Transcrições
1. Introdução: [MÚSICA] Ei pessoal, meu nome é [inaudível] e eu sou um Illustrator de uma
linha em tempo integral. Na verdade, estudei
linguística e educação, mas usei a arte
como minha saída pelo tempo que me lembro. Em algum momento, percebi que ambas as paixões poderiam coexistir. Aqui estou eu, ensinando
você a fazer o que eu amo e como
transformá-lo em seu trabalho em tempo integral. Na minha arte, eu jogo com diferentes
tipos de pincéis, dependendo dos resultados
que preciso alcançar. Alguns têm uma textura áspera, outros são suaves e sensatos à quantidade de
pressão aplicada. Nesta aula,
usarei o aplicativo Procreate, que tem um recurso avançado chamado Brush Studio
que permite criar pincéis
digitais incríveis com relativamente nenhum esforço. Esse recurso é
fácil de usar e cria muito espaço para criatividade
e personalização. Vamos começar
a usar os
pincéis Procreate que acompanham o aplicativo que estão prontos
para uma arte de linha. Em seguida, entraremos no
Brush Studio para identificar quais recursos de pincel são fundamentais
neste estilo de arte e
como editá-los. Finalmente, criaremos nossa própria separação de pincel de uma
linha Procreate a partir de um pincel que
já está no aplicativo. Essa abordagem de projeto de dois níveis
que vamos adotar nesta classe, torna a classe adequada para iniciantes
e intermediários. Espero que, até o
final desta aula, você saia com ilustrações de uma linha melhores, mas também com um novo conjunto de
habilidades que está criando e editando seus
próprios pincéis Procreate. Obrigado por ingressar na minha aula
e vamos direto a ela.
2. Projeto de pincel: Na primeira parte do
nosso projeto de aula, produziremos três ilustrações semelhantes de
uma linha com
pincéis diferentes para aprender como
controlá-las e como elas funcionam Nesta etapa,
veremos os pincéis que eu mais
uso e que já fazem
parte do aplicativo procreate Na segunda parte
deste projeto de aula, mergulharemos no estúdio de pincéis
Procreate para
detalhar os recursos de cada um desses três pincéis procreate
originais e o que os torna
bons para uma Depois disso, editaremos e personalizaremos o pincel apropriado para torná-lo nosso O projeto é dividido dessa forma, para que iniciantes e intermediários possam
aproveitar ao máximo essa aula Antes de começar a
aula,
certifique-se de que o aplicativo procrie
com
a atualização mais recente,
que é o
Procreate 5.2. Baixe a
imagem com a qual
trabalharemos nos materiais da aula e vamos começar
3. Pincéis feitos prontos: [MÚSICA] O aplicativo Procreate vem com centenas de pincéis
incríveis para
diferentes propósitos. Esses pincéis estão tão
próximos da realidade que
é uma verdadeira alegria usá-los
para a arte que criamos. Desde o momento em que recebi
o aplicativo em 2018, existem três desses pincéis eu simplesmente não consigo me cansar. Esses três pincéis
são meus favoritos sempre que não estou me
sentindo particularmente criativo ou tenho que
enfrentar um desenho que está provando ser um pouco mais difícil de alcançar
do que outros. Na maior parte, esses pincéis são bons para arte de
uma linha como são. Isso significa que tudo o que você precisa fazer é pegá-lo
e desenhar. Estarei guiando você
pelo que uso esses pincéis e como usá-los melhor quando você ainda
não os personalizou. Porque quando você
os usa como eles são, há algumas
peculiaridades que eu tive que me
acostumar enquanto desenhei com
eles cada vez mais. Vamos começar com o primeiro. É chamado de tinta seca. [MÚSICA]
4. a tinta seca: O primeiro pincel que quero mostrar é
o pincel de tinta seca. Você pode encontrá-lo olhando para
o conjunto de pincéis de tinta. Adoro a sensação áspera que
esse pincel me dá, é ótimo quando quero que meu
desenho pareça menos polido, ou estou desenhando algo
que deve ser áspero como uma linha de uma estátua. Eu também gosto
porque parece um giz ou um lápis sem corte. Vamos tentar usá-lo em
um desenho juntos. Certo, cara.,
para começar, abra um novo Canvas
no Procreate. Estou fazendo 8.196 pixels
por 6.144 pixels. Basta abri-lo, clicar
em Ações, Adicionar, Inserir uma foto e vamos
inserir nossa foto de referência do gato. Vamos torná-lo tão grande. Desculpe, coloquei um lugar lá. Pegue sua camada de foto de referência, diminua a opacidade
e crie uma nova camada. Escolha seu pincel de tinta seca. Basicamente, comece a desenhar
com seu pincel de tinta seca. Se você notar, veja como essas partes parecem
bonitas. É muito difícil. Parece até um pincel
pixelado. Isso faz com que o gato
pareça, na minha opinião, um pouco
mais malvado do que deveria ser
porque é tão difícil. Temos nosso primeiro
gato. É isso. Vamos alternar a visibilidade
sobre a camada de exemplo, nossa
camada de referência. Aqui está você. Olhe para a riqueza
naquele pincel. É tão granulado. O que você
acha desse pincel? Me avise na seção de
discussão abaixo. Agora, estamos passando para o nosso
segundo pincel, monolina.
5. Monoline: [MÚSICA] Eu uso monolina toda vez que preciso algo para parecer
muito montado. É um pincel que mantém
a mesma largura e opacidade, independentemente
da pressão que você coloca na tela do iPad. Eu acho que a monolina
é um ótimo pincel para começar
com uma linha
porque não é muito sensível e dá um resultado
polido e limpo. Você pode encontrá-lo indo
ao conjunto de pincéis Caligrafia e
depois tocando em Monoline. Monoline foi meu
primeiro amor por pincel; meu logotipo é realmente
feito com ele. Vamos experimentar nosso desenho de
uma linha de gato com ele. Para iniciar seu teste de pincel
monolina, quero que você mova a camada de foto de
referência para a direita apenas para
que você possa usá-la. Faça outra camada para isso e mude seu
pincel para monolina. O mesmo aqui, vou
torná-lo um pouco maior. Só vou ver
como esse pincel é suave, é muito suave. Comparado com o outro pincel, é apenas um prazer,
é muito suave. Se vocês perceberem que
a linha é muito mais rica, não
há pontos. Veja a diferença aqui; simplesmente não
há pontos
entre esses dois. Você pode ver o quão limpo isso
parece em comparação com isso. Isso parecia muito mais
suave, menos confuso. Vamos passar para o nosso
próximo e terceiro pincel, que é o soro.
6. Xarope: [MÚSICA] Este pincel é meu favorito
absoluto. Se alguém pudesse casar com um
pincel, eu me casaria com este. Na verdade, eu já fiz. [RISOS] Não há
um desenho de uma linha que eu faço hoje em dia que eu não tente com o pincel de xarope primeiro. Como toda boa história de amor, esse pincel não era
fácil de dominar. É incrivelmente
sensível à pressão e a tela do iPad sendo de vidro, tive que
praticar muito antes de poder construir meu próprio estilo pessoal na base desse mesmo pincel. O pincel de xarope tem um toque
dramático. Ao desenhar uma linha, se você pressionar com força, a pincelada se amplia
e fica espessa muito rapidamente e, se você desenhar levemente, a linha pode ser
tão fina quanto um fio de cabelo. Eu adoro isso. Para encontrá-lo, tudo o que você precisa fazer é ir para o conjunto de pincéis de tinta, e lá você encontrará xarope. Vamos dar esse pincel
para dar uma volta. Vamos? O último que
vamos fazer é o xarope, apenas desalterne a visibilidade
da sua imagem de referência. Mova para o lado. Vou apenas
mover o gato monolina um pouco dessa maneira para
que eu possa ter mais espaço e
vou deixar
a referência do gato no lado
mais à direita. Só vou
fazer uma nova camada que eu possa fazer meu desenho. Vou diminuir o
zoom, aumentar o zoom aqui. [MÚSICA] Tudo bem, como
você pode ver, eu adoro esse pincel. Eu realmente faço. Olha, eu simplesmente não consegui parar para dizer nada
porque quando
eu uso, sinto que estou em
um fluxo de consciência. Veja como são lindos esses
pincéis quando você pressiona para baixo, quando você usa pressão ,
a linha engrossa
e, quando você
levanta
a pressão, a linha pode ficar
tão fina quanto nada. Vou apenas mostrar-lhe aqui. Portanto, sem pressão,
muita pressão. Sem pressão, muita
pressão, sem pressão. É muito interessante
para mim como esse pincel pressiona tão bem. Sim, aqui estão nossos três gatos. Vou fazer com que
este seja um pouco menor para que
possamos compará-los. Se você notar, o gato de tinta seca é muito áspero, é mais espesso, a linha é uniforme, mas é realmente granulada. Enquanto o
desenho monolina é bem limpo. A linha não tem
nenhum ponto nela. Estou ampliando
muito e você pode ver as bordas irregulares por causa
da pixilação, mas o interior da
linha é bastante sólido. Então aqui, é
bem sólido, mas então você obtém aquele lindo desmame espessamento e desbaste
da linha quando você
trabalha com pressão. Estes são meus três primeiros. Eles são realmente parecidos
se você vê-los de longe, mas eles são diferentes, não são? Lá vai você. Veja como todos eles são diferentes, como eles são únicos
à sua maneira. Eu adoraria ver
como você os usa,
então, compartilhe seus
projetos comigo abaixo. Também estou muito interessado
em ouvir de vocês como se sentiu
usá-los na seção de
discussão. Agora, para personalizar
esses pincéis para que eles funcionem da melhor maneira possível
para sua mão e estilo.
7. Brush Studio: [MÚSICA] Brush Studio é a
seção Procreate para alterar, personalizar e criar
pincéis para o aplicativo. O aplicativo oferece um
reinado gratuito lá para que você
possa criar seus pincéis padrão como o que
acabamos de jogar, mais personalizados ou até mesmo criar seus próprios
pincéis do zero. Quero mostrar rapidamente antes de
personalizarmos os pincéis
na segunda parte
deste projeto de classe. Entre no Brush
Studio tocando duas vezes em qualquer um dos pincéis
Procreate. Existem três áreas principais na interface
do Brush Studio. A primeira é a coluna mais à esquerda que tem
todos os atributos de pincel. Para arte de uma linha, os atributos
com os quais mais trabalho são estabilização, afunilamento
e propriedades. A segunda coluna são propriedades. Esses são os valores que você pode alterar dentro desses atributos. Aqui é onde você
fará a mudança real. A terceira e mais larga coluna
é um bloco de desenho para testes. Ponta de apagamento rápido
no bloco de desenho. Apenas mova lado a lado com
três dedos assim. Sempre que um pincel
não me combina perfeitamente, há três
atributos que eu sempre olho e
ajustá-los um pouco geralmente resolve o problema que está
fazendo com que esse pincel
em particular há três
atributos que eu sempre
olho e
ajustá-los um pouco
geralmente resolve o problema que está
fazendo com que esse pincel
em particular preencha um pouco para mim. Em seguida, estão meus atributos preferidos, como tratá-los
e o que eles fazem.
8. Streamline: [MÚSICA] Depois de anos e
anos de prática, eu uso cada vez menos mas definitivamente foi
um divisor de jogo para mim quando meu derrame
não era tão estável como é agora. Este atributo é ideal para pessoas cuja linha
parece muito instável, estabilização suaviza os
traços à medida que você os desenha, que torna as linhas desenhadas à mão
mais diretas do que naturalmente
seriam. Simplifique ajuda a
suavizar qualquer oscilação ou
tremores em sua linha, simplificar é
particularmente importante para tinta e caligrafia. Levei todas as quantidades dessas
outras propriedades para zero, para nenhuma neste pincel, apenas deixei você ver
como seria
minha linha sem esses recursos de
pincel. Se eu pegar um desenho de uma linha, apenas um
desenho rápido de uma linha de um rosto, isso é apenas um
desenho de um rosto. Você pode ver que a
linha é realmente vacilante. Vou fazer isso de
novo, muito vacilante. Vou fazer um eu para
que você o veja em uma linha melhor. Você pode ver toda a
oscilação nesta linha. Você pode ver como minhas mãos treme. Se eu mudar a quantidade
de simplificação, pareceria
completamente diferente. Olhe para isso, a linha
parece um pouco mais suave. Se eu fizer isso mais, parece ainda mais suave. Ele realmente [RUÍDO] pega todos os detalhes
desse nervosismo e
só faz com que ele desapareça,
o que eu amo. A maioria dos meus desenhos, maioria dos meus pincéis são, eu diria que 50%
da simplificação. Se você tem uma mão
extremamente nervosa, eu recomendo que você também
dê alguma estabilização. estabilização tornará
suas linhas retas. Você vê, até se
torna quase menor. Mesmo se você fizer uma curva, ela ficará bem reta.
9. Tapper: [MÚSICA] Tapper, cone. [RISOS] Eu uso este quando quero um padrão sem escova, mas os pontos são muito contundentes e não são adequados
para a minha arte de uma linha. Esses atributos ajudam a transformar qualquer pincel apropriado
com um padrão que você gosta em um pincel amigável mais de uma
linha. O tapper ajusta a espessura
e a opacidade
das escovas no
início e no final do traço e ajuda a
dar ao pincel uma aparência
afunilada natural. Eu realmente gosto desse pincel. Eu realmente gosto do pincel marcador, mas ainda é muito redondo quando se trata do início
e do fim do traço. É quase do mesmo tamanho ainda
do tamanho do pincel. O que vou fazer
é
mudar esse cone de pressão, vou ligar
a fita para que elas fiquem do mesmo tamanho. Agora, a ponta deve ser muito mais afunilada. Olhe para isso. Se eu for assim, você pode ver que ele começa
muito magro e então fica mais amplo à medida
que eu o tenho no final. Se eu fizer
isso, na verdade também acaba mais fino. Começa com uma ponta fina, que é o que eu gosto
para a arte de uma linha porque gosto começar minha linha e depois
ir mais espessa nela. Há uma grande diferença, olhe. Há uma grande diferença se eu fizer minha arte de uma linha
que se parece com isso. Desculpe. Há uma
grande diferença se eu fizer isso, enquanto se
eu tiver um final contundente, veja, na verdade
só mudou lá. Não preciso redesenhá-lo. Você pode ver isso muda a forma como sua linha
começa e termina.
10. Comportamento da pincel: [MÚSICA] Se você ainda não notou, estou apenas tentando fazer
cada pincel se comportar como
meu amado pincel de xarope. Portanto, o último atributo que eu mudo
com frequência é a
forma como meu pincel se comporta. A seção de comportamento do pincel
está dentro das propriedades. Ele altera os
limites de tamanho e opacidade no pincel. Essas configurações controlam os limites
superior e inferior do tamanho e os controles deslizantes de opacidade na barra lateral
do Procreate. Quando se trata do
comportamento do pincel, eu só vou aqui. Digamos que eu queira que meu
pincel seja maior. O
pincel monolina original não é muito grande. Se eu quiser fazer um desenho grande, não
vou
conseguir fazê-lo. Vou apenas ir até ele. Vou para propriedades. Vou para o tamanho
máximo de pincel aqui. Se você vir aqui, o maior meu pincel pode
ser é 23%. Se eu tiver o pincel
no máximo aqui ainda
vai ser super pequeno. Quero dizer, vai
ser muito pequeno. É o maior que pode ser. Mas se eu for aqui e
vou para a monolina, e eu mudo meu tamanho
para o tamanho máximo. Então isso significa que posso editar o tamanho dele e o tamanho máximo agora
é uma linha preta grossa. Posso torná-lo muito maior e fazer uma arte
de uma linha com ele. Esse recurso me permite decidir
o tamanho que
eu quero que meu pincel seja. A coisa boa
disso é, porém, que se você for sobre este
pincel aqui na parte inferior, e quiser voltar
para esse pincel original só porque você
cometeu um erro e quer voltar
para do jeito que estava, você pode simplesmente clicar em
“Redefinir todas as configurações” e ele vai
trazê-lo de volta para onde estava.
11. Como salvar um pincel que você crie ou editar: [MÚSICA] Se você quiser editar
um pincel Procreate ou criar seu próprio
pincel do zero. Esta é a maneira de salvá-lo. Se você quiser editar um
dos pincéis do Procreate, basta pegar um
pincel Procreate como fizemos antes. Vamos tomar, por
exemplo, monolina. Você tem que deslizar para
a esquerda e duplicar. Depois de duplicá-lo, você obtém a cópia com
um número ao lado. Monoline se torna Monoline
1 se for sua cópia, e aquela que você
pode editar e salvar como seu próprio pincel
com suas alterações. Isso é ótimo quando você quer fazer seu próprio
pincel para vender. Vamos para propriedades. Vamos fazer esse pincel grande como fizemos
no último vídeo. Então, se você quiser
salvá-lo e torná-lo seu, você vai para
esse pincel e agora ele
vai ser diferente. Você vê, você terá
a chance de renomeá-lo. Vou renomear o meu. Um grande pincel redondo, por exemplo. Digamos que foi feito por mim. Vou colocar meu nome aqui e você pode fazer uma
assinatura se quiser, mas você não precisa. Essas informações
vão viajar com seu pincel onde quer que ele vá. Vai aparecer para qualquer um que o usa
quando o compram. Você precisa se certificar de
que você cria um novo ponto de redefinição para que o novo ponto de redefinição seja que ele retorna ao ponto
que você originalmente o criou. Você cria o novo
ponto de redefinição, o nomeia, coloca seu nome
sob ele para que ele
mostre que você é o criador
e clica em “Concluído”. Agora mostra que você vê um
grande pincel marrom. Agora você o arrasta. Se você quiser colocá-lo em outra categoria onde
você pode encontrá-lo melhor, eu tenho meus favoritos
e meus pincéis, então vou colocá-lo no
meu pincel, nesta categoria. Você tem que ficar em
cima dele um pouco para
que ele se abra. Este se abriu. Agora você vai arrastá-lo
sem deixá-lo ir. Coloque lá. Como você pode ver, agora
posso usá-lo. Vou fazer uma nova camada
para que eu possa te mostrar. Agora, é o novo
pincel que você criou.
12. Personalização: [MÚSICA] Agora, para personalização. Você pode alterar e personalizar qualquer um dos pincéis padrão do
Procreate. Eu recomendo que você
faça porque é como ajustar uma cadeira e espelhos
em um carro que você dirige. Isso faz uma enorme diferença. Para começar a editar, escolha o pincel
que deseja personalizar, faça uma cópia e
toque nele duas vezes. Para esta parte do projeto, gostaria que você escolhesse um pincel para editar e brincar com todos os recursos que
você está curioso. Você não precisa
se limitar aos que eu uso. Faça o que funciona melhor para você. Certifique-se de renomear
seu pincel após a personalização para que você
possa encontrá-lo facilmente mais tarde. Quando você fizer isso,
desenhe o gato que fizemos
no início com
o pincel que você acabou de criar e compartilhe-o para eu ver
na seção do projeto abaixo.
13. CONCLUSÃO: [MÚSICA] Sempre que você tiver
algum tempo para
brincar com o Brush Studio, deixe sua imaginação correr livre. O site do Procreate tem tutoriais
muito legais sobre como cada atributo afeta
o modo de comportamento do pincel. criativo com
seus pincéis dará aquele pontapé extra de singularidade ao seu trabalho que faz com que a
boa arte se destaque. Fazer seus próprios pincéis também é uma ótima maneira de obter alguma renda
extra como artista. Muitos artistas conhecidos
vendem seus pincéis personalizados
e, com esses pincéis, seus anos de experiência sobre o que funciona para seu estilo de arte
específico. Espero vê-lo em
breve novamente em qualquer outra das minhas aulas
aqui. Adeus.