Transcrições
1. Apresentação: Hoje eu tenho algo
muito divertido para você. No final da aula, espero que você esteja tão feliz quanto eu, porque eu fiquei toda risadinha
e estava me divertindo
muito quando estava reconhecendo
rostos em meus rabiscos. Sou Denise Love e
sou artista e fotógrafa
residente em Atlanta, Geórgia. Vamos criar alguns resumos de
rabiscos hoje. Agora que pintei todos
esses resumos divertidos e rabiscados, vou chamar isso de
canalizar meu Picasso interior,
porque, no final, acabei com um autorretrato. Estou chamando isso de
autorretrato e rosa porque
reconheci, vi alguns olhos e minha peça. Eu vi aquele nariz. Eu vi o que poderiam
ter sido lábios e estava
preenchendo estrategicamente a cor. Acabei com um rosto e depois fiquei muito feliz
porque fiquei tipo, uau, adorei como isso acabou. Mal posso esperar para
emoldurá-lo pendurado em algum lugar porque é realmente alegre. Espero que você goste do que
estamos fazendo nesta aula. Vamos começar
com alguns pequenos pedaços. Cor única, duas cores,
misturando algumas cores. Como fazer a transição
onde você não tem uma parte de
transição rabiscada. Em seguida, vamos transformá-la em uma peça maior porque eu
gosto de ir um pouco maior. Você vê desafios diferentes. Você tem coisas diferentes
que está tentando
resolver à medida que a peça cresce. Eu quero que você experimente
um pouco disso. Eu escolhi a peça
maior para fazer uma cor, mas de forma intermitente , para que não fosse uma cor
sólida por completo. Havia alguma cor, algum
espaço em branco, alguns rabiscos. Então, fiquei tão feliz em reconhecer um rosto nele que realmente foi o melhor projeto
para mim nesta classe. Espero que você goste de fazer
os diferentes projetos. Isso é muito bom.
Você pode ter feito arte de
rabiscar
quando era criança. Estou chamando isso de
arte de rabiscar para adultos. Mal posso esperar para ver
o que você está criando. Vamos começar.
2. Projeto do curso: Seu projeto de aula é
voltar e compartilhar comigo alguns de seus resumos de rabiscos
que você criou hoje. Se você chegar ao grande projeto e criar um
autorretrato como eu fiz, definitivamente volte
e me mostre isso. Estou te dizendo que essa é minha parte
favorita do dia. Eu fiz vários projetos
antes de chegar
ao grande projeto e
esse foi, de
longe , o que
mais me agradou. Vou pendurar
isso na minha casa. Eu amo muito isso. Então, espero que você goste de criar
alguns deles hoje. Com certeza,
volte e compartilhe comigo se você fez
uma cor, as duas cores, a
mistura das cores,
as duas cores com
diferentes separações de cores e apenas me
mostre algumas a diversão que você teve quando estava fazendo alguns
de seus resumos de rabiscos. Se você brinca com
outros suprimentos, oh, eu adoraria ver isso
também só para ver o que você mudou e como
saiu dessa caixa. Então, estou ansioso para
ver seus projetos hoje, então volte e
compartilhe-os comigo. vejo na aula.
3. Materiais: Vamos dar uma
olhada em nossos suprimentos. Eu mantive isso bem básico porque não quero que
sejam muito complicados. Mas você pode
definitivamente substituir qualquer material que você queira
para fazer neste projeto divertido. Vou usar tinta
acrílica para minhas dramáticas linhas escuras
e fazer marcas. Vou usar
o cinza do Payne. Não é totalmente preto, não
é muito azul, é muito
escuro e eu adoro isso. Vou usar o cinza do Payne
e vou usar a tinta diretamente do $
que está no recipiente. Também tenho apenas alguns pincéis
de acrílico, alguns baratos que
comprei da Michael's para pintar entre
minhas linhas de acrílico. Tenho papel descartável
aqui para minha paleta, e depois vou usar
algumas das minhas tintas acrílicas. Tenho alguns favoritos com
os quais quero jogar
pessoalmente. Rosa claro e ocre, estou obcecado ultimamente. Também gosto desse
verde oliva claro e desse azul acinzentado. Então eu também tenho
minha pequena banheira com
as 48 cores básicas da Liquitex. Porque quando eu passar por qualquer cor específica que eu amo e a usar
, vou comprar uma grande. Esses são os grandes com os quais
acabei. Se eu estiver tentado, eu poderia
vir e retirar,
digamos, um verde diferente ou
talvez um laranja e um rosa, que é outra combinação de cores
favorita minha. Definitivamente,
estou sentindo que também gosto de água, turquesa, daquela família. Poderíamos fazer azul e laranja,
algo assim. Eu tenho minha pequena banheira de tintas aqui para o
caso de eu ficar tentado. Você pode usar qualquer papel que
realmente quiser. Vou usar papel
aquarela prensado a frio de
140 libras porque tenho essas almofadas
grandes de Canson, que as compro quando são colocadas à venda
na loja de artesanato. É muito empolgante e você precisa começar a
ficar de olho quando o Michael's fizer seus papéis
de compra, um e ganhe outro grátis. Porque naquela semana eu decidi que todos os dias eu poderia
ter precisado de mais papéis. Então eles continuaram me enviando
cupons de recompensa e eu pensei:
“Preciso de mais papéis”. Agora eu tenho muito desse papel. Isso vai durar para
mim por um tempo. É ótimo para
projetos como esse. Eu tenho uma
almofada de 9 por 12 porque
vou fazer algumas peças
maiores de 9 por 12. Eu também tenho um
bloco maior de 11 por 15, porque quando o
cortamos em quatro, gostei desse tamanho de 5,5
por 7,5. Gostei do bloco maior
para poder
cortá-lo no tamanho
que eu queria fazer. As almofadas de 9 por 12 eram um pouco menores. Eu simplesmente gostei dessa sala de trabalho
extra. Você não precisa de dois tamanhos de
papel se não quiser. Eu quero fazer alguns
pequenos e outros grandes, você pode simplesmente fazê-los a
partir de um único bloco se isso funcionar para você. Então é só isso. Tenho um pouco de água
aqui para o caso de precisar. Além disso, quero
manter essa
dinâmica bastante simples e não quero
complicá-la demais com
todos os meus suprimentos extras. Dito isso, porém,
você pode substituir, se não tiver tinta, pode substituí-la por lápis de
cor neocromática. Você poderia usar um lápis de
estabilidade, você poderia usar marcadores de acrílico, você poderia usar uma caneta Posca. Você definitivamente poderia substituir qualquer um dos suprimentos
que estamos fazendo. Você pode substituir sua tinta
acrílica por aquarela. Você pode
substituí-lo pelo fluxo alto ou pelo fluxo pesado versus esse fluxo
médio que eu tenho. Você poderia fazer isso a lápis. Você pode fazer realmente qualquer coisa
que seu coração deseje. Estou apenas mantendo as coisas simples. Eu vou usar a tinta,
vou usar as cores. Eu vou
mantê-los realmente vívidos. Mas olhe ao redor para
ver o que você tem. Eu não compro
muitos suprimentos para fazer o tipo de arte que
estamos fazendo hoje. Vamos começar.
4. Escravidão com tinta: Para começar,
vou começar nossos rabiscos e chamo
esses rabiscos de arte por uma razão: porque vou
rabiscar em meus diferentes
pedaços de papel, depois teremos
que configurá-los para na lateral e deixe-os secar
e, quando estiverem secos, podemos voltar
e começar a pintar. Vamos seguir em frente e
fazer nossos rabiscos. Vou fazer isso com minha tinta acrílica cinza Payne. Você pode fazer isso com grafite, você pode fazer isso com
um lápis Stabilo, você pode fazer isso com
um pincel e tinta. Se você preferir pintá-la, faça do jeito que eu estou fazendo. Você pode fazer isso com lápis de
cor Neocolor, canetas de tinta
acrílica, caneta Posca, seja
criativo e
veja o que quiser. Gosto da tinta porque é
muito escura e dramática e é menos controlável
do jeito que
eu faço, gosto da perda desse controle. Não vou conseguir
obter todas as linhas perfeitas e adoro esse aspecto
porque, às vezes, na arte, o que a torna tão incrível é quando as coisas não são tão perfeitas. Quando você solta, você segue o fluxo. Não há erros aqui em
uma obra de arte de rabiscar. Quando terminar,
você ganha peças divertidas. Vamos seguir em frente
e rabiscar. Meu objetivo aqui é simplesmente
não ficar muito apertado. Eu só quero criar
ótimas formas de rabiscos grandes. Talvez eu queira círculos
e quadrados, talvez eu queira
entrar aqui e fazer algumas linhas e depois
voltar a ter algumas formas. Eu sei ler Dip My Dauber. Se eu perder um pouco de tinta aqui, você pode ficar tão intrincado
ou plano quanto quiser, você pode até tentar
com a mão esquerda, o que eu ainda não fiz. Vamos começar a rabiscar com as mãos
não dominantes. Porque agora você pode
ver que realmente não conseguiremos
controlar o fluxo quase tanto porque simplesmente não
estamos acostumados a
trabalhar com a outra mão. Mas veja como isso é legal, mãos
não dominantes, formas
tão grandes, linhas, mãos
não dominantes. Podemos simplesmente entrar
aqui e
ser realmente criativos com nossos rabiscos. Essa é uma maneira muito boa de
descobrir quais
linhas de rabisco eu gosto. Eles ficam um pouco
melhores quanto mais você faz e você pode voltar com um pouco mais
de marcação se estiver procurando por algo
que precise de mais. Depois de
rabiscá-los, você precisará colocá-los de
lado e deixá-los secar. A tinta é tão grossa que você vai ter que
deixá-la secar por várias horas. Vamos
deixá-los de lado e fazer nossos projetos. Eu vou
jogá-los no chão. Espero que as coisas não funcionem Para fazer nossos projetos, fiz vários
deles
há algumas horas para poder continuar, mas essas serão futuras coisas de pintura de rabiscos. Vamos fazer mais
um rabisco
com algo grande. Gosto de crescer porque então vemos
desafios diferentes. É um pouco mais difícil preencher a página, pois ela
é muito maior. Eu posso simplesmente fazer alguns círculos e preencher a página inteira
como acabei de fazer. Em seguida, vamos olhar para
a página maior e pensar como posso ampliar meus rabiscos?
O que podemos fazer? Talvez eu tenha todos os diferentes aspectos pelos
quais acabei de passar, mas mais deles. Talvez eu faça alguns círculos e talvez
eu faça algumas linhas,
talvez apenas alguns trabalhos de rabiscos, talvez tenhamos alguma tinta
que brilhe assim. Isso é divertido, mas as peças grandes
são divertidas porque são tão dinâmicas e legais
quanto as peças pequenas. Então você tem uma ótima
ideia de pensar : como posso crescer? Preencha esta página. Agora, em algumas dessas coisas, estou pensando um pouco preciso de espaço para pintar
entre essas áreas, não
estou tentando preencher todos os
bolsos com tinta preta. Depois de fazer várias delas, você pode até entrar em
seu próprio ritmo, você pode pensar: isso é coisa minha, isso é o que eu
vou fazer, isso é o que eu amo. Deixe-me fazer várias
delas e fazer uma linha inteira. suas marcas favoritas específicas Veremos suas marcas favoritas específicas
que você acabará com. Agora temos nossos
pequenos, temos nosso filho maior. Vamos colocá-los de
lado e deixar secar. Eu fiz um
monte desses. No próximo vídeo, vamos começar a
pintá-los.
5. Arte de uma cor: [MÚSICA] Aqui estão algumas delas que eu fiz anteriormente. Eu os
sentei aqui
no chão para secar e
estão quase todos secos. Espero que estejam secos. [RISOS] Eu fiz isso esta
manhã e decidi voltar esta tarde
e fazer algumas filmagens. Eu tenho muitas
formas divertidas de rabiscar e outras coisas, então
o que vamos
fazer é
escolher uma e começar a pintar. Então, teremos todos esses
outros para escolher. Podemos fazer algumas
delas e você pode decidir de que maneira você
acha que gostaria delas. Acho que gosto desse jeito. Eu tenho algumas tintas aqui. Estou obcecado com esse rosa. Eu amo esse ocre. O que poderíamos fazer é decidir quais partes disso
vamos preencher com qual cor e não precisamos preencher todas as seções, você pode fazer uma cor
para começar. Para esta, acabei de
colocar duas cores, mas vamos começar com
uma cor, na verdade. Eu tenho alguns
pincéis pequenos aqui. Vamos começar com isso. Vou começar com o
rosa e o que podemos fazer é preencher tudo isso
e não ir até o limite. Talvez tenhamos uma borda branca
que vamos deixar. Isso pode ser legal ou
podemos ir direto até
a borda escura e
começar a pintar com cuidado. Esse pincel pode ser
maior do que eu queria para isso. Vamos escolher um pincel menor aqui. É por isso que gosto de ter opções porque quando começo, posso pensar, oh, isso é muito
grande ou, oh, isso é muito pequeno. Vou
começar a preencher isso então nada de especial. Você inicia seu próprio
pequeno ritmo. Mas são divertidos
porque são legais quando
terminam e são muito dinâmicos. Eles se destacam muito bem. Veja, quase sinto que, nessas
bordas,
preciso de um pincel ainda mais detalhado. Eu tenho um pincel menor aqui. Vamos ver. Às vezes você só precisa
pintar e descobrir. Sim, eu gosto desse tamanho de pincel. Este é o pincel 8
Simply Simons Shader e é apenas um
pincel pequeno barato na Michaels, eu poderia ter pago $3 por ele. Talvez seja a linha
muito barata deles. Então, cabe
a você, pintar, o quão extravagante você
quer ser? Você quer adicionar outras marcas? Você quer adicionar outras cores? Vamos manter essa cor
e ver o que obtemos. Então, na próxima, duas cores, veja como isso é
diferente. [MÚSICA] Acho que
decidi que quero que essa tenha uma
pequena borda branca. Vou colar isso para
pintar essa área externa. Gosto de
poder movê-lo, mas quero uma vantagem divertida. Eu não quero ir até
o limite com o rosa. Eu sinto que quando você puxa a
fita, você revela a magia da peça e mesmo
que eu não queira pintar, eu deveria ter colocado isso
em um pedaço de papelão. Eu poderia ter continuado
folheando, então tenha isso em mente. Eu não quero enfiar minha
mão nessa tinta amarela, então vamos passar para o outro lado. Mas eu gosto de
invertê-los. O objetivo não é ser
totalmente perfeito, mas se isso
acabar sendo algo que você realmente ama
e quer fazer peças
lindas
para pendurar, vá devagar e deixe todas as suas
bordas ficarem lindas. Isso é só para mim, um aquecimento muitas vezes. Vamos nos sentar em nossa mesa de arte. Vamos criar algo. Talvez eu não esteja pronto para entrar em um grande projeto, mas quero começar. Esse é um tipo de projeto tão
baixo de comprometimento e baixo estresse
que eu simplesmente adoro. Você pode ter feito arte
abstrata de rabiscos quando era criança. Lembro-me de fazer
algo assim na aula de
arte, onde
rabiscávamos com lápis e fazíamos
tons diferentes para algum tipo de
aula de sombreamento que estávamos fazendo. Então, a parte do rabisco sempre
ficou
comigo , porque eu gosto
de rabiscar muito na minha marca , de
qualquer forma, é a favorita
de muitos artistas. Pegue aquela coisa e apenas rabisque e faça
algumas marcas legais. Isso é muito
parecido com o fato estarmos usando nosso rabisco como guia para nossa obra de arte. Para a próxima peça que
eu fizer, com certeza vou usar um pedaço de papelão [RISOS] Eu apenas corto a lateral de uma caixa e depois
posso girá-la porque gosto de
movê-las , então eu sou
não sentar minha mão em algo
sem querer. [MÚSICA] Uma cor. Vamos retirar nossa fita
e verificar isso. [RUÍDO] A primeira que
você faz, você pode ficar desleixado e depois
pensar, acho que entendi, e
então começar a ser muito mais exato com suas
linhas que você está criando, olha que bonito isso é. Eu adoro isso, super divertido. Arte
abstrata de rabiscos de uma cor, eu adoro isso. Vamos fazer um de duas
cores [MÚSICA]
6. Arte de escrutínio de duas cores: [MÚSICA] Vamos fazer duas cores. Estou pensando, porque eu
já tenho o ocre no meu papel aqui, que talvez eu faça pouco de óxido vermelho e um
pouco de ocre para que não
seja exatamente como [RISOS] a peça
que acabamos de fazer. Eu fui em frente, coloquei nossa peça um pequeno pedaço de papelão para que agora
eu possa movê-la por toda parte. Vou limpar minha escova
aqui na minha água. Acho que vou ficar com o pincel pequeno porque
funcionou muito bem. O que eu quero
ressaltar aqui é que
fizemos alguns rabiscos
e sobraram algumas bordas abertas. Se estivermos pintando,
sempre poderíamos voltar e adicionar outra borda ou uma linha
se
quiséssemos ter um separador
entre algumas cores. Poderíamos simplesmente entrar e dizer: eu não quero nenhuma linha
aberta aqui, então vamos adicionar uma ali. Então, olhando para isso como se fosse um labirinto, onde está essa cor , então talvez eu vá parar? Vamos fazer com que tudo
isso seja possivelmente uma cor, o exterior seja outra cor? Vamos ir
e voltar com a cor? Como vamos
separá-los? Na verdade, poderíamos
nos colocar uma linha aqui. Eu poderia ir em frente e
fechar este. Mesmo que estejam
molhados, ainda vou pintar
ao redor deles. Agora, na verdade, tenho uma
parte externa direta que pode ser uma cor e algo interno que pode
ser da outra cor. Vamos lá em frente. Vamos
ver o que obtemos. Acho que quero que o exterior
seja aquele óxido vermelho. Vou começar a
pintar com o ocre. Vou apenas preencher
alguns desses e posso
ter dois óxidos vermelhos
um ao lado do outro, mas tudo bem. Neste caso, vou tentar deixar uma borda branca melhor ao redor do meu pedaço de tinta. Basta pensar nessas coisas. Pinte um só
para ter uma ideia e como
vai funcionar para você. Então, na próxima peça, pense : aqui está o que eu vou
fazer de diferente. Eu vou ter passos brancos
maiores. Eu vou ter passos brancos
menores. O que você vai fazer lá? Quero que o
espaço em branco quase funcione como uma terceira cor para nós. É para isso que estou usando isso. Se você conseguisse
pintar de cima para baixo e não
voltar para o topo
, teria mais sorte se sua mão não
caísse na tinta úmida. [RISOS] Então, se você
colocar mais tinta na sua página como eu fiz,
tome cuidado para não
tocá-la porque ela ainda está molhada. [MÚSICA] Confira. Isso me lembra que eles parecem
muito modernos do século. Tenho uma fita adesiva na minha coisa ali. Parecem muito modernos
de meados do século para mim. [RUÍDO] Basta retirar a fita. Veja o que temos aqui. Eles não foram feitos para
serem super glamorosos. São mais
arte folclórica, de meados do século. [RISOS] Cores imprevisíveis,
divertidas, dinâmicas. Quero que eles se
destaquem por
outros motivos além dos que eu normalmente
faria. Olha isso, super divertido. [RISOS] Eu realmente amei isso. Eu gosto do ocre e do rosa. Eu deveria fazer um ocre
e um rosa. Isso é muito legal,
divertido de colorir. [MÚSICA]
7. Arte de mistura de cores: [MÚSICA] Pensei, e se
fizermos um multicolorido? Basta preencher essas extremidades da maneira que desejar com uma variedade de cores que
talvez você ache que vai gostar. Eu tenho rosa e ocre e aquele óxido vermelho e agora laranja
cádmio aqui. O laranja é brilhante, mas e se nós
o
colorirmos e depois escolhermos uma cor para a borda externa e
vermos o que obtemos? Não há nada que diga que não
podemos fazer isso de qualquer
maneira que queiramos fazer. De uma ou duas cores,
multicores. Você poderia fazer
marcas extras em cima de suas peças,
se quiser. Eu só queria
continuar pintando antes de chegar à maior, então pensei: por que não? Vamos preenchê-los com mais
de uma
cor ou duas cores. [MÚSICA] Sinta-se à vontade para misturar cores. Achei que a laranja era
demais, mas talvez a laranja misturada
com o rosa
fosse um pouco melhor. Definitivamente, não
sinta que precisa deixar as cores como estão. Olha como isso é bonito. [RISOS] Ou
se você fizesse todos os tons de uma cor
, mas tons diferentes? Você poderia tirar o branco, você poderia colocar algumas
outras cores, misturar
e ver
o que você poderia obter como diferentes tons, tonalidades e
tonalidades e qualquer outra cor. Isso seria muito divertido. Agora que pensei nisso,
quero fazer isso com este. [RISOS] Vamos fazer isso. Vamos continuar misturando
coisas com a laranja. [RISOS] É
multicolorido, mas é multicolorido com
alguma mistura de cores, não apenas direto
do tubo. O que você acha disso? Acho que isso parece legal. Vamos pegar um pouco desse amarelo
aqui. Amarelo ocre. [RISOS] Misture com
a laranja e
veja o que obtemos. É uma cor estranha. Mas é interessante,
pintado aqui. Essa seria realmente uma excelente prática com
suas cores, mistura de cores, localização de paletas de cores, porque mais do que apenas pintar
como uma pequena amostra, você está pintando um
pequeno pedaço de arte e quando você estiver pronto, você pode acabar com
algo que você gosta, eu adoro que eu
vou emoldurá-lo. [RISOS] Não sei
dizer quantas vezes eu mesma fiz isso. Eu tenho todo tipo de
coisas emolduradas das minhas aulas
penduradas aqui na minha casa. É por isso que eu gosto
de fazer aulas. Isso me dá uma meta, me
dá uma razão para sentar
aqui e criar coisas novas e novos projetos e
sair com vocês. Olha isso. Eu adoro isso. E se fizéssemos um pouco
desse óxido vermelho com o
rosa com o laranja? Esse é realmente o
melhor exercício de mistura de cores. Olha como
essa cor é bonita. Exercício de mistura de cores. Porque agora, veja
o que acabamos de descobrir. Óxido vermelho rosa com
um pouco de laranja misturado. Isso é lindo e eu nem
usaria
branco e preto. Poderíamos adicionar branco a
alguns deles e torná-los mais claros e
poderíamos adicionar preto a alguns deles e
torná-los mais escuros. [MÚSICA] Agora
que temos tudo colorido, posso usar
esse tom mais escuro como
as partes externas para que
tenhamos mais uma
cor extra lá fora. Há todos os tipos de cores
no meu pincel e eu não me preocupei em limpar o pincel, então vou usar
ele e
transformá-las todas nessa
cor final mais escura e depois ver. Tenha cuidado ao se aproximar muito rápido pois é aí que
você comete erros. Eu faço muito de mim mesma. Decidi que gosto de borrá-lo
e depois preenchê-lo. Então, é menos provável que eu
esfregue a tinta na
borda acidentalmente. Mesmo que eu ainda faça isso. [RISOS] Eu quero que você não seja tão
precioso com suas peças. Se você se soltar
e disser, ok, eu vou pegar
o que eu conseguir, você descobre coisas novas, como
descobrimos novas peças divertidas de
mistura de cores ao decidir depois de começarmos a
mudar de ideia. É bom começar a
pintar e pensar,
espere, espere, vamos
seguir essa direção e ver o que obtemos. Porque então você realmente
entra em algumas coisas nas quais talvez não
estivesse pensando e que você ama, e isso o levará
a novas direções. [MÚSICA] Vou ver o que temos. Nelas, nem todas as minhas
bordas são perfeitas. O objetivo aqui não é a perfeição. Agora, se eu estivesse fazendo
minha centésima dessas coisas
e quisesse fazer disso
minha marca registrada, então a perfeição
poderia ser meu objetivo. Mas hoje, a perfeição não
é meu objetivo. Meu objetivo é sentar,
experimentar coisas novas, brincar com cores, ver
o que podemos conseguir, rabiscar em nosso papel. [RISOS] Ah, sim, olha isso. Super divertido. Agora, podemos até olhar para ela em direções
diferentes e ver se gostamos de coisas diferentes? Poderíamos olhar para ela e dizer: precisamos de mais luz
ou precisamos de mais escuridão? Podemos avaliar as coisas dessa forma. Eu realmente amo esse exercício, escolher algumas cores, misturar
e ver o que você obtém. Isso é super divertido. Eu adoro isso. vejo no
próximo projeto. [MÚSICA]
8. Transições de arte em duas cores: [MÚSICA] Curiosamente, vou
pintar mais um [RISOS] porque quero pintar um
desses onde não
tenha um corte transparente, e não pegamos
a tinta e fazemos um corte transparente desligue e veja como cortaríamos essa cor
se precisássemos. exemplo, se não
quiséssemos que tudo a mesma cor que
fizemos no original, como poderíamos fazer a transição para
que talvez
fossem um pouco
melhores em termos de cores. Vamos decidir quais
áreas talvez
sejam verdes e
quais áreas podem ser azuis e, em seguida, ver como
precisaríamos
separar as cores em áreas onde não há
uma separação clara. Meu objetivo é não fazer com que nenhuma dessas cores realmente se
toque. Eu tenho verde. Talvez aqui eu queira ser azul. Isso pode ser azul por aqui. Talvez isso precise ser verde e talvez isso
precise ser verde, e então talvez isso
seja verde. Isso pode ser verde. Então temos o azul. Talvez tenhamos azul aqui
e temos azul aqui, e então eu tenho
o azul vindo aqui e aqui. Porque eu tenho
essa pequena área, veja aqui, ela precisa ser verde e
precisa ser azul. Aqui precisa ser azul. Eu preciso de um pouco de azul. Eu preciso de azul lá. Aqui, eu preciso
que seja verde. Teremos que ter
uma falta de ponto de transição. Nós temos verde. Talvez tenhamos verde até
aqui, mas de alguma forma vou
precisar de um pouco de azul aqui. Agora eu sinto que realmente tenho alguma direção sobre
o que eu quero pintar. Vamos
começar a pintar. O que sabemos com
certeza é fácil de fechar. Não temos muitas suposições aqui em nossos
pequenos quadrados. [MÚSICA] Eu já tenho
uma área aqui onde
sei que vou ter que
fazer uma transição. Aqui, eu tinha um lugar aberto, então decidi parar
o verde dentro da linha e vou voltar
com o azul ao redor,
mas também aqui eu quero verde ao lado do
azul porque é meu objetivo é não ter
duas cores realmente tocantes, como eu fiz
nas outras peças. Tudo o que vou fazer
lá é parar a cor e depois
ter uma borda lisa, e com o azul,
eu vou chegar e ter uma borda lisa do
azul bem ao lado dela. É assim que vamos fazer a transição de duas cores
que não têm tinta no meio, talvez não
quiséssemos adicionar mais
tinta à nossa peça. Talvez não fizesse parte
da nossa composição ter mais nela. Talvez você tenha apenas
algo muito específico, eu só quero lhe dar uma
outra ideia de como você
pode continuar assim. Depois, há vários pontos em que chego muito
perto da minha linha preta. Só não se preocupe
ao fazer isso, apenas alise a borda,
como aqui. Basta
alisar a borda e continuar. Isso não vai estragar toda a
sua peça. Eu não quero que você
desanime e diga, oh, eu tenho que jogar essa peça
fora porque você não. Porque uma vez que você faz um monte
deles e você tem uma coleção inteira,
agora você fica tipo ,
super legal, então você nem vai
notar pequenos pontos como esses. Aqui, eu também
vou parar com
a linha de transição e vou voltar com
o azul nela,
mas sim, uma vez que você
faz um monte desses, aqueles pequenos pontos que
você considera erros, eles simplesmente não importam mais. Eu quero que você continue
e veja onde você vai parar. Nós temos todo o verde. Acho que fiquei tudo verde. Deixe-me tirar um pouco do
verde do meu pincel. Eu tinha um monte de azul
no meu pincel quando estava pintando isso, mas tudo bem. Vamos voltar com o azul. [MÚSICA] Quão legal foi isso? Uma coisa que eu quero
ressaltar também, se você tem áreas
de sua tinta que oscilam enquanto você a
coloca e você chega
onde você está, tipo, Oh, eu não sei se eu
gosto disso ou não, veja como é quase parte
da composição
quando você a coloca
lá, se você balançar a
tinta ao redor dela propositalmente. Acho que quase
parece um globo ocular e como pequenos
cílios e aqui está o nariz de uma forma muito
abstrata. Picasso, aqui está
nossa peça de Picasso. Sim, eu definitivamente vou
chamar isso de minha peça de Picasso porque vou
chamá-la de autorretrato. [RISOS] Meu autorretrato
em azul e verde. Esse é o título, Auto-retrato em azul e verde. [RISOS] Olha
isso. Oh, meu Deus. Estou feliz por ter feito os extras. Veja, sempre quero
pensar que vou parar. Eu penso em uma nova ideia
e estou pensando, espere, eu preciso fazer mais
uma coisa. [RISOS] O propósito
desta era nossa transição em
que não tínhamos tinta. Você vê como foi fácil
dizer deixar uma
linha branca entre eles. Eu poderia tê-los colocado um
ao lado do outro, mas tenho
linhas brancas ao redor do quarteirão e queria
manter o mesmo campo funcionando. Novamente, acabei
de separar uma pequena
transição agradável, nada demais. Não se preocupe se sua tinta ficar um pouco
agitada. Isso é divertido. Não fique tão preso se você se sobrepor à tinta preta
onde não pretendia. Basta endireitar a
borda e continuar. No final das contas, não será
uma peça que seja realmente prejudicial para
a peça geral. Como se este aqui tivesse
chegado muito perto daquela borda preta, mas não a estragou,
então eu estou pensando,
bem, eu gosto. Eu poderia ter voltado aqui e um pouco mais apertado
com o verde e o azul ou eu poderia voltar com um pouco mais de tinta e tornar
isso um pouco mais forte. Enquanto estou dando minha
última olhada, eu definitivamente poderia fazer isso
porque é muito fino. Bom. Então eu tenho um ponto lá. Diversão. Pode ser minha
marca de beleza, se eu tivesse uma. [RISOS] Aí está, Autorretrato em azul e
verde, minha peça de Picasso. Espero que você se divirta
com duas cores. Se você tiver um rabisco
aberto, agora se sente mais confortável com a transição dessa borda se não
quisesse adicionar mais tinta, se gostasse do
padrão de rabisco que tinha. Tudo bem,
te vejo de volta na aula. [MÚSICA]
9. Você vai aumentar com cor de escassa: Tudo bem, vamos dar uma
olhada em uma peça maior. Agora, você tem algumas habilidades. Nós temos uma cor. Temos duas cores. Temos que misturar todas as cores. Temos duas cores. Veja como
lidamos com as transições. O que vamos fazer
em nossa peça maior? Agora, estou realmente pensando em
sua quinta ideia. E se fizermos cores intermitentes e deixarmos metade do
branco um pouco como se estivesse inacabado
, mas ainda assim uma ideia legal? Acho que
pode ser divertido para isso. Acho que pode
ser branco e colorido
e não colorido em todos os lugares
e veja como vamos. Em que cor estamos pensando? Acabei de terminar com
o azul e o verde. Eu tenho um rosa sólido, eu tenho um amarelo e eu óxido. Também tem um óxido de laranja
multirosa. Estou quase com a sensação de
que quero jogar de rosa. Vou deixar esse azul e verde de lado e tirar um pouco de rosa só porque
nem sou uma pessoa rosa, mas este ano estou
obcecada por rosa e ocre. Eu estava no TJ Maxx e
comprei uma roupa de cama rosa. Alguns eu nunca tive rosa. Nunca fui uma pessoa cor-de-rosa
, mas toda vez
que entro naquela sala com um lindo travesseiro que achei que combinava, isso me faz sorrir
novamente. Nunca se sabe, o rosa pode
se transformar em sua cor. Vamos dar uma olhada no nosso
pequeno design aqui. Eu tenho vários
desses que eu fiz eu poderia escolher
porque eu pensei vamos apenas rabiscar
em um monte deles e ver do que gostamos. Na verdade, esse é legal
do jeito que faz esse pequeno. Estou sentindo essa agora
que olhei para elas. Aqui está o outro que eu tenho. Gosto de fazer várias delas porque depois tentei marcas
diferentes. Eu obtenho alguns resultados surpreendentes. Eu acabo com coisas que
eu não esperava e agora
vou apenas pintar aleatoriamente
diferentes áreas e ver. Não quero que todas as
áreas rosadas se toquem
, então se pintarmos lá. Vou seguir em frente e planejar isso como estou fazendo. Então eu vou voltar e ficar bem bonita e
preencher a cor. Vamos assim aqui embaixo. Agora, gosto de planejar com
a cor real que estou usando porque, se estou fazendo
várias cores, não coloco por engano uma cor
em algum lugar que eu não
pretendia , quando já
as preenchi, dessa forma. Vamos começar com isso e
depois poderemos voltar e continuar preenchendo as coisas depois de termos uma ideia do
que temos aqui. Pode ser que acabe. Eu só vou dar uma borda de transição, apenas uma boa borda suave se eu
não quiser continuar. Vamos ver o que podemos conseguir. Então, é claro,
nessas peças grandes, você poderia fazer qualquer uma delas. Você poderia fazer uma cor,
duas cores, 10 cores. Você pode ser tão
criativo quanto quiser. Eu só queria te contar
outra ideia enquanto pensava nela. É mais fácil criar cores
intermitentes como essa em uma peça grande. Depois, um pequeno pedaço, porque temos muito mais espaços e opções com os quais trabalhar. Então fazemos no pequeno. O pequeno que temos
apenas algumas opções e sobre isso eu tenho uma página inteira. Tudo bem. Agora temos todas
as bordas
marcadas, então só
temos que decidir se temos pontos suficientes prontos
ou precisamos de um pouco mais? Estou sentindo que negligenciei toda
essa parte inferior aqui. Vamos seguir em frente, adicionar alguns aqui embaixo e depois ver. Temos preenchido o suficiente? Deixou alguma coisa em branco o suficiente? Porque é uma escolha pessoal você
tem que
decidir por si mesmo. Porque o objetivo principal aqui
é parecer meio acabado e, ao mesmo tempo
, estar pronto. Como esta peça redonda aqui. Eu gosto disso. Eu quase quero essa
seção aqui. Olha, eu gosto disso. Vamos
voltar a isso em algum momento. Essa é a sensação,
ao mesmo tempo, de Picasso muito abstrato, porque agora que pensei em Picasso. Estou vendo dois olhos, estou vendo um nariz e uma boca. Eu poderia chamar isso de
autorretrato em rosa. Vamos
fazer disso um olho. Talvez essa classe devesse
se chamar Picasso, querer ser é em vez
de rabiscar resumos. Porque aparentemente hoje eu estou
canalizando um pouco de Picasso. Olha isso. Agora, quanto mais eu penso
nisso, mais eu gosto. Vamos colorir esse
lado da maneira certa. Eu quero que essa linha seja reta. Eu não entendi bem. Vamos equilibrar isso
aí mesmo. Meu Deus, quão engraçado é isso? Consegue ver o rosto? Não ****. Agora eu vou ficar louca
porque isso é chato e se chama
Self-Portrait and Pink. Vamos jogar um pouco de rosa aqui. Isso pode ser como minha nova foto de perfil de mídia
social. Olha, é como se eu tivesse
um brinco aqui. Vamos tocar em nosso brinco. Comprei no preto
, mas tudo bem. Chame isso de brinco. Definitivamente quero que você
pinte um desses com alguns olhos e me
dê um autorretrato. Isso é fantástico. Acho que adoro isso. Aqui está nossa grande peça. Picasso, pergunte um retrato em rosa e a razão pela qual eu
queria fazer um desses é porque preenchemos a página inteira e antes e aqui eu
quero que você
preencha estrategicamente a página e
deixe um espaço em branco e veja com o que
você pode acabar. Se você está tão feliz quanto
eu com um autorretrato, eu adoraria ver isso. Espero que você se divirta
com este projeto. Espero que seja divertido ou se
você encontrar um rosto nele e eu te vejo de volta na aula.
10. Considerações finais: [MÚSICA] Diga-me que você não
chegou a esse grande projeto e começou a rir como eu. Aqui eu moro no
sul e são
cerca de 100 graus,
é o meio do verão quando estou
filmando esse workshop. Meu estúdio está lá em cima, então é tipo 98
aqui nesta sala de arte. Acho que quando chego
ao último projeto, eu estava muito feliz, um
pouco risonho. [MÚSICA] Fiquei tão entusiasmada com o
quão bom meu autorretrato ficou [RISOS]
que eu simplesmente não
consegui me conter. Super fofo, olha que divertido
é o autorretrato em rosa. Vou pendurar isso na minha
casa em algum lugar. Vou colocá-lo em
uma moldura e me divertir. Não parece
minha própria peça de Picasso? Acho que no final você
descobrirá que
chamei essa classe de
Scribble Abstracts, Channeling My Inner Picasso ou algo divertido
assim [RISOS] porque acho que estava
no final desta aula, Eu podia ver uma sensação definitiva e atração gravitacional em direção a uma certa sensação
com essas peças. Às vezes eu tenho uma ideia em
minha mente e penso, ok, isso é o que eu vou fazer, eu vou rabiscar
com a tinta e preencher com a cor, como os pequenos projetos
que você fez quando era criança, quando você rabiscou com giz de cera ou rabiscou com
lápis e preencheu com giz de cera ou lápis de
cor ou alguma coisa
divertida assim. É como a versão adulta. [RISOS] Eu digo que
é. Você também pode fazer com que
seus filhos façam isso,
eles são super divertidos e veja o que
você inventa. É um tipo diferente
de contemporâneo, ousado, divertido, caprichoso,
adoro tudo isso. Modernos em meados do século,
eles parecem anos 1960 em alguns deles dependendo do que você faz
e das cores que escolhe. Eu amo esse estilo. Eu me diverti muito
pintando esses. Fiquei muito feliz até o final, e espero que você encontre um pouco
dessa alegria em suas
peças de hoje também. Volte e compartilhe-os comigo e
nos vemos na próxima vez. [MÚSICA]
DENISE LOVE, Artist & Creative Educator
