Arquitetura de arte conceitual — desenhar e pintar paisagens urbanas impressionantes | Hardy Fowler | Skillshare
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Arquitetura de arte conceitual — desenhar e pintar paisagens urbanas impressionantes

teacher avatar Hardy Fowler, Digital Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Arquitetura

      1:30

    • 2.

      Introdução

      2:11

    • 3.

      Visão geral

      3:41

    • 4.

      Profundidade e escala

      6:01

    • 5.

      Perspectiva atmosférica

      4:22

    • 6.

      Moody e história

      3:37

    • 7.

      Composição

      2:34

    • 8.

      Como adaptar estilos arquitetônicos de Iconic

      6:43

    • 9.

      Geometria do Photoshop

      22:35

    • 10.

      Iluminação de cena

      8:13

    • 11.

      Formas personalizadas

      7:34

    • 12.

      Resumos do projeto

      3:46

    • 13.

      Linha Arte - linha - perspectiva e linha aguda

      8:48

    • 14.

      Linha Art

      11:29

    • 15.

      Linha Arte - polonês — polonês final

      16:24

    • 16.

      Castle Meadow - conceito

      13:21

    • 17.

      Reading de Castle - formas e renderização

      15:41

    • 18.

      Castle Meadow - textura e detalhes

      18:54

    • 19.

      Castle Meadow - polonês final

      8:59

    • 20.

      Loft Interior - conceito

      14:12

    • 21.

      Interior de loft - textura de cor e fotos

      15:19

    • 22.

      Loft para interiores — acessórios da detalhe e história

      16:27

    • 23.

      Loft

      14:38

    • 24.

      Cyberpunk a paisagem de Cyberpunk - conceito e cor áspera

      14:11

    • 25.

      Cyberpunk a paisagem de Cyberpunk - formas personalizadas

      23:26

    • 26.

      Cyberpunk a paisagem de Cyberpunk - rendering

      19:44

    • 27.

      Cyberpunk de imagens - luzes e polonês final

      18:56

    • 28.

      Reap do curso

      1:36

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

5.071

Estudantes

41

Projetos

Sobre este curso

Boas-vindas à arquitetura de arte de to Meu nome é Hardy Fowler e sou um ilustrador e artista de conceituação. Vou atender que todos os artistas em uma paixão por criar edifícios visuais visuais e de imagens - se já tiver um sonho em fazer uma carreira não a partir de ser isso, estou aqui para dizer que o sonho é real. Você pode fazer uma vida fazendo isso como fazer isso!

Tudo de que você precisa é um portfólio de um portfólio de um portfólio de assente a sua carreira incrivelmente divertida e gratificante

Este curso pode colocar você para lá. Vou mostrar todas as minhas técnicas e truques e truques de nível profissional que desmistificam todo o processo de criar cidades impressionantes com o Adobe Photoshop. Este material é muito mais fácil do que ela parece! Em um processo fácil para entender, passo a passo, vou compartilhar todas as minhas técnicas de pintura digital e ferramentas personalizadas que vão se considerar como você impressionar, expansivo e detalhadas!

Mas este curso é muito mais do do que apenas uma demonstração de pintura. Vamos ensinar tudo o que você precisa saber para começar a pensar como um designer de ambiente profissional. Para conectar tudo, oferecemos suporte responsivo e muitos outros recursos do curso para garantir que todos os estudantes podem levar seu trabalho para novas alças.

Não se sente sentir a chance de criar Don’t Você pode fazer isso! Pode ser levar a uma carreira de sonho. Inscreva-se de hoje, use a caneta e vamos pintar coisas incríveis.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Hardy Fowler

Digital Artist

Professor

Hardy is a professional concept artist and illustrator working in New Orleans, LA.

He has designed and painted hundreds of characters, creatures, machines and scenes for numerous entertainment industry clients; and his artwork is featured in elite digital art annuals such as Exposé.

In his courses, Hardy distills down years of industry experience—into transformative courses for serious concept artists.

 

Project Based Skill Development

His project-based approach will guide you every step of the way, as you learn performance enhancing techniques, professional processes and the creative mindset that will set you apart.

The imaginative, lifelike and detailed projects you create in his courses will become the digital art portfolio ... Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

Nota do curso

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Transcrições

1. Arquitetura: Bem-vindo à arquitetura de arte conceitual. Meu nome é Hardy Fowler, e sou ilustrador profissional e artista conceitual. Eu estou chamando todos os artistas lá fora com uma paixão para criar edifícios de aparência legal e paisagens urbanas. Se você já sonhou em fazer carreira com isso, estou aqui para dizer que o sonho é que você poderia ganhar a vida fazendo isso. Tudo o que você precisa é de um portfólio incrível para lançá-lo em uma incrível diversão na carreira gratificante . Este curso pode levá-lo até lá. Vou mostrar-lhe todas as minhas técnicas de nível profissional e truques que vão desmistificar todo o processo de criação de cidades deslumbrantes. Com o Adobe Photoshopped. Essa coisa é mais fácil do que parece. Em um processo fácil de entender, passo a passo. Eu vou compartilhar todas as minhas técnicas de pintura digital e ferramentas personalizadas que vão deixar você impressionado com quão impressionante, expansivo e detalhado suas cenas podem ser. Mas este curso é muito mais do que apenas uma pintura. Demonstração vai ensinar-lhe tudo o que você precisa saber para começar a pensar como um designer de ambiente profissional para amarrar tudo junto, oferecemos suporte responsivo e muitos outros recursos do curso é garantir que cada aluno podem levar o seu trabalho a novas alturas. Não perca sua mudança para criar mundos. Você poderia fazer isso. Pode levar a uma carreira de sonho. Então inscreva-se hoje, pegue seus estilistas e vamos pintar coisas legais. 2. Introdução: Oi, todo mundo. Este é Hardy e bem-vindo à arquitetura de arte conceitual. Este vai ser um curso super divertido e valioso para qualquer artista tão bom em você para se inscrever. Eu tenho algumas técnicas de mudança de jogo real para compartilhar aqui que vai fazer novos níveis de trabalho incrível possível para qualquer artista. Vamos verificar alguns pré-requisitos para este curso. Você definitivamente precisa ter concluído fundamentos de arte e fundamentos Photoshopped antes de chegar a este ponto. Eu também recomendaria verificar os ambientes de pintura primeiro. Se você quiser saber como faço as paisagens de fundo e alguns de nossos projetos, maior parte do que faremos neste curso é na faixa intermediária de nível de habilidade. Mas vamos dar as coisas um passo de cada vez, para que ninguém se preocupe em estar fora de sua morte. Cityscape Pintura um conceito arquitetônico Arte é um conjunto muito legal de habilidades para ter com as técnicas vai aprender. Neste curso, você estará criando vastas cidades em mundos futuristas em nenhum momento o senso de poder e criatividade que você sentirá trazendo estruturas e cidade à vida Realmente incrível. A melhor parte é que você poderia ganhar uma boa vida fazendo isso. Todos os tipos de clientes da indústria do entretenimento criam uma enorme demanda por artistas que podem imaginar e renderizar belas paisagens urbanas e fotos interiores. Estas são habilidades que você pode realmente apostar, e eles vão torná-lo muito mais valioso como um profissional de arte. Vamos dar uma olhada no nosso esboço do curso. As aulas teóricas serão focadas em conceitos e teorias para que você pense como um artista conceitual arquitetônico. Estes incluem arquitetura, pintura, visão geral, profundidade e escala humor e composição da história em um vídeo muito legal sobre como adaptar estilos arquitetônicos icônicos . Uma vez que tenhamos abordado esses assuntos, eu quero compartilhar algumas ferramentas especiais de loja de fotos e técnicas que tornam a pintura arquitetônica muito mais fácil do que você imagina. Geometria fotográfica, iluminação vista e formas personalizadas de sua vontade. Use todo esse conhecimento com alguns projetos incríveis de pintura arquitetônica que simularão tarefas pagas do mundo real. Estou muito animado para compartilhar este curso com vocês, e há muito para investigar. Então relaxe, pegue seus estilistas e vamos trazer alguns mundos incríveis vida do pé 3. Visão geral: Oh, pessoal, este é Hardy neste sexualmente vai dar uma ampla olhada na arte da pintura conceito arquitetônico e discutir alguns princípios orientadores chave. Só para ficar bem claro, não estamos trabalhando como arquitetos tentando criar prédios realmente construíveis. O trabalho de artistas conceitos é muito mais divertido, na minha opinião, e não tão complexo. Tudo o que estamos tentando fazer é criar edifícios de aparência legal em cidades que alguém gostaria de ver em um filme ou explorar em um videogame. Isso é muito libertador, já que não estamos algemados por quaisquer limites da engenharia ou mesmo da física, desde que tudo pareça plausível e arquitetonicamente sólido o suficiente para ser crível. E isso é tudo o que temos para nos preocupar da mesma forma que projetaríamos com dor, um robô futurista, que não precisa funcionar de fato. Só tem que parecer que poderia. Afinal, o objetivo principal dos artistas conceituais é pintar coisas legais que irão capturar a imaginação do público . Antes de passar para os conceitos e técnicas reais de paisagem urbana ou arte conceito arquitetônico , Vamos nos perguntar, como definir o sucesso? O que os edifícios urbanos e os tiros interiores precisam parecer legais. Bem, aqui está uma lista de verificação dos principais objetivos a ter em mente, independentemente do período de configuração ou digite todos os grandes conceitos arquitetônicos. A arte deve ter a seguinte morte em escala. Este é um dos grandes. Todas as paisagens urbanas precisam se sentir enormes no fundo. Você precisa que seu espectador se sinta como se fosse uma pequena mancha em um mundo enorme e majestoso. O espectador deve ser capaz de verificar um detalhe de perto em primeiro plano e, em seguida, deixar seus olhos doloridos para o infinito na vasta distância que você vai criar. Mesmo tiros interiores devem ter uma forte sensação de espaço que o espectador pode ocupar em sua imaginação. Eu tenho muitas técnicas realmente legais sobre como criar esses efeitos para compartilhar com você, e será um tema recorrente ao longo deste curso. Forte senso de humor. Esta é a ressonância emocional que sua imagem deve inspirar em seu espectador. Este lugar parece alegre ou sombrio, convidativo ou presunçoso? As opções de cores, em contraste, desempenham os maiores papéis na determinação disso. Mas cada detalhe que você incluir deve servir para apoiar o humor e sentimento que você está esperando para inspirar. Então tenha certeza de que você realmente pensa nisso. No início do seu projeto, será uma história de luz orientadora. Cada edifício da cidade que criamos deve contar uma história interessante e nos fazer pensar sobre as pessoas que habitam dentro que vivem aqui. Como são suas vidas diárias? O que influências moldam sua cultura, o estilo arquitetônico que você adapta na tecnologia que você demonstra pode falar muito sobre as pessoas imaginárias que povoam seus mundos. Podemos acender a imaginação do espectador um pouco e fazê-los querer passar algum tempo nos mundos que criamos. E então nossas imagens podem começar a ganhar uma vida de sua própria bela renderização. Este é um pouco sem cérebro, mas ele não suporta apontar. Nossas pinturas precisam ser bonitas para serem vistas e bem compostas, mesmo que tenhamos grande profundidade, humor e história. Se a nossa renderização for mal tratada, ninguém vai prestar atenção por tempo suficiente para que o seu trabalho seja apreciado totalmente, vamos rever algumas técnicas específicas para garantir que cada janela de torre em City Street que você renderizar vai brilhar Vou colocar um poder sério em suas mãos aqui. Você não vai acreditar no que você é capaz de alcançar, então isso é uma boa idéia dos traços gerais deste tipo de arte conceito estrutural. Mantenha esses princípios gerais orientadores em mente à medida que avançarmos e você terá um ótimo começo. 4. Profundidade e escala: Pessoal, Pessoal, este é o Hardy. E esta palestra vai dar uma olhada em um dos conceitos mais importantes na criação de patins de cidade legal . A ilusão de profundidade e escala. Criar uma sensação de hugeness é uma das melhores maneiras de tornar suas cidades, edifícios e pinturas arquitetônicas memoráveis e inspiradoras. Então esta lição vai ser muito valiosa. Certifique-se de conferir a perspectiva Infográfica anexada a esta palestra. É uma cici útil para os conceitos gerais. Ele vai passar por aqui. Ok, vamos discutir várias maneiras chave de alcançar um senso de profundidade. São ponto de fuga, perspectiva linear, camadas e escala, compressão de superfície e perspectiva atmosférica. Obviamente, há muito para desempacotar aqui, então vamos mergulhar. Vamos começar com a perspectiva linear do Ponto de Fuga. É quando usamos linhas retas convergentes em um ponto de fuga no horizonte para criar a ilusão de profundidade e sua forma mais simples, que é uma perspectiva de ponto. Há um único ponto de fuga em nossa imagem onde todas as linhas paralelas convergem. Os artistas criam as grades de perspectiva que estão subjacentes às diretrizes para os ambientes que eles esboçam. Aqui está um desenho de linha simples para ajudar a ilustrar esse conceito, todas as linhas ortogonais paralelas na imagem convergem em um único ponto de fuga no horizonte. Mesmo neste exemplo simples de um cubo, você pode ver o quão poderoso este conceito é. Levando este conceito um passo adiante, você pode configurar vários pontos de fuga. Aqui está um olhar para outra fila, mas desta vez temos que perspetiva pontos de fuga para descrevê-lo em três dimensões. Dá a um cubo um pouco mais de complexidade e realismo. Quase uma qualidade cinematográfica. perspectiva de três pontos é o grau mais distante ao qual você pode tomar este conceito de ponto de fuga . É mais comumente usado para paisagens urbanas como esta, ou imagens onde precisa haver uma forte sensação de profundidade e altura nesta imagem. Não só temos linhas de perspectiva convergentes, dando-nos uma sensação de profundidade em dois planos, mas as linhas criadas pelo edifício convergem à medida que vão para cima. Ele cria uma sensação realmente vertiginosa de altura, faz com que o edifício veja maciço e imponente. Vamos diminuir o zoom e dar uma olhada em todos os três pontos de fuga e as grades de perspectiva que vêm de. Temos três pontos de fuga, um para cada eixo e cria um poderoso sentido de três dimensões. Agora é um ótimo momento para você fazer alguns exercícios de grade de perspectiva com o Photoshopped para começar a experimentar com esses conceitos. Photoshopped torna a construção dessas grades incrivelmente fácil aqui, as técnicas que eu mais comumente usado. Você pode desativar a dinâmica de formas no editor de pincel e manter pressionada a tecla shift para criar linhas perfeitamente retas. Uma vez que você tenha seu ponto de fuga determinado, tudo que você tem a fazer é usar esta técnica de clique shift para fazer linha após linha até que as telas inteiras preencham com linhas convergentes. Super fácil. Outra ótima maneira de criar uma grade de perspectiva rápida é copiar repetidamente uma única linha e , em seguida, distorcer as cópias juntas. Vamos ver como fazer isso. Vou desenhar uma única linha reta mantendo pressionada a tecla Shift, o que faz com que você pincel ferramenta, ou ir perfeitamente verticalmente ou horizontalmente. Uma vez que eu tiver esta linha, eu vou mudar para o movimento para que é V no seu atalho de teclado. Se eu segurar Ault e mudar quando eu mover esta linha, ele irá automaticamente fazer uma cópia. De lá. Vou mesclar esta nova camada para que eu tenha ambas as linhas em uma camada. Agora posso repetir este processo. Duas linhas se tornam 44 linhas se tornam oito e assim por diante até que eu muito rapidamente criei uma página inteira de linhas paralelas em praticamente nenhum momento. Photoshopped não é incrível? Agora só apertamos o comando T para abrir a função de transformação livre. Controle de hit, e ele lhe dá mais opções de transformação que eu gosto de usar distorção para isso. Uma vez que tenhamos atingido Distort, você pode modificar essas barras nas bordas, e você pode distorcer toda a matriz de linhas em qualquer perspectiva. Avião que você quer. A loja de fotos mantém automaticamente as linhas paralelas e em perspectiva para que você não precise traçar cada linha no ponto de fuga. Muito útil. Atalho. Experimente ou sinta-se livre para baixar o arquivo Grid perspectiva em camadas. Se você quiser um modelo a seguir, vamos conferir o conceito de camadas e escala. Simplificando, este princípio afirma que os objetos que estão mais próximos parecem maiores e cobrirão objetos mais distantes. Isso é muito útil para criar a ilusão de profundidade quando temos vários objetos semelhantes em nossa imagem. Se o espectador pode assumir que os objetos são mais ou menos do mesmo tamanho, como as pessoas nesta imagem, que tudo o que temos a fazer é torná-los menores e menores à medida que eles recuam para a distância, e isso criará uma poderosa ilusão de Profundidade. A camada desses objetos, onde os mais próximos cobrem os mais distantes, torna esse efeito ainda mais convincente. Agora vamos verificar o conceito de compressão de superfície. Aqui é onde fazemos detalhes de superfície sobre os planos que definimos comprimir à medida que eles recuam em nossa imagem. Um caminho de paralelepípedos é um exemplo perfeito. As pedras em primeiro plano pareciam bastante redondas, mas à medida que se afastam, se começarmos a esmagá-las para que pareçam mais lisas e mais numerosas, isso cria a ilusão de profundidade. Podemos usar esse conceito para fazer com que as coisas pareçam redondas também. Vamos dar uma olhada em um círculo com esse padrão de círculos menores. Lá dentro parece bem plano, certo? Como uma pizza. Bem, se começarmos a comprimir os círculos perto das bordas da nossa forma principal, tornando-os mais lisos e mais numerosos do que de repente, este círculo começa a parecer muito esférico em tridimensional. Aplique esse conceito a um tronco de árvore ou a uma coluna em um prédio, e você ficará surpreso com os resultados obtidos. Ok, então isso é um olhar básico de alguns grandes dispositivos para criar a ilusão de profundidade. Em seguida, vamos dar um passo adiante. 5. Perspectiva atmosférica: Oh, oi, todo mundo. Isto é Hardy. Neste sexual, vamos discutir a perspectiva da atmosfera. Este conceito é parte de profundidade e escala, mas uma vez que é possivelmente a minha ferramenta favorita para criar a ilusão de profundidade e porque é tão poderoso, ele merece seu próprio vídeo dedicado, então perspectiva atmosfera. É aqui que colocamos objetos mais escuros com maior contraste em primeiro plano, e colocamos objetos mais claros com menos contraste na distância. Simplificando, as coisas ficam mais leves à medida que se afastam porque há mawr, ar ou atmosfera entre o olho do espectador no objeto distante. Esta é uma ferramenta incrivelmente poderosa para dar às suas imagens uma sensação de profundidade à distância. Deixe-me mostrar-lhe um exercício rápido. Para demonstrar esse conceito, criei um arquivo em camadas com uma cena simples feita de apenas silhuetas pretas de algumas características de construção. Este ar se dividiu em quatro níveis de morte, um primeiro plano mostrando uma rua e um carro perto com um monte de detalhes finos, uma exibição do meio, uma exibição do meio, algumas silhuetas de construção um pouco mais para trás e, finalmente, uma distância distante, mostrando alguns telhados à distância e atrás disso, um fundo simples. Agora tornamos todas essas camadas visíveis, mesmo que tudo seja preto. Mas por causa da escala diferente, podemos dizer quais objetos estão mais próximos em que estão mais distantes na distância. Mas vamos fazer esse efeito de profundidade muito, muito mais poderoso usando o valor para dar perspectiva à atmosfera da imagem. Vamos começar com a nossa camada de distâncias distantes. Vou pressionar você para fazer uma tonalidade, ajustes de saturação. Vou ajustar a leveza dessas camadas que é um valor muito alto, um cinza muito claro, quase branco. Em seguida, farei um ajuste semelhante à camada intermediária. O edifício molda-se mais perto de nós. Desta vez. Eu não vou iluminá-lo tanto. Eu queria estar a poucos passos mais escuros do que os telhados à distância. Não é incrível o quão profunda e interessante esta imagem de repente parece? Tudo porque usamos valor para dar perspectiva atmosférica. Na verdade, mesmo que essas imagens em silhuetas Lee com absolutamente nenhuma renderização interior de qualquer das formas, uma das formas, praticamente tem a sensação de ser uma paisagem urbana inteiramente credível e realizada. É assim que a perspectiva e as silhuetas podem ser poderosas ao definir sua pintura arquitetônica . Vamos conferir um jogo de vídeo muito bonito que faz grande uso deste conceito. É um jogo de plataformas que saiu há um tempo, chamado Limbo por jogo Dead. Este estilo de arte parece familiar? Todo este jogo é preto e branco, e ele usa nada além de silhuetas e perspectiva atmosférica. Olhe para descritivo, rico e bonito. Os ambientes parecem incríveis. Use este conceito para dar aos seus ambientes, paisagens urbanas e edifícios uma profundidade e interesse incríveis com este truque simples. Vamos voltar ao nosso exercício e dar um pequeno passo adiante. Antes de terminarmos, vou criar algumas camadas entre as que já temos. Vamos nomear cada uma dessas novas camadas perdidas. Agora, com um pincel redondo macio, eu vou pintar sutilmente em alguns brilhos suaves para os espaços. Entre estão camadas de distância. Isto vai parecer uma névoa a estabelecer-se nos pontos baixos da nossa cidade. Agora ele não tem que parecer um dia super nebuloso, mas se você adicionar esse efeito com alguma sutileza, se você apenas dar pequenas dicas de ar ou atmosfera mais espessa nesses espaços entre as camadas, torna-se muito natural Olhando. Começa a fazer o espaço tridimensional, até Maura. Tangível e crível. Nós também podemos adicionar algum efeito de flor como se o sol estivesse brilhando através dos telhados. Você pode até mesmo aplicar um filtro de desfoque gaussiano sutil em seu primeiro plano para dar este efeito de profundidade de campo realmente legal. Sinta-se livre para baixar este arquivo em camadas se você quiser jogar ajustando a leveza de cada camada e talvez dar alguma prática para pintar névoa nos espaços entre eles. Também criei uma versão paisagística deste mesmo conceito. Os princípios e técnicas são idênticos, para que você possa ver como a ilusão de profundidade e escala é apenas poderosa independentemente da configuração. Há muita diversão para criar? E eles levam muito pouco tempo, já que você não precisa se preocupar com qualquer renderização interior, então tome uma rachadura em criar o seu próprio. Espero que tenha achado este princípio útil. É um dos meus favoritos, e eu acho que você vai adorar usá-lo em nossos projetos de curso. Mais tarde 6. Moody e história: Olá a todos, este é o Hardy. Olá a todos, todos, Nesta palestra, vamos discutir humor e história. Isto é como fazer sua arte arquitetônica ressoar com seu espectador em um nível emocional . humor e a história estão muito interligados nessas cenas, mas vamos tentar abordá-las uma de cada vez, começando com o humor. Para que qualquer obra de arte seja bem sucedida, ela tem que evocar um sentimento no espectador. Queremos que as paisagens urbanas que criamos se sintam como um lugar vivo e de respiração que nosso espectador possa ocupar em sua imaginação. Então, como fazemos isso? Tudo começa com a tomada de decisão precoce. No início de um projeto. Decida sobre o humor e o sentimento que você quer que sua cena evoce e tome todas as suas decisões de design em torno que se acumulam a partir do humor desejado. Se você quiser que sua imagem seja sombria ou presunçosa, experimente um esquema de cores mais escuro e silenciado. paisagens urbanas distópicas escuras são um ótimo exemplo. Se você quiser fazer algo parecer idílico ou evocar sentimentos felizes, use cores brilhantes, sombras quentes e faça as coisas parecerem vivas e esperançosas. Glorioso castelo iluminado pelo sol. Mostrar um reino em seu estado de espírito nobre é um daqueles conceitos que precisamos decidir no início do nosso processo. Agora vamos falar sobre a história de certa forma. Contar histórias visuais é o que toda arte deve fazer, mas é especialmente importante no conceito arquitetônico. São a narrativa implícita que o espectador recebe da nossa imagem pode realmente envolvê-los e atraí-los para o seu mundo Agora, isso não significa que você tem que soletrar uma sequência de eventos em cada imagem, mas queremos criar uma sensação de maravilha. Faça o espectador querer explorar o seu mundo aqui. Algumas grandes maneiras gerais de contar uma história visual com o seu conceito. Sinais de Arte da Vida Este é um divertido. Mostre aos seus espectadores que as pessoas habitam o seu mundo, mesmo que nenhum esteja visível agora. Você pode literalmente incluir um personagem em sua cena, mas você não precisa. Na verdade, às vezes é melhor implicar a presença de pessoas em vez de mostrá-las diretamente. Pistas sutis como fumaça saindo de uma chaminé ou uma luz brilhando em uma janela distante. Pequenos navios voando em torno de uma cidade futurista, madeira ornamentada ou trabalho de pedra em uma cidade vitoriana. Pequenos detalhes como este tornam a sua imagem muito humana e relacionável com a sua cultura de espectador e estilo de design. O estilo arquitetônico e os detalhes que escolhemos podem falar muito sobre o mundo. Nós criamos e podemos realmente conduzir nossa história visual. Podemos usar todas as noções e preconceitos que as pessoas têm quando vêem um certo estilo arquitetônico em nossa vantagem. Por exemplo, é alguém vê uma paisagem urbana vitoriana, Eles podem assumir todos os tipos de elementos da história sobre as pessoas e cultura dentro senhoras e vestidos vitorianos, senhores com ternos e chapéus superiores, talvez até tecnologia tipo steampunk. Use todas as informações subjacentes incorporadas em todos os estilos de design para dar aos seus mundos um passe de profundidade e complexidade para explorar. Todos os jogadores lá fora vão realmente se agarrar a este. Adoro incluir o passado para explorar nas minhas paisagens urbanas. Agora, esses podem ser literalmente caminhos de pé ou estradas ou caminhos mais indiretos, como um beco entre edifícios, qualquer coisa que pareça um lugar legal para explorar na arte conceitual de videogames. Nosso principal trabalho é criar um lugar que será um divertido ambiente de três D para brincar, então queremos realmente liderar o olho emtorno , então queremos realmente liderar o olho em de nossa imagem e convidar o espectador para vir se perder em nosso mundo. Tenha essas ideias em mente ao iniciar qualquer conceito, projeto de arquitetura artística e você vai realmente apreciar os resultados que você obtém. 7. Composição: Olá a todos, este é o Hardy. Olá a todos, todos, Nesta palestra, vamos dar uma olhada rápida na composição. Basicamente, a composição é a forma como colocamos objetos e dividimos espaços em nossas cenas de uma forma que é agradável aos olhos. Faculdade e escola de arte pode dedicar semestres inteiros a este assunto, mas este será um conjunto rápido de ferramentas fáceis de lembrar para gadji. Guias de composição podem soar muito concreto em matemática, mas é muito importante lembrar que essas diretrizes de ar apenas o seu próprio. Eu sou o melhor juiz do que parece bom, então vá com seu instinto primeiro e acima de tudo. isto, Dito isto, vamos verificar os guias honrados do tempo útil para composição, a regra dos terços e a proporção dourada. Com a regra dos terços, dividimos nossa Candace em três seções iguais, tanto verticalmente quanto horizontalmente assim. Agora pense nos pontos onde essas linhas se cruzam enquanto os olhos de Little Bull tentam colocar o seu principal ponto focal seja o que for ou muito perto de um desses pontos. E vai dar a sua imagem de composição agradável muito simples, certo? O próximo cara que vai olhar é a proporção de ouro Este é o padrão espiral matemático legal que você pode ter visto antes em filmes ou na TV. O padrão é baseado em uma proporção de aproximadamente 1 a 1,62 que é uma unidade de altura e 1,62 unidades de largura, ou vice-versa. Isto foi descoberto pelo matemático italiano do século 1/12 chamado Fibonacci. É incrivelmente legal. Esta proporção ocorre em inúmeros lugares na natureza. Nautilus espiralando conchas a orelha interna na anatomia humana. Todos os tipos de relações proporcionais encontradas na natureza estranhamente aderem a essa proporção para nossos propósitos. Podemos usar este padrão para nos ajudar a determinar composições bonitas. Coloque pontos focais dentro desse padrão espiral, e você terá um ponto de interesse agradável todas as vezes. Você também pode tentar incluir elementos que levam o olho ao redor. O freio de estacionamento da espiral é, bem, bem, qualquer coisa que você possa fazer para enviar o olho ao redor. A imagem de forma agradável tornará sua composição mais sólida e interessante. Brincar com esses caras. É muito divertido aplicá-los a obras de arte existentes e ver com que frequência ele funciona. Que estes somam antes de terminarmos, aguenta repetir-se mais uma vez. Estes guias aéreos de Onley não se sentem presos por estes números. E lembre-se disso, se parecer bom para você, do que é. Ok, esse é o nosso curso intensivo sobre composição. Lembre-se desses truques simples e eles irão atendê-lo bem. 8. Como adaptar estilos arquitetônicos de Iconic: Olá a todos, este é o Hardy. Olá a todos, todos, Nesta eleição, aprenderemos como adaptar estilos arquitetônicos icônicos em nosso trabalho. A arquitetura é uma forma de arte autônoma, tem uma enorme beleza e complexidade, é por isso que inspirou artistas e historiadores durante séculos. Mas essa complexidade é o que torna a pintura, as paisagens urbanas e a arquitetura intimidantes para muitos artistas. Não se preocupe. Vou mostrar-vos uma nova forma de pensarem sobre estilos arquitectónicos que desmistificarão todo o processo. Isso é muito mais fácil do que você imagina Então, primeiro lugar, você não precisa de nenhum tipo de arquitetura ou experiência em história da arte para criar belas paisagens urbanas e credíveis. Lembre-se, na maioria dos casos, o objetivo principal de nossas pinturas é apenas parecer legal. Os edifícios que projetamos não têm que aderir perfeitamente a um período histórico ou estilo. Eles não têm que coincidir com nenhuma cidade existente. Eles nem necessariamente têm que obedecer às leis da física. Os estilos arquitetônicos que emprestamos da Onley precisam criar um sentimento em nosso público . Para colocar isto de outra forma, vamos ver um diretor das minhas máquinas de pintura. Claro que chamo isso de engenharia para arte. Não tem de funcionar, mas tem de parecer que pode levar este robô, por exemplo. Agora eu não tenho nenhuma experiência em engenharia, e eu não posso explicar muito sobre como este robô pode realmente funcionar. Mas todos os pequenos detalhes mecânicos que estou sugerindo aqui dão ao espectador a sensação que este poderia realmente ser um robô ambulante funcionando. A mesma idéia se aplica às pinturas arquitetônicas. Vamos chamar de arquitetura para a arte. Não precisa ser perfeitamente fiel à história ou à época. Só tem que parecer certo para o espectador. Há tantos estilos arquitetônicos incríveis e períodos para pedir emprestado, e qualquer um deles pode ser adaptado a quase qualquer aplicação. Você pode pegar elementos de um castelo medieval e fazer uma mega cidade futurista. Você pode emprestar um design Art Nouveau florido e transformá-lo em um corredor alienígena. Não te preocupes, não te vou mandar estudar períodos arquitectónicos intermináveis ou fazer viagens de campo a igrejas ao redor do mundo. Como artistas conceituais, você não precisa estudar rigorosamente as datas, os locais e a influência dos estilos arquitetônicos. Tudo o que nos interessa é a aparência e a sensação de cada estilo e como podemos usá-lo para tornar o nosso mundo mais legal. Então agora eu vou mostrar a vocês como pegar qualquer estilo arquitetônico icônico e resumi-lo a seus elementos de design baseados para que você possa remontar as peças para criar seu próprio mundo. Vamos conferir quatro estilos arquitetônicos icônicos muito úteis como exemplos. Vou mostrar-lhe algumas fotos do mundo real de cada um do que algumas pinturas para cada, e eu vou estar fazendo alguma linha legal nossos desenhos de janelas no lado apenas para mostrar como adaptar esses estilos e colocá-los para uso. Também listarei os principais elementos de design de cada um, e incluirei uma lista de sentimentos e usos. Eu sei que é muito, mas espero que você comece a ver as possibilidades no poder desta maneira de atalho para ver em estilos arquitetônicos adaptados. Certo, vamos começar com o Gótico. Este é um legal que você vai reconhecer imediatamente sua destaque fortemente em igrejas e castelos ao redor do mundo, é por isso que este estilo é ideal para castelo e arte conceitual fortaleza. Ele tem uma espécie de, ah assombrado, qualidade áspera que pode criar todos os tipos de humor no espectador. Elevantes torres, contrafortes e gárgulas são excelentes ferramentas para despertar a imaginação do espectador. Então, vamos desmontar esse estilo em seus elementos de design base. É caracterizada por Arch está chegando a um ponto no topo. Elevantes, pináculos pontiagudos, contrafortes e muitos elementos ornamentados repetidos . Todas essas formas triangulares pontudas podem fazer com que os edifícios góticos pareçam ameaçadores. Mas por causa do estilo é em tantas catedrais impressionantes em todo o mundo, ele certamente pode evocado grandeza e majestade em nossos espectadores, bem como, um estilo muito útil. Em seguida, vamos dar uma olhada no Art Nouveau. Este pode ser um pouco menos conhecido e talvez um pouco mais difícil de definir, mas é realmente bonito e vale a pena conferir. Art Nouveau é um estilo muito mais suave e delicado que parece ser inspirado pela natureza e pelas flores. Em particular. Este estilo temformas mais suaves e curvas, formas mais suaves e curvas, desenhos florais e padrões, e em geral se sente mais feminino e um pouco de outro mundo. Para quebrar Art Nouveau em seus elementos básicos, teríamos que dizer principalmente formas circulares ou ovais e desenhos florais. O efeito geral é uma espécie de sensação orgânica, é por isso que Art Nouveau se adapta muito bem, muito futurista ou projetos de construção alienígena. A seguir é Art Deco, outro estilo realmente icônico que todos reconhecerão. Imediatamente evoca grandes arranha-céus do início do século XX e nos faz pensar na industrialização e grandes visões do futuro. Jogos como BioShock fazem uso pesado do Art Deco para adaptar esses sentimentos a uma visão estranha e distópica. Art Deco é caracterizado por formas geométricas rígidas, como as formas de raios perfeitamente espelhadas e o design de círculo perfeito nesta janela que estou desenhando. Em muitos aspectos, é o oposto da geometria rígida art Nouveau, oposição à orgânica e natural, usar este estilo para dar uma sensação de futurismo, fazê-los parecer áspero ou masculino, ou apenas para evocam o início do século XX. Finalmente, vamos conferir o estilo vitoriano. Este é realmente ótimo e pode ser adaptado para todos os tipos de usos divertidos. Eu acho que este estilo é um estilo muito adequado, refinado e arrogante. É o aristocrata esnobe dos estilos arquitetônicos. O estilo vitoriano foi lindamente adaptado a todo o gênero steampunk, emprestando todo o seu charme e sensação de orgulho. arquitetura vitoriana tem os elementos mais simples. Caracteriza-se por simples retângulos e círculos, mas dispostos de forma ornamentada. Então procure linhas paralelas repetidas ou curvas circulares. A geometria simples dos desenhos vitorianos torná-lo um dos mais fáceis de tirar com as ferramentas da loja de fotos, e eu vou mostrar que você teve que fazer isso nas palestras à frente. Ok, esse é o nosso olhar sobre como adaptar estilos arquitetônicos icônicos. Espero que isso tenha ajudado a desmistificar todo o processo e talvez, você tenha olhado para a arquitetura com novos olhos. Há um enorme mundo de estilos arquitetônicos lá fora, então encontre algumas imagens da Web se inspirar, e você não vai acreditar no que você é capaz de criar a partir dos incríveis blocos de construção ao seu redor . 9. Geometria do Photoshop: Olá a todos, este é o Hardy. Olá a todos, todos, Agora que discutimos os conceitos e teorias por trás de belas pinturas arquitetônicas , vamos aprender algumas técnicas concretas sobre como dar vida a essas idéias. Vou mostrar-lhe como fazer o Photoshopped fazer um monte de trabalho pesado para você para que as palestras à frente sejam super valiosas. Começaremos com o que chamo de geometria Photoshop. Photo Shop tem todo o tipo de ferramentas que podem criar formas geométricas perfeitas, linhas e serviços. Como arquiteturas compostas por esses elementos como artistas digitais, podemos usar essas ferramentas geométricas para tornar nosso trabalho muito, muito mais fácil. Eu criei uma planilha legal que vai correr em conjunto, vai recriar cada um desses exercícios Leinart, e cada um vai demonstrar uma técnica de loja de fotos diferente para obter formas geométricas perfeitas . Chega de se preocupar com linhas oscilantes, erros de perspectiva ou uma simetria. Com essas técnicas, você sempre terá Leinart limpo, nítido e profissional, e esses princípios levam adiante para as pinturas arquitetônicas em grande escala que abordarão mais tarde. Ok, vamos começar neste canto superior esquerdo e verificar algumas maneiras. Aquela loja de fotos faz linhas perfeitamente retas. Fácil de realizar Primeiro, vamos fazer esta forma de polígono com uma técnica de pincel chamada shift Clicando. Vou selecionar minha ferramenta de pincel, ser como um atalho de teclado, e então eu vou pressionar F cinco para trazer o editor de pincel para esta técnica vai precisar desativar a dinâmica de forma. Queremos alinhar para ser uma espessura uniforme em toda parte. Ok, com a dinâmica da forma desligada, vá em frente e toque no pincel um ponto de partida agora se eu segurar, mudar e continuar a fazer marcas. Photoshopped cria automaticamente linhas perfeitamente retas entre o ponto em que você clica. É como ligar os pontos com esta técnica. Você pode fazer qualquer forma que você quiser, e ele sempre terá lados perfeitamente retos apenas para adicionar algum interesse. Vou encolher meu pincel um pouco, e podemos fazer isso no teclado com as teclas de suporte com um pincel menor. Vou traçar em torno do mesmo contorno, usando exatamente o mesmo método alguns cliques mais tarde, e eu tenho alguns detalhes legais adicionados ao interior da nossa forma. Bastante fixe. Em seguida, vamos olhar para outro usado para clicar em shift. Eu vou apertar F cinco novamente e vou permitir a dinâmica da forma mais uma vez outra maneira que o deslocamento pode ser usado é segurando-o para baixo enquanto você está fazendo uma pincelada, que irá limitá-lo a ser ou perfeitamente vertical ou perfeitamente horizontal. Isso torna muito fácil criar muitas linhas perfeitamente horizontais ou verticais, que você encontrará muito na pintura arquitetônica. Vamos criar uma nova camada e dar um passo adiante. Vou encolher meu pincel novamente com as teclas de suporte, e vamos criar uma linha de detalhes paralela para o lado aqui. Uma vez que esta nova linha está em sua própria camada, poderíamos facilmente fazer uma cópia dela pressionando V para selecionar a ferramenta de movimentação. Em seguida, basta manter pressionada a opção e mudar e simplesmente moveu a linha sobre. Como você pode ver, ele cria uma cópia automaticamente. Agora. Você poderia certamente apenas desenhar uma nova linha ou até mesmo copiar e colar. Mas com este atalho de teclado simples, você parabéns e copiar qualquer elemento com incrível facilidade e velocidade. Na verdade, vamos copiar isso mais uma vez para ter uma bela linha de três que parece muito legal, mas vamos espelhá-lo para o outro lado é se estávamos criando uma porta ou uma moldura de janela, mesclar essas camadas para que elas estejam todas em uma camada por no painel de camadas ao pressionar ocomando e. o selecionando-os no painel de camadas ao pressionar ocomando e. Eles estão todos em uma camada. Agora basta fazer uma seleção com a ferramenta Marquês ou laço, usar tenda para festas. E assim como antes de usar a ferramenta de movimento e mantenha pressionada a opção e deslocamento para mover uma cópia para o lado. Próximo. Vamos virar isso para que espelhe perfeitamente o original. Com essas novas linhas ainda selecionadas, pressione Command T para ativar o próximo controle de acerto de transformação livre para exibir todas essas funções secundárias transformadas. Para isso, vamos selecionar flip horizontal, e isso fará desta cópia um reflexo perfeito do original. Tenho certeza que você pode imaginar como há cópia na transformação pode ser uma enorme economia de tempo. Você só tem que renderizar um lado. Ok, ótimo. Próximo. Vamos conferir esses exercícios no canto inferior esquerdo. Vou mostrar-lhe como usar seleções e a função de traçado para criar todos os tipos de formas legais . Vamos começar com este painel de janela retangular. Usaremos a ferramenta de letreiro para isso, então aperte-a no teclado e, em seguida, arrastaremos um retângulo semelhante a este exemplo. Em seguida, vamos dividir essa forma em painéis de janela menores com a ferramenta de seleção ainda selecionada. Mantenha pressionada a opção, e você verá esse pequeno sinal de menos aparecer ao lado do cursor. Vamos usar isso para subtrair algo retângulos dessa forma principal, e teremos uma seleção mais complexa e subdividida. Agora vamos verificar como fazer essa seleção em um esboço. Vá para editar e selecione traçado. Isto irá mostrar uma janela onde você pode especificar este traçado com cor, capacidade e outros parâmetros. Eu quase sempre deixar opacidade em 100%, mas você pode ajustar isso se você quiser, e vamos ficar com preto para combinar com o diâmetro do pincel que temos usado. Vamos com seis pixels e, em seguida, acertar. Certo, assim, nossa seleção agora é Leinart. Vamos adicionar um pouco mais de complexidade a este. Antes de seguirmos em frente, vou fundir todas as camadas Leinart que criamos até agora, e criarei uma nova camada. Próximo. Vamos usar a ferramenta de seleção para selecionar uma forma retangular dentro deste painel de janela em palavras apenas um pouco para que pareça uma borda perfeita. Em seguida, vamos novamente ir para editar traçado e dar a esta forma um traçado mais fino, Digamos dois pixels. Ok, ótimo. Agora que temos este primeiro painel de janela feito, vamos usar a ferramenta de movimentação para fazer uma cópia novamente com opção e deslocamento pressionados. Basta mover esta forma de detalhe interior para o painel da janela ao lado dele. Ótima. Agora temos duas formas interiores perfeitamente combinadas nestas duas dores superiores. Poderíamos continuar copiando e movendo estes individualmente para cada vidraça, mas é muito mais rápido se usarmos dois. Então vamos selecionar essas duas novas camadas de detalhes interiores e mesclá-las com o comando E pert. Agora que eles estão em uma camada, vamos apenas usar a ferramenta de movimentação com opção e deslocamento para arrastar cópias para baixo para as dores do meio e, em seguida, novamente para as que estão na parte inferior. Lá temos uma maneira super fácil de obter algumas formas bastante detalhadas usando nada mais do que traços, eleições e mover cópia ferramenta. Vamos saltar para este exercício ao lado e colocar este conceito para um teste um pouco mais complexo . Vamos mudar a nossa ferramenta para festas para qualquer lábio. Você pode fazer isso mantendo pressionado o cursor na marca de seleção na barra de ferramentas para exibir as outras opções de forma. Ou você pode simplesmente manter pressionado, deslocar e pressioná-los para alternar entre formas retangulares e elípticas. Já sabe que sou um grande fã do atalho de teclado? Certo, vamos fazer um círculo perfeito mantendo o turno pressionado, arrastando um para o barbear aproximado que temos aqui. No exemplo. Agora, assim como antes, vamos editar traçado e dar a este um esboço de seis pixels. Está bem, fixe. Vamos definir essa borda interior arrastando outro círculo perfeito mantendo a tecla Shift pressionada . Agora, observe que esta nova seleção não está alinhando muito bem com o contorno circular que acabamos de fazer. Isso é fácil de consertar enquanto continua mantendo pressionada a tecla Shift. Além disso, mantenha pressionada a barra de espaço. Agora podemos mover este círculo enquanto estamos definindo seu tamanho. Mova-o para o lugar para que ele compartilhe um centro com a nossa primeira linha. Certo, perfeito. Agora, mais uma vez, vá para editar em traçado para dar a este outro contorno de seis pixels. Parecendo legal. Ok, Em seguida, vamos criar algumas linhas mais finas no interior do que está começando a parecer uma guarnição de janela curva . Fazemos outra seleção perfeita de círculo. Movê-lo com a barra de espaço, se necessário, e, em seguida, ir para editar traçado neste tempo, vamos dar-lhe uma linha mais fina. Espere só dois pixels. Ótima. Isso definitivamente acrescenta alguns detalhes agradáveis. Vamos fazer exatamente o mesmo processo, mas colocaremos este círculo mais perto da borda interior antes de adicionarmos o traço. Ok, ótimo. Que traços. Parece muito bom. Agora observe que nosso design exige um semi-círculo, então usaremos a ferramenta de seleção retangular para selecionar a metade inferior do círculo e eliminado pressionando delete. Vamos fazer algumas seleções retangulares simples para dar a esta janela aparar alguns painéis laterais. Isto já deve parecer muito fácil. Só estou usando o letreiro retangular em seleções de acariciamento. Vamos criar outra forma interior e dar-lhe uma linha mais fina. O Justus. Nós fizemos antes. Próximo. Vou usar a ferramenta de movimento para copiar e mover este lado para o seu oposto para que possamos obter dois pelo preço de um. Veja como isso é fácil como um pedaço final de acabamento para a guarnição, Vamos dar-lhe um pouco de peitoril da janela. Eu vou arrastar para fora um retângulo longo e fino e eu vou mais uma vez ir para editar traçado para dar esta forma e contorno. Ótima. Esta janela está quase terminada, mas eu gostaria de mostrar-lhe uma outra maneira legal de obter formas de contorno agradáveis para estas peças. Dividindo as janelas Vamos começar com umaforma retangular simples e longa, forma retangular simples e longa, dividindo o acesso vertical agora, em vez de apenas acariciar uma seleção. Vamos preenchê-lo mantendo pressionada opção em bater. Excluir. Agora vamos apenas copiar esta forma para fazer as outras divisórias. Use a ferramenta de movimento para criar uma nova forma e, em seguida, pressione o comando T agarrar esta alça de canto e , em seguida, mantenha pressionada a tecla shift para girá-la. 90 graus irá movê-lo e redimensioná-lo para que ele esteja na posição correta que queremos. Ok, ótimo. Agora vou usar o dedo do pé da ferramenta de movimento. Mais uma vez, crie uma cópia desta peça horizontal e mova-a um pouco para baixo para caber na posição. Em seguida, vamos para o nosso painel de camadas em. Selecione essas camadas que são nossas formas de divisores de janela bem pressione o comando E para mesclar essas formas em uma camada. Agora aqui está como nós transformamos essas formas preenchidas em um contorno Comando clique nesta nova camada e que fará uma seleção de todas essas formas de divisores de janela. Em seguida, vá para selecionar, modificar e contratar isso. Isso é um psiquiatra, nossa seleção para dentro, seja qual for a quantidade que especificarmos. Vamos com quatro pixels. Para isso, você pode ver que a seleção é agora alguns pixels em palavras. Agora basta pressionar delete, e ele irá limpar essa seleção contratada, deixando um contorno de quatro pixels para trás. Legal. É uma janela muito bonita. Vamos enfrentar essas janelas mais avançadas neste canto superior direito. Mas primeiro, vamos fundir todas essas camadas que criamos até agora para que nossas camadas não fiquem muito numerosas agora, já que sabemos que podemos mover copiar qualquer coisa que fizermos e refleti-lo para fazer um espelho imagem do outro lado, então já sabemos que só temos que renderizar metade desta guarnição da janela. Estou fazendo isso agora com a ferramenta de pincel e alguns cliques de deslocamento para nos dar essas formas básicas . Estou mantendo pressionada a mudança para obter as linhas verticais e horizontais certas, e eu só estou deixando ir para fazer as formas ligeiramente curvas no final dos peitoris das janelas, caso contrário todas as linhas retas. Ok, isso é um bom começo. Vamos tornar este painel lateral mais interessante com detalhes Cem Bey. À mão livre. Vou desenhar uma pequena curva na parte inferior disso, e então eu vou apenas segurar Shift e fazer uma longa linha vertical para o topo. Outra curva no topo e faremos outro turno. Linha vertical de volta para baixo. Perfeito. Um belo detalhe de marcenaria. Em seguida, vamos usar uma ferramenta de letreiro e com opção e deslocamento mais uma vez, vamos apenas mover uma cópia para o lado e, em seguida, novamente para 1/3 elemento de detalhe idêntico. Muito legal. Agora, depois de uma pequena quantidade de detalhes no trabalho de linha ao longo dessas linhas horizontais, poderíamos fazer uma imagem espelhada de tudo o que fizemos nesta janela para o outro lado . Mais uma vez, use o movimento para uma operação de cópia para criar uma cópia e, em seguida, pressione o comando T, em seguida, controle em selecionar flip horizontal. Eu sei que isso parece que eu estou apenas jorrando letras no teclado, mas o é atalhos ar uma economia de tempo que eles realmente valem a pena ensinar suas mãos a fazer. Ok, incrível. Nós temos alguns muito agradável, detalhado, detalhado, perfeitamente simétrico guarnição da janela. Agora vamos começar nesta forma de janela interior, eu escolhi algo um pouco mais complexo. É uma janela em forma retangular, mas com um topo redondo para criar este contorno, vamos criar e sentir algumas formas sólidas. E então vamos contratar as seleções que nós como fizemos no exemplo anterior. Vou fazer uma nova camada, e vou começar com um retângulo sobre a forma do exemplo aqui. Uma vez que eu tinha isso no lugar, eu vou apertar a opção excluir para preenchê-lo. Agora vamos mudar a nossa ferramenta para festas para qualquer lábios e irá criar um círculo no topo. É importante que o lado do círculo corresponda com o retângulo dito. Parece uma forma contínua. Lembre-se, você pode usar essa barra de espaço para mover essa forma se ela não estiver bem no alvo. Ok, isso parece bom. Então vamos preencher isso com opção excluir. Ótima. Agora que temos essa forma, vamos comandar coletar a camada para fazer uma seleção, e então vamos selecionar, modificar e contratar para encolher a seleção em palavras. Vou contrair este por seis pixels e depois apertamos “delete “para limpar o interior. Perfeito. Temos uma forma agradável e complexa definindo a abertura da janela. Em seguida, vamos criar esses divisores de janela de aparência legal, assim como fizemos no último exercício. Eu vou criar uma nova camada, e eu vou lidar com esses divisórias verticais e horizontais muito facilmente movendo, copiando essas formas retangulares e movendo-as para o lugar. São exatamente os mesmos processos antes. Ok, ótimo. Tenho todos esses elementos horizontais e verticais no lugar. Agora, esses no topo são um pouco mais complicados. Deixe-me mostrar-lhe como fazer este efeito. Vamos copiar um dos nossos divisórias horizontais e colocá-lo aqui em cima deste retângulo. Agora vamos apertar o Comando T e girar este em torno de 1/3 do caminho em direção à vertical. Em seguida, vamos copiar esse elemento e girar novamente para cerca de 2/3. Finalmente, vamos girar outra cópia para ser perfeitamente vertical 90 graus. Agora vamos mesclar esses três divisórias giradas juntos, e vamos fazer mover a cópia para o lado para que possamos apenas girá-lo horizontalmente, assim como fizemos antes algumas vezes. Ok, ótimo. Agora que temos divisores de janelas perfeitamente simétricos e irradiantes, está muito bonito. Finalmente, vamos criar este divisor circular no meio usando o letreiro elíptico. Vamos criar um círculo perfeito bem no centro desses divisórias irradiantes. Novamente, você pode usar a barra de espaços para ajustar o posicionamento de qualquer seleção enquanto estiver fazendo. Isso parece quase certo. Então agora podemos apertar excluir para cortar as partes dos divisórias irradiantes que não precisamos . E então podemos usar essa seleção exata para criar um contorno de traçado. Basta ir para editar traçado e vamos fazer cerca de 15 pixels para este para que ele corresponda ao resto dos divisores. Isso parece bem perto. Ok, agora precisamos reunir todas essas camadas divisórias de janela e mesclá-las em uma camada. Certifique-se de não mesclar tudo o que fizemos até agora, porque precisamos que esses divisores estejam em sua própria camada para o que faremos a seguir. Ok, ótimo. Isso é muito mais arrumado. Agora é só comandar. Clique na camada divisória e vamos contratar cerca de quatro pixels. Assim como antes. Nós simplesmente excluímos o interior e presto! muito legal, Janelamuito legal, complexa, feita com geometria Photoshopped simples. Incrível. Até agora, tudo o que fizemos estava perfeitamente à frente, sem ângulos ou perspectivas . E qual é a graça nisso? Agora eu gostaria de mostrar a vocês uma maneira super fácil de pegar qualquer desenho bidimensional frente frente como esta janela. Acabamos de criar e usar a geometria Photoshopped para dobrá-la em perspectiva. Isso é praticamente Azizi é alguns cliques. Ok, vamos começar fazendo uma cópia de toda esta janela que acabamos de terminar. Em seguida, apertarei o comando T para trazer a transformação livre. Vamos apertar o controle e selecionar, distorcer com distorção, enfraquecer. Pegue qualquer uma dessas alças de canto e mude completamente o ângulo e a perspectiva de toda esta janela. Isso é muito útil quando você está trabalhando dentro de uma grade de perspectiva, e você precisa encaixar algo complexo nesse espaço tridimensional. Você só faz com que seja voltado para a frente primeiro, usando todas as ferramentas de linha vertical e horizontal super fáceis que a loja de fotos fornece, e então você simplesmente distorceu no lugar. Agora isso definitivamente parece mais tridimensional, mas parece um pouco com um adesivo plano de uma janela. Ele não tem profundidade, então vamos fazer um pouco de ajuste fino para corrigir isso. Primeiro, usarei a ferramenta de laço poligonal para selecionar esta forma de janela interna. A ferramenta de laço polígono é agradável para isso, já que você pode realmente levar o seu tempo e bater os quatro cantos com precisão, em vez de tentar rastreá-lo cuidadosamente com um laço de mão livre. Ok, ótimo. Agora que selecionamos, vou usar as setas do teclado para empurrar esta parte interior para a direita. Veja como ele começa a fazer a guarnição da janela, Vendo profundamente em tridimensional já uma grande melhoria como um toque final, Vamos fazer um pouco mais de trabalho de linha com a nossa ferramenta de pincel bater F cinco para se certificar de que a dinâmica da forma está desativada porque vamos fazer alguns cliques de turno, mantendo a tecla Shift pressionada para manter que conecte a ideia dos pontos em mente. Vamos mudar clique para fazer a borda interior para este lado da guarnição de madeira que podemos ver. Vamos fazer isso novamente na parte superior e até mesmo ao longo dessas bordas externas da guarnição da janela para fazer isso parecer que ele tem alguma espessura e dimensão incrível. Uma maneira super fácil e muito legal de adaptar um desenho bidimensional em um espaço de aparência muito tridimensional . Ok, um último exercício que eu gostaria de mostrar a vocês é um pouco mais divertido em Freehand, mas ele ainda faz grande uso da geometria Photoshopped com dinâmica de forma ainda desativada. Vamos criar um cubo tridimensional básico. Estou mantendo a tecla Shift pressionada para as linhas verticais e, em seguida, clique para fazer essas linhas de perspectiva perfeitamente retas. Perfeito. Algumas linhas, e já temos uma forma de cubo tridimensional bastante convincente. Vamos nos mover. Copie esta forma sobre, e eu vou mostrar-lhe algumas maneiras legais de tomar algo extremamente básico e dar-lhe algum caráter e enfeites que vão fazer com que pareça muito mais refinado e astuto. Vamos fazer este cubo como se fosse feito de Warren Stones. Primeiro de tudo, eu vou usar a minha ferramenta borracha para lascar alguns nicks e chips ao redor das bordas, tornando-o um pouco menos perfeito thes manchas ar especialmente eficaz quando colocá-los em cantos. Vou pegar minha ferramenta de pincel, mas vou ativar a dinâmica de forma porque vamos fazer um desenho à mão livre. Queremos que nossas linhas tenham sensibilidade à pressão para que fiquem bonitas. Ok, ótimo. Agora vamos a esses lugares onde somos levantados algumas lacunas e detalhes nessas pequenas rachaduras. Imagine pequenos pedaços de pedra que caíram, deixando essas lacunas já. Este simples cubo em forma está começando a parecer um material muito sofisticado e riel que você pode alcançar e tocar para levar este detalhe em um passo adiante, vamos adicionar alguns padrões de tijolos muito sutis. Só estou adicionando algumas linhas fracas para indicar alguns tijolos empilhados. É muito importante seguir a perspectiva estabelecida por nossas bordas externas, então realmente leve o seu tempo. Ao alinhar estes ângulos de linha de tijolos, acho que isso varia. A espessura pode dar ao seu padrão de tijolos um pouco mais de interesse. Mas fazer o que parecer legal para você? Não se esqueça de cambalear algumas lacunas verticais também, para dar a ele esse padrão de tijolos offset. Com apenas um pouco mais de trabalho, eu acho que este está feito. Transformamos a forma mais simples em um desenho arquitetônico bastante interessante. Muito legal. Vamos copiar este cubo original mais uma vez e tentar outra variação. Vou acertar F5 e desligar a dinâmica da forma. Mais uma vez, vamos usar Shift clicando para adicionar um pequeno cume legal para o lado de fora deste tipo bonito de como um pequeno detalhe guarnição levantada queremos que costumava parecer que eles estão pescando para fora em nossa direção. Portanto, certifique-se de seguir a perspectiva determinada pela forma original do cubo. E então vamos adicionar essas pequenas linhas angulares para mostrar o contorno desta forma de detalhe . Ok, isso parece muito legal. Como detalhe final, vamos criar a indicação de um pequeno painel de inserção como se fosse uma chaminé ornamentada ou algo assim. Vou criar uma nova camada, e eles não fazem uma forma quadrada com a ferramenta de seleção retangular. Vou então subtrair outro quadrado em forma de mantendo pressionada a opção, e ficamos com esta forma de borda quadrada agradável. Em seguida, vamos editar e, em seguida, traçar, e vamos dar a este sobre um esboço de três pixels. Está bem, fixe. Agora vamos fazer uma cópia desta nova forma, já que precisaremos reutilizar o original em um momento. Uma vez que temos nossa cópia, vamos apertar Command T e, em seguida, controlar para que possamos encontrar Distorção, assim como antes vai usar essas alças de canto para manipular esta forma até que ele se encaixe na perspectiva correta. Perfeito. Vamos usar o original que salvamos e transformá-lo para caber nesta outra superfície da fila. É incrível. Um tridimensional. Essas ferramentas podem fazer até mesmo a forma mais simples vista. Espero que você possa imaginar todas as aplicações para isso. Ok, ótimo. Agora que os painéis de inserção estão no lugar, eu vou fazer um pouco de ajuste fino selecionando o interior da forma e empurrando-o com as teclas de seta para dar-lhe alguma morte, assim como fizemos na janela tridimensional acima. Uma vez que eu tenha esse ajuste feito de ambos os lados, tudo o que resta a fazer é voltar a dinâmica da forma, e então eu vou apenas fazer um pouco de trabalho de pincel detalhado para obter essa forma, uma sensação de textura e serviço. Com isso, acho que terminamos o exercício. Espero que tenha achado este exercício útil. Obtenha essas técnicas na prática e Photoshopped fará as partes difíceis de cada pintura arquitetônica para você. 10. Iluminação de cena: Olá a todos, este é o Hardy. Olá a todos, todos, Eu preparei mais dois exercícios muito rápidos para dar uma boa idéia de como eu faço para iluminar uma cena. É assim que usamos tons claros e escuros de valor para fazer nosso parecer crível. Espaços tridimensionais também mostrarão como mudanças mesmo sutis em seu esquema de iluminação podem ter um impacto significativo no humor e na sensação de sua imagem. Vamos começar com esta representação de uma paisagem urbana ao ar livre agora. Obviamente, estas formas de cubo retangulares de ar extremamente simplificado e como o detalhe que encontraríamos em uma paisagem urbana totalmente realizada. Mas eles têm uma perspectiva correta de três pontos e são configurados de uma forma que nos ajudará a renderizar diferentes esquemas de iluminação. Uma outra coisa que eu quero apontar é a aba camadas sobre o lado. Eu fui em frente e criei formas sólidas em camadas separadas para cada grupo de planos e uma para esta forma de círculo também. Como essas formas estão em suas próprias camadas, podemos comandar clique nas camadas e obter uma seleção sempre que queremos uma pintura dentro dessas formas, eu quero que os alunos sejam capazes de chamar muito facilmente uma seleção e, em seguida, pintar dentro para que podemos nos concentrar no valor e na luz em vez de tecnicalidades no Photoshop. Então, sempre que você precisar de uma seleção, basta clicar no grupo de avião desejado e a seleção formigas marchando aparecerá uma ferramenta incrivelmente poderosa loja de fotos que irá economizar horas em seus projetos. Para o nosso primeiro esquema de iluminação. Vamos tentar uma luz do meio-dia onde o sol está por cima. Eu vou tornar esta camada chamada meio dia visível, e você pode ver que eu fiz alguns simples Grady INTs para obter a sensação de um sol brilhando de cima. Não, vamos criar uma nova camada no nome que renderiza. Este é o mais tarde nós vamos pintar em valores nesses planos e dar essas formas e iluminação tridimensional. Eu vou em frente e comando clique na camada de aviões dianteiros e você verá as formigas marchando aparecerem. Apertarei o Comando H para escondê-las porque não quero que elas sejam uma distração. Enquanto eu pinto em tons com minha ferramenta de pincel selecionada, eu vou usar um pincel redondo muito macio, simples praticamente um aerógrafo. Isso deve ser perfeito. Ok, vou em frente e começar a tocar em alguns valores. Enquanto estou fazendo isso, vamos pensar sobre como esse filho teórico estaria batendo nesses prédios teóricos. Quero que a luz atinja os aviões dianteiros mais diretamente. Então use valores mais leves lá. Como o sol está acima, eu vou fazer essas formas mais brilhantes no topo. Dá a sensação de que estes aviões dianteiros ar realmente banhado pela luz solar, mesmo depois de algumas pinceladas. Uma forte sensação de fornecimento de luz dá a ele um campo realmente dramático e autenticamente tridimensional que está olhando muito bom para essas formas retangulares. Então eu acho que vou pular para este círculo e tentar fazer com que pareça esférico. Para obter a minha seleção, eu vou vir e clicar na camada de círculo e trazer a nossa seleção Super fácil. Usando minha ferramenta de pincel, eu vou sofrer em alguns tons para fazer este círculo começar a se sentir tridimensional, com seu destaque mais brilhante voltado para cima e para a fonte de luz. Muito legal. Tão fácil agora dar a esta fonte de luz mais um grau de realismo. Vamos mudar para a nossa ferramenta de borracha em uma corrida de distância. Alguns lançam sombras onde algumas destas formas se sobrepõem ao ar. Eu só estou fazendo isso à mão livre, uma vez que as sombras podem ser um pouco difusas e mal definidas, mas sinta-se livre para usar uma ferramenta de laço se você preferir ter mais controle. Muito legal. Agora vamos tentar a mesma coisa na esfera. Mas precisamos fazer essa curva de sombra um pouco para combinar com a curva da esfera. Uau. Veja a quantidade de realismo que adiciona sombras de elenco é uma das ferramentas mais poderosas do kit de artista de conceito arquitetônico. Agora, para algumas luzes refletidas, eu vou mudar para um valor mais escuro de cinza, já que eu não quero que estas sejam tão intensas quanto o principal lado de destaque. Vou comandar clique na camada de planos laterais para trazer uma seleção para essas outras superfícies. Mais uma vez, vamos esconder essas formigas marchando o comando H Great Now com nossa ferramenta de pincel, vamos adicionar algumas luzes sutis e refletidas a esses lados escuros. Tes congee, luz saltou do chão ou formas vizinhas são apenas um pouco de luz ambiente. Lançando brilhos sutis em algumas dessas superfícies. Luzes refletidas podem ser o que seu projeto precisa artisticamente dele para ser incrível . Isso é realmente tridimensional. Agora, repare. Também tenho um esquema de iluminação do pôr-do-sol montado em uma camada. Vamos ver como é depois de pintar nas planícies. Uau. Veja como isso nos dá visto um humor completamente diferente e sinto que eu fiz os aviões mais leves do lado. Muda completamente como as coisas se sentem nesta cena. Experimente este segundo esquema de iluminação ou até tente criar diferentes por conta própria. Apenas certifique-se de manter seus valores consistentes com as fontes de luz que você configurou , e isso sempre parecerá realista. Você ficará surpreso com a forma como diferentes fontes de luz podem dar os mesmos elementos. Um olhar totalmente fresco. Antes de terminarmos esta palestra, vamos conferir mais um exercício muito rápido sobre como iluminar interiores. Eu tenho outro documento configurado com uma sala simples bloqueada apenas usando perspectiva e um par de formas de janela que eu distorci na perspectiva correta. Estes representarão a nossa fonte de luz, tal como o último exercício. Eu tenho essas formas em suas próprias camadas para que eu possa usá-las para chamar seleções para cada superfície, as paredes, piso e teto. Então, essencialmente, tudo está pronto para ir. Tudo o que precisamos fazer é criar uma nova camada para nossa renderização, o que farei agora. Ok, ótimo. Vou usar o mesmo pincel macio e redondo e vamos começar adicionando algum valor no chão. Vou mandar clicar na camada de chão para abrir a seleção, e então vou escondê-la com a idade do comando. Então, ao renderizar um interior, precisamos pensar sobre de onde nossa luz está vindo e como ela reagirá com as diferentes superfícies iluminadas. Vou começar a pintar em alguns tons no chão aqui para mostrar uma das maneiras mais importantes que a luz se comporta em um espaço interior. Observe que estou indo muito brilhante diretamente sob as janelas. Esta é a luz que se reflete diretamente na superfície do chão, como se fosse um espelho. Agora, obviamente, maioria dos pisos ar. Não muito brilhante, reflexivo, mas até mesmo materiais difusos como a madeira têm um pouco desse reflexo neles . E, como você pode ver já, especialmente se eu nossa corrida longe um pouco perto da borda paredes, Isso dá um efeito muito realista muito legal. Agora mesmo. Eu vou fazer algo semelhante aqui no teto, e depois disso eu vou apenas fazer uma pequena quantidade de renderização nessas paredes, vez que a iluminação na maioria dos quartos interiores é um pouco difusa na maioria dos lugares, a luz em suas paredes pode muitas vezes ser bastante sutil. A única coisa que você quer ter certeza é que o dedo tem uma vantagem de valor agradável aqui, onde os dois cantos se encontram. Essa mudança acentuada no reboque vai realmente fazer a curva difícil no avião parecia muito realista . Assim, temos um esquema de iluminação interior muito legal, e isso funciona, não importa o quão complexas sejam as superfícies, estruturas internas. Nosso último grau de realismo que podemos adicionar é um destaque direto vindo por esta janela. Para isso, eu vou apenas copiar uma dessas formas de janelas selecionando-o com uma ferramenta de laço e certificando-se de que eu estou fazendo isso na camada de janelas. Vou apertar o comando, ver e, em seguida, comando V para copiar e colar esta forma em uma nova camada. Agora preciso virar essa forma e esmagá-la no plano do chão. Para fazer isso, eu só vou apertar o chá de comando para a transformação livre, e então eu vou apertar o controle e virar vertical. Agora que está virado de cabeça para baixo, vou trazer a Transformação Livre mais uma vez para encontrar Distort. Com esta função, eu posso mover os lados desta forma para a planície correta e fazer parecer que a forma está apenas sentado no chão. O ângulo que você definiu aqui realmente determina onde a fonte de luz fora da janela é colocada não é uma maneira incrível de adicionar detalhes de atmosfera super legal. Eu tento encontrar uma maneira de incluir um desses formatos de janelas, holofotes em quase todos os conceitos de pintura interior que eu faço desde que eles tinham tanto charme e humor. Espero que tenha gostado deste olhar. Ele tinha uma luz, uma cena e como nós comandamos camadas de clique para chamar seleções. Tenha estes princípios simples em mente, independentemente de quão complexos os espaços e formas do seu visto nosso e eles nunca vão decepcioná-lo . 11. Formas personalizadas: Pessoal, Pessoal, este é o Hardy. Nesta palestra, vamos olhar para formas personalizadas. Esta é uma ferramenta incrivelmente poderosa que aprendi recentemente, e estou muito animado para compartilhar isso com vocês. As formas personalizadas permitem transformar qualquer imagem em uma ferramenta de carimbo vetorial que você pode aplicar ao seu trabalho artístico porque é base vetorial. Isso significa que você pode inclinar e dimensionar essas formas da forma que quiser, e não perderá a resolução de pixels aqui. Eu estou usando algumas das formas personalizadas que eu fiz a partir de fotos ou que eu fiz de desenhos geométricos criaram com ferramentas de seleção apenas para dar-lhe uma idéia do que esta ferramenta faz, você pode ver a rapidez com que estes podem fazer um paisagem urbana parece incrivelmente profundo e detalhado. As possibilidades são infinitas. Você pode criar um horizonte gótico inteiro com apenas alguns cliques e ajustes. Qualquer forma que você criar pode ser transformada, esticada ou virada para dar variedade infinita. Além dessas formas de silhueta, podemos até adicionar formas de destaque para adicionar instantaneamente detalhes e interesse aos nossos edifícios em questão de minutos. Se colocarmos em camadas transformar essas formas de destaque, elas podem ganhar incrível variedade e complexidade. A melhor parte é que podemos usar essas formas de destaque, são cliques de comando, eleições e depois pintar dentro delas, dando-nos um controle incrível sobre como iluminar todos esses detalhes legais. Isso funciona para qualquer tipo de paisagem urbana, até mesmo incompreensível. Mega cidades futuristas podem ser apresentadas em detalhes com apenas um punhado de formas e alguns ajustes finos. Você não vai acreditar como essa ferramenta pode ser poderosa. Basicamente, formas personalizadas podem adicionar tremendo pisado em detalhes para sua arte e Concordes, todos os tipos de acidentes felizes e efeitos inesperadamente legais para aparecer um grande dedo ferramenta tem à sua disposição. Mas, como tudo o resto no Photoshop, ele precisa ser usado de forma inteligente e com restrição. Ok, vamos rever alguns dos aspectos técnicos de como esta ferramenta funciona, e então eu vou mostrar-lhe como fazer sua própria forma personalizada a partir de uma fotografia. Primeiro de tudo, forma personalizada aparece é esta pequena forma blob em sua barra de ferramentas ou você pode apenas bater você é um atalho de teclado. Neste primeiro menu suspenso, certifique-se de que ele está definido como pixels. Isso é tudo realmente necessário para os nossos propósitos. Você pode ajustar o modo de mesclagem ou opacidade, mas eu normalmente deixo aqueles sozinhos no normal e 100% desde que eu acabo principalmente usando as formas . Deitei as seleções dele para pintar depois. Mais sobre isso mais tarde movendo-se para cá, vemos, são em forma de biblioteca. Agora o Photoshopped vem com alguns padrões, como os ícones do pino e da lâmpada, mas é um pintor digital. Eu realmente nunca encontrei muito uso para aqueles, que pode ser por isso que eu ignorei esta ferramenta incrível por tantos anos rolando para baixo. Vamos encontrar algumas das formas que eu fiz. Agora, se você quiser usar essas formas, você pode fazê-lo, mas baixar e instalar os arquivos CSH fornecidos. Depois de ter esses arquivos, clique neste pequeno ícone de engrenagem e vá para carregar formas a partir daí. Navegue até onde você coloca os arquivos CSH baixados. Eu os separei em alguns conjuntos por categoria, mas por enquanto vamos carregar o chamado castelos. Assim, um conjunto completo de formas personalizadas está agora em sua biblioteca. Vamos começar alguns deles como você pode ver enfraquecer, arrastar para fora este tamanho e proporções que queremos. Você pode manter a tecla Shift pressionada se quiser restringir as proporções padrão, ou pode simplesmente colocar a forma à mão livre e torná-la mais alta ou mais larga do que o normal. Assim, temos uma fileira bem legal de pináculos góticos. Silhuetas como estas são incrivelmente poderosas e continham toneladas de informação. Na verdade, como aprendemos na Palestra de Perspectiva Atmosférica, você pode criar e quase completamente realizar a paisagem urbana com pouco mais. Mas para este exercício, vamos dar um passo adiante e verificar todo o poder desta ferramenta. Vou pegar uma dessas formas de destaque e começar a cair em uma forma para adicionar detalhes dentro dessas silhuetas. Só estou usando uma forma aqui, mas em um projeto completo. Lembre-se de usar várias formas ou transformar coisas para que não pareça muito repetitivo ou como um selo usado várias vezes. Isso parece muito legal. Eu gosto de todos os detalhes e complexidade de cada pequena janela e torre que este único formato de destaque indica, mas é um pouco ousado demais. Deixe-me mostrar-lhe como aplicar esse tipo de efeito com mais finesse. Vamos apenas tratar esta forma como um padrão ou modelo. Vou torná-lo invisível por enquanto, e vou criar uma nova camada. Agora, lembre-se, se o comando clicar em qualquer camada, Photoshopped cria uma seleção de todos os pixels dentro dessa camada. Então, uma vez que temos essa forma de destaque em sua própria camada, eu vou comandar clique. E então eu posso pintar dentro desta seleção na minha nova camada. Acertarei a idade do comando para esconder as formigas marchantes, e começaremos a pintar. Veja como esse efeito pode ser agradável, sutil e refinado. Esta é realmente uma das minhas maneiras favoritas de adicionar detalhes a qualquer pintura. Faz parecer que você está agonizando com detalhes por horas, mas leva apenas alguns cliques. Ok, agora eu gostaria de mostrar a vocês como criar suas próprias formas personalizadas. Você pode fazer isso com praticamente qualquer foto que você encontrar, mas é melhor encontrar algo com bastante contraste em seu ponto focal principal, um pouco silhueta e isolado. Para o meu exemplo, vamos usar esta foto de Mont ST Michel na França. Veja como isso já é praticamente uma silhueta contra esse cara que o torna perfeito para criar uma forma personalizada. Esses próximos passos são bastante técnicos, então preste muita atenção ou retroceda se precisar. Em seguida, precisamos remover todas as cores desta imagem. Então eu vou bater, comando você e trazer a saturação de matiz, e então eu vou apenas tirar a saturação todo o caminho para baixo. Totalmente ótimo. Em seguida, precisamos fazer um ajuste de níveis para Max para fora do contraste nesta imagem, vamos reduzi-lo totalmente para preto e branco, então vamos apertar o comando l e isso vai trazer um ajuste de níveis. Vamos deslizar essas alças nas extremidades mais próximas, e você verá o contraste aumentando acentuadamente. Continue até que todos os tons médios desapareçam da foto e você só pode ver preto e branco . Perfeito. Agora que reduzimos isso a preto e branco puro, vamos criar uma seleção usando um truque legal. Certifique-se de que você tem preto selecionado é sua cor de primeiro plano e, em seguida, vá para selecionar e intervalo de cores. Isso fará uma seleção de qualquer cor que você disse que é o seu primeiro plano. Veja as formigas marchando delineando tudo preto na página. Ok, estamos quase lá. Vou usar a ferramenta de letreiro para cortar a parte inferior e, em seguida, vamos para a aba de caminhos, que deve estar ao lado da aba camadas. Se você tiver seu espaço de trabalho configurado como eu, mesmo que você não tenha, a guia anterior deve ser muito fácil de encontrar. Em seguida, irá para este pequeno ícone que se parece com um círculo com Victor manipula em torno dele. Este ícone é o caminho de trabalho make a partir do botão de seleção. Clique nisso, e ele transformará sua seleção em uma forma vetorial. De repente são delineados. A construção é descrita por milhares de pequenos pontos vetoriais e alças. Pode ser meio vertiginoso, mas não se preocupe. Não é tão assustador quanto parece, e seu computador não vai explodir ou qualquer coisa com este caminho de trabalho para encontrar. Agora vamos editar e, em seguida, definir forma personalizada. Dê sua nova forma e nome, e é isso que agora você pode acessar essa nova forma personalizada sempre que precisar, espero que possa imaginar as possibilidades. Há tantos aplicativos para esta ferramenta, mas se você não é muito é animado sobre isso ou se parece excessivamente técnico ou se você está apenas tendo problemas para encontrar boas fotos, sinta-se livre para usar minhas formas personalizadas para este curso, e você ainda obterá resultados muito legais 12. Resumos do projeto: Olá a todos, este é o Hardy. Olá a todos, todos, Nesta eleição, discutiremos o Project Breeze como artista conceitual ou ilustrador. Primeiro você precisa entender completamente o produto acabado que seus clientes desejam. Uma boa comunicação é fundamental, e isso geralmente vem na forma de um documento chamado um resumo do projeto que vem do cliente. Este é apenas um conjunto de instruções e referências visuais de imagem da Web descrevendo a cena ou mundo que eles querem que você crie. Os resumos podem ter muitas páginas de comprimento ou apenas algumas frases rápidas. Dependendo de quanta criatividade o cliente está deixando para você. Eles precisam comunicar as idéias gerais como período do tipo General City e referências culturais . Mas eles também precisam dar uma idéia do sentimento e humor que este lugar deve evocar para tirar todos de Nova York. Este processo. Trabalhei alguns resumos de projetos rápidos como ponto de partida para nossos principais projetos de arquitetura de arte conceitual . Então vamos verificar aqueles para fora para nossos projetos escolheram uma boa variedade de idéias de projeto de arte conceitual bastante mainstream . Isso nos dará a oportunidade de explorar um monte de diferentes desafios de design e renderização que você pode encontrar em seu próprio trabalho, e ele vai ajudar esses projetos simular uma re uma atribuição paga mundo. Confira estas descrições e referências abaixo e veja que tipo de ideias começam a vir à mente. Fazer uma pesquisa na Web para reunir suas próprias referências visuais é inspiração, mas não para copiar. Nunca deixe que essas imagens da Web o influenciem demais. Vamos confiar em nossa própria memória visual e conhecimento de design para criar designs novos e ainda mais legais do que qualquer coisa que você possa encontrar online. Por isso, não deixes que a idade das mulheres te limite apenas te inspire. Temos de nos certificar de que o trabalho no âmbito destas directrizes breves. Por isso, leia com atenção e sinta-se sempre à vontade para pedir ao seu cliente para elaborar. Se alguma coisa não está clara, as perguntas são suas amigas. Agora eu entendo isso. Cada um desses projetos leva muito tempo e criatividade, e isso é muito a pedir aos nossos alunos. Embora eu recomendo verificar cada um desses projetos na ordem que eu coloquei para fora, você certamente pode se sentir livre para pular para o projeto ou projetos que mais lhe interessam. Se você planeja pular por aqui alguns pontos rápidos sobre cada projeto para que você saiba o que esperar. Leinart Alley será uma exploração muito simples de Leinart e perspectiva. Para criar uma cena legal terá um monte de uso de técnicas de geometria loja de fotos que discutimos anteriormente e terá um desenho de linha de chegada muito legal que faz grande arte de parede. Considere isso um bom projeto introdutório. Coisas muito simples. Castle Meadow será um pouco mais desafiador e se concentrará mais em usar iluminação vista e formas personalizadas. Para obter uma quantidade incrível de detalhes e humor em nossa imagem vai aprender a criar um senso épico de escala e história. Um grande construtor de portfólio. Loft interior será uma boa mudança de ritmo. Projetará e renderizará um espaço interior fresco e convidativo carregado de atmosfera e história usará texturas fotográficas pesadamente para fazer com que cada parede e planície ganhem vida, e vamos explorar alguns efeitos de iluminação muito legais. paisagem urbana Cyberpunk é o ponto culminante de tudo o que aprendemos neste curso e é o projeto mais desafiador. Call, no entanto, estará criando a sensação de incrivelmente complexo em edifícios detalhados. Tudo realmente volta aos conceitos aprendidos na iluminação vista em formas personalizadas, um desafio muito valioso e uma grande peça de portfólio. Ok, eu espero que a pré-visualização rápida ajuda a guiá-lo para o projeto mais interessante se você não tem tempo para fazê-los todos em ordem. Agora que temos nossos resumos do projeto e já discutimos todos os elementos da arte conceitual arquitetônica bem-sucedida, vamos colocar todo esse conhecimento incrível para usar e começar nosso primeiro projeto. Então peguem seus estilistas e vamos mergulhar. 13. Linha Arte - linha - perspectiva e linha aguda: Oh, oi, todo mundo. Este é o Hardy. E bem-vindo ao projeto Leinart Alley vai ser muito legal. Então vamos começar. Eu tenho uma tela em branco aqui, e nós vamos começar, em primeiro lugar, estabelecendo uma grade de perspectiva. Este é sempre um bom primeiro passo com uma pintura arquitetônica. Ele dá-lhe a sua estrutura, é claro, para fazer tudo parecer tridimensional dá-lhe essa grade agradável para basear todas as suas linhas fora de. Mas também ajuda muito com design de tiro. Uma vez que você sabe onde todas as suas linhas de perspectiva vão estar, ele imediatamente lhe dá essa sensação do espaço tridimensional que sua imagem vai ocupar pode realmente ajudá-lo com o processo de ideação. Assim como nosso exercício de perspectiva que fizemos no início do curso, vamos apenas fazer algumas linhas paralelas, mesclar essas e, em seguida, continuar copiando e mesclando de novo e de novo. Você meio que tem um crescimento exponencial com essas linhas. E assim, temos uma página inteira, um conjunto inteiro de linhas paralelas, que eu vou distorcer em uma perspectiva. Aviões diminuindo um pouco. Estou distorcendo para nos dar nosso plano vertical onde, é claro, vamos fazer uma perspectiva de três pontos. Então isso estabelecerá nossas linhas verticais de construção, essas linhas indo do zero para cima. E isso é o que nos dará esse grande senso de altura em nossa imagem. Então apenas copiando essa matriz de linhas novamente, dando-nos um de nossos planos de perspectiva lateral e apenas uma espécie de beliscar aquelas alças de distorção na lateral. E lá vamos nós. Já temos dois planos de perspectiva configurados para os pontos de fuga fora do campus. Então, para o terceiro, vamos fazer isso um pouco diferente clicando ao redor e ao redor da tela e apenas para este ponto de fuga que estou estabelecendo no centro. Então nós clicamos para o meio e, em seguida, tipo de clique fora da tela, escolhemos outra pequena faixa para entrar e voltar para o ponto de fuga, então pulando em frente um pouco, este é um tipo de processo repetitivo, e eu vai tentar fazer essas grades perspectiva disponíveis para vocês é um modelo para que você não tem que se preocupar em fazer estes causa honestamente, uma vez que você tem o básico no lugar. Você pode copiar as coisas deles e Lou como eu estou fazendo aqui. E como eu disse antes, esta é uma espécie de projeto de tiro parte de todo o projeto. É aqui que decidimos para onde vão os nossos olhos. Todas essas coisas boas que nos ajudam a determinar realmente a sensação do nosso projeto. Então eu tenho o meu ponto de fuga sobre uma marca 1/3. Lembra-se daquela regra do guia composicional de terços? E acho que todos nos disseram. Eu realmente gosto da forma como esses planos de perspectiva se parecem. Eu posso imaginar o espaço tridimensional, então eu criei uma nova camada chamada Rough Sketch. Eu desativei a dinâmica moldada para que eu possa mudar, clicar e fazer algumas linhas retas, assim como fizemos em nossa palestra de geometria Photoshopped. E eu estou apenas estabelecendo o básico deste ambiente. Eu quero que este seja um pequeno beco legal, muito pequeno passe para o nosso I seguir e notado em todos os lugares onde eu tenho uma linha que está no mesmo plano de perspectiva. Tudo o que tenho que fazer é seguir mentalmente aquela pequena grade que temos subjacente. Eu tenho todas essas linhas de perspectiva em baixa opacidade para que haja uma referência, mas eles realmente não dominam a imagem. Então tudo o que você realmente tem que fazer é seguir esses guias exatamente como eu estou fazendo aqui , fugindo um pouco. E vai sempre dar certo. Estará sempre no plano de perspectiva correto. Ele vai dar até mesmo este Leinart muito simples e incrivelmente realista sensação tridimensional . Então este projeto é apenas uma grande exploração inicial em perspectiva. Fazer bom uso dessas grades. Fazer alguns efeitos de profundidade realmente legal com muito pouco esforço não fica muito mais simples do que um desenho de arte de linha simples. Agora, este primeiro passo, este esboço áspero é uma espécie de cara. Vamos voltar nas palestras mais tarde e fazer alguns passes mais refinados para fazer isso parecer legal. Dê-lhe um pouco mais de personalidade do que apenas estas linhas de espessura uniformes completamente planas. Isto não parece muito apodrecer a mão neste momento. Então o que estamos fazendo agora é realmente apenas colocar nossa idéia lá fora definindo todos esses aviões principais e edifícios realmente estabelecendo nossa cena agora. Então, como você provavelmente pode dizer até agora e pelo breve projeto. A idéia aqui é apenas uma espécie de, Ah, legal olhando, estilo europeu tipo de beco vitoriano não vai incluir algumas janelas de recursos muito legal, mas eu também queria ter este realmente bom senso de um caminho para vir e explorar. Então esse é o apelo do videogame que falamos em nossa palestra de humor Há algum tipo de lugar legal e implícito para o espectador explorar em sua imaginação. Isso é sempre uma ótima coisa para incluir em qualquer pintura arquitetônica ou ambiente. Quer atrair o espectador, fazê-los querer espreitar na próxima esquina e realmente explorar esses mundos que criamos ? Então, usando este plano de perspectiva de profundidade eu estou fazendo essas linhas paralelas de escada sair e novamente enquanto essas forem para o ponto de fuga que estabelecemos, ele sempre parecerá correto em três dimensões, por isso é preciso um pouco de descobrir. Você meio que tem que estabelecer este espaço tridimensional em sua própria mente e ter certeza que você está sempre fazendo essas linhas ir para o ponto correto. Então aqui, apenas um retângulo básico para estabelecer esta janela e tudo o que temos que fazer é seguir essas linhas de grade subjacentes e ele vai funcionar perfeitamente Então a mesma coisa nesta próxima janela apenas repetindo o mesmo tipo de processo e até mesmo este no lado oposto deste beco. Repare nisso. Ele segue as linhas de grade através desse espaço para que essas janelas tenham o mesmo tamanho. Vou colocar uma pequena porta aqui de cada lado deste pequeno passo só para dar mais interesse. Um desses grandes pequenos sinais de truques de vida para dar a nossa imagem uma história legal. É bom sugerir que as pessoas moram aqui. Então janelas, pequenas entradas de apartamentos, coisas assim realmente despertaram a imaginação e apenas fazem essas imagens parecerem relacionáveis e legais. E é por isso que vamos fazer aqui. Esse é o ponto todo. Faça parecer relacionável e algo interessante que o espectador gostaria de verificar. Então o é linhas ásperas básicas do ar basicamente se unindo. Agora eu estou apenas adicionando alguns pequenos detalhes secundários apenas para essas pequenas linhas para ser uma espécie de estrutura para um avanço sui. Não realmente se preocupar com a qualidade da linha olhando muito agradável ou detalhado neste ponto irá mudar nossa dinâmica de forma para etapas posteriores e fazer algumas pinceladas de aparência agradável, alguns do peso de linha agradável, fina a grossa que dá esta linha muito mais caráter, apelo artístico e personalidade. Mas por enquanto, isso é apenas uma espécie de trabalho de grade deitado, estabelecendo as linhas apropriadas e colocando nossa idéia no lugar antes de nos preocuparmos com algo como arte e pinceladas, algo assim. Estabelecendo os parâmetros gerais basicamente. Então acho que vou ter mais uma pequena mudança de avião aqui atrás, talvez uma pequena porta ou algo do pé. Tem um pouco de interesse aqui, no limite. Mas nós certamente temos nossa composição trabalhando para atrair nosso foco para este beco principal. Nós temos aquele ponto de fuga bem sobre a linha 1/3 atravessando, assim como nossa regra de terços nos ajuda a ditar. E isso está funcionando muito bem. Nossos olhos são definitivamente atraídos por todas essas linhas convergentes indo para aquele ponto de fuga , e isso é realmente bom. É exatamente onde queremos que a atenção esteja. Nós temos esta pequena área à distância, e eu pensei em alguns telhados, mas eu acho que vou fazer algo um pouco mais simples, talvez apenas um edifício com Cem repetindo formas de janelas lá atrás. Mas, por enquanto, posso deixar isso relativamente indefinido, e detalharei isso mais tarde. Mas isso está se dando muito bem. Você pode ver como rapidamente e facilmente você pode estabelecer esses mundos tridimensionais de sentimento muito realista com apenas um pouco de trabalho de linha, olhos em tempo real. Isso foi provavelmente apenas 10 ou 15 minutos de trabalho para fazer isso funcionar. E se você estiver trabalhando com uma grade de perspectiva que acabou de baixar, ela deve ser ainda mais rápida do que isso. Então, ah, grande exploração inicial usando perspectiva de três pontos para dar a você essa sensação realmente legal de três dimensões, você pode realmente sentir a altura desses edifícios. Você pode olhar para cima e ver coisas que estão acima de você, e você pode deixar seu eu seguir o caminho do beco até o ponto de fuga. Então acho que estamos prontos para passar para o próximo passo. Um ótimo começo 14. Linha Art: Pessoal, Pessoal, este é o Hardy. Nesta seção, vamos continuar nosso projeto Leinart Alley com algum Leinart refinado. Então vamos começar. Então temos nossa grade básica no lugar. Nós temos nossa perspectiva estabelecida, e nós fizemos alguns Leinart áspero para apenas obter a sensação geral de nosso mundo no lugar dos detalhes das planícies, janelas e outras coisas. Então agora é hora de uma segunda passagem onde vamos fazer isso de uma maneira muito mais refinada. Então eu virei dinâmica moldada de volta. É aqui que queremos que o nosso pincelado tenha essa sensação artística agradável e que a sensibilidade à pressão do nosso tablet é o que nos dá isso. Então eu criei uma nova camada chamada Refined Leinart, e eu estou basicamente indo em torno de rastrear essas coisas, mas dando a todas essas linhas um pouco mais de personalidade notado que muitas delas são meio que interrompidas. Eles meio que param e começam. Dá a impressão de que todos esses aviões são feitos de pequenos tijolos e papéis. Apenas pequenas coisas interessantes que fazem isso parecer mais do que apenas formas geométricas perfeitas , pequenos retângulos ou planos em cubos. Isso é meio chato. Então, este passo. Estamos tentando dar muito mais personalidade ao nosso desenho. Se você se lembra daquela palestra de geometria Photoshopped, nós tivemos alguns cubos pequenos que nós renderizamos no canto inferior direito e um deles nós pegamos um cubo simples e apenas transformamos em uma pequena borda lascada. Tipo de pedra podre olhando sentimento coisa. E isso é basicamente o que estamos fazendo aqui. Nós estamos pegando esses pequenos polígonos perfeitos e usando nossa mão artística, usando essa sensibilidade de pressão de pincel agradável para fazê-lo parecer ou astuto e interessante, uma dessas superfícies que estavam criando para ser muito mais tangível e realista. Então eu estou fazendo um pouco de trapaça no Photoshop aqui, apenas copiando uma coisa para a outra. Sempre ótimo para permitir que este software torne a vida mais fácil para você. E essas duas portas estavam perto o suficiente para fazer isso funcionar. Então, a qualquer momento você pode usar truques populares de lojas de fotos para tornar a vida mais fácil para você, vá em frente. Mas na maior parte, estamos nos divertindo aqui. Apenas fazendo um desenho de linha agradável usando esta ferramenta de pincel em uma espécie de caneta e tinta tipo de maneira para dar a este um aviso sensação muito legal. Eu mantenho meu diâmetro da escova o mesmo, tanto quanto eu posso, especialmente para estes passos iniciais. Eu só estou delineando as grandes formas básicas aqui. Eu não estou ficando muito em detalhes como pequenos tijolos individuais ou parece ou aparar trabalho em qualquer uma dessas paredes que eu estou tentando fazer apenas definir essas formas maiores neste primeiro passado. Então é isso que estou fazendo com isso. Esta espessura aqui e eu vou encolher de vez em quando e vamos fazer algum trabalho detalhado mais tarde. Eu certamente usarei um diâmetro de escova menor para isso. Mas, por enquanto, essas linhas iniciais de estabelecimento onde estamos apenas tentando colocar essas grandes formas básicas no lugar. Eu tento manter esse peso de linha bastante uniforme, só para dar um bom tipo de hierarquia de linha. Queremos que as linhas mais grossas sejam nossas grandes, grandes formas gerais, e então salvamos essas linhas finas para o detalhe interno que irá adicionar mais tarde realmente faz com que pareça mais agradável se você pode manter esse peso da linha de forma consistente e ordenada forma. Então essa é uma ótima dica profissional para vocês, é o dedo do pé. Experimente Teoh para deixar o diâmetro Leinart sozinho o máximo que puder e guarde essas linhas mais finas para etapas posteriores. Usando um pouco de mudança clicando aqui, eu desativei a dinâmica de forma porque eu queria que algumas dessas linhas fossem perfeitamente retas . Tipo de gosto, hum, madeira ou pedra guarnição trabalhar em torno destes pequenos cantos. Queria parecer um desses muito legal, tipo de becos velhos que você encontra na Europa Ocidental, onde há apenas pouco puro tudo é apenas uma espécie de esculpido em pedra. Parece que tanto cuidado e habilidade entrou até mesmo no mais mundano dos pequenos detalhes da cidade . Cada pequena parede e canto parece que tem tanta arte de como foi esculpida são colocados junto com alvenaria. realmente interessantes. Então eu estou tentando capturar um pouco desse charme e personalidade para este beco eu gosto como os degraus de tijolo aqui não são da mesma espessura. É meio grosso na parte de baixo e depois mais fino quando tipo que eles tiveram que fazer algum pequeno ajuste porque alguém não mediu algo legal. Pequenos detalhes humanos como esse realmente trazem um monte de história de volta um interesse. Torne o seu projeto mais relacionável. É um daqueles grandes sinais de história de vida contando detalhes que falamos antes. Apenas tentando fazer alguns detalhes de canto legal, começando a adicionar algumas coisas pequenas para fazer algumas dessas superfícies se sentir como um material riel. Novamente, estamos sempre seguindo essa grade de perspectiva subjacente. Mesmo com estes pequenos chips e arranhões, pequenos detalhes Leinart que eu estou adicionando a algumas dessas formas mais interiores, e estamos entrando em alguns detalhes agora notar. Eu caí para um diâmetro de escova menor apenas para alguns desses detalhes mais finos. Mas mesmo essas pequenas coisas, essas pequenas sugestões de padrões de tijolos, tudo segue a grade de perspectiva. Então eu estou fazendo isso à mão livre. Eu tenho essa grade embaixo para meio que rastrear. Podemos usar todas essas ferramentas de geometria Photoshopped para distorcer planos de tijolos no lugar, e faremos algumas dessas coisas mais tarde. Mas por enquanto, só queria mostrar que você pode esboçar isso à mão livre. Contanto que você tenha essa grade embaixo para seguir, isso realmente torna muito fácil. É quase como se você estivesse seguindo um plano e preenchendo alguns detalhes. Então é esta mistura realmente agradável entre liberdade e boa arte à mão livre e também seguindo um plano muito cuidadosamente, cuidadosamente trabalhado. É realmente uma boa experiência, e espero que você esteja realmente vendo o poder deste processo. Então vamos fazer alguma geometria Photoshopped para adicionar um pequeno detalhe de talão a estas pequenas bordas de canto . Então eu repeti este pequeno detalhe de contas, e eu vou apenas distorcê-lo no lugar. E assim, é quando apenas quantidades ridículas de detalhes começam a se tornar tão fácil com a loja de fotos. Então nós usamos nosso Leinart são linhas sensíveis à pressão agradáveis para fazer este olhar agradável e desenhado à mão . E agora podemos começar a usar todas essas ferramentas Photoshopped para adicionar uma tonelada de detalhes. E novamente, apenas seguir essa grade de perspectiva faz com que pareça tão profundo e realista e realmente feito profissionalmente se você pode realmente manter essa grade. Então este é um ótimo exercício inicial. Todos os projetos que ele fará neste curso lidam com esse conceito de perspectiva até certo ponto, então esta é uma ótima maneira de aquecer e garantir que você possa realmente aderir a esses princípios. Há três planos de perspectiva de ponto para obter este efeito de profundidade legal. Porque quando começamos a pintar coisas usando cor e valor para criar ambientes realmente realistas , nós realmente temos que ter esse conceito para baixo. Então certifique-se de que está se sentindo bem com sua perspectiva. Trabalhe aqui, realmente se acostumar com essa perspectiva de três pontos. Tipo de ter esse conceito em mente, e ele vai realmente atendê-lo bem ao longo deste curso e dar-lhe algumas peças de portfólio incríveis . Então, estou a uma corrida de distância. Alguns desses detalhes funcionam apenas para fazer isso parecer um pouco velho e lascado pensei que seria um detalhe legal para adicionar. E eu acho que isso está realmente funcionando. Então esses pequenos pilotos realmente fazem isso parecer interessante e como se fosse algo antigo. O meu pode ter sido feito há centenas de anos atrás uma pequena história legal como essa para torná-lo interessante, e eu também tenho este pequeno detalhe. Ele meio que salta para cima para combinar com a altura das escadas. Pensei que seria um pormenor legal. Essas pequenas manchas e imperfeições ou o que fazem parecer mais humano e não como um gerado por computador, mundo tridimensionalgerado por computador, perfeitamente realista , feito de retângulos e cubos. Queríamos parecer algo apodrecendo e encantador. No final do projeto. Vou te mostrar uma maneira legal de fazer isso parecer que foi desenhado em papel velho e realmente faz uma peça muito legal de arte de parede. Se você conseguir que esse efeito funcione, você realmente faz com que pareça algo que pode ser um desenho de tinta muito antigo. Faça algo muito legal para pendurar em sua casa, ou é um bom estilo de livro infantil. Eu realmente tive algum bom uso disso. Essa simulação de tinta em papel antigo realmente tem essa qualidade encantadora e apenas contribui para um grande estilo para livros infantis ou todos os tipos de aplicações. Mas acho que vocês vão gostar muito disso. Mas antes que pudéssemos fazer esse efeito funcionar, nós definitivamente queremos que nossa linha são para ser é agradável olhar quanto possível. Então é isso que estamos fazendo aqui. Apenas adicionando todos esses pequenos tiques e detalhes. Pequenas coisas interessantes que fazem com que tudo pareça feito de algum material de pedra ou gesso que você pode praticamente alcançar e tocar. Quero que isso seja muito riel na mente dos telespectadores. E cada vez que pudermos seguir essas grades de perspectiva, esses planos que criamos, isso fará com que o mundo inteiro pareça muito mais tridimensional e realista algum lugar onde você possa realmente entrar e fazer parte. E isso é definitivamente o que estamos indo para a arte conceitual arquitetônica. Então eu espero que você esteja recebendo esse tipo de resultado com suas pinturas tudo sobre a grade de perspectiva de três pontos . E se você puder manter isso, adicionando em algum detalhe a este pequeno elemento de borda aqui, pensando em torná-lo uma espécie de porta, talvez como uma vitrine. Se há uma pequena loja neste beco, qualquer tipo de história que você possa inventar em sua mente vai sempre torná-lo interessante. Mas isso está se dando muito bem. Tenho um monte de detalhes legais. Acho que tem uma sensação muito agradável para Ele definitivamente tem a atitude e humor que eu tinha em mente quando eu comecei neste projeto. Acho que está funcionando muito bem. então eu vou começar a adicionar alguns pequenos padrões de tijolos, então este será um bom teste. Vamos ver o quão perto você pode igualar esses dois planos de perspectiva. Estou pintando a mão com um pincel muito fino, apenas algumas sugestões de tijolos. Isso é padrão escalonado onde eles não estão todos alinhados juntos. Ele quer que isto pareça ser compensado. E eu só estou seguindo as pequenas formas retangulares que esses dois pontos de perspectiva ditam para mim. Então é isso. Apenas apagando. Estou usando essas linhas interrompidas usando um toque muito leve no meu tablet para fazer essas linhas apenas um fio. Não queremos que estas sejam tão ousadas quanto as linhas de forma maiores que já estabelecemos . Isto é mais apenas uma textura. Ah, muito leve sentimento conjunto de linhas para apenas fazer você ter uma dica desse tipo de caminho de tijolos de paralelepípedos coisas que são colocados em poderia ter feito. São apenas ovais ou algo irregular. Mas eu pensei que seria legal torná-los agradáveis e retangulares para realmente reforçar essa grade de perspectiva que nós criamos. Penso que isso é realmente eficaz. Assim são refinados. Leinart passo está se unindo muito bem para cima. Em seguida, vamos começar a adicionar alguns detalhes realmente agradáveis. O Windows é um elemento de recurso, e depois disso o que vamos fazer um pouco de polimento final e, bem, apenas prestes a ser feito com este. 15. Linha Arte - polonês — polonês final: Oh, pessoal, este é o Hardy. No sexo, terminaremos nosso projeto Leinart Alec com um polimento final. Então vamos começar. Então, temos tudo praticamente terminado aqui. Tudo menos as nossas janelas principais. Então é isso que vamos adicionar aqui. E isso vai ser muito, muito parecido com o nosso exercício de geometria Photoshop. Aquelas janelas que fizemos naquela planilha estavam basicamente usando todas essas ferramentas úteis Photoshopped para fazer uma janela frontal agradável. E então vamos detalhar esse fim e depois distorcê-lo para o plano de perspectiva. Então eu estou apenas segurando o turno aqui para tipo de estabelecer esses principais elementos laterais desta janela tipo de peitoril da janela sob ela. Esta bela janela olhar guarnição do lado E novamente, cada vez que você mantém o turno pressionado, ele faz esta linha perfeitamente reta. Então esses pequenos detalhes que eu estou adicionando a esta caixa de janela aqui tudo muito fácil de fazer com aqueles atalhos de geometria Photoshop que eu mostrei a vocês naquela palestra anterior, adicionando um pouco de detalhe circular, um pouco de mão Pintando de novo. Você nunca quer que essas coisas fiquem tão rigidamente geométricas que percam seu caráter. Então eu tento me misturar. Ah, boa quantidade de geometria Photoshopped perfeitamente reta, linhas nítidas com um pouco de elemento desenhado à mão é bem, apenas para torná-lo encantador e mostrar um pouco de mão do artista, que os espectadores sempre tendem a gostar, especialmente para essas imagens que eles tipo de ter, ah, Wall Art Final objetivo em mente. Não necessariamente uma peça de arte conceitual que fará parte de um filme ou de um videogame. Mas há algo que precisa parecer legal e ser uma boa obra de arte. E é nisso que estamos trabalhando aqui. Então eu tenho uma janela muito agradável guarnição exterior configurado aqui. Todos esses belos pedaços de madeira trabalho realmente fazendo isso interessante para que vai definir a nossa janela interior. E assim como no exercício, usando um círculo e um retângulo juntos para fazer um daqueles legal, pouco gentil nossas janelas rei e novamente, assim como no exercício estavam usando retângulos Cem preenchidos com preto sólido e então apenas copiando-os para fazer esses pequenos painéis divisórias de janela e mesmo negócio apenas usando esse padrão irradiante tipo de girar este divisor de janela algumas vezes até que ele tem uma cópia central perfeitamente compartilhada que os fundiu algumas vezes e então apenas esta parte interior circular. Apenas uma espécie de aparar as partes que não precisamos. E então eu apenas acariciar exatamente a mesma seleção e nós temos um conjunto muito legal de divisores de janela . Adoro esse tipo de padrão circular irradiante nestes divisórias de janela. Você vê isso? Um monte de janelas do mundo real neste estilo vitoriano, e é ah, realmente bonito olhar. Então acho que estamos em ótima forma nesta janela. Vou contratar essas seleções para esses divisores de janelas e transformá-los em Leinart novamente . Nós apenas apagamos essa parte. Muito, muito fácil. Photoshopped torna estes super fácil. Isso é acelerado um pouco, mas não muito. Então este tipo de técnica realmente leva muito pouco tempo tudo o que podemos economizar tempo com qualquer coisa que podemos virar e espelhar para o outro lado. Qualquer coisa que possamos copiar e usar várias vezes. Poupa muito tempo contra peças tradicionalmente desenhadas deste tipo. Então eu fiz uma cópia desta janela para que eu pudesse ter uso duplo dela. Estou a distorcê-lo para o plano certo, tal como não fizemos, são exercícios apenas atingindo comando T e, em seguida, o controle para trazer essas funções secundárias. E isso é Ah, está realmente funcionando. Bem, dizendo, se eu puder ter um pouco mais de uso com isso, talvez colocar aquela janela nesta pequena porta embutida aqui, começando a parecer um pouco demais da mesma coisa. Então eu estou fazendo um tratamento um pouco diferente nesta pequena porta, bem longe, essa coisa pequena loja. Mas já olhe o quanto incrível detalhe e charme que acrescenta a toda a nossa pintura só porque tínhamos aquelas janelas de recursos muito legais. Então eu vou fazer outra janela só para alguma variedade. Há aquele tipo de retângulo menor no lado esquerdo da página. Achei que seria legal ter algumas persianas fechadas, como se quem sabe? Talvez esta loja esteja fechada para a temporada ou algo assim. Só um pequeno detalhe. Então é realmente o mesmo tipo de processo que não vamos fazer Ah, janela de vidro com divisórias, mas você precisa começar com uma janela exterior legal guarnição. E eu estou apenas a polir isso um pouco a refiná-lo. E eu vou colocar esta divisória no meio como se tivéssemos algumas persianas, realmente apenas trancadas no meio como se estivesse tudo fechado. E nós vamos obter esse padrão bonito pouco de louver, o tipo pouco entalhado de painéis de madeira que realmente fazem esse padrão legal do obturador apenas repetindo a mesma linha. Só estou fazendo alguns retângulos aqui acariciando uma ferramenta de letreiro. E então eu vou adicionar esses pequenos estes pequenos ripas, estes pequenos pedaços individuais de louver apenas colocando este pequeno padrão simples esta pequena forma no lado e de linha indo horizontalmente, assim como em nossa perspectiva padrão. Começamos a repetir isso uma e outra vez, e meio que cresce exponencialmente. Veja o quão incrivelmente fácil e eficaz isso é, apenas repetindo uma pequena forma repetidamente. E faz com que pareça tão incrivelmente detalhado em tridimensional. E assim que distorcermos a janela do obturador para o plano de perspectiva correto, ela caberá perfeitamente na nossa imagem. Então, apenas fazendo um pouco do tratamento de recesso para esta primeira janela, nós fizemos para meio que fazê-lo sentar de volta em seu quadro um pouco. Dê um pouco mais de profundidade no plano de perspectiva, e eu acho que isso realmente vai muito longe. Então, pulando isso de volta para este aqui para um pouco de refinamento. Mas acho que está ótimo. Então, novamente, fazendo uma cópia desta nova janela que eu fiz e então apenas encaixando esses cantos nos planetas perspectiva, há realmente nenhuma adivinhação em tudo. É praticamente colocar esses cantos diretamente nos cantos da grade de perspectiva, e funcionará perfeitamente. Então, na verdade, colocar dois desses em um par enfraquecer, meio que distorcê-los juntos como se eles viessem em um conjunto. E isso parece ótimo. Então realmente obter algum grande uso fora desta janela do obturador que criamos aqui, como como isso está parecendo muito. Ver se consigo obter um pouco mais de quilometragem deste 1 pode estar em algumas destas janelas de becos aqui , e se você distorcê-los muito para onde eles estão quase esmagados verticalmente, começa a quebrar as linhas um pouco pouco. Então eu estou fazendo um pouco de retoque só para fazer isso parecer um pouco mais apodrecer a mão. Às vezes você obtém estes pequenos distorções de escadaria tipo um efeito estroboscópico se você distorcer o é um pouco extremamente para que isso é realmente uma ótima maneira de fazer isso funcionar para você. Então, agora que eu tenho algumas janelas no lugar, eu vou tentar e tipo de começar a integrá-las em segundo plano um pouco mais. Então eu tenho algum tipo de estampa lascada, gesso tijolo procurando coisas acontecendo aqui. Vou colocar um pouco de profundidade nesta janela do obturador, ver se posso dar um pouco de dimensão como se estivesse saindo da parede. Acho que isso é muito eficaz. A mesma coisa nesta primeira janela grande que nós apenas lhe demos um pouco de dimensão. Não quero que seja só uma bolacha fina sentada naquela parede. É sempre bom dar um pouco de profundidade, mas acho que está ótimo. Essas pequenas linhas de bric em pequenas imperfeições na parede realmente amarram essas janelas juntas tipo de fazê-las sentar no ambiente muito bem. Você nunca saberia que havia algo que criamos separadamente e depois colocamos. Isso realmente os faz funcionar bem, então eu acho que vou fazer disso uma porta em vez de uma janela. Então, apenas fazendo algumas pequenas manobras de clique para tipo de obter um pouco de painéis pode ser um pouco inserida para o tipo de porta de painel de coisa. Muito legal. Isso é tudo o que é preciso é apenas um pouco de trabalho de linha para tornar essas pequenas linhas paralelas um pouco angulares, painéis inseridos. E de repente temos uma superfície muito interessante. Havia um espaço em branco há pouco. Tão pequenas técnicas como esta, todas aquelas coisas de geometria da loja de fotos. Eu sei que essa lição provavelmente não é a mais excitante ou interessante do curso, mas coisa realmente útil. Então vale a pena prestar atenção a cada uma dessas operações para que possamos realmente fazer isso funcionar para nós. Adicionando um pouco de detalhe, um pouco de diamante desenhado para estes pequenos bonés aqui nestas peças de acabamento nos cantos um pouco mais de padrões de tijolos. Eu tento ser bem leve. Com isso. É incrível. Você pode deixar uma boa quantidade de espaço em branco nessas peças do Leinart, e o espectador vai meio que conectar mentalmente os pontos para você. Então não quero ser muito pesado com esses padrões de tijolos. Só uma linha tênue aqui e ali. Então o que estou fazendo agora, eu realmente fiz todas as camadas invisíveis para que eu possa apenas fazer um novo design em um fundo branco limpo. Mas eu estou fazendo um padrão de janela que eu posso repetir muitas vezes há aquela superfície distante tipo de no final do beco, e eu vou apenas colocar uma grande fileira de janelas como se fosse um prédio de dois ou três andares com um monte de janelas repetindo, talvez tipo de escritório ou um tipo de hotel de lugar. Tem um monte da mesma janela uma e outra vez, meio que por preguiça. Eu realmente não quero projetar uma grande complicada fachada de igreja ou algo assim, mas isso vai dar uma boa quantidade de detalhes a esta área distante. Isso fará com que seja algo interessante para os nossos olhos irem procurar à distância. Mas não será tão visualmente ativo ou tão interessante que irá competir com qualquer coisa em nosso primeiro plano. Então esse é o meu pensamento. Eles são uma espécie de golpeando um meio termo de, de quão interessante e como a atenção está ficando. Eu quero que este conjunto distante de características seja. Então lá vamos nós. Eu tenho uma janela muito agradável olhando, muito simples, apenas apenas divisores horizontais verticais novamente apenas para torná-lo interessante, mas não muito interessante. E acho que está funcionando muito bem. Então, com isso, eu acho que tudo o que eu preciso fazer é adicionar um pouco de padrão de tijolos para tipo de conectar os pontos um pouco. Faça isso parecer realmente legal nas bordas para que quando eu copiar isso, ele pode tipo de unir essas pequenas formas de tijolos, ou que tipo de conexão as lacunas. Você vê que ele faz um pequeno espaço legal entre as janelas que podemos repetir uma e outra vez, e eu estou meio que fazendo o mesmo conceito acima. Eu queria ser o espaço entre os pisos, o primeiro andar no segundo andar e assim por diante. Então lá vamos nós. Eu apenas copio este conjunto para cima, e você pode ver que é uma coisa recorrente. Eu meio que copio coisas, mesclo e depois copio-as novamente. Então é assim que uma coisa se torna dois e depois quatro por oito e assim por diante. Você pode realmente preencher grandes áreas de suas paisagens urbanas sem muito trabalho em tudo. Se você apenas fizer uma cantar bem, você pode copiá-lo uma e outra vez. Claro, você não quer fazer isso em uma área de foco, porque é meio óbvio. Mas para, ah, elemento de fundo como este, podemos realmente copiar a mesma coisa uma e outra vez. E parece muito legal, então, para torná-lo caber neste espaço, eu criei uma máscara de camada, e eu a preenchi de preto para que eu possa simplesmente pintar de branco e meio que revelá-lo seletivamente. E lá vamos nós. Temos um fundo muito legal de janelas. Há algo interessante no outro lado deste beco, e eu até derrubei a opacidade dessas janelas distantes só para fazer o sentido da perspectiva atmosférica, como se essas linhas fossem um pouco mais fracas em uma espécie de luz porque eles estão mais longe . Há um pouco de ar entre aqui e ali, adicionando um pouco mais de trabalho de painel para esses pequenos residentes. Portas no beco aqui. Mas pessoal, estamos chegando perto de um produto acabado. Olhe para todos esses detalhes legais que conseguimos obter com apenas um espaço de perspectiva de três pontos realmente simples que estabelecemos um pouco de trabalho de linha com alguma sensibilidade à pressão e apenas alguns Photoshopped geometria para fazer essas janelas legais que são essencialmente apenas linhas retas. Aquela loja de fotos faz em pequenas técnicas de seleção, então nada realmente artisticamente sofisticado aqui. É apenas uma fórmula que podemos seguir em uma grade, que podemos fazer tudo se encaixar dentro, e praticamente se encaixa. É preciso um pouco de prática, definitivamente não vou dizer que isso é super fácil, mas é uma técnica incrivelmente útil, e espero que isso torne realmente novos níveis de realismo possíveis para todos vocês. Alguns realmente grandes técnicas de economia de tempo para profissionais lá fora também. Essas técnicas podem fazer o que levaria horas e horas para renderizar realmente ir muito rapidamente . Só um pouco mais de detalhes sobre isso aqui, e eu acho que estamos quase acabados. Então é hora de apenas adicionar algum tipo de personalidade de retoques finais. Então eu criei uma camada preta no topo. Pediram-me a coisa toda para que fique escondida. E agora estou pintando branco na máscara para revelar. Então, basicamente, é como se eu estivesse revelando essas cores de sombra. É apenas uma única mudança de valor para definir luz e escuridão, e acrescenta tanta personalidade em profundidade a esta imagem. Como podem ver, tenho o sol brilhando nesta área próxima, e está lançando uma sombra legal no beco. A sombra meio que sobe as escadas. Não é um detalhe legal? Você pode estabelecer qualquer tipo de fonte de luz que você quiser para isso, mas eu realmente gosto de fazer isso desta maneira para que você tenha algumas sombras elencadas interessantes. Algum tipo de elemento de narrativa quase faz você querer ir explorar aquele beco, mesmo Mawr e apenas encontrar algumas áreas onde essa fonte de luz causaria sombras a existirem . Dois. E considerando talvez apagar esta janela, mas acho que vou deixá-la branca em apenas um pouco de luz e escuridão. E isso é quase tudo o que é preciso. Olha como isso é legal. O que um próximo nível de detalhe puro que podemos adicionar e apenas faz parecer alguém pode ser usado em lavagem de tinta ou algo em seu desenho Leinart tradicional apenas para dar um pouco mais de dimensão. Então, se isso vai ser arte de parede para o seu projeto, isso adiciona muito charme e interesse. Então eu espero que você goste dessa técnica e é um passo final. Gostaria de mostrar como fazer isso parecer um desenho tradicional. Então eu peguei esta foto de estoque de um velho pedaço de papel de pixels e eu vou incluir um link para que você possa encontrá-lo uma onda. Mas qualquer textura velha de papel funcionará bem, coloquei todo o meu Leinart em um grupo, e coloquei esse grupo em sobreposição, e mudei minha camada preta para uma camada multiplicada com este marrom escuro. E isso é tudo o que é preciso. Caras trocando suas camadas de tinta para sobreposição e talvez copiando e ajustando camada preta escura e vejam como isso é legal. Uma sensação de podridão na mão muito legal. Espero que tenha gostado deste. Um projeto introdutório muito legal em uma peça legal de arte de parede. Parabéns por completar o projeto Leinart Alley. Esta foi uma introdução muito legal à perspectiva de três pontos e à criação do mundo. Vamos dar uma olhada em nossas etapas do projeto e ver até onde chegamos WAY começou com uma grade de perspectiva de três pontos simples. A partir daí, nós áspero em nosso básico, visto com alguma linha simples são, em seguida, refinar as principais formas e detalhes adicionados. A partir daí, adicionamos algumas janelas de recursos e, finalmente, demos ao nosso projeto uma textura de papel muito legal para que pareça uma caneta desenhada à mão e uma paz de tinta. Espero que você tenha realmente gostado deste projeto. Você conseguiu um portfólio legal ou uma peça de arte de parede. Junte-se a nós para o nosso próximo projeto, onde vamos levar tudo o que aprendemos aqui e levá-lo para o próximo nível de escola 16. Castle Meadow - conceito: Oh, oi, todo mundo. Este é o Hardy. E bem-vindos ao Projeto Castle Meadow. Isso vai ser um ótimo construtor de portfólio. Vamos usar muito mais das técnicas de pintura e princípios que aprendemos . Vamos verificar algumas coisas que eu já tenho no lugar antes de começarmos Com o nosso conceito de castelo, eu tenho uma paisagem muito legal já pintado aqui. Agora estamos focados em pintar prédios neste curso, mas não se esqueça de conferir ambientes de pintura. Se você gostaria de conhecer minhas técnicas para obter esses efeitos de paisagem, eu vou disponibilizar esta imagem se você quiser usá-la como um ponto de partida para o seu projeto. Primeiro de tudo, vamos verificar a perspectiva Bom que eu tenho no lugar Observe que eu coloquei o ponto de fuga muito baixo. Eu quero definir um horizonte bastante baixo para que nossos olhos sejam direcionados para cima. Isso fará com que nosso castelo pareça realmente alto e impressionante. Nós definitivamente queremos que este projeto para admirar e surpreender. Também fiz algumas coisas para preparar a nossa composição. A proporção dourada está sendo usada aqui para uma espécie de loop do olho do espectador em torno da tela. Ele meio que rola a colina abaixo nesta sombra de elenco e, em seguida, dirigir para cima e em torno coisinha de pilar e, em seguida, esta forma de nuvem neste cara, tudo isso está nos enrolando de volta para o principal ponto focal onde vamos colocar nossos pináculos altos. Se você está fazendo sua própria paisagem, realmente ajuda planejar essas coisas para que o castelo e os principais pontos focais realmente brilhem. Ok, vamos mergulhar e começar a trabalhar no nosso conceito de castelo. Então eu vou apenas criar uma nova camada, e nós vamos apenas começar com um esboço básico. Então eu tenho essa grade de perspectiva em seu próprio grupo de camadas, e eu a derrubei caminho de volta na opacidade. Eu só queria apenas estar lá. Podemos ver todos os três pontos de perspectiva, e novamente, eu acho que o vertical será mais importante neste um para nos dar esse grande senso de altura épica e altura. Quero que este castelo todo este ambiente se sinta enorme e realmente impressionante. Então um elemento com o qual vou começar é este elemento de primeiro plano. É uma espécie de arco pequeno tipo de uma velha coleção arruinada de tijolos empilhados. Apenas algo legal para enquadrar na composição. Dê-nos algo realmente interessante detalhado em primeiro plano para que possamos tipo de extrapolar mentalmente do que este castelo é feito quando você tem esses ambientes realmente enormes . Às vezes você precisa de algo em primeiro plano muito próximo para dar um pouco de contexto. Uma vez que há algo realmente de perto que você pode obter uma boa olhada nesses materiais e ver do que tudo isso é feito. Então é isso que aquele pequeno arco em primeiro plano é apenas um detalhe legal de perto . Mas agora estamos começando a conceber em nosso castelo. Então eu queria que o principal pináculo mais alto estivesse exatamente onde nossos dispositivos de composição de proporção dourada nos levavam como discutimos um momento atrás. Mas, por enquanto, estou a inventar pequenos rabiscos. Estabelecer torres. Comecei a ter a morte em mente. Com lágrimas de profundidade que quero, gostaria que fosse bastante complexo, não apenas um único edifício monolítico, mas uma grande coleção de diferentes níveis de dívida. Então talvez uma pequena cidade dentro das muralhas do castelo, pequenas coleções de torres, diferentes lugares para o espectador explorar e sua imaginação. Então é só isso que estou desenhando aqui. Não estamos preocupados com as linhas de desenho bonitas. Isto é puramente para referência, e o nosso próximo passo será apenas bloquear estes em forma de silhueta. Então, por enquanto, é tudo sobre idéias fazendo isso parecer legal, tipo de preencher esse espaço tridimensional que estabelecemos com nossa perspectiva , grade e o ambiente que já pintamos e apenas fazendo algo interessante em legal, então tipo do mundo construindo parte do nosso processo de imaginação aqui. Então, trabalhando em um pequeno portão do castelo, uma espécie de parede interior que permite que você entre no castelo principal, é interessante. Você tem que pensar como um tipo de planejador da cidade, camadas de títulos que terão algum tipo de um muito grande, difícil de passar por parede do lado de fora que deixaria aqueles que pertencem dentro do castelo entrar , e então nós temos talvez uma cidade com pessoas da cidade naquele lugar interior. Mas então talvez haja outra parede para que só as pessoas reais possam entrar nas torres altas , pequenas coisas como aqueles pequenos elementos da história que todos esses pequenos detalhes estruturais tipo de traçar para você. Coisas tão divertidas para pensar, meio que inventando esses mundos. E novamente, nós sempre queremos imaginar todas as pessoas vivendo dentro delas todas as referências culturais , pequenos detalhes sobre suas vidas que realmente ditam como esses edifícios se parecem e como eles são montados. Então, um monte de coisas realmente divertidas e legais para ponderar nesta fase inicial. E é muito bom porque não estamos preocupados em fazer qualquer tipo de linhas bonitas , tudo sobre idéias e apenas o olhar geral das coisas neste momento tão divertido. E também é um dedo do pé legal. Faça isso em uma pintura bonita já feito porque podemos realmente pensar sobre como encaixar as coisas de volta neste. Este ambiente legal já estabelecemos e novamente sinta-se livre para usar esta imagem que eu já fiz, ou certamente encorajá-lo a tentar o seu próprio. Se você estiver familiarizado com pintura de paisagem e fotografias no Photoshopped, ou se você tomou minhas pontuações de ambiente de pintura. Colocar uma pequena ponte legal aqui na distância apenas é um detalhe de terceiro nível agradável caminho para fora na distância. É sempre ótimo ter uma boa variedade de dívidas para o seu espectador olhar, e isso é, claro, claro, o que esse Arco em primeiro plano é tudo sobre. Mas é legal ter as coisas na distância do caminho só sempre quero ter muitas coisas para o I Teoh ir muito longe e explorar e também olhar para as coisas realmente de perto. Então esse é o grande alcance de profundidade que queremos comunicar. Eu acho que isso está parecendo legal. Temos uma bela torre principal, todos os tipos de coisas realmente altas acontecendo aqui. Tudo isso se encaixa com aquela perspectiva vertical de três pontos que montamos, então fará com que todo este castelo pareça doer para cima. Eu acho que isso está realmente indo bem, então nós temos uma boa idéia geral de nossas estruturas preenchidas aqui. Temos uma parede exterior, uma área interna protegida com uma pequena cidade, alguns pequenos edifícios. Estou a indicar ali e depois uma parede interior que protege a parte interior do castelo, aquelas torres altas. Então nós temos toda uma sugestão de uma civilização e uma hierarquia todas configuradas aqui apenas implícitas com os detalhes simples que estamos adicionando. Então estou começando a indicar alguns detalhes de segundo nível. Apenas algumas idéias de querer o que eu quero continuar. E essa é a parte em nossos passos posteriores que parecerá mágica, porque usamos formas personalizadas para preencher esses espaços com detalhes inacreditáveis. Se apenas colocarmos algumas dessas formas umas sobre as outras, todas essas pequenas interações entre as áreas detalhadas começam a acontecer tornam todos os tipos de coisas novas que você nunca teria visto a menos que você sobreponha essas formas juntas. Então formas personalizadas é definitivamente uma ferramenta que eu estou realmente animado para compartilhar. Eu acho que é que a chave para fazer realmente altos níveis de arte possível para as pessoas que podem não ter ah, muita experiência com pintura digital ou arquitetônica, Então eu espero que você ache isso tão interessante quanto eu faço. Então vamos começar a fazer alguma silhueta. Acho que tenho o meu sketch exatamente onde eu quero, então eu vou voltar agora e estamos fazendo isso em camadas. Vamos fazer isso em vários níveis de morte. E eu estou começando com nossos objetos mais distantes, que é o verdadeiro castelo aqui. As torres que estão distantes, no alto do céu, aproximam no horizonte. Então é isso que estou fazendo agora. Eu tenho uma ferramenta de pincel em 100% ou apenas sobre lá, e eu estou apenas fazendo algum trabalho de linha nítida, tipo de traçar essas bordas para estabelecer essas formas de contorno para essas silhuetas e novamente silhuetas são tão importantes para isso tipo de pintura. Como vimos em nossa perspectiva atmosférica, silhuetas de exercícios e perspectiva atmosférica são praticamente tudo o que você precisa para dar a todos uma sensação realmente sólida de três dimensões em sua imagem. Então, os detalhes que adicionamos os destaques, a renderização que fazemos com formas personalizadas. Isso também é incrível, também é incrível, e torna sua imagem impressionante. Faz um ótimo portfólio de ervilhas, mas as silhuetas, as coisas que estamos definindo agora, é o que faz parecer realista e profundo. Isso é o que realmente dá a você esse senso de dimensão e faz parecer que está ocupando o espaço que ele está sentado em coisas tão legais, uma vez que eu tenho um perímetro completo definido. Usei a ferramenta da varinha mágica para selecionar o exterior. E então eu selecionei Inverso para selecionar o interior e, em seguida, opção excluir. Isso é o que aconteceu lá, fez isso muito rapidamente, mas nós apenas selecionamos inverso e depois preenchemos. É assim que transformo um esboço do Leinart em uma silhueta cheia, e isso é basicamente tudo o que há para ele. Temos o nosso castelo principal, definido com uma silhueta agradável que realmente é impressionante. Contra esse fundo claro, realmente faz com que se destaque. É exatamente o que queremos. Então eu vou começar a aparecer aqui com minhas camadas. Vou fazer um de cada vez, de longe demais. Então, por enquanto, eu estou definindo essa cidadezinha que eu tenho neste nível médio aqui, fazendo pequenas casas. Nada muito detalhado e novamente formas personalizadas vai fazer um monte de floresta de levantamento pesado em nossos passos posteriores, quando realmente fazer esses contornos olhar apenas cheio de detalhes. Todas aquelas formas góticas de pináculo e muralhas de castelo e pequenas torres que eu preparei . Esses realmente tornam esses contornos incrivelmente realistas. Mas ainda queremos fazer um trabalho bem sólido aqui. Por isso, estou a tomar o meu tempo a tentar fazer um trabalho de linha bem nítido. E uma vez que temos um bom perímetro estabelecido, nós apenas usamos essa ferramenta varinha mágica mais uma vez para selecionar o exterior e, em seguida, selecionar inverso e, em seguida, preenchê-lo. E isso é que eu só queria um tempo construindo essas camadas de profundidade. Isto é realmente como a nossa atmosfera, exercício de perspectiva onde temos ah, Grupo distante ah, grupo do meio e um grupo próximo. E tudo o que temos que fazer é fazer o longe quando um pouco mais leve em valor, e ele vai apenas empurrá-lo caminho para trás nos olhos da nossa mente. Uma maneira incrivelmente eficaz de fazer as coisas parecerem muito longe dá toda a sua imagem esta sensação épica de profundidade e escala uma técnica realmente eficaz. Então isso nos leva à nossa parede exterior. Aqui. Este será o grupo que está mais próximo de um Então, uma vez que o fizermos, nossa perspectiva atmosférica muda. Este será o mais sombrio na chave geral. Agora eu estou usando a mesma cor para esta fase inicial de esboço, eu acho que onde nós estamos apenas delineando as silhuetas. Não há necessidade de se preocupar com a cor, realmente, neste momento, porque tudo o que estamos fazendo é apenas esboçar e definir essas formas. Mas uma vez que temos todos eles enfraquecidos, dar uma boa olhada, todos eles juntos e fazer um pouco de uma tonalidade. Ajustes de saturação são apenas amostras de algumas cores do fundo para tipo de clarear . Esses elementos distantes fazem essa mudança de perspectiva atmosférica para fazer esses grupos distantes parecerem um pouco mais leves e como se houvesse mais ar entre o olho do espectador e os objetos que estão distantes. Então, apenas usando uma cor para este processo de delineamento. Mas certamente vamos mudá-los, assim como fizemos em nossa atmosfera, perspectiva, exercício. E você não vai acreditar quanto realismo este projeto tem. Mesmo nesta fase inicial, apenas com facilidade, princípios simples, perspectiva atmosférica, silhuetas, perspectiva linear, estes conceitos básicos realmente simples que qualquer um pode entender, basta colocar em um efeito que faz parecer muito mais massivo e épico. Então lá vamos nós. Nós temos nossos três níveis de nosso castelo definidos então eu vou apenas fazer o mesmo tratamento neste pequeno arco que eu tenho no chão perto aqui apenas para nos dar um pouco de contatos, algo para fazer, fazer essa profundidade, mesmo Mawr, aumentar esse objeto realmente próximo para trazer nosso Eu para dentro e então deixá-lo voar para o horizonte. Mas isso é basicamente o mesmo processo. Estamos apenas rastreando, e então eu vou preencher essa ponta. Então, em seguida, vamos começar a adicionar alguns detalhes em um pouco de renderização para este, então eu vou vê-lo na próxima palestra. 17. Reading de Castle - formas e renderização: Pessoal, Pessoal, este é o Hardy. Nesta palestra, faremos uma renderização áspera do nosso projeto do castelo. Então vamos começar. Vamos começar a fazer um trabalho de forma personalizada. Mas antes de tudo, vamos fazer essas mudanças de perspectiva atmosférica em cada uma de nossas silhuetas aqui para meio que estabelecer essa morte. Então eu estou ajustando cores Cem em torno desta imagem de fundo para ver se eu posso estabelecer uma boa cor de base para cada silhueta para que você possa ver bem ali eu iluminei todo o castelo um pouco apenas por amostragem essa cor, e que já empurra caminho de volta. Então eu vou tentar o mesmo tipo de técnica neste rasgo mais próximo. E enquanto você já pode ver esse efeito começando a ocorrer fazendo alguma tonalidade, ajustes de saturação com comando você conforme necessário. Mas pessoal, você pode ver com apenas algumas mudanças de cor aqui, isso realmente muda toda a sensação disso. Está começando a ganhar um enorme senso de escala. Então, é um princípio exato que fizemos em nossa palestra de perspectiva atmosférica, mas apenas aplicado a um projeto real aqui e já que isso empurra aquelas torres altas do castelo para trás e faz com que este arco em primeiro plano pareça muito perto da câmera. Eu fiz um pouco de ajuste naquele arco. Eu só queria que o dedo do pé corresse do topo da tela. Você pode notar que é um pouco diferente. Então agora vamos fazer alguma magia de forma personalizada para realmente fazer essas silhuetas mais detalhadas e interessantes. Vou começar a largar isto ao redor do perímetro deste castelo. Então realmente, vamos deixar isso fazer o trabalho de detalhes do Rial para nossa silhueta de castelos? Fiz alguns trabalhos de linha bem nítidos ao traçar esses contornos, mas isso não importa porque vamos deixar essas formas personalizadas adicionar tantos detalhes a essas pequenas formas de silhueta. Essas coisas que vemos no contorno do castelo. Este é também um momento muito divertido. Parece que você está jogando Sim City ou algo assim, colocando diferentes edifícios diferentes em diferentes partes do castelo. Então, ah, muita diversão. É quase como se você estivesse decidindo quais partes da estrutura deveriam ser, que é como construir seu próprio mundo. Então uma tonelada de diversão aqui e eu espero que você realmente veja o poder desta técnica realmente fácil. Só algumas formas. Só precisa de um punhado. Mas se você transformá-los, sobrepõe-os tipo de mistura e correspondência. Eles realmente assumem tanta variedade inesperada torna isso realmente interessante. Então eu espero que você está gostando deste processo e obter um monte de bom uso dessas formas que eu forneci um pouco de organização que eu estou fazendo em minhas camadas notar que eu colocar tudo em um grupo, então eu tenho um grupo para o tudo Para este castelo distante. Nós temos nossa silhueta base na parte inferior e então eu só tenho algumas camadas em cima que eu estou usando para colocar essas formas personalizadas aqui e ali. Então, no final, mesclando tudo isso em uma silhueta. Mas por enquanto, é bom manter as coisas em grupos para que não misturemos acidentalmente algumas formas de silhueta de uma camada de profundidade. Um grupo por outro. Então é uma boa maneira de manter as coisas organizadas. E eu estou apenas uma espécie de ajuste fino aqui. Os caras só misturam e combinam as coisas ajustando. Se as coisas começarem a parecer repetitivas, vou fazer uma mudança rápida, mas acho que realmente funciona. Olhe para todos esses pináculos. A escala que acrescenta este castelo é realmente incrível. Faz as coisas parecerem enormes lá atrás. Como se fossem apenas quartos e prédios empilhados uns sobre os outros. Parece um mundo inteiro para explorar nesta área por causa de toda a habilidade que adicionamos voltando e fazendo um pouco de pintura à mão. Só estou a fazer algumas destas coisas um pouco diferentes. Meio que conectando algumas coisas, ajudando a integrar certas áreas juntas. Sempre uma coisa boa a fazer é fazer alguns retoques. Meio que ter certeza que tudo parece coeso, queria realmente se unir e trabalhar bem. E, uau, você pode apenas ver quantos detalhes e quanta vida há naquele prédio distante imediatamente . Então isso está funcionando. Bem, eu vou subir para este nível mais próximo, esta área de parede interna que temos aqui e apenas usando algumas formas personalizadas simples dedos adicionar algum interesse lá e assim como antes de termos isso em seu próprio grupo de camadas, adicionando alguns pequenos pináculos e telhados a esta pequena cidade abaixo do castelo principal só para dar alguns detalhes, bem como, tocando as coisas um pouco acima. Uma coisa que não mencionei nas últimas palestras. Temos que estar meio que observando onde estamos deixando nosso castelo e nosso terreno se juntarem . Observe que as paredes do castelo seguem o traçado da terra, o contorno que estabelecemos em nossa pintura de fundo. Então isso é algo que você realmente quer prestar atenção. Eu queria que este castelo se sentisse como se tivesse sido construído no topo desta montanha, quase como se víssemos partes da montanha ainda saindo como se fosse apenas uma espécie de decisão no local quando construíram este castelo. Sempre bom integrar suas estruturas no ambiente, então isso é apenas algo a ter em mente lá. Mas estamos em nossa parede externa, realmente adicionando algumas belas camadas de profundidade e wow, apenas espantados com a quantidade de detalhes e complexidade que essas formas personalizadas adicionam às nossas silhuetas. Então agora é hora de voltar e fazer algumas formas de destaque. Então eu vou começar de volta em nosso distante castelo alto, e nós vamos apenas pegar uma dessas formas de destaque e começar a distorcê-la em perspectiva . Uau, só que uma forma. Adicione tantos detalhes. Eu amo esse, e eu vou usar pedaços dele uma e outra vez. Copiá-lo e transformá-lo Que um em outro, um dos meus favoritos será tipo de minha característica principal para este. Então eu tento fazer uma nova camada para esses primeiros quase toda vez que eu faço uma nova forma . E é uma boa maneira de manter as coisas organizadas, permite transformar as coisas e fazer cópias com bastante facilidade. Então você tem que manter essas camadas sob controle, é por isso que as agrupámos para mantê-las organizadas. Mas é uma maneira muito agradável e flexível de obter muitos detalhes na página e manter as coisas organizadas. Mas, uau, eu já roubei isso. Como, quanto detalhe? Isso contribui para o que era apenas uma silhueta momentos atrás. Apenas centenas de edifícios e janelas lá dentro. Você pode imaginar todos esses lugares para as pessoas fictícias ao vivo, então espero que você esteja vendo o poder disso. Apenas algumas pinceladas podem lhe dar tantos detalhes em tanta variedade, apenas apagando um pouco. Nós também estamos realmente pensando sobre nossa fonte de luz aqui. Obviamente, eu tenho um tipo de ah, crepúsculo tarde do dia tipo de esquema de iluminação. Então eu quero que este lado principal do sol seja realmente aquele lado brilhante que estamos estabelecendo aqui. Colocaremos um lado de luz refletida nesse lado mais escuro também. Não queremos que fique totalmente na sombra. Ainda quero descrever esses lados do castelo é bem, mas nós definitivamente queremos que esta seja a nossa principal fonte de luz brilhante realmente brilhante neste lado do pôr do sol e você pode ver que é um efeito tão dramático. Aquelas caras grandes dos edifícios pegando a luz do sol brilhante parece muito legal. Então, para a cor, por enquanto, não estamos tão preocupados com isso. Eu só estou usando um tipo off branco de é um espaço reservado novamente, nós vamos apenas comando clique sobre essas camadas de forma personalizada que estavam fazendo em tinta dentro deles como uma seleção. Então essas cores que eu estou usando ou apenas espaços reservados eles não são realmente importantes em tudo. Eu estou meio que tentando fazer Eu sou uma espécie de como as cores que eu espero que eles sejam apenas por causa do contexto e para que eu possa tipo de design com a sensação em mente como eu vou. Mas tudo isso vai ser uma seleção que pintaremos mais tarde. Na verdade, eu tenho uma espécie de cor laranja ardente agradável em mente para aquela fonte de luz do sol principal. Eu acho que seria muito legal se esse lado largo do castelo estivesse pegando alguns realmente agradável, tipo brilhante de tons de rosa laranja pôr do sol, eu acho que seria muito legal. Então experimentando com algumas outras formas personalizadas. Honestamente, os primeiros 2 que eu usei cortaram-me cerca de 90% do caminho para lá nestes. Mas por uma questão de variedade de tentar adicionar em algumas outras coisas e variando a escala, às vezes apenas para torná-lo parecido com algo diferente e não algo que é muito repetitivo. Mas é incrível. Eu teria preocupado Mawr que formas personalizadas pareciam apenas um selo que você usou e outra vez. Seria muito preguiçoso e pouco profissional, mas o que me surpreende é como as mudanças na escala e as camadas que você pode fazer com esta ferramenta realmente fazer essa preocupação desaparecer? Nem sequer é um problema. Eles se transformam em sua própria visão de uma vida própria, realmente se tornam algo único e incrível quase todas as vezes. Então eu espero que este punhado de formas personalizadas realmente inspira você a fazer alguns de seu próprio t obter ainda mais variedade e realmente mostra as possibilidades e os resultados surpreendentes que você pode alcançar. Então, pessoal, vocês provavelmente podem ver a estratégia básica aqui. Estou pulando de uma camada de profundidade para uma camada de morte. Apenas tentando adicionar detalhes de trás para a frente. E fazer estas pequenas camadas é detalhado o mais possível. Então, apenas usando a mesma forma mais uma vez para fazer esta parede interior do castelo meio interessante e apenas agarrando, copiando e colando certas formas para fazer tudo isso funcionar, torná-lo legal. Mas cada vez que adicionamos um novo destaque, ele tinha tantos detalhes na vida para esta imagem, algo que eu realmente nunca poderia ter alcançado. Só pintura à mão. Bem, teria demorado muito mais tempo. Vamos colocar dessa forma. Então ah, realmente ótimo atalho para resultados surpreendentes. E, claro, você sempre pode pintar a mão é tanto quanto você quer. Eu sempre me sinto livre. Teoh vai fundo nesse processo artístico como você se importa. Mas eu realmente queria mostrar a vocês este realmente rápido e fácil, quase atalho para o sucesso incrível que você pode fazer aqui. Então, ah, ótima maneira de fazer isso. Mas é só uma questão de fazer isto. Essas camadas queriam uma espécie de tempo vindo para a frente, certificando-se de que tudo parece tão legal quanto possível antes de seguirmos em frente. Então tipo de como se estivéssemos tomando o tempo preparando as bases aqui, fazendo essas grandes formas de seleção que podemos usar mais tarde para pintar com muito controle e delicadeza realmente torna algo realmente ótimo para pintar dentro. Uma vez que tenhamos todas essas formas bonitas definidas para fazer todos esses detalhes que podemos, então, apenas dor em como se estivesse apenas subtilmente captando a luz. Nós temos controle total pode realmente usar essas técnicas de iluminação visto que nós que falamos sobre para dar a este o humor exato e sentir que queremos uma ótima maneira de controlar tudo assim trabalhando neste muro perto aqui apenas tentando dar algum interesse a esta parede para que não seja apenas um grande, monólitos planos tentando algumas opções aqui, vendo o que parece legal. Mas honestamente, eu acho que isso pode, em forma de parede que eu tenho usado muito provavelmente vai acabar sendo meu vencedor. Uns poucos. Estes foram muito legal, então sempre bom para tentar algumas coisas diferentes e ver o que vem dele em um pouco de camadas e sobreposição muitas vezes pode produzir resultados realmente surpreendentes e inesperados. Então dê uma chance a todas essas coisas. Quando, quando algo não está funcionando, basta pegar uma forma diferente. Na verdade, às vezes uma forma feita a partir de uma fotografia de algo completamente diferente pode se tornar algo realmente legal para o que você tem em mente para ele. Acho que fiz uma forma na frente de um caminhão uma vez, e usei para parte da estação espacial em uma ilustração. Então nunca se sabe qual será a utilidade dessas coisas. Então tente todos os tipos de coisas, e é realmente fácil experimentar com essas coisas, então dê um mundo, você terá resultados realmente legais, adicionando um pouco de detalhe a este, este terreno próximo arco aqui apenas para torná-lo legal, mesmo dobrando uma dessas formas para fazer aquela curva agradável para o arco. E eu acho isso incrível. E pessoal, eu acho que nós praticamente temos nossas formas personalizadas estabelecidas aqui. Então eu só vou tornar todas essas camadas invisíveis porque agora nós estamos apenas usando-as como seleções. Então eu estou fazendo uma nova camada chamando-a renderização. E agora eu tenho o comando clicado que a camada de formas personalizadas para fazer essa seleção. E eu só estou pintando por dentro. Olhem para esta iluminação muito fixe do pôr-do-sol que de repente estou pintando aqui, e realmente começa a ganhar vida. Você pode imaginar qual, quais partes do edifício ou na sombra você poderia. Você poderia realmente ditar qualquer coisa. Se houver uma nuvem chegando e cobrindo parte do prédio, você pode deixar parte disso na escuridão. Você tem controle total a fazer. Isso é interessante e é mal-humorado é que você quer tantas possibilidades aqui. E uau, só com esse par de pinceladas pintadas dentro dessas seleções realmente legais que fizemos que praticamente está começando a parecer um prédio quase acabado assim . Então, um atalho incrível para o sucesso aqui, tentando algumas coisas diferentes, ajustando essa fonte de luz para ver o quão brilhante queremos torná-la, espirrando em apenas um pouquinho de luz refletida aqui no lado da sombra, apenas uma espécie de pegar algumas dessas cores do céu para fazer tudo se encaixar. E estou impressionado com o quão fácil isso é. E que efeito legal, quão temperamental e atmosférico isso pode ser com apenas alguns cliques uma vez que tomar o tempo para estabelecer essas seleções. E agora estamos fazendo a mesma coisa nesses outros dois anos de profundidade, apenas adicionando muita personalidade e nota leve. Deixei algumas áreas escuras naquele castelo distante para que eu pudesse fazer essa parede brilhar. O que aquela torre alta realmente está pegando um pouco de luz solar é se era o ponto mais alto, e pegar aquele último pedaço de luz do dia tipo de pensar sobre nossa fonte de luz e onde essas coisas estão pegando alguma luz, mas ao mesmo tempo, podemos tipo de dar-nos alguma licença artística e apenas fazer as partes que você quer destacar a mais brilhante e mais atenção ficando uma técnica muito legal lá. E aqui vamos nós. Apenas pintar neste lado brilhante do castelo estava experimentando com um tipo de cinza ou cor. Mas eu acho que eu vou ficar com este realmente queimando laranja tipo de esquema de cores que temos indo aqui porque ele está apenas olhando tão legal e novamente apenas pegando algumas dessas cores do céu para fazer este lado da distância do castelo um pouco mais de um luz refletida, tornando isso um pouco de um esquema de iluminação mais frio. Esta é, Ah, Ah, imagem colorida muito quente no geral. Então eu queria definitivamente fazer algo um pouco legal só para equilibrar isso. Mas eu acho que isso é realmente incrível. Uma última coisa que queremos fazer é renderizar nesta forma que fizemos para este arco no chão próximo. Então, só um pouco de cor, e eu acho que estamos prontos para o nosso próximo passo 18. Castle Meadow - textura e detalhes: Olá a todos, este é o Hardy. Olá a todos, todos, Nesta palestra, vamos adicionar alguma textura em detalhes ao nosso projeto de castelo. Então vamos começar fora da câmera. Recolhi um grupo de fotos e vamos usá-las como texturas fotográficas. Vou disponibilizar tudo isso para vocês, mas acabei de colar cada um desses objetos individuais neste grupo de camadas chamado fotos. Apenas é uma boa maneira de manter estes organizados tomada começar a ficar tipo de numerosos e mais difícil manter o controle de. Então é assim que surgiu com para mantê-los todos juntos e organizados, então eu vou apenas selecionar um individualmente e vai começar a aplicar. Estes dois são camadas de morte aqui. Copiei este para o meu grupo de camadas do castelo para que possam ver que está atrás das outras paredes. E o que eu vou fazer é fazer disso um grupo e vamos chamá-lo de texturas fotográficas. Agora vou mandar clicar na silhueta do castelo e vamos mascarar todo esse grupo. Soc criou uma máscara de camada para que todas as fotos que colocamos neste grupo Onley existam dentro da silhueta do castelo. Então, uma vez que fizemos isso, definimos esse grupo muito suave, modo de mesclagem leve que é o modo de mesclagem suave e leve. E assim, ele cria esse efeito de textura subjacente legal para o modo de mesclagem realmente útil. Eu uso isso para quase todos os tipos de arte conceitual que eu uso que eu faço apenas porque é tão versátil. Ele permite que toda a sua renderização mostrar através, mas dá-lhe que realmente agradável. textura subtil subjacente dá-lhe alguma variação de cor agradável também. Geralmente faz as coisas parecerem muito mais realistas. Então, uma vez que temos tudo em um grupo juntos, eu posso trabalhar inteiramente dentro deste grupo e apenas copiar coisas ao redor, transformá-los e apenas adicionar fotos desse grupo acima. Sempre que eu quiser tentar algo novo, nós apenas pegamos no grupo de fotos e colocamos no nosso grupo de texturas fotográficas. Espero que essa forma de organizar as coisas faça sentido para você. É uma boa maneira de manter sua biblioteca de fotos sem destruir nenhuma delas , e então você pode simplesmente agarrá-las e deixá-las no grupo em que você está trabalhando . Então vamos fazer esse processo algumas vezes para cada uma de nossas camadas de profundidade e honestamente, do jeito que estou fazendo agora, isso é muito pesado. Eu vou acabar batendo todos esses caminho de volta. Não quero que pareça tão ousado ou definido. Quero que tudo isso seja apenas uma sugestão extremamente sutil de textura, não uma representação literal dessas chaminés ou paredes de tijolos que estou mostrando. Então, no momento em que parece bem pesado, mas vamos fazer isso de volta, e estou fazendo isso com alguns apagamentos agora de novo. Só quero este pequeno toque de textura. Não quero obscurecer todo aquele trabalho de forma personalizada incrível que já fizemos. Esse é realmente o dispositivo principal que estamos usando para fazer este castelo parecer realmente épico em escala e realmente interessante. Mas eu certamente queria mostrar a vocês como podemos aplicar algumas texturas fotográficas também. Então só estou tentando um pouco de tudo de novo. Sempre que quiser adicionar uma foto, basta ir para o seu grupo de fotos. Pegue o que você quer e copie-o para aquele grupo de modo de mistura de texturas suaves, leves e fotográficas que estabelecemos abaixo. Então é como copiar coisas de uma pasta para a outra sempre que você quiser usá-la para um desses pequenos propósitos de textura. E isso é meio legal, um pouco difícil fazer alguns deles se encaixarem no plano de perspectiva certo. Então, honestamente, isso é apenas algo que usamos com moderação em uma imagem em grande escala como esta. Mas em outros projetos de renderização, especialmente interiores, este modo de mistura de luz suave é realmente um salva-vidas. Funciona melhor em objetos de menor escala, como uma sala interior. Você poderia fazer uma parede parecer incrivelmente realista com uma textura fotográfica, mas para castelos de grande escala, coisas como esta, eu tento confiar mais em formas personalizadas para nos dar esse realmente enorme senso de escala e à distância que Estamos procurando. Mas essas texturas fotográficas estão realmente adicionando algo aqui, eu acho, especialmente que aquele conjunto de colunas em espiral está realmente funcionando para algumas dessas longas formas longase altas. Então dizer que se eu posso fazer este pequeno tipo de frontão de canto tipo de estrutura fazer algum bem para nós também, apenas tentando encontrar usos interessantes para tudo isso e meio que distorcê-los em perspectiva para ver como podemos fazê-lo trabalhar para nós. Sempre resfriado, experimente muitas técnicas diferentes, e eu não posso dizer que muitas vezes o suficiente para que nenhuma técnica seja algo em que você possa confiar . Cada uma dessas técnicas é uma ferramenta que você deve usar com alguma restrição, usada artisticamente para tentar chegar a um resultado. Então eu só queria mostrar a vocês um pouco de tudo tipo de maneiras diferentes de melhorar uma grande escala, projeto de construção épico como este aqui. Então eu estou tentando fazer essa sugestão sutil de algumas pequenas janelas. Talvez haja umaescadaria sinuosa em cima de uma dessas torres, então a janela em cada andar é você subir frio. escadaria sinuosa em cima de uma dessas torres, Pequenos sinais de vida. Detalhes como esse realmente permitem que você imagine as pessoas dentro quando você vê uma janela como essa realmente adiciona um elemento humano que é sempre bom para tentar capturar. Copiando isso de novo, tentando aquele olhar escalonado de escada em espiral. Mas vamos voltar atrás para torná-lo um efeito bastante sutil. E lá vamos nós nunca queremos que nenhuma dessas texturas de fotos seja muito ousada. Eles podem soar falso se eles são de alguma forma muito ousados ou não se encaixam com a atmosfera que pode realmente matar o seu senso de distância. Portanto, tenha cuidado com estes. Use isso com alguma restrição, especialmente neste projeto, já que é realmente apenas uma espécie de, ah, ah, elemento de apoio. Não é o principal condutor do nosso senso de profundidade aqui, então a mesma técnica exata. Estou trabalhando no rasgo da parede interna agora, mas acabei de criar um novo grupo de camadas. Coloquei uma foto dentro disso, e mascarei todo o grupo de camadas após comando, clicando na silhueta da nossa parede interna aqui. Então é assim que nos certificamos de que nenhuma dessas texturas de fotos vai aonde não pertencem. Uma vez que mascaramos o grupo da camada de textura da foto, ele mantém tudo dentro da silhueta, para que você nunca precise se preocupar com alguma foto. Estranhamente estar em uma camada onde não pertence, ele mantém tudo agradável e ordenado, e isso é definitivamente uma coisa boa, especialmente em algumas dessas pinturas arquitetônicas. Quando começarmos a lidar com muitas camadas de profundidade. Pode ficar meio confuso. Portanto, qualquer coisa que você possa fazer para ajudar a si mesmo e fazer as coisas organizadas e mantê-las onde elas pertencem que lhe dará um produto final muito mais arrumado, fazer as coisas agradáveis e arrumadas, e você não terá nenhum problema em rastrear as coisas. Ou se algo não está funcionando, você sabe exatamente onde encontrar a camada para afiná-la. Portanto, essas ferramentas organizacionais ar realmente útil de uma ótima maneira para manter seu projeto no caminho certo. Então, o mesmo processo. Estamos nos movendo de longe demais aqui, fazendo essa grande parede no lado mais próximo do chão do castelo e apenas arrastando e soltando fotos sempre que eu quiser tentar algo um pouco diferente. Então eu espero que essa forma de organização ah está trabalhando para você pensou que esta pequena peça de canto pode ser um tipo de detalhe legal para incluir nesta parede externa às vezes você pode encontrar um uso para algo que era meio inesperado e assim como com formas personalizadas, às vezes uma foto de algo que parece não relacionado pode acabar sendo realmente útil. Eu tirei uma foto deste balde de metal que eu descobri no meu galpão um dia, e eu usei para praticamente tudo. Faz com que todos os tipos de coisas pareçam granuladas e interessantes, então eu encorajo você a pegar suas próprias fotos. Toda a gente, praticamente toda a gente tem uma câmara no bolso. Então tire fotos sempre que algo parecer uma textura interessante ou incomum. Estas bibliotecas de fotos que você pode construir realmente somam. Por outro lado, há tantos recurso foto incrível está disponível dedos artistas Estes dias existem alguns verdadeiramente livre, sites de licença comum criativa, como pixel e unspool cinza, apenas para cite alguns. E incluirei links para essas fotos incríveis de alta qualidade que são verdadeiramente livres de direitos autorais. Você pode usá-los mesmo para fins comerciais. Tudo o que eles pedem é que eles têm algumas regras sobre, você sabe, não mostrar nada de forma inapropriada, mas nada que temos que nos preocupar com os artistas dele. É praticamente um livre para todos, e algum recurso incrível está lá. Então, usando esta textura de parede de tijolo legal neste arco próximo e na verdade é aqui que esta textura de foto realmente vai fazer a força mais boa. Vamos deixar bem ousado porque quero que pareça que está bem perto. Queria parecer muito tangível, como se pudesse alcançar e sentir aquela textura pedregosa deste arco. E vamos dar um monte de realismo aparando este ângulo. E vamos fazer de novo com outra camada da mesma textura. E estou distorcendo isso nesses dois planos de perspectiva diferentes. Então nós meio que fizemos com que parecesse um cubo. Nós apenas usamos a mesma textura, mas distorcemos em grades de perspectiva e, bem, olhamos para muito realismo. Isso acrescenta a este arco tão incrível que realmente lhe dá vida com tão pouco trabalho. Então agora estou agrupando tudo o que fiz até agora fazendo uma cópia do grupo e depois fundindo as coisas. É assim que começo a consolidar camadas. Colocamos tudo em um grupo, fazemos uma cópia e, em seguida, apertamos o comando E para mesclá-lo. E vocês podem ver que estou levantando essas pequenas camadas só para mostrar que estão todas em uma camada agora. Enfraquecer, Tipo de transformar as coisas começam a mexer com coisas e formas personalizadas, renderizando texturas de fotos. Tudo está apenas em uma camada agradável e arrumada. E é legal, porque temos nossos grupos copiados. Estou trabalhando na cópia do Grupo 5 agora. Bem, a pasta do Grupo 5 ainda está lá. Por baixo. É que há um backup se precisarmos dele, ou se precisarmos comandar, clique em algum tipo de seleção, uma de nossas formas personalizadas. Mas esta é uma ótima maneira de começar o dedo do pé. Realmente use essa técnica artística de edição de pintura manual para tentar tornar sua imagem mais interessante. Não estavam tão preocupados em manter as camadas organizadas. Só pegamos uma cópia de coisas, colamos uma corrida, pintamos à mão. Faça o que for preciso para começar a encontrar as coisas, então estou começando a ficar bem. Algumas oportunidades legais para mudar as coisas as tornam mais interessantes, e é isso que estamos fazendo aqui. Algumas oportunidades legais para mudar as coisas as tornam mais interessantes, É por isso que é bom para tipo de mesclar um monte dessas camadas em 11 Consolidar a camada para que você possa apenas trabalhar e não se preocupar em ter que editar várias camadas apenas para obter um efeito . Então, uma técnica muito agradável você pode vê-lo tipo de copiar e colar áreas do castelo , tipo de tentar dar-lhe um pouco mais de dimensão. Copiei uma das torres do lado ensolarado e trouxe. O lado negro é que se talvez uma dessas partes desse lado escuro estivesse vindo em nossa direção um pouco pegando um pouco dessas fontes de luz, ela cruza sobre aquela sombra. Então algumas coisas legais que você pode fazer com isso usando uma ferramenta de pincel agora para apenas tipo de adicionar em alguns detalhes pintura à mão em algumas coisas tentando fazer Isso é interessante como podemos. Então algumas contrafortes realmente altas que estou pintando aqui alguns pequenos detalhes sobre essas formas de perímetro, usando alguns cliques de deslocamento para fazer algumas linhas retas e apenas esculpindo em alguns detalhes fazendo. Isto é interessante como eu posso novamente. Estas fotos, uh, me desculpe. As formas personalizadas realmente fazer um monte de trabalho pesado aqui. Isso não precisa de um monte de retoques ou detalhes. Esta é apenas a parte divertida onde fazemos um pouco de pintura à mão, começamos a fazer com que se sinta mais como uma pintura de podridão da mão, em vez de apenas uma coleção de diferentes formas. E eu não acho que é que quando usamos tanta variedade e delicadeza, mas sempre bom voltar e fazer um pouco de pintura à mão também para realmente amarrar essas coisas completamente, fazê-las parecer interessantes, como Mão do artista está realmente mostrando através. Então eu encorajo todos vocês a não pular este passo e novamente apenas usar essa mão artística. Estes comprimidos sensíveis à pressão fazem com que isto pareça um processo tão natural e pintante. Então, é muito divertido e e pode realmente tornar isso pessoal e gratificante para você. Então dê uma chance a isso. É muito divertido e uma ótima maneira de começar a unir as coisas. Também é uma ótima maneira de começar a limpar pequenas áreas que não estão funcionando. Então essas áreas onde há esses prédios na cidadezinha estão batendo no chão parecem um pouco falsas, porque eles não estão realmente dando a escala que eu quero. Então eu estou usando um pouco de sombra elencada tentando realmente empurrá-los de volta para seu ambiente, fazê-los parecer que eles pertencem, então algumas sombras tipo de pintando um pouco de destaque em alguns desses telhados. Vou adicionar algumas sugestões de arbustos e árvores só para dar presentes. Um, escala de referência para todos os tipos de coisas realmente legais que podemos fazer com estes passos de pintura à mão começar realmente a tornar este um mundo de aparência realista. É o que estamos fazendo aqui. Amo esse termo criação mundial. Eu digo isso para um público uma dúzia de vezes neste curso, mas é realmente emocionante. Estamos criando um mundo aqui. Ah, coisa muito legal e poderosa. Teoh experimenta dentro de uma atividade que realmente não é quase possível sem todas essas ferramentas de mídia digital. Espero que este seja o começo da verdadeira paixão por você. Algo realmente legal que você pode avançar sua carreira com encontrar aquele emprego de sonho que você está procurando apenas construir portfólio incrível. Somos apenas algo que você gosta. É extremamente gratificante, muito divertido de uma ótima maneira para ah para expandir seus horizontes. Então eu espero que você esteja gostando disso e realmente vendo novas maneiras de fazer algumas coisas realmente legais aqui. Então, acrescentando em alguma sombra que aquela área dentro da muralha do castelo parecia um pouco brilhante demais, imaginei que não estaria pegando tanta luz solar. Então, apenas escurecendo as coisas um pouco, talvez adicionando uma pequena sugestão de um destaque nesta borda superior desta parede interna. Isso ajuda o dedo do pé a tirá-lo das formas de castelo atrás dele. Muita atividade visual em todas essas camadas da morte. Então é sempre bom dedo do pé. Encontre alguma maneira com um destaque ou algum nevoeiro atmosférico entre as camadas, esses efeitos nebulosos que fizemos em nossa perspectiva atmosfera palestra apenas para separar essas lágrimas da morte. Mas apenas com algumas pinceladas, está realmente fazendo esta camada de parede interna realmente aparecer para a frente. Faz parecer muito mais perto de nós do que isso, o castelo à distância. Então, uma maneira legal de adicionar um monte de realismo com apenas um pouco de pintura à mão também dá que bom charme pintado à mão é bom, então realmente vir aqui novamente, apenas uma espécie de movendo-se de longe demais e adicionando em detalhes onde podemos neste lado escuro da parede, vai começar a pintar a mão em alguns detalhes aqui. Um pouco de iluminação de borda para fazer isso sair da paisagem nos edifícios à distância. Apenas algumas coisas legais para fazer isso parecer um pouco mais realista. Temos a sugestão desses prédios ao redor da ponte tipo Bridgetown ali. Teoh trabalhar em apenas para adicionar um pouco mais de detalhes. E essas áreas escuras realmente fazem um bom contraste para a parte gloriosa e iluminada do pôr-do-sol do castelo. Temos tão sempre bom ter uma boa faixa de valor, até mesmo uma boa faixa de humor. Começa a parecer meio vermelho e pressentimento sobre este lado escuro. Então um pouco de um tipo diferente de história que estamos contando ali um pouco de contraste, sempre uma coisa legal para incluir apenas uma espécie de procura de oportunidades. Teoh sintonizar as coisas um pouco, fazendo, fazendo todas essas pequenas linhas e marcas pintadas à mão para tentar fazer isso parecer o mais interessante possível e encontrar maneiras de integrá-lo ao fundo um pouco mais . Sempre que algo parece que não está bem sentado onde pertence, é quando fazemos essas pequenas operações realmente consertamos. E foi aí que foi oficial ter tudo em uma camada como nós fizemos. Então é por isso que fazemos isso. Então, por enquanto, eu vou começar a fazer um pouco de ajuste fino para este arco no chão próximo. Vou tentar fazer com que isto pareça realmente tangível e realista. Tão bom, bom pedaço de pintura à mão neste aqui para fazer parecer agradável e realista, dando-lhe algumas bordas agradáveis em algumas áreas onde estamos fazendo esses planos tipo de distinto um do outro. Também fazendo um pouco de brilho vindo ao redor desta esquina que a luz do sol atrás deste arco é tão brilhante estavam olhando para o sol. Então eu vou ter alguns efeitos de flor. É quando a luz é tão brilhante que meio que vem ao virar da esquina. Mesmo que esteja sendo bloqueado por algo, nós realmente queremos mostrar isso e um monte de drama para o seu é uma espécie de drama instantâneo. Quando você tem a luz do sol meio que brilha através, algo sempre faz com que pareça muito dramático e interessante. Então é isso que este pequeno tratamento de borda para estas camadas de parede de tijolos são quatro, realmente só para fazer aquele filho brilhar lá dentro. E agora estou adicionando um pouco de luz solar direta. Aqueles destaques realmente brilhantes para os lados deste arco que estão voltados para pôr do sol. Acho que isso não está funcionando muito bem. Mudei para o modo de esquiva de cores e vamos pintar com alguma graça. Destaques muito brilhantes, especialmente ao longo desta borda, realmente fazem esse canto virar para nós. Destaques muito brilhantes, especialmente ao longo desta borda, Torna-o um objeto tridimensional muito tangível . Podemos ver que a borda deste tipo cubo forma muito bem, então Corner tem todos esses arranhões legais e pequenos detalhes nele. Eu amo isso. Com apenas um pouco de texto fotográfico, um anel e um pouco de pintura à mão, nós transformamos basicamente uma silhueta em um tipo realmente realista de parede de tijolos . Então, apenas integrando isso no fundo um pouco. Basta pintar em algumas pequenas lâminas de grama como esta é uma espécie de área coberta de ruínas, algo que não tem cuidado há muito tempo, e está meio que desmoronando. Então vamos um pouco de maneiras divertidas que você pode fazer estes mais interessantes e detalhados e apenas dar-lhe uma história legal uma vez e lâminas de grama tipo de pegar a luz do sol. Mas, pessoal, acho que estamos prontos para o próximo estágio polonês. 19. Castle Meadow - polonês final: Oh, oi, todo mundo. Este é o Hardy. Nesta seção, vamos terminar o nosso projeto do castelo com algum polonês final. Então, vamos começar. Tudo está basicamente no lugar, pessoal. É só este último passo em que vamos adicionar alguns detalhes finos. Pequenos toques finais para fazer Isso é legal é que podemos, antes de colocá-lo no portfólio. Então aqui eu estou apenas adicionando alguns pequenos detalhes da videira só para tentar fazer este pilar em primeiro plano parecer meio arruinado. E por ter conseguido apenas um elemento de história legal só para nos dar, um, detalhes finos em primeiro plano, eu acho que está parecendo incrível. Vou adicionar um efeito de flor a esta camada, e acho que vamos tentar em algumas áreas ao redor da tela. Mas veja isso. Dá um brilho agradável e quente do sol como se a luz do sol estivesse queimando em torno dos cantos dessas bordas. Dá-lhe uma qualidade realmente cinematográfica. É uma espécie de efeito de lente de câmera que realmente parece bom. E cenas como esta também pode realmente empurrar as coisas de volta para o ambiente, faz as coisas realmente sentar-se na atmosfera bem, então se você tem um problema de profundidade onde algo não está olhando tão longe que precisa ser ou se você tem dois diferentes níveis de profundidade que o ar é difícil de escolher um do outro. Basta adicionar um pouco desta flor entre aqueles e ele realmente vai começar a se separar. As coisas realmente mandam as coisas de volta à distância. Então nós estamos fazendo isso nesta parede exterior do castelo aqui apenas para fazer aquele canto distante dele tipo de desaparecer atrás daquela colina realmente faz com que ele fique no meio ambiente muito bem. Então Ah, truque muito legal e uma coisa boa para salvar para este estágio final polonês, já que é apenas algo que você realmente pode ver no final, uh, realmente fazer essas mudanças e dar-lhe um acabamento mais forte possível. Então empurrando alguns desses objetos distantes de volta para o ambiente com esse pequeno efeito de flor. Uma coisa para ter cuidado, embora você queira definir suas camadas para clarear aviso. Eu tenho todas essas camadas de flor definidas para clarear o modo de mistura que apenas faz com que ele não ilumine nada, que ele não pertence a ele. Só torna as cores escuras mais claras. Você não vai perder nenhum de seu trabalho de destaque legal que não vai ser lavado para fora. Então o modo iluminado é perfeito para isso. Esta fase do projeto. É sempre uma boa idéia de tomar, talvez até mesmo apenas uma pausa muito rápida antes desta última fase final polonesa, você pode ser meio que artisticamente drenado neste ponto. Houve um monte de passos até este ponto, Então, se você precisa fazer uma pausa e voltar com olhos frescos e realmente dar-lhe o final mais forte possível, agora é realmente um bom momento para fazer isso. Porque esta é a nossa última chance nisso. E queríamos ter o produto acabado mais legal possível. Então é uma boa hora para fazer uma pausa, se precisar. É, um, detalhe. Agora que temos todos esses efeitos de flor legal no lugar, eu vou mudar meu pincel para o modo de esquiva de cores, e eu peguei essa cor laranja, e eu estou apenas pintando em algumas pequenas luzes como se fossem um pouco janelas iluminadas em todo o nosso castelo em toda a nossa cidade. Aqui e cor esquiva bom porque você pinta com uma cor, e cada vez que você adicionar outro traçado de pincel torna tanto mais brilhante e mais saturado. É assim que eu pinto efeitos de fogo, e eu percebi que é assim que tudo neste período de tipo medieval começaria. É leve, então é como se tivéssemos pequenas tochas acesas. Aqui estão pequenas salas à luz de velas por toda a cidade, então isso é tudo que eu estou fazendo é apenas algumas pequenas pinceladas de algumas pequenas formas retangulares, tipo de apenas onde algumas dessas áreas existem realmente pequenas manchas escuras onde deixei a indicação da janela. Olha, na maior parte, você apenas tipo de polvilhar esses pequenos efeitos em torno da tela, e realmente parece uma cidade viva. É um daqueles grandes sinais de elementos da história de vida que realmente fazem parecer que são pessoas vivendo lá. Lá, alguém, alguém está naquele quarto no topo desta torre mais alta. Então coisas muito legais para considerar e realmente começa a trazer sua vida imagem do dedo do pé aqui. Quando você dá esses pequenos sinais de pessoas efeitos tão legais para adicionar e é realmente super fácil, é apenas algumas marcas de carrapato. Você nunca quer ir muito ao mar com estes, a menos que isso seja realmente parte do design, menos que seja como uma fuga futurista da cidade ou algo assim, onde você quer apenas sobrecarregar com luzes brilhantes. Mas algo assim. Acho que sutileza é bom. Você não quer que pareça uma árvore de Natal luzes por todo o lado, mas adicionar algumas pequenas tochas naquela ponte para apenas uma espécie de guia o olho ao redor. E eu acho isso muito legal. Outro resfria sinais de técnica de vida que vamos usar é apenas este pincel de giz para dar alguma pequena indicação de pequenos sopros de fumaça saindo das chaminés. Isso não é legal? Isso é tudo o que precisa é apenas um pequeno Siris de pinceladas tipo pinceladas que a base da chaminé e, em seguida, apenas tipo de ventilá-los para fora. E isso dá essa indicação realmente fácil de fumaça. Então, uma maneira muito legal de acrescentar que sinais de vida tipo de coisa. Outra maneira. Nós apenas indicamos as pessoas e como todo conceito de arte tem que ter um bando de pássaros voando para longe, certo? Na verdade, não. Esta técnica pode ser usado demais um pouco, mas acrescenta tanto movimento, um drama instantâneo tão apenas pintado em um pequeno rebanho de pássaros tornou-os brancos brilhantes sobre a silhueta do castelo para que eles se destacassem e, em seguida, tipo de um cinza mais escuro aqui no céu. Então, mesmo que seja o mesmo bando de pássaros, eu queria dar a ele esse contraste. Deixe-os se destacarem do fundo. Então, uau, que teve tanto drama instantâneo em escala faz este lugar parecer enorme e dramático, e você pode realmente tipo de o espectador vai animar mentalmente esses pássaros. Você pode vê-los voando pelo ar. Então, uma coisa muito legal de se fazer. E essa é a razão pela qual você vê pássaros adicionados a tantas pinturas conceituais de arte novamente. Use isso com restrição, mas certamente uma ferramenta útil quando você precisar. Então, observando algumas áreas na paisagem onde eu pensei que poderia usar apenas um pouco mais detalhes para que você pudesse ver, eu apenas peguei uma cópia daquela colina mais detalhada no interior da parede do castelo e apenas colado. E eu estou fazendo um pouco de pincelada tentando fazer aquela pequena colina extra que nós adicionamos tipo de encaixar naquele lugar, e nós apenas tipo de emprestado todos os detalhes legais que nós já fizemos. E é isso. Então, pessoal, agora estou trabalhando em uma camada emergente copiada de toda a Candace. Se você quiser fazer isso, basta selecionar tudo com o comando A e, em seguida, fazer Shift Command. Veja, essa é a função mesclada copiada. É copiar mesclado deslocamento de comando, veja, e então você cola que em que irá colar copiar e colar tudo. Então é como se estivesse agarrando todo o conjunto de camadas e colando-as todas juntas. Então, quando estou no final de um projeto como este, eu gosto de trabalhar em uma camada achatada. Agora, certamente apenas faça uma cópia. Você não quer nivelar tudo, também, também, onde você não poderia editá-lo nunca mais. Mas veja, eu tenho essa camada no topo onde eu tenho tudo achatado, e nós fazemos isso com essa função de cópia mesclada. Então definitivamente não quer fazer achatar toda a sua imagem e perder todas essas camadas legais . Mas cópia mesclado em vez disso, então eu definitivamente quero cautela todos sobre isso, mas apenas tipo de saltar em torno da tela, adicionando em pequenos toques finais pode ver sobre fazer um pouco de Bright Ning com modo de esquiva de cor. Veja se há algum lugar onde eu quero que essas luzes realmente explodam. Nós só pintamos com cinza. Mas se estiver no modo de esquiva de cores, você pode ver que ele só adiciona um pouco, um pouco de soco, um pouco de valor mais nítido para tornar esse visual ainda mais dramático em um destaque agradável e brilhante em seu ponto focal principal. Poderia dar um bom tipo de brilho da câmera, também. Os caras com isso, acho que acabamos de terminar o quadro. Eu acho que este realmente saiu bem, parabéns por completar o projeto Castle Meadow. Este foi um projeto muito divertido e espero que seja realmente abrir seus olhos para algumas técnicas de mudança de jogo e dando-lhe uma peça sólida portfólio. Vamos dar uma olhada em nossas etapas do projeto e ver até onde chegamos. Começamos com um tipo de paisagem pré-pintada do plano do site para a nossa maneira castelo, em seguida, esboçado nos elementos básicos, mantendo a composição e a perspectiva em mente. Depois disso, bloqueada em silhuetas e aplicada alguma perspectiva atmosférica. Em seguida, usamos formas personalizadas para adicionar detalhes de silhueta e alguns destaques incríveis aos nossos edifícios. A partir daí, nós adicionamos algumas texturas de fotos sutis e detalhes em algum polonês final para um projeto realmente nítido , , acabado que eu não pude resistir. Acrescentei, nestes cavalos, bem, apenas para nos dar um personagem no terreno próximo para o contexto. Mas você certamente não tem que fazer isso. Espero que você tenha gostado deste projeto e obter alguns realmente ótimos resultados. Jonas em nosso próximo projeto vai pegar o que aprendemos aqui e trazê-lo para o próximo nível . 20. Loft Interior - conceito: Pessoal, Pessoal, este é o Hardy. E bem-vindos ao Loft Interior Project. Isso vai ser muito legal em algo totalmente diferente de qualquer outra coisa que fizemos até agora. Acho que vai gostar. Então, vamos começar a começar. Eu tenho uma grade de perspectiva configurada, e este é apenas o nosso projeto básico de tiro como já falamos antes. A grade de perspectiva realmente tem muita informação. Dá-lhe a sensação do tipo de ângulo que o seu ambiente terá. Então eu tenho tudo isso em um grupo. Eu tenho esse ponto de fuga definido muito baixo. Eu queria ser uma linha de horizonte bem baixo para que pudéssemos olhar para o teto dessa sala legal que vamos criar o teto, e essa janela grande que eu tenho em mente será o principal tipo de vendas para este. Então, para começar a fazer algumas linhas, vamos desligar a dinâmica da forma para que possamos fazer alguns cliques de deslocamento apenas mantendo pressionada a tecla shift e conectando os pontos exatamente como fizemos em nosso exercício de geometria da loja de fotos . E vamos começar agora que temos a nossa grelha no lugar. Muitos desses primeiros passos serão apenas como conectar os pontos, apenas uma espécie de colocar essas idéias lá fora. E lá vamos nós. Cortar a primeira linha na tela que às vezes é a mais difícil é descobrir o que você quer fazer. Então minha idéia áspera aqui é que eu queria ser um loft, então nós vamos ter ah, teto abobadado tipo um desses tetos inclinados onde chega a um ponto, e eu quero que haja um pequeno espaço de trabalho levantado tipo de área de descanso. O que? Deve haver um lugar muito convidativo, caloroso, talvez legal e caloroso, talvez legal e futurista de escritório. Você pode ter uma boa iluminação quente. Ah, muitosdetalhes legais e pequenos, detalhes legais e pequenos, mas tente ter algum contraste com isso com algumas coisas tecnológicas. Então esse é o conceito que eu tenho esses pequenos passos que eu quero ter é este pequeno canto levantado neste loft. Então, para criar esta parede distante eu acabei de criar este pequeno tipo de parede em forma de armadilha é OID e eu vou apenas tornar a vida fácil perspectiva sábia apenas distorcendo toda esta forma no plano perspectiva. Então estamos tratando isso como se fosse um retângulo, mesmo que seja uma forma um pouco mais complexa porque enfraquecer o distorce. Essas alças de ar ainda retangular, e podemos usar essa forma é se fosse um retângulo. Então, mesmo que esta sala está em um cubo perfeito como uma sala normal seria e que isso tornaria muito mais fácil para fazer a perspectiva sobre. Podemos usar esses pequenos truques do Photoshop para tratá-lo como é. Então, apenas repetindo essa forma para este lado de novo, nós temos essa perspectiva Grij realmente nos mostrando quais linhas precisam se alinhar. E assim, apenas com distorção dessas formas, temos essas formas um tanto complexas em perspectiva perfeita, sem muitos problemas . E eu vou voltar para a minha camada Leinart e começar a preencher algumas dessas linhas. Agora eu notei que eu cometi um pequeno erro de perspectiva aqui. Eu não conectei as linhas certas, então estou apagando isso. Eu não vou mentir para vocês esses pequenos erros que eu cometi ou não intencionais, especialmente para a demo. Mas não os editei porque quero que vejam que também cometi erros. Não acerte na primeira vez. Mas isso também é comestível. Essa é uma das melhores partes do meio digital. Mesmo que cometa erros, pode voltar e fazer mudanças. Então nunca é tarde demais. Nunca vale a pena acabar com todo o projeto. Você pode apenas uma espécie de afinar as coisas. Então eu criei este círculo. Esta é uma espécie de ser a nossa principal característica memorável desta peça inteira. Então isso é apenas uma espécie de que há um suporte de lugar, e eles têm, tipo, para projetar algo tipo de legal, uma espécie de janela tipo futurista. Então eu vou fazer todas as minhas camadas de invisível por um minuto para que eu pudesse fazer um pouco de trabalho de design, vou preencher uma camada preta apenas para que eu possa ver essas janelas de luz se houvesse uma luz brilhando através dela. Então, só um círculo. Mas eu vou usar o Marquês Teológico, e eu vou acariciar esta seleção só para começar a nos dar algo legal como divisores de janela . É aí que eu quero que o trabalho de design realmente esteja aqui nesses pequenos divisores de janelas incríveis . Vamos fazer com que pareça uma janela de aparência tradicional, mas com algumas pequenas dicas de coisas futuristas como, isso é meio que todo o meu. Todo o ponto de venda para este conceito é que vai ser um contraste legal entre coisas antigas estilo vitoriano, com algumas dicas futuristas também. Então, haverá uma necessidade. Precisa de contraste lá, então apenas fazendo algumas outras pequenas divisórias. Parece muito com um olho de touro agora, mas se o conceito de ter em mente funcionar, esse efeito desaparecerá. Veja, eu estou apenas uma espécie de corrida longe alguns desses divisórias, e lá vamos nós. Acho que isso é perfeito. Isso é exatamente o que eu tinha em mente. Ele meio que tem esses conectores do lado de fora em um nível e, em seguida, 90 graus no nível interno, apenas para torná-lo um pouco diferente. E eu acho isso muito legal. Eu estou fazendo um pouco de pincelada para tipo de preencher esses pequenos cantos arredondados, fazer esses pequenos divisórias olhar como talvez eles são eles estão soldados ou algo legal como isso, apenas para dar-lhe aquela pequena ponte agradável entre um velha janela tradicional olhando e algo tipo de futurista. Então eu acho que isso é perfeito. E o que eu vou fazer é unir todas essas formas divisórias. Vou mandar clicar na divisória, formas e depois apagar aquelas do círculo branco. Então, o círculo branco com esses divisores apagados é na verdade o nosso produto acabado para este design. E lembre-se, toda vez que temos uma camada que podemos comandar clique, é. E agora que eu tenho essa forma branca com esses divisores subtraídos, eu posso comandar clicar nele e transformá-lo em uma seleção. E vou acariciar isso aqui. Então eu definitivamente vou ficar com este padrão de janela que acabamos de criar. Quer manter isso lá para que eu possa comandar clique nessa camada a qualquer momento que eu precisar e fazer alguma pintura dentro? Certamente isso vai ser útil quando começarmos a estabelecer uma fonte de luz. Queremos que o sol brilhe por lá. Se quisermos destacar a borda das janelas, todos os tipos de coisas realmente legais podem ser feitas muito mais fácil se apenas mantivermos essas pequenas formas juntas. Então é isso que eu estou fazendo aqui Eu fui em frente e escurecido. Todo o fundo normalmente tinha trabalho em um fundo branco, mas com esta janela sendo uma característica tão chave, eu pensei em deixar a janela branca e tudo mais um pouco mais escuro apenas para que eu pudesse ver o que estou fazendo. E eu acho que isso parece incrível. Você pode ver com apenas esta pequena quantidade de trabalho de linha em uma grade de perspectiva e um pouco de trabalho de design legal para esta janela. Nós temos esse espaço realmente crível. É que já tem todos os sentimentos que eu queria capturar aqui. É meio aconchegante, meio que. Mistura pura entre um quarto antigo tradicional e algumas coisas ligeiramente futuristas. Então, estou começando a acrescentar alguns pequenos detalhes. Vou fazer uma pequena mesa aqui. Talvez tenha, como muitos monitores como essa pessoa é algum tipo de engenheiro de computação que está trabalhando sozinho neste apartamento legal. Uma espécie de contraste puro entre este antigo tipo de sala de estilo vitoriano empoeirado e tradicional. Com toda essa tecnologia pensei que seria uma história legal e interessante que poderíamos contar aqui, então uma velha mesa tradicional. Certamente não é uma cadeira chique, apenas um banco de madeira de novo. Só agarrando esse contraste. E eu só estou indicando, como algumas pequenas fotos na parede. Apenas legal. Pequenos detalhes, talvez uma pilha de livros aqui e ali. Eu acho que eu poderia tentar, espécie de, Ah, uma poltrona um pouco mais chique olhando antiguidade aqui no canto. E pessoal, eu meio que tinha alguns desses em mente. Mas há tantos recursos lá fora. Se há uma peça de mobiliário que você quer se inspirar, basta conferir. Faça uma pesquisa na Web. Pegue algo de um daqueles realmente grandes sites de fotos stock livre que eu mencionei anteriormente, e eu vou ligar aqueles aqui também. Mas existe um mundo de grandes coisas para se inspirar, então confira isso. Também tenho aquela proporção dourada disponível aqui sempre que quiser uma pista de perspectiva. Acho que vou ter uma planta pendurada aqui na frente da janela. Eu quero que essas folhas realmente pegar um pouco daquela luz solar brilhante que Deus vai ser muito legal, e é uma espécie de detalhe secundário que eu vou adicionar em alguns pequenos painéis sobre estas bordas de vedação inclinadas aqui. Então, um pouco de painéis embutidos, algo com um pouco de morte só para tornar este teto meio interessante. A forma como temos a nossa perspectiva configurada, ele definitivamente chama os olhos para cima. Então vamos fazer desse teto uma característica interessante da nossa paz aqui, e eu acho que isso parece legal. Então, mais uma vez, essas grades de perspectiva que temos praticamente permitem que você encaixe esses elementos exatamente onde eles pertencem. Se você apenas ajustar esses quatro cantos, torna incrivelmente simples e dá-lhe uma sensação tão tridimensional realmente incrível coisa . Então, pessoal, acho que o nosso design está muito afiado aqui. Eu gosto de como isso está se juntando. Gosto tanto desse aspecto de painéis. Eu acho que eu poderia tentar algo tipo de como isso nestes pontapés bordas destes passos aqui só para tentar e fazer isso parecer um pouco mais interessante para tipo de algo bem no nível dos olhos que temos aqui. Então eu quero que se destaque é algo interessante e memorável. Então, apenas copiar emergentes é que já fizemos antes. É como você transforma um elemento em, Ah, Ah, toda Siris de elementos. E então nós apenas distorcemos em perspectiva. Então, apenas assim, estes pequenos cool Photoshopped geometria, Leinart atalhos eles trabalham uma e outra vez para tantas aplicações diferentes, Espero que você esteja realmente sentindo que o poder que aqueles podem colocar em suas mãos muito legal coisas. Ajuste isso um pouco, certificando-se de que tenho os painéis de reboque alinhados na perspectiva correta e não tem que ser perfeito. Mas acho que isso parece bastante credível. Definitivamente parece uma série de passos que você poderia caminhar até chegar a esta pequena área levantada e chegar a este espaço de trabalho fresco, pouco acolhedor com esta janela legal. Isso é meio que tudo o que há na nossa história aqui não tem que ser um conceito grandioso e de cabeça alta. Toda vez que você desenha algo, não tem que haver qualquer tipo de história incrível e inteligente. Às vezes é apenas um sentimento que você está tentando atravessar um interior. Ambientes definitivamente podem ser uma boa saída para esse tipo de estratégia, e eu acho que isso está realmente se unindo muito bem. Tem todos esses sentimentos que eu quero comunicar já apenas nesta fase Leinart. Então eu vou começar a fazer algumas seleções. Então, assim como em nosso exercício de iluminação visto, eu tinha aquelas pequenas formas de polígonos já fizeram essas superfícies que poderíamos apenas comandar clicar e chamar a qualquer momento que precisássemos. E é só isso que estou fazendo aqui. Eu estou usando a ferramenta de laço polígono para criar essas áreas que eu vou usar suas seleções para que primeiro quando havia apenas o chão. Agora eu vou fazer esses passos, e eu selecionei algo lá fora. Mas se eu manter pressionado comando uma opção, ele permite que você subtraia as seleções que já estão lá. Assim, se você tem fronteiras onde elas são tipo de linhas compartilhadas, você pode simplesmente subtrair as partes que não pertencem, tipo de aparar como eu vou fazer aqui e lá vamos nós. Então, sempre que houver duas paredes que compartilham uma borda, essa borda será sempre perfeita. Você nunca terá nenhuma sobreposição. Você tipo de usar uma seleção para definir a outra. É uma maneira realmente incrível de fazer essas peças se encaixarem bem. Então, como podem ver, quase toda vez que faço uma nova seleção, eu meio que a faço maior do que precisa ser. E então eu uso as seleções que já estão por aí para tipo de subtrair aquelas de distância e dar-lhe essa vantagem perfeita. Espero que isso faça sentido. Esta é uma ferramenta de economia de tempo muito agradável para fazer essas peças tipo de encaixar perfeitamente . E como podem ver, estou rotulando esses pequenos aviões um a um usando as outras seleções com o Comando. E Ault segurou para fazer essas peças se encaixarem. Toda vez que crio uma nova seleção, estou usando as seleções das coisas em torno dela para fazê-la funcionar. E eu acho que isso está parecendo muito legal. Certamente vai fazer grande uso dessas seleções como começamos a iluminação são vistos nos passos a seguir, e eu acho que vai funcionar bem. Então pessoal, de novo, algo que escolhi não editar. Não fiz de propósito, mas cometi um erro aqui. Eu meio que me enganei na minha perspectiva. Essa parede próxima não faz sentido três dimensionalmente, então vou ter que editar algo um pouco e eu só queria que vocês vissem que isso acontecesse até mesmo com profissionais. Você pode mudar as coisas. Não é grande coisa em tudo. Então eu tenho que mover esta parede para o fundo das escadas e ver como foi fácil. Tenho o nosso plano de perspectiva. Tudo conecta uma correção fácil. Então não fiz isso de propósito, mas ah, bom que todos vejam que esses pequenos erros podem ser corrigidos muito facilmente, então eu vou consertar esse trabalho de linha, na verdade. Acho que parece muito mais legal assim. É como se toda a sala estivesse saindo para este espaço principal um pouco mais. Então eu só tenho que tipo de corrigir essas pequenas seleções que eu fiz. Certifique-se de que se encaixam na correção do Leinart que eu fiz. E isso vai funcionar muito bem. Então, nunca tenha medo. Pequenos acidentes como este acontecem o tempo todo, Mas tudo é apenas infinitamente re viável com Photoshopped, então não se preocupe com isso. Acho que temos o nosso documento muito bem montado aqui. Estávamos em ótima forma para começar a fazer alguma iluminação e e obter esse conceito realmente indo para os passos legais. Vejo-te nas palestras à frente. Eu acho que você vai gostar deste 21. Interior de loft - textura de cor e fotos: Oh, como todo mundo isso é resistente. Nesta seção, vamos adicionar alguma cor áspera em alguma textura de foto. Então, vamos começar. Mostrar a vocês um tipo muito legal de forma criativa de adicionar um pouco de cor quando estamos começando com apenas uma tela em branco. Às vezes, pode ser um pouco difícil usar apenas o seletor de cores da loja de fotos e apenas criar cores fora do ar. Então o que eu faço é pegar um monte de fotos aleatórias, coisas que tinham o esquema de cores aproximado que você está procurando e começar a colá-las . Eles podem ser totalmente arbitrários. Você pode ver que eu estou fazendo isso em todos os tipos de ângulos estranhos. Onde quer que eu pense que as cores que eu estou vendo podem funcionar vai caber. Então é uma espécie de uma forma de colagem abstrata legal para colar a cor. E só estamos preocupados com a cor. Nenhum dos detalhes. Assim que tivermos tudo no lugar, vamos borrar tudo para que fique totalmente irreconhecível. Então, apenas uma maneira legal de tipo de fazer uma colagem de fotos que apenas tipo de splash todas essas cores que você pode querer usar em seu ambiente. Então, ah, legal. Que jeito de ir aqui agora. Eu meio que comecei a procurar fotos com um certo esquema de cores em mente. Tipo aquele quarto agradável, quente e confortável. Então olhando para estes loft tipo interior de lugares ou tipo de espaços de escritório modernos, eu sabia que eu iria encontrar um monte dessas cores de madeira legal, suave com alguma iluminação suave agradável, bem como, para que você possa pesquisar com um ideia em mente. Mas como você pode ver, uma vez que desfocamos essas coisas que os assuntos das fotos em si, eles realmente não importam mais isso também. Lá vamos nós. Temos um bom ponto de partida, um monte de cores interessantes que podemos provar. E, claro, se você precisa pegar uma cor quando você está usando sua ferramenta de pincel, basta pressionar Ault Option no seu teclado e ele vai transformar seu pincel em que ferramenta conta-gotas você vai me ver fazer isso muito neste realmente fase áspera e expressiva. Eu tenho a minha ferramenta de pincel e eu estou apenas pintando ao redor, mas eu vou usar a opção alter para provar uma cor e apenas tipo de pegou a cor para cima e colocá-lo volta muito rapidamente se torna este realmente agradável, processo rápido natural. Então essa é uma ótima maneira de fazer. Mete um pé na porta para um esquema de cores. Basta emprestar um monte de fotos, borrá-los para fora para onde eles apenas se tornam cores abstratas e, em seguida, apenas começar tipo de amostragem e refinar coisas com o seu pincel realmente apenas tipo de espirrar coisas ao redor quase aleatoriamente. Quero que esta seja uma parte muito expressiva e criativa do processo. Nem estamos nos preocupando muito com o valor. Estão iluminando. Só quero obter algumas cores legais que enfraquecem a base de tudo fora de torno. Queremos tipo de girar em torno dessas principais cores legais que estabelecemos, e será uma espécie de confusão de cores para começar. Mas será mais refinado como nós g o. Na verdade, toda a técnica de amostragem e repintura com opção que tipo de tem esse efeito médio . Ele meio que suavizou as coisas muito bem e apenas usando um pouco de um Grady int tipo de começar a pensar sobre a luz agora. Como você pode ver, eu fiz uma seleção daquele padrão de janela que fizemos e dei a isso uma fonte de luz agradável e brilhante que certamente será a nossa principal fonte de luz na imagem em nossa atenção principal . Pegue-a tão ah, ponto focal com certeza. Agora você percebe que eu tenho o grupo de superfícies. Eu tenho esse grupo de camadas expandido para que possamos apenas comandar clique esses pequenos aviões que fizemos em nossa última palestra. Sempre que quisermos fazer uma seleção para que vocês possam ver, eu já estou começando a adicionar muita iluminação vista, realmente dando alguma dimensão a todos esses diferentes planos deste espaço interior que estabelecemos. Então, é quando aqueles passos que você deu na palestra anterior realmente começam a valer a pena . Então eu estou apenas selecionando o chão por comando, clicando na superfície do chão, e nós poderíamos apenas pintar dentro. Há aquele reflexo debaixo da janela que discutimos na foto interior no exercício de iluminação da cena. Então, como podem ver, é como se houvesse luz refletindo no chão de madeira daquela janela. E usar essas pequenas placas de pontapé é um contraste escuro para isso, fazendo alguns ajustes, vendo se algo está funcionando melhor. Mas eu meio que gosto disso. Veja se eu posso usar esta foto apenas t adicionar um pouco mais de variedade, Algo tipo de interessante usando isso em diferentes modos de mistura. Apenas tentando algumas coisas se eu puder encontrar alguma variação de cor realmente selvagem que eu poderia não ter pensado, mas eu meio que gosto da maneira como as coisas estavam indo para começar. Então, apenas algumas experiências. Você pode usar essas técnicas de cores de fotos para praticamente qualquer coisa. Eles são realmente ótimas maneiras de começar um esquema de cores porque é realmente difícil começar sem ponto base. Photoshopped tem tantas ferramentas excelentes, mas você meio que precisa de um ponto de partida antes de começar a girar fora disso e realmente fazer alguns passos em sua imagem. Mas isso está indo muito bem. Eu amo este expressivo, fase de cor áspera realmente um monte de diversão e apenas deixar você começar a definir esses espaços. Olhe para tridimensional. Isto já está à procura. Temos um bom humor. Tem aquela cor agradável e quente que estávamos procurando. Parece uma espécie de ah, um ambiente acolhedor e convidativo . Lugar interessante para explorar e é isso que é realmente o que estamos indo para com todas as nossas pinturas arquitetônicas. E, claro, essas seleções que fizemos nosso grupo de camadas de superfícies. Eles fazem todos esses pequenos ajustes que estou fazendo tão fácil. Eu só estou pintando sobre esta camada de cor áspera, mas porque eu tinha essas seleções disponíveis, todos os tipos de ajustes são realmente fáceis de fazer. Então, agora que temos cor áspera no lugar, vamos adicionar algumas texturas fotográficas. Então eu tenho um grupo de texturas aleatórias que vamos usar um piso de madeira, uma pequena parede, textura granulada e Cem alguns detalhes de acabamento e alguns tijolos que vamos usar. Então eu tenho aqueles em um grupo de camadas chamado apenas fotos, e aqueles vão ficar lá. O que eu vou fazer é copiar fotos disso e vamos colocá-las em um modo de mistura de luz suave . Grupo de Camadas não vai acreditar nisso. Legal. Isto é então eu vou arrastar este primeiro 1 Eu vou começar com este piso de madeira para baixo para um novo grupo e nós vamos renomear este grupo de texturas fotográficas. E agora a maneira como fazemos isso seria tipo de começar o dedo do pé realmente sentar-se nesta pintura. Este esquema de cores que fizemos é apenas colocará este grupo de camadas no modo de mistura de luz suave . Então, é uma coisa muito legal aqui vai tomar esta camada grupo texturas foto e mudar todo o grupo muito suave luz. E assim, a madeira meio que começa a interagir com a cor abaixo de uma maneira muito legal. Então ele mostra toda a cor e até mesmo o valor que já estabelecemos, mas permite que você obtenha um pouquinho dessa textura espreitando através de uma coisa muito legal . E agora tudo o que temos que fazer é apenas começar a distorcer isso seria para o plano de perspectiva correto . Então eu vou tentar usar isso em luz dura. Esta textura seria tão sutil. E eu acho que eu queria ser um pouco mais dura e dar um pouco mais pop . Então, para isso, o quê? Na verdade, vou tentar a luz dura por um tempo, provavelmente vou usar luz suave para as outras fotos. Mas isso seria um tipo de madeira tão legal e suave. Terminar que eu queria tentar algo com um pouco mais de contraste, um pouco mais de soco. Então, um caso raro em que eu vou usar luz dura em vez de caras leves e suaves . Há muitos modos de mesclagem. luz suave é a que eu recebo. O uso mais fora da luz dura pode ser útil às vezes. Em casos como este, também há sobreposição para muitas coisas divertidas para experimentar. Mas cada um deles tem um emprego. E luz suave, leve e dura tendem a ser o melhor para este tipo de integração de uma textura com uma bela pintura sob que já fizemos aqui. Então, olhando muito legal e eu sempre espantado com como um espaço tridimensional começa a parecer quando você tem algum tipo de textura de padrão linear como esta. Será que todas essas tábuas de ar tipo de ir na mesma direção? Então, quando distorcemos isso em nosso plano de perspectiva, veja como tridimensional faz esse espaço parecer tão realmente poderia fazer essas fotos funcionarem para você e fazer sua imagem parecer realmente realista como toneladas de dimensão e detalhes, interesse e personalidade. Então realmente grandes passos aqui. Eu vou fazer todas essas fotos que me pertencem disponíveis para você, mas sites de fotos de estoque livre como lápis ou cinzas unspool ou apenas Amazing Resource é realmente material de alta qualidade que é absolutamente livre, sem cordas anexadas. Então ah, grande recurso que descobriram recentemente, e vou incluir links para esses sites. Ah, ótima coisa para verificar. Então agora que eu tenho aquela textura de grão de madeira em cima, eu estou fazendo um pequeno ajuste para a cor embaixo do dedo do pé, só para ver como isso está funcionando. Acha que eu poderia tentar adicionar um pouco de textura de madeira a esta prancha do meio aqui só para dar um pouco de interesse a isso? Eu acho que isso é legal. Então, novamente, temos todas essas pequenas seleções de superfície que podemos fazer. Então eu acabei de cortar tudo que não é o chão. E assim, temos um belo piso que fica em Lee na superfície real do chão que queremos. Então usamos essas seleções para tornar a vida muito fácil, e isso parece legal. Mas eu acho que eu queria que o dedo do pé fosse um pouco mais grande fora. Muito legal. Eu gosto desse tipo de piso de madeira branqueado, caiado de branco para este. Eu acho que vai ser um efeito legal e legal para isso, então apenas um tipo de ajuste fino a tonalidade, saturação, o equilíbrio de cores só para ver se há algo que vai funcionar um pouco melhor ajustar a textura da foto em si Apenas faça o dedo do pé. Isso é legal, olhando como pode ser, e eu acho que é realmente ótimo. Eu amo alguns dos nós de madeira que podemos ver no chão próximo, provavelmente vai cobrir isso com alguns detalhes mais tarde, mas realmente grande olhar coisas. Então agora nós temos, Ah, piso de madeira bonito, eu acho que ter um início de texto oring em algumas dessas paredes. Então eu tenho este pequeno quadrado vermelho. Isto é apenas do lado de um edifício de parede de gesso, eu acho, de uma viagem para a Itália ou algo assim. Mas eu tenho tido tanto uso com esta grande textura porque você pode simplesmente preencher uma parede interior inteira . E tem todos esses pequenos detalhes de pintura descamada. Apenas pequenas variações muito interessantes, mas nada. Então eu pego que ele tira. É apenas uma textura muito agradável e sutil que meio que fica no fundo. Então, como podem ver, estamos distorcendo essas texturas individuais no lugar, fazendo com que elas se encaixem nas planícies onde pertencem e elas parecem incrivelmente realistas. Vamos usar todas as nossas seleções de superfície para apenas comandar, clicar e excluir o tipo externo de cortar o excesso. Então é como se estivéssemos sempre pintando dentro das linhas. É que é realmente um ótimo atalho para ter essas seleções, e eu sei que levou um pouco de tempo extra e na palestra anterior. Mas como você pode ver realmente valendo a pena, acabando sendo uma grande economia de tempo aqui a longo prazo, eu acho que vou colocar esta textura no teto também. Nunca quero deixar as coisas ficarem repetitivas, mas esta é uma textura tão agradável e sutil que eu não acho que haverá quaisquer variações visivelmente sobrepostas. Tem um pequeno ponto de luz, mas eu vou levar os detalhes de Leadsom para ter certeza que isso não é muito óbvio. Nunca quero que nada pareça com um selo que você acabou de usar uma e outra vez. Mas, claro, voltaremos e detalharemos isso. Uau, isso está parecendo muito legal. Tudo se encaixa bem, então mescla tudo isso em uma camada e eu vou tirar a saturação para baixo. Essa foto tem uma tonalidade avermelhada, e isso pode ser um pouco dominante. Então eu apenas derrubei a saturação todo o caminho para baixo na textura da foto em si. É uma espécie de adota a cor do que quer que esteja por baixo dela. Isso é o que queremos aqui, um todo aquele bom, experimentação de cor áspera que fizemos para realmente mostrar através, adicionando um pouco de que textura de tijolo e aquele pequeno canto superior. Mas isso é uma espécie de Ah, uma área que eu quero tipo de desaparecer não é realmente um interesse, um ponto de interesse. Então, apenas um pouco de deixar isso ser. E agora eu estou usando esta pequena guarnição de madeira legal para fazer uma espécie de coroa tipo coisa de moldagem. Este é um grande pedaço de pedra de guarnição deste portal, e realmente faz um bom efeito de moldagem de coroa. E você pode usar isso uma e outra vez tem tantos grandes usos pedra ou madeira trabalhar. Torna-se o que precisavas de ser. Ele então eu tenho um punhado de texturas que eu acabei de obter tanta quilometragem fora, e eu vou torná-los todos disponíveis para você. Mas coisas muito boas e nunca se sabe. Às vezes, a foto mais aleatória pode acabar sendo um realmente útil queria manter por perto. Então sempre tire fotos. Quando você se deparar com uma textura interessante, eles podem acabar realmente servindo o seu trabalho. Bem, a longo prazo, então um grande hábito de entrar vai fazer uma espécie de soalho aqui, indo ao redor do fundo. E esta fase, é uma espécie de apenas ah, mistura de fotos se juntando, tentando garantir que estes estavam todos nos planos de perspectiva correta ou fazendo um pouco de distorcer a sua, mas em nosso próximo passo será começar a fazer muito mais pintura à mão tipo de unificar todos esses efeitos juntos. E todas essas texturas fotográficas se tornarão, ah, dente de fundo para toda essa tinta se sentar. Então, mesmo que, se começar a parecer um pouco repetitivo, tipo de colagem de fotos, não nos preocupamos com isso. Vamos unificar tudo com nossas texturas fotográficas para vir em nossa pintura manual. Quero dizer, vamos fazer nas palestras que virão. Então isso é ah, estabelecendo as bases para algumas coisas muito, muito legais para vir e realmente os efeitos de necessidade estavam ficando tão longe com tanto interesse, tanto realismo e realmente impõe essa perspectiva, especialmente com nosso grão de madeira tentando alguns filtros aqui. Eu amo o filtro daubs tinta para texturas fotográficas, porque faz com que ele pareça não tão perfeitamente nítido e fotográfico faz com que ele pareça um pouco mais pintante. Então acho que estamos quase lá. Mais uma foto que eu quero uma pasta em é essencialmente apenas uma versão circular deste moldagem coroa que eu usei tipo de querer ter um bom peitoril pequena janela em torno deste. Então, tem esta bela moldura circular que nós vamos apenas aplicar em torno do lado de fora desta janela apenas para dar um pouco de detalhes novamente. Aquele vitoriano legal encontra contraste futurista que estou tentando capturar aqui, então isso vai realmente ajudar a vender isso. Mas eu acho que nossas cores e texturas estão com bom aspecto, então vamos começar a adicionar alguns detalhes a seguir 22. Loft para interiores — acessórios da detalhe e história: Oh, oi, todo mundo. Este é Hardy nesta palestra vai continuar o nosso projeto interior loft, adicionando alguns detalhes e alguns elementos da história. Então vamos começar. Então temos nosso esquema de cores em nossas texturas de fotos em lugares que parecem muito legais. Então agora vamos começar a refinar as coisas, começar a trazer isso de volta a sentir como, ah, pintura à mão. Então vamos começar a usar a ferramenta de pincel. Mais alguns truques de seleção para adicionar alguns detalhes. A primeira coisa que eu gostaria de fazer é começar a trabalhar neste teto lá em frente , mascarar algumas dessas texturas fotográficas que parecem um pouco ousadas demais. Apenas bata esses para trás. Eu meio que quero que a pintura comece a assumir aqui e deixe essas texturas fotográficas apenas tipo de sentar é um elemento de suporte. Mas a próxima coisa que quero fazer é tornar este teto um pouco mais interessante para ir em frente e mesclar tudo em uma cópia do nosso grupo principal antes de começar. Só para começarmos a consolidar um pouco. Então eu vou fazer uma espécie de quadro Ah, seleção retangular. E então eu apenas subtraí o meio, e eu vou começar a copiar que eu vou fazer duas filas de três para isso, e serão esses pequenos painéis de inserção legal para o teto. Então isso é perfeito. Eu tenho esse pequeno grupo de seis, e eu vou distorcer isso para combinar com este retângulo do teto, obter tudo bem em perspectiva, e isso realmente aumenta esse senso de profundidade. Só este pequeno detalhe, e isso parece muito legal. Uma coisa que eu vou ter que fazer é meio que mover o painel Inter para que pareça que ele está um pouco atrasado. Mas já esse efeito está realmente funcionando para nós. Então, apenas distorcendo no outro lado, eu salvei uma cópia antes de distorcer o 1º 1 e isso é muito legal. Então eu quero selecionar o interior de todos esses quadrados e criar uma nova camada e preenchê-lo . Nós vamos dizer isso porque nós vamos usar isso para tipo de empurrar esses quadrados internos para trás e para cima um pouco para fazer esses painéis internos parecerem um tipo de contratempo. Então agora eu estou apenas preenchendo todos esses quadrados como eles são, mas porque nós salvamos esses painéis internos, que eu acabei de iluminar um pouco. Agora podemos movê-los para trás e para cima um pouco, ver quanta dimensão isso lhe dá. Então eu vou fazer isso em ambos os lados. Você tem que fazer isso em direções diferentes para ambos. E agora que temos isso, vou apenas comandar clicar nessa seleção e excluí-los. Então nós temos esses pequenos detalhes do painel embutido para o nosso teto. Muito legal. Eu acho que eu poderia tentar algo tipo de semelhante para estes pequenos pontapés nesses degraus indo para a pequena área levantada. Então, basta copiar um monte de retângulos aqui para distorcê-los para o plano de perspectiva certo em um momento. Mas, por enquanto, apenas uma espécie de fazer tudo se encaixar, fazer uma cópia para que eu possa usar esse efeito novamente quando usarmos ambos os passos. Então é sempre bom para guardar uma cópia dessas coisas. Uma vez que você os faz tipo de fazer que uma forma. Copiá-lo, mesclá-lo, copiar e mesclar novamente. Teoh, Para obter todos os números que você precisa, sempre bom para salvar um para que você possa usá-lo repetidamente. se você precisa como fizemos em ambos os lados do teto e em cada pequeno passo aqui. Mas isso está parecendo muito legal já desde que começamos este vídeo muito mais interesse acontecendo e é que ele está começando a tomar muito mais vida do que apenas se sentir como cor com texturas fotográficas. É aqui que vai começar a se sentir mais como um projeto de arte legal. Então apenas contratou essa seleção e deletou. E acho que estamos a caminho. Eu só vou usar isso é um padrão. Então ah, comando clicou nessa camada que criamos e eu estou pintando dentro dela em uma nova camada, então apenas uma espécie de escurecendo as coisas. Mas é claro, algumas dessas bordas de ar realmente voltadas para a fonte de luz, então eles estarão pegando algum destaque. Então eu quero ter certeza de que vamos conseguir isso em uma ondulação. Realmente, dar a estes um monte de dimensão. Isso não é incrível? Temos esse pequeno destaque acontecendo naquela borda que está pegando a luz do sol entrando por aquela janela. Então eu meio que tenho que realmente pensar sobre essas fontes de luz. Como a luz seria impressionar cada uma dessas novas, pequenas, formas um pouco mais complexas que estamos fazendo realmente dá a ela um monte de detalhes. Uma tonelada de realismo se você pudesse fazê-lo corresponder ao seu esquema de iluminação realmente fielmente. Então sempre tem que estar pensando em filtragem de luz através da sala, que superfícies ou de frente para essa fonte de luz. Quais estão virados para longe e nós apenas adicionamos luz e sombra de acordo. E neste ponto, temos praticamente a maioria das cores que precisaríamos para isso já na tela. Então é só uma questão de amostragem e pintura. Então eu criei um círculo e acariciei o contorno apenas para dar um pouco de destaque para este peitoril circular da janela. E, como sempre, nós meio que distorcemos isso no lugar. Faça-o encaixar. Queria parecer que há um pouco de borda levantada no peitoril da janela, pegando a luz do sol caindo, então eu vou mascarar isso completamente, enchendo uma nova máscara com preto e, em seguida, apenas revelar um pouco. Então isso é apenas aquela borda de luz na curva inferior. Isso é que está pegando aquela luz que outro traço, uma nova camada que irá apenas traçar com esta cor marrom mais escura para dar uma espécie de contorno ao redor desta guarnição da janela teria batido essa volta e opacidade. Não quero que seja soberbo velho ou mesmo Eles estão em todos os lugares, mas olhando muito legal. Acho que é hora de pintar a mão, então peguei esse tipo de pincel de caligrafia. É apenas um oval esmagado em um ângulo, e eu desativei a forma. A dinâmica é que você pode ver que eu estou apenas mudando clicando ao redor, criando todas essas linhas retas legais tipo de chá. Basta dar um pouco mais de presença a muitas dessas bordas. Ah, algumas dessas linhas escuras de ar e todas tinham alguns destaques também. Mas essas linhas bem longas e retas que você pode adicionar adicionam tanto realismo. Olha, aquele pequeno destaque. Faz parecer que há um pouco mais de madeira, tipo onde os degraus se encontram com o chão. Então este é um passo tão fácil. Apenas fazendo alguns turnos clicando em torno de sua imagem em apenas um pouco de pintura à mão livre . Mas ele realmente define todas essas bordas. Estes pequenos cantos legais onde esses aviões se juntam realmente tipo de quadrados coisas fora, faz parecer muito mais pintante e interessante. Vou fazer um pouco de pintura real à mão livre agora voltaram a dinâmica da forma. E eu só quero fazer este pequeno canto pegar um pouco de luz, adicionando pequenos cortes e arranhões, fazendo isso parecer uma espécie de quarto antigo. Não quero que fique em ruínas, pareça uma casa assombrada ou algo assim. Mas todas essas pequenas imperfeições que tivemos realmente adicionar muito caráter. E, como você pode ver, uma grade de perspectiva ligada, porque eu quero que algumas dessas linhas saindo desta janela sejam perfeitamente horizontais ou verticais, como seriam no plano de perspectiva. Mas isso não é legal? E tanto caráter e charme para este tipo de parede plana anteriormente? Havia alguma textura fotográfica lá para torná-lo um pouco interessante, mas agora está realmente começando a parecer uma pintura, adicionando alguns pequenos mergulhos aqui onde a borda das tábuas vêm sobre esses passos coisas realmente legais. Talvez até uns poucos parece onde tábuas de madeira se encontram. muito boas. Eu poderia fazer isso por horas. Eu me empolgo com esses pequenos toques pintados à mão realmente fazem essas pinturas pessoais e agradáveis. E eu acho que seus clientes, seus professores, seu público, com quem quer que você esteja compartilhando isso, é onde eles realmente verão a mão da arte. Agradeço muito o seu trabalho. Então divirta-se com esse cara. Você meio que fez um monte de trabalho duro estabelecendo o trabalho terreno até este ponto. E agora é apenas hora de arrastar as cores de agarrar ao redor da tela e apenas tipo de se divertir com ele. Então, apenas verificando novas oportunidades onde eu poderia fazer um pouco de pintura interessante à mão para fazer isso parecer mais legal, tipo de chamar algumas dessas pequenas tábuas no chão, fazendo-as parecer um pouco mais distinto e interessante. Mas acho que somos muito ingratificados. Então eu vou começar a fazer um pouco de tratamento para esta janela. Vou fazer uma espécie de ah ah, luz como se estivesse em destaque no chão. Então vamos copiar essa seleção, e eu estou checando minha composição, porque eu não tinha certeza para onde eu queria que esse holofote fosse. Mas eu acho que este lado é perfeito, então, como você pode ver, eu apenas copiei a forma exata da janela, movi um pouco, e agora eu estou meio que esmagando, fazendo com que ele se encaixe naquele chão plano de perspectiva. E assim, nós temos um holofote muito legal como a luz do sol está brilhando através da janela, fazendo este tipo perfeito de forma de holofotes de si mesmo no chão, com tantos detalhes. Vou colocar os elementos da janela na sua própria camada. Agora é hora de uma flor muito legal. É aqui que vai parecer um brilho matinal a arder por aquela janela. Então eu só tenho um pincel marrom macio, um aerógrafo super macio, e eu estou apenas pintando um brilho como o sol poderia ser apenas sobre espreitar para fora daquele canto da janela e olhar para muito drama que instantaneamente acrescenta, fazendo este tipo de um amarelo ligeiramente para o lado verde. Mas isso não é incrível? Caras com tanto interesse realmente faz parecer uma sala quente e ensolarada e apenas tentando algumas coisas, vendo se eu queria escurecer a forma real da janela em si. Mas, por enquanto, acho que está parecendo muito legal. Vamos adicionar alguns raios de luz isto vai parecer uma daquelas pequenas colunas incríveis de luz brilhando através de uma janela. Então eu estou apenas fazendo algumas marcas com um pincel redondo tipo da direção aproximada onde a luz do sol se tornaria. E nós apenas fazemos um desfoque de movimento, ajustamos o ângulo para o ângulo que você quer que ele seja e Max para fora a distância e olhar para isso. Nós temos esses raios de luz muito legais, muito realistas, meio que vazando pela nossa janela. Tão legal. Então eu vou tentar de novo, ver se eu posso torná-lo um pouco mais refinado. Experimente com isso quantas vezes você precisar. Mas às vezes o vencedor não acontece na primeira tentativa, e nós apenas distorcemos tipo de fazer isso como um cone de luz saindo de lá. Vou tentar alguns modos diferentes de mistura. Acho que a sobreposição funciona um pouco melhor. Livra-te destes. Estas partes saindo do topo, aqui e a seguir. Vamos adicionar alguns pequenos brilhos de poeira. Tenho este pincel de dispersão preparado. É basicamente só pulverizar pequenos pontos ao redor. Faz uma impressão legal de poeira flutuando nesses raios de luz. Sempre faz algo parecer realmente atmosférico e interessante. Então, ah, coisa legal de copiar. Estou copiando essa camada e dando um pouco de borrão Goshen só para fazer aquelas pequenas manchas brilharem um pouco. Mas, pessoal, é assim que fazemos uma janela atmosférica muito legal. Então, em seguida, é hora de adicionar alguns adereços de história legal para a nossa imagem. Então eu colei em um novo grupo de coisas apenas aleatórias. Estas são algumas fotos da minha biblioteca que eu meio que colou e fiz um filtro . Eu não quero que eles sejam super distintos. Quero que todas essas coisas sejam apenas textura de fundo. Esta é uma imagem emoldurada em minha casa, um pouco de coisas legais que eu pensei que iria funcionar apenas para preencher este espaço de parede torná-lo um pouco interessante. Então, para cada um deles, eu estou ajustando o brilho, a tonalidade, o que eu preciso fazer para fazê-lo ficar de volta naquele ambiente, torná-lo realmente presente. Eles estão adicionando um estilo de camada a essas fotos apenas para dar uma pequena sombra. Você poderia apenas pintar por baixo que em uma camada separada, mas muitas maneiras diferentes de fazer essas coisas Este é um tapete de chão em minha casa, bem que eu acabei de tirar uma foto de. Então essas coisas estão ao seu redor. Grandes sites de fotografia de estoque que você pode pedir emprestado ou apenas encontrar coisas que estão por perto. Ah, maneira muito legal de adicionar um monte de interesse e personalidade. São coisas legais à nossa volta. Vai funcionar. Então eu tinha tentado fazer isso em um ângulo. Mas acho que vou ficar com a grelha de perspectiva, tornar isto perfeitamente plano e quadrado para o nosso ambiente. E então, como você pode ver, como ele mudou a cor pressionando o comando, eu que inverte que inverte tudo. Então tudo o que é branco fica preto, tudo o que amarelo fica azul, e é uma boa maneira de verificar e ver se há alguma maneira mais legal de fazer alguma coisa. E acabei por ficar com isto. Então um pouco de pintura manual nunca quer que esse recurso fotográfico é olhar muito fora do lugar. Sempre quis ser pintável, por isso estou a adicionar um pequeno tipo de ponta desgastada neste tapete. Dê um pouco mais de realismo como um destaque nesse lado próximo. Basta começar a fazer algumas dessas linhas de mudança de clique neste quadro só para fazer com que ele se sinta como se ele pertencesse. Onde está assim? Aconselho-o com este passo. Quando começamos a colar esses elementos, eles podem parecer fora de lugar, a menos que cuidadosamente os façamos encaixar. Esses livros, por exemplo, tão legais. Textura muito agradável, ótima aparência material velho. Mas como podem ver, fiz um filtro de tinta para parecer menos fotográfico. E agora eu estou apenas fazendo alguns ajustes tanto para as formas, adicionando um novo livro aqui tipo de inclinado para o seu lado. Só algumas coisas para torná-lo um pouco mais interessante. E vamos ter que fazer um bom trabalho. A cor está bem porque agora, aqueles ar tão brilhante e tão colorido que eles realmente não parecem caber. Então vamos saturá-lo com um ajuste de saturação de matiz. Na verdade, estou adicionando, ah, camada em cima para fazer com que tenha um pouco do marrom que está neste ambiente apenas espécie de derrubar aquela saturação super brilhante um pouco. E com isso, ele se encaixa muito melhor. Estamos ajustando coisas que brilham, e eu vou destacar bonito. Isto está mesmo sentado debaixo daquela janela. Precisamos de algumas sombras, algumas áreas para encaixar. Uma espécie de dedo do pé pintado à mão faz disto o nosso. Isto era apenas uma fotografia, mas com todas as coisas que já fizemos com ela, tornou-se parte das nossas pinturas. Tão pequenos destaques onde a luz do sol está pegando esses livros faz com que ele pareça ainda mais tridimensional nesses pequenos detalhes legais. Só que eu tinha tanto caráter que é sinal de qualidade de vida que estamos atrás realmente faz com que seja legal. Então uma coisa que eu realmente queria incluir era uma pequena planta pendurada. Então, eu só vou tipo de esboçar isso. Eu tenho a idéia de um tipo de, ah, gancho no teto e um pequeno tipo de cesto de plantas de apenas cliques de deslocamento e pequenas linhas retas. Talvez um pouco de maconha. E eu estou fazendo esse tipo de cor laranja só para dar algum interesse de cor. Não temos muito que seja realmente brilhante, saturado de colorido nesta imagem. Então vou contar com esta flor para fazer isso. Teremos um tipo verde realmente agradável de folhas meio que derramando fora deste pote, e eu quero que as folhas para estar na frente daquela janela realmente brilhante. Adoro uma oportunidade de ter um pouco de sol brilhante brilhando. Mas, por enquanto, estamos apenas fazendo uma renderização básica daquele pequeno pote colocando esse destaque para baixo. E agora acho que estamos prontos para adicionar algumas folhas. Só estou fazendo essas folhas com aquele pincel oval inclinado. Só pintando isso à mão e eles são bem impressionistas. Eu não estou ficando super cuidadoso com cada folha ou algo assim. Só queria parecer legal e pintante e nos dar uma oportunidade para um pouco de cor. Então está começando com uma base de verde escuro, e agora eu vou vir e adicionar um pouco realmente brilhante, verde brilhante. Se você já observou folhas, quando o sol está realmente brilhando por trás delas, elas ficam com um tipo muito brilhante de cor verde néon, e eu adoraria capturar isso aqui. Acho que está mesmo a funcionar. Faz todo este quarto muito mais feliz. Como uma fábrica de casa faz na vida real. Então você meio que tem que pensar como um decorador de interiores às vezes com essas coisas para fazer tudo dar certo. Mas, uau, isso acrescenta tanto interesse. Então, com todas essas pequenas bugigangas e detalhes que adicionamos, nós realmente trazemos vida ao nosso ambiente, torná-lo muito mais humano e interessante. Então dê a esses detalhes uma chance que eu acho que você realmente vai gostar, isso acrescenta ao seu projeto e em seguida, vamos ter um pouco de polonês final e estamos quase prontos para chamar este um Terminado. Eu vou ver lá. 23. Loft: Pessoal, Pessoal, este é o Hardy. Nesta seção, vamos terminar o nosso projeto interior loft com algum polimento final. Então vamos em frente e começar. Então, estamos praticamente lá. Pessoal, temos um monte de elementos legais da história. Um esquema de cores agradável, algumas texturas Cem pintura para torná-lo todo o tipo de gel juntos. Então, a última coisa a acrescentar é apenas alguns móveis apenas um dedo do pé tipo de preencher esta cena em um pouco, tipo de povoado com algumas pequenas áreas de interesse. Então, uma técnica muito fácil para pintar móveis. Basicamente, são apenas silhuetas com um pouco de cor dentro. E, em seguida, talvez um pouco de texto de foto, oring e modo de mistura de luz suave. Não estou entrando em muitos detalhes. Estes tipos de ar apenas adereços de fundo para fazer o ambiente parecer legal. Mas é uma coisa boa. Anúncio Teoh. Há inspiração para móveis em todos os lugares. Na verdade, design de móveis é uma espécie de sua própria forma de arte autônoma, então confira algumas referências. Eu meio que tinha essa cadeira em mente que eu vi uma vez que eu estava apenas confiando na minha memória para isso. Que tipo de poltrona vitoriana legal, velho olhando novamente para tipo de jogar fora desse contraste legal entre coisas futuristas, um velho tempo, muito legal, coisas de aparência tradicional. Então eu vou ter uma estação de trabalho com alguns monitores muito avançados do outro lado da sala. Então vamos ter uma bela cadeira de leitura com uma pilha de livros desse lado. Então, fazendo esse contraste tipo de jogo nesse equilíbrio. Então eu vou fazer esta velha mesa olhando com algum tipo de pernas curvas legais, apenas uma velha peça de madeira de mobiliário, tipo de aparência antiga e, ah, ah, um pouco de mudança clicando tipo de dinâmica de forma desabilitando quando eu quero fazer isso longo, borda reta para a mesa, mas apenas realmente tipo de tentar fazer essas pernas interessantes, tornando a mesa plana, mas fazendo essas pernas um pouco curvas e passar cedo apenas para dar-lhes um pouco de interesse. Mas coisas super simples. Os caras apenas essencialmente mudam clicando e silhuetas, este pequeno banquinho de madeira, nada além de uma coleção de linhas e algumas coisas só para fazer parecer um pouco em volta uma simples cadeira de madeira. E assim que tivermos tudo isso em silhueta em enfraquecimento. Basta adicionar um pouco de destaque tipo de para colocá-lo de volta na cena. Dê a ele as fontes de luz que ele precisa adicionar alguns pequenos raios aqui para a parte de trás da cadeira. E lá nós GOP muito facilmente configurando as indicações de uma cadeira, uma mesa e uma poltrona velha. Então isso é tudo o que há para ele. muito legais. Você pode colocar as coisas ao redor. Se algo não se encaixa na sua composição ou não está bem em alguns lugares , deve ser. Você só move essas silhuetas por aí super fácil. Então eu estou desabilitando o esboço e que temos essas silhuetas no lugar. Já não há muita coisa para a qual precisamos deste esboço. Vou adicionar os monitores de computador em um minuto para que possamos dar uma olhada nesse esboço novamente para isso. Mas por enquanto, eu estou apenas adicionando essas fontes de luz, tipo este lado de luz, deixando-o brilhar um pouco para toda a borda da mesa, pegando alguma luz da janela. Coisas muito legais, e eu estou mantendo as coisas bem soltas aqui. Eu queria ser uma espécie de agradável e pintante, apenas uma espécie de indicação, um bom lugar para mostrar aquela mão do artista, pequenos detalhes que tornam essas pinturas encantadoras e, em um de um tipo, sempre um grande coisa a incluir. E aqui nestes passos finais, onde nos demos todo este trabalho para tornar as coisas agradáveis e em perspectiva, definir as coisas de uma maneira agradável e organizada. É hora de apenas se divertir e com todo o charme e interesse que você pode nesses passos finais. Então é isso que estou fazendo aqui. Apenas arranhando pequenos detalhes, fazendo esta mesa parecer interessante, mesmo que realmente não poderia ser mais simples. Apenas uma silhueta com alguns destaques. Coisas muito simples. Claro que você pode obter é detalhado como você quer. Se você tem alguns móveis no chão próximo, basta encontrar algumas referências legais, algumas texturas fotográficas, qualquer coisa que você precisa para torná-lo adequado ao ambiente e adicionar um interesse à sua pintura, dando um pouco de variação para isso seria material. Então não é tão monocromático. Algumas áreas de marrom mais saturado só para fazer parecer um pouco velho e interessante, e eu acho que isso está funcionando muito bem, eu vou trazer o mesmo efeito para essas pernas de cadeira de madeira aqui no outro lado. Mas acho que quero fazer uma cor mais brilhante para o estofamento real desta cadeira. Talvez um tipo de vermelho brilhante ou algo assim pode ser meio interessante, mas por agora nós estamos apenas uma espécie de fonte de luz nesta cadeira, fazendo parecer que está realmente sentado naquele canto debaixo daquela janela. E esses brilhantes, quase brancos destaques que brilham daquela janela realmente fazem o truque. Só faz parecer que está realmente presente naquele ambiente. Isso é exatamente o que estamos procurando. Tão legal. Adoro o quão atmosférico estes pequenos detalhes tornam a sua imagem e aquela janela grande, brilhante e brilhante com esses raios de luz. Nós realmente preparamos o cenário muito bem para um bom humor e sentir nossa imagem. muito legais. Vamos adicionar um pouco disso na almofada que estofos aqui, você meio que indica as formas básicas desta cadeira tipo de asas. Eu pensei em fazer uma daquelas coisas onde tem aqueles pequenos, quase como um pequeno botão que amarra o estofamento na cadeira de trás. Então, apenas uma espécie de indicação disso. Quero que isso pareça meio velho e confortável. Mas isso seria um detalhe legal, e eu realmente não estou aderindo a nenhum tipo de referência fotográfica para, bem, esses pequenos elementos móveis são bem simples, e eu estou deixando um pouco vagos deliberadamente. Só acho que eles são um pouco charmosos quando eles podem ser deixados um pouco esquecidos e um pouco soltos. É o que estamos fazendo aqui. Só acrescentando algum destaque onde aquele filho pode estar pegando aquele tecido um pouco mais brilhante. Acho que funciona. Ele realmente fica no meio ambiente. Bem, muito legal. Um belo detalhe, que é a cadeira de leitura ali no canto. Há um pouco agradável de detalhes da história, e certamente se encaixa com o tema e o humor que estamos indo para aqui, realmente gostando de como este mobiliário está saindo e super fácil. Provavelmente cerca de 10 minutos em tempo real de pintura aqui. Então eu espero que esta técnica realmente ajude você a obter alguns resultados legais sem um monte de trabalho . muito, Coisas muito,muito fáceis e você pode simplesmente encher sua tela com tanto ou tão pouco desses pequenos adereços de apoio que você quiser. Eu também devo mencionar que eu tinha aquela planta pendurada no lado da cadeira antes de eu começar esta palestra, mas eu decidi movê-la. Estava na sua própria camada. Eu pensei que compositivamente funcionava um pouco melhor naquele lado super brilhante da janela realmente deixa essas folhas brilharem. Só quero ter a certeza que todos sabiam que não estavam a enlouquecer. Aquela planta mudou de lado um pouco de linha, trabalhos de detalhes nesta cadeira só para aguçar as coisas um pouco, tornando esses pequenos botões um pouco mais interessantes. E está ótimo, colocando algumas pequenas indicações de sombra atrás de alguns desses móveis para fazer parecer que a luz está brilhando. Então eu apenas copiei a forma desta tabela e fiz uma nova camada posterior e acabei de preenchê-la . Então nós só temos este borrão gaussiano executado neste contorno da mesa, e assim, nós temos essa sombra perfeitamente fiel. Meio que deixa parecer que uma pequena luz está sendo lançada contra a parede atrás daquela mesa. E eu só vou fazer um pouco de pintura à mão livre atrás desta poltrona. Coisas muito simples. Ok? Vou usar a ferramenta em forma. Você pode realmente fazer retângulo arredondado, Então não uma forma personalizada aqui. Este é um dos padrões desta ferramenta. Então, minha ferramenta de forma é definida para retângulo arredondado, e eu estou apenas copiando essas formas de retângulo arredondado. Eles meio que se parecem com, ah, monitor de computador moderno. Então, uma maneira muito fácil de obter toneladas de formas interessantes no lugar. Copiando essa base uma e outra vez, meio que distorcê-la no avião. Achei que seria legal se tivéssemos esse grande conjunto de monitores. Uma espécie de todo um conjunto. Quem sabe que tipo de trabalho essa pessoa faz, mas faz parecer futurista e interessante. Um bom contraste com o resto do nosso estilo e todos os outros elementos aqui. Então temos nossas superfícies de tela no lugar. Acho que está parecendo muito legal. Não vou adicionar alguns elementos de apoio só para fazer isso sentar ele quer colocar um pouco mais de destaque nesta mesa, no entanto, antes de chegarmos muito longe nos monitores. Acha que isso é um bom? Então lá vamos nós. Dê a esses monitores um pouco de apoio um pouco de suporte para tipo de sentar em apenas algumas pequenas coisas dedo do pé. Amarre-os juntos. Considerei tê-los flutuando lá, mas talvez não estejamos tão longe no futuro neste. Então queria. Eles costumavam ter pequenos suportes, pequenos suportes de montagem, coisas assim. Então eu contratei a seleção em, fui transformar a seleção para que eu possa mover isso para o lado um pouco, também bloqueei a camada e que para que eu pudesse fazer este pequeno destaque em torno do exterior. É como adicionar um pouco de brilho ao exterior. Faz com que pareça um bom chan peludo afiado como algum tipo de produto realmente elegante, de alta tecnologia, uma ótima maneira de adicionar facilmente um destaque rápido. Claro, esta borda de monitores de frente para esta janela seria captando um monte de luz. Existem 1.000.000 de maneiras diferentes de fazer isso, ou você poderia simplesmente fazê-lo FREEHANDO ou com o deslocamento clicando muitas maneiras de obter uma linha reta agradável . Mas neste momento, pessoal, estou fazendo o que for para obter algumas indicações de coisas interessantes acontecendo aqui. Mas estes ar basicamente apenas silhuetas com alguns pequenos detalhes sobre eles para passar o ponto . Esta mobília não deve levar muito tempo. É uma espécie de um pensamento tardio e legal pequenas bugigangas para preencher sua imagem e dar-lhe uma boa história de fundo. Acho que está parecendo muito legal. Vai escurecer um pouco, só para contrastar. E, sim, há ar muito bonito. Eles parecem realmente se encaixar bem no ambiente e fazendo um pouco de deslocamento clicando para fazer algumas linhas retas. Qualquer coisa que eu pudesse fazer para torná-los muito elegantes e de alta tecnologia sem um monte de esforço extra. Então agora eu vou fazer uma espécie de brilho como essas telas, ar refletindo um pouco. Então, apenas algumas pequenas marcas com pinceladas, assim como fizemos nossos raios de luz pela janela e eu apenas faço emoção, blurts , filtro , borrão, movimento borrão e um pouco mais Desfocando. E assim parece um reflexo legal em alguns desses monitores. É bem ousado do jeito que é. Não quero ser tão forte. Então eu o mascarei, e eu vou revelar que apenas um pouquinho dentro dos monitores, Justin Indication para parecer um reflexo, fazer com que pareça uma superfície brilhante e vítrea. Eu acho que isso é apenas sobre o propósito trazido perfeito. Então, mais uma coisa que eu quero fazer, eu tenho este logotipo que eu fiz nele. Isto está disponível para você, se você quiser que ele apenas para colocar algum tipo de protetor de tela legal algo de alta tecnologia para incluir no monitor aqui. Então não há necessidade de inventar algo para elaborar. Eu só queria que essas telas parecessem que estavam ligadas, e eu estou tentando essa cor laranja. Acha que vou mudar isso? Parece um pouco assustador e ameaçador como um computador maligno. Eu observando-nos ou algo assim, Então provavelmente ir com algo um pouco menos ameaçador lá, mas apenas legal ter esses pequenos logos Teoh para fazer seus monitores um pouco mais interessante. Muito legal Então eu copiei isso, dando-lhe um leve brilho só para fazer este olhar meio legal. Como se fosse um logotipo brilhante. Mas, hum, na verdade, tipo de gostar mais que crocante. Vamos tentar uma cor mais fria, talvez algo azul esverdeado do tipo descendente. Muito melhor que seja uma cor muito mais amigável. Parece que a estação de trabalho desta pessoa não é para o império do mal ou algo assim. Logo muito aleatório que eu usei em um monte de projetos de demonstração. Você vai ver que no nosso próximo projeto é, bem, muito legal tentar, ah, mascarar um pouco dizendo se isso seria melhor, mas eu meio que gosto. Opacidade total, na verdade. Então não há necessidade de essa máscara de camada tentar isso um pouco mais, ver o que eu posso começar a trabalhar. E, uh, é muito legal olhar bom, no entanto. Pessoal, eu acho que este está realmente se juntando. Estavam muito perto de um produto acabado aqui. Pensei que este teto estava parecendo um pouco plano demais. Então eu peguei outra textura de foto só para adicionar um pouco de din gin. Cem interesse para o teto aqui. Eu queria ser muito sutil. Não quero que pareça o teto inundado ou qualquer coisa, mas apenas para torná-lo velho e interessante. Mas só toques finais. Neste ponto, eu espero que você tenha gostado deste projeto uma maneira muito legal de vir acima com alguma arte conceitual muito atmosférica ,muito tridimensional interior. , Então, espero que essas técnicas tenham realmente ajudado você a esperar que você esteja desfrutando de suas peças de portfólio . Isso é, Ah, grande habilidade dedo do pé. Ter algo que está realmente em demanda por arte conceitual. Então, com mais alguns detalhes, acho que estamos prontos para chamar isso de produto acabado. Parabéns por completar o Projeto Loft Interior. Este foi um projeto muito divertido em um grande conjunto de habilidades para adicionar ao seu kit de ferramentas. Vamos dar uma olhada em nossas etapas do projeto e ver até onde chegamos. Começamos com uma forma de grade de perspectiva simples, em seguida, adicionamos algumas linhas ásperas difíceis para estabelecer nosso espaço tridimensional e obter nossas idéias para baixo. Depois disso, usamos fotos e pintura para obter um esquema de cores ásperas no lugar, em seguida, usamos texturas fotográficas para tornar nosso ambiente mais realista e interessante. A partir daí, adicionamos detalhes em efeitos de iluminação e, finalmente, alguns móveis e polimento final para chegar a um produto acabado realmente legal. Eu adicionei um personagem para dar a este um pouco mais de personalidade, mas você não precisa fazer isso. Também adicionei uma indicação sutil de uma paisagem urbana futurista se aproximando do lado de fora da janela. Eu amo como este acabou, e eu espero que você esteja realmente satisfeito com o seu projeto também. Junte-se a mim para o nosso projeto final à frente. Vai levar tudo o que aprendemos até agora e aplicá-lo a novos desafios incríveis. Você vai adorar este aqui, você vê lá. 24. Cyberpunk a paisagem de Cyberpunk - conceito e cor áspera: Oh, oi, todo mundo. Aqui é Hardy e bem-vindos ao projeto CyberPunk City. Isso vai ser realmente incrível. Então vamos mergulhar, está bem? Eu tenho uma grade perspectiva básica configurada e também uma proporção de ouro Colado dentro e aviso que eu tenho são Ponto de Fuga bem no centro daquela pequena espiral legal. Então nós temos um lugar bem composto para todas essas linhas de perspectiva convergentes para tipo de desenhar nosso I. Então vai ser muito legal. Esta vai ser uma daquelas paisagens fantásticas, vertiginosamente enormes futuristas da cidade. Então nós vamos ter um monte de realmente altos, quase impossivelmente enormes edifícios deslumbrantes apenas subindo para o céu. Ah, essa é a minha ideia básica para isso. Vai ter um monte de detalhes enormes, impressionantes, muitas coisas malucas e futuristas acontecendo. Eu estou imaginando tantos grandes filmes icônicos como Blade Runner ou Fifth Element filmes que apenas realmente mostram essas cidades impressionantes, enormes e futuristas. E isso é o que estamos tentando fazer aqui um ativo realmente grande, realmente valioso para ter em seu portfólio porque isso parece tão complexo e tecnicamente complicado que eles podem realmente impressionar seu público realmente mostrar um monte de conhecimento artístico como. Se você pode obter um muito bom destes em seu portfólio e se você seguir estes passos, eu vou mostrar-lhe Estes não são quase é difícil, é que eles parecem toda essa complexidade incompreensível que nós incluímos. É tudo uma espécie de produto de, de tomar esses princípios simples que já aprendemos já colocar em prática e apenas aplicá-los a um ambiente mais complexo. Então nada do que vamos fazer aqui é algo novo é algo que nunca fizemos antes. Tudo vai depender desses mesmos princípios. Então vamos usar a perspectiva, obviamente, obviamente, para dar essa grande sensação de profundidade, dar aos nossos edifícios uma sensação de apenas hugeness e altura. Nós vamos usar formas personalizadas muito para realmente adicionar apenas mente incompreensível quantidades de detalhes intrincados sem muito trabalho. Ele também formas personalizadas realmente torna essas quantidades incríveis de detalhes possíveis. Sem passar semanas nisso, você pode nocautear isso e em algumas sessões, se você apenas usar formas personalizadas que eu vou fornecer ou você certamente pode fazer o seu próprio e apenas um pouco de pacientes em detalhes e algum bom planejamento. Então, uma grande coisa para ter em seu portfólio, vai parecer que esta é a imagem mais complicada e difícil que você poderia ter feito. Mas não vai ser tão ficar comigo. Siga estes passos e você realmente vai adorar os resultados que você obtém. Então este esboço, estou trabalhando em algumas coisas que estou mantendo em mente aqui. Obviamente, queremos aquela enorme sensação de altura vertiginosa quando tudo pareça lotado e ocupado um futuro distópico louco. Mas também queremos ter algumas coisas em primeiro plano para manter as coisas relacionadas. Dê-nos, hum, materiais para meio que extrapolados para o resto da imagem. Então é por isso que eu tenho este lado próximo de uma passarela com um corrimão. Eu queria sentir como se estivéssemos bem no alto da cidade, talvez quilômetros acima. Então vamos ver algumas luzes da cidade abaixo, bem como até tão vertiginoso senso de altura tanto acima como abaixo. Isso vai realmente ajudar este olhar legal e futurista. E eu também tenho alguns prédios aqui foram uma espécie de estabelecer lágrimas de morte, assim como fizemos em nosso projeto de castelo. Então eu tenho um lado próximo, como aquele arco que fizemos no castelo, e eu vou incluir todos os tipos de material legal e detalhado. Você será capaz de ver a superfície de pedra desta passarela, talvez alguns detalhes deste pequeno corrimão de ferro, todos os tipos de monitores loucos e luzes futuristas neste lado próximo. E então, neste lado mais distante, meio que através deste pequeno espaço aberto que eu tenho em mente, vamos começar a adicionar apenas os enormes edifícios monolíticos. E minha idéia é ter esses pequenos círculos legais esculpidos nesses prédios gigantes. Então é como se esses prédios fossem simples torres altas, mas há um pequeno círculo cortado fora dele. Talvez até este seja uma espécie de caminho para os pequenos navios de carro voando naves de carro para voar através . Então esse é o meu conceito aqui. Basicamente, se você fizer esses edifícios parecerem enormes e impressionantes e atmosféricos, você nem precisa realmente de um truque como esse para torná-lo legal ou interessante. Este ano, a escala pura e quantidade de detalhes que vai ficar com nossas formas personalizadas Nós vamos conseguir um olhar bem sucedido, paisagem urbana futurista, mas eu meio que jazz isso um pouco com um conceito pouco legal. Isso nos dará uma oportunidade para algumas silhuetas agradáveis, tipo de um círculo escuro enquadrando alguma superfície realçada realmente brilhante do edifício no fundo. Então isso é tudo muito solto. Eu só estou tentando seguir essa grade de três pontos de perspectiva fazer um pouco de coisas de planejamento da cidade , então pense sobre o que são esses edifícios. Quatro. Aquele prédio perto desse espaço pode ser residencial, então terei muitas janelas, talvez pequenas luzes ou, sei lá, unidades de ar condicionado. Coisas como essas passarelas e depois acima terão uma espécie de área mais comercial , talvez uma passarela de pedestres que terá todos os tipos de sinais e anúncios. Um daqueles futuros legais onde parece que há detalhes incompreensíveis em todos os lugares . É como se tudo o que você olha estivesse tentando vender algo para você com algum anúncio alto e brilhante , todos aqueles grandes hologramas e sinais de néon que vemos em filmes como Blade Runner. Uma coisa que eu ouvi uma vez sobre fazer essas paisagens urbanas futuristas que eu amo e eu quero compartilhar é que você quer que seu público se sinta como se fosse um homem das cavernas olhando para Times Square pela primeira vez. Portanto, queremos simplesmente deslumbrar o espectador com a escala e os detalhes. Então eu acho que esse esboço é ótimo. Eu pulei à frente dele para um passo de cor áspera, e eu só pintei em alguns são colados em algumas fotos aqui e borrado-los. Eu só vou continuar. Esse tipo de experimentou um monte de coisas antes de chegar a esta base. Então eu não queria que vocês vissem um minuto após minuto de mim tentando e uma coisa de ruína . Então esse é o tipo de onde estamos indo agora para uma espécie de cor verde descendente fresco misturado com um pouco de calor. Agora, com nossas escolhas de cores, precisamos realmente começar a pensar sobre humor. E eu estava pensando em fazer uma daquelas paisagens distópicas, deprimente , tipo Blade Runner, mas na verdade acho que vamos fazer algo um pouco mais alegre, até esperançoso aqui. Então isso vai ser uma espécie de sol final da tarde, quase luz do sol tipo vai ter alguns tons quentes agradáveis, algumas coisas legais para equilibrar. Apenas ah, cores legais e cores quentes. Dê-lhe um bom alcance. Muito contraste realmente grande. E isso realmente nos ajudará a nos dar esse senso de escala. Mas certamente se você quer obter uma boa, tradicional distópica fuga futuro em seu portfólio uma daquelas cenas noturnas escuras, talvez até chuvosas como em Blade Runner. Definitivamente. Ah, tradição honrada pelo tempo. Então sinta-se livre para ir por esse caminho, se quiser. Mas foi para isto que escolhi. Este projeto é tipo de, ah, mais quente tipo de iluminação mais quente e alegre. Que tal se é alegre se isso pode ficar Então isso é uma espécie de base de nossas silhuetas que vamos criar exatamente como fizemos no projeto do castelo. Vai ser um pouco mais complexo, vez que a profundidade é uma espécie de difícil determinar com facilidade nesta fase que Lee, vez que tudo é uma forma estranha louca e não tão intuitiva, é as paredes do castelo. Fizemos isso adicionando algumas dessas luzes brilhantes, talvez seja de onde nossa fonte de luz principal está vindo isso nos dará muitas oportunidades legais para ter sombras lançadas, talvez áreas desses enormes edifícios altos que estão iluminados mas outros que soam à sombra de algum outro edifício alto que não estamos vendo. Assim, as sombras do elenco são sempre uma maneira muito legal de dar quantidades incríveis de informações e detalhes. Basta adicionar drama instantâneo à sua imagem, tentando dar uma pequena dica de Cem luzes brilhantes da cidade abaixo, mas já está recebendo uma sensação muito legal de altura e escala aqui, esses edifícios através deste pequeno espaço ou estão olhando mais longe longe por causa da sutil perspectiva atmosférica, estavam trabalhando aqui realmente, realmente recebendo algumas coisas legais dentro E eu gosto deste tipo verde de cor mecânica que temos em primeiro plano. Então essas coisas longe do meio que à distância podem começar a parecer muito brilhantes. Talvez tenhamos aquele sol da tarde batendo em alguns desses lados do prédio para realmente nos ajudar a definir esses pequenos recortes de círculos legais. E aqui vamos nós. Vamos colocar um pouco de luz do sol atingindo parte deste edifício através deste espaço, mas talvez não tudo isso para uma sombra legal lá. Então, com esse tipo de cena, é realmente apenas uma questão de tomar todos esses princípios em apenas tipo de ir mais longe com, hum, é tudo o mesmo conceito. Contanto que você entenda esta iluminação de cena, exercite um pouco da geometria da loja de fotos e você entende a perspectiva. Você pode fazer isso. Tudo o que é aplicar formas personalizadas para criar os detalhes que iluminam os lados desses cubos ou a esfera que fizemos em mentir. É realmente a mesma coisa. Então eu estou aplicando um filtro de tinta para nossa fase de cor áspera aqui, e eu vou começar a nos organizar apenas cortando e dividindo-os em lágrimas de profundidade. Então eu vou ter uma área de primeiro plano aqui, esta pequena passarela com todos esses pequenos monitores de TV legais, e eu tenho certeza que eu vou ter um monte de anúncios e placas penduradas. Vou copiar isso da cor áspera e colá-lo. Então agora nós temos isso em sua própria camada, e eu vou colocá-lo em um grupo e chamar primeiro plano, e nós vamos apenas tipo de separar cada pequena lágrima de profundidade que temos aqui, então eu estou pulando para este tipo de construção perto do edifício residencial cortar passarela comercial. E eu só estou cortando isso. A ferramenta de laço é ótima para isso, de modo que você não precisa tentar liberar todas essas longas linhas longase retas dessas bordas de construção. Então, a ferramenta de laço de polígono é realmente ótima. A mesma coisa que eles são apenas copiar e colar isso em uma nova camada e criar um novo grupo. Então, em etapas posteriores, vamos começar a colocar formas personalizadas em cima delas para nos dar esses grandes detalhes torná-lo apenas incrivelmente complexo e detalhado. Acho que vais gostar mesmo desse passo. É incrível a quantidade de detalhes que podemos adicionar com apenas aquelas formas personalizadas. Então, isso tem sido realmente uma ferramenta de mudança de jogo para maio, eu espero. Espero que ache que isso é útil como eu faço aqui. Somos uma espécie de edifício mais distante. Só vou fazer esse tipo de tempo, qualquer coisa que eu queira separado para que eu possa sempre adicionar perspectiva atmosférica entre as camadas. Meio que isso. Adicionando efeito perdido e eu estou apenas usando uma seleção para fazer um bom, limpo corte desses pequenos buracos circulares que vamos ter. Então, apenas um pouco de artesanato, coisas que realmente vale a pena para ser feito logo no início do processo que você não precisa se preocupar com isso mais tarde. Então, cortar este próximo edifício alto que tem um pequeno círculo cortado, e depois disso eu acho que podemos deixar tudo o resto para o fundo, mas queremos subtrair. Este pequeno círculo está bem, então eu vou criar outro círculo, e eu estou apenas usando estas suas seleções de clique de comando para tipo de subtrair afastado. Então é como criar um pequeno padrão temporário para causar 11 pequenas seleções que precisamos. Então lá vamos nós. Acho que estamos em boa forma. É sempre ótimo para obter essas camadas tipo de organizado, provavelmente não a parte mais engraçada do processo, mas isso é realmente útil. Então agora que eu tenho todas essas lágrimas individuais tipo de cortar e colocar em suas próprias camadas, eu vou apenas começar o comando, clicando nelas pintando dentro delas. Eu quero que essas silhuetas comecem a ser um pouco mais distintas umas das outras, então é por isso que nós apenas dor em realmente cortar esses níveis para fora um do outro para que realmente faça sentido, que está perto, que é longe. Então só pintando um pouco de valor mais leve. Talvez haja um pouco de atmosfera, pouco de céu azul à distância, uma espécie de iluminação deste lado mais escuro. Este edifício do meio que temos aqui muito legal e que realmente ajuda a definir essas silhuetas agradável e ordenadamente acima. Muito, muito bom dedo do pé. Comece a sentir esses espaços que criamos. Eu acho que eu quero que a área por trás deste primeiro pequeno corte circular para ser muito brilhante vai acabar adicionando destaques quando fazemos nossas formas personalizadas. Então, por enquanto, é quase como se estivéssemos estabelecendo nossas cores de sombra, tipo silhuetas sem qualquer luz brilhando sobre elas, verdade. E então adicionaremos esses destaques mais tarde. É como se você estivesse ligando o interruptor de luz mais tarde, uma vez que fazemos todo o nosso trabalho de forma personalizada. Mas pessoal, este é um ambiente tridimensional bastante credível que temos aqui muita distância legal que podemos ver. Temos uma boa hierarquia de terreno próximo, terreno distante. Podemos realmente ter uma noção da hugeness das coisas. Agora mesmo. São apenas formas simples subindo para o espaço, mas coisas muito legais. Você tem um bom senso de profundidade de atmosfera. Então, acho que estamos a começar bem. Tenho um bom humor para isso. Este é exatamente o sentimento que eu quero. Futurista, mas não muito deprimente. Então eu acho que nós preparamos o palco muito bem para alguns detalhes incríveis. Trabalhe à frente e começaremos a fazer isso nos passos à frente. 25. Cyberpunk a paisagem de Cyberpunk - formas personalizadas: Oh, oi, todo mundo. Este é Hardy nesta seção vai continuar a nossa paisagem urbana cyberpunk adicionando forma personalizada . Então vamos começar. Vamos dedicar toda esta palestra a formas personalizadas. Haverá muitos deles porque é nisso que vamos confiar para adicionar níveis de detalhe loucos . Então, no final deste vídeo, você não vai acreditar em quão complexa esta imagem parece, e é tudo por causa da sobreposição, forma personalizada impressionante. Então isso vai ser um resfriamento. Mas antes de colocarmos nossa primeira forma personalizada, quero fazer um padrão legal de trilhos. Apenas algo um pouco incomum e interessante para ter é um pequeno elemento repetitivo. Então eu estou apenas projetando um pequeno segmento disso e então nós vamos apenas repetir isso uma e outra vez, uma espécie de loja de fotos coisa geometria. E é muito semelhante ao design da janela em nossos projetos de interiores de loft. Então, tentando amarrar tudo isso um pouco, talvez sugerindo que essas partes de ar do mesmo universo não têm certeza, mas apenas tentando fazer algo legal por enquanto. Então acho que é uma boa base para isso. Vou adicionar algumas barras antes de começar a repetir isto por todo o lado. Mas isso realmente parece legal. É incomum, tipo futurista, mas algo que eu poderia fazer parecer tipo metal velho. O que esta cidade escapou parece um pouco cansado. Todos esses lugares, mesmo que seu caminho para o futuro e tudo super alta tecnologia, é legal fazer com que todos pareçam meio que esgotados para gostar. Está tudo um pouco superlotado. E há tanta coisa acontecendo que as coisas ficam meio negligenciadas. Então esta pode ser a única coisa nesta palestra que não é uma forma personalizada. Ele só queria incluir uma pequena mão legal feita, detalhe elemento repetido lá e é um pouco de detalhe. Eu estou meio que quebrando algumas partes disso pode ser o metal enferrujado ou algo assim tipo de perigoso quando estamos bem acima nessas cidades, mas vamos começar a usar um cara de formas personalizadas. Então eu tenho um pacote de formas futuristas que vamos usar para isso, e a primeira coisa que vamos fazer é usá-los para fazer algumas silhuetas realmente legais. Vamos melhorar estas bordas da silhueta. Ah, muito com formas personalizadas. Agora, eles são apenas planos. Ou ter algumas formas de polígono do lado de fora. Não muito interessante. Então, se sobrepusermos algumas formas personalizadas, podemos adicionar níveis ridículos de detalhes sobrepostos com apenas alguns cliques. Então, uma maneira legal de melhorar esses pequenos contornos que estabelecemos aqui em nossas camadas individuais. E assim como em nossos outros cursos nossa desculpa, nossos outros projetos, nós apenas usamos esses como uma seleção Então você pode ver que eu estou apenas clicando nas camadas de forma que eu fiz. E então eu estou pintando nessa camada que tem nossa silhueta de primeiro plano aqui. Então é só isso. Usando um pouco de ferramenta de laço para fazer algumas pequenas formas de tela plana, e o governo colocou todos os tipos de sinais e anúncios lá em cima, só quer que as coisas sejam realmente vertiginosamente lotadas e empilhadas umas sobre as outras. É uma das coisas legais que vou tentar capturar. Esta é apenas a impressão de uma paisagem urbana que é tão lotada e esmagadora. Só tem anos e gerações de tecnologia empilhadas uma em cima da outra , como um grande pátio de lixo vertical mantido junto com algumas coisas de alta tecnologia. Então é definitivamente isso que vamos fazer aqui. Um tipo super urbano de sensação. Quer realmente criar uma sensação poderosa disso para o nosso espectador? Faça você ser capaz de realmente ouvir e cheirar este lugar quando você vê o produto acabado . Então esse é o objetivo. Apenas aplicando essa mesma ideia ao nosso próximo nível de volta a este grupo de construção próximo. E eu estou apenas repetindo algumas dessas formas para que eu possa usá-las como uma seleção e apenas pintar de lado. E assim, nós temos esses canos legais e coisas meio que saindo dos lados do nosso prédio . De repente, isso parece muito mais interessante do que parecia há um minuto. A mesma coisa que vou fazer por esta pequena ponte que está conectando esses dois edifícios enormes pode ser algum tipo de passarela, algum tipo de linha de utilidade trazendo canos ou água ou quem sabe o quê, mas ah, um pouco legal dedo do pé. Traga alguns detalhes de um lado para o outro. Então agora vamos começar a dar essas bordas desses prédios. Alguns detalhes estão bem, e pessoal, acho que estou usando a mesma forma para a maioria deles. Então isso é tão fácil de repetir e continuar adicionando, Eu tenho que silhueta formas futuristas neste momento que eu uso com mais freqüência. Mas muitas vezes é preciso apenas um para obter a mesma coisa, para obter o efeito através. Quero dizer muito legal, já adicionando muito interesse para nossas silhuetas lá, adicionando um desses desenhos de círculo a este para ver se podemos fazer algo legal. Não tenho certeza sobre isso. Pode voltar e usar esse um pouco mais tarde. Mas por enquanto, vamos continuar fazendo o trabalho de silhueta para fazer isso parecer muito legal. Fazer todas estas pequenas arestas é interessante e definido como podemos. Talvez como uma pequena antena saindo. Talvez isto seja algum tipo de sistema de transmissão ah ou apenas coisas futuristas. É uma daquelas engenharia para a arte, coisas que discutimos anteriormente no curso não precisam necessariamente ter um uso. Ele só tem o dedo do pé parece que faria sentido. Tem que parecer plausível. E certamente estes pequenos cachimbos e pretendem olhar coisas parecem pertencer a este tipo futuro distante de ambiente. Estamos configurando aqui, então apenas tipo de levar esse conceito de volta camada por camada, apenas fazendo silhuetas agora. Mas vamos adicionar algumas formas de destaques depois de terminarmos com isso. Então formas personalizadas estavam realmente indo para a cidade em formas personalizadas hoje. Mas essa é realmente a ferramenta mais útil que você pode ter. Realmente não seria com certeza mãos fazer um ambiente como este sem forma personalizada. Eu certamente não seria quase é tempo eficiente e não tão divertido. É um processo tão livre e criativo. Agora que temos nossas silhuetas no lugar, vou começar a tentar. Algumas outras coisas podem fazer um pouco mais de trabalho sobre essas silhuetas, ver se algumas dessas outras formas talvez adicionar algum detalhe legal fora apenas para tornar essas pequenas bordas um pouco mais interessante. Parece que pode ser algum tipo de escada de incêndio. Eu acho que esta forma é feita de ah, construção. Então, geralmente há apenas formas de destaque agradáveis. Mas esse pequeno efeito de escada que dá a isso é realmente meio agradável. Eu gosto disso. Então isso se encaixa. Bem, nunca se sabe qual forma terá o melhor uso para qual. Então, organizando um pouco desligando as camadas de forma que eu fiz para que eu possa começar a fazer algumas formas de destaque e vamos começar isso agora verificando minha perspectiva porque isso vai realmente entrar em jogo para isso. Então lá vamos nós. Temos nossa primeira forma de destaque e estou distorcendo isso em perspectiva em nosso terreno próximo . Então digamos que isto é algum tipo de andaime ou apenas algum tipo de elemento tecnológico de aparência legal no teto acima desta passarela no chão próximo. muito legais. E pessoal, muitos desses podem ser reaproveitados para quase qualquer coisa, mas basicamente tudo o que procuramos é pegar detalhes legais de cada uma dessas formas, distorcendo-os em perspectiva e meio que colocá-los juntos. É aí que as coisas inesperadas realmente legais acontecem é quando você coloca essas juntas, colocá-las em perspectiva, deixá-las interagir umas com as outras, e elas se tornam algo novo. É muito fixe. Quase tira o processo das suas mãos. Vamos assumir uma vida própria, mas ao mesmo tempo você tem tanto controle, apenas muito legal. Muito deste primeiro plano será meio escuro. Eu queria ser uma espécie de silhueta para isso. Brilhante, sol ardente terá tipo de acontecer por trás dele, mas ainda queremos que o detalhe esteja lá, mesmo que seja sutil e não brilhantemente iluminado. Portanto, vale a pena tomar o tempo para fazer este terreno próximo parecer bastante interessante e detalhado. Então, usando uma variedade de formas só para dar este efeito de tecnologia realmente legal e sobreposto aqui. Agora estas são algumas das minhas formas personalizadas favoritas. Eu fiz estes. Eles não são feitos de uma fotografia, mas eu só fiz isso com seleções, e eles apenas adicionam quantidades loucas de detalhes instantâneos a prédios gigantes como este. Eles funcionam muito bem em enormes naves espaciais ou estações espaciais, mas um pequeno projeto pessoal legal que eu fiz especificamente para isso. Então eu espero que você obtenha algum grande uso destes para uso educacional. Algo que eu realmente gostei. Eu tenho alguns deles neste estilo, mas indo com este 1º 1 só para tentar estabelecer as principais grandes fachadas deste edifício distante . E, claro, queremos que haja alguma boa escala para estes, e eu também estou pensando em deixar alguns lugares inteiros. Em etapas posteriores, vamos adicionar um monte de luzes, todos os tipos de anúncios brilhantes. Luzes é se há pessoas vivendo em todos esses apartamentos lotados juntos . Então precisamos deixar algumas manchas escuras. Queremos que o sol esteja batendo nisso em muitos lugares, mas também precisamos deixar alguns desses pequenos buracos para que possamos colocar essas luzes brilhantes realistas . Isso é o que vai fazer parecer povoado, fazer com que pareça uma paisagem urbana interessante para as centenas de milhões de pessoas que vivem praticamente em cima uma da outra. Então é isso que vamos fazer aqui. Esse é o efeito geral. Então, como você pode ver, apenas colocando algumas dessas formas diferentes, tipo um painel super futurista e, em seguida, apenas algum tipo de estrutura legal de, ah, ah, construção da cidade. E aqui nós temos esta plataforma de petróleo legal olhando andaimes com algumas passarelas e escadas, tudo muito legal para fazer essas formas realmente contrastantes trabalhar juntos. Então realmente faz isso parecer um tipo de complexo residencial lotado com todos esses elementos tecnológicos realmente futuristas em torno dele. E isso certamente se encaixa. Nosso objetivo se encaixa perfeitamente no nosso breve aqui, então apenas agarrando e repetindo as coisas quando eles começam a trabalhar. Estou criando muitas camadas, como podem ver. Mas é por isso que temos tudo isso dentro de grupos de camadas que nunca deixamos formas de uma camada se desviarem em uma área onde elas não pertencem. E, é claro, você apenas mesclá-los quando eles começam a chegar a numerosos, porque queremos ser capazes de apenas clicar em um comando de camada clique e obter nossa seleção fora dele. Então vamos mantê-los separados quando estamos colocando essa forma para que possamos transformá-los, fazê-los trabalhar para o espaço, mas depois de um tempo, é sempre bom apenas apertar o comando e e consolidar essas camadas. Idealmente, gostaríamos de apenas uma camada de destaque de forma personalizada para cada camada, espero que isso faça sentido. Mas com a quantidade de trabalho de forma que estamos fazendo aqui, é importante mantermo-nos organizados. Ou pode haver tantas camadas que fica confuso mais tarde. Grupos são ótimos para isso. E lembre-se de mesclar coisas que podem ser fundidas de vez em quando com segurança. Bem, olha como isso funciona bem. Aquela pequena imagem de destaque nesta pequena passarela que abrange estes dois edifícios. Às vezes é incrível como essas coisas se encaixam perfeitamente. E esse é certamente um desses casos. Até a perspectiva meio que se soma. Nós temos esses canos dobrados apenas realmente se encaixando nessa perspectiva lindamente. E que detalhe legal. Acho que isso é feito de uma foto de algum tipo de complexo industrial. É que todos esses canos realmente pegando a luz do lado. Então, uma foto realmente bonita que eles fizeram uma forma personalizada realmente útil. Então aqui vamos nós. Toda vez que voltamos à distância, queremos que essa escala se torne ainda maior. Então, naquele prédio próximo, podemos ver pequenos apartamentos individuais. Sabe, até pequenos canos, passarelas. Poderíamos ser capazes de ver uma pessoa a essa distância. Mas agora, neste edifício em que estou a trabalhar, isto está a ficar tão longe que está a começar a tornar-se como ver um enorme edifício monolítico a uma grande distância. Tudo o que podemos realmente ver é que as fachadas gigantes verão algumas luzes brilhando nesses pontos escuros . Mas realmente é hora de deixar essa escala ficar enorme e épica. E é especialmente legal ter esses pequenos buracos circulares que estabelecemos que estão realmente funcionando bem. Então, usando essas formas futuristas, na maior parte, eu vou fazer um pouco dessas coisas de aparência industrial, tipo rede. Está bem, só para dar um pouco de contexto. Não quero que pareça tão futurista que se torne alienígena ou estranho. Aqui está outra forma que o amor. Eu acho que isso é de uma fotografia de um motor de motocicleta, mas uma vez que estamos meio que mexendo com a escala, realmente parece que ele poderia ser parte deste edifício gigantesco, apenas algum tipo de níveis de estrutura em camadas. Então, uma grande reformulação de ah foto, a outra grande coisa sobre formas personalizadas é uma espécie de unifica as coisas, mesmo que todas essas formas foram feitas de forma muito diferente. Ah, muitos deles são de fotos ou aqueles que não são eles apenas tipo de olhar o mesmo. Eles têm essa coesão agradável que você simplesmente não consegue quando você está tentando fazer esse tipo de detalhe à mão ou com fotos. Então essa é uma maneira muito legal de fazer as coisas se juntarem na cadeia. Agora, como estamos adicionando forma após forma e adicionando todos esses grandes detalhes, é importante lembrar que isso realmente é apenas um simples. Esses cubos na superfície iluminam a cena? Palestra de iluminação? Quero dizer, tudo o que estamos fazendo é estabelecer um lado claro e um lado escuro. Então imagine que esses edifícios não ar nada além de cubos voltados para a fonte de luz. E então há um lado que não está exatamente voltado para a fonte de luz onde temos nossa luz refletida. Então essas formas em adicionar à frente que estarão voltadas diretamente para a luz do sol, e então este lado, esse tipo de frente para o outro edifício que um é tipo do lado da luz refletida , então Será mais sutil. Exatamente os mesmos princípios é que a iluminação da cena exercita apenas um lado brilhante voltado para a fonte de luz e algo um pouco menos brilhante de frente para o lado da luz refletida. Então apenas luz e sombra, realmente fazendo essas formas tridimensionais. Mas desde que você os considere um cubo em sua mente, é realmente apenas uma questão de aplicar o mesmo princípio exato a uma forma um pouco mais complexa e em formas personalizadas apenas tipo de fazer o trabalho para nós. Nós apenas encaixamos essas formas nesses planos que estabelecemos com nossa grade de perspectiva tipo de apenas colocá-los no lado deste cubo imaginário que você tem em mente, e isso é tudo o que há para ele. E é preciso um pouco de paciência, apenas tipo de continuar. E ele só continua a adicionar detalhes. Então, se você gostaria de fazer uma pausa e tipo de retroceder para o início desta palestra, é bastante incrível o quão longe chegamos apenas neste curto período de tempo. Apenas adicionando e sobrepondo todas essas diferentes formas personalizadas, ele é apenas adicionado tantos detalhes, e é claro, nós vamos acabar apenas usando estes como seleções que serão pintando dentro com um aerógrafo, uma escova macia. Mas eu tenho que dizer, eu meio que gosto disso. Olha onde temos estas cores sólidas. É uma espécie de olhar interessante, muito gráfico para ele, e há tanto detalhe e é tanta informação que é meio legal. Então eu sempre levo um momento para apenas tipo de desfrutar desta fase, mesmo que não vai chegar ao produto final vale a pena admirar o quão legal e notável é que podemos obter tantos detalhes com apenas uma técnica simples como esta. Então certamente espero que você esteja recebendo um chute fora disso como eu faço de técnica realmente útil. E espero que tenha sido um abridor de olhos para você. Apenas continuando esse processo, pessoal, que fica mais fácil. Nós não precisamos tanto detalhe o mais distante para trás no espaço que nós g o.Mas nós certamente queremos algo interessante para os nossos olhos para tipo de sair em direção à distância e procurar tão definitivamente quer que o dedo do pé tem um monte de detalhes legal para os nossos olhos explorar a sempre grande para ter essa gama agradável em profundidade que falamos. Quero ter esses elementos realmente legais no chão próximo será capaz de olhar para os detalhes deste corrimão, talvez algo legal na fechadura daqui. Certamente um monte de luzes e anúncios, mas também queremos ser capazes de olhar para longe e imaginar quem poderia estar neste edifício gigante, uma espécie de soberanos corporativos no alto, alto topo do Torre alta. Algo assim. Lá, todos os tipos de implicações para contar histórias que podemos imaginar aqui. Então, muitas coisas legais a considerar. E isso é o que esses detalhes que tínhamos na distância, realmente, nos deixem fazer esse tipo de conexão mental dos pontos para nós, e é isso que estamos procurando. Os caras parecem legais. Isto é Nós adicionamos tantos detalhes em um curto período de tempo, e estamos realmente preparando o palco lindamente para nós fazer uma quantidade realmente agradável de iluminação vista , realmente vai funcionar bem, então apenas adicionando alguns pequenas formas neste fundo distante, e eu acho que funciona bem. Talvez outra pequena silhueta. Eu estou determinado a encontrar um uso para esta forma personalizada circular e fazer algo tipo de legal. Então, eles terão, como um pequeno edifício horizontal, tipo que se estende para fora algo algum tipo de passarela abrangendo este grande caminho, algo legal. Lá vamos nós temos outro prédio distante. E, claro, podemos iluminar tanto isso com perspectiva atmosférica. Na verdade, eu só estou batendo a passagem de A em alguns desses. Alguns deles funcionam muito bem, assim como são, e eu acho que isso é muito bom. Então eu fiz uma pausa e fazendo uma pequena pausa aqui, apenas o dedo do pé tipo de avaliar as coisas. Neste ponto, é, uh, uh, é fácil ficar atolado para baixo quando essas coisas ficam tão complexas e eu decidi que quero um mawr perto do elemento do solo tão perto do solo próximo. Eu decidi colocar uma pequena escada, então eu fiz um pequeno esboço rápido para indicar isso, e nós vamos apenas adicionar alguns elementos mais em primeiro plano. Por uma questão de perspectiva atmosférica. Estou fazendo uma cor ainda mais escura do que temos é a nossa base para o nosso terreno próximo e apenas adicionando Cem algumas formas personalizadas. Aqui está um bom ponto de partida apenas para fazer este olhar tipo de legal. Mas vamos em frente e bloquear isso todo o caminho, e eu vou ter algumas escadas inclinadas para o lado, e nós vamos adicionar pequenos passos individuais para esse tipo de, ah, ah, coisa de olhar ferroviário. E lá vamos nós. Isso faz com que seja mais pessoal. Podemos imaginar isso sendo um pequeno espaço que alguém poderia simplesmente descer e descolar pela passarela. Estava me sentindo um pouco aberta terminando em primeiro plano, então foi o que eu pensei que precisava de mais um elemento muito perto do solo para fazer isso parecer legal . Então, como você pode ver, eu tenho um novo grupo inteiro que está acima do grupo de camada de primeiro plano que estamos chamando de escadas. E é aí que eu vou adicionar estes, esses pequenos detalhes e agora é hora de colocar algumas formas de destaque neles. Então eu estou usando um desses mais castelo como texturas de pedra. Esta é uma oportunidade legal para adicionar um pouco de contraste, onde temos todas essas coisas malucas e futuristas acontecendo em todas as nossas outras camadas de profundidade. Mas talvez esta escadaria seja feita da mesma coisa. Eles são agora tipo de todos esses materiais relacionados. Podemos perguntar a ele um tijolo velho e degradado, talvez , talvez um grafite, algo legal como isso, um pouco de luz na parede, como qualquer tipo de atropelamento urbano fuga da cidade. Você pode imaginar uma grande oportunidade para torná-lo realmente relacionável e e aquele elemento humano que estamos tentando comunicar em todos eles. Então apenas copiando esta pequena peça de forma personalizada aqui e fazendo todos esses pequenos passos de escada para tipo de subir. Assim como apenas Azizi é que, enquanto nós distorcê-las em perspectiva, nós podemos fazer isso realmente funcionar, fazer um pequeno corredor tipo de descer as escadas também, e isso não é legal tão fácil de fazer um praticamente instantâneo escada e apenas uma corrida de distância ? Alguns dos pequenos risers nesta escada e temos praticamente tudo o que precisamos para ser capazes de fazer alguma iluminação vista no chão próximo. Definitivamente vou manter isso bem escuro. Sempre como o meu primeiro plano extremo, ter um dedo escuro deixar todos os destaques na distância tipo de sair. Não é bom trabalho meio que enquadrar a composição é bem, você pode imaginar que a proporção de ouro que essa espiral tipo de loop para baixo em torno daquela escada e nos trazer direto para a nossa grade de perspectiva. Então isso é perfeito. Adicionando alguns pequenos elementos de detalhe a esta passarela. Meio que queria que isso tivesse um pouco de detalhes. Vamos usar texturas fotográficas muito pesadamente para fazer esta coisa perto do chão parecer legal. Formas personalizadas definitivamente farão a maior parte do trabalho para o material distante, todos os objetos maciços distantes. Mas vamos usar algumas formas personalizadas e principalmente texturas fotográficas para fazer com que tudo em primeiro plano pareça realista e tangível. Eu quero que você seja capaz desde todo este ambiente em todos os sentidos. Assim, quanto mais frio, a experiência que podemos criar para o nosso espectador ou um cliente, melhor. E eu acho que isso está indo muito bem, Guy. Assim, com apenas alguns outros pequenos toques finais estavam quase prontos para fechar o livro em nosso trabalho de forma personalizada. Mas uau, vá em frente e volte para o início da palestra e depois olhe para o fim. E é realmente incrível o quanto de detalhes foi adicionado com essencialmente uma única ferramenta usada aplicando-a a todos esses princípios que aprendemos e apenas um pouco de variedade e sobreposição. E isso é tudo o que é preciso, um, alguns resultados realmente surpreendentes ou possíveis com essas técnicas. Espero que esteja gostando dessa esperança. Você está vendo todas as possibilidades incríveis aqui, algumas coisas muito legais. Então alguns outros pequenos elementos extras que podemos adicionar ao solo distante apenas para tornar isso um pouco mais interessante. Mas além disso, pessoal, acho que estamos prontos para passar para uma etapa de renderização e faremos isso em seguida. Te vejo lá. 26. Cyberpunk a paisagem de Cyberpunk - rendering: Pessoal, Pessoal, este é o Hardy. Nesta seção, vamos continuar a nossa paisagem urbana cyberpunk fazendo alguma renderização. Então, vamos começar. Então, em nossa última palestra, nós realmente fizemos todo o trabalho duro colocando todas essas formas personalizadas no lugar que agora podemos usar seleções A qualquer momento que nós comandamos, clique nessas camadas e que nós vamos apenas pintar dentro dessas seleções e começar trazendo este mundo vida dos pés, realmente pintando alguns destaques legais. Isso realmente vai nos dar um grande senso de humor que estamos procurando por aquela luz solar agradável do final da tarde tipo de queimando através dos edifícios, dando-nos uma sensação realmente quente, legal e atmosférica. Então eu vou meio que ir de muito perto para começar, pelo menos Então eu tenho uma nova camada chamada Render e eu estou trabalhando em nosso grupo camada de fundo apenas um trazer um pouco de detalhes para este nível mais distante de profundidade aqui. Mas é bastante indescritível aqui atrás. Na verdade, temos tantas formas personalizadas legais e em camadas acontecendo que quase não importa. Torna-se uma espécie de formas caóticas e sobrepostas. Então, apenas uma introdução muito rápida. Mas acho que vou pular um pouco. Veja. Veja o que me apetece trabalhar primeiro, pegando algumas cores de algumas dessas e eu vou. Vou criar uma nova camada de renderização em nosso prédio próximo aqui e pintar com algumas cores de sombra. Acho que este é o lugar onde eu quero ter uma sombra muito legal. Então tipo de pintando alguns valores de luz aqui. Mas então eu vou ter um tipo realmente brilhante de sol ardente acontecendo também, quase como se houvesse algum edifício que estamos vendo tipo de fora da tela que está bloqueando o sol . Então pintar uma linha legal só para ter ah destaque realmente alto em um desses e, em seguida, o resto do edifício na sombra. Eu acho que parece incrível, realmente ter uma sensação de luz do sol, realmente dá a ele um olhar legal como se houvesse algo bloqueando aquele filho sempre que você pode realmente fazer aquela fonte de luz se sentindo extra forte que realmente faz sua pintura parecer realista. Então, ah, legal, pouco efeito extra que temos lá. Ele também tem um bom contraste com esse tipo de lado escuro do edifício atrás dele, que vai funcionar muito bem e vai lidar com o próximo tentando fazer esta pequena ponte de conexão tipo de desaparecer, tipo de como o sol batendo nele. Mas então ele meio que se desvanece na sombra deste, este prédio ao lado de volta. Então vamos continuar repetindo o processo. Apenas uma espécie de criação de uma nova camada de renderização em cada um desses grupos de camadas, e você pode verificar as camadas para ter qualquer momento que você precisa para manter o controle do que eu estou fazendo aqui. Está começando a ficar muito para gerenciar. Então é por isso que é tão importante que mantenhamos essas coisas agrupadas e organizadas para que nada fique tão caótico que não possamos dizer em qual camada precisamos trabalhar, porque neste momento existem algumas. Eu adicionei um pouco de uma cor legal nesse tipo de lado escuro deste edifício em que estamos trabalhando apenas para um pouco de contraste. E alguns desses edifícios mais distantes na distância realmente querem criar um esquema de cores laranja brilhante , muito quente, então tipo de planejamento à frente um pouco, tentando chegar a uma oportunidade. Adicione um pouco de cores legais apenas para um pouco de contraste, Um pouco de alívio. Sempre que a imagem fica monocromática, ele meio que aplana as coisas. Então, se você puder pensar nessas coisas tem um pouco de contraste. Mesmo que seja sutil, isso realmente funcionará. Então, voltando para trás, mais um nível de morte. E é aqui que eu vou começar a adicionar essas cores muito brilhantes, quentes e ensolaradas para tentar fazer com que isso pareça como aquela agradável, quente, quente, sol do final da tarde e até mesmo trazê-lo algum interesse. Então ficando bastante saturado em alguns lugares aqui tentando fazer isso legal e caras como nossos outros projetos sempre que quisermos pintar dentro dessas seleções, temos tudo organizado. Temos todas essas formas personalizadas em camadas, então nós apenas comandamos, clicamos e pintamos. Então, torna-se tão fácil, e realmente é exatamente como aquele exercício de iluminação de cena. Exceto em vez de cubos simples. As formas de ar apenas um pouco diferente, mas o princípio é exatamente o mesmo. A técnica é exatamente a mesma porque tudo o que estamos fazendo é clicar para chamar essas seleções sempre que precisarmos delas, e isso é tudo. Há para ele. Coisas muito legais, realmente trazendo vida a esse dedo só com apenas algumas pinceladas. Nós realmente já fizemos o trabalho duro. Colocando essas camadas no lugar do dedo do pé. Vamos fazer essas seleções tão legais. Ver todos esses detalhes surpreendentes aparecem diante de seus olhos. É como mágica uma vez que você tem essas seleções prontas. E já disse acrescentou, tanta dimensão. Podemos ver toda essa escala incrível que trabalhamos na criação. Vou começar a trazer alguns destes detalhes para estas formas personalizadas que fizemos neste lado do solo. Então é sempre bom trabalhar muito perto. Acho que não é muito importante ir nessa ordem, mas é assim que gosto de fazer. Isso me ajuda a manter a escala eo humor leve em mente, especialmente se você tem alguns esquemas de cores realmente contrastantes, cores legais e cores quentes que você deseja interagir. Mas eu meio que vou de qualquer maneira que te deixe confortável. Então todo o caminho até a nossa escada aqui no extremo perto do chão, adicionando uma pequena mistura de cores claras e quentes e frias. Eu quero ter um pouco de senso, como se houvesse um pequeno abajur, talvez em algum lugar acima de iluminar esta escada. E eu acho que isso é perfeito com apenas um pequeno trabalho de pincel dentro dessas formas personalizadas legais estabelecemos para nossa escada, e isso parece realmente atmosférico e realista já. Então, pessoal, foi muito rápido como poderíamos adicionar tanta vida, cor e interesse à nossa imagem aqui com apenas algumas pinceladas. Então, depois que você tem essas seleções, isso realmente se torna fácil e divertido. Então, está colocando um monte de bases, mantendo as coisas organizadas tentando realmente usar sua imaginação para criar essas formas legais , realmente fazê-las se encaixar naquele espaço tridimensional. E então uma vez que você tem todos esses parâmetros estabelecidos, ele realmente se torna esse processo divertido de tipo de passar as coisas na pintura em um pouco, realmente trazendo isso à vida. Então note que ainda temos um monte de espaços escuros agradáveis que deixamos em muitos desses prédios. Um monte de formas personalizadas de ar tipo de projetado para fazer isso. Eles têm pequenos buracos para que possamos ver pequenas áreas escuras e em nossa próxima palestra vai gastar muito tempo adicionando pequenas luzes, todos os tipos de pequenas indicações de janelas de escritório ou janelas de apartamentos, todos os tipos de loucos anúncios holográficos coisas realmente legais para fazer este mundo inteiro apenas parecer esmagador. Numa daquelas paisagens urbanas visualmente ativas que vemos nos filmes, vai ficar muito bem. Mas por enquanto, eu só estou fazendo um pouco de ajuste fino, tipo de verificar cada um desses. Renderizar camadas para ver se há algo que eu possa fazer para tornar estes mais frios. E agora vou fazer um pouco de perspectiva atmosférica em cada nível. Então eu tenho meu pincel no normal, e eu estou apenas pintando em uma camada chamada Atmosfera em cada um desses definindo uma esquiva de cores . Eu acho que eu quero ter uma maneira realmente brilhante de florescer aqui na distante distância apenas para fazer parecer realmente brilhante, como aquele filho está quase se instalando lá, adicionando um pouco de atmosfera em cada uma dessas camadas para tentar fazer eles meio que se sentam um pouco. Ele realmente aumenta a escala, Assim como nossa Atmosférica Perspectiva Palestra onde pintamos falta entre cada uma dessas lágrimas. É o que estou fazendo aqui. É como se adicionássemos um pouco de nevoeiro entre cada nível de profundidade, e isso os faz parecer ainda mais separados, distintos um do outro. E isso faz com que ele pareça maior. Essa sensação de espaço e uma distância enorme torna-se ainda mais realista. E como você pode ver, eu fiz algumas coisas realmente brilhantes naquele ponto de fonte de luz para que ainda possamos ver os detalhes . Eu não queria que a perspectiva da atmosfera afogasse totalmente isso. Então eu voltei e iluminei aquela camada de renderização no modo de esquiva de cores apenas para fazer aquele amarelo realmente brilhante como talvez existam algumas janelas ou superfícies metálicas que o ar realmente refletindo esse serviço de luz solar. Muito fixe. Acho que essas pequenas camadas de névoa que adicionamos ou acrescentamos muito interesse em detalhes e olhem o quanto mais profundo e o maior senso de escala que temos com apenas alguns pequenos ajustes. Então coisas muito legais, tipo de verificar tudo, certificando-se de que estamos mantendo nossas camadas organizadas, e eu vou começar a adicionar alguns pequenos sinais. Hora de começar a pensar em todos esses pequenos detalhes legais que terá em nosso primeiro plano. Então eu usei a ferramenta de forma, que ainda é você no seu teclado. Ou é apenas que a forma pouco desgaste ferramenta de forma personalizada geralmente é, mas ter mudado para a ferramenta de retângulo arredondado. Adoro isso quando sempre faz uma forma agradável, futurista e vou adicionar algum tipo de monitores de TV aqui em cima. Esta é a parte da fuga futura que eu quero ser apenas louco e meio superestimula um desses ambientes onde ele apenas parece que em todos os lugares que você olha, há algum enorme anúncio alto. Toda a civilização está montada no consumismo onde tudo está tentando vender algo para você. Então eu vou ter esses monitores de TV com algum tipo de propaganda louca ou noticiário, ou eu vou inventar algo interessante para ter repetido sobre isso, e nós temos um monte de monitores. Então é apenas um ataque total aos sentidos de todos os tipos de coisas. Então você pode imaginar andar por esta rua da cidade no alto do céu com todos os tipos de ruídos e luzes apenas ah, enorme ataque aos sentidos. Então é isso que eu estou indo para aqui, começando a tipo de adicionar a estrutura para todos esses pequenos sinais detalhados que irá adicionar todas essas coisas legais de publicidade que vai fazer isso realmente parecer futurista e meio distópico. Agora que temos os monitores no lugar, vou fazer algumas placas de suspensão para suspender do teto desta pequena passarela que temos aqui. Então, novamente, usando essa ferramenta de retângulo arredondado, um pouco de pincelada para fazer um pequeno andaime, talvez alguns fios a suspender. E isso é tudo o que há para ele. Se fizermos algumas formas legais aqui, estou usando um desenho de círculo. Podemos repetir isso, talvez apenas dois ou três, e você pode se safar com apenas uma repetição. Mas um pouco de variedade em sua forma de signo, eu acho, vai um longo caminho certamente faz parecer mais realista onde é como se cada empresa que compra um anúncio estivesse tentando fazer algo diferente e criativo, então você meio que tem que pensar como um anunciante. Qualquer lugar urbano denso com lotes de anúncios atraentes que você já foi pode realmente ajudá-lo a desenhar para esses detalhes. Então realmente quero torná-lo sobre o topo e interessante em tantos detalhes e variedade é que podemos vir acima com para torná-lo realmente legal. E acho que vai funcionar. Gosto destas formas. Então, com apenas um pouco de repetição, acho que podemos fazer isso o suficiente para parecer uma boa variedade. Então eu acho que eu poderia tentar copiar este acima para talvez uma série de três. Coloque esses juntos. Talvez cada um tenha uma carta ou algo assim. Parece utilitários elétricos para talvez eu tenha alguns fios saindo disso. Outro detalhe legal para adicionar. Eu definitivamente vou tentar incluir alguns fios tipo de suspensos de prédio em prédio quando é tão longe no futuro. É possível que você realmente não precisaria de cabos para essas coisas, mas eles ainda parecem tão legais que eu costumo acabar indo em frente e incluí-los também faz com que pareça muito urbano e denso. Uma dessas coisas que esperamos ver neste tipo de área realmente densamente povoada é apenas todos os tipos de cabos pendurados e fios trazendo conectivos, ITI e energia Teoh cada um desses gazillion de pessoas que podem ser empilhados em cima de uns aos outros neste tipo de civilização. Então, sempre um detalhe legal. Muita grande história que estamos trabalhando aqui. Estes pequenos sinais são muito divertidos de fazer, e é muito divertido começar a pensar sobre esta coisa é um mundo vivo, respirando realmente começa a se unir. Aviso. Vou trancar estas camadas. Você só aperta esse botão de transparência. Está bem ali, sob o modo de mesclagem. Sempre que você fizer isso, você pode pintar dentro dessa camada sem sequer fazer uma seleção, e ela não sairá do pixel. Então, uma maneira muito útil de fazer isso. E eu estou ficando um pouco organizado aqui, tipo de colocar esses objetos em um grupo para que eu possa chamá-los se eu precisar fazer uma seleção. Então eu estou usando a ferramenta do passado para esticar um único ou um par de fios aqui. Depois de criar um demarcador, você pode simplesmente traçar essa seleção usando a ferramenta Pincel e arrastando-a até aquele pequeno círculo chamado seleção de traçado. Você poderia fazer isso à mão livre se quiser, mas acho que é bom fazer isso com um caminho só para dar uma curva agradável e perfeita. E novamente, quando você estiver em caminhos, basta selecionar sua ferramenta de pincel assim que tiver feito seu caminho e arrastá-lo para baixo até esse pequeno círculo na parte inferior. É chamado Stroke Path Super Easy, e é uma boa maneira de obter um arco realmente perfeito para esses tipos de fios longos que poderia ser tipo de difícil de fazer à mão livre às vezes, mas apenas uma espécie de fazer este tipo de aleatório. Gosto quando parece que é só um emaranhado de arame. Então, algumas pequenas junções, pequenas áreas onde os fios de ar meio que se conectaram, mas realmente parecendo algo que eu poderia ter que ter um bando de pássaros e pombos sentados ou algo assim. Qualquer coisa que possamos fazer para reforçar esse tipo denso e urbano de sensação em nosso terreno próximo, eu acho, vai realmente ajudar toda a vibração desse cara que está parecendo muito legal Eu estou contrastando um pouco a seleção para ver se eu puder adicionar um destaque. Legal é se estivesse pegando um pouco da luz do sol, mas acho que gosto um pouco mais com esse contraste. Então, com isso, acho que estamos bem com isso. A seguir, vamos começar a adicionar algumas texturas de fotos, e vamos fazer isso no mesmo modo de mistura de luz suave que fizemos antes. Então vamos começar com isso. Eu colei em um punhado de fotos legais que vai usar em alguns lugares diferentes, assim como em nosso projeto castelo, principalmente para esses objetos distantes. Esses enormes edifícios à distância só precisarão de uma textura de foto sutil onde as texturas fotográficas funcionam. Muito bem está em primeiro plano. Então eu vou tentar e pegar alguns azulejos legais. Alguma superfície legal e corajosa está acontecendo nesses pontos de interesse perto do solo, mas na maior parte usará mas na maior parte usará sutileza nesses objetos distantes, as formas personalizadas e sutileza nesses objetos distantes, renderização que fizemos já fazer um trabalho tão bom dando um senso definido de escala que nós não precisamos muito das fotos. Então vamos começar em nossa escada eu estou usando esta porta de parede de tijolos velho legal é uma espécie de textura legal para esta escada, então eu coloquei isso em um grupo de camadas, que eu tenho mascarado para fora, e eu estou mudando para luz suave como fizemos em nossas duas últimas palestras. E isso realmente traz uma tonelada de interesse quase instantaneamente para esta escada. Então eu estou fazendo um pouco de ajuste. Não queria que fosse muito brilhante ou visível jogando com o equilíbrio de cores um pouco dedo do pé arrefecer as coisas fora apenas um pouquinho. Não queria não assumir a renderização que fizemos, mas meio que apenas torná-lo um pouco mais frio. E acho que está funcionando bem. Quero tornar isto um pouco mais sutil, por isso, repelindo a opacidade , fugindo um pouquinho, e agora vamos começar a pintar colando algumas outras coisas. Organizamos isso da mesma forma que temos em nossos outros projetos. Eu mantenho todas essas fotos em um grupo, e eu apenas as copio para fora do grupo de textura de fotos suave para qualquer nível de profundidade que estava trabalhando. Então, como você pode ver, eu colei esse pequeno detalhe em alguns lugares diferentes, apenas uma espécie de agarrá-lo daquela pasta de fotos e deixá-lo cair na lágrima em que estou trabalhando. Então vamos passar para o nosso primeiro plano aqui. Eu tenho essa passarela de azulejos muito legal. Eu realmente gosto da sensação disso. É uma textura agradável, e realmente reflete este filho de uma forma que se encaixa perfeitamente na minha composição aqui. Então isso realmente refletirá aquele brilho agradável do final da tarde fora desses azulejos. Tem uma boa tonalidade dourada para ele, então trazer algum interesse de cor legal é bom, então isso é um ajuste muito bom. Funciona muito bem com o que tenho acontecendo no resto da imagem. Então de vez em quando você encontra essas pequenas oportunidades douradas, algo que se encaixa perfeitamente. Você nunca quer que essas fotos apenas tomem uma imagem lá. Só há um pouco de soco extra para tornar estes um pouco mais interessante, mas certas oportunidades realmente se apresentam, e você pode encontrar um que realmente faz muito bem para a sua imagem. Mas como vocês podem ver. Eu realmente encontrar maneiras de usar as mesmas coisas repetidamente para realmente dar tanto. Quilometragem é, eu posso fora de cada foto que eu uso cada foto e novamente os que eu tirei eu vou disponibilizar para você. Mas eu também certamente vou ligá-lo a essas fotos stock grátis incrível. Recurso é tão adicionado um pouco de grão, pouco dessa textura metálica para o corrimão mão apenas para dar que um pouco mais de interesse . E eu tenho essa impressão legal de dutos Cem e tubos que eu pensei que iria se encaixar bem com essas formas personalizadas que temos acontecendo nesta pequena saliência sobre esta passarela. Mas eu acho que isso é muito legal, vou usar esse tipo metálico de textura corajosa só para dar esses monitores acima de um pouco de dois. Imaginei que essas coisas não seriam muito limpas. Eles estão recebendo um tipo de poluição e todos os tipos de sujeira da cidade sobre eles dia a dia. Então eu pensei que um pouco de textura sobre isso seria legal e que isso só vai ser resolvido porque nós vamos colocar alguma atividade iluminada naquele monitor mais tarde. Mas acho que estamos indo bem, apenas virando a tela regularmente. Eu não acho que eu falei sobre isso até agora, mas isso é realmente uma grande coisa para se fazer com muita frequência. Como vocês, sem dúvida, notaram, faço isso muito regularmente. Mantém a imagem fresca na minha mente, qualquer coisa em que estejas a trabalhar. Se não parecer que está bem, vire a tela. Vai fazer com que pareça uma nova imagem, e sempre que você tiver algum tipo de problema, você não tem certeza do que está acontecendo errado. Muitas vezes isso pode realmente fazê-lo saltar para fora. Qualquer coisa que não esteja bem. Bem, apenas pareceu imediatamente óbvio. Então, um truque muito útil eu fiz meu próprio atalho de teclado personalizado para que loja de fotos torna muito fácil de fazê-lo, usando esse tipo de gesso foto torna muito fácil de fazê-lo, de parede de estuque para estes edifícios distantes e mesmo neste totalmente diferente enorme escala, ele realmente funciona muito bem. Ele dá apenas grão suficiente em uma espécie de irregularidade que faz com que as enormes mega estruturas do parece que eles têm um pouco de variação, como eles são realmente feitos de algum material tangível que você pode realmente imaginar, modo que pouca variação e valor para faz com que pareça algum grande painel tipo de soldado lá. Então, pessoal, eu acho que isso está ótimo. Essas fotos, ar nos dando apenas aquele soco sutil que estamos procurando, adicionando algum interesse e variação de cor. Mas na maior parte, acho que estamos prontos. Com este passo à frente, vamos adicionar um monte de luzes e polimento final, e estamos quase prontos para terminar este. Vejo-te mais à frente. 27. Cyberpunk de imagens - luzes e polonês final: Oh, oi, todo mundo. Este é o Hardy. Nesta seção, vamos concluir nosso projeto de paisagem urbana cyberpunk com algumas luzes e polimento final. Então vamos começar. Vai ser uma forma divertida de acabar com este projecto. Então nós vamos basicamente adicionar todos os tipos de luzes e logotipos para fazer este lugar apenas olhar iluminado em deslumbrantes, como uma daquelas fugas loucas do futuro com todos os tipos de anúncios de néon brilhantes fora apenas uma sobrecarga de mídia, todos os tipos de coisas para fazer parecer como uma sobreestimulação total dos sentidos. Uma daquelas paisagens urbanas malucas. Então eu peguei algumas fotos de estoque que têm algumas cidades bonitas à noite, e nós vamos pegar esses dois tipos de adicionar as pequenas partes brilhantes e brilhantes Teoh criar pequenas indicações legais de luzes em nossa cidade. Então este é o principal que eu vou usar grandes pequenos edifícios de escritórios com muitas luzes repetidas boas , uma espécie de grade pequena. Então eu vou pegar peças interessantes desta fotografia. Queria um tempo com a ferramenta de seleção. Vou cortar nossa cópia e colá-la em uma nova camada. Vou colocar isso em seu próprio grupo. Vou chamar as luzes de novo, e vou definir este grupo para o modo de esquiva de cores. Então veja isso. Isso faz com que apenas as partes brilhantes e brilhantes das fotos sejam exibidas através. Nem precisamos nos preocupar com mais nada que estava naquela foto. Então, apenas com essa mudança no modo de mistura, ele meio que integra perfeitamente essas fotografias em nossa pintura. Tudo o que mostra são as pequenas partes brilhantes. Tudo o que temos que fazer é um pouco de uma corrida de distância e talvez um pouco de reposicionamento para fazer eles se encaixem naqueles pequenos pontos escuros frescos que deixamos em nossas formas personalizadas. Então esse é o processo geral aqui. Eu só vou ser cortado uma cópia e colando daquela foto e colocando tudo sobre esta tela, não realmente preocupado em mascarar muito fora, ele pode tipo de apenas passar por cima desses edifícios de qualquer maneira real. A única coisa é, eu preciso que todas essas luzes apareçam atrás deste corrimão, então eu posso fazer um pouco de mascaramento para isso. Mas basicamente estamos pegando esses elementos um de cada vez, fazendo com que eles realmente adicionem quantidades incríveis de escala e detalhes aos nossos edifícios aqui atrás, especialmente tipo de abaixo. Eu queria ter uma sensação muito legal de ah ah ah toda a cidade iluminada lá em baixo. Como podem ver, acabei de mascarar este grupo de camadas por comando clicando no padrão ferroviário que ainda temos em nosso grupo. É por isso que é sempre bom manter essas seleções disponíveis no caso de você precisar fazer um clique de comando e criar uma máscara mais tarde. Então é um tipo de processo divertido. Nós apenas essencialmente decoramos toda a nossa imagem com todas essas luzes realmente legais e deslumbrantes só para realmente trazê-la à vida. Você não vai acreditar na mudança desde o início deste, mesmo que ele já tem uma escala tão incrivelmente épica sensação épica de história e hugeness antes desta parte, isso é que muito legal pouco extra de polonês que envia Este acima da borda realmente o torna memorável, cria esse sentido realmente atmosférico para o espectador. Então é isso que estamos tentando fazer. Como podem ver, estou usando o carimbo de clone um pouco para encaixar algumas dessas pequenas matrizes de luzes em pequenos lugares onde elas pertencem como aquela lacuna legal e angular naquele prédio em que estamos trabalhando agora. muito legais. Estou tentando fazer isso um pouco astuto. Para começar, não é à noite. Então eu não quero esse dedo. Acendam todas as luzes da cidade, por isso vou tentar usar este efeito com um pouco de contenção. No entanto, mesmo que fosse uma paisagem noturna da cidade, você tem que ser um pouco cuidadoso com isso porque se você exagerar, ele começa Apenas olhando muito. Torna-se uma nota. Se não é nada além de grandes coleções de luzes brilhantes, meio que se torna tudo isso. Você pode ver esse ar. Então eu pego e é isso que queremos aqui. Mas você tem que usar isso artisticamente com alguma restrição para que não sobrecarregue o resto do trabalho legal que fizemos. Fizemos muito trabalho até este ponto. Você definitivamente não quer afogá-lo com essencialmente este pequeno último efeito especial que estamos adicionando. Então, só uma palavra de cautela. Lá ele acrescenta um monte de interesse definitivamente vai ajudar a nossa escala e realmente trazer toda essa sensação de uma enorme, agitada vida mega cidade dedo do pé. E, ah, mas precisamos ser um pouco cuidadosos. Então, olhando muito legal até agora, apenas toneladas de detalhes que você pode procurar e explorar e cada cantinho disso tão realmente fazendo isso funcionar, eu sou uma espécie de ajuste fino um pouco, ajustando o brilho. Se é em uma área onde eu quero que essa parte da tela se sente como nós temos aqui nessas bordas distantes deste prédio que está se afastando, eu vou apagá-la um pouco. Queria ser sutil o que o detalhe para estar lá se formos buscá-lo. Mas eu não quero que ele agarre seu olho e apenas dirija para essas partes sem importância da Candace. Há definitivamente peças que você quer apenas sentar e tipo de desaparecer no fundo , e isso é certamente um deles. Mas esta única foto eu estou recebendo tanta quilometragem dessas tantas áreas pequenas e variadas que podemos emprestar, e isso foi apenas de um estoque de sites de fotos, então essas imagens são totalmente livres para usar. Então, Cem, algum recurso incrível não é necessário nem se preocupar com imagens do Google. E estamos preocupados com direitos autorais ou algo assim. Estas imagens são feitas para ser usado sua licença comum criativa. Então, ah, recurso super legal. Se você não estava ciente disso, apenas tentando Teoh cobrir cada parte riel da cidade aqui para dar seu, hum, algum interesse, mas tentando não ficar muito repetitivo ou novamente ser muito pesado com este efeito. É um ótimo, mas precisamos usar isso com o verão direto, apenas agarrando todo esse bloco de coisas na parte inferior desse só para dar toda a nossa distância aqui um pouco de tratamento legal da cidade aqui só para Faça parecer legal. E acho que isto está a sair muito bem. Olhe para todos os juros. Adicionamos mais algumas janelas de escritório, e acho que vamos acabar com isso. Eu geralmente separo este passo em duas partes do rial. O 1º 1 é apenas pequenas luzes, tipo de janelas de escritórios, apenas coisas para fazer parecer que há alguém trabalhando em um escritório ou morando em uma dessas pequenas unidades habitacionais, o outro que eu uso e Vamos começar que agora é essa coisa de propaganda maluca. Queria parecer a Bourbon Street ou Times Square. Alguma festa louca acontecendo onde há apenas anúncios e sinais em todos os lugares nesta foto novamente de um site de ações é realmente ótimo para isso. Quase todas as cores do arco-íris iluminadas em néon para fazer isso parecer legal. Agora, se você tem coisas nesses sites que são legíveis e reconhecíveis, talvez como um logotipo de corporações ou algum sinal como eu acho que disse Seafood, eu realmente não quero que isso faça parte do meu projeto. Então eu só corri um filtro nisso. Eu acho que é comido pixel ou talvez mosaico para torná-lo meio indescritível. Eu realmente quero a cor, a impressão de que ele dá apenas de algum caminho visual realmente ativo que está apenas saturado de mídia e anúncios. Esta é uma área onde temos que ser cuidadosos, então confira. Na verdade, eu só pintei em um retângulo, e se eu segurar isso fora do nosso prédio e colocá-lo em perspectiva. Nós temos um pequeno holograma muito legal tipo de projectado a céu aberto. Então repita esse passo algumas vezes aqui. Mas voltando ao que eu estava dizendo, precisamos ser um pouco cuidadosos com nossas escolhas aqui. Com todo o nosso logotipo e tipo de mídia de tratamento que estamos fazendo aqui, eu sugiro evitar personagens em idiomas que você não é fluente em. Eles parecem legais porque são misteriosos. Reboque-nos. Mas se você adicionar algum texto ou caráter de um idioma que você não entende, mesmo que pareça legal, você realmente corre o risco de adicionar algo tolo ou possivelmente até mesmo algo ofensivo . Ou você pode simplesmente receber a mensagem não intencional completamente errada. Então evite línguas que você não fala. E eu também diria para evitar logotipos corporativos específicos que são bem conhecidos, então eu não gostaria de colocar os arcos dourados do McDonald's ou um símbolo da Nike, por exemplo, nisso porque esse tipo de assume a imagem. Uma vez que você olha para isso, você diria, Oh, é o futuro do McDonald's ou algo assim. Você não quer que essa seja a maior impressão que sua imagem dá. Então eu criei alguns logotipos que podemos usar aqui apenas para ser uma espécie de aleatório. Eu meio que inventei. Não há muito trabalho de design específico em mente para isso, mas isso nos dará uma sensação legal de um logotipo corporativo agora. Por outro lado, se você está fazendo arte conceitual para um filme, você poderia certamente fazer parte do seu trabalho incluir um logotipo patrocinado lá. Acho que me lembro de Blade Runner. Eu realmente me lembro do logotipo da Atari com logotipo proeminentemente legal, tipo de uma bela coisa retro tipo retrocesso. E nisso realmente tenho certeza que Atari pagou por isso. Então, apenas algo a considerar. Mas vamos adicionar em alguns desses logotipos que eu fiz esses ar todos disponíveis para você e coisas muito simples, mas vai usar isso em nossa camada de luzes apenas para adicionar alguns logotipos específicos e anúncios sem ter qualquer uma dessas armadilhas que eu mencionei anteriormente. Qualquer uma dessas armadilhas que você quer evitar sobre o uso de logotipos conhecidos específicos e eu também criei este pequeno design legal rosto do cara com os pequenos emojis e alguns personagens estranhos que eu só inventei para ser nossas telas de TV. Isso será como se houvesse algum noticiário bizarro e futurista acontecendo. E aquele cara está dizendo o que está acontecendo com todos os tipos de luzes loucas e logotipo está acontecendo meio que parece algo que se encaixaria neste ambiente. Então apenas copiando esses itens do meu grupo de logotipos para este grupo de cores Dodge Lights. Então, uma vez que eles estão em cores Dodge, você pode ver que eles assumem um personagem totalmente diferente. Eles começam a parecer muito legais e, como se estivessem apenas brilhando em cima do que quer que sejam. E a boa notícia é que porque estamos no futuro, podemos fazer essas coisas não necessariamente vinculadas por essas pequenas formas de sinais que eu faço. É como se suas projeções que eles estão saindo além disso faz parecer ainda mais futurista se eles tipo holográfico Lee ficar fora de seus limites. Então, ah, uma maneira muito legal de tratar o papai. E também é mais fácil porque não precisamos nos preocupar tanto com nossas seleções, mas isso já está adicionando muito interesse. Uma outra coisa, tal como eu mencionei na última palestra, estavam voltando e voltando muito. Uma vez que chegamos a esta fase do projeto onde começamos a ter palavras e texto reais em nossa imagem, você meio que tem que se comprometer para que lado você quer que sua imagem seja orientada. Porque, obviamente, a palavra lótus, por exemplo, seria para trás se a virarmos de agora em diante. Então eu vou zero em uma escolha final para qual lado? Quero que a final seja invertida. Então, apenas mais uma coisa para estar ciente quando você estiver adicionando esses logotipos de texto reais. Então vamos ter esse cara legal da tela da TV e começar tipo de copiá-lo em torno desses monitores. Acho que vai ser fixe. Na verdade, vou adicionar este logótipo de lótus ao outro, tirar um pouco mais de uso disto. Faça com que este seja realmente grande como se fosse copiado para este edifício inteiro, talvez projectado para o lado. E gosto da forma como brilha nas sombras. Muito legal. Vou virar a tela e dar uma olhada nisso com olhos novos. Veja se eu quero me comprometer com essa forma de texto e, na verdade, caras, eu acho que eu posso virar isso. Acho que esta é a orientação que quero que a minha final seja. Então eu estou revertendo esses logotipos, alterando esse texto no Lotus para que ele fique no caminho certo e eu mudarei esses outros pequenos sinais que temos aqui para que tudo se encaixe muito fácil. Estão todos em suas próprias camadas. Apertamos o comando T e, em seguida, virar horizontal, coisas super fáceis. Mas vou chamar isso de decisão final e isso está ótimo. Gosto do jeito que esses logotipos, todas essas projeções, hologramas, coisas legais como essa estão funcionando. Eu acho que eu gostaria de incluir um logotipo que é realmente apenas uma espécie de pintado no lado de um desses edifícios em torno de brincar um pouco. Com isso, você pode reconhecer este logotipo tê-lo usado em vários dos meus cursos. Apenas algo legal para incluir, então vou deixar isso ficar bem sutilmente e fazer parte do prédio. É como se estivesse pintado. Talvez tente uma projeção aqui também. Meio que dobre. Elemento de repetição. Eu acho que isso é legal. Não há realmente muitas respostas erradas com com todo esse processo, contanto que nós apenas torná-lo escandalosamente alto e muito estimulante, o efeito estará lá. Então, uma parte muito divertida e interessante de toda essa criação mundial. Espero que tenham gostado disso quando estamos nos aproximando dos passos finais. Então eu realmente espero que você esteja satisfeito com este processo. Eu sei que este estava muito envolvido, tinha muitas partes móveis e muitas coisas para gerenciar só por causa da escala e escopo deste tipo de projeto. Mas eu espero que você perceba que os princípios que as habilidades artísticas reais necessárias são muito simples. Eles são é uma extensão desses exercícios que nós não fazemos. Então, se você entender esses princípios fundamentais, esse tipo de imagem realmente não está fora de alcance para você. Então, se você tiver alguma dúvida técnica, basta perguntá-los na seção de Q e A, ou apenas contacte-me caso contrário. Mas os princípios são realmente o que vai conseguir esses tipos de resultados. Então eu espero que todas essas técnicas tenham realmente feito novos níveis de coisas legais acessíveis a todos. Eu sei que houve um tempo em que eu estava extremamente intimidado por esse tipo de imagem. É que há tantos detalhes, tantas coisas acontecendo para acompanhar. É incompreensível pensar como esses artistas podem manter todas essas coisas em sua mente e mantê-lo coeso o suficiente para fazer algo bonito e compreensível e ter uma boa história para contar. Mas são formas realmente personalizadas e alguns princípios simples que fazem com que todos esses detalhes incríveis funcionem e o tornam tão incrivelmente legal. Mas espero que isso esteja realmente vindo para vocês. Então eu vou tentar tipo de dedo do pé, fazer este nível superior destes este conjunto de monitores. Mas é uma espécie de máscara atrás daquela coisa da escada, mas ver se talvez um lado diferente disto poderia funcionar melhor porque estava tão amarelo no fundo. Mas eu realmente apenas ajuste fino neste ponto, tipo de mexer com todas essas pequenas luzes legais e logotipos para tentar fazer isso é legal é possível. Uma outra coisa que eu quero dizer é, antes de eu começar este último passo, este passo final polonês do projeto, eu fiz uma boa pausa longa. Acho que posso ter voltado mais um dia com olhos frescos, como em todos os projetos. É este último pouco 10% talvez até 5%. Isso faz de um bom projeto promissor um grande projeto. Então você quer ter certeza de que você está trazendo um pouco de energia para esses passos finais. Se um projeto longo envolvido como este parece que está demorando muito e você está apenas atolado para baixo, basta colocá-lo de lado por um tempo, trabalhar em outra coisa e, em seguida, voltar para ele para um começo realmente forte. Então eu estou fazendo um pouco de atmosfera de última hora. Eu quero que esse efeito de flor realmente esteja queimando através de onde a luz do sol está começando a espreitar os dedos ao redor das bordas deste edifício. Mas pessoal, neste momento, esta é uma coisa final, o que esses cabos de energia se destacam. Então nós temos aquela atmosfera atrás dos cabos de alimentação agora porque eu fugi com a seleção do cabo de alimentação. Acho que isso está ótimo. Então, verificando as coisas de diferentes pontos de vista, eu estou fazendo um pouco de pintura manual. Eu pensei que esta pequena área desta passarela era um pouco abaixo descreveu uma espécie de avião plano , adicionando uma pequena tampa de corrimão para o final desta passarela para que ninguém caia 200 andares para sua morte e talvez adicionando um pouco pouco de rabiscar essencialmente para estes pequenos sinais , estas linguagens aéreas. Só estou inventando alguns formulários de letras, adicionando algumas marcas de carrapato, algumas setas tentando fazer isso parecer o mais legal possível. E pensei em adicionar um monte de graffiti só para contar histórias extras. Mas eu vou deixar isso passar por este. Então estamos realmente nos aproximando de um produto acabado aqui com mais alguns pequenos toques. Acho que este está realmente junto. Bem iluminado um pouco desta luz espreitar por estas partes da escada, mas essencialmente, este é apenas retoques finais neste ponto. Espero que esteja satisfeito com seu projeto. Espero que tenham gostado deste processo, e espero que abra os olhos para muitas novas possibilidades para o seu trabalho, acrescentando um pouco de destaque ao corrimão. Talvez só mais alguns toques finais, mas dar um passo para trás e dar uma olhada nisso. Eu acho que é realmente um produto final incrível. Então pessoal, acho que com isso, acabamos de terminar o quadro. Então vamos fazer nossa recapitulação. Parabéns por completar o projeto Cyberpunk Cityscape. Espero que tenha achado que isso é um desafio muito gratificante para abrir os olhos. Vamos dar uma olhada em nossas etapas do projeto e ver até onde chegamos. Começamos com uma grade de perspectiva simples e fizemos um esboço para diminuir nossa ideia básica . A partir daí, usamos uma coleção de fotos para criar um esquema de cores áspero. Depois disso, usamos formas personalizadas para preencher nosso mundo com quantidades vertiginosas de detalhes e interesse. Maneira usar essas formas e seleções para fazer a nossa renderização. E então adicionamos texturas de fotos para alguns detalhes e complexidade adicionais. Em seguida, adicionamos luzes, logotipos e hologramas para dar vida a essa mega cidade futurista. Para polir este para o meu portfólio adicionaram um punhado de personagens simples, navios e pássaros. Apenas a povoar esta cidade e torná-la mais viva. Bem, confira o quão legal todos esses efeitos estão trabalhando juntos um senso tão legal de escala, humor e história espero que você possa realmente sentir o poder que temos colocado em suas mãos com essas ferramentas e técnicas. Junte-se a nós para o nosso curso. Recapitule de algumas maneiras excelentes que você pode continuar refinando seu conceito arquitetônico ou 28. Reap do curso: Parabéns por completar a arquitetura de arte conceitual. Cobrimos conceitos e teorias, incluindo arquitetura, pintura, visão geral, profundidade e escala, composição de humor e história e adaptação de estilos arquitetônicos icônicos. Em seguida, aprendemos algumas ferramentas especiais de loja de fotos e técnicas que tornam a pintura arquitetônica muito mais fácil. Geometria fotográfica, iluminação vista e formas personalizadas. Em seguida, colocamos essas lições em ação ao longo de quatro projetos de arte de conceito arquitetônico incríveis . Leinart Alley, Castelo Meadow, Loft Interior na cidade finalmente cyberpunk. Publique alguns de seus trabalhos para que toda a comunidade do curso possa ver suas habilidades de estrela do rock. Se você quiser continuar criando conceito completo nosso projeto e continuar a construir seu portfólio, confira esta página de novos resumos do projeto que eu juntei para dar-lhe um ótimo ponto de partida. Estes ar semelhante às atribuições que você pode receber de um cliente do mundo real. 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