Transcrições
1. Apresentação: Você está aqui, o que provavelmente
significa que você ama Aventuras de
Alice no
País das Maravilhas tanto quanto eu Ou talvez você tenha concluído os três capítulos anteriores,
onde pintamos o arganaz, o coelho branco e
a Rainha de Copas
e estamos prontos para abordar o capítulo
final desta série Você está no lugar certo, então, nesta aula,
ilustraremos Alice, a personagem principal
da história,
acompanhada pelo Gato de Cheshire, de Cheshire, outra criatura misteriosa Olá, amigos e bem-vindos
à parte final da
nossa série Alice Se você concluiu as três partes
anteriores
da série, este será seu exame
final em que você ilustrará um
humano e um animal Se você acabou de entrar
e gostaria apenas de
desenhar Alice e um
gato, não se preocupe, embora esta aula esteja vinculada
às três partes anteriores, não há problema em
fazer exatamente esta, pois vou lhe dar instruções claras
passo a passo, que você pode
seguir facilmente sozinho Como sempre,
discutiremos os personagens, esboçaremos a composição,
mapearemos as cores principais e trabalharemos em cada
elemento individualmente Mostrarei como
desenho um rosto
feminino com três quartos de vista para que possamos ilustrar um belo retrato da
bela e curiosa Alice E, claro,
desenharemos o gato de Cheshire, uma criatura grande e super fada com olhos grandes e Então você está pronto para embarcar em nossa jornada final ao País das Maravilhas Em seguida, pegue seu iPad, seu lápis e deixe a
aventura começar. Ah
2. Projeto de curso: Para seu projeto de aula, gostaria que você criasse um retrato de seus dois personagens
favoritos, um humano e um animal, com o humano tendo uma visão espacial de
três quartos. Você também pode fazer sua própria
interpretação de Alice e o Gato de Cheshire ou acompanhar esta aula passo a passo, o
que é ótimo Considere enviar
seu projeto aqui
na seção de discussão para que possamos
admirar seu trabalho e tirar
alguma inspiração dele
3. Ferramentas e materiais: Para as ferramentas
e materiais desta aula, você precisará de um iPad
com um lápis Apple. Você precisará dos pincéis principais que usamos nas
últimas três classes Você precisará da nossa paleta de cores
principal do arganaz. Vamos usá-lo novamente para manter
as ilustrações consistentes. Você precisará da paleta de tons de
pele porque vamos
desenhar uma pessoa E, opcionalmente, você precisará de uma sobreposição de textura da qual alterará o modo de
mesclagem Você não precisa usá-lo, mas eu recomendo que o use, especialmente se você o usou nas três aulas anteriores. Todas as ferramentas e materiais estão anexados na seção de
recursos.
4. A visão geral dos personagens: Alice é uma jovem curiosa
e corajosa
que adora explorar
e fazer perguntas Ela costuma se sentir entediada
com a vida normal, então fica animada quando
algo incomum acontece, como ver um
coelho branco em um Ela é educada e gentil, mas também teimosa quando
acha que algo Alice tenta entender
a maravilha e a comida estranha, mesmo que nada
funcione da maneira que ela espera Ela se preocupa com boas maneiras, mas às vezes perde a paciência quando as coisas ficam muito No geral, Alice é aventureira,
um pouco impaciente e está sempre procurando respostas em um mundo que O gato de Cheshire
é um felino misterioso e
travesso que adora confundir e provocar os outros no País das
Maravilhas Ele tem um sorriso largo e inconfundível que geralmente aparece antes
do resto do corpo Ele gosta de falar em enigmas e dar conselhos
que parecem úteis, mas geralmente deixam Alice
ainda mais O gato pode aparecer e
desaparecer quando quiser, flutuando no ar ou deixando
apenas o sorriso para trás. Ele não toma partido
no caos do País das Maravilhas. Ele apenas assiste e
gosta da loucura. Calmo, inteligente e
um pouco sarcástico. O gato de Cheshire parece
saber mais do que ele explica
completamente Alice e o gato de Cheshire têm um
tipo de relacionamento estranho, mas útil O gato é calmo, inteligente e um pouco misterioso, e ele aparece quando Alice
está confusa ou perdida Ele não
lhe dá respostas claras, mas a orienta
fazendo perguntas e falando em enigmas que a
fazem pensar por Mesmo que
às vezes ele a
provoque, ele é um dos poucos personagens
que a trata com educação
e honestidade A interação deles mostra como Alice aprende a questionar as coisas, confiar em seus próprios pensamentos e encontrar seu caminho em
um mundo confuso Na história de Lewis Carroll, Alice tem cerca de 7 anos de idade, mas em vários filmes e adaptações
animadas, sua idade é mostrada de forma diferente, às vezes quando criança
e às vezes adolescente Por causa disso, vejo idade de
Alice aberta
à interpretação Na minha versão da personagem, ela será uma pré-adolescente com
cerca de 11, 13 anos Então, decidi que,
na minha ilustração, personagem de
Alice
será uma jovem, 11 a 13
anos, loira, uma personagem curiosa e amigável, olhos
tão grandes e um
sorriso no rosto, um lindo vestido azul, um livro com histórias e a garrafa de poção para ligar
a personagem à O gato de Cheshire, obviamente,
é um gato. É fofo e grande, maior do que um gato de tamanho normal, um personagem misterioso
semelhante ao humano, olhos
tão incomuns e um verde branco
5. Rosto feminino — vista 3/4: Nesta lição,
vou mostrar como eu desenho três quartos
de um rosto feminino. Sem anatomia, apenas usando linhas
muito, muito básicas Então eu começo desenhando um círculo perfeito e
depois vou,
tipo, esmagá-lo em uma elipse, e vou ativar a inclinação para
me ajudar
a desenhar linhas retas,
porque a próxima coisa que
vou fazer é dividir
a elipse em
quatro partes em quatro quartos, horizontal e verticalmente um círculo perfeito e
depois vou,
tipo,
esmagá-lo em uma elipse,
e vou ativar a inclinação para
me ajudar
a desenhar linhas retas,
porque a próxima coisa que
vou fazer é dividir
a elipse em
quatro partes em quatro quartos, horizontal e verticalmente. E agora vou
desenhar a próxima linha, que indicará o
centro da face, mas
será como se estivesse em algum
lugar entre o lado esquerdo e o meio do círculo Portanto, considere também que a
cabeça humana é essencialmente uma esfera. Então, a linha que indica a parte central quando ela pode
ser um pouco afastada. Não é uma visão simples. Vai ser curvo. Então, a linha central
será curva. A linha dos olhos também será curva, dependendo se seu personagem
estiver olhando para cima ou Mas
os olhos do nosso personagem estarão, hum, olhando diretamente para nós. Portanto, a linha que indica
a linha dos olhos também ficará reta. Então você vê essa
linha azul que estou desenhando. Vou transformá-la em
uma linha curva para dar um pouco mais de
indicação de que é uma esfera, de que a
cabeça não é plana, o objeto não é plano. Então, vou reduzir a
opacidade dessa camada. Então esse é o meu mapa inicial. Agora vou pegar
uma cor diferente apenas para sua conveniência, para
mostrar o que faço a seguir. Em seguida, o que vou
fazer do lado que está afastado de você terá esse pequeno recuo. É aí que o olho
será o olho direito no caso do
nosso personagem. E as linhas do rosto
ficarão em um lado, seguirão o círculo
inicial que desenhamos a elipse,
e o queixo estará em
algum lugar onde a linha média média
cruza a elipse vermelha,
e a orelha estará aproximadamente na mesma
linha em E vamos mapear os
olhos aproximadamente. Então, o olho esquerdo, digamos, o olho direito provavelmente
ocupará a maior parte dessa
metade deste quarto, e o outro olho estará em
algum lugar no meio, combinando com a linha vermelha do meio. A ponta do nariz ficará
ligeiramente afastada do centro, novamente, para o lado, que está um pouco
afastada de
nós. E a linha da boca também é como a terceira parte da metade
inferior do rosto. Então, essas são as íris
e as sobrancelhas, e a linha do cabelo
estará em algum lugar onde a linha azul
cruza o Você pode ver que, obviamente, está longe de ser
perfeito, mas mais tarde, terei muitas
oportunidades de ajustá-lo,
ajustá-lo da maneira
certa que eu quiser, especialmente este não é de forma alguma um esboço final no qual vou
basear minha ilustração O pescoço, eu costumo dar às minhas personagens femininas um tipo de pescoço muito
caprichoso, quase fino demais para
segurar a cabeça do tamanho, mas é assim que eu desenho
minhas personagens, você desenha e você Então, vou reduzir a
opacidade desse mapa novamente e agora vou
esboçar o que já se parece com o
esboço Não é um esboço final
do nosso personagem. Não é um
esboço final de Alice, mas vou
mostrar a vocês como faço
com a maioria dos meus personagens Então, eu delineei
a linha verde do rosto e agora você pode ver que
estou delineando os olhos E neste caso, eu os fiz como um gato
tipo amêndoa, com olhos um pouco atrevidos Acho que provavelmente vou usar esse tipo de olho
em Alice também E as sobrancelhas e o nariz. Hum, eu não vou entrar em muitos, muitos detalhes, como a ponte
do nariz, como lábios adequados. Eu geralmente gosto muito, com toques
muito leves, de mapear
o posicionamento do nariz Você sabe, provavelmente, se você
olhar para outros ilustradores, muitos outros ilustradores não dão a mínima para o
personagem, mas eu sim, dependendo do
tipo de personagem E basicamente,
essencialmente, é isso. Esses são os princípios que
vamos
usar para desenhar Alice E eu estou apenas apagando todas as linhas mais grossas
que eu não preciso, e eles já podem ver o que eu ajustaria nessa fase
específica, usando a Mas na próxima lição,
quando realmente desenharmos, Alice dará uma
olhada no que podemos fazer
6. Composição: esboçando Alice: Então, quando temos uma ilustração com mais de um personagem, obviamente
é o caso quando os personagens
interagem de alguma forma na ilustração, ou estão prestes a
interagir ou interagiram
depois da interação Então, quando
olhamos, vemos Alice como personagem e o
gato como personagem Por que há
interação de relacionamento na história. Eles dificilmente são amigos. No entanto, eu diria que
eles são amigáveis. O Gato de Cheshire é uma espécie de ajudante
invisível indireto
de Alice , porque age como
uma pequena âncora que segura Alice e a
lembra de que ela é,
e ela ainda está no País das Maravilhas porque age como
uma pequena âncora
que segura Alice e a
lembra de que ela é,
e ela ainda está no País das Maravilhas. No entanto, ela parece que ainda está
no caminho certo. Sua aparição
ao longo da história nos mostra que Alice ainda está onde deveria estar Então, qual é o tipo
de contração? Então, decidi que,
na minha ilustração, será um tipo
de retrato representando os
dois personagens. Então, Alice será nossa terceira
vez como espectadora. E o gato vai
olhar para Alice de uma forma amigável. Eu pensei em
fazer Alice abraçar o gato. Achei que seria muito familiar porque o gato não é aquele tipo de personagem
que você provavelmente abraçaria Eu vejo o gato como
um gato enorme, do tipo homem guaxinim, que é sábio, que é um pouco trapaceiro
e, definitivamente, não é
um tipo
de gato
de colo fofo que você pode apertar
e Então, vamos ver o que
podemos fazer aqui. O mesmo conjunto de pincéis que usamos nas três classes
anteriores, vou pegar
uma caneta para que você possa usar qualquer pincel
de desenho de sua escolha e vou
mapear os personagens Então, vamos ver, Alice
estará em algum lugar. Aqui e o gato
estará olhando para ela,
algo assim. Estou apenas mapeando. Ainda não estou
desenhando corretamente. Acho que, tradicionalmente,
como fizemos nas aulas anteriores, vamos colocá-los em um cano. Algo parecido. E, obviamente, vou organizar
alguns objetos ao redor deles. Então pensei, talvez, quais objetos
podemos associar Alice para vincular nossa
ilustração à história Pensei que talvez fosse uma
poção que diz “ beba para mim” ou “um livro
aberto”, ou ambos Então, só por exemplo, vou colocar um livro aqui,
e uma poção estará
voando em algum lugar aqui Observamos aqui que diz, beba para mim. Algo parecido. Então, isso é basicamente aproximadamente o
posicionamento do personagem, para que eu possa começar a desenhar Então, primeiro de tudo,
vou desenhar Alice. Eu posso desligar essa camada. A propósito, esse é o rascunho. Essa é apenas a tela que eu
criei do tamanho da tela. Ainda não estamos fazendo
nenhuma textura. Passaremos para o papel texturizado quando
começarmos a trabalhar na ilustração
final Então, no momento,
estamos apenas esboçando. Então, vamos esboçar Alice. Vou começar com
um círculo perfeito. Clipes. E, como discutimos
na aula anterior, vou criar
o formulário livre. Vou escolher
a opção
de forma livre da ferramenta de seleção e vou apertar um pouco
o círculo Agora, vou encontrar
o centro do rosto. Obviamente, como estamos
fazendo a terceira quarta visualização, será que a
linha central ficará fora do centro do espectador
e a linha média. A linha do olho
estará em algum lugar aqui. Estou fazendo tudo aproximadamente como fizemos na aula anterior
com a Rainha de Copas. Obviamente, vou
mapear o rosto e depois vou
ajustar usando
dois liquefeitos ou vou mover
algumas características faciais Então não se preocupe com isso. Não está gravado em
pedra no momento. Então, vamos começar a colocar
as características faciais. Vou apenas dividir
a metade inferior em
três partes de iclish A ponta do nariz
estará em algum lugar aqui, então saia um pouco da
linha. E os lábios revestem a parte inferior dos lábios. E vamos colocar. É só um mapeamento. Lembre-se de que, no momento, posso ajustar o
recurso apenas para
garantir que
tudo esteja bem. Então, as sobrancelhas estarão aqui. E a orelha
estará em algum lugar aqui. Não tenho certeza se
precisamos da orelha, e a linha do cabelo
estará em algum lugar aqui. E o pescoço aqui. Só um mapa. Agora, vamos refinar tudo. Então, vou
reduzir a opacidade
dessa camada e
criar uma nova camada, e provavelmente vou usar
apenas algumas cores mais escuras para apenas algumas cores mais escuras poder mapear um
pouco Então, há esse pequeno recuo. E há uma linha da mandíbula
aqui entrando na orelha. E acho que vou deixar os olhos de Alice um pouco
mais parecidos com o formato de uma amêndoa Agora, vamos pensar aqui. Então, como discutimos
anteriormente, no meu caso, Alice será uma garota
como uma pré-adolescente de 12,
13 anos, é assim que eu
imagino a personagem E dá uma dica de que ela
vai usar como se tivesse cabelo comprido
, mas ao mesmo tempo, talvez eu não use a banda
Alice, mas
ainda assim será tipo de cabelo feminino,
não como o tipo de cabelo de
mulher jovem adulta Então eu acho que
o ar vai
ser algo como
esse, como se fosse arrancado um
pouco de um rosto, e a massa de cabelo meio que
sairá daqui, talvez
algo assim E um rosto muito atrevido, não é? Mas era assim que eu queria.
É assim que eu gosto. Então, agora, obviamente, ainda vou
refiná-lo. Mas a essência é
algo assim, e ela estará usando
um enorme vestido azul. Em algum lugar aqui. Então, o braço está em algum lugar aqui, mas nós realmente não ouvimos
muito sobre o braço. É só para ter certeza de que a postura está onde
queremos que esteja Você pode colocar uma
cor bonita no vestido de Alice talvez com um pouco de
folga. Algo parecido com isso. E vamos desligar o mapa. E estou pensando
que talvez eu crie um backup. Isso é o que eu costumo fazer. E vamos ajustar com
os dois liquefeitos, o rosto e a postura Então eu vou
pegar dois liquefeitos. E talvez eu vá
deixar as maçãs do rosto
um pouco mais macias Não acho que
precisaremos do ano. Provavelmente vou
apagá-lo apenas para garantir que todos os recursos funcionem.
Sim, algo assim Eu também estava pensando em talvez deixar a cabeça dela um
pouco inclinada assim Sim, na verdade eu gosto muito, então vou pegar
a borracha e me livrar de todas as linhas
que eu não preciso Eu vou perder a orelha, como eu disse, porque eu realmente
não preciso dela. E vamos colocar o cabelo
sobre parte do rosto dela. Algo parecido com isso. Vamos
garantir que funcione. Novamente, talvez se liquefaça um pouco. Então essa é a nossa Alice. E vamos construir
o resto dos objetos, incluindo o gato ao redor, então vou esboçar
a participação especial imediatamente Novamente, o estilo
será que eles meio saiam dessa participação especial Mas, ao mesmo tempo,
eles estarão meio que parcialmente fechados nela E talvez vamos deletar as linhas que não precisamos.
Uma coisa opcional. E agora vamos pegar o gato.
7. Composição: como fazer o esboço do gato: Então, como determinamos anteriormente, o gato vai
ser bem grande. E acho que meu gato vai ficar meio que
olhando para Alice, e também vai
além da participação especial Então, Alice meio que vai
além da participação especial deste lado, e a cauda do gato
vai além da participação especial do outro
lado Então, eu só
queria dizer que obviamente não
vamos observar nenhuma anatomia em nosso gato E o tipo de gato, eu diria que vai ser um tipo de gato
mais caricatural, mais estiloso criamos
o coelho branco e Anteriormente, criamos
o coelho branco e o arganaz para
manter o mesmo estilo, e
ele
terá uma cabeça grande, olhos grandes, e orelhas grandes
e fofas e uma cauda
grande e
fofa Então, vou
esboçar meu gato agora. Lá vamos nós. Aqui está nosso
gato, quase um tigre, enorme, mas não
assustador, mas cheio de chapéus Eu criei uma nova
camada e vou
desenhar um livro agora Eu tive algumas ideias. Pensei que talvez fosse um livro
meio aberto como este. Eu posso dizer algo como histórias ou qualquer outra coisa, ou pode ser um
livro aberto. Uma capa, uma espécie de página
parecida com esta. A capa pode ser um
pouco mais grossa. Algo parecido com isso. E
vamos experimentá-los. Isso ou isso, bem
parecido com este. E vamos colocar uma porção. Para Al vi uma porção, criei uma nova camada. Uma porção é
essencialmente uma garrafa. Cilindro para
que possamos desenhá-lo como um cilindro normal
com um gargalo mais fino Vamos nos livrar dos vinhos
que não precisamos. E
talvez tenha algo assim. Isso provavelmente dirá que me beba, e talvez a bebida que eu beba
esteja em algum lugar aqui. Sim, posso decidir sobre
isso mais tarde na poção e voar
para algum lugar, talvez
junto com o livro Talvez algo assim. E, novamente, em nosso conjunto de pincéis, você pode usar o selo de vinho, talvez
em algum lugar aqui no final, apenas para adicionar um pouco de decoração
à nossa ilustração E sim, então estou muito feliz com nossa
composição agora, e a próxima coisa que eu gostaria
de
fazer é bloquear as cores.
8. Mapeamento de cores: Vamos definir as cores. Novamente, um pequeno lembrete de que essa ainda não é nossa
ilustração final É o estágio em
que
decidimos quanto de cor usar
para garantir que nossas cores funcionem bem e
harmoniosamente juntas Então, como eu disse, na aula de ferramentas e
materiais, você precisará da nossa paleta de
cores principal que
usamos para o arganaz e em toda a aula
. E também precisaremos da paleta de tons de
pele que usamos para a Rainha de Copas Então, Alice, na minha ilustração, Alice é uma
garota de pele clara com É assim que eu a retrato. E é por isso que o tom de pele
que vou usar para Alice
no rosto dela é esse Se você observar a faixa de tons
de pele
branca, será a
mais esquerda da segunda linha. Então, vou
pegar o pincel de preenchimento, o pincel sólido e
vou usar o bloco de cores Desculpe, esqueci de
mencionar que gostaria nivelar todas as
camadas, em primeiro lugar, então vou
adicionar pasta de tela de cobertura e/ou
as Eu realmente não vou precisar deles. Vou me livrar deles e vou mudar
o modo de mesclagem
dessa camada para multiplicar para que
possamos ter apenas contornos, e vou bloquear as cores na camada abaixo
do Eu posso até mesmo trancá-lo caso eu não
comece a desenhar nele. Então, com o preenchimento, vou preencher rapidamente a área
da pele como se fosse Alice Ah, a propósito, isso provavelmente faz
mais sentido se
começarmos com a participação especial
sabendo que ela está lá Então, sabemos como nossas cores
funcionam em comparação com a participação especial. Tradicionalmente, como fizemos
em algumas aulas anteriores, vou usar essa cor de
chocolate escuro para nossa participação especial Vou me certificar de
que está no lugar certo e vou preenchê-lo
com essa cor marrom escura. Então, já
podemos ver a aparência de nossas cores. E aqui, Alice, eu vou usar essa cor amarela como base Mas, obviamente, quando
chegarmos ao desenho final, usaremos destaques e tonalidades e, hum, vestido de
Alice
será azul. O cabelo. Agora, vamos ver. Os olhos de Alice também
serão azuis. E suas bochechas
ficarão rosadas. Algo assim e talvez
a cor seja branca. E agora a cor de Alice está bloqueada. Vamos passar para o gato. O gato, acho que vou dar
a ele essa cor cinza, que vai ser
bem clara contra essa participação especial de cor escura Então, vou bloquear
rapidamente o gato para ver se essa cor
cinza realmente funciona, certificando-me de que
funciona bem. Obviamente, novamente, haverá cores
mais escuras nas listras
porque é uma Haverá destaques. Então, o rosto, por exemplo
, será branco. Eu também. Os próprios olhos provavelmente os
tornarão amarelos. Coisa assim. Mais uma vez,
vou dar uma olhada. Eu decidirei corretamente
quando estiver trabalhando
na ilustração final
e ela estiver ótima. Na minha opinião, as
cores funcionam bem. A única coisa é que não há
vermelho e roxo suficientes para unir essa ilustração
ao resto da nossa série Talvez eu torne o livro vermelho. Talvez eu mude de
ideia mais tarde. E a porção, eu
posso torná-la roxa. O roxo é uma cor mágica. Por que não? Se eu decidir escolher essas flores do outro lado apenas para
equilibrar a composição, posso realmente
fazê-las ficarem vermelhas
ou talvez roxas. Algo
parecido. E provavelmente quando eu trabalhar na ilustração
final, adicionarei algo na
câmera ao fundo. Sim, então, basicamente, é isso. Essas são minhas cores em bloco. Estou feliz com a cor, então podemos passar para
a ilustração final.
9. Alice: parte 1: Começamos nossa ilustração final e eu já criei
um A para Canvas. Você também pode acessar a
tela do tamanho
da tela , dependendo se deseja
imprimir sua foto ou não. Acho que vou imprimir o meu. É por isso que criei um A para Canvas de alta
resolução
no layout de
paisagem, perdão de retratos E eu já coloquei
nossa textura que
usamos nas três
ilustrações anteriores em cima dela É nossa sobreposição de textura. E eu vou imediatamente
transformá-lo em Caliburn. E eu vou trancá-lo para que eu não o derrube acidentalmente Agora, vou
voltar ao nosso esboço. Aqui temos nosso esboço e eu vou copiá-lo E eu vou colá-lo. Ração. Agora, nesta lição, estamos colorindo Allison Vou começar
com o rosto dela. Para isso, vou pegar um pouco
o pincel de enchimento E a cor que vou usar
para o rosto dela é essa cor inferior esquerda
nos tons de pele branca, e vou começar a preencher o rosto dela
com essa cor. Vamos desligar o esboço para
ver se estamos satisfeitos
com todas as linhas E vou adicionar o cabelo
agora com o mesmo pincel. Vou criar
duas camadas separadas, até três, para o cabelo, porque essa é
uma parte do cabelo. Essa é a outra, e essa parte estará
atrás do rosto. É por isso que eu quebrei o cabelo em
três camadas diferentes. E essa parte aqui estará
embaixo do rodapé. E agora o vestido e pronto. Agora podemos começar a trabalhar
corretamente no rosto. Então, eu posso ver que preciso
pegar minha navalha com o
mesmo pincel de preenchimento, e talvez eu apenas o rosto e
o pescoço um pouco mais Da mesma forma que começamos com
a rainha dos corações, vou começar com
o sombreamento do rosto Não haverá muita
sombra acontecendo. Então, vou
criar uma nova camada e vou
criar uma máscara invertida E o que vou
fazer mudar o
modo de mesclagem para multiplicar e usar o mesmo pincel de preenchimento com o
mesmo tom de lata em que
definimos a cor média Vamos testá-lo. Sim,
estou muito feliz. Tem um tom rosado, e vou diminuir a opacidade e
aumentar
o tamanho E vamos ver
algo assim. E vamos colocar um pouco
do sombreamento básico. Então, o óbvio estará
embaixo da cara na próxima. E, obviamente, se imaginarmos que a
luz vem daqui, então essa parte do rosto
ficará ligeiramente
afastada da luz, então terá mais sombra do
que esta, este parque Vou apenas adicionar um
pouco de sombreamento aqui. Vou
alisá-lo de qualquer maneira, e um pouco ao redor dos olhos, talvez um pouco aqui. E eu vou
pegar a mancha 2. E do nosso conjunto principal, vou pegar a
textura do pincel, reduzir um pouco
o tamanho e depois
alisar suavemente as bordas E agora vamos trabalhar no gelo. Então, vou
criar uma nova camada
e, com o mesmo pincel de preenchimento, vou usar a cor branca
pura. Eu passei de 100%. Vou reduzir o tamanho e pintar
o branco dos olhos E todas as próximas características oculares, recortaremos
em cima do branco Então, vou criar
uma máscara de recorte e vou
colocar a coloração,
que é a cor azul,
conforme determinamos anteriormente Algo parecido com isso.
E do outro jeito. E vamos colocar a pupila então. Então, novamente recortando a máscara, vou pegar essa máscara escura Também
podemos adicionar alguns
destaques Se quisermos tornar o gelo
um pouco mais natural, mais brilhante. E agora vamos adicionar um
pouco ao redor do gelo. Então, vou
criar uma nova camada. Não vou recortá-lo e provavelmente vou mudar o
modo de mesclagem para multiplicar E o pincel que vou
usar é um cotão de textura. E vou
voltar aos meus tons de pele. Veja, usamos essa parte. Então, provavelmente vou pegar esse pele
mais escuro dos
mais claros E vou
trabalhar suavemente ao redor dos olhos, criando uma espécie
de pálpebra superior para tornar os olhos um pouco mais
naturais, um pouco mais profundos. Desliguei o
esboço apenas para ter certeza de que tudo está indo de acordo com o plano Talvez eu a molhe no gelo. E agora vou tentar mudar o modo
de mesclagem para multiplicar novamente E desta vez, vou pegar
a ferramenta de lápis,
e a cor que vou
usar é da nossa paleta principal essa cor de praia mais escura,
que fica bem mais escura quando eu a uso
no modo de multiplicação.
Vou criar
uma linha mais escura, como uma linha de
cílios na pálpebra superior,
para tornar os para Lembre-se de que não estamos
buscando a anatomia correta nem Estamos apenas criando uma ilustração
plana aqui. Então, pego um
pouco de roxo apenas para adicionar um pouco na parte superior
da pálpebra e para
colocar um pouco
de sombra nos olhos a
partir da pálpebra superior OK. Agora, eu gostaria de
adicionar as sobrancelhas. As sobrancelhas provavelmente
serão mesma cor Com um pincel, estou apenas desenhando
com um movimento de desenho Estou apenas adicionando as sobrancelhas. E vamos garantir que as características faciais estejam mais visíveis do que
estão agora. Então, vou
criar uma nova camada. E com um lápis também. E a cor que eu
vou tentar usar, eu vou usar essa cor
clara, essa cor bege Vamos ver. Oh, talvez
não, está muito frio. Vamos usar algo mais quente. Provavelmente vou usar
a cor rosada. Sim, acho que é melhor. E o que vou fazer adicionar um pouco das características faciais, do nariz, dos lábios Então, sabemos que eles estão lá. Então, vou adicionar um pouco
a parte inferior do
nariz, a narina, nas
laterais do Vamos ver, talvez precisemos ajustar um pouco
de sombreamento. E, uh, a boca. Talvez eu
faça com que os lábios fiquem um pouco mais finos. E vamos ver. Certo, agora, me parece
que a boca precisa ser levantada um pouco E acho que vou ajustar um pouco
o sombreamento do nariz porque a ponte
do nariz está em algum lugar aqui E eu não gosto da boca, então
provavelmente vou deixar a boca como estava no esboço
anterior
10. Alice: parte 2: E vou adicionar um
pouco de área mais escura, então vou
pegar essa cor escura dos tons
de pele mais escuros de pele mais escuros Vou reduzir
a opacidade
da cor e vou
deixar essa narina um
pouco deixar essa narina um Algo assim, e
vou adicionar as bochechas rosadas, formar uma
nova camada com
a textura de farinha Eu só vou
pegar a cor rosa. E reduza a opacidade para
garantir que não seja muito intensa. E vou
adicionar um pouco de rosa nas bochechas Na verdade, posso
colocá-la como uma máscara no rosto para
garantir que nada vá além de ainda trabalhar um pouco
no rosto Para garantir que
tudo funcione. E eu estou me perguntando
se eu deveria adicionar um pouco mais de
cor aos lábios de Alice Obviamente, não quero
deixá-los vermelhos, mas talvez esse tipo de lábios tons de
pêssego Sim, bem parecido.
Algo parecido com isso. E agora
vamos fazer isso aqui. Na verdade, eu adicionaria todas as características faciais em um grupo para não nos
confundirmos com nada. Vamos colorir o cabelo agora. Aqui, se você se lembrar de como fizemos com a Rainha de
Copas, o
princípio será o mesmo. Vamos colocar sombras, vamos colocar mechas e vamos colocar
alguns detalhes do cabelo. Então, vou começar com esse par
porque está mais próximo deles. Pescoço, vai ficar mais escuro. Vou criar uma nova camada,
cortá-la como uma máscara e virar o
molde de mesclagem para multiplicar O pincel que
vou usar é de cerâmica. Vou usar
a mesma cor que
uso para a cor base do cabelo, reduzir um pouco a opacidade e vou apenas adicionar
sombreamento aos cabelos
da parte inferior
e, obviamente, a parte
mais escura será
onde o cabelo está mais próximo
do corpo, do pescoço Vamos passar para essa parte. Então, criamos uma nova camada, recortamos como uma máscara, ativamos o
modo de mesclagem para multiplicar
e, mesmo assim, aplicamos suavemente um pouco de sombreamento Sim. E vamos cortar uma camada. Aqui está uma máscara, uma multiplicação e o mesmo princípio Portanto, haverá
algum sombreamento aqui, e essa parte geralmente
será um pouco mais escura porque está meio
longe da fonte de luz E esse será mais leve. E como temos algo
bastante específico aqui até aqui, enfatizaremos o estilo. O seu é meio que um
tipo marginal. E agora vamos adicionar alguns detalhes. E para essa parte, vou criar uma nova camada. Não vou
cortá-la como uma máscara porque
queria ir um
pouco além. Portanto, não é como uma linha
reta de cabelo, mas mais um detalhe. Então,
vou pegar
o lápis e transformar essa camada
no modo de mesclagem múltipla, passo para 100% e vou
adicionar para tornar o
tamanho um pouco maior Vou apenas adicionar alguns fios de cabelo individuais mostrando a direção em que a água cai Ela cai e, obviamente,
há uma espécie
de mosca aqui. E a mesma coisa que vou
fazer com a massa superior do cabelo, então vou
criar uma nova camada. Eu
multiplico a mistura e vou adicionar um
pouco de Só para torná-lo mais
natural e não tanto. Não, um pouco presunçoso. Se algo for um
pouco duro demais, e o que mais eu
gostaria de fazer provavelmente, adicionarei uma nova camada da mesma do modo de
multiplicação normal E com a mesma cor, vou
adicionar um pouco
daqui só para completar o look. Não quero que seja muito plano. E agora vamos adicionar alguns
destaques aqui. Então, vamos voltar a essa parte, talvez apenas um
pouco de destaque aqui. Então, vou transformar
o modo
de mesclagem em tela, talvez usando um pincel de cerâmica com
a mesma cor amarela Talvez aumente um pouco
a opacidade. Basta adicionar um pouco de
destaque e o mesmo sim. Verde. Dançando. Verde. Sim. E alguns destaques. Sim. OK. E, finalmente,
precisamos trabalhar no vestido. Vou cortá-la como uma máscara. E até a próxima aula.
11. Alice: parte 3: Então, vamos colocar um pouco de sombreamento primeiro. Vou cortar a camada como uma máscara e ativar o modo de
mesclagem para multiplicar E usando a textura de cravo, mesma cor azul do vestido, vou apenas
sombrear algo parecido com a parte dos braços, sugerindo que
há braços lá Talvez algo assim. E vamos colocar a cor por cima,
invertendo a máscara, normal, no modo de
mesclagem Branco. Algo bonito. Talvez até alguns detalhes. Semelhante ao que fizemos
com a máscara de dor, se você se lembra, e
voltando à camada de sombra, vou adicionar um
pouco mais de sombreamento e cor Além disso, vou colocar a máscara de
recorte em cima dela. Vou multiplicar a
mistura, e vou usar
essa cor de praia apenas
para colocar um pouco de
sombreamento na cor e
um pouco de sombreamento na cor e roxo
com E vamos adicionar um pouco de
tom roxo por baixo da cor, vou
borrar um pouco Só para tornar o vestido um pouco mais interessante, vou adicionar
um padrão nele, então vou criar
um novo padrão de utensílios que vou adicionar, talvez margaridas Vamos pegar a cor branca. Talvez algo assim. Vamos brincar com os modos
de mesclagem. Acho que as sobreposições são muito boas, e talvez eu reduza a opacidade apenas para deixar uma dica
do padrão E, hum, Alice está
praticamente pronta. Há literalmente algumas coisas que eu gostaria
de acrescentar apenas para
completar a ilustração para tornar a
ilustração mais completa. Eu gostaria de adicionar o
contorno ao rosto dela porque de alguma forma ele pode se misturar
com o pescoço agora Então, para isso, vou criar uma nova camada e
vou mudar o modo de
mesclagem para multiplicar E vou
pegar o detalhe do pelo porque preciso de um pincel muito
delicado. E a cor que
vou usar é essa cor marrom na paleta de tons de
pele Provavelmente também vou reduzir
a opacidade. E gentilmente, eu
vou , com o tipo
de movimentos suaves, contornar o rosto dela Você o separa
mais do resto. O rosto. Veja exatamente
assim no pescoço também. E o que eu
também gostaria de fazer, provavelmente adicionaria alguns tons
mais profundos à pele dela. Então, vou voltar
ao grupo de fases e provavelmente vou criar uma nova camada com o molde de mistura
múltipla, e vou usar um pincel de
textura,
e a cor que
vou usar apenas para
tornar os tons
um pouco mais profundos é provavelmente
essa cor acastanhada e a cor que
vou usar apenas para
tornar os tons
um pouco mais profundos é provavelmente
essa E vou adicionar um pouco mais de
sombra por baixo O pescoço sempre pode borrar um
pouco mais. Um pouco de
sombreamento com a cor cobre o pescoço e
talvez um pouquinho aqui Vou dar uma boa mancha só para deixar as características
faciais um pouco mais profundas E pensei que
também poderíamos colocar alguns destaques no rosto
dela
para criar uma nova camada. Estou usando a cor branca pura. Vou apenas adicionar algumas mechas, talvez na ponta
do nariz, às mechas usuais, como
no canto
dos olhos, um pouco nas pálpebras
e na parte superior do lábio Parece que é necessário um pouco
mais de sombreamento. Sim, algo parecido. Acho que, para nossa
ilustração, isso é suficiente. Vamos ligar esse medidor novamente. Na próxima parte,
vamos trabalhar no gato.
12. O gato: parte 1: Agora, vamos passar para o nosso gato. Então, para isso, eu colocaria as
camadas de Alice Alice. Em algum lugar separado. Se você tem certeza de que não
vai alterar nada. Você pode nivelar as camadas de Alice
e, especialmente se estiver tentando economizar espaço
no dispositivo, faz mais sentido
nivelá-las E agora, vou começar adicionando
a participação especial. Vou começar
com as participações especiais. Vou pegar o pincel
de enchimento. Vou pegar nossa cor de chocolate
marrom escuro. Vou colocar a borda
fofa imediatamente, mesma forma que fizemos com a ilustração
anterior Vou pegar uma
textura fofa, opacidade total
e um tamanho menor, talvez eu não sei, talvez eu não sei Ok, ele está muito
feliz com isso. Então Alice está de volta. E agora vamos trabalhar no gato. Então, no fundo escuro, eu obviamente não consigo ver meu esboço. Então, o que vou fazer é usar Brilho de Alta
Saturação. Eu inverti o esboço, para que eu possa vê-lo e
começar a preenchê-lo E tudo que eu realmente preciso é
o contorno do gato. Vou criar uma nova camada. E vou preencher o gato porque é um
gato fofo na minha ilustração, vou deixá-lo
fofo imediatamente, sem bordas
afiadas
logo no início Então, a cor que eu estava pensando
é essa cor cinza, que ainda faz sentido para mim. Vou aumentar o tamanho
e, o que vou fazer, vou começar a colorir garantir que
as bordas fiquem fofas Então, vamos desligar o esboço. E sim, estou muito
feliz com essa cor. Eu posso ver que vai funcionar. Então, vou
preencher o resto do gato. Posso reduzir o tamanho do
pincel se
precisar de detalhes menores, como orelhas ,
por exemplo,
vou
preencher o resto do meu gato. Não se preocupe com essa parte porque ela será
cortada na participação especial E vamos preencher a cauda. Agora eu estava pensando que talvez eu queira adicionar um pouco mais de penugem Vamos ver. Temos uma escova
de pele extra, e eu estava pensando em
talvez um pouco de pele. Até a cauda. Não quero que pareça muito espetado, mas eu realmente quero
deixar meu gato bem fofo Eu quero ir em frente. Então,
vou adicionar essa textura extra fofa a ele E agora vamos adicionar alguns
detalhes para o rosto. Então, vou ligar
o esboço novamente. Vou criar uma nova camada
e, com uma textura de
pincel de madeira com uma cor branca pura, vou adicionar essa
parte do rosto. Vamos ver. Você está
muito feliz com isso. Novamente, posso evitar um atraso
extra aumentando
o tamanho do pincel E vamos apenas
apagar um pouco. E vamos adicionar o gelo. Então, com o pincel de enchimento
com uma cor branca pura. Vamos reduzir um
pouco o tamanho. E eu vou adicionar o gelo. Parece que esse olho precisa ser
um pouco ajustado. Vamos ajustá-lo porque é
como “E vamos ver”. Tipo, ok, podemos
trabalhar com isso. Vamos cortar essa camada da
máscara e adicionar os olhos. E vamos adicionar o narizinho. Eu quero rosa? Vamos fazer isso, deixá-lo rosa, e então podemos
alterá-lo mais tarde. E vamos adicionar a boca
usando um lápis, talvez. Cor da praia. Certo. E agora vamos
trabalhar no nosso gato. Então, primeiro de tudo, sugiro que
trabalhemos no rosto. Como eu sempre digo, você sabe, eu começo meus personagens com o rosto porque uma vez que
o rosto, os olhos estão lá, ele começa a
olhar para você e meio diz
o que fazer a seguir. Então, vamos começar com os olhos. Certo. Então, em uma nova camada
com um pincel de preenchimento, vou desenhar mais ou menos
como as pálpebras superiores Como modo de mesclagem para multiplicar. Vou desenhar a lente
superior apenas para enfatizar os olhos. Um pouco mais. Agora vou criar uma nova
camada abaixo dos olhos
brancos e com a textura fofa, da
mesma cor, vou reduzir a opacidade
e vou
adicionar um pouco de sombreamento com o modo de mesclagem
múltipla modo de mesclagem
múltipla Vou apenas adicionar um pouco de
sombra ao redor dos olhos. Apenas mostre a profundidade deles. Agora vamos
trabalhar com as íris. Vou criar uma
nova máscara de recorte de camada, multiplicar o modo de mesclagem com um pincel para detalhes,
porque é o mais fino Gostaria de adicionar um pouco de borda escura ao redor
do olho amarelo Vamos colocar algumas pupilas negras. Agora, estou pensando que
talvez eu faça o gelo um pouco menor.
13. O gato: parte 2: Vamos trabalhar no nariz. Acho que pode ficar rosa. Vamos fazer isso
um pouco mais. Provavelmente uma forma menos dura e
mais parecida com um pequeno triângulo. E vamos desenhar a boca adequada
com o pincel de preenchimento. Vou usar
essa mesma cor cinza. Algo parecido com isso. E agora vou trabalhar no sombreamento
e nas listras Então, para isso,
vou colocar
as características faciais provavelmente
em um grupo separado. Um, assim. Em cima da camada principal do gato, vou criar uma nova camada, recortá-la como uma máscara e multiplicar
a mistura Com a farinha
de textura da mesma cor cinza,
vou reduzir a
opacidade
e aumentar o tamanho Vou definir o
sombreamento principal. Eu diria que o sombreamento
principal
estará na parte de trás da cabeça Um pouco aqui na base
da cauda
e ao redor da cauda. E aqui embaixo, na lateral da base, um pouco aqui. Você sempre pode, se
não
tiver certeza, pode sempre levar
a mancha e,
tipo, distribuí-la um
pouco mais uniformemente Agora estou com vontade de adicionar
um pouco de outras cores e, por isso,
vou criar uma nova camada, mantendo-a no modo de
mesclagem normal com o mesmo pincel macio Eu só vou pegar
essa cor acastanhada. Basta adicionar um pouco de
marrom apenas para aumentar o interesse. Agora vamos voltar à camada de sombreamento
com uma penugem de textura Vou pegar
a cor roxa e vou
continuar adicionando o sombreamento E agora vamos adicionar
algumas das listras. Máscara de imersão, multiplique. E para isso, vou usar
essa cor cinza mais escura. Sim, algo parecido. Também achei que talvez
fosse bom adicionar um pouco de
branco porque é um gato meio escuro e
escuro no fundo
mais escuro, então vou
pegar um pouco de penugem branca Vou apenas
adicionar um pouco nas pontas
das orelhas. Um pouco aqui e talvez
um pouco na cauda. E agora, se você se lembrar do
que fizemos com o coelho e o arganaz,
vamos apenas adicionar pelos individuais Então, para isso, vou
criar um novo produto,
ativar o
modo de mesclagem para multiplicar e vou pegar
o pincel de detalhes de pele E com essa cor bege, vou começar a
adicionar os cabelos individuais E agora vamos adicionar
alguns traços mais leves. E agora, a última coisa em que
eu gostaria de
trabalhar talvez seja essa área, porque
ela é um pouco plana. Vou adicionar a alteração do modo de
mesclagem para multiplicar, e acho que com a
textura do pincel Love com o tom roxo roxo Vou apenas adicionar um
pouco de sombreamento aqui. Acho que é principalmente
nessa área. Estou logo abaixo dos pobres. E eu realmente não gosto desse
tipo de boca chata. Então, acho que vou
mudar um pouco, então vou reduzir uma passagem
para
poder mantê-la como guia. E com mais detalhes, vou pegar
esse tipo de tom
mais escuro e vou ajustá-lo de uma forma um pouco
mais artística Sim, estou muito feliz. Agora vou trabalhar um pouco
no nariz. Então, a primeira coisa que
vou fazer é
torná-lo mais suave porque tem algumas bordas
estranhas E eu vou criar
uma máscara de recorte. Vou virar o
blendimo para multiplicar. Com uma farinha de textura, vou adicionar um pouco de sombra na parte inferior do nariz E provavelmente vou deixar a parte superior um pouco mais plana, mais
plana. Um pouquinho. E nem tenho certeza se preciso de um destaque
lá. Eu provavelmente não. Apenas refinando-o nas
bordas. Sim, algo
parecido. E, claro, vou adicionar bigodes
como toque final Vou pegar os
detalhes em branco puro. E eu vou para esta
área um pouco mais e isso é, essencialmente,
nosso gato está pronto. Na próxima aula,
adicionaremos elementos adicionais.
14. O livro de histórias: Certo. Portanto, nesta lição, estamos nos
aproximando da conclusão de
nossa ilustração. E para nossa Alison Cat, vamos adicionar esses elementos
adicionais, um livro e a porção E conversamos sobre
uni-las com todo
o tema de
outras ilustrações e com o resto da história Então, criei uma cópia da minha ilustração
porque, pessoalmente, não
tenho certeza se é
a última para mim. E é por isso que
criei uma cópia de backup. O que vou fazer
agora é
achatar Alice e o gato,
não juntos, mas individualmente,
mas ainda assim vou
achatá-los. Então esse é um gato, essa é a Alice,
e o que
eu vou fazer é achatar o gato e vou achatar a E eu quero cortá-los
como uma máscara para essa camuflagem. Então, para isso, vou
fazer o mesmo truque que
fiz com a Rainha de Copas. Então,
o que vou fazer pegar o retângulo da ferramenta de
seleção e cortar essa parte do
piolho, cortar e colar Você pode dizer que vou desligar o corte,
para você
possa ver por que
fiz isso , porque
não quero essa parte. Eu quero que a cabeça dela ainda
saia um pouco da participação especial Mas eu quero que
a parte inferior seja presa à
participação especial assim Eu posso simplesmente ajustar do jeito que eu
quiser, algo assim. E o mesmo com o gato, quero que a cauda
saia da participação especial Mas eu quero que o gato o faça. Mas eu quero que essa parte
seja recortada à participação especial. Então,
o que vou fazer é pegar, pegar a mão livre
e recortar, cortar e colar. E vou arrastar as faíscas e
prendê-las na participação especial, só isso Agora vamos adicionar um
livro e uma poção. Vou criar uma nova
camada e só vou
mexer na cor vermelha.
Como combinamos, vou criar o livro que
representa a E no interior do livro, provavelmente
vou usar esse
tipo de cor bege E vamos adicionar a máscara de
recorte, multiplicar
e, usando o pincel de textura flof com a mesma cor bege, vou
adicionar um pouco
de sombreamento ao de sombreamento E vou
pegar os detalhes da pele e indicar como páginas
individuais. E a capa diz: vou criar
a máscara de recorte,
mudar o molde de mistura para
multiplicar e usar textura
nivelada e Agora adicione talvez um
pouco de sombreamento. Não muito, e provavelmente só para torná-lo
um pouco mais interessante. Vamos colocar um pouco de decoração
em cima do livro. Talvez eu realmente use
esse selo de vinho. Vamos ver como isso
vai funcionar. Mude para branco duro. E talvez vamos colocar algum tipo de título aqui. E podemos simplesmente escrever
histórias ou algo assim. Mas isso é opcional. Essa é uma opção, totalmente opcional. Talvez você não queira
colocar nada lá. Na próxima lição,
faremos uma garrafa de poção.
15. A poção: Então, garrafa de poção. Eu criei uma nova camada
e, antes de tudo,
vou esboçá-la para minha conveniência Mas, novamente, sugiro que
não nos debrucemos muito sobre isso porque é apenas um
objeto auxiliar na imagem E é por isso que, nesta aula
, esse não é o nosso foco principal. No entanto, quando você cria
sua própria ilustração, eu recomendo fortemente que você trabalhe um
pouco mais em cada objeto, apenas para garantir
que todos os detalhes sejam bem
pensados, refinados, porque isso tornará sua ilustração
mais organizada, mais coesa e mais completa Então, vou
esboçar a garrafa. E para isso, vou pegar o pincel de detalhes de pele, e vou pegar
qualquer tipo de cor
mais escura, e vou me mudar
para
algum lugar branco Lembre-se de
esboçá-lo em uma página separada. E desenhar uma garrafa é basicamente como desenhar,
esboçar qualquer recipiente Se você quiser
aprender como eu desenho as dicas,
como eu desenho vasilhas, xícaras de chá, bules
e vasos, e vasos, confira minhas outras aulas sobre a festa do chá de frutas vermelhas de
verão e o vaso Kensugi, onde
explico em detalhes como eu confira minhas outras aulas sobre a festa do chá de frutas vermelhas de
verão
e o vaso Kensugi, onde
explico em detalhes como eu desenho e desenho vasos. Então, vamos ver. Veja, não morar
demais é apenas um objeto que nos ajuda Além disso, lembre-se de que
vou apenas mesclar tudo. Veja bem, a rolha entra, que significa que veremos a rolha e parte do
gargalo ficará para trás, então ela Algo assim e
antes de colorir, sugiro que talvez
decidamos onde vamos
organizá-lo na foto. Então eu pensei que, antes de tudo, precisamos decidir o quão
grande ele vai ser. Obviamente, não deveria competir com nossos personagens
principais,
mas, ao mesmo tempo,
deve ser bem visível. E talvez algo assim. E veja também,
porque não é um
ângulo reto, é inclinado, precisaremos reajustar o nível do líquido pela lei da física,
a garrafa vai aqui, mas
o líquido permanece
papelada, seja
o que for. Algo assim,
vamos colorir. O que vou fazer é ampliá-lo, mantê-lo reto
para minha conveniência e
criar um novo produto. Vou arrastá-lo para
baixo do meu esboço, primeira coisa que vou fazer é encher essa
garrafa Sugiro que
usemos o preenchimento, e a cor que vou
usar , sim, não complique demais A cor que vou
usar, vou
pegá-la apenas pelos tons de pele, esse tipo
de cor branca. Estou apenas criando.
Não será a cor completa
da nossa garrafa, mas criará
a cor e, que
usaremos para criar outras camadas
de cor na parte superior. Então eu vou
e acabei de
preenchê-lo com uma cor. Acho que talvez a
rolha seja muito alta. Eu só vou
torná-lo um pouco mais curto. E agora eu posso criar minhas cores
em cima desta garrafa. Então, vou
criar uma nova camada, recortá-la como uma máscara e vou mudar o modo de
mesclagem para multiplicar E o pincel que vou
usar é de cerâmica. Eu gosto da textura bonita. É perfeito para sombrear. Vou pegar nossa
cor roxa da paleta principal. Vou reduzir a opacidade
e o que vou fazer. Vou adicionar algum tipo
de sombreamento nublado. Nesta garrafa. Então,
vou contornar as bordas. E vou
colorir o
gargalo da garrafa porque
obviamente vai ficar mais escuro E agora vou reduzir
o tamanho do pincel e vou contornar o apagamento porque não
precisamos dessa cor na tinta No entanto, isso realmente
não é crítico. E vou adicionar algumas áreas
mais escuras, um pouco de sombreamento. Agora, vou
pegar o pincel de porque ele é um pouco menos texturizado, mais sólido e apenas adicionar
um
pouco mais Um pouco no meio
só para mostrar que
há alguma mágica acontecendo lá dentro. Sim, estou muito feliz com isso. Em seguida, vamos colorir a cortiça. Então, vou
criar uma nova camada, recortá-la como uma máscara e com o mesmo
pincel de pintura, porque não? Eu vou escolher
essa cor marrom. E vou colorir, podemos adicionar um pouco de bege
mais claro com opacidade
muito reduzida, um pouco de textura e deixar a Um pouco mais escuro
ao mesmo tempo. Agora, vamos colocar uma etiqueta. Vamos reativar o esboço. Para a etiqueta, vou
criar uma nova camada
e vou
recortá-la como uma máscara. Com
um modo de mesclagem normal
usando o pincel de preenchimento, vou escolher a cor bege
do slide Reduza a opacidade
do esboço, e provavelmente vou
usá-los para detalhes, porque
é um pincel bem fino, e vou usar essa Obviamente, o que ele precisa precisa mais
efeito de papel vintage. Então, sombreamento Vou cortar uma
nova camada como máscara, ativar o modo de mesclagem
para multiplicar e, usando o pincel de cerâmica usando a
mesma cor bege, vou
adicionar suavemente um pouco do
sombreamento na lateral E agora eu vou pegar o pinhão e vou
andar pelas bordas Algo parecido com isso.
Agora eu sinto que preciso adicionar tons um
pouco mais profundos. Então, vou voltar à nossa camada
de sombreamento. E com o pincel de fluxo de textura, vou pegar talvez
essa cor acinzentada, e vou
adicionar um pouco de sombreamento mais escuro
sob o pescoço,
talvez áreas um pouco mais escuras
nas laterais da garrafa.
Sim, algo assim sombreamento mais escuro
sob o pescoço, talvez áreas um pouco mais escuras
nas laterais da garrafa Sim Agora nossa garrafa está quase
pronta e agora só
precisamos adicionar a poção que
Alice deveria beber Para isso, por baixo de todas
essas camadas recortadas, porque queremos que todas essas camadas sejam
aplicadas no líquido interno, vou criar uma Vamos ativá-los. Vemos que o nível da nossa
poção está em algum lugar aqui. Vou
pegar o pincel de enchimento e deixá-lo rosa Eu só vou colorir. A área rosa, e vamos
desligar o esboço, obviamente
você pode
colocar uma indicação da parte superior
da camada líquida eu
possa mudar o modo de
mesclagem para tela, por exemplo, e com
a mesma cor rosa, vou desenhar como uma elipse na parte superior
indicando que está na parte
superior do líquido,
e essa é a nossa porção
de e essa é a nossa porção O que eu vou fazer a seguir? Vou achatar essa garrafa e
duplicá-la. O que vou fazer é que ela fique meio
transparente. Normalmente,
a forma como
faço com que os objetos das minhas ilustrações sejam com que os objetos das minhas ilustrações transparentes é, no momento, só
vou
trocar a camada superior da camada inferior,
vou mudar o modo de
mesclagem para Você pode ver que
fica instantaneamente transparente, mas apenas as
cores mais escuras aparecem, e queremos que todas as
cores apareçam Estou ligando a camada superior e vou reduzir um pouco
a opacidade Nesse caso, ainda temos os valores de
tons mais claros,
mas, ao mesmo tempo, a
garrafa é meio transparente,
dá para ver que é feita
de algum tipo de vidro grosso. E provavelmente a última
coisa que eu gostaria de
adicionar a essa garrafa é
criar uma nova camada. Vou pegar o pincel de
textura flav e a cor branca pura Vou apenas adicionar alguns destaques aqui e ali apenas para mostrar que na verdade
é vidro. Só para adicionar um pouco de brilho, e esse é o nosso rádio de garrafa
16. Retoques finais: Agora, parece que nossa
ilustração está quase 96% pronta, mas está pedindo
alguns enfeites, algumas decorações para
uni-la e torná-la consistente com o resto das ilustrações
das partes um O que eu pensei é que
temos esse novo selo, e acho que vamos apenas utilizá-lo nesta ilustração Vou apenas agrupar
a garrafa. Coloque uma camada aqui. Vou criar uma nova camada
e vou usar o selo
divino porque, e vou usar o selo
divino porque obviamente, posso ver que há
alguns objetos aqui acontecendo, mas para equilibrar a ilustração, parece que algo
é necessário neste lado Achei que o vermelho, uma cor vermelha, é bastante saturada e até cor
bastante saturada e até
agressiva porque,
se você se lembra, usamos muito
para a rainha dos corações e falávamos sério. Eu tinha um significado forte. Mas Alice meio
que ela gosta de infância, curiosidade,
felicidade, magia Então eu pensei que talvez o
vermelho fosse muito duro. Mas, ao mesmo tempo, queremos que
essa videira seja visível. Então pensei que talvez pudéssemos experimentar a cor azul que
usamos no vestido dela, que vai combinar muito bem Então, vou
carimbar essa videira e vou brincar
decidindo onde quero que ela fique, então
acho que gosto muito de repetir
a curva da E eu vou
pegar a borracha e vou me livrar da cauda porque acho
que ela não é necessária E acho que talvez eu
precise adicionar mais algumas folhas. Vou pegar
meu selo de videira novamente, e talvez eu
tire algumas folhas dele Algo
assim, só para
torná-lo um pouco mais completo. E acho que talvez eu coloque pouco da novidade aqui
só para equilibrar Mas eu não quero que esse
vinho se sobreponha a Alice. Então, eu vou
fazer isso. Provavelmente vou criar uma nova camada e
ficar por trás da participação especial E vamos ver
se vai funcionar. Então, eu só vou
carimbar o vinho. É meio que pedir para ficar
entre Alice e Camo. Também existe um truque
para isso, então precisamos
garantir que
não se sobreponha a Alice,
então fique atrás de Alice, mas em cima de Mas se a colocarmos aqui, só ela
se cortará como uma máscara. Eu vou te
mostrar o que fazer. Então, hum, vamos organizá-lo primeiro
do jeito que queremos que seja. Achei que talvez também estivesse
repetindo a curva. É tão simples quanto isso,
vou duplicar o vinho e simplesmente arrastá-lo
e soltá-lo atrás de Alice Temos duas cópias, uma atrás da participação especial
e outra dentro Temos duas cópias aqui. Eu acho que isso parece bom. E a última coisa que eu meio que pensei em fazer, mais ou
menos como a ideia. Vou criar uma nova camada na parte superior da participação especial
e vou usar o baralho de
cartas do pincel
padrão com essa camada bege E eu meio que gosto um pouco da sensação do papel de parede
vitoriano Só para tornar essa ilustração um pouco mais
mágica e interessante. Acabei de esticar esse
padrão e vou mudar o modo de mesclagem para esquiva de cores e vou
reduzir a opacidade Também vou
pegar a borracha e me livrar dessa parte
porque gosto Você pode até pegar a borracha,
talvez
nivelar a textura, reduzir a penugem Pegue a textura do pincel e reduza a opacidade,
aumente o tamanho e talvez apague suavemente
essa borda mais nítida Eu quero me livrar disso. E é isso. Essa é a nossa
ilustração pronta, ou pelo menos na medida em
que você ainda possa passar mais
tempo trabalhando
nela,
levando-a ao seu próprio padrão
de perfeição.
17. Considerações finais: Uh,
muito obrigado por se juntar a
mim nesta aula. Espero que tenham gostado e até tenham
conseguido se divertir. Espero ver lindas ilustrações
aqui ou nas redes sociais Como sempre, eu o encorajo a dedicar mais tempo à
sua ilustração. Devido ao limite de tempo, só
posso lhe dar o básico, mas você pode ir
muito mais longe, no seu próprio ritmo ,
em um ambiente agradável e relaxante E lembre-se de
ser gentil consigo mesmo. Nos vemos na próxima aula.
Irina Young, Busy May Studio
