar a referência e ver como ela fica. Só quero ressaltar que essa não é a única maneira de dividir o nariz em aviões. Há muitas, muitas maneiras diferentes de fazer isso. E, de fato, se eu fizesse esse nariz de novo, provavelmente inventaria algo um pouco diferente a cada vez. A forma dos aviões pode ser um pouco diferente. Pode haver mais ou menos deles, mas a estrutura geral do nariz ainda será a mesma. Então, eu encorajo você a copiar e estudar os exemplos deste curso. Mas fique à vontade para experimentar seus próprios designs também. Depois de se familiarizar com esses exercícios de rastreamento, você descobrirá que pode olhar para um nariz e dividi-lo em seus componentes estruturais em sua mente. O que, claro, o ajudará tremendamente ao desenhar e sombrear. Então vá em frente e experimente este exercício, e nos vemos na próxima lição. 10. Nariz de visão frontal (entre): Então, agora você entende como quebrar a estrutura do nariz. Estamos prontos para começar a desenhá-los. Vamos começar com essa vista frontal. Vou começar desenhando no nariz simplificado. Como já fizemos uma análise de rastreamento sabemos que podemos simplesmente usar isso como referência. Se eu estivesse desenhando isso normalmente, simplesmente visualizaria o nariz simplificado em minha mente, em vez de desenhá-lo na referência. E isso é algo que você também poderá fazer com mais prática. Mas até lá, você sempre pode traçar sua referência primeiro para se familiarizar com os detalhes antes de começar a desenhar. E como você pode ver, o processo estou passando é exatamente o mesmo que fizemos no exercício de rastreamento. A única diferença é que agora estou tomando mais cuidado para garantir que as proporções e o posicionamento sejam os mais precisos possíveis. Porque a estrutura simples servirá de moldura para o resto do nosso desenho. E eu uso essas diretrizes horizontais para garantir que os dois lados estejam alinhados corretamente. Em seguida, desenharemos nos planos laterais da ponte e faremos o mesmo com o outro lado. Em seguida, desenharemos as linhas rítmicas para preencher mais detalhes. Novamente, esse processo é exatamente igual ao exercício de rastreamento. Na verdade, podemos usar os traçados finalizados dessa lição como nossa referência. Desenhe as linhas rítmicas em forma de coração que conectam a bola do nariz às narinas e coloque nas aberturas da narina. Quando terminar, podemos clarear tudo e desenhar uma camada mais refinada em cima. Se você estiver trabalhando digitalmente, isso significa simplesmente diminuir a opacidade de suas camadas. E se você trabalha tradicionalmente, pode usar uma borracha amassada para apagar suavemente as linhas e torná-las mais claras. Em seguida, adicionarei uma nova camada por cima. Vamos chamar isso de uma pista. Agora posso olhar para frente e para trás na referência e esboçar cuidadosamente os detalhes. Porque eu tenho essa luz sob o desenho para me guiar. Não preciso me preocupar tanto com as proporções e posso me concentrar mais em capturar esses pequenos detalhes. Aqui, podemos esboçar um pouco da área dos olhos apenas para dar o desenho em alguns contextos. Ao fazer isso, estou usando o plano de movimento que estabelecemos no exercício de rastreamento. Embora eu não vá simplesmente copiar os planos, como fizemos com o nariz e as linhas rítmicas simplificadas. Em vez disso, estou usando os aviões onde acho apropriado. Ao mesmo tempo, misturo os detalhes que vejo na referência. Se fizermos esse nariz usando apenas os aviões, ele pode acabar parecendo muito rígido e robótico. Portanto, queremos usar alguns planos para dar estrutura ao medicamento, mas também incorporar os detalhes orgânicos que vemos na referência. Agora, podemos preencher os detalhes ao redor da ponte nasal. A lateral de sua ponte é bem definida e há um pequeno avião com uma mudança de valor perceptível. Então, vou esboçar isso aqui. aqui. O lado esquerdo da sombra projetada, uma borda suave. Então, estou usando essas linhas de hachura paralelas para simular isso. A sombra do cache desempenha um papel importante em dar dimensão ao desenho. Então, eu geralmente gosto de exagerar um pouco tornando-o um pouco maior do que o mostrado na referência. Em seguida, desenharei a separação entre o lado claro do nariz e o lado escuro. Isso pode ser um pouco complicado porque, ao contrário da sombra projetada, a sombra da forma não é tão óbvia, mas faça o possível para criar as formas da sombra. É aqui que conhecer o plano do nariz pode ser muito útil, porque a separação entre a luz e a sombra geralmente coincide com mudanças claras nas notas. Além disso, observe como estou usando linhas de hachura paralelas leves para criar essas bordas suaves. Como o nariz é arredondado, a separação entre luz e sombra será muito suave e difusa. Vou usar uma borracha para clarear algumas das linhas no lado iluminado, para que ela não sobrecarregue o sombreamento ao colocá-la. Ok, então isso é tudo para a terra. Observe que, ao simplesmente separar a luz e a sombra usando bordas suaves, o nó já parece muito tridimensional. Você quer que sua terra já pareça convincente e realista antes de passar para a fase de sombreamento, as pistas, a fundação. E se essa base não for sólida, o sombreamento não funcionará muito bem. Portanto, dedique algum tempo para examinar sua faixa e ver se há algum erro proporcional que precise ser corrigido, para que possamos prosseguir com o sombreamento. 11. Nariz de visão frontal (Shading): Para começar, vou criar uma nova camada no topo da pista e chamá-la de tom base. Gosto de trabalhar em camadas separadas porque isso me permite fazer alterações no desenho com mais facilidade. Mas você pode simplesmente desenhar em uma única camada, se quiser. E, claro, se você trabalha tradicionalmente , não precisa se preocupar com todos esses negócios em camadas. Em seguida, diminuirei a opacidade do meu pincel e aumentarei muito o tamanho do pincel. E vamos preencher lado sombrio do desenho com um tom base uniforme e claro. Como você pode ver, aumentando o tamanho do pincel, podemos preencher essa área muito mais rapidamente. Se você trabalha tradicionalmente, basta usar a lateral do lápis para sombrear de forma mais ampla e usar menos pressão para criar um tom mais claro. Se você estiver tendo problemas para manter uma leve pressão, você pode simplesmente mudar para um lápis mais duro, como a para H, o que ajudará a manter suas marcas bem claras. Depois que o tom base estiver definido, podemos adicionar a hachura. Vou criar uma nova camada e chamá-la de hachura. Em seguida, retornarei a opacidade e o tamanho do pincel ao normal. Vou começar colocando linhas escuras na abertura das narinas apenas para preenchê-las. Em seguida, preencherei a sombra do cache embaixo do nariz. Estou indo nessa direção diagonal porque sinto que isso flui com a forma da sombra do ônibus. Bem, você também pode brincar com outras direções. O mais importante é manter o espaçamento entre as linhas consistente. Em seguida, preencheremos o plano do bocal. Observe como estou mudando a direção das linhas. Ao contornar a narina, acho que ela tem um bom fluxo e faz com as linhas da escotilha pareçam estar se enrolando na narina. Para esse plano médio, farei com que as linhas se cruzem horizontalmente. Portanto, a ideia básica aqui é que estamos usando essas linhas de hash não apenas para preencher as áreas de sombra, mas também para distinguir entre os planos, o nariz e descrever a forma. Para essas planícies superiores, as linhas cruzarão as asas e depois subirão pelas laterais. Depois, do outro lado da bola, o nariz. Você deve se lembrar de que isso é exatamente como a linha de contorno cruzada que desenhamos entre os nós na aula de planos. Essas linhas de hash que estamos desenhando são basicamente apenas linhas de contorno cruzadas de diálise. Isso ajuda a descrever o formulário. Para a ponte do nariz, faça com que essas linhas subam do tamanho da ponte. E então eles se inclinarão em direção ao rosto como se fossem células. Saber como criar essas linhas de hash pode ser muito difícil porque existem muitas possibilidades. E como você pode ver, vou testar diferentes designs. E se eu não gostar, vou apagá-lo e tentar novamente. À medida que você faz isso cada vez mais, você desenvolve uma noção do que ficará bem. Você também pode estudar as obras de outros artistas cujo estilo cruzado você gosta. Gosto de acessar o pinterest.com e colecionar vários desenhos de hachura cruzada que eu gosto e depois copiá-los como exercícios de estudo. Então vou tentar incorporar esse estilo em meu próprio desenho. Ok, agora que preenchemos as principais áreas de sombra, podemos passar para o meio tom. Então, vou começar continuando as linhas de hash que estavam subindo pela lateral da ponte. E faça com que eles se curvem sobre e atravesse o plano frontal da ponte. Isso ajudará a transmitir a redondeza da ponte. Queremos manter as linhas de hachura nessa área mais sutis. Portanto, você deve manter uma leve pressão com seu lápis. Se estiver tendo problemas para fazer isso, você sempre pode reduzir a opacidade do pincel. Se você estiver trabalhando tradicionalmente, você pode mudar para um lápis de chumbo mais duro ou como um para H. Em seguida, voltarei ver partes dessas linhas para torná-las mais escuras. A ideia é acentuar a sombra central que separa a luz e a escuridão. Em seguida, adicionarei algumas linhas de escotilha muito claras ao longo do lado brilhante do nariz. Novamente, como esse lado é atingido pela luz, queremos manter nossas linhas de hash extremamente sutis. Mas queremos usar as linhas de hash para transmitir que essa parte do nariz está saindo do rosto. Ok. Então isso deve ser suficiente para esta rodada de incubação. Em seguida, vou colocar os destaques. Vou criar uma nova camada e chamá-la de destaque. Vou manter a opacidade do pincel em torno de 50 por cento porque quero que os destaques sejam mais sutis. E eu vou mudar a cor do pincel para branco. Se você trabalha tradicionalmente, pode simplesmente mudar para um lápis branco de carvão ou outro lápis branco. Vamos começar com o destaque óbvio na ponta do nariz. E também há um destaque mais sutil no lado esquerdo. Como sua cartilagem aliada maior é separada em duas partes, o pico de cada lado está sendo mais atingido pela luz, criando esses destaques. E como a luz vem da direita, o lado direito do nariz tem um destaque mais intenso. Como você pode ver, assim que colocamos esses destaques, a ponta do nariz fica imediatamente mais arredondada. Em seguida, há outro destaque na lateral das asas, onde uma segunda fonte de luz está atingindo o rosto. adicionarei um destaque muito mais sutil neste lado. Agora, adicione um pouco de destaque ao lado direito da ponte. Observe que, mesmo com os destaques, ainda estou usando linhas de hachura com contorno cruzado para ajudar a descrever a forma do nariz. As linhas de hash seguem os mesmos padrões do lado da sombra, exceto que estamos usando apenas um lápis branco. Também vou passar por essas linhas uma segunda vez para escurecer a parte da ponte que está mais saliente. E também adicionarei apenas algumas linhas de luz indo na direção vertical apenas para dar um pouco mais de definição ao canto da ponte. Em seguida, colocaremos alguns destaques ao redor do nariz. Esta área está recebendo muita luz, então é bem clara. Aqui. Ao criar essas linhas de hash, tentei manter alguns princípios em mente. Por um lado, tentei variar o comprimento das linhas. Não faça todas as linhas do mesmo comprimento, pois isso parecerá chato. Mas não varie aleatoriamente o comprimento, pois isso parecerá caótico. Em vez disso, tenha um padrão de como o comprimento muda. Por exemplo, se eu começar com uma linha longa , farei a próxima linha um pouco mais curta para que todas as linhas gradualmente se afunilem até um ponto. E se eu começar com uma linha curta, farei a próxima um pouco mais longa e assim por diante. Dessa forma, seu design parecerá intencional. Além disso, tentei variar a direção das linhas e a forma que elas formam. Por exemplo, se eu tiver uma mancha triangular de linhas horizontais , ao lado dela, tentarei colocar uma mancha retangular de linhas diagonais para misturar as coisas. Pense nessas manchas de linhas como uma peça de quebra-cabeça e você está tentando encaixá-las de uma forma que pareça interessante. Ok, então esses são praticamente todos os elementos desse desenho. O nariz parece bem realista. E, honestamente, podemos começar aqui, se quisermos. Agora, se quisermos elevá-lo a um nível mais alto de acabamento, é só uma questão de repetir o processo passamos e refinar os detalhes. Então, vou voltar para a camada de tom base, mudar a cor do pincel de volta para azul e aumentar o tamanho do pincel. E nosso trabalho na área de meio-tom para criar uma transição mais suave entre a luz e a sombra. Também adicionarei algum valor ao lado da sombra para aumentar o contraste. Isso ajudará a fazer com que o lado claro pareça mais brilhante e dará ao desenho um efeito mais dramático. Como você pode ver, quanto mais valor tonal eu adiciono , mais sutis se tornam as linhas de hash. É um equilíbrio com o qual você pode brincar, você quer que seu desenho seja mais tonal e realista. Nesse caso, você deixaria os tons mais escuros? Ou você quer que o desenho seja mais linear e estilizado? Nesse caso, você manteria o controle deslizante de tom para que as linhas da hachura pudessem brilhar. Além disso, vamos trabalhar também na área de meio-tom no lado claro. Novamente, o objetivo aqui é apenas suavizar a transição entre a luz e a escuridão. As linhas da hachura estão ajudando a descrever o antebraço e a adicionar energia ao desenho. E o sombreamento tonal está ajudando a suavizar as transições e tornar o desenho mais realista. Há um pouco de meio-tom sutil que desce pelo centro da ponta para criar a separação entre as cartilagens aliadas. Então, vamos colocar isso também. Tenha cuidado para não exagerar nessa parte. Ok, em seguida, voltarei às camadas de hachura e adicionarei linhas hachuradas mais sutis. Vou adicionar algumas linhas curvas de hachura ao longo da borda da sombra na ponta. Isso ajuda a definir melhor a sombra central e também a estilizar um pouco o desenho. Em seguida, também é enfatizada a sombra central ao longo do plano inferior das asas com as linhas curtas da hachura. Você notará que enfatizar as sombras centrais será um tema recorrente. E meu desenho, acho que essa é uma maneira muito fácil de tornar um desenho mais realista e dinâmico. Em seguida, vou mudar para uma borracha de borda macia. Nossa menor opacidade é muito baixa. E eu vou fazer com que o tamanho seja muito grande. Se você trabalha tradicionalmente, basta usar uma borracha amassada para isso. E vou contornar o desenho e clarear as bordas para que tudo desapareça gradualmente. Isso ajuda a criar um efeito de vinheta que torna o desenho mais atraente. Se você estiver trabalhando digitalmente em várias camadas, talvez seja necessário clicar para frente e para trás entre as camadas para ter certeza de apagar todas elas, o que pode ser um pouco incômodo. Portanto, esse é um benefício de trabalhar apenas em uma única camada ou em um desenho tradicionalmente. Mas, no geral, ainda acho que o benefício de trabalhar em várias camadas supera o problema. Também podemos usar a borracha para empurrar levemente para trás qualquer área que consideremos muito intensa. Então, vou usá-lo nas mechas na ponta do nariz para torná-las mais sutis e desaparecer gradualmente. Por fim, vou adicionar alguns toques finais às áreas de destaque ao redor da borda do nariz. Vou deixar a área mais próxima do nariz um pouco mais clara para enfatizar como a língua desaparece gradualmente à medida que nos afastamos. Então é isso, pois nossa visão frontal sabe. Para recapitular. Começamos desenhando levemente as linhas simplificadas do nariz e do ritmo, que servem como base para um terreno mais detalhado. Em seguida, adicionamos uma camada de tom base para separar a luz e a sombra. Depois disso, adicionamos as linhas de hash para descrever melhor a forma e estilizar o desenho. Por fim, adicionamos os destaques para descrever o lado claro do nariz. Ok, então vá em frente e experimente este exercício por si mesmo, e nos vemos na próxima lição. 12. Nariz de visão lateral (tracing): Ok, então aqui temos uma vista lateral. Vamos começar estabelecendo a estrutura básica do nariz. Então, a primeira coisa que quero fazer é notar que há um pequeno ângulo entre a sobrancelha esquerda e a direita. A sobrancelha esquerda é um pouco mais alta e se inclina ligeiramente para baixo para a direita. A razão disso é porque estamos olhando levemente para esse nariz e isso está fazendo com que ele apareça em perspectiva. A linha que atravessa a testa está convergindo para baixo em direção ao nível dos nossos olhos. Então, ao estabelecer a glabela, vou me certificar de que a borda superior da glabela siga o mesmo ângulo , assim como a borda inferior. Agora, vou fechar a lateral da glabela. Em seguida, desenharemos no plano frontal do nariz. Agora, mesmo que esse nariz esteja principalmente na vista lateral, não é uma vista lateral perfeita. Portanto, ainda podemos ver um pouco do plano frontal da ponte espreitando. O avião dianteiro estará em seu ponto mais largo, bem ali. E então ele virará a esquina e chegará a um ponto. Em seguida, desenharei a divisão, a linha central que separa o lado esquerdo e direito do plano inferior. Em seguida, desenharemos a borda que separa o plano inferior do resto dos nós. E então feche a borda inferior. Vocês também estão todos do outro lado do nariz. Ok? E por último, vou desenhar o plano xy. Ok? Então isso é tudo para os nós simplificados. Se desligássemos a dose de referência, qual seria a aparência. Então, como você pode ver com apenas algumas linhas simples, conseguimos obter uma leitura bastante realista do nariz. E se eu estivesse desenhando esse nariz, eu, isso é o que eu visualizaria no topo da minha referência. E é o que eu desenharia no meu papel de desenho. E isso me daria uma base muito boa sobre a qual construir todo o resto dos detalhes. Ok, agora o próximo passo é adicionar os ritmos anatômicos para tornar esse nariz um pouco mais realista. Vou começar com a conexão entre o osso nasal e a cartilagem lateral. Agora, não há nenhuma conexão óbvia em seu nariz. É muito simples. Então, vamos adivinhar e está tudo bem. Não precisamos ser perfeitos, desde que estejamos em um estádio difícil. E, na verdade, a linha que atravessa a ponte é um pouco horizontal. Vou apagá-lo e redesenhá-lo e garantir que ele siga o mesmo ângulo das bordas superior e inferior da glabela. Portanto, qualquer linha que atravesse o rosto ou o nariz deve seguir o mesmo ângulo. Ok, agora vou desenhar a cartilagem lateral, a parte frontal da cartilagem lateral. Tudo bem, e agora a linha que separa a cartilagem Ally esquerda e direita. Em seguida, colocaremos as linhas rítmicas que vão da cartilagem aliada às asas das narinas. Agora vamos separar os ventos do resto do nariz. Assim. E por último, vou desenhar a abertura da narina. Ok, agora vamos desligar a referência e ver como é. Legal, parece muito bom. Ok, agora o próximo passo é clarear essas linhas e desenhar os planos do nariz em cima delas. Vou começar estabelecendo a glabela novamente. Só que desta vez vou adicionar um pouco de espessura. Então faremos a mesma coisa com a cartilagem lateral e o osso nasal. E um pouco de espessura até lá. Agora, para a ponta do nariz. Agora vou desenhar os planos inferiores, assim. Ok, e agora vamos dividir a borda desse plano inferior em segmentos de linha menores. Desenhe no plano lateral da ponta do nariz. Agora vamos fechar as asas das narinas. E então eu vou colocar este plano lateral nas asas. Observe como estou corrigindo esse freio de avião, onde há uma mudança de valor nas narinas. Então esse plano das asas é mais claro e esse plano é mais escuro. E exatamente onde essa mudança de valor acontece é onde eu coloco o freio do avião. E essa é uma boa regra geral. Sempre que há uma mudança de valor, isso geralmente é uma indicação de uma mudança de plano. Porque à medida que a forma gira, qualquer lado que se afaste da luz ficará mais escuro, certo? Vamos desenhar o órgão da narina, abrindo a náusea. E por último, vamos colocar apenas os planos laterais. Ok, agora vamos desligar as outras camadas e ver como são os aviões. Ok, vá em frente e experimente você mesmo, e nos vemos na próxima aula. 13. Nariz de visão lateral (entre): Tudo bem, agora vamos desenhar a vista lateral. Mais uma vez, vou começar desenhando no nariz simplificado. Sinta-se à vontade para usar o exercício de rastreamento como referência. Ou, se você quiser se desafiar, tente visualizá-lo em sua mente. Nesse caso, o nariz é visto ligeiramente em perspectiva, então temos que prestar muita atenção aos ângulos das linhas que atravessam os nós. Por exemplo, a borda superior da glabela está inclinada para baixo em direção à direita. Esse mesmo ângulo deve ser mantido para o resto dos linfonodos, incluindo a borda inferior da glabela e a borda inferior das narinas. Na verdade, cometi um erro no traçado ao deixar o canto direito do chip mais alto que o esquerdo. Agora, o ângulo na ponta do nariz está em desacordo com os outros ângulos, fazendo com que a perspectiva pareça incorreta. Mas vou corrigir esse erro no desenho em si. Ok, agora podemos adicionar os ritmos anatômicos. Há a separação entre o osso nasal e a cartilagem lateral. Adicionando a linha central que separa a cartilagem maior de Alar. Desenhe as linhas rítmicas em forma de coração. Separe os ventos do nariz e desenhe a abertura do natural. Em seguida, vamos clarear tudo e começar um terreno mais detalhado. Vou exagerar o contorno da ponte, dando uma leve saliência na conexão entre o osso nasal e a cartilagem lateral. E então vou adicionar outra protuberância na ponta do nariz. Acho que isso torna a silhueta mais interessante do que apenas uma ponte nasal lisa. Enquanto desenho, procuro lugares para incorporar as informações do plano para dar alguma estrutura ao desenho. Mas com narizes femininos, temos que ter cuidado para não exagerar nos planos, pois isso pode fazer com nos planos, pois isso pode que o nariz pareça mais masculino. Em geral, as características femininas serão mais suaves e sutis, e os machos serão mais angulares. Portanto, temos que ter isso em mente ao criarmos nossos designs. Observe como estou mantendo a borda macia leve e difusa usando várias linhas de hachura paralelas bem agrupadas. Enquanto as bordas duras são mais escuras e nítidas. Isso é muito importante para ajudar a leitura tridimensional do desenho. Vou desenhar uma parte da boca para dar ao nariz alguns contextos. E definitivamente não queremos esquecer a sombra projetada. Vou desenhar um pouco da área dos olhos para fechar na parte superior do desenho. Mais uma vez, antes de passar para o sombreamento, queremos examinar o desenho para ver se há algo que precise ser corrigido. Sinto que a boca está um pouco curta, então estamos um pouco estendidos. 14. Nariz de visão lateral (Shading): Tudo bem, para começar o sombreamento, vou aumentar o tamanho do meu pincel e reduzir a opacidade. Em seguida, preencherei a área de sombra com uma camada uniforme de tom base. Faça o possível para manter essa camada de tom o mais suave possível. Se estiver muito arranhado e caótico, pode desviar a atenção da eclosão que vamos colocar por cima. Enquanto isso, também escurecemos a abertura das narinas e outras fendas onde menos luz poderia entrar. Mas vou me certificar de deixar essas áreas mais escuras passarem suavemente para as sombras mais claras. Ok, agora estamos prontos para adicionar as linhas de escotilha. Vou começar com a sombra projetada. Vou fazer com que as linhas de hachura se irradiem de baixo dos nós e sigam a curva da sombra projetada. Para as asas, as linhas de hash envolverão esse avião dessa maneira. Para os planos inferiores, as linhas cruzarão o formulário. Portanto, uma regra geral é que sempre que houver uma mudança de plano, mudarei a direção das linhas de hash. Isso ajuda a manter os diferentes planos separados uns dos outros e dá mais dimensão ao desenho. Em seguida, adicionaremos linhas de hachura às áreas de meio tom. Certifique-se de manter seus traços aqui mais claros para diferenciá-los das áreas de sombra. Para este adesivo aqui, farei com que as linhas subam para coincidir com o ângulo da ponte nasal. Para a glabela, farei com que as linhas subam pela lateral e depois atravessem o plano frontal para mostrar a forma arredondada dessa área. Há muitas maneiras diferentes de projetar essas linhas de escotilha. Como uma das razões pelas quais eu gosto tanto de eclodir. Você pode se divertir muito experimentando looks diferentes. Então vamos preencher um pouco a sobrancelha. Para os lábios, usamos basicamente linhas de hash verticais, mas com um pouco de curva para mostrar a redondeza dos lábios. Basicamente, estou replicando as linhas sutis de rachadura que aparecem naturalmente nos lábios. Às vezes, as linhas de contorno de melhor custo são aquelas que já aparecem no assunto. Só precisamos incorporá-los em nosso desenho. Os cantos dos lábios são mais escuros, então também adicionarei algumas linhas que saem do canto para aumentar o valor. Também volte para algumas áreas do nariz para escurecê-las. Não estou criando nenhuma linha nova aqui, apenas escurecendo as que já estão lá. Isso ajuda a dar às linhas de hash alguma variação nos valores, que torna o desenho mais interessante. Vou adicionar algumas linhas curvas ao redor da ponta para enfatizar sua forma arredondada. E também para acentuar a sombra central. Ok, agora vamos adicionar os destaques. Vou mudar a cor do pincel para branco e começar com o destaque mais brilhante na ponta do nariz. Adicionar os destaques é sempre minha parte favorita podemos realmente ver o desenho ganhar vida. A ponte usará novamente uma linha curva para mostrar sua forma arredondada. Depois escurecerei a esquina da ponte para que ela se destaque das demais. Também adicionarei algumas linhas ao longo da ponte para acentuar ainda mais a esquina. Vamos iluminar um pouco as bordas desses destaques. Em seguida, adicionarei um pouco de tom à lateral da ponte, mas vamos mantê-los bem leves e sutis. Agora, vamos adicionar alguns destaques à área ao redor dos lábios. Vou fazer com que as linhas sigam a curva do lábio superior, assim. E vou adicionar um pouco de sotaque à área do filtro. Por fim, também há um fino destaque na borda da glabela. Ok, agora que todas as peças estão no lugar, podemos ter uma boa ideia da aparência dos desenhos e quais ajustes precisamos fazer para obter um acabamento mais alto. Para começar, adicionarei algumas linhas de hash à área de meio-tom para tornar a transição entre luz e sombra mais suave. Em seguida, adicionarei algumas linhas soltas nas áreas ao redor do nariz e dos lábios. O objetivo principal dessas linhas é permitir que o desenho desapareça gradualmente. Mais tarde. Posso usar uma borracha para clarear essas linhas e fazê-las desaparecer ainda mais suavemente. Então vou escurecer um pouco a área da sobrancelha. De novo. Ainda estou pensando em deixar o desenho desaparecer gradualmente. Agora, vou aumentar o tamanho do meu pincel reduzir a opacidade e refinar o tom base. Vou percorrer a borda da sombra para suavizar a transição entre a luz e a escuridão. E também escurecerei ainda mais as áreas sombreadas do nariz e dos lábios. Por fim, vou mudar para uma borracha de borda macia e tornar o tamanho muito grande. E vou contornar a borda do desenho para criar um desvanecimento gradual. Enquanto eu estou nisso. Também vou eliminar algumas das áreas de destaque para torná-las mais sutis. Ok, estamos praticamente acabando. Mas olhando para o nariz, notei que a ponta está um pouco plana. Então, vou estender um pouco. Nunca é tarde demais para fazer uma correção. Agora, como a dica está estendida, vou estender também essa área de destaque. Tudo bem, isso é tudo para o desenho. Vá em frente e experimente você mesmo. 15. 3/4 (tracing): Ok, então aqui está uma visão de três quartos das notas. Vamos começar traçando o nariz simplificado. Vou começar com a glabela. Vou colocar a borda superior ao redor de onde estão as sobrancelhas. Novamente, essa é apenas uma estimativa aproximada. Em seguida, desenharemos a ponte do nariz. O ponto mais largo estará bem próximo à parte inferior desse destaque. E então eu vou me inclinar em direção ao centro. Vou colocá-lo na linha central que divide o plano inferior. Observe como essa linha se inclina em direção ao rosto. Em seguida, desenharemos a borda do plano inferior. Essa é uma escada bastante perceptível que acontece da ponta do nariz até as asas serem laterais. Então, vou tentar capturar isso mesmo nesta simplificação e rastreamento. E faremos o mesmo com o outro lado. Obviamente, esse lado vai parecer um pouco diferente por causa do encurtamento. Em seguida, vamos conectá-los ao centro. E por último, só precisamos desenhar na lateral dos nós. Ok, isso é um nariz simplificado. Agora podemos adicionar os ritmos anatômicos. Começarei localizando aproximadamente a conexão entre o osso nasal e a cartilagem lateral. E continuaremos essa linha na lateral do nariz. Agora, desenhe a cartilagem lateral. Em seguida, coloque a linha central que divide a cartilagem maior de Alar. Certifique-se de que essa linha se curva levemente para mostrar o arredondamento da ponta. E então podemos continuar essa linha no ritmo em forma de coração que entra em contato com as asas do nariz. Faremos o mesmo com o outro lado. Mas, novamente, esse lado está um pouco encurtado, então vamos ver apenas um pouquinho dele. Então vou rastrear a abertura do National. A abertura do outro lado será um pouco menor. Agora, a coisa mais importante a se notar sobre a visão de três quartos é o fato de que a ponta do nariz se sobrepõe ao lado oposto natural. E esse é, na verdade, um dos erros mais comuns que os iniciantes cometem ao desenhar o nariz desse ângulo: eles não conseguem capturar as linhas sobrepostas. Mostre que a ponta do nariz está na frente da asa lateral oposta. Então, vou desenhar a borda da ponta desse nariz. E você pode ver como essa linha se sobrepõe às linhas da abertura na última fila, bem como à asa. E é isso que vai transmitir ao espectador que a ponta do nariz está na frente e a asa do outro lado está atrás. Tudo bem, então a seguir podemos clarear tudo e desenhar os aviões em cima dele. Vou começar refazendo a glabela. Então vamos fazer a ponte do nariz. Em seguida, adicionarei um pouco de espessura à ponte. E também adicionaremos espessura à glabela. Ok, agora vamos desenhar a forma da ponta do nariz. Então, vou começar com a borda inferior da ponta. Já que aqui é mais fácil ver onde está a pausa do avião. A luz na parte superior e a sombra no canto inferior direito, onde a luz encontra a sombra, é uma boa indicação de uma mudança de plano. Então, vou colocar uma linha ali. E então vamos seguir a borda da sombra para encontrar o outro lado da forma. Quando entra no isqueiro , fica um pouco mais sutil. Mas estou vendo uma mudança no plano sagital indo assim em direção à ponte. Ok, em seguida, podemos desenhá-lo nos planos inferiores do nariz. Certifique-se de que esses planos curvem incrementalmente em direção ao rosto. Então eu vou quebrar a outra borda desse plano inferior. A ponta do nariz dele está um pouco saliente em comparação com as asas. Haverá um ângulo bastante íngreme indo da ponta até o início das asas. E depois adicione as asas, a linha vai atravessar e depois descer novamente em direção ao rosto. E a partir daí, ele vai se enrolar em direção ao centro. Agora vamos fazer a asa do outro lado. Aqui. Na maioria das vezes, estou apenas traçando o contorno da referência, mas estou dividindo essa curva em segmento de linha menor para dar uma aparência mais geométrica. Em seguida, desenharemos o contorno das asas. A separação entre as asas e a ponta do nariz é um pouco diferente do modelo padrão, onde ela desce primeiro e depois se inclina para dentro. Então, essa é uma característica interessante que eu quero capturar porque é o que torna o nariz dele um pouco mais único. E podemos ver essa pequena sombra na borda das asas, o que, como você sabe, geralmente indica uma mudança de plano. Então, vou fazer uma pequena pausa aqui. Agora, o lado da lâmpada está se inclinando para baixo gradualmente. Então, na verdade, vou colocar duas pausas planas separadas para criar uma transição mais suave à medida que ela desce, em vez de apenas ter um grande avião descendo direto em direção à narina. E vou rastrear rapidamente as aberturas do Real Nacional. Por fim, vamos desenhar os planos laterais. Aqui. Na verdade, vou estender os aviões passando pelo traçado simplificado. A referência é que você pode realmente ver onde o nariz começa a se projetar para fora do rosto. E é aí que vou colocar o freio do avião. E como o plano lateral do nariz dele é bem grande, posso colocar a quebra do plano vertical para detalhá-la ainda mais. Ok, agora vamos desligar a referência e ver como é. Tudo bem, então esse é o rastreamento do avião. Vá em frente e experimente este exercício você mesmo. 16. 3/4 (entre): Ok, então agora vamos desenhar esses nós. Vou começar desenhando no nariz simplificado. Já que a borda superior de sua glabela está alinhada com a sobrancelha. Vou seguir em frente e estabelecer uma linha reta para a sobrancelha e a glabela. E então, a partir daí, podemos desenhar a glabela. E a seguir, podemos desenhar na ponte do nariz. Em seguida, podemos desenhar no avião. Uma das vantagens de começar com o nariz simplificado é que podemos realmente focar na proporção e garantir que tudo esteja correto. Como não temos muitos detalhes nesse desenho inicial, podemos ver o erro proporcional com um pouco mais de facilidade. Então notei que o lado esquerdo do nariz é um pouco largo demais. E eu vou corrigir isso. Ok, agora podemos desenhar o plano xy. Tudo bem, então agora vamos colocá-lo em linhas rítmicas. Há a divisão entre o osso nasal e a cartilagem lateral. Agora estou desenhando a própria cartilagem lateral. Aqui está a linha central descendo no meio da ponta. Estenderá essa linha até o ritmo em forma de coração. Em seguida, desenharei a abertura do natural. Para o outro lado. Agora, estridente, vou me certificar de desenhar essa borda da ponta do nariz para mostrar essas linhas sobrepostas. E então, contra essa borda, podemos desenhar a abertura do Far Side natural. Por fim, vou desenhar a separação entre a ponta e as asas do natural. Tudo bem, então agora vamos clarear tudo e desenhar a camada em cima. Então, geralmente, com a visão de três quartos, gosto de começar com a silhueta do nariz. Gosto de exagerar na silhueta. Então, adicionarei um pequeno solavanco na ponte e farei com que a bola se projete mais para fora. Observe como estou desenhando principalmente com segmentos de linha reta, com apenas algumas curvas para arredondar os cantos. Na vida real, o nariz contém muitas curvas, mas em vez de copiar essas curvas com exatidão, simplificando-as em segmentos de linha. Isso ajuda a dar mais estrutura ao desenho e força você a pensar mais sobre como você deseja desenhar suas linhas e formas. Os iniciantes tendem a confiar demais na cópia das curvas na referência. Eles acham que, se conseguissem copiar a referência com precisão suficiente, o desenho ficaria bem. E às vezes isso funciona, mas na maioria das vezes resulta em desenhos desinteressantes que carecem de estrutura. Então, eu quero incentivá-lo a começar a desenhar mais com linhas retas e menos curvas. Há um conceito que me ajudou muito quando o apliquei pela primeira vez. Depois de se tornar mais experiente, você pode ajustar essas proporções diretas para curvas de acordo com seus gostos. Mas no começo é bom praticar o uso de mais ruas. Tudo bem, em seguida, vou estabelecer a borda da sombra que corre ao longo do plano inferior. E então eu vou colocá-lo nesta pequena quebra de linha aqui para estabelecer o meio do plano inferior. Então, vamos sortear a abertura do Nacional. Tudo bem, então agora vamos desenhar as asas das narinas. Ok, agora vamos desenhar na ponte do nariz. Aqui, vou confiar bastante nas informações do avião para injetar alguma estrutura nessa área. Normalmente, a ponte é muito difícil de desenhar porque tudo é muito sutil. Mas, como conhecemos as informações do avião, podemos tomar alguma liberdade e acrescentar detalhes que podem não estar tão claros na referência. Certifique-se de manter suas marcas aqui bem claras, porque, novamente, essa área é muito sólida na referência, então não queremos dominar com muitas bordas rígidas. E eu vou esboçar no plano lateral. Novamente. Vou tentar manter essa área muito sutil. Vou manter minhas linhas bem claras e minhas marcas bem suaves e difusas. Em seguida, desenharemos na sombra projetada, em vez de tentar combinar a curva dessa sombra de cache exatamente como ela aparece na referência. Vou simplificá-lo em alguns segmentos de linha reta. E também adicionarei a área do filtro embaixo do nariz. Essa sombra projetada é, na verdade uma ótima oportunidade para usá-la como uma linha de contorno cruzado. Então, à medida que a sombra entra na divisão do filtro, vou curvar a sombra para mostrar essa superfície variável da face. E quando passarmos pela superfície do filtro, a sombra se curvará para o outro lado. Em seguida, desenharei a sobrancelha para dar ao desenho alguns contextos. E olhando para o desenho, sinto que a ponta do nariz e a asa do outro lado precisam ser estendidas um pouco. Então, vou prosseguir e fazer essa correção. Acho que o filtro e a sombra projetada também precisam ser estendidos para baixo. Novamente, se houver alguma correção que precise ser feita agora, o melhor momento para fazer isso. Portanto, não seja tímido. Depois, adicionarei um pouco de mapeamento de sombras nas asas e na ponta do nariz. Ok, e isso é tudo para a terra. 17. 3/4 Ver nariz (Shading): Agora, antes de começar o processo de sombreamento, vou pegar a borracha e derrubar levemente a área iluminada ao redor da ponte e da ponta. Como é aqui que a luz está batendo, não queremos um monte de linhas escuras nessa área competindo com os destaques. Em seguida, aumentarei o tamanho do meu pincel, diminuirei a opacidade e adicionarei um tom de base uniforme nas áreas de sombra. Eu também escureço as sombras de oclusão na abertura do National e logo abaixo das asas. Como menos luz é capaz de entrar nessas fendas, elas ficarão mais escuras do que o resto das sombras. Tudo bem, em seguida, podemos aplicar as linhas de hachura. Vou mudar meu pincel de volta para 100% de opacidade e diminuir o tamanho do pincel para o que eu estava usando. Para a sombra projetada, terei certeza de ter a curva do filhote quando chegar à divisão do filtro. Dessa forma, podemos dizer ao espectador que essa área é diferente da área circundante. O tamanho do seu pincel ou lápis pode ser muito importante ao criar essas linhas de hash. Portanto, se você acha que a linha da escotilha está parecendo estranha, tente ajustar o tamanho para ver se isso ajuda. Acho que se o tamanho do meu pincel for muito pequeno, as linhas da hachura serão muito finas e acabo tendo que fazer muitas delas para preencher uma área que dá uma aparência diferente do que se o tamanho do meu pincel fosse maior, criando linhas de hachura mais grossas. Para o nariz. Eu ainda estou seguindo a regra de que sempre que houver uma mudança de avião, haverá uma mudança na direção das linhas de escotilha. E também adicionarei uma eclosão rápida na área dos olhos. Em seguida, podemos adicionar as linhas de hachura às áreas mais sutis de meio-tom. Vamos adicionar algumas linhas de hash leves às asas para criar uma transição mais suave entre luz e sombra. Para isso, diminuirei a opacidade do meu pincel para cerca de 50%, só para poder manter minhas marcas mais tarde. Claro que você não precisa fazer isso. Você poderia simplesmente manter sua pressão muito leve, mas diminuir a opacidade pode tornar isso muito mais fácil. Tudo bem, a seguir farei com que a linha de hash suba pela lateral da ponte. Em seguida, farei com que eles se curvem um pouco sobre o plano frontal da ponte para mostrar que esse canto é arredondado. Agora, do outro lado, vou ter a linha inclinada para baixo na lateral do nariz. Essa parte pode ser bem complicada e requer um pouco de destreza. Então, dedique seu tempo com isso. Uma das razões pelas quais ter um pincel maior pode ajudar na eclosão é que você não precisa fazer tantas linhas para preencher uma área. Ter que fazer menos linhas significa que há menos oportunidades para você cometer um erro. Tudo bem, agora vamos adicionar os destaques e ver como isso fica. Tudo bem, vou colocar algum destaque no plano frontal da ponte. Vou manter a opacidade do meu pincel em torno de 50 por cento porque quero que o destaque seja mais sutil. E eu vou mudar a cor do pincel para branco. Eu quero que haja uma transição suave entre as linhas escuras da hachura e os destaques. E agora eu sinto que eles estão um pouco próximos demais. Então, na verdade, vou pegar minha borracha e apagar levemente a borda das linhas escuras da escotilha para criar mais espaço para o destaque. Para a ponta do nariz, tentarei criar o destaque em uma forma interessante. E também adicionarei alguns destaques ao redor da sombra projetada. Novamente, aqui podemos nos divertir um pouco e adicionar alguns floreios às linhas. Em seguida, vamos adicionar um pouco de destaque a essa parte do rosto. Como estamos chegando perto da borda do desenho, vou manter essas marcas claras para que possamos começar a fazer com que tudo desapareça. Em seguida, voltarei para a camada de escotilha e reforçarei algumas dessas linhas. E meu objetivo é acentuar a sombra central e torná-la um pouco mais proeminente. E para adicionar alguma variação às linhas de hash. Não queremos que todas as nossas linhas de hash tenham o mesmo valor, porque isso parecerá entediante. Então, ao tornar algumas áreas mais escuras do que outras, isso cria mais interesses e nosso desenho. E vou escurecer ainda mais a área de sombra projetada que está mais próxima do nariz. Em seguida, vamos escurecer as narinas ou mais, porque definitivamente queremos que essa área seja a mais escura do desenho. Ok, agora vamos entrar na área de meio-tom e, novamente, aumentar o valor de algumas dessas linhas de hash para criar alguma variação. Claro, você não quer fazer isso aleatoriamente. Veja a referência e veja quais áreas precisam ser mais escuras. Então, as duas áreas principais que estou vendo são a mancha de valor logo acima do rinoceronte e a área na lateral do nariz e perto da órbita ocular. Quando escureço uma área das linhas de hachura, tentei evitar a hachura cruzada sobre as linhas existentes. Em outras palavras, tenho as novas linhas indo geralmente na mesma direção das linhas antigas. Isso ajuda a preservar o fluxo e a energia das linhas de hash. Quando você cruza uma escotilha muitas vezes, isso pode nivelar essa área e você perder os benefícios de contorno cruzado de sua eclosão. Hachura cruzada. Isso está errado? E eu ainda uso isso algumas vezes, mesmo neste mesmo desenho, mas tentei usá-lo com moderação. Em seguida, mudarei para uma borracha grande e diminuirei a opacidade. E vamos apenas clarear a borda do desenho para que tudo desapareça gradualmente. Agora vamos fazer o mesmo com algumas das áreas de destaque. Por fim, vamos voltar à camada de tom base, mudar a cor do pincel para azul, reduzir a opacidade do pincel e adicionar um meio-tom sutil para criar uma transição mais suave entre luz e sombra. Isso deve ajudar a suavizar tudo e tornar o desenho aqui um pouco mais realista. Pode ser muito fácil exagerar no meio tom. Então vá devagar. Abaixe um pouco de tom, depois dê um passo atrás e veja seu desenho para ver se você gosta. Em seguida, adicione mais conforme necessário. Em seguida, vamos escurecer a área da sobrancelha e também a órbita ocular. Queremos que essas sobrancelhas sejam muito mais escuras. Então, vou voltar para o pincel normal de opacidade total e adicionar várias pinceladas parecidas com cabelos. Tente misturar a direção dos traços para obter uma textura orgânica do cabelo. E por último, quero que o destaque na ponta do nariz seja o ponto mais brilhante do desenho. Então, basta voltar a ler isso mais uma vez. Ok, e isso é tudo para o nosso nariz. 18. para cima do nariz do ângulo (tracing): Ok, então aqui temos um nariz em visão de três quartos com um resultado extremo. A primeira coisa que queremos fazer é estabelecer o ângulo da sobrancelha. Isso é muito, muito importante para desenhar narizes em perspectiva. As linhas que atravessam o rosto inclinarão um determinado ângulo e queremos ter certeza de capturar isso. E o lugar mais fácil de ver isso também é na linha da testa, porque há uma linha óbvia indo até a sobrancelha. Assim que tivermos essa linha estabelecida, desenharei o resto da glabela. Observe como a glabela está um pouco encurtada desse ângulo. Agora, como essa linha da testa é muito importante, vou encontrá-la no resto do nariz também. Então, na ponta do nariz, teremos o mesmo ângulo, assim como os dois cantos das asas. Agora, a razão pela qual as linhas estão inclinadas dessa maneira é porque, como estamos olhando para cima com o nariz, nível dos olhos deve estar em algum lugar abaixo dele. E se você já passou pelo meu curso de perspectiva, sabe que, à medida que a linha que atravessa o nariz se afasta de nós, ela convergirá para um ponto de fuga no nível dos olhos. Como esse nariz está virado para a esquerda, as linhas que atravessam o nariz estão se afastando de nós em direção à risada. É por isso que todos parecem estar inclinados para a esquerda. Eles estão convergindo para um ponto de fuga daquele lado. Esse nariz foi virado para a direita e as linhas que atravessam os nós se inclinarão para baixo em direção à direita. Em seguida, podemos conectar os cantos para preencher o restante dos nós. Ok, então, mantendo tudo simples, podemos estabelecer a perspectiva rapidamente. Agora que temos isso, podemos adicionar detalhes menores. Então, vou adicionar aquele pequeno canto pontudo na ponta do nariz. Desenhe a linha central e conecte-a aos cantos das asas. Aqui podemos ver como os cantos das asas são muito mais baixos que o centro do nariz, criando essa leve curva. Isso porque o nariz envolve o rosto. Então, já que estamos olhando para ela, podemos ver essa curva. Agora vamos desligar a referência e ver como ela fica. Ok, isso parece muito bom. Definitivamente parece um nariz se visto de baixo. Em seguida, desenharemos as linhas rítmicas. Como a ponte está com certeza em todos os detalhes, ficará bem congestionada lá dentro. Então, desenhá-lo pode ser um pouco complicado. O ritmo em forma de coração se curvará severamente para se fundir com o plano inferior. Já que nesse ângulo, o plano lateral das asas mal será visível para nós. Então eu vou desenhar na abertura do Nacional. É muito difícil ver a abertura devido ao quão escura está, mas farei o meu melhor para adivinhar. Ok, agora vamos clarear tudo e desenhar os aviões em cima disso. Vou começar com a glabela. Há a cartilagem lateral. Em seguida, adicionaremos um pouco de espessura à cartilagem lateral. E vamos adicionar um pouco de espessura à glabela também. Por causa do encurtamento, tudo está realmente congestionado. Então, vou desligar o desenho abaixo para que possamos desenhar os planos um pouco mais facilmente. Enquanto estou fazendo isso, tenho que me certificar de manter o ângulo inicial do nariz e da mente. Novamente, essa é a parte mais importante sobre desenhar nós em perspectiva. Como estamos desenhando, pode ser fácil esquecer e deixar que esse ângulo esteja meio que nivelado. Mas temos que continuar nos lembrando de manter esse tornozelo. Então vamos desenhar no centro do plano inferior. Desse ângulo, eles parecem um pouco maiores do que o normal. Agora vamos colocá-lo na borda do plano inferior e desenhar na abertura do natural. Agora, vamos desenhar um pouco do plano lateral do bocal que está aparecendo. E depois desenhe o plano lateral da ponta. Por fim, vou desenhar os planos laterais da ponte. E o encurtamento pode tornar a ponta do nariz um pouco difícil de desenhar. Então, vou continuar reajustando até sentir que acertei. Ok. Isso é tudo para nosso rastreamento. Vá em frente e tente isso você mesmo. 19. Para cima do nariz do ângulo (em): Tudo bem, vou começar desenhando o nariz simplificado. Novamente, é muito importante estabelecer esse ângulo da sobrancelha. Em seguida, desenharemos a glabela. Agora vamos encontrar o mesmo ângulo para a ponta do nariz. E então vamos conectá-lo à glabela. Então, podemos desenhar no plano inferior. Certifique-se de manter esse ângulo entre os cantos das asas. Então, podemos fechar os planos laterais. Ok, agora que temos a perspectiva estabelecida, podemos adicionar detalhes menores, como o pequeno ponto na ponta do nariz. E desenharemos a linha central do plano inferior. Agora vamos desenhar as linhas rítmicas. Há a separação entre o osso nasal e a cartilagem lateral. Observe como tudo é realmente um encurtamento misturado. Vou desenhar o ritmo em forma de coração que se conecta às asas. Além disso, como o nariz está virado para a esquerda, todos os detalhes serão ligeiramente deslocados para a esquerda. Isso porque somos capazes de ver o lado direito cada vez menos do lado esquerdo. E, por fim, sortearemos a abertura do Nacional. Ok, agora vamos clarear tudo e desenhar a camada real em cima dela. Vou começar definindo a silhueta do nariz. Vou me certificar de capturar o fato de que a ponta e o centro do nariz se sobrepõem a esse natural hipermetrope. E não se esqueça de mostrar como os ventos e o natural se curvam em direção ao rosto. Agora, vou esboçar na borda do plano inferior. E vamos expandir um pouco a abertura desse natural. Vou colocá-lo em uma sutil quebra de linha aqui para mostrar a espessura da parte central do nariz. Sempre acho que esse é um pequeno detalhe que faz uma grande diferença para fazer o nariz parecer tridimensional. Agora, vamos desenhar um pouco do plano lateral das asas que é visível desse ângulo. E depois feche-o com os planos laterais da ponte. Também vou desenhar o filtro e um pouco do lábio superior. Observe como até mesmo o canto dos lábios segue o mesmo ângulo que o resto das linhas que atravessam os nós. E vamos adicionar um pouco da área dos olhos também. Ok, agora vou usar bordas suaves para mapear as sombras. Isso realmente vai ajudar o nariz a parecer mais orgânico e tridimensional. Na verdade, não há muitas sombras nesses nós, o que pode dificultar a exibição do formulário. Então, eu queria aproveitar ao máximo qualquer sombra que existisse. Ok. E isso é tudo para a terra. Agora estamos prontos para o sombreamento. 20. Para cima do nariz do ângulo (Shading): Para começar o sombreamento, aumentarei tamanho do meu pincel e diminuirei a opacidade, além de adicionar um tom de base uniforme às sombras. Não há muita sombra nesse desenho, então ele deve ser bem rápido. Vou acrescentar um pouco mais de tom à abertura do National. Também usarei o tom base para escurecer parte da área do meio-tom. Ok, agora podemos adicionar a hachura. Vamos começar com a abertura do Nacional, que será a parte mais sombria do sorteio. Vou fazer com que as linhas de escotilha ao longo deste plano inferior passem pelo nariz. E então eu uso algumas linhas de hash sutis para os planos inferiores das asas. Agora vamos adicionar um padrão abstrato à área da órbita ocular. Ok, agora estamos prontos para passar aos destaques. Há dois destaques brilhantes na ponta do nariz. E a luz também está atingindo a área da boca abaixo do nariz. A borda dos lábios está captando um pouco mais de luz. Bem como esse pequeno ponto embaixo das asas. Há um pequeno ponto brilhante perto do topo desta ponte nasal. Em seguida, adicionarei algumas linhas inclinadas à ponte do nariz. Eu vou me certificar de manter essas linhas bem sutis. Ok, agora, para a fase de refinamento, vou voltar para o lápis escuro e adicionar alguns detalhes às áreas de sombra. Agora também adicione um pouco de luz aos meios-tons. Em seguida, vou enfatizar a borda das áreas de sombra. Depois vou voltar para a camada de tom base, aumentar o tamanho do meu pincel e diminuir opacidade do meu pincel para cerca de 50%. Em seguida, escurecerei um pouco mais as áreas de sombra, bem como preencherei as áreas da órbita ocular. Ok, agora vamos pegar nossa borracha, diminuir a opacidade para cerca de 50% e aumentar o tamanho. E vamos contornar a borda do desenho e diminuir as coisas gradualmente. Também ilumine algumas das áreas de destaque. Então, vou adicionar alguns pequenos detalhes escuros aqui e ali. E isso deve bastar para esse nariz. Ok, vá em frente e experimente este desenho você mesmo. 21. Nariz angular (traçamento): Ok, então aqui temos um nariz inclinado para baixo e também está ligeiramente em uma visão de três quartos. Então, agora vamos ver como esse nariz vai quebrar. Vou começar estabelecendo a glabela. Se olharmos para a linha da testa, podemos ver que ela tem uma inclinação ligeiramente para baixo para a direita. Então, vamos querer que as bordas superior e inferior da glabela também tenham o mesmo ângulo. Também encontro o fundo da ponte e me certifico de que ela tenha o mesmo ângulo dois. Agora podemos encontrar os cantos para fechar a ponte. E então, quando tivermos a perspectiva estabelecida, desenharei aquela pequena ponta pontiaguda no final da ponte. E vamos apagar a linha extra. Ok, agora, vou desenhá-lo na linha central do plano inferior. Como o nariz está virado para baixo, não veremos todo o plano inferior, em vez disso , será cortado. Então, vamos ver uma borda afiada na parte inferior. Em seguida, tudo bem, a borda superior do plano inferior. E você percebe que, como o nariz está inclinado para baixo, essa borda terá uma leve inclinação para cima. Ok, então agora vamos desenhar no plano lateral. Agora, a borda superior desse plano lateral normalmente será inclinada para baixo na visualização padrão. Mas como o nariz está inclinado para baixo, isso mudará a perspectiva. E então essa linha vai se inclinar ligeiramente para cima. E o mesmo princípio também vale para a glabela. Agora vou fazer a mesma coisa para o outro lado. Mal conseguiremos ver o plano inferior espreitando pelo lado direito. E há o plano lateral. Tudo bem, então agora vamos desenhar os ritmos anatômicos. Há uma conexão entre o osso nasal e a cartilagem lateral. Aqui está aquela linha rítmica que desce pela ponte, vai enrolar o nariz de uma forma que faz com que pareça que está se curvando para cima. Há cartilagem lateral e há a linha central. Tudo bem, agora podemos desenhar a linha rítmica em forma de coração. Vamos colocá-lo na separação entre as asas e o resto dos nós. E então vou adicionar um pouco de borda a esse lado superior da glabela. Ok, então agora vamos clarear tudo e desenhar os aviões no topo. Vou começar refazendo a glabela. Há o osso nasal e a cartilagem lateral. Agora vamos dar um pouco de espessura. E, na verdade, vou mudar a espessura da glabela para alinhá-la com o osso nasal. Agora vamos desenhar na ponta do nariz. E o plano inferior não ficará muito visível. Então, vamos ver apenas um pequeno avião espiando. Agora vamos esculpir a forma das asas e depois conectá-la à ponta do nariz. Vou adicionar uma pequena folga simples a este lado da asa. Vamos fazer o mesmo com o outro lado. Por causa do encurtamento, esse lado parecerá muito comprimido. E por último, vamos desenhar na lateral da ponte. Para isso, os nódulos dividem o plano lateral em quebras planas menores, a fim de mostrar melhor como o nariz está inclinado em direção à face e na verdade, alteram a espessura da glabela mais uma vez apenas para alinhá-la com a nova linha que colocamos. E isso é só uma questão de gosto. Você pode fazer o que achar melhor. Este modelo de avião é bastante flexível para que você possa alterá-lo ao seu gosto. Ok, isso é tudo para as planícies desses nós. Vá em frente e tente isso você mesmo. 22. Nariz angular (lay in): Ok, para começar o desenho, nosso esboço no nariz simplificado. Mas a linha da testa está ligeiramente inclinada para baixo em direção à direita. Portanto, certifique-se de que os ângulos da glabela e do nariz correspondam a esses. Vou encontrar o mesmo ângulo para o final da ponte, e então vamos conectá-la à glabela. Agora vamos desenhar a pequena ponta e encontrar a ponta da ponta do nariz. Ok, agora podemos esboçar no plano inferior e fechar a lateral. E vamos fazer o mesmo com o outro lado. Agora vamos desenhar os ritmos anatômicos. Observe como essa linha rítmica está se curvando ao redor do nariz. Esse é um detalhe muito importante que queremos ter em mente ao desenhar esse nariz. Agora vamos pegar a linha rítmica em forma de coração. A linha ainda parecia mais ou menos igual à visão padrão. E agora vamos separar as asas. Ok, então aqui está nosso andaime. Agora, vamos clarear tudo e depois esboçar o nariz mais refinado em cima. Vou começar encontrando a borda da ponte nasal. Geralmente, esse é o melhor lugar para começar, na minha opinião, ao desenhar narizes na visão de três quartos. E eu vou encontrar o contorno externo da borda inferior. Agora vamos encontrar o outro canto da ponte nasal e dar-lhe um pouco de espessura. Aqui, vou começar a usar linhas de hash paralelas muito suaves para sugerir as bordas sutis e suaves dessa área. Em seguida, desenharei essa narina e adicionarei uma pequena ruptura suave e lisa ali. Vamos esboçar na linha labial nasal. Vou colocar algumas quebras de ângulo na linha para torná-la um pouco mais interessante. Então, eu definitivamente estou exagerando essas mudanças de ângulo em relação à referência. E então faremos o mesmo com o outro lado. Vou adicionar uma pitada de sombra projetada criada pela espessura da linha labial nasal. E vamos esboçar algumas áreas da IA para dar a esse nariz um pouco de contextos. Agora, normalmente fazemos isso de qualquer maneira, mas acho que, com narizes que aparecem em perspectiva, é ainda mais importante fornecer alguns contextos para que o espectador possa entender o que está vendo. Não vamos entrar em muitos detalhes, retirar os olhos, mas eu quero pelo menos sugerir o contorno das órbitas oculares. Observe como estou realmente mantendo minhas bordas muito macias. Essa é a chave para desenhar essas áreas e mantê-las mais abstratas. Então, com esse nariz, estou adotando uma abordagem um pouco mais intuitiva e pulando um pouco pelo desenho, apenas adicionando pequenos detalhes aqui e ali, conforme achar melhor. E é assim que eu normalmente trabalho quando não estou ensinando. E, de fato, é assim que eu recomendaria que você trabalhasse também. Deve-se ficar mais confortável com o processo de desenho, pois ele permite que você desenvolva o nariz de maneira mais uniforme e tenha uma ideia melhor do que será necessário. E vamos adicionar isso um pouco mais. Do lado da ponte, a luz vem do lado esquerdo. Portanto, a sombra estará principalmente no lado direito da toupeira. Normalmente, eu aconselho que você ignore esses pequenos detalhes de texturização e se concentre na maior estrutura. Mas como você provavelmente está mais confortável desenhando o nariz agora, podemos nos aprofundar um pouco mais nesses pequenos detalhes. Agora vou dar a volta no nariz e começar a fazer um mapeamento de sombras. Projetando a forma das sombras com bordas suaves para preencher um pouco mais a tridimensionalidade. Aqui, estou tentando desenhar a borda da sombra escura do núcleo que corre ao longo da ponte. A borda da sombra é um pouco complexa, então vou fazer o meu melhor para simplificá-la de uma forma que pareça interessante e ainda mantenha a característica do nariz. Tentei deixar pequenas lacunas aqui e ali e também tornar algumas áreas mais espessas e escuras, enquanto as áreas são mais finas e claras. E acho que o que sobrou agora parece um pouco largo demais, então vou reduzi-lo um pouco. Portanto, a terra está praticamente pronta. Estou apenas examinando todos os pequenos detalhes para ter certeza de que não há nada importante que eu queira mudar. Agora, mesmo que eu realmente não consiga ver uma retirada clara da referência, vou enganar uma de qualquer forma porque gosto da aparência do nariz. Ok, agora, antes de passar para o sombreamento, vou clarear algumas das linhas no lado iluminado do nariz para que elas não compitam com os destaques. Ok, então isso é tudo para a terra. Agora podemos passar para o sombreamento. 23. Nariz angular (sombreamento): Como de costume, vou começar a faixa adicionando o tom base. Então, vou aumentar o tamanho do meu pincel e diminuir a opacidade e cobrir toda a área de sombra com uma leve camada da cidade. O resto da ponte também está na sombra, então vamos preenchê-la, mas vou manter o tom aqui um pouco mais claro apenas para diferenciá-lo da outra sombra. E vou deixar que o tom diminua gradualmente à medida que subimos na glabela. Vamos adicionar um pouco de tom à parte inferior do nariz também. Isso vai ajudar o nariz a se soltar um pouco mais, pois sugere que menos luz é capaz de entrar nessa área. Ok, agora estamos prontos para a eclosão. Vou colocar um monte de linhas de hash paralelas ao longo do plano frontal da ponte. E então eu vou incliná-lo para baixo no plano lateral. Vamos preencher um pouco da sobrancelha e também a área da órbita ocular. Agora vamos preencher o lado sombrio do nariz. E a referência. Nós realmente não conseguimos ver muito bem os detalhes nessa área. Então, vamos concordar com isso e manter nossas linhas hachuradas soltas e abstratas. Vou mudar a direção das linhas de hash periodicamente e criar as formas juntas de várias maneiras. Ok, agora vamos entrar na área mais clara de meio-tom e adicionar algumas linhas de hash lá também. Vamos preencher a sombra dessa linha labial nasal. E continuarei com a linha de escotilha para o lado mais claro, mas mudarei de direção para que pareça que está se curvando em torno da frente da pele. Tudo bem, então agora vamos adicionar os destaques. Vou até a esquina da ponte para suavizar um pouco essa esquina. Mas também para fazer com que a forma da parte do nariz fique mais para frente. Em seguida, faremos com que essas linhas se inclinem em direção à face, mas certifique-se de que elas se inclinem levemente para cima para coincidir com a perspectiva que estamos buscando. Quero que essas linhas brancas hachuradas pareçam uma continuação das linhas escuras que correm ao longo do plano frontal da ponte. E esse é um destaque bastante óbvio ao longo dessa borda da órbita ocular. Ele tem um leve vinco entre a sobrancelha. Então, vou colocar um pequeno destaque ao lado dessa linha para enfatizá-la. Em seguida, vamos adicionar alguns destaques à área embaixo do nariz. E eu adiciono um pequeno destaque sutil a este shopping aqui. Ok, agora vou voltar atrás em algumas dessas linhas de hash e reforçá-las para torná-las mais fortes, para dar alguma variação a essas áreas de destaque, quero fazer com que a esquina da ponte se destaque ainda mais. Então, vou voltar para aquela área mais uma vez. Agora, na referência, podemos ver que na verdade há uma segunda fonte de luz vinda da direita e está criando uma luz de borda ao longo da ponte. Então, vou pegar minha borracha e remover o tom escuro dessa área. Em seguida, podemos adicionar a luz do aro. Adoro as luzes da sala porque elas podem fazer com que o desenho pareça muito mais dramático e impulsionar muito bem o fórum. Em seguida, gostaria apenas de pedir destaques abstratos nas bordas do desenho para permitir que ele desapareça gradualmente. Ok, agora vou voltar para a cor mais escura do pincel e reforçar algumas das linhas de hachura para dar sombras e variações. Vou percorrer a borda dessa sombra central no nariz para acentuá-la ainda mais. Mas tome cuidado para não deixar que essas linhas de hash mais escuras se espalhem pela luz do aro. E você pode ver como isso suaviza a transição entre a área de sombra mais escura e a sombra mais clara, dando à ponte um efeito de gradação sutil. Vamos reforçar também algumas das linhas de hash no lado sombrio. E vou tornar essa sombra projetada mais escura onde estiver mais próxima do nariz. Queremos criar variação suficiente na área de sombra para que ela não pareça apenas um plano. Há alguns detalhes acontecendo lá, mesmo que não estejam claros e desfocados. Em seguida, acentuamos essa sombra central ao longo da prega labial nasal. E vou usar algumas hachuras cruzadas para adicionar um pouco de texturização ao plano frontal da ponte. Agora, vou criar alguns padrões abstratos soltos nas bordas para deixar o desenho desaparecer gradualmente. Ele tem uma pequena fenda na pele, o que eu acho que adiciona uma textura um pouco agradável. Então, vou adicionar esse pequeno detalhe à ponte. Em seguida, vamos voltar à camada de destaque e acentuar ainda mais alguns desses destaques. Vamos realmente enfatizar a esquina dessa ponte, pois ela está recebendo muita luz da esquerda. E eu realmente coloquei o destaque no lado errado dessas rugas na testa. Então, vamos corrigir isso. Como a luz principal vem da risada, os destaques devem estar no lado direito da ruga. Em seguida, aumentarei o tamanho do meu pincel e diminuirei a opacidade e apenas refinarei a camada de tom base. Vou escurecer as sombras e suavizar a transição entre a luz e a escuridão. Ok, agora podemos mudar para a ferramenta de borracha e gradualmente diminuir as bordas. Lembre-se de ser muito delicado e gradual ao apagar, você sempre pode apagar mais, mas pode apagar menos. Além disso, suavize alguns dos destaques na área iluminada para torná-los mais sutis. Isso ajudará a dar ao desenho ainda mais variação na espessura da linha onde algumas áreas são muito claras e outras são mais sutis. E então faremos mais uma rodada de refinamento em que realmente selecionamos algumas das áreas mais escuras para dar mais contraste ao desenho. Como escurecer a área da sobrancelha? E também escurecerei algumas das áreas de sombra mais profundas. Tudo bem, e pronto. Estamos todos prontos. 24. Nariz de desenhos animados (entre): Ok, agora que você entende como desenhar o nariz com precisão a partir da observação, vamos ver como podemos manipular o nariz para criar desenhos mais estilizados. É aqui que simplesmente jogamos a imagem pela janela, exageramos as proporções e vemos que tipo de aviso interessante podemos criar. Para mim, é aqui que desenhar se torna muito divertido, porque você pode ser muito criativo. Ok, vamos começar com a vista lateral simples. Como sempre, vou começar desenhando o nariz simplificado. Mas desta vez, em vez de seguir a referência, vou mudar as coisas de forma bastante drástica, muito exagerada. A protuberância na ponte do nariz e a adição algumas mudanças angulares também posicionam as asas das narinas um pouco mais acima em relação à ponta. Um bom método para começar os desenhos estilizados é escolher algumas áreas e simplesmente exagerar sua proporção até um nível extremo. Assim, você pode torná-los muito grandes ou muito pequenos, muito longos ou muito curtos. Nesse caso, vou exagerar na ponte, na ponta e, em menor medida, na natural. E não sinta que precisa saber exatamente como ficará seu desenho antes de deixar sua primeira marca. Normalmente, também não sei como ficará meu desenho. Acabei de começar a desenhar o nariz simplificado com uma ideia geral de como eu quero exagerar. E então vou repetir isso e fazer alterações à medida que avança. Tudo bem, agora que adicionamos as linhas simplificadas do nariz e do ritmo, vamos clarear tudo e desenhar um nariz mais refinado em cima disso. Então, aqui estou brincando com diferentes maneiras de desenhar a curva da ponte. E também acho que a gorjeta pode ser um pouco maior só para aumentar ainda mais o exagero. Vamos deixar a narina um pouco maior e mais alta. Outra coisa tão libertadora em desenhar assim é que você não precisa ser escravo da referência. Você pode fazer alterações da maneira que achar melhor. Vamos desenhar também na área dos olhos. Como você pode ver. Estou me desviando um pouco da referência. Em última análise, estou tentando escolher um estilo de desenho animado muito exagerado , mas com um toque de realismo. Aqui, estou adicionando a dobra da prega labial nasal, ou mais comumente conhecida como a última linha. Agora vamos nos livrar das linhas de construção para que possamos ver nosso desenho um pouco melhor. Ainda sinto que a ponte e a ponta podem sair um pouco mais. Então, vou seguir em frente e fazer esse ajuste. Em seguida, podemos esculpir os planos para dar mais estrutura ao nariz. É aqui que memorizar as informações do avião será extremamente útil. Portanto, eu recomendo fortemente que você pratique desenhando esses diagramas de planos da memória até que você possa se lembrar deles confortavelmente. E você pode ver como estou brincando com diferentes maneiras de projetar os aviões para torná-los mais interessantes. Esse processo de testar ideias diferentes pode realmente ajudá-lo a entender melhor a estrutura dos nós. Você pode ver como, simplesmente mudando o local onde você coloca uma quebra de linha, você pode alterar drasticamente a aparência do nariz. Agora, vou contornar o perímetro das sombras e suavizar as bordas. Estou usando linhas paralelas leves para tornar essas áreas mais amplas e difusas. E você pode ver como o contraste entre essas bordas mais suaves e as bordas mais duras dá ao nariz mais tridimensionalidade. Alto. Quando eu estiver relativamente feliz com a terra, começarei o processo de sombreamento. 25. Nariz de desenhos animados (Shading): Vamos começar colocando a camada leve do tom base. Mais uma vez, aumentarei o tamanho do meu pincel e diminuirei a opacidade para facilitar a criação do tom base. Na referência. A fonte de luz vem do sol, que está mais acima. Portanto, a maior parte da sombra está embaixo do nariz e da órbita ocular. Uma das partes mais difíceis de desenhar um nariz para a imaginação é o sombreamento, especialmente se você quiser uma aparência realista. E é aí que ter uma referência pode ser muito útil. Portanto, embora eu não tenha usado a referência March durante a pista exceto talvez para estabelecer a perspectiva geral durante o sombreamento, vou usá-la muito mais para me ajudar a saber onde colocar as sombras e os realces, pelo menos como algo que você pode fazer até adquirir mais experiência com sombreamento a partir da imaginação. E, na verdade, vou estender mais a sombra da prega labial nasal em direção à ponta do nariz. Acho que isso vai criar uma forma mais interessante com a sombra se misturando com os destaques. Em seguida, podemos adicionar a hachura. Vamos começar com a abertura do National. Aqui, como essa área é tão escura, você quase pode senti-la completamente tonificada. Em seguida, adicionarei as linhas de escotilha ao plano inferior do bocal. E vou mudar a direção das linhas de escotilha do plano central apenas para diferenciá-lo das outras áreas. Em seguida, vamos sombrear a sombra projetada. Novamente, observe como estou fazendo com que a linha de hash vá em uma direção ligeiramente diferente das outras áreas. Vou fazer com que a linha de hash ao longo da sombra dessa dobra emane do natural. E então vou adicionar alguns padrões abstratos soltos à área dos olhos. Não queremos atrapalhar essa área com muitos detalhes. E como não queremos que a atenção do espectador vá para lá, queremos que o ponto focal esteja no nariz e escureça um pouco a sobrancelha para diferenciá-la da órbita ocular. Ok, a seguir, podemos adicionar hachura às áreas de meio-tom. Certifique-se de manter as linhas aqui um pouco mais claras do que as sombras. Então, vou preencher os planos que ficam entre os planos de sombra e os planos de destaque. E você já pode ver como esse meio-tom realmente ajuda a tornar o nariz muito mais tridimensional. Ok, em seguida, vamos adicionar os destaques. A maior parte da luz atingirá os aviões que estão na parte frontal do nariz. Vou adicionar algumas hachuras cruzadas ao longo da borda externa para fazer a ponte se destacar um pouco. E esse plano da asa também captará muito mais luz. E haverá uma área de destaque bem forte ao lado dessa sombra projetada. Vou tentar criar alguns padrões interessantes e permitir que eles desapareçam gradualmente. Adicione também um pouco de destaque à área da borda da sobrancelha. E isso também será um destaque ao longo da prega labial nasal. Vou apenas mantê-lo bem simples e abstrato. Novamente, queremos começar a pensar em como queremos deixar o desenho desaparecer gradualmente. E vamos adicionar um destaque muito brilhante na ponta do nariz que pode realmente ajudar a fazer o nariz estourar. Ok, então, todas as peças que estão no lugar, agora só precisamos adicionar algumas variações para tornar o desenho um pouco mais interessante e realista. Então, vou voltar e escurecer certas áreas da eclosão para dar mais variação. Estou focado principalmente em acentuar a área central da sombra que separa a luz e a sombra. Vou escurecer uma parte do meio-tom para dar a sensação de que há uma gradação sutil. Uma gradação implica que, embora a forma seja lisa, ela não é completamente plana e a luz está atingindo algumas áreas mais do que outras. E também adicione uma linha mais escura na parte inferior do nariz. Isso pode realmente ajudar a reforçar o esquema de iluminação em que a luz vem da parte superior e a sombra está na parte inferior. E, de vez em quando, adiciono algumas linhas cruzadas que atravessam as linhas de hash principais apenas ajudam a adicionar algumas variações e interesses ao sombreamento. Porém, queremos fazer isso com moderação, para não perdermos a direção da energia criada pela primeira camada de eclosão. Então, vamos repetir o mesmo processo para essa área aqui. Agora, vou diminuir a opacidade do meu pincel e aumentar o tamanho, voltar à camada de tom base e tentar suavizar a transição entre a luz e a sombra. Então, vou criar uma agregação suave poder passar das sombras para a luz. E também vou usar essa oportunidade para escurecer parte da área recuada. Isso não vai receber muita luz. Quando terminarmos com isso, mudarei para a ferramenta de borracha e reduzirei a opacidade para cerca de 50% ou venderei. E vamos contornar a borda do desenho, iluminar as bordas para que o desenho possa desaparecer gradualmente. Também usarei a borracha para remover algumas das áreas de destaque para que também possamos ter alguma variação de valor no destaque. Eu realmente amo como o desbotamento das bordas dá ao desenho essa qualidade sonhadora. E isso realmente ajuda a enquadrar o ponto focal do desenho e chamar a atenção do espectador para lá. Além de adicionar os destaques, essa é provavelmente minha segunda parte favorita do processo de desenho. Quando as coisas ficarem um pouco mais suavizadas com a borracha, voltaremos com um lápis escuro e daremos alguns toques refinados aqui e ali. Não estou fazendo nada de novo aqui, apenas repetindo o mesmo processo qual já passamos. Estou apenas sendo um pouco mais sutil com tudo e realmente vendo o desenho como um todo para ver o que ele precisa. Quero adicionar alguma variação da espessura da linha ao longo da ponte do nariz dele e fazer com que pareça mais interessante. Então, vou usar a borracha para diminuir a linha onde acho que a luz a atingirá com mais força. E eu disse: Estamos todos prontos. Como você pode ver, embora tenhamos exagerado a proporção em um grau bastante extremo, porque temos todos os elementos centrais dos nós presentes. Ainda parece realista e verossímil. Ok, para sua tarefa, quero que você acompanhe este vídeo e desenhe isso sabe exatamente como você o vê. Só para você saber como funciona o processo de exagero. Então eu quero que você encontre uma referência de uma vista interna de seu próprio nariz vista interna de seu próprio nariz e desenhe uma versão estilizada dela. Você não precisa estilizá-lo da mesma forma que eu fiz aqui. Você pode fazer isso do seu jeito. Seja tão criativo quanto quiser. Mas não se esqueça de incluir todos os elementos principais, como a ponte , as asas, o plano inferior, etc. Lembre-se de que, se você não tiver ideias, basta escolher uma ou duas partes e torná-las bem grandes ou pequenas. Isso será suficiente para fornecer nós estilizados muito incomuns. O objetivo deste exercício é ajudá-lo a se acostumar a pegar a referência, manipulá-la e torná-la sua. Tudo bem, então divirta-se com este exercício e veja o que você pode fazer. 26. Nariz de caricatura (entre): Ok, então aqui temos uma visão frontal do nariz com uma leve absorção. Agora vamos desenhar uma versão estilizada disso. Exceto que desta vez também vamos incorporar uma perspectiva um pouco exagerada. Então, vou fazer parecer que estamos olhando esse nariz em um ângulo ainda mais extremo do que a referência. Comece desenhando a glabela. Como estamos olhando para esse nariz, vou ter as bordas superior e inferior da glabela ligeiramente curvadas para baixo. Isso ocorre porque o nariz tem uma forma arredondada. E você pode pensar nisso como um cilindro. Sempre que olharmos para o cilindro, veremos uma curva descendente. E, inversamente, sempre que olharmos para baixo, para um cilindro, veremos uma curva ascendente. Em seguida, vamos desenhar na ponte do nariz. Vou desenhar uma linha central abaixo do nariz para nos ajudar a manter tudo simétrico. Observe como a ponte é um pouco mais curta do que nossa visão frontal padrão. Isso porque, como estamos olhando para o nariz, a ponte será encurtada. E quanto mais extrema é a absorção, mais encurtada ela é. Como estou tentando exagerar na perspectiva, vou tornar o comprimento dessa ponte ainda menor do que o que vemos na referência. Também vou deixar o fundo desse pão um pouco mais largo do que o topo. Novamente, isso ajuda a exagerar a perspectiva porque a parte inferior da ponte está mais próxima do observador e, portanto, parecerá muito maior do que a parte superior. Em seguida, desenharemos no plano inferior do nariz. Aqui, vamos realmente exagerar o tamanho e tornar essa área muito maior do que normalmente parece. Isso porque, quando olhamos para o nariz, estamos praticamente vendo esse plano inferior em um ângulo direto. E, portanto, não aparece para Shorten como costuma acontecer. Vou traçar mais diretrizes para me ajudar a manter tudo alinhado dos dois lados. Observe como a borda inferior desse plano tem uma curva descendente muito severa. Novamente, isso é para reforçar o fato de que estamos olhando a neve e ela está envolvendo o rosto. Agora podemos desenhar os planos laterais. Agora vamos adicionar as linhas rítmicas. Observe como a conexão entre o osso nasal e cartilagem lateral é colocada na parte superior do nariz. Como o topo da ponte está mais longe do observador, tudo lá parecerá menor. Então, estou me certificando de escalonar os detalhes para que as coisas fiquem cada vez maiores à medida que vão descendo na ponte. Agora vamos adicionar a linha rítmica em forma de coração. Aqui, veremos uma mudança de ângulo muito severa, pois a linha rítmica realmente vira a esquina para se conectar às asas. Como estamos realmente olhando para esse nó, não conseguiremos ver muito a lateral das asas. Em seguida, desenharei na parte central do plano inferior. Observe como essa área é muito, muito maior do que a vista frontal normal. Agora, a maneira como eu quero estilizar esse nariz é deixar as asas das narinas bem longas e planas. Então, vou esticar um pouco a forma da abertura. E, na verdade, vou reduzir um pouco mais essas linhas rítmicas em forma de coração para enfatizar o fato de que agora poderemos ver grande parte do plano lateral das asas. E então eu vou separar os ventos do resto dos nós. Ok, então isso deve nos dar uma boa ideia de como abordar a perspectiva e também de como queremos exagerar esses nós específicos. Agora vamos clarear tudo e desenhar uma versão mais refinada em cima disso. Vou começar refazendo a glabela e a ponte. Vamos adicionar um pouco de espessura à metade inferior da ponte. A metade superior da ponte também terá alguma espessura. Mas, desse ângulo mal o veremos aparecendo. E também adicionarei um pouco de espessura à glabela. Aqui decidi exagerar ainda mais o nariz e desenhar a ponta como se fossem tão grandes que cobriam a parte inferior da ponte. sobreposição de formas é uma ótima maneira de adicionar uma sensação de profundidade e tridimensionalidade ao seu desenho. E vou prosseguir e tornar o plano inferior ainda maior do que o desenho inicial abaixo. Agora, podemos brincar com diferentes maneiras de projetar a forma desses planos. Observe como o plano inferior e as asas formam essa forma triangular. Eu realmente vou me inclinar para esse triângulo e esticar bem as asas. E vou tentar brincar com a forma da abertura do bocal dobrando as curvas de maneiras diferentes. Em seguida, vamos desenhar na lateral da ponte. Observe como a parte superior dessa área é um pouco menor que a inferior. Agora vou desenhar o filtro e um pouco da área da boca para dar ao desenho alguns contextos. Normalmente, o filtro deve parecer encurtado porque estamos olhando para esse nariz. Mas vou demorar muito para dar a esse nariz uma aparência mais extravagante. Apenas esteja ciente disso, tornando-o mais longo. Estou insinuando que o filtro é muito, muito longo porque, embora seja para exibição, ele ainda parece mais longo do que um filtro de tamanho normal. Vamos adicionar também a área dos olhos. Vou brincar com a curvatura da linha da sobrancelha para torná-la um pouco mais extravagante. Só para misturar, vou manter essa área tão simples e deixar de fora a sobrancelha. Observe como, quando olhamos para o rosto, a sobrancelha parece estar curvada para baixo. Ok, então esse é basicamente o nosso nariz. Mas antes de passar para o sombreamento, quero ter certeza de que estou muito feliz com o design. Então, vou continuar mexendo no formato das asas até obter o exagero que estou procurando. Eu quero empurrar as asas para fora para enfatizar a forma triangular. E também quero torná-lo mais fino para contrastá-lo com a ponta grossa do nariz. E eu apenas faço algumas pequenas alterações na ponte e na área i. Por fim, vamos desenhar na sombra projetada. Vou olhar a sombra e a referência e adaptá-las ao meu próprio nariz. Observe como, ao contrário do resto do nariz, estou usando linhas de hachura paralelas muito leves para criar bordas difusas mais suaves. Nosso mapa mostra onde a luz atingiria o plano inferior. Vamos mapear as sombras dos portadores da bochecha. Agora, antes de passar para o sombreamento, vou pegar uma borracha, iluminar algumas dessas linhas em nossa pista, especialmente a área que será atingida pela luz. Não queremos muitas linhas escuras e essas áreas competindo com os destaques. Ok, agora estamos prontos para passar para o sombreamento. 27. Nariz de caricatura (Shading): Reduzimos a opacidade do meu pincel, aumentamos o tamanho do pincel e adicionamos uma camada uniforme de tom base. Em seguida, podemos adicionar a hachura. Vou começar com a abertura do bocal, que será a parte mais escura do nosso desenho. Em seguida, adicionarei a eclosão na parte inferior das asas. Observe como as linhas de hachura mudam gradualmente de direção à medida que eu progrido. Isso ajuda a evitar que as coisas pareçam entediantes e repetitivas. Para a parte central, farei com que a linha passe pelo meio. E então haverá uma pequena mudança de ângulo na lateral. Para a sombra projetada, as linhas de hachura se curvarão ao redor da face e, em seguida, se curvarão para cima no filtro. Portanto, a razão pela qual as linhas no filtro estão se curvando para cima é porque a forma do filtro é côncava. Em outras palavras, está se curvando em direção ao rosto, enquanto o resto do nariz está se curvando para fora da face, é por isso que essas áreas têm uma curva descendente. Agora vamos preencher as sombras na lateral do nariz. E vou adicionar algumas escotilhas no lado direito da ponte e na área da órbita ocular. Aqui estou me desviando da referência porque, na referência, ela está iluminada nos dois lados da ponte. Mas acho que adicionar sombra em um lado vai mostrar muito melhor a forma do nariz. Portanto, o esquema de iluminação que vamos usar aqui é que há uma luz forte vindo da esquerda, o que tornará o lado direito do nariz um pouco mais escuro do que o esquerdo. E também há outra fonte de luz vinda de cima. Agora vamos mudar a cor do pincel para branco e adicionar os destaques. A luz está vindo da esquerda, então ela vai atingir esses aviões com bastante força. A ponta do nariz também estará captando muita luz da fonte de luz acima. E os aviões do lado direito também captarão luz, mas devem ser um pouco menores que os da esquerda. Então eu uso uma borracha para apagar essa parte. Ok, agora vamos adicionar um pouco de destaque à ponte. Vamos clarear ainda mais essas linhas escuras. Então, teremos espaço para desenhar os destaques. Vou fazer com que o destaque desça na lateral do nariz. E há outro plano da órbita ocular deve ser iluminado pela fonte de luz à esquerda. Os planos laterais à direita também serão iluminados pela fonte de luz de cima. E por último, colocaremos alguns destaques na área da boca. Em seguida, voltarei para o pincel de cor escura e adicionarei algumas variações à escotilha. As linhas na sombra estão escuras nas fendas, pois último slide poderá entrar lá. E vamos ficar bem escuros na abertura das narinas. A área abaixo das narinas deve estar um pouco mais escura, já que o último slide está chegando lá. Então, vou reforçar as linhas de escotilha nessa área para torná-las mais escuras. Também usarei algumas hachuras cruzadas para escurecer a borda da sombra central no plano inferior. E também acentue as bordas do filtro e projete sombras. Agora, vou reduzir a opacidade do meu pincel para cerca de 50% e adicionar a hachura para as áreas de meio tom. Farei com que as linhas se curvem suavemente sobre a glabela para mostrar a forma arredondada dessa área. Vamos criar um padrão de hachura abstrato para essa órbita ocular, para que possamos fazer com que essa área desapareça gradualmente. Também farei o mesmo com o lado esquerdo, mas vamos manter essa área mais clara pois a luz está batendo aqui com mais força. Agora, vou mudar a cor do meu pincel de volta para branco e adicionar alguns destaques sutis. Também usarei uma hachura cruzada para destacar a esquina desta ponte. Essa área será a que mais se destacará. Então, provavelmente vai captar muita luz vinda da esquerda. E vamos adicionar um destaque brilhante à ponta. Eu adiciono alguns detalhes às bordas dessas planícies inferiores que as fazem se destacar um pouco mais. E vamos fazer o mesmo com a borda da boca e também com a órbita ocular. Ok, agora vou voltar para a camada de tom base, aumentar o tamanho do meu pincel e diminuir a opacidade do pincel e apenas escurecer algumas das áreas recuadas e das bordas das sombras. Também trabalharei na área de meio-tom para suavizar a transição entre luz e sombra. Agora, para a parte frontal, vou mudar para a ferramenta de borracha, diminuir a opacidade para cerca de 50 por cento e aumentar o tamanho da borracha. Então, vamos contornar as bordas e diminuir as coisas gradualmente. Agora podemos adicionar alguns pequenos retoques finais ao desenho, conforme necessário. Vamos enfatizar a sombra central ao longo dessa ponte. E vou escurecer alguns dos contornos dos planos para dar mais estrutura ao desenho e também para criar alguma variação no peso da linha. E a borda da sombra na lateral do nariz ainda parece um pouco áspera. Então, vou pegar minha borracha e suavizar a borda um pouco mais. Eles podem desaparecer mais gradualmente. E é isso. Bem feito. Agora, sua tarefa é acompanhar este vídeo e desenhar esse nó para que você possa ver como o processo funciona. Em seguida, escolha um nariz frontal e desenhe sua própria versão estilizada. Ok, divirta-se com este exercício, e nos vemos na próxima aula. 28. Nariz feminino (Lay in): Ok, então agora vamos tentar desenhar um nariz completamente a partir da nossa imaginação. Como você verá, o processo é exatamente o mesmo que fizemos antes. Essa é a beleza dessa abordagem construtiva que estamos usando. Ele se presta perfeitamente a trabalhar a partir da imaginação. Então, mais uma vez, vou começar com o nariz simplificado. Já que desenhamos muitos narizes masculinos exagerados. Vamos voltar para o outro lado e desenhar um nariz muito feminino e delicado. Para conseguir isso, vou curvar a ponte do nariz muito severamente para o outro lado. Então, em vez de ter a ponte curvada para fora da face, vou ter uma curva para dentro em direção à fase, dando a ela uma aparência quase plana. E em vez de alargar a ponte à medida que se aproxima da ponta, vou mantê-la com a mesma largura por toda parte. Então. Vou apenas desenhar no plano inferior e no plano lateral, como sempre fazemos. Ok, em seguida, desenharemos as linhas rítmicas. A cartilagem lateral terá a mesma aparência de sempre, exceto que agora ela seguirá a curva da ponte nasal. E o ritmo em forma de coração seguirá novamente a curva da ponte, em vez de se projetar para fora. E vou tornar o Nacional muito pequeno para esse nodo em particular. Então, podemos desenhar na abertura da narina. Ok, agora vamos clarear tudo e desenhar uma versão mais refinada. Agora refaça a ponte e adicione uma pequena protuberância na ponta do nariz. Vou colocá-lo em uma borda muito sutil para dividir as asas do resto do nariz. Em seguida, adicionarei a borda externa do plano inferior. Agora vamos desenhar a abertura da narina. E vamos adicionar uma leve pitada do Far Side natural. Vou colocá-lo em um delineamento sutil para mostrar o centro do plano inferior. Agora vamos desligar a linha de construção para que possamos ver tudo melhor. Em seguida, vamos desenhar a sombra do cache. Imagino a luz vindo da esquerda, então a sombra projetada aparecerá à direita. Vou tentar manter a sombra com uma forma mais gráfica. E esses são praticamente todos os detalhes que vamos adicionar às neves. O problema da família e dos narizes é que eles são bem lisos. Portanto, para deixar o nariz liso, na verdade, queremos omitir muitos detalhes e manter as coisas simples. Porque quanto mais detalhes adicionarmos, mais ele texturizará o nariz e fará com que pareça mais robusto. Como um pequeno ajuste, vou deixar as pontas um pouco maiores para exagerar ainda mais a curva C da ponte nasal. E isso é tudo para a terra. Agora estamos prontos para passar para o sombreamento. 29. Nariz feminino (Shading): Vamos começar adicionando o tom base. Então, vou diminuir a opacidade do meu pincel, aumentar o tamanho e preencher as áreas de sombra com um leve valor de suavidade. Faça o possível para imaginar quais aviões a luz atingiria. Os outros aviões que não estão recebendo luz devem estar na sombra. Agora vamos adicionar a hachura. Vou começar com a sombra projetada e como as linhas de escotilha que irradiam do nariz. Uma dica é permitir que suas linhas de hash ultrapassem a borda da sombra, o que ajudará a manter suas linhas de hachura destruídas. E então você pode usar sua borracha para limpar o transbordamento. Então, vamos preencher a abertura da narina com um valor escuro. Vou colocar algumas linhas de hash horizontais sutis ao longo do centro do plano inferior. E então vamos preencher o Far Side natural. Em seguida, aplicarei uma hachura cruzada ao longo dessa borda para suavizá-la. Novamente, o nome do jogo aqui é manter as coisas em ordem. Não queremos exagerar no sombreamento pois isso pode fazer com que o nariz pareça um pouco mais masculino. Então, vamos escurecer a parte da sombra projetada que está logo abaixo do nariz. Ok, agora podemos adicionar os destaques. Vou começar definindo a esquina da ponte no lado iluminado. Como você pode ver, isso imediatamente faz com que o nariz pareça muito mais tridimensional. Vamos colocar um destaque brilhante na ponta. E vou adicionar um destaque mais claro nas asas. Em seguida, adicionarei algumas hachuras cruzadas ao destaque da ponte apenas para suavizá-la um pouco. Em seguida, vamos adicionar alguns destaques ao lado da sombra projetada. Isso ajudará a tornar a sombra projetada mais dramática. Por fim, vou adicionar alguns destaques muito sutis ao longo da lateral da ponte. Ok, agora que todas as peças estão no lugar, podemos refinar lentamente o desenho. Vou voltar para o lápis escuro e adicionar algumas variações à sombra projetada e às áreas centrais da sombra. Em seguida, vamos pegar a borracha e desbotar as bordas. São iluminar esses destaques ao longo da lateral da ponte para torná-los mais sutis. Vamos também apagar a sombra projetada perto da parte superior do nariz. Em seguida, adicionarei alguns pequenos detalhes aos destaques para que eles se destaquem. E é isso, estamos todos prontos. Então, vá em frente e tente fazer essas anotações para ver como o processo funciona. E então tente desenhar seu próprio nariz a partir da imaginação. Você pode escolher desenhar um nariz com aparência feminina ou qualquer outro tipo de nódulo de sua preferência. E se você está tendo problemas para desenhar um nariz a partir da imaginação, você pode usar uma referência para se inspirar. Portanto, tenha uma referência disponível, mas guarde-a e não a veja enquanto desenha. Então, se você ficar preso, você pode consultar a referência para ajudá-lo a saber o que fazer a seguir. Ok, então divirta-se com este exercício. 30. Nariz Orc: Ok, então agora vamos nos aventurar no reino da arte fantástica e desenhar os nós de um auroque. Então, vamos ver como esse processo funciona. Começarei desenhando a estrutura ocular que envolverá o nariz. Como esse nariz vai parecer um pouco incomum, quero dar a ele alguns contatos extras para que o espectador possa realmente perceber que está vendo a neve de uma organização. Vou desenhar o nariz e os olhos como se estivéssemos olhando levemente para cima. Portanto, a linha da testa, assim como qualquer linha que atravesse o nariz e os olhos terá uma leve inclinação para baixo em direção à esquerda. Então eu vou desenhar o nariz simplificado. Como esse 4k terá uma sobrancelha muito grossa e protuberante, a glabela ficará inclinada em direção ao rosto um pouco mais severamente do que os narizes normais. Além disso, a ponte do nariz será muito curta. Então, essa é uma das características distintivas de uma laranja que eu pude notar é que a ponte é muito curta e a ponta do nariz é muito grande. Em comparação, você pode me ver desenhando linhas nos nós para garantir que eu mantenha essa perspectiva de tornozelo. Ok, agora vou desenhá-lo no plano inferior. Com esse Noah, o plano inferior será muito grande. N 0 também se estende mais abaixo do rosto, muito mais do que o nariz humano comum. A boca e o nariz parecerão quase uma pirâmide invertida. E eu também vou esboçar na órbita ocular. Agora vamos desenhar as linhas rítmicas. Novamente, o osso nasal e cartilagem lateral serão muito curtos. E não haverá realmente uma separação entre as asas das narinas e a ponta do nariz. Em vez disso, as asas e a barra basicamente se unirão como uma única peça. E vou tentar criar uma forma interessante para a abertura da narina. Ok, agora vamos clarear tudo e refinar nosso design. Vou adicionar o centro do plano inferior e esticar o plano inferior ainda mais abaixo na face. Agora vamos desenhar nas asas do Nacional. Vou fazer uma pequena quebra simples nas asas, mas as asas e o plano frontal da bola se unirão, pois um grande avião tem alguma espessura na ponte nasal. Agora vamos desenhar nos olhos. Vou tentar não ser muito detalhado com os olhos pois esse não é o foco deste desenho. Além disso, se você ainda não fez meu curso de desenho ocular, todas essas informações podem parecer um pouco confusas meu curso de desenho ocular, . Então, por enquanto, basta copiar o que estou fazendo. E se você quiser aprender mais sobre desenhar olhos em detalhes, confira meu curso sobre isso. E vou dar a ele uma prega labial nasal bem grossa para dar um pouco de personalidade ao rosto. Vamos imaginar que a luz esteja vindo de cima e também um pouco para a direita. Então, haverá uma sombra projetada logo abaixo do nariz. Essa sobrancelha está um pouco alta demais, então ajustamos nosso desenho de algumas rugas sulcadas em sua testa também , porque os orcs geralmente têm uma expressão levemente irritada. Vou adicionar algumas rugas, sombra na ponte do nariz para fazer parecer que nariz dele está meio enrugado em um curral. E eu apenas suavizo algumas das bordas das sombras centrais. Vou dar a ele uma divisão um pouco profunda no centro da ponta do nariz. E só por diversão, vamos adicionar algumas cicatrizes para torná-las mais interessantes. Então, ele provavelmente terá uma pequena cicatriz de batalha no nariz. E talvez mais uma vez ao redor dos olhos seja se alguém passasse uma espada diretamente sobre seus olhos e, felizmente, a fechasse a tempo, mas ainda assim é amar a cicatriz dela como uma espécie de clássica. E, na verdade, vou usar esse carro como uma linha de contorno cruzado para descrever seu rosto. Em vez de ficar deitado de bruços, está se curvando para dentro e para fora de acordo com a topografia de seu rosto. Portanto, a cicatriz não apenas adicionará uma história a esse personagem, mas também nos ajudará a tornar o desenho mais realista. Ok, então isso é tudo para o ln. 31. Nariz Orc: Agora vamos começar o processo de sombreamento. Aumentamos o tamanho do meu pincel, reduzimos a opacidade e adicionamos uma camada de tom base a todas as áreas de sombra. Agora, vamos colocá-lo na escotilha. Vou fazer com que eles se irradiem ao redor da abertura do natural. Gosto muito de como isso acentua a forma única dessa área do plano inferior. E então vamos preencher o natural. Agora vou tentar colocá-lo nessas linhas de hachura horizontais de uma forma que pareça uma continuação da linha de hash no plano vizinho. E então vamos preencher a sombra projetada. Aqui. Vou fazer com que as linhas de hash se irradiem da linha do vinco para fazer parecer que a prega labial nasal está realmente saindo da face, para que tenhamos uma noção de sua espessura. Agora vamos preencher as sobrancelhas. E vou colocá-lo em um padrão de hachura abstrato para a área dos olhos. Não queremos que esse seja o ponto focal da imagem, então tentarei simplificá-la e depois preencher as cicatrizes para fazer com que pareça que está mais enfiada no rosto. Agora vamos fazer o mesmo com o outro olho. Ok, agora vamos colocar isso nos destaques. Vou começar com esses cartões. Como a luz vem da direita, haverá um leve destaque ao longo da borda esquerda da cicatriz. Assim, você pode ver como colocar esse leve destaque ao lado do tom escuro da cicatriz realmente faz com que pareça as áreas escuras estão submersas e, ao lado dela, há uma pequena borda que levemente para cima e capta mais luz. Ok, agora vamos colocar os destaques no plano frontal do nariz. Novamente, observe como as asas do natural e o plano frontal da bola são praticamente uma área sem costura. Vou colocar alguns destaques no lado iluminado das rugas. Portanto, o padrão dessas rugas é basicamente urso ou realce, seguido por um meio-tom mais claro. E então, na parte inferior, onde o vinco da ruga, haverá uma linha escura nítida. E vou tentar adicionar alguns destaques abstratos ao longo das bordas do desenho. Não precisamos ser muito precisos aqui porque vamos desaparecer de qualquer maneira. Vou desenhar essas linhas brancas como se fossem a continuação das linhas escuras da hachura no lado sombrio dessa falha. E vou adicionar um contorno sutil para conter essa forma. E a área próxima à sombra projetada também deve estar bem clara. Eu tentei criar alguns padrões interessantes aqui. Agora vamos imaginar também que há uma segunda fonte de luz vinda da esquerda. E vai lançar uma luz de borda ao longo da borda desse lado esquerdo. As luzes de aro são uma ótima maneira de mostrar a forma e também adicionar um efeito dramático a um desenho. Como estou trabalhando digitalmente, posso desenhar o destaque diretamente sobre o sombreamento escuro. Mas se você estiver trabalhando com lápis e papel tradicionais, precisará apagar um pouco essa sombra para abrir espaço para o destaque. Tudo bem, e você pode ver como apenas um pouco de luz no aro realmente faz com que o nariz se solte muito mais. É uma ótima técnica que é muito usada em histórias em quadrinhos e ilustrações. Em seguida, vou voltar às áreas de destaque e acentuar algumas das linhas para torná-las mais brilhantes. Novamente, isso só ajuda a adicionar alguma variação da espessura da linha ao lado iluminado e tornar o desenho mais interessante. E então eu farei a mesma coisa com as linhas mais escuras. Vou seguir esse plano inferior e apenas acentuar a borda. E você pode ver como isso cria esse padrão de radiação muito legal para as asas. Vamos escurecer a abertura do National. Também escureça a parte da sombra projetada que está logo abaixo do nariz. Vamos enfatizar a borda desse plano inferior. Em seguida, vamos acentuar essa pequena divisão bem no meio da ponta. Vamos enfatizar a sombra central ao longo da prega labial nasal. Em seguida, vamos escurecer a sobrancelha e a área. Vou escurecer a sobrancelha na direção do centro e gradualmente clarear meus traços à medida que me aproximo dos lados. Vamos também escurecer as linhas de rugas. Ok, agora podemos mudar para a ferramenta de borracha, diminuir a opacidade, aumentar o tamanho e diminuir as bordas. Agora acho que vou realmente clarear as linhas de hash e o tom dos graves nos olhos para fazê-los se destacarem um pouco mais, acho que fica muito melhor. E então eu vou limpar algumas das bordas ao redor dos olhos. A borracha suaviza e separa muitos detalhes. Então, só queríamos colocar de volta algumas bordas duras para que elas pudessem contrastar com as bordas suaves. Agora vou dar uma olhada no desenho e refinar um pouco aqui e ali, apenas escurecendo certas áreas conforme achar melhor. A borda da sobrancelha do outro lado parece um pouco grande demais, então vou trazer um pouco. Apague a porção extra. Vamos adicionar um pequeno destaque brilhante na ponta do nariz. E essa parte das sobrancelhas parece um pouco grossa. Então, como diluir um pouco. Vamos adicionar a luz do aro volta a esse outro lado do rosto. Ok, e é isso. Estamos todos prontos. Tente desenhar esse nariz para si mesmo e depois tente desenhar seu próprio nariz. Pode ser uma laranja ou alguma outra criatura fantástica que você goste. Você não precisa torná-lo tão complexo quanto este. E se você estiver com problemas, fique à vontade para usar referências para seu sombreamento e design. Gosto de usar o pinterest.com para encontrar minhas referências, mas você também pode acessar o Instagram ou o Google. Tudo bem, então divirta-se com este exercício.