Transcrições
1. Introdução: bem-vindos ao segundo passo para o controle da água e confiança: Bem vindo de volta. Estou tão
feliz que você se juntou a mim. Espero que você
já tenha frequentado
a aula para iniciantes
absolutos, com todos os suprimentos de que
precisará Isso está de volta à primeira classe. Esta é a segunda aula,
onde
discutiremos como a água se move, como a tinta está no papel, quanta água usar, quanta tinta usar, todas as coisas diferentes que você precisará
saber como um artista de
aquarela absolutamente iniciante Quero encorajá-lo e
informá-lo de que, ao
final desta aula, você
poderá pintar uma flor. Estou tão animada. Espero que você fique comigo,
aprenda algumas técnicas novas e depois pinte uma
linda flor no final desta aula. Lembre-se de que a aquarela não
tem a ver com perfeição. Trata-se de construir
conforto com aquarela. Vamos
cometer muitos erros e aprender
com nossos erros. Esse é apenas um
aspecto importante na vida, não é? Quando cometemos um erro, simplesmente aprendemos com
ele e seguimos em frente. Às vezes, podemos até transformar nossos erros em um pequeno acidente
feliz. Vamos ver o que acontece
quando fazemos isso. O que eu quero que você faça com
cada uma das aulas é assistir à aula e
depois assistir novamente à aula Dessa forma, depois de assisti-la novamente, você poderá acompanhar de
uma
forma muito mais intuitiva
para poder mergulhar e realmente saber
o que
vai fazer, porque já
assistiu à aula uma vez Como lembrete, você pode acessar minha árvore de links na minha
biografia e, lá, você encontrará uma
lista dos suprimentos Já havíamos discutido isso
na outra aula, mas eu só queria lembrar que, caso você ainda não tenha tido a
chance de fazer essa aula, há muitas coisas
diferentes, uma longa lista de itens e
suprimentos que eu recomendo, e você pode encontrar
essa lista lá. Você também pode sempre
me enviar
uma mensagem na discussão
e eu ficarei feliz em ajudá-lo.
2. Enfrentando a página em branco — coragem para brincar e experimentar: Estou muito animada por
começar a primeira aula com você, mas quero reconhecer
algumas coisas que
tenho certeza de que você
pode estar enfrentando. Uma é sua
preocupação com o desperdício de suprimentos, seja desperdiçando seu
papel ou desperdiçando exemplo, e se você cometer um erro e tiver usado sua tinta, ou se você
cometeu um erro no papel e agora
desperdiçou seu papel Lembre-se de que papel é
apenas papel. Você pode até mesmo usar a parte
de trás de um papel que você
já usou e simplesmente reutilizá-lo Há muitas
maneiras diferentes de reutilizar coisas e encontrar
pequenos cantos nos quais talvez você ainda não tenha
pintado Você pode usar esse papel de muitas vezes e maneiras
diferentes, especialmente simplesmente virando-o e usando a parte
de
trás de Por favor, divirta-se, experimente e veja para onde vão o papel
e a aquarela Quando se trata de sentir que você
vai desperdiçar tinta, essas tintas duram
absolutamente para sempre. Você realmente precisa de
uma quantidade tão pequena. Se você comprou tubos e
colocou um pouco de tinta, pouco da tinta úmida em um recipiente ou
paleta como este, basta deixá-los secar e então
você poderá
reativá-los e usar essas tintas repetidamente, deixando-as
secar no meio No momento, eles estão completamente secos e eu os
ativarei em breve. Você não precisa se preocupar desperdiçar suas tintas
porque elas duram muito tempo Mesmo em uma paleta como essa, você poderá simplesmente borrifar,
usar
a quantidade de
tinta que quiser, deixá-la aberta para secar ao ar livre e essa paleta deve
durar bem mais de um Então, há tantas cores. Portanto, mesmo que você acabe
usando uma das verduras, basta escolher outra
verde para usar. Mas eu realmente acho que você nem
vai se deparar
com esse problema. A aquarela dura
muito tempo e quero encorajá-lo a
não se preocupar com seus suprimentos Você vale a pena.
Sua arte vale a pena. Seu hobby vale a pena, e o tempo
necessário
para você se divertir vale a pena. Como lembrete de algo que você teria aprendido
na minha última aula, tente pegar algum tipo
de bloco de aquarela Eu realmente preferiria
que fosse papel aquarela. Isso não vai ser papel
de algodão,
mas será um papel de celulose,
papel de celulose de madeira. Mas é muito bom
poder
praticar , experimentar ver o que acontece e experimentar as diferentes coisas
que deseja testar. Vamos
usar muito isso na aula
nas próximas aulas, e isso vem em um tamanho grande como esse e
também em um tamanho menor. Qualquer um funciona muito bem. Definitivamente,
recomendo escolher algo
assim porque é papel
mais barato e mais
fácil de usar e, por
ser encadernado em espiral, você pode manter todas as suas anotações juntas e você pode manter todas as suas anotações
juntas e ter a chance de relembrar seus
projetos e dizer: veja onde eu comecei Olha o que eu fiz
no começo agora no final da aula, olha o quanto
eu já estou melhor. Uma das coisas que
notei com novos artistas é o medo de colocar
tinta no papel. Eles simplesmente não conseguem
superar isso e colocar pouco de tinta no pincel e colocá-la no papel. Quero nos mergulhar
antes de fazermos qualquer outra coisa. Eu quero que você coloque
imediatamente algo neste pedaço de papel que você
tem na sua frente. Na verdade, essa
será nossa primeira lição. O que vamos fazer é
molhar nosso pincel,
pegar um tablet. Este poderia ser seu tablet de
aquarela. Pode ser papel de mídia mista, o que quer que você
tenha à sua frente, use algo que não seja
um papel de alta qualidade, apenas alguma coisa, alguns pedaços Pode ser algo do material de arte de
seus filhos. O que quer que você tenha, vamos usar esse papel, um pincel simples e
um copo de água. E então, com isso,
vamos mergulhar direto em uma
dessas cores. Vamos escolher
algo bonito e ousado como esse vermelho. Vou pulverizá-los para nos
lembrar de como fazemos isso. Pulverizamos a paleta
para que ela seja ativada. Se você não tiver
um borrifador, pode usar um conta-gotas para adicionar um
pouco de água dessa forma, ou pode usar apenas seu pincel
comum
e soltar gotículas de
água dessa Essa é apenas uma maneira muito
lenta de fazer isso. Eu prefiro um frasco de spray. Agora, para sua primeira aula, o que eu
quero que você faça
imediatamente é pegar um pouco de vermelho. Ou seja qual for a cor que
você tenha, vou tentar
colocar o máximo de vermelho possível no pincel para que
ele fique completamente cheio. Agora eu quero que você segure o
pincel na metade superior, poderia estar
até aqui se você quisesse O que não fazemos
é não segurar nosso pincel aqui embaixo
como se fosse um lápis ou uma caneta Você quer pelo menos
segurá-lo acima do metal, e eu pessoalmente prefiro
pelo menos
segurá-lo pela metade ou deixá-lo um
pouco mais acima. Não vamos pintar
nada em particular. Vamos apenas
colocar tinta em nosso papel. Apenas dê um toque. Apenas faça isso. Vá em frente,
pause este vídeo e faça isso Agora que você
voltou, vou
mergulhar meu pincel de
volta na minha água e vou
colocá-lo de volta na tinta e encher
o pincel Eu não quero que você apenas enxugue. Eu não estou procurando que você
simplesmente passe na parte superior. Eu quero que você o preencha, talvez até torça e encha
todo o
pincel com cor e
volte aqui e
faça outro Apenas dê um toque.
Qualquer forma serve. Não precisa ser
assim. Qualquer forma serve. Vá
em frente e faça isso de novo. Mergulhe o pincel na
água e desta
vez, em vez de
voltar para a tinta, basta colocá-lo aqui no
papel e fazer outra batida. Que tal fazermos isso de novo? Sem colocá-lo de volta
na água e sem colocá-lo na tinta,
faça outra sacudida. Faça isso de novo. Quantas
vezes você pode fazer isso até começar a ficar sem tinta e água
no pincel? Brinque com isso, experimente. Divirta-se. Veja o que acontece quando. Agora vamos tentar novamente. Vou encher esse pincel
com esse vermelho e vou fazer
uma linha. Faça outra linha. Estou segurando meu
pincel mais para cima e para baixo. Esses, eu estava deitando e indo embora. Para esta linha, vou apenas
fazer uma linha que vai
direto para cima e para baixo. Veja o quão gordo você pode torná-lo. Veja o quão fino você pode torná-lo. Se precisar mergulhar o
pincel de volta na água, mergulhe-o novamente no vermelho ou azul ou em qualquer
cor que estiver usando e veja o que acontece quando
você faz apenas um Faça outro ponto.
Quantos pontos você pode fazer na
página antes
que o pincel
fique sem água Você pode fazer isso muitas vezes? Você achou que tinha
água suficiente no seu pincel? Você saiu correndo até aqui? Hm. Talvez você não
tenha água e tinta suficientes no
pincel. Tente novamente. Encha o pincel
com água. Venha aqui e
encha com tinta. Deixe isso encharcado para que esteja
quase pingando. Tente novamente. Até onde você
pode fazer seus pontos irem? Teste, pause este vídeo, brinque com ele, veja se consegue fazer com que seus pontos
apareçam até o outro lado Agora que você se divertiu um
pouco e
acabou de colocar um pouco de
tinta no papel, vamos deixar secar e passaremos
para a próxima lição. Mal posso esperar para mostrar a vocês todas as coisas diferentes que
vamos aprender. Junte-se a mim na próxima aula.
3. Noções sobre o controle da água: transparente a opaco: Ao trabalhar com pessoas
que nunca pintaram com aquarela antes ou que são
basicamente novatas em aquarela, uma das coisas que
sempre se pergunta é quanta água você
usa e quanta Qual deve ser a espessura da tinta ao misturá-la
dentro da paleta Para esta aula, eu tenho
esses quatro copinhos. São apenas
pequenos pratos de molho. Mas vou usá-los
para ajudá-lo a ver quanta água e quanta tinta e
como
fazer uma lavagem e
diferentes texturas e diferentes quantidades de
tinta para água. Então, o que vou
fazer é
adicionar um pouco de água a adicionar um pouco de água este pequeno prato apenas
mergulhando-o na
minha água e roçando-o minha água e roçando-o contra a borda
do meu Se é um prato que
você come no paladar
ou em um prato de jantar ou se você tem
xícaras pequenas como essa, o que quer que esteja
usando, não importa Você poderia ter algo
de metal ou plástico. Você sabe da minha última aula
que eu prefiro algo que seja em cerâmica. Então, agora eu vou
entrar aqui, vamos escolher outra cor. Vamos entrar com verde. Vou colocar um
pouco do meu verde direto meu pincel e
encher esse pincel e vou
trazê-lo aqui e
adicioná-lo a este pequeno prato. Você pode ver que
acabei de adicionar muita água e um
pouco de pigmento, um pouco de tinta Na verdade, vou adicionar
ainda mais água para deixar ainda mais água para baixo, de modo
que seja quase como um chá, como uma bebida, como chá gelado É tão líquido e
fino. Muito, muito magro. Eu poderia até adicionar
mais água para torná-lo
ainda mais diluído. E veja como isso é
transparente. Então, quando você tem isso assim, que eu vou considerar
como sendo a força T, eu quero te
mostrar como é quando você pinta aqui, isso
aumenta um pouco. Você pode pintá-lo e
ver como isso é transparente. Isso é muito, muito transparente. Isso só vai
criar uma lavagem
muito, muito leve na
pintura no papel. Então, podemos
deixar que seque e
chamaremos isso de nosso chá forte
ou o mais leve,
mais transparente, a
maior quantidade de água Agora vamos tentar novamente. E desta vez, vamos adicionar
um pouco desse verde. E é uma boa quantidade de água. Ainda está fluido. Eu ainda me movo muito, mexo, flui Mas vamos compará-lo com a lavagem. Veja como eles
estão fluindo de forma diferente. Como este demora um
pouco mais para ser transmitido. Veja como este, quando
você o inclina de lado, fica quase claro
na parte superior aqui. É quase como
se tudo estivesse puxado para baixo onde este,
quando está inclinado, você ainda pode ver o
verde no topo Vamos dar uma gorjeta dessa forma. Está vendo isso? Este é o que chamaremos de força do
café, quando é um
pouco mais espesso. E vamos ver como fica quando colocamos isso em nosso
pincel em nosso papel. Novamente, você pode ver,
é o mesmo verde e é apenas um
pouco mais grosso, um pouco mais escuro, um pouco mais Esse é o nosso ponto forte do café. Agora vamos
fazer algo mais teor de leite,
onde eu vou
ficar mesmo verde. Agora, quando
olhamos para essa força, quando você empurra o
pincel, ele se separa Você vê do que
eu estou falando? Você pode criar uma linha
intermediária porque ela é tão grossa que realmente
separa o leite OK. Então, podemos até
adicionar um pouco mais. Lá vamos nós. Isso é
o que eu estou procurando. OK. Você vê do que estou
falando lá. E se eu
comparar isso com nossa força T, não
consigo separar isso. É só que está tudo líquido. Isso não vai se separar. Se eu compará-los
enrolando,
você pode ver o quanto
mais espesso é esse teor de leite Vamos dar uma olhada em como
é a concentração
do leite no papel. Vou colocar meu pincel até o fundo,
enrolá-lo
para
que as cerdas inteiras
do pincel sejam preenchidas Não estou apenas mergulhando
na gorjeta. Estou me certificando de que está
completamente cheio. Agora vamos ver como é
essa. Veja o quanto isso é mais
sombrio. Vamos deixar isso secar. Agora quero mostrar
a vocês o último, que vou
chamar de creme forte. Creme é quando você está simplesmente
mergulhando na água, trazendo até o paladar e trazendo para
um recipiente aqui, ou você pode simplesmente
mergulhá-lo de
lá e não
colocá-lo aqui lá e não
colocá-lo Mas esse
será o mais grosso, o mais forte, o
creme mais forte, como o creme que você colocaria
no rosto ou no corpo Muito, muito cremoso. Então, vamos dar uma olhada em como é a força do
creme. Olha como é escuro e cremoso. Vá em frente e prepare
o chá forte, café, o leite e depois o creme, onde
nem mesmo se mova dentro do
prato porque é muito cremoso Pratique isso em seu papel. Você pode criar uma página
inteira e ver o que acontece quando você usa
os diferentes pontos fortes. Agora que esses quatro estão secos, eu só queria
mostrar de perto exatamente como
ficam com o chá, o café, o leite e o creme. A próxima coisa que você pode
praticar é
entrar aqui e começar
a usar o creme. Se usarmos esse creme e
enchermos nosso pincel
com esse creme, e depois eu quiser fazer um
gradiente transversal, posso começar aqui
com o mais escuro,
o creme, mergulhar meu pincel na água e
escová-lo na Não o coloque de
volta na tinta, traga-o aqui e faça um gradiente à medida
que avança, mergulhe-o no
pincel e limpe-o Volte aqui,
mergulhe na água, escove e
volte aqui Você está vendo o quanto ficando cada vez
mais
claro, está criando a
mesma transparência que você está ficando cada vez mais claro ao adicionar
mais e mais água. Veja se você consegue percorrer
toda
a página
deixando-a o mais
leve
possível deixando-a o mais
leve
possível quando chegar ao
outro lado da página. Você pode praticar isso com
várias cores diferentes. Pode fazer uma
página inteira começando um arco-íris de seu Roy D Biv
até o fim e tentar ver
até onde você pode obtê-lo e quão gordo você pode
torná-lo mergulhando
nas tintas uma vez e depois
colocando o pincel na água e repetindo
repetidamente até que fique o mais
fraco possível .
4. Praticando o controle do pincel - linhas, pressão e fluxo: Na próxima lição,
faremos mais alguns
traços no papel Novamente, se você tem
um caderno como este com papel
aquarela,
eu adoraria que você o
pegasse e fizesse suas anotações aqui, fizesse todos os seus traços
práticos aqui para que, posteriormente, você pudesse voltar e dizer, bem, como eu fiz isso de novo, e você vai
ter tudo isso Na verdade,
seria uma ótima ideia datar isso e
colocar a data em que
você estava
trabalhando
para colocar a data em que
você estava
trabalhando que daqui a dois
anos, quando você estiver se tornando um grande artista
de aquarela, você possa voltar e
dar uma olhada para ver onde você começou,
como era sua aparência e
o quanto
você sabia quando começou, em
comparação com dois anos a partir de agora? Você vai ficar
absolutamente surpreso. Eu tenho livros e livros. Provavelmente tenho dez livros
diferentes como este, preenchidos
página após página, frente e verso, onde
adicionei todas as minhas anotações
e toda a minha prática. Eu realmente adoro ver isso
para me lembrar de onde vim e de como
comecei há apenas alguns anos. A próxima coisa que
aprenderemos nesta aula é como segurar nosso pincel e como
colocá-lo no papel Não importa qual
deles usamos, se você está usando
chá, café ou leite. Vou
usar este por enquanto até que se esgote e então provavelmente
vou
seguir em frente. Agora que eu preenchi isso
e, como eu disse antes, quero dizer, estou preenchendo. Não estou apenas mergulhando-o, estou deitando-o
e enchendo-o completamente, tanto quanto
possível Se eu o pego
e está muito gotejante, sempre
posso simplesmente
escová-lo contra a borda
do copo para mergulhar um pouco
e tirar a Eu também poderia usar meu pano
que está ao meu lado e apenas enxugá-lo aqui para ter
certeza de que não
goteje no meu papel Segurando o pincel
até a
metade em um ângulo de 45 graus, vou deixar a ponta
do pincel
tocar o papel, a ponta
do ponta
do Vou traçar uma pequena linha. Agora, o que vou fazer é
colocar meu pincel de forma que toda
a cabeça das
cerdas plana
contra o Então eu vou
retirá-lo e pegá-lo lentamente. Não levante a
ponta até o fim
, desenhe uma pequena linha desenhe uma pequena linha
e depois deite-a de volta e, lentamente,
desenhe e pegue de volta , desenhe lentamente
sem pegá-la, coloque o pincel no chão, desenhe, pegue lentamente, desenhe uma pequena linha, deite-a, desenhe, faça isso
repetidamente Eu não posso me estressar. Quando digo repetidamente, quero que páginas e páginas
desse movimento em que
você segura o pincel em um ângulo pelo
menos na metade,
se não mais alto, desenhe
uma Coloque para baixo, desenhe, para cima,
para baixo, para fora, para cima, para
baixo, para fora, para cima. Desenhe uma linha, para baixo
e para cima, repetidamente, estou tentando fazer
com que ela tenha uma cor
um pouco mais escura para que ela
realmente apareça para você Adicione algumas cores extras aqui para
torná-lo um pouco mais ousado Eu quero ter certeza de que
você pode ver isso na câmera. Só vamos
torná-lo mais escuro. Vamos tentar de novo. Encha meu pincel. Está naquele lugar cremoso
entre leite e creme. É gostoso e cremoso. Encha, retire o extra. Quando digo escovar, não quero
dizer escovar, escovar, escovar, escovar,
escovar, escovar para que fique vazio. Quero dizer, pegue, encha
o máximo que puder e impeça que goteje E agora vamos fazer
isso de novo. Uma pequena linha. Coloque o pincel para baixo, para fora, para cima, para baixo, para
fora, para cima, para fora, para
cima, para baixo, para Você pode
pausar este vídeo sempre que quiser e
praticar esse movimento Veja se você
consegue fazer isso, continue
percorrendo toda a página, mergulhe no início
da linha e veja se consegue fazer com que
a tinta passe por toda parte Se você não consegue fazer com que ele
passe até o outro lado, seu pincel
está
cheio de água? Está cheio de tinta? Se não, vamos tentar preenchê-lo. Vamos ver o que podemos fazer para percorrer toda a sua página. Uma e outra vez. Eu sei que você acha que isso talvez
seja um pouco monótono Pense nisso como aprender a praticar um esporte ou
a tocar piano, e você tem que
aprender suas escalas e descobrir
como seus dedos funcionam, e você tem que aprender a
pegar, jogar ou bater, e você tem que fazer isso repetidamente
até ter essa memória muscular e até aprendê-la. Ser artista não é
algo com que você nasce. Na verdade, não acredito que
muitas pessoas
no mundo tenham nascido
para ser artistas. Os artistas são criados e criados a partir da prática. O que você vai fazer é
praticar todos os dias, cerca de dez a 15
minutos por dia fazendo esse trabalho, onde tudo o que você está fazendo é praticar sua balança Para qualquer pessoa que tenha feito aulas de
piano ou qualquer
outra aula de música, você sabe do que estou falando. É simplesmente monótono. Mas isso, estou lhe dizendo, fará
uma grande diferença na rapidez com que você aprende e no
quão avançado você pode chegar. Se você se cansar de usar o verde, troque e use o azul. Experimente uma cor diferente. Veja o que acontece quando você usa uma cor diferente ou quando
mistura outra cor com ela para que você possa experimentar e
manter isso interessante. Tenha uma página inteira pelo
menos uma, até que
a sua comece a ficar parecida com a minha. Quando sua página
começar a ficar
assim, passaremos para
a próxima lição. Se sua página
começou a ficar assim e você realmente
descobriu essa parte, pode passar
para a próxima coisa,
que é desenhar uma linha, empurrá-la para baixo, arqueá-la e trazê-la de volta
para baixo assim Comece, coloque o
pincel no chão, arqueie-o e
abaixe-o novamente. Coloque o pincel no chão, arqueie e gentilmente
levante-o lentamente. Vamos tentar de novo. Você pode fazer dele um galho
macio, ou pode torná-lo um
galho grande e alto ou pode fazer
um galho macio novamente. Você faz alguns rabiscos assim e vê no
que dá. Quando você
descobrir esse movimento, segure
o pincel mais reto
para cima e para baixo e desenhe
uma linha reta Você notará que eu nem estou apoiando minha mão no papel Eu mal toco
no papel e deixo meu pincel flutuar pela página enquanto
crio algumas linhas Você pode ter uma página
inteira apenas criando linhas
repetidamente. Quão fino você pode fazer isso? Aqui eu tenho esse grande
salto. Tudo bem. Não importa. Vá
em frente e faça isso de novo. Quão fino você pode fazer isso? Depois de ter uma página inteira
dessas formas
e dessas formas e outra página de apenas linhas, acho que estaremos prontos para realmente
montar algo para parecer uma folha.
5. Pintando folhas simples em aquarela — encontrando um fluxo: Espero que você tenha me levado a sério e tenha
escrito pelo menos três páginas, uma página dessas, uma página desta e
uma página de linhas. Se precisar de mais
tempo, diminua a velocidade. Aproveite isso. Esse
é um processo longo. São muitos exercícios
e práticas que
preciso que você faça para
começar a próxima lição. Para a próxima aula, vamos
aprender folhas. Nesta aula,
usaremos esse verde novamente. Eu gosto muito dessa cor, então vou misturar pouco mais dessa cor aqui. OK. Então, vamos falar
sobre folhas. Uma folha é muito, muito parecida com o que
praticamos aqui, e é por isso que
fizemos essa prática porque uma folha é
basicamente isso Se eu fosse bloquear todo o resto, o que
você vê lá? É só uma folha.
Foi o que você fez. Isso é o que você tem feito é fazer folhas. Você simplesmente não
percebeu isso. E quando você estava fazendo
isso, o que você fez lá? Você fez uma folha que
estava em um ângulo. Isso é tudo o que é. Uma folha angular muito
simples Então, tínhamos uma razão para isso, e essas são suas hastes. Isso é algo que você pode trazer e fazer um caule, e então você pode tirar uma
folha do caule. Então, vamos
colocar tudo isso junto nesta página em
que praticamos. Certo, usando nossa textura cremosa, em algum lugar entre
leite e creme, onde quando você passa o
pincel por ele, você pode ver o fundo, mas depois ele se
junta lentamente É isso que estamos
procurando. Para pintar uma folha, o que vamos
fazer é começar aqui com uma pequena linha, assim como
começamos todas as nossas práticas. Esse será o
seu pequeno caule. Você vai pegar
o pincel segurando-o até a metade se isso for desconfortável,
você pode baixá-lo
até logo acima Sua pequena linha, abaixe
o pincel, desenhe-a, levante-a e saia até a ponta Aí está sua primeira folha.
Vamos fazer isso de novo. Uma pequena linha para baixo, para fora, suba lentamente para
que você possa criar uma ponta. Faça outra, uma
pequena linha para baixo, saia
lentamente e levante. Observe que
não preciso colocar
meu pincel de volta na
minha pintura toda vez Isso porque meu
pincel é
capaz de reter muita
água e tinta Se o seu não estiver fazendo isso, você precisa pegar um pincel diferente ou se certificar colocar o
pincel
até o fim e garantir
que haja água suficiente na tinta e não fique muito
grossa Então, uma dessas coisas precisa mudar se você não conseguir
fazer pelo menos cinco. Quatro ou cinco seria o ideal. Essa foi uma quantia excepcional. Meu pincel que estou
usando é do tamanho oito. Esta é uma rodada de Princeton. É meu pincel favorito. É um pouco
mais caro, mas provavelmente é meu
pincel favorito para aquarela Então você fez isso, eu quero que você faça isso de
novo e de novo e de novo. Você está praticando suas escalas, criando uma folha
fazendo uma pequena linha Coloque o pincel
até o fim, desenhe-o e quanto
mais você o esticar e quanto mais
demorar para subir, mais longa será
a folha Se você quiser
fazer uma folha curta, basta colocá-la no chão e praticamente furá-la de volta Veja como eles estão
criando formas diferentes
fazendo exatamente a mesma coisa, mas há uma
pequena diferença quando você
pega o pincel. Eu o puxo para fora e o empurro
para baixo e o puxo de volta para cima. Você sabe como isso funciona? Todas
essas formas diferentes, basicamente usando a
mesma técnica, mas permitindo que as cerdas do
pincel fiquem soltas por mais ou menos
tempo Podemos até mesmo fazer com que fique curvo. Podemos fazer nossa pequena linha e depois fazer aquele arco
que estávamos fazendo anteriormente e fazer com que ela
volte para baixo dessa maneira Agora suas pétalas ou
folhas estão voltadas para baixo. Vamos fazer isso de novo,
uma pequena linha. Empurre-o até o fim
e, desta vez, apenas
curve-o enquanto
pega lentamente o pincel. Você está
levantando lentamente a mão, levantando
lentamente o pincel
quando ele chega ao fim Uma pequena linha, empurre-a para baixo, curve-a e levante-a lentamente. Faça uma página inteira disso porque é
importante aprender isso. Você praticará
licenças por praticamente
o resto da sua vida. Isso nunca vai
parar porque
sempre há algo que você pode
aprender sobre pintar folhas. Vamos passar para
outro estilo. É a mesma folha, mas está com o caule. Lembra quando estávamos pintando aquelas linhas retas aqui. Vamos usar uma
dessas linhas retas e depois vamos
tirar algumas folhas dela. Vou fazer uma
linha reta nessa direção. Vou segurar meu pincel
novamente, perto do meio. Vou ter meu ângulo
próximo ao topo, quase
reto para cima e para baixo. E basta arrastar meu
pincel até o fim. Isso não
precisa ser direto. É permitido ser recortado. Então, quando você chegar
onde quer parar, vou fazer uma folha
aqui no topo. Vou colocar meu
pincel no chão arrastá-lo e pegá-lo. Em seguida, vamos
fazer outra aqui, uma pequena linha para a haste, colocar o pincel no chão, arrastá-lo e pegar de volta. Agora eu tenho duas folhas
de um caule. Aqui vamos
fazer outro. Viu como estou fazendo com que eles se virem direções
diferentes?
Vamos tentar outro. Este está chegando
para conhecer aquele. Tornando-o muito orgânico. Nós podemos fazer com que eles
saiam desse lado também. Talvez os caules se
cruzem. Você coloca aquele pequeno no chão, coloca o pincel no chão
e lentamente o pega de volta Se precisar mover o papel, você pode
movê-lo para que fique mais confortável para você. Tudo o que você precisa fazer para
se sentir confortável. Olha isso. Agora
você quase tem uma pequena samambaia ou uma palmeira E você pode mandar isso até
o fim, se quiser. Você pode
tirá-los de lados diferentes. Vamos trazer alguns
aqui deste lado. Não. Vamos trazer este volta para baixo e arqueá-lo de volta. Acho que
vamos trazer esse aqui diretamente. Este é um
exercício muito divertido de se fazer
, pois ele o pega dessa balança ou lição e o move desta lição para algo que
realmente começa a parecer uma folha. Vá em frente e faça
algumas páginas disso e faça o
upload para mim. Mostre-me sua obra de arte. Mostre-me que
você os fez. Coloque isso na discussão em
classe para que possamos falar sobre isso. Fale comigo sobre
o que você está tendo dificuldades e talvez eu possa adicionar uma lição
extra ajudá-lo com isso. Vá em frente e pratique
isso em páginas e páginas e crie mais
algumas delas. Vou continuar e
mostrar outro usando a mesma técnica de
baixo para cima e para baixo, mas podemos diminuí-lo e
fazer uma pequena linha. Então vamos usar o
mesmo pincel. Este é um tamanho oito e eu vou fazer
um pequenino. Tudo o que estou fazendo é abaixar do pincel desse
jeito e depois abaixar a ponta do
pincel e
colocá-la pincel e em azulejos para que fique
melhor para o meu tornozelo e para
baixo E aqui fiz uma
pequena folha que posso adicionar como recheio Faça algumas delas até se
sentir confortável com elas. Vamos ver o que mais
podemos fazer com uma folha? Podemos fazer uma folha de dupla face. Vamos começar uma nova página. É a mesma técnica. É só uma pequena linha, e eu vou
decifrar uma. Vou fazer um segundo, e vou começar
aqui e vou
alinhá-lo do outro lado e
trazê-lo até a mesma ponta. Tu. Em vez de ter apenas um, estou fazendo dois, um. Do outro lado, tornando-o mais espesso. Veja como está ficando mais grosso,
aumentando, dois, e agora é uma folha mais grossa. Um, dois. Linha, para baixo e para cima, para baixo e para cima. Alinhe-se para baixo e para cima ao
lado dela, para baixo e para cima. Vá em frente e faça uma
página inteira dessa folha de estilo. Tantas folhas que podemos fazer com a mesma lição básica, é por isso
que é tão
importante que você anote isso e entenda a
técnica de desenhá-lo, empurrar o pincel
até o fim, arrastá-lo para fora e levantá-lo
lentamente Porque vamos
usar essa mesma técnica repetidamente
durante toda a aula. Enquanto estamos trabalhando nas folhas, quero mostrar mais uma antes de passarmos
para a próxima lição. Este é um
pouco mais avançado porque tem uma curvatura
, mas não é difícil É só um
pouco mais avançado. Você vai traçar sua linha. Você vai colocar
seu pincel chão, assim como
fizemos nas outras vezes. Desta vez, quero que você
mexa o pincel,
mexa, mexa, mexa e
depois o pegue lentamente Faça sua linha. Mexa, mexa,
mexa, mexa Pegue-o. Faça isso de novo. Pequena linha, mexa, mexa,
mexa . Pegue-o. Quanto mais você se mexe,
mais protuberâncias e solavancos você terá Quanto menos você mexer,
mais suave será. Vamos fazer outro. Uma linha. Desta vez, vamos apenas fazer alguns movimentos e retomá-lo Desta vez, vamos adicionar uma segunda camada
no outro lado. Para torná-lo ainda mais gordo.
Vamos tentar isso de novo. Uma pequena linha. Coloque o
pincel totalmente para baixo, mexa, mexa e pegue Essa é a metade da
sua tinta, essa é metade da sua folha
na outra metade. Encontre-se no meio, mexa, mexa e pegue-o Você pode seguir em frente e praticar isso o quanto quiser. Você pode fazer com que isso seja realmente
um movimento longo, um movimento. Se você quiser adicionar
isso a uma haste, você pode criar um arco como se fosse apenas uma
linha fina no topo aqui,
mexa, mexa, pegue-o Mexa, mexa, pegue. Experimente minha página um pouco. Wiggle Wiggle, pegue-o. Talvez você esteja fazendo
talvez isso seja Holly. Você sabe como Holly tem
pequenas bordas irregulares? Talvez seja uma folha de rosa. Uma delas agora eu deixei
meu pincel muito seco. Você vê como isso começou a
ficar muito seco e
não vai funcionar. Preciso colocar meu
pincel de volta na tinta para poder
finalizar aquela folha Quando estou pintando em aquarela
solta, não
estou fazendo uma
folha específica para uma flor específica Você é bem-vindo a fazer isso. Eu simplesmente não sou tão especial. Eu gosto do orgânico solto, aconteça o que acontecer, acontece um fluxo. Você notará
muitas vezes que eu poderia colocar uma rosa com uma
folha como esta, mesmo que
tecnicamente não seja uma folha de rosa Pessoalmente, eu não me importo. Hum, se isso te incomoda, então você precisa aprender algumas folhas adicionais algumas folhas adicionais para poder fazer da maneira
que quiser Mas pela minha arte e pela
maneira como gosto de fazer isso, gosto apenas de fazer folhas com aparência
orgânica. Esqueci que havia
outra folha de estilo que eu queria
discutir com você À medida que passamos por aqui, fizemos algumas
lindas folhas longas,
algumas folhas texturizadas como esta,
que é uma samambaia, folhas que é uma samambaia, Fizemos uma folha dupla
e uma folha ondulada aqui. Agora eu quero fazer um
que não tenha uma dica. Aqui, tudo isso
termina com uma dica, e até mesmo esses terminam com uma dica. Quero mostrar como você
pode fazê-los sem uma dica. E tudo o que importa é pegar seu pincel e não
desenhá-lo em uma ponta É simples assim. Você
vai desenhar um pequeno ponto, a pequena linha para o caule. Você vai desenhar
seu pincel e depois
vai pegá-lo. Veja, eu não
o tirei e depois pego
lentamente, eu
apenas o pego. Eu poderia fazer este
um mais gordo e simplesmente pegá-lo. Tem uma folha linda. Eu posso fazer um caule
e fazer uma mancha lá e fazer uma mancha
aqui e ali há uma folha. Não tem a ponta. É mais uma folha arredondada. Há um lado. Aqui está o outro lado.
Aqui está um lado. Aqui está o outro lado. Aqui está um pequeno caule.
Vamos fazer um grande. Aqui está uma haste. Aqui está um lado. Aqui está o outro lado.
Uma bela folha grande. Eles não precisam
ter dois lados. Pode ser apenas uma haste com uma peça que
sai assim e pode sair do tamanho que
você quiser e depois simplesmente pegá-la
em vez de desenhá-la. Na outra aula,
o que estamos fazendo é pegar um caule, colocá-lo no chão, desenhá-lo e pegá-lo
lentamente
para criar essa ponta Nesta aula, estamos
apenas pegando em vez de
retirá-lo lentamente Só para baixo e para cima. Se você quiser fazer
uma bela folha grande, pode fazê-la
sair e sair novamente e depois
preencher o meio. Essas
folhas serão
muito úteis em algum
momento, e você
também precisará
dessa técnica para quando formos fazer algumas pétalas de flores, nas quais
trabalharemos a seguir Então vá em frente e pratique
esta folha um pouco. Vá em frente e pause seu vídeo, retroceda, assista
novamente, pare, pratique E então, quando você estiver
pronto para seguir em frente, venha se juntar a mim na próxima aula.
6. Pintando flores soltas — dois estilos simples para iniciantes: Na próxima aula, falaremos
sobre flores e
aprenderemos um pouco
sobre como fazer flores. Primeiro,
praticamos esse derrame. Isso também será útil quando você for
fazer suas flores É por isso que praticamos isso repetidamente, porque apenas esse traço
vai ajudá-lo com uma infinidade de flores
que você precisa aprender Vou usar um dos
meus copinhos aqui, trocar minha água para ter uma água doce
porque
vou usar vermelhos e rosas
e coisas assim Estou molhado com minha tinta. Vou preenchê-lo
aqui com um pouco vermelho para
deixá-lo bonito e escuro para que
você possa vê-lo novamente. Eu quero ter certeza de que você
pode definitivamente ver isso. Nessa aula, quando estávamos
aprendendo a ir em linha reta e depois descer e depois
subir para fazer uma folha, usaremos uma
técnica semelhante para fazer uma pétala Uma das coisas que
podemos fazer é fazer uma margarida e fazê-la
cair Vamos começar assim, empurrar nosso pincel até o
fim e desenhá-lo. E suba assim. É a primeira folha da
nossa pétala da nossa Margarida. Nós vamos fazer
outro ao lado dele. Há um segundo. Eu faço um terceiro,
puxando-o para baixo e para cima. Eu simplesmente não estou dando uma dica tão profunda
aqui no final. Coloque outro
ao lado e suba. Pegando meu pincel um
pouco mais rápido para que eles não tenham uma
cauda longa E mais um aqui. Você está começando a ver isso? Você vê a flor começando? Algo parecido? Então, se eu fiz isso para
uma pétala, para uma flor, posso então entrar com uma bela cor amarela
alaranjada e fazer uma
cabeça de flor aqui no topo Olha isso. Eu fiz
minha primeira florzinha. Vá em frente e tente isso. Você está
basicamente fazendo folhas, mas elas estão se transformando em pétalas por causa da direção em
que você as coloca. Posso começar com um pouco
dessa cor amarela e fazer alguns pequenos pontos por aqui
e torná-la no centro E então eu posso
voltar para o meu rosa, e eu posso fazer com que ele dê a volta por
toda parte. Posso começar do topo
e simplesmente
retirá-los e transformá-los em margarida Ele funciona em todos os lugares usando exatamente a mesma técnica
que usamos para fazer folhas. E aí está sua pequena flor. Muito simples, muito
direto. Mas absolutamente lindo. Pratique fazer alguns deles. Faça-os voltados para
cima nessa direção e faça-os
voltados para você. Se você está
preocupado com essa lâmina, você vê como esse rosa se transformou
em amarelo, eu não me importo com isso.
Eu estou bem com isso. Você pode tirar um pouco
disso usando um pincel limpo que tenha
apenas água, seque o pincel
e venha aqui e retire um pouco
daquela cor que você não gostou que
se misture lá. Direto para baixo e para
cima, para baixo e para cima. Direto para baixo e para cima. Direto para baixo e para cima. Em linha reta e para cima. Você pode escolher
quantas
pétalas diferentes deseja ter lá Depende de você. Talvez você queira tornar isso divertido e
adicionar um pequeno centro azul. Você pode ir em frente e fazer
isso. Esta é a sua flor. Você também pode
fazê-los da cor que quiser. Faça uma página inteira
dessas pequenas cabeças de flores, se divertindo muito
fazendo margaridas Agora vou
mostrar mais uma flor porque é a mesma técnica. É a mesma
pincelada que
você praticou durante toda
a aula Vou chamar uma flor de quatro pétalas,
flor de quatro pétalas. Vamos começar aqui.
Vamos fazer um lado e depois vamos
fazer dois lados. É sua primeira pétala de flor. Então, é como
quando estávamos fazendo a folha de dois lados
sem ponta Eu simplesmente não estou adicionando o
pequeno caule nesta extremidade. Agora vou fazer um
segundo ao lado dele. Um lado, pegue, dois lados, pegue. Faça outro. Vamos fazer isso aqui em cima.
Um lado, dois lados. Tudo bem que esteja tudo recortado
na parte superior. Eu gosto disso. Também é normal que
este seja mais longo. Como você quiser fazer isso. Eu vou fazer
outro. Um lado, dois lados. Tudo bonito e recortado. Esse é o começo da
sua flor de quatro pétalas. Quando começar a secar, você terá a
oportunidade de colocar talvez um
pouco de marrom ou amarelo e colocá-lo no meio
aqui para
transformar
o interior no centro da farinha. Você não quer fazer
isso quando estiver muito úmido, mas pode
adicioná-lo quando estiver começando a secar. E aí está o amido de
uma flor de quatro pétalas.
Vamos fazer outro. Encha seu pincel com toda a tinta para
que fique completamente cheio e comece aqui e faça uma pétala de flor com duas Outro com dois golpes. Outro. Outro. Não há problema em eles tocarem. Podemos fazer quantos
deles você quiser. Você pode torná-los menores. Você pode torná-los maiores.
Você pode fazer com que eles se toquem. Você pode fazer com que eles não se toquem. Faça de novo e de novo e
de novo e de novo. Faça quantas
quiser. Você pode obtê-los bem rápido
, com apenas
dois pequenos traços Crie o máximo que
puder na sua página. Esta é uma das minhas flores
favoritas de fazer. Eu vou entrar com
um pouco de azul. Vou apenas adicionar
um pequeno centro de azul porque eu posso,
porque é bonito. Agora que você praticou margaridas e uma flor de
quatro pétalas, você pode fazê-las na cor que
quiser Você poderia tê-los feito
em azul com um centro rosa. Vamos fazer um para nos divertir. Vamos fazer um azul de 12 traços, dois traços, e ele tem
uma linda flor azul Vamos apenas adicionar um rosa
muito brilhante aqui. Vamos ver. Esse é
muito divertido. Vamos tentar isso. Eu aposto. Isso não é divertido? Portanto, não importa
quais cores você escolher. As cores dependem de você. É o que você quiser
fazer que vai te
fazer feliz que te
traz alegria. Junte-se a mim na próxima
aula em que
realmente trabalharemos em
seu projeto de classe. Estou tão animada.
7. Projeto do curso — combine suas habilidades em uma pintura floral solta: Juntaremos tudo o
que você aprendeu e começaremos
com sua primeira flor. Espero que você esteja animado porque isso
vai ser muito divertido. Eu ainda vou
trabalhar no meu caderno. Eu recomendaria
que você o
praticasse uma vez dentro do
seu caderno e depois buscasse um papel um
pouco melhor e o usasse em um papel melhor. Use o mesmo exemplo, repita e
pratique várias
vezes até obter uma flor da qual realmente
se orgulhe. E talvez você possa até
pendurá-lo na parede. Isso vai ser muito divertido. Vamos começar. E talvez para este,
façamos com que seja roxo. Isso já está molhado, então eu vou direto
lá e pego isso e talvez faça uma
pétala, duas pétalas E então talvez fazer outro como esse seja quase
como o broto. Então, aqui vamos
usar essa mesma composição. Lembra como estávamos fazendo
isso com dois golpes lá? Algo parecido. Com um pouco de verde, porque
esse é o botão, vou criar
aquela aparência de pequeno botão
ali mesmo e depois desenhar essa
até o fundo Então vamos
trazer isso e engrossar. Veja como o meu não é reto. É bonito e recortado,
totalmente bom, feliz por ser
assim, porque na natureza você não
encontrará caules retos Agora, vamos fazer a
pequena
folha ondulada de onde a
tiramos e rabiscamos Assim. Bem, eu coloquei dois aqui. Vou adicionar outro aqui em cima. Mexa, mexa, mexa, mexa, em
linha reta. Mas eles precisam de alguns centros. Vamos usar o azul. um lindo pequeno círculo
central. Como esse é o botão e
está olhando para cima, não
preciso colocar
o azul nele Ao lado desta flor de quatro pétalas, eu vou fazer as
margaridas pequenas Vamos dar uma olhada no
que isso parece. Acho que talvez eu faça o
contrário e adicione uma blusa roxa. Então, os centros serão roxos. Talvez eu coloque uma rodada aqui. Muito, muito irregular. Este só vai estar olhando
para baixo. Me desculpe Este
estará olhando diretamente para cima e este estará
olhando diretamente para você. Usando o azul. Eu só vou fazer
algumas pétalas pequenas. Mesmo se eu tocar nesse
roxo, tudo bem. Vai sangrar aqui.
Isso é bom. Eu não me importo nem um
pouco com isso. Na verdade, eu adiciono uma aparência muito bonita a ele. Muito divertido porque estou usando essas cores brilhantes que não
são realmente
tradicionais para flores, mas é uma maneira muito divertida de
adicionar cores extras. Então vamos
fazer uma pequena margarida. Novamente, não
vamos retirá-lo. Não vamos receber uma gorjeta longa. Vamos
pegar nosso pincel
rapidamente para não
recebermos uma ponta longa no final, como faríamos se
estivéssemos fazendo folhas Mas bem próximos. Vou virar meu papel. Todos, vão. Agora,
usamos um pouco de verde. Vou derrubar essa flor. Caule. Talvez este apareça, pule, desenhe até o fim e
se junte novamente. Faça-o um pouco mais grosso aqui
embaixo, um pouco mais grosso onde ele se junta E então retire uma haste longa. Uma folha longa. Folha longa. É
tudo o que precisamos para isso. Agora você terminou suas
duas flores diferentes para o projeto da classe. Espero que você tire uma
foto disso e a envie para a classe para que todos
possamos celebrar você. Estamos muito animados para
ver o que você escolheu. Quais cores você
escolheu fazer? Qual composição você escolheu? Você colocou mais de dois
de cada? Você fez três? Qual foi sua decisão
como artista? Mal posso esperar para ver isso. Por favor, tire uma foto,
faça o upload
e certifique-se de fazer
uma avaliação para mim também para que eu saiba
como posso melhorar ou se há algo que você
gostaria de aprender. Junte-se a mim no próximo e
último vídeo desta aula em que falaremos sobre
o que aprenderemos na terceira parte Mal
posso esperar para
contar tudo sobre isso. Porque, como artista de
aquarela iniciante, há muitas
coisas diferentes que você pode aprender e mal posso esperar para mostrar o que
você aprenderá
na próxima aula Junte-se a mim no vídeo
e eu vou
contar tudo sobre isso como
uma pequena prévia
8. Toques finais — Assinatura, enquadramento e o que vem a seguir: Vamos dar uma
olhada em tudo o que você aprendeu
nesta aula até agora. Eu sei que você estava lutando
com a ideia de simplesmente colocar tinta no papel e
ver até onde você chegou. Você foi em frente e simplesmente
colocou algumas bolhas algumas linhas e alguns pontos e brincou com Foi muito revigorante e revigorante poder
simplesmente colocar aquela tinta
no papel e não se
importar com a aparência E então você pratica
diferentes espessuras de tinta, de algo
que era muito,
muito pálido a algo
que era Espero que você também tenha
feito alguns
desbotamentos diferentes, onde
começou mais escuro e passou
a ficar muito,
muito fino, usando
cada vez mais água Isso é algo
que você pode praticar repetidamente até realmente entender a quantidade de água e a
quantidade de tinta a ser usada. Em seguida, é claro,
fizemos nosso trabalho de linha, que você
descobriu mais tarde que era absolutamente importante porque,
depois de aprender isso, você era capaz de fazer
todas as outras coisas pelo resto da classe. Em seguida, praticamos
folhas diferentes e
até conseguimos juntá-las em uma
linda folha como esta. Eu realmente espero
que você tenha praticado todos esses estilos diferentes
de folhas, porque
descobriria que eles são muito importantes
ao continuar sua
jornada de
aquarela Há tantas
flores diferentes no mundo, e foi muito divertido
fazer duas delas aqui. É sempre uma
maneira divertida de praticar cores e combinações de cores
diferentes quando você
soma coisas que
talvez não sejam necessariamente algo que você encontrará na natureza. Vá em frente, explore e encontre uma combinação de
cores diferente. É muito divertido se
divertir com cores diferentes e ver o que acontece quando você junta quatro pétalas. O que aconteceria se
você colocasse cinco pétalas ou seis pétalas em vez de
transformá-la em uma pétala de quatro folhas Há muitas maneiras
diferentes de expandir essa lição. E então espero que você
tenha feito o projeto de aula em que pintamos duas
flores diferentes em uma área aqui Talvez você os
coloque em páginas diferentes. Talvez você os tenha tirado do seu caderno e os colocado em um pedaço de papel real de
muito melhor qualidade, e tenha descoberto que é realmente muito divertido
pintar algo que pode ser
pendurado na parede. Você fez duas flores ou
fez quatro ou cinco? Quantos
caules diferentes você tinha? Por favor, tire uma foto
e faça o upload. Eu adoraria que você também
fizesse uma avaliação desta aula. Seria muito bom ver no
que você está trabalhando. Para a próxima aula, o que vamos
fazer é trabalhar em
uma técnica úmida sobre úmida e algumas outras técnicas de aquarela que talvez você precise praticar, talvez nunca tenha feito antes Talvez você nunca tenha
ouvido falar de wet-on-wet. Tudo o que temos
feito está molhado sobre seco. O papel está seco, a tinta estava molhada e estávamos colocando tinta úmida em papel seco. Aqui nesta seção, eu fiz mais uma técnica de molhado sobre molhado aqui Nesta área, mostrei um
pouco de uma
técnica úmida sobre úmida, na qual tínhamos tinta
úmida no centro
e usávamos tinta úmida nas pétalas E quando eu os trouxe para fora
, eles foram capazes de
se misturar completamente. Então isso criou uma técnica um pouco úmida sobre úmida, embora fosse
tinta úmida em Então eu coloquei isso
lá para dar uma pequena pista sobre o que
vamos fazer
na próxima Mal posso esperar que você se
junte a nós
na terceira parte de Absolute
Beginners. Reserve um minuto para fotografar
sua obra de arte e assiná-la. Certifique-se de que sua
obra de arte seja autografada, publique-a na classe para
que possamos celebrar você A última coisa que
quero mostrar a você antes de nos
despedirmos desta aula é a diferença que
faz quando você personaliza
sua nova arte Se eu tivesse feito isso
em um papel melhor, eu poderia ter emaranhado isso Aqui está um tapete que eu poderia usar e escolher
colocá-lo onde
quisesse e selecionar uma área para
tapetar e pendurá-lo. Isso não faz uma
grande diferença quando você aprimora seu trabalho? Aqui está um tapete menor. Olha isso. Olha
como isso é divertido. Você pode realmente começar a
ver
como seria se colocasse
isso em uma moldura. E então você poderia recortar isso e dizer: “Bem, essa é a parte que
eu realmente quero mostrar recortá-la e
colocá-la dentro de uma moldura. Então, reserve um tempo para
pintar suas coisas. E se há uma área
que você não gosta, você sempre pode recortá-la
e dizer: “Bem, esse é o local que eu realmente
quero enquadrar. Mas certifique-se de assiná-lo antes de emoldurá-lo, para que todos que
entrarem em sua casa possam vê-lo e saber
que você o pintou. Parabéns por pintar suas primeiras flores em aquarela, e mal posso esperar para
vê-las. Tenha um ótimo dia. Nos vemos na próxima aula.