As aventuras de Alice: a rainha dos corações no Procreate

1. Introdução do curso: Já que você está aqui, a história Alice's Adventures in Wonderland provavelmente é tão especial para você quanto um formulário de teste Deixe-me dar as boas-vindas à terceira parte da história Character Exploration, a terceira classe da minha série Alice's Adventures in Wonderland Olá. Meu nome é Irina Sou ilustradora do Reino Unido e também proprietária do Busy May Studio, meu pequeno negócio criativo, meu pequeno negócio criativo, onde faço pincéis para a Procrit e também dou aulas de arte procreta e tradicional, onde tento inspirar as pessoas a uma abordagem descontraída e criativa dos contos de fadas e da arte tento inspirar as pessoas a uma abordagem descontraída criativa Nas duas primeiras partes da série, aprendemos como abordar a criação de personagens, construir uma composição em torno dela para tornar o personagem relacionado à história e pintar animais fofos e engraçados e procremar Nesta aula, desenharemos a Rainha de Copas. Outro caráter menor, mas muito memorável e cheio de personalidade. Abordaremos vários tópicos incluindo desenhar um rosto feminino, as proporções, características faciais e expressões, e as maneiras de aplicar esse conhecimento à personalidade de nosso personagem. Usaremos algumas ferramentas úteis para procriar, incluindo a ferramenta Simetria e, claro, continuaremos dominando a composição, trabalhando com uma paleta de cores limitada, trabalhando com uma paleta de cores limitada colorindo um rosto feminino e Você não precisa fazer as duas primeiras partes da série antes de fazer este curso. No entanto, pintar a Rainha de Copas é uma progressão natural de todas as coisas que aprendemos nas partes um e dois Se você é iniciante na construção de personagens, eu recomendo dar uma olhada Esta aula é ministrada, procria e recomendada para usuários confiantes de procriar Mas se você é um iniciante ambicioso, eu também tentaria Se você está pronto para embarcar em outra viagem ao País das Maravilhas comigo, pego suas ferramentas e vamos começar 2. Ferramentas e materiais: Para esta aula, você precisará de um iPad, precisará de um lápis. Os pincéis que vamos usar são os mesmos pincéis que usamos nas duas partes anteriores AAW, é nosso conjunto principal. Você também precisará dos pincéis de elementos vitorianos que usamos para o coelho na Você também precisará do carimbo Rosa. A paleta de cores, vamos usar a paleta de cores principal do Dormouse que usamos nas duas partes anteriores, e vamos usar a paleta que usamos nas duas partes anteriores, e vamos usar a de cores de tons de pele Também vou usar a sobreposição de papel e a folha dourada Ambos são opcionais. Todos os recursos que anexarei na seção de recursos desta classe. 3. Projeto de curso: Para seu projeto de classe, gostaria que você ilustrasse a personagem feminina a partir de uma história de sua escolha ou de sua própria personagem, desde que seja um humano e uma mulher ou uma menina Você pode desenhá-la em qualquer estilo desde realista até personagem de desenho animado Seja qual for o estilo que seu coração desejar, sinta-se à vontade para acompanhar esta aula passo a passo e criar a Rainha de Copas A partir desta aula comigo, será uma ótima prática, especialmente se você nunca desenhou personagens femininas antes. Se você compartilhar sua criação conosco aqui ou nas redes sociais, ficarei muito grata, pois todos poderemos não apenas admirar sua ilustração, mas também tirar alguma inspiração dela. 4. Visão geral dos personagens: A Rainha de Copas é a governante de cabeça quente do País das Maravilhas Todo mundo tem medo dela e, por um bom motivo, ela fala alto, é dramática e está sempre gritando sua famosa frase com a cabeça Ela age como se estivesse totalmente no comando, mas a maioria das pessoas a segue por medo, não por respeito. Vestida de vermelho e dourado chiques, ela adora atenção e controle, mesmo que o mundo ao seu redor seja pura Para mim, a raiva da rainha indica que ela é madura e geralmente não é muito inteligente, como uma criança mimada que está convencida de que o mundo deve girar em torno dela e que faz birra toda vez que as coisas não O fato de o rei, imediatamente, perdoar todas as pessoas que ela condenou, e ela realmente não parecer se importar muito, é para mim a prova de que ela é mais temperamental e impulsiva do que má e cruel imediatamente, perdoar todas as pessoas que ela condenou, e ela realmente não parecer se importar muito, é para mim a prova de que ela é mais temperamental e impulsiva do que má e cruel . Essas são as características que eu gostaria de refletir em meu personagem. Então, a rainha é obviamente uma mulher, uma jovem com base em sua falta de julgamento e sabedoria adequados. Ela tem cabelos escuros para torná-la diferente de Alice, cujo cabelo será Ela estará vestida como uma realeza em vermelho com um pouco de roxo e dourado E, claro, ela usará algum tipo de coroa porque ela é uma rainha, afinal Vou adicionar alguns corações para mostrar seu terno e costas e alguns elementos ao redor para vinculá-la a uma loja, algumas rosas E a expressão facial, é claro, baseada em sua falta geral de maturidade e inteligência e muita raiva infantil, ela terá uma expressão teimosa e desdenhosa no rosto, sobrancelha franzida, olhar estreito e lábios franzidos Agora, antes de prosseguirmos com o desenho da Rainha, vamos dar uma olhada em algumas noções básicas de desenho facial feminino 5. Rosto feminino: conceitos básicos de desenho: Pintar um rosto feminino tem sido uma parte importante da história da arte, mostrando beleza, emoção e identidade de muitas maneiras diferentes. Durante o renascimento, os artistas se concentram no equilíbrio e na proporção, enquanto os impressionistas pintaram impressões rápidas e coloridas Mais tarde, artistas modernos experimentaram formas e ideias ousadas para mostrar novas visões da feminilidade Um rosto humano pode ser um assunto complexo para desenhar e, se seu objetivo é pintar um retrato realista, você precisa conhecer todos os detalhes da anatomia de um rosto humano Mas não se preocupe. Em nossa aula, não precisaremos aprender todos esses músculos e ossos. Na verdade, para um humano, basta ver um objeto circular com dois pontos mais ou menos iguais para os olhos e, possivelmente, uma linha para a boca o perceba imediatamente como um rosto Até mesmo uma criança pequena lida facilmente com esse tipo de desenho Você não precisa observar todas as regras da anatomia para poder desenhar um rosto feminino Por exemplo, as pinturas de Pessoas do meu artista favorito Mark Shagal não podem estar mais longe de serem realistas, mas veja quanta magia e emoção acontecem em Nesta aula, vou mostrar algumas regras simples que sigo para criar um rosto feminino em Não há simetria perfeita em um rosto humano realista, mas, para nossa ilustração, acho que podemos usar a ferramenta Symmetry Procreate porque será muito, muito mais fácil desenhar características faciais muito mais fácil desenhar Procreate, eu já toquei na faixa I C selecionei Canvas e mudei Se você for para Editar guia de desenho em vez da grade, basta escolher a simetria vertical, que permitirá desenhar a mesma coisa nos dois lados Você pode ver que eu criei uma camada vazia porque, inicialmente, eu realmente não preciso de ativos de desenho. Então, eu selecionei o lápis do nosso conjunto, e a primeira coisa que vou fazer em uma nova camada sem desenhar um conjunto. Estou criando um círculo perfeito. Eu desenhei uma elipse e a movi para o centro da tela, e essa é a base com a qual vou trabalhar A próxima coisa que vou fazer é selecionar a ferramenta de seta, selecionar a ferramenta de seta certificando-se de que a opção de forma livre esteja selecionada. E eu meio que aperto o círculo, tornando-o mais humano E é isso. Então, essa é uma boa base. Eu costumo estrelar enquanto desenho um rosto. E a próxima coisa que vou fazer criar essas diretrizes intermediárias, uma central na vertical e outra na horizontal É só dividir minhas elipses ovais em metades vertical Se isso ajudar, basta ligar a grade voltar ao assistente de desenho se quiser ter certeza de que suas diretrizes estão corretas o suficiente. Então, isso é tudo que eu preciso em uma camada que não é desenho assistido. Agora eu criei uma nova camada. Eu me certifiquei de que, desenhando uma distonal, como você pode ver, eu desenhe nos dois lados ao mesmo tempo A próxima coisa que vou fazer criar esse tipo de linha vertical para cortar os lados curvos dos meus lábios e deixar o rosto um pouco mais estreito cortar os lados curvos dos meus lábios e deixar o rosto um pouco mais estreito Em seguida, vou trabalhar na parte central do rosto. E a primeira coisa que vou fazer é a parte central. Vou me certificar de que estou de volta à minha camada avaliada de desenho e vou dividir cada metade em três partes mais ou menos iguais. Obviamente, estou fazendo isso de um lado e automaticamente, porque a ferramenta Symmetry está ativada, ela faz o mesmo no outro lado Então, eu criei círculos do tipo globo ocular. Idealmente, eles deveriam estar um pouco abaixo da linha que desenhamos e representarão nosso globo ocular Agora vou trabalhar na metade inferior do rosto. Veja esta área em que vou dividi-la aproximadamente em três partes. Eles não precisam ser iguais. Você sempre pode ajustá-lo mais tarde. Então, a parte superior será a ponta do nariz, e a segunda, a inferior, será a linha da boca Então você pode ver que eu criei círculos para indicar nariz e boca. Agora vou colocar as sobrancelhas. São todos os guias. Lembre-se de que ajustaremos as características faciais posteriormente. E agora vou trabalhar com a metade superior do rosto, dividindo-a aproximadamente em quatro partes iguais E a linha superior será a linha do cabelo. É basicamente assim que encontramos a linha do cabelo. E agora eu estou apenas tentando desenhar a linha do cabelo aproximadamente E as orelhas estarão em algum lugar no nível dos olhos. Acabei de mesclar todas as camadas e vou reduzir a opacidade porque acabei de criar o mapa-guia para o Ainda não é o rosto. Em seguida, na nova camada, o que vou fazer é começar a desenhar a face real. Estou me certificando de que o desenho avalia o na face é igual em ambas as partes. E agora estou apenas definindo o formato do rosto, a linha da mandíbula E agora desenhando os olhos ao redor dos olhos. Os próprios globos oculares Então esta é a ponta do nariz aqui Então, vou desenhar a parte inferior do nariz e duas narinas E agora vou desenhar a linha da boca. É basicamente a linha entre os lábios superior e inferior. E agora vou desenhar o lábio superior e a linha do lábio inferior e um pouco do queixo. As sobrancelhas, a linha do cabelo e a linha superior do cabelo ficarão um pouco acima do círculo para dar um pouco de volume e as orelhas e pronto. Claro, eu vou desenhar o pescoço também. Na próxima lição, examinaremos a transformação facial com base na expressão facial, etnia e idade 6. Rosto feminino: coisas importantes a serem consideradas: Bem, desenhando um rosto humano e o rosto feminino em particular, é importante ter em mente uma série de coisas que afetam a aparência do seu personagem. Por exemplo, o formato do rosto pode dedicar a idade. Quanto mais jovem a pessoa é, cheio seu rosto tende a ficar Os olhos são maiores, os lábios mais cheios e o oposto Quanto mais velha a pessoa, fino fica o rosto, os olhos ficam mais estreitos, a distância entre o nariz e o pólipo aumenta. Algumas rugas aparecem. Também é importante considerar a etnia se você deseja que seu personagem pertença a uma determinada origem étnica Por exemplo, mulheres asiáticas tendem a ter uma linha de mandíbula mais nítida e olhos amendoados parecidos com gatos As mulheres negras geralmente têm lábios mais cheios, nariz mais largo e olhos maiores Mulheres do sul da Europa e do Mediterrâneo geralmente têm pontas ligeiramente inferiores do nariz, olhos grandes e lábios mais cheios Enquanto as mulheres da Escandinávia tendem a ter rostos redondos, narizes arrebitados ou arredondados e olhos redondos Quando se trata de minha arte, encontro mais inspiração em minha própria formação e cultura. É por isso que minhas personagens femininas tendem a ter o rosto branco e o nariz arrebitado A maioria das minhas personagens são meninas desde a pré-adolescência até o início É por isso que eles geralmente têm o rosto mais cheio, olhos maiores e lábios mais cheios A expressão facial é outra coisa importante a se considerar ao desenhar seu personagem. Anatomicamente, há um grande número de músculos faciais responsáveis pela expressão facial, mas para mudar a expressão no rosto de nosso personagem , precisamos ajustar apenas três características as sobrancelhas, os olhos e a boca Vamos dar uma olhada no que podemos fazer para mudar o rosto neutro para algumas expressões faciais básicas. Levantar levemente as sobrancelhas, tornar os olhos um pouco mais estreitos, esticar a boca em um sorriso fará com que nosso personagem Virar os cantos externos das sobrancelhas para baixo, os cantos externos dos olhos para baixo também e os cantos da boca para baixo fará com que nosso personagem pareça triste Virar os cantos internos das sobrancelhas para mais perto do centro do rosto, estreitar os olhos e virar os cantos da boca para baixo mudará expressão facial de neutra para Levantar as sobrancelhas para cima, especialmente as partes centrais delas, deixar os olhos mais redondos e a boca mais arredondada em forma de O, faz com que o personagem pareça surpreso arredondada em forma de O, faz com que o personagem Levantar os cantos internos das sobrancelhas, deixar os olhos mais redondos, deixar a boca levemente aberta, também em forma de O, faz com que o personagem pareça 7. Esboço e composição: Então, comecei criando uma nova tela quadrada. Obviamente, em uma camada em branco. Vou começar a desenhar o rosto da rainha com um lápis do nosso set principal E, hum, e a primeira coisa que vou fazer, vou até o ícone de intervalo Canvas, avaliação de desenho, guia de desenho, e vou selecionar simetria vertical mesmo que fizemos quando praticamos quando conversamos sobre os fundamentos da construção facial E, novamente, vou criar uma nova camada que não tem desenho avaliado nela, e vou desenhar um círculo perfeito nela, e vou colocar o círculo bem no meio da minha tela. Usando a seta dois, vou apertar levemente o círculo E para desenhar uma guia, coloco a grade e vou desenhar as guias vertical e horizontal, dividindo meus lábios em duas partes iguais vertical e Então, agora eu coloquei as linhas verticais laterais para isolar as partes curvas dos E eu dividi cada lado no meio em três partes. Isso é para os olhos, e eu dividi a metade inferior em três partes para o nariz e os lábios E eu desenhei as sobrancelhas. Eu adicionei as narinas e adicionei a linha do cabelo dividindo a metade superior em quatro partes iguais E agora eu mesclei todas as camadas e reduzi a opacidade para usar meu mapa como guia E agora vou delinear a nova camada com um auxílio de desenho para criar as características faciais reais Então eu criei os olhos, as sobrancelhas. A parte inferior do nariz, as narinas, os lados do nariz, a linha, os lábios superiores e inferiores, o pescoço, a linha do cabelo, decidi que o cabelo da minha rainha vai ficar ondulado E agora vamos trabalhar na expressão facial, conforme discutimos anteriormente. Portanto, nossa rainha é bastante desdenhosa e arrogante, mas infantil Então, vamos estreitar seu olhar, estreitar seus olhos. Vamos deixar a boca ainda mais fofa. E as sobrancelhas já estão bastante irritadas, e vou adicionar um pouco mais de comprimento ao cabelo Vou adicionar a gola de sua capa real com alguns corações de amor nela, e vou adicionar a coroa no topo de sua E é basicamente isso. O esboço da Rainha está pronto. Então, eu desenhei minha rainha, mas isso não significa que está tudo gravado mas isso não significa que está tudo em pedra e eu não vou ajustar nada Provavelmente usarei alguma ferramenta de liquidificação para ajustar algumas características faciais ou, não sei, algum posicionamento das características Mas no geral, eu desenhei a rainha, a rainha está pronta. Agora, preciso esboçar toda a composição com a rainha no centro Então, vou copiar esse esboço e criar um novo tamanho de tela de tela primeira coisa que vou fazer colar o esboço da minha rainha aqui e colocá-la em algum lugar no meio, algo parecido Então, obviamente, quando falamos de composição, isso significa que há um grupo de elementos trabalhando juntos, criando uma boa ilustração. Então eu estava pensando O que posso fazer pela minha rainha? Decidi que não vou colocar muitos objetos ao redor dela porque ela já é uma pessoa. Ela tem personalidade, e eu quero que o ponto focal seja ela e sua expressão facial. É por isso que rejeitei a ideia de colocar algumas cartas voadoras, que são ideias diferentes pelas quais eu estava passando quando estava me preparando para esta aula. No entanto, gostaria de adicionar alguns elementos a essa ilustração para torná-la relacionada à história, que obviamente é Alice no País das Maravilhas É por isso que vou mostrar o que sugiro que façamos. A rainha está no centro, e eu vou adicionar uma nova camada e pensei em adicionar uma participação especial no fundo, da mesma forma que fizemos com o arganaz e o coelho, só para manter a consistência, apenas para manter a ilustração da mesma história do mesmo livro E, basicamente, é isso. Lembre-se de que está apenas mapeando a composição. Então pensei que talvez fosse algo assim. Como eu disse, não quero muitos elementos ao redor do personagem. Então, pensei em colocar algumas rosas ao redor dela porque, pela primeira vez na história, encontramos a rainha na cena em que rosas ao redor dela porque, pela primeira vez na história, encontramos a rainha na cena em Alice vê que os soldados ou jardineiros estão pintando as rosas porque, por engano, eles plantaram rosas brancas, enquanto a rainha queria que eles plantassem rosas vermelhas Então, vamos colocar algumas rosas em volta dela. Para isso, você precisará dos pincéis de carimbo, rosas. E eu vou literalmente carimbar alguns deles. Então, vou colocar um aqui. Algo parecido com isso. E então, a nova camada, novamente, eu tenho espaço para manobrar, vou apenas carimbar uma aqui para que eles vejam que são um eles vejam que são Além disso, vou colocá-lo talvez em algum lugar aqui, algo assim. Além disso, lembre-se de que, com os carimbos, você não precisa usar o carimbo como está Sinta-se à vontade, digamos que esta rosa, você a estampa para não apenas alterar a escala dela, torná-la muito pequena ou esticá-la bem grande, mas também para se livrar dos elementos de que não precisa Por exemplo, se você quiser usar uma rosa sem caule ou folhas, fique à vontade para brincar, e eu realmente encorajo isso. Então, mas eu só queria colocar algumas folhas apenas para fins de decoração. Quando eu começar a colorir a rainha em uma das próximas aulas, provavelmente farei alguns ajustes ao redor do rosto. Provavelmente vou fazer essa cor em pé de sua capa real, ir além da participação especial ou vou fazer a participação Tudo isso é ajustável. Mas, no momento, estou muito feliz com a composição e acho que vai funcionar. Nos vemos na próxima aula, vemos na próxima aula onde vamos colorir nossa rainha. 8. Blocos de cores: Então, nossa composição é criada e agora é hora de passar para a coloração real. Mas, como sempre, como nas duas classes anteriores sobre o personagem da história, começamos com o bloqueio de cores. Já sabemos que estamos usando a mesma paleta de cores como estamos usando a mesma paleta de cores das duas anteriores, as cores funcionam juntas Eles criam esse belo visual de conto de fadas e, ao mesmo tempo, fazem as ilustrações, colocadas consistentemente bem juntas, fazendo com que obviamente pertençam à No entanto, o bloqueio de cores é a etapa que eu não recomendo Tim pelo simples motivo você só vê o equilíbrio de cores porque precisa ter certeza de que uma cor, por exemplo, não está superando as outras O que quero dizer com isso é que esta é a Rainha de Copas. Então, precisamos enfatizar que não é apenas uma mulher zangada, garota. É uma verdadeira vitória de Hearts da história, que significa que haverá alguns corações presentes e uma boa quantidade de vermelho presente em sua ilustração, e será óbvia e vívida Vamos apenas experimentar. Vamos tentar. Como eu disse, estamos passando da arte final para o estágio da obra de arte final Então, o que eu vou fazer é juntar essa composição Vou deslizar meus três dedos e copiar o esboço E agora vou criar uma tela A four. É uma tela de alta resolução e proporcionará uma boa qualidade de sua ilustração. E vou colar imediatamente o esboço aqui, e podemos reduzir a capacidade de impressão , porque o esboço não será parte da ilustração, mas vamos usá-lo apenas para as diretrizes Como é nossa ilustração final, para torná-la consistente com as duas anteriores, recomendo que você coloque a camada de papel sobreposta por cima Mas, como eu disse na aula de ferramentas e materiais, isso é totalmente opcional, depende de você. Mas vou fazer isso porque, como eu disse, quero que seja consistente. Coloquei minha camada de papel na minha tela, vou apenas esticá-la para cobrir toda a tela e vou mudar o modo de mesclagem para queima de cores, mesma forma que fiz nas aulas anteriores com o coelho e o mouse Vamos mover o esboço para cima e criar uma nova camada entre a sobreposição e o plano de fundo e entre esses dois Na pilha de camadas, essa é a nossa área de colorir, adicionar detalhes, etc., etc. Vou começar com a própria rainha. Vou começar com o rosto dela. Então, minha rainha, vamos pegar o pincel primeiro. Vou usar o pincel de preenchimento porque é o pincel mais sólido do conjunto, então vou bloquear as cores usando esse pincel Agora, para as cores, como eu disse, anteriormente, vamos usar a paleta de cores dormusmin e vamos usar tons de pele Vou escolher essa cor muito pálida e vou colorir minha rainha Esse é o rosto dela. A cor bloqueou seu pescoço. Você sempre pode tentar experimentar diferentes tonalidades. Isso é provavelmente o mais pálido. Provavelmente é esse que eu vou seguir. Sim. Acho que o tom de pele que vou usar é esse primeiro. Na paleta de tons de pele mais pálidos , mas também há tons médios e mais escuros Então, como eu disse, fique à vontade para usar. Acho que minha rainha vai ter cabelos escuros. Vou criar uma nova camada e, voltando à nossa paleta principal acho que vou usar essa cor cinza escuro, que ficará bem preta, e vou bloquear o cabelo assim Provavelmente vou adicionar um pouco do cabelo atrás do rosto e pescoço dela. Provavelmente adicionarei mais detalhes quando chegarmos à coloração. Mas, por enquanto, para fins de bloqueio de cores, estou muito feliz com isso. Vamos vestir nossa rainha com alguma coisa. Agradável. Outro truque para você. Quando trabalho com um esboço, muitas vezes tenho que lidar com um fundo mais claro e mais escuro, então você pode ver isso apesar do fato de eu esboçado a peça de roupa que minha rainha Não consigo ver agora porque o esboço está escuro. Então, o que eu costumo fazer é duplicar o esboço. Vou até a aba de ajuste, escolho a saturação e vou transformar o esboço em algo Então, durante o bloqueio de cores ou processo de coloração, alterno entre o esboço mais escuro e o esboço mais claro Você pode ver agora que eu deixei meu desenho mais claro, agora posso ver a cor da capa da rainha Então eu acho que vou torná-lo roxo porque é uma cor bastante real. É uma cor de aparência bastante nobre, e também o fato de eu ter vermelho suficiente com uma espécie de coroa, com um colar, coloque seus lábios com elementos de coração de amor na cor da capa Acho que roxo vai ser bom. Então, o que eu vou fazer é criar uma nova camada abaixo da camada de cabelo, porque as ondas de cabelo vão cair sobre Vou escolher a cor roxa da paleta e vou bloquear E, obviamente, há um pouco da cor do vestido atrás do pescoço Vou apenas criar uma nova camada e pintar a cor atrás do pescoço. Agora, vamos fazer com que o vestido talvez seja um pouco mais interessante. Vou criar uma nova camada. Na verdade , posso colocá-lo como uma máscara nessa parte da frente desse vestido malvado e vou pegar essa cor branca pura, vou apenas adicionar alguns elementos brancos. Não tenho certeza se é assim que vai acontecer, mas pode ser que seja esse tipo de padrão, bem parecido. Vamos bloquear a cor, a cor do relógio já parece uma capa real Obviamente, vai ficar por trás daqui e por trás de todo o resto. Então, vou criar uma nova camada. Vou colocar isso logo atrás de todo o resto. Achei que é aí que adiciono um pouco da cor azul que usamos nas ilustrações anteriores, e vou criar esse tipo de cor grande, talvez até exagerada, e é aí que vou usar essa cor azul apenas para tornar as ilustrações mais consistentes umas E agora vamos usar um pouco de vermelho, como falamos, então não tenha medo de usar muito. Então, vou pegar essa cor vermelha da paleta. E a primeira coisa que vou fazer adicionar um pouco de cor. Aqui está esse colar acontecendo. Obviamente, haverá lábios vermelhos. E eu adicionaria corações de amor vermelhos em h. cor do relógio dela e , obviamente, eles serão vermelhos e as rosas. Vou adicionar um pouco desse amarelo, que vou transformar em dourado mais tarde ou eu quiser. Eu ainda não decidi, então eu acho que parte da coroa vai ter esse elemento dourado, parte da gola real, capa, eu não sei, talvez algo, algo como uma parte do colar, algo assim, talvez um pouco do vestido, mas eu vou decidir isso mas eu vou decidir E os olhos, acho que minhas rainhas terão olhos azuis só para deixar sua aparência ainda mais marcante: cabelos escuros, quase pretos, olhos azuis Esse tipo de inverno. E em termos de folhas de rosas, no momento, ainda não sei porque na minha paleta principal, eu não tenho a cor verde e não tenho absolutamente nenhuma intenção de apresentá-la nesta ilustração, mas existem outras cores que eu posso usar sem problemas, e é por isso que vou esperar e decidir, porque dependendo do plano de fundo e cores diferentes, que determinarão a cor das folhas. Agora temos o plano de fundo para preencher com cores e a participação especial Se você se lembra das aulas anteriores, do dormuse e do coelho, eles tinham uma participação especial escura com Então, com essa ilustração em particular com a Rainha de Copas, decidi inverter as cores, que significa que quero que a participação especial seja clara e o fundo mais escuro A razão é que não só a rainha está se impressionando. Ela não é um animal branco ou de cor mais clara. Ela é uma mulher com cabelos escuros, com um coração de amor vermelho para criar o máximo contraste Quero colocar um fundo mais claro só para fazê-la se destacar ainda mais. Mas, ao mesmo tempo, quero que a participação especial se destaque. É por isso que vou deixar o fundo ainda mais escuro, e a coisa toda realmente parecerá uma carta de baralho com uma Rainha de Copas Vamos ver como isso vai funcionar. Vamos para a cor de fundo. E da nossa paleta, estamos escolhendo essa cor de chocolate escuro Agora precisamos criar uma participação especial, que está por trás de todo o resto. Vou criar uma nova camada e colocá-la logo acima da cor de fundo, o que a deixará por trás de todo o resto. A cor que vou usar é essa cor bege claro. Eu só vou fazer uma participação especial, preenchê-la com cores e folia, vamos lá Esse é o look que eu estou procurando. Vamos adicionar um pouco de cor rosa para o queijo, para a rainha, apenas para introduzir um pouco de cor rosa. Agora podemos decidir qual cor vamos usar para as folhas. Obviamente, tem que ser algo mais leve. Eu diria que vai criar uma nova camada para bloquear cores. Vou tentar usar essa cor cinza. É o segundo da esquerda na linha superior. E vamos ver como isso vai funcionar. Eu posso ver que é um bom contraste. Veja, é um bom contraste tanto para o fundo mais escuro quanto para o fundo mais claro aqui Mas daqui para frente, quando trabalharmos com as rosas, talvez eu adicione alguns tons mais escuros a essas apenas para destacá-las ou que eu queira Eu decidirei mais tarde. É isso mesmo. Essa é uma parte do bloqueio de cores feita, e estou muito feliz com isso. Agora podemos passar para a coloração real do creme e ver você na próxima lição. 9. O rosto da rainha: Fizemos alguns bloqueios de cores e sugiro que guardemos isso possamos nos afastar do bloqueio de cores, e agora vou começar a colorir com cuidado. Então, vamos começar com o rosto. Com o pincel de preenchimento e voltando à paleta de tons de pele, vou selecionar a cor mais clara para o rosto e pescoço, e vou preencher cuidadosamente o rosto e o Vamos adicionar o cabelo imediatamente sabermos que estamos lidando com um rosto humano, não apenas com algum tipo de manequim Então, vou criar uma nova camada e, com o mesmo pincel, vou voltar para a paleta de dormasmi e vou selecionar essa cor cinza escuro Agora vou colocar uma nova camada e vou colocar um pouco do cabelo para trás. Vamos vestir o vestido imediatamente também. Então, em cima da camada do rosto e pescoço, mas abaixo da camada de cabelo no topo, vou escolher o pincel roxo Então é isso. Então essa é a nossa rainha, com cores bloqueadas. E provavelmente vou ativar a camuflagem e arrastá-la para fora do bloqueio de cores apenas para criar o contraste Entre a rainha e o fundo. Agora posso me concentrar em colorir o rosto. É com isso que vamos começar. Vou criar uma nova camada. Não preciso cortá-la como uma máscara. Vou usar o lápis para gostar mais dessa cor esbranquiçada. Vou reduzir um pouco a opacidade e vou trabalhar eye first e em outros recursos Então, vamos desligar o esboço e ver o que temos Considere o mapeamento. É assim que eu desenho rostos para meus personagens. Eu mapeio primeiro com o tom de pele e agora posso trabalhar em áreas mais escuras apenas para enfatizá-las. E para isso, posso manter o esboço desligado. Eu não preciso disso agora. Vou criar uma nova camada sobre esses recursos de tom de pele mapeados Desta vez, vou mudar o modo de mesclagem para multiplicar E como quero que minhas linhas sejam um pouco mais precisas, vou escolher esse pincel , chamado de detalhes de pele. Se você se lembra, nós o usamos para os quatro de nossos animais nas aulas anteriores. Mas desta vez, isso vai nos ajudar a definir um pouco mais as características faciais. Vamos ver as cores que temos. Por exemplo, essa cor é muito clara. Vou selecionar essa cor talvez mais escura. Vou reduzir o tamanho e, desta vez, tornar os recursos onde preciso deles um pouco mais contrastados Por exemplo, vou adicionar um pouco de pelos na sobrancelha porque nossa rainha tem cabelos escuros, então suas sobrancelhas provavelmente também são escuras Vou apenas adicionar um pouco de cabelo aqui. Provavelmente vou até deixar suas sobrancelhas um pouco mais fofas, só para indicar sua natureza como um pouco de seu lado raivoso Agora, vou fazer com que a pálpebra tenha um pouco mais de contraste Eu posso aumentar um pouco o tamanho, diminuir a opacidade e não segurar um lápis assim, mas com um lado, eu adicionaria um traço um pouco mais suave Vou deixar a tampa inferior provavelmente como está agora. Agora, como a narina é essencialmente um todo, ela será naturalmente mais escura Vou enfatizar esse recurso aqui e provavelmente vou deixar características ainda mais na boca. Vou colocar minha pele novamente. Essa é a linha média da boca. É aí que os dois lábios estão unidos, e eu também vou contrastá-los Algo parecido com isso. Agora, vamos trabalhar um pouco mais no I, então o que vou fazer é provavelmente juntar isso porque estou muito feliz com isso Vou criar uma nova camada por baixo. E a primeira coisa que eu gostaria de fazer pegar o outro pincel e voltar à minha cor principal do arganaz e, como eu disse, vou usar a cor branca pura Eu gostaria de cobrir o branco do olho com uma cor branca. Para fazer com que os olhos se destaquem mais. Agora, vamos criar uma nova camada e recortá-la como uma máscara. Podemos voltar ao desenho para ver onde estão a pupila e a íris Eu cortei a camada no branco, como eu disse, a cor dos olhos da rainha será azul para criar um contraste máximo entre o cabelo e os olhos Eu selecionei a cor azul com o mesmo pincel sólido. Vou apenas adicionar o olho. E vamos adicionar o aluno. Vamos tentar usar essa cor mais escura novamente. Você vê? E esse é o olho. O que mais vamos ver desligado. Estou muito feliz com isso. O que mais eu faria? Eu provavelmente adicionaria um pouco de sombra arroxeada ao redor dos olhos Vamos ver como isso vai funcionar. Lembre-se de que é uma obra de arte digital. Se não gostarmos de algo, simplesmente cancelamos a mudança ou podemos simplesmente apagá-la facilmente É por isso que, na minha opinião, é muito mais fácil pintar digitalmente do que com mídias tradicionais Vou usar a textura flufkin porque quero que algo mais esfumaçado Vou apenas selecionar essa cor roxa. Vou criar uma nova camada em cima da camada de feições. Vou mudar de cor no modo de mesclagem que eu gravo. E vamos ver, provavelmente vou aumentar a opacidade, mas reduzir o tamanho E o que vou fazer, novamente, com a lateral do lápis, esses pincéis, na verdade, a maioria dos meus pincéis eu Eles têm essa diferença quando você desenha assim, de cima, é um efeito quando você desenha de lado, é como um efeito de lápis fofo e mais colorido Então, o que vou fazer é virar meu lápis para o lado e criar esse tipo de tom agradável. Para fazer com que os olhos se destaquem, sempre posso agarrá-los. Eu sempre posso pegar a mancha também e borrar um pouco Mas veja como o contraste também é bom, naturalmente, a pálpebra projetará uma sombra nos olhos É por isso que acabei adicionar para tornar o olho um pouco mais profundo. Gosto bastante do efeito, gostaria talvez de usar o mesmo pincel da mesma maneira. Mas vou voltar aos tons de pele e vou selecionar provavelmente vamos escolher essa cor e ver. Isso é bem leve, vamos escolher. Acho que vou escolher a cor sexy. Vou apenas reduzir a opacidade e adicionar um pouco mais de contraste na mesma camada com o modo de gravação linear Vou apenas adicionar um pouco de contraste aqui e ali. Talvez reduza ainda mais a opacidade, essa transição é muito mais leve e só vai borrar E um pouco aqui. Essa área, o nariz, só um pouquinho só para fazer um pouco mais de contraste aqui e ali, um pouco na lateral aqui e um pouco no queixo. E como estamos aqui na mesma camada porque não vejo motivo para criar uma nova, vou trocar o pincel pelo lápis e vou adicionar um pouco do slide, deixando o rosto um pouco mais definido Talvez eu volte para o pescoço e pegue ou duas borrachas só para deixá-la um pouco mais E lembre-se, estamos desenhando apenas metade do rosto porque a outra metade vamos copiar e espelhar. Então, vou pegar a mancha também e borrar a linha um pouco, só um pouquinho Algo assim e vamos acrescentar à boca uma das principais características desse rosto. Vou apenas criar uma nova camada. Vou ativar meu esboço novamente e acho que vou pegar o pincel de preenchimento e voltar para minha paleta principal e usar essa cor vermelha, vamos adicionar, reduzir o tamanho e adicionar um lado da Portanto, é uma boca bem pequena porque a expressão facial, como a definimos já é bastante desprezível Então, algo assim. A única coisa que a boca vai ficar atrás dessa linha da boca. Assim, podemos ver a linha em si. Algo assim, e vamos desligar esse esboço, algo assim Obviamente, adicionamos um pouco mais de toques. Mas agora vamos adicionar o cheque rosa. Vou apenas criar uma nova camada e vou usar provavelmente a textura fluff novamente e vou usar nossa cor rosa a partir da potência, opacidade Vou colocar o tamanho em cerca de sete. Vou apenas adicionar esse cheque blushy. R: vamos desligar o esboço, algo assim. Vamos ver o que fizemos, finalmente. O que eu costumo fazer, todas as características simétricas, como um lado do rosto, acabamos Eu o agrupei em um grupo e vou duplicá-lo Bem assim. Olha, isso é bem mais intenso. Eu gosto muito disso. Vou deixar os recursos separados como backup em grupo, mas é a camada dupla porque tem mais contraste. E eu vou juntá-lo. Eu tenho as características faciais de um lado e vou duplicá-las Vou ativar o esboço novamente e agora vou pegar a seta dois e movê-la, virá-la na pegar a seta dois e horizontal, e vou movê-la e posicioná-la com base em nosso esboço do mesmo tamanho do lado nosso esboço do mesmo tamanho do E vamos trabalhar um pouco porque eu posso ver. Algumas áreas são um pouco intensas demais e não queremos isso. Então, por exemplo, veja os tons ao redor da boca e tudo mais, não queremos que sejam muito intensos. Eu desliguei o esboço. Eu posso juntar isso, e vou me esforçar um pouco Acabei de pegar a borracha 2 e estou amarrando E eu posso ver que há essa inconsistência, então eu vou ter que voltar e arrumar o rosto um pouco Mas, por enquanto, vou trabalhar com isso. Então essa ponte do nariz é muito intensa, então vou pegar a segunda mancha, que é uma textura Vou apenas borrar um pouco só para me livrar dessa aspereza um pouco só para me livrar dessa Eu não preciso dessas linhas contrastantes. E também, vamos usar a textura da farinha e talvez até nos livrarmos dela Podemos adicionar uma área um pouco mais clara, contornando isso, garantindo que funcionem bem juntos. Só estou arrumando isso. Agora, eu sinto que preciso adicionar algumas linhas aqui e ali. Eu só vou pegar o pincel de detalhes de pele. Vou criar uma nova camada e vou pegar a mais escura cor dos esboços talvez seja marrom avermelhado, e vou adicionar um pouco, reduzir a Vou apenas adicionar algumas linhas. Sim, acho que talvez algo assim. E agora eu sinto que quero arrumar o rosto um pouco melhor Eu só vou pegar, voltar para a camada facial e vou pegar uma navalha ou duas Só vou acalmar seu rosto um pouco melhor. Sempre que se trata de rostos, experimento com liquefazer. Oh, vamos borrar um pouco no queixo também porque isso é muito contrastante Algo parecido. Você sempre pode adicionar alguns destaques aos olhos dela para pegar o pincel de preenchimento e a cor branca pura Você pode adicionar um pouco de luz, se desejar. Agora vou experimentar o liquefy two, vendo que, se houver algo que eu possa fazer para melhorar o rosto da rainha, vou mesclar isso e colocar o rosto e o pescoço no Eu sempre o duplico apenas para criar o backup e alisar o rosto Agora vou fazer ajustes, liquefazer e vou brincar com liquefazer A propósito, vamos garantir que façamos isso de forma consistente. Vamos ao Canvas, ativamos o guia do drone e criamos simetria Vamos colocar todos os elementos no meio. O rosto na medalha e usando liquefeito também, vou contornar a característica facial para reduzir um pouco o tamanho Talvez apenas as maçãs do rosto um pouco ou, pelo contrário, um pouco mais largas, na verdade, como olhos um pouco mais abertos Eu gosto das sobrancelhas bem baixas. Talvez o barulho seja um pouco. Veja se você toca suavemente. É basicamente isso. Eu não vou mais fazer com o peixe. Estou muito feliz com isso. A próxima coisa que vamos fazer é trabalhar no cabelo. 10. O cabelo da rainha: Nesta lição, vou mostrar como costumo trabalhar no cabelo dos meus personagens, que é basicamente o mesmo princípio de qualquer um deles. Então, o que eu vou fazer é basicamente criar contraste. Então esse é o rosto e esse é o cabelo. O que vou fazer é, em primeiro lugar, deixar o cabelo nas costas mais escuro porque, naturalmente qualquer objeto que esteja por trás dele fica com uma sombra Vou criar uma nova camada. Vou cortá-lo como uma máscara e transformar o modo de mesclagem em multiplicação, e vou pegar o pincel de preenchimento, da mesma cor do cabelo, e vou aumentar a opacidade e você pode ver Agora, com a média aqui, podemos realmente juntá-la porque não há necessidade de manter toda a camada separada Este é o nosso primeiro plano médio aqui. Vou apenas criar uma nova camada e recortá-la como uma máscara. E vamos dar uma olhada rápida em como criar esse brilho aqui Há uma onda, então você pode ver isso se olhar aqui, no volume. Essa é a queda entre a ascensão e a queda. Então, onde eles caem , obviamente, será área mais escura e nos lados onde a onda sobe, o topo dela atingirá a luz e, obviamente, eles ficarão mais claros Essa é toda a regra básica. Vamos criar um contraste. Vou mudar o modo de mesclagem para multiplicar. E só para criar uma transição mais agradável, vou usar Pinter lip Brush, 100% de opacidade e a Vamos ver. Eu vou dizer que provavelmente é mais fácil se for um pouco. S. Então é aqui que a onda cai. É por isso que vai ficar mais escuro naturalmente. Normalmente mais escuro aqui perto da raiz. Também vou adicionar um pouco de sombreamento do outro lado de sombreamento do outro lado. Esse é o sombreamento E, obviamente, para tornar isso um pouco mais natural, um pouco mais realista, o que eu vou fazer. Vou selecionar o pincel de detalhes de pele e vou adicionar alguns cabelos individuais, sem mais nem menos Com esse tipo de movimento, indicando que essa trama, é mais do tipo esférico e é por isso que estamos organizando aqui, como na esfera estamos organizando aqui, como na Simples assim, como se nada fosse muito complicado. Apenas adicionando um pouco de detalhe aqui. E agora, eu gostaria de adicionar um pouco de mosca aqui para torná-la menos plana. Na verdade, posso criar uma nova camada logo abaixo dessa camada de primeiro plano Mantenha-o no modo de mesclagem normal e, com o mesmo pincel , o que vou fazer é adicionar alguns flyaway aqui e ali Não é muito bagunçado porque é verde, afinal, você sabe, o cabelo dela é todo bonito e meio arrumado Provavelmente ela usou muitos produtos no cabelo. Assim como criar menos efeito plano. Um pouco de cabelo individual aqui e ali Nem um pouco aqui dentro. Ah, agora vamos adicionar alguns destaques, que são basicamente o mesmo princípio. Vou criar uma nova camada. Provavelmente vou colocá-lo embaixo deste porque ainda quero ver os cabelos escuros de cada pessoa Mantendo o modo de mistura normal, vou usar um pincel de textura para farinha e vou usar a menor Vou aumentar o tamanho, reduzir a opacidade porque não quero muito contraste. Vou adicionar suavemente o topo da onda onde a luz atinge o topo dela, vou adicionar um pouco de uma linha alta como esta. E talvez eu só vá pegar um pincel de detalhes. Vou escolher uma cor bege mais escura e vou adicionar opacidade reduzida e também adicionar alguns cabelos brancos individuais Está aqui pronto. 11. As roupas da rainha: Agora, vamos adicionar outros elementos da roupa da nossa rainha. Então, provavelmente vou começar com o vestido. Então, temos a cor atrás do pescoço e vou começar a trabalhar nessa. Vou criar uma nova camada. Vou cortá-lo como uma máscara, mudar o modo de mesclagem para multiplicar, e vou pegar o pincel de cerâmica com a mesma cor roxa que usei para o Vou apenas reduzir a opacidade e adicionar um pouco de sombreamento Vou brincar com as diferentes escalas do pincel. Agora, provavelmente para torná-la um pouco mais interessante, vou criar uma nova camada, recortá-la como uma máscara. Provavelmente vou movê-lo entre o sombreamento e a cor em si, e vou usar apenas o pincel padrão Digamos que um baralho de cartas apenas para mostrar que ela é a rainha de todos os naipes, não apenas da mãe, não apenas do coração. Então, vou apenas adicionar um padrão lá. Eu posso brincar com o tamanho dele. Eu meio que gosto do tamanho menor, algo assim. E você sempre pode jogar com o modo de mesclagem. Então, por ser uma cor branca, você precisará de um modo de mesclagem mais claro Acho que vou me limitar à sobreposição. Então, vou deixar isso como um teste, talvez reduza um pouco a opacidade apenas para ter certeza que parece que está em segundo plano Então, agora vamos trabalhar na frente do vestido. Podemos resolver isso juntos. Então essa é a nossa arma. E vamos adicionar um pouco de sombreamento. Em primeiro lugar, vou recortá-la como uma máscara e vou transformar o clima de mistura em multiplicado Só para manter a consistência, vamos usar um pincel de cerâmica, mesma cor roxa que usamos para o vestido Vou aumentar o tamanho e vou adicionar um pouco de sombreamento na parte inferior Talvez algo próximo ao aqui redondo com uma cor diferente, apenas para adicionar um pouco mais de interesse de cor, você sempre pode escolher uma cor diferente Eu posso escolher aquele azul e adicionar um pouco. Ao usar diferentes pincéis, como texturização, por exemplo, isso adicionará uma cobertura um pouco mais sólida Então, não vou me debruçar muito sobre isso. Agora eu gostaria de adicionar alguns detalhes decorativos ao vestido Para isso, vou criar uma nova camada e recortá-la como uma máscara. Também vou usar o acesso ao desenho para criar simetria apenas para economizar algum tempo Vou pegar o pincel de preenchimento e a cor que vou usar é branco puro Talvez eu tenha um tamanho um pouco menor, 100% de opacidade, vou criar essa cor contrastante e vou adicionar algumas linhas ao design do vestido Algo parecido com isso. E vamos criar outro. Vou ativar o assistente de desenho e também vou ativar a máscara de recorte, e vou usar a cor rosa, reduzir um pouco o tamanho Vou apenas adicionar alguns elementos rosa ao design do vestido Não há certo ou errado aí. Depende apenas de você o que você escolhe fazer com seu design. Vamos brincar um pouco com um molde de mistura. Acho que gosto muito do normal. Eu gosto dessa combinação de rosa, branco e roxo. A única coisa que eu poderia fazer é unir essas linhas e depois colocá-las entre a sombra e o fundo da cor Não se preocupe com isso, porque vamos recortar toda a rainha na participação especial e parece que eu quero adicionar uma máscara de recorte e um assistente de desenho Quero adicionar uma linha clara na cor traseira. Algo parecido com isso. E talvez até mesmo mude a mudança lá. Modo de mesclagem. Algo parecido com isso. Agora eu gostaria de adicionar a capa, colorir essa cor exagerada de pé Vou usar o plano de fundo acima da participação especial, mas por trás de todo o pino, também vou usar o desenho avaliado e vou selecionar essa cor azul porque está em nosso bloqueio de cores, decidimos usá-la Vou apenas desenhar Vamos torná-lo um pouco maior. Além da participação especial, queremos que seja muito exagerada Bem, vamos desenhar Oops. Vamos apenas ter certeza. Essa parte do nosso design. E sim, algo assim. Não sei, podemos brincar com o tamanho dele. Talvez não o queiramos tão grande, vamos apenas decorá-lo um pouco. Vou apenas adicionar a máscara de recorte. Novamente, vou mudar para multiplicar. Vou usar um pincel de opacidade mais claro e mais claro. Ou veja, eu preciso me mover um pouco, virar um pouco para o lado. Claro. Vou apenas adicionar um pouco de sombreamento aqui e ali Você pode misturar um pouco de cor roxa para mantê-la consistente, se desejar. Vamos adicionar alguns elementos de design à cor da nossa rainha. Eu provavelmente pegaria o pincel de fluxo novamente, na cor azul, e eles poderiam adicionar alguns detalhes decorativos apenas para torná-lo um pouco mais interessante. Vamos criar a máscara de recorte. Vamos fazer o desenho avaliado também, e vamos usar um pouco da cor amarela apenas para criar a linha, talvez adicionemos alguns detalhes em branco nela Algo parecido com isso. Agora vamos adicionar alguns corações de amor. Eu criei outra máscara de recorte, mas desta vez, vou usar a cor vermelha Provavelmente vou criar um coração de amor aqui. Vou me certificar colocá-lo do jeito que eu quero, algo assim, e vou duplicá-lo e dividi-lo horizontalmente, e vou me certificar de que design seja consistente em ambos os lados, algo assim, não Agora vamos adicionar a coroa. Então, eu provavelmente suavizaria a cor porque não é grande coisa, está no fundo Agora vamos criar a coroa. Para isso, eu provavelmente achataria o aqui. Vou criar uma nova camada e, primeiro de tudo, vou criar a base da coroa, então vou fazer amarelo. Eu sempre posso tentar movê-lo um pouco. Vamos criar um grande coração de amor. Posso escolher a ferramenta Symmetry para alugar o acesso. Só vou me certificar de que seja boa e sólida Eu posso brincar com tamanhos diferentes, mas algo parecido. Acho que vou complicar um pouco o design Acabei de duplicar o coração da fechadura. Eu o tornei menor. Eu o coloco no centro e vou ativar o modo de mesclagem para multiplicar, desse jeito E provavelmente adicionarei um pouco de corações de amor vermelhos na base da coroa. Algo parecido com isso? E é basicamente isso. Além disso, conversamos sobre. Lembre-se de que, no início, quando estávamos falando sobre ferramentas, espere, esqueci o colar Então, vou adicionar a máscara de recorte no topo da camada com o pescoço e, com a cor vermelha, vou criar esse tipo de gargantilha E eu vou fazer um colar de coração de amor, só para mostrar que é uma Rainha de Copas É isso mesmo. Agora, a única coisa que você pode optar por fazer é adicionar alguns elementos dourados Para isso, vou criar uma nova camada, aliás, você pode conferir minha aula de ouro se quiser dominar a pintura dourada. Mas agora vou adicionar rapidamente um pouco de ouro porque é uma rainha. Não vou me debruçar muito sobre isso e é totalmente opcional Eu criei uma nova camada em cima de tudo, mas obviamente abaixo da textura do papel Vou criar outra camada nessa camada superior, vou adicionar minha textura dourada. Então eu adicionei a textura dourada nessa camada. E o que eu vou fazer é cortá-la como uma máscara. Então você vê, ele desapareceu. Então vamos para a camada vazia por baixo, e é assim que começamos a pintar com ouro Vou usar o pincel de preenchimento porque é mais sólido e quero que meu ouro fique óbvio Vou apenas adicionar alguns detalhes dourados aqui e ali. Não tenho medo de exagerar porque, na minha opinião, não existe ouro demais Vou começar com essa coroa e vou desenhar pequenos elementos dourados. Isso também ajudaria se eu criasse o desenho avaliado aqui. Eu tenho uma simetria acontecendo. Vou apenas adicionar alguns elementos dourados aqui e ali e sua imaginação é seu limite. Mm E eu acho que é isso. Essa é a nossa rainha pronta. Na próxima lição, vamos colocar alguns belos elementos decorativos ao redor dela. 12. As rosas: Agora eu gostaria que essa parte da minha rainha fosse cortada como uma máscara para minha participação especial Para isso, o que vou fazer é duplicá-lo para criar o backup Mas com este, vou trocar o recurso de desenho e selecionar essa parte inferior dele E eu vou cortar e colar. E vou recortar essa parte como uma máscara. Nesse caso, temos a rainha presa à participação especial, mas a cor de sua capa vai além da Agora, o que vamos fazer é adicionar algumas rosas conforme discutimos. Vou voltar além da camada de papel. Vou criar uma nova camada. Desta vez, vou usar minhas rosas e vou usar uma rosa na parte inferior e outra na parte superior. Vou usar a cor branca e vou estampar uma rosa aqui. Algo parecido com isso. E eu vou carimbar o outro em cima. Algo parecido com isso. E esses são basicamente meus esboços. Vou juntá-las e reduzir a opacidade, agora vou colorir as rosas Vou criar uma nova camada e vamos preencher essas rosas com a cor vermelha. Vou selecionar o pincel de preenchimento. Eu vou escolher a cor vermelha. Vou apenas delinear a parte vermelha das rosas. Preencha-os com cores. Vou apenas duplicá-lo para garantir que seja o mais sólido possível , algo assim Agora vou encher as folhas e os caules. Com a cor, concordamos em usar esse tipo de cor cinza azulado para as folhas Eu criei uma nova camada abaixo da camada de rosas vermelhas. Eu só vou colorir os caules. Então, bloqueamos as rosas por cores e então me ocorreu que eu faria a transição porque as rosas estavam sendo pintadas na história com tinta vermelha de branco para vermelho. Portanto, as partes mais próximas da rainha serão vermelhas e as que vão além serão brancas apenas para mostrar a transição Mas vamos dar um passo de cada vez. Agora, eu gostaria de adicionar um pouco de sombreamento simbólico às rosas Eu realmente não gostaria de me concentrar muito neles porque essa aula não é sobre isso. Para referência, para diretrizes, vou desligar o esboço e reduzir a opacidade O que vou fazer é criar uma nova camada e recortá-la como uma máscara e mudar o modo de mesclagem para multiplicar Vou pegar o pincel de preenchimento, na cor vermelha, e vou fazer algumas partes sombreadas Provavelmente vou reduzir um pouco a opacidade Obviamente, o centro estará sombreado. E a parte inferior das pétalas também ficará sombreada. Algo parecido com isso. Você pode escolher e usar o pano de textura da ferramenta de borrar, apenas para borrar um pouco o sombreamento Isso é o que às vezes faço quando quero apenas adicionar um pouco de suavidade nas bordas Mas eu quero que as rosas tenham estilo de ilustração mais gráfica do que realista, apenas para mantê-las em consistência com a rainha Vamos adicionar alguns destaques, Máscara de recorte, mantendo o modo de mesclagem normal, e provavelmente usarei textura fofa e cor branca com opacidade muito baixa apenas para adicionar alguns Isso é o que vou fazer com as rosas e vou juntá-las. E agora vou trabalhar rapidamente nas folhas. Vou apenas criar uma máscara de recorte e vou mudar o modo de mesclagem para multiplicar por penugem de textura Vou usar essa cor cinza apenas para adicionar um pouco de sombreamento aqui e ali E também me ocorreu que eu gosto muito desse contorno branco nas rosas Acho que também adiciona esse bom elemento às folhas. Acabei de decidir que vou mantê-lo como parte do meu design, vou trazê-lo aqui e disse que faria a transição entre vermelho e branco Eu só vou te mostrar como eu posso escolher executar essa tarefa. Vamos trabalhar com essa parte vermelha das rosas. Temos rosas vermelhas. Agora precisamos de rosas brancas. Para isso, vou duplicar essa camada para as rosas vermelhas Vou desligar a de cima e vou trabalhar na de baixo. Vou até os ajustes, parte do menu, e vou escolher uma grande saturação e brilho O que eu vou fazer é reduzir a saturação, mas vou aumentar o brilho Na verdade, a saturação talvez seja de 15% e o brilho seja de cerca de 75 e o tom provavelmente vou deixar como No momento, eles parecem rosa claro. Mas, em contraste com o vermelho, cor vermelha, eles parecerão brancos. Você também pode brincar com coisas como equilíbrio de cores. Você pode deixá-los um pouco mais azulados. Isso fará com que pareçam brancos. Novamente, gostaria de voltar à saturação para reduzi-la um pouco Isso são basicamente rosas brancas. São rosas vermelhas e queremos criar essa transição do branco para o vermelho para deixar nossa Rainha de Copas O que eu vou fazer são as rosas brancas por baixo, as rosas vermelhas por cima Vou adicionar uma máscara à camada de rosas vermelhas. Então, tocamos na camada e selecionamos a máscara, e agora vou selecionar a textura, a penugem, o pincel, e você pode ver que a cor é automaticamente preta porque, para nossas máscaras, é preto, branco ou tons de cinza, e vou aumentar a opacidade para 100% do tamanho e o que vou fazer Vou ligar as rosas novamente e agora vou mascarar partes das minhas rosas vermelhas transformando-as em brancas. Mostrando a transição, mostrando que eles costumavam ser brancos. Mas por causa da nossa Rainha de Copas, eles se tornam vermelhos. Se você sentir que precisa revelar mais rosas vermelhas que você mascarou demais, selecione a cor branca Só vou revelar um pouco mais. Se você reduzir a opacidade, obviamente, a máscara ficará mais opaca ou transparente, dependendo de como você a vê Estou muito feliz com isso. Acho que está mostrando que as rosas costumavam ser brancas. Agora eles são vermelhos para deixar a rainha feliz, e esses são basicamente todos os elementos, elementos que acompanham. Eu gostaria de estar perto da minha rainha Vamos fazer os retoques finais na próxima lição. 13. Retoques finais: Para os retoques finais, o plano é o seguinte Gostaria de arrumar um pouco a ilustração e talvez adicionar alguns elementos adicionais dos quais essa ilustração possa se beneficiar Mas, novamente, tudo é opcional. Se você optar por fazer ou não, a decisão é sua. Então, primeiro de tudo, eu gostaria de arrumar as rosas porque você vê que os caules estão um pouco desarrumados. Então, o que eu vou fazer? Vou colocar todas as rosas, as folhas e os caules em um grupo. Eu só vou achatá-lo. E eu vou pegar uma borracha para, e eu vou apagar talvez essa parte, Provavelmente vou selecionar a textura da borracha e apagar um pouco dela, fazendo com que desapareça do fazendo com que desapareça Eu posso ver que há apenas um pouco da participação especial. Vou duplicá-lo para torná-lo mais sólido e vou pegar o pincel de preenchimento e o Esse pouquinho. Agora eu gostaria de trabalhar um pouco na participação especial, porque ainda podemos ver algumas delas e queremos que seja um pouco menos plana E como vamos fazer isso é muito, muito simples. Vou criar uma máscara de recorte sobre essa participação especial e vou mudar o modo de mesclagem para lineburn. Vou pegar um pincel de textura como vamos ver o sombreador de textura , selecionar essa cor bege e aumentar lineburn. Vou pegar um pincel de textura, como vamos ver o sombreador de textura, selecionar essa cor bege e aumentar o tamanho dela. Vou apenas adicionar um pouco de textura. Aqui e ali. Você pode experimentar diferentes tipos de pincéis texturizados Há muitos deles aqui. Existe pintura. A cerâmica é um pincel bastante texturizado, então vou pegar talvez a cor azul e adicionar um pouco para tornar a cor da participação Além disso, você pode usar alguns elementos decorativos. Por exemplo, primeiro de tudo, você pode usar alguns dos pincéis padrão aqui do nosso conjunto principal de pincéis ou eu provavelmente usaria um dos carimbos Por exemplo, no conjunto de elementos vitorianos, há o elemento vitoriano seis, e eu criei uma nova camada e vou ativar o modo de mesclagem para multiplicar, e talvez eu escolha essa cor roxa novamente e veja como Posso colocá-lo no centro logo acima da coroa dela, o que é muito bom. Você pode ir mais longe. Você pode usar outros elementos como esse, por exemplo, vamos ativar o modo de mesclagem para multiplicar e talvez carimbar aqui e você possa se lembrar com carimbos, experimentar os tamanhos, apagar tudo o que achar C Eu criei essa composição aximétrica. Você pode reduzir a opacidade se quiser. Mas isso é basicamente para dar uma ideia de que você pode criar muitos elementos. Novamente, esse tipo de elemento se unirá, unificará essa ilustração da rainha com as ilustrações dos dormitórios e do coelho, fazendo com que pertençam à E a última coisa que eu provavelmente acrescentaria novamente, a opção completa, a questão do tipo de preferência pessoal, eu adicionaria uma moldura ao redor dela. Eu criei uma nova camada abaixo da parte superior da rainha e provavelmente vou escolher a mais real de todos os elementos, como os elementos da moldura Vou escolher o elemento vitoriano cinco e com a cor branca pura Vou apenas delinear a participação especial, você também pode editar os lábios Vou colocá-lo bem perto das bordas da participação especial, fazendo com que pareça Gosto muito porque cria esse tipo de efeito de renda, que também faz parte do estilo vitoriano de roupas, interiores ou Todas essas coisas, como transmitir essa vibração vitoriana, na minha humilde É basicamente isso. Eu gostaria de dar os retoques finais, mas obviamente, vocês se sentem à vontade para ir ainda mais longe, porque, na minha opinião, não existe o que eu disse, é demais Meu estilo é basicamente muito ao mesmo tempo. Então, eu encorajo você a experimentar. Não tenha medo e sim, muito bem. 14. Considerações finais: Em primeiro lugar, deixe-me agradecer do fundo do meu coração por participar desta aula e um agradecimento especial aos meus alunos que estiveram comigo desde o início e que frequentaram todas as minhas aulas. Há algumas coisas importantes que eu gostaria de dizer. Em primeiro lugar, quando se trata de desenho facial humano, como em qualquer outra coisa na arte, observação é a chave. Preste atenção nos rostos de seus familiares e amigos. Observe discretamente as pessoas no trem, seus colegas de trabalho e seus ônibus de rua passarem Preste mais atenção às pessoas na TV, atores, cantores, personalidades da TV, celebridades de todos os tipos de etnias e idades. Observe como as emoções alteram as características faciais. Observe seu próprio rosto ao fazer maquiagem, por exemplo, tente expressar emoções de felicidade, tristeza, surpresa, raiva Tudo isso o ajudará imensamente a aprender a desenhar rostos humanos Também gostaria de me desculpar se algumas aulas forem muito longas. Há tantas informações eu gostaria de compartilhar que, às vezes , é praticamente impossível incluir tudo e comprar aulas de tamanho Sinta-se à vontade para ajustar a velocidade de reprodução das minhas aulas para torná-la um pouco mais rápida Não vou me ofender, prometo que não me importo nem um pouco Embora minhas aulas sejam bastante longas, ainda assim, não consigo encaixar nem uma décima parte do que gosto de compartilhar com vocês nelas. Eu lhe dou o básico absoluto e encorajo você a trabalhar mais no básico para elaborar detalhes, iluminação, sombreamento, tons de cores, etc., apenas para elevá-lo a Ao mesmo tempo, não quero me tornar uma tarefa assustadora para você, porque meu objetivo como professor é fazer com que acreditem em si Prove que a ilustração não precisa ser complicada. Você pode fazer isso depois de mudar sua mentalidade de desenhar para passar um tempo agradável, relaxante e curativo Então, o que eu gentilmente recomendaria depois de terminar esta aula, não deixe sua ilustração para trás e se apresse em passar para a próxima ilustração, para o próximo projeto seu. Sinta-se aconchegante. Sirva-se de uma boa bebida quente. Ligue sua série de TV favorita e abra Procreate com sua ilustração no colo E deixe sua mão desenhar. Deixe adicionar, deixe cruzar a escotilha. Adicione, remova, experimente cores sem envolver muito o cérebro. Experimente, a promessa de que a mágica acontecerá. Obrigado mais uma vez. Compartilhe suas ilustrações comigo aqui na seção de discussão ou no Instagram No meu sublinhado está o sublinhado, marque-me no Instagram. Espero ver você na minha próxima aula.