Aquecimento de desenho para artistas: aumente a confiança e melhore a técnica

1. Aquecimento: 1 introdução: Oi, aí. Sou Sabrina Gosson, bióloga certificada em vida selvagem, bióloga certificada em vida selvagem Eu explorei muitos caminhos criativos e obtive diplomas em design gráfico, imagem fotográfica digital, o que significa que sou um photoshopper profissional e, mais recentemente, mais Como ilustrador, minhas principais ferramentas são marcadores à base de álcool No entanto, não importa seu meio preferido, o aquecimento é uma etapa fundamental para qualquer processo criativo. É disso que trata essa aula. Os exercícios de aquecimento são uma parte frequentemente esquecida de nossas rotinas artísticas diárias Mas, assim como os atletas se alongam bem antes do treino, os artistas podem se beneficiar de exercícios simples para afrouxar a mão, aumentar a confiança criativa e melhorar a técnica geral Existem inúmeros exercícios disponíveis e, nesta aula, abordarei vários deles, incluindo meus favoritos pessoais para deixar suas linhas mais confiantes, suas formas mais bem torneadas e sua arte brilhante Ao final desta sessão, você terá um arsenal de exercícios para incluir em sua rotina artística diária, ajudando você a se sentir mais relaxado e pronto para criar. Pronto? Vamos alongar nossos músculos artísticos. 2. Preparação dos aquecimentos 2: Ok, então, para nosso primeiro exercício, vamos fazer algumas linhas simples Estou usando meu caderno de esboços Strathmore porque é muito antigo e não o uso há muito tempo, então por que não usar Você pode usar o que quiser, como papel comum, um caderno de esboços antigo como eu, papel em que você imprimiu e não precisa mais, Só não solte a folha , pois ela já tem linhas. Portanto, nosso primeiro exercício é provavelmente um dos principais exercícios de aquecimento, na minha opinião. Para este, sinceramente, para todos esses exercícios, você só precisa de algo para desenhar, de preferência uma caneta Você também pode usar um lápis, mas eu recomendo uma caneta porque ela ajudará a melhorar sua confiança na linha, já que é permanente com lápis, mais provável que você crie um efeito esboçado de arranhão de frango Tecnicamente, você pode usar qualquer caneta que quiser, basta ter certeza de que ela realmente funciona No entanto, aqui estão algumas dicas. Por exemplo, este está morrendo e talvez um pouco magro demais. Uma espessura ideal seria 03 ou 05, pois essas são as larguras de caneta mais comuns Também existem marcadores de pincel e, a menos que você esteja sempre trabalhando com um marcador de pincel, eles são mais adequados para um exercício futuro, que é a criação de padrões Estou exagerando aqui, mas você pode ver que é muito Você pode obter linhas consistentes, mas para este exercício, o ideal é usar uma caneta básica. Este funciona bem, mas, para ser honesto, pode ser um pouco grosso para alguns de nossos exercícios de consistência de linha, pois você vai querer ver os resultados de revisar suas linhas. Vou usar sua caneta de gel básica. Este tem uma boa linha. Tem muita tinta e não é tão velha. Este é muito fino e desgrenhado. Este está bem, mas está secando. Este é muito grosso, muito inconsistente e perfeito Aí está. Papel, caneta ou lápis, se você preferir. E estamos prontos para ir. 3. Aquecimento 3 — exercício1 linhas: Nosso primeiro exercício é sobre controle de linha. Pegue seu papel, seu caderno de esboços ou qualquer outra coisa, e você começará desenhando várias linhas Vamos começar com, digamos, dez linhas curtas. Isso teria cerca de duas a 3 polegadas de comprimento. Basicamente, você só vai querer usar seu pulso para isso Não mais do que você pode ficar sem mover o resto do braço. Faça-os da forma mais direta possível. Sim, veja, eu movi meu braço aqui, então esse não é um bom. Vamos tentar novamente. Seu pulso. Você pode mover a mão para baixo ao criá-las, é claro. Tente torná-los paralelos e com aproximadamente o mesmo comprimento. Alguns deles não serão exatamente os mesmos, mas é claro que isso é apenas um aquecimento. São dez. Se quiser, você pode ver o quão retos você os obteve com uma régua ou uma ponta reta Nada mal. Então, para a segunda parte, antes de passarmos para nossas linhas mais longas, isso está relacionado à consistência da linha. Você vai querer pegar uma dessas linhas, tentar encontrar a mais reta, para mim, a de cima parece bem reta, então eu vou com essa Personalize a linha algumas vezes para se acostumar com a sensação de fazer a linha. Em seguida, comprometa-se e tente recriar a linha que você fez cerca de oito a dez vezes. Faça o possível para criar exatamente a mesma linha. Só uma dica. Se você for muito rápido, é mais provável que você se curve para cima ou para baixo, e se for muito devagar, sua linha ficará toda ondulada Experimente sentir a velocidade certa e fique à vontade para ultrapassar mais de uma linha. Agora, para o próximo conjunto de linhas, você vai querer fazer uma linha usando o braço desde o cotovelo, até a metade da página Vamos ver. Está um pouco instável. Isso pode ser difícil. Eles não serão perfeitos. Essa é a natureza de sermos humanos, ir o mais longe possível sem usar o ombro. Você realmente só quer usar o cotovelo para este conjunto. Se quiser, você pode realmente usar o pulso e esticá-lo um pouco quando não puder ir mais longe Mas vou continuar usando meu cotovelo. Tente encontrar sua velocidade precisa, nem muito rápida nem muito lenta novamente e faça o mesmo número de linhas de antes, cerca de oito a dez. Se você olhar, minha linha está um pouco curvada aqui; se isso acontecer, você pode simplesmente ajustar com a próxima linha Vamos ver como nos saímos aqui. Você pode dizer que está um pouco para cima, e tudo bem É só um treino. Faz sentido que essas não sejam tão retas porque quanto maior a linha, mais difícil é mantê-las retas. Assim como no conjunto anterior de linhas, você escolherá sua linha mais reta e a revisará para praticar a consistência Como os meus não são tão retos quanto eu gostaria, vou criar um novo com uma régua Então, assim como antes, você tem que ter uma ideia da linha e se comprometer. Tente não aumentar a espessura da sua linha. Certamente é complicado e você não pode esconder seus erros com caneta O que eu também gosto na caneta é que ela tem uma sensação agradável e suave, outra razão pela qual gosto de usá-la para meus aquecimentos. Depois de ultrapassar sua linha cerca de dez vezes, é hora do nosso último set. Para isso, usaremos o ombro, o cotovelo e o pulso, se necessário, em toda a página Apenas sacudindo meu braço primeiro. É bom quando você tem um caderno de esboços com uma linha de rasgo, pois fornece um bom Tudo bem, então vamos lá. Eles são um pouco mais ondulados, mas este parece bom Vamos verificar com a régua. Nada mal, mas ainda vou criar uma nova linha para meu próximo exercício. Complicado. Não se preocupe se não for perfeito. É raro que alguém tenha uma linha perfeitamente reta. Fazemos isso dez vezes novamente. Tudo bem. A próxima parte é muito parecida e vamos usar essa mesma linha como referência. Comece como antes, mas agora adicione um arco à sua linha e continue. Cada vez aumentando ligeiramente a curva do seu arco. Novamente, para trabalhar na consistência da linha, você pode refazer seu arco Você pode fazer apenas um ou mais de um. Esta é sua sessão de aquecimento. Se você notar com esses arcos longos, estou fazendo pleno uso do meu braço e em particular, do meu pulso para obter aquela curva no final e, para os mais curtos, mais nítidos na parte inferior . Tudo bem. Em seguida, outra coisa que eu gosto de fazer é começar uma longa linha reta e depois tentar segui-la. Siga-o, siga-o e faça uma curva para fora. Novamente, um pouco mais curto, mas terminando na mesma distância. Eu continuo tentando manter as distâncias entre os arcos consistentes à medida que avança Isso é algo que eu pessoalmente gosto de fazer. Não sei se alguém realmente o inclui em seus aquecimentos, mas gosto de tentar descobrir maneiras interessantes de praticar a consistência da linha Agora, esta é a parte complicada desta, que é que você faz a mesma coisa, mas ao contrário, como uma imagem espelhada Eu digo que é um pouco complicado porque você está trabalhando em ângulos aos quais não está acostumado, não tenha pressa Felizmente, se você estragou esses aquecimentos, não é grande coisa, pois isso serve para aquecer sua mão, praticar seus movimentos e sua confiança Você pode examiná-los se quiser. Depende de você. Agora, para ondas, você pode começar com ondas curtas, cerca de 2 a 3 polegadas, como as linhas com as quais começamos. Ajuste a oscilação deles. Eles podem ser apertados ou maiores. Experimente uma variedade. Em seguida, aumente o comprimento das ondas que você faz. Faça um monte. Então, como sempre, escolha um ou alguns para praticar a análise deles. Então, o que você pode fazer é pegar a última onda que você fez e tentar continuar esse conjunto, mantendo sua linha o mais paralela e uniformemente espaçada possível Lá vamos nós. Um bom conjunto de aquecimentos básicos usando linhas, arcos e ondas. Você pode preencher quantas páginas quiser usando essas. Há muitos padrões que você pode criar à medida que se aquece, como diferentes conjuntos de arcos. Aproveite. A seguir, ainda mais exercícios baseados em linhas. Sim. 4. Aquecimento 4 — exercício 2 pontos e linhas: Pronto para mais prática de linha. O próximo que eu gosto de fazer é colocar vários pontos ao redor da página e depois conectar os pontos usando linhas retas. Eu tento fazer todas as combinações possíveis para poder trabalhar com uma variedade de músculos de tração, punho, cotovelo e até braço, se seus pontos estiverem longe o suficiente Também ajuda na coordenação olho-mão, visualização e na confiança das linhas Sinta-se à vontade para mover sua página acordo com o ângulo com o qual você se sente mais confortável. Por exemplo, esse é um ângulo muito difícil de acertar e machucará seu pulso. Ah. Se você mudar a página , chá, beleza. Você não precisa manter um ângulo, mas certamente evite aqueles realmente estranhos Continue e não se esqueça de ser um fantasma. É muito útil para manter suas linhas confiantes e retas. Tente usar apenas o pulso nas linhas mais curtas, o cotovelo nas linhas mais longas e a extensão total do braço e ombro por mais tempo para exercitar todos os músculos Isso é ponto a ponto. Então temos algo semelhante, que são linhas que passam por um ponto. Coloque um ponto na página e desenhe uma variedade de linhas através dela Lembrete amigável para ocultar sua mensagem antes de se comprometer. Tente fazer uma variedade de linhas e não se preocupe se você errar. Isso é só um exercício. O último exercício semelhante a esses é curvar uma série de pontos. Para este, você coloca alguns pontos formando uma curva. Em seguida, você faz o possível para criar uma curva que atinja cada ponto Não precisa se apressar. Apenas tente deixá-lo bem macio. Você pode trabalhar com velocidade mais tarde. E se você quiser melhorar a consistência da linha, tente recriar a mesma curva E outro. Se você estiver trabalhando com um caderno de desenho em espiral como eu, pode ser um pouco complicado se você estiver muito perto da borda, algo que você deve Você também experimenta tamanhos diferentes. E uma dica se você estiver com dificuldades. Digamos que você esteja desenhando sua curva e, oh, eu não posso fazer isso. Basta fazer uma pausa em um ponto e virar a página antes de continuar sua linha Faça o possível para mantê-lo suave. Como você pode ver aqui, há um ângulo um pouco rígido. Idealmente, você gostaria de manter tudo de uma só vez para evitar isso Mas às vezes você simplesmente não consegue se divertir combinando os pontos das curvas como um pequeno bônus Lá vamos nós. Outro conjunto de aquecimentos baseados em linha para você experimentar. Há muitos deles por aí, mas esses são meus exercícios favoritos. E a seguir, não há mais linhas. Vamos fazer alguns círculos. 5. Aquecimento 5: exercício 3 círculos e elipses: Nosso próximo exercício de aquecimento são círculos e elipses. Vamos começar com alguns círculos com as mãos livres por toda a página para relaxar nossos músculos O que eu recomendaria é apenas transformar seu círculo em um fantasma para ter uma ideia do movimento antes de realmente colocar a marca Quando você inicia seus círculos, eles provavelmente ficarão um pouco complicados porque seus músculos precisam de tempo para descobrir como criá-los. Faça o possível para combinar seus pontos finais e também fechar o círculo Observe como o meu começa muito enferrujado e melhora à medida que eu avança E, assim como em nossos exercícios anteriores, você vai querer encontrar a velocidade mais adequada para criar seus círculos. Nem muito rápido, nem muito lento. E experimente tamanhos diferentes também. E você pode se divertir criando círculos dentro de círculos. Continue e, eventualmente, você notará que seus músculos estão ganhando a memória motora de criar essa forma circular. Em seguida, tente encontrar um círculo perfeito, seja um estêncil circular real, rolo de fita adesiva, caneca, qualquer coisa, e Em seguida, use seu círculo perfeito como base para o mesmo exercício de consistência de linha que fizemos anteriormente. Comece devagar e fique à vontade para aumentar sua velocidade de acordo com seu nível de conforto. Depois de passar por isso, aquela mágica dez vezes, experimente mais alguns círculos à mão livre para ver a diferença. Quando você estiver cansado delas, a próxima etapa envolve a criação de algumas linhas. Precisamos criar linhas paralelas com a variedade de espaço entre elas. Como vamos usá-los como referência para você adivinhou, crie mais círculos Comece a preencher os espaços, assegurando que seus círculos estejam se tocando e nas linhas superior e inferior Os círculos maiores são definitivamente mais difíceis de aperfeiçoar Os meus aqui estão começando a parecer ovos. Opa. Mas está tudo bem, porque, como eu disse, são aquecimentos. Ok, ainda estou cansado de círculos. Agora estamos nas elipses. A mesma coisa que os círculos. Começamos à mão livre, transformando a página em um fantasma antes de nos comprometermos Desenhe um monte para ter uma ideia deles e depois teste o quão bem você se saiu dividindo suas elipses ao meio e comparando as Eles são iguais? Um é mais pontudo ou mais redondo que o Os meus certamente não são todos perfeitos aqui, como você pode ver. Além disso, sinta-se à vontade para usar toda a sua página e até mesmo examinar seus círculos, se quiser. Depois de praticar a mão livre, fazemos o mesmo que fizemos com os círculos, algumas linhas paralelas Mas antes de criarmos nossas elipses, desenhe alguns eixos de referência angulares ao longo dos espaços Em seguida, use-os para criar suas elipses, fazendo o possível para que elas toquem cada linha, além de manter o eixo no centro Você pode torná-los magros e gordos, como quiser. Se você quiser mais prática, sinta-se à vontade para colocar mais alguns eixos para preencher seus espaços vazios Outra coisa que você pode fazer é criar uma espécie de funil. Em seguida, preencha isso com elipses cada vez menores. Depois, divirta-se experimentando coisas diferentes, como preencher suas elipses com mais elipses E não vamos esquecer de revisar o que você criou para manter a consistência. Tudo bem, doke. Acho que estamos fartos disso. Vamos passar para a perspectiva. 6. Aquecimento 6: exercício 4: perspectiva: A próxima prática será a perspectiva. Essa não é uma aula de perspectiva em si, então não vamos nos aprofundar nisso nem nada. Trata-se mais de praticar o básico da perspectiva Praticar a perspectiva não só o ajudará a obter linhas retas mais confiantes, porque vamos desenhar muitas linhas retas, mas também o ajudará a realmente conceituar o espaço e a visualização de três objetos D à medida que você espaço e a visualização de três objetos D à de três objetos D Portanto, é um hábito muito bom de se adquirir. Vamos começar com uma perspectiva de um ponto. Isso significa que envolve um único ponto de fuga. Essa é a mais simples. Para os exercícios, vamos começar nosso pequeno ponto de fuga aqui no meio da nossa página Agora, nossas linhas de perspectiva vão sair dela desta forma. Então temos nossa linha do horizonte que deve passar direto pelo ponto de fuga Agora, a primeira parte do nosso exercício é criar formas planas simples em perspectiva usando nossas linhas de referência aqui. Basicamente, depois de desenhar duas linhas de perspectiva seguindo a mesma direção, você solta algumas linhas verticais entre elas dessa forma e as conecta. Boom, um quadrado ou melhor, um retângulo em perspectiva. Agora você pode continuar testando diferentes ângulos e linhas de referência. Partindo disso, você pode tentar transformá-las em três caixas D. Para fazer isso, vamos usar esse. Você adiciona linhas perpendiculares aqui para criar um quadrado plano. Então você pega seu cantinho solitário aqui e bate em uma linha que se conecta ao ponto de fuga Outra linha que falta aqui, então nós a adicionamos. O mesmo que os outros em paralelo com a linha do horizonte. Agora você tem uma caixa. Para ver como ficaria se fosse transparente, você pode adicionar o resto das linhas de perspectiva e conectar as linhas necessárias atrás para criar a parte de trás da caixa. É uma boa prática entender a ideia de relações espaciais e compreender o conceito de três objetos D ao desenhar Não deixe de experimentar alguns em ângulos variados, como acima da linha do horizonte Depois de fazer algumas ou mais do que algumas, podemos passar para a perspectiva de dois pontos. Desenhe seus dois pontos de fuga na mesma linha do horizonte, mas em extremidades opostas da página Agora você tem linhas de perspectiva vindas de ambos os pontos para usar como referência. Agora, para criar uma caixa, começamos com uma linha vertical. Em seguida, você conecta cada endpoint aos dois pontos de fuga. Em seguida, decida onde você deseja que ele termine e solte outra linha vertical conectando as mesmas linhas de referência que você acabou de criar. Agora, comparamos os pontos finais das linhas com os pontos de fuga Ou se você quiser manter sua caixa sólida como eu aqui, apenas a visível e faça o mesmo do outro lado. Apenas uma dica rápida aqui: se você quiser manter as coisas um pouco menos confusas, já que manter as coisas um pouco menos confusas, estamos criando muitas linhas, você pode optar por desenhar suas linhas de você pode optar por desenhar perspectiva em uma cor diferente para distingui-las mais facilmente das linhas que compõem suas caixas reais Então brinque com isso, jogue caixas em todos os lugares, empilhe-as umas sobre outras se quiser e divirta-se Novamente, este é apenas um pequeno exercício rápido do tipo aquecimento. Se você quiser uma aula mais elaborada sobre perspectiva, eu recomendo fazer uma pesquisa no Skillshare ou até mesmo na web por cursos específicos sobre perspectiva OK. último em nosso pequeno aquecimento de perspectiva é a perspectiva de três pontos. Para este, você terá que considerar os três eixos divergentes de X, Y e Z. Para começar, vamos manter nosso eixo vertical ou Z bem reto Este exercício é um pouco diferente dos outros porque vamos traçar nossas linhas de perspectiva em direção aos nossos pontos de fuga, e não a partir deles. o conceito é o mesmo, mas agora você deve considerar que também existe um ponto de fuga no eixo Z. Vamos começar como fizemos antes e criar nossa linha de partida ao longo do eixo vertical ou Z. Agora temos que usar nossa imaginação para visualizar onde estariam nossos pontos de fuga Não há uma distância definida para colocá-los, mas não muito perto. Caso contrário, sua caixa ficará muito inclinada. Você pode até mesmo desenhar sua linha e descobrir o ponto de fuga ou ponto de convergência depois Mas tenha certeza absoluta de que as linhas que você criou não são paralelas e acabarão por convergir. O mesmo para o outro lado. É aqui que temos que considerar o terceiro ponto de fuga, em vez de uma linha completamente vertical como na perspectiva de dois pontos Nesse caso, precisamos inclinar nossa linha de perspectiva aqui para que ela eventualmente converja com nossa linha do eixo z. Depois de estabelecermos onde estaria nosso ponto de fuga, podemos criar o outro lado Agora, combinamos as coisas como antes, mas usando nossa imaginação para visualizar onde estariam nossos outros pontos de fuga E aí está nossa caixa em perspectiva de três pontos. Aqui está outro exemplo com linhas de perspectiva semelhantes, mas com pontos de fuga diferentes Eu aproximei os pontos de fuga aqui um pouco mais para dar uma ideia mais clara de como as coisas podem parecer em uma perspectiva de três pontos Outra coisa que você pode tentar fazer é usar os mesmos pontos de fuga e criar uma caixa na mesma perspectiva Digamos que comece aqui. Isso também mostra como o eixo z nem sempre será completamente vertical. A chave da perspectiva de três pontos é que os eixos vão em direções opostas e nunca convergem um com Pronto, outra caixa na mesma perspectiva. Tudo bem. Alguns exercícios de perspectiva para você realizar. Praticar a perspectiva é muito útil e há muitos exercícios disponíveis Esses são apenas os básicos que você pode fazer apenas para realmente começar entender a conceituação de três objetos D Em seguida, vamos criar algumas texturas e padrões 7. Aquecimento 7 - Exercício 5 - Padrões: Este próximo exercício é sem dúvida uma das coisas mais terapêuticas abordarei neste curso Vamos rabiscar padrões e texturas. Eu já dividi minha página em vários quadrados. Você não precisa realmente medi-los ou mantê-los perfeitamente iguais. Basta considerar que você criará um padrão diferente em cada um. Sempre que você adquire uma nova ferramenta, é uma boa ideia se familiarizar com ela, experimentar novas técnicas ter uma ideia de como ela funciona Isso é perfeito para isso. O mesmo acontece com suas ferramentas mais familiares, como canetas básicas. É muito útil experimentar novas texturas e padrões, mesmo que seja apenas para aquecer sua criatividade Você pode me acompanhar à medida que eu prossigo e, para expandir ainda mais sua jornada de padronização, você pode pesquisar na web a prática de padrões de caneta, exemplos de texturas ou amostras ou algo semelhante para usar como referência usarei minha confiável caneta antiga, bem como esta bacana caneta de bolso Pentel, Posteriormente, usarei minha confiável caneta antiga, bem como esta bacana caneta de bolso Pentel, para experimentar apenas algumas Vamos começar com nossa caneta. Só uma nota. Sou canhoto, então gosto de começar do lado direito da página para evitar manchas. Mas você sabe. Ok. Vamos começar aqui. Vou começar com alguns pontos, tentando mantê-los equidistantes, tentando mantê-los equidistantes, quase como se estivesse criando um caderno pontilhado Isso ajuda na visualização do espaço e do controle. E quando terminar, você sempre pode verificar com a régua o quão preciso você estava Para mim, acho que não é tão ruim. Como bônus, você pode praticar rapidamente ponto a ponto. A seguir, outra técnica básica que é muito popular em sombreamento, incubação e hachura cruzada Há muitas versões diferentes disso, e isso é outra coisa que você pode pesquisar on-line. Honestamente, não sei como esse padrão específico é realmente chamado, mas o que você quer fazer é desenhar conjuntos curtos de pequenas linhas paralelas em ângulos variados Digamos de quatro a cinco linhas cada. Você vai querer evitar que conjuntos próximos um do outro sigam na mesma direção. Caso contrário, você perderá o efeito. Então, continue indo até o fim. Então, se você quiser praticar sua hachura cruzada, você pode passar por cima dela com uma segunda série de feixes de linhas em ângulos ligeiramente ajustados Se você quiser criar uma degradação de sombreamento, deixe alguns como estão e volte uma terceira vez em outro ângulo, cada vez cobrindo uma área menor R Agora você tem um efeito escuro para claro. Outro padrão semelhante que você pode fazer são os mesmos conjuntos de linhas, mas perpendiculares entre si As linhas não precisam ser tocantes e, pessoalmente, acho que fica melhor assim E sim, isso pode ser entediante. Se você estiver fazendo aquecimentos, mantenha-os de, digamos, de 15 minutos a meia hora. Eu também não faria necessariamente uma página inteira de texturas de nove por 12, especialmente se elas fossem super complexas Este também é um exercício de experimentação, então decidi ver como seriam os diferentes ângulos de hachura cruzada Outro método de hachura cruzada é criar linhas usando o que é chamado de difusão. Isso significa aumentar a pressão com a qual você faz sua linha ao desenhá-la. É mais óbvio com canetas de pincel, mas você pode ver aqui que o início da linha é mais grosso que a ponta Depois de fazer várias delas, você pode ajustar seu ângulo e criar um lote similar de linhas para criar esse efeito de hachura cruzada Então, novamente, em um ângulo diferente para obter um tom ainda mais escuro Depois, você pode simplesmente brincar. Digamos que lançamos algumas linhas retas aqui e depois as cruzamos com linhas onduladas para criar uma espécie de textura semelhante a uma trama Você pode emparelhar suas linhas. Em seguida, cruze-os para obter um efeito semelhante ao do plod. É como rabiscar no ensino médio. Quanto a efeitos mais texturizados, digamos que você queira fazer pelo de animal. Isso também é criado usando uma técnica de plumagem. Mas em vez de fazer hachuras cruzadas, podemos agrupar nossas linhas ou espalhá-las para criar dimensão na pele Se você quiser criar um padrão estampado, por exemplo, um padrão de chita, você pode verificar referências on-line, sejam ilustrações ou fotos reais, sejam ilustrações ou fotos reais para inspirar sua técnica Para uma chita, o pêlo é curto, então temos que ajustar nossas linhas adequadamente Mas se o pelo é longo ou curto, você ainda precisa franzir suas linhas, pois o pelo é mais espesso onde está o folículo Você também pode usar círculos para criar uma variedade de texturas. Vamos começar com pequenos círculos apertados aqui. Depois, podemos passar para os maiores e variar em tamanho e espaço. Brinque com ele, divirta-se, veja do que você gosta e como você pode usá-lo. Isso parece uma estrada ou bolhas para mim. Vamos adicionar algumas formas orgânicas lá. E agora ele realmente tem aquele efeito de caminho pedregoso. E. Ok. Em seguida, chova, desenhe alguns traços rápidos e esparsos e cole algumas pontas esboçadas no final para transmitir gotículas. A chuva vem de várias formas e pode ser transmitida de várias maneiras Portanto, sinta-se à vontade para experimentar diferentes técnicas. Outra textura divertida de experimentar são as rachaduras. Para isso, você precisa deixar sua caneta balançar. Mantenha-o natural com rachaduras e um pouco de aleatoriedade. As rachaduras também raramente têm uma largura uniforme, então vamos adicionar um pouco de espessura aqui e ali. Pode ser sutil. Ou você pode realmente exagerar a variedade de larguras Talvez haja uma grande lacuna aqui. Tudo bem, pronto. A propósito, observe como estou movendo minha página à medida que avança. Você quer que sua mão e seu braço estejam confortáveis. Vamos fazer algumas observações agora, como um efeito pontilhado. Quanto mais densos você criar seus pontos, mais escuros eles aparecerão Esta é absolutamente uma prática para pacientes e, na verdade, você pode ter sido apresentado na escola. Por uma questão de tempo, vou manter a minha geralmente menos densa. Uma última coisa que vou abordar com minha caneta básica é a textura da madeira. Há muitas maneiras de renderizar a textura da madeira, e vou abordar apenas um método Basicamente, comece com linhas paralelas instáveis. Para aumentar o efeito, você pode adicionar alguns laços para representar os nós e a textura natural de uma árvore real e uma árvore real que suas outras linhas fluam ao redor delas, quase como um rio Como eu disse, existem muitos métodos para ilustrar madeira Dê uma olhada on-line para explorar, experimentar e descobrir quais são suas preferências Tudo bem, lá vamos nós. Textura de madeira. Agora, no geral, você meio que entendeu a ideia. Apenas experimente as coisas. Experimente esses padrões ou pesquise on-line para obter mais inspiração. Agora vou mostrar apenas alguns exemplos com minha caneta de bolso pentel, que funciona de forma bem diferente de uma caneta que funciona de forma bem diferente esferográfica ou gel comum Assim como o nome indica, essa arte é mais um pincel do que uma caneta típica e você pode obter grandes variações na espessura da linha Essa marca em particular é muito sensível em comparação com algo como este marcador de pincel Tombo O pincel Pentel é basicamente um pincel, enquanto o Tombo é mais um marcador com a forma de É muito mais resistente e suporta a pressão de forma diferente. Para começar, vou mostrar a escova de bolso. Eu mal preciso tocar no papel para começar a criar uma linha fina. Aumente um pouco a pressão para obter uma linha mais grossa. Basta fazer algumas dessas linhas com intensidade de pressão variável para ter uma ideia de como essa ferramenta específica deve ser usada Para praticar o trabalho em linha, você pode criar esses tipos de loops enquanto varia a largura da linha para cima, para baixo, mais grossa e assim por diante Outra coisa que você pode praticar é a plumagem. Comece com uma pressão um pouco mais pesada e depois levante ao criar sua linha Com a caneta pincel, o efeito é muito mais óbvio, pois é muito mais sensível às mudanças na pressão. Você pode criar pequenos tufos de grama ou pêlo como este. Observe como mal consigo tocar no chão com minha caneta. Realmente não precisa de muito. Você também pode praticar a incubação cruzada com ele. Essa é uma boa maneira de praticar a criação de linhas finas com ela. Mesma ideia de nossos outros padrões de hachura, conjuntos de linhas curtas em ângulos variados E então cruzamos a escotilha. Também podemos praticar a criação de círculos, o que é um pouco complicado com esta caneta porque você deseja manter suas marcas consistentes Observe como estou segurando meu pincel completamente na vertical para melhor controle Continue brincando como quiser. Também vou fazer alguns exemplos com nosso pequeno marcador de pincel Tombo aqui. Mesma ideia. Começamos criando várias linhas de larguras variadas. Com esta caneta, você pode criar marcas realmente grandes inclinando-a para o lado Agora nossos loops. Sinta bem a pressão necessária para criar a largura de linha desejada. É bem diferente se você compará-lo com o pincel de bolso. Você pode perceber especialmente ao detalhar como a variação da linha, embora ainda aparente, é menos Incubação e eclosão cruzada. Alguns círculos. Eu me diverti fazendo uma espécie de look texturizado com eles. E com o tombo há duas pontas. Então, apenas um padrão rápido para preencher esta página, farei algumas pontilhadas com a ponta fina para dar uma ideia de como ela difere de uma caneta uma ideia de como ela difere de uma Então, aí está. Uma página inteira de prática de padrões. Um exercício absolutamente útil de se fazer, especialmente quando você está testando novas ferramentas. E a seguir, vamos explorar cerca de três formas D. 8. Aquecimento 8 — exercício6 — formas 3D: Nesta lição, vamos brincar um pouco com três formas em D. Para esta primeira parte, você vai querer usar um lápis em vez de uma caneta porque vamos apagar nossas linhas Esses primeiros exercícios, eu não os consideraria necessariamente aquecimentos em si, mas definitivamente são uma boa prática e bons exercícios para fazer Pensei em mostrá-los um pouco. Agora fizemos algumas perspectivas e praticamos um pouco de linhas e círculos O que vamos fazer um pouco aqui é criar algumas formas de três D. Agora, três formas em D são um grande tópico, isso é apenas uma pequena introdução e vamos começar com uma caixa como criamos em nossa aula de perspectiva. Sinta-se à vontade para desenhar seus pontos de fuga se quiser, mas acabei de adivinhá-los aqui Para esses exercícios, vamos querer ser capazes de ver através de nossas formas. Para começar, vamos nos divertir adicionando e subtraindo de nossas formas Para esta caixa, por exemplo, vamos cortá-la Você deseja criar a mesma linha nos lados correspondentes da sua caixa. Adicione um pouco de sombreamento se quiser realmente realçá-lo. Agora temos nossa nova forma. Sinta-se à vontade para apagar suas linhas extras também. Vamos fazer outra coisa com uma caixa totalmente nova. Desta vez, adicionaremos outra caixa em cima dela. Precisamos considerar que essa nova caixa está compartilhando a mesma perspectiva. Podemos começar desenhando o plano que cruzará nossa primeira caixa Em seguida, crie os lados restantes como você faria e estenda além do ponto de interseção desta forma Em seguida, encontre o canto onde sua segunda caixa se destaca. Desenhe sua linha de interseção. Em seguida, preencha seus planos ou lados assim. Você também pode fingir que o sol está brilhando em algum lugar para usar como referência para um pouco de Mas eu fiz isso um pouco menos . Se quiser, você pode tentar adicionar mais caixas à sua pequena criação ou começar de novo. Com este, vou cortá-lo novamente, desta vez fazendo um recuo triangular Dividiremos nossos dois lados para encontrar o ponto central de cada um. Em seguida, use as linhas que criamos para criar nossa nova forma. Como nas caixas anteriores, uma vez que encontramos nossa forma, podemos sombreá-la. Você pode se divertir fazendo todos os tipos de experimentos diferentes cortando formas e adicionando formas. Até agora, acabamos de jogar com caixas, linhas retas e ângulos. Vamos apresentar algumas formas novas. Nós praticamos nossos círculos, então vamos experimentar um. É um círculo plano, mas assim que você adiciona uma elipse, agora é uma esfera. Vamos brincar com isso. Você tem esses dois planos aqui para que você possa solidificá-los , combiná-los e dar uma olhada Você acabou de criar um objeto totalmente novo. Vamos tentar de novo. Temos nosso centro aqui, mas digamos que queremos um ângulo mais estreito Adicione outra elipse, certificando-se de que ela passe por esses pontos de conexão Agora, você pode usar essa como sua nova linha de corte. Aqui estamos, um ângulo mais agudo. É quase como Pac man ou algo assim. Ele vai comê-los. Ele diz: Oh, não. Sim, sinta-se à vontade para tornar isso um pouco mais interessante, se quiser Tipo, por que não transformar esse garotinho em um sapo? Coloque alguns pequenos círculos e outra esfera para seu corpo e pronto, você criou uma espécie de criatura orgânica Não precisa ser um sapo. Coloque algumas orelhas, cauda, qualquer coisa. Apenas se divirta. De volta ao exercício real. Digamos que você queira criar um cilindro. Começamos com uma pequena elipse aqui, depois arrastamos algumas linhas retas e outra elipse paralela Lá vamos nós. Esse é o nosso cilindro. Você pode, se quiser, desenhar outra elipse em um pequeno ângulo aqui Certifique-se de que ele toque suas linhas e aqui temos um cilindro cortado E continue assim e divirta-se. Que outras coisas podemos fazer? Se você começar com um triângulo, mas arredondá-lo no final, você terá um cone. Depois, você pode adicionar outra elipse e cortar sua cabecinha Agora é como se você tivesse um pequeno painel para alguém falar. O que mais? Algo divertido que possamos fazer. Vamos começar criando um pequeno retângulo de três D como esse Vamos fazer um carro muito básico. Você pode visualizar isso como um pedaço de argila que deseja cortar Crie uma curva aqui para a frente e, em seguida, combine usando sua linha de perspectiva onde o outro lado começaria. Se você notar que seu retângulo base é muito curto, vá em frente e estenda-o Coloque algumas rodas básicas aqui. Eu fiz isso rápido, mas certifique-se de que eles também correspondam à mesma perspectiva. Oh, estou fazendo isso um pouco à toa só para mostrar a ideia, mas você pode adicionar alguns extras, mas você pode adicionar alguns extras como um para-brisa ou uma porta Novamente, tem que corresponder à perspectiva. Não é o tipo certo de porta para o nosso carro, mas de qualquer forma, vamos colocar uma cama em cima desse carro. Por que não? Essa pessoa gosta de olhar as estrelas e, portanto, tem uma cama em cima do carro E não vamos esquecer um travesseiro. Ok, carro de aparência estranha pronto. Vamos experimentar outra coisa. Então, pegamos nossa caixa transparente. Que tal criarmos algo parecido com isso, mas usando um cilindro em vez de um triângulo Então, desenhe seu cilindro seguindo os mesmos planos e a mesma perspectiva. Em seguida, corte-o como você fez antes. Um último. Vamos criar outra caixa, mas com esta, vamos adicionar um teto a ela. Uma maneira de fazer isso é criar uma caixa totalmente nova em cima dela e, em seguida, criar uma espécie de forma triangular a partir dessa caixa para o nosso telhado Vamos encontrar nosso ponto central. Arraste nossas linhas de teto para baixo. Certifique-se de que eles passem um pouco pela nossa outra caixa. Lá vamos nós. Uma forma básica de casa. Você pode adicionar janelas, portas e outros enfeites. Digamos que você queira adicionar uma porta. Queremos adicionar a linha central aqui. Você pode ser mais perfeccionista e sério sobre isso, mas estou apenas fazendo exercícios muito rápidos entender a visualização e a conceituação de três objetos D e conceituação Como você pode ver, eles não são particularmente aperfeiçoados, pois são mais uma prática de visualização e conceituação Então você tem uma ideia. Você pode usar caixas. Você pode usar cones, pirâmides. Também temos cilindros, que podem ser mais curtos, mais finos. Seu cone também pode ser cada vez mais fino, pirâmides e esferas mais curtas Estou sentindo falta de alguma? Provavelmente, mas você entendeu. Os quadrados também podem se tornar caixas retangulares. Depois, você pode brincar com tudo isso, colocando-os um no outro, cortando-os, etc. Espero que você goste desta pequena demonstração rápida sobre a criação de três formas D. Agora, outro exercício relacionado que podemos fazer tem a ver com mais formas orgânicas de três D. 9. Aquecimento 9: exercício 7: formas orgânicas: Outro exercício relacionado à forma de três D que podemos fazer é praticar formas orgânicas Vamos começar desenhando uma série de elipses aqui, seguindo uma à outra em uma Depois de desenhar suas elipses, você pode entrar e traçar o contorno delas como Este pequeno doodle é para dar uma ideia do que será desenhado nesta lição A próxima etapa é adicionar uma linha de contorno cruzada como essa e você poderá visualizá-la quase como uma minhoca ou algo assim Vamos fazer outro como esse. Insira algumas elipses. Eles podem ser bastante variados. Em seguida, tente contornar e contornar cruzadamente a forma resultante. O próximo passo é desenhar formas relativamente simples. Você não quer se complicar demais, caso contrário, sua mente pode ficar sobrecarregada Você pode ter coisas salientes se quiser, ou talvez em forma de feijão. Vamos começar com esses. O que você quer fazer é tentar fazer o que você fez com as primeiras formas você criou e recriá-las com essas novas formas Se você pensar bem, é quase como enrolar elásticos em volta deles. Vou ser sincero, por algum motivo, sempre tive dificuldade em fazer isso. Eu só vou fazer o meu melhor aqui. I Depois de colocar esses pequenos elásticos elípticos, podemos entrar com o contorno cruzado Este segundo não era realmente necessário, bem, você entendeu. Continue com o resto dos formulários criados, linhas de contorno e contornos cruzados Aí está, nosso pequeno feijão. Lembre-se, elásticos, elásticos. Não quero que eles escapem. Gosto de me destacar um pouco individualmente e depois meio que juntá-las. Aqui está outra linha de contorno cruzada desnecessária. Então, podemos realmente tentar criar formas mais conhecidas. Por exemplo, vamos fazer algo do tipo cogumelo. Novamente, com as linhas desta seção sendo como elásticos. Agora, cruze um contorno assim, imaginando como a linha se curvaria em torno de sua forma em forma de cogumelo Tudo bem Agora vamos tentar com uma forma de maçã. Entendendo a ideia. Tudo bem A Apple está pronta. Ok, mais um só por diversão. Vamos ver se consigo lidar com isso. Basta desenhar um monte de formas circulares meio grudadas e ver se podemos fazer algo interessante com elas. Mesmo conceito, visualizando a forma à medida que você adiciona as linhas de seção do elástico Vá devagar se precisar. Não há absolutamente nenhuma necessidade de pressa. Observe que estou definindo as linhas de seção. Eu fiz um pouco mais para que eles se destaquem da minha estrutura básica. Você também precisa tomar decisões sobre qual parte da sua forma está na frente e qual está atrás. Tente evitar adicionar muitas linhas de seção ou isso ficará confuso e um pouco confuso E quando terminar, você pode até adicionar pouco de sombreamento para realçar ainda mais a forma das formas E não podemos esquecer nosso contorno cruzado. Para praticar hachura cruzada, você pode sombrear algumas de suas formas Aí está. Uma demonstração básica sobre como visualizar e praticar a criação de três formas orgânicas em D. Como eu disse, não sei por que, mas eles não são os mais fáceis para mim. Espero que esta pequena demonstração pelo menos dê uma ideia decente do conceito por trás desse exercício. Então vá em frente, divirta-se e, a seguir, faremos alguns desenhos com gestos 10. Aquecimento 9 — exercício 8 — desenho de gestos: Tudo bem. Nosso último aquecimento para esta aula será o desenho com gestos Mais uma vez, o desenho com gestos é um grande tópico, e há muitos cursos completos apenas sobre desenho com gestos Mas para fins de aquecimento, ou pelo menos para esta lição, vamos manter nossos desenhos em cerca de 30 segundos ou menos. Na verdade, eles servem apenas para aquecer nossas mãos e relaxar nossos músculos Então, não vamos nos aprofundar nisso. Na verdade, estamos apenas nos concentrando em fazer esboços soltos. Se você quiser, porém, você pode absolutamente fazer poses mais longas, mas não vou abordá-las aqui. Tenho várias fotos de referência na seção de projetos e recursos desta aula, fique à vontade para conferi-las e acompanhar. Se você quiser mais, é bastante fácil encontrar poses on-line, mesmo com apenas uma impressora ou uma pesquisa de imagens no Google de poses de modelos para desenhos de gestos ou figuras, algo parecido Existem até sites específicos de desenho de figuras , como o line of action.com, que incluem até mesmo uma ferramenta para desenho cronometrado. É muito bom e eu recomendo dar uma olhada. De qualquer forma, voltando aos nossos pequenos aquecimentos. Como eu disse, estamos mantendo isso em no máximo 30 segundos ou mais. Colocarei cada foto de referência na lateral da tela para que você possa ver que estou trabalhando à medida que avança. Recebi todas as minhas fotos de referência em unsplash.com e pexels.com Mas, no seu caso, você não precisa se preocupar com isso, fique à vontade para usar qualquer recurso que lhe agrade. Começaremos com este. 30 segundos, não estou realmente cronometrando porque estou falando ao mesmo tempo. Mas aqui vamos nós. Primeiro, você quer começar com sua linha de ação. Agora, a linha de ação é basicamente a direção geral em que o corpo se move. Devo mencionar que existem várias maneiras de desenhar com gestos Alguns artistas nem começam com uma linha de ação, mas, pessoalmente, acho que é um bom ponto de partida ou referência básica para a direção do seu esboço Depois de desenhar a linha de ação, gosto de adicionar essas linhas de referência para os quadris e ombros, pois esses são os principais pontos de torção do corpo Nesse caso, os ombros estão bem retos e os quadris estão inclinados Agora temos nossos marcadores de referência. Podemos começar a desenhar nossas linhas gestuais. Mantenha-o solto e lembre-se de que estamos desenhando o movimento do objeto e não estamos muito preocupados com detalhes ou proporções anatômicas Imagine o movimento dentro do objeto e deixe que ele guie seus traços de caneta ou lápis Pode parecer simplista, abstrato ou estranho, mas tudo bem porque você não está desenhando o corpo real Também é um exercício para afrouxar as mãos, não para criar uma imagem bonita Mantenha suas linhas muito soltas e rápidas, tente não pensar ou se estressar muito à medida que avança. Você também pode incluir marcas que impliquem o movimento do músculo Nessa pose em particular, você não consegue ver todo o seu corpo, mas pode facilmente imaginá-lo. Então, este vai para este lado. E esse está um pouco desligado. Sinta-se à vontade para adicionar linhas de seção que mostrem que perna dela está levemente inclinada para frente Não desenho muito para os pés porque, novamente, nossa ênfase principal não é o corpo em si, mas o movimento. Os músculos do ombro dela, você pode imaginar, estão tensos, se você quiser Podemos sugerir isso com alguns rabiscos. Então, podemos adicionar algumas linhas aqui para mostrar que um quadril está cerrado enquanto o outro está Então, isso é ótimo para este. Vamos seguir em frente. Linha de ação. Esse é um pouco mais dinâmico. Novamente, com movimentos soltos para sugerir movimento. Você pode realmente exagerá-los se houver um movimento que você queira enfatizar, como os braços dela aqui É uma pose muito grandiosa. Praticar o exagero das poses é ótimo se você quiser capturar emoções e desenhar Só para observar que, após a linha de ação, geralmente gosto de começar com as pernas, porque elas geralmente têm muitos movimentos. Mas dependendo da sua preferência ou até da pose em si, você pode começar com o que quiser. Aqui você pode ver que o bumbum tem uma linha muito forte. Eu vou definir isso. Em seguida, uma longa curva implica seu corpo estendido Mesmo isso é suficiente se você quiser, porque você já tem uma ideia do movimento por trás da pose. Isso é tudo o que estamos tentando conseguir aqui. Vamos ver. O que mais? Vamos fazer essa. Vamos fazer cerca de uma página desses pequenos desenhos gestuais Vamos derrubar nossa base. Agora nossas pernas ficam assim e assim. Assim e assim. Você pode perceber que, à medida que avança, fica mais fácil entender a visualização da pose em termos de linhas gestuais e, como resultado, seus desenhos se tornarão mais gestuais e fluidos Assim como os pés, não se preocupe muito com as mãos. Solte algumas linhas que indiquem sua direção, e pronto. Essa é uma linha forte, então vamos adicioná-la. Então você pode enfatizar o canto afiado que a faz posar aqui. Às vezes, você pode querer adicionar um pouco mais de definição ao seu desenho, como o peito dela aqui. Só não se envolva nisso. Talvez queiramos adicionar os músculos do ombro puxados para trás aqui. Desde que você tenha uma ideia do movimento por trás da pose. Quantas vezes eu disse isso até agora? Oh, eu amo essa pose. É um candidato perfeito para desenhar gestos porque realmente mostra algum movimento dinâmico Temos uma grande aposta em uma linha de ação. Mamãe. E nossos quadris e ombros. Você pode desenhar essa perna inferior como uma linha gestual conectada, mas eu decidi dividi-la Em seguida, curvas agradáveis para nossa outra perna. Você também pode adicionar uma linha de gesto aqui para enfatizar a forma da ação Segmentos de linha para mostrar que sua perna está levemente dobrada. Para os braços, eles também são bastante dinâmicos, então podemos realmente estender e exagerar nossas linhas Podemos mostrar que esse braço está voltando para trás usando nossas linhas de seção Só uma nota rápida. Linhas de seção com as extremidades apontadas para cima ou para longe de nós implicam que o objeto está se movendo para trás ou para longe. Já se as linhas de seção estiverem apontadas baixo ou em nossa direção, bem, então os objetos vêm em nossa direção, assim como a perna aqui e o braço. Para a cabeça dele, sinta-se à vontade para desenhar primeiro a linha facial e depois a própria cabeça. Ou você pode fazer o contrário. Aqui está outra boa linha gestual para incluir. Compare com a curva do outro lado. Eu gosto disso. É bom, simples. A propósito, para ver como pode ser o desenho com gestos se você for mais longe, você pode fazer uma pesquisa rápida on-line, pois algumas pessoas são muito proficientes em Para mim, eu os mantenho rápidos, mínimos, e aqui estou, na verdade apenas os usando para relaxar meus músculos Em geral, tente manter a maioria das linhas suaves. Mas nos casos em que há uma curva apertada, você pode criar cantos nítidos e contrastantes Tudo bem. Acho que é o mesmo cara. Acho que ele é um pequeno dançarino de balé. Outra pose muito dinâmica, neste caso, existem várias linhas de ação. Como é mais uma referência para você, escolha aquela pela qual sua mente se sente mais atraída. Eu realmente gosto da coisa distorcida dele acontecendo aqui, então eu vou continuar com isso. Lembre-se de que a linha de ação é opcional e realmente depende de como você faz seu desenho gestual Temos um movimento muito bom aqui. Traços bonitos e soltos. E temos uma curva apertada aqui. Se você notar, as proporções não são particularmente precisas, mas não é isso que estamos procurando aqui. Agora, isso não está chegando muito para nós, mas eu queria adicionar algumas linhas de seção de qualquer maneira. Os ombros puxados para trás. Vamos mostrar a curva nas costas dele aqui também. Aqui está outra pose muito divertida. Outra oportunidade de realmente mostrar o movimento aqui na perna. Eu a mantive como uma linha fluida para sugerir que ela realmente a está estendendo Também temos uma bela linha de gestos aqui. E os ombros, você pode realmente ver que estão amassados Então, vamos mostrar isso também. E lados esticados versus lados estendidos do torso. Vamos fazer isso a seguir. Ele tem uma boa linha de ação exagerada aqui. Realmente estiquei o torso aqui com aquela contrastante Você também pode incluir algumas roupas em seu gesto , se quiser. É para você. OK. Quase pronto. Adequadamente, ela está verificando a hora. Quanto tempo dura essa coisa? De qualquer forma, também podemos exagerar sua linha de ação para aumentar o tipo de emoção exasperada por trás de Linhas de movimento rápidas aqui. Agora, esta perna está um pouco saliente, enquanto esta está bem reta. Ok, último, eu prometo. A mesma coisa de sempre. Obviamente, esta perna está saliente, então vamos colocar algumas linhas de seção Tentando emular o movimento fluido de seus braços com movimentos rápidos . Os braços também recuam um pouco aqui. Vamos enfatizar a curva forte aqui. Essa também é uma linha bastante sólida que podemos adicionar para enfatizar a flexão da perna. Reggie. Feito. Então, sim, algumas pessoas os desenham com muita elegância, e eu estou muito impressionado Mas, para o propósito desta lição, eles servem apenas para aquecer sua mão. ponto principal a ser extraído disso é que você realmente só precisa se certificar está desenhando o movimento em oposição ao tipo real de proporções e anatomia do corpo, especialmente para poses de 32º gesto Você realmente nem tem tempo para se concentrar nos detalhes. Mesmo com desenhos de gestos de 1 ou dois minutos, você pode se permitir mais liberdade e adicionar detalhes e outros enfeites Você pode ter uma ideia de elas se parecem pesquisando desenho gestual de 1 ou dois minutos para realmente comparar com a aparência de uma pose 32 ou mais longa Então, agora minha mão está bem solta. Sinto que estou pronto para lidar com ilustrações mais sérias. E quanto a você? 11. Aquecimentos 11: conclusão: E isso é um embrulho. O aquecimento pode parecer um pequeno passo, mas pode fazer uma grande diferença em sua confiança, seu controle e seu crescimento artístico geral. Se você está desenhando por diversão ou mergulhando em um grande projeto, dedicar alguns minutos para relaxar pode definir o tom para uma sessão de desenho mais agradável e produtiva Espero que esses exercícios se tornem uma parte útil de sua rotina criativa. Sinta-se à vontade para misturá-los e combiná-los, ajustá-los de acordo com seu estilo e, o mais importante, se divertir com eles. Eu adoraria ver como você incorpora esses aquecimentos em sua própria arte. Portanto, não deixe de compartilhar suas peças práticas na seção de projetos desta aula. Obrigado por se juntar a mim e feliz desenho.