Áudio para vídeo de mídia social e além

1. Introdução: Sem música, efeitos sonoros sexualmente dentro e depois cospe para fora. O áudio é extremamente importante no vídeo. Nas redes sociais, no YouTube, as pessoas subestimam a importância do áudio em seus vídeos. Na minha introdução, uso apenas efeitos sonoros. Não gostava de música de fundo, mas por que não entramos um pouco agora? Perfeito. Tudo bem. Então, neste curto curso, vamos salvá-lo do início ao fim em áudio para vídeo, mídias sociais e muito mais, e terminar com um belo projeto cinematográfico. Então eu tenho que começar. Vamos falar sobre onde encontrar faixas de taxa e efeitos sonoros livres de royalties e o que isso significa até mesmo uma licença de música. Então vamos ver onde está a música e os efeitos sonoros usados por que eles usaram e como eles poderiam ser usados para melhorar como você também pode distrair acidentalmente do propósito do seu vídeo. E então vamos para como misturar música e nivelar tudo corretamente. Em seu software de edição será usado após efeitos para este exemplo, mas você também pode usar o premiere pro e o premiere pro de referência durante todo. Qualquer software de edição realmente equilibrar e áudio vai ser o mesmo tipo de coisa. Então, se você quiser apenas aprimorar suas habilidades de áudio em vídeo, aprender a gravar na edição deáudio suave e limpo, áudio suave e limpo, então esta é a única visualização. Se for esse o caso, vemo-nos no próximo vídeo. 2. Som em vídeo de redes sociais Onde e por que: Bem-vindos, pessoal. Ótimo trabalho no acesso Neste curso nesta seção, vamos olhar para onde e por que usamos som em várias áreas de mídia social, Então vamos direto para ele. Primeiro, não vale a pena porque quando as pessoas estão rolando através de mídias sociais, como o Facebook, a maioria das pessoas estará rolando com o som desligado. Se estamos criando um vídeo para essas plataformas com uma voz sobre, é quase sempre uma ótima ideia. Para começar com algumas legendas, você pode adicionar manualmente legendas no After Effects ou Tranmere Pro usando texto, que é o que eu gosto de fazer. Então eu tenho controle total sobre as fontes, animações e posicionamentos. No entanto, há recursos no Premiere Pro para criar legendas ocultas. Mas quase todas as vezes que eu tentei tem sido um processo muito difícil, e eu acabo refazendo o manualmente eu mesmo. Existem alguns sites incríveis onde você pode obter suas vozes transcritas em legendas. Vou deixar um link na descrição deste vídeo. Então agora falamos sobre quando não somos usados em ordem no Facebook. Vamos falar sobre quando a usarmos. Assim, mesmo com legendas, se você tem um anúncio cinematográfico ou um anúncio comercial com filmografia adequada. Ele vai querer som. Ou talvez você tenha anúncios baseados em tipografia. Quando eu faço esses tipos de anúncios, eu muitas vezes combinar meu texto para a música para criar algo como um texto e vídeo de música baseado visual para ajudar o fluxo do anúncio dito para resumir, mesmo se as pessoas não têm seu som em quando rolar em sua não vai parecer ter música no seu vídeo. Se você quiser que os usuários para ligar o som, deixe uma bana pedindo-lhes para fazer isso ou adicionar legendas e para vídeos mais longos ou comerciais, as pessoas Wilton som ligado. Eu não sou realmente um grande instagram ou tic tac cara, mas eu sei que as pessoas assistem esses mawr com seu som no Facebook, e você sempre pode pegar esses princípios de edição e colocá-los em qualquer meio que você preferir. Agora vamos ver o YouTube. O som é essencial nos anúncios e vídeos do YouTube. As pessoas estão assistindo vídeos do YouTube com o som ligado, então podemos realmente usar os primeiros segundos para chamar a atenção deles e adicionar maneiras comuns a atenção com anúncios do YouTube com pessoas de greve se envolvem em música ou linha de gancho decente ou uma linha de cópia falada para chamar a atenção deles imediatamente. YouTube tem anúncios capazes ilesos, que ele geralmente até seis segundos de duração, e este é um momento perfeito para falar a sua melhor linha de cópia em seu anúncio ou greve com música e visuais punchy . Da mesma forma grande áudio desde o início. É muito importante em vídeos do YouTube, criação geral Curso mais focado nele, o local Morris, áudio ruim e outros vídeos e em meus próprios vídeos em Morris, um desligamento maciço. Subestimei completamente a importância do áudio de qualidade. Antes de começar a criar meus próprios cursos e vídeos, passei por um monte de microfones diferentes, muito dinheiro em até mesmo alguns locais de loop, incluindo um armário. Aluguei um escritório antes de finalmente estabelecer a combinação vencedora de áudio e área para criar áudio de grande qualidade para os meus vídeos. Vou rever o meu equipamento de gravação mais tarde no curso de Deixar alguns links na descrição deste vídeo, mas por enquanto, vamos mergulhar mais fundo nos diferentes tipos de áudio que encontramos nos vídeos 3. Diferentes tipos de áudio: áudio vem em uma variedade de diferentes formatos e posicionamentos em todo o vídeo. Vamos dividi-los em algumas categorias simples. Em primeiro lugar, uma fonte primária de áudio pode ser a nossa voz sobre ou sobre a música, dependendo do tipo de vídeo. Um. Fazendo ah áudio secundário poderia ser usado para n conas vídeo. Se o nosso áudio principal for a nossa voz, um áudio secundário pode ser uma música de fundo. Podemos até ter uma voz sobre música e efeitos sonoros num só vídeo. Por isso, é importante equilibrar estes corretamente, o que irá passar em um pouco mais de detalhes mais tarde. No curso curto, é importante que nosso áudio primário seja mais proeminente e, em seguida, um áudio secundário complementa o vídeo. Como na maioria das coisas, acho que devemos nos perguntar. Isso complementa e adiciona ao nosso vídeo, ou isso tira e distrai do nosso vídeo? Eu, pessoalmente, gosto de música de fundo em tutoriais e vídeos mais curtos. Música de fundo nos níveis certos adiciona uma certa vibração ao vídeo. Às vezes eu acho cruzeiro casual no lounge ou música hip hop estrela pode ajudar a definir o ritmo para o tutorial, manter o público envolvido e progredir o vídeo. Algumas pessoas odeiam música de fundo. Eu acho que se resume a preferência pessoal, efeitos sonoros, uma ótima sexta-feira e emoção para vídeo. Então, em uma cena cinematográfica, o som certo pode adicionar tensão ou suspense ou realmente mergulhar você e, em seguida, chocá-lo um slam vir realmente bater em casa um título. Ah, um pouco. Então, agora com um eco pode adicionar à sensação de vastidão de espaço em uma grande cena aberta sobe um grande para construir tensão sobre. Em seguida, chupar som pode parar tudo morto em seus trilhos, que deixa você em suspense esperando para a próxima cena. Meu vídeo de introdução usa alguns desses elementos juntos. Vamos dar outra olhada. Podemos mergulhar naquele vídeo mais tarde no curso, mas vamos voltar a ele novamente. Como sempre, trata-se de adicionar um toque de tempero ao que já está funcionando para dar essa emoção extra. E, finalmente, você sempre pode adicionar efeitos sonoros patetas como chifres, brinquedos de cão médico para os vídeos do YouTube experimentados e testados que geralmente fazem um ótimo trabalho em manter as pessoas envolvidas. Lembre-se que o ponto principal da maior parte do que fazemos em vídeo é manter o observador observando Esse é o objetivo final para áudio em vídeo. Então agora que temos que descer menos saltar para a próxima seção onde vamos e encontrar alguma música, alguns efeitos sonoros para nossos próprios projetos. 4. Onde encontrar ótimos música e efeitos de som: Certo, então vamos falar sobre a liberdade de direitos e o que isso realmente significa. Portanto, livre de royalties significa que temos o direito de usar o ativo em nossas publicações de uma forma ou outra. Às vezes, você faz o download de uma licença para um uso. Às vezes você baixar o áudio em um livre para usá-lo tanto quanto você gosta, ou ativos livres de royalties vêm com suas próprias cláusulas sobre. Eu aconselho você a olhar para eles mesmo, mas geralmente você pode usar o ativo como quiser onde quiser e vender o resultado final para o cliente, mas não dar a eles a música real audiófilo. Ou você pode ter a opção de comprar uma licença padrão e usar o ativo em suas próprias produções, mas não vender o produto a menos que você compre a licença comercial. Então, novamente, faça sua própria pesquisa em qualquer lugar que você escolher. Chegue aos seus bens, mas enquanto isso, vamos lá. Alguns sites que são usados para obter meus recursos de meus vídeos também deixam links na descrição abaixo do Sound Strike. I Love Sound Strike para Adam Music para meus anúncios em vídeo em vídeos do YouTube. A política é muito simples. Você paga, assinatura do medo. Você faz o download de uma licença cada vez que usa o áudio em um projeto, você pode criar um projeto de vídeo para você ou para o cliente e nunca precisa se preocupar com reivindicação de direitos autorais. Enquanto o projeto não é apenas o som epidemia de áudio é o meu próximo acesso para vídeos do YouTube . É cinza. A £10 por mês tem ótima música e efeitos sonoros, no entanto, tem uma piedade um preço para produtos comerciais e clientes. Então eu fico com o som greve. Por isso. Vale a pena £10 ter essa variedade dos meus vídeos pessoais. Lá eu pago uma taxa mensal para matriz de movimento para modelos e elementos, mas eles também têm uma seção de áudio realmente decente cheio de música grande e efeitos sonoros. Então eu acho um monte de grande moderno hip hop urbano estilo abridor de música ano. Eu também gosto de olhar para o estilo do modelo de vídeo e, em seguida, encontrar a música, porque muitas vezes o tipo de música corresponde a este estilo. Então, em vez de procurar os títulos, definiu a música que você gosta. Eu olhei para os diferentes vídeos porque eu sei qual vídeo vai ter o tipo de música que eu estou procurando e se você não consegue encontrar os efeitos sonoros que você está procurando, eu encontro zaps SAT. Platt tem um enorme arranjo de efeitos sonoros. É plano de ouro é muito acessível na licença em seu simples Contanto que você não está revendendo o som e faz parte de sua própria produção, você pode fazer o que quiser com esse aviso. Todo o anterior é a partir do momento de fazer este vídeo sobre mim tendo um rápido olhar da licença e para ajudá-lo a começar, tudo está sujeito a alterações e certifique-se de fazer sua própria pesquisa sobre sua licença em antes Laos falhar. Há toneladas de três efeitos sonoros livres de royalties no YouTube e no Google. Apenas investigue um pouco e você vai encontrar alguns bens excelentes. Tenho certeza de que há centenas de sites por aí para ajudá-lo com suas produções em apenas dar-lhe alguns lugares para começar. Dito isto, vamos finalmente entrar no próximo vídeo, baixar algumas músicas e obter esses efeitos e sons em nosso projeto 5. PROJETO! Como criar uma cena cinematográfica: Tudo bem, vá. Então agora entendemos a teoria. Onde obter efeitos sonoros foram para obter uma música. Que tal fazermos um pequeno projeto e brincarmos com essas habilidades e ver se conseguimos criar uma pequena cena. Então, no exemplo que vou mostrar-vos, vou guiar-vos através da vida, algo que fiz usando uma voz sobre música de efeitos sonoros. E eu montei como uma cena cinematográfica rápida só para mostrar como se faz. Que tal vocês irem em frente, façam o seu próprio visto em. Vou até deixar minha voz pateta no link abaixo se você quiser usar isso para fazer seu próprio tipo de cena cinematográfica como eu fiz. Mas não tenha medo de tentar algo novo. Basta ir e fazer algo com som em alguns elementos mais do Simon's, quão melhor ele faz seus vídeos. Então, com isso dito, te vejo no próximo vídeo. A vida é uma expressão de nossas percepções externas, mas procuramos internamente descobrir suas verdadeiras intenções. Tudo bem, então agora vamos entrar nessa coisa ao vivo então eu estou baixando em um lago sereno perto das montanhas só para ir andando. Então eu estou em blocos de vídeo e eu estou baixando neste tipo de clipe por aqui ele está quase descarregado. Então, agora vamos fazer isso. Eu só vou arrastar esse clipe para depois de efeitos em arrastar em grupos arrastá-lo para a nossa linha do tempo. Só vai para o projeto. Mas quando arrastarmos isto para a linha do tempo, vai criar uma composição do tamanho fora da nossa cena. Agora, eu não vou tornar isso muito complicado. Não vai ser um sucesso, mas é só para mostrar como monitoramos diferentes níveis e coisas assim. Então o que você faz a seguir é que eu vou para a matriz de movimento na minha cabeça. Eu imagino algum tipo de vastidão, então eu vou colocar Então agora eu vi isso usado antes em um vídeo gelado. Agora, se eu pressionar Play aqui preview ouvir como eu pego você, ok, ótimo. Então, por causa desse tipo, é claro que eu vou mostrar com o que estou gravando. Estou gravando com Cam Tasia também. E este é um bom exemplo para mostrar a vocês. Então você pode ver que eu tenho meu áudio tipo de indo aqui para o meio. Não é bem entrar nesses níveis, os níveis mais altos. Então é suficiente que possamos impulsioná-lo um pouco mais tarde, e é claro, mas não é muito alto. O que eu estou fazendo é que eu estou falando um pouco além do meu microfone, porque se eu falar por cima do meu microfone e eu vejo alguma ervilha ou provocação, veja como isso aparece nos clipes. Então eu falo um pouco além do microfone e eu tenho um filtro pop sobre. Eu realmente tenho o filtro pop estrada sobre a dívida de gás pot estrada na estrada P s um são ligações marleve para tudo na descrição, Mas eu descobri, em última análise, este microfone dinâmico é a melhor maneira de obter o áudio mais limpo, porque Isso cancela Ah , muito som horrível. Então, o também algo para saber aqui. Então esse nível de áudio, quando isso entra no vermelho, isso significa que a qualidade do áudio está sendo cortada. Se a qualidade do áudio estiver sendo recortada, isso significa que você perderá a qualidade do som, por isso é melhor ser um pouco menor do que o clipe. Aumentar o som mais tarde em um oficialmente feito para ser muito alto com som de recorte e tentar torná-lo mais silencioso, porque se ele clipes, você não pode corrigir isso. De qualquer forma. Seguindo em frente, eu vou baixar isso. Isso é só você. Eu vou baixar nosso pacote de efeitos e então eu vou apenas abrir em apenas extrair esses efeitos. E agora vamos ouvir. E se eu clicar no meu arquivo de áudio, lá vamos nós. Tenho o meu adorável sonar e posso entrar nos factos e posso arrastar isto. Agora. Se você estiver no Premiere Pro, você só vai arrastar isso para a linha do tempo vai ter a mesma aparência. Se eu passar para o áudio aqui à direita, isso será exibido no lado direito da linha do tempo no Premiere Pro. E se eu pressionar a barra de espaço agora para reproduzir, você pode ver que o áudio dispara acima de menos seis. Não entra no vermelho. Não é. Não é o fim do mundo. Se está atingindo o vermelho, então é muito ruim. Mas caso contrário eu acho que nós somos muito bons então para soltar isso para ver o formulário forma, o que eu vou fazer é eu vou abrir o formulário maneira de áudio de baixo do arquivo e cair no formulário caminho, e você pode ver que nós temos este formulário maneira que mostra você onde o pico fora do áudio é . Então, é importante lembrar o que esta parte significa porque isso nos mostra onde está o ponto mais alto . Quando se trata de misturar à nossa maneira, formas e coisas mais tarde, então é uma grande ajuda saber isso menos do que a seguir. O que eu vou fazer é gravar um pouco de uma narração. Então eu vou trazer aquela voz para dentro, e finalmente, eu vou trazer um pouco de música para dentro. Nós podemos apenas misturar os poucos juntos e dar uma olhada em como ele se parece. Mantenha este já 11 equilibrado também. Por isso, vou disparar e vou gravar a minha voz. Ok, então eu gravei um pouco de voz sobre, só fiz um pouco de lixo, e eu vou arrastar isso para o meu projeto After Effects. E agora eu vou deixar o meu pequeno formulário de áudio na lateral para que você possa ver a narração começa por aqui. Então, realmente, temos que pensar, onde queremos que comece? Ok, é menos dizer sobre aqui, então obviamente você pode ver que não está bem aqui. Então podemos arrastar nossa linha do tempo para chegar ao início do nosso áudio. Eu acho que é bom apenas cortar fora antes do primeiro pedaço de áudio, e eu vamos tocá-lo a menos que dar uma olhada no nível aqui em cima. A vida é uma expressão de nossas percepções externas, mas procuramos internamente descobrir nossas verdadeiras intenções. Tudo bem, então eu disse que fiz das nossas calças um monte de lixo. Então, só para que saibas. Mas o ponto é, vamos ter esses níveis são realmente baixos é uma expressão se você compará-lo com o que vai ficar muito quieto. Então o que podemos fazer é que você pode ir para nossos níveis aqui em nós podemos apenas digitar em talvez 10 db e dar um impulso a isso. E agora você pode ver a forma como as formas começam a parecer do mesmo tamanho que esta bomba longe do sol longe da vida é uma expressão. Ok, então isso é ótimo. Esses níveis de volume funcionaram perfeitamente. A Andi. Agora o que eu quero fazer é pegar um pouco de música. Mas eu quero que a música comece a rastejar aqui em cima como for apresentado. Mas também ser música de fundo. Então eu vou para Sounds Stripe, hum, não som listrado licença. E eu só vou para Sound Stripe, e eu vou apenas encontrar uma faixa de música para mim. Então, quando eu estou escolhendo esta faixa, eu estou pensando mais atmosférica. Eu realmente não preciso de música porque é mais uma história contadora, e então nós trocamos. Ah, alguns dos vídeos também, e vamos acabar fazendo uma coisa muito legal 12 2ª. Então vamos para o humor. Podemos dar uma olhada. Não acho que seja bom humor a menos que tenhamos atmosférico. Sim, isso é ótimo. Então, a atmosfera é ótima. Podemos dar uma olhada aqui e ver o que soa como ele pode caber. Eu acho que eu só estava consertando. Isso é literalmente o que eu estava pensando. E eu nem sei. Procurem mais, rapazes, se adivinharem as minhas palavras-passe, a culpa é minha. Ok, então eu estou na faixa de som sobre o que eu vou fazer é eu vou apenas ir com a licença. Qual é o nome? Seu projeto. Poderíamos chamar isso de montanhas ou algo assim. O que você está dizendo é este é um novo projeto de publicidade, marketing, vídeo ou vídeo de projeto de classe, geralmente licença. Ótima. Então eu tenho essas opções. Então eu tenho versões mais curtas ou mais longas, mas eu sempre vou para a versão principal longa porque eu posso editá-la sozinho. E sempre que você pode editar-se no tear para si mesmo, é melhor do que tentar encontrar uma maneira rápida de fazer as coisas. Então vamos pegar o fogo, que é maior, mas é um arquivo de maior qualidade. Se você quiser apenas obter um MP três rápido, você seria cerca de 10 vezes menor que o arquivo selvagem. E novamente, eu só arrasto isso para Cam Tasia. Olha, eu arrasto isto para depois dos factos e trago isto para dentro. Ok, vamos dar uma olhada. Então vamos jogar todos juntos, como está, e eu poderia até mover isso para o fundo apenas para a bola e porque, você sabe, faz sentido para mim. Logicamente, porém, é um pouco mais baixo. Só vou fechar isto por enquanto. Vamos ouvir isso juntos. A vida é uma expressão. Você pode ver isso à medida que chega ao fim. Esta música fica muito alta. Isto é para ser apenas música de fundo. Então o que precisamos fazer é baixar a música. Então, vamos começar por. Vá para dentro Ah, saudável menos 10 db em Vamos apenas jogar este fim e dar uma olhada no nível novamente porque ele estava recortando. Olha para onde fica mais perto. Verdadeiras intenções. Eu provavelmente deixaria que eu fosse tentado a descer para talvez menos 12. Ponha isso um pouco mais baixo. Mas também quero que isto desapareça. Vou pressionar-te e abrir todas as minhas chaves. Ah, eu não tenho porta-chaves, então eu vou abrir meu formulário. Desculpe, e depois vou passar por aqui. Então, se olharmos para a direita nesta faixa de fundo, eu vou para a estrela onde ele tipo de pico. E eu vou deixar uma chave de áudio aqui. E então como eu vou para o final eu vou apenas deixar isso para baixo, como, talvez menos 20 para que ele diminua, eu acho que talvez menos 30 você não quer ir muito baixo porque ele vai terminar muito antes do final. Então vamos ouvir agora para descobrir suas verdadeiras intenções. Lá vamos nós. Então a vida é uma expressão dos níveis de dois anos? Bem, mas nós olhamos internamente para descobrir verdadeiras intenções em tudo isso é praticamente nível. Obviamente, o sonar começa um pouco alto. Então, o que poderíamos realmente fazer é talvez se você quisesse, você poderia baixar o sonar um pouco e, em seguida, após os efeitos, seria ninho em Sorry in Premiere Pro, você poderia aninhá-los. Mas você também pode trazer estes para uma composição de uma sala, Chamá-lo final, e então você pode apenas ajustar o áudio geral a partir deste nível. Então, se você jogar através da vida é uma expressão de nossas percepções externas. Então agora você pode ver que estamos trazendo o áudio geral para cima em trazer o áudio geral para cima da composição controla tudo, e isso meio que traz isso lá para cima. Tudo bem, então agora nós finalmente fomos vistos juntos. Tudo parece ótimo. Vamos apenas adicionar alguns toques finais. Vamos para a camada Nova, sólida. Andi, vamos talvez em um sólido preto aqui, ir para um segundo. Só vou baixar a capacidade para zero. Então eu vou voltar e trazer isso para 100 e então eu vou deletar o dedo do pé. Corte isso fora. Duplicado. Sim. Venha até o fim. Traga minhas chaves e troque-as. E a idéia aqui é que eu vou conseguir talvez eu queira levar isso para dois segundos. Então, a vida. Certo, agora vamos conseguir um título cinematográfico. Meio que entrar. Então vamos tomar chá aqui, Brian Collins. Então agora podemos alinhar isto ao centro, talvez trazer isto um pouco. Andi, vou. Quer saber? Vou ficar com isto, está bem? Ele vai fazer alguns ajustes aqui. Vou animar o rastreamento sobre isso. Então o inimigo rastreia. Vamos para aqui. Vamos certificar-nos de que isto está definido para o meio. Está bem? Então quantidade de rastreamento vai nos trazer para fora, em seguida, pode se tornar alguns segundos de diâmetro. Traga-nos de volta um pouco. Tenho certeza que não quero. Eu não quero. Big só queria vir em alguns segundos. Andi novamente vai fazer bem da mesma forma com o A peituda o que eu poderia fazer. Na verdade, se eu levar isso para baixo, vai ser revelado pelo pelo imposto. A vida é uma expressão de nossas percepções externas . Ok, então, não, eu vou fazer é só eu vou pegar mais um. Mais dois clipes de vídeo e eles não entram. Vamos colocar Ryan Collins vídeo do Rankin e apenas trazer o personagem para baixo um pouco . Alinhe isto ao centro. Ok, isso parece legal. Sim, um pouco menor também. Finalmente, vou encontrar mais alguns clipes para adicionar aqui. A vida é uma expressão da nossa extensão externa. Acho que seis segundos é bom. Então eu só vou aparar a cena do lago lá em apenas Sim, olha para isto. Só para acelerar isso. Só vou trazer esse cara de qualidade mais baixa, arruinou tudo. Então, traga-o, olhe internamente, e eu vou cortar os olhos de alguém de perto tipo de pensamento no vento ou algumas coisas. Lá vamos nós. Adoro isso. Certo, então vamos trazer nosso cara aqui. Eu conheço um cara. Nossa senhora. Ok, agora, se nós tocarmos a última coisa, se nós voltarmos para nós L aqui em baixo a vida é uma expressão de nossas percepções externas. Mas procuramos internamente descobrir suas verdadeiras intenções. E lá vamos nós, o nosso atrás. Então, agora que pegamos aquela pequena intrusão cinematográfica, é hora do projeto. É hora de você ir em frente e fazer seu próprio vídeo curto. Pode ser cinematográfico. Podes usar a minha voz, ou podes inventar algo sozinho. Mas certifique-se de incorporar o som talvez de uma maneira diferente do que você normalmente faria, ou colocar algo um pouco mais no lado do som das coisas em vez de apenas o lado do vídeo e ver se você vem com algo melhor. Eu adoraria ver se você compôs seus projetos abaixo estão no grupo. Isso seria absolutamente ótimo. Mas se quiseres ficar ligado e ver o meu equipamento nos próximos vídeos, vou rever o meu equipamento de gravação. O que? Na verdade, estou gravando agora deixe um comentário. Diga-me se há algo que você perdeu. Qualquer coisa que você goste. Qualquer coisa que não gostasse. Espero que não seja eu. Vejo você no próximo vídeo. 6. Meu equipamento de gravação: O que se passa, rapazes? Estamos aqui hoje. Vamos falar da configuração rápida para o YouTube e a força gravada. Vamos lá. Tudo bem, então ao tentar gravar meu curso, eu bati baixos. Bombas reais tentando obter as montagens de choque certas, tentando colocar o microfone certo, apenas basicamente tentando obter uma configuração onde você não poderia me ouvir respirar ou pop em apenas obter qualidade de áudio terrível ou equidade e coisas como Isso. Então eu montei este vídeo para que eu possa ajudá-lo a pular o tempo todo. Agora que eu fiz, nós podemos realmente fazer algumas coisas boas. Então a primeira coisa que eu quero falar é que eu realmente tive dois desses poderes. Então, o Blue Yeti, é um microfone muito bom. É um microfone condensador. Então, mesmo que na parte de trás você pode mudar isso para cardio OID para que ele só pegue o que está em torno da frente dele. Mas o problema é que eu acho que eles realmente captam muito som. Se você tem carros dirigindo, passar coisas assim ainda é pego bastante usando este microfone. Por isso, acabei por arranjar um microfone dinâmico. Entre no podcaster de estrada. Este é um microfone dinâmico, o que significa que ele realmente não capta muito ruído de fundo. Pesa uma tonelada. Ele se sente muito pesado no profissional. Na verdade, tem um pequeno filtro pop no topo também. Eu não quero quebrar isso, mas você pode ver que é como um filtro pop embutido, mas você ainda tem um pequeno pops. Mas eu só acho e você fala direto no topo deste microfone. Eu só acho que este microfone é o que eu gravo todos os meus cursos com. Eu só não tenho muitos pais, então eu realmente não quero estar respirando mal. Não quero meu nariz respirando assim. Esse é provavelmente o pior lugar para tê-lo, então eu gosto do dedo do pé. Pode ser um pouco para o lado. Vamos configurá-lo em um segundo, mas este podcaster linha microfone incrível para gravação do curso. Não acredito que passei cinco horas com o Blue Yeti, provavelmente umas 10 ou 15 horas gravando com Juliet E. E, então, recebi isso e você não consegue ouvir nada que seja realmente bom. O choque a Sfar A monta Go. Eu estava usando o yeti azul originalmente nesta montaria de tubarão. Então isso estava acontecendo aqui e baixá-lo para baixo. Mas eu também encontrei com Yeti azul eu teria um eu teria anexado a mesa Se você tocar na mesa, tocar no teclado, você ouvir tudo nesta coisa. Então eu estava usando um pouco de balanço barato. Então as coisas pouco barato boom. Mas o problema com esses braços baratos é que eles têm pouco ajustável que está aqui tão cedo que você movê-lo, que você precisa reajustá-lo. Eu invejei dor como 70 £80 inicialmente por um boomer. Mas comprei esta estrada como um. Andi, você vai notar uma tendência bastante comum aqui que parece ser estrada, mas eles constroem coisas. As coisas deles são projetadas para serem realmente de alta qualidade. E isso não tem ajustes, nada disso. Ele só usa o caminho do microfone, e você pode simplesmente puxá-lo através, irá demonstrar sua canela também. Então a estrada p s um no podcaster estrada em. Acredite ou não, eu realmente paguei foi um ir Onde está o meu fofo. Paguei uma quantia estúpida de dinheiro por isto. Era como £15 por este pedaço de espuma, que vai em cima desta coisa, o que faz parecer ridículo. Parece que tem um hacker dos anos 80, mas na verdade só isso com este braço oscilante é a combinação perfeita. Deixe links para tudo na descrição abaixo deste suporte de choque. Não me lembro de onde isso veio. Balance com a mãe boo. Não tenho certeza se vou dar uma olhada, e se eu encontrá-lo, vou deixar na descrição também. Mas este choque aumenta para que o podcaster da estrada entre aqui e isso o mantém firme. E então você desliza isso para baixo, certifique-se de que você pode obter seus formulários de cabeça dentro E então o que acontece é que isso se encaixa no PS 1, e você pode simplesmente arrastá-lo através de metade disso na sua frente com isso. Sem OLP não é nada. Eu não gosto de usar isso para vídeos como este porque eu não quero que o microfone no meu rosto melhor para gravação de curso. Vamos dar uma olhada nisso tudo configurado sobre a funcionalidade dele. Tudo bem. Então nós nos mudamos um pouco, e o que eu vou fazer é montar a estrada para tentar e dar-lhe um pequeno ângulo para que você possa tipo de ver como essa coisinha funciona. Então, primeiro lugar, temos menos, então você pode ver esse Tesla. Isto vai para a mesa. Então fazemos é apenas prettiness por aí. Então, a mesa aperta isso. Você só precisa de algumas torções, e você pode sentir que é realmente resistente. E então este é um braço só. Só tem este slot no slot apenas cai para o todo na mesa como este. E então é literalmente apenas um simples que eu já tenho lá. Eles vêm com, como, um fio sof fios também, para que você possa enfiar o fio através desses cabos que mantém o fio todo o caminho e tudo mais também. Basta conectar a fiação na parte inferior da tomada na parte inferior do microfone. Desculpe. E então eu conecto meus fones de ouvido para monitoramento no podcaster assim. Eu deveria virar isso. Eu quero mudar isso para que os fones de ouvido saiam do caminho que você poderia até amarrar seus fones de ouvido para passar. Mas para o bem deste vídeo sobre fazer isso e agora você pode ver se eu apenas puxar este microfone, o braço apenas puxa através dele. Eu posso apenas puxá-lo através, apenas sair da direita do caminho, e então quando você quiser usá-lo, apenas brincar com mais. Vamos fazer um pequeno teste do que parece com isso. Então este sou eu falando na estrada, podcaster com o microfone em apenas um entalhe antes da metade do caminho. Deixe-me ver se consigo uma foto disso. Como você pode ver, o microfone obviamente está invertido. Na verdade, é um antes da metade do caminho. É assim que obtenho som nítido de gravação de áudio. Foi uma dor por um longo tempo, mas se você pegar todas as coisas da estrada, então apenas torna a vida muito mais fácil. Então vamos dar uma olhada no que estou gravando hoje. Então este é o vídeo Mike Pro Andi. Ele se conecta ao DSLR ligado. Você tem que estar bem perto disso? Então eu tive que usar uma distância focal mais baixa. Não posso usar minhas 50 terras fantásticas em muito longe. Então você tem que estar bem perto do microfone direcional, que significa que o microfone aponta para mim. Ele cancela o do som e você obtém uma qualidade de som muito boa. E também significa que posso apontar e disparar sempre que preciso com este conjunto. Então eu poderia colocar isso em um tripé como ele é agora pressione ir e eu posso obter a gravação. Eu tenho uma câmera de qualidade decente em meus 90 s 90 em então. Além disso, eu tenho boa qualidade de áudio porque o áudio na câmera suga os microfones. Ótima. Tem um filtro de passagem alta, que eu não uso. Baixei o nível da câmera e aumentei o telefone MIC mais 20. A Andi. Isso é praticamente tudo. Tem uma bateria, que dura cerca de 70 horas. Eles têm um profissional. Além disso, é provavelmente 1/3. Mais do preço tem uma bateria embutida e alguns recursos reais, mas eu não sei muito sobre isso. No entanto, isso significa dito, isso é tudo. É assim que obtenho vídeos do YouTube de boa qualidade. É como obtenho áudio de boa qualidade para meu microfone em minhas gravações de voz. Você tem alguma pergunta? Largue isso. O comentário gosta de assistir. Vejo você no próximo vídeo.