Aquarela para iniciantes: padrões japoneses em planetas

1. Introdução: Pessoal, esta é a Mon, vou para minha outra aula de ficha de habilidades Agora, desta vez, vamos pintar planetas com padrões japoneses. A razão pela qual me deparei com essa aula foi porque me lembro da vez em que tentei pintar a óleo um Júpiter em Pequim em 2019, e não saiu do jeito que eu imaginava Eu só pensei que as dificuldades que tive com isso foram porque eu não sei. Achei que o meio aquarela seria a melhor maneira de fazer isso porque é muito fluido É por isso que comecei a pintar alguns planetas como fiz aqui, e depois gostei muito disso. Então pensei, espere um minuto, eu poderia até mesmo colocar uma camada sobre eles com tinta aquarela ou acrílico ou algumas canetas metálicas e brincar criando Sim, foi assim que eu criei essa aula e pensei: Ok, então como posso personalizá-la Parece que é coisa sua. Não sei se você se deparou com isso, mas existe uma astrologia japonesa muito popular chamada Lage É uma astrologia de seis estrelas. Sim. Básico e está apenas em japonês, mas vou explicar para aqueles que amam astrologia, como você pode pesquisar a sua própria e ela lhe dirá qual planeta é seu signo e assim por diante Meu marido vai me dizer que isso não é besteira, mas eu tenho uma relação de amor e ódio com o signo astrológico Eu só acho que é divertido no final do dia. Você pode fazer isso, você pode procurar seu signo ou escolher um planeta que você simplesmente ama, ou você pode simplesmente pintar os planetas inteiros que eu explico. Então, espero que você goste da aula. E desculpe, estou em um lugar estranho da casa porque estamos planejando nos mudar para o porque estamos planejando nos mudar para estado de Washington, fora da Alemanha, em mais ou menos um mês Então, sim, este é o único lugar que não é agitado. OK. Então, basicamente, chega de falar e vamos começar. 2. Qual é seu planeta?: Eu gostaria de explicar como você pode procurar o signo do seu planeta. Em primeiro lugar, ao acessar a seção de recursos, você verá esse arquivo PDF chamado Six Star Astrology Você clicará nele e o baixará para o seu computador. Depois de abri-lo, tenho uma breve descrição do que são dígitos e assim por diante Então, aqui mesmo, o link para a adivinhação tem esse link. Eu tenho meu aniversário pelos oito dígitos aqui. Você terá que mudar esse aniversário para o seu. É o ano, o mês e depois a data. E então você finalmente copiará o link inteiro e o pesquisará on-line. E então ele aparecerá direcionará para o signo do planeta que você é. E você terá que ver, olhar esse personagem aqui e depois voltar ao arquivo PDF para encontrar seu próprio planeta e, e depois voltar ao arquivo PDF para encontrar seu próprio planeta e em seguida, ver resumidamente o que eu escrevi para cada signo do planeta. Eu meio que traduzi tudo isso, então é muito curto, mas espero que ajude. 3. MATERIAIS: Ok, vamos examinar os materiais de que você precisaria. Esses materiais poderão ser baixados na seção de recursos de materiais. Eu terei uma lista de materiais ali mesmo. Você precisará de algumas borrachas, uma bússola, um lápis, alguns pincéis de aquarela, eu vou Então você precisará de uma caneta preta à prova d'água. Vou usar esse castelo de vapor. Em seguida, as canetas calígrafas sacuda, elas são metálicas, mas são muito Se você tiver alguma tinta aquarela metálica ou do mesmo tipo por aí, use-a Fluido de mascaramento. Eu amo esse desenho. É muito fino e pontudo, então vou usar isso. Uma caneta branca. Vou usar o Jelly Row da Sakura Se você tiver algum porta-pincéis, tudo bem. Vou usar esse papel cancerígeno para fins de esboço, como aquecimentos, porque eles são Para o projeto final, usarei este bloco de papel aquarela da B Hong Academy Se você tem policiais em alta pressão, não importa. Use qualquer coisa em que você esteja acostumado a pintar. Então, uma régua seria boa. Uma toalha de papel para limpar os pincéis, limpar o copo ou jarra de água e, em seguida, algumas tintas e paleta de aquarela Isso é tudo que você precisa. 4. Aquecimento: Comece o aquecimento. Em primeiro lugar, examinaremos as técnicas básicas de aquarela como molhado sobre úmido e úmido sobre seco, e nos concentraremos principalmente em trabalhar em círculos, porque é isso que nosso projeto final será Antes de tudo, antes de começarmos, quero ter certeza de que o mascaramento está pronto quando terminarmos tudo isso Como se estivesse completamente seco. Então, deixe-me ir até lá. E um em que eu queira usar esse fluido de mascaramento , será um efeito de nuvem Será um padrão japonês de nuvem. Então, vou tentar fazer isso. Vou começar a tirar esse chiclete de desenho. Vamos testá-lo aqui. Está saindo. Então, vai ser uma marca de curvatura. Então, estou apenas tentando me concentrar na criação, como cachos ao redor. Espero que você possa ver isso sim novamente. Ok, então isso é bom o suficiente. Ok, então primeiro, vamos começar com as técnicas molhadas sobre molhadas. Tem muita coisa, e eu sou um grande fã de molhado sobre molhado. Então, vamos regar toda essa área. E então vamos colocar imediatamente uma cor nessa área. E fique atento às cores que você pode querer usar em seu projeto final ao pensar em Saturno, Júpiter, Mercúrio e Então, vou tentar usar o azul aqui. Então, isso é como colocar deitar molhado sobre molhado. Essa é a reação imediata do pigmento em uma superfície molhada E então vamos estabelecer isso. E vamos dar um pouco de tempo para secar, assim como esta. Também vamos molhar essa superfície. E um pouco úmido. Vamos esperar por eles. Este, vamos molhar a superfície e diz puxe as cores enquanto estiver molhado e o outro são pontos. motivo pelo qual eu adicionei as cores desta pesquisa é porque Júpiter, você tem que escolher uma cor para estabelecer Digamos, eu vou usar essa cor de lavanda. Você precisa colocar muito pigmento no pincel. E então você pode meio que puxar essa cor. Você realmente não consegue ver muito. Acho que preciso de um pigmento mais forte. Vamos pegar as fileiras de ultramarinos. O que quero dizer é como tirar a cor, desse jeito. Você meio que coloca uma cor e depois a puxa em direções diferentes. E então, para pontos, vamos às operações. Esqueci dessa. OK. Começou a secar, e este ainda está um pouco úmido, então acho que vou tentar usar a mesma cor Então aquele começou a secar, e então este está um pouco úmido. Quero dizer, está mais molhado do que este, então parece um pouco diferente. Talvez seja o contrário, mas você entendeu. Este está simplesmente fora de controle. Isso simplesmente se espalha muito. E então o próximo, isso é muita água. Isso está um pouco úmido, e este é como se espalhar ainda mais Então esse, que começou a secar, para que você possa ver a diferença. E depois pontos. Quero criar os pontos, mas vou adicionar um pouco de água E então eu vou criar pontos. Então você precisa ter bastante pigmento e menos água porque a superfície está meio molhada, você não precisa ter água para empurrá-la Então, na próxima, vamos trabalhar molhado sobre molhado. Novamente, vamos molhar a superfície. Mas vamos ter o cuidado criar um espaço bem no meio Então, podemos conectá-lo mais tarde. Essa é uma superfície molhada e outra superfície molhada semicírculo E eu vou usar talvez elogios para isso, e o que quero dizer são os opostos Vou colocar um roxo na parte superior. E então eu vou colocar um amarelo na parte inferior. E então eu vou me conectar. Acho que preciso de mais dessas cores. OK. E então eu vou conectá-los ali mesmo. OK. E então eu penso : Então você pode ver como o pigmento reage junto Alguns não são tão fluidos, por assim dizer, quanto o outro, e alguns podem ter um caráter muito forte Então você pode ver isso aqui. Acho que o roxo granulado que eu uso não é tão forte quanto este, então meio que o amarelo o ultrapassa, que geralmente não é O amarelo tende a ser um pigmento menos forte. Mas acho que o ocre amarelo, o ocre amarelo domina o violeta cobalto aqui E a seguir, vamos trabalhar em seco porque vamos colocar duas cores em camadas Agora, para este, eu quero usar para lhe dar uma ideia. Vou criar um círculo com aparência venosa aqui. E isso pode não parecer tão vibrante agora, mas você verá o quão vibrante pode ficar mais tarde. M. Então eu estou trabalhando molhado sobre seco. Eu não adicionei nenhuma água ali mesmo. OK. Então, a seguir, vamos basicamente molhar cada superfície, mas depois de molhá-la, vamos amarrá-la. Então, depois de 1 minuto de colocar a água, adicionaremos um pigmento. 2 minutos depois de colocar a água, vamos adicionar pigmento. 5 minutos depois, vamos adicionar o pigmento. Então, vou molhar a superfície. E eu não vou fazer isso. E meio que me certificando de que é mais ou menos a mesma quantidade. Temporizador de 1 minuto. Vou me preparar com a cor que vou usar. Eu realmente amo o Smalt da Windsor Newton, então vou fazer um pouco de pigmento para E eu sei que haverá muitas variáveis em termos de quanta água você deposita, quanta relação pigmento/água existe perto da escova, mas tente controlar isso o máximo possível Ainda estou esperando esse 1 minuto. OK. É de 1 minuto. Quando eu inclino meu papel, ele meio que se move relativamente Quero dizer, está muito quente aqui em Munique hoje, então talvez não seja um bom exemplo. Mas pelo menos você sabe como é o ambiente, porque o clima de cada pessoa é bem diferente. Então eu molhei aquela superfície. Temporizador de 2 minutos. E eu vou esperar por isso. Mas então vou adicionar mais 3 minutos para esse. OK. Então, enquanto esperamos, vou trabalhar nas flores Então, como você consegue uma flor? Primeiro vamos definir uma cor. E então eu vou fazer uma flor. Bem, a maneira de fazer uma floração é colocando água limpa ou outra cor de sua escolha Uma outra cor de sua escolha quando estiver começando a secar. Neste caso, você deve ter cuidado ao inclinar o papel ou olhá-lo de um ângulo diferente para poder ver a superfície do papel e ele ainda não está secando Já está secando pelos cantos. Vai fazer 32 graus aqui em Munique hoje, é muito bom. Também vou fazer um experimento com sal. Essa não é uma cor tão forte, então, quero dizer, a Tundra também não é, mas talvez eu escolha outra cor. OK. E o sal também tem, isso está secando, então vou adicionar um pouco de água. Vou apenas adicionar água lá. Estou muito ocupado. Chegaram 2 minutos, então vou adicionar um pouco de água lá. Incline meu papel. Da mesma forma que eu fiz. Em seguida, temporize por 2 minutos e meio. Eu posso fazer isso. E eu vou adicionar um pouco de sal. Quero dizer, um pouco de água aqui. Está quase secando, então acho que está bom. Deixe-me te mostrar com uma câmera. Você pode ver que esses pedaços aqui estão começando a secar. E eu caí na água e isso está criando aquelas lindas flores Para quem está experimentando o sal, ainda não está completamente seco. Eu o quero quando tiver um leve brilho intenso. Não sei qual é a palavra, mas vamos esperar por isso. Para o fluido de mascaramento, acredito que é tudo, então vou usar um pouco de azul E depois espalhe isso. Em seguida, adicione uma taxa azul mais escura lá. E deixe secar completamente, então podemos retirar o fluido de mascaramento Para o experimento com sal, acho que podemos adicioná-lo um pouco onde estiver secando. Ele está ali mesmo. OK. E deixe isso ficar longe. Enquanto. Acho que o de cinco minutos deve começar a qualquer momento. Acho que o cronômetro não estava ligado. OK. Deixe-me perguntar. Qual é o cronômetro agora? Não há cronômetro definido. OK. Talvez eu tenha chegado um pouco atrasado, mas você entendeu. É bem diferente. E mesmo que eu o incline, ele não se moverá tanto quanto os outros. OK. Então, basicamente, vamos esperar que o smalt e o fluido da máquina sequem e, em seguida, mostrarei Eles estão completamente secos agora, então vou tirar o sal. É muito sutil, pois o pigmento que eu uso também era muito sutil, mas você pode ver os adoráveis efeitos do sal Aqui. Para o fluido de mascaramento, às vezes essas gomas que são muito finas pontiagudas são bastante finas nas aplicações Às vezes, eles não param de trabalhar tão bem, mas acho que eles se saíram muito bem dessa vez. Acho que minha borracha não estava tão limpa, então deixou um pouco da marca preta, mas às vezes esse efeito pode ficar bonito sem ser muito esbranquiçado, isso é muito Finalmente, não me esqueci das camadas de duas cores Este também é seco, então eu gosto de colocar camadas de ouro quin, que é como um amarelo vibrante para torná-lo mais brilhante. Olha isso. É quase como colocar outro copo colorido sobre outro copo Olha isso. Isso é tão bonito. Parece Vênus agora, não acha? Sim, é basicamente isso. Você pode até mesmo ir a algumas áreas. Você pode escurecer porque acho que o venoso tem áreas mais escuras, como Você poderia fazer isso. Você pode até adicionar um pouco de preto. Então, áreas. Aí terminamos os aquecimentos. Agora, vamos começar a desenhar os padrões japoneses. 5. Planetas e padrões: Gostaria de examinar os padrões japoneses. Para alguns deles, como o Asanoha e o Segaha, eu já expliquei isso em detalhes em Então, se você quiser entrar, usando as réguas e a bússola para isso , confira essa Mas, caso contrário, vou desenhá-los à mão. Então, eles não serão muito precisos. E então eu também vou explicar cada um deles em detalhes ao lado deste vídeo para que você possa entender o que eles significam nos Mas eles basicamente têm boa sorte. Você sempre quer usar algo que lhe traga sorte. Em primeiro lugar, vou pintar com aquarela, vou pintar com aquarela, cada uma delas como o rípter, o saturno, o venoso Usando aquarela, deixe secar e depois trabalharemos nela com qualquer caneta ou com as cores metálicas que usaremos Exceto que eu gostaria de começar a usar o fluido de mascaramento para a acuidade aqui mesmo Eu não falei muito sobre mau planejamento. Mas eu vou criar um Wakumo. A forma como você desenha o acumo geralmente depende. Existem diferentes tipos de perspicácia por aí. Mas, basicamente, a ideia é desenhar como uma circular, como um movimento circular, e depois quase como flores desse tipo, mas elas poderiam ter um pouco de cauda. Então isso é vácuo. Às vezes, eles também são meio assim, e depois meio encaracolados desse jeito, até redondos desse jeito, e então você pega um rabo Então isso é um acum. Para o ânus, as dezenas, eu escolhi o quente porque dez significa acima do Sim, acima de nós Achei que Nuvens, céu, isso funciona em termos de ideia. Eu vou desenhá-los agora. Você pode até usar um lápis que seja bom apenas para obter o contorno de como você deseja que eles se pareçam Depois, você pode até agrupá-los um pouco. Vou estilizá-los mais tarde para a final, mas estou apenas tentando ter uma ideia de como desenhá-los e para a composição, vou pensar nisso mais Só estou deixando claro para você ver como é. Em seguida, vou adicionar fluido de mascaramento. Isso também vai ser um pequeno teste para mim, porque percebi que usar o fluido de porque percebi que máscara em cima dos lápis fazia com que eles ficassem com uma aparência enlameada Talvez você não queira fazer isso. Vou ver se consigo apagá-lo de forma limpa ou se não me incomoda quando eu faço isso Testando agora mesmo. Esse teste também será diferente de desenhar os padrões. Também será uma boa maneira de conhecer suas cores e ver quais planetas combinam com uma cor específica que você possa ter com você. Tendo isso em mente. OK. Então, vou deixar isso secar. E antes de tudo, vou trabalhar em Júpiter. Então, para este, vou usar minha sombra violeta, que eu realmente amo, assim como acho que vou usar seran, que tenho aqui, além dessa cor esbranquiçada Acho que isso deveria bastar. Primeiro, vou deixar essa superfície no topo. Você pode pesquisar no pinterest para ver quais cores você gostaria de usar para os planetas Eles realmente têm ótimas referências para você dar uma olhada, mas eu vou usar. Isso e até mesmo fazer aquela técnica molhada sobre molhada. E então outros Júpiteres são muito divertidos. Eles são quase como bolinhas de gude. Acho que a aquarela é um ótimo meio para expressar essa sensação. Aqui estou usando John bright. É um todo por cor. É uma grande aquarela branca muito opaca, mas eu gosto de usá-la para Júpiter Eu sou a tinta misturada com ela. Não vou fazer nenhuma mistura de cores na minha paleta e depois vou usar aquele azul seriano E usando essa cor ao redor. Então eu vou deixar isso sentar e esperar. É isso mesmo. Como se Júpiter fosse bem simples Você pode até adicionar, se quiser mais profundidade na parte inferior, adicionar um pouco dessa cor acinzentada Mas sim, eu simplesmente gosto da aparência. Eu vou deixar isso. Para o Kiko, o Saturn O motivo, em primeiro lugar, deixe-me explicar o motivo pelo qual escolhi Aha para fazer em cima de Júpiter e assim por diante, depois terminar primeiro os planetas inteiros Para Saturno, como você sabe, eles têm esse anel ao redor dele Saturno é bastante difícil com sua cor. Eu não tinha certeza do que fazer com isso, mas pensei: Ei, por que não usar cores divertidas de rosa e amarelo Então é isso que eu escolhi fazer. E então, simplesmente adicionando cores aleatoriamente aqui. Estou usando Rose Dora de Windsor e Newton que eu realmente amo Tem uma vibração muito bonita. Então eu vou adicionar um pouco de talvez até laranja. Estou ficando louco aqui com cores, e depois usando Nick, não sei como se pronuncia, amarelo também. D Depois, um pouco de verde seiva porque eu vi alguns verdes nela, depois novamente, alguns vermelhos, a rosa dory talvez adicionando aquele amarelo novamente na parte inferior Para esta, vamos embora e, para o anel, usaremos as canetas metálicas calígrafas e as canetas de tinta preta porque achei isso muito bonito Sim. Então, para o venoso, vamos usar o amarelo Vou usar essa tundra, laranja, que é uma mistura de amarelo e vermelho, daí o nome laranja Mas também vou adicionar esse marrom mogno em algumas Mais uma vez, laranja tundra. Este será o que você colocará posteriormente com um amarelo muito vibrante, se tiver por perto. Acho que o azo de níquel também deveria funcionar, mas costumo gostar de usar o ouro quin Não gosto desse verde que os amarelos têm. Sim, essa é apenas minha preferência porque, na verdade, não acho que haja verde nas veias Em seguida, adicione também um pouco desse marrom mogno aleatoriamente. Então eu vou adicionar essa cor Tem um pouco desse campo preto azul só para iniciar a separação. Vamos colocar essa Vênus em camadas mais tarde. Na verdade, eu poderia até adicionar um pigmento preto. Marte preto. Não, eu não gosto disso. OK. Até pode criar algumas flores mais tarde. Ok, então isso é para Marte. Eu vou usar um Phoenix basicamente mais tarde. Mas Marte, vamos começar e pronto primeiro. Vou usar aquele John brilhante novamente. É uma cor branca opaca que circula por aí. Então eu vou comprar Volcano Red da Schika. É um ótimo vermelho para se ter. os vermelhos não são muito granuladores, Aparentemente, os vermelhos não são muito granuladores, mas este é É simplesmente incrível e eu realmente adoro isso. Vou usar essa espiral como vermelho escarlate. Se você tem um vermelho avermelhado, vai ser legal, você só quer que essa vermelhidão apareça. Talvez até mesmo puxando-o aleatoriamente. Então, como um vermelho escuro, quase como uma cor vermelha sangrenta, também seria Estou adicionando isso apenas para obter um pouco de profundidade. Isso. Acho que gosto bastante. Vou deixar isso para lá. Usar toneladas de água é muito importante. Eu adoro como ele se move aleatoriamente, intuitivamente, sem que eu faça grande parte do Então vou dar a esse urus um pouco de tempo para secar. Vamos trabalhar com mercúrio agora mesmo. Para Mercury, sim, eu não sei. Talvez seja o nome. Mercúrio. Eu sempre achei que era mais parecido com uma cor azul. Não sei por que, mas é basicamente cinza. Os tons de cinza não são muito divertidos quando se trata de aquarela. Em primeiro lugar, vou usar o marrom Lapis. O marrom lápis-lazúli é da Rockwall Paints e é uma cor muito bonita Você também pode usar algo como violeta de hematita, que eu É a série prima tex do Daniel Smith, mas elas tendem a ter um brilho muito interessante Isso é hematita. É muito próximo ao marrom lápis-lazúli, mas o marrom lápis-lazúli pode fornecer valores mais escuros Sim. Mas sim, eu não sei. Eu não gosto muito dessa frieza com o cinza. Este tem um pouco de calor, e eu não sei. Essa é apenas minha preferência. Eu costumo gostar. Estou interessado no cinza grafite Daniel Smith. Parece uma cor muito legal de se obter. Ainda estou esperando até a hora de chegar nos EUA. Vamos nos mudar para os EUA em breve. É final de julho. Hoje é o último dia de julho, mas vamos nos mudar em setembro para Seattle, o estado em que Daniel Smith está, então vai ser legal Eu vou adicionar um pouco de preto de Marte, na verdade. Talvez eu devesse ter adicionado lá, mas está tudo bem. Marte preto. Só para me divertir, vou adicionar um pouco do azul lunar porque é mais daquele tom frio de azul e preto. Acho que deveria equilibrar um pouco. Vou adicionar mais preto aqui apenas para criar essa profundidade. Acho que gosto. ser bem simples, mas tudo bem. Para o urano, vou continuar tentando dizer isso corretamente. Eu não sei. Isso me leva volta aos dias na escola em que os meninos costumavam zombar de como pronunciar isso. De qualquer forma. Primeiro, vou usar essa cor de lavanda aqui E então, basicamente, analise essa área. Então, novamente, a cor esbranquiçada brilhante de John Big color. Ela também tinha essa cor chamada Amarelo de Nápoles, eu acredito que era, mas isso também funciona Algo próximo o suficiente. Então eu vou usar a lavanda novamente, entre lá. Então, bem, na verdade, o azul ultramarino francês, mas o azul ultramarino ultramarino francês me atrai mais em termos de eu simplesmente amo essa cor porque me sinto mais granulada e tem uma cor mais intensa OK. Então eu vou pegar aquela lavanda novamente, mexendo no meu caminho, usar muita água e, finalmente, vou usar aquela daterne profunda, como um azul profundo como Então, finalmente, eles também têm um anel, então eu vou torcê-lo Vou puxar enquanto está molhado, como um pequeno anel ali mesmo. OK. É isso mesmo. Vou deixar isso secar. Esses são os planetas. Nós temos a base. Eu não gosto muito do Saturno agora, mas talvez eu precise de algum trabalho para fazer Eu não sei. Acho que não sou muito fã de cores vivas, mas vamos deixar isso secar e depois voltaremos e começaremos a fazer os padrões japoneses por cima. Então, agora que eles tentaram, quero examinar cada um desenhando-os. Para o Júpiter, eu escolhi Asanoha. Júpiter tem basicamente, este é meu signo também. Mas Júpiter sendo essa palavra aqui é Júpiter em japonês, mas basicamente tem o caráter de árvore Então Asaha é basicamente folha de cânhamo. Então eu pensei, é uma árvore. É uma planta. Está meio relacionado. Além disso, esse é apenas meu padrão favorito. Então, o que mais há uma razão para, você sabe, eu ter que escolher este para mim. Então você também pode escolher qualquer signo que apareça como seu, tipo, você pode escolher qualquer padrão se sinta conectado ao qual se sinta conectado. Isso realmente não importa. Eu só os escolhi porque são exatamente o que eu gosto nos padrões japoneses e são bonitos. Então eu pensei: Ok, eu vou continuar com isso. Então, para o Asanoha, eu já expliquei isso no vídeo diferente Mas a ideia básica é que eu só vou desenhar a seco. Talvez eu os alinhe nessas linhas que já existem. E eu estou sendo muito rude aqui, mas vamos desenhar linhas horizontais e, em seguida, vamos desenhar um ziguezague Essa é outra forma de desenhar o Asanoha, mas basta desenhar um ziguezague Certificando-se de que ele meio que se conecta com a parte superior ali. Estou sendo muito rude aqui, então não é muito perfeito, na verdade, mas, ah, é bem largo aqui, opa Não vai ficar tão bonito, mas você entendeu. E então você desenha como um círculo no meio desses triângulos E então você desce, você vem para o lado, você desce para o lado. Novamente, lado superior. Há um círculo, lado superior, lado. Há um círculo, topo, lado, lado, topo, lado, lado. E então você continua, e então ela se tornará como uma espécie de estrela. Acho que você meio que entendeu a ideia. E notei que ficar mais forte nas linhas, digamos que vou ficar mais forte nessas linhas, como o V V aqui , criará um tipo de aparência diferente em comparação com se você usar um valor escuro para uma área específica. Então, para o projeto final, o que vou fazer é criar, quase assim, uma forma de diamante. Vou criar uma forma de diamante no meio como se fosse a íris de um olho, e vou criar o Asanoh dentro dela , como se fosse a íris de um olho, e vou criar o Asanoh dentro dela . Esse é o meu objetivo. Como vi algo em Petris, vou mostrar que adorei muito e queria criar isso neste Júpiter. Essa é a ideia. E depois para o Kiko. Então, para Saturno, eu escolhi Kiko Kiko é basicamente uma concha voltada E eu só pensei porque as letras de Saturno são a Terra. Basicamente, isso é stand ou Earth. E, portanto, está meio que relacionado à forma como eles estão aterrados na Terra de uma maneira boa, é claro Então eu decidi escolher Kiko para isso. E então Kiko, muito fácil. É basicamente um hexágono. Então eu acho que você sabe desenhar um hexágono. O, lá, lá. É isso mesmo. O que estou planejando fazer com este é porque vou desenhar as linhas externas usando esse toque de caneta de caligrafia Essa é a minha primeira. Então talvez eu esteja falando um pouco sobre isso agora, mas tenha paciência comigo. Eu adoro como existem muitos tipos de linhas ali, talvez até do lado de fora. E então talvez até o preto dê um visual moderno. Talvez eu não o use. Eu não sei. Então, para o Kiko, vou deixá-lo um pouco inclinado, então vou criar muitos dos Hexa gos ou Kiko ao redor de Saturno E embora pareçam bastante aleatórios porque desenhados à mão. Eu meio que gosto desse efeito. Isso lhe dá uma aparência orgânica. Eu acho. E então eu vou fazer isso. E, basicamente, para essas marcas, vou examiná-las com minha caneta de caligrafia touch E eu vou, basicamente, desenhá-los assim. Talvez eu até não faça os esboços subjacentes. Realmente depende. Mas sim. Eu não sei. Não sei bem. Talvez seja o fundo, mas não estou gostando muito daquela aparência muito forte do dourado nele. Sei que vai levar algum tempo, mas talvez eu até decida usar algo como um ocre amarelo Com um Sim, com esses forros muito finos. Hm. Na verdade, eu poderia fazer isso. Então, vou usar ocre amarelo para desenhar esses hexágonos. E talvez adicione Não. Não, acho que isso não é o suficiente. Acho que vou usar o ocre amarelo para a maioria desses hexágonos em todo Então, basicamente, eu poderia adicionar essa prata aqui e ali, mas eu não sei. Talvez eu não, mas essa é a ideia. Pois, para o venoso, K significa ouro. Basicamente, os co-padrões geralmente tratam de fortuna com dinheiro. Esse tipo de fortuna, então eu pensei, meio que se encaixa. Então eu escolhi Utoko. Para a Vênus. São basicamente escamas de peixe, e elas são meio brilhantes, e Vênus é brilhante, então brilhante e Oh, eu esqueci de colocar o ouro quin sobre ele. Mas, mãe, ok, vamos fazer isso. Acho que vai secar na hora. Estou ficando muito fina com a camada, depois deixo secar e depois volto. Veja como ela brilha. É tão bonito. Talvez até com um pouco de preto. Eu ainda estou testando isso, mas mãe. Não, eu não gosto desse preto. Que tal a Rose Dory? Mamãe. Isso pode ser meio bom. Não, vou ficar com Quinld. OK. E então eu vou passar por essa Vênus mais tarde E para Marte, porque esse personagem aqui significa fogo. O fogo me conectou com o orifício padrão. Que é basicamente Phoenix. É como um animal imaginário, mas meio que tem seu próprio significado: fortuna, tipo, segunda chance e assim por diante Então é isso que eu vou desenhar. Então, este não vai ser como se eu não gostasse da ideia de ter toneladas de fênix Eu só quero uma única Phoenix. E em um estilo muito parecido com a caligrafia oriental, Phoenix. Então, para este, vou usar um ocre amarelo, For the Phoenix, e vou marcar apenas algumas áreas e também marcaria o colo Acho que eu sou muito desse amarelo, ok aí. Um ok. Então, eu quero sair desse jeito, como um cabelo, um bico. E então usamos até azul cobalto. Agora, na verdade, estou usando isso como marrom novamente. E entrando e depois usando um azul contra a mãe, talvez eu não usasse o azul, na verdade. E depois descendo. Havia uma imagem em pinheiros que eu realmente amei. Então, provavelmente vou usar isso como referência. E depois azul. Acho que até mesmo descer do planeta seria muito bonito. Então, provavelmente vou fazer isso. O ocre amarelo novamente, mesmo aquele brilhante. Eu o esmaguei demais. Sim. Mas, sendo muito sutil. Ah, não. Provavelmente vou fazer isso de novo. É meio que trazer esse tipo de sensação do bico. E os olhos. OK. Então essa é a Fênix. Por hora, acho que já é. Vou fazer isso, ver como ficou. Então, acho que também preciso ter cuidado com isso, mas acho que esse papel não secou completamente. Talvez seja por isso, mas tem que secar completamente para cobrir muito minha Fênix. Completamente seco para meio que sair completamente. Mas acho que tive que esperar um pouco mais. Não está saindo bem como eu queria. Ou talvez seja a razão de usar, tipo, um lápis embaixo dele OK. Então, eu gosto muito disso. Isso é muito bonito. Eu acho que ficou muito bem. Oh, desculpe, eu esqueci de mencionar. Para a Asanoa, eu serei para a Asano Ha, vou usar a dourada Coligraphy, Inc., a caneta, na verdade. Porque eu sou um grande defensor do ouro. Então vai ser assim. OK. E o último é Mercúrio. Então Mercúrio, porque tem a letra água, decidi usar o Segi ut, que é basicamente o padrão das ondas É basicamente azul. Ondas S. Então, estou pensando em criar um padrão Na verdade, estou pensando em criar um padrão verticalmente, ali mesmo Apenas sutilmente. E então eu vou dizer que eu vou fazer. Então, a forma como você desenha esses padrões é feita como um bloco igual. Faça um bloco igual. E depois uma curva. Oh, eu fiz isso direito? Não, isso não está certo. Na parte inferior do quadrado, deveria ter, tipo, uma curva diferente. Então, a curva estará lá. E então Hm. Espere um minuto. Ah, isso mesmo. A mesma curva está boa. Cometa um erro. Então, deixe-me fazer isso de novo. Minha cabeça está em algum lugar agora. Ok, então para o final da Sega ha, eu vou fazer apenas uma linha vertical de Segi hop E, basicamente, você vai dividi-lo em quadrados iguais quanto possível e basicamente criar uma curva, uma curva, uma curva, uma curva E então uma curva meia curva, meia curva, meia curva. Acho que não é um quadrado um pouco igual aqui, mas espero que você tenha entendido E então OK. E, basicamente, eles podem ter várias camadas, dependendo do tipo de aparência que você está procurando. Ele pode ter várias camadas dessas ondas, ou você pode simplesmente deixá-lo como está e não adicionar mais camadas, mas aqui estou adicionando mais camadas. E, finalmente, para este, adicionarei ondas prateadas ou azuis prateadas. Talvez eu até opte por dois, não tenho muita certeza por causa do espaçamento apertado, mas vou decidir sobre isso no projeto final Veja como fica. OK. Então é mais ou menos assim que parece. Sim, e acho que o toco ainda não está completamente seco, mas acho que vou tentar fazer isso Então, como você desenha toco é bem simples. É basicamente um triângulo. Então, assim como um triângulo no padrão significa que é um toco E a maneira que eu quero fazer isso é basicamente torná-la diagonal. E depois ter os triângulos, quase como aquela sanoha Essa parte está um pouco quieta. Eu vou selecionar alguns triângulos, eu acho. Talvez eu apague alguns deles mais tarde. Mas, basicamente, eu vou ter um pouco de ouro. E os dourados, pensei que teria um triângulo duplo dentro. Então, use um triângulo duplo. E depois também um pouco de prata. Ah, isso mesmo. Mas eu queria que a prata fosse na direção oposta. Eu meio que quero que a prata esteja voltada para baixo. Mas eu não sei. Eu gosto muito desse tipo de “eu não sei”. Posso fazer o mesmo e até adicionar alguns. Não tenho certeza. Na verdade, acho que vou usar o triângulo duplo prateado, e o dourado será como um único. Eu acho. Mas sim. Ok, isso é uroco, eu poderia até fazer um movimento em ziguezague, mas vamos ver no que isso vai dar Vou pensar na composição mais tarde. Esses são os exemplos gerais dos padrões e de como vou pintar os planetas. Acho que estamos prontos para o projeto final. 6. Projeto final: como pintar planetas: Todos eu incluí os círculos que farei nesta única folha. Mas você sempre pode escolher um e criar apenas um planeta. Isso realmente não importa. Porque eu tenho que explicar todos eles e meio que mostrar como eu faço isso. Eu coloquei todos eles em um bloco. E alguns deles vão ficar bem apertados, mas eu gosto da aleatoriedade deles. E sim, vou tentar trabalhar com eles dessa forma. Aqui eu vou fazer Vênus, Marte, Júpiter, Saturno, Mercúrio e Antes de tudo, quero começar com o canto superior esquerdo. Eu vou trabalhar na Vênus primeiro. Então, vamos começar a pintar. Eu escrevi Vênus como um pequeno V ali mesmo. Primeiro de tudo, vou usar um pincel maior para isso, e depois vamos trabalhar com a laranja Tundra Está cozinhando aqui. Está ficando muito quente, então eu não sei, minha cabeça quase não está trabalhando. Sim, eu me pergunto que outra cor eu usei para isso, mas acho que vou simplificar o esquema de cores e usar essa tundra porque ela está realmente bonita Acabei de fazer um workshop de aquarela em minha casa aqui neste fim de semana no domingo. Quero dizer, no fim de semana passado. Sim, houve um estudante que disse, basicamente, se preferisse ter um álbum de recortes ou trabalhar no papel, ou trabalhar no papel que trabalharia no projeto final como aquecimento Mas isso meio que custa muito caro. Então eu dei a eles alguns papéis de rascunho do mesmo tipo, mas sim, isso é uma coisa boa porque agora parece bonito por si só Eu não quero, tipo, trabalhar muito nisso. Tipo, adicione qualquer outra cor, por assim dizer. Mas sim. OK. E eu vou deixar que ele faça sua mágica e espere. Talvez eu até entre um pouco mais e crie como um movimento. OK. Então isso é Vênus. E a seguir, trabalharei no Saturno, sobre o qual eu não tinha muita certeza. Muito complicado. Não gostei muito das cores que usei, mas sei que é meio que amarelo e rosa. Está tudo bem Vou usar o que usei antes. E é muito bom estar atento à linha circular. Talvez você possa tentar criar o planeta dentro dele, para poder apagá-lo completamente mais tarde Talvez eu tente usar ambos de titânio, na verdade. Pode estar menos na sua cara. Sim, bem assim. E então um pouco de seiva verde caindo. E se você criar algum movimento com os bruroks , os pigmentos se moverão dessa maneira, então tente ficar atento a Um pouco de vermelho novamente. Talvez adicione-o aqui também. E depois amarelo. E depois o titânio polido. Oh, eu esqueci de apagar esse S. Ok. E depois um pouco de seiva. E depois o amarelo novamente. OK. Eu gosto desse tom sutil disso. Vou deixar isso secar. Em seguida, trabalharei em Júpiter. Então, vou dizer que isso vai funcionar um pouco em zonas diferentes, por assim dizer. Vou usar esse pequeno pincel minúsculo em But Loads of Water. E estou tentando ficar atento esse espaço que deixa a marca do lápis E então John Brilliant. Deixe esses dois se misturarem e talvez até adicione um pouco mais dessa sombra violeta na parte superior para criar mais profundidade superfície meio molhada o suficiente aqui, para que não seque. E então eu vou entrar no cerlian. Faça um pouco de puxar essa cor ao redor. Talvez até adicione um pouco de água. OK. E então eu vou para a sombra novamente, mas mesmo deixando-a um pouco mais clara, acrescente mais água Crie essa camada e depois misture-a com a parte superior Você tem que trabalhar rápido. Bem, pelo menos onde estou. Eu poderia até adicionar essa cor chamada Haze blue da Shinka só para me divertir um pouco Veja isso. E então eu adicionarei Apenas divirta-se misturando cores diferentes. Quer dizer, eu tenho muitas cores, mas você não precisa tê-las para fazê-las. Só será mais conveniente se você o tiver, para que você não precise misturá-lo. Mas se você quiser criar algo semelhante, sugiro que você os crie em sua paleta antes de começar a trabalhar em seu planeta E então eu posso adicionar esse cereal. E depois a sombra violeta. Novamente, ali mesmo para deixá-lo se espalhar. OK. Eu não gosto muito dessa camada intermediária, mas está tudo bem. Acho que vou falar sobre isso mais tarde, quando estiver totalmente seco. Mas posso até acrescentar que é um pouco mais brilhante porque está perdendo sua brancura. Por assim dizer. Ok, e eu vou ser o próximo. Então, eu vou fazer a próxima vez em Marte. Vamos adicionar o John Brilliant novamente. Primeiro, por aqui. Eu deveria trocar os pincéis e apagar meu M ali mesmo Então, tente mantê-lo o mais úmido possível. E então eu entrarei com aquela linda cor rosa do Dia. Talvez até mergulhe um pouco disso lá. E então o tipo escarlate de cor vermelha. E estou tentando me lembrar de adicionar esse pigmento muito forte longe de onde a fênix pode ir, porque ele pode se chocar e, por ser muito aquarela, é muito translúcido de adicionar esse pigmento muito forte longe de onde fênix pode ir, porque ele pode se chocar e, por ser muito aquarela, é muito translúcido Se você sabe, colocar camadas em cima de um pigmento muito forte pode não funcionar tão bem Então, exercite-se o máximo. Quero dizer, então, tentando ficar atento a isso , vou adicionar um pouco de marrom lápis-lazúli só para ter uma ideia da aparência do planeta OK. E então eu vou fazer o urano aqui mesmo Então, para este, novamente, estou usando o desenho brilhante por cima. Dá aquela aparência cremosa e bonita. E então, que cor eu usei? Isso mesmo, lavanda. Estou meio que examinando aquela área. E então French Tamarin. Deixando meio que fluir para aquela área. Pode até adicionar um pouco mais daquela lavanda. E finalmente, em, que é uma cor muito rica. Estou tentando trabalhar relativamente rápido porque as coisas estão secando muito rápido aqui. OK. E, finalmente, vou criar aquela operação, o anel. Mas quando eu faço isso, eu simplesmente limpo isso. Quando faço isso, quero estar atento a esse espaço. Eu criei aqui mesmo. Então, talvez eu vá até lá desse jeito. Então, vai atingir um pouco o mercúrio, acho que, na verdade, a areia vai ficar assim, então está tudo bem. Basta criar um. Ali mesmo. E isso é o suficiente. E então, para o mercúrio, vamos usar o marrom do colo, talvez até a hematita E, finalmente, vou falar um pouco com aquela Sra. Black de Schmka Então, vamos embora. Tipo, para o aquecimento, eu meio que coloquei o segui quente. À esquerda. E talvez eu possa até tornar a área do lado esquerdo um pouco mais escura Então, os metais prateados que eu deitei mais tarde. Oh, não, eu esqueci totalmente de mascarar isso. Oh, querida. Eu esqueci totalmente OK. Bem, isso significa que teremos que usar acrílico em vez disso. Você sempre pode usar o fluido de mascaramento e não cometer o mesmo erro que eu cometi Para ser sincero, eu não uso muito fluido para mascarar. Eu realmente uso acrílicos brancos. Então, talvez seja por isso que estou acostumado com isso. OK. E então o que eu usei? Eu pensei que tinha usado algo antes para presentear isso. Ah, sim, azul lunar, isso mesmo. Mas vou usar um pouco desse preto. E eu não quero que isso acabe. Então eu usei lápis-lazúli, e estou colocando um pouco de preto agora E então eu adicionarei esse azul lunar também. Isso vai levar tempo para secar. Mas está tudo bem. Nós temos isso. Eu acho que esse é oops Ainda não está seco. Vamos deixar isso secar um pouco e depois voltar para as segundas camadas em que precisarmos trabalhar. Agora eles secaram. Vou examinar isso primeiro, vou ver as marcas de lápis que estão ao redor de cada um desses planetas. E como estou usando papel prensado a quente, as linhas externas dos planetas ficarão muito visíveis. Então você pode ver que a borda desses planetas não é exatamente como um círculo perfeito, mas eu costumo gostar dessa imperfeição Então, eu não me importo muito. Mas se você se importar , eu diria que você pode passar por cima com um lápis de cor pastel ou até mesmo com seus pincéis finos e trabalhar na cor que você usou nessa área Mas sim. Ok, então eu vou repassar isso com o ouro de quinac para iluminá-lo E eu vou ficar com essa cor diferente do que eu fazia antes. Eu não vou experimentar. Eu simplesmente amo essa cor. camadas. Na parte superior. Há um pássaro escuro lá. Muito parecido com aquela flor que tinha no canto superior direito, mas está coberta agora. Ah, bem. É meio que uma boa coisa estar atento ao que você quer manter e ao que não quer guardar quando está em camadas Eu esqueci de estar meio atento a isso. Enquanto estou sobrepondo camadas, simplesmente descartei a exibição da camada inferior em algumas áreas Mais visivelmente, sem camadas, também poderia criar uma aparência maravilhosa OK. Então, vou deixar isso secar. Em seguida, examinarei algumas delas que acho que precisam de um pouco de camadas Eu gosto bastante do Saturno, na verdade. Eu gosto dessas cores sutis. Mas para o Júpiter, acho que poderia até acrescentar um pouco Olhei para trás e percebi que havia, tipo, área laranja, uma área laranja acastanhada no meio da camada, então vou adicionar isso agora E então eu vou adicionar um pouco disso. John, novamente, mas talvez até revise mais isso com o cerrillan Eu não sei, eu simplesmente não gosto tanto do resultado, eu acho. Hum, certificando-se de que é o quê? E então eu vou acrescentar, eu acho. Sim. Isso é muito melhor. E depois para adicionar essa sombra, violeta. Como aquela área que eu tenho embaixo Eu não vou perturbar isso. Então eu vou agir de forma muito sutil, como se houvesse uma camada logo abaixo Então, na verdade, há outra camada dessa laranja da qual eu estava falando. Vou apenas colocar essa área em camadas. Faça com que fique ainda mais escuro. OK. E então eu adicionarei essa zona azul da lata. Por assim dizer, e meio que movendo-o também. E eu vou adicionar esse branco. OK. E então eu vou adicionar um pouco disso. Escuro. Acho que há um bug que precisa da minha ajuda De qualquer forma, limpo OK. Acho que meio não fiz um bom trabalho naquela parte inferior. Mas provavelmente podemos limpá-lo colocando um pouco disso em camadas mais tarde Então está tudo bem. Para Marte, eu realmente não quero mudar. Acho que está bom do jeito que está, então vou fazer isso. Para o urinário, acho que também é bom. Eu quero deixar isso. E então, finalmente, esse, ok. Este tem que esperar um pouco. Então, sim, acho que vou deixar para tentar. A menos que eu não me importe que chegue um pouco. Tipo, você sabe, como planetas se encontrando e quase explodindo ou algo assim Sim. Acho que meio que gosto dessa ideia. Vamos fazer isso. Então, eu vou entrar no Rockwall Laps Brown novamente. , não quero perturbar essa área, No entanto, não quero perturbar essa área, porque gosto muito de sua aparência E quase tendo, tipo, um pincel limpo. Ainda não estou conectando. Mas eu pensei que, para este, eu poderia transformá-lo em um círculo amargo. OK. OK. E, finalmente, acho que vou achar que fiquei muito escuro lá. Eu não chego muito cedo. Tipo, muito cedo, porque eu queria meio entrar em vez de me precipitar. Ok, então vou deixar isso secar. E então finalmente vamos trabalhar na camada final do padrão japonês usando canetas e tintas e até acrílico branco para este 7. Projeto final: padrões japoneses: Volte e eu desenhei. Quer dizer, eu meio que entrei em detalhes com isso, toco o Saturno Mas eu desenhei quase tudo e estou pronto para começar. Então, primeiro de tudo, eu gosto de examinar a Vênus que eu fiz E eu vou usar as canetas metálicas. E eu decidi fazer a prata. Para o triângulo e o triângulo duplo. Eu poderia até mesmo colorir o interior e, em seguida, a camada externa desse triângulo oposto, eu vou sair. E então eu vou fazer o dourado, e para isso, vou delinear todo esse triângulo Então, eu vou fazer o ouro primeiro. OK. Então, estou examinando o ouro e não tenho certeza se vou basicamente revisar tudo ou não, mas vou escolher aleatoriamente os triângulos que vou cobrir E para as marcas de lápis, vou apagá-las mais tarde Hm. O prateado. O prateado é preencher aquele pequeno triângulo no meio. E eles não estão completos em termos de tamanho. Eu meio que fui, tipo, uma mão desenhada à mão deles. Eu não usei uma régua para a coisa toda. Eu meio que gosto da aleatoriedade dessa. Hm. Mas acho que eu poderia encobrir mais dessa prata. Mamãe. Acho que vou usar todo o look, na verdade. Estou tentando descobrir qual deles vou cobrir. Talvez aquele. Hm, eu poderia cobrir a coisa toda. Veja como isso parece. Bem, não há como voltar atrás agora, então, eu poderia muito bem tentar. Hoje estou me sentindo muito apertada com minhas pinturas. Eu não estou no estado certo. Opa. Foi aí que teve esse problema, eu suponho. Opa Eu cometi um erro com esse. Meu esboço não estava correto, ok. Eu terminei com o meu. Uh , eu deixei o online. OK. Há algumas coisas que eu provavelmente não teria feito. Achei que gostaria de deixar isso um pouco sozinho, como se algumas áreas tivessem ficado melhores para aquela, mas é o que é. Vou apagar essas linhas mais tarde. Então, vou deixar como está agora. E então, em seguida, vou trabalhar no Saturno. Então, para o Saturno, desenhei alguns ds, mas, basicamente, criei um círculo de bússola Então, será fácil para mim criar esse hexágono. Desta vez, vou usar um ocre amarelo bem claro e vou Acho que até poderia usar o mesmo nick que usei na parte inferior. Na verdade, vou dizer apenas o ocre amarelo. Eu acho. Tudo bem por enquanto, ou até mesmo a laranja Tundra que usei para este Sim, isso parece um pouco melhor. Tipo de luz. Não é demais saturá-lo. Então, vou criar esse hexágono interno também para alguns desses, não para todos Hm. Estou esquecendo minha forma hexagonal Acho que posso até usar a rosa Dory que uso como plano de fundo em algumas áreas Até mesmo esse verde acho que vou acabar colorindo a coisa toda, mas alguns tentarão fazer com que alguns deles tenham um valor muito leve, então não pareceria tão estranho quando você se cobrisse dentalmente Então, basicamente, eu estou misturando as cores com o que eu usei no fundo. Então, ainda parece que ainda tem essa coesão. Opa, eu cometi um erro com esse. Basta misturar tudo. Gosto que nada tenha acontecido. Devo admitir que estou meio que sem tempo agora. Sim, eu não achei que o desenho desses levaria tanto tempo, na verdade. Foi como meu erro de cálculo de, tipo, Oh, vai funcionar E vou convidar um amigo para vir aqui. Como está muito quente, pensei que faremos uma pequena festa na piscina na varanda com meu filho. Então eu tenho que ir buscá-lo um pouco mais cedo. Hoje. Ok, acho que devo parar de falar, pois estou esquecendo meu acidente em forma OK. Acho que terminei. Talvez eu possa colorir essa parte, já que cobri a maior parte. Oh, eu quero um isqueiro. Talvez. OK. Acho que acho que está tudo bem. Ok, então vamos esperar que isso seque antes de eu fazer o anel ao redor do Saturno. E para o Asanoha, eu já desenhei muito levemente com um lápis Para este, vou usar ouro porque essa é uma das minhas cores favoritas. E eu mencionei que vou fazer certas áreas, mas não tenho certeza. Como se minha cabeça não estivesse no lugar certo hoje, então isso pode mudar. Talvez eu use a prata na verdade, para mudar um pouco as coisas. Oh , ok, então, espere. Ok, então meio que se tornou uma versão inclinada. Acho que, na verdade, gosto bastante. Acho que vou continuar assim. E a seguir, trabalharemos em Marte. Agora, eu desenhei um pouco o pássaro. Então, vamos começar a pintar isso. Vou usar um pouco o mano. Olhando minha referência. Tem um pequeno movimento do cabelo. Em seguida, ele desce e aquele movimento do bico E então tem uma bochecha um pouco grande quase lá. E depois usando um pouco de laranja. E eu vou usar a mesma tundra. Eu usei em outros lugares para os outros projetos. Estou meio que piscando um pouco. Então eu estou usando Talvez eu use o marrom lápis-lazúli novamente para aquela asa Você faz isso um pouco grande demais. então E então eu costumava arrastá-lo para esta área. Até mesmo puxando-o para baixo. E então eu vou usar um pouco do Talvez eu use aquele mesmo tipo de aparência vermelha sangrenta Movendo um pouco da cauda ali mesmo. E então o mesmo Rockwell Lap é marrom. Ainda um pouco mais grosso. Puxe isso um pouco. Não é muito óbvio. Até um pouco de violeta sombrio. Seja gentil. E então sombreie violeta nesta área onde está criando um pouco de sombra. Talvez se livre disso. E então, novamente, a rocha nos deixará marrom. Até a sombra violeta. Puxando isso. OK. OK. Acho que isso é bom o suficiente. E a seguir, entraremos em. Talvez façamos as nuvens. Não. Vamos fazer a Sega para que eu possa me mover assim e trabalhar nessa no final Eu já pintei alguns. Quer dizer, eu esbocei alguns aqui, e está em um terço do círculo E então eu vou apenas esta, vou tomar um pouco do meu tempo. E espero que eu veja de perto a câmera para que você possa acompanhar se eu me atrapalhar na pintura Esse vai ser um trabalho muito sutil. Em termos de cor. Eu acho que ele pode fazer um pouco mais de derrames. Bastante perfeito. OK. Acho que acabei com essa. E então, finalmente, vamos trabalhar, na verdade, não finalmente, mas vamos trabalhar nisso. As nuvens. E como eu esqueci de usar o fluido de mascaramento, vamos usar esse acrílico branco OK. Então, eu já desenhei as nuvens H. Eu prefiro usar acrílicos brancos em vez de fluidos de mascaramento Eu sinto que eles ficam nítidos, como se fossem mais maleáveis porque podem dar bordas nítidas ou dar uma aparência C. A desvantagem de usar esses acrílicos brancos é que eles tendem a secar muito rápido Então eu tenho que lavar meu pincel aqui e ali, ou então a tinta simplesmente gruda e começa a não escorrer tanto. O que fazemos, o que fazemos fazemos ? Ok. Então eu terminei com isso. E, finalmente, para o Saturno. Vamos apagar tudo isso de uma vez. Acho que o Saturno acabou tendo aquele visual japonês Acho que podem ser as cores que eu. Algumas delas nem conseguem sair. Deixe-me usá-los como senhor. Hm. Estranho. Alguns deles parecem não sair mais, mas está tudo bem. OK. Então, finalmente, vamos criar isso como um anel. E eu não me importo se estiver um pouco instável. Mas acho que exagerei ali mesmo, mas está tudo bem, então acabei com o Saturno Acho que de alguma forma está faltando alguma coisa. E tenho a sensação de que poderia até usar as canetas metálicas só para dar uma aparência mais coesa Acho que estou arruinando o trabalho. Ah, não. Acho que estou executando o trabalho. Mas eu simplesmente não consigo parar. Oh, na verdade, tudo bem. Parece bom. Ah, tudo bem. E então, finalmente, eu vou apagar este também Essa. E, finalmente, esse. E acho que este também está seco. OK. Então, concluí as reflexões gerais. Eu, talvez eu realmente diga que ter uma linha lá meio que funciona mais. Mas espero que eu consiga entender isso direito. OK. Eu consegui isso com uma régua. Então, em geral, acho que sim, acho que não gosto muito dessa. Eu gostaria de ter mais espaço, provavelmente. Eu deveria ter criado mais espaço entre eles. Mas, no geral, eles estão bem. Isso realmente parece uma espécie de brinquedo japonês Como um brinquedo retrô. Então, talvez eu simplesmente não goste de cores muito vibrantes, então talvez seja só eu. Para o acabamento final, acho que vou até criar um selo japonês aqui mesmo. Ou devo criá-lo aqui? Eu sinto que está desequilibrado agora, então vou criar um ali mesmo. Vou usar uma cor escarlate, como um vermelho cádmio . Então, eu explico como criar seu próprio selo japonês em uma classe diferente. Então, se você gosta de fazer isso também, tente pesquisar aquela classe, c 1. É muito divertido fazer isso. Ok, então eu espero que você tenha gostado dessa aula. 8. Considerações finais: Muito obrigado por fazer este curso. Isso realmente significa muito para mim, e espero que você tenha gostado criar esses planetas com padrões japoneses. Agora, considerações finais, acho que deveria ter criado cada um desses planetas em um papel aquarela diferente, mas acho que vou trabalhar nele digitalmente e ver se consigo simplesmente recortá-los e como ficam Se eu fizer isso, talvez eu crie mais desses. Mas espero que tenha gostado e não se esqueça de compartilhar seus projetos finais. Isso é criar um dos planetas ou criar todos eles, criar dois, três. O que quer que você crie, publique-o na seção de projetos, adoraria ver o que você pode criar. Até a próxima aula, até a próxima aula.